第一篇：公司发言稿：弘扬工匠精神 加强非遗保护.doc
公司发言稿：弘扬工匠精神 加强非遗保
护
弘扬工匠精神 加强非遗保护---山西郭氏食品工业有限公司
尊敬的各位领导、各位同仁：
我们山西郭氏食品工业有限公司是一集基地养殖、食品加工、餐饮连锁加盟为一体的现代化企业，拥有员工700余人，是国家商务部认定的中华老字号企业，郭氏（壶关）羊汤手工制作技艺被山西省政府、省文化厅录入山西省非物质文化遗产保护名录。今天我公司又同在座的各企业被确定为第一批市级非物质文化遗产生产性保护示范基地，并参加这样的座谈会，这无疑将有效提高非遗传承人积极性，最大程度避免非遗“人亡技绝”情况，引导全社会关心重视传非遗承人保护具有重要意义，也是彰显了对“工匠精神”的重视，因为非遗传承人，不仅传承技艺，更是传承一种“工匠精神”。众所周知，非遗传承人多是有一技之长的人，而且在各自领域中多为翘楚，他们老老实实做人做事，对自己的技艺有一种敬畏精神;他们认真钻研反复琢磨，这让我们从中感受到他们精湛技艺背后那蕴含着的对技艺精益求精、兢兢业业、一丝不苟的“匠人精神”。
我们郭氏羊汤自清光绪年间（1897年）历经三代止今百余年，一路走来，几经沧桑、几经磨难，每每绝处逢生必是对自己技艺有一种敬畏精神、老老实实做人做事和认真钻研反复琢磨，以及祖训“以德兴业、以勤持店、诚信经营、童叟无欺”所支撑。一个好的羊汤师傅必须是一个从选羊、宰羊、炖制整个过程都熟练掌握。所谓“选羊”，就是羊汤师傅要在一群羊中慧眼识金，把你所需要的二年左右生的不肥也不瘦的羊选出来，因为，羊汤，羊汤，羊最为关键。只有这样的羊做出羊汤来才汤鲜味美、不柴不腻；所谓“宰羊”，就是羊汤师傅要几经庖丁解牛，宰的利索，杀得干净，很快把肉、头、蹄、心、肝、肚分割开来，清洗干净；所谓“炖制”，就是羊汤的制作了，这个过程就更有讲究：刀功、火候、配料等无一不炉火纯青、精益求精、一丝不苟。一个郭氏羊汤手工制作技艺传承者必须德艺双馨，既要技艺炉火纯青，又要道德品质高尚。百年多来，也正是这些德艺双馨的郭氏羊汤手工制作技艺传承者历尽艰辛、不懈努力，打造了郭氏羊汤这一百年的老品牌。近几年来，由于郭氏羊汤制作的过程繁杂，工艺技术要求难度比较高，传授时间长，甚至有的技艺是要靠“口传心授”这种脆弱方式传承等原因，越来越多的年轻人，特别是90后的青年人不愿从事这个职业。尽管我公司在“产、学、研”相结合上做出了很多工作，在团队建设上加强“老、中、青”相结合，充分发挥老传承人的“传、帮、带”作用，带出了一批县、市、省级传承人。但是，目前手工制作技艺的传承确实存在着后继乏人的担忧。
中国拥有相当丰富且珍贵的非物质文化遗产，这其中蕴含的“工匠精神”，不但形成了中华民族深厚的文化内涵，也承载着中华民族的文化渊源和内在文化基因。非物质文化遗产从历史传统中走来，流淌着工匠的“血脉”，相应的传承保护工作也应该大力倡导“工匠精神”。
“工匠精神”是一种对精品佳作的决心和追求，需要巨大的耐性和毅力。作为“非遗”项目保护传承的直接承担者，非遗传承人一般很早就开始了跟随学习，“入之愈深，其进愈难”，不具备“工匠精神”就无法达到“而其见愈奇”的境界，也实现不了从99%到99.99%的飞跃。
在经济社会快速发展的今天仍然坚持这种工作态度绝非易事，除了社会的认同和相关体制机制的保障外，最关键的还是非遗传承人心里那盏精益求精的明灯不灭，追求精湛技艺的意识不丢。从这些“能工巧匠”身上，不难发现他们拥有的匠人精神，那就是：一丝不苟，精益求精，一以贯之。简单的十二个字，却苛刻得令人敬畏——要耐得住寂寞，受得了诱惑，克服掉困难，数十年如一日，全心全力做一件没有尽头的事。我们是时候俯下身子，做一个专注的“工匠”，发现和创造美好!非物质文化遗产是民族记忆的活化石，凝聚了无数工匠的心血才铸成今天的成果。当今社会需要重视匠人、匠艺、匠心的培养，以非遗保护方式传承祖国文脉，需要大力倡导并践行“工匠精神”。
“非遗”的传承保护，首先要尊重“工匠精神”，通过创新工作机制和激励机制，为非遗传承人营造良好的创作环境和社会氛围;此外，传承人还应当注重自我修行，精心锤炼精益求精的技艺，尽心追求相关领域的极致，少些急功近利，多点务实进取，从自我做起，持续推动“工匠精神”的传承，如此才能在保护好“非遗”的同时，奉献出真正的精品，也实现自我心灵境界的提升。
对非物质文化遗产而言，“传承是最好的保护”。为防止“人走技失”，在关注传承人健康的前提下，应坚持组织力量用口述历史、原生态记录、制作全程影像的方式，全面保存非遗项目的完整影像资料，力求达到根据影像资料可以复原非遗项目的要求。保护“非遗”艺人，继承“非遗”技艺，也是对大国“工匠精神”的传承与延续。
“弘扬工匠精神，加强非遗保护”刻不容缓，而又任重道远，更需要全社会参与并支持。
第二篇：弘扬工匠精神
心存匠魄筑梦北方
李克强总理在《2017年政府工作报告》中指出，质量之魂，存于匠心，要大力弘扬工匠精神，厚植工匠文化，恪尽职业操守，崇尚精益求精，培育众多“中国工匠”，打造更多享誉世界的“中国品牌”，推动中国经济发展进入质量时代。
那么怎样的人配称为工匠，他们又有着一种怎样的精神呢？工匠，像稻盛和夫那样热爱工作，像乔布斯那样精益求精，像丹尼尔·施华洛世奇那样不断创新。
付守永先生在他的著作《工匠精神—向价值型员工进化》中，为我们讲述了一个个经典的案例，向我们阐明了工匠精神的核心，即对工作执著，对所做的事情和生产的产品精雕细琢、精益求精的精神。同时也教育我们，一名工匠，不论身处怎样的逆境，只要坚持践行工匠精神，终将有所成就。
纵观中国历史，我们既有鲁班这样名垂千古的大师级工匠，也有能够“金属雕花”的胡双钱等生活在我们身边的中国工匠。但是我们不得不承认，由于历史与社会等多方面的综合因素，我国的工匠精神正在逐渐弱化。因此，在社会风气浮躁的今天，重提工匠精神，对我国的经济发展方式转型与产业结构升级，把我国由制造大国建设成制造强国，切实提高人民生活水平，有着重要意义。
要塑造工匠精神，首先要存匠心，就是要树立正确的价值观念，放下功利与浮躁，真正让自己热爱工作，享受工作，而非仅仅把它当做赚钱的工具。其次行匠道，就是要时刻以工匠的标准严格要求自己，专注工作，精益求精，使自己的劳动成果增值，如此才能更好地实现自身价值。最后还要会用匠术，就是要学会用科学的工作经验和方法去工作，日积月累，终有一天可以成为一名优秀大国工匠。时刻将自己摆在初学者的地位，保持对工作的兴趣，明确自己的目标，多做自我激励，优先做最重要的事情等都是帮助我们践行匠道的好方法。
工匠精神，是一种对自身技术的热爱和追求，这种追求不是领导分配给你的任务，也不是利益驱使的行为，而是源于内心的涌动。在LNG船上“缝”钢板的技师张冬伟说促使他不断进步的就是对这门技术的热爱和想要不断超越的追求。每逢有空闲时间他就练习蹲马步和钓鱼，只是为了让自己在焊接钢板时更专心、专注。他在带领学徒时也会告诉徒弟，要将自己的工作当成是一种追求，技术才会传承下去。
工匠精神，是十年如一日的专心。每位手艺人，在学徒时期，都是坚持到最后留下来的那一个；他们在工作岗位上，无论遇到多大的难题，都是攻坚克难、恪尽职守的那一个；在声名日渐显赫时，都是不为金钱利益所动的那一个。从运10到C919，在全部职业生涯都致力于制造中国大飞机的技师胡双钱，大半生都献给了自己的事业，但是他还舍不得退休，他还想干10年、20年。
工匠精神，是不断钻研的创新精神。真正的匠人不会机械地重复劳动，他会把自己的手艺当成是艺术，把自己的劳动对象当成是一个艺术品，不断地改进、不断地研磨雕琢。工艺师孟剑锋为了让自己的作品更加完美，他在生产间坚守一个月研制新的工具，为了创造出更优秀的作品，虽然年逾四十，他仍努力坚持学习素描。不是只有“高大上”的职业才会璀璨夺目，在平凡的职业中孜孜不倦，发扬“工匠精神”，热爱自己的职业，专注其中、精益求精，同样能迸发出光彩。对于个人而言，这种精神能够时刻敦促自己，对工作认真负责，不断追求完美，反过来自己也会沉醉到自我认同感当中，形成一个良性循环。对于企业而言，工匠精神是支撑其屹立不倒的根基，可以引领企业实现从制造到创造、从量变到质变的提升，像瑞士手表一样雄踞百年而不倒、像松浦元南的齿轮一样在众多日本企业没落时重生。
作为建筑施工企业的一名员工，虽然每天面对的都是钢筋、模板、混凝土，看似枯燥乏味，但是只要我们静下心来认真去对待，同样有不一样的收获。每次的模板检查验收，如果能细心一点逐个检查每一面墙的垂直度是否满足要求、拼缝是否严密，就能在后期的装修施工中减少修补打磨的付出。事情看似微小，但是却能省去很多不必要的支出，也同样是为项目、为企业创造价值。
北京城建北方公司秉承北京城建“营造健康环境，创建精美工程，提供满意服务”的质量方针，坚持“向经营管理要效益”的努力方向，着力于质量品牌建设。在经济全球化进程不断推进的今天，公司也正处在改革发展的重要时期，我们每一位城建人，在艰苦奋斗的同时，谦卑学习，修身养性，快乐生活，热爱工作，精益求精，为把城建北方打造成具有世界影响力的中国优质品牌，为实现中华民族的伟大复兴贡献自己的青春与热血！
第三篇：弘扬工匠精神
弘扬工匠精神 实现民族复兴
工匠精神是精雕细琢、钻研专注的品质，是摒弃浮躁、不忘初心的情怀，是精益求精、追求极致的信仰。一个人拥有工匠精神会在某一领域取得很高的成就，一个国家弘扬工匠精神则会给各产业、各行业带来无穷发展的力量，正如日本和德国成为全方位强国那样，因此我们中华民族要想实现伟大复兴，必须在各产业、各行业弘扬工匠精神。
工匠精神历来是我们中华民族的优良传统，正是由于我们的先祖精益求精、追求极致，古代中国才有了辉煌灿烂的四大发明，正是由于我们的科学家钻研专注、不忘初心，新中国成立后我国航空航天事业才有了前所未有的发展，正是由于我们的技术人员不断钻研、摒弃浮躁，现代中国才拥有了高铁名片。
诚然，现代中国仅仅拥有一张高铁名片远远不够，我们要成为世界强国，要实现中华民族的伟大复兴，要有很多张名片。首先要把各产业都做强。中国的制造业需要回归工匠精神，中国的农牧业、服务业等其他产业同样需要。如果我们的工人精雕细琢力求把产品的每个零部件都做好，我们的国人也不会去日本抢购马桶盖；如果我们的农牧民追求极致地把每一只奶牛养好，我们的国人也不会去澳洲抢购奶粉；如果我们的服务业人员摒弃浮躁竭尽所能把服务的每个环节做好，我们也不会出现山东疫苗事件。我们离世界强国标准还很远很远，我们要向我们的邻国日本学习，向日耳曼民族学习，才可能拥有像日本动漫产业那样独一无二的产业、才可能出现汽车产业中的“奔驰”。当我们中国的各产业都弘扬工匠精神，追求极致，追求“更上一层楼”的时候，我们离农业强国、制造业强国、服务业强国就为期不远了。
在各产业亟需回归工匠精神的同时，我们社会的各行业各领域也亟待需要。如果我们的医生能够精益求精地把每个手术做好，我们的律师竭尽公平正义地解决每一个法律纠纷案件，我们的科研人员能够摒弃浮躁、专注钻研，我们的公职人员全心全意把每一次服务人民的工作做好，毋庸置疑，我们的社会将会变成一个诚信的社会，那里没有欺骗和不信任；变成一个美好的社会，那里充满公平正义；变成一个淡泊的社会，那里没有喧嚣和浮躁；变成一个和谐社会，那里充满关爱和感动。当我们各行业各领域的人都拥有工匠精神的时候，我们离实现民族伟大复兴就越来越近了。
然而我们处于一个物欲横流、金钱崇拜的社会，各种浮躁情绪、消极心理席卷着我们。好多人不能静下心来钻研自己的工作领域，庸庸碌碌地等待着升职加薪。缺乏精雕细琢、钻研专注的品质，缺乏摒弃浮躁、不忘初心的情怀，缺乏精益求精、追求极致的信仰，这个民族危矣！这亟需我们在各产业各行业掀起一场学习弘扬工匠精神的热潮，只有这样，实现中华民族的伟大复兴也就指日可待了。
第四篇：非遗保护冷热两极（范文模版）
非遗保护冷热两极：
撬开市场方“火” 养在深闺难“活”
非物质文化遗产是一座城市的纵深记忆。同为非遗项目，其生存状况却存在冰火两重天的现象。有些非遗可以发展得红火，东莞的麒麟舞、赛龙舟、卖身节，群众参与面广，不愁人气。政府再力推一把，想不火都难。他们面临的是如何继续创新，进一步占领市场的问题。而有些非遗却遇冷甚至难以为继。东莞的千角灯、木鱼歌、佛山木雕，从文化价值来说，绝对是非遗项目中的“高富帅”，但它们却后继乏人、日渐衰落。如何改变经营路子，走下神坛，接些地气，成为最大难题。
专家指出，让非遗回到自身的生产中，是确保其生命力的有效途径。然而对于无法靠市场来保护和传承的非遗，解决这些问题，光靠政府是不现实的。非遗保护，如何做活，而不是到最后只剩“文物”价值，政府不能是孤独的“主力”。
热
东莞非遗项目，由于市场化不足，能红火最关键一点是能否顺应现代民风民俗，再加上政府的扶持。前者是基础，后者是推动力。两者均不可缺少。麒麟舞和卖身节均是如此。
麒麟舞 政府力挺“薪火”旺盛
“乌鸦扇翼！”麒麟头高高昂着，张开双臂一合一扇就像鸟在飞翔；“麒麟引青！”采、引、提、吃、吐，动作行云流水，一气呵成。
这是樟木头麒麟舞传承人蔡玉财的两招绝技。10岁那年，当蔡玉财捧起茶杯拜师学麒麟舞时，他没有想到30多年后自己的命运由此改变。他带领着樟木头麒麟舞舞出东莞，舞出广东，让麒麟舞名满天下。
岭南麒麟，从泥坡村舞起
在民国版宣统辛亥年间《东莞县志》中有记载：“樟木头位于东莞市东南部，是东莞市唯一的纯客家镇，客家舞麒麟是明末清初由客家人从北往南带来的，距今有450多年的历史。”据此推断，舞麒麟在樟木头的历史已有500多年。
蔡玉财出生在泥坡村一个“麒麟世家”里，爷爷蔡蛇发是樟木头蔡氏麒麟舞的第五代传承人。由于训练只能在农闲进行，不管是走路还是吃饭，他总是口诀不离口。蔡玉财甚至天天在灯光下对着自己的影子进行训练。蔡玉财出师后第一次出去见“世面”的时间是1984年。1984至1986年3年间，他将麒麟舞出了自己的村子，几乎走遍全市乡村进行舞麒麟表演，还到过惠州、深圳巡回“演出”，引起了轰动。2001年，蔡玉财带队参加广东首届麒麟舞大赛，一举拿下了金奖。两年后，在樟木头举行的中国麒麟舞大赛再夺得两块金牌。当年，樟木头镇被命名为“中国民间文艺——— 麒麟之乡”。
蔡玉财的命运也由此发生了改变。这个脸朝黄土背朝天的农民，担任了樟木头麒麟队队长，成了樟木头舞麒麟的灵魂人物，并被樟木头镇文化广电服务中心聘为舞麒麟师傅，每月有工资拿了。
从2003年开始，樟木头全镇近60个队，在蔡玉财带领下，樟木头先后参加北京奥运会、上海世博会、广州亚运会、国庆天安门广场展演等重要表演活动，盛况空前。
全镇参与 打破同族传承
让蔡玉财欣慰的是：在他的影响下，大儿子蔡育明和小儿子蔡育邦早在10多岁的时候对麒麟舞萌发了浓厚的兴趣，后也成了蔡氏麒麟舞第八代传承人。
从1996年开始，蔡玉财开始收教徒弟。他一边表演一边传授技艺。蔡玉财说十几年间到底收了多少徒弟自己也记不清。粗略计算不下600人，而徒弟中，老、中、青三代的都有。
历史上，樟木头麒麟舞的传承大都是同族同宗之中以师带徒方式培养“麒麟子”。如今已打破了这个规定。从2005年左右起，先后建立了以樟木头中学、中心小学和实验小学为主体的三个舞麒麟培训基地。此外，每年还投入资金50万元以上扶持舞麒麟艺术的发展。
目前樟木头全镇有21支麒麟队，遍布9个社区、自然村和各公办中、小学，队员多达1500多人。这其中，一支队伍队员最多有60多人，他们的身份也不再是以前的纯村民，有在政府上班的、有在校学生、有老板、有的士司机，也有打工者。近30年来，樟木头镇麒麟队参加各种表演活动达2000多场，参与演员达10000人次。
经验
受众面广 市场认可 政府重视
在东莞，舞麒麟的活动在许多镇区流行，包括樟木头和清溪。目前清溪有麒麟舞和麒麟制作均为省级非遗项目。曾有传言，以前，清溪的麒麟舞比樟木头的更有实力。但因为樟木头政府的重视，举办全国性的比赛，并拿了金奖。最终樟木头麒麟舞拿到了国家非遗名号。传闻真假不说，但可见政府重视对非遗推广所起到的重要作用。
“作为一种流传下来的民俗习惯，受众面广，是樟木头麒麟舞红火的主要原因，因为喜欢的人多，政府扶持也成了必然。”樟木头文化中心副主任赖业伟表示，一个项目，如果没有人喜欢，没有市场，政府也不会花那么大力气去扶持，不但投入资金，还大力在中小学推广。有了政府的扶持推广，这个项目更出名。加上舞麒麟本身可以强身健体，受到了学员的喜爱。并且与木鱼歌等项目相比，麒麟舞通过创新顺应了社会的发展，一些公司开业或者私人嫁娶等，都会邀请舞麒麟。
东坑卖身节 传统节日全新包装
若说东莞数十个非遗项目中，最“热闹”、最“红火”的，非东坑“卖身节”莫属。
曾经“卖身节”变身“文化牌”
农历二月初二，是东坑镇的“狂欢节”。电视、报纸、微博都在预告着这场狂欢。年轻人加入“泼水”队伍，水枪互相“追打”不亦乐乎；年老者爱特色巡游，外地人来了逛逛美食街。
这个有着上百年历史的节日，有着浓厚的群众基础，而此时东坑镇政府又推了一把，打起了“文化牌”，将“卖身节”这样一个静态的节日，做“活”了，市民可参与，“火”成了必然。
钟阿婆的家就在如今的镇政府附近。于她来说印象最深的“卖身节”还是2002年二月初二。以前的“卖身节”都不过是纯粹的“赶集日”，而那一天，钟阿婆走进人群，惊讶地看到巡游队伍一群年轻人穿着明清时期的服装，或头戴斗笠、肩搭蒙巾，或手拿担挑、竹篮组成若干方阵。
正是那一年，东坑镇政府开始介入对“卖身节”进行包装、策划，试图将“卖身节”办成一场集文艺表演、美食汇聚、文物展览等为一体的“系列活动”。这让百姓眼前为之一亮，尤其是像钟阿婆一类上了年纪的老人，对这一环节颇感惊喜，她说，难为今天人们还记得过去的样子，“人不能忘本啊”。
从2002年开始，“卖身节”变成一张“文化牌”，并一举打响。从此，每年都会新增特色环节，丰富节日内涵。东坑镇文化站负责人刘城表示，“卖身节”就希望市民在二月初二这天，放下所有事情，痛快地玩。
官方策划 在磨合中完善
如今的卖身节成了“万民同乐”的狂欢日。这样的热闹，谁还能想到它有一个并不那么“快乐”的历史。
相传明朝万历年间，东坑镇塘唇村大户卢同锦需雇长工耕作，人们闻之前来受雇。来的人多，其他大户亦前来雇工。后逐渐形成村规。每年农历二月二月开耕节前，一群群贫苦农民头戴竹笠，肩披布巾，坐在塘唇围前的围篱下，等待“卖身”受雇。挑中以后，便带雇工到茶楼去饱吃一餐，作为定身。这样买卖双方便形成一种默契，随着市场不断地扩大，久而久之，便形成了“卖身节”。后来逐渐形成热闹兴旺的集市。因此，“卖身节”如今的“热”有其深刻的历史根源与积淀，用东坑镇文化站副站长刘城的话说，“政府是在适当的时候推了一把，在此之前，都是老百姓自发的，政府没有介入，也办得很热闹”。有着这样的民间基础，加之东坑镇政府适时的推动，“卖身节”人气高涨自然是题中之义。
东坑镇文化站负责人刘城表示，政府的各种策划、包装办法并不是一开始就奏效，更多是通过每年的活动效果，来判定是否有误，“有则改之，无则加勉”。刘城说，他很庆幸看到，东坑镇政府与“卖身节”之间形成了一种良性互动，双方都在看，哪些东西是可以附加在“卖身节”之上的，哪些加上去了，就变味了。
经验
创新包装 历史节日注入现代元素
曾一度，东坑镇政府尝试将“卖身节”由一天延长至两天甚至三天，觉得时间延长些经济效益也能增长，能通过“卖身节”推动一些企业大项目的签约，后来效果同样不好，“不可能一天时间就促成签约”，更重要的是，刘城认为，加入这些元素，“卖身节”就走得太远，市民会觉得变味了。
于是，东坑镇政府对此不再强求。用刘城的话说，对非遗的保护应该是在与非遗的“互相磨合”中前进，找到一条既能保证“卖身节”的原汁原味，又能加入现代元素的道路，丰富其内涵。
冷
与那些红火的非遗项目相比，遇冷的非遗通常有两大原因，一是因为自身丧失了造血功能，难以适应时代的要求，不被当代人接受，所以有价值却没市场；二是由于缺少外界的支持，即使自身还有一定的生命力，但苦于没有政策和资金的推动，也就失去了发展的动力。木鱼歌和茶山公仔分别是这两种情况的典型。
木鱼歌 有价无市古韵难续
每个星期六的上午，东坑鹰岭公园的少儿木鱼歌传习所内，都会传来阵阵莞话童音，4个十三四岁的中学生一边弹着三弦，一边唱着木鱼歌。
上世纪四五十年代，“木鱼歌”曾在东莞盛极一时。自明代起“木鱼书”在东莞流传，书中有神话传说、历史故事、演义小说，人们借此传递信息，获取知识。重要的是，那是用纯东莞话演唱，演唱者无需化妆、布景，一人一琴即可演唱，曾风靡一时。然而，今天的“木鱼歌”敌不过任何流行歌曲，政府有意保护，并努力寻找其生存之道，但颇为艰难。去年9月份，东坑文化站成立了木鱼歌少儿传习所，65岁的木鱼歌传承人李仲球(现任东坑镇文化站顾问)挑了4个孩子，进行重点培养，为木鱼歌的传承做准备。李仲球每周给孩子上2个小时的课，教他们作词唱曲，以及弹奏三弦。三弦是李仲球赠送给这些孩子的，“这4个孩子中有一个学好了，能把木鱼歌传承下去，我就心满意足了”。说起木鱼歌的传承问题，李仲球坦言不敢奢望过多。
在学生中普及木鱼歌，是东坑镇推广木鱼歌的第一步。但这条路走起来，并不轻松。2008年，东莞市群艺馆木鱼歌培训基地挂牌成立，李仲球把木鱼歌的课堂带进了初一和初二所有班级中。几年的授课，李仲球深切地感受到，普及木鱼歌并非易事。“木鱼歌是用我们东莞方言唱的，班里一半以上学生都是外地人，粤语都听不懂，更别说本地方言，教起来很难。”
木鱼歌的文化价值在圈内是比较被认可的，很多专家学者慕名而来调研，“像中山大学、暨南大学等很多高校，经常有老师和学生来东坑，他们想研究木鱼歌，我就跟他们聊聊。”
可李仲球不希望，木鱼歌发展到最后只剩研究价值，那曾是来自于民间的智慧，若最终只能在纸面上看到，是多大的遗憾。
现在，李仲球只要一没事，就对着录音机弹唱，他说他已经用坏了3台机子，录制出了几十张磁带，“我孩子他们都不喜欢木鱼歌，录点磁带放在那里，也是另一种传承吧。”
析因
缺少创新 难吸引年轻人兴趣
面对木鱼歌“有价无市”的局面，一直在不遗余力做推广工作的东坑镇政府也颇感无奈。东坑文化站副站长刘城坦言，木鱼歌的曲调单
一、节奏缓慢，不适合现代人的审美，和流行歌曲比起来，更没有吸引力，要在群众中推广很难。
近几年，东坑政府开始对木鱼歌进行创新，把木鱼歌搬上了舞台，添加伴奏和配乐，并录制木鱼歌M V。在刘城看来，木鱼歌的保护一定要走创新的路子，“要在传承上创新，在创新上传承。不创新，跟不上时代，没人喜欢，怎么传承？”
茶山公仔 有市无价一人苦守
和木鱼歌相反，茶山公仔有一定的市场，但却苦于售价低廉，没有多少收入。“茶山公仔”的传承同样面临困境。
茶山公仔的盛行，与东莞当地的“开灯”习俗有关，谁家生了男孩，第二年正月十五之前，挑个良辰吉日，给孩子点灯摆宴。茶山公仔就是“开灯”宴上的必备装点物。现在“开灯”虽然不似以前那么流行，但在有些人家，尤其是村镇里还是保留了下来。打八岁开始，林暖钦做公仔已经做了64年了，如今他已72岁。过去包括父母、姐姐在内，林暖钦全家都以制作公仔为生。这种做公仔的家庭作坊，在当时的茶山有很多个。现在整个东莞，只有他一这一处还在制作公仔。逢年过节，不时有老客户登门拜访来买他的公仔。春节前夕，周边的村镇，整个村子都出动，放着鞭炮、舞着龙灯来到他家，整箱的预订购买。“一年的年末是最忙的，那几天客人会很多，我让几个儿子和孙子都回来帮忙照应。”
但公仔价格不高，林暖钦忙忙碌碌一年也就几千块钱的收入。早年，他把手艺全都传给了子女，带着三个儿子和儿媳在家做公仔。但苦于每年销售的数量有限，价格低廉，赚的钱还不够一家子吃住。无奈，儿子们都纷纷改行，宁愿打工，也不想再以做公仔为生。
但家庭作坊的模式影响力太小，林暖钦想给茶山公仔做宣传，把公仔推向市场去卖。他还曾考虑，增加一套机器设备，给泥人公仔增加烤瓷技术，提升它们的色泽和韧性。因为自己年事已高，再加上没有足够的资金支持，这些都只能是空想。
父辈们的心血，儿子也明白。林暖钦的大儿子林伟强已转做个体户很多年，他说，自己有老婆孩子，在作坊忙活一年赚的几千块钱根本不够家用，改行他也是不得已。多次劝老父亲不要操劳，老人家都听不进，林伟强只好告诉父亲，将来会和兄弟几个商量，看看能否专门推出做公仔的作坊。
析因
缺乏市场运作 扶持资金缺位
其实，在林伟强心里，父亲很多关于公仔的想法，他也是认可的。他认为东莞毕竟还保留有开灯的习俗，公仔有一定的潜在市场，只是因为自家的作坊规模太小，很少被人知道。他也认同父亲改进公仔的技术，如果对公仔的外形和包装进行创新，市场会更大。只是他和父亲一样，也拿不出资金来扶持这项家族事业，不得已才转行。说到底还是钱的问题。但缺乏市场化操作的东莞，非遗项目的扶持资金大多来自政府。但从东坑卖身节、麒麟舞红火的例子来看，受众面广的活动，更能得到政府的青睐。更适合推向市场的茶山公仔这种手工艺品，缺的是企业的运作。
建议
香港文化博物馆馆长邹兴华：非遗并非政府说了算
非遗并非政府说了算，非遗是市民的不是政府的，市民不愿意保护政府也没有办法。毕竟我们不能干预市场的运作，对于无法传承下去的东西，政府没办法，花市民的钱在养老师傅，要征求本地纳税人的同意，看他们愿不愿意花钱去养活。
江门市“非遗中心”专职副主任王文瑛：“非遗”投入资金应先考虑效益 政府对“非遗”项目投入资金的倾斜度往往与该项目的经济效益和自身造血能力相关，首先考虑的是经济问题，作为一种商品，它能否产生效益，如果它要死了我们还保护它干吗呢？非遗必须与现在的生活仍紧密相连，所以日渐衰落的开平泥鸡最好的归宿便是“存进博物馆”，待有人想起它的时候可以去看上一眼。
中山大学中国非物质文化遗产研究中心叶春生：借助市场和经济挂钩
能不能把最好的千角灯挂在黄旗山的灯笼那里？东莞人对黄旗山的灯笼还是比较迷信的，可以让人们去那里“请灯”；寮步的香市，依然摆在地摊上卖，是否可制作精美的香包、香炉，让它登堂入室；以前卖身节卖的是劳力，现在我建议卖脑力，拿一些项目出来卖，把文化特色和经济挂钩起来，说不定也可以得到智通人才市场的支持。
众说
“我一定会把外婆教我的剪纸，再教给我的小孙女儿。这算是保护非遗从我做起吗？”
———新浪微博网友@E ven-_-M a “千角灯的制作艺术比较复杂，现代制造技术能够造出灯支架，但灯的外观表糊工艺还得靠人工。显然，民间工艺还得需要保护传人。”
——— 民俗专家张铁文
假如我中了双色球大奖，我一定成立一个公司，致力发展东莞的非遗项目———土法凉茶“春明茶”。都是凉茶，都能下火，凭什么就他王老吉红火！看我们“春明”这个名字，本来就是电影《春娇与志明》的缩写，推广时连广告费都免了。
——— 新浪微博网友D G龙少
统筹：南都记者 关春瑜 林劲松 郑子龙
采写：南都记者 黄其 郑子龙 洪灵芝 童思娜 通讯员 陈剑锋
南都漫画：邝飚
鸣谢：东莞文化馆
第五篇：非遗保护专题调研提纲（精选）
非物质文化遗产保护调研提纲
【调研目的】：通过调研本省具有特色的民间文化的现状和存在问题，探索对其进行法律保护的模式及具体措施，如何使其避免失传、灭绝，使能够开发利用的可持续利用，保持 文化多样性，发扬光大优秀的民间文化。通过研究民间文化保护的理论和实践问题,为相关立法及政策的制定提供参考。【调研内容】：
一、民间文化、传统知识的表现形式（种类）、生存状况、传承及保护中遇到的问题。
民间文化分两大类：一类是可以开发利用，能产生一定经济效益，并能够可持续利用的；另一类是濒临灭失、后继乏人、无人传承的、不可再生的，为了能够传承下去，发扬光大。
二、特色民间文化（一般是列入文化遗产保护名录）的特殊保护措施（当地采取的）有哪些？濒临灭绝的优秀民族文化资源的抢救措施有那些？（需要访问本地文化部门、民间文艺团体、民间艺人等）
三、如何 处理 “利用” 与“保存”的关系?商业开发与保持原生态的矛盾（保持民间文化的原汁原味）如何解决?
四、传统知识（主要是中医药）、民间文化所产生的利益如何分享？ 原生地及其以外的人利用 传统知识、民间文化谋取经济 利益如何分享？区域以外的人使用的付费问题。
五、传统知识、民间文化的主体归属？
六、保护的主体应当是谁？某种民间文化目前的管理机构？
七、民间文化传承、保护中存在的主要问题有哪些？ 如生存状况、活动经费来源等。
八、当地保护民间文化及传统知识的立法及政策等措施。
九、其他你认为应当调研的内容。
十、知识产权保护的局限性与理论上的障碍（垄断性保护是否适用、具体的保护方式等）。【有关事项的说明】：
1、调研的机构应当是当地文化部门（文化厅、局、文化馆、民族事务委员会等）。
2、调研、访谈的对象应当是民间艺人、民间艺术等团体。
3、问卷调查的对象应当包含各层面，包括各年龄结构、各行业，尽可能覆盖面要宽，资料的代表性要强。当然也可以与上述调研、访谈对象交叉。
4、相关知识的储备大家可以查看有关资料，通过上网搜索。
5、调研内容及问卷设计不局限与所列内容，个人也可以补充相关内容，问卷调查需要根据所在的省分再详细补充、设计，让答题者易于理解并且容易选择。
6、希望同学们认真对待，返校后交一份满意的调研报告，并且可以此写作论文。另外开学后还有一些外出调研根据情况吸收你们参加，以便对此问题有深入的研究（这项课题是近年来法学领域的热点之一）。
7、最后祝大家顺利完成任务，春节愉快！
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