美术特长生推荐信

第一篇：美术特长生推荐信

美术特长生推荐信

兹有同学（身份证号码：）申报贵校的美术特长生。该生在我校学习期间品学兼有，具有较高的美术专业特长水平，且在如下比赛中取得过优异成绩：

一、***比赛中，一等奖；

二、**竞赛中，优秀奖；

三、**作品，入选**作品集。

鉴于该生较高的美术特长，特向贵校推荐其参加**年的美术特长生招聘。

衷心感谢贵校对我校教学工作的配合。

此致

敬礼

推荐学校 *年*月* 日

第二篇：美术特长生辅导资料

美术特长生辅导资料

辅导老师：

方坚毅 课题: Windows“画图”程序 时段：2011年3月至2011年5月

现在我们要学习的是Windows附件中的画图软件。电脑绘画是一个广阔的领域，学好画图是一个良好的起步，电脑绘画比传统绘画方便而且干净，更加有创意，没有太多的条框，让我们从这里开始，重拾起儿时涂鸦的乐趣，向电脑艺术家进军。Windows自带的画图软件这个是大家都有的软件！所以做一个教程,让大家都可以做自己的图片

首先：1点击“开始”→2“程序”→3“附件”→4“画图”

和其他Windows应用软件一样，画图也有标题栏、菜单栏、工具栏，垂直放在左边的就是工具栏，它有您所需要的所有绘画工具，在工具栏底部可以选择笔头的形状和尺寸，左下角是一块五颜六色的颜料盒，中央一大块白色区域是绘画

如果画图窗口没有最大化，单击右上角的最大化按钮。

画图的一个重要功能：欣赏图片。画图可以让我们很方便地查看存放在电脑中的.bmp和.pcx以及.jpg图像文件。

学画图，首先要熟悉一下您的工具，只要将光标移到工具栏的某一个按钮上稍停一会儿，状态栏上就会出现相应的操作提示。

我们先单击最熟悉的铅笔按钮将其选中，现在您的光标就是铅笔了，按住鼠标左键在绘画区拖动，您看，一条铅笔线出现了。

在画图中最吸引我们注意的就是五颜六色的颜料盒，画画离不开颜料，只要您单击所需的颜色就选中了这种颜色，比如我们选择红色，就可以画红色的线条。

初次接触电脑绘画的同学，还得先熟悉前景色和背景色，您只要想象您的画纸有两层就可以了，您能看得见的就是前景，在它下面的是背景，我们看不见，如果您将前景裁剪一块或者用橡皮擦去，就可以看见背景了。

画图中前景色和背景色的选择分别通过鼠标左或右键来控制，操作如下（请注意屏幕上前景色和背景色的变化）：

1．用鼠标左键单击颜料盒上某颜色，将其定义为前景色；2．用鼠标右键单击颜料盒上某颜色，将其定义为背景色。

目前颜料盒中有28种颜色，也许您会觉得色彩不够丰富，别着急，画图为我们提供了编辑颜色的方法，可以令这些小小颜料盒如同万花筒般盛满千般色。

下面还是让我们来看看怎样编辑吧！

选择颜料盒中某一颜色用鼠标双击它，弹出一个编辑颜色的对话框，有48种基本颜色，您可以单击其中一种并按“确定”按钮退出确认更改。如果您对这48种颜色仍不满足，还可用鼠标单击规定“规定自定义颜色”按钮，自定义一些颜色作为备选。

刷子：铅笔右边就是刷子，单击这个按钮即可。一旦选择了刷子，工具栏会打开一个附栏，刷子和铅笔不一样，它有多达十二种形状，选择其中一种。和铅笔一样，我们可以拿它来画线或任意的图画。橡皮：如果对所画的线条不满意，单击“橡皮”按钮，然后您的光标就象橡皮一样可以擦去刚才画的铅笔线，操作一样是按住鼠标左键。如果您注意工具栏底部，现在多了一个附栏，它让我们选择橡皮的形状，以便于我们创作。

用颜色填充：颜色填充工具位于橡皮的右边，通常我们叫它颜料桶，选中它之后，在绘画区单击鼠标左键，光标所指的色块就变成前景色，单击鼠标右键，光标所指的色块就变成背景色。

用橡皮绘画：当我们将背景色选为红色，橡皮擦去的地方就变为红色，因为它擦去了前景色后露出了背景色。因此我们可以利用橡皮来绘画。您可以仔细想一想，Windows画图中的橡皮可以说是一个多余的工具，我们只要用白色颜料覆盖画错的线条，效果是一样的。

喷枪：铅笔下边就是喷枪，单击这个按钮即可选中，喷枪的形状象一团雾，有三种尺寸，它画出的雾状效果不亚于画家们使用的真正喷枪。

加入文字：单击工具栏中带有“Ａ”的按钮，然后在要加入文字的地方按下鼠标左键，向右下拖动到合适的位置后松开，即出现虚线框和一个字体选择框，在虚线框内输入文字，在字体选择框中选择字体和字号，然后在虚线框以外任意处单击一下就可以了。

放大镜：单击放大镜按钮，工具栏底部出现四级放大比例，单击“2×”整个画面就放大两倍。如果要恢复原状，您只需再次选择放大镜按钮，然后在绘图区任意位置单击一下就可以了。

取色：虽然画图可以让我们选择世界上所有的颜色，但毕竟用不着那么多，有些颜色我们可以直接在画面上取色，单击“取色”按钮，再用鼠标左键单击画面上预先选好的颜色，颜料盒的前景色就变成您需要的颜色。如果单击右键，变色的将是背景色。

直线、曲线：当您需要画出一条直线时，再也不用直尺，只需选择直线工具就可以了。如果想画水平线或垂直线您记住在画线的同时，按住SHIFT键。

画曲线也更方便而且有趣。您可以自己试试看。

椭圆、矩形、多边形和圆角矩形：这四个位于工具栏下方的工具操作相似，可以用来绘制相应的图形。工具栏附栏的三种选择由上往下分别为：空框图形（前景色为框）、有边框实心图形（前景色为框，背景色为心）、无边框实心图形（背景色为心）。

选定和裁剪：位于工具栏最上方的两个工具按钮，它的作用是可以在画面上将我们需要的部分区域选中，这样绘画工作可以限制在一个特定区域进行，或者将这一特定区域的内容复制到剪贴板上。

和其他软件一样，画图也有相似的菜单结构，而且大多与工具栏功能一样，其中的图像菜单具有翻转旋转、拉伸扭曲、反色等功能，顾名思义，它们可以对选定或裁剪好的区域进行相应的处理，在此，我们不再一一介绍。

我们在今后使用计算机的过程中，会通过光碟、网络阅读很多图像资料，当一幅令您砰然心动的图片出现在屏幕上时，您可以用画图将它“抓”下来，存在自己的电脑中，我们称为屏幕拷贝。

屏幕拷贝的方法：按一下“PRINTSCREEN”键，再打开画图软件，选择编辑菜单下的粘贴选项，这幅图片就出现在画图中了，稍作裁剪，存盘即可。

在“桌面和桌面图标”中我们曾经设置过自己喜爱的桌面，这里，画图也为我们提供了设置桌面的机会：很简单，在画图中将那幅图片打开，再打开文件菜单，选择其中的“设置为墙纸”选项。这幅图片就会成为您的Windows桌面墙纸了。

和前面介绍的多个应用程序一样，退出画图的操作很简单，您只要把鼠标移到画图窗口右上角，单击一下关闭按钮就可以了。

2011年3月

第三篇：美术特长生培养

美术特长生培养

1、教师的积极影响和正面引导对孩子的体验性学习起着至关重要的作用，孩子对美术的感悟是从与教师的沟通开始的。教师是学生体验性学习活动的助手，是孩子美术体验过程中的见证者，在训练中，要以训练内容和孩子的需要出发，有所侧重，因材施教，既保证学习的实效性，又使训练方式的具有多样性，使每一次训练都成为孩子对客观世界的一次领悟，对艺术的意义和价值的体验。多让他们动手尝试，尝试材料的性能，尝试方法路子，尝试走近画家，因为真切的体验和感悟会帮助学生建立一个正确的审美观。

2、功夫一定要练到家。这是一个更为重要乃至有些残酷的过程。有时，看着那些孩子在严寒酷暑中练习，不要说他们的父母心疼，我看了也不忍。但没有办法，训练是必须的，而且要有一定的强度。让孩子长期坚持练习，这期间的辛苦自不必言说。众所周知，课余的训练时间是非常有限的，这么短的时间要想训练有成效，当然关键在于方法，我的方法是：孩子画不好就多手把手示范给他看，构图不好多观察，多画写生稿和小构图，寻找出合适的艺术效果。色彩基础不好多练，练多了自然熟能生巧。总之一句话：老师们千万不要怕辛苦，不要怕花时间，苦尽自然甘来。

3、我个人认为对于特长生的训练关键的目的在于培养学生的艺术情操，而比赛是一个激励学生更加努力学习美术的载体，比赛能历练千里马。养兵千日，用兵一时。有了赛事，孩子的注意力会更集中，就像喝了兴奋剂，许多孩子对成功的渴望超过了老师，更不要说那些望子成龙的家长，一听到要比赛，比老师还来劲。所以，趁着赛事便练兵。那种集中式的密集训练是很有效的，你会发现学生在这短训中的提高是惊人的，许多黑马会在赛事中出现，让你有不断的惊喜。所以说，比赛是苦的，而赛后却是甜的。

第四篇：浅谈如何培养美术特长生

浅谈如何培养美术特长生

和平县阳明中学 陈雪丽

【摘 要】实行分类教学,实施“合格加特长”的培养策略,满足不同层次的需要,坚定“以人为本 特色引领 全面发展”的信念,培养美术特长生,带动和谐发展。

【关键词】美术教学 特长生 培养

我们学校（阳明中学）是“广东省特色学校”，坚持“以人为本 特色引领 全面发展”的办学理念,非常重视对美术特长生的培养，作为美术特长班的班主任、美术老师，我感到压力很大。但是我没有退缩，化压力为动力，辛勤耕耘，不断创新，力求上进，在大家的共同努力下，我们成功了！学校下达了23个美术特长生的中招录取任务，我班考取了48个，翻了一番，超额完成了109％，得到了科组和学校的赞扬。下面我就谈谈一些体会，取长补短，争取以后把工作做的更好。

在培养美术特长生的教学过程中,教师除了要不断地实施教育过程,逐渐提高自身的专业技能和掌握科学的训练方法外,还要从教育环境、教育心理和各种实践中,不断提高学生的综合能力,使其更为充分,顺畅地发掘、发展、发挥其特长。

一、改善教学方式,保障教学目的的实施

通过基础教学发现兴趣,通过专修课教学培养特长,以课外活动辅导实现美术教学中学生的和谐发展,提高教学质量。在教学改革中,不以应试教育为最终目的,美术欣赏课可用于课堂教学,利用讲座、录像观摩或通过到博物馆、美术馆、图书馆等文化场所参观学习的形式,也可以利用教师工作室组织学生学习,并作为学生的选修课计入课时量,课程的开设则可以在多方面弥补现有课堂教学的不足,通过一些课题的开发和研究,通过因特网访问,使美术教育与人文学科与时代内容相融合。

二、实施目标教育,转变传统教育观念

美术课程不仅仅是教给学生技能技巧，而且包含更广泛的美术文化,使得美术教育所具有认识技能、情感创造等价值系统得以回复。我根据学生的课堂学习状态和当前形式发展的需要,灵活地改变教学设计与实施,结合学生的实际状况与发展规律,对学生采取分类教学,实现全面发展,避免“一刀切”的认识误区,客观地认识学生群体的现实水平及个体差异性,进行意向选修,分类编组,分层次教学,根据学生的潜能倾向针对性地进行教学,以达到学生能接受、教师所期待的目标。

通过研究型学习教学,为学生创造开放的学习探究环境,树立学生的主体意识,改变学生的学习方式,变被动学习为主动学习,以此培养学生综合学习能力,提高学生的综合素质,使人才培养适应知识经济时代的需要及终身发展的需要。培养学生感觉美术文化的能力和美术文化感觉能力的涵育,是有助于个体人的创造思维和创造能力的培养和发展。

针对历年来美术高考课目及学生报考专业制定教学计划,并实施因材施教的

法则,关注每一个成长中的学生。在实际教学过程中教师也可根据学生的学业倾向及经验判断进行个别调整，关注学生在课堂上的参与状态、交往状态、思维状态、情绪状态和生成状态,允许学生个性的自由发展,允许学生兴趣的不同方向,承认学生存在的个体差异,承认学生对知识掌握的速度有快有慢,接受知识的能力有强有弱;留给学生足够的空间和时间来消化和掌握知识,努力创造一个愉快、宽松、充满艺术情趣的学习环境,以赢得学生的青睐。

做好学生的成长档案记录和追踪记录,课业考核，等级评定,逐层推进，它不以“分数”和“升学”为唯一目的,对学生学业成绩的考核应该具有一定的弹性,能较客观地反映学生的水平。

三、培养特长生良好的心理素质

务实、持之以恒等意志品质,是特长生不断进步的基础,特长生都是具有一般学生更为优秀的天赋。由于“天生丽质”,从小就在某一方面被师长、亲人、朋友等的褒扬所包围,形成了自以为是或不思进取的不正常心理。作为辅导教师要根据学生的具体情况进行具体分析,做正确引导,使其认识天外有天、艺无止境的道理。还有一些学生由于某些时候曾有过失败的经历或对技能技巧难度望而生畏,产生自卑心理,对训练感到为难甚至厌烦。教师要耐心地说服、热忱地鼓励、用各种事例来帮助学生克服心理上的障碍,鼓励其向上进取,突破难点,超越自我的勇气。

四、创设高雅优美的艺术氛围

在学校培养特长生的过程中,除了要有一定的进行硬件达标外,辅导教师还应在实施教育的环境里,给学生创设具有高雅情景,专业特点及对特长学生有良好影响力的艺术氛围。如利用艺术家画像、主题板报、各类图片、学生优秀习作等,向学生渗透美育思想、专业知识、绘画技法,诸如中外美术史知识、名人的艺术简历、名画作品的创作思想、艺术魅力等,以促进学生对更高艺术境界的向往与追求。

五、向学生提供欣赏目录

美术特长生的技能技巧的进步,必须是脚踏实地,一步一个脚印的过程。每一个阶段都要有相应的训练指标,如素描、色彩等等。在每个阶段,教师除了要科学有序地对他们进行训练外,还要按不同的阶段,提供他们相应水平的一些学生优秀习作和更高层次的绘画作品欣赏,让学生在生活和训练中去发现、去对比,以利于学生技能技巧的提高。

六、提供多种多样艺术实践的机会

艺术是让人欣赏的,付诸公众的。在课堂或画室里学的技能技巧,不能算是特长生实际的有价值的全部艺术素质，特长生应在不断的艺术实践中获得反馈信息,以利自己艺术表现能力的提高。辅导教师可利用参加学校各类活动,如晚会舞台设计制作、画展布置。所以,我在对特长生的教学过程中,采取了人文教育方式,明确的向学生表示,我眼中的他们都是一样的,没有什么优劣之分,让他们享受平等感。在教学过程中,我利用本学科的优势,向他们介绍古往今来、世界各国名人的成功历程,最重要的是要让他们懂得“愚公不愚”的道理,进行情感教育,创造和谐的学习氛围,让学生发自肺腑的感受到“我能”。在教学过程中,我根据学校“以人为本、特色引领、全面发展”的教学理念,“以学生为中心”,通过定期办画展,进行培养学生的学习优越感和自豪感,让他们对自己的进步自豪,对自己的与众不同自豪,并坚信自己选择的这“一扇有益之门”,从而更全面地发展自己,补充自己的不足,实现自己的价值。

总之,我在美术教学活动的过程中,顺应社会发展的要求,以 “校本教学研究”的基本理念为先导,以教师的主导地位为基石,以学生的主体地位为铺垫,以人文教育为后盾,打造“特色学校”的校园文化，做到教师与学生之间共同参与,通过对话沟通,进行合作,产生交互影响,建立一种合作的伙伴关系,真正落实素质教育。转化后进生,树立良好的职业心态,要把学生看作是自己的朋友、伙伴、孩子、亲人,要有与他们进行共同成长、共同学习、共同研究、共同探讨的健康心理,并做到教学相长,共同进步。因而,我们教师在教学过程中,一定要做好“基石”的角色,协助学生的全面发展,协助学生实现自己的价值和梦想，从而实现我们教师的价值和梦想。

第五篇：美术特长生教案

美术特长生教学教案

说课的内容包括以下六个方面。

(一)说教材。

说教材主要从教材的知识结构和教材的编排体系上说对教材的理解。主要从以下三点去说：

(1)本节课的教学目标、教学重点和难点是什么，确定教学目标的依据以及确定教学重点和难点的理由是什么。

(2)说本节课教材在本课书或全册教材的地位及其与前后教材的联系。

怎样处理教材。

处理教材要看下面两种情况进行处理：

①教材内容的观点包括教材的例子与形势发展比较带有滞后性怎样进行处理。

②为了使教学具有更强的逻辑性，对教材内容在教学程序上怎样进行调整。说教材，实质上是分析教材，这是教师进行课堂教学设计的基础，也是教师说课的重点内容。

(二)说教法。

说教法就是说这一节课将采用哪些教学方法进行教学，并说明采用这些方法的理由和所能达到的教学效果。

在一堂课中采用的教学方法是多种多样的，但其中一种是最主要、最基本的。说教法时，首先说出这一节课选择哪一种方法为 基本教法，理由是什么。其次说出在哪些教学内容或教学环节上 将采用哪些教学方法。

(三)说学法。说学法是说教给学生什么样的学习方法，即学法指导。如怎样指导学生进行自学、观察、写生、技法训练等方法。在一堂课中，不可能把所有的学习规律全都教给学生掌握，说课时，根据本节课的教学内容，说出其中一至两种指导学 生学习的方法。

(四)说教学手段。

说教学手段就是说这一节课在教学过程中将采用哪些教学手段。例如教哪些内容需要挂图或实物展示、哪些内容用投影、挂范画等教学手段。教学手段的运用，要根据教材内容和教学目标的需要，要恰当地有机地使用，电化教学手段不是使用得越多就越好。说教学手段要根据学校教学设备条件的实际。

(五)说训练

说练习就是说这一节课设计了哪些东西在课堂和课外让学生进行写生或临摹练习。重点说能引导学生理论联系实际。说训练时要简明扼要，切不可把零碎的东西都一一 作介绍，应择其要者而述之。

(六)说教学过程和板书设计。说教学过程就是说这一节课的各个教学环节的设计思路。说课教师应在有限的时间内，说明应如何导入新课，传授新知识，如何进行能力培养和进行德育渗透等有关内容。最后说一说板书设计。说教学过程是说课最重要的内容，它最能体现教师的教学基本功。因此，说课教师必须花 大力气去研究，说好教学过程

素描教案

教学目标：通过素描几何形体、石膏像、静物的练习，对各种不同形状，不同颜色，不同质感，不同难度的物体进行描绘，目的在于提高造型能力，表现能力，在具备了基本形体塑造技巧的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，如写生训练，从而逐步完善素描的造型技巧，提高艺术修养，为将来人物头像打下良好基础。

课程内容提要：

（1）素描几何形体（2）素描静物

（3）素描石膏像的结构表现（4）素描石膏像的全因素表现

重点、难点分析： 形体塑造，认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。

重点：形体的塑造。

难点：固有色、形体塑造、质感的结合。

原则和方法：为了很好的执行教学大纲的要求，实现素描的教学目的，根据艺

术教育的规律，拟定如下教学程序：

素描的训练遵循由浅入深，从简到繁的原则展开。教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。

了解学生的基础造型能力和表现能力，确定训练的内容和难异程度。在提高学生绘画表现力的同时，还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力,为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系，最好是长期和短期作业相结合。

第一章:素描几何形体、素描石膏像

教学目的：通过几何形体和石膏人物模型的写生训练，使学生对构成立体形象的最基本的因素有所了解，掌握人物的形体结构、比例关系。并在写生训练中掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法。为今后真人写生打下基础。

教学重点：认识基本形体的结构特点，以及对人的特征的认识表现。

教学难点：

1、掌握基本形体的造型方法。

2、人物和重心问题、动势和比例关系。教学场所：

1、专业画室

2、教室

授课方式：课堂讲授、写生实践

教学用具：几何模型、石膏人物模型

教学内容提要：

1、几何形体结构、空间结构的分析和理解

2、结构的表现方法

3、线的表现方法

4、全因素的表现方法

5、复习思考题：整体感在素描写生中的作用。

第二章:素描静物

6、教学目的：在几何形体写生的基础上，对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度的物体进行描绘，注重质感的表现，提高造型能力，在具备了形体塑造的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，从而逐步完善素描的造型技巧。

教学重点：形体的塑造，固有色、质感、空间、光线相结合。

教学难点：

1、形体空间感、体积感

2、形体结构与明暗、质感的结合教学场所： 画室

授课方式：课堂讲授、写生实践

教学用具：静物

教学内容提要：

1、静物结构的分析和理解

2、形体结构、空间结构的结合说课的内容包括以下六个方面。

(一)说教材。说教材主要从教材的知识结构和教材的编排体系上说对教材的理解。

主要从以下三点去说：

(1)本节课的教学目标、教学重点和难点是什么，确定教学目标的依据以及确定教学重点和难点的理由是什么。

(2)说本节课教材在本课书或全册教材的地位及其与前后教材的联系。

(3)怎样处理教材。

处理教材要看下面两种情况进行处理：

①教材内容的观点包括教材的例子与形势发展比较带有滞后性怎样进行处理。②为了使教学具有更强的逻辑性，对教材内容在教学程序上怎样进行调整。说教材，实质上是分析教材，这是教师进行课堂教学设计的基础，也是教师说课的重点内容。

(二)说教法。说教法就是说这一节课将采用哪些教学方法进行教学，并说明采用这些方法的理由和所能达到的教学效果。

在一堂课中采用的教学方法是多种多样的，但其中一种是最主要、最基本的。说教法时，首先说出这一节课选择哪一种方法为 基本教法，理由是什么。其次说出在哪些教学内容或教学环节上 将采用哪些教学方法。

(三)说学法。说学法是说教给学生什么样的学习方法，即学法指导。如怎样指导学生进行自学、观察、写生、技法训练等方法。在一堂课中，不可能把所有的学习规律全都教给学生掌握，说课时，根据本节课的教学内容，说出其中一至两种指导学 生学习的方法。

(四)说教学手段。说教学手段就是说这一节课在教学过程中将采用哪些教学手段。例如教哪些内容需要挂图或实物展示、哪些内容用投影、挂范画等教学手段。教学手段的运用，要根据教材内容和教学目标的需要，要恰当地有机地使用，电化教学手段不是使用得越多就越好。说教学手段要根据学校教学设备条件的实际。

(五)说训练。说练习就是说这一节课设计了哪些东西在课堂和课外让学生进行写生或临摹练习。重点说能引导学生理论联系实际。说训练时要简明扼要，切不可把零碎的东西都一一 作介绍，应择其要者而述之。

(六)说教学过程和板书设计。说教学过程就是说这一节课的各个教学环节的设计思路。说课教师应在有限的时间内，说明应如何导入新课，传授新知识，如何进行能力培养和进行德育渗透等有关内容。最后说一说板书设计。说教学过程是说课最重要的内容，它最能体现教师的教学基本功。因此，说课教师必须花 大力气去研究，说好教学过程

教学目标：通过素描几何形体、石膏像、静物的练习，对各种不同形状，不同颜色，不同质感，不同难度的物体进行描绘，目的在于提高造型能力，表现能力，在具备了基本形体塑造技巧的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，如写生训练，从而逐步完善素描的造型技巧，提高艺术修养，为将来人物头像打下良好基础。

课程内容提要：

（1）素描几何形体（2）素描静物（3）素描石膏像的结构表现（4）素描石膏像的全因素表现

重点、难点分析： 形体塑造，认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。

重点：形体的塑造。

难点：固有色、形体塑造、质感的结合。原则和方法：为了很好的执行教学大纲的要求，实现素描的教学目的，根据艺

术教育的规律，拟定如下教学程序：

素描的训练遵循由浅入深，从简到繁的原则展开。教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。了解学生的基础造型能力和表现能力，确定训练的内容和难异程度。在提高学生绘画表现力的同时，还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力,为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系，最好是长期和短期作业相结合。

第一章:素描几何形体、素描石膏像

教学目的：通过几何形体和石膏人物模型的写生训练，使学生对构成立体形象的最基本的因素有所了解，掌握人物的形体结构、比例关系。并在写生训练中掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法。为今后真人写生打下基础。

教学重点：认识基本形体的结构特点，以及对人的特征的认识表现。

教学难点：

1、掌握基本形体的造型方法。

2、人物和重心问题、动势和比例关系。

教学场所：

1、专业画室

2、教室

授课方式：课堂讲授、写生实践 教学用具：几何模型、石膏人物模型

教学内容提要：

1、几何形体结构、空间结构的分析和理解

2、结构的表现方法

3、线的表现方法

4、全因素的表现方法 复习思考题：整体感在素描写生中的作用。

第二章:素描静物

教学目的：在几何形体写生的基础上，对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度

的物体进行描绘，注重质感的表现，提高造型能力，在具备了形体塑造的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，从而逐步完善素描的造型技巧。

教学重点：形体的塑造，固有色、质感、空间、光线相结合。教学难点：

1、形体空间感、体积感

2、形体结构与明暗、质感的结合

教学场所： 画室 授课方式：课堂讲授、写生实践 教学用具：静物 教学内容提要：

1、静物结构的分析和理解

2、形体结构、空间结构的结合3、形体的结构表现方法

4、形体的全因素表现方法 复习思考题：静物写生训练在绘画中的作用

讨论练习：

1、结构的产生

2、形体结构、空间结构之间的关系

3、通过对表现因素的分析、讨论结构与光线的关系

4、结构素描与全因素素描的关系

评价标准

单个几何形体的结构素描 1 构图

透视原理掌握及准确度

形体结构、解剖结构空间结构理解表现的能力

多个几何形体的全因素表现1 画面构图完整

形的准确程度

黑白灰关系明确 静物的结构表现1 构图完整

透视合理

形体结构、空间结构清晰

静物的全因素表现1 画面构图、形的准许确度 2 光的原理的把握 3 质感及明度变化的掌握 4 线条及虚实的把握关系 石膏像的结构表现1 画面构图完整 2 形像生动 3 解剖结构准确 4 表现手法(线条、明暗、虚实)石膏像的明暗表现 1 画面构图完整 2 黑白灰关系明确 3 光影原理的掌握

石膏像的全因素表现1 画面构图、形的准确度2 光影原理的掌握3 明度变化掌握 4 不同材质感的表达

教学目的：让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义

重点、难点、及措施：重点理解构图知识和美术术语的含义 教

具：几何石膏、挂图

教学过程：

一、导入：举生活中的生动图片。

二、素描的含义；

1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。

2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。

3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。

4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。

从绘画传统的角度分为；中国传统的素描（白描）、西方写实传统的素描。

三、素描的表现语言

1、线条、色调。对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。

2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。

四、素描能力的高低取决于三个方面；

1、感觉能力

2、知识（透视学、解剖学、色彩学

3、技巧：勤，练。

五、五、观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。要坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，如观察表现。

1、首先分出两大明暗体系。

2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。

3、在比较不同的色调时，要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面，在色调的处理上，有些地方要细腻柔和，有些地方要简练，概括。

六、素描的要求：

1、物图得当。

2、造型准确。

3、质感空间感强。黑白的关系，近实远虚，近大远小。

七、素描考试指导：构图定整。结构明确。层次分明，刻画深入，总体感强，注意形象（局部）。

八、静物写生：

1、构图，上下左右均衡。

2、切点定形。

3、形体分析。

4、铺大调子。

5、深入刻画（整体－局部－整体的素描原则）。

6、整体调查。A、形体比例处理。B、形体色调表现。C、形体背景有空间感。D、物体质感。

九、教师从总体上进行总结，让学生有一个系统的知识结构。

十、课后作业：让学生利用所学的知识，临摹一幅石膏素描。

3、形体的结构表现方法

4、形体的全因素表现方法

复习思考题：静物写生训练在绘画中的作用

讨论练习：

1、结构的产生

2、形体结构、空间结构之间的关系

3、通过对表现因素的分析、讨论结构与光线的关系

4、结构素描与全因素素描的关系

评价标准

单个几何形体的结构素描 1 构图

透视原理掌握及准确度

形体结构、解剖结构空间结构理解表现的能力

多个几何形体的全因素表现1 画面构图完整

形的准确程度

黑白灰关系明确 静物的结构表现1 构图完整

透视合理

形体结构、空间结构清晰

静物的全因素表现1 画面构图、形的准许确度 2 光的原理的把握 3 质感及明度变化的掌握 4 线条及虚实的把握关系

石膏像的结构表现1 画面构图完整 2 形像生动 3 解剖结构准确 4 表现手法(线条、明暗、虚实)

石膏像的明暗表现 1 画面构图完整 2 黑白灰关系明确 3 光影原理的掌握

石膏像的全因素表现1 画面构图、形的准确度2 光影原理的掌握3 明度变化掌握 4 不同材质感的表达

教学目的：让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义

重点、难点、及措施：重点理解构图知识和美术术语的含义 教

具：几何石膏、挂图

教学过程：

一、导入：举生活中的生动图片。

二、素描的含义；

1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。

2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。

3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。

4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。

5、从绘画传统的角度分为；中国传统的素描（白描）、西方写实传统的素描。

三、素描的表现语言

1、线条、色调。

对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。

2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。

四、素描能力的高低取决于三个方面；

1、感觉能力

2、知识（透视学、解剖学、色彩学

3、技巧：勤，练。

五、观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。要坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，如观察表现。

1、首先分出两大明暗体系。

2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。

3、在比较不同的色调时，要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面，在色调的处理上，有些地方要细腻柔和，有些地方要简练，概括。

六、素描的要求：

1、物图得当。

2、造型准确。

3、质感空间感强。黑白的关系，近实远虚，近大远小。

七、素描考试指导：构图定整。结构明确。层次分明，刻画深入，总体感强，注意形象（局部）。

八、静物写生：

1、构图，上下左右均衡。

2、切点定形。

3、形体分析。

4、铺大调子。

5、深入刻画（整体－局部－整体的素描原则）。

6、整体调查。A、形体比例处理。B、形体色调表现。C、形体背景有空间感。D、物体质感。

九、教师从总体上进行总结，让学生有一个系统的知识结构。

十、课后作业：让学生利用所学的知识，临摹一幅石膏素描。