ps学习日记

第一篇：ps学习日记

第一周

第一天：选择图形，扣出来。选择部分图形，在创建选区 选择工具 魔术棒 钢笔工具

第二天：选择图形，创建图层。将一个人物拖到另一张图，利用蒙版将其背景擦掉 蒙版

多边形套索工具

第三天：利用蒙版、通道抠图

1、先利用套索工具，将任务勾选出来，在创建蒙版

2、进入通道，对图片进行色阶调整（将背景变白，人物变黑）

再将头发变得更黑（利用加深工具），将衣服变白（利用画笔工具）

再shift+I将脸变 第五天：

1、利用裁剪工具，变换角度不同组成的图片歪曲，注意选中透视才行。裁剪好后，才利用ctrl+T键，图像调整后，在利用快捷键shift进行缩小、放大，ctrl键进行位移，Alt键进行旋转等

2、给物体添加影子

先将利用魔棒快速选择工具将物体扣选出来，在Ctrl+T键，右键垂直翻转，将物体拖到合适的位置，再填上黑色，后又正片叠底，不透明度28%，将与图片上的影子删除，后面的影子用橡皮擦擦掉，此时选择边缘模糊的橡皮擦，其不透明度和流量分别设为63%和33%，双击抠出来的图再选上投影（制作脚底的影子）

第二周

第一天：调整颜色

1、Ctrl+U 色相/饱和度调整

色相：色彩的首要特征，是区别各种不同色彩的最准确的标准。事实上任何黑白灰以外的颜色都有色相的属性，而色相也就是由原色、间色和复色来构成的。色相，色彩可呈现出来的质的面貌。自然界中各各不同的色相是无限丰富的，如紫红、银灰、橙黄等。色相即各类色彩的相貌称谓。

饱和度：比如绿色越来越绿。

明度：眼睛对光源和物体表面的明暗程度的感觉，主要是由光线强弱决定的一种视觉经验。

2、Ctrl+M曲线工具：用来调整明度和暗度，同时在通道中可以调整RGB模式、红、绿、蓝等来选择图片中不同得颜色进行调整明暗度。

3、Ctrl+L色阶调整：与曲线工具大致相同。

4、颜色的加深和减淡：可用在物体被阳光照射的情况

A加深减淡工具：例如在阳光照射的那边明度要亮一点，曝光度强一点，但在中间的部分要暗一点，最后照不到的角度更暗一点，有一个逐渐变化的过程。

B渐变工具：利用快捷键Q制作快速蒙版，在利用G键渐变工具（此时鼠标变成十字形）画上一条线（线和最后出现的渐变区域是相反的方向），在利用Q键选中一部分区域，在结合曲线或色阶工具调整明暗度。注意：在选取出来后，可利用L键+鼠标左键拖动选区。

5、锐化：锐化处理就是提高照片的清晰度。

在“USM锐化”对话框中有三个滑块：数量、半径和阀值。数量：决定应用给图像的锐化量。半径：决定锐化处理将影响到边界之外的像素数。

阀值：决定一个像素与在被当成一个边界像素并被滤镜锐化之前其周围区域必须具有的差别。

数量、半径的数值越大，锐化程度越重，而阀值则正好相反。一般情况下，当锐化柔和的主体时，如人物、动物、花草等，“数量”选大一些，“半径”选小一些；当需要最大锐化时，如大楼、硬币、汽车、机械设备等，“数量”选小一些，“半径”选大一些。“半径”的取值在极端情况下，也不应大于5。

第二天：将树的光线改变，利用画笔工具中的‘颜色减淡’模式将受光面减淡，以及‘叠加’模式将不受光面加上另外的绿色等，再在受光强的地方加点阳光的色彩。第三天：剪切蒙版

1、在处理图片上新建一个图层

2、将图层中要变换的部分选中

3、在新建图层上添加颜色

4、将一张新图拖到图片的那个图层在按Ctrl+Alt+G键，即可 第四天：改字

1、钢笔工具选中字的一部分，变成路径(旁边)

2、再调整（用钢笔）

3、调整边界 第三周： 第一天：

1、仿制图章工具去水印

2、修复画笔工具

3、边缘：

1、羽化

2、橡皮擦

3、形状模糊

4、仿制图章工具 第二天：婚车处理

1、用魔棒工具选中车，加前景色

2、幕布用多边形套索删掉不要的部分，后用魔棒选中红色删掉

第二篇：PS学习笔记

2.1移动工具 V 打开文件：双击绘图区域已打开文件。

把图片移动到另一个绘图区域中心：shift&鼠标左键 移动。复制当前选取或图层：alt&移动工具

2.2移动工具属性设置

放大：ctrl &+

缩小：ctrl&-移动图片：空格&滚轮

实时缩放：alt&滚轮

多个图层重叠时，可按鼠标右键选取对应图层。

2.3 选区工具 M 在同一工具中选取不同方式：shift&（对应工具的快捷键）取消选择：ctrl &D，“选择-取消选择” 选取正方形区域：shift&鼠标左键

标尺开关：shift&R,”视图-标尺“（用移动工具中选择标尺线，拖到绘图区以外可以删除标尺）以鼠标中心为基准选取时要按住ait键 椭圆绘制圆和上边类似

单行/单列选框工具可以选取一个像素的行或列，再填充颜色，可以得到一个像素的直线。2.10前景色与背景色填充 前景色：alt&delete 背景色：ctrl & delete

第三篇：PS学习笔记

术语与基础认识

1、分辨率也称解析度

2、在计算机编程中，像素组成的图像叫位图或者光栅图像

3、DPI点每英寸，LPI线每英寸，PPI 像素每英寸

4、对于超过8位的深度，这些数位就是三个分量（红绿蓝）的各自的数位的总和。一个16位的深度通常分为5位红色和5位蓝色，6位绿色（眼睛对于绿色更为敏感）。

5、A4（210*297mm）纸像素：CMYK

300ppi

像素为：2480×3508；CMYK

72ppi

像素为：595×842

6、画布分辨率越高，图像越细腻

7、RGB模式（真彩色模式）8位表示每条颜色通道用2^8=256个数值来表示，即0~255，组合数量256*256*256=167772，位数越高，色彩越丰富，16位图像对计算机硬件要求高，输出时需专业设备，RGB的所谓“多少”就是指亮度

8、灰度模式：只有灰度。灰色（Gray，Gray，Gray）区间0~100亮度数值。

9、位图模式：只有黑白

10、亮度：增减曝光量，单位是坎德拉/平方米（cd/m2)，亮度更高让使用者对画面直观的感受会更好一些

11、对比度：最白与最黑亮度单位的相除值,是一个比值，好的对比率120:1就可容易地显示生动、丰富的色彩，对比度调节即调节黑白亮度比值

12、去色：指将彩色图像通过运算转化成灰度图像（用黑白灰表达原来的图像）原理：将彩色图像（R,G,B）通过【1.浮点算法Gray=R*0.3+G*0.59+B*0.11；2.整数方法：Gray=(R*30+G*59+B*11)/100；3.移位方法：Gray =(R*76+G*151+B*28)>>8；4.平均值法：Gray=（R+G+B）/3；5.仅取绿色：Gray=G；】中的一种算法转换成（Gray，Gray，Gray）灰度图

13、饱和度（也称色彩纯度）：255*255*255空间内，取一定比例的RGB亮度值定点与（0，0,0,）连线形成穿过原点的正比函数线段，在线段上某点到000的距离占整段线长的比例即饱和度。饱和度越小，越趋近原点（黑色）和x=y=z（灰色），越大颜色接近RGB中的最大值色相。调整饱和度即调整某一色相的亮度，但终点不是（255,255,255）。

自然饱和度：调节相片中未达到效果饱和度的区域 饱和度：对项目整体饱和度进行调节 一般选用自然饱和度调节

14、色彩三属性：HSB又称HSV，H(hues)表示色相，S(saturation)表示饱和度，B（brightness）表示亮度。

15、亮度越高，明度越高，沿灰线向白色方向；饱和度越高，颜色越艳丽。

16、色相：人的眼睛可以分辨出约180中不同色相的颜色

17、明度：色彩明暗深浅的差异程度．白色最高，黑色最低，黄色最高，蓝紫色最低

18、色彩三要素：色相、明度、纯度（饱和度）

19、色调：评价用语，评价时三要素都可称为色调，一幅绘画作品虽然用了多种颜色，但总体有一种倾向，是偏蓝或偏红，是偏暖或偏冷等等。

20、色阶是表示图像亮度强弱的指数标准，也就是我们说的色彩指数，左三角右滑暗部信息更多更暗；右三角左滑亮部信息更多更亮；中间调左滑，暗部到中间调信息减少变亮，中间调右滑，亮部到中间调信息减少变暗。

入门

1、抠图，钢笔描边，路径改形状，左键锚点不松画曲线，alt+左键锚点不松直改曲，alt+左键锚点单侧滑杆单面直改曲，alt点击还原直线，ctrl移动锚点，路径上左击增加锚点，左击锚点删除，扣完右击创立选区（ctrl+enter），建蒙版覆盖

2、ctrl+j复制图层，关背景

3、曲线蒙版

4、选中图层内蒙版图标后擦出，通道白色补回，轻擦调低不透明、流量

5、截取制定大小图片，图像画布大小

6、ctrl+t缩放旋转，按住shift等比缩放，shift+alt关于中心缩放

7、图片显示缩放ctrl+-，alt+滚轮，ctrl+0恢复原始大小

8、污点修复，修复痣融入附近皮肤

9、修复画笔，alt选取目标，开始填充，且与填充附近衔接较好；仿制图章，填充不予过度

10、修补工具，圈出修补部位，移动选取补丁，ctrl+d取消选取，存在过度

11、图片背景色替换：图像→调整→替换颜色

12、连续撤回ctrl+alt+z（与QQ截图命令重复）

第一课

做海报

1、移动：V

2、直接拖入ps的图片，右下角小图标：嵌入智能对象状态

3、前景颜色：当前使用颜色

前景色和背景色切换：X

4、画笔：B

5、画笔圈大小调节：alt+右键移动

6、橡皮：E

7、混合模式正片叠加底部：只显示黑色线条

8、垂直移动：按住shift移动

9、左键字符栏里前面的小图标左右移动，实现快速调节

10、取消选取：ctrl+d

11、所有图层盖印到一层新图层中：ctrl+shift+alt+e

第二课

合成相片

1、钢笔抠像连续画反向弧线，alt点击锚点去除单侧滑杆，防止影响下段曲线

2、蒙版填充前景颜色：alt+delete

3、贴图人物像间防止生硬过度：在蒙版上用画笔高透低流擦边过度

4、新建图层黑色画笔画阴影，橡皮擦擦边修改，降低不透明度达到效果

5、人像合成：

1、角度相同→

2、校色→

3、阴影

第三课

做证件照

1、快速抠像方法：

1、快速选择→

2、调整边缘（高版本：选择并遮住）→

3、调整边缘面板里画笔默认加号刷出边缘发丝；按住alt变减号刷回取消

2、调节边缘面板：打开智能半径；平滑1-3；羽化：边缘朦胧感；对比度：边缘清晰锐化；移动边缘：调节边缘背景色含量净化颜色：降低边缘背景色含量；

3、肤色修整：选择→色彩范围，吸管

按住shfit添加吸管

4、唇色修整：套索→纯色校色→柔光叠加

5、在背景图层上添加纯色命令，选择所需背景色=新建图层，填充颜色（第一种方法换色更方便）

6、Ctrl+alt+shift+e叠加到一个图层→新建文件2.5X3.5cm，拖拽缩放保存，完成证件照

第四课

人物修片

1、转换成智能对象：无法再对图层进行蒙版校色，只能通过上部导航栏进行选择校色并生产子图层，效果同蒙版校色

2、磨皮处理：滤镜表面模糊

半径调整模糊强度；阈值调整模糊效果

两者同时调整产生效果

3、滤镜液化，点击打开高级模式。向前变形工具：发生前后扭曲可用于p脸型，浓度调节单次扭曲程度，压力调节持续扭曲速度。顺时针扭曲：发生顺时针扭曲，速率调节扭曲程度。重建工具：对已修改部位作用，还原成初始状态。平滑工具：多次点击，慢慢还原到初始状态。褶皱工具：对象上下左右都往里收缩，适合调节胳膊大腿，然后用前变形微调。冻结蒙版工具：圈出范围在变形时不受影响。解冻蒙版：调节完成后擦除锁定区域，或右侧蒙版选项直接点击无，全部删除锁定区。左推工具：类似iPhone哈哈镜效果，逆时针转向里收缩，顺时针转向外扩散。

4、校色命令颜色查找：对于整体风格加一层滤镜；照片滤镜：对整体颜色加一层滤镜

第五课

1、新建空白画布，再导入的图片为智能对象（CC版本中），右击选择栅格化转化为普通图层，一般导入图片需右击转化为智能对象再进行编辑；直接导入的图片为非智能对象

2、智能对象优点：a.相比普通图层可以保存原始信息，如ctrl+t缩小后再放大看，普通图层会模糊丢失像素；b.可共享效果，按住alt把子图层作用效果拖到另一个智能对象；c.已完成的psd工程文件，双击某一个智能对象进行，再打开一张图片，ctrl+s，关闭，再看工程文件，图片已替换完成，效果全部保留。

3、常规格式psd，智能对象格式psb（大型文件30W像素，支持所有编辑操作）

4、快速复制：按住alt点击拖动

5、快速切换前后景颜色：X

6、Shift点击蒙版，隐藏蒙版

7、反相：黑白两色反转互换 ctrl+I

8、正片叠底：去掉白色背景与底片进行叠加

9、Shift多选，ctrl+G打组

第四篇：ps学习心得体会

ps学习心得体会

学习PS其实并不难，下定决心学好它吧!现结合自身，谈谈一些心得体会。本文是ps学习的心得体会范文，仅供参考。

ps学习心得体会范文：

经过将近一个多月的学习，总的来说还是学习到了很多的东西，PS是一个很受人喜欢的软件，女孩子都爱美，所以我也花了一定的时间和精力去琢磨。

PS指photoshop，photoshop是Adobe公司旗下最为出名的图像处理软件之一，大多数人对于PS的了解仅限于一个很好的图像编辑软件，并不知道它的的诸多应用方面，实际上，PS的应用领域很广泛，在图像、图形、文字、视频、出版各方面都有涉及。它主要应用包括平面涉及、修复照片、广告摄影、影像创意、艺术文字、网页制作、建筑效果图后期修饰、绘画、绘制或处理三维贴图、婚纱照片、涉及视觉创意、界面设计、图标制作等十三大领域。

从功能上看，PS可分为图像编辑、图像合成、校色调色及特效制作部分。

图像编辑是图像处理的基础，可以对图像做各种变换如放大、缩小、旋转、倾斜、镜像、透视等。也可惊醒复制、去除斑点、修补、装饰图像的残损等、这在婚纱摄影、人像处理制作中有非常大的用场，去除人像上不满意的部分，进行美化加工，得到让人非常满意的效果。

我觉得学习一门课程要有耐心，要肯下功夫，上课就要留意简单的出路图片，PS只是一个工具而已，它也要靠人来操作，不要把它看得太神秘，不敢去打开，认真的做，还有不要死看书，听理论，那是没有用的，看十本书，还不如亲手做一做，做不好也不要气馁，因为你从失败中得到了经验，试图掌握PS的每一个功能，熟悉每一个工具的 运用，学习就要学会请教老师和同学问题，不懂不会的问题就要问，要时常总结，吸收袭击和其他人的小窍门，技巧记下来，要学会搜索，找一些PS好的例子，自己琢磨，尝试着去做一下，我认为学习PS不仅要动技术，更不能缺少艺术感和创意，思维要有所发散，才能做出好的作品。

最后要感谢老师耐心的讲解与指导，学会继续学习PS技术，努力提高自己的水平。不辜负老师的指导。

ps学习心得体会范文：

时常用PS处理图片、设计海报等，在使用其它软件(例如Flash、Authorware、Premiere等)时，也经常要用到PS,所以对PS的使用比较熟悉，在此想与大家分享一下自己学习PS的心得体会。

PS是一款很实用的处理图形图像的软件。PS只是软件简称，其全名为Photoshop。它和其它计算机图形图像处理程序一样，通过操作工具，在菜单、调板和对话框中做出各种选择来使用。在对图片进行修改以前，必须告诉PS要修改图中的哪些部分，可以选择一个图层或它的一个蒙版，或在一个图层内确定选区。如果不做选择，PS就会假定不限制修改，将把修改应用到正在工作的图层或蒙版的所有地方。

Photoshop通过自身不断完善，已经出现了很多版本。目前较为流行的有photoshop CS2、photoshop CS3、photoshop CS4。它们在很多部分都是共同的，只是新款比老款新增了一些功能。PS功能包罗万象，包括了不少其它类似的软件的很多功能，当然这也是这类图形图像处理软件的共通之处，所以，学习图形图像处理时，没太多的必要学许多其他乱七八糟的软件，如果你实在很感兴趣学别的，又有充足的时间，充沛的精力，我当然也不反对。就我个人而言，还是强烈建议研习透某款Photoshop每项功能，熟透每个工具的使用方法，自然攻下PS就不在话下，说不定，你一不小心，就成了PS高手或其它类似软件的高手。

对那些正在学习PS或正准备学习PS的人，我有以下几点建议。

首先，不能有畏难情绪，千万不要被PS的表象繁多的工具吓到。要知道千里之行始于足下，只要你坚持不懈，循序渐进。采用逐个击破，有计划有步骤地学会每个工具的功能与使用方法。在学的过程中一定要思考如何应用，注意触类旁通。其实，学着学着，你就会发现一些工具的用法有很多相同的地方，例如仿制图章工具和修复画笔工具的用法基本相同。但如果满足于停留在知道怎么用它的水平还远远不够，我们得

其次，得想方设法提高自己的兴趣。大多数人都喜欢欣赏漂亮的照片，何不自己动手美化自己的照片，让自己摇身一变，比那些明星还要美丽。这样既可以强化自己原有的知识结构体系，又能激发自己追求新的知识的欲望，何乐而不为呢?

再次，学而时习之，要每隔一段时间，练习一下，比较一下，看自己是否有进步。最好独立地做一些创造性的作品。坚持这样，在不知不觉中，就会很轻松地把所学知识纳入长时记忆系统。

最后，最好带上艺术家般的挑剔眼光来分析作品，总结技巧。还要适时地与同学老师朋友交流交流，发现别人出色的地方，多多学习学习;也要善于发现别人的不足之处，吸取经验教训。当然，也可充分利用网络资源来扩充自己的知识体系。但我不是特别鼓励大家过分利用网络资源，因为我总觉得上面没什么特别优秀的作品，没必要浪费太多的时间在上面。

学习PS其实并不难，下定决心学好它吧!我期待大家都能学好它，都能做出漂亮的作品来。

ps学习心得体会范文：

我学习了平面设计这门课程。对于学习这门课程，我既有收获，又有不足之处。我感觉到学习这门课程要有耐心，要肯下苦工夫，有的图形一次做不好，两次，三次……，知道做好为止。我在学习习近平面设计就容易犯这个毛病，简单的图形随便做作，比较复杂的就不去理会。

还有一点遗憾，就是没有把我的博客整理好，我原来以为学习博客没有用。后来才知道老师在锻炼我们的自学能力，哎!遗憾!这么好的一次锻炼机会给我白白浪费了。

也不能说我什么都没有学到，最起码我上课认真听课了，就是下课后不好好练习。我对摄影比较感兴趣，照片的后期处理又要用ptotoshop做。所以平时上课就要留意怎么简单的处理图片。我学到一点经验：

photoshop只是一个工具而已，它也要靠人来操作，不要把它看的太神秘，不感去打开，认真的做。还有不要死看书，听理论。那时没有用的，看十本书，还不如亲手做一做，做不好也不要气馁。因为你从失败中得到了经验。试图掌握photoshop的每一个功能，熟悉每一个工具的运用。拿到一个例子的时候要分析图形中的每一个元素，(不要看不起每个图形的元素，每个复杂的图形都是由简单的元素构成的)需要用到什么工具。大概在脑子里有个印象，做起来就会比较顺心，但是“认真”和“耐心”还是少不了的。还要学会请教老师和同学问题，不懂不回的问题就要问。要时常总结、吸收自己和其它人的小敲门、技巧。用一个小笔记本计下来。要学会搜索，找一些photoshop好的例子，自己琢磨，尝试着去做一下。

学习photoshop不仅要懂的技术，更不能缺少艺术和创意，思维要有所发散。能做出好的作品。

我的学习心得也就这么多，简单的来说就是“多练习”“有耐心”“有艺感”“有创意”.

第五篇：ps 学习总结

建筑设计中ps学习方法论简单总结

RSS打印复制链接大中小 发布时间：2011-04-09 15:49:46

对于没有一点美术基础，发散性思维比较差，给你一张空白画布你两眼茫然的PS爱好者来说（比如我）。觉得PS的门槛很高，每次打开PHOTOSHOP软件都心里空空的。又仿佛一直有座大山压在你心头。你感觉措手无力，本人就一直有这种感觉。所以我提出一些观点供大家参考。

一.态度和目的1.我们学PS是为了可以到广告公司上班而不涉及艺术性的创作(比如在PS中绘画.千万不能有这种认识.)而且工业设计模式中那种“绘画”没有实战价值.2.面对画布不要试图在上面画什么.PS是一种数字图形技术.比如你想画个五角形,你完全可以在软件里找到这个SHAPE.你要做的就是拖拉,变形,放大缩小,填充,改变颜色等等.3.开始的时候滤镜和仿照教程做效果对你没有一点好处.你先要开始基本的训练.二.有目的性的训练

小时候锻炼身体，早晨压腿,跑步。后来学英语也是一种训练。天赋的东西不是每个人都有的。所以一定要展开有针对性的训练。以前训练某种技能的时候，常常会拟制一个详细的时间计划表。比如，几点到几点完成几十个俯卧撑,几组每组几个。我们学PS，也何不展开系统性的训练呢？要知道靠泡论坛看教程得来的零散性经验是支撑不了一个完整的技术体系的。

认为基础的训练以下三个方面比较重要。

1.造型能力

A.通过选区的各种模式可以做出很多优美的造型。

B.强化钢笔工具训练(吃透原理 ,每天坚持用钢笔抠10个图)

C.点线面的组合。用这些基本元素排列组合。然后把这些点线面换成具体的图形元素

D.一定要对尺寸敏感.习惯用参考线辅助线。力求精确。以后做样本的时候就知道这种习惯的重要性了。

E.其他待补充

造型能力的训练与培养很重要。你不要去做什么什么效果，你就是先要开始基本的造型的理解和深入。因为只有这样到后来你才能得心应手。

2.色彩运用

A.PS很重要的特性就是色彩了。你可以展开这方面的训练。

B.填充.也是非常重要基本素质、渐变、圆形等等.反正你换着办法给它填。然后填充选区，各种各样的选区往里面填，不厌其烦。我们看到很多效果其实就是填充的合理运用得来的。所以掌握填充的重要性很重要。

C.记住一句话：红、黄、蓝、绿。只要有这四种颜色。绝对是鲜艳无比的.。

D.买一本小日记本。记录：什么颜色跟什么颜色，很好看。

3.整体工程把握(比较晦涩，但不知道用什么词语恰当)

A.在你打开软件的时候你要知道我需要的功能在什么地方可以找到。

B.右侧的面板现在处于什么状态下。.C.一个效果仔细想想还有其它的实现方法吗？

D.花点时间设法搞懂概念性的东西（比如通道，曲线，蒙板等等。）

三.在实战中提高

这一点很多人比较赞同。活学活用，多看多做多想.三多政策。在开始的时候一定要摆正心态，看那些高手做的人象CG其实对自己技术的提高一点用处都没有。我们需要的是在PS这部强大的数字机器下掌握最基本的使用说明。而不是利用这部机器生产属于我们的专利产品。当然，如果你到了可以生产产品的那一天，那么赶快投产吧