电影《活着》中皮影的双重文化意向

第一篇：电影《活着》中皮影的双重文化意向

电影《活着》中皮影的双重文化意向

摘 要：皮影是贯穿电影《活着》中的一条主线，具有双重文化意象。从悲情叙事角度来看，皮影具有“人如玩偶”的文化意象，突出表现在20世纪40年代声色赌场中的任人摆布、50年代颠沛战事中的命若浮萍和60年代的皮影之殁。但是，在悲情叙事的背后，电影《活着》潜藏着乐观叙事。从乐观叙事的角度来看，皮影成为生存的工具、生活的希望和美好社会的期冀，具有“生的希望”的文化意象。皮影的“人如玩偶”的悲情文化意象和“生的希望”的乐观的文化意象，恰是《活着》所揭示的“冰冷的死亡”和“温情的活着”主旨的真实写照。

关键词：皮影 《活着》 文化意象 张艺谋

张艺谋导演的电影《活着》改编自余华的同名小说，已有研究指出《活着》的电影版与小说版存在诸多差异，其中一个最大的差别在于电影中植入了大量的文化意象。张艺谋惯常使用文化意象，如《大红灯笼高高挂》中灰色的高墙和高高挂着的红灯笼：高墙代表着束缚，红灯笼则代表着欲望；《红高粱》中的高粱地，代表人类原始的生命力；《菊豆》中悬挂在杨家染坊里面的黄红布幔：黄色代表着淫欲，红色则代表着血腥。在电影《活着》中，张艺谋没有采用这样色彩鲜明的物件，但是却常常使用皮影。他在接受英国《每日电讯报》记者马尔科姆采访时说过：“我喜欢这部电影中的皮偶（皮影），希望它能更多地出现在这部电影的场景中。”那么，在电影《活着》中，皮影到底代表什么文化意象呢？本文将以电影《活着》中的皮影作为分析对象，研究皮影所代表的双重文化意象。

文化意象是“一种文化符号，它具有了相对固定的独特的文化含义，并带有丰富的意义”。有些是惯常使用的文化意象，只要一提到它，人们彼此之间就会心领神会，如在中国的文学作品中，玫瑰花、桃花常代表爱情，而猫头鹰则是一种代表厄运的文化意象。另外一些文化意象则不那么常见，而是经由导演通过影视作品传递出来，如王家卫电影中的瀑布和灯塔常代表“一个人的孤独”，树洞代表“遗忘和铭刻”，电话亭代表“人类错位的沟通”。张艺谋《活着》中的皮影属于后者。有学者分析了电影《活着》中不同年代皮影的意义，分别为社会学意义、心理学意义和意识形态意义。但是，它仅讨论了皮影代表的意义，而没有上升为文化意象。另外有学者分析了皮影具有“玩偶”的含义，但是，它忽略了文化意象的另外一个面向。电影《活着》中的皮影到底具有怎样的双重文化意象呢？

我们认为在电影《活着》中，皮影是悲情文化意象和乐观的文化意象的交织。从悲情的角度来看，皮影所要反映的核心意象是与死亡相伴而生的“人如玩偶”，即大时代下小人物的渺小与无助，个人不能控制自己的命运，如同皮影戏中的皮偶，一笑一颦皆由人摆布。这和余华《活着》的小说的主题非常接近。作为一部名为《活着》的文学作品，我们却处处可见死亡的影子。但是，电影《活着》却试图改变这种阴冷、凄切的死亡背景，让观众看到活着的温情。因此，反映在皮影的文化意象中，我们也能从乐观主义的角度看到皮影具有“生的希望”的文化意象。但是，在悲情意象和乐观意象这两种意象下，任凭皮影多么欢快和美艳，悲情意象仍然是主线。接下来，我们将分别分析皮影的悲情意象与乐观意象。

一、皮影的悲情意象：人如玩偶

从悲情的角度来看，皮影反映的文化意象是“人如玩偶”，即大时代下个人的渺小和无助，这和同名小说《活着》的主旨非常接近。在《一九八六年》《现实一种》和《死亡叙述》等作品中，余华用一种异乎寻常的冷静传递着死亡的气息，对人性进行无情的鞭挞，小说《活着》同样如此。但是，张艺谋改编的同名电影《活着》则充满了更多的欢笑。这固然可以增加影片的大众传播力，但是，这样的改编会在一定意义上简化小说《活着》所要揭示的对“活着”的深刻含义。好在张艺谋在迎合大众口味的同时，通过皮影把小说《活着》中对“冰冷的死亡”的深刻解读展示出来。这就是从悲情的角度来看待皮影的文化意象。我们可以通过解读20世纪40年代、50年代和60年代三个时间段皮影出现的场所和内容，分析皮影的悲情文化意象。

第一，40年代的皮影意象：声色赌场中的任人摆布。

在40年代，皮影出现的场所是赌场，少爷福贵在赌博之余，偶尔会拿过戏班子的皮影，唱上两句：

望老天，多许一更，奴和潘郎宵宿久。

宵宿久，象牙床上任你游。

少爷身份的福贵，皮影演唱的是“象牙床上任逍遥”这样轻浮的话题。当家珍来赌场找福贵，福贵一副“大男人”的姿态，不理会家珍；家珍无奈而失望地回娘家。此时皮影声声渐哀。最后福贵把房产输给龙二，皮影中的鼓点渐响，福贵大声高呼“没有啦，没有啦”，家产全无。在这一时期，我们通过皮影可以看到，作为少爷的福贵，以为自己能够主导自己的人生、婚姻和家业。但是，我们无奈地看到，福贵一夜之间从浪荡少爷变成失去家产、家徒四壁的穷光蛋。这正如同皮影一样，此时唱的是声色欢愉，下一刻就变成泣不成声，皮影不过是个玩偶，无法决定舞台的剧情。

第二，50年代的皮影意象：颠沛战事中的命若浮萍。

在50年代，福贵和戏班正在唱皮影戏时，一把尖刀划破皮影的幕布，福贵被国民党抓去当壮丁，此时皮影被无声地压在漆黑的皮影箱内。在这一阶段，皮影的悲情文化意象是个人不能主导自己的生命，在颠沛流离的战争时代中，福贵的命系在裤腰带上，命若浮萍，随时可以被阎王取去。这恰如皮影展现的意象，任人摆布，不能自已。和上一阶段相比，从不能主导自己的生活到不能主导自己的生命，皮影任人摆布的悲情意象加剧。

第三，60年代的皮影之殁。

在“大跃进”时期，镇长挨家挨户收铁，当镇长问：“福贵，你家还有铁吗？”天真的有庆拖出福贵的皮影箱，准备献铁。家珍一句“镇长，我们工地上唱皮影吗”救了那箱皮影。镇长说：“我见人家阵地上都是洋鼓洋戏，咱们就唱皮影吧。”炼钢场上响起了皮影戏：

赤精子使起阴阳镜，宝镜照得目难睁，吩咐一声莫怠慢，嗳嗳——

佳荫关上逃性命，嗳嗳——

炼钢场上人声鼎沸，皮影欢快，彰显着大时代平民百姓和谐相处的欢乐。可惜好景不长，有庆的死讯传来前，福贵正在唱皮影，却只剩“啊——啊”声，预兆大时代的个人悲剧。最后，镇长说“上面的社论下来了，越旧的东西越反动”、“留不住了，烧”。在火盆中，皮影被烧毁，火苗“轰轰”地侵蚀着皮影，瞬间成灰。

从40年代、50年代到60年代，我们看到皮影从40年代无法决定舞台剧情的玩偶，到50年代沉压箱底的哑然失声，再到60年代的毁灭，“皮影是玩偶”的悲情意象走向巅峰。

二、皮影的乐观意象：生的希望

张艺谋《活着》继承了同名小说的精神主旨，我们也可以从皮影的文化意象中窥见一斑。尽管皮影的悲情意象是“人如玩偶”，但是，在每一个悲情的意象后面又隐约可见“生的希望”这种乐观意象的影子。我们同样可以通过40年代、50年代和60年代三个历史时期反映出来。

第一，40年代的皮影意象：生活的希望。

破产以后的福贵找不到养家糊口的办法，龙二说“我借你一个东西，着着实实救你一回穷”。从龙二家出来，福贵搭了一个戏班并带着戏班踏上了外出卖戏的道路，皮影响起：

文仲心中好惨伤，可恨老贼姜飞雄，青龙关上逃了命，啊„„

皮影戏唱得虽悲凉，但是，由于皮影成了福贵养家糊口的工具。在那一刻，福贵才真正体会到皮影对他的重要性。也正是在这个意义上，我们认为这和作为浪荡少爷偶尔手痒唱唱皮影的感觉具有天壤之别，当年皮影唱的常是声色犬马，如今皮影成了福贵的生活希望。

第二，50年代的皮影意象：生存的希望。

50年代福贵被抓去当壮丁仍不丢掉皮影，老全说：“不就是一箱破皮影吗？扔了算了。”说这话时，常年的战争在这个老汉的脸上刻上了深深的沧桑。福贵却仍抱有回家团聚的希望：“这是借人的，还得还呢！以后还指着它养家。”后来的皮影出现在“共军”的阵地上。在经历了一场大雪后，“共军”开始冲锋，一个战士挑起一片皮影，阳光下金光灿灿，接着福贵和春生开始为“共军”唱起了皮影，皮影的内容如下：

广成子使起翻天印，宝印起处疼煞人，急忙我把二将换，速速逃奔黄花山，嗳嗳——

嗳嗳——

恰如皮影所唱“翻天印”，“共军”夺得了天下，福贵因为会唱皮影，有了“干过革命”的本钱，皮影给了福贵更好地生存下去的希望。

第三，60年代以后的皮影意象：美好社会的期望。

虽然60年代皮影已殁，但是在影片最后，我们发现那口皮影箱仍在，成了福贵的外孙馒头喂养小鸡的物件。“鸡长大以后，能换来羊；羊长大以后，能换来牛；牛长大以后，我们就进入了共产主义社会。”小鸡是新生命的象征，而那口皮影箱装载着新的生命。在这里，我们看到了人们对于美好社会的期望。

三、结语

在电影《活着》中，皮影具有双重矛盾的文化意象。从悲情的角度来看，皮影是“人如皮偶”，不能主宰自己的生活和命运的象征。但是，张艺谋为了服从同名小说，也为了提升“活着”的人文含义，在“人如玩偶”的皮影悲情意象下，又潜藏着“生的希望”的乐观意象。整体而言，皮影虽不能主导自己的生活和命运，但是，它却顽强地生存下来。皮影如同福贵的一生，历经家产散尽、战事纷争、家人离去仍然顽强地活着。因此，《活着》虽无处不在地弥散着死亡气息，但仍浸透了活的希望。

作家余华在解释自己创作灵感来源时是这样描述的：我听到了一首美国民歌《老黑奴》，歌中那位老黑奴经历了一生的苦难，家人都先他而去，而他依然友好地对待世界，没有一句抱怨的话。这首歌深深打动了我，我决定写下一篇这样的小说，就是这篇《活着》，写人对苦难的承受能力、对世界乐观的态度。写作过程让我明白，人是为活着本身而活着的，而不是为活着之外的任何事物所活着。我感到自己写下了高尚的作品。对于小说题目，余华进一步阐释：“活着，在我们中国的语言里充满了力量，它的力量不是来自于叫喊，也不是来自于进攻，而是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难、无聊和平庸。”迟子建说：“在沉重、庸常的生活中慰藉着人心的温情，成了支撑人们活下去的理由。”

活着，就是为了活着本身。因此，皮影的“人如皮偶”的悲情文化意象和“生的希望”的乐观的文化意象，恰是《活着》所揭示的“冰冷的死亡”和“温情的活着”主旨的真实写照。

基金项目：广州市属高校科研计划项目（2012B019）；广东省高等职业技术教育研究会2011年立项课题

作 者：李海兵，广州铁路职业技术学院讲师，主要从事中国现当代文学与文化研究。

编 辑：张晴 E-mail：zqmz0601@163.com

第二篇：皮影文化社会实践调查报告

皮影文化社会实践调查报告】

皮影又被称为“蚕花戏”，用于祈求来年蚕茧的丰收。因此皮影成为风靡一时的表演艺术，而皮影的传承也靠着上一辈人的演出得以继承。出国留学网实习报告栏目小编为大家收集整理了精彩的实习报告，供大家参考，希望对大家有所帮助!

徒步走进大学的第一个暑假，感叹时间匆匆流逝的同时也坚定起在大学的暑假里做一些事情来对得起“我的青春我做主”的年少青葱岁月。现在很幸运，我在这个暑假有了一个精彩的开始，我参加了学校组织的暑期实践活动，我回到了海宁，开展了赴海宁探寻皮影戏非物质文化遗产实践之旅。

海宁皮影文化有着近千年的历史，相传是随宋朝政府的南迁而进入江南，在各地发展而最终在海宁形成独特的地域文化，这主要与海宁当地的地理文化环境有关，作为典型的江南蚕桑基地，皮影又被称为“蚕花戏”，用于祈求来年蚕茧的丰收。因此皮影成为风靡一时的表演艺术，而皮影的传承也靠着上一辈人的演出得以继承。然后经历过文化大革命，皮影文化的传承有了断层，现在能进行皮影制作表演的都是一些60、70岁的老人，因此现在对皮影的保护成了迫在眉睫的事情。通过几天的实践，我们了解了海宁当地相关单位对皮影的重视，在古城盐官成立了江南皮影戏馆用于专门的皮影表演并结合每年的下乡文化演出，文化局表示每年会拨款100万元用于包括皮影在内的非物质文化进行保护。但是，很多皮影人都没有落实相关的资金补助或者说这样的补助力度还不够，尽管老一辈皮影表演艺术家很愿意来传授他们的技术，非常希望传承了千年的非物质文化遗产在他们的手中继续有它的生命力，然而年轻人愿意专门来学习皮影的人还是少之又少。

期间我们还拜访国家级非物质文化传承人了徐二男爷爷，他是专门的皮影表演者，对我们的到来他表示很大的欢迎，给我们讲述了关于皮影的历史、发展等等，并给我们讲述了他与皮影的渊源及他学习皮影后有意思的故事。徐老虽然今年78岁了，但身体非常的健康，每次与我们的见面都是要瞪着三轮车来回跑，给人的感觉非常亲切，会很热情地与我们握手，会很认真的看着我们讲那过去的事情，会手把手地教导我们表演皮影，还会拿出藏在家中的一整套皮影道具给我们表演他的绝活。所谓的技不压身现在有了更深的体会。他们那一辈皮影表演者都会根据当天的情况表演同一剧目中不同的场景，靠的是个人的临场反应及对皮影真正娴熟的技艺。我们还去了斜桥的王钱松爷爷家里了解皮影制作的过称。王爷爷是专门进行剪纸制作的，当皮影剧团缺少皮影道具制作者时，王爷爷义不容辞地扛起这个大旗，为皮影的发展与传承起了重大的作用。几年前，王老师还把千余件皮影道具捐给了政府用于皮影剧团成立表演之用，其中有几件更是清朝时期的珍品，真可谓是无价之宝。但是王老师还是全部捐了出去，因为他们都明白皮影的传承要靠的是年轻一代。这种精神更让我们对他们这种当年走江湖的艺术家的敬佩油然而生。

当然，这次实践印象最深的还是对皮影表演的学习。我们简单的学习了童话剧《龟与鹤》，并完整地学习了《闹龙宫》的表演剧目。海宁江南皮影剧团老师们的耐心教育让我们从对皮影的一窍不通到能完成整场皮影表演。总觉得我们表演的完全不成套路，但是他们总会很耐心地指导我们一遍又一遍，特别是已经60多岁的马阿姨，她对文化大革命中因为从事文化工作而遭遇的不公正待遇一直很难忘怀，但是这种不服气俨然不能掩盖她对皮影产生的更深的感情，因此她一直在从事着皮影表演工作。对于我们这次走进皮影，走进皮影戏表演，她很开心，很兴奋，也许很幸福，她一次次的与我们交流谈心，犹如隔壁的邻居那样亲切。而我们的表演也受到了专职表演者的肯定。我所表演的孙悟空，虽然有时候会东倒西歪失去齐天大圣的霸气，但是一根金箍棒还是能耍起来有模有样的了。我们的博客里会有我们表演的片段，相信还是能忽悠很多看热闹的外行人的。四天的学习感觉有些辛苦，但是现在想来那是非常值得的。

这次回海宁的实践经历，让我对家乡的非物质文化遗产有了更深的了解，让我越来越喜欢皮影戏表演。作为皮影文化传承基地海宁斜桥的一份子，我觉得我已经开始加入到保护与宣传皮影戏的行列中了。而通过这次实践与同学之间的合作更让我经受了一次团队活动形式的历练和团队精神的熏陶。

市场营销（Marketing）又称为市场学、市场行销或行销学。简称“营销”，台湾常称作“行销”；是指个人或集体通过交易其创造的产品或价值，以获得所需之物，实现双赢或多赢的过程。它包含两种含义，一种是动词理解，指企业的具体活动或行为，这时称之为市场营销或市场经营；另一种是名词理解，指研究企业的市场营销活动或行为的学科，称之为市场营销学、营销学或市场学等。

由于营销科学是近20年才从国外引入的“舶来品”，所以目前国内企业整体的市场营销水平还比较低。企业的市场营销人员大部分都是从其他专业或行业发展过来的，很多高级市场营销管理人员也没有接受过系统的营销知识培训和学习，做市场完全靠的是他们的经验和对行业发展前景的感觉，市场运作的科学性、系统性不强。这种状况已经难以适应国内、国际不断提高的市场竞争水平。因此，企业急需那种具备系统营销知识和技能的人才，特别是高级市场策划和管理人员。中组部《关于加强和改进企业经营管理人员教育培训工作的意见》提出：“我国新经济形势下缺少既懂管理、又懂技术，既熟悉国内市场、又熟悉国际市场的复合型高级管理人才”。

当前社会与企业对营销人才需求包括三个层次：

1、战略型人才，2、管理型人才，3、技术性、技能型人才。

１、战略型营销人才包括营销项目策划与规划人才，营销教学科研与培训人才。他们从事企业营销战略、发展方向的研究，具备敏锐的市场预测能力，能够深入分析市场营销宏观环境与微观环境，熟知企业、行业的营销活动全局以及各个流程、环节。２、管理型营销人才则是指掌握企业或行业的经营活动规律，能够胜任企业的经营管理各个方面的工作。具备良好的协调能力，既积累了一定的营销技能，同时具备与营销有关的其他方面的知识、经验、素质。

３、应用型营销人才是在企业中从事具体营销工作，主要包括：市场调查、促销、推销。

就业方向：

1、销售人员

我国市场经济的不断完善，市场营销已经渗入到各种各样的企业里，不仅是外资企业、民营企业，就连国有企业也都在讲市场营销。人们对市场营销的观念也将有更深的认识，所以对这方面人才的需求将继续看好，随着我国住房制度的商品化发展和商品房信贷业务的日益红火，购买商品房已成为绝大多数国人的首选投资，房产商之间的竞争也越来越激烈，其中最有效的促销手段就是聘用房产推销员。而随着小轿车的大幅降价及国民收入的逐年增加，小轿车在21世纪进入中国三分之一以上家庭已不再是神话，因此，汽车营销人员也将走俏职场。再有保险推销人员在经历了20世纪90年代的“艰苦创业”之后，也将成为21世纪的热门职业。所以，对市场营销专业人才的整体需求会增大。这些就业职位与高职高专市场营销专业十分吻合。

只要有产品和服务在出售，就会有销售的职位在招聘。对于以技术为背景的行业里面，例如电讯、软件等，销售的需求仍然会持续走高。即使在非技术领域，销售职位也一直是市场需求最旺盛的职位类别之一。

市场营销－销售职业的薪酬水平：在销售这个职位上，报酬的差别很大，不少职位的基础工资很低，报酬完全建立在销售业绩的基础上，每做成一笔生意都可以得到佣金。对于工资建立在销售业绩上的销售人员来讲，压力是巨大的。当然，回报也是巨大的。

优秀的销售人员需要的素质包括：积极的进取心、坚持不懈的态度、与其他人良好沟通的技巧、给人信任度以及在商谈中营造舒适氛围的能力。

2、市场营销研究和管理人员

普通本科市场营销专业培养的毕业生，具备比较扎实的马克思主义经济学理论基础，熟悉现代西方经济学理论，比较熟练地掌握现代经济分析方法，知识面较宽，具有向经济学相关领域扩展渗透的能力，能在综合经济管理部门、政策研究部门，金融机构和企业从事经济分析、预测、规划和经济管理工作的高级专门人才。在市场经济中有着广泛的就业路径。

随着中国与世界经济的接轨，市场营销人才就业前景全线飘红，供需两旺的良好态势。市场营销总监、市场营销经理等高级营销主管稳居人才需求榜三甲之列。市场营销专业是需求较大的专业，各类企业均有需要，就业前景十分广阔，历年平均就业率达97%左右。（信息来源：企业管理项目培训网、51报告在线、腾讯教育）

第三篇：皮影文化论文

皮影所蕴含的传统文化

中国历史悠久,在历史长河中发展起来的传统艺术和娱乐门类繁多。而人们却总习惯从汉字、书画等去认识了解中国，往往忽略那些相对影响小点、地域性较强的民间文化。我今天就要谈谈我自己对于皮影文化的一些认识。

小时候农村落后，曾经村里组织外人表演了几场皮影戏，于是我便对皮影产生了浓厚的兴趣。一直以来也很关注它的发展动向，对皮影也是有一点了解的。

相传皮影戏最早来自于汉武帝与其爱妃李夫人的爱情故事，汉武帝以皮影人物为李夫人，来减轻自己对其思念之情（《汉书》记载）。后来皮影艺术至唐宋时期已蔚然成观，金元明清时普及中国大江南北，形成了不同地域特色的影戏艺术。

大家都知道皮影戏是利用光照射后物体形成影子（幕影原理），将表演的影子与音乐伴凑和说唱配音联合运用最早的一种视影艺术。但没去深刻了解的人一定不知道这个看似简单的皮影人物制作过程是多么的精细复杂。皮影需要使用上等牛皮或驴皮等，经刮、磨、洗、刻、着色等二十四道工序手工雕刻3000余刀才能制成。人物脸谱和服饰造型生动形象，再加上流畅的雕镂，艳丽的着色，达到了通体透剔、四肢灵活的艺术效果。好的皮影制作精湛，具有极高的观赏和收藏价值，由此可以看出广大劳动人民的劳动智慧以及他们对于生活积极向上的态度。

我觉得看皮影戏时很像观看戏剧或是看电影，那些驴皮制作的小人在民间艺人的操控下或翩翩起舞，或闪转腾挪、打打杀杀，艺人们还会用当地流行的曲调讲述故事，旁边还配以打击乐器或弦乐，那种场景非常热闹好玩，深受人们的欢迎。后来才知道原来皮影艺术被视为当今影视艺术的鼻祖，是中国出现最早的戏曲剧种之一，由此可见皮影作为民族文化中的一支奇葩其重要性不可忽视，它在引领中国娱乐文化的发展方面有着不小的功劳。

下面谈一谈皮影所蕴含的中国传统文化。皮影是民间工艺美术与戏曲文化巧妙结合而成的独特艺术品种，千百年来，它为中华大地生生不息的儿女们增添了无数年丰收的喜悦，寄托了对美好幸福的期盼和对未来无穷的向往，它是历代广大民众的精神食粮（《中国民间皮影》）。小时在丰收之际看到皮影戏，在甜蜜之余还寻得了许多乐子，丰富了我们广大群众的文化生活，令我们生活精彩了许多。

从皮影的造型看来，它是人们通过长期的实践与观察创造出来的，具有丰富的想象力和独特的创造力，更是沉淀了中华民族的传统文化内涵。这种从生活向艺术的转化，赋予了皮影艺术强烈的装饰特征和鲜明的民族特点，从中也可以看出古代劳动人民对于生活的热情，以及集体审美意识的不断提升。

从皮影的形式和内容看来，它极具形式美，又多褒善贬恶，蕴涵了人们希望战胜自然的力量，自然就成为了研究民间伦理道德、民间信仰及社会关系的百科全书。

最后在皮影艺术中还可得到许多历史信息。学者们可从中研究中国历史中的民俗民情、民间美术、民间音乐以及衣食住行等多方面问题。在我心目中,皮影艺术是勤劳、智慧的中华人民对人类文化的一大杰出贡献。皮影艺术不仅造型和表演独特，极富民族、民俗、民间特色，其表现内容和中国的悠久历史、政治、经济、文化、社会生活、道德情操也是紧紧相联的（《中国皮影艺术史》）。

不过，自从高中以来，我就一直听到皮影文化的衰败，因为社会在发展，以前皮影所依附的农耕文化和乡村文化已逐渐萎缩，电影电视动漫已经充斥我们的生活，我们再难以有当初的心情去面对皮影艺术，人与人之间越来越缺少交流和融合感，不会再存在以往的共同文化认知，于是皮影得不到继续发展，陷入了绝境。对此我很着急，因为皮影曾经带给我们太多的幸福与感动，它是先辈们的思想结晶，它的那种创造性历史应该被我们永久保留。我们需要在深刻认同皮影文化重要性的基础上对它实行保护，让皮影技艺得以传承。我们这代人对非物质文化的保护将是任重而道远，必须一起努力，去留住祖国过往的瑰宝与骄傲。

第四篇：电影《活着》观后感

“咱们家现在也是一只小鸡，鸡养大了就变成了鹅，鹅养大了就变成了羊，羊再养大了就变成了牛啦。”“牛以后呢”？“牛以后就是共产主义啦，就天天吃饺子，天天吃肉啦。”这是影片《活着》中的台词。

福贵，本是旧社会中的显赫家庭的公子，因为沉迷于赌博，最后输掉了家业，输掉了祖宗留下的老宅，最后父亲被活活气死，妻子也带着孩子离开了他。故事的开头就充斥着压抑，伤感和旧社会的的沧桑无力。一段时间后，妻子带着一双儿女回来了，潦倒的福贵决定重新振作开始过日子。于是便向着曾经夺走他老宅的皮影戏领班龙二借钱，而龙二只借给了他皮影让他自力更生。当福贵在演出皮影戏的时候却又不幸地被蒋介石的国军强征入伍。他历经了千辛万苦，从死人堆里爬出，最终回到了家中，结果老母已故，女儿也因生病无法根治变成了哑巴。更让他惊讶的是，龙二竟然被指成了大地主，被连开了5枪丧命。这令人胆颤的情节也为影片的后文埋下了浓重的一笔。

在大跃进时代，家家炼铁，户户炼钢。影片中老村长的一番话尤其让我记忆很深刻。当他准备拿着村名炼出来的铁去县上交纳时，他呼吁全村的俄百姓说“今天食堂里头吃饺子庆功，每个饺子里头都包了一头猪。大家要放开吃，敞开吃，吃饱了接着干，十五年赶上英国，超过美国，不在话下。”每每看到这段，我都怀揣着非常复杂的心情去品味这段黑色幽默，这种落后时代的落后文明的落后产物和思想是如此的愚昧和肤浅，让我在忍俊不禁的同时又感到一种深深的惆怅和落寞。而这时，福贵的儿子有庆也不幸在一次交通意外中丧生，肇事者正是福贵曾经最好的朋友和“战友”春生。导演往往在这种应该让人悲痛的时候加入一点小小的喜剧的巧合，让人无法彻底掩埋于痛楚之中。但却更加加深了对现实和时代的追忆和反思。

六十年代，是一场由领导者错误发动，被反革命集团利用，给党、国家和各族人民带来严重灾难的内乱，是我称之为中国的黑色十年。福贵一家也经历着这些。福贵的皮影被烧了；凤霞嫁给了县城里工厂的小头头王二喜；春生被批斗成了反革命，他的妻子也被逼“自杀”；老村长成了走资派；凤霞生下了儿子馒头后因没有大夫而导致大出血，死了。所有的这一切都是因为文革的错误，因为时代的错误；福贵，家珍这些绝大多数的老百姓只能跟随历史的洪流颠沛流离。看着凤霞死去的那一段，是多么的惋惜。被批斗的王教授因为3天没有吃东西而饿的站都站不稳。福贵好心帮他买了7个馒头却让他被噎，间接耽误了救助女儿的机会。当然，这部剧对不是福贵的错，也不是教授的错，也不是那些在里面动刀子的小屁孩的错，这只是一切太过巧合，又那么的在情理之中，而正是这些，组织在一起才构成了最终的悲剧。看着家珍抱着女儿痛苦的场景，我只能说，身处那样的时代，很多事情自己都无能为力。

影片中很多地方都提到了活着，也与片名相呼应。看着这一路近乎悲剧的走来，我总在心里有个期望，也许结局会是好的。可是知道把片子看完，我才发现我的希冀落空了。既然如此，又为什么要为了这样的人生而活着呢。如果福贵当初在战场的时候就知道接下来的人生回事如此的心酸，那么他当时还会坚持说要活着回去吗？也许导演想要告诉我们的影片的真谛就是这个。活着的意义是什么，只是为活着而活着。不为任何多余的理由和借口，只要是活着，只要还有一口气，就是好的。很喜欢这样的一段对此故事的影评“四十年，弹指一挥或是沧海桑田，无数黄面孔的、沉默的、坚韧的中国人就这么无声无息地继续活着。这是一个非常美的故事，很亲切，很真实，以贴近生活的小人物反映数十年来中国老百姓的生活观，就像发生在我们身边。一个小人物在巨变的历史中浮沉，完全不能掌握自己的命运，不幸和坎坷总是缠绕着他。然而他从没有放弃活下去的信念，从不怨天尤人，并且对生活和未来报着无限美好的希望。”

我也曾经或茫然无措，或愤世嫉俗，也曾经有那么一刻想着我为什么而活。但是我渐渐发现，不论生活有多么的艰苦和无奈，活着总是好的。我能在每天睁开眼时看到照进窗口的第一缕阳光，能在感到饥肠辘辘时吃到可口的食堂饭菜，能在连续上好三节痛苦的物理课后舒服的生个懒腰，能在疲劳的时候爬上床睡个安稳觉。因为活着，所以我能体会到这些，体会到酸甜苦辣的人生，因为活着，所以我如今才能坐在这里思考着活着的意义。活着不多不少，幸福只要够用就行。记得有句歌词是这么唱的“就算是整个世界，把我抛弃，而至少快乐伤心我自己决定，所以我说就让他去，我知道潮落之后一定有潮起，有什么了不起。”只要活着，就很了不起。

这部片子给我的震撼很大，给我的思考也很多。这个世界上常常有很多的人因为遭遇到太多的不公正待遇，或者是经历了太多的苦难而感到深深的绝望，最后结束了自己的生命。但是要知道，结束了就什么都没有了，结束了就意味着正真的失去，意味着空白，也许会有很多人为了你的死亡而难过，但是就你自己而言，虽然你是摆脱了痛苦，但是当生命已经终结，摆脱痛苦又有什么样的意义呢，你无法去感受摆脱一切后的愉悦和轻松，却只能化成灰永远的待在地底下，成为回忆。

走在天空下，街上人来人往，几乎都是行色匆匆。所有的人都承受着生活所给与的各种滋味，过着属于自己的人生。世界如此之大，相比于他，我们每一个人都太过于渺小。但正因为我们都如此坚韧的活着，因此才使得这份渺小的生命有了颜色，有了力量。无论这颜色是明是暗，这力量是重是轻，我们都努力的体会着，拥有着，这就是活着的意义。

第五篇：电影活着观后感

电影活着观后感

电影活着>观后感

（一）中国有句古话：“好死不如赖活着”，一直以来我都认为这是一种很消极的人生观，甚至我会鄙视这种没有志气的人。而很多人也跟我一样都比较崇尚那种英雄般的壮烈的牺牲。看完《活着》这部影片后，对于这句话我却有了不同以前的理解，其实，不管怎样活着、活得怎么样，可以活着，便是一种>幸福。

《活着》这部电影给我最深刻地印象是它跨度的时间之长，人物的经历和遭遇都深深的刻上了时代的印记。那是中国历史上比较动荡的30年：从40年代的小赌场、国共对峙的大战场，到50年代的祖国山河一片红，再到60年代末的浩劫结束。无论是小到一盏茶杯、一本赌帐，还是大到战场上的军车、大炮，都给我们留下了很真实可信的印象，从这印象中很自然的衍生出来了一种很切合电影主题的沧桑感，一种有些悲伤、有些凄凉，还有些怀旧的沧桑感，这种沧桑感是微妙的、不易察觉的萦绕在两个多小时的电影过程中，很自然，却给人很真实、很深刻的感受。

虽然电影《活着》在原着的基础上改动了许多，但是我觉得这部电影不但很好地符合了原着的精神，同时也不缺少导演独特的理解。这也是使得电影同样感动人的一个关键之处。可以说导演张艺谋很深刻地理解了余华这部小说的内涵，他用他自己的方式演绎了他心目中的活着。看着电影，我不知不觉地被感动了，我开始思考什么是人，什么是活着，为什么要活着。

电影里，>故事主人公福贵是一个嗜赌如命的纨绔子弟，把家底儿全输光了，老爹也气死了，怀孕的妻子家珍带着女儿凤霞离家出走，一年之后又带着新生的儿子有庆回来了。福贵从此洗心革面，和同村的春生一起操起了皮影戏的营生，却被国民党军队拉了壮丁，后来又糊里糊涂的当了共产党的俘虏。他们约定，一定要活着回去。历尽千辛万苦，终于平安回到家中，母亲却已去逝，女儿凤霞也因生病变哑了。

一家人继续过着清贫而又幸福的日子。在“大跃进”中当上区长的春生不慎开车撞死了有庆，一家人伤痛欲绝，家珍更是不能原谅春生，她说：“你记着，你欠我们家一条命。”文革时，春生遭到迫害，妻子自杀，一天半夜他来到福贵家，把毕生积蓄交给福贵，说他也不想活了。这时家珍走出来对春生说“外面凉，屋里坐吧。”春生临走时，家珍嘱咐他，“春生，你还欠我们家一条命哪，你可得好好活着！”

后来凤霞认识了忠厚老实的二喜，两人喜结良缘。然而不幸总是不肯放过福贵一家。不久凤霞生下一子，自己却因难产而死。凤霞的儿子取名叫馒头，聪明可爱。影片结尾，福贵对馒头说，“你是赶上好时候了，将来这日子就越来越好了。”

而从原着来讲，作者是通过福贵的回忆来叙述的。作者在一个穷极无聊的下午，碰到了福贵和他的牛。然后一段故事从这个看似平凡的老农嘴里讲出来。国民党抓丁，文革，疾病，死亡。福贵的亲人一次次离开他，最后只剩一头老牛。凤霞先聋哑，然后有庆因输血过多而死，凤霞大出血死了。女婿也被砸死。老婆家珍是被饿死的。孙子苦根是被豆子撑死的（太饿了）。经过一次次死亡的考验，老人以一种超脱的姿态活在世上，没有怨天尤人，没有寻死觅活，他心里的亲人没有死，都陪伴着他，他在回忆，继续努力快乐地活着。他把他的一生，讲给作者听，竟然有些像一个哲人，但他的的确确是一个普通德再也不能普通的农民。

可以说电影里的活着远没有小说里的凄惨，但是张艺谋加入了一些讽刺的东西，却同样让人看了心寒。给我印象最深刻的就是电影最后讲到凤霞生孩子的情节，那些没有经验的小红卫兵变成了医院的主治大夫，而真正有经验有技术的却被判为“反动学术权威”而关进牛棚，最后凤霞大出血，而小红卫兵却不会处理，会处理的王教授又因为被馒头噎着而不能动手术，而福贵一家人只能眼睁睁地看着凤霞死去。这种讽刺性的情节还有很多，例如，大跃进期间，镇长到福贵家收铁，福贵的儿子有庆把福贵心爱的皮影箱拉出来，说要把那木箱上面的几根铁钉还有皮影上面的几根铁丝都拆出来。还有有庆那一句“那不解放台湾啦”，连天真无邪的孩子说的话都印上了时代的烙印。

在看这部电影的过程中，我一直在琢磨“活着”这两个字，其实不管怎么活着，只要活着，就是一种幸福；只要活着，对家人、对朋友就是一种安慰、一种支撑。电影中，有好多个情节都让我深深地感觉到只要活着，能见到自己的家人、朋友，就是已经很幸福了。

第一次觉得活着好是在福贵被国民党捉丁后，在一次战役上战友们都死光了，吃的穿的什么都没有了，福贵只想快点回家，看看自己的母亲、老婆和孩子。他把手高高地举起的时候，我是多么地替他担心，心里不禁替他祈祷，只要能活着就好，不管怎么活着，都要回家看看。

第二次心里被活着感动是在龙二被枪毙的时候，听到那响彻街巷的五声枪响，福贵吓得尿了裤子。要知道当初如果他不是把家产都输给了龙二，那么那五枪就是福贵的了。虽然福贵那时候活得很艰苦，但是能活着看到老婆和孩子对他来说就已经很好了。

第三次是在有庆被区长的车撞倒的墙压死了。福贵看到血肉模糊的有庆时失声痛哭，家珍悲痛欲绝。区长春生也因此无法原谅自己的过错，后来春生在文革中受到迫害，老婆也自杀了，他把毕生的积蓄交给福贵，一来是当作补偿，二来他觉得在世上已经没什么好留恋了，他想把钱交给福贵后就自杀。这些都被家珍听到了，她最后原谅了春生，并叮嘱春生说“你还欠我们家一条命，你要好好活着”。这是多么令人感动的质朴的感情啊！虽然儿子死了，但是善良的家珍和福贵却不希望看到自己的朋友也死去，春生能好好地活着对他们来说也是一种安慰啊！

电影《活着》没有告诉我们悲惨的命运，里面的一次次死亡和不幸，没有使我们看到绝望，去控诉那个社会或者命运，相反每一次都告诉我们一定要好好活着，认真的活着，因为这两个字很重要。

电影活着观后感

（二）晚有闲暇，在网上看了电影《活着》。记得是前几年看了余华的小说，今晚看了同名电影，虽然影片对小说情节的改编颇多，淡化了原着的悲剧色彩，但同样感人至深。先结合相关影评资料，略说浅见如下。

张艺谋 1994 年根据余华的小说拍摄的电影《活着》，讲述了上个世纪中国那段刻骨铭心的岁月中一个家庭的生活经历。影片记述了 40 年代，中华人民共和国建立之前，到 70 年代初期这段历史时期的世态变迁。

《活着》从细微之处讲述生活中的事件及给予这个家庭如何的影响，影片在拟写的叙述之中展开喻意的层面呈现历史言说的真相。影片中明确的人物特征、事件、视觉图像，成为中国现象，或中国情况的象征、寓言，生成普遍意义。

概而言之，影片《活着》可以被分为三个部分，由字幕上提示的活动年代或时间做出自然的划分。第一部分发生在“ 20 世纪 40 年代”。出生于富裕地主家庭的福贵性迷赌博彻夜不归，傲慢无视妻子的劝告最终把全部的家产输给了皮影戏班主龙二。加之妻子携女怀子离他而去，父亲责其不孝以杖相击力衰猝死。福贵失去了地位，财富和家庭，以仅存的一点财产设摊街头度日。

福贵的失意影射了中国当时的势局，自鸦片战争之后中国作为西方的半殖民地，不平等条约的签署以及后来日本的侵占，中国失去了自己的地位、身份和主权。一度丰饶的“ Middle Kingdom ”不屑欧洲为“野蛮人”的自大累其难以直起腰身与西方势力分庭抗礼。前尘影事，雪耻自强。（影片中家珍带着孩子主动回返，福贵亦洗心革面。）

第二部分，影片讲述了另一个悲剧，福贵和家珍的儿子有庆的意外夭折。依据字幕的题示，发生在 20 世纪 50 年代，始于 1958 年大跃进运动处于一系列经济改革最困难的时期，全体号召全民动员以自力更生的方式完成工业、经济农业的基础建设以求十五年内赶超工业化的西方世界。要求土地归公，建立大规模的公有制的农业社，打破传统意义上单一家庭的生活模式，并且组织群众性的冶炼钢铁运动以足所用之需。

接着，大跃进弥漫的盲目乐观情绪和所付的代价及最终的失败呈现在《活着》的视觉画面之中。人民公社和群众性的大炼钢铁反映了大跃进的基本概貌，后者也是影片叙述的话题。这是一场社会运动，包括徐福贵一家都参加了组织在当地小学校里的没日没夜的治炼劳动，福贵演出皮影戏娱乐工人，家珍为他们端茶送水，甚至孩子也参与了彻夜无眠的工作。依据影片铺陈的线索，因为区长要来到镇区检察，徐家被通知要求回到学校参加下一夜的劳动。尽管父母意识到了他们的孩子已是筋疲力尽，但还是勉强的叫醒了有庆，一路辛苦步向学校，其部分原因在于区长的检察，部分原因出于不想让善良好心的牛镇长失望。福贵背着睡意朦胧神志模糊的有庆，一路上仍在为了晚上的劳动调动他的精神。这一幕福贵几乎成了毛泽东的代言人，使用着主席惯常动员民众的乌托邦式的言辞。“有庆要是听爹的话呀，咱们的日子就越来越好„„咱们家现在也就是一只小鸡，鸡养大了就变成了鹅，鹅养大了就变成了羊，羊再养大了就变成牛啦„„牛以后就是共产主义啦”！那一夜，筋疲力尽的有庆在沉睡之时意外的被区长的车撞死了，这位曾是福贵的老战友的区长也因工作的极度疲惫以致在驾车时睡着了。

有庆的死成为了大跃进失败的寓意象征。因为早先反右斗争的慑力和自然分散的公社模式，实际的产量是由当地官员自己计算和上报的，并非出于一个集中的机构，官僚的或是与之不同的集中的机构。一些不称职的盲目乐观的当地官员往往报出夸大和虚假的数字，循环反复造成调配失控。如果一个公社上报了夸大的产量，所有规模相应的公社就被期望着展开你追我赶的竞赛，以致人们过度地操劳，筋疲力尽，情志不振，落后的操作工艺直接影响到冶炼的质量和农业的产量，决定了大跃进的失败，最终被中国共产党弃之不宣。过度操劳造成有庆和区长的筋疲力尽是导致有庆死亡悲剧的直接后果。

第三部分，降临于这个家庭的第二个悲剧是女儿凤霞的难产不治身亡，影片在此时也达到了整个剧情的高潮。无论从影射还是寓言的层面，凤霞的死都寓示着同时也批评了文化大革命那段无政府的混乱时期。文化大革命由毛泽东突发灵感而起，部分意图在于他要重新树立自己因为大跃进的沉重失败从而低落的统治中国共产党的威望。文化大革命的目的是要防止由此滑向“修正主义”退向资本主义的经济和治理模式。为达到这一目的，毛泽东号召彻底消除他所认为资本主义文化根源，并在此平台上建立无产阶级的文化。毛泽东号召“永远革命”的理论作为彻底打倒资本主义文化的方法和手段。响应毛泽东号召的是新一代的年轻人，红卫兵。

影片中凤霞在医院生产的情节表现了“永远革命”时期全国上下一片混乱无序的状态。红卫兵以“反革命”的罪名关押了主管医院的医生和教授，凤霞的父母和丈夫十分担心，因为留守负责看病的医生们过于年轻没有经验，也由此铸成了凤霞分娩时因并发症死亡的悲剧。凤霞先是产后大出血，而那些只备学生资格的医生们心慌意乱不知所措。趾高气扬的革命者一下变成了惊魂不定的孩子无助的跑前跑后，撇下凤霞，导致凤霞因失血死去。

从叙述的层面而言，这一幕表现了文化大革命造成的后果。这一意外的死亡悲剧再一次归因于毛泽东政策导致的灾难。凤霞的死是因为傲慢的红卫兵颠覆了医院的正常制度。如果一个经验丰富的医生为凤霞接生，也许不会出现并发症，或许局势也可以得到控制。再从寓言的层面分析，凤霞的死，尤其是她如何会死，是影片指责文化大革命的重点。暗红的鲜血染满洁白的床单构成强烈的视觉语言，寓示着文化大革命使得中国的文化和社会自身经受着严重的“大出血”。

1966 年，由于红卫兵对工业和经济基础的查抄冲击造成工业产量下降了 15-20%，尽管一开始预期会有 5% 左右的增长率。整个中国学校被暂时性关闭，教育家、优秀的学生和知识分子受到迫害，以毛泽东思想的教条修订学校的课程，并且降低学生的入学标准，为了适应乡民和没有受过良好教育的大众阶层导致的知识停滞状况，造就了既没有掌握良好的技术也没有受过良好训练的“失落的一代”。更不用说以建设一种新兴文化的名义毁掉的无以数计的无价的文化古物。中国的社会和经济在大跃进时期制下的微薄基础也被消耗殆尽，同时中国的文化亦遭受到了难以估量的破坏。

影片三个部分所描述的事件，每一事件不仅从实际叙述的层面上影射同时也从象征寓意上对应着特殊的时间段或是那十年的活动。影片开始描写的福贵财富的损失和地位的丧失，寓示着中国当时的势局。有庆的夭折寓示着大跃进的失败，同样凤霞的死亡寓示着文化大革命的命运。

此片因其中涉及的政治因素一度被禁放，今天得以解禁，也从一个侧面说明政府对历史采取的客观公正态度。另外，葛优、巩俐、拧∧、姜武等演员的演技均给此片的感染力增色许多。

总之，此片不失为颇值一看的好影片。

电影活着观后感

（三）今天下午看了部电影《活着》，葛优和巩俐拍的，应该是个老片子，不过原来没有看电影的爱好，现在闲来无事，看了看。片子很让人有所感触。一个小人物的命运，从四十年代的富家子弟，赌博输光家产到后来演皮影戏养家糊口，被国民党抓去充军，后又于战场上死人堆里存活下来。半路上遇到共军，给共军演皮影戏，拉大炮。回到家中，母亲已经过世了，女儿高烧七天成了哑巴。五十年代大跃进，儿子在一场意外中被吉普车推倒围墙压死了，六七十年代文革中，哑巴女儿出嫁了，找了一个瘸子女婿，女婿人很好，谁想到才过了一年好日子，女儿生孩子大出血死在产床上。一系列的打击下，这对夫妻仍然坚强的笑对生活，因为他们知道活着就是幸福。

是啊，“活着就是幸福”--其实是一句很无奈的话，看了这部影片，我的思绪难以平复，人生来就像基督教所说的是有原罪的，佛教中也说因为有业力所以才会投胎为人。人活着其实是一件很无奈的事情，南师说过人这一生就是这样糊里糊涂一辈子所谓“莫名其妙的生下来，无可奈何地活着，又不知其所以然地死去”看过这部片子后，我觉得剧中的这对夫妻与其说他们活着就是幸福，不如说他们是无可奈何地活着，活着就是受罪，白发人送黑发人，这是非常悲惨的事情，看后让人涕泪纵横，活着是一个什么概念，什么叫活着，似乎很难定义，如果活着看到自己的亲人撒手人寰，自己却爱莫能助，这是多么可悲的事情，所以有很多人羡慕长寿的老人，其实长寿的老人有他自己难言的苦衷，长寿就必然会比一般人经历更多的世态炎凉与悲欢离合、生离死别。所以活着本身就是一种悲哀。

当然这样说是很消极的，因为每个人出生的那一刻起就注定了他将来必定要死亡，道家云“方生方死，方死方生”对人生的生死问题看得就很透彻了，所以人有的时候是很奇怪的，为什么一个新生命的诞生会让人们高兴，而一个生命的死去又会让人们痛不欲生呢。如果站在另外一个角度去看去思考，那么一个新生命的诞生不值得庆祝，因为生命诞生就注定要死亡的，那么又有何值得高兴呢。一个生命的死亡是顺应自然规律，自然界中能量是守恒的，那么一个生命消失能量不灭就意味着另一个生命又将出现，所以死亡似乎也不应该是一件让人伤感的事情，反而应该庆祝。佛教中说到的往生就是这个人死后去了天道中或佛国，生命等级上升了，这本身是一件值得高兴的事情，为什么反而悲伤呢。难怪中国有红白喜事一说，白喜事就是指的死人。所以生命的诞生也好逝去也罢都没有什么好高兴或是悲伤的，因为生命始终存在，不生不灭。生命死亡了其实不是死亡而是肉体死亡了，它的灵魂又开始了一段新的旅程，活着的人能做的不是哭泣，哭泣没有用，而应该是让死亡的生命不要对人身有任何的眷恋，放下一切欲望与执着用一颗平静的心来对待死亡，祈祷阿弥陀佛接引灵魂到极乐世界去继续进修，这是真是存在的一个世界，不要有任何的疑惑。如果能够这样做，那么对于亡者将是莫大的帮助啊！每当看到电视中出现生离死别的镜头我都不忍观看，自己已然被剧情所感染，痛苦流涕。人生是无常的，没有人知道等待自己的会是什么，一口气上不来这个肉体就会死亡，但是我们一定要知道死亡并不可怕，但是必须是在死亡之前明白人为什么活着，为什么出生，又为什么死亡，这也是所有宗教中所探讨的主要问题——生死。所以为什么只要有人类的地方就有宗教信仰。所有的宗教都在谈论这个问题，只有佛教讲的最彻底最圆满，出生是因为因缘果报，活着是让人领会到生命的真正意义和价值后去不断提升自己的生命层次和等级，而死亡则是万般带不去唯有业随身，死后又被这股业分吹往六道中的某一道，所以佛说的六道轮回是真实存在的，因果也是真实存在的。

打小时候起，我就很喜欢在夜深人静之时，思考人生的问题，为什么有我？我是谁？为什么我看我说我想都在这一个肉身之中？为什么人会死？如果人死如灯灭，那么死了以后去到哪里？难道没有我了？没有我的话，那么为什么现在有我，每每想到此，我就会产生莫名的恐怖感，因为想不透啊。直到我接触佛教经典的那一刻，我发现我所疑惑的问题在佛法里都能够找到答案，而且是非常完美的答案。同时我也知道了此生的目的和意义何在。能够帮助更多的人认识到生命的根源去向和生命的意义，让人们放下烦恼与执着，佛说现在是末法时期，世人不信因果，骄奢淫逸，的确是这样，科学代替了原来的宗教信仰，人们开始相信达尔文的进化论，却不知道达尔文在临死之前对神父说“主能够宽恕我吗，我愿意收回我所写的所有学说”。爱因斯坦提出了相对论，人们却利用爱因斯坦的理论制造出了杀人武器原子弹。爱因斯坦晚年的时候走入宗教，并十分欣赏佛法，爱因斯坦曾说过：“佛法是最圆满的科学，是最高的独一无二的真理！”。因为科学把人类误入歧途，却无法自拔，医学发展到现在这样一个高度，却产生更多的让人类束手无策的疾病，科学到现在还是无法解释出人生从何处来，死往何处去，这样一个生命科学的问题。

到现在，世界大国都掌握了核武器，一旦爆发世界大战，则人类将自取灭亡。这样看来科学能解决问题吗，连最基本的战争都解决不了，又有何用呢？所有的一切问题都归结于人心，人的道德问题。如果道德缺失，人心不古，那么科学越发展下去，只能是越把人类推向毁灭的边缘！2012是玛雅历法中所说的本次人类终结的时间，谁也无法断定玛雅人说的是不是事实。如果是，我们这些正走在通向2012时间道路上的渺小的人类又将何去何从？是在这短短的1年多时间里尽情挥霍，还是去利用好这不多的时间努力思考生命的问题并找到真理？古人云“朝闻道，夕死可也”，找到了道，我们的生命就有了正确的指引和方向，就不会迷失。就像一盏明灯，带领我们在生命的时空中遨游，找到自己最终的归宿。