2016年北电摄影系电影摄影与制作考研真题及参考书目北影考(精)

第一篇：2016年北电摄影系电影摄影与制作考研真题及参考书目北影考(精)

育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 1【摄影系】 院系:摄影系

研究方向名称:电影摄影与制作

研究方向介绍:研究电影摄影与制作,以培养优秀的电影摄影师、影像导演和视觉效果指导等高级人才为目的。注重电影摄影为基础的实践与创作。

业务课二名称:影视摄影与制作基础 业务课二介绍: 要求掌握摄影系现行本科各专业方向的教学内容。2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】(专业学位 育明教育推荐阅读书目: 《艺术学概论》彭吉象 《艺术概论》王宏建 《艺术概论》赵彬主编 《艺术学基础知识》王次炤 《中国电影史》钟大丰 《外国电影史》郑亚玲

《认识电影》(美路易斯.贾内梯著

《电影理论与批评》王志敏

《电影史:理论与实践》(美艾伦、戈梅里著李迅译

育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 2外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含: 【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】 +【电影基础理论内部试题库】

2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】(专业学位考研重点内部资料艺术创作要经历那几个阶段? 艺术创作过程要经历艺术积累、艺术构思和艺术表现三个阶段,它们是互相联系,彼此交错的。其具体内容是:(1艺术积累阶段。

大体包括材料储备、艺术发现和创作欲望三部分。

1.材料储备。艺术创作的基础是生活素材和情感的积累。艺术家只有搜集到大量生活的原始材料,才可能在此基础上选择题材、提炼主题、进行创作。所以每个艺术家创作的第一步无不从积累生活素材开始。

2.艺术发现。有了一定的生活和情感积累,艺术家的目光会更加敏锐,观察力、感受力、想像力、异常活跃,这时就会有更多的艺术发现。使艺术家有所激动,有所思考,并产生将所发现的东西表现出来的强烈愿望,这就启动了创作欲望(或创造冲动。

3.创作欲望。所谓创作欲望,是在艺术发现基础上产生的一种推动构思并进一步付诸艺术表现的心理要求和情感冲动。艺术感受愈真切,艺术发现愈深入,创作欲望也就愈强烈。

(2艺术构思。艺术构思,是指艺术家在艺术体验和艺术发现的基础上,以特定的创造动机为引导,以各种心理活动和艺术表现方式为中介,使艺术意象得以创造和成熟的过程。

1.构思的方式及运作;艺术构思是一项艰苦、复杂和充满创造性的精神性劳动。为完成艺术构思的任务,艺术家需要采用一定的方式,将浩如烟海、错综复杂的生活材料重新组合,并使之形成新的、具有丰富内捅的艺术意象。艺术构思的方式是复杂和多样的,但一般常见的是以下4种方式。

育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导 3A.综合,是创造主体进行艺术构思的主要方式。

B.变形,是指艺术家在构思中以一定的审美原则为指导,充分调动自己的审美想像和创造能力,对客观对象做较大的改动和重建,甚至以违反常规事理的手法创造艺术意象的方法。

C.移情,是指艺术家在构思的过程中,将自己的情感外化,融人所表现的客观物象之中,并生成新的审美情思的心理活动。

2.意蕴的凝结。’艺术意蕴是指艺术形象里所蕴含的美学意味,它往往表现为一种只可意会、不可言传的哲理玄思或美学意境。

(3艺术表现艺术表现,是指艺术家借助一定的物质媒介和艺术语言,运用艺术方法和艺术技巧,将构思成熟的艺术意象转化为可供人们欣赏的艺术形象或艺术作品的过程,艺术表现是艺术创造过程的最后完成阶段。

1.艺术意象的物化与表现。艺术意象的物化与表现,是艺术家将自己在艺术构思中已经基本形成的艺术意象转化为艺术符号,并以物态化的形式得以显现,使之成为具体、可感的艺术形象、艺术情境或形象体系的过程。

2.艺术内涵的深化。

A.主体在物化的表现过程中呈现出鲜明的审美倾向。B.主体在物化的过程中应不断进行艺术语言的锤炼。C.艺术意蕴将在物化过程中获得提升。

D.艺术内涵获得深化的表征是形象、意境或典型的生成。艺术意象?意识构思中的意象同艺术作品中的意象有何区别和联系? 艺术意象这个概念在习惯上主要有两种用法。一是指“意中之象”,即艺术学在艺术构思当中,出现于心中而尚未表现出来的形象。它属于作者意识中的“象”,还没有物化为可视可闻的感性形象。艺术意象的另一种解释为“寓意于象”。即指艺术作品中寄寓着艺术家思想情感和审美趣味的特定物象。它是已经通过艺术语言表现出来的艺术形象,这种意象由意与象两部分统一构成,所谓“意”,指人的意志、思想,情绪、理想、旨趣等,是包容着理智和情感的一种复合性心理构成。所谓“象”,即指客观的、具体的、感性的物象。当然,上述两种意象从根

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4本上说是一致的,并有密切联系的。因为艺术家构思中的意象最终总要物化为艺术作品申可感的意象,丽艺术作品中的“寓意之象”,其实仍是艺术家构思的产物,归根结蒂他仍都是艺术家主观情思同客观物象的有机统一。

艺术批评的功能艺术批评的功能,主要体现在以下三个方面:

(1对艺术作品而言,艺术批评够作出深入的分析和判断,指出其艺术特色,揭示其审美意,评价其审美价值,使其审美潜能得封充分释放。

(2对艺术创作而言,艺术批评能够通过有效的信息反馈,予以积极的推进。艺术批评是艺术传播信息反馈的重要途径之一。能帮助艺术家更深刻地认识艺术规律,也更深刻地认识自己。所以贺拉斯把艺术批评比之为“磨刀石”,它虽不能直接切割东西,却可以使刀更锋利,使艺术创作更成熟。

(3对艺术鉴赏而言,艺术批评能够通过对艺术作品的理性分析评价,加以正确的引导。艺术鉴赏是一方个人的审美天地。然而,与艺术作品之间深层审美沟通的建立并不是一件轻而易举的事情。而艺术批评却可以实现对艺术作品的深层透视,将一般接受者难以达到的审美层面开掘出来。艺术批评的理性深度可似为接受者的鉴赏活动带来宝贵的启示和实际的帮助。雕塑艺术的特征

(1物质与技艺的统一。

在所有造型艺术中,物质材料对审美效应制约最大的是雕塑和建筑,不同的物质材料,对于雕塑晶的外观、气质、风格等均能产生巨大的影响,玉石、大理石、象牙、青铜、泥土等,其本身就蕴含着不同的审美意味。此外,技艺对于雕塑艺术也有重要作用,除了艺术创作所需的审美经验和艺术构思外,技巧性、制作性对雕塑也必不可缺,雕塑创作本身·就带有某种艺术制作的味道,雕塑家掌握的刀工,手法、技巧都对雕塑艺术的成败高低至关重要。

(2造型与观念的融合。

一般说,雕塑的题材大多较单纯。雕塑以实体性的形体为艺术语言,这使它在题材上受到很大限制。这决定了雕塑的造型必须追求单纯明朗,必须舍弃生活现象中大量的偶然细节,选择那

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5些最有概括性和最富表现力的:瞬间形体动作与表情来塑造静止而单纯的形象。然而,雕塑艺术的长处正在于把表现的单纯性同精神的内在性有机结合起来。雕塑所表现的内在的灵魂,所表现的情感、气韵、神采和精神,不能由外部注入,只能在形体的塑造中“自内向外”辐射。艺术与科学的关系? 科学对艺术的影响可以从两方面看出,一是科学技术对艺术发展所产生的积板作用,现代科学技术为艺术提供了新的物质技术手段,促使新的艺术种类和艺术形式的产生。为艺术创造了前所未有的文化环境和传播手段,为艺术提供了更广阔的天、地,许多术形式就是伴随着科学技术的发展而产生、发展的。最明显莫过于电影。

科学不仅指技术,技术只是科学的操作、应用部分。科学更重要的是指科学思想;科学观念。科学思想、科学观念对文艺发展的影响,主要表现在两方面。一方面随着自然力的逐渐征服,人类将以一种新的世界观看待宇宙和社会,在这种情况下;必然导致一些文艺形式的衰败以至消亡,例如古代的神话史诗曾经耀人眼目,随着科学思想:的深入,今天已失去了他们重新产生的文艺土壤。与此同时科学思想、观念又在不惭创造着、催进着新的文艺形式诞生。例如科幻文艺即为其中一种。

怎样理解典型人物是一个“熟悉的陌生人”?

俄国批评家别林斯基曾把艺术中的典型人物称之为“熟悉的陌生人”。他说:每一个典型对于读者都是似曾相识的不相识者。把典型人物称之为“熟悉的陌生人”,这提法是正确的,它从典型人物的社会效应方面深剿地揭示了典型人物共性同个性的关系。切典型人物都是鲜明、独特韵个性同集中、深刻的某种共性的统一。由于典型人物身上总能反映出社会生活中某类人或某种事物的本质共性带有谣堂的普遍性,是人们所常见的,所以会产生似曾相识的“熟悉”感。另二方面,由于典型人物个个都具有与众不同的独特个性,这种个性是不可重复的;是作者独特的审美创造,在现实生活中也是少见,所以,人们又会有“陌生”感。比如阿Q,他的“精神胜利法”,他那种虚荣好胜、自欺欺人的可笑品格,在半封建半殖民地的旧中国是一种弥漫于社会各阶层的恶劣国民性,不少人身上或多或少都沽上一点,只是表现形式不同而已;所以，育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导

6“阿Q 精神”是人们所熟悉的。但阿Q 的具体个性,他那独特的思维方式、语言习惯、行为特征;比如被人欺侮挨打后僦说上一句“儿子打老子”来自我解嘲,因头上长疮袍;葡忌讳入说“亮了”等等言行举止,是罕见的,只有阿Q 才会如此,所以,人们又对他产生新鲜感陌生感正是人物共性和个性的统一,构成了读者“熟悉”和“陌生”的统一;只有“熟悉”而不“陌生”,便成为只有共性缺少个性的公式化、概念化人物;只有“陌生”而无“熟悉”,则虽有个性却缺乏共性,容易变得离奇荒诞,沦人非理性主义泥坑。所以,二者必须巧妙结合,缺一不可。

在艺术鉴赏的流程中主要包括那些审美心理活动? 艺术鉴赏流程是艺术鉴赏活动的全面展开,是接受者由外及内由浅人深地感知、体验、理解艺术作品的阶段,在这一阶段,活跃着多种心理因素,大体上可以分为三个环节:(1直觉与感知。

接受者鉴赏艺术作品,最先接触到的是外在的形式美。对外在形式美的发现和掌握,主要是通过直觉与感知来实现的。审美直觉,是审美主体在审美活动中对于审美对象的一种不假思索的直接迅捷的把握,体现为对形式美的敏锐感受和对审美意蕴的瞬间领悟的浑然一体。审美感知,是审美主体调动相应的感觉器官对艺术作品实现感性掌握。审美感知主要是运用视觉和听觉。审美感知不仅与艺术作品的外在形式美相联系,而且已经开始涉及到了艺术作品的内在审美意义。

(2体验与想像。

体验与想像,是艺术鉴赏.流程的中心环节。审美体验,是接受者在直觉与感知的基础上,切身潜入艺术作品的规定情境,融进艺术作品的形象世界,同艺术作品交融为

一的特殊心理状态。审美想像,是审美主体在审美活动中按照美的规律,将原有记忆表象重新化合,以构成新的审美意象的积极心理活动。

(3理解与创造。

审美理解,是接受者对艺术作品意蕴、特色、意义、价值等的理性认知。它既包括对作品的语言、形式、形象、情境的审美掌握和判断,也包括对作品的整体价值追追寻。艺术鉴赏的目

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7标是接受者再创造的完成。再创造实际上贯穿于审美直觉、审美感知。审美体验、审美想像、审美理解等心理要素的积极活动之中。接受者的再创造,突出体现在对艺术作品形象体系的补

充、完善、变异以及对艺术作品审美意蕴的丰富、引申、发展这两个层面。

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8【育明教育提示:报考北京电影学院研究生不能不知道的几点】

1、【育明教育提示】初试网报报考点必须选择北京电影学院,咱们北影不承认京外考点所以报考咱们北京电影学院要到北京至少3次,距离北京远的同学要提前做好心理准备。11月现场确认、1月初试、4月的复试都要求本人亲自到北京,即使现场确认就3分钟的事也要本人亲自到场。提醒广大考生要提前订好车票,此外还要要考虑旅馆的事情,尤其是初试宾馆预订很紧张,要早做好计划,而且这些都要占用紧张地复习时间。好多同学问初试住宿问题,建议在现场确认时就踩好点,预订好旅馆,这时学校周围旅馆都较便宜而且容易订到,防止出现初试时在学校周边订不到旅馆的情况。

2、【育明教育提示】电影学院初试成绩、复试名单、复试结果都要很晚才出。

报考北影是考验你的耐心毅力心理素质要经历承受等待与煎熬由于出复试名单晚, 面试晚,咱们面试的时候几乎大多数院校录取工作已经完成调剂的可能性几乎没有

大家要做好心理准备既然决定报考北影,就一定要上!几乎没有退路。

3、【育明教育提示】报考北影初试复试都竞争十分激烈。

初试北影专业课压分也是众所周知的,因为报考的人多,为了选拔专业素养较高的人才,压分是很正常的。一般每门给分集中在60-90之间。上100+的都是考的不错的,很多考生每年自己盲目复习一年或自己摸索8个月最后每门专业课得分普遍

在60-90分之间,所以提醒广大考生要足够了解北影初试考试信息、范围、重点、命题规律、老师阅卷喜好、咱们北影专业课考试的方向等,不要盲目复习。报考咱们北影初试仅是一道坎,一张通往北影的门票复试相当关键。所以复试一定要足够重视。复试是:实力+机遇+有专业的引导

咱们北影十分注重专业素养,考咱们北影初试专业课成绩很重要, 老师也很看重,你英语

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9不过线,专业课很优秀,是可以破格录取的,咱们北影这边每年都有破格录取的考生所以提醒广大考生专业课得足够重视!跨专业考生要强化电影修养,不仅仅是背诵知识,需要入门入行。咱们北影需要的是真正懂电影的人!

4、【育明教育提示】关于导师以及公平性问题

2014年之前咱们北影在初试是公布导师和网报需要选导师的,招生按照导师制进入复试确定分数线。每个导师的复试分数线都是不一样的,14年之后咱们北影进行了改革调整,初试不选导师不公布导师名单,招生按照大的方向统一招生,按照高分到低分以一定比例统一确

定进入复试的考生和分数线

进入复试再选导师,关于公平性很多人说咱们北影黑,总体来说咱们北影是很公平的,当然在中国没有所谓的绝对公平,毕竟能走关系的是少数,大家加油!

5、【育明教育提示】北电特别推崇尊师重教

北影牛人很多,影视界的大咖很多,在进入复试的时候永远不要自我

自大玩个性要尊师重教谦虚谨慎谨言慎行,同时要自信北影是一个很大的舞台,拥有咱们影视领域平

台优势资源优势

人脉优势市场优势是中国电影明星的造星梦工场和电影人的摇篮,只要你有足够的优秀北影的胸怀永远为你而敞开同学们加油!北影专业课考研咨扣扣1665428590与专业课老师在线答疑互动。

6、【育明教育提示】关于北京电影学院

北京电影学院是中国唯

一、亚洲最大、世界知名的电影专业院校,是北京市主管、国家广电总局和教育部重点支持建设的艺术高校。

北京电影学院的前身是1950年创建的中央电影局表演艺术研究所。1951年更名为中央文化部电影局电影学校,1953年更名为北京电影学校,1956年最终改制为北京电影学院。

北京电影学院拥有戏剧与影视学、美术学、艺术学理论等三个一级学科,具有系统、科学的电影学科专业体系。学院现有8个系,5个分院及研究生部和基础部,共计15个教学实施单位。各教学单位之间互为支撑,文、导、表、摄、录、美、管理、动画理论和技术等,一应俱全,涵盖了电影创作的每一个行当,囊括了电影创作的全部环节,是唯一能独立进行故事片创作的院校,电影学学科综合实力领军全国,位列世界前茅。名列前茅。育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导

第二篇：摄影系摄影专业电影制作方向简介及考试指南

摄影系摄影专业电影制作方向简介及考试指南

今天的电影已经进入数字化影像时代，对于制作人员的整体素质要求越来越高。电影制作中的前期设计和后期制作、艺术创作和技术支持之间呈现越来越紧密结合的趋势，针对当前中国电影行业中缺乏具有跨专业经验的通用型人才这一现状，摄影系在经过周密的研讨与论证后，决定于2010年起，招收电影制作方向本科生。

一、培养目标

摄影系电影制作专业的培养目标是：培养能够适应影视业发展需要，德、智、体、美全面发展，全面地掌握电影制作基本理论和基本技能的导演、摄影等方向的电影制作人才。

二、专业优势

北京电影学院摄影系是国内唯一开展电影摄影专业教育的院系，半个多世纪以来，摄影系为中国电影事业培养了三千多名人才，其中多人在国际国内Ａ级电影节上获得重大奖项，著名导演张艺谋、顾长卫、侯咏、吕乐、张元、周晓文等均为毕业于摄影系。

作为北京市学术“创新团队”，摄影系拥有一支在教学、科研、创作方面都颇具实力的师资力量，85%的教师具有独立的影视创作作品，其中绝大多数教师的作品都曾在国内外获奖。摄影系自编教材有近半数获省部级和国家级教材奖，理论修养与创作能力兼备是摄影系教师的整体特征。

电影制作既需要天马行空的想象，更需要脚踏实地的实践能力。摄影系一直坚持“重技术基础，树艺术精神”的基本理念，注重实践教学，并在这一领域内建立起了完整的体系。在北京市政府、市教委及学院的支持下，摄影系的学生实习设备已经达到国际电影制作的先进水平，拥有国际最先进的Arri 35mm、16mm系列摄影机，索尼高清摄影机，各种进口的电影摄影灯具，移动、升降设备，苹果非线剪辑工作室、宽汰调光配色实验室、Avid专业剪辑工作室等，摄影系在校本科生人均设备占有量折合资金为35万元。综合利用学院资源，摄影系已完

全备具跨专业教学的条件。

三、主要课程

专业基础课：《文学作品泛读》、《文学作品精读》《电影研究Ⅰ：电影史》、《电影研究Ⅱ：创作技巧》、《电影技术基础》、《电影视听语言》、《电影剧作Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ》、《电影创作Ⅰ、Ⅱ：表演、导演、摄影、照明、剪辑》、《电影视觉设计》、《电影摄影技术：摄影机、镜头、滤光镜、胶片、曝光》、《电影录音》、《数字影像及后期制作》、。

专业课：《纪录片创作》、《广告ＭＶ创作》、《故事片创作》

指定选修课：《类型电影》、《大师研究》、《电影音乐》、《电影制片管理》等。

四、考试指南

1.文艺及综合知识：考察学生的知识面及对社会、对人的关注程度。

2.命题辩论：通过命题辩论考察学生与辩论主题相关的背景知识、联想力、反应能力、语言魅力及语言逻辑能力。

3.命题写作：考察学生对影像的描述能力，组织事件和情节、人物关系及细节描述的能力。

4.口试：全面考察学生的综合素质，同时让学生展示自己的特长及人格魅力。可自带美术、摄影或已发表的文艺作品，也可展现个人才艺。

第三篇：2015北京电影学院导演系电影导演制作考研真题整理

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2015北京电影学院导演系电影导演制作考研真题整理

各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上北京电影学院硕士，今天和大家分享一下这个专业的真题笔记以方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。

百科知识部分

一、写故事梗概 元素：

爷爷、孙子、老师、家长会

我编了一个类似《心香》《金色池塘》一样的两代人世界观，思想观冲突最后走向互相理解，以老一代的逝去新一代的迷惘为主题，主人公是爷孙，老师和家长会是情节编排。

二、写故事梗概1000字左右 元素：

一男一女、一天一夜、道具是手机或水杯、环境因素是雨

明明显写爱情故事的。我编的一个男女在特殊的规定情境因海马台风而困在孤岛一天一夜的爱情到脱困后形同路人的故事，表明爱情的不纯粹性吧。

三、《醉》5分钟的剧本 不限任何因素。

我还是写爱情。错位的爱和妒嫉的爱。

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一、导演创作及理论

1、填空(20分)

2、论述题：例如，第四代和第五代导演各举一个代表说明他们的艺术特点（30分）

张艺谋和谢飞。

3、汪增祺的小说《求雨》改编成电影剧本及导演阐述（70/80分）

二、电影剧本命题写作 剧本创作题目

例如：夏天的午后，一个12岁以下的小孩，铁路。用这3个元素写个1000字左右的故事梗概，就最后一场写分镜头剧本及导演阐述

说真的，去年的题量比今年的少多了。至少有时间发挥。

今年的专业考题发下不到一小时，周围一圈的考生都走光了，人心惶惶的，我觉得自己挺牛逼地竟然硬着头皮，不停写了三个小时，妈妈说替我向耶稣祷告了，我要对的起路费吧，《可可西里》在网上看了，新生代导演一直是上大的研究课题，35分的一道写了一小时左右，回头瞎掰名词解释和解答。《德拉姆》没看，只是《电影艺术》杂志上登了田壮壮的导演阐述。翻过。本专业共253人报名，然后平均每个考场15个人是来投石问路的，第二天才施施然出现在考场，看下卷子就走人。实考差不多200号人。

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命题剧本写作的题量太大，平均一个小时一个，我后面两个故事一气用了一小时写完的。字都飞起来了。

复习的确无关那二十几本参考书。反正我看过四分之一，北京人讨巧，都是北影的热点。

不是给这些题目吓倒不敢再去碰壁了，而是虚无主义涌上来，在火车上颠簸了四十多个小时之后觉得一切都归于零，这个选择和那个选择本质上都没有任何差别。

所以，不管是做电影人还是小公司里的文案，都只剩一个事实：我在生活，而且生活就像爱斯特拉冈所等待的戈多，只有继续，没有个确切的答案。

有个一年挣十万的电影发烧友说要买台摄像机，我说十几万买来玩的话干脆开公司算了还可以回收。没想到他真的蠢蠢欲动，我也跟着蠢蠢欲动，真的运行起来也可能是我25岁的时候了。需要人脉，案例经验，还有资金、程序学习，会计，人力管理……

每一个紧跟时代的人最终都好像会失落于时代，凯歌的“霸王”的命运就是这样。有点唯心主义了，个人的判断无法超越社会的判断，“疾走的罗拉”行动永远跟不上思想的翅膀。

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才思教育是全国知名的考研高端辅导机构，由北京电影学院师资团队创办于1995年，至今已经有20年的辉煌历史。其主要课程体系为考研全日制集训营、考研一对一辅导等考研高端培训项目。经过近20年的发展，已经成为考研高端辅导领域的旗舰品牌，参加辅导的学员，有超过98%考取北京电影学院。作为考研个性化辅导的代表机构，完全专注考研辅导的针对性和有效性，充分诠释了新商品经济时代的“长尾理论”，开拓了考研培训领域的一片蓝海。中国青年报、中国教育报、中国人事报等多家知名媒体对这种辅导模式进行过专题报导.才思教育自1995年开始开设北京地区高校考研辅导班，其中近90%考上北京知名高校攻读硕士研究生。2015年，才思教育将继续在“全心全意、因才思教”的办学宗旨下，踏踏实实地为考研学子指引方向，接受各届同仁的监督。现 2016年北京电影学院考研辅导课程正在火热报名中！

第四篇：北影考研-北京电影学院导演系故事片导演创作考研真题 。

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北影考研-北京电影学院导演系故事片导演创作考研真题

“

一、影视艺术与戏剧艺术的关系辨析

戏剧同影视艺术的关系，一直是影视理论争论的焦点之一。既然是争论，就难免存在着两种对立的观点。

一种观点认为，影视艺术同戏剧具有“近亲”关系。英国的戏剧理论家马丁·艾思林就认为舞台剧与电影、电视剧、广播剧是四种不同的“戏剧形式”，“在其中每一种戏剧形式中，复杂的技巧虽有差别，但这种差别只不过是一种基本的戏剧技巧稍加改变而已”。前苏联的一位电影理论家也认为：“在电影和戏剧中，各种艺术的综合都含有同一个主导因素，这就是戏剧。当然，这并不是指作为一种文学体裁的戏剧，而是指广义的戏剧，亦即通过在观众面前直接完成的动作，通过在观众面前展开的矛盾、冲突和事件而再现生活的一种艺术。”

另一种观点则强调两者的殊异性和相互排斥性。“第七艺术宣言”的提出者卡努杜认为：“首先应该消除的错误就是让电影从属于戏剧的错误。这是一种旷日持久的错误„„”雷纳·克莱尔则指出：“舞台向银幕或银幕向舞台借来的一切东西，都足以使两者脱离它们原来的道路。”当代西方影视界喊出了“非戏剧化”的口号，并对我国影视界产生影响，有人提出影视艺术应该甩掉“戏剧的拐棍”，和戏剧“离婚”。

如果以“热情”去面对这一争论，两种观点的分歧显然是对立的。当我们冷静地对两种观点进行思考，特别是从过程的意义上进行思考，也许问题的对立并不像我们想象的那么激烈。两种观点的争论，都在承认着一种关系的存在，区别在于一个要保持这种关系，一个要解除这种关系。但是，即使要解除这种关系，也必 1

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须有了关系以后才能解除。所以，首先应该弄清楚两者之间的关系是怎样建立起来的。

从过程的意义上看，影视艺术并非一开始就是艺术化的，而是经历了一个从非艺术化到艺术化的过程，并成为了独立于传统艺术之外的新的艺术样式——第七艺术。那么，影视艺术在其艺术化的过程中，又是借助于什么实现了的呢？ 对于影视艺术曾经出现过的危机，萨杜尔在《世界电影史》中作过这样的描述：1907年到1908年这段时期，很多人都认为电影将趋向灭亡。许多电影院因为没有顾客，都陆续倒闭了。这种不景气一部分是由于影片主题的贫乏所引起。当电影开始描写心理、复杂的情节和一些来自历史和戏剧中的题材时，它还不知道怎样叙述故事。电影全部情节在十分钟内用拙劣的方法和原始的电影语言表现出来。当时曾有人这样写过：极端模仿的风格更加深观众对新片的厌倦。他们对那些把乳母、跛子以及宪兵混杂在一起的追逐片；对那些表现伯爵夫人结婚、丢失孩子、投河自杀，被满脸胡子的萨伏依人救起，十八年后又从衣服的标记上认出了自己的女儿，诸如此类的闹剧，已不感兴趣了。当时的电影缺乏想象力，剧本是由默默无闻的文人、失业的新闻记者、落伍的演员，或者不出名的政论家写的，报酬极其菲薄。这些人在模仿有名的主题时，当然免不了要极力求助于舞台上的戏剧。为了从不景气的情况中摆脱出来，为了把那些光顾巡回电影院的观众更有钱的人吸引到电影院里来，电影就必须在戏剧和文学方面去寻找高尚的主题。[ 乔治·萨杜尔：《世界电影史》第73页，中国电影出版社1982年。] 在这一特殊的背景下，一些欧洲国家开始出现“艺术影片”，在法国，开始请著名作家编写剧本，并雇用法兰西喜剧院的话剧演员参与拍片，甚至直接将一些古 2

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典戏剧搬上银幕。霍华德·劳逊在谈到美国电影时指出：“在1908—1914年间，美国制片方法的决定性改变却主要应归功于在意大利和法国出现的‘艺术电影’。”而《异种婚姻》“更大的意义却在于它开始了美国电影的戏剧化倾向。新的电影艺术在好莱坞和欧洲一样地转向了戏剧”。为美国电影艺术奠定基础的格里菲斯，虽然是最重视电影化的艺术家，但他本人也当过话剧演员，写过舞台剧本，其创作从戏剧中汲取了营养。他在1915年拍摄的影片《一个国家的诞生》不仅以“优美的画面和卓越的剪辑技巧”使“观众大为惊异”，而且充满了“戏剧性动作”。更多资料请加扣扣：一三九八三三八七五五

从我国影视艺术的发展实践来看，早期的一些著名编剧与导演也大多重视同戏剧的共同性与近亲性。夏衍认为：“电影和戏剧有许多共同的地方，我们现有的许多电影导演是从话剧方面而来的，不少演员也是‘两栖’的。电影和戏剧一样需要戏剧性和人物性格的鲜明性，头绪也不能太繁琐。但是从电影编剧来说，与其说是电影和戏剧相近，不如说是和小说相近，从编剧角度来说，电影编剧和舞台编剧所可以用的手法就不尽相同„„”史东山也认为：“戏剧和电影的表现工具的性能有其基本相同之点，因此，在它们的表现方法上也有基本相同之点。但到底这两种艺术的表现工具的性能只是基本相同而不是完全相同，因此在表现方法上也不完全相同。”从早期的创作实践看，一般作品都具有丰富的戏剧因素，注重戏剧性。

承认影视艺术与戏剧的“近亲性”，并不是要混淆两种艺术的界限和否定影视艺术的独立性。影视艺术不应该“从属于”戏剧，这一观点本身是正确的。因为任何一种艺术都不应该“从属于”其他艺术。影视作为综合艺术，从其他艺术中“借 3

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用”一些有益的东西，是非常自然的。这里的关键是实事求是地面对具体问题。即影视艺术从戏剧中到底汲取了什么？影视艺术是否包含着戏剧因素？这些因素对于影视艺术究竟产生了怎样的影响？这些因素是怎样被“影视化”的？影视艺术要甩掉戏剧的拐棍，是要甩掉什么？提出问题和解决问题，都是为了使我们能够建立起科学的认识。

霍华德·劳逊是最重视影视艺术与戏剧的共同性的，并将“戏剧的剧作理论与技巧”和“电影的剧作理论与技巧”合为一部著作。在他看来，“电影的结构和技巧，反映了戏剧形式的历史演变过程中的一个新阶段”。认为在电影发展过程中的某个阶段，“基本上是采用戏剧的形式”，是戏剧为电影“提供一种结构的形式”。但是，从“结构的形式”考虑两者的近亲性和共同性，是很容易为事实所否定的。就“结构”这一概念最一般的含义来说，影视艺术同戏剧是存在着根本差异的。戏剧的结构原则和方式，受舞台特定时空制约，一般称适合舞台时空特性的诸种条件为“舞台化”。戏剧由其舞台时空特性而形成的结构原则和结构方式，是“舞台化”的重要表现。而“舞台化”对于影视艺术来说，无疑是一种重压。

关于影视艺术和戏剧的关系，有这样一种观点：“在我们的一些电影工作者当中，一想到电影，一谈到电影，就离不开‘戏’、‘戏剧矛盾’、‘戏剧冲突’、‘戏剧情节’这些东西。似乎一旦没有了戏剧这根拐棍，电影就寸步难行。因此，写剧本的就拼命‘找戏’，导演就全力以赴地‘拍戏’，演员就努力地‘演戏’。结果是什么呢？那就是我们拍出来的往往都是‘戏’，而不是那种自然逼真地、生动朴实地反映生活的电影。”当人们谈到影视艺术作品时，总会把“有戏”或 4

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“没戏”作为重要的评价标准。在这里，“戏”是一个约定俗成的概念，即指“戏剧性”。而“戏剧性”不仅是戏剧艺术的一个中心问题，同时也是影视艺术的重要问题。北影考研-北京电影学院导演系故事片导演创作考研真题 转自才思教育

第五篇：北影中戏表演艺考命题小品经典真题（精选）

主试老师命题(单人小品)表演命题

一、感觉类命题：

1、炎夏在没有空调的房间里

2、冬雪时在未生火炉的房间里

3、干渴

4、受伤后

5、闻到一种味道

二、地点类命题：

1、在火车站候车

2、在电影院看电影

3、在急诊室看病

4、在照相馆拍照

5、在公园里赏花

三、规定情景类命题：

1、风雨之夜

2、校庆团聚

3、演出之前

4、妻子上夜班去了

5、奔赴前线

四、遇到障碍的动作类命题：

1、采集标本

2、生火做饭

3、急事过河

4、走错了门

5、发票丢了

6、失去联络五、一般动作类命题：

1、护理病婴

2、雨夜出诊

3、野外遇蛇

4、夜半回家

5、妈妈生日

6、发现敌情

六、道具类命题：

1、手机

2、马灯

3、一束鲜花

4、红旗

双人对话式命题小品表演命题[出两句没有逻辑联系的话，要求考生在两句话中加入合理的情节，使这两句话在一个场合中出现，需要考生考虑两个人的身份，在什么具体地点，发生了什么事情]

1、A说：“是你?” B说：“是我”

2、A说：“我告诉你。” B说：“用不着了。”

3、A说：“对不起，我错怪你了。” B说：“谢谢你的夸奖。”

4、A说：“这事用不着你管。” B说：“别站着说话不腰疼。”

双人多条件综合式命题小品表演命题

1、晚上复习功课，明天要考试。弟弟睡着了。忽然发现一张复习提纲不见了，原来是弟弟叠了纸飞机。

2、送情报到某家，发现这家已经被敌人监视了。掩藏文件，巧布信号，安全脱险。

3、出远门回家，给奶奶嗲了很多礼物，后来发现奶奶已经病故。

4、麦田治虫，受药物轻度感染，终于想出办法，把治虫喷药工作做完了。集体规定具体场景并指定故事大纲和人物小品表演命题

1、一家人争一张参加晚会的入场券。考生中有人扮演父亲，有人扮演母亲，有人扮演姐姐，有人扮演弟弟。

2、一件银行的抢劫案。考生中有人扮演劫匪，有人扮演银行职员，有人扮演储户，有人扮演保安人员。

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