从精神分析角度解读《麦田里的守望者》

第一篇：从精神分析角度解读《麦田里的守望者》

从精神分析角度解读《麦田里的守望者》

内容提要

《麦田里的守望者》 是美国作家杰罗姆•大卫•塞林格唯一的一部长篇小说，被称为美国20世纪文学的现代经典。该小说塑造了一个典型的美国“垮掉的一代”的形象，生动形象地展现了作为那个时代美国青少年代表的作品主人公———霍尔顿•考菲尔德在面临从童年到成年转变的过程中所经历的孤寂与失落、苦闷与彷徨，在美国社会引起了巨大的反响。本文试图运用弗洛伊德三重人格结构模型为理论框架，从精神分析的视角研究霍尔顿的人格结构，解析本篇小说主人公作为灵魂守望者的形象。

关键词

《麦田里的守望者》

弗洛伊德

精神分析

一、引言

《麦田里的守望者》美国作家塞林格的唯一的一部长篇小说，被称为美国20世纪文学的现代经典。小说通过第一人称以青少年的说话口吻叙述全书，用现实主义的笔触生动而细致地描绘了一个中产阶级子弟的苦闷、彷徨的精神世界，讲述了20世纪50年代初16岁的主人公——霍尔顿·考菲尔德厌倦人生、逃学三日、寻求理想的一段心路历程。在书中，霍尔顿自述了其被学校开除后在纽约城游荡近三天的经历与感受，也以一个青少年的眼光批判了成人世界的虚伪面目和欺骗行径，揭示了二战后美国社会成人世界的虚伪和庸俗、杂乱和肮脏，因此霍尔顿发出了要做“麦田里的守望者”的呐喊。

该小说一经出版，就受到了诸多美国批评家与青少年读者的热烈欢迎，后被列为美国中学生和大学生必读的课外读物之一，亦被誉为“二战后美国文学史上① 的经典著作之一”。很多年来，文学批评界对这部小说从不同角度进行了研究，文学评论家曾从象征主义、成才主题、叙事艺术等多个角度对其进行分析和解读，并对主人公霍尔顿的评价众说纷纭、褒贬不一。主人公霍尔顿，这个出身于中产阶级家庭的年仅十六岁的少年，竟然身负四次被学校开除的记录，并且毫无悔改之意。在第四次被逐出学校后，因害怕父母的责骂，只身在美国最繁华的纽约市 ① Harold Bloom.Bloom’s modern critical interpretations: J.D.Salinger’s The Catcher in the Rye[C].Pamela Hunt Steinle.The Catcher in the Rye as Postwar American Fable.New York: Infobase Publishing, 2009, 89.中心游荡了一天两夜，在这其间吸烟、酗酒甚至嫖妓。国内有学者对该作品中的俚语进行频率分析，数据显示，“Hell”使用了265次，“Goddamn”使用了245次，“Dam”使用了123次，“Bastard”使用了63次。① 因此，有的批评家把霍尔顿与颓废、庸俗、叛逆或危害青少年行为相联系，《麦田里的守望者》也曾一度被某些学校和图书馆列为禁书。然而，评论界也不乏对霍尔顿人物形象的高度赞赏。有的评论家认为霍尔顿生动展现了青少年的成长烦恼，“反映的是生活本身，亦如今天我们所了解的生活”，② 有的学者认为“霍尔顿曾经是，也一直是，一种文化偶像”。③ 本文拟从弗洛伊德的精神分析角度重新解读这部经典之作，研究霍尔顿的人格结构，解析其灵魂守望者的形象特征。

二、弗洛伊德精神分析结构理论

西格蒙德·弗洛伊德既是奥地利的精神病医生和著名的心理学家，又是精神分析学的创始人。弗洛伊德的精神分析学说主要以无意识、梦、幻想、欲望等人类精神活动为研究对象，其理论与观点早已超越心理学的范畴，成了一种理解人的动机、人格和精神活动的科学，并在文学、艺术、美学、哲学、教育学等西方社会科学的各个领域中产生了广泛而深远的影响。西方心理学史学家和哲学史学家对于弗洛伊德的理论发展史，一般分为早、晚两个时期。

在弗洛伊德的精神分析的各种学说中，人格学说是其最有影响的分支之一。弗洛伊德的早期理论把人的思想分为两个方面：意识和无意识。他认为，“精神析的第一个令人不愉快的命题是：心理过程主要是无意识的，至于意识的过程则仅仅是整个心灵的分离的部分和动作。”④ 意识是与直接感知有关的心理部分，它包括个人现在意识到的和现在虽然没有意识到但可以想起来的；而无意识则是指我们意识之外的情感、思想、欲望和回忆。根据弗洛伊德理论，我们即使不知道无意识的潜在影响，它仍然会影响着我们的行为和经验。弗洛伊德早期的人格学说，我们可以称为“二部人格结构说”。

① 详见李雪平《麦田里的守望者》的语言风格，载《名作欣赏》，2009年第21期，第88页。

② Freedman Carl.Memories of Holden Caulfield and of Miss Greenwood[J].Southern Review, 2003, p.401-417.③ Lisa Privitera.Holden’s irony in Salinger’s The Catcher in The Rye[J].Explicator, 2008, p.203-206.④ 弗洛伊德.精神分析引论[M].上海: 商务印书馆, 1986.转引自王伊兰《弗洛伊德的人格结构理论探微》，载《美中教育评论》2005年第4期，第77-81页.在晚期，弗洛伊德不仅提出了一些新的概念，而且还在潜意识概念的基础上人格学说作出了修正。1923年，弗洛伊德在《自我和本我》一书中对“二部人格结构说”作了修改，提出了“三部人格结构说”，即人格是由“本我”、“自我”、“超我”三部分构成的。其中，本我完全是无意识的，基本上由性本能组成，按“快乐原则”活动；自我代表理性，它感受外界影响，满足本能要求，按“现实原则”活动；超我代表社会道德准则，压抑本能冲动，按“至善原则”活动。其中超我又分为两个部分：一，自我理想包括良好行为的规则和标准，其中这些行为包括父母或其他权威人士所赞同的。遵守这些规则将会给人带来自豪感、价值和成就。二，良知包括父母和社会所认为的一些不好的信息。这些行为往往被禁止，并会导致不良后果，惩罚或内疚和悔恨的感情。本我和超我经常处于不可调和的矛盾之中，自我总是试图调和这对相互冲突的力量。在正常情况下，这三部分是统一的，相互协调的。当三者失去平衡发生冲突时，即导致精神病症和人格异常。①

弗洛伊德认为人类的行为与个性很大程度上是人们难以意识到的心理力量的体现。本文根据弗洛伊德结构模型理论分析霍尔顿的人格特征，即霍尔顿的本我、自我、超我以及三者之间存在的内在矛盾。通过对霍尔顿心理层次的解读，探究发现其内心深处的矛盾与挣扎，解析其希望作为灵魂守望者美好愿望的真正原因。

三、霍尔顿的三重人格结构分析

十六岁霍尔顿·考尔菲尔德是出身于中产阶级的富裕子弟，他厌倦了到处充

②斥着“一天到晚干的，就是谈女人、酒和性，再说人人还在搞下流的小集团” 的信息的学校，在五门考试中只有英语获及格，即将经历被三所学校开除后的又一次开除。在与室友打架之后，霍尔顿不愿回家面对父母的责骂，因此在离开潘西中学后，霍尔顿只身在美国最繁华的纽约市中心游荡了两天一夜，他出没于旅馆、酒吧、公园和博物馆等地方，曾经吸烟、酗酒甚至嫖娼，也曾好心的向两个修女捐了十块钱。在亲身经历、目睹了成人社会中的虚情假意和虚伪冷漠之后，他告 ① 朱立元.当代西方文艺理论[M].上海: 华东师范大学出版社, 2014.② 塞林格著《麦田里的守望者》，胡本傲译，广州出版社，2007年。诉妹妹自己想当一个“麦田里的守望者”，并打算做一个聋哑人去西部谋生。他渴望人性的纯真却未果，于是充满了苦闷与彷徨，以至于最后精神崩溃，被送进了一家进疗养院。该小说就是他在精神病院对精神病医生追述自己四十多个小时的所见、所为与所思。

根据弗洛伊德精神分析学中的三重人格理论，本我和超我经常处于不可调和的矛盾之中，自我总是试图调和这对相互冲突的力量。在正常情况下，这三部分是统一的，相互协调的。但当本我、自我和超我失去平衡，自我无力调节本我和超我之间的矛盾冲突时，就会出现精神病症和人格异常。小说中霍尔顿精神的崩溃正是由于被压抑了的本我的强大力量冲破了自我调节的防线，以及超我在扭曲的现实社会价值观中的迷失。

“本我是个人存在的原动力，同时又是毁灭个人存在的潜伏力量； 它在人的心理开始活动前，是一种积极推进心理活动的原动力，但人的心理一旦发动起来，如果任本我继续住在，人的心理就势必使整个机体陷入重重困难，甚至导致自我毁灭。”① 小说中 霍尔顿在身上不断聚集着本我力量，但是却被畸形地压抑着，找不到可以发泄的路径，最终导致其精神全面崩溃。本我的主要组成力量是力比多（或称性力），个人在成长的过程中会有“俄狄浦斯情结”②，通过对母亲的依恋来发泄个体中的本我情欲。而在霍尔顿的成长过程中，母亲对他是不敏感的，或说是淡漠的，尤其在弟弟艾里死去后，霍尔顿的母亲对他更是漠不关心。霍尔顿曾经拿隔壁宿舍邋遢而遭人讨厌的阿克莱逗笑取乐，他把自己的红色猎人帽的鸭舌拉下来遮住自己的眼睛，用沙哑的声音说道：“亲爱的妈妈，这儿的一切怎么都这样黑啊”，并吁求“亲爱的妈妈，把你的手给我吧。你干吗不把你的手给我呢！”③ 此处，霍尔顿把令他厌烦不已的阿克莱当作“妈妈”，可见霍尔顿内心对母爱的渴望。对母亲依恋，却得不到回应，于是霍尔顿在成长的过程中情欲发泄的一个路径被堵死了。

在青少年时期的霍尔顿也想通过爱情来实现本我的能量的发泄，但他的女友萨利虽然漂亮却庸俗不堪，最喜欢看一些有明星主演的既枯燥又乏味的戏，令他 ① 详见王克千《弗洛伊德的精神分析学述评》，载《理论月刊》1986年第2期，第52-55页。② 详见单静《弗洛伊德精神分析美学中的俄狄浦斯情结解读》，载《现代语文》（学术综合版）2013年第12期，第68-69页。

③ 塞林格著《麦田里的守望者》，胡本傲译，广州出版社，2007年。心生厌恶；出于苦闷他稀里糊涂的答应电梯工毛里斯叫来了妓女，但面对坐在自己怀里的妓女孙妮，他没有动情，却只有沮丧。因此，通过爱情发泄情欲的方式也失败了。霍尔顿对妹妹菲比的特别喜爱，一方面是由于妹妹菲比是纯真儿童的代表，是霍尔顿作为“麦田里的守望者”想保护的人群，另一方面正是由于他的“恋母”无门、“恋爱”无果，他对妹妹特别的浓厚的爱是依据本我行动的“快乐原则”在无意识中对本我情欲的发泄。然而，被外界不断压抑的本我能量的不断累积决定了仅这一种发泄方式是远远不够的。因此，霍尔顿几次琢磨着“湖水冻严以来，那些野鸭到底上哪儿去了？是不是有人开了辆卡车来，捉住他们把他们送到动物园里去，或者究竟是它们自己飞走了？”① 此处，霍尔顿把自己看成是一只野鸭，而冻严的湖水是他内心深处本我情欲能量的无力发泄状态的缩影，而鸭鸭被捉或自己飞走的猜想是他始终不断地在思考被压抑的本我到底该去寻求怎样的发泄方式的体现。最终，内心渴望纯真的强大的情欲得不到释放，自我的调节机制被压抑了的本我能量冲垮，霍尔顿精神全面崩溃。

除此之外，现实社会价值观的扭曲导致超我的迷失也是引起霍尔顿精神崩溃的另一重要原因。在霍尔顿心中，他对学校里的一切，包括老师、同学、功课、球赛等等，全都腻烦透了。在经历了四所不同学校的生活后，霍尔顿敏锐的发现自己“周围全是伪君子”。爱尔敦·希尔斯中学校长哈斯是个“假仁假意的杂种”，像“娼妇似的”巴结那些有钱有势的学生家长；潘西中学的历史教师老斯宾塞举止粗俗，“假模假式”。学生们没有信仰，低俗不堪。学生们来学校好好读书为的是“出人头地，以便将来买辆混账凯迪拉克”。② 斯特拉德莱塔不学无术，是个肆意玩弄女生的混蛋；阿克莱性格古怪，牙齿脏的可怕，喜欢用手挤脸上的大粉刺，还喜欢随手翻弄别人的东西；欧纳斯特·摩罗行为下作，每次洗完澡都要在走廊上用湿毛巾抽别人的屁股。

而当霍尔顿逃学后在繁华的纽约游荡时，看到的却同样是社会上的人情淡薄和肮脏虚伪。在纽约的埃德蒙旅馆住满了心理变态的人，他们甚至不拉窗帘就干起男穿女装之类的下流玩意儿；在欧尼夜总会聚集的权势庸俗不堪的家伙，他们拼命的抽烟喝酒，用假模假式的名牌大学的嗓音大声谈论，好让别人知道自己是 ① 塞林格著《麦田里的守望者》，胡本傲译，广州出版社，2007年。② 同上。多么得了不起。“由于自我一方面要驾驭本我、认识自己和周围世界，另一方面又要感到客观世界对自己的限制，在这种情况下，自我要顺利地达到客观世界，就必须向高于自己的某种东西前进。能够引导自我前进的这个东西便是超我。超我是社会标准、准则的人格化，代表社会道德准则，按‘至善原则’活动，有两个组成部分，即良知和自我理想。”① 然而从霍尔顿所处的环境来看，人们的社会价值观已经被严重扭曲，对代表社会道德准则的超我认识的迷失导致霍尔顿的自我没有足够的力量去调节本我的欲望。

从霍尔顿自身的行为来看，两种不同的行为方式也体现了他人格结构中超我认识的迷失。一方面，霍尔顿“假模假式”地“融入”社会，言语粗俗，抽烟喝酒，甚至想要嫖娼，虚情假意地和外表漂亮内心庸俗的女友萨利约会。虽然他厌恶这样的生活方式和生活环境，但在现实中却找不到自身的价值及在社会中的闪光点，于是他用假装“融入”的方式来顺从扭曲了的超我。另一个方面，霍尔顿给内心善良，乐于助人，曾捐钱给修女，也曾热心替溜冰的小女孩系鞋带，还为参观陈列展的孩子当导游。霍尔顿的梦想是当一个“麦田里的守望者”，他曾对妹妹说：“我老是在想象，有那么一群小孩子在一大块麦田里做游戏。几千几万个小孩子附近没有一个人——没有一个大人——除了我。我呢，就站在那混账的悬崖边。我的职务是在那守望，要是有哪个孩子往悬崖边奔来，我就把他捉住„„我整天就干这样的事。我只想当个麦田里的守望者。”② 对于无耐的现实，他以一种逃避的姿态来面对使之迷失的超我，想着要捍卫儿童世界最后的童真与纯洁，保护以妹妹菲比为代表的纯真的儿童们避免沾染现实社会中的丑恶。最终，霍尔顿在妹妹执意要陪自己去西部的现实中妥协，不切实际的幻想被打破，霍尔顿患上了“神经官能症”。可见，在霍尔顿身上正是现实社会的黑暗引发的价值观的扭曲导致其超我的迷失。

四、结论

美国作家塞林格的小说《麦田的守望者》被誉为现代经典，小说中的主人公霍顿·考尔菲德也成为文学史中的一个典型人物。本文通过运用弗洛伊德精神分 ① 朱立元.当代西方文艺理论[M].上海: 华东师范大学出版社, 2014.② 塞林格著《麦田里的守望者》，胡本傲译，广州出版社，2007年。析学说中的三重人格结构理论来探究霍尔顿的人格结构，对比霍尔顿的自我、本我与超我的精神世界。分析认为，引起霍尔顿困惑迷茫的原因首先在于霍尔顿面对被压抑的本我的强大力量使其无法进行自我的协调。霍尔顿母爱的缺失促使其寻求爱情的滋润，但女友的庸俗使其感到厌恶。而尽管妹妹给了他精神上的慰藉，但不足以释放本我情欲的强大力量。其次，霍尔顿寂寞无助的原因还来自于在黑暗现实中由于价值观的扭曲造成的超我的迷失。霍尔顿竭力在成人世界中寻求身份与地位，模仿庸俗的社会人士抽烟、喝酒，甚至曾经糊里糊涂的想要嫖娼。但其内心的超我世界是纯真善良的，表现在他主动给修女捐钱，也表现在帮陌生小女孩系鞋带以及给参观陈列馆的孩子当导游，即当个“麦田里的守望者”，帮助以以妹妹菲比为代表的纯真的儿童们不受外界肮脏社会的玷污。但是，最终超我的美好愿望被现实打破，在超我与自我的挣扎斗争后是霍尔顿精神的崩溃。综上，通过再次运用这精神分析理论来解读《麦田的守望者》中的主人公霍尔顿·考尔菲德这一形象，我们可以从更深层次品读出人类人格结构中的矛盾与压抑。透过霍尔顿这一人物形象以及对其人格结构的探究与分析，使我们对人格结构与精神世界有了更深刻的思考。

格式参考：外国文学评论

第二篇：麦田里的守望者解读（定稿）

《麦田里的守望者》解读

《麦田里的守望者》是塞林格唯一的一部长篇，虽然只有十几万字，它却在美国社会上和文学界产生过巨大影响。1951年，这部小说一问世，立即引起轰动。主人公的经历和思想在青少年中引起强烈共鸣，受到读者，特别是大中学生的热烈欢迎。他们纷纷模仿主人公霍尔顿的装束打扮，讲“霍尔顿式”的语言，因为这部小说道出了他们的心声，反映了他们的理想、苦闷和愿望。家长们和文学界也对这本书展开厂争论。有认为它能使青少年增加对生活的认识，对丑恶的现实提高警惕，促使他们去选择一条自爱的道路；成年人通过这本书也可增进对青少年的理解。可是也有人认为这是一本坏书，主人公读书不用功，还抽烟、酗酒，搞女人，满口粗话，张口就“他妈的”，因此应该禁止。经过30多年来时间的考验，证明它不愧为美国当代文学中的“现代经典小说”之一。现在大多数中学和高等学校已把它列为必读的课外读物，正如有的评论家说的那样，它“几乎大大地影响了好几代美国青年”。这是一本让人一口气读完而掩卷深思的书。在《麦田》这本以五十年代美国为背景的小说里，作者以犀利的洞察力解剖青少年的复杂心理，透过现象观察精神实质，栩栩如生地描绘了霍尔顿的精神世界的各个方面，既揭示了他受环境影响颓废、没落的一面，也写出了他纯朴、敏感、善良的一面。我从主人公霍尔顿身上看到了自己的影子。

霍尔顿是一个十七岁的小伙子，如果生活在我们现在所处的年代，也应该是一个应届高中生。他有许多让人觉得可爱的地方，有着他自己独特的思想和个性。他在学校考试经常不及格，公然与老师作对，在考卷上写上一段诸如“我所知的仅这些，虽然您讲得很好，我却对他们不怎么感兴趣，您尽管可以给我不及格，反正我除了英文一门之外，哪门功课都可能不及格。”他四次被学校开除，他藐视学校，将之贬低为虚伪之地，他喜欢戴着红色鸭舌帽，喜欢张口闭口“他妈的”；爱推敲大多数人不曾关心但确实值得疑问的问题，在冬天中央公园的浅水湖一带鸭子到哪去了诸如此类；他还爱对生活中一些现象做出自己的解释，在博物馆里当他两度来到这里看到同一个场景时，他便说出了自己对时间空间的一些认识；他对事物都有自己的独到见解，还讨厌假模假式的行为和对白。当他的妹妹菲芘问他将来想从事什么职业的时候，霍尔顿更是回答的耐人寻味，他说：“不管怎样，我老是在想象，有那么一群小孩子在一大块麦田里做游戏。几千几万个小孩子，附近没有一个人—没有一个大人，我是说—除了我。我呢，就站在那混帐的悬崖边。我的职务是在那儿守望，要是有哪个孩子往悬崖边奔来，我就把他捉住—我是说孩子们都在狂奔，也不知道自己是在往哪儿跑，我得从什么地方出来，把他们捉住。我整天就干这样的事。我只想当个麦田里的守望者。我知道这有点异想天开，可我真正喜欢干的就是这个。我知道这不象话”。作者塞格林还仿佛是有意把说脏话、抽烟、酗酒甚至找妓女等一切恶习安在了霍尔顿的身上，但恰恰正是如此，霍尔顿这个人物更显的生活化，似乎身边每一个人的身上都有了霍尔顿的影子。

张岱说：人无癖不可与交,以其无深情也；人无疵不可与交,以其无真气也。此话所言即是，我便与霍尔顿神交久矣。当我初读《麦田》，就觉得这书里面的霍尔顿并非是一个麦田里的守望者,而是另一个耐人寻味的掩埋极深的真相，可总是挖掘不出来。在以后的多次阅读中，我越发对霍尔顿产生了兴趣，随着时间的沉积和心智的成长，霍尔顿这个形象，逐渐在我的脑袋里又长出了一个，每当我读到“我只想当个麦田里的守望者”的时候，脑子里就有个声音开始破口嚷嚷了：“我有能力，不想当他妈的什么思想家，科学家，律师，更不想当什么混帐守望者，但是我可爱的妹妹逼迫我回答，那么，我不得不说，我要做的一件最最最无聊，最最最没有意思的事情，麦田边的Catcher。我他妈的完全就是信口胡谄，你听不出来么？我守望，我就不是霍尔顿了。我最多是望望，我不想守，也没他妈的什么可守。说实话，我当时只是喝了酒之后说的话，你知道的，我一醉酒就满口胡言。”鲁迅笔下有个昆仲，就是《狂人日记》里的那个疯子，他写的日记也是胡言乱语，却是暗含深意的，在旧中国背景下，意在暴露家族制度和礼教的弊害，揭示封建社会的吃人本质！霍尔顿把他的想法告诉了我，他的话真的只是信口胡谄吗？是不是因为当时的社会背景让他只能“信口胡谄”？

美国在第二次世界大战中发了横财，战后物质生产发展得很快，生活水平迅速提高，中产阶级的人数也激增。但广大人民的精神生活却越来越贫乏、空虚。他出身在纽约一个中产阶级家庭，学校里的老师和他的父母强迫他只能好好学习，为的是“出人头地，以便将来买辆混帐凯迪拉克”，霍尔顿的周围真正关心在意他想法的人实在太少了，斯宾塞老师和绥摩博士算关心他的人，但这两个老头儿又太封建，他们认为“人生是场球赛，你得按照规则进行比赛”，却不知道规则也是人定的，要是人生按照规定好的路线走下去，那么整个世界将变的机械而恐怖；还有两个修女能和霍尔顿谈的来，但也只是一次偶遇，以后即便霍尔顿很想再和她们聊聊天，也没办法找到她们了。霍尔顿身处的社会令他感到厌恶，没有任何东西是他所希望看到的，他抱怨一切事物。霍尔顿是在抱怨没有人能帮他走出颓废，抱怨没有人能真正的接触他了解他，抱怨当时美国社会的不公……。

那么这样看来，霍尔顿就不是一个在悬崖边的守望者，而更像是他说的在麦田里玩耍的孩子。他是希望有人能当一个守望者，一个能帮助他理解他的人，允许他能在麦田里尽情的玩游戏，而不是强迫跟着父母割麦子或者坐在教室里上没有兴趣的死板的功课。但是他所梦想的守望者一直没有走出来，因为守望者们都觉的只要他们去好好学习，认真劳动，就不需要我们去守望了。霍尔顿在麦田里发着光，却没有人看到他。在当时的美国，“你得按照规则进行比赛”，就是这样，你知道的。

想到这，《麦田》作者耐人寻味的掩埋极深的主旨创意顿时如清泉一般涌了出来。《麦田》是社会的一面镜子，尽管它是来自美国资本主义的一面泛黄的旧镜子，但也某种程度映射出当今中国社会的一些病态。

在中国这个进步发展中的人口大国，不会出现像霍尔顿当时的“你得按照规则进行比赛”的社会情况，也不会有人虽然有能力有思想但也有一身恶习。这里到处都有人才，而且到处都需要人才。沉默是金的中国古训，现在已经过时了，在这个张扬个性的时代，等待别人的挖掘是愚蠢的。这是个争先恐后表现自己的时代，没有人愿意靠挖掘你的所在而埋没自己的存在。谁都在拼命的显示自己的能力，你不极力的表现自己就没有人会注意到你的存在。

是金子就会发光的，但被埋没的金子，是没有人能察觉出发光的。霍尔顿不是不能发光，而是发光了没有人能够看见。在现实生活中，如果你是千里马，你就得自己跑给伯乐看，能力是要靠自己挖掘表现的。神舟飞船如果不上天，那就是一堆费铁，能实现的价值才是真正的价值。

所以在这个时代，你必须张扬自己的个性。你现故你在，你敛故你败。所谓一沙一世界，一花一天堂，在它们生存的地方，就是一个世界，有别于我们的世界。金子深埋地下，周围的泥土岩石会感受它的光彩，在那个世界，它也会得到无言的赞叹和欣赏。我们把它们发掘到地面，陈列在我们的世界里，只是带它到了另一个环境来闪光，它本身没有变化，变的是周围欣赏的目光。让我们做一个时时都在发光的金子吧，不管是在何处，不管有多少目光的关注，我们都要去做到最好。

有一句名言，是金子总会发光的，对于这些冲锋陷阵的应试的考生来讲，这句话适用于每个人，于是我们也用这句话来互勉。无论你是真金,还是披着金子的外衣，还是终究只是铁皮搭拉子，只要现在你觉得自己是金子那也是好的。有时多一些没道理的自信也不错啊。

《麦田里的守望者》中对“问题少年”思想和生活的真实展现，对于青少年成长来说究竟是利还是弊，在美国社会也存在着一定分歧。但仍有很多美国的中学、大学将它定为学生必读读物，这无疑体现了一种疏导胜于塞堵的现代教育理念。

正是由于这种种独特的创新，为心理类书籍提供了一种全新的创作模式。它不仅仅对青少年读者具有重要的价值，是他们的心理医生、知心朋友、健康的人格及心理的导师，同时也是培养从事青少年心理教育的老师的一套优秀教材

看着有点荒唐和不象话，但我却极有感触和共鸣。这体现了道尔顿心灵深处一种可贵的平和与安静。表面上的他是冷峻与愤世嫉俗的，好象一切在他的眼中都不能匹配他的想法，甚至让他有种与之公然作对的冲动。这时，你会由心底厌恶这个过于叛逆的男孩，觉得他不可理喻。可是，当你看到了这些，你会发现原来你是污浊的，而他却是纯净的。他有着美好的理想，他向往着“东方哲学”，渴望远离复杂的社会，回归自然，与天真烂漫的孩童为伴，拥有一生的净土。这样的他，难道不值得你去亲近吗？其实，我们何尝未曾有过这样的奢念呢？只是，“明理”的我们深知它的实现太过渺茫，而不再轻易有所幻想罢了。哎！在社会这个大染缸漂染愈来愈久的我们似乎早已失去了原始赋予我们的纯粹与简单。不知不觉中我们开始复杂和虚伪，身不由己，没有人敢否认！

第三篇：从修辞学角度看《麦田里的守望者》里的语言特点

摘要：《麦田里的守望者》是美国作家塞林格的经典之作，这部小说的独具特色的语言成功地表达了作者的写作意图，引起了广大青年读者的强烈共鸣。亚里士多德的《修辞学》和王希杰的《修辞学通论》对于修辞学的研究提供了很好的理论依据，本文从两个人对修辞学的定义来分析该作品的语言特色。关键词：《麦田里的守望者》；修辞学；亚里士多德；王希杰

美国作家杰罗姆大卫塞林格的长篇小说《麦田里的守望者》被公认为是一部经典之作。这部作品的成功之处不仅在于它经典地艺术地再现了战后美国青年的精神状态，而且还在于它准确地真实地描写了战后美国反正统文化青年的语言习惯。本文试图从修辞学的角度来探寻《麦田里的守望者》里的语言特点，来剖析该作品语言的成功之处。在王希杰的《修辞学通论》中提出了三组理论范畴：“四个世界”、“零度和偏离”、“显性和隐性”。“四个世界”是《修辞学通论》中的第一组修辞范畴。它理论的概括了与修辞有关的一切因素（包括语言的、非语言的）及诸多因素之间尤其是语言世界同其他三个世界（物理世界、文化世界、心理世界）之间错综复杂的关系，说明了修辞实际上是语言、文化、心理、物理四个世界的统一体。《麦田里的守望者》出版在第二次世界大战后，被评论家们视为二战后美国特定社会历史条件下的产物。

第二次世界大战后，美国的经济实力骤然增长，在资本主义世界经济中占有全面的优势。在完成了由战时经济向和平时期转变之后，美国经济从20 世纪50 年代起在上述优势地位的基础上进一步持续增长。这是第二次世界大战后美国真实的物理世界。“我认为文化不能同国家的其它事物相提并论，无论如何,在本世纪四十年代的美国人眼中，美国的文化并没有真正的社会地位。”这一论点出自美国社会及文学评论家诺曼•波德霍尔泰之口，它曾一度成为美国人对于美国文化的普遍看法。对与一个民主国家的声誉来说，这给大众留下了一面是粗俗低下一面又是单纯天真的双重印象。因为艺术已被描绘成乡巴佬的小把戏或其它无足轻重的事物的派生物，与当讨颇为流行和时髦的审美评价标准——欧式风格的文化与艺术——相对照，美国及其自身的努力一直被认为是不入流的艺术实践。但是,在战后岁月里，上述主张发生了戏剧性的变化。当美国在政治和经济上进入世界领先地位的时候，由求新猎奇而带来的自豪感成为了美国文化世界的主流声音。《麦田里的守望者》中的符合时代特色的反正统语言，正是二战后美国的经济文化在语言上的真实反映。评论家们一般地认为，反正统文化运动是战后美国青年在思想和文化领域对传统的主流价值标准的反叛和挑战，也是对于战后美国社会道德认同的一种冲击。他们主张和平，倡导接近自然的生活方式。他们身着奇装异服，追新猎奇，满嘴的粗俗言语，迷恋于毒品和摇滚乐。在《麦田里的守望者》（施咸荣译本）的前言中写道：“作者塞林格和他笔下的人物如本书的主人公霍尔顿考尔菲德，实际上也是垮掉分子的代表，但垮得还不到吸毒、群居的地步⋯⋯”霍尔顿的粗俗语言和奇言怪句彰显出对虚伪社会现实的冷嘲热讽；塞林格的小说蕴藉着对美国正统文化标准反叛的主题并且展示了他所处的特定年龄群及社会阶层的语言特色，具有鲜明的典型性和反正统性。塞林格的语言风格以独特的准确性和艺术性反映了20 世纪中期美国青年人的精神状态，对反正统文化运动的兴起和发展起了意外的推动作用。而在心理世界上，40 年代末和五十年代初，塞林格多次脱离社会、遁迹世外，最后隐退到新罕布什尔州乡间山顶上的一所小屋里，潜心研究东方佛教，这样的消极遁世行为正是他的心理世界的反映。所有这些都准确地在作品的反正统语言上得到了体现。

“零度和偏离”是《修辞学通论》中的第二组修辞范畴。为了寻找到一般的抽象的规律，修辞研究必须从一般的、理想的状态出发，必须运用理想化的方法。但是修辞不能回避现实；现实是：一切都是对理想状态的变异和偏离，不过程度不同罢了。“零度”是适应理想化的方法的一个最基本的概念。“偏离”就是面对现实的策略手段。在王希杰看来，“偏离”其实是语言的本质，“零度”是为了研究方便而假设出来的理想化的语言形式，在实际的交际活动中根本不存在“零度”的标准化语言，实际存在的只有“偏离”。“偏离会使人产生惊讶的感受，而令人惊讶的效果正是修辞学的目的。”在《麦田里的守望者》这本小说中，大量典型化的俚语的使用正好体现了语言“偏离”的本质。霍尔顿大量的使用了俚词“old”，将它几乎加在了所有的人名前。校长被称为“old Hass”，因为他是一个伪君子；电梯工人被称为“old Maurice”，因为他对霍尔顿拳打脚踢，霍尔顿恨不得对他开枪打死六次；霍尔顿称他既同情又厌恶的历史教师为“old Spencer”；而霍尔顿最喜爱的妹妹被称为“oldPhoebe”。这些俚语的特点就是一词多义，感情色彩不确定。人们出于喜好回大量使用俚语，用语取代不同的词汇。小说中还使用了大量的诅咒词，如damn、hell、goddam 等，它们在书中很多地方被用来替代形容词和副词，这似乎抹去了形容词和副词对于人和事物的性质的差异。符合语法结构的语句、正式的词语如果被霍尔顿大量的运用，反而背离了人物的性格。一方面，霍尔顿沾染了社会上的一些陋习，如吸烟喝酒和讲粗话；另一方面，由于环境的压抑，这些在实际生活中大量出现的俚语成为了霍尔顿表达对社会不满和宣泄内心的积郁的有力的工具。从修辞的“零度和偏离”角度看去，俚语的出现，替换了许多理想化的语言方式，从而符合了语言的自身的发展规律。霍尔顿语言的另一个特点是幽默风趣。霍尔顿是勤于思考的少年，能常常在生活中发现不和谐，还爱看幽默有趣的文学作品，他的语言流淌着幽默色彩。例如，霍尔顿说他的室友斯特拉德莱塔“半辈子的生活都是在照镜子”、“像这一类事——有人头上挨了块石头什么的，总能让阿克莱笑得掉下裤子。”说电影院里一个小孩母亲“心肠软得就跟狼差不离”，等等。通观霍尔顿的幽默语言，带有夸张色彩的自嘲和他嘲是其幽默语言的主要表达方式。塞林格对东方佛教颇有研究，他笔下的霍尔顿多少有一些超脱的性格、笑天下可笑之人的习惯。霍尔顿的这些自嘲和他嘲是他投向虚伪社会的匕首，发泄他对丑陋社会不满的方式。塞林格出色的语言运用使霍尔顿的形象惟妙惟肖，呼之欲出，也大大增强了小说的可读性。

亚里士多德的《修辞学》是欧洲文艺理论史上的第一部系统的修辞学理论著作，被西方修辞学界推为修辞学的奠基之作。亚里士多德对于修辞的定义是“一种能在任何一个问题上找出可能的说服方式的功能”。“说服方式”是《修辞学》中的核心词。亚里士多德说“修辞术的功能不在于说服，而在于在每一种事情上找出其中的说服方式。”“没有教养的人在广大听众面前更有说服力⋯⋯因为有教养的人讲的是普通的、一般的道理，没有教养的人讲的则是他们所懂得的、切身的经验。”。

《麦田里的守望者》风靡美国，靠的不是跌宕起伏的情节，整部作品也缺乏构成情节生动常用的巧合、误会、意外以及尖锐的矛盾冲突等。塞林格正是希望透过普通青少年的寻常生活去反映生活的某些本质方面，表达他对那个时代和人的生活的独特发现和感受。霍尔顿的生活遭遇是青少年、成年人将要经历或经历过的，唯其如此，霍尔顿的处境才具有典型性。从亚氏的“说服方式”来说，寻常的生活细节经过塞林格审美主体的观察和选择后，同样生动活泼，耐人寻味，更易引起广大读者的共鸣。塞林格善于运用幽默技巧，制造不和谐，让主人公受点小罪。包围着霍尔顿的人和事充满着不和谐，丑态百出，令人捧腹。霍尔顿的老师斯宾塞先生在和霍尔顿会面时，身着睡衣，瘦骨嶙峋，还不停地用手挖鼻孔。霍尔顿的同校伙伴阿克莱从不刷牙，耳朵脏得要命，满脸生着粉刺，可他老是剔着自己的灰指甲。《麦田里的守望者》一书通体呈现出丑的意象语言，以一种生活中随处可见的人们的经历，使人感到当时的美国社会腐败，丑不可耐，原来心地纯洁善良的霍尔顿理应与这个社会格格不入，处处受创。霍尔顿烦闷之际答应拉皮条的电梯工同意叫来妓女鬼混，但在和妓女见面后，又兴致全无；虽然霍尔顿仍旧付了预先讲好的价钱，但妓女认为不够，把那个开电梯的叫来，揍了霍尔顿一顿。就连一直受霍尔顿敬重的安多里尼老师对霍尔顿似乎也有不轨的企图，让霍尔顿仓皇出逃。看到天真的霍尔顿遭受一个又一个罪，读者在同情他的同时，又觉得他受的这些罪有点好笑。其实，这种幽默有点黑色幽默的味道，读者在笑后会感到阵阵悲伤袭来。这些可笑的人和事也抓住了读者的兴趣，让读者在轻松愉快、同情中听完了霍尔顿叙述的故事，很轻松的接受了塞林格说给他们的独特的语言。塞林格独具匠心的人物塑造、语言运用和情节处理使《麦田里的守望者》成为美国文学的经典，成为一部具有持久魅力的世界文学名著。参考文献: [1] 塞林格J D.麦田里的守望者.施咸荣，译.桂林漓江出版社，2003.[2] 亚里士多德.修辞学.罗念生，译.上海世纪出版集团，2006.[3] 王希杰.修辞学通论.南京大学出版社，1996.[4] 聂焱.中国现代修辞学的一座里程碑.毕节师专学报，1997(4).[5] 张河川.《麦田里的守望者》的语言特色.贵州师范大学学报，1995(1).[6] 罗士平.《麦田里的守望者》中的反正统文化语言.外国文学评论，1994(1).[7] 何勇.浅论《麦田里的守望者》的艺术特色.常州工学院学报，2006(4).[8]李战子.《麦田里的守望者》口语特色分析.外语研究，1994(4).

第四篇：麦田里的守望者读后感

读麦田里的守望者有感

“不管怎么样，我老是想像一大群小孩儿在一大块麦田里玩一种游戏，有几千几万个，旁边没人——我是说没有岁数大一点儿的——只有我。我会站在一道破悬崖边上——我是说要是他们跑起来不看方向，我就得从哪儿过来抓住他们。我整天就干那种事，就当个麦田里的守望者得了。我知道这个想法很离谱，但这是我惟一真正想当的。”

——J•D塞林格《麦田里的守望者》

《麦田里的守望者》虽然篇幅不大，只十几万字，却在美国社会和文学界产生了巨大的影响。从第二次世界大战结束到今天的当代美国文学中，有两部小说经过三十多年时间的考验，已被认为是“现代经典”：一部是黑人作家拉尔夫·艾里森（Ralph Elli，1914—）的《无形人》（The Invisible Man，1952），一部就是杰罗姆·大卫·塞林格(J.D.Salinger)（1919/1/1——2010/1/27）的《麦田里的守望者》。1951年，这部小说一问世，立即引起轰动。主人公的经历和思想在青少年中引起强烈共鸣，受到读者，特别是大中学生的热烈欢迎。校园里到处都模仿小说主人公霍尔顿——他们在大冬天身穿风衣，倒戴着红色鸭舌帽，讲着“霍尔顿式”的语言，因为这部小说道出了他们的心声，反映了他们的理想、苦闷和愿望。甚至在六十年代初期，外国学者只要跟美国学生一谈到文学，他们就马上提出了《麦田里的守望者》

守望本是一种难得的情怀，一种勇气，一种姿势，又饱含着一份期待，这个人物形象抨击了资本主义社会的黑暗和他们精神世界的残缺。我对于这样的一个评价不敢苟同。我觉得它并没有把矛头指向资本主义的精神文明，没有那么明显的政治色彩。更准确的一点说，它应该是一部青少年心灵的成长史。

小说主角——霍尔顿·考菲尔德出生于一个富裕的中产阶级家庭，在一所私立的贵族高中上学。理论上来说，他不该有什么抱怨，优渥的物质生活是不该被抱怨的。然而这个16岁的少年却不然，他看什么都不顺眼。他讨厌同学，讨厌学校，讨厌父母，甚至会讨厌那些说“祝你好运”的人，以及那些说“很高兴认识你”的人，以及在钢琴演奏中瞎鼓掌的人。他讨厌数学、物理、地理、历史以及写作之外的一切学科。他不像别人能在学习中找到乐趣。他用一种鸡毛蒜皮的方式讨厌着那些鸡毛蒜皮的事情，于是他的生活只剩下烦人的抱怨

也许在很多人眼里，因为青春，这样的一种抱怨，这样的一种唧唧歪歪都可以被宽容。然而，这真的只是无辜少年反抗压抑的社会秩序发出的声音吗？我们总是喜欢借着青春的名义去宽容一切叛逆。披着青春的外皮，颓废变成了个性，懒惰变成了反抗，空虚变成了性感，霍尔顿变成了“酷”的代名词。《麦田里的守望者》一书出版后，轰动一时。霍尔顿这个深恶痛绝虚伪的瘦长少年形象成了千万青少年读者眼中的“新英雄”。我看到不少地方将《麦田里的守望者》定义为青春小说，也有人认为这是一部关于一个人在看透人生之注定失败后如何说服自己去耐心地完成这个失败的小说。不管世人评价好坏，这部作品影响了一代美国人，如今被奉为现代文学十大经典之一，美国文学史上的青春读本，自然是有其独到之处的。

小说中，霍尔顿也曾思考过：自己好好学习，将来好好工作，按照父母的期望买到一辆凯迪拉克。可这之后呢？买辆凯迪拉克又是为了什么？照着多数人既定的人生计划规规矩矩地融入这个社会，变成它低俗却不可缺少的一部分？在学校里的时候，霍尔顿感到四周的人都是一副虚伪的丑恶嘴脸，谈着酒与性，这让他没办法集中心思学习。霍尔顿迷茫了。他也可以有自己的追求：知识，文学，音乐，和心爱的人静坐谈天，思考中央公园里的鸭子冬天上哪儿去了。可他做不到，年轻的心里塞满了愤怒。若是用愤怒感知自己，那也就罢了。可是身边的人，老师，室友，女友都不是什么穷凶极恶之徒，他们都是一些普通人。而这些世俗里的普通人用他们的说不清好坏，让霍尔顿连愤怒也做不到。霍尔顿迷茫，痛苦，他厌恶周围虚伪的一切。而他又是怯懦的，于是他想到了逃离。他想做一个守望者，守护孩子，让他们不要坠下悬崖。或许这种想法是异想天开，是天马行空，可事实上我们是能在现实中找到对应的。

我们不能说霍尔顿完全厌弃这个世界，他也有自己喜欢和珍视的任何事。他喜欢弟弟艾里，喜欢进入好莱坞之前的那个哥哥D.B.，喜欢邻家女孩琴，但这简单的喜欢，单薄的亲情还不足以完全支撑起他完整的精神世界。我们不得不思索一个问题，如果霍尔顿进一步挖掘这些他不排斥的闪光点，进一步善待因为迷茫而迷失方向停在手心的一寸光阴，那么他的人生会不会是另一番光景？小说的结局会不会更圆满些？

最后，霍尔顿住进了疗养院。人们说是当时二战后混乱的社会，资本主义空洞的精神文明酿造了这一出悲剧。但我想说对于霍尔顿而言，使他崩溃的因素还有很多。我们不能单方面地指责外部环境的恶劣，霍尔顿本身的问题也是不能我们所忽略的。

青春不该一昧逃离，也无需用堕落去叛逆。现实再残酷，需要面对的时候，我们还是该勇敢面对。正因为青春，我们充满力量，勇往直前。正因为勇敢地承认现状，我们才不会在幻想中迷失自己，在落差中一样能够笑对人生。

近段时间再度翻开《麦田里的守望者》，静下心读，就像是翻阅自己曾有的体验，一切支离破碎的过往，所有疯狂和苦涩，彷徨和迷惘，穿越时空的荒漠重现，真实地在这一刻扎根。霍尔顿渴望做一个终生的“麦田守望者”。他希望自己做一个麦田的守望者，实际上是希望在他冲向那悬崖的一刹那,会有那么一位守望者从不知名的地方冲出来,截住他。书中的霍尔顿是一个需要被守望的人，是一个四处奔跑不知方向的孩子。他希望在现实的世界中寻找一丝慰藉，又希望在虚幻的成人世界寻找纯洁与真诚。现实与理想的差距，他无法跨越。他在这两者之间是一个矛盾体，而这种矛盾最终让他彻底崩溃，躺在精神病院里。然而有谁可以做他的守望者呢？在他快掉入悬崖的时候，及时的抓住他的双手。没有这样的人存在。

回想我们未管所里监管的犯人，或多或少的在他们身上都有着霍尔顿的影子。稚嫩的心因迷惘而恐惧，当他们走向犯罪的悬崖时，没有守望者把他们拉回来。现在他们在监狱里用宝贵的青春来偿还曾经过错，我想到了身为未管所监狱人民警察，是否应具备一种守望者的特性的呢。答案是肯定的。我想每个人心中都会有一片麦田吧！就像有家一样的感觉。在金灿灿的麦穗尽情的嬉闹边有孩子嬉闹，也有你自己满足的微笑!在面对一个个“霍尔顿”的时候，我们不会因为“霍尔顿”的稚嫩，愤世嫉俗，特性独立而疏远抛弃。守望者的规劝是青少年迷途中的一束曙光，青春路上的行动指南。霍尔顿们的迷茫与失落永是成长中人们的迷茫与失落，帮助霍尔顿们纠正行程中的偏差，快速步上人生正轨，是守望者们应尽之责。

第五篇：《麦田里的守望者》读后感

和霍尔顿一起，单纯守望

陈昕

每只蚂蚁，都有眼睛鼻子。它美不美丽，偏差有没有一毫厘，有何关系。——题记

《麦田里的守望者》是美国作家杰罗姆〃大卫〃塞林格唯一的一部长篇小说，塞林格将故事的起止局限于16岁的中学生霍尔顿〃考尔菲德从离开学校到纽约游荡的三天时间内，并借鉴了意识流天马行空的写作方法，充分探索了一个十几岁少年的内心世界。愤怒与焦虑是此书的两大主题，主人公的经历和思想在青少年中引起强烈共鸣，受到读者的热烈欢迎。《纽约时报》的书评写道：在美国，阅读《麦田里的守望者》就像毕业要获得导师的首肯一样重要。其后，《麦田里的守望者》直接影响了这一类小说的创作。

1.在麦田里守望，垮掉一代的简单理想。

美国的五十年代是一个相当混乱的时期，二战的阴云尚未散去，冷战硝烟又起。一方面科技发展迅速，而另一方面，人们缺乏理想，意志消沉，在自己无力改变的社会大背景下，过着混混噩噩的生活。于是，“垮掉的一代”出现了，霍尔顿就是其中的一员。他抽烟酗酒，不求上进，但是，他还不至于沦落到吸毒、群居的地步。因为在他心底，一直还存有美丽而遥远的理想——做一个“麦田里的守望者”。

2.愿望越长越大，越长越重。终于连同他们的翅膀一起扯下。

霍尔顿说，有那么一群小孩子在一大块麦田里做游戏。几千几万个小孩子，附近没有一个人--没有一个大人，我是说--除了我。我的职务是在那儿守望，要是有哪个孩子往悬崖边奔来，我就把他捉住。我整天就干这样的事。我只想当个麦田里的守望者。

成长的烦恼、生活的矛盾不仅仅是那个时代特有的。现在的孩子们的压力和负担一点也不比那个时代的孩子少，也许并没有像主人公那么极端的，但在内心深处却也都聚集了很多的无奈和急需发泄的情绪。那么，作为教师、家长、学校和社会上其它人，我们要怎么做呢？

作为教师，我们需要给学生们一些空间，让他们张扬个性，自主创新，更多的引导而非强制，但是也不是一味的包容，要找到底线——比如说悬崖，这时就必须干涉。我们要像守望者一样呵护他们的成长，及时给予疏导和关怀。我们要集中精神看准我们的前方，让那些早已习惯了困惑和孤独的孩子们，不要走向悬崖。

看得出，霍尔顿那时的心境是渴望自己做个麦田里的守望者，好挽救那些不小心的孩子，但同时他又是多么渴望有个麦田里的守望者能挽救他。作为教师，我也想像他那样成为学生们的守望者。

我想，“守望”应该是一种习惯、一种智慧，同时也更应该是一种境界，一种态度。为了孩子的健康成长，社会还需要更多的“麦田守望者”。这个麦田当然可以小到一个家庭、大到一所学校甚至是一个社会。每个人，都应该为他人追求美好生活的理想守望并在守望中成就单纯而又美好的生活。