《琵琶行》中“月”的作用

第一篇：《琵琶行》中“月”的作用

邀来明月供驱谴

——从古典诗词中“月”的意象的多元化谈到

《琵琶行》中的“月”的作用

意象，是客观物象经过“创作主体”（即“诗人”）独特的情感活动而创造出来的艺术形象。就古典诗词而言，诗人所写之景、所咏之物就是客观之“象”；而借景所抒之情、咏物所言之志，即为主观之“意”，“意”和“象”的完美结合，就是意象。中国古典诗词中常用作意象的有松、竹、梅、兰，杨柳、梧桐，鸿雁、杜鹃、燕子、蟋蟀，青山、流水、浮云、落花等等，而其中最常用的笔者以为当属月亮（古人单名之“月”）了。

古典诗词中月亮经常作为思乡的代名词，“月”成了相思之情的载体，比如： 例1：举头望明月，低头思故乡。（李白《静夜思》）例2：露从今夜白，月是故乡明。（杜甫《月夜怀舍弟》）

例3：今夜月明人尽望，不知秋思落谁家？（王建《十五夜望月寄杜郎中》）例4：海上生明月，天涯共此时。（张九龄《望月怀远》）

例5：春风又绿江南岸，明月何时照我还？（王安石《泊船瓜州》）例6：料得年年肠断处，明月夜，短松冈。（苏轼《江城子》）明月还常常蕴涵边人的悲愁，如：

例7：回乐烽前沙似雪，受降城外月如霜。（李益《夜上受降城闻笛》）例8：秦时明月汉时关，万里长征人未还。（王昌龄《出塞》）

不过，例7和例8同中有异，例7的基调悲亢幽怨，例8的感情悲壮雄浑。有时，明月还蕴涵着时空的永恒，如： 例9：古人今人若流水，共看明月皆如此。（李白《把酒问月》）

例10：江畔何人初见月？江月何时初照人？（张若虚《春江花月夜》）

比较而言，例9把时间对生命的劫掠和人在时间面前的无奈表现得淋漓尽致；而例10更是联系着人生，探索着人生的哲理与宇宙的奥秘。

因为月亮有阴晴圆缺、周而复始的特点，古人感慨系之便咏而为诗词，如： 例11：人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。（苏轼《水调歌头》）

例12：恨君不似江楼月，南北东西，南北东西，只有相随无别离。

恨君却似江楼月，暂满还亏，暂满还亏，待得团圆是几时。（吕本中《采桑子》）

真可谓，月圆喻亲朋相聚或事情结果圆满，月缺比亲朋分离或事情不如人意。诗人写来恰切自然，如行云流水，读者品着顺理成章，诗味隽永。

其实，古典诗词中还常用明月代指美景或美好时光，这样的例子不少，权且用王维的“明月松间照，清泉石上流”统而概之吧。

综上所述，作为古典诗词中的常用意象，月亮的含义和作用虽然以寄托亲情、表达怀思为主流，但月亮载体的多元化却是读者不能回避也无法回避的事实，因此，我们在品评剖析古典诗词中的月亮意象时，必须全面考虑整首诗词中的多个因素，具体情况具体分析，努力作出恰如其分的解说，决不能先入为主地强做解人。

白居易留给后人的诗词至今保存下来的共有三千多首，诗词中涉及到月亮的粗略统计有三百多处（注①），其中表亲情、寄相思的比例不小，笔者以为最典型的莫过于下面这首了： 自河南经乱，关内阻饥，兄弟离散，各在一处。因望月有感，聊书所怀，寄上浮梁大兄、於潜七兄、乌江十五兄，兼示符离及下邽弟妹。时难年荒世业空，弟兄羁旅各西东。田园寥落干戈后，骨肉流离道路中。吊影分为千里雁，辞根散作九秋蓬。共看明月应垂泪，一夜乡心五处同。

久别故乡，在外思亲，每逢佳节之日，病卧床榻之时，思念家乡，想望之情尤甚，写信表达心曲吧，受时空的阻隔，要打很多折扣。白居易的这首抒怀诗和思乡曲，除了平日的常情外，还有战争的特别背景，溶进了生离死别的味道，显得尤为凄怆急切。

和现代人相比，古人身边没有“全球通”和“随身听”，那么古人如何遥寄怀念之心和抒发思念之情呢？试想，当古人万般无奈时，猛然抬头，望见天上明月，心想：普天之下，男女老少共有也只有这一轮明月，“我”在望月，亲人因思念“我”也在望月，何不让月亮做为“我”和亲人之间的传情达意的工具和“我”对亲人思念情切的见证人呢，于是乎，我传你，你传他，代代相传，月亮就经久不衰地出现在古典诗词中因而成了相思之情的载体和思念亲人的代名词。基于此，笔者大胆地认为：白居易的这首七言律诗中，月亮的“全球通”和“随身听”的作用就显示得相当充分，因而也就很够典型，尽管月亮的这种作用并非白居易的发明和独创。说到独创，白居易倒是真有古哲今贤全都推崇的独创诗篇，那就是“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇”（注②）的《长恨歌》和《琵琶行》。限于笔者的学力和本文的篇幅，下面就让我用意象理论来说说《琵琶行》中“月”的作用吧。

《琵琶行》中涉及月亮的句子有五，即：别时茫茫江浸月，唯见江心秋月白、秋月春风等闲度、绕船月明江月寒、春江花朝秋月夜。为了行文需要，下面讲述时，特意将“秋月春风等闲度”和“春江花朝秋月夜”合成一项进行解析。

（一）别时茫茫江浸月

想了解此句之妙，必须将诗的前八句做为小整体进行剖析。诗的前八句是： 浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

首句“浔阳江头夜送客”。只七个字，就把人物（主人和客人）、地点（浔阳江头）、事件（主人送客人）和时间（夜晚）一一作概括的介绍；再用“枫叶荻花秋瑟瑟”一句作环境的烘染，而秋夜送客的萧瑟落寞之感已曲曲传出。惟其萧瑟落寞，因而反跌出“举酒欲饮无管弦”。“无管弦”三字，既与后面的“终岁不闻丝竹声”相呼应，又为琵琶女的出场和弹奏作铺垫。因“无管弦”而“醉不成欢惨将别”，铺垫已十分有力，再用“别时茫茫江浸月”作进一层的环境烘染，就使得“忽闻水上琵琶声”具有浓烈的空谷足音之感，无怪乎“主人忘归客不发”，要“寻声暗问弹者谁”，“移船相近邀相见”了（注③）。

霍松林先生的分析确属精彩，但我班门弄斧，要补充三点：

第一，要知人论世，了解背景。诗中的主人当然是白居易，那“客”又是谁呢？据说是元稹。诗坛上李杜齐名，元白齐名。唐宪宗元和十年，宰相武元衡遇刺身亡，白居易上书要求严缉凶手，得罪权贵，因而被贬为江州司马，而其挚友元稹早他五个月已远谪通州。元白志趣相投，遭遇相似，如今乍然相会，又不得不匆匆作别，真个是浇愁酒，无音乐，江浸月，惨将别，此情此景，浑然一体矣！

第二，是“江浸月”还是“月浸江”？从诗人的直观上讲，月亮的影子泡在江中，当然是“江浸月”了；但从大自然的宏观上看，江水在无边无际的月的世界中缓缓流淌，岂不应是“月浸江”吗！我们要问的是，诗人为什么最终选定了“江浸月”呢？

第三，莫要放过关键词“茫茫”二字。茫茫，朦朦胧胧，稍稍昏暗的样子。月亮初上时，光的力度不强，这是一；主客心境不好，月光只能相合相配，这是二；“江浸月”的主动者是江，而“月浸江”的主动者是月，明明应该是月控制江，而诗人却偏说是江控制月，月的软弱，月的消极就可想而知了。由此看来，“别时茫茫江浸月”的“月”作为镜子，它照出了主人客人的灰色心理；作为意象，它替“惨将别”的场景画上了浓浓的一笔，为琵琶女的亮相拉开了帷幕。

（二）唯见江心秋月白

古人有言：正面描写音乐之妙，难；传神地写好乐器弹奏之妙，更难！有人还特地选出本诗的弹奏琵琶描写和《老残遊记》中的“王小玉说书”作为音乐描写中的“双璧”予以彰显。此评可信！《琵琶行》用了22句诗154字不但写了弹奏过程、弹奏神态、弹奏精髓和弹奏意境，还通过视觉形象和听觉形象的转化将弹奏推向高潮。才到高潮，却收拨一画，戛然而止，让人回味。在高手看来，如此描写可谓至矣！尽矣！叹为观止矣！但圣手毕竟是圣手，圣手能在叹为观止的境界中又用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”这两句补白将高潮推向更高潮。

谁都知道，艺术欣赏是表演者和欣赏者双方情感交流、相互合作的美事，这种交流既有艺术方面的因素，也有情感方面的因素。白居易描写琵琶弹奏的22句诗尽管相当程度上写了演者和听者的情感交流，但描写的重点毕竟偏重在弹者一方，而“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”两句就完全落在了听者一方。东船西舫上的听众，既有行家里手元稹白居易辈，也有欣赏水平一般的听众，如今他们全被琵琶声征服了，全都陶醉在琵琶弹奏所创造的艺术境界中，而且这种因被征服而陶醉的时间是从月亮初上到月移中天的夜半时分，大概从晚八点到十二点前后。能让艺术细胞原本不多的普通听众连续陶醉三四个小时的艺术表演其精彩程度就可想而知了。

如此看来，“唯见江心秋月白”中的“月”的意象至少展示了以下四个方面的作用：

第一，“月”的出现补足了听众的强烈反应，在更高层次上显示了琵琶女演技的超常效果。因为艺术是为群众服务的，专家们欣赏的艺术群众未必点头，只有专家和群众都狂爱的艺术才是最好的艺术。

第二，从“月的初上”到“月移中天”，这是可计量可感知的时间观念。能征服听众三四个小时的艺术是成功的艺术，能用量化了的时间观念来评价艺术成就的方法自然是一种先进的评价方法。

第三，由于琵琶女的高超演技，听众因陶醉而根本不会想到抬头望月，而月一连几个钟头自始至终地在“监视”着东船西舫上的人们，月在这里俨然成了艺术成就的鉴定家和公证人。第四，“唯见江心秋月白”说明一时间“月”成了环境描写的中心，这里的环境描写对琵琶弹奏起了侧面烘托的作用，“月”给读者留下了涵泳回味的广阔空间，而且这种广阔空间和可计可量的时间观念相辅相成，确实为诗的艺术表现手法开拓了新天地。

（三）绕船月明江水寒

人老珠黄，下嫁商人，沦落天涯，独守空船的琵琶女心灰意冷，前途茫茫。心灰意冷，便要弹琵琶浇愁（要不，“白居易们”怎么会“忽闻水上琵琶声”呢）；前途茫茫，往往靠回忆往事以寻慰藉。白天回忆，晚上回忆，醒里回忆，梦里回忆。对琵琶女来说，回忆的滋味非常痛苦，这不但从“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”中可以感知，而且从“去来江口守空船，绕船月明江水寒”中更可以看到。

按常理说，琵琶女独守空船，晚上睡不着觉，抬头看，是天上的明月，低头瞧，是江中的月影。月，作为古人的“随身听”和“全球通”，完全可以无条件地为琵琶女服务，帮她与家人沟通，与亲人对话。但琵琶女的悲剧莫过于人世间已经没有了可以沟通、可以对话的亲人了！那么，“老大嫁作商人妇”的商人呢？从“商人重利轻别离，前月浮梁买茶去，去来江口守空船”看，商人“娶”琵琶女很难有感情可言，仅是把她当作暂时的性奴隶。这样看来，自打“弟走从军阿姨死”之后，人世间已经没有琵琶女可哭可诉的亲人了。试想，看到别人不时用“全球通”与亲人对话，自己因囊中羞涩而产生失落感自然是痛苦的，而身上虽有两个甚至三个名牌“全球通”却没有一个可联系、可通话的人岂不是要痛苦千倍万倍吗？我认为，琵琶女当时的心境就是这样。

回头看看“绕船月明江水寒”中意象“月”的具体作用吧：

常言说，无人理解是痛苦的，认清自己在人世间已无亲人可哭可诉的处境，即觉醒后的痛苦更是痛苦的。欲表达这种痛苦，诗人派遣明月出场了，让明月“绕船”，也就是让明月无言地伴随琵琶女生活，为她如实地写下生活记录，这真实记录的结论就是：绕船月明江水寒。而琵琶女的心境比江水更寒！

（四）“秋月春风等闲度”和“春江花朝秋月夜”

秋月、春风也好，春风、花朝、秋月夜也罢，无非都是美好时光的代称，这可谓阅读古典诗词的普通常识，无须多言。本文要分析的是，为什么《琵琶行》中要两次派遣这美好时光的代称先后上场呢？

先说第一次，请看相关诗句：

十三学得琵琶成，名属教坊第一部。曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。五陵年少争缠头，一曲红绡不知数，钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。

原来琵琶女在回忆往事时既为自己年少成名、冠绝京城的“红星历史”而自豪，更为无知浅薄因而糟践美好时光而悔恨，“春风秋月等闲度”就形象生动且高度概括地抒发了这种悔恨心情。

再说第二次。相关诗句从略。

琵琶女的“大红大紫 人老珠黄”的身世唤醒了诗人的良知，拨动了诗人心弦，一年多来压在心头的积愤便喷薄而出了：浔阳远离京城，地近蛮荒，虽有美好时光，但万念俱灰的诗人因“感时花溅泪”和“惯于长夜过春时”的心境而无从欣赏也只能借酒浇愁了。可见，这里的“春江花朝秋月夜”只不过被诗人作为痛苦心境的陪衬物而派上了用场，意在突出“借酒浇愁愁更愁”的思想情绪和麻木状态。

总之，意象是诗人手中的创作导具，它在不同诗歌的不同“地段”发挥着不同的作用。我们只有在把握全篇的基础上，联系具体语境作出具体分析，才会得出实事求是因而能为人接受的结论。

《琵琶行》中月光描写及其作用

《琵琶行》一诗中直接描写“月光”的诗有三句： ①醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。②东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。③去来江口守空船，绕船月明江水寒。

细细探究其中意味，这三句写月诗在全诗中有以下三方面作用。作用一：以写月来写人的心情、衬托情景、照应前后文。

①句写出作者与客人想在船上“饮酒成欢”却无“管弦”相伴的遗憾心情和分别时沉重的沉默和对此去前路的惆怅、无着。透露出古人惯有的别离之悲。月光的描写不仅照应了前文“枫叶荻花秋瑟瑟”的秋景，还为下文“琵琶女”的出现和引人“探问”埋下了伏笔。②句则表明琵琶女高妙的琴音深深打动了每一位在座者。每个人都被震惊，每个人都被感动，每个人都不能言语音乐所流传出的自己内心的感受，而只有沉默。秋月之“白”，实为人的思想、意识、情感一刹那之间的空白。从侧面说明听者及周围情景那一时的寂静，表明了琵琶女弹奏技艺的高超和引人。而这又为下文“自言”内容做铺垫，使文章前后相应，令人信服。③句则借琵琶女的自叙表明其身世的悲惨和境况的冷落。在这里，拨动诗人心弦的是琵琶声，而打动诗人的是琵琶女与作者的相似身世和经历（同出寒门、同在年青时一时声名于京都、同遇于浔阳江头、同为沦落之人……），是生活的变故，是生活的感慨，但更是琵琶女这句貌似写景实为慨叹的写景抒情句。作者看到明月寒水、醉后狼藉、夜半悲人，由人到己，由今而昔，同情琵琶女的遭遇，也同时联系到官场倾轧、人间冷暖、世态炎凉，从而更加悲伤难抑。这句不仅引出了作者之后的倾诉，而且为后文的“重闻”琵琶声在情感上确立了一个基调，埋下了伏笔，也才有了司马的“青衫湿”。作用二：分段（节）作用。

历来论家谈到以上作用即止，却未明确这三句诗还有一个分节作用。

第一节从开始到“别时茫茫江浸月”句即可分开。理由是：其

一、此句之后，情感是空茫的、渴望的、遗憾的，应有一个空间。其

二、此处断开，才与下文“忽闻”照应，有对比，有落差，体现出音乐骤起的突兀感、转折感，打破了叙事诗的平铺直叙。

第二节，以“唯见江心秋月白”为末句断开，专写琵琶女的弹奏及音乐声。弹奏后的琵琶女在用“尽”了心劲后和听者在思维上出现了暂时的空白。在此之后，人们方才如梦初醒，琵琶女也才缓过神来“沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容”。

第三节应从“梦啼妆泪红阑干”处断开。虽然不是以写月光之句为结，但此句却与前句“去来江口守空船，绕船月明江水寒”巧妙构成整体：空船嫠妇、旧琴冷落、孤苦无依之中，面对孤月寒水，忆及少年往事，不禁泪湿栏杆。交代了独奏琵琶及无依垂泪之原因。此句之下则是白居易自叙之语。

作用三：暗示时间的推移，推动情节的发展。

三句中对月的描写不同，依次为“江浸月”、“江心秋月白”、“月明江水寒”。

根据时令，明显可以看出“江浸月”应为“初升之月”，这时的月亮与地面平，举首难见，低头则可有水中幽微淡弱的反光中见到，说明月之斜，时间当是秋夜之初。

“秋月白”中，白应为“亮”、“明”之意，故可见这时月亮已为“中天之月”。此结论的另一佐证是“惟见江心……”，可见此时月已高升，月光已直射入江水中了。因此，这时应为近午夜之月。

“月明江水寒”之句，“水寒”表明气温下降，寒气来袭。听琵琶、诉身世，时间不知不觉过去了很久，所以，这时月亮虽明，但夜气更浓，月光黯然，给人以寒气，时近子夜。作者巧妙地运用写月的句子不仅交代了时间在“沦落者”的交流中不知不觉地飞逝，还推动了情节的发展，让司马先生一次次感动、一次次回味，终致“青衫”湿透。总之，通过以上论述可见，《琵琶行》一文中写月的三句诗，七其作用可谓大矣，实在是匠心独运。

意蕴深丰 功能多样──谈谈《琵琶行》中的“江”与“月”

诗歌，很讲究“意象”的营造。而在古人写景抒情一类的作品中，“江”、“月”常常是一对不可或缺的“意象”。然而，像白居易那样赋予“江”、“月”以深丰的底蕴和多方面的功能的，却不多见。

纵观《琵琶行》，“江”，“月”作为一对紧相联系的“意象”，一共出现了四次：

第一次是在全诗的开头：“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。”这里的“江”、“月”，不仅有交代时间──“月”刚刚升出“江”面，意即刚刚入夜的作用，更有点化环境，创设一种凄迷、苍凉的悲剧性氛围，为下文叙写琵琶女的不幸身世和抒写诗人的迁谪漂论定下基调的作用。当然，这里与“江”、“月”共同发生作用的还有“枫叶”、“获花”等足以标明晚秋季节特征的种种意象。

第二次出现在诗人听琵琶女第一次弄弦之后：“东船西航悄无言，唯见江心秋白。”此处的“江”、“月”与前文中的“江”、“月”成了比照，以说明时间流逝之快，从而反衬琵琶女演奏技艺之高--因为弹者和听者都已沉浸到美妙的音乐之声中去了，为其所陶醉，以致忘记了时间的推移。侧面烘托，手法之妙，令人击节！

第三次则是出现在琵琶女自叙身世中：“去来江口守空船，绕船月明江水寒。”此处的“江”、“月”，与嫁给“重利轻别”，形单影只的琵琶女形影相吊，既表现了琵琶女内心的孤独、苍凉，又将今朝与往昔联系了起来，使之紧相勾连，不致松散。

第四次，出现在全诗的最后，“春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。”值得注意的是，前三次写“江”、“月”，写的都是“春江”、“秋月”，为什么？一是因为诗人刻意表现自己被谪遭迁并非一朝一夕，而是已有时日；二是因为竭力反映无论是良辰真景之日（“春”），还是凄风酷雨之时（“秋”），自己都处于一种知音难寻、孤独无助的境地。同时，这里的“春”与“秋”与前文中琵琶女自叙身世里的“秋月春风等闲度”的“秋”与“春”形成了形式上的呼应关系。

综上所述，《琵琶行》中的“江”、“月”，或交代，或映衬，或点染，或响应，意蕴深丰，功能多样，耐人寻味。

第二篇：琵琶行（本站推荐）

《琵琶行》教案

教学目的

1、欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术，2、了解运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法。

3．认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实。

要点：了解有关文学常识和背景，朗读整体把握，积累部分字词 过程： 第一课时

一、了解有关文学常识和背景

1、简介作者，教师补充

白居易，字乐天，晚年号香山居士。中唐时期现实主义的伟大诗人。青年时期家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。读书时期特别刻苦以至于舌上生疮。少年就以诗成，曾以《赋得古原草送别》（离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。）到京城拜望大诗人顾况，深得赞赏。29岁中进士，官至翰林学士、左拾遗、刑部尚书。白居易是唐代新乐府运动的倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。写下了不少揭露现实黑暗，反映劳动人民痛苦的诗篇，即被称为的“讽喻诗”。白居易的诗通俗好懂，传说“白傅作诗，老妇皆懂”。生活在由盛转衰的中唐时期。青年时因战乱曾四处漂泊，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。有“兼济天下”、“为民请命”的理想和信念，屡次上书针砭时弊。写下了《新乐府》、《秦中吟》为代表的“讽喻诗”，反映了劳动人民的痛苦生活，揭露了统治阶级的腐朽和罪恶。长篇叙事诗有《琵琶行》、《长恨歌》。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“嘲风月，弄花草”，作品有深刻的现实意义。

2、简介写作背景

白居易任左拾遗官职后，由于得罪了官僚及皇帝，43岁被改职任太子左赞善大夫，次年由于上书皇帝，言辞急切，被加上越职奏事的罪名，先被贬为江州刺史，又被贬为江州司马，《琵琶行》就写于第二年秋天。诗人正是借琵琶女的遭遇共鸣自身天涯沦落的不幸。

3、本文属于乐府诗，简介乐府：乐府本是汉武帝刘彻开始设立的掌管音乐的机关，任务是制定乐谱、采集歌词、训练乐工，以备朝廷举行祭祀，召开宴会或举行其他仪式时演奏。另外，还有一项任务就是采集民歌，供统治阶级“观风俗”。后来其含义有了变化，指一种合乐的诗歌，即“乐府诗”，简称“乐府”。乐府诗有广狭两种意义：狭义的指汉以下入乐的诗，它包括文人创作的和采自民间的；广义的包括词曲和没有入乐而袭用乐府旧题，或摹仿乐府诗体裁的作品。这首诗属于后者。

4．关于歌、行、引:

《琵琶行》（原作《琵琶引》）、《长恨歌》，歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，行，又叫“歌行”，它源于汉魏乐府，是乐府名曲之一。篇幅较长，句式灵活，平仄不拘，用韵富于变化，可多次换韵。

二、指导朗读

1、注意读音

铮（zhēng）

悯然（mǐng）

转徙（xǐ）

浔阳（xún）

枫叶（fēng）

瑟（sâ）

声声思（sì）

捻（niǎn）

霓裳（nícháng）

秋月白（bó）

衣裳（cháng）

红绡（xiāo）

钿头银蓖（diàn bì）

谪居（zhã）

整顿衣裳——（cháng）

还独倾——（huán）

间关——（jiān）

2、听配乐朗读

3、自由散读

三、疏通小序，积累字词（看注解，查工具书，和同学交流下列词句意思）

明年——（第二年）

年长色衰——（女性面容）

遂命酒——（摆上酒宴）

使快弹数曲——（畅快）

感斯人言——（被感动）

因为长句——（于是写下了）

歌以赠之——（作歌）

凡六百一十六言——（一共）

四、作业：朗读并翻译小序

每二课时

一、把握梳理课文内容结构。

全诗按时间顺序分为五段：

（一）江头送客闻琵琶

（二）江上聆听琵琶曲：（邀见歌女；演奏名曲；听者陶醉）

（三）歌女倾诉身世苦：（少年欢乐；晚年凄凉；悲苦心境）

（四）同病相怜伤迁谪

（五）重闻琵琶青衫湿

二、细节探讨

1、通过叙事塑造了哪几个人物形象 明确：琵琶女和诗人自己。

2、诗人用哪两句诗将两个形象连接在一起的？（同是天涯沦落人，相逢何必曾相识）

诗人为什么会发出这样的叹息，白居易和琵琶女之间有什么共同的命运、遭遇？．“沦落”的具体情况是怎样的？试做具体比较（引导学生用原诗文概括回答，齐读相关诗句，感受“沦落”之情）

①读序与第三节相关部分，了解琵琶女的身世、遭遇与心境。当年：艳盖群芳，艺压京城，人妒人捧，年年欢笑；（色艺双绝、技高貌美、青春年少、欢笑红颜）

而今：年老色衰，门前冷落，委身商人，独守空船。（飘零憔悴、饱受冷落）京倡

商妇

怨

②借助注释、序、第一节与第四节相关部分，了解诗人的遭遇与心境。

当年：诗酒流连，丝竹不绝，高朋满座，其乐融融；（京城作官、高官厚禄、身居高位、位至谏言，名动京师）

而今：谪居卧病，有酒无乐，送客惨别，其情凄凄。（谪居九江，凄凉落魄）京官

谪官

恨

③“相逢何必曾相识”，是什么使素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在一起？

明确：音乐（琵琶声）。补充：一个独守空船，借乐诉怨；一个送客江头，有酒无乐。一个善弹，一个善听（善写），演绎出一出千古传诵的知音故事。这正如浔阳楼楹联所言： 枫叶四弦秋，枨（chãng，触动）触天涯迁谪恨； 浔阳千尺水，句（gōu，勾）留江上别离情。江西九江有一处名胜古迹——白居易祠，祠中著名的对联。写白居易离开九江时，九江人民对他的深厚情谊，勾留即逗留，千尺水衬托别离情之深）

3、谁解琵琶声

[提问]读了本诗，我们恐怕更多的是对琵琶女的命运掬一把同情泪。确实，琵琶女的命运令世人感叹。但是，我们是否能够从琵琶曲调的起伏变化中，捕捉到琵琶女情感和生活变化的轨迹呢？ [明确]整个曲调可以分为四个乐章。第一乐章是“前奏曲”：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。”浔阳江边，风寒月冷，琵琶女独守空船，孤单凄凉。所以其出场弹奏时旋律低沉抑郁。强烈的生活反差又自然勾起她对往昔生活的深情回忆，于是音乐进入 第二乐章“欢乐曲”：“轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”“间关莺语花底滑”这时欢快明朗、清脆悦耳的琵琶声，忽高忽低，交织起起伏生动的乐章，唱出了琵琶女火红的青年时代。青年时代的她，可谓色艺超群，名噪京华，“五陵年少争缠头，一曲红绡不知数”，成功的荣誉与醉酒欢歌构成她生活的全部。这一切怎不令她留念，故而旋律一转为清脆圆润、轻快舒徐。而“大珠小珠落玉盘”更如往日盈盈笑语，让人过耳不忘。然而，好景不长，时光不再。“弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故”，琵琶女“年长色衰”，生活变故，门庭冷落。迫于生计，她“老大嫁作商人妇”。回忆到这儿，琵琶女怎不肝肠寸断？所以旋律又进入 第三乐章“沉思曲”：“幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有生。”旋律变得“冷涩”“凝绝”，音乐之声“暂歇”(由于心情沉痛，越来越低沉，以至于停顿)，命运的变化使此时的琵琶女陷入了深深的思考当中„„

最后一乐章是 “悲愤曲”：“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”这段音乐情绪高涨起来，绝非柳暗花明，重见天日，而是以刚劲急促、震撼人心的节奏，表达琵琶女对命运的不平之感与愤懑之情。琵琶女受伤的心灵本渴望爱情的抚慰，但薄情的丈夫“重利轻离别”，让她时常空船独守。这现实更使她痛不欲生，悔恨交加，故而音乐之声如“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”。高亢激越的旋律正是她对世人重色轻才和丈夫重利寡情的愤怒控诉。收拨一划，“四弦一声如裂帛”（帛裂也是心碎），是愤激的哀号，更是对不公平社会现实和命运的抗争！也和诗人无辜遭贬的愤懑不平相合。

总之，诗人不但写出了琵琶女音乐技艺的高超，而且通过乐曲的变化，表达出演奏者内心情感的起伏变化（也和诗人的遭遇有相通之处，作者深深领悟其中的感情），让人如闻其声，如感其情。正如诗人所云：“我闻琵琶已叹息。”悲愤的曲调，令普天下伤心人闻声一哭！

4、谁解青衫泪

[提问]“男儿有泪不轻弹，只因未到伤心时。”诗人白居易为何在一个素不相识的琵琶女面前泪洒青衫呢？

[明确]诗人泪洒青衫，主要来自两个方面： ①伤琵琶女：正如诗中云：“我闻琵琶已叹息，又闻此语重卿卿。”琵琶女愤激幽怨的曲调本引发诗人情感的共鸣，在听了琵琶女的苦楚身世的倾诉后，更是激起诗人深深的怜悯。（琵琶女也深深怜悯诗人）

②伤己：诗人才华横溢，誉满天下，然而今朝沦落，幽愁悲愤；再加上朋友一别，更感孤寂难耐。

两人有着相似的遭遇，因而情感相通，“同是天涯沦落人”。伤人，伤己，两重感伤交融一体，积累沉淀，诗人怎不悲怆满怀，泪洒青衫？这“泪”，既是诗人对被压迫妇女的同情与尊重，又是对当时社会的控诉。[板书]青衫泪——同是天涯沦落人

[说明]通过这样一个问题，能够使学生了解“泪”的深沉含义，从而进一步把握本诗思想感情的另一侧面。

5、谁解风物意

[提问]诗歌往往少不了风物的描写，同样，本诗歌前后贯穿了几处风物描写的文字。这些风物有什么作用呢？

[明确]篇首的“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟”，叙述了江东送客时的环境。秋夜的江水、枫叶、荻花，构成清晰如画的意境，令人顿感秋凉袭身，曲曲传达出诗人凄凉愁惨的心情，为全诗奠定了感情基调。“别时茫茫奖浸月”，叙述别时景象，景中含情。茫茫江水，溶溶月色，无不弥散着诗人的离愁别绪，仿佛诗人的心情融化其中，与自然风物有了感应。“唯见江心秋月白”，写音乐结束时寂静的环境。音乐结束，但其感情仍在扩散，一直渗入被秋月照亮的江心，又仿佛江心秋月也在为音乐中的感情所打动。情景交融，烘托了音乐效果，形成令人回味的意境。另外如“绕船明月江水寒”，写琵琶女独守空船时的环境，渲染了琵琶女冷落凄凉的心情；“黄芦苦竹绕宅生”，写诗人的生活环境，渲染诗人被贬后的孤寂悲凉。

总之，一枝一叶总关情。诗歌中的风物成了溢满感情的意象，叠加在一起，使《琵琶行》整个诗境恍若沉浸在浔阳江头那一派忧郁的月光里，凄美哀人。[板书]风物意——一枝一叶总关情 附板书设计：

琵琶行（并序）

白居易

琵琶声——尽诉心中悲悱情

青衫泪——同是天涯沦落人

风物意——一枝一叶总关情

第三课时

本课时学习重点；欣赏音乐描写 本课时学习重点；欣赏音乐描写。

一、诵读第二节，理解内容：

调弦校音，情随声出（序曲）

演奏名曲，倾诉悲情（总写）

珠落玉盘，急切愉悦（第一乐段）演奏琵琶曲

幽咽凝绝，幽愁暗恨（第二乐段）

铁骑突出，激越雄壮（第三乐段）

曲终收拨，戛然而止（曲终）

江心月白，余韵无穷（魅力）

二、师生共同分析、欣赏：作者用了哪些手法来描摹音乐？这些手法有何好处？

1、比喻（找出比喻句并分析各比喻句描摹出了音乐的什么特点？并分析比喻描写的好处。）

附：[奥地利]汉斯立克《论音乐的美》：对音乐作品的一切富有幻想力的描写、性格刻画和解释性的说明，都是比喻性的。

大弦嘈嘈如急雨（粗重急促）

小弦切切如私语（亲切细柔）（轻柔尖细、委婉缠绵）嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。（错落有致、清脆圆润）

间关莺语花底滑（婉转优美）（悠扬婉转、悦耳动听）

幽咽泉流冰下难（低沉凝涩）

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。（激越雄壮、高亢激昂）

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。（凄厉）

“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难，冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”这里写乐曲旋律的变化是：D A.由舒徐流畅——逐渐沉咽——间歇停顿——激越雄壮 B.由激越雄壮——逐渐沉咽——间歇停顿——舒徐流畅 C.由舒徐流畅——间歇停顿——逐渐沉咽——激越雄壮 D.由激越雄壮——舒徐流畅——间歇停顿——逐渐沉咽

－－好处：把抽象无形的音乐变成形象可感的实体。

2、叠词和联绵词：

叠词：弦弦、声声、续续、嘈嘈、切切

联绵词：间关（叠韵）、幽咽（双声）

－－使音节悦耳动听

3、正面描摹与侧面烘托

①正面描摹：

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。„„

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。②侧面烘托：

东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。

忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。

座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。

－－写听众的反映，突出了琵琶曲感人的艺术效果。

4、曲中带情：

以听者的感受衬托音乐的声情并茂。

琵琶曲如此感人，除了琵琶女弹奏之技艺高超之外，是否还有其他原因？一个十分重要的原因就是感情。琵琶女是带着感情了弹奏的，而诗人也是带着感情来听、来描摹的。（找出有关感情的诗句）：

琵琶女以情演曲

未成曲调先有情

似诉平生不得志

说尽心中无限事 诗人以情绘声

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

问：从中我们分明可以感受到琵琶女在演奏中融入了自己的身世之感。而诗人也从乐曲中听出了其中的感情。诗人为何能听出？

a、诗人是音乐大家。

b、同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！相似的身世遭遇使然。

所以，带着感情去描摹音乐也是本诗描摹音乐成功的重要原因之一。

附：说一句题外话，古人有的责备白居易不该于谪居中夜入离妇之船，认为有违礼法。我们倒认为，白居易能冲破封建的等级观念，平等地看待一个地位卑贱的琵琶女，将自己的仕途坎坷同她的昔为倡家女、今为商人妇的遭遇作类比，是非常难能可贵的。我国古代诗人虽有自比美人芳草的传统，但大都比的是纯洁的少女或者高尚的贵妇，自比歌伎是较少见的。

5、小结： 描写特色：

A、大量运用比喻，化抽象无形为形象可感；B、巧用拟声词和叠词；

C、正面描摹与侧面烘托结合；

D、带着感情去描摹音乐。

三、总结全诗、布置作业。

第三篇：琵琶行(节选)

《琵琶行》教案

一、教材分析

（一）教材的地位和作用? 本文是高教社职高语文（基础版）第二册第八单元的讲读课文。本单元教学的重点是文言文理解。本诗是唐代著名现实主义诗人白居易写的一首歌行体的叙事长诗，是我国古代叙事诗和音乐诗中的“千古绝唱”，具有深刻的思想内容和卓越的艺术技巧。在白居易死后，当时的皇帝唐宪宗写诗悼念：“童子解吟《长恨曲》，胡儿能唱《琵琶篇》”，说明远在作者逝世前，本诗已经风行全国，很有影响了。作为职高高一文言文教学的重点课文，教会学生分析鉴赏古代诗歌的方法和能力，可为今后的古代诗歌和文言文学习打下良好的基础。

（二）教学内容安排 本文拟用四课时完成。我说课的内容为第三课时——小结课，前两课时在学生整体感知和局部研读的基础上，本课时对本诗进行综合领悟：包括分析诗歌的结构，概括中心思想，归纳写作特点，并通过比较阅读进行诗歌鉴赏能力的迁移提高。

二、教学目标

根据大纲要求、教材特点及学生实际，确定如下教学目标：

1、知识目标：欣赏并学习本诗运用形象比喻描写音乐的语言艺术，了解运用环境描写渲染气氛，烘托人物思想感情的表现手法。

2、能力目标：①培养学生整体感知课文的能力。②培养学生概括课文的能力。③培养学生分析鉴赏诗歌的能力。

3、情感目标：让学生认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实，激发学生热爱新社会的感情。

三、1、教学重点：

引导学生领悟诗人高超的写作技巧，包括明暗线结构、情景交融的特点，特别是对音乐的多角度、多手法、多层次的描写技巧。

2、教学难点：

理解琵琶女和诗人的悲剧造成的原因及对诗人思想感情的认识。

四、教学方法：:

1、教法：拟采用“整体感知——局部研读——综合领悟——迁移提高”的教学方法。

2、学法指导：=（1）通读：要求朗读全文，读准字音，读出语气、感情，初步了解全文。

（2）精度：重点阅读第二诗段，思考：这一节作者是怎样把无形的琵琶声用文字描绘出来的？琵琶乐曲是怎样变化的？

（3）解读：通过板书结构分析及学生的讨论分析，掌握本诗的特点。

五、教学过程：

（一）、情景激趣，导入课文。

教师充满激情的吟颂唐宪宗的诗：“童子解吟《长恨曲》，胡儿能唱《琵琶篇》”，并简要介绍本诗的写作背景，让学生重新认识本诗的写作目的和意义。

（二）、板书小结课文结构。

通过学生对前两节课的回顾复习，在整体阅读、局部研读的基础上，分析本诗的明暗线交织的双线式结构，要求学生顺着本诗“诗眼”：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。梳理全文，搞清本诗明暗对照式的类比式结构写法。

（三）、概括分析写作特点

在理清课文结构的基础上，要求学生归纳本诗的写作特点，并请学生找出例句加以说明，以加深理解。最后由教师进行板书归纳：

（1）结构严谨。全诗以人物为线索，歌女的身世是明线，诗人的感受是暗线，明线从现象反映主题，暗线则从本质上揭示主题。一明一暗，一虚一实，明暗相寸虚实相生。情绪表现波澜起伏，过渡自然。

（2）情景交融。善于运用环境描写来烘托气氛。

（3）音乐描写出色。是我国古典诗歌中描写音乐的绝唱。

（三）、对比阅读，迁移提高。

让学生阅读白居易的另一首五言古诗《夜闻歌者，时自京城谪浔阳宿于鄂州》，分小组讨论它和《琵琶行》在内容和表现手法上有何异同。相比较你更喜欢哪一首？为什么？通过比较，让学生更好地了解诗歌的特点及表现手法。

（四）、布置作业，拓展训练，综合领悟。

作业：

1、熟读本诗，背诵第二段。

2、完成思考练习和同步训练。

3、自读白居易的另一首长篇叙事诗《长恨歌》。

第四篇：琵琶行赏析

琵琶行赏析

作为一首长篇叙事诗，这首诗结构严谨细致，安排周密，情节曲折，跌宕起伏。

第一部分是关于在河上为客人送行的。突然，我听到了琵琶的声音，并向琵琶女子解释。从“晚上在旬阳河头送客”到“仍然拿着琵琶半掩着脸”，我们描述告别宴会上没有音乐的遗憾，邀请商人演奏琵琶，详细描述琵琶的音调，努力塑造琵琶女性形象。第一句话；“晚上在旬阳江头送客”；仅仅是七个字，就把人（主人和客人）、地点（旬阳河头）、事件（主人送客人）和时间（夜晚）一一做一个概括性的介绍，然后用“枫叶和草花在秋天沙沙作响”这句话来触动环境。秋夜送客的凄凉和孤独的感觉已经被听到。然而，它是凄凉和孤独的，所以“无条件地酿酒和饮酒”这个词就掉了出来。“无弦”一词不仅呼应了“一年四季不闻丝竹声”这句话，也为琵琶女子作为垫子的外观和表演提供了参考。因为“没有弦”和“没有欢乐，没有悲伤，没有告别”，这一铺垫非常有力。然后以“告别时大河浸月”为一层环境，形成强烈的压抑感，使“忽闻琵琶声”有强烈的空谷注脚感，为下面的突然转向做好准备。从“萧秋”和“夜送客”时的“无弦”，到“忽闻”和“寻声”，再到“暗问”来“移船”，再到“约见”，可以说琵琶女子的出现是“千呼万唤”。但“邀请对方见面”并不容易。在她愿意“出来”之前，她必须经历一个“一直打电话”的过程。她并不在乎身份。正如我渴望聆听如仙女般的琵琶声和想写关于对地极衰落的仇恨的文章；，她千呼万唤而出也是因为她有一个“胃”；对地极衰落的仇恨，所以说清楚是不方便的，也不想见到任何人。诗人抓住了这一点，用“琵琶声不想迟说”和“仍抱着琵琶半掩着脸”的肖像描写表达了她难以言喻的痛苦。这个琵琶女孩的出现过程的描述是令人感动的。她以前从未听过自己的琵琶声，内心的痛苦在她的语言面前微微暴露出来，这给后来故事的发展带来了许多悬念。

第二部分描述了琵琶女孩和她的琵琶音乐，具体而生动地揭示了琵琶女孩的内心世界。琵琶女孩“哭了很久才出来”，因为她“一生都没有成功”。在描述了琵琶的音色之后，她展示了她高超的演奏技巧。用手指轻拍（收集）绳子，用手指摩擦（扭转）绳子，平稳地向下移动（擦拭），然后用反手向后移动（拾取），动作熟练自然。粗弦沉重而雄伟就像一场突如其来的雨；，细细的琴弦像“耳语，脆圆如珠落玉盘,如花底莺语,从视觉和听觉的角度来描述弦乐隐藏声音和思考下面的六句话总是这样写的一开始，是霓裳之后的第六天在玩的过程中，我们不仅用“低眉继续玩”和“轻轻地合上，慢慢地拧，再擦，再挑”来形容玩的表情，也可以用“像告诉你你在生活中没有成功”和“说出你心中的一切”来概括琵琶女子通过音乐表达的思想和感受。在下面的14个句子中，当借助语言的音韵来复制音乐时，使用了各种生动的隐喻来增强其生动性——“大弦如急雨般嘈杂”。我们不仅用重叠的词“嘈杂”来描述声音，还用“如急雨”来形象化它同样的道理也适用于“细细的琴弦就像耳语”。这还不够。"；嘈杂、波涛汹涌、杂乱无章的子弹再现了两种旋律交错的外观像一场突如其来的雨以及；像耳语一样然后是大珠子和小珠子落在玉盘上相比之下，视觉图像和听觉图像会同时显现，令人眼花缭乱，难以听到。旋律不断变化，先有“滑”的意境，后有“涩”的意境，“剑关”的声音轻快流畅，这声音就像“映鱼花地”。视觉形象的美强化了听觉形象的美

呜咽的声音充满了悲伤，这声音就像“在春天的冰下”。视觉图像的冷淡增强了听觉图像的冷淡。从“冷”到“冻”是一个“声音逐渐停止”的过程。诗人用“没有对生命的隐忧和仇恨，此时沉默胜于声音”这句好话，描绘了声音缠绵、意义无限的艺术境界。到目前为止，我还以为一切都结束了。谁知道呢；平静的悲伤和黑暗的仇恨在声音逐渐静止不能压制。最后，像“银瓶突然破裂，水泥浆冲出，如；铁马突兀，刀枪不入的轰鸣声突然将的暗流推了出来；凝结达到高潮。到了高潮，收集并拨一幅画，然后突然停下来。虽然这首歌结束了，但音乐的惊心动魄的魅力并没有消失。诗人还用“东舟西舟无声，只有河中央的秋月是白的”的环境描写来衬托侧面，为读者留下了一个广阔的空间来回味韩咏。

第三部分描述了琵琶女子的生活经历。从唱歌、弹拨和插弦到梦中哭泣，化妆，眼泪又红又干：这位诗人代表一位商业女性讲述了他的人生经历。从一个年轻女孩到一个商业女性的经历就像琵琶声中的兴奋与沉默。正如《约见》之后省略了要求弹奏琵琶的细节，歌曲结束后也省略了对她生活经历的询问，而描述肖像的两句话被用来过渡到“自言自语”：“冥想”的表达显然与探究有关，这反映了她“拨表盘”和“插线”的内在矛盾，以及一系列的动作和表达，如“整理衣服”、“举起”和“退缩”，表现出她的心理状态

诗人在这首诗中着力塑造琵琶女性形象，深刻反映了音乐戏法和艺术家在封建社会被侮辱和破坏的'悲惨命运，表达了“做世界上堕落的人”的感觉。

这首诗以“秋夜送客”和“忽闻琵琶声”开头，因此“寻声”、“问”、“移船”、“相约”。在“打了数千次电话”之后，这位歌手的表现“半遮半掩”。这种呼应和曲折的描述为“世界末日”的主题奠定了基础。

之后，女琵琶演奏音乐来揭示她的内心世界。首先，在《无调》中有“爱”，然后是“弦”和“声音思维”，讲述了所有的“人生失败”和“心中无限的东西”，展现了琵琶女性的跌宕起伏。

然后，他继续写下了琵琶女孩的生活经历：在那些年里，琵琶女孩的技能被教授为“足够好穿”，外表被“秋娘装扮成嫉妒的样子”，京都的青少年们“努力地裹着头”和“一首红纱布的歌是未知的”。然而，随着时间的推移，黄昏和黎明来来去去，所以最后，我不得不娶一个商人的妻子。这种怨恨、仰慕、哭泣的描写，与她上面的演奏、演唱相辅相成，完成了琵琶女子形象的塑造。

最终写下诗人情感的浪花为琵琶姑娘的命运而激动，表达了“你为什么会在天涯海角遇见一个人”的叹息，表达了相互同情、相互呼应的感情。诗歌生动活泼，一步一步，星罗棋布。两者层出不穷，也是主题。它就像一条河流，潮水滔滔，起伏久远。反复背诵，摇摆人心，感悟无穷。语言铿锵有力，形象生动；就像一场突如其来的雨像耳语一样水爆裂了剑和枪响了；珍珠落在玉盘上迎玉花底。这就像是听到它并在现场。

第五篇：琵琶行教案

教师资格认定考试说课指导：《琵琶行》说课稿

教学目标：

1.白居易的诗歌创作及贡献。

2.理解《琵琶行》的内容和诗人深沉的感情。

3.了解和掌握描摹音乐的手法。

教学设计：

1.两课时。

2.借助诵读和音乐，感受诗情。

3.借助多媒体课件。

教学过程：

第一课时

教学内容：

诵读诗歌，理解诗歌内容，把握诗人的深沉感情。

教学过程：

一、导入：

1.童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。－－唐宣宗李忱《吊白居易》

2.《琵琶行》原作《琵琶引》。白居易还有《长恨歌》。歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。三者虽名称不同，实则大同小异，常统称“歌行”。明朝胡震亨《唐吉癸签》说，“歌”是曲的总称，“行”是“衍其事而歌之”，是一种具有铺叙记事性质的歌辞。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。

二、作者介绍：

白居易（772—846）字乐天，号香山居士，今陕西渭南人。早年热心济世，强调诗歌的政治功能，并力求通俗，与元稹积极倡导“新乐府运动”，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，是新乐府运动的倡导者。所作《新乐府》、《秦中吟》共 六首，“唯歌生民病”、“句句必尽规”，与杜甫的 “三吏”、“三别”同为著名的诗史。长篇叙事诗《长恨歌》、《琵琶行》则代表他艺术上的最高成就。现存诗近三千首。

《琵琶行》是他被贬为江州司马后的第二年秋天写的。元和三年（808），白居易任“谏官”（即左拾遗）；五年，调京兆府户曹参军；九年，接太子左赞善大夫；十年，宰相武元衡被刺死，白居易首先上疏，急请捕“贼”。朝廷深恶其僭越言事，诬其“浮华行”，“甚伤名教”，贬为江州司马。

三、简析诗前小序：

１、注意几个字词：

迁：调动官职，一般指升官；左迁，贬官。

明年：第二年。今指今年下一年。

委身：托身。嫁的意思。

命酒：叫（手下人）摆酒。命，叫；酒，名词作动词。

因：于是；为：作，写。

命：命名，取名。

2、小序有何作用？

①交代时间、地点、人物和故事的主要经过；

②概述琵琶女身世；

③点明写作动机；

④定下全诗凄切伤怀的感情基调。

四、听诵读录音，感受诗歌的内容和诗人的情感。

要求：1.了解诗歌内容，感受诗人感情。

2.分别从诗人和琵琶女的角度用一句七言诗句概括各个诗节的主要内容。

五、简析诗歌的内容

师生互动，依次简析各节诗歌内容。

1.第一节：诗 人：浔江送客闻琵琶

琵琶女：孤寂月夜弹琵琶

其中：

“枫叶荻花秋瑟瑟”为环境描写，渲染悲凉气氛，奠定全诗基调。

“主人下马客在船”为互文。

2.第二节：琵琶女：月夜弹奏琵琶曲

诗 人：江心聆听琵琶曲

3.第三节：琵琶女：江心自叙身世苦

少年：本居京城色艺绝 老大：门前冷落守空船

4.第四节：昔日：才高位显居京城 如今：谪居浔阳处境艰

诗人：同病相怜感慨多

5.第五节：诗 人：重闻琵琶青衫湿

琵琶女：却坐促弦弦转急

感情在“满座皆泣”中达到高潮。

6.小结：

诗人 琵琶女

浔江送客闻琵琶 孤寂月夜弹琵琶

江心聆听琵琶曲 月夜弹奏琵琶曲

同病相怜感慨多 江心自叙身世苦

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！

重闻琵琶皆掩泣

同情歌女遭遇 感伤身世时局

双线结构 虚实相生 对比衬托 深化主题

六、扩展练习：

读下面白居易的《夜闻歌者，时自京城谪浔阳宿于鄂州》，联系《琵琶行》，选出说法错误的项：（Ｄ）

夜泊鹦鹉洲，秋江月澄澈。邻船有歌者，发调堪愁绝。

歌罢继以泣，泣声通复咽。寻声见其人，有妇颜如雪。

独倚帆樯立，娉婷十七八。夜泪如真珠，双双堕明月。

借问谁家妇，歌泣何凄切？一问一沾襟，低头终不语。

A、两首诗描写的对象都是处境孤寂凄凉、情感哀愁凄切的歌女，诗人都表达了深切的同情。

B、两诗都用秋江月夜之境来渲染悲凉的气氛，都运用了贴切的比喻和情景交融的艺术手法。

C、《琵琶行》在表现手法上正面描述和侧面烘托相结合，叙述、抒情和议论相结合，并大量运用比喻的修辞；而《夜闻歌者》则基本上采用白描手法。

D、《夜闻歌者》以朴素简练的笔墨勾勒了一个楚楚动人的如琵琶女一样完整丰满的少妇形象。

第二课时

教学内容：

理解并掌握诗歌描摹音乐的方法。

教学过程：

一、复习引入：

注意名句

千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识

二、本课目标：理解并掌握诗歌描摹音乐的方法。

三、欣赏诵读表演录像，进一步品味感情，后有感情齐读第二节

四、分组讨论：

作者用了哪些手法来描摹音乐？这些手法有何好处？

五、师生共同品读、分析

1、比喻（找出比喻句、并分析各比喻句描摹出了音乐的什么特点？并分析比喻描写的好处。）

大弦嘈嘈如急雨（粗重急促）

小弦切切如私语。（亲切细柔）

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。（错落有致、清脆圆润）

间关莺语花底滑（婉转优美）

幽咽泉流冰下难。（低沉凝涩）

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。（激越雄壮、高亢激昂）

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。（凄厉）

－－好处：把抽象无形的音乐变成形象可感的实体。

奥地利汉斯立克《论音乐的美》：对音乐作品的一切富有幻想力的描写、性格刻画和解释性的说明，都是比喻性的。

2、叠词和联绵词

叠词：弦弦、声声、续续、嘈嘈、切切

联绵词：间关（叠韵）、幽咽（双声）

－－使音节悦耳动听

3、正面描摹与侧面烘托

正面描摹：

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

弦弦掩抑声声思，似诉平生不得意。

低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

《琵笆行》说课稿

为考生整理的《琵琶行》说课稿，希望考生能够顺利通关。

一、说教材

本诗是唐代著名现实主义诗人白居易写的一首歌行体的叙事长诗，是我国古代叙事诗和音乐诗中的“千古绝唱”，具有深刻的思想内容和卓越的艺术技巧。在白居易死后，当时的皇帝唐宪宗写诗悼念：“童子解吟《长恨曲》，胡儿能唱《琵琶篇》”，说明远在作者逝世前，本诗已经风行全国，很有影响了。这首诗最大的艺术特点是用极富音乐性的语言摹写音乐形象，这是我们鉴赏和学习这课的一个重点。

1、根据新课标所提倡的“知识与能力”、“过程与方法”、“情感与态度”并重的教学理念和教学大纲的要求，我制定了以下的教学目标：

欣赏并学习本诗运用形象比喻描写音乐的语言艺术，了解运用环境描写渲染气氛，烘托人物思想感情的表现手法。让学生认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实，激发学生热爱新社会的感情。

2、古人云：“授之以渔，不如授之以鱼”，只有传授给学生有效的鉴赏方法，学生才会举一反三，逐步提高阅读和鉴赏能力。针对此，我确定了以下的教学重点：

引导学生领悟诗人高超的写作技巧，包括明暗线结构、情景交融的特点，特别是对音乐的多角度、多手法、多层次的描写技巧。

二、说学情

教学活动中，学生是学习的主体，我们平常在教学中首先应考虑学生的原有基础、现有困难和学习心理状态。这篇课文的教学对象是高一学生。他们已有初步的文言知识积累，所以字句的疏通上应该没有问题，可以在课前完成。但学生主要还停留在泛读和初读的基础上，没有掌握系统的诗词鉴赏方法。如何让学生在短时间内感受一篇融音乐、文学于一炉的抒情叙事诗是我重点思考的问题。我想只有让学生反复诵读和相互交流才能弥补学生在鉴赏方面的缺乏和不足。

三、说教法新课改的一个重要理念是培养学生的自我学习能力，把学生原有的学习方式转变为独立、合作、探究的学习方式，培养学生认真思考、热情参与、独立解决问题。针对这个理念，本文我主要采用了“整体感知——局部研读——综合领悟——迁移提高”的教学方法，以教师教为主导，以学生学为主体，以诵读、设疑、讨论为主线，培养学生的阅读和鉴赏能力。

四、说教学过程

(一)创设情境，导入新课

创设适合学生审美的特定情境，培养学生接纳美的胸襟。课前我先给学生放一段《高山流水》的古曲，让学生在明快的节奏中感知音乐中的“高山”“流水”，先进入音乐欣赏的氛围。然后在音乐的背景中我开始讲述“高山流水”遇知音的故事

元和十年，被贬浔阳的白居易在落魄失意之时也偶遇了一位知己，他被一位流落此地的琵琶女精湛技艺所折服，共同的遭遇使得两人在琴声中相互理解，产生了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹。著名的《琵琶行》由此写成。今天我们就来赏析这篇课文。

(二)分析课文

《高中语文教学标准》要求学生具有独立阅读的能力，从整体上把握文本内容，理清文本梗概，理解文本所表达的思想和情感。

1、在《春江花月夜》的琵琶声中教师范读课文，让学生整体感知课文的感情基调，然后学生反复朗读课文，回答问题：文章主要写了几个内容？学生通过整理可以概括出：江头送客闻琵琶，江上聆听琵琶语、歌女自诉身世苦、曲罢诗人伤迁谪、重闻琵琶青衫湿这样五个内容。

2、下面我讲讲对文章内容的分析。

文章主要通过“琴声”和“感受”两个方面来描述诗人和琵琶女的这场偶遇，抒发“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感慨。我就从这两条思路去分析这篇文章。

美国心理学家布鲁纳提倡“问题教学法”，他认为这个方法可以激发学生的学习兴趣，有利于学生创新思维的培养，有利于学生拓展能力的提高。在对课文的分析中，我主要才用了这个方法。

第一条思路：三奏，即琵琶女的三次演奏。

学生通过讨论可以找到：第一次演奏在文章第一节，第二次演奏在文章第二、三节，第三次演奏在文章最后一节。在这部分内容的学习中，学生要掌握的是作者对声音的描写技巧。

先分析第一次演奏，即第一节。我设置如下问题：a.这一段音乐描写属于什么描写？b.从这里的景物描写中可以看出琵琶女演奏的是怎样的音乐？

学生通过讨论找到答案：这是对音乐的侧面烘托描写，通过环境描写烘托了悲凉萧瑟的琵琶声。

第二次演奏，这是文章的重点部分。这一部分出现了很多名句，可以让学生反复诵读此部分。然后我准备了以下几个问题：

1、这一部分琵琶女音乐的基调是怎样的？

2、这一段根据演奏的起承转合可以分为几层，哪一层是高潮部分？

3、作者在描写声音时用了什么修辞手法，运用的词有什么特点，举例说明。

4、这一部分用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”结尾，有什么作用？

学生通过讨论回答这几个问题。这一部分主要在于品味作者描写音乐的妙处，通过回答上面的问题，学生可以概括出作者描写音乐的方法：a.诗人善用比喻，写虚渺飘忽、过耳即逝的无形之乐。b.善用拟声词和双声叠韵词。c.侧面烘托的手法。d.在对乐曲的描写中融入了深厚的情感。

第三次演奏，在最后一节，让学生自己品味通过侧面描写烘托音乐的感人。

叶圣陶先生在《文艺作品的鉴赏》一文中说：“文字是一座桥梁。桥的这边站着读者，桥的那边站着作者。通过这座桥，读者与作者见面，不久见面，并与作者的观点相契合。”所以我们可以通过体会作者的“三感”来领会诗人的内心世界，深入理解文章主题的内涵。

第二条思路：三感，即作者的三次感悟。

对应琵琶女的三次演奏，作者相应有三次感受。学生在文中不难找到。

第一次感悟问题：你从哪里捕捉到了作者的心情？从字里行间感受到作者初听琴声时怎样的心情？

这两个问题由浅入深推进，通过环境描写表明了作者孤寂伤感的心情，渲染了琵琶女的悲凉音乐。

第二次感悟在文章的第四节，是文章的难点部分。为了更好理解文章主题，要联系琵琶女的身世来感知文章。在这里我打算问这样几个问题：a.哪些句子能够体现出作者的心情？b.诗人听了琵琶声，知道了琵琶女的遭遇，心底发出的最大的感慨是什么？c.为什么诗人说他和琵琶女“同是天涯沦落人”？

这一部分阐明了文章的主题，重点分析诗人和琵琶女的四个相似点：都是从京城长安来到遥远偏僻的江州，都是才华横溢、怀才不遇的人，都有从荣至衰的遭遇，都怀有满腹的“幽愁暗恨”。两个形象心灵沟通，爱恨交织，唱出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的主题。第三次感悟在文章的最后一节，要学生回答：如何理解“江州司马青衫湿”？

这句话更衬托出乐曲的悲凄，用它作结，补足“同是天涯沦落人”的内涵，这是诗人同情琵琶女沦落之泪，也是伤感自己遭贬之泪。从而鲜明突出了全诗的主题。

(三)在理清课文结构的基础上，要求学生归纳本诗的写作特点，并请学生找出例句加以说明，以加深理解。最后由教师进行板书归纳：(1)结构严谨。全诗以人物为线索，歌女的身世是明线，诗人的感受是暗线，明线从现象反映主题，暗线则从本质上揭示主题。一明一暗，一虚一实，明暗相寸虚实相生。情绪表现波澜起伏，过渡自然(2)情景交融。善于运用环境描写来烘托气氛。(3)音乐描写出色。是我国古典诗歌中描写音乐的绝唱。

(四)课外延伸

旨在延伸教材内容，拓展课题研究，继续培养学生阅读和鉴赏这类文章的能力，选取白居易的《夜闻歌者，时自京城谪浔阳宿于鄂州》、韩愈的《听颖师弹琴》等诗文，分小组讨论它们和《琵琶行》在内容和表现手法上有何异同。

(五)作业

让学生背诵全文，初步学习运用语言艺术来描述听觉的手法，播放琵琶曲《春江秋月夜》让学生用形象的语言写出自己的感受，文体、字数不限。