诗仙李白生平及其著作赏析

第一篇：诗仙李白生平及其著作赏析

诗仙李白生平及其著作赏析

李白在中国人民的心中,早已不只是一个诗人那么简单。他变成一则如风的传奇,吹拂着我们,使我们舍不得睁开现实的眼睛。

念他的名字,四壁间便彷佛溢满酒香。

念他的名字,胸怀里便彷佛擂动着豪气的鼓。念他的名字,尊贵的帝王御手调羹。

念他的名字,掌权的高傲奴才也为他脱靴。

低声,念他的名字,他们看见水月轻晃,连死亡也也因为他变得浪漫,柔美。

“人生得意须尽欢,莫使金樽空对月”,就请暂且放下一些琐事,让我们同天上谪仙人——李白,共醉一场绝美不似人间的酒宴。

生平梗概:

“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。”

这是杜甫《饮中八仙歌》中写李白的几句诗，它像一幅素描，把李白狂放不羁、不阿权贵的性格，生动、形象地表现了出来。

李白,字太白,出生在碎叶(唐朝时设北庭都护府管辖,今吉尔吉斯坦境内),生于唐武后年间,卒于肃宗年间,年62岁。大约5岁那年,李白随父迁居到四川的江油县,年少的李白博览群书,很快学会了写诗作文。那时,苏颋为益州长史,对李白的才华相当讶异,他说:“是子天才奇特,稍益以学,可比相如”。20岁时前往峨眉山隐居,修道,谈佛,作诗,舞剑。大约25岁,李白开始漫游蜀中的名胜古迹,唐玄宗开元13年春,李白离开四川,沿长江而下,漫游各地,他说自己年轻游扬州时,“不逾一年,散金三十馀万,有落魄公子,悉皆济之”,又曾在今湖北安陆住过相当长的时间,在此期间,他既和友人在中原到处游览饮宴,更“学剑来山东”,寓家任城(今山东济宁),与裴政等会徂徕山,酣饮纵酒,号竹溪六逸。可见其生活的一斑。

李白的这段漫游时期,正当开元盛世,他的许多诗都已充份显示他的艺术才华。天宝初年,他应召入京,贺知章见其文,叹曰:“子谪仙人也”,唐玄宗对他很重视,让他供奉翰林院,起草诏诰。后来李白被高力士所谗,玄宗赐金让其还家,浮游四方,与杜甫成为莫逆之交。

天宝14年,安史之乱爆发,李白加入永王李璘的队伍,想协助他平乱,而肃宗忌之,杀李璘,李白因“从逆”被捕,理当杀头,由于得到朝中大将郭子仪的营救,才免除死罪,被判处流放夜郎(今贵州)。遇赦而还,开始了一生中最后一次漫游。这次漫游历时三年多,地点主要在今安徽省南部。相传他醉欲捞水中之月,因溺死。但事实上应是肃宗宝应元年,因病在当涂谢世,年62岁。

李白一生活动主要在唐朝中期的玄宗、肃宗时代。从安史之乱以后，唐朝就开始走向衰落，封建中央集权日益削弱，藩镇割据势力相对强大，战乱不断。李白一生正处在这个由进入全盛到急剧衰落的历史时期。他是这个时期许多重大事件的目击者和见证人，也是这个时代的卓越歌手。

李白的诗歌现存九百九十多首，豪迈奔放，别具一格。像著名的组诗《古风》，批判朝政弊端，感慨有志之士不能展抱负；乐府《行路难》、《梁甫吟》、《将进酒》等，是抒发怀才不遇的悲愤；《秋登宣城谢朓北楼》、《望庐山瀑布》、《梦游天姥吟留别》等诗篇，以充满想象的神奇之笔描绘祖国的壮丽山河。尽管李白有的诗歌也隐含着人生如梦、纵酒狂欢的颓丧情绪，但不满于社会和政治的黑暗，追求心身自由和解放的昂扬向上的精神是他诗篇的主旋律。李白是中国文学史上最伟大的诗人之一，与杜甫并称“李杜”，对后代的诗歌创作产生过深远的影响。

轶事:

1、姓名由来

唐代大诗人李白，小时候就很机灵。七八岁上，他父亲为了给儿子起个好名，便和他一起对诗，试一试孩子的才华。李父起头吟道：“春风送暖百花开，迎春绽金他先来”。李母对了一句：“火烧杏林红霞落”。话音刚落，机灵的儿子便指着院中盛开的李花，朗声接道：“李花怒放一树白”。李父听了拍手叫绝，连夸儿子有诗才。他觉得儿子这句诗的头一个字正是自家的姓，而且李花洁白如雪，很有情味，于是给儿子起名叫“李白”。

2、铁杵成针

李白５岁那年，突厥人入侵碎叶，举家东迁，来到蜀中绵州昌隆县（今四川江油县）青莲乡定居。他从小聪颖过人，不少书他看一二遍就印在脑海里。但他贪玩，读着读着就不肯用功了。据说有一天，他看到一个老奶奶把一根胳膊般粗的铁杵在磨石上用劲地磨，说是要把它磨成针。李白大吃一惊：“这么粗的铁棍，何年何月才能磨成针呢？”老

奶奶满怀信心地说：“只要不停地磨下去，总有一天能磨成针。”这件事使李白悟出了一个深奥的道理：“只要功夫深，铁杵磨成针，读书学习不也是这样吗？”从此，他刻苦读书，学问大有长进。除向书本学习外，李白还重视向社会学习。他一生出三峡，入湖北，游洞庭，登庐山，下扬州，走中原，访东鲁，进山西„„走遍了祖国的大多数省份，寻访名胜古迹，开拓了自己的知识领域，为他的诗篇提供了书写不完的素材。

3、皇帝“御床赐宴”

李白初到长安时,是十分荣耀的。据说,他面见皇帝那天,玄宗降辇步行迎接他的到来。一见面,玄宗就说:“你没有官职,而我竟能知道你的名字,可见你一定是个道德修养极高的人。”在交谈中,玄宗见李白对答如流,写的诗篇绚丽多彩,人又长得仪表非凡,甚为高兴。他让李白坐在七宝御床上,设宴款待他, 这叫做“御床赐宴。”由于有一碗汤太烫了,玄宗还亲自拿起汤匙,为他调凉点,这叫做“御手调羹。”

4、高力士脱靴

李白不仅看不惯宫中的生活,而且也看不起那些只顾谋求个人私利的权贵,甚至连皇帝及其身边受宠的“红人”都不放在眼里。时间一长,有些人便制造谣言,在皇上面前大讲李白的坏话。其中说李白坏话最多的两个人,是高力士和杨贵妃。

高力士是唐玄宗最宠信的太监,皇太子管他叫“阿哥”,王公大臣管他叫“阿爹”。朝中的许多大官都是靠拍他的马屁才爬上来的。然而,李白却十分鄙视他。

这日凑巧唐玄宗、杨贵妃由高力士、杨国忠等陪同在兴庆宫沉香亭赏花作乐，好不兴浓。贵妃因嫌所听皆为老词旧曲，无甚新意，旋求皇帝发旨宣李白觐见吟诗助兴。君臣之礼相见，皇帝赐座，觥筹交错间，已酒过三巡，皇帝乃说：太白，今日牡丹花开，贵妃邀你助兴，不要败了贵妃兴致，不然唯你是问。

原来，皇帝早知这李白好这一口，有意以酒助兴让李白乘酒挥毫。李白正色，明了这才是今天真正的“主菜”，乃正襟危坐，此一来方才赏花沾满湿泥的靴子一览无遗，皇帝道：太白，何穿这样一双脏靴子？

李白答说：臣自知有失君臣之礼，进宫路上买有一双新靴子专门进宫时穿，没想他催马太急，朝君心切，来得及换上。

说完，朝李龟年弩了弩嘴。皇帝哈哈作笑道说：此般说来，还当真怪不得你。遂命高力士取一双新靴子给李白，哪知这李白乘着酒兴径直就把腿伸到高力士面前，让他帮着脱靴。高力士心里那个恼火自不必说，想自己堂堂内侍省主管，人家想巴结着奉承着都来不及，你李白算个什么鸟什子，敢在太岁头上动起土来。可是皇帝雅兴在旁边二话没说等着呢，于是强忍怒火，弯腰替李白把靴子换了下来。

李白于是走到书案前拿起笔来，在砚台里蘸了蘸，皱眉嫌墨汁过淡，对站在一旁的见杨国忠道：“把墨给研一研。” 这杨国忠可是贵妃的堂兄，依仗贵妃权倾天下，大臣们都得让他三分，李白让他研墨，岂不是一种奇耻大辱？终究碍于皇帝面子，无奈之下只好拿起墨块研磨起来。

这件事可把高力士气坏了。因此,他伺机要对李白进行报复。有一天,他见杨贵妃正在兴冲冲地吟唱李白写的《清平调词》,她唱到“可怜飞燕倚新装”这句时,高力士乘机在一旁煽动说:“这李白真是胆大包天,他竟敢在词中将你比作汉成帝的皇后赵飞燕,那赵飞燕虽然才貌出众,但后来由于作风放荡,被皇帝废黜了。李白的这种比喻,显然是别有用心的!”这样一来,杨贵妃也恨起李白了。从此以后,他们串通起来,经常在玄宗面前说李白如何如何不好。玄宗也慢慢对李白冷淡了。在这种情况下,李白深知,长安已不是他所能待的地方了。他上书皇帝,请求离去。玄宗也乐得做个顺水人情,说了一些不痛不痒的话,送了他一些钱,就把他打发了。李白也不在乎,高歌大笑着走出了长安。

李白是中国文学史上最伟大的浪漫主义诗人。他创造性地运用浪漫主义的手法,描写社会上的各种现象,抒发个人的种种感受,歌颂中国的壮美河山等等。正如一位诗歌史专家所说:在中国诗歌史上,还没有一个浪漫主义诗人像李白那样广阔而深刻地反映社会生活的面貌。在艺术上,他以磅礴雄伟的气势,炽烈奔放的情感,丰富奇丽的想象,大胆惊人的夸张,清新自然的语言,创造出了瑰丽多彩的艺术形象,达到了“笔落惊风雨,诗成泣鬼神”的艺术效果。从而把浪漫主义推到了一个新的高峰。李白的诗歌成就对唐代及以后诗歌的发展产生了巨大的影响。他是中国人民最熟悉最热爱的诗人,也是世界人民喜爱的诗人。他的诗歌已被译成许多国家的文字,广泛流传。

李白与酒

读李白的诗句，有个很深刻的印象：李白爱酒。

李白的一生是矛盾的。儒家的用世济时与道家的神游求仙，纵横家的汲汲于功名与侠士的不矜其功，高远的理想与残酷的现实，这一对对矛盾左右着诗人的命运，真是“行路难，行路难！”

李白的一生又是浪漫的。他张扬自我，豪放不羁，洒脱乐观，如一位飘逸不群的仙子出于浊世而不染。无论有几多矛盾几度挫折，他仍有着“天生我材必有用”的豁达，等待着“大鹏飞兮振八裔”。享受长安城的锦绣繁华要以摧眉折腰为代价，这不是诗人想要的快乐老家，人生在世不如意，索性归去，乘一叶扁舟。

矛盾与浪漫，使李白爱酒成为必然。在矛盾中坚持浪漫，以浪漫去对抗矛盾，这种激烈的碰撞是惊心动魄的，诗人可以在酒的世界里忘记伤痛，得到片刻放松。于是我们看到了“举杯邀明月，对影成三人”的自得；看到了“人生得意须尽欢，莫使金樽空对月”的洒脱；更有“百年三万六千日，一日须倾三百杯”的狂放。然而“但愿长醉不愿醒”只是一种愿望，“与尔同销万古愁”也只是“举杯消愁愁复愁”。他知道醉酒之乐是短暂的，于事无补的，可是如果不醉，就连这短暂的快乐也没有了。诗人就这样在理想与现实，酒醉与清醒之间徘徊，也留下了许许多多饮酒的诗句。

因为李白浪漫，所以他的饮酒诗句中总洋溢着劝饮行乐，开朗乐观的情调。可铁的现实总无法成就浪漫的理想，不痛苦是不可能的，即使是在饮酒时。诗人的“停杯投箸不能食，拔剑击柱心茫然”可以让人看到他压抑在内心的苦闷挣扎。即使是轻松自娱的“对影成三人”也蕴含了一份孤独与无奈。诗人浪漫而坚强，饮酒时总会含笑而歌，但真感情在不经意间的流露使他本欲掩饰的痛苦欲盖弥彰了。在我看来，他作饮酒诗，在诗中他仰天大笑，他越纵情欢歌，这些都是诗人埋葬痛苦的坟墓。他的饮酒诗句有那么多，在诗中他有那么快乐，是真的吗？我只看到数不清的，墓碑上写着“痛苦”的土馒头。，他“功成身退”的理想如天上月亮，遥不可及；在醉酒的世界里，理想化为水中月，他为此付出了生命。诗人借酒埋葬痛苦，最后干脆把自己埋掉了，是痛苦太多了？还是他太爱酒了？我们没法知道，但这却是个圆满的结局。如果像这样一位浪漫的天才晚年竟要受穷困孤独，饥寒病痛的折磨，茅屋为秋风所破，潦倒而终，或如屈大夫含恨投江，让现实抹杀最后一缕浪漫，那真是太残忍了。

心驰神往，恨不能穿越历史的云烟与诗人推杯换盏。今朝明月曾照古人，那就让我也举杯邀明月吧，怀着对诗人深深的崇敬„„

代表著作:

1、望庐山瀑布: 日照香炉生紫烟, 遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺, 疑是银河落九天。

这首诗措写了庐山瀑布的壮丽景色,反映出诗人对祖国大好河山的热爱。

2、蜀道难: 《蜀道难》,乐府相和歌辞旧题。齐梁以来,诗人多以此题描写蜀道的艰险。李白此诗无论在思想性或艺术性上都远远超出了以往的同类作品。它大体按照由古及今,自秦入蜀的路线,抓住沿途各处的景色特点来展示蜀道之难和山势的高危;用泼墨山水式的笔力,酣畅淋漓地描绘出山川的壮丽;以丰富的想象,将神话,传说与现实融为一体。诗人还设想,万一有人据除险守关,便会为非作歹,从中寄寓了他对时局的关切。全诗句式长短错落,音节铿锵有力,气势磅礴,豪迈奔放,堪为李白浪漫主义诗篇的代表作。

3、清平调: 云想衣裳花想容 春风拂槛露华浓 若非群玉山头见 会向瑶台月下逢

《清平调》是唐代大曲名。李白在长安供奉翰林时,有一天唐玄宗与杨贵妃在兴庆宫沉香亭前赏牡丹花,命李白写新乐章,诗的内容是歌咏名花与美人。第一首赞颂贵妃美如仙女。全诗构思精巧,写得清丽自然,咏花咏人,难分难辨,表现出诗人极高的描绘能力。

4、行路难: 金樽清酒斗十千,玉盘珍羞直万钱。停杯投箸不能食,拔剑四顾心茫然。欲渡黄河冰塞川,将登太行雪暗天。闲来垂钓坐溪上,忽复乘舟梦日边。行路难,行路难。多歧路,今安在。长风破浪会有时,直挂云帆济沧海。

李白的《行路难》共有三首,均写于天宝三载，李白离开长安以后,天宝元年,李白满怀豪情来到长安。唐玄宗叫他供奉翰林,诗人得到的不过是御用文人的待遇,宏大的理想和热切的期望都化为泡影。诗人又受谗言离间,被迫离开长安。

5、独坐敬亭山: 众鸟高飞尽,孤云独去闲。相看两不厌,只有敬亭山。

敬亭山,在今安徽宣城北。风景幽美秀丽,山上旧有敬亭,是南齐诗人谢朓的吟咏处。此诗写得平淡如水,若秋云行空,反映了诗人对人生和自然的态度。

6、早发白帝城: 朝辞白帝彩云间 千里江陵一日还 两岸猿声啼不尽 轻舟己过万重山

公元759年,李白长流夜郎,行至 四川奉节县白帝城,遇赦得释,回到江陵。本诗就是途中所作。诗中抒写了他遇赦后欣喜的心情。月下独酌其一

年代：【唐】 作者：【李白】 体裁：【五古】 花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游，相期邈云汉。【韵译】：

准备一壶美酒，摆在花丛之间，自斟自酌无亲无友，孤独一人。我举起酒杯邀请媚人的明月，低头窥见身影，共饮已有三人。月儿，你那里晓得畅饮的乐趣？ 影儿，你徒然随偎我这个孤身！暂且伴随玉兔，这无情瘦影吧，我应及时行乐，趁着春宵良辰。月听我唱歌，在九天徘徊不进，影伴我舞步，在地上蹦跳翻滚。清醒之时，咱们尽管作乐寻欢，醉了之后，免不了要各自离散。月呀，愿和您永结为忘情之友，相约在高远的银河岸边再见！“月呀，愿和您永结为忘情之友，相约在高远的银河岸边再见！”这一句是诗人的寂寞的时候对月的一次约定，是一种寄托，把月拟人化了！

第二篇：诗仙李白轶事

诗仙李白逸事

李白，字太白，号青莲居士，唐绵州人。他的诗歌题材广阔，内容丰富，感情强烈奔放，想像奇伟丰富，语言清新流畅。风格雄健，可称为屈原以后我国最伟大的浪漫主义诗人。

李白赋李花

据说李白周岁抓周时，抓了一本诗经。他父亲很高兴，认为儿子长大后可能成为有名的诗人，就想为李白取一个好名字，以免后人笑自己没有学问。由于他对儿子起名慎重，越慎重就越想不出来。直到儿子七岁，还没想好合适的名宇。那年春天，李白的父亲对妻儿说：“我想写一首春日绝句，只写两句，你母子一人给我添一句，凑合凑合。一句是‘春风送暖百花开’，一句是‘迎春绽金它先来’。”

母亲想了好一阵子，说：“火烧杏林红霞落。”

李白等母亲说罢，不加思索地向院中盛开的李树一指，脱口说道：“李花怒放一树白。”

父亲一听，拍手叫好，果然儿子有诗才。他越念心里越喜欢，念着念着，忽然心想这句诗的开头一字不正是自家的姓吗？这最后一个白字用得真好，正说出一树李花圣洁如雪。于是，他就给儿子起名叫李白。

天上谪仙人

李白初到长安，遇到秘书监贺知章，李白取出《蜀道难》一篇呈上，贺知章边读边点头，一遍未完，已称叹数次，最后，他翘起大姆指向李白说：“先生，您真是天上谪仙人啊！”立刻解下身上佩带的金龟，呼唤店家换来美酒，与李白倾杯尽醉。五代人王定保所撰《唐摭言》更把贺知章的赞语具体化为“公非人世之人，可不是太白金星耶？”贺知章是文坛元老，《蜀道难》得到他如此推许，所以，不久之后，这首诗连同“谪仙”的名号就传遍天下。

唐人李绰《尚书故实》记载贞元年间有一个叫陆畅的诗人，为了报答西川节度使韦皋的知遇之恩，曾作《蜀道易》一首相赠，首句日：“蜀道易，易于履平地。”韦皋大喜，赠罗八百匹。但事实上此句以“易于履平地”喻“蜀道易”，较之太白“蜀道之难难于上青天”原句，相差甚远！更遑论实际上蜀道着实不易行走。因为其平淡无奇，《蜀道易》全诗未能流传下来，这一句还是靠李绰的记载才得以幸存。

梦笔生花

据天宝遗事记载，李白年少之时，曾梦见自己所用之笔，头上生花，后来果然天才横溢，名闻天下。又记载李白嗜酒，不拘小节，但沉酣中所撰写之文章，未曾错误；与人议事，也多半不出李白所论，所以时人称之为醉圣。

除了高力士脱靴，杨国忠磨墨的有名传说外，天宝遗事亦有记载李白曾于便殿为明皇撰昭告，时十月大寒，笔冻莫能书写，明皇命妃嫔数十人侍立在旁，各执笔呵之，李白再取笔书写，可见他颇受皇帝宠信。

海上钓龟客

据说李白曾在开元年间謁当时宰相，署名海上钓龟客李白。宰相问他：“先生临沧海，钓巨龟，以何物为钩线？”李白回答：“以风浪逸其情，乾坤纵其志，以虹霓为丝，明月为钩。”宰相再问：“以何物为饵？”李白回答：“以天下无义丈夫为饵。”果然气势不凡。

李白与杜甫

李白与杜甫二人诗风不同，性情也很不一样，但是却结为知心好友。杜甫赠送给李白的诗总计有十四首之多，可见他们二人交情之深厚。李白才气高，作起诗来如长江大河，一泻千里；杜甫却属于苦吟一派，总要斟酌再叁，才能定稿。所以传说李白曾写诗一首嘲笑杜甫的作诗辛苦。

天宝初年，正闲居南陵的李白忽然接到了朝廷的征召文书。原来，由于玉真公主、贺知章等的推荐，连当今皇上李隆基也知道了他的诗名！李白喜出望外，觉得自己大展宏图的时机到了，他高吟着“仰天大笑出门去，吾辈岂是蓬蒿人”，匆匆安顿好一双儿女，便束装进京了。

玄宗在金銮殿召见了他。李白“论当世务，草答蕃书，辩若悬河，笔不停輟”，玄宗大为叹赏，特命以七宝床赐食，并且亲手为他调羹，对他说：“卿是布衣，名为朕知，非素道义，何以得此！”其宠遇之厚，世所稀见。从此，李白就待诏翰林院，用他那支生花妙笔为朝廷润色鸿业，点缀太平，偶尔也代草王言，但更多的是在宫中侍宴时吟诗作赋，佐酒助兴。

李白渐渐地对这种文学侍从的生活感到厌倦，于是经常沉饮酒肆，后来乾脆兴贺知章、汝阳王李璡、李适之、崔宗之、苏晋、张旭、焦遂等结为“八仙”之游，纵酒狂饮，喝醉了就卧于市上酒家，常常害得内侍们四处寻找。

这一日，李白又醉卧市上，忽觉冷水沃面，睁眼一看，宫中乐师李龟年正手持金花笺站在面前。原来，当时正值牡丹盛开，宫中兴庆池东沉香亭前，玄宗亲命移植的红、紫、浅红、通白四色牡丹也次第开放了。玄宗与杨妃前往赏花，李龟年照例率领着梨园弟子上前歌唱助兴，谁知玄宗却说：“赏名花，对妃子，焉用旧乐词为？”于是便命李龟年持金笺宣赐李白，要他立进《清平调》词叁章。

叁诗皆既咏牡丹，又赞杨妃，却没想到也因这叁首诗而得罪了杨贵妃。据说玄宗好几次想给李白封官，还曾经答应给他做中书舍人，皆因杨贵妃的阻挠而作罢。

原来，李白用“可怜飞燕倚新妆”来衬托、赞美杨贵妃的美貌，而以在御前为李白脱靴为耻的高力士却故意在杨贵妃面前歪曲说：“以飞燕指妃子，是贱之甚矣！”因为赵飞燕是个出身微贱，得势后又骄纵放荡，最后被废自杀的女人，虽然贵为汉成帝的皇后，名声实在太差，因此，当杨贵妃知道李白竟把自己比做这样的女子后，十分生气，也就多方阻挠李白的做官机会。不过，对于这段故事，后人多持怀疑的态度。

天宝叁载（七四四年），李白被赐金放归，结束他的文学侍从生涯。但是那叁章《清平调》以及围绕着这叁首诗的传奇故事，却一直流传到今天。

捶碎黄鹤楼

历代文人歌咏黄鹤楼的诗篇，最着名的当数唐朝崔颢那首七律《黄鹤楼》。因为有了这首诗，诗仙李白也不得不感叹“眼前有景道不得”，所以，在《李太白全集》中，我们是找不到登临黄鹤楼的诗篇的。李白倒写过“捶碎黄鹤楼”的诗句，为此还引起了一场**。

肃宗乾元二年“七五九”，李白在长流夜郎的途中遇赦返回，到江夏时遇到当时任南陵县令的故人韦冰，两人对饮叙旧。诗人有满腹心事，于是即席写下了着名的长篇政治抒情诗《江夏赠韦南陵冰》。诗中的“我且为君捶碎黄鹤楼，君亦为吾倒却鹦鹉洲”二句，简直令人匪夷所思，李白也因此被目为狂人，有些人还写诗文来讥笑他。为此，李白又写了《醉后答丁十八以诗讥予捶碎黄鹤楼》一诗。

在这首诗中，李白用詼谐的笔调向丁十八“陪罪”：你怪我惊动你的“逸兴”，作诗问罪，可是黄鹤楼已经被我捶碎，黄鹤仙人也无处栖止了。好在黄鹤可以上天向玉帝诉告，玉帝会放黄鹤归来，黄鹤楼也会重建起来的。至于我，只有等酒醒了再来陪你同游。

虽有人不信此诗是李白所作，但李白“捶碎黄鹤楼”的故事却已不脛而走。宋代有个和尚曾用此事戏作一偈曰：“一拳捶碎黄鹤楼，一脚踢翻鹦鹉洲。眼前有景道不得，崔显题诗在上头。”另一个和尚觉得此偈还不足以写出太白风韵，又把后两句改为：“有意气时消意气，不风流处也风流。”明代解缙作《吊太白》诗也有“也曾捶碎黄鹤楼，也曾倒却鹦鹉洲”之句，足见此诗影响之大。不过，这些人都只是将这看作李白的风流故事，却很少想到诗人胸中的愤郁，真是李白的不幸！

登金陵凤凰台

李白虽因服气崔颢作品而搁笔，未写出登黄鹤楼的诗，但他心中总觉若有所失。他眺望着江心的鹦鹉洲，心生一念：我何不效学崔顥，也作一首这种格调的诗呢？于是，题为《鹦鹉洲》的七律就这样诞生了。

但这样的诗，显然还无法与《黄鹤楼》相比。直到他到了金陵，登上凤凰台，面对滔滔东流的长江水，有感于六朝的兴废和国运的衰落，才触发灵感，写出那首气象格律皆堪与《黄鹤楼》相匹敌的《登金陵凤凰台》。

这首诗与《黄鹤楼》都称得上是盛唐七律佳作，但因崔作在前，李白拟作在后，后人议论纷纷，崔颢和《黄鹤楼》的名气也就被越抬越高。

其实，崔颢《黄鹤楼》的风格是模仿沉佺期的《龙池篇》。而且，崔颢先已仿效作过一首《雁门胡人歌》。但《龙池篇》和《雁门胡人歌》皆未着称于世，《黄鹤楼》却被后人推为唐人七律压卷，这与李白“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”的传说不能说没有关系。

第三篇：诗仙李白及其侠义精神

诗仙李白及其侠义精神

李白的诗写得好，是中国文学史上首屈一指的“诗仙”，这是不争的事实。但李白并不是专业诗人，成为 “诗人”并不是他的人生目标。那时的人写诗，就像今天的人写日记、开博客一样，是记述一种心情。“不小心”就成了诗人，这不是他的本心，他的本心是做侠客，当大将（当然，他也想当宰相，并自负有“入相”之才）。认为“剑”比“诗”好，这是李白自己的看法。

李白年轻的时候行侠仗义，到处打抱不平，曾亲手杀过人。“十步杀一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身与名。”这也许是暗写他自己的经历。这一点，当时的人魏颢在编写李白诗集时就说过：“（李白）少任侠，手刃数人（亲手杀死过几人）”。这一“手刃数人”事件的始末，李白和魏颢都语焉不详，大概是有所顾忌。

但李白从不后悔做了这件事：“纵死侠骨香，不惭世上英。谁能书阁下，白首《太玄经》”（《侠客行》）。“燕南壮士吴门豪，筑中置铅鱼隐刀。感君恩重许君命，泰山一掷轻鸿毛”（《结袜子》）。他自负是把脑袋拎在手上，将生死置之度外的“侠士”、“豪客”！可以推测，李白25岁时“仗剑去国，辞亲远游”，绝不是为了考科举而离开家乡，也许是因为杀了人，要避避风声，同时借此机会“横行”天下，以实现自己成为大侠或者将军的梦想。

李白最引以为自豪的不是自己的“文才”，而是“剑术”。他在向别人推介自己的特长时曾说：“十五好剑术……三十成文章。”明明白白地强调：“文章”非我之长，“剑术”才是我的至爱。他生怕别人会因为他的五短身材而瞧不起他的功夫，解释性地说：“虽长不满七尺，而心雄万夫，王公大人许与义气！”（《上韩朝宗》）李白身材不够高大（不足一米七），但身轻体健，有万夫不挡之勇！这一点，史书有记载。

《新唐书·文苑传》就特别指出，李白“喜纵横术，击剑，为任侠。”《旧唐书》也记载：李白“尝沉醉殿上，引足令高力士脱靴。”高力士不是一般的太监，他是唐玄宗亲封的三品大将军！唐玄宗召其进宫是选他做贴身警卫，有了他，玄宗每夜就可高枕无忧——安全有保障。李白敢于“引足”（伸出腿）让高力士“脱靴”，既说明他有傲气，更说明他有武功做底子，平添了几分自信。否则，高力士“脱靴”时稍稍做点手脚，恐怕李白至少会落个“趾骨骨折”或“胫骨骨裂”之类伤残。反之，高力士之所以甘于为李白脱靴，恐怕也不是佩服李白的“诗”，而是佩服他的“剑”，大有英雄惜英雄之意。

李白还曾凭武功“逼退饿虎”。传说李白与好友吴指南行走于山中，突遇猛虎，吴指南惊吓过度，当场死去。此时李白如逃走，猛虎便会撕食吴指南尸体而不会追赶他。但李白为了保全朋友的遗体，竟冒着生命危险与猛虎对峙，最后终以手中剑逼退饿虎。

第四篇：一代诗仙李白(解说词)

一代诗仙李白（解说词）

四川江油县青莲乡，虽然只是个小地方，但却是一代大诗人李白的故里。一代诗仙就从这里起步，以隐隐雷声的脚步闯进诗坛，在中国诗歌史上留下了一座永不褪色的名字。

李白字太白，自号青莲居士。据记载，他出生在唐朝安西都护府的碎叶城，在今天吉尔吉斯坦北部，大约五岁时才迁到这里。他父亲叫李客。“客”可能是是对外地人的称呼，表明他们不是当地人。据李白自己说，年轻时漫游扬州一带，不到一年就“散金三十余万”（《上安州裴长史书》）。后人据此推断，他父亲应当是个腰缠万贯的大商人。李白生在哪里并不重要，重要的是他从开始懂事的时候起就呼吸着这表山绿水的芬芳。他的诗“清水出芙蓉，天然去雕饰“，这种清新自然，不事雕琢的美，应当说就是这蜀江的水碧山青的自然风光熏陶出来的。

他“五岁诵六甲，十岁观百家”。六甲泛指道教典籍，百家则泛指各派的学说。四川一直是道教最活跃的地方，李白对道教熟悉是很自然的。再者，道教尊庄子为真人，而庄子最超绝的地方，就是站在九天绝顶来看人间，用超然物外的态度来对待生活中的一切欢哀苦乐。李白所以有那种气概，固然是由于他站在盛唐这座历史的高峰上，有条件看得远，更由于庄子的哲学思想给了他冲开一切束缚的胆识，使他敢于昂头去观照宇宙，把视野扩张到最大限度。此外，李白还“十五观奇书、十五好剑术、十五游神仙”。从这此诗句就可以看出来，他虽然也熟悉儒家典籍，但向往的却是“其翼若垂天之云”的大鹏，而根本不屑于做儒家的信徒。

二十四岁时，李白“仗剑去国，辞亲远行”。开始了他向诗坛的进军。他“五岳寻仙不辞远，一生好入名山游”，几乎游遍了黄河中下游和整个长江流域的各个地区。在当时，且不说旅游主要靠步行，就是骑马，乘船，坐牛车，要走遍这么广大的地域，至少在精神上，他每时每刻都在奔波。李白不仅到过许多地方，见多识广，而且人生经历也充满了传奇色彩。

他曾当过隐士，在山林里与朋友酣饮纵酒，养了无数的驯鸟。他曾当过道士，一门心思采药炼丹，求仙得道，以为真的能够白日飞升，他精于骑术，擅长射箭、击剑，以游侠自命，身上老是带着一把短剑。他曾经受到朝廷的征聘，有过皇帝召见，亲自下车迎接的殊荣，由一个普通百姓一跃成为翰林学士，在安史之乱中他曾投笔从戎，以东晋著名的宰相谢安自命，想干出一番惊天动地的事业，也因此而意想不到地卷入政治斗争，被关进了监狱，成了囚犯，被判处永远流放夜郎，遇赦免后，年纪已六十他还赶到今天的南京，准备去参加平定安史之乱的军队，总之，他一生的经历大起大落，充满了荣光和艰险。他打过交道的人，上自唐玄宗，杨贵妃，朝廷各级官员，下至监狱里的牢头，和尚，道士和最底层的农夫农妇。他熟悉各个阶层，各个身份和各种职业的人，把这五光十色的生活都收录在他的诗里。他能写高适、岑参那种大气磅礴的边塞诗。

明月出天山，苍茫云海间。长风几万里，吹度玉门关。汉下白登道，胡窥青海湾。由来征战地，不见有人还。戍客望边邑，思归多苦颜。高楼当此夜，叹息应未闲。(《关山月》)

王维的诗境界幽静，但又充满了生机。这种诗李白也有。对酒不觉暝，落花盈我衣。醉起步溪月，鸟还人亦稀。(《自遣》)

王维诗中有一种禅悦的境界，这是李白诗中所没有的，但李白这首诗另有一种沉着潇洒。床前明月光，颖是地上霜。举头望明月，低头思故乡。(《静夜思》)这大概是汉语诗中流传最广的一首。游子思乡，是小农社会永远写不够的题材。这首诗把“床前”，“明月光”“地上霜”，这三个意象组合在一起。说“疑是地上霜”就说明抒情主人公已经意识到这不是霜，知道不是霜偏生又这么联想，正好透露出他心里有一层霜，有一股思乡的冷气，国人心里都郁结束这样一股思乡的冷气。所以离开家一看见月亮就会想起这首诗来。

孟浩然的诗将田园生活写的那么有滋有味。李白也有一首田园诗，但意趣大不相同。我宿五松下，寂寥无所欢。田家秋作苦。邻女夜舂寒。跪进雕胡饭，月光明素盘。令人惭漂母。三谢不能餐。(《宿五松山下荀云媪家》)这个大喊“安能摧眉折腰事权贵”的诗人，并没有摆出一幅悲天悯人的架势去同情农民，只是作为一个极普通的旅游者，端起老妇人那碗菰米饭，眼里噙着泪水，想吃却又吃不下去。有几个诗人能具有这样震撼人心的人格魅力。

至于他的《将进酒》等等许多独绝古今的诗篇。别的诗人不要说没写过，首先在思想境界上就达不到那样的高度。

君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我才必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子丹丘生，将进酒，君莫停！与君歌一曲，请君为我侧耳听。钟鼓馔玉不足贵。但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞，唯有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花刀，千金裘，呼儿将出换美洒，与尔同销万古愁。

宋代著名诗歌评论家严羽认为，别人写诗是用笔一句一句写下来，李白则只要把心里那股气一张口喷出来就行了，这个比喻真是恰到好处。诗人站在黄河边上看着“黄河之水天上来”，忽然心情一激动，想到这黄河之水就像人类的生命系列，一代一代一去不复返，但依旧滔滔滚滚而来。然而，人生又是如此短暂，明镜中的头发“朝如青丝暮成雪”，一转眼就是一次生老病死的轮回！面对这无限与有限的矛盾，人活着为什么不尽情享受生活！“天生我才必有用，千金散尽还复来”，诗人对自己生命价值的实现，是如此自信。正由于这首诗强烈地呼唤真实的人生，才使多少被强行压缩的灵魂都到诗里来享受那足以舒筋活血的通畅。

李白的诗名越来越大，不但惊动诗坛，而且惊动了许多达官贵人，最后甚至惊动了对艺术有深厚造诣的唐玄宗。于是天宝元年，李白四十二岁进，唐玄宗听从亲信的荐引，下诏征聘他到长安，给予隆重的礼遇。等待的机会终于来了，自以为是超一流的政治家而其实根本不懂政治的诗人，栩栩然得意，高唱着“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”。（《南陵别儿童入京》）他一厢情愿地以为，这回真的能大展鸿图了，唐玄宗这位君，就要把他召到身边，请教他该如何治理天下，如何使天下太平。然而他错了，他是完全生活在梦想中的诗人，梦一旦醒来，留下的就只有失望。

以诗人的身份，昂首挺胸走进皇宫，成为皇帝的嘉宾，在中国诗歌史上，李白是唯一的一个。诗人能受到这样的礼遇，也真算皇恩浩荡了。然而，“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”。李白是何等人物，岂能把这种过眼云烟的荣耀看眼里，是醉了还是疲惫了？

兴庆公园里的沉香亭，就是当年唐玄宗与杨贵妃赏牡丹的地方。卧在这里的李白正闭目养神，等待着喷发灵感。唐玄宗赏牡丹来了。名花盛开，美人相伴，当然需要有音乐助兴。玄宗嫌旧词听腻了没意思，一时高兴，就颁下圣旨叫李白创作新词。李白不是醉卧在这里吗！快起来吧！于是他被人用凉水激醒了，于是一挥而就写成了著名的《清平调》词三首。第三首说：“名花倾国两相欢，长使君王带笑看，解释春风无限恨，沉香亭北倚栏杆。”这样的诗，有高度艺术修养的唐玄宗能不欣赏吗？皇帝一声喝彩，于是众生应和，都来助兴。可是对李白来说，陪着皇帝寻欢作乐，干这种御用文人干的事，那是卑屈的。他不明白，只有诗人屈从政治家，断没有政治家屈从诗人的。他就是不肯明白这番道理，才永远都是那个“黄河之水天上来”的不可一世的李白。

李白在长安待了三个年头总共一年多的时间，就痛苦的叫喊着“君王虽爱娥眉好，无奈宫中妒杀人”（《玉壶吟》）。后人就此认为他在朝廷遭到了谗毁，处境险恶。这话其实信不得。玄宗认为他不是担负朝廷重任的人才，应当说这是非常准确的评价。按中国传统的价值观来衡量，读书就是为了出仕，出仕只有成为将相，成为方面大员，才算不虚此生。后人就是用这种心态来看李白，为李白鸣不平的。他们不知道，如果李白不以出将入相，一身系天下安危的政治家自诩，没有这种狂傲的自信，他就成不了伟大的诗人。可如果他真的当宰相当大将军去了，他也就不会再想到要当诗人。因此，李白离开朝廷，主要原因绝不是遭到了谗毁，而只是因为他根本不想去适应处处都必须约束自己的政治环境。唐玄宗善于鉴识人物，认为不如给他自由，让他去写诗。应当说这是最好的处理方法。只有唐代，能接受李白这个狂人，也只有李白的狂放，能举起诗歌的火炬，来照亮辉煌壮丽的唐代文明。李白一路向前，来到洛阳，再这里遇见了杜甫。比李白小十二岁的杜甫当时三十三岁，两人的交情自然是由诗人气质的相近而引发的，但杜甫对李白有晚辈对先辈的崇拜，加上为人比较忠实厚道，因此后来给李白写了十二首情真意挚的诗。

“安史之乱”爆发后，李白正在庐山隐居。永王李嶙奉命征讨判贼，李白只知道为国家效力，就投在李嶙的帐下。他斗志昂扬的歌唱着：“三川北劣乱如麻，四海难笨似永嘉。但用东山谢安石，为君谈笑静湖沙。”（《永王东巡歌》）他以为这回该轮带他大显身手了。谁知李磷野心膨胀，不听调遣，结果发生内讧，被唐肃宗消灭。李白这一回可是真惹下弥天大祸了，在古代，像李白这样在卷进争夺皇室宝座的斗争中失败了，是必死无疑的。然而唐朝毕竟是唐朝，经人营救，皇帝竟也没有坚持要杀他，只判他永远流放，最后遇赦又不了了之。这也成了后世贬低李白的把柄。其实这件事什么也不说明，只说明他不懂政治。

李白有一颗天真烂漫的赤子之心，无时无刻不用真情去拥抱生活，随便遇上一个什么人，他就能坐下来与人对饮，欢快的唱着：

两人对饮山花开，一杯一杯复一杯，我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。（《山中与幽人对饮》）

他喝的醉醺醺的，陶然自得的睡下了。望着敬亭山，他会象老朋友促膝谈心一样心绪悠然地吟诵着：“众鸟高飞尽，孤云独去闲，相看两不厌，只有敬亭山。”他能这么呆呆的坐着看山，象孩子一样透着傻气。他一路来到安徽泾县，在一个叫桃花潭的地方住了下来，村里有个叫汪伦的人常酿造美酒来招待他，临别时他吟诗相赠送:“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声，桃花潭水声千尺，不及汪伦送我情。”这就象老朋友分手时随便说的话，一个名动中华的大诗人，竟然也没有一点故弄姿态的矫饰，轻松自然，洋溢着深情。

然而，李白又是个极为狂傲的诗人，自称：“我本楚狂人，风歌笑孔丘”（《庐山谣寄卢侍御虚舟》）。狂，是自信的外现，是对人格尊严的充分肯定，是对束缚人的社会习惯势力的蔑视，他大声疾呼：“黄金白壁买歌笑，一醉累月轻王侯。”（《忆旧君远参军》）昂首天外，根本不屑以世俗的价值为标准：“昔在长安醉花柳，五侯七贵同杯酒，气岸遥凌豪士前，风流肯落他人后。”（《长流夜郎赠辛判官》），他是那样不可一世，最可贵的，是他用时代的最强音，惊天地泣鬼神的吼出了一声：

安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。（《梦游天姥吟留别》）

这一声呐喊，使千百年来被封建制度压得喘不过气来的人，不愿被踩进泥坑却又无力抗争的人，敢悄悄的直一直腰，在心灵深处扶起最后的一丝人格尊严，在无可奈何中聊堪自慰，找到一点心理平衡。

他追求自由，追求理想，追求没有被人的心智造成阻隔的天地，追求完美的不容有丝毫卑屈的人格，因而在他笔下，一切高山大川都像是这种内心世界的外化，他眼里的黄河，是“黄河之水天上来，奔流到海不复回”；他眼里的长江是“登高壮观天地间，大江茫茫去不还，黄云万里动声色，白波九道流雪山”（《庐山谣寄卢伺御虚舟》）；算不得多么高峻的天姥山，在他笔下却是“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城”（《游天姥吟留别》）；未必真那么险峻的蜀道，竟是“噫吁嘘，危呼高哉，蜀道之难难于上青天”（《蜀道难》）；根本谈不上壮观的庐山瀑布，也是“飞流直下三百尺，疑是银河落九天”（《望庐山瀑布》）„„总之，他处处都以自己吞吐宇宙的豪气，赋予自然景物以崇高的审美价值。

海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求。越人语天姥，云霞明灭或可睹。天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台四万八千丈，对此欲倒东南倾……云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扉，訇然中开……忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。惟觉时之枕席，失向来之烟霞。世间行乐亦如此，古来万事东流水。别君去兮何时还？且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！(《梦游天姥吟留别》)这里埋葬着李白（当涂李白墓），埋葬着中国的诗魂，这颗永不降低身份，永不安于现状，永不停止追求的巨星，终于在安徽当涂这里陨落了。而据传说，他是从采石矶这里的捉月台，为捉到月亮跳入长江而死的。我们宁愿相信这美丽的传说。他乘着酒兴，要把发光的生命交与浩阔的长江，站在这捉月台上，以诗人的天真和狂放，完成了生命中最后的一次追求。于是他化成了朗朗的明月，滚滚的波涛，永远在中华大地上照耀着，奔流着„„

第五篇：李白诗篇诗仙颂（精选）

李白诗仙颂

有个词“高山仰止”，在我心里，李白就是一座“仰止”的“高山”。古代中国是一个诗的国度，诗坛群星灿烂，到唐代，更是群山巍峨，高峰迭起，每一座山，都是一个我们永远无法达到的高度。在我们心里，却总觉得只要努力，是可以爬上去的，爬不到山顶，也可爬到山腰或山脚，或者我们爬不上去，别人中总有可以爬上去的。

李白不是一座这样的山，你站在他的脚下极目仰望，只见绝壁千仞，上接云天，飞鸟不可度，猱猿愁攀援，他俯瞰万物，傲视苍生。那种感觉是什么？只有一个词可以形容——绝望。你最崇敬的诗人是谁？回答这个问题时我从未犹豫过：李白。你对李白的最大的感受是什么？我的回答就是“绝望。”很多人都奇怪我为什么要用这个词，但是只有这个词才可以表达我的真实感觉。

李白也狂，狂得天真可爱，不矫情，不造作，不无病呻吟，不故作深沉，爱就磊磊落落地爱，恨就不加掩饰得恨，他热情地拥抱自然，拥抱生活。流行到山中隐居，他就到山中隐居，皇帝闻名招他出山，他既不自命清高，作不屑状；也不受宠若惊，连夜写皇恩浩如荡的颂歌。而是“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。”在他看来，皇帝招他，是很自然的事情，没有必要感激涕零；从此可以实现“致君尧舜上，再使风俗淳”的愿望，他是高兴的，于是他就“仰天大笑”，让周围的人尽被他的快乐所感染。千载之后，每读此诗，都感受到他孩童一般纯真的感情。他曾千金散尽，官至翰林，在他的诗歌中，对过去的富贵与荣华，却从未表现出一丝一毫的留恋，他今朝有酒今朝醉，尽情地享受生命的欢乐，绝不回顾与彷徨。

他是唐人的骄傲，世间的奇品。嫁给李白的缺点是，你不可能将他留在你身边，哪个女子的魅力再大，也不会大过皇帝的权力，他敢“天子呼来不上船，自言臣是酒中仙。”尘世间就没有东西可以束缚他、羁绊他。他是鸿鹄，不会因为一只雀而留在哪个树桠的巢里；他是游云，不会因为一株禾苗的招手就停顿下来，“谪仙”这个称谓最适合于他。也许，他本就不是尘世间的人，他是天地精华育成的种子，远古时，某位仙人的脚步从大地上迈过，将他遗失尘世的泥土里，千千万万年过去，遇到合适的阳光与雨露，他在尘世的土里开起花来，但他是仙品，尘世间的人、尘世间的事、尘世间的情，都会感动他，却都留不住他。

他“笔落惊天地,诗成泣鬼神”，“酒酣挥洒翻河笔，险句能令鬼神泣，至今光焰照尘寰，一字堪赏双白璧。”鬼神夜泣，况我凡人。杜甫对李白念念不忘，恐怕不仅仅是友谊，更对是李白浪漫才华的敬仰。站在李白的面前，谁会不感到绝望!那种绝望啊，绝望得让人想缩到石头的缝隙里，痛痛快快地大哭一场，让泪水滋育起一朵花来，岁岁年年在路边招摇，只为诗人经过时，能往这里瞥一眼。瞥我一眼啊，我就化为漫天花雨，纷纷扬扬地落，盖满江河山川，瞬息灰飞烟灭，归于永恒的泥土。

我写不出气吞山河的诗句，也没有生在一个能出诗人的时代，这让我对他更加倍地热爱与崇敬。因为这种热爱与崇敬，我理解二十三岁的柳如是浮舟造访年近六十的钱谦益，红颜伴白发，二十余年痴心不变。我理解，郑板桥愿为“徐青藤门下走狗”的念头，理解齐白石“恨不早生三百年，为青滕磨墨理纸”的想法。那是对自己偶像的热爱与崇敬，至无以复加，能留在自己的偶像身侧，不做人，做狗亦心甘。

郑板桥愿为徐青滕之狗，我何不可做李青莲之狗？以青莲之个性，必不会喜欢哈巴狗，那我就做一只狼狗，他仗剑远游时，默默跟在他身后，他对月吟诗时，我遥望他，绝不打扰他的兴致，有人敢于侵犯他时，我愿以死保卫他。齐白石愿为徐青藤磨铺理纸，我也愿为李青莲之奴仆，为他背负行囊，伴着他风餐露宿，跋山涉水，累死绝无怨言。但我是一女子，我渴望经过世世轮回，在他生活的那个时代里遇上他，我将穿一袭红衣，出现在他面前，亲眼看着我久仰的容颜。哪怕次日他就离去，留给我的又是永生永世的等待。

自知留不住，我会含泪送他去，看他衣袂飘飘，消失于天地的尽头，我将如幽居燕子楼的关盼盼，掩上小扉，任外面车马喧哗，秋月春花，任窗上蛛网横结，朱漆斑驳，任年华老去，华发如雪。

崇敬到极至，宁愿做无私无畏的牺牲。李白的诗歌是盛唐气象的典型代表。诗人终其一生，都在以天真的赤子之心讴歌理想的人生，无论何时何地，总以满腔热情去拥抱整个世界，追求充分地行事、立功和享受，对一切美的事物都有敏锐的感受，把握现实而又不满足于现实，投入生活的急流而又超越苦难的忧患，在高扬亢奋的精神状态中去实现自身的价值。如果说，理想色彩是盛唐一代诗风的主要特征，那么，李白是以更富于展望的理想歌唱走在了时代的前沿。

李白的诗歌丰富和发展了盛唐诗歌中英雄主义的艺术主题。他和同时代的其他文士一样，具有恢宏的功业抱负，所谓“申管晏之谈，谋帝王之术，奋其智能，愿为辅弼。使寰区大定，海县清一”（《代寿山答孟少府移文书》），就是他最执着的人生信念。李白是否具有在复杂的权力结构中从事政治活动的实际能力，也许是很可疑的，但作为诗人，这种信念更多地成为他追求和歌颂壮丽人生的出发点。他从无数古代英雄的风度、气派中吸取力量，把现实的理想投影到历史中去，从而在诗歌中建立起英雄性格的人物画廊。他歌颂崛起草泽、际会风云的英雄，如《梁甫吟》写太公望：“君不见朝歌屠叟辞棘津，八十西来钓渭滨；宁羞白发照清水，逢时壮气思经纶。广张三千八百钓，风期暗与文王亲。大贤虎变愚不测，当年颇似寻常人。”歌颂视功名富贵如草芥的义士，如《古风》其十写鲁仲连：“齐有倜傥生，鲁连特高妙。明月出海底，一朝开光曜。却秦振英声，后世仰末照。意轻千金赠，顾向平原笑。吾亦澹荡人，拂衣可同调。”歌颂爱才若渴、礼贤下士的英主，如《行路难》其二中的：“君不见昔时燕家重郭隗，拥彗折节无嫌猜。剧辛、乐毅感恩分，输肝剖胆效英才。昭王白骨萦蔓草，谁人更扫黄金台！”赞美傲岸不驯、坚持布衣尊严的名臣，如《梁甫吟》中的郦食其：“君不见高阳酒徒起草中，长揖山东隆准公；入门不拜骋雄辩，两女辍洗来趋风。东下齐城七十二，指挥楚汉如旋蓬。狂客落魄尚如此，何况壮士当群雄！”他笔下的英雄大多是在动荡变乱的非常时期在历史舞台上叱咤风云的人物，而且和抒情主人公打成一片，浑然而不可分。例如他在赠酬友朋的诗中说：“风水如见资，投竿佐皇极。”（《酬坊州王司马与阎正字对雪见赠》）“自言管、葛竟谁许，长吁莫错还闭关。”（《驾去温泉宫后赠杨山人》）在醉醒后自抒其志云：“傅说板筑臣，李斯鹰犬人。?H起匡社稷，宁复长艰辛。”（《冬夜醉宿龙门觉起言志》）安史之乱起，李白视形势如楚汉相争，并以张良、韩信自况：“颇似楚汉时，翻覆无定止。朝过博浪沙，暮入淮阴市。张良未遇韩信贫，刘项存亡在两臣。暂到下邳受兵略，来投漂母作主人。”（《猛虎行》）他入永王?U幕府后，又以谢安自比：“但用东山谢安石，为君谈笑静胡沙。”（《永王东巡歌》其二）直至他六十岁投军时，还以西汉大侠剧孟自许：半道谢病还，无因东南征。亚夫未见顾，剧孟阻先行。”

（《闻李太尉大举秦兵百万出征东南„„》）生在盛世的李白而对乱世英雄致以礼赞，当然不仅仅是发思古之幽情。因为通过这类人物，诗人更能够抒发自己“心雄万夫”的气概和热情，表现在历史中建立辉煌功业、积极创造自我价值的人生愿望。同时，这也成为时代理想的人格化写照。

李白把排难解纷的济世理想和纵放不羁的个性自由统一起来，以求得圆满的人生。他对人生道路的设计是分两步进行的：首先是建立奇功伟业，如云：“苟无济代心，独善亦何益？”（《赠韦秘书子春》）“两龙争斗时，天地动风云。酒酣舞长剑，仓卒解汉纷。”（《送张秀才谒高中丞》）而功成之后，却又不贪恋富贵名位，而以“五湖”、“沧州”为家，向往自由的生活。他早年在干谒求仕期间不讳言这一点：“功成拂衣去，摇曳沧州旁。”（《玉真公主馆苦雨》）在仕途最得意时不放弃这一点：“功成谢人间，从此一投钓。”（《翰林读书言怀》）“待吾尽节报明主，然后相携卧白云。”（《驾去温泉宫后赠杨山人》）直到晚年，他仍矢志不移：“终与安社稷，功成去五湖。”（《赠韦秘书子春》）这种人生理想集中表现了诗人“羞伐其德”和热爱自由的意识：“我以一箭书，能取聊城功。终然不受赏，羞与时人同。”（《五月东鲁行答汶上翁》）

“乍向草中耿介死，不求黄金笼下生。”（《设辟邪伎鼓吹雉子斑曲辞》）这些诗句都是诗人心迹的自我表白。由于他的自由意识是如此强烈，当遇到现实生活中丑恶力量的阻梗时，他的愤怒和抗争也表现得格外强烈。

在中国古代诗人中，李白的个性之活跃和解放是少有的。

他一生不以功名显，却高自期许，以布衣之身而藐视权贵，肆无忌惮地嘲笑以政治权力为中心的等级秩序，批判腐败的政治现象，以大胆反抗的姿态，推进了盛唐文化中的英雄主义精神。

李白反权贵的思想意识，是随着他的生活实践的丰富而日益自觉和成熟起来的。在早期，主要表现为“不屈己、不干人”、“平交王侯”的平等要求，正如他在诗中所说：“昔在长安醉花柳，五侯七贵同杯酒。气岸遥凌豪士前，风流肯落他人后！”（《流夜郎赠辛判官》）“揄扬九重万乘主，谑浪赤墀青琐贤。”（《玉壶吟》）他有时也发出轻蔑权贵的豪语，如“黄金白璧买歌笑，一醉累月轻王侯”（《忆旧游寄谯郡元参军》）等，但主要还是表现内心的高傲。而随着对高层权力集团实际情况的了解，他进一步揭示了布衣和权贵的对立：“珠玉买歌笑，糟糠养贤才。”（《古风》第十五）“梧桐巢燕雀，枳棘栖鸳鸾。”（《古风》第三十九）“鸡聚族以争食，凤孤飞而无邻。?i蜓嘲龙，鱼目混珍；嫫母衣锦，西施负薪。”

（《鸣皋歌送岑征君》）并对因谄事帝王而窃据权位者的丑态极尽嘲讽之能事，如《古风》之二十四：

大车扬飞尘，亭午暗阡陌。中贵多黄金，连云开甲宅。路逢斗鸡者，冠盖何辉赫。鼻息干虹?U，行人皆怵惕。世无洗耳翁，谁知尧与跖！

而在《梦游天姥吟留别》中，他发出了最响亮的呼声：

安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！

这个艺术概括在李白诗歌中的意义，正如同杜甫的名句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”（《自京赴奉先咏怀五百字》）在杜诗中一样重要。在天宝末日益恶化的政治形势下，李白又把反权贵和广泛的社会批判联系起来。如《答王十二寒夜独酌有怀》，既为屈死的贤士仗义抗争，也表达了对朝廷的失望和轻蔑：

君不见李北海，英风豪气今何在？君不见裴尚书，土坟三尺蒿棘居。少年早欲五湖去，见此弥将钟鼎疏。

在《书情赠蔡舍人雄》、《古风》第五

十一、《登高丘望远海》等诗中，李白甚至借古讽今，对玄宗本人提出了尖锐的斥责。

总之，可以说他把唐诗中反权贵的主题发挥到了淋漓酣畅的地步。任华说李白“数十年为客，未尝一日低颜色”（《杂言寄李白》），这种在权贵面前毫不屈服、为维护自我尊严而勇于反抗的意识，是魏晋以来重视个人价值和重气骨传统的重要内容，李白正是在新的历史条件下继承和发扬了这一优秀传统而成为诗坛巨星的。

李白的山水诗与其说是对自然形貌的逼真描绘，不如说是按诗人个性被改造和理想化了的图景。他只求把握整体的气势或氛围，凭倏来飙起的感兴泼墨写意，而略去具体的细节，甚至连观照景物的视觉转移的顺序也往往毫不在意。李白的山水诗又是无往而不抒情的，他善于把山水物色和特定的情绪渗透、交融在一起，在“景”的形势和“情”的特征之间有着“同构互感”的微妙的呼应关系。例如他初出蜀时写的《渡荆门送别》：

渡远荆门外，来从楚国游。山随平野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。仍怜故乡水，万里送行舟。

诗人从豁然开朗的开阔处着笔，写出了一个初上征途的青年富于展望的情怀。而晚年遇赦获释后所写的《早发白帝城》：

朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。

则是从江流迅疾的速度着手，抒发了轻快活脱的心情。李白把汉魏以来诗歌中的典型意象和生活实感结合起来，娴熟地掌握了传统文化积淀的意蕴，在妙手偶得之间留下了令人咀嚼的隽永韵味。例如《送友人》：

青山横北郭，白水绕东城。此地一为别，孤蓬万里征。浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。

诗中的“浮云”、“落日”，既是眼前景，又是古诗中有着特定情感内容的比兴意象，意谓游子一去如浮云飘泊无止，故人惜别又似落日依依，缘情布景而不留凿痕。又如“云归碧海夕，雁没青天时。相失各万里，茫然空尔思”（《秋日鲁郡尧祠亭上宴别杜补阙范侍御》），首两句既点明了季节和时辰，又用“云”和“雁”的意象喻指离别和远行。此外如“有时白云起，天际自舒卷。心中与之然，托兴每不浅”（《望终南山寄紫阁隐者》），“请君试问东流水，别意与之谁短长”（《金陵酒肆留别》），“西辉逐流水，荡漾游子情”（《游南阳清泠泉》）等等，也无不在传统意象和生活实感的统一上达到了炉火纯青的地步。

李白自由解放的思想情操和具有平民倾向的个性，还使他能更深入地开掘社会生活中的各种人情美。这里有对和平生活的向往之情，如《子夜吴歌》其三：

长安一片月，万户捣衣声。秋风吹不尽，总是玉关情。何日平胡虏，良人罢远征。

有对劳动生活的赞美之情，如《秋浦歌》十四：

炉火照天地，红星乱紫烟。赧郎明月夜，歌曲动寒川。

有心心相印，情投意合的爱情要求，如《夜坐吟》：

冬夜夜寒觉夜长，沉吟久坐坐北堂。冰合井泉月入闺，金?G青凝照悲啼。金?G灭，啼转多，掩妾泪，听君歌。歌有声，妾有情，情声合，两无违。一语不入意，从君万曲梁尘飞。

也有人物交往中的天真情态，如《越女词》其三：

耶溪采莲女，见客棹歌回。笑入荷花去，佯羞不出来。

他的纯真的友情，常常能摆脱等级意识的污染。如《赠汪伦》、《哭宣城善酿纪叟》等诗，所写的都是普通百姓。李白晚年所作的《宿五松山下荀媪家》更集中表现了这一点：

我宿五松下，寂寥无所欢。田家秋作苦，邻女夜舂寒。跪进雕胡饭，月光明素盘。令人惭漂母，三谢不能?{。

这位在权贵面前傲岸不羁的诗人，在一个普通的农妇面前却感动得难以进食。所有这些诗篇，都无不是以理想的光轮使日常生活题材焕发出诗意的丰采。

总之，李白是时代的骄子、盛世的歌手。他的诗歌以蓬勃的浪漫气质表现出无限生机，成为盛唐之音的杰出代表，从而出色地完成了初唐以来诗歌革新的历史使命。正如李阳冰所说：“陈拾遗横制颓波，天下质文翕然一变。至今朝诗体，尚有梁、陈宫掖之风，至公大变，扫地并尽。”（《草堂集序》）李白在文学史上的意义主要即在于此。李白的“以气为主”，还表现为其壮浪纵恣的抒情形式。

在创作的过程中，诗人的感情往往如喷涌而出的洪流，不可遏止地滔滔奔泻，其间裹挟着强大的力量。因此，在诗体的选择上，他较少运用多有限制的律诗，而偏爱便于纵横驰骋、随意抒写的以乐府体为主的古诗，尤其是七言歌行。而且，这一类诗体在李白那里，比前人更为放纵自由。例如《蜀道难》大量运用长短不齐的杂言，劈头就用了独特的句式：“噫吁?剑?危乎高哉，蜀道之难难于上青天！”接下去忽而五言，忽而七言，时而短至三、四字，时而又长至十几字，如：“其险也如此，嗟尔远道之人胡为乎来哉！剑阁峥嵘而崔嵬，一夫当关，万夫莫开。所守或匪亲，化为狼与豺。”在句式的屈伸变化中把诗人的激情一步步推向高潮。李白诗歌的跳跃性也是极强的，往往在一波未平、一波又起的开阖动荡中坦露变幻无常的感情活动。贯穿在这些飞跃之中的，不是生活的逻辑，而是情感的踪迹。例如《宣州谢?I楼饯别校书叔云》云：

弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧。长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发，俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁，人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。

全诗仅十二句，可是诗人的情感活动却出现了几度跌宕起落。

首两句从忧愁落笔，但从三句开始境界忽然一变，诗人抖擞精神，情绪变得高昂起来，以至于想上青天，揽明月。“抽刀”两句又从天上跌回到人间，愁绪像回潮般再度袭来。但诗人不愿被这种消沉的情绪吞噬淹没，终于再次挣脱出来飞向自由的空间。诗人就在这样大起大落的飞跃之中，披露了其内心深沉的痛苦，也表现了他睥睨忧患的达观性格。

李白诗歌的语言风格，用他自己的诗句来说，是“清水出芙蓉，天然去雕饰”（《经乱离后天恩流夜郎忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰》）。他写有大量的乐府诗，几乎占全部诗歌的四分之一，是唐代写乐府诗最多的诗人。他最擅长的七言歌行，其渊源本起自乐府；而用为唐代乐府的绝句也正是李白所运用自如的。这一切都说明李白的诗具有接近于歌谣的特点，实际上也就是使诗歌语言更多地从新鲜活泼的生活语言中得到充实和丰富，并加以提炼、升华。乐府诗自初唐以来没有多大发展，李白则融古朴森茂的汉魏乐府和清新明丽的六朝乐府为一炉，以其俊逸的才气创造了新鲜的诗歌语言。

他有很多诗篇的用语就是直接从乐府民歌中点化而来的，如《静夜思》系从《子夜秋歌》“秋风入窗里”一篇化出；而他的“狂风吹我心，西挂咸阳树”（《金乡送韦八之西京》）、“我寄愁心与明月，随风直到夜郎西”（《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》）、“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月”（《梦游天姥吟留别》）等，又显然受到南朝乐府《西洲曲》里“南风知我意，吹梦到西洲”的启发。他的《上三峡》诗则是以古代民歌《三峡谣》为张本改造而成。歌谣原词为：“朝发黄牛，暮宿黄牛。三朝三暮，黄牛如故。”李白诗云：“三朝上黄牛，三暮行太迟。三朝又三暮，不觉鬓成丝。”还有许多诗篇，虽然不是直接由民歌改造而来，却在语言风格上保持了率真自然、明朗流转的风格，深得民歌韵味。如：

蜀国曾闻子规鸟，宣城还见杜鹃花。一叫一回肠一断，三春三月忆三巴。（《宣城见杜鹃花》）楚山秦山皆白云，白云处处长随君。长随君，君入楚山里，云亦随君渡湘水。湘水上，女萝衣，白云堪卧君早归。（《白云歌送刘十六归山》）

但是，并不是说李白的诗歌语言局限在乐府民歌的范围，实际上，他也广泛汲取了前代文人诗歌的精华，形成通俗而又精炼，明朗而又含蓄，清新而又明丽的风格特色。他的“自然”并不仅仅是除去雕饰，浅显明白，而且是语近情遥，具有丰富的意味。总之，李白善于博采前人的成就而自成高格，堪称炉火纯青的语言大师。

[国学探微]李白在唐诗中10大最经典诗句

1、最大气苍凉的景色描写：

黄河之水天上来，奔流到海不复回。

2、最自信的诗句：

天生我才必有用，千金散尽还复来！

3、最狂傲不羁的句子：

仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人！

4、最无奈的诗句：

大道入青天，我独不得出。

5、最脍炙人口的忧愁诗：

抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。

6、最细腻的景物描写：

云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。

7、化为经典成语的诗句：

一夫当关，万夫莫开。

8、最惊心动魄的景物描写：

飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

9、最摧人泪下诗句：

令人惭漂母，三谢不能餐。

10、中国人最熟悉最经典的诗：

床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。

11：最有意境的诗句：

山随平野尽，江入大荒流。

黄河之水天上来，奔流到海不复回。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。我歌月徘徊，我舞影凌乱。举杯邀明月 对影成三人。众鸟高飞尽，孤云独去闲，相看两不厌，只有敬亭山。十步杀一人，千里不留行！日照香炉生紫烟

李白的“山随平野尽，江入大荒流”与杜甫的“星垂平野阔,月涌大江流”很相似 最血腥的

磨牙吮血，杀人如麻。拔剑四顾心茫然。山从人面起，云傍马头生。三杯拂剑舞秋月，忽然高咏涕泗涟。人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼。“人生在世不称意

明朝散发弄扁舟” 最无实意的:

噫吁唏。

最白居易风格的:

李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。

问余何意栖碧山，笑而不答心自闲。桃花流水??然去，别有天地非人间。两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠君且去，明朝有意抱琴来。最清纯的：

郎骑竹马来，绕床弄青梅。

最幽怨的：

燕草如碧丝，秦桑低绿枝。当君怀归日，是妾断肠时。

最豪气干云的：

安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！最财大气粗的一句：千金散尽还复来。最有杀气的：

翔云列晓阵，杀气赫长虹。

最潇洒的：

黄河落天走东海，万里写入胸怀间。最有境界的：

罗帷舒卷，似有人开，明月直入，无心可猜。最清高自赏的：

拂彼白石，弹吾素琴。

落花人独立，微雨燕双飞。我本楚狂人，凤歌笑孔丘。纵死侠骨香，不惭世上英。塞下曲 其一

五月天山雪，无花只有寒。

笛中闻折柳，春色未曾看。

晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。

愿将腰下剑，直为斩楼兰。

其三

骏马如风飙，鸣鞭出渭桥。弯弓辞汉月，插羽破天骄。

阵解星芒尽，营空海雾消。

功成画麟阁，独有霍嫖姚。最沉郁的诗句：

大鹏飞兮振八裔，中天摧兮力不济。

余风激兮万世，游扶桑兮挂左袂。

后人得之传此，仲尼亡兮谁为出涕！气魄最大：

明月出天山，苍茫云海间，长风几万里，吹渡玉门关。

最有意境——兰陵美酒郁琼浆，玉碗盛来琥珀光。但使主人能醉客，不只何处是他乡。最有逍遥——李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙！最苍凉大气的

西风残照，汉家陵阙。无奈的诗句

宾友日疏散，玉尊亦已空。最有骨气得一句------誓不摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜

最无奈得一句-------眼前又景道不得，崔颢题诗在上头。明月出天山 苍茫云海间！最符合金庸设定:三杯吐然诺，五岳倒为轻。暮从碧山下

山月随人归

却顾往来径

苍苍横翠薇

长风破浪会有时,直挂云帆济沧海。大鹏一日同风起，扶摇直上九万里！俱怀逸兴壮思飞,欲上青天揽日月。最悲凉一句：

花间一壶酒，独酌无相亲。最愁的

白发三千丈 缘愁似个长。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。十步杀一人，千里不留行。事了拂衣去，深藏身与名。小资情调 大雅风流

且就洞庭赊月色,将传买酒白云边.