第一篇：哈姆雷特观后感（推荐）
怎样才是心碎，怎样才是悲痛，怎样才是忧郁，以前的我看过许多表演，居然从没有这么深刻的体会过，直到看到万斋桑演的《哈姆雷特》那一刻，我终于了解人类的痛苦可以达到怎样的地步。
哈姆雷特的叔父杀害他父亲，娶了他母亲。哈姆雷特为了复仇，伪装疯癫来麻痹他叔父。可是一个人痛苦到了极点，情绪过于激动，歇斯底里的时候，本来也就和神经失常差不多，怕是连本人也不能肯定并没有疯掉吧。
失去父亲的痛苦，对母亲另嫁的愤怒，对叔父的仇恨, 无法报仇的无力感，时时交织在一起，让他无法得到安宁。
前一秒钟还在抑郁的平静中，下一秒钟已经失去控制，情绪不停地变化，矛盾的心理几乎要将他撕裂。
即使作为观众的我，也感觉到那感情的尖锐和激烈了。然而我感到的痛苦，也不过是哈姆雷特所感到的百分之一，千分之一而已。看了万斋桑的哈姆雷特，我这样想着。
身为现代人的我，之前认为复仇是荒谬和无意义的。不是应该向前看，move on，不要停留在没有建设性的负面情绪里吗？即使报了仇，能让死者复活吗？
可是看了万斋桑的哈姆雷特的我，没有一刻怀疑过他为父报仇的决定。这个决定，与理智无关，纯粹出于情感。但凡看到他的极度痛苦的人，会了解到只有杀死仇人，才能使他重获心灵的平静。用理智来衡量，反而变得没有意义了。
他复仇的决定，就是所谓的“成年人的抉择”吧。作为一个成年人，在下决定的时候，不论出于任何原因，出于理智也好，感情也好，都是他本人的抉择，他清醒地知道自己在做什么，也因此必须承担一切后果。
抉择是否正确，合乎道德标准，并不是重点，因为不管怎样，他都要付出相应的代价，甚至付出生命。
万斋桑的哈姆雷特可不是传统中的那个犹豫不决，怯懦的王子。日本评论家对他反传统的演绎颇有微词；而我，却喜欢万斋桑的哈姆雷特：那个在这混乱的世间还保持清醒的王子，那个成熟勇敢决绝的王子，那个血液中没有一盎司犹豫存在的王子。不一样的哈姆雷特，却是我心目中的哈姆雷特。
读《哈姆雷特》有感 《哈姆雷特》就是威廉·莎士比亚——这个英国伟大的剧作家和诗人，通常也被认为是有史以来最伟大的作家所创作的著名的四大悲剧之一，故事所讲述的是丹麦老王神秘死去，其弟克劳狄斯登基为王，并取了他的嫂子为王后。已故国王的儿子，年轻的王子哈姆雷特回国奔丧见到了他死去父亲的鬼魂，得知父亲其实是克劳狄斯用毒药害死的，并答应了父亲要为其报仇。后来，经过了一系列的遭遇，临终前，王子终于将手中的剑刺向了克劳狄斯，可随即自己也带着无尽的遗憾告别了人世。
在历史传说素材上创作的《哈姆雷特》不是一出宫廷夺位争斗的戏，而是反映了当时文艺复兴时期的英国社会现实，折射出文艺复兴时期的人文主义精神光芒的一出戏。主人公哈姆雷特是一个刻画得极为成功的艺术形象，以“忧郁的王子”而名闻于世，他本人便是人文主义者的悲剧典型。他肯定人生，赞美生活，追求真诚友谊，寻觅纯洁爱情，渴望平等自由，按莎士比亚的话来说，他是“朝臣的眼睛、学者的辩舌、军人的利剑、国家所瞩望的一朵娇花、时流的明镜、人伦的典范”，他是具有完美品德的人，这完全是人文主义理想的新人。但现实的丑恶粉碎了他的人文主义理想。剧作通过描写他与现实之间的不可调和的矛盾，和他在复仇过程中的犹豫彷徨、忧伤苦闷，深刻地体现出人文主义者要求冲破封建势力束缚的强烈愿望。
一千个读者就有一千个哈姆雷特，我觉得这句话不只是反映每个人的思想和对哈姆雷特的看法不同，更体现出了作者莎士比亚高超的写作水平。我们总是看到或听到，经常有一些流行作家的作品被文学评论家们所贬斥。但莎士比亚不同，他的作品受到学者们不遗余力的赞扬。一代又一代的剧作家学习他的作品并效法他的文学风格，他对其他的作家有着巨大的影响，并继续在世界范围内受到欢迎。莎士比亚给人类艺术宝库最重要的贡献是他的人物性格描写艺术。他笔下的人物既是典型的又是个性化的，每个人物都具有自己的特征，不可能彼此混同起来，哈姆雷特的忧郁，奥塞罗的嫉妒，李尔王的自负都推动他们的行动。
如果说人物描写是戏剧的深度，那情节铺陈则体现戏剧的厚度。莎士比亚善于把握戏剧的张力，情节发展始终处于戏剧紧张之中；莎士比亚剧本的戏剧宏大复杂，他喜欢描写几条平行或交叉线索的、复杂的情节。这些写作手法全是我们需要学习的，也许你很会描写人物，但总是无法使你的文章情节曲折、引人入胜；又或许你的文章故事曲折动人，但你的人物个性总是不鲜明，好像除了性别、年龄、姓名外全都一个样。如果是这样我们就应该好好看看莎士比亚的作品，要知道，人物的个性与故事情节的发展都是联系在一起的，一个的变化会影响到另一个的变化，谁也离不开谁。
所谓乱世造英雄，哈姆雷特也许就是那时的“乱世”所造就出来的“悲剧英雄”，他那最后一剑刺中了丑陋的克劳狄斯，也刺中了当时丑陋的现实。他是作者心中的英雄的化身，可为什么英雄要有如此的悲剧下场，也许是揭示出英国早期资产阶级的局限性和表现了作者无法冲破封建势力束缚的无奈吧！
读《哈姆雷特》有感
《哈姆雷特》是文艺复兴时期英国伟大的诗人和剧作家莎士比亚的最主要的作品。19世纪俄国的批评家林斯基称莎士比亚为“戏剧诗人之王”，而《哈姆雷特》则是莎士比亚“灿烂王冠上面的一颗最光辉的金刚钻”。
故事发生在十三世纪丹麦的京城艾尔西诺。丹麦国王在花园打盹时突然死去。他的弟弟克劳迪亚斯接替王位，又娶原王妃为妻，前国王的儿子哈姆雷特对父亲的死因有所怀疑，忧郁过度，终日愁容满面。他听从好友的劝告，半夜跟出现在城堡上的父亲幽灵相会，终于得知父王是克劳迪亚斯与母亲合谋害死的。为了取得证据，他特地请来了一批戏子，在王宫里演出一出十分相似的杀人剧，将父王当时被杀的经过表现出来。哈姆雷特一看母亲与叔叔的反应，便明白了真相。
大臣波洛尼亚斯有个女儿叫奥非莉娅，她仪表出众，清丽纯洁，痴心地爱着哈姆雷特。但哈姆雷特由于父仇未报，故意对奥菲莉娅十分冷淡。狡猾的克劳迪亚斯也了解到哈姆雷特的真心实意，于是施展计谋。哈姆雷特由于失算，误将躲在幕后听他与奥菲莉娅谈话的波洛尼亚斯刺死，奥菲莉娅承受不了失去恋人和父亲的打击精神崩溃，失足落水而死。波洛尼亚斯的儿子闻讯从国外赶来，誓死要为父妹报仇。克劳迪亚斯叫他跟哈姆雷特决斗，并且在剑头敷以毒药。那天，皇宫大厅里刀光剑影，杀气腾腾。间歇时，克劳迪亚斯叫哈姆雷特喝一杯已下了毒的酒，母亲深受良心谴责，一把夺过喝下，当着儿子的面死去。哈姆雷特义愤填膺，挥剑击中对手，冷不防也被对手暗剑刺伤。顿时毒性发作。哈姆雷特拼足最后的力气将十恶不赦的克劳迪亚斯刺死，为父报了仇，自己也倒下了。
《哈姆雷特》是一出人文主义思想家的悲剧。在《哈姆雷特》中，莎士比亚曾借人物之口表达自己的戏剧主张：“自有戏剧以来，它的目的始终是反映自然，显示善恶的本来面目，给它的时代看一看演变发展的模型。”悲剧《哈姆雷特》正是剧作家这种现实主义戏剧观的生动体现。
哈姆雷特是悲剧的中心人物。他是一个典型的人文主义者。人文主义思想是文艺复兴时期文学的核心，它体现了新兴资产阶级的世界观，是资产阶级与封建贵族、教会进行斗争的武器。人文主义着反对以神为中心的封建神学，宣传人是宇宙的主宰，是万物之本。哈姆雷特对世界和人类抱有巨大的热情和美好的希望。他说：“人是多么了不起的一件物品！理性是多么高贵！力量是多么无穷！行动多么像天使！了解多么像天神！宇宙的精华！万物的灵长！”他肯定人的现实生活，渴望纯洁的友情和真挚的爱情。他聪明热情、敏感善思、能文能武。他的恋人峨菲利亚说：“啊，一颗多么高贵的心就是这样陨落了！”这样的王子自然得到民众的拥护，连他的敌人克劳迪斯也承认：“他是为糊涂的群众所喜爱的”。可是他一接触社会的现实，他所崇拜的父王突然死去，而自己所爱的母亲连为丈夫送葬的鞋子都没有穿旧，就匆忙嫁给了从前受人耻笑的克劳迪斯。他感到忧郁：“人世间的一切在我看来是多么可厌、陈腐、乏味而无聊！”经过一番深沉的思考，把个人问题与整个社会联系起来，发现“时代一切都脱节了”，“丹麦是一座监狱”，“我决心担负起重整乾坤的责任”。这样为父报仇实际上成了改造社会的一个具体行动。他有意安排了“戏中戏”以便进一步证实奸王的罪行。当罪行的真相确证以后，便立即行动。但为了寻找正义的手段，他放弃了在奸王祈祷把他杀死的机会，接着又误杀了波洛涅斯，这样就招来被放逐的命令。最后，他虽然逃了回来，在决斗中杀死了奸王，自己也因中了毒剑而牺牲，“重整乾坤”的责任也落空了。
《哈姆雷特》在艺术上也能集中体现作者的创作特色。剧作的生活画面广阔，情节的展开生动、丰富。剧作所反映的生活画面，从皇宫到家庭，从深闺到墓地，从军士守卫到民众造反，从剧场到比剑场，构成了剧中人物活动的广阔的背景。莎士比亚非常注重情节的安排，一波未平，一波又起。除复仇的情节之外，还配合诸如爱情、友情、亲子关系等，对情节的发展起了推动的作用。与情节的生动性和丰富性相联系，作者还组织了丰富多彩的戏剧场面。如“戏中戏”演出的那一场，是一场重点戏，又是过渡戏，是哈姆雷特的思想和行动的转折点。
莎士比亚是语言大师。他的戏剧语言丰富多彩，富有诗意。他的剧作主要是用自由的无韵诗体写成，还有民间歌谣，其人物的语言也变化多端。
刻画哈姆雷特时，多次运用独白，诗体与散文交相使用，哲理与抒情相结合，具有强烈的艺术感染力。
第二篇：哈姆雷特观后感
哈姆雷特观后感
曾经在初中和高中度过这篇名著，但是经过这次公选课，在老师边放视频边讲解之下，引起了我更深层次的了解。这部书的主要内容：
哈姆雷特是丹麦王国一位年轻有为的王子，他有魄力、好思索、接近人民、对人类抱有美好的希望。他正在德国的威登堡大学学习，国内传来噩耗，父王突然惨死，叔叔克劳斯迪篡夺王位，母亲改嫁克劳斯迪。哈姆雷特回国奔丧，在一天深夜，他在城堡里见到了父亲的鬼魂，父亲的鬼魂告诉了他自己被害的经过：克劳斯迪趁老哈姆雷特在花园里午睡时，把致命的毒草汁滴进了他的耳朵，并使毒液流入他的全身血管，使他的身上起了无数疱疹，最后夺取了他的生命。老哈姆雷特要求儿子为他报仇，但不许伤害他的母亲，要让她受到良心的责备。哈姆雷特知道真相后，精神恍惚，他整天穿着黑色的丧服，一心想着复仇。一天，他去见自己的恋人首相的女儿奥菲利娅，他又想求爱又想复仇，行为怪诞。奥菲利娅把王子的情况告诉了首相，首相又报告了克劳斯迪。克劳斯迪虽然不知道老国王鬼魂出现的事，但他心中有鬼，派人试探哈姆雷特。哈姆雷特一方面想复仇，一方面又碍于母亲的面子，同时他也不十分确定父亲鬼魂的话，非常苦恼。哈姆雷特决定要证实克劳斯迪的罪行，正好这时宫中来了一个戏班子，他安排了一出戏，内容是一个维也纳的公爵被他的一个近亲在花园里毒死，不久这个凶手还骗取了公爵夫人的爱。戏演时，他在旁边注意观察克劳斯迪，见克劳斯迪坐立不安，中途就离去。哈姆雷特确认了父
亲鬼魂的话，决定复仇。一天，克劳斯迪独自一人的忏悔，哈姆雷特本可以杀死他，可又觉得忏悔中的人被杀后会进入天堂结果罢手。克劳斯迪派王后劝说哈姆雷特，哈姆雷特与母亲发生争执，误杀了躲在帏幕后偷听的首相。克劳斯迪以首相的儿子要复仇为由，要将哈姆雷特送往英国，准备借英王之手除掉哈姆雷特。哈姆雷特识破克劳斯迪的诡计，中途返回丹麦。当时，奥菲利娅受刺激发疯，落水身亡，哈姆雷特回国时，正赶上她的葬礼。克劳斯迪挑拨奥菲利娅的哥哥同哈姆雷特决斗，并在暗中准备了毒剑和毒酒。哈姆雷特第一会合获胜，克劳斯迪假意祝贺送上毒酒，但哈姆雷特没喝。哈姆雷特第二回合获胜，王后非常高兴，端起原准备给哈姆雷特的毒酒喝了下去。决斗中，哈姆雷特中了对手的毒剑，但他夺过剑后又击中了对方。王后中毒死去，奥菲利娅的哥哥也在生命的最后一刻揭露了克劳斯迪的阴谋。哈姆雷特用最后的一点力气用手中的毒剑击中了克劳斯迪，自己了毒发自亡。
它在思想内容上达到了前所未有的深度和广度，深刻的揭示出封建末期社会的罪恶与本质特征，同时，它还提出了一个关于命运的问题：命运这种东西是怎样的一种存在?它既像影子一样和我们形影不离,又似阳光一样温暖人心,但更多时候，像梦魇一样深邃而可怕。
最爱的人物分析：
哈姆雷特是一个处于现实和理想矛盾中的人文主义者，曾经对天地万物、人与社会都充满了美好的希冀。但是现实的严酷与丑恶打破
了他的美好理想，他的人文主义的信念破灭了。作为一个人文主义者，哈姆雷特在复仇道路上的犹豫，显示了他所代表的人文主义与封建势力的悬殊。借此表现了作者对文艺复兴运动的反思与对人的命运与未来社会的忧虑。哈姆雷特是文艺复兴时期人文主义思想者的典型。虽然他在剧中一出场就是一个身著黑衣、一脸肃穆的忧郁王子，但“剧前期”的哈姆雷特可是一个在人文主义思想策源地的威登堡大学学习的快乐王子，他对人类充满了理性的信念：“人类是一件多么了不得的杰作！多么高贵的理性！多么伟大的能力！多么优美的仪表！多么文雅的举动！在行为上多么像一个天使，在智慧上多么像一个天神！父亲被谋害的事实，母亲的改嫁，老臣们的背叛。仅仅这些生活的不幸、人世的苦难就已经使哈姆雷特深深地陷入悲凉、忧郁中，谁知还有更加残酷的谋杀阴谋，使哈姆雷特的信念受到致命一击，巨大的震惊和愤怒，使忧郁的王子从个人的痛苦中转到了更加深广的范围，使他意识到了“这是一个颠倒混乱的时代”，在严峻的现实中，他自觉地担负起自己的历史责任：“唉，倒霉的我，却要负起重整乾坤的责任哈姆雷特的性格和环境是相矛盾很有复杂性的。他从“时代脱臼了，真糟糕，天生我要把它板正过来”这句豪言壮语，到“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”这句绝望的叹息的全部心里背景。他一系列的语言表明他是一个纯洁，高尚，有道德，有知识，有决心，只能以思想代替行为，不可能成为英雄的人。歌德说过：“这是一株橡树给我栽在一个只应开放娇嫩的花朵的花瓶里。”而他就是那个“花瓶”，那项他承担不起，几乎连渺茫的希望都没有，但又决不可推卸的复仇
重任，就是那株“橡树”。
一旦“橡树”的根须膨胀开来，“花瓶”就非给挤破不可，这就是悲剧。在哈姆雷特身上，人的脆弱性和环境的残暴性是如此的相反而又相成，以至这个独特的性格在内涵方面显得致密而厚重，在外延方面也显得博大而深广。正因如此，有的专家便声称，哈姆雷特并不是一个客观的过时的角色，而是我们每个人自己。
本剧表现得并不只是那个年代的某个故事，也不只是那个时代矛盾的缩影，更是我们每个人的“命运”，为我们指引航向。所以说：
莎士比亚不属于一个时代而属于全世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，为人们指引着方向。
在这个故事中，我们看到的不只是曲折的情节，深入的人物刻画，更是其中蕴含的哲理。这也许就是莎翁及其戏剧经久不衰的原因吧。
马梅
国贸101
第三篇：哈姆雷特观后感
屹立的丰碑
——哈姆雷特观后感
看完了莎士比亚悲剧代表作《哈姆雷特》，剧中的王子慷慨悲壮、足智多谋、敢爱敢恨的形象仍历历在目；他正义勇敢、字字犀利的呼喊仍言犹在耳。我想，莎士比亚带给我们的不仅仅是一出简单的悲剧故事的讲述，更是绘制了一幅中世纪时期泯灭人性的黑暗社会的肖像画。同时，莎士比亚在对人物形象的塑造，剧情的安排等文学创作手法上也为后世提供了第一无二的范本，成为文学界一座前无古人后无来者的屹立不倒的丰碑。
《哈姆雷特》一剧讲述的是中世纪时期丹麦王子哈姆雷特的父亲被其兄克劳狄斯所谋杀，国王的宝座和心爱的王后（哈姆雷特的生母）也被抢夺。哈姆雷特一开始只是怀疑父王突然猝死的真相，眼看着自己的母亲和父亲的王位被叔伯占去，而且每天在丧父的阴影中度过。后来偶然的机遇，他终于得知自己的父王并不是所谓的被毒蛇咬死，而是被叔伯克劳狄斯所谋杀的线索，于是决定让凶手露出本来面目，一报杀父之仇。他设计了戏中戏，终于确定了真相。为了躲过凶狠残忍的叔伯克劳狄斯的谋害，他决计以装疯卖傻来骗过众人的眼睛。这一招连深爱着他的大臣女儿奥菲利亚也没能识破。后来奥菲利亚的父亲因为偷听哈姆雷特劝告皇后的谈话而被哈姆雷特误杀，克劳狄斯想借把他送到英国为机趁此杀掉他，单被哈姆雷特逃出了他所设的圈套。奥菲利亚因为父亲被心爱之人所杀，心爱之人又疯掉并且离开，自己再也无法承受，成了真正疯掉的人，并且不慎落水而亡。奥菲利亚的哥哥雷欧提斯发誓为妹妹和父亲报仇，向突然出现在妹妹葬礼上的哈姆雷特发起挑战。国王克劳狄斯和雷欧提斯密谋在决斗中除掉哈姆雷特，最终在决斗上，克劳狄斯被哈姆雷特所杀，哈姆雷特被雷欧提斯所陷害，雷欧提斯死于自己涂在剑上的毒，哈姆雷特之母乔特鲁德则因为保护哈姆雷特喝下国王所斟的毒酒而亡，造成了这样的悲剧结局。
首先从写作手法角度来说，从剧中可以看出莎士比亚对剧情的安排逻辑性非常强。一哈姆雷特为中心，把弑君篡位、设计解疑、真相大白、装疯自保、爱人殒命、复仇灭亡等主要情节安排得相当合理。使得全局复杂而不混乱，情节跌宕起伏，扣人心弦，结尾在意料之外却又在情理之中。同时，他对剧中人物形象刻画和性格塑造的功力也可谓入木三分：情感充沛、足智多谋的主人翁哈姆雷特，善良多情、痴心一片的奥菲利亚，心狠手辣的克劳狄斯，麻木懦弱的皇后乔特鲁德。这些形象的塑造糅合，给整部戏剧以无限张力。每个人物都有各自的性格特点和命运轨迹。看了此片后，每个人的形象都在脑海中久久盘旋，挥之不去。其次从思想高度来讲，哈姆雷特一剧的故事背景被安排在中世纪的丹麦，那时的丹麦王朝**不堪，敌军压阵，老国王意外死亡之后，国家在新王克劳狄斯的统治下荒淫无度、明争暗斗，百姓水深火热，群情激愤，连王子哈姆雷特都发出了“丹麦是一所牢狱”的愤怒呼喊。事实上，莎士比亚通过对丹麦混乱颠倒的王室、社会情况的描写，深刻揭露了英国当时在伊莉莎白统治末期的社会黑暗状况。表现出他自己对腐败的封建教会势力的鄙弃。同时，莎士比亚又树立了哈姆雷特敢于斗争、英勇智慧的形象，奥菲利亚善良纯洁的形象，一次来表现出自己对高尚人格的赞美和对真实人性的追求。但是，哈姆雷特在同封建黑暗统治势力的斗争中又表现出迟疑和不决，例如他著名的思考：“To be ,or not to be?”这也深层次地反映出英国当时的人文主义者对人和人性理解的局限性。当时的人文主义者不能顺应历史发展的潮流，最终被淹没在历史的洪流中，哈姆雷特的悲剧，也就是人文主义的悲剧。
总的来说，《哈姆雷特》是伟大的文艺复兴代表作家莎士比亚留给后世的一笔宝贵财富，无论在写作技巧还是思想内容上，他的价值都值得后世后世去铭记和发掘。莎士比亚和《哈姆雷特》永远是世界文学史上一座屹立不倒的丰碑！
第四篇：《哈姆雷特》观后感
《哈姆雷特》观后感
国际法学院
我曾看过《哈姆雷特》的电影，只记得男主角如吟诗般缓缓吐出的：to be or not tobe，that is a question.英伦的古典宫廷，高贵优雅的王子，着实完满了一个十四岁少女的梦。我深知彼时的肤浅，便报着虔诚与憧憬重温一次中世纪的王子复仇记。
比起电影里四处弥漫的奢华宫廷氛围，学校的舞台搭置则更有一种凋敝沉重的厚重感。镶金红帷幕华丽拉开，漫天的巨幅扑克牌，高台上的王座，瞬间将我们拉近那个神秘又遥远的中世纪英国。我们象无疑闯入远古梦魇中的人，只敢屏气凝神，深怕沾染上了诅咒。
复仇弥漫在简朴舞台上，哈姆雷特的灵魂被困在父亲的死亡中，他佯装发疯，他挣扎彷徨，和鬼对话，他怀疑踟蹰，却又复仇的怒火深深困住。在错杀奥菲利亚父亲后，他踉跄着撕心裂肺的劝说着他的母亲，他怒吼着他的愤怒与不甘，他急于拆穿一切，深深又殷切的期望他的母亲能悔改，那一刻，红色的黑色的山高海深的冤屈流淌在舞台上，淹没了所有人。演员不多，剧场却震撼宛如地狱，是哈姆雷特是克劳迪斯是波洛涅斯是鬼是巫，人人皆是哈姆雷特。他们时而讲述时而扮演，哈姆雷特带着仇恨迸发出的各种“满口荒唐言”，克劳迪斯阴阳怪气的口腹蜜剑，波洛涅斯滑稽又隐晦的诗体语言。他们穿梭自如，端凝肃穆，一切都饱和到了极点，空气都要滴出血来。英国中世纪和鬼气莎翁复仇的激荡尽在其中。
话剧如巫，召唤远古，照亮现实。
第五篇：《哈姆雷特》观后感
《哈姆雷特》中的悲剧色彩
——电影《哈姆雷特》观后所想
“悲剧”这个概念，展现的便是人生的死亡，人生遭遇的苦难和人所遭遇的厄运，通过描述一定的冲突，产生沉郁的情感，激发人的正义感和对人生更深层的感触，带给人强大的震撼，使得心灵或多或少得到净化。若一部优秀作品，它带有悲剧色彩，会带给我们许多深刻的反响与体会。
《哈姆雷特》这部作品在读者眼中并不陌生。它作为莎士比亚的四大悲剧之一，是莎翁最负盛名的剧本，在文学史上意义非凡。这部作品取材于12世纪的一个丹麦历史故事——丹麦王子哈姆雷特为父报仇。莎士比亚于1601年将它由复仇故事改编成一部表现时代风貌、具有反封建意识的悲剧。这不背负盛名的剧本，其悲剧色彩浓重，塑造的主人翁哈姆雷特形象具体深刻，使之成为世界文学宝库中著名的艺术典型。
观完《哈姆雷特》这部影片，我不禁由这部伟大的悲剧生发许多的感想。这部影片由始至终处于一种阴郁的气氛笼罩下，诉说着丹麦王子哈姆雷特为父亲复仇的故事，以其曲折的情节、复杂的关系和悲剧性的色彩牵动着你我的内心。它曲折的故事情节、复杂的人物关系，都是为读者所共识的，我便不再重复阐述。在这篇文章里，我主要谈一下对这部作品悲剧性的一些见解，对这部作品主人公的悲剧意识进行一下简单论述：
一、观念先进、命运多舛
作为文艺复兴时期的代表作品，其主人公哈姆雷特也带有新兴的人文主义色彩的，对待“人”有着很好的看法。他对自己本来也有着美好的认识，他向往美好的生活、也追求纯洁的爱情，并深受民众的爱戴，具备一个人文主义者的思想。
然后从戏剧一开始，他就陷入了巨大的不幸和深深的抑郁之中。他崇拜的父王突然去世，他深爱的母亲在老哈姆雷特去世不到两个月的时间内，便同他新登基的叔父克劳迪斯结了婚。年轻的王子为他的母亲这一很快忘掉他死去的父亲而十分难过，也无法接受母亲与叔父的这段婚姻，认为是大逆不道的。年轻的王子便一面哀悼父王的他疑虑之时，又为母亲的作为而感到羞耻，便陷入了深深的抑郁之中。在哈姆雷特的第一个独白中，我们还可以看到，他竟然想结束自己的生命。当后来他父亲的灵魂告诉他，自己是如何被他的叔父害死的，并要他为父报仇。自此，哈姆雷特便陷入了复杂的是非恩怨之中，他喊出了“这是一个颠倒混乱的时代！”“哎，倒霉的我却要负起重整乾坤鼎责任！”哈姆雷特勇敢地承担了这一任务，也深知这一责任的重大。对手力量强大，自己要处处小心，以免露出马脚。太多的压力使得世界在哈姆雷特严重并不是那么美好，而是充满了恐惧与悲情。
哈姆雷特是单纯的，他向往一种理想的人与社会，在发现生活的真相是那样恐惧之后便不禁产生了幻灭感，对生活失去了乐趣，他想改变现实，却找不到途径，他甚至越发感到只有死亡才能终止那心灵之中的无限悲苦。
二、遭受背叛、理想失意
哈姆雷特考虑到对手的强大，于是便装疯来掩饰自己，既可以躲避对方耳目，又可以借此打探对方，还可疯言疯语，发泄他对黑暗现实的不满。即使这样，老奸巨猾的叔父克劳迪斯开始怀疑他，特地安插他的两个同学来监视他，又利用他的情人奥菲利亚来试探他。当哈姆雷特意识到昔日的好友和自己的情人都成了奸王的帮凶，他内心是想必是无比痛苦而绝望的。
当他忠贞的爱情、真贵的友谊都遭到了背叛，自己身处的世界是如此残酷，哈姆雷特的理想是破灭了。周围都是克劳迪斯的耳目，面对这个是非不分、黑暗丑陋的世界，他不缺抗争的勇气，他更明确了为父报仇的计划。然而由于一些他性格上的弱点，比如过于理智等等使他错失了报仇的主动性。他有一次遇到正在祈祷的克劳迪斯，这时他正背对着哈姆雷特，旁边也没有护卫，哈姆雷特报仇之心一闪而过，马上就“理智”地放弃了这次机会。因为按照基督教的说法，他这时杀死克劳迪斯会把他送入天堂，而他要克劳迪斯入地狱。便失去了一次主动的机会。哈姆雷特过于审慎的顾虑也是给了他一定的损失。
三、独自承受、缺乏经验。
哈姆雷特所面对的劲敌，是强大、狡诈、集巨大统治权力和丰富人脉资源与一身的国王克劳迪斯，他面对的角逐者，不是一个简单的国王，而是整个封建势力。他们之间的竞争本来就是实力悬殊的，这使得他的报仇便缺少了群众的力量。虽然最后哈姆雷特为父报仇雪恨，却也与敌人玉石俱焚，未能实现自己扭转乾坤的使命。
哈姆雷特还缺少一定的斗争经验，对对付克劳迪斯这样一个恶贼，他还缺少一定的斗争艺术。哈姆雷特不善于掩饰自己，经常笑里藏刀对克劳伦斯进行公开对抗，从不接受其伪善的拉拢，也很少掩饰他的蔑视和憎恨之情，经常挖苦其为“一件东西”、“蛆虫”。这样便引起了克劳迪斯的警觉和记恨，使得克劳迪斯认为哈姆雷特的存在是一种威胁，便采取主动进攻的措施。
通过以上的分析，我们可以看出，失败是人文主义者哈姆雷特的性格悲剧，也是时代的悲剧。
悲剧是以剧中主人公与现实之间不可调和的冲突及其悲惨的结局，构成基本内容的作品。它的主人公大都是人们理想愿望的代表，悲剧以悲惨的结局，来揭示生活中的罪恶。《哈
姆雷特》也不例外，在这部悲剧中，它所产生的感人的东西已经超脱了传统意义上的内涵，由情节的惨烈转为主人公多变的命运、不平的人生和高尚的人格所引起的观众及读者的共鸣。这部作品以他独特的悲剧色彩，带给我们以极大的感触和回响。
“一千个读者有一千个哈姆雷特“，这句话告诉我们这个人物形象给予我们的一定意义。哈姆雷特是一个及其负责、多维度的矛盾统一体，成为了大千世界中的一个缩影。他有着多侧面和多角度，有着独立的生命和人生轨迹，是生活的经历者，是人生的求索者，莎士比亚用他来向读者和观众展示自己的思想：关于生与死的思考，人与命运的思考。哈姆雷特便在读者与观众心中产生了绝大的波澜，在角色中感叹，并且观照自己，思索人生。
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