电影《哈姆雷特》观后感

第一篇：电影《哈姆雷特》观后感

电影《哈姆雷特》观后感

《哈姆雷特》是英国戏剧大师是莎士比亚在创作中期的杰作，莎士比亚在剧中成功地塑造了哈姆雷特这一艺术形象，使其成为家喻户晓的人物。剧中丹麦王子为父复仇的故事取材于公元1200年的丹麦史，莎士比亚的复仇剧在众多的改编中推陈出新，成为戏剧史的一大奇观。在《哈姆雷特》里，莎士比亚处理主角的性格是过于道德完美主义而出现的优柔寡断和犹疑不决，但当他遇到周围出现很多伪善阴毒的小人时，若仍坚持着道德的完美、导政过多的自我批判质疑并缺乏的决断力，会转而让自己、甚至是无辜的其他人陷入万动不复的险境。电影从哈姆雷特悲剧的原初现象入手，认为哈姆雷特的心性气质体现的是生命价值优先的原则，这是一种传统的形而上学的精神气质。哈姆雷特的延宕正是生命价值优先原则所致，而他的悲剧，一方面是人心秩序与社会秩序抗争；另一方面，则是克劳狄斯的冷静计算

与莱阿替斯的感性冲动这两种现代性原则合谋的结果。在电影中，哈姆雷特为父复仇的愿望可以说是强烈到了无以复加的地步，但在听了鬼魂的话之后，并没有直接实施复仇。而是成为一个“疯颠”的思考者。而他的“To be or not to be”也成为永久的难题。哈姆雷特说：那是一个荒芜不治的花园，长满恶毒的秀草”，世界“是一所很大的牢狱”。这些意象象征性地告诉我们，上帝失落了，而魔鬼却活着，世界变成冷酷的世界，变成一个颠倒的时代。这样一个时代的哈姆雷特却是一个处于理想于现实中的矛盾人物形象，是一个人

文主义者。这些观点和众多学者是一致的，我以为哈姆雷特作为一个悲剧人物，更有其自身的特点。哈姆雷特不具备一个王子，未来国王的气度和胆略。哈姆雷特在复仇中一再拖延，错过许多良机，比如在克劳狄斯忏悔的时候，他完全有能力有机会把罪恶的国王杀死，而他却以为克劳狄斯是在向神忏悔，这个时候杀死他不仁慈，会受到神的责怪。这从一个侧面反映了哈姆雷特的人文主义精神，却更能反映他遇事的不果断和缺乏勇气。一个王者通常是不讲游戏规则的，哈姆雷特为他所具的人文气质所害，导致最后悲剧的发生。哈姆雷特是一个偏激和悲观的人物。他的言行在后来越来越游离于为父复的责任和重新夺取王位的社会责任。在现实的压抑下竟然想到了自杀“早早脱身而去”，“谁愿意负着重担，在烦劳的生命的压迫下流汗？”然而一想到死后不仅要坠入一片虚无的世界，而且灵魂有不得安宁，他在心头又升起对死亡的恐惧。在这样的想法下人就显得十分卑微和不足道，充满了悲观的情绪，也就表现出哈姆雷特的内心充满矛盾和斗

争。

那么，哈姆雷特在矛盾心理的作用下，使他一次次成为“思想的巨人，行动的矮子”，就是这种心理使得复仇成为泡影。这种矛盾心理让他犹豫和悲观，在一次次机会面前，读者比他还着急。虽然是以悲剧结尾，但我以为，哈姆雷特的使命已经完成，他可以走了。在最后克劳狄斯设下诡计，企图通过比剑杀死哈姆雷特，但哈姆雷特却杀死了和他比剑之人，并在其临死之前得知剑上有毒，拿起剑来结束了恶魔的生命。这一次，他没有忧郁，没有令所有的人失望，在生命的最后

一刻亲眼看到了仇敌的死亡。我以为哈姆雷特之前一直懦弱和犹豫，悲观和偏激，而在临死的时候，他却成功地完成了角色的转变，揣着一个真正王子的梦去了。在我眼中的哈姆雷特就是这样的一个艺术

形象。

《哈姆雷特》是一部非常出色、优美的作品，震撼人心，使人流连忘怀、回味无穷。里面不单有着优美的词句、哲深的对白和曲折动荡的故事情景，更是它对人世、人性、死亡的思考。虽然是一部悲剧，但在其中让我们感受到文学的优美，或许这是一种凄凉之美，有人说“美丽总是忧愁的”，但在悲惨的背后，让我们看到了美妙的感受，乃是它给我们人类精神的撞击和心灵的悲怜。在《哈姆雷特》的戏剧里面，让我们看到了一个世代在故事当中让我们看到了一个人心败坏、道德沦丧，人与人之间充满着勾心斗角、阴谋诡计的画面。有人说哈姆雷特的剧情太过于牵强，怎么可能所有人都死了。但是这恰恰是现实所在。他向我们表现了一群对抗命运的人的最终的结局。他们尝试着改变命运，结果什么也没有解救。他们尝试着挽回过去，结果什么得到。这种无奈，依存于每一人身上，也许也就是人本身的最大的不幸。《哈姆雷特》戏剧里面所表达的就是这样的混乱和乱伦，克劳狄斯用毒药害死了兄弟，又娶了嫂子，“罪恶的匆促，”，“这是一个颠倒混乱的时代”。这就是一切悲剧的原因。《哈姆雷特》式的悲剧就是如此伴随着每一个人，各个方面，并且无时不刻。

第二篇：九年级看哈姆雷特电影观后感

哈姆雷特，一个生在戏剧里，又活在生活里，人性中的人物。他是具有人文主义典型性的象征，是一个经历痛苦后忧郁寡欢的人，是一个心怀昂扬热血激情却又犹豫不决的人，矛盾是他的集中体现，思考和独白是他的表达，他用他特有的方式演绎着自我，演绎着这个王子的悲剧。下面为大家精心整理了一些关于看哈姆雷特电影观后感，欢迎查阅。

看哈姆雷特电影观后感1

一部人类心灵咏唱出的伟大史诗，崇高和卑下、可怕和可笑、英雄和丑角的奇妙的混合，完成于1601年的《哈姆雷特》，是文艺复兴时期的巨人――莎士比亚戏剧创作的成就。

哈姆雷特是一个刻画得极为成功的艺术形象，他像我们每一个人一样真实，但又要比我们伟大。哈姆雷特在我心目中始终是一个英雄，一个充满了悲剧美的英雄。

悲剧具有一种深刻的美，悲剧存在的意义就在于，它不只是为了赢得人们一滴同情的眼泪，而是要通过悲剧产生、发展、结局的整个过程唤起人们对生命意义的严肃思索。莎士比亚所塑造的哈姆雷特这一艺术形象及其性格特点，正是遵循了悲剧艺术的特征，从而使哈姆雷特的塑造取得了巨大的成功。

在《哈姆雷特》这一不朽剧作中，始终存在着善良与邪恶等一系列激烈的矛盾冲突。哈姆雷特作为该剧的主要角色，他的命运不可避免地处于这激烈矛盾冲突的漩涡之中。身为王子的哈姆雷特被莎翁塑造为生命之美的典型，他年轻英俊，坚毅勇敢，热爱自己的国家，热爱自己的父王和母后，有着心爱的恋人奥菲莉娅，可以说，他的生命正处于人生最美好的时刻。然而，这美好的生命时光瞬息之间又消失了，他是处于一种什么样的环境之中呢?我们看到，当时的丹麦宫廷一片混乱，老王奇怪地驾崩，王后改嫁新王，国外敌军压境，国内群情激愤、一触即发，而宫中却在通宵达旦地酗酒取乐，这一切，都在哈姆雷特年轻美好的生命中投下了巨大的阴影，从而使他郁郁寡欢，认为人间不过是“一个荒芜不治的花园，长满了恶毒的莠草”，这些已经为王子年轻的生命注入了悲剧的因素。

随着老王鬼魂的出现，宫廷内幕的揭开，谋杀罪行的暴露，王子心中烈火的燃起，悲剧的帷幕拉开了……面对阴险奸诈的新王，哈姆雷特开始了孤身复仇的行动：为了复仇，他失手杀死了恋人的父亲;为了复仇，他佯装疯狂失去了深爱的情人;为了复仇，他对软弱的母亲冷言相向;为了复仇，他忍受着失去友情的痛苦。最后，在一场血淋淋的宫廷决斗中，他虽然杀死了阴险狡诈的新王，但自己的生命也结束在这“牢狱”般的宫廷中。

鲁迅曾经说过：“悲剧就是将人生的有价值的东西毁灭给人看。”哈姆雷特作为一个深受广大群众爱戴的王子，他身上具备整顿局势、治理国家、报仇雪恨的能力。然而面对着以阴险奸诈的新王为代表的强大的封建势力，作为一个资产阶级人文主义者，他始终把这种和人民紧密相连的事业看做个人的仇恨而孤军奋战，因此，他的悲剧既是真善美与邪恶力量相冲突的悲剧，也是一个人文主义者时代的悲剧。

《哈姆雷特》这部巨作给我的力量与思索是巨大而无穷的……

看哈姆雷特电影观后感2

他是莎士比亚笔下的一位传奇人物，他是丹麦的一位王子，他是世界文学一个经典形象，他就是哈姆雷特。读莎士比亚的《哈姆莱特》，感受到的是悲剧的美丽与伟大，莎士比亚所塑造的每个人物每一幕都那么每句话都有着戏剧的崇高。

《哈姆雷特》是莎士比亚悲剧中的代表作品，这个剧本整整被推崇了几个世纪。它突出地反映了作者的人文主义思想，是一个时代的缩影。就是现在，我们依然可以感觉到它的震撼人心。而这震撼不只来源于情节，也不仅仅是出色的文学手法，更重要的是它所体现出来的问题。它在思想内容上达到了前所未有的深度和广度，深刻的揭示出封建末期社会的罪恶与本质特征，同时，它还提出了一个关于命运的问题。

哈姆雷特是文艺复兴时期人文主义者的理想人物。他是王子，按照传统，是王权的当然继承者。但是，他的美好前途被颠倒了的时代颠倒了。戏一开头，作者就展现了一幅丑恶的社会画面：国家发生宫廷政变，国王被害，阴谋家窃取了王位;王后改嫁;满朝臣子趋炎附势等等。世界仿佛到了末日。于是这个王子发出了复仇的吼声。人们强烈地感受到这是“时代的灵魂”本身在呼喊。哈姆雷特本是个正直、乐观、有理想的青年，在正常的环境下，他可以成为一位贤明君主;但是现实的社会迫使他不得不装疯卖傻，进行复仇。他是英国那个特定的动荡不安时代的产物。

哈姆雷特是一个英雄形象，他很有心计，在敌强我弱的恶劣情况下，他敢于针锋相对地进行斗争，他击破了奸王设下的―个个圈套，在每一回合的斗争中，哈姆雷特都显得形象高大。但哈姆雷特决非“完人”，他虽然善于思索，却优柔寡断;他虽然受到人民的爱戴，却并不相信人民。尽管哈姆雷特有令人钦佩的才能，竭力想除旧布新，但他总是郁郁不乐，迟疑不决，他始终是孤立的。这就注定了他与丑恶同归于尽的悲惨命运。他是一个巨人型的悲剧。

哈姆雷特的死，是一场悲剧，却也是对他的结果。当将命运的枷锁揭开了，他的责任也应该是放下了。生存在这个世界上对于哈姆雷特，失去了任何的意义。

莎士比亚的哈姆雷特，他的形象经典，不仅在于塑造了一个为父报仇的英雄式形象，更是因为他的英雄行为下的懦弱，他是一个传统意义下的一个大的突破。在一个痛苦的转变过程中，哈姆雷特从一个孩子成长为一个英勇的战士，这个过程也是我们每一个人都必须经历过的，所以每个人身上都有哈姆雷特的影子，他的形象也就更加引起我们的关注。

这部戏剧突出了人与人之间的仇恨，对金钱、权利的欲望。对于哈姆雷特的死，是很悲痛中也引起了我们一些思考。莎士比亚不属于一个时代而属于全世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，永远为人们指引着方向。

看哈姆雷特电影观后感3

人们常说这样一句话――“一千个人心中有一千个哈姆雷特。”说明《哈姆雷特》这本书的影响力巨大。的确，《哈姆雷特》取材于12世纪丹麦历史中“丹麦王子为父报仇”的故事，是莎士比亚“四大悲剧”中的代表作，也是世界文学中最着名的作品之一，不仅代表了莎士比亚的戏剧艺术成就，也代表了文艺复兴时期欧洲文学的成就。细细读来，慢慢咀嚼，愈发让人感到内心的震撼。

本文最初的哈姆雷特是天真、单纯，也是幸福的一个王子，他对未来充满着美好的希望。后来，父亲的暴死、母亲的改嫁，让他觉得一切都天翻地覆了。于是，他失望、孤寂，开始忧郁了，他无目的地，浑浑噩噩地生活着。

恰在此时，父亲的鬼魂告诉了他事情的真 相，这下，哈姆雷特愤怒了，他从浑噩中觉醒过来――他要为父报仇。

哈姆雷特凭着自己的智慧，验证了事情的真实性之后，他开始平静下来，并认真地沉思着自己是否应该担起重任。最终，哈姆雷特做出了决断，他放弃了安逸的生活，放弃了自己的爱情，放弃了许许多多安逸的物质生活。然而，就当一切按照他自己的想法做好安排的时候，却中了国王的奸计，被毒剑刺伤，但他最后还是杀死了国王。他虽然没有完成自己的使命，但却为实现自己的理想铺平了道路。他的灵魂因为自己的抉择而走得更远了，直到消失在那条通往天堂的大道上。

哈姆雷特是英雄，他是人，而不是神，他也有人性和爱情。正因为如此，他能对母亲发出心底的愤怒，面对奥菲利娅的死，他悲痛欲绝，而当他面对自己的仇人、国家的仇人时，善良的本性又使他犹豫不决、迟迟不愿行动。如今读来，我仍能感受到他当时内心的矛盾和痛苦的挣扎。他从“时代脱臼了，真糟糕，天生我要把它板正过来”这句豪言壮语，到“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题”这句话中，我从中体会到了深深地无奈。他一系列的语言表明他是一个纯洁，高尚，有道德，有知识，有决心，欲挽救世界，而又无能为力的人的人，但他却不停地与不平抗争!

什么才是英雄?我认为，像哈姆雷特这样能抛弃个人情感，维护大众利益，做出正确选择的人，才是真正的英雄。

文中有许多经典的句子，我对它们的印象很深刻，也由此引发了我的一些思考。文中哈姆雷特说人类是“宇宙的精华，万物的灵长”，那么作为“灵长”的我们，为什么要破坏供给万物食物的森林，又为什么污染给予我们甘露的河流，这难道是“宇宙的精华，万物的灵长”的所为?哈姆雷特谴责了人类的黑暗，而我却对人们仍抱有光明的信心，毕竟那些丑陋的人们只是少数，多数的人们都穷尽自己的一生来造福万物，造福地球，为社会的和谐而作出努力，我相信人类终究会有一天，会真正当得起“宇宙的精华，万物的灵长”这个光荣的称号!

莎翁的这部剧本，不同的人理解不同，但当我们完全吃透了这个剧本，会有许多人抬起头仰望灿烂的天空，从其中汲取深刻的感受，从时代的悲剧中警醒起来，为我们理想的生活奋发前进!

看哈姆雷特电影观后感4

在沙翁所有的作品里，《哈姆雷特》或许是最受争议的一部，也是最受瞩目的一部。你在15岁时或许会被《罗密欧与朱丽叶》感动得潸然泪下，却觉得《暴风雨》不知所云;当你17岁时，又可能深深地被后者所带有的神秘主义色彩打动而对人生有所感悟，而前者却已经无法再次激起你心中的波澜……但是无论你在人生的哪一个阶段，当你经历了一场丰富而深刻的精神生活时，当你提升了自己的人格，重新发现了一个全新的自我时，你总是能在《哈姆雷特》里找到一些你会觉得那似乎就应是属于永恒与不朽的东西。正因它谈到了人生的抉择，谈到了一个生活在特定的历史与生活环境下的人在对他个人而言是独特的，而对于全人类来说又是普遍的命运面前，在只有从过去所积累的有限的经验能够凭借与依托的状况下，所选取的人生之路。从某种好处上说，他的经验也代表了我们自己的经验，他所应对的命运在我们人生的某个阶段里也是所要应对的。我们应对绝望的存在，在矛盾中摸索真理，在迷雾中找寻真相。

哈姆雷特也是不完美的，有时他的抉择是非理性的，相当冲动的，比如当他在激怒之下一剑刺死他误以为是国王的普娄尼阿斯时，然而或许正是他这种不理智的抉择，这种人性的弱点的表现，让我们打心底里理解和认同他的艺术形象，正因我们常常能够在自己身上看见他的影子。

哈姆雷特又是极其珍视感情的，在他以装疯来躲避国王的迫害时，他依然抑制不住对奥菲莉娅的思念，不忍心让她由于自己装疯而痛苦。就是这样，哈姆雷特在对命运的抉择中构造了自己的杯具，原来他完全能够屈服于自己的命运，不去探询父王死去的真相，但哈姆雷特的性格不允许他带着一个疑问生活在庸庸碌碌之中，因此他毅然走上了找寻真相的道路。此后，只要他所做出的任何抉择稍有不一样，他和其他人最终的命运都会改变，但是他的经验促使他一次次作出在他认为是正确的而实际上是致命的抉择。最后，哈姆雷特并没有为自己的抉择感到遗憾，正因每一个人的每一个抉择都是在特定的历史状况下唯一而不可重复的，因此在那里假设如果哈姆雷特能回过头去重新作出抉择，会是怎样一种情景就毫无好处。我们每一个人也是这样，能够说，在我们每一个人心中都有一个哈姆雷特，我们所做的每一个抉择都是唯一的不可替代的，它将直接影响到我们未来的命运，没有什么标准能够衡量我们的抉择是否正确，我们也必然要理解自己的抉择所引起的一切后果。

在一个除了目标，再也没有任何尺度能够衡量其善恶的世界里，勇敢地作出抉择，然后坦然地理解自己的命运……这就是哈姆雷特永恒的魅力之所在吧?

看哈姆雷特电影观后感5

《哈姆雷特》是莎士比亚最著名的—部杯具，它突出地反映了作者的人文主义思想。莎士比亚说过，他的作品就是“给自然照一面镜子，给德行看一看自己的面目，给?a href='//www.xiexiebang.com/yangsheng/naiping/' target='_blank'>奶瓶匆豢醋约旱淖颂贝蜕缁峥匆豢醋约旱男蜗蠛陀〖恰薄！豆防滋亍氛且桓鍪贝乃跤啊?/p>

哈姆雷特是文艺复兴时期人文主义者的理想人物。他是王子，按照传统，是王权的当然继承者。但是，他的完美前途被颠倒了的时代颠倒了。戏一开头，作者就展现了一幅丑恶的社会画面：国家发生宫廷政变，国王被害，阴谋家窃取了王位;王后改嫁;满朝臣子趋炎附势等等。世界仿佛到了末日。于是这个王子喊出了“时代整个儿脱节了”的吼声。人们强烈地感受到这是“时代的灵魂”本身在呼喊。哈姆雷特本是个正直、乐观、有理想的青年，在正常的环境下，他能够成为一位贤明君主;但是现实的社会迫使他不得不装疯卖傻，进行复仇。他是英国那个特定的动荡不安时代的产物。

在《哈姆雷特》这部戏剧中，处处能够看出作者着意把自己心目中的典型人物塑造成一个英雄形象的匠心：哈姆雷特很有心计，在敌强我弱的恶劣状况下，他敢于针锋相对地进行斗争，他击破了奸王设下的—个个圈套：先是戳穿了波洛涅斯和罗森克兰等人进行刺探和监视的把戏;又使王后发现天良;之后采用“调包计”除掉了奸王的两个走卒，把奸王“借刀杀人”的阴谋击得粉碎;最后“以其人之道还治其人之身”，把双重陷阱——毒剑和毒酒还给了奸王。在每一回合的斗争中，哈姆雷特都显得形象高大。因此有评论说，《哈姆雷特》是一出“巨人型”的杯具，此话不无道理。

但哈姆雷特决非“完人”。他虽然善于思索，却优柔寡断;他虽然受到人民的爱戴，却并不坚信人民。他说：“时代变得越发不像样貌，—个农民的脚趾竟然这么靠近一个朝臣的脚后跟，擦伤了后者的冻疮。”可见哈姆雷特的社会改革与农民所要求的变革相距甚远。尽管哈姆雷特有令人钦佩的才能，竭力想除旧布新，但他总是郁郁不乐，迟疑不决，他始终是孤立的。这就注定了他与丑恶同归于尽的悲惨命运。

《哈姆雷特》描述人物心理的语言十分丰富，这在莎士比亚所有杯具中也是十分突出的。如哈姆雷特的性格大部分是以“疯话”表达出来的，他的“满口荒唐言”就像迸发出来的火花。克劳迪斯阴阳怪气的语言则照映出了他口蜜腹剑的丑态。波洛涅斯爱用诗体语言，给人以滑稽可笑的印象。

正因它谈到了人生的抉择，谈到了一个生活在特定的历史与生活环境下的人在对他个人来言是独特的，而对于全人类来说又是普遍的的命运面前，在只有从过去所积累的有限的经验能够凭借与依托的状况下，所选取的人生之路。从某种好处上说，他的经验也代表了我们自己的经验，他所应对的命运在我们人生的某个阶段里也是我们所要应对的。我们应对绝望的存在，在矛盾中摸索真理，在迷雾中找寻真相，在两难问题里作出行动，在一个失去标准与能够衡量标准的尺度的世界里重建价值的体系与精神大厦……

哈姆雷特是不完美的，有时他的抉择是非理性的，相当冲动的，比如当他在激怒之下一剑刺死他误以为是国王的波洛涅斯时，然而或许正是他这种不理智的抉择，这种人性的弱点的表现，让我们打心底里理解和认同他的艺术形象，正因我们常常能够在自己身上看见他的影子……

总之，《哈姆雷特》是一出人文主义思想家的杯具，是欧洲文艺复兴土壤里长出来的一朵长开不败的艺术之花，直至这天，还在散发出它所特有的馨香。

九年级看哈姆雷特电影观后感

第三篇：哈姆雷特观后感

《哈姆雷特》观后感

国际法学院1107班申沁雨2011301308

清楚地记得老师在之前上课时说过，欣赏文学作品能够让我们在无形中学到很多，包括爱情，人生，理想等等。比如我们就可以从很多言情片里学到怎样去表达爱意，怎样去爱一个人。同样地，我们就能够从《哈姆雷特》中窥析到关于人生，爱情以及生命的真谛。

在高中的时候，《哈姆雷特》是文科生的高考必考书籍之一，因此对他的故事情节，脉络和人物关系，甚至是作者写这部作品的背景，年代等等，我都已经了如指掌，或者是背得滚瓜烂熟。那时我们几乎每天都要背诵老师发下来的标准答案，继而还会默写，你基本上不可以有自己的观点想法，必须按照老师的标准来背诵，来答题。以至于我们都没有机会好好地深入地，带着自己的理解去欣赏这部优秀的文学作品。跟别人探讨文学作品时，我们都会说，这部作品我研究过，而且研究的很透彻，可是我们的那些所谓的观点又有多少是真正经过自己的深思熟虑，经过自己与别人的探讨，经过自己联系实践经验得出的属于自己的理解呢？恐怕是少之又少。

因此这次的机会十分难得，我也可以自己去品读一部作品，随心所欲地表达自己的看法了。而就这部作品，他其中深刻的思想精华和经典的台词我想很多人都烂熟于心。“人是一件多么了不起的杰作！”“To be or not to be , that is a question.“等等，针对每一句经典的台词，我们每个熟悉他的人应该都可以说出一堆关于人生，关于理想，关于生命的理解和感悟。大多或许千篇一律，甚至我会觉得这些话很多时候难免过于空洞了，离我们真正的生活怕是太远。

然而，当我这次真正坐在观众席去欣赏这部伟大的作品时，我才感受到他离我原来真的这么近，他其中的经典台词原来真的能够很准确的表达出人在特定情形之下的特殊的感受。就比如“To be or not to be , that is a question.”而我感受到最深的就是“To love or not to love , that is a question."这次跟我坐在一起看的是一个我喜欢的男生，但是他不知道。所以当我听到哈姆雷特说出这句台词的时候，我的脑海里就闪现出了这句话。那时我就觉得，原来真正优秀的艺术作品就是能够让你在任何情况之下都能与作品中的人物感同身受。尽管我不一定能够完全感受到哈姆雷特在那样残酷的时代下的内心纠葛，但是我能够在那样的情境下产生共鸣就说明这部作品是绝对成功的，因为它能让观众产生自己独有的感受和思考。那些折磨哈姆雷特的思想每天也在以不同的形式折磨着我们，他面临的选择我们每天也会面临，不管是人生大事，感情还是平时的小事。

这次的表演最让我震惊的就是那些非专业的演员竟然能够表演出如此专业的水平，不仅是演员之间角色的转变，还是他们对台词的理解，亦或是他们的舞台表现力，都是如此的深入人心。哈姆雷特的纠结和痛苦，克劳迪斯的无情和邪恶，波洛涅斯的趋炎附势等等都被演员们表演得淋漓尽致。他们的张力和收放能力令人钦佩，真的难以想象得出他们在幕后为这次表演付出了多少努力和艰辛。

人生面对着多少选择，又有多少人能够在诸多的诱惑之下做出最适合自己的选择呢？恐怕只有当我们真正敢面对自己内心的时候，才能做出让自己不后悔的选择。

第四篇：哈姆雷特观后感（推荐）

怎样才是心碎，怎样才是悲痛，怎样才是忧郁，以前的我看过许多表演，居然从没有这么深刻的体会过，直到看到万斋桑演的《哈姆雷特》那一刻，我终于了解人类的痛苦可以达到怎样的地步。

哈姆雷特的叔父杀害他父亲，娶了他母亲。哈姆雷特为了复仇，伪装疯癫来麻痹他叔父。可是一个人痛苦到了极点，情绪过于激动，歇斯底里的时候，本来也就和神经失常差不多，怕是连本人也不能肯定并没有疯掉吧。

失去父亲的痛苦，对母亲另嫁的愤怒，对叔父的仇恨, 无法报仇的无力感，时时交织在一起，让他无法得到安宁。

前一秒钟还在抑郁的平静中，下一秒钟已经失去控制，情绪不停地变化，矛盾的心理几乎要将他撕裂。

即使作为观众的我，也感觉到那感情的尖锐和激烈了。然而我感到的痛苦，也不过是哈姆雷特所感到的百分之一，千分之一而已。看了万斋桑的哈姆雷特，我这样想着。

身为现代人的我，之前认为复仇是荒谬和无意义的。不是应该向前看，move on，不要停留在没有建设性的负面情绪里吗？即使报了仇，能让死者复活吗？

可是看了万斋桑的哈姆雷特的我，没有一刻怀疑过他为父报仇的决定。这个决定，与理智无关，纯粹出于情感。但凡看到他的极度痛苦的人，会了解到只有杀死仇人，才能使他重获心灵的平静。用理智来衡量，反而变得没有意义了。

他复仇的决定，就是所谓的“成年人的抉择”吧。作为一个成年人，在下决定的时候，不论出于任何原因，出于理智也好，感情也好，都是他本人的抉择，他清醒地知道自己在做什么，也因此必须承担一切后果。

抉择是否正确，合乎道德标准，并不是重点，因为不管怎样，他都要付出相应的代价，甚至付出生命。

万斋桑的哈姆雷特可不是传统中的那个犹豫不决，怯懦的王子。日本评论家对他反传统的演绎颇有微词；而我，却喜欢万斋桑的哈姆雷特：那个在这混乱的世间还保持清醒的王子，那个成熟勇敢决绝的王子，那个血液中没有一盎司犹豫存在的王子。不一样的哈姆雷特，却是我心目中的哈姆雷特。

读《哈姆雷特》有感 《哈姆雷特》就是威廉·莎士比亚——这个英国伟大的剧作家和诗人，通常也被认为是有史以来最伟大的作家所创作的著名的四大悲剧之一，故事所讲述的是丹麦老王神秘死去，其弟克劳狄斯登基为王，并取了他的嫂子为王后。已故国王的儿子，年轻的王子哈姆雷特回国奔丧见到了他死去父亲的鬼魂，得知父亲其实是克劳狄斯用毒药害死的，并答应了父亲要为其报仇。后来，经过了一系列的遭遇，临终前，王子终于将手中的剑刺向了克劳狄斯，可随即自己也带着无尽的遗憾告别了人世。

在历史传说素材上创作的《哈姆雷特》不是一出宫廷夺位争斗的戏，而是反映了当时文艺复兴时期的英国社会现实，折射出文艺复兴时期的人文主义精神光芒的一出戏。主人公哈姆雷特是一个刻画得极为成功的艺术形象，以“忧郁的王子”而名闻于世，他本人便是人文主义者的悲剧典型。他肯定人生，赞美生活，追求真诚友谊，寻觅纯洁爱情，渴望平等自由，按莎士比亚的话来说，他是“朝臣的眼睛、学者的辩舌、军人的利剑、国家所瞩望的一朵娇花、时流的明镜、人伦的典范”，他是具有完美品德的人，这完全是人文主义理想的新人。但现实的丑恶粉碎了他的人文主义理想。剧作通过描写他与现实之间的不可调和的矛盾，和他在复仇过程中的犹豫彷徨、忧伤苦闷，深刻地体现出人文主义者要求冲破封建势力束缚的强烈愿望。

一千个读者就有一千个哈姆雷特，我觉得这句话不只是反映每个人的思想和对哈姆雷特的看法不同，更体现出了作者莎士比亚高超的写作水平。我们总是看到或听到，经常有一些流行作家的作品被文学评论家们所贬斥。但莎士比亚不同，他的作品受到学者们不遗余力的赞扬。一代又一代的剧作家学习他的作品并效法他的文学风格，他对其他的作家有着巨大的影响，并继续在世界范围内受到欢迎。莎士比亚给人类艺术宝库最重要的贡献是他的人物性格描写艺术。他笔下的人物既是典型的又是个性化的，每个人物都具有自己的特征，不可能彼此混同起来，哈姆雷特的忧郁，奥塞罗的嫉妒，李尔王的自负都推动他们的行动。

如果说人物描写是戏剧的深度，那情节铺陈则体现戏剧的厚度。莎士比亚善于把握戏剧的张力，情节发展始终处于戏剧紧张之中；莎士比亚剧本的戏剧宏大复杂，他喜欢描写几条平行或交叉线索的、复杂的情节。这些写作手法全是我们需要学习的，也许你很会描写人物，但总是无法使你的文章情节曲折、引人入胜；又或许你的文章故事曲折动人，但你的人物个性总是不鲜明，好像除了性别、年龄、姓名外全都一个样。如果是这样我们就应该好好看看莎士比亚的作品，要知道，人物的个性与故事情节的发展都是联系在一起的，一个的变化会影响到另一个的变化，谁也离不开谁。

所谓乱世造英雄，哈姆雷特也许就是那时的“乱世”所造就出来的“悲剧英雄”，他那最后一剑刺中了丑陋的克劳狄斯，也刺中了当时丑陋的现实。他是作者心中的英雄的化身，可为什么英雄要有如此的悲剧下场，也许是揭示出英国早期资产阶级的局限性和表现了作者无法冲破封建势力束缚的无奈吧！

读《哈姆雷特》有感

《哈姆雷特》是文艺复兴时期英国伟大的诗人和剧作家莎士比亚的最主要的作品。19世纪俄国的批评家林斯基称莎士比亚为“戏剧诗人之王”，而《哈姆雷特》则是莎士比亚“灿烂王冠上面的一颗最光辉的金刚钻”。

故事发生在十三世纪丹麦的京城艾尔西诺。丹麦国王在花园打盹时突然死去。他的弟弟克劳迪亚斯接替王位，又娶原王妃为妻，前国王的儿子哈姆雷特对父亲的死因有所怀疑，忧郁过度，终日愁容满面。他听从好友的劝告，半夜跟出现在城堡上的父亲幽灵相会，终于得知父王是克劳迪亚斯与母亲合谋害死的。为了取得证据，他特地请来了一批戏子，在王宫里演出一出十分相似的杀人剧，将父王当时被杀的经过表现出来。哈姆雷特一看母亲与叔叔的反应，便明白了真相。

大臣波洛尼亚斯有个女儿叫奥非莉娅，她仪表出众，清丽纯洁，痴心地爱着哈姆雷特。但哈姆雷特由于父仇未报，故意对奥菲莉娅十分冷淡。狡猾的克劳迪亚斯也了解到哈姆雷特的真心实意，于是施展计谋。哈姆雷特由于失算，误将躲在幕后听他与奥菲莉娅谈话的波洛尼亚斯刺死，奥菲莉娅承受不了失去恋人和父亲的打击精神崩溃，失足落水而死。波洛尼亚斯的儿子闻讯从国外赶来，誓死要为父妹报仇。克劳迪亚斯叫他跟哈姆雷特决斗，并且在剑头敷以毒药。那天，皇宫大厅里刀光剑影，杀气腾腾。间歇时，克劳迪亚斯叫哈姆雷特喝一杯已下了毒的酒，母亲深受良心谴责，一把夺过喝下，当着儿子的面死去。哈姆雷特义愤填膺，挥剑击中对手，冷不防也被对手暗剑刺伤。顿时毒性发作。哈姆雷特拼足最后的力气将十恶不赦的克劳迪亚斯刺死，为父报了仇，自己也倒下了。

《哈姆雷特》是一出人文主义思想家的悲剧。在《哈姆雷特》中，莎士比亚曾借人物之口表达自己的戏剧主张：“自有戏剧以来，它的目的始终是反映自然，显示善恶的本来面目，给它的时代看一看演变发展的模型。”悲剧《哈姆雷特》正是剧作家这种现实主义戏剧观的生动体现。

哈姆雷特是悲剧的中心人物。他是一个典型的人文主义者。人文主义思想是文艺复兴时期文学的核心，它体现了新兴资产阶级的世界观，是资产阶级与封建贵族、教会进行斗争的武器。人文主义着反对以神为中心的封建神学，宣传人是宇宙的主宰，是万物之本。哈姆雷特对世界和人类抱有巨大的热情和美好的希望。他说：“人是多么了不起的一件物品！理性是多么高贵！力量是多么无穷！行动多么像天使！了解多么像天神！宇宙的精华！万物的灵长！”他肯定人的现实生活，渴望纯洁的友情和真挚的爱情。他聪明热情、敏感善思、能文能武。他的恋人峨菲利亚说：“啊，一颗多么高贵的心就是这样陨落了！”这样的王子自然得到民众的拥护，连他的敌人克劳迪斯也承认：“他是为糊涂的群众所喜爱的”。可是他一接触社会的现实，他所崇拜的父王突然死去，而自己所爱的母亲连为丈夫送葬的鞋子都没有穿旧，就匆忙嫁给了从前受人耻笑的克劳迪斯。他感到忧郁：“人世间的一切在我看来是多么可厌、陈腐、乏味而无聊！”经过一番深沉的思考，把个人问题与整个社会联系起来，发现“时代一切都脱节了”，“丹麦是一座监狱”，“我决心担负起重整乾坤的责任”。这样为父报仇实际上成了改造社会的一个具体行动。他有意安排了“戏中戏”以便进一步证实奸王的罪行。当罪行的真相确证以后，便立即行动。但为了寻找正义的手段，他放弃了在奸王祈祷把他杀死的机会，接着又误杀了波洛涅斯，这样就招来被放逐的命令。最后，他虽然逃了回来，在决斗中杀死了奸王，自己也因中了毒剑而牺牲，“重整乾坤”的责任也落空了。

《哈姆雷特》在艺术上也能集中体现作者的创作特色。剧作的生活画面广阔，情节的展开生动、丰富。剧作所反映的生活画面，从皇宫到家庭，从深闺到墓地，从军士守卫到民众造反，从剧场到比剑场，构成了剧中人物活动的广阔的背景。莎士比亚非常注重情节的安排，一波未平，一波又起。除复仇的情节之外，还配合诸如爱情、友情、亲子关系等，对情节的发展起了推动的作用。与情节的生动性和丰富性相联系，作者还组织了丰富多彩的戏剧场面。如“戏中戏”演出的那一场，是一场重点戏，又是过渡戏，是哈姆雷特的思想和行动的转折点。

莎士比亚是语言大师。他的戏剧语言丰富多彩，富有诗意。他的剧作主要是用自由的无韵诗体写成，还有民间歌谣，其人物的语言也变化多端。

刻画哈姆雷特时，多次运用独白，诗体与散文交相使用，哲理与抒情相结合，具有强烈的艺术感染力。

第五篇：《哈姆雷特》观后感

在莎士比亚所有的作品里，《哈姆雷特》或许是最受争议的一部，也是最受注目的一部。我之前没有看过这本书，但是在观看了1990年版的《哈姆雷特》电影后，我感慨良多。

在悲剧发生前哈姆雷特是多么幸福啊，他将世界看的那样的美好，世界各处都是花香鸟语，而后，不幸的事情发生了，失去父亲的痛苦，对母亲另嫁的愤怒，对叔父的仇恨, 无法报仇的无力感，时时交织在一起，让他无法得到安宁。对于哈姆雷特而言，世界自然不再美好。在经历生命的错愕后，他陷入了人生的边缘情境之中，他痛苦、迷惘、焦虑、愤恨。

当哈姆雷特沉浸在丧父之痛中，曾一度发问：“生存或毁灭, 这是一个值得考虑的问题。”是奋起，还是堕落。因为悲痛和郁闷，在他眼里，一切高洁的花卉全都枯死了，倒是杂草却在那里疯长。露台那一夜之后，仇恨的火焰终于燃烧在哈莫雷特的胸间。他选择了复仇，身为现代人的我，之前认为复仇是荒谬和无意义的。不是应该向前看，不要停留在没有建设性的负面情绪里吗？即使报了仇，能让死者复活吗？

可是看了哈姆雷特的我，我理解他复仇的这个决定，与理智无关，纯粹出于情感。但凡看到他的极度痛苦的人，会了解到只有杀死仇人，才能使他重获心灵的平静。用理智来衡量，反而变得没有意义了。抉择是否正确，合乎道德标准，并不是重点，因为不管怎样，他都要付出相应的代价，甚至付出生命。

人的一生中总是会面临很多选择，当我们要做出选择时就意味着要放弃，但放弃才能有更宝贵的所得，至少是期望中的收获。如果想令自己的人生充实、快乐，那么就应该好好地把握每一次选择。在一个除了目标，再也没有任何尺度可以衡量其善恶的世界里，勇敢地作出抉择，然后坦然地接受自己的命运，这就是哈姆雷特永恒的魅力之所在吧？

哈姆雷特在对命运的抉择中构造了自己的悲剧，原来他完全可以屈服于自己的命运，不去探询父王死去的真相，但哈姆雷特的性格不允许他带着一个疑问生活在庸庸碌碌之中，所以他毅然走上了找寻真相的道路，此后，只要他所做出的任何抉择稍有不同，他和其它人最终的命运都会改变，但是他的经验促使他一次次作出在他认为是正确的而实际上是致命的抉择，最后，哈姆雷特并没有为自己的抉择感到遗憾。

我们每一个人也是这样，可以说，在我们每一个人心中都有一个哈姆雷特，我们所做的每一个抉择都将直接影响到我们未来的命运，没有什么标准可以衡量我们的抉择是否正确，我们也必然要接受自己的抉择所引起的一切后果。