室内娱乐空间环艺毕业论文[5篇范文]

第一篇：室内娱乐空间环艺毕业论文

浅谈室内娱乐空间的元素运用 ——以R.A室内游戏室为例

随着中国政治经济的飞速发展，设计随之发展起来，设计艺术是艺术领域中与生活最为息息相关的一部分，是实用性与艺术性的统一，又是艺术未使用服务的典范。从人类工艺美术领域开始，设计艺术就逐渐显露。发展至今，又有细致的行业划分，与人的生活更加融合。

这次的室内设计，选取的是商业性的娱乐空间，提到这一块，也许大家想到的是餐饮空间、展示空间等类型。而在我的设计中所选取的对象则是室内游戏室这样一个新兴的行业。这是一个比较自由有缺乏先前经验的板块，因此，我把重心放在了探究如何把已有元素与之相融合的问题上。

在空间的划分上，主要有两个板块组成。一个是开放的公共娱乐部分。由大厅、走道、用于提供桌上游戏主要一卡牌为主的游戏区为主要组成部分，也是我分析解释的重点部分；另一个是密室部分，密室逃脱可以因设计需求不同而装修装饰成需要的场景以及房间，因此是一个高度自由的区域。这次设计的重点就在于设计元素以及构成的叙述，以及其在开放区域的运用效果。

本文按照开放区域大厅部分的设计、桌游部区的设计、走廊区域的设计；密室区域的相关阐述，为大的脉络，在其中进行元素的详解以及我个人对它们的理解与运用形式与效果。

一、娱乐空间的整体概述

两大部分的设计重点放在了开放部分，这一个部分由大厅、桌游区以及等待区、走廊组成。设计元素很多取材于外国美术史上一些著名的艺术风格以及样式。其中包含了金属朋克、简约几何风格、古希腊古风时期的多利安柱式、近代美术中以蒙德里安为代表的荷兰风格派、以及受到西方现代雕塑的“废物艺术”或称“集合艺术”启发的生锈旧化金属构件等多种元素。整体风格混搭中用自己的方式加以统一，做到我追求的“既不失错落感，又具有整体感”。

从空间设计上，这次的设计则属于把两种不同类型的空间融合在一个大环境中的一次尝试性探索。开放的部分，类似于上也娱乐空间的开放性空间这一类型，即是公共性质的空间；而密室逃脱的部分，则类似于室内空间这样的带有隐私性质的空间环境。让这样两种不同类型、不同属性的空间共同存在于一个大空间中，就是我这次设计的最初想法，也就是我设计的基础。在此基础上我对空间进行了规划，而后在利用我的知识与相关资料信息把我所选择的可利用元素融入其中，在假如我的设计以后，最终就是我这次的设计完成样式了。

由于密室的特殊性，只要按照设计需要进行设计以及布局，具有高度的自由性与灵活性，所以我设计的重点就是密室以外的开放性区域，各种元素也是再次得以运用。

下面我就按以上的空间中，对设计元素的运用进行详细的阐述。

二、开放公共娱乐部分——大厅的设计

大厅部分面积约为68平米，吊顶3.2米。大厅的作用是迎接消费者的到来，与整个空间的形象展示。因此在整体风格上我考虑以突出的形象给人深刻的印象，以及将空间中代表展示的LOGO作为重要表现手段。

在材质上，墙面部分，因为不是家装，也不是要给人正式严肃的风格，我结合主要面对青年消费者以及吸引消费者眼球的目的，突破式的运用了类似于红砖墙面的深棕色砖砌墙面。大厅的地面从色调上为了配合墙面暖色偏深的倾向，选择生赭色的大理石材。吊顶以偏黄的乳胶材质，配以简洁大方的几何形组合形体，内部设置暗藏灯带、小型射灯。简单明了、既不打破整体风格，又达到照明效果。

“Running Away”是我为这个空间设计的logo，以黑色亚光塑料板为底，造型参考箭头的强烈转折，给人无限动感。Logo部分用红色漆面字体，形成字体与底板的红与黑的强烈对比，整体从深色砖墙上突出出来，又不会破坏大基调。

这次设计主要表现的是元素的运用，因此在大厅的设计上，有两个重要元素：取材于西方现代静态雕塑“废物艺术”的旧化铁栅栏以及取材于流行文化尤其表现在金属音乐人中被广泛运用的四棱锥样式的柳钉造型。这两个元素也贯穿整个开放性部分。

（一）“废物艺术”元素的运用

“废物艺术”是20世纪西方现代雕塑的重要组成部分，西方现代静态雕塑的发展趋势就表现在广泛运用现成物品，运用工业社会的产品以及废物。“废物艺术”则是这种趋势的典型代表。这其中一部分甚至保留有达达主义的玩世不恭的态度，或者有的则是从所谓的“丑”中发掘创造出含有美的合理因素。集中表现为利用废物，从人们厌恶的工业废物中取材，通过大众传媒发现和创造艺术。如英国的雕刻家安东尼.卡罗注重表现金属材质本身所呈现出来的特质，并从中表达工业发展导致的人与社会之间关系淡漠、隔阂。

在大门的设计上，我结合“废物艺术”的特质，参考安东尼.卡罗的表现金属材质的风格，有意选取生锈材质的铁栅栏门；不对其进行美化和做漆，完全本色地表现金属生锈以后氧化、斑驳的样式，锈迹斑斑的红棕色，配合深色暖调的大厅，同时如牢门般的栅栏也是为了呼应“Running Away”这个主题室内游戏馆。同时在其后的部分也有这样类似的材质表现。

（二）柳钉元素的运用

这里指的柳钉，并不是在工业中被广泛运用的接合物件。而是被广泛运用于摇滚乐、朋克风格等流行元素中的装饰物件。柳钉的造型不止一种，最具代表性的是圆锥形以及我所运用的较扁的四棱锥造型。

大厅中有两个部分运用了这个元素。第一个部分是接待台的前面板。接待台采用木制，漆生褐色哑光漆，在其正面安装几个不锈钢材质的银灰色柳钉；深色的接待台与棱角分明、金属光泽明显的柳钉形成鲜明对比。第二个部分是左侧墙面，为了表现立体感以及不让墙面

（柳钉元素）显得单调尴尬，在墙上进行了柳钉的装饰；这里采用黑

色哑光漆面，是流行元素与红砖墙面的结合风格。柳钉的装饰在后面的部分中也有一定的运用。

三、开放公共娱乐部分——等待及桌游区的设计

这个部分面积约56平米，高3.35米。相对于大厅而言，这一部分的灯光则是更加明亮的暖色调。墙面采用青砖水泥样式，凸显质感、风格。地面铺米黄色格纹样式大瓷砖。顶部基础风格与地面呼应，是类似于地面的格纹，采用防水隔音材料涂装；除此之外，以长方形红色漆面的大梁加以美化，为的是与整个这一部分的“红与黑”风格派元素相适应。这个空间面积比较大，因此使用了两个大吊灯，矩形灯罩，外框为耐高温金属花纹镂空样式，美观时尚，又与这个空间的几何风格相适应。右侧墙面与大厅同样设置为Logo展示墙，配以简单的装饰品。

空间中两根大型承重柱与桌椅以及卡座部分的分隔是元素运用的重点。承重柱采用古希腊古风时期建筑中最突出成就的柱式三大样式之一的多利安式。而桌椅、卡座分隔则取材于西方20世纪现代美术中第二次世界大战之前各种艺术流派之一的荷兰风格派，尤其运用了蒙德里安纯粹几何行的构想以及《红与黑》的色调搭配。

（一）多利安柱式的运用

多利安柱式是古希腊古风时期三大柱式之一。古希腊古风时期在瓶画、建筑、雕刻方面成就卓越。其中建筑成就尤以神庙以及围柱式为代表。三大围柱式分别是：多利安式、艾欧尼亚式、科林斯式。多利安柱式没有柱基，柱身是直接安置在建筑物的台基上面，柱身较为粗壮，由下往上有逐渐缩小的趋势，中间略微鼓出，类似于由于负重而紧绷的肌肉在紧张突起的状态，而柱头则比较简单，由矩形柱冠以及圆盘组成，没有艾欧尼亚式的漩涡卷以及科林斯式花篮一般的繁复装饰，柱身刻有平行的凹槽。古罗马的建筑师甚至认为，古希腊的围柱式跟他们崇拜人体有关，因此又有多利安式代表雄壮的男人体，而艾欧尼亚式代表柔和的女人体的说法。

在原本的建筑中，承重柱方正死板，与整体感觉格格不入，因此在这里采用了包外壳的形式，取材于多利安柱式，对其进行美化处理。材质则运用的是米黄色石板，与吊顶以及地砖相称。

（蒙德里安）

（二）纯粹几何、“红与黑”元素的运用

荷兰风格派是1917年出现于荷兰的几何抽象主义风格画派，因其以《风格》杂志为主要活动中心，由此而得名；蒙德里安是风格派的创始人之一。风格派最突出的特质是拒绝使用任何具象形式的元素，而采用纯粹的几何形体来反应其纯粹精神，风格较为抽象化，提倡数学精神。在蒙德里安后期的作品中，线条以及四方形的数量逐渐减少，灰色被排除在画面之外，原色减少至一

到两种；他于1925年创造其代表作《红与黑》，并把这样的风格一直延续到晚年。

（蒙德里安作品）

风格派和蒙德里安的独创影响深远直至抽象艺术与建筑设计领域。在家具设计上，很多设计者提取其中元素，采用简单纯粹的几何形体，红黑搭配的色调，设计出许多类似家具。

在这一个空间中，桌椅站的比例最大，因此整个空间的风格需要集中通过桌椅表现。我取材于纯粹几何、“红与黑”，以简单的几何形桌椅为主椅背、坐垫选用红色烤漆，框架择选黑色；桌面是简单的红色，桌腿与下面的面板采用黑色。桌椅相统一，色彩红黑相间，且皆为简单的几何形体。而一边的沙发卡座部分，沙发是米色布纹的单人沙发，与矩形深色木茶几，卡座之间的隔断不是一个整体，而是组合多个矩形木工板漆以红色、黑色烤漆，穿插摆放，与桌椅呼应。加上吊顶部分红色大梁，以及黑色面板的红色Logo。便形成整体风格。这便是我在这一部分的设计了。

四、开放公共娱乐部分——走廊概念的设计

（红与黑典型家具）

走廊基本是一个矩形结构，高3米2，宽2米2，深12米。主要通过红、蓝、黑三色的协调制造氛围，灯光是走廊表现的重点，这里运用红蓝二色，制造效果。走廊的表现着重在两点。第一，将前面两个部分的元素加以融合，使走廊的基调与前两者相配合，形成有机统一的整体。第二，通过灯光的运用给予其视觉的效果。下面就从这两个方面入手对走廊的设计进行详解。

（一）元素的运用

这里综合了上面两者的一些元素。在吊顶上是大面积的运用黑色哑光柳钉作装饰，既与大厅风格相称，有不失立体感与视觉效果，抬头望去给人强大的冲击效果。走廊两壁贴藏蓝色花纹壁纸，配以相反方向的红色漆面三角形面板，加上以黑色漆面板材制作的框装切割，一眼望去给人扭曲转动的视觉效果。而黑色框状分隔又使用了生锈效果的管道相连接，这又是对前面“废物艺术”元素的运用。同时这一个体系呼应了前面“红与黑”的风格派以及纯粹的几何样式风格，在元素上前呼后应。这样一来，走廊就集成了大厅部分的元素以及等待及桌游区的元素，这样设计的目的是为了使三者保持风格上的统一，不让这三个部分相互孤立。

走廊的部分地面与吊顶皆分为两层。这是为了表现动感，同时用于在其间设置灯带。灯带的设置于颜色，在走廊占有很重要的地位。

（二）灯光的运用

走廊的灯光设置分为四处。吊顶部分的灯带；地面部分的灯带；地面走道两边的小射灯以及两壁的灯带。

吊顶运用了两层灯光；在两层之间留出的空间中，运用红色暗藏灯带；在安放柳钉的部分运用蓝色灯带。地面部分与吊顶一样，在两层之间留出的空间中，运用了暗藏灯带，颜色蓝色。而走道两边安放的小射灯则是浅红色。两壁采用一边两条矩形灯框，灯带颜色红蓝对立且两壁灯框位置不作对称设置，这是为了加强由两壁相反的三角形构成的旋转扭曲之感。这样一来从灯光颜色上就形成了红、蓝、红、蓝的穿插式灯光，很有节奏感的，对比强烈。与具有动势的走道相配合，色调上也整体化，既处于一个大的明暗关系中，又有对比与变化（光效走廊效果图）的空间。

总的来说，就是在两点上达到效果。即是元素上统一前后，寓于整体风格的共性之中；灯光上加强对比，在共性中表现个性。

以上就是我对这次设计的重点部分，也就是开放公共娱乐空间部分的设计陈述。剩下的则是空间中另外一个大的部分：密室逃脱游戏区部分。

五、密室空间陈述

密室逃脱，又称TAKAGISM。这种游戏最早只是电脑上的虚拟游戏，需要玩家通过鼠标控制，在画面的密室中寻找线索，最终逃离房间。而今年来，密室逃脱开始突破虚拟的屏障，从显示器上被搬入了现实中，构建了真实的密室环境，相对于虚拟的游戏，给人以强烈的代入感。打破电脑上玩游戏的局限，让玩家不光只是通过自己的大脑思维智慧，同时还需要行动等多方面现实能力综合运用。才能做到真正的“密室逃脱”！

密室部分所占面积有整个空间的二分之一，因为游戏所需空间较大，因此需要划分相当多的房间供之使用。因为密室的设计相对灵活，只需要按照需求把生活中人们所熟悉的各种室内空间放入密室中即可构成各个密室的效果。

密室的设计高度自由化，只需要在选定主题以后，进行简单的装修与布置。在设计上需要满足两项要求。第一，给人身临其境的气氛，让玩家一踏进密室中就被强烈的代入感融入游戏。第二，按照主题需要表现气氛，通过大环境、灯光、布置等方面构成情景；密室可以是任何你可以想到的生活中密闭的空间，如卧室、书房等各种室内房间；在此基础上为这样的一间或几间密室设置一个主题即可以形成一

个密室逃脱环境。比如在我的效果图中，便选择了“逃出琴房”、“逃出卧室”这两个主题。关于密室的叙述，就大抵如此！

最后，总的来说，我的设计就是在一个空间中规划出两种娱乐模式。满足玩家不同需要。而在设计上最重要表现的则是开公共娱乐空间部分的元素运用。形成统一的风格。这就是我这次的设计作品的设计说明。谢谢阅读！

参考文献

[1]《外国美术简史》2版（修订版），中国美术学院美术史系外国美术史教研室编著，2011.8（2013.2重印）

[2]网络资料，百度百科“密室逃脱”一词的查询结果

第二篇：环艺毕业论文

西 南 交 通 大 学

本科毕业设计（论文）

陈设艺术在室内设计中的应用研究 ——以“Agora休闲吧”为例年 级: 学 号: 姓 名: 专 业: 指导老师:

年 月

西南交通大学本科毕业设计(论文)

院 系 艺术与传播学院 专 业 艺术设计(环境艺术设计)年 级 姓 名

指导教师 评 语

指导教师(签章)

评 阅 人

评 语

评 阅 人(签章)

成 绩

答辩委员会主任(签章)

年 月 日题 目 陈设艺术在室内设计中的应用研究——以“Agora休闲吧”为例

西南交通大学本科毕业设计报告书 第II页

毕业设计（论文）任务书

班 级 学生姓名 学 号 发题日期： 完成日期：

题 目 陈设艺术在室内设计中的应用研究——以“Agora休闲吧”为例

1、本论文的目的、意义 通过对Agora休闲吧的室内设计，将所学相关专业知识融会贯通、综合运用，检验综合所学的基础理论、基本知识和基本技能，独立分析、解决工程实际问题的能力，同时也通过论文对本人理论知识做一个全面评价。

随着城市生活高速发展，人口众多，日益扩建的城市环境使人的私人空间相对变得狭小。步入新世纪的国人对私人生活空间的保护也愈加强烈。浮躁的、过度的装饰或者到处用五光十色的装饰材料去充塞生活空间的室内设计已经令人厌倦，而注重室内陈设设计，崇尚自然、朴实和简约的设计风格已悄然地成为现代人对室内设计的需求，并使之逐渐成为其风格发展的趋势，且愈演愈烈。

2、学生应完成的任务

设计内容：平面布置图、门厅设计、吧台设计、包间设计等细部设计。

图纸要求：效果图8张以上，施工图30张以上，打印成册。

毕业论文：5000字以上毕业设计论文撰写 PPT制作：PPT演示文稿

西南交通大学本科毕业设计报告书 第III页

3、论文各部分内容及时间分配：（共 17 周）第一部分 第二部分 第三部分 第四部分 第五部分 前期调研和资料查询(01周)确定方案设计思想、平面布局

(04周)主要空间室内设计

(06周)研究细节、效果图制作、CAD制图论文初稿

(08周)修改完善CAD图纸、论文内容(12周)

(17周)评阅及答辩 汇报册制作打印，整改

备 注

指导教师：

审 批 人：

年 月 日

年 月 日

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毕业论文承诺书

1.本毕业设计独立完成的； 2.本毕业设计没有抄袭；

3.若有不实，一经查出，请答辩委员严惩本人。

承诺人：

年 月 日 西南交通大学本科毕业设计报告书

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摘要

陈设艺术在现代商业空间中不断得到广泛的运用，本文为了深入研究和进一步完善这个领域的理论与实践，为其理论研究的完善做出一定的努力和尝试。本研究以现代商业空间中的陈设为对象，通过概念比较和实践探索，总结出现代商业空间中陈设艺术的独特性、设计手法和解决当前问题的办法，探索其在现代室内设计中的运用，展望我国现代商业空间中的陈设发展趋势。

室内陈设艺术创作有别于其他艺术创作，它虽然受到环境的限定和制约，但仍要求达到与所处环境的和谐统一。在研究室内陈设艺术之前，首先要弄懂室内陈设艺术设计与室内设计专业的关系，要区别于社会中“室内装饰”、“装潢”、“室内布置”、“摆设”等概念和内容范围。室内陈设艺术设计是室内设计不可分割的重要组成部分，它们有许多共同点，都要解决室内空间形象设计、装饰问题，如家具、织物、灯具等。而不同的是室内设计是一个综合性设计，而陈设艺术设计往往是在室内设计的大体创意下深入细致的具体工作，体现文化层次，增添艺术效果。

关键词：陈设艺术设计 室内设计 商业空间

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Abstract 

西南交通大学本科毕业设计报告书

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目录

第1章 绪论„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„ 1 第2章 室内陈设艺术设计的概念 „„„„„„„„„„„„„„„„2 2．1室内陈设艺术设计的概念„„„„„„„„„„„„„„2 2．2 室内陈设艺术的分类 „„„„„„„„„„„„„„„„„2 2．3 陈设艺术在室内设计中的作用和地位

„„„„„„„„„„„2

第3章 陈设艺术设计在AGORA休闲吧中的应用„„„„„„„„„„5 3．1 Agora休闲吧项目概况 „„„„„„„„„„„„„„„„„5 3．2 Agora休闲吧室内设计理念„„„„„„„„„„„„„„„„5 3．3 Agora休闲吧功能分区„„„„„„„„„„„„„„„„„„5

3．3.1门厅区域 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„5

3．3.2单人区 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„6

3．3.3散座区 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„6

3．3.4吧台区 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„7

3．3.5双人区 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„7

3．3.6卡座区 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„8

3．3.7包间区 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„8

3．3.8桌球室„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„9

第4章 陈设艺术设计发展的趋势 „„„„„„„„„„„„„„„„10 4．1陈设艺术设计现状 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„10 4．2强化艺术特征的发展趋势 „„„„„„„„„„„„„„„„„10 4．3强化奢侈感的发展现状

„„„„„„„„„„„„„„„„„11 4．4强化空间整体的一致性和成套感 „„„„„„„„„„„„„„11 4．5强化空间元素的混搭设计 „„„„„„„„„„„„„„„„„11 西南交通大学本科毕业设计报告书

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结语

„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„12 致谢

„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„13 参考文献

„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„14

西南交通大学本科毕业设计报告书

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第1章 绪 论

室内陈设艺术设计是室内环境设计的重要组成部分，是一门新兴的学科，属于年轻的专业。随着我国对外开放，国内经济迅猛发展，科学、技术、艺术相互交融，室内陈设艺术设计领域，在这风起云涌的大好形势下，逐渐被人们有所认识，处于稳步前进的发展阶段。

室内陈设艺术设计与室内环境设计有许多共同点，都要解决室内空间形象设计，装修中的装饰构想，家具、织物、灯具、绿化等设计与挑选问题，相饽处往往是在侧重面和研究的深度不同，陈设艺术设计是在室内环境设计的大体创意下，作进一步深入细致的具体设计工作，体现出文化层次，以获得增光添彩的艺术效果。

室内陈设艺术设计与室内环境设计是一种相辅相成的枝、叶与大树的关系，不可强制分开。其实分也分不开，只要存在室内设计的环境，就会有室内陈设艺术的内容，只是多与少，高与低的区别。只要是属于室内陈设艺术设计的门类，必然是处在室内设计的环境之中，只是与环境是否协调的问题。但有时在某种特殊情况下，或时代形势发展的需求，室内陈设艺术设计参与室内设计的要素较多，形成室内陈设艺术为主的室内设计环境，在这种情况下，室内陈设艺术设计也应该说就是室内环境设计，是独具特色与艺术感染力的设计佳品。

西南交通大学本科毕业设计报告书

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第2章 室内陈设艺术的概念

21世纪的今天，高度发达的工业文明正瓦解着人们赖以生存的空间环境，钢筋混凝土筑成的摩天大厦、毫无生气的筒子楼拥堵了人们的灵魂，总让人感觉迷惘和失落。科学技术的发展和物质生活的富裕，给人们的生活和工作带来了一定的压力。于是，设计符合人性需求，创造更美、更舒适的室内环境是所有室内设计师追求的新的目标。而如何实现这个目标，重视室内陈设艺术设计，我认为应摆在首位。

2．1室内陈设艺术设计的概念

室内陈设艺术设计，指在室内设计的过程中，设计者根据环境特点、功能需求、审美要求、使用对象要求、工艺特点等要素，利用室内陈设艺术品精心设计出高舒适度、高艺术境界、高品位的理想环境。简要来说，是指对室内空间中的各种物品的陈列与摆设。陈设品的范围非常广泛，内容丰富，形式多种多样。室内陈设艺术设计是室内设计的重要组成部分，它应与建筑和室内设计的总体风格相融合，为人们提供一种对人性关爱并具有生活情趣的室内空间，缓解人们因工业化带来的拥挤、嘈杂和污染的浮躁情绪，并帮助人们走出机械化的生活模式。

2．2室内陈设艺术的分类

任何室内陈设艺术都具备两种使用功能，即实用功能和观赏功能。按其使用功能又可分为两类：一类是以实用为主，如家电、灯具、器皿、运动器材、图书、化妆品、玩具等。这类陈设主要是为了满足人们日常的生活和工作需要。另一类是以观赏为主的陈设品，如艺术品、工艺品、纪念品、个人嗜好品、观赏植物、玩偶动物，等等。这类陈设品本身没有实用价值，却因其具有艺术趣味往往可以形成室内环境的视觉中心，成为一个设计亮点。

2．3陈设艺术在室内设计中的作用和地位

城市生活高速发展，人口众多，日益扩建的城市环境使人的私人空间相对变得狭 西南交通大学本科毕业设计报告书

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小。步入新世纪的国人对私人生活空间的保护也愈加强烈。浮躁的、过度的装饰或者到处用五光十色的装饰材料去充塞生活空间的室内设计已经令人厌倦，而注重室内陈设设计，崇尚自然、朴实和简约的设计风格已悄然地成为现代人对室内设计的需求，并使之逐渐成为其风格发展的趋势，且愈演愈烈。具体来说，陈设艺术在室内设计中的作用主要体现在以下几个方面：

2.3.1烘托室内氛围

氛围是室内环境给人的总体印象，不同功能、不同性质的室内环境会带给人不同的心理感受。比如有的设计庄严、宏伟、端庄，有的亲切、典雅、轻松。而室内陈设艺术则更能影响到室内的整体氛围，比如在西餐厅的餐桌上铺上漂亮的桌布，精美的烛台，结合暖色的灯光，营造一个温馨浪漫的室内氛围，能够让就餐的顾客感受到亲切、典雅的气氛。

2.3.2强化设计风格

不同的室内空间会有不同的设计风格，如古典、现代、后现代主义风格、自然派风格等。如高大的空间里，精美的壁炉、欧式柱体、烛形水晶组合吊灯及壁灯、壁饰，油画及雕塑，再配置华丽图案的装饰织物，可以很好地强化西洋古典风格高贵、典雅的品质。又如在矛盾复杂的室内空间里，大胆地运用图案和色彩装饰，放置个性独特甚至有点怪异的家具和艺术陈设品，能够让室内的后现代主义风格给人一种诉说另类心情的意境。可见，陈设艺术品的合理选择对室内环境风格起着重要的强化作用。

2.3.3丰富室内空间

室内空间的大小、高低容易使人的心理产生不同的想象与幻觉。比如，大的空间令人感觉开阔、舒展，小空间亲切、隐私，高空间有上升、崇高的感觉，低空间则压抑、局促。一般室内空间主要由墙面、地面、顶面三围空间的围和而成，除非改建，否则较难改变其形状，但改建又是一件耗时、费力的复杂工程，因此，合理利用家具、地毯、绿化、水体等室内艺术陈设品来分隔空间，让室内空间的使用功能更趋合理，西南交通大学本科毕业设计报告书

并令室内空间更富有层次感。

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2.3.4弘扬传统文化

如今，在室内设计行业中“轻装修，重装饰”，提倡设计有个性、有文化内涵的呼声越来越高，陈设艺术设计将担负起弘扬文化的重任。综上所述，室内陈设艺术品的合理选择，可以体现一个人的文化内涵并很好地诠释人们的生活，成为人们生活中永不褪色的记忆，能够让人的心灵找到一种归属感，从而有助于抚慰人们由于外来文化的侵蚀而迷失的精神与灵魂。这是室内设计的宗旨，也是新世纪艺术设计对室内专业设计从业人员的具体要求。西南交通大学本科毕业设计报告书

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3章 陈设艺术设计在AGORA休闲吧中的应用

3.1 Agora休闲吧项目概况

Agora意思是集中、汇集，也叫市政广场，是公共生活的中心。是雅典城邦政治、社会和宗教生活的中心，是所有政治的、公民的和司法活动之所。Agora休闲吧就是为广大的社会群众提供一个交流的活动中心，人们在这里可以谈生活、经济、政治，或者聚会，是一个现代的休闲娱乐中心。

3.2 Agora休闲吧室内设计理念

结合本案例的各方面特点，主要运用了雅典城市的轮廓来做各种造型，让整个空间形成一个虚拟的“城市”中心，并以城市轮廓做出各种造型来丰富整个空间，室内基调把握在古典和现代之间，既有古典的唯美和优雅，又有现代的韵律和节奏。结合建筑的结构特点，充分利用空间，运用各种陈设艺术的表现手法和形式来丰富空间，给人们带来不同的视觉感受。色调选用了紫色系列的色彩，为空间营造一种温馨、浪漫、唯美、奢华的氛围。

3.2.1门厅区域

门厅综合运用了功能性陈设和装饰性陈设。大胆的柱形设计，把握了节奏和韵律的紧张和松弛，第一眼就吸引人的注意力，调动人们兴奋的情感。柱面喷涂了钛金漆，在一定程度上削弱了太过紧张的视觉冲击，又彰显了低调且奢华的品牌质感。在两个夸张的柱中间，是低调的logo,在晶莹剔透的马赛克表面上，散发着淡紫色光芒。顶上的吊灯也是空间的一大亮点，它的灯罩是半透明玻璃材质，里面是古典造型的灯具，通过柔美的灯光 西南交通大学本科毕业设计报告书

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把两种不同质感的融合了起来。墙面延续的造型，很好地为划分出二次空间，把门厅和等候区从视觉上分开，变得更有层次感。地面是经典的45°斜拼法，两种相同质感不同色彩的仿古砖，在整个空间中大量运用，深沉的色彩和亚光的质感稳住了空间中跳跃的色彩。从地面到墙面到天花，一直延续了斜拼的方式，天花的镜面反射效果，拉高了整个空间，使整个大厅看起来更加气派。在门厅和大厅之间，用了一道三重门做空间分割，它的造型硬朗又简洁，不仅有很好的功能性，还为空间烘托了气氛。

从门厅的设计可以联想，这些功能性和装饰性兼备的元素将会贯穿整个设计，让空间更有整体感。

3.2.2单人区

从单人区开始，一直延续着城市的符号，宽大而且造型丰富的窗户造型，能将窗外的风景剪裁出更加好看的形状，当人们面向这片窗户坐下时，就是面对一座美丽的城市。独特的超长条桌，在空间中颇为壮观。桌椅都带有古典元素，与整个方案的设计风格有很好的呼应。厚重的布纹和高调的皮质混搭，使空间又多了层次感，在统一中寻求了变化。墙面选用了紫色暗纹的墙纸，既能统一空间中的元素，又有很好的吸音效果。灯具挑选的是紫色水晶灯，局部照明更能烘托氛围，营造了优雅效果。吊灯离桌面很近，不仅削弱了空间的空旷感，还可以调节环境整体与局部的关系。

3.2.3散座区

散座区运用了多种元素的混搭。剔透的有机玻璃椅和厚重的绒布椅形成对比，却显得十分和谐。桌子的设计同样采用连体设计，大圆小圆的重复拼 西南交通大学本科毕业设计报告书

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接，台灯和桌子也连为一体，让人感觉更有趣味性。灯具的灯罩是半透明灯柱围合而成，灯光能直接穿透灯柱洒在桌椅上，形成漂亮的光斑。这样具有亲和力的灯光，能拉近人与人之间的关系，为沟通交流带来方便。从这个角度看，空间的纵深感因为桌椅而更加拉长了，这就是阵列方式带给人们的视觉感受。

3.2.4吧台区

因为吧台是整个休闲吧的中心，休闲吧的总标志，客人应尽快地知道他们所享受的饮品及服务是从哪儿发出的，所以，一般来说，吧台应放在显著的位置。二是要方便服务客人，即吧台设置对酒吧中任何一个角度坐着的客人来说都能得到快捷的服务．同时也便于服务人员的服务活动。吧台是整个空间的中心和重点，城市的符号体现在吧台的平面上，凹凸有致的轮廓，让每个座位都有自己半围合并且独立的空间，在提升了趣味性的同时也丰富了人们的交流方式。吧台用反光很强的饰面跟丝印玻璃拼接，台面也用丝印玻璃，在吧台内部藏有灯管，就能看到吧台像个神秘的发光器，泛出微微的紫光。上方的吊顶运用了A的造型，呈波浪形排列，在降低了空间的高度的同时也增加了亲切感。

3.2.5双人区

双人区的灯具是亮点，整个灯饰由透明色的晶莹水晶连缀而成，充满哥特式神秘感，给人轻快灵动的感觉，即使放在深色调的房间里也不显得压抑，反而能够起到抬高空间的效果。桌子略显古典，简洁又充满质感，西南交通大学本科毕业设计报告书

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配合简约的现代沙发。墙面造型选择了水晶柱来组成城市的轮廓，配合磨砂的镜面材质，使整个空间通透起来。台球室的门，是厚重的造型，反射很强的钛金漆饰面，还有独特的把手设计，都是一种简单而且奢华的体现。

3.2.6卡座区

这个区域是属于半封闭的，卡座是一种固定的沙发类餐椅，有直线型，有圆弧型，还有很多自由曲线形态。大部分的卡座都是为了每个空间量身定做的，可以使空间紧凑，丰富富于变化。同时由于每一组卡座都自然的围合起一个独立的就餐区域，所以卡座区往往是客人就餐时的首选。卡座沙发作了两种选择，一种是皮质感十分强烈且带有金属质感的沙发，另外一种是柔性的绒布质地的单人沙发，无论从形式还是质感上都形成了对比。墙面采用金属球拼贴成城市轮廓，它的光泽使三面高大的墙体，瞬间显得亲切了。天花的画框无秩序地重叠在一起，既达到了风格的延续，也使空间变得通透和温馨。

3.2.7包间

包间也是该休闲吧里的重点项目，既要具备私密性，又要具备丰富的娱乐功能。大面积的软包墙面和座位，能为客人提供足够的空间。比较宽敞的座位部分，可以供客人坐、卧，让人在娱乐的时候更加自由自在，不受约束。软包的另一功能是能起到很好的吸音效果，在播放视频影音的时候，不会对外面的空间产生噪音干扰。天花上是发光云石灯片，外轮廓是古典图案，配合茶几上的图案和灯具，也使该休闲吧的 西南交通大学本科毕业设计报告书

设计风格得到进一步统一。

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3.2.8桌球室

桌球是休闲吧里的主要娱乐项目之一，桌球室的尺度要求是非常严格的，球桌周围要有1500mm的活动空间，而且灯光照度不低于60lx。桌球室的设计在色彩方面用了红色和金色，调动人们的兴奋度，搭配上棱角分明的玻璃装饰，显得十分精致。低矮的吊灯是经过特别设计的，在传统工业灯的造型基础上，多了些变化。座椅选择了银色来中和空间中有些喧嚣的情感，也多了层次和材质对比。

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第4章 陈设艺术设计发展的趋势

4.1陈设艺术设计现状

陈设艺术设计是通过有效的陈设物品营造室内空间形象的手段和方法, 是一种对生活方式的表达, 也是每个人生活态度的写照, 由于物质条件和自身品味的不同, 不同的人会导致不同的陈设效果。随着经济发展、物质条件的改善, 人们对生活品质上的需要和追求正在不断提升, 人们对公共私人空间中的环境艺术性的要求也日益强烈。通过陈设艺术设计来提高室内空间品质与艺术表现力的这种消费市场目前己经成熟, 我认为设计师应从人文的角度入手把陈设艺术设计纳入到现行的室内设计中, 进行系统连贯地具有创造性的设计, 营造出个性突出、温馨怡人、变化多端的室内空间。

室内陈设艺术设计主要是对室内家具、设备装饰织物、陈设艺术品、照明灯具、绿化等方面的设计处理, 这样可加强室内的视觉效果, 往往是起画龙点睛的作用, 增进生活环境的性格品质和艺术品味, 同时还具有潜移默化、创造表现、自我塑造、变化气质的功效。所以运用不同的装饰技法强化不同的风格, 可体现价值观和不同的生活取向。现有的陈设艺术设计分为三类：酒店、高档会所、样板房等一般性的公共场所家具环境的陈设。因此, 陈设艺术设计是室内设计的延续。不触及室内和建筑结构的基础上对室内环境进行修饰, 由移动的物品组成, 作用在于装饰与点缀,以及一定的功能性, 为房间注入精致的细节, 没有特殊之处的每样东西, 经过合适的搭配组合,形成特别的空间环境。

4.2强化艺术特征的发展趋势

如今陈设内容逐渐与艺术结合演变成当今的陈设艺术, 强调装置概念的介入, 将人类心理空间和物化空间更直接地融合在一起, 打破一般形式及材料堆积出来的常态空间, 是未来陈设艺术发展的主要方向, 任何事物加入了艺术的成分,就会产生质的变化。

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4.3强化奢侈感的发展现状

奢侈感是重要的附加价值, 通过优雅、高质量设计一体现出来, 使用高档材料和前住的形式。简洁的室内设计虽然显得低调，装点室内空间的高科技材料和元素却能够在其中完全体现本身的品质和质感，在设计上，经典与现代的元素被完美地结合起来，设计者能够用理性而睿智的态度演绎居住者讲究高品质且简单舒适的生活态度。

4.4强化空间整体的一致性和成套感

孤立的评价陈设物品并不重要, 关键是在于它能否与室内整体协调一致方块黑自系列饰品形成空间的主体特征成套的陈设物组合钟表、镜、烛台、相框、陈设台、椅子、织物色彩的成套与协调统一。

4.5强化空间元素的混搭设计

乱也会有美感。“ 乱” 有时候是一种毫无修饰的生命力可以体会出设计人不理会及简的那一套心情。经过设计的乱是乱中有序, 乱中还能说出道理, 一让它乱到底, 饰物肆意混搭, 彻底颠覆美的规律。尽量利用用最简单的造型表达出最美的效果，但又不缺乏实用性。同时要简约大方，时尚而不缺乏美感。重视个性和创造性的表现，不主张追求高档豪华。

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结 语

室内陈设艺术设计是一门新兴艺术，是人们生活讲究品位、体现个性、审美素养提高的必然产物，在现代室内设计中已成为不容忽视的一部分；优秀人文化的室内陈设艺术设计作品，兼具人文性、交互性、原创性与实用性；把富有人文精神的要素清晰、和谐地展示在设计中，这也是室内陈设艺术设计的基本要求．

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致 谢

在这次毕业设计过程中，无论从设计思路，制图规范还有效果图的制作中，我都学到了很多东西，比起以前的纸上谈兵，这次真的让我认识到自己很多的不足，也提高了我解决问题的能力。

我的毕业设计能顺利完成，首先要感谢我的导师刘老师，她对本设计的构思、框架和理论运用给予了许多深入的指导，教会我做事情要有条理，并且在构思的时候要大胆地想，大胆地做，总是引导我们的思维更加开阔地思考。在这次毕业设计过程中，刘老师每周都要跟我们见面，检查进度，并帮我们解决问题，无论多晚，都会满足我们的需要，可谓是尽心尽力。刘老师的设计思维和熟练的专业技能，也帮助我们很多，让我们学到很多新的东西，开拓了我们的思维。在这里我要再次感谢我们的刘老师，希望以后也在老师的指导下，学习更多东西。

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参考文献

[1] 黄艳《陈设艺术设计》，安徽美术出版社。

[2] 潘吾华《室内陈设艺术设计》，中国建筑工业出版社。[3] 黄艳《陈设艺术设计师手册》，中国建筑工业出版社。[4] 樊丽丽《俱乐部与酒吧》，中国经济出版社。

[5] 洪麦恩、唐颖《现代商业空间艺术设计》，中国建筑工业出版社。[6] 王受之《世界现代设计史》，新世纪出版社。

[7] 赵和生《博士文库-当代艺术视野中的建筑》，东南大学出版社。[8] 贺爱武，漫谈室内陈设艺术设计。

第三篇：环艺毕业论文：餐饮空间室内设计任务书

毕业设计论文任务书 系院 专业 班级 学生姓名 学号 指导教师 职称

论文题目 “Coffee or Tea”内部空间设计

起止时间 自2009年9月1日起至2010年6月20日

一、毕业设计论文题目来源 学生自拟题目

二、毕业设计论文的基本要求

在选题确定后应充分阅读、掌握文献资料制定进度计划和方案。结合毕业论 文创作、设计题目独立思考勤于实践努力创新按要求完成毕业论文创 作、设计任务书的各项任务。

针对本设计论文选题认真查阅与该设计论文相关的文献资料与设计资 料并开始着手准备文献综述填写开题报告撰写论文大纲获进行设计作品的创意 构思和草图设计。

在毕业论文创作、设计期间必须严格遵守学习纪律按时、独立完成规定 的任务毕业设计的各项成果应在教师指导下独立完成发挥主动性和创造性。不得 抄袭他人成果。

毕业论文或创作说明应结构完整格式规范。应包括开题报告中文摘要、关

键词目录正文参考文献包括引文出处附录等内容。毕业设计作品要注重 方案创意精于构思应包含设计方案草图、平立面图及效果图具有完整性和系统 性。

毕业论文必须按统一要求的格式排版和印刷毕业设计要精心编排展板。

三、毕业设计论文的主要内容 1 阐述茶楼和咖啡厅的优缺点。2 茶楼与咖啡厅相集合的特别之处。根据“Coffee or Tea”这一主题确定主要针对的人群选择店铺应坐落在什么位置 最适合。店面设计要符合“Coffee or Tea”这一主题的特点从外观和风格上反映“Coffee or Tea”的经营特色。5 设计的内容 6 设计整体风格 “Coffee or Tea”局部设计的分析。8 “Coffee or Tea ”灯光效果。www.xiexiebang.com

四、进度安排

1毕业论文开题 第七学期1-4周 毕业论文选题明确毕业论文题目 第七学期4-8周

2毕业论文任务书下达,教师做论文撰写报告,明确要求与规范 第七学期10周

3拟订毕业论文提纲构建论文框架 第七学期10-11周

4撰写毕业论文初稿 第七学期12-13周 撰写毕业论文二稿 第七学期14-16周 撰写毕业论文三稿 第七学期17-18周 毕业论文检查、调整 第七学期的19周 论文格式调整严格按照统一要求交稿、打印装订成册 第八学期六月上旬 指导教师评阅论文写出评语 第八学期六月中旬

5毕业论文答辩 第八学期六月底

五、主要参考文献资料

[1] 郝大鹏.室内设计的方法[M].西南大学出版社,2000.[2] 常怀生.环境心理学与室内设计[M].中国建筑工业出版社,2000.[3] 张品.环境设计[M].天津大学出版社,2006.[4] 陈瑜.谈建筑室内外空间整体性设计[J].建筑与环境,2009(4)[5] 宋凯书.谈室内空间设计中效果光的应用 [J].吉林省教育学院学报.学科 版,2009(7)[6] 王金凤.家具的古典与现代[J].中国建筑装饰装修,2007(5)[7] 丁铮.室内设计的风格与材质表现[J].《家具与室内装饰,2004(5)[8] 咖啡的历史[J].资源与人居环境,2006(2)[9] 谢洪玉.中华茶文化大观[J].东方食疗与保健,2009(8)[10] 王逢瑚.中式家具在现代室内设计中的时尚混搭[J].家具与室内装饰,2009(6)

指导教师签字:

年 月 日 教研室主任签字

年 月 日

注本表由指导教师填写经教研室主任审定后下发给学生。

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第四篇：大四毕业论文(艺术设计环艺)

铜陵学院毕业论文（设计）

浅谈中式传统元素在室内设计中的情感表达

--以和悦街主题农家餐厅为例

摘 要

随着人们生活品质的提高和改善，以及精神方面要求的提高，中式传统元素的发展成为现代设计的重要部分。中式传统元素成为室内设计中的特殊符号，它传递了具有中华民族特色的情感，对“中国风”式建筑室内设计来说有着特殊的意义。中式传统元素与现代室内设计的充分结合于发展是现代室内设计要迈出的必然脚步。设计师必须不断的提高自我对传统文化的自我认知以及不断的总结经验，再把经验与实践相结合，使传统文化艺术在实践中更好的传承和发展。

这要求我们剔除传统文化中糟粕的部分，在深刻理解中国传统文化核心灵魂之后，把它以外在设计作品的方式表达出来。只有当一个设计者充分内化文化中的精髓部分时，才能将这些内涵外化出来。将自己的作品赋予更多文化气息，使消费者在获得室内设计使用价值的同时，也能享受到文化的熏陶。这不仅对于这一行业有很大的益处，同时也能为传承中国的传统文化作出贡献，使我国传统文化从看似人们难以企及的高度渐渐深入到为普通消费者所热捧的趋势。

关键词：中国传统文化元素；传承；室内设计；融汇

I

铜陵学院毕业论文（设计）

引言

物质文化和精神文化不断提高的同时，人们不再满足生命仅仅是为了生存。我们已经开始学会了享受生活。由于我国经济飞速发展，消费者不仅只满足于物质生活的状态，同时也在追求着丰富的精神生活。这一点体现在很多方面，比如在室内装修设计中，人们不仅注重它的实用性也开始越来越重视是否美观等等。人们对于美有了更多的渴求，而由于浸淫在我国悠久的历史文化当中，人们对充满着传统的设计方面有着特殊的偏好。换言之，许多消费者对于把中国传统的元素应用在室内设计中有了很大的兴趣。也正是由于存在这种偏好，也使得含有中国文化元素的设计有了非常广阔的市场。如何把传统元素在现代室内设计中得到充分的表现,已成为从事设计工作者不断思考和探索的课题。中国是具有悠久历史的文明古国之一，有着5000年的历史的长河里，人们积累了大量的文化结晶。对于前人留下的文化财富，我们现代设计工作者必须把这些遗留财产充分发挥与传承，形成具有新型气质的文化。我国有着深厚的文化底蕴，这些底蕴富含了许多不可言说的美感。同时也吸引了非常多的消费者。作为一名室内设计的工作人员，如果能恰到好处的在室内装饰设计中使用到这些传统元素，势必会脱颖而出。如何把传统装饰元素和现在室内设计完美结合，如何把中国情感贴切的发展到世界去是现代设计工作者该思考的问题。

一、传统元素在现代室内设计中的目的和意义

（一）、传统元素在现代室内设计中目的

我国的文化有着5000多年的历史，源远流长，博大精深。古人为后人留下了不计其数的文化财富，如果我们能对这些文化财富加以利用，一定会有非常满意的收获。这些文化都是现在人们也难以企及的文化高度，这些文化瑰宝我们必须加以发扬。因此，在现代设计中我们必须本着发展创新的理念将中华文化发扬光大。

（二）、传统元素在现代室内设计中意义

1、我国传统文化元素及其表现

我国传统的文化包括音乐，戏曲，民俗，思想精神等文化形态。这些文化形态对室内装饰设计有着潜移默化的影响。我国的文化是由不一样的历史时期和不相同的时代背景下产生的，因此这些文化片段也折射出了当时一些物质生活。而物质生活的不同，也影响了文化片段所富有的特殊含义。但是，兼收并蓄，和而

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二、中国传统元素的形式、内容与演变规律

（一)、中国传统元素的形式与内容

在我国的传统文化当中，有许多事我传承着中华5000年的化精髓和历史脉络，传统文化的元素极其丰富，他们以各种形式和各种内容展现出来，也体现出我国文化的博大精深。今天，这些传统文化的元素在不同领域以各种形式出现，也昭示着我国文化世代相传，源远流长。图2-1

例如传统文人所喜爱的琴棋书画，在书房当中不可缺少的纸墨笔砚，这些都在我们的生活当中有着极其丰富的体现。有的以自身的形象成为中华文化传承过程当中的重要标志，有的虽然经过了一系列变形，在它背后所蕴含的意义已经传承了下来，在今天我国的各种文化展现过程当中都有着或多或少的体现。例如奥运火炬上的祥云，街头公益广告的泥塑，神力传宣传过程当中所使用的传统中国风，水墨丹青的展现方式等，都体现了中国的文化元素在今天仍然具有着旺盛的生命。

(二）、中国传统元素的演变规律

中国传统元素经过了从古代到近代再到现代正面临考验和蜕变。一些传统元素因为受到消费者喜好以及自身缺陷的影响已经开始渐渐地被市场所淘汰，作为一名合格的设计者，我们不仅要时刻把握住消费者的心理还要仔细甄别将不符合时代发展的文化元素并且加以剔除。如何使传统文化元素得到创新继承以及发扬是我们每个设计者该思考并付出行动的事情。这要求我们要有良好的文化素养和过硬的专业知识，在理解和鉴别中应用，批判地继承。

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使用方式，书法作品可以运用各种形式和各种材料体现出来，让现代气息和传统文化相互融合。

（三）、中国传统元素在室内设计中意境的沿用

“意境”是一种审美观念。在现代室内设计中中意境更需要我们去表达去继承去发展，我们在现代室内设计中体现意境时不仅要入其形还要深其神。

我们营造意境是可以借用园林意境营造手法。比如：“借景”，通过一定手法将不同空间景致引到其他空间形成一定的意境。“分景、隔景”的手法可用在空间的分割中来，例如用屏风来划分空间。这样可以增加空间的层次使其丰富起来。

总的来说，在意境的营造中，通过不同的手法实现虚实结合、空间层次丰富合理的空间，给人以美好的空间环境。

四、传统元素的特色的运用

（一）、地方特色的运用

我国土地广袤，既有傣家竹楼，延安窑洞也有东北火炕。即使是相邻较近的地区，也有“十里不同俗”的说法。由此可以看出不同地域之间文化差距较大，可以说是各有特点。如果根据不同地域的传统文化特色再结合将现代室内装饰手法创造出创新的装饰特点至关重要，结合现代的技术手段对地域文化加以提炼和改造，在传统的基础上做出更多创新，就可以创造出体现具有地域性的室内设计风格。我们也要注意设计的多元化和多样化，为消费以更多的消费选择余地。

（二）、民族特色的运用 在我国的传统文化当中，针对不同的自然环境和社会环境，都会体现出民族文化所具有的包容性和适应性；而是在不同的民族不同的地区，传统文化的体现就更加丰富多彩。在不同地区的民居当中，传统文化以其多样性的形式有着迥异的表现，但是在这些表象的背后，图4-1 都能看出中国传统文化对这一地区风俗与习惯的事情，更能看出传统文化对我国

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六、参考文献

[1]胡蓉，赵钢.浅谈室内设计符号于文化的关系[J].室内设计.重庆大学建筑规划学院，2003.2 [2]梁展翔.室内设计[M].上海人民美术出版社，2004.5.[3]朱忠翠.中国当代室内设计发展研究[D].中国美术学院.2010.[4]周卫平.现代室内设计中可持续发展理念的应用研究[D].景德镇陶瓷学院.2010.[5]杜燕秀.传统美学与现代室内设计思维的碰撞与交融[D].东北林业大学.2010.[6]夏燕.中国传统装饰图案在现代室内设计中的运用[D].天津科技大学.2011.[7]梁智勋.中国少数民族工艺美术的实用性及其特点[D].中央民族大学.2011.[8]郑军.中国装饰艺术[M].北京:高等教育出版社,2001.[9]陈新生.传统艺术与现代设计[M].安徽:合肥大学出版社,2005.[10]胡晨初，戴向东.家具设计概论[M].北京：中国林业出版社，1999.2.[11]罗莎.技术与艺术的完美结合[D].南京林业大学.2011.8-

第五篇：环艺专业选题参考(毕业论文)

1、2、3、4、5、6、7、8、9、浅谈居住区环境景观设计 浅谈符号在室内环境设计中的运用 符号在环境景观设计中的运用 浅谈室内设计中的人文因素 浅谈环境景观设计中的人文因素 浅谈展示设计中空间的问题 浅谈环境景观设计中的隐喻 浅谈环境景观设计中的色彩设计 色彩在室内装饰设计中的运用

10、浅谈基于生态的环境景观设计

11、商业空间动态展示设计方法的分析与应用

12、浅谈城市滨水绿地景观设计

13、浅谈室内设计中空间的分隔

14、浅谈可持续发展与人居环境设计

15、寻找传统人脉——中国古典园林对现代环境景观设计的探索