第一篇：2012-2014江苏高考满分作文大全（范文模版）
2012江苏高考满分作文及优秀作文
【高考作文题】
根据下面的材料，按照要求作文：
慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。（孟郊《游子吟》）
为什么我的眼里常含泪水？ 因为我对这土地爱得深沉……（艾青《我爱这土地》）
在这些神圣的心灵中，有一股清明的力和强烈的慈爱，像激流一般飞涌出来。甚至毋须探询他们的作品或倾听他们的声音，就在他们的眼里，他们的行述里，即可看到生命从没像处于患难时的那么伟大，那么丰满，那么幸福。（罗曼·罗兰）
请以”忧与爱”为题，写一篇不少于800字的文章。要求：1．立意自定；2．角度自选；3．除诗歌外文体自选。
1.忧与爱（我是小草）
我是一颗种子，渐渐发芽，长成一株草，虽然我处在夹缝中，但我始终没有忘记我的使命：茁壮成长。
不要担忧我的成长。我是一株有志向的草，我不需要上天的怜悯与呵护，我只要一片蓝天，让我在与周围的石头抗争时能够存在念想与美好的愿望，成为我前进的动力。我只要一片土地，这片土壤也许并不肥沃，但只要能容纳下我的根，这就是最好的土壤。妈妈曾经教育我；无论前方多么坎坷，内心多么矛盾，请你都要义无反顾地奔向前方。所以不要过分地担心、忧虑，我有我自己的方向。
不要忧虑我的未来，我的未来我做主。我就是我，我不是畸草。我要把我的青春与未来夺回来。我曾否定草妈妈为我铺好的路：做一株名贵的植物，被人陈列于室中，免受风吹雨打。可，可这还是草吗？这是一株懦弱无能的”伪草”。而我需成为一位”勇者”，就算风再大，雨再烈，也决不投降。
不要给我太多的水和养分。过量的水会冲刷我的根，让它无处安放。太多的养分会闭塞我的心，让它不再进取拼搏，忘了从自然界中获得营养，久而久之，我就不再有目标，有动力，只会安居于人类的庇护下。再也唱不出雄壮的歌曲，”袖手无言”，岂非”味最长”。
不要帮我搬开石头，石头是我的依靠，石头看似碍了我的成长，人类有所不知，是它诞生了我这位”跋涉者”。这看似爱的举动，对我而言就是莫大的伤害，我那弱小的茎，经过它的磨炼却变得健硕无比，我那纤细的根在它的锤炼下，如飞梭般四处扩散。
不要把我搬进温室。尽管我知道我生活的最适宜温度是23℃，是人类正常体温的黄金比。我坚持己见，不去掉那玻璃笼罩，没有土壤，没有希望，只有绝望的屋子，我的好几个兄弟姐妹在那儿碌碌无为，难道这是爱吗？没有自由、没有未来，有的只是痛苦。
不，我不要。
我要的是恰如其分的忧与爱，如朗月照花，深潭微澜，不论顺逆，不论成败。拥有”花开花落两由之”的达观，伴随我茁壮成长。【简评】
这是一篇独树一帜的佳作。全文以一株夹缝中成长的小草的口吻，反弹琵琶，以草喻人，表达了对当今社会过度的”忧”与”爱”的忧虑和排斥，对”恰如其分的忧与爱”的渴望和追求。立意深刻，表达自然，值得细细品味。（顾桂南）
2.忧与爱（父陪女儿检查）
已是上海的深冬，砭人肌骨的寒冷。上海眼科医院外的灰色地面，枯叶软塌塌地浸在积水中，想必淅沥的冬雨定是下了一夜。
拽了父亲的手怏怏地走，父亲忧愁的目光像这锁了寒雾的深冬，迷蒙而凄恻。
来上海检查是费了一番周折的，在我看来一次检查眼压高是算不得什么的。而父亲的眉自那时起就没有舒展过。是谁强颜欢笑将那忧愁深掩？是谁一夜夜太息彻夜难眠？又是谁一次次欲言又止独品忧 愁？
”孩子，听话，去检查吧，要是真有问题，我们就可以早治疗，爸这心忧得慌哪！”
于是，此刻我站在这里。
彤云密布，天空又”啪嗒啪嗒”落起雨来。灰湿的地面，冰冷的台阶，望着看不到头的队伍，我终于知道为何父亲要站立一夜排队挂号，只为了挂到靠前的号码让自己的女儿早些检查，早点回家。
我不知道父亲是以怎样的姿势，或许就像个叫花子似的蹲着熬过这个落着雨的冬夜；我不知道父亲是否呵着手跺着脚来驱赶冬夜的酷寒；我不知道父亲是如何与排队的”黄牛”周旋；我不知道父亲是否就像一匹老狼奔波在上海纵横的地铁和小路之间……
我觉得以前的执拗近乎于可笑，那些因为检查而落下的高三功课没有资格称作牺牲。现在的我只想守着那份厚重于天地的父爱，尽快检查，将父亲的担忧溶解在这个冬日的清晨。
经过各种繁复的手续，漫长的等待，我紧紧攥住父亲，就好像离家的小船找到了停靠的码头，我们终于来到了测眼压室前。
父亲那融合着忧与爱的目光凝视着我，将我的泪一次次逼出，父亲那一夜未睡的憔悴的脸上写满了担忧与慈爱：”孩子，好好检查！”
……
医院外面的雨仍下个不停，父亲就这样站在雨中，站在那些软塌塌的枯叶上放声大哭。
我终于知道这是怎样的忧愁，怎样的父爱，才能让一个男人不顾众人眼光，在得知女儿平安后放声大哭，让郁结在心中的不安与忧虑如一泻千里的江水般排遣……
”爸，爸……”
永远记得那个落着雨的冬天，父亲用他的”忧与爱”织成了布，做成了伞，挡住了一切风雨，只为了他的女儿。【简评】
对于一个会写作，特别是会说故事的考生来说，再简单的生活事件也会演绎出精彩的文章。父亲陪女儿在雨中排队检查眼压的寻常事在小作者笔下渲染成一曲”忧与爱”的动人篇章，就是最好的明证。（蔡明）
3.忧与爱（家园故土）
我们最怕失去家园，失去今生今世的证据，因为我们知道，当家园废失时，所有回乡的脚步都已踏踏实实地迈上了虚无之途。
因为爱，所以怕失去。忧心十年后、几十年后你和别人聊起溪头的荠菜、成片的金穗、枝头扑棱飞起的喜鹊时，别人却觉得这是个谎言。”哪里来的这么美的家园！？”忧心你疯狂地眷念着的故乡的水，潋滟了你的眼的井泉，那些你在家园里生活的证据，都将不复存在。
正因人们深爱着故乡，才忧心耿立所说的”推倒了成片的麦穗，推倒了精神的家园”，才忧心陶潜的”田园将芜胡不归兮！”
然而，故乡已然开始沉沦。
房屋倒塌时带着人们浓浓的思念，发出一声巨大的呜咽。那横亘的溪水、坍圯的篱墙永远消失在人们的眼中。
当人们在忧与爱之间挣扎徘徊时，推土机毫不留情地将农作物碾轧压在脚下，一切带有深爱与忧患的羁绊都被毫不留情地斩断。
悲哉！痛哉！
在城市进程与家园自留中抉择真的很难吗？还是说”不负如来不负卿”的思想让人焦头烂额吗？
因为深爱土地，所以忧患，忧患它的毁灭会带来精神灵魂的无以寄托！忧患那思念中的情会轰然坠地！
正因忧心，才更应深爱，让家园不再废失，让故乡不再沉沦；让土地为农民服务，而不是为GDP服务；让农民徜徉于浪浪金穗间，而不是”被请上楼”！
为什么我们不能决绝阻止推土机拆迁的步伐？！
为什么我们要眼睁睁看见故乡毁于一片碎石瓦砾？！
在对故乡的忧与爱间传承的是千年文化的熏陶，古有”不行皮里阳秋之法，不作乡愿乡子之行”怒得真切，怒得无伪，才是这忧与爱的结果。严拒这毁灭故乡的脚步，释然这身不由己的无奈。”因为懂得，所以慈悲”。
耿立说，他将”背井离乡”理解为背负故乡井水的人。
背负故乡井水的人是有底气的，他的头上，是故乡的屋檐；脚下，是故乡水边的青石。他在忧心故乡的消失，因为他爱这土地爱得深沉；他在忧与爱间寻求现实的解法，只因他想拯救这让他忧让他爱的故土！
故乡在忧患中失去与得到；故乡在深爱中救赎与重生。因为深爱，所以忧患；因为忧患，所以，更加珍爱！【简评】
这是一篇眼光独到、立意高远、情理融合的文章。作者以耿立的两句话串起全文，敢于直面故乡沉沦、精神家园被毁的惨淡现实，但并不停留在抒发深重忧思的层面上，而是警醒犀利地指出”不行皮里阳秋之法”，”要在忧与爱间寻求现实的解法”。这是一种底蕴不凡的更高境界的忧与爱。文中散发的文化韵味、彰显的个性色彩，令人为之一振。（薛明德）
4.忧与爱（清明扫墓忆外婆）
又是清明，只是在他乡求学的我无法回到故乡为外婆扫墓。而每当此时，我便想起外婆在处于生命的忧患中时，让我们看到多么深沉的爱。
我无法忘记，那一年回到故乡，看到躺在床上的外婆，有多瘦骨嶙峋。她痛苦地蜷曲着，干枯的手掌，指节发白。我和妈妈无法相信，外婆已是骨癌晚期。更让人无法相信的是，一年多前，舅舅带外婆去医院检查时，已发现她得了骨癌。然而拿到化验单的那一刻，外婆却告诉舅舅不要让其他的人知道，也不去治疗，只是静静地回到家，正常地每天上学教书。
原来，这一年多，每天在讲台上给学生上课，把一叠叠试卷带回家批改的外婆，竟忍受着病情不断恶化的折磨。在她手拿粉笔在黑板上书写汉字之时，她的手会传来阵阵剧痛。在一个人住在老宅里（外公早已去世），儿女们搬到大城市之时，她时常在深夜因为疼痛无法入睡，辗转反侧到天明。这一切，这一切的痛苦，她只是独自承受，不告诉儿女，不让儿女为她担心。她担忧儿女为她支付巨额的医药费而经济窘迫，还尽可能地延续自己几十年的教学生涯，尽可能地教书育人。
这时一切已无法挽回，妈妈、舅舅他们已经阻止不了外婆病情的恶化，唯一能做的，只是减轻她的痛苦。可是，外婆艰难吐出的几个字却是：别，别再为我花钱。她心甘情愿独自挺过这些折磨，不让子女为了她陷入经济上的困境。甚至于，在儿女们轮班守夜，陪着她之时，她选择了偷偷服食安眠药，早点结束这一切，不拖累儿女。当我们及时发现，外婆终于醒来的一刹那，我们悬着的心放下，却又被外婆自责、内疚、颤抖的目光所刺痛。妈妈搂着我哭了，她说：”该自责的是我们呀！你的外婆，我们太对不起她！”
那天晚上，妈妈陪着外婆，下半夜，外婆突然像是恢复些精神，完整地说出了几句话，她满是不舍地说：看到你们过得好，城城也考上了大学，这就够了。后来她安详地睡去，我们以为将是一个美好的明天，然而，这是永别。
这些年老家的人们不时会提起外婆，说她是一个教了一辈子书的好老师，爱教书，爱孩子，就跟有时电视上放的”感动××”的人一样，感动着村里的人。我想，外婆也许没有那么伟大，但她对儿女、子孙的爱，深沉得让当年仅八岁的我感到生命的悲凉与母爱的伟大。她让我永远铭记，在处于多么痛苦的忧患中，她的生命书写了多么深刻的爱。
窗外下起了小雨，我遥望远方，不知故乡外婆的墓前，可有雨滴落，那是泪吗？ 【简评】
此文以情动人，写凡人、小事、大忧、大爱，细节特别传神。我读后，写了一首七绝： 五月榴花红胜火，一开笑口子孙多。心忧老病成拖累，瓣瓣无声坠爱河！（何永康）
1.忧与爱（桃花坞木刻年画）
“巧画士农工商，妙绘财神菩萨，尽收天下大事，兼图里巷所闻。”这说的，便是苏州桃花坞木刻年画了。
侯爹是位老桃花坞艺人，十二岁便在鸿云阁里拜师学艺。因他在家中排行老六，老一辈人都叫他侯桃六。我们这样的小辈是断然不敢如此不敬的，都尊称他为侯爹。
每至新春，侯爹便开始走村串镇，叫卖年画。年幼的我也曾随着侯爹四处跑。每至一地，油纸一铺，年画一摊，侯爹就用苏州方言俚语唱开了。侯爹的唱词有些是新编的，当然更多的是祖传，比如那首《老鼠娶亲》。”年三十夜里闹嘈嘈，老鼠做亲真热闹。格只老鼠真灵巧，编掮旗打伞摇了摇。格只老鼠真苦恼，马桶夜壶挑仔一大套。”声音绵远悠长，能把人的魂儿勾走。
侯爹的主顾大多是些怀旧的老人儿，当然也有被侯爹唱腔勾来的姑娘小伙儿。每当顾客是个年轻人，侯爹就絮絮叨叨：”大门贴秦叔宝，卧室里贴《麒麟送子》，书房里挂《五子夺魁》，可不能贴错！”侯爹说上一遍还不够，总是重复上两三遍，弄得小伙们极不耐烦，胡乱点头应是，逃之夭夭。我看见侯爹眉宇间的那丝落寞，侯爹在担忧着什么。
又是一年新春时，旧时天气旧时衣，只有情怀，不似旧家时。缺了点什么？对，侯爹的唱腔。
侯爹出门时在泥地上滑了一跤，成了跛子，便再也不能出门卖年画，只能托门口杂货店代售，生意也差了许多。
周日晚，我推出姥爷离世前用的轮椅，去侯爹家，想带老人家出门呼吸一下新鲜空气。抱侯爹坐上轮椅，我感觉像是抱起了一片在风中飘零的落叶。
一老一少默默行于江南水乡，侯爹突然开口：”兴儿，以后把这轮椅借给舅爷用，好吗？” 我点头应是，心中有些疑惑。
轮椅停在一片小湖前，侯爹细眯着双眼，似要看清远方，但额头上那似晒干的葡萄干似的皱纹却并未舒展多少。侯爹突然来了一嗓子：”桃花坞木刻年画！”
听着，竟有几分英雄迟暮的凄凉。“舅爷，您还要轮椅干什么？”我问。
“我要卖年画，我怕十年后你们不知道什么是桃花坞，我很担忧。” 为什么要担忧？因为侯爹爱她爱得深切！【简评】
爱到骨子里，忧到心坎上。试看侯爹的走街串巷，试听侯爹的吴侬清唱，试想侯爹的晚岁凄凉……故事本身便是一幅态浓意远的风俗画了。桃花坞，游云阁，老鼠娶亲，麒麟送子，单这名儿，已氤氲出一派文化的馨香。老杜诗云：毫发无遗憾，波澜独老成。庶几当之！如果结尾不这么匆促的话。（徐晓彬）
2.忧与爱（史怀哲）
兰波曾经说过：”生活在别处。”
我曾在木心《哥伦比亚倒影》的扉页上见到这句话，我的心倏地热血沸腾，是一种渴望远方的冲动。我不想被家中的忧与爱牵绊，我的梦在远方。
但是，在我十六岁的夏天一个闷热的午后，一张巨幅的照片摆在我的面前，我知道我自己的无知。那是一位头发胡子都花白的老人坐在一架管风琴后面，睿智而安详。在比我大四岁的时候，他已经是世界上巴赫音乐最好的诠释者和演奏家。如果他愿意，他将是世界上最好的管风琴演奏大师。但是，在比我大十一岁的时候，他已经取得了包括神学、律师在内的多项学位，如果他愿意，他将是当时欧洲最年轻的主教。但是，在比我大十四岁的那个清晨，他这样告诉自己：”我要去远方，只为了还债。”他悲悯非洲人民的命运，他踏上了非洲这片贫瘠的土地。
这里没有优雅的音乐，也没有辉煌的灯火，甚至没有一块洁白的桌布来进行最为简陋的圣餐会。但是他却在这里学医术，建医院，救治麻风病人，他面对的是疾病、白蚁和瘴疠之气。
但是，他义无反顾，他曾在《敬畏生命》一文中写道：”我在非洲行医，有一次看到几只河马并排而游，跟随我们的船后，在那一瞬间，我感到生命的可爱与珍贵。”也就在那时，他决定在远方播撒他 的爱与希望，同时将自己的喜怒哀乐与非洲维系在一起。
在十六岁的夏天一个闷热的午后，一张巨幅照片摆在我面前，他就是非洲圣贤——史怀泽。我打开窗，远处有雷声隐隐作响，在这个午后，我感到人间的大爱与大忧。他，如同一股清泉滋润我的心。
在十七岁，一个不知季节的夜晚，天边传来喑哑黯淡的歌声。当我以为它将这样不紧不慢地行走下去的时候，突然歌声变成嘶吼、呐喊，还是嘶吼、呐喊，把天地叫喊得苍凉，这是来自遥远的牙买加的声音，Bob Markey——一代雷鬼乐大师，他悲悯全人类的命运，他就像兰波说的那样，不停地在远方奔走歌唱。他为矿场上、橡胶园里、农场上的人们歌唱，因为他在他们那里看到最为闪亮的眼睛。在他弥留之际，他说：”在一个阳光明媚的清晨，我完成了我的工作，我将飞回故乡。”
在十七岁，一个不知季节的夜晚，我仿佛看到他渐渐闭上的双眼。我的心战栗起来。他为全人类的命运献出自己的歌喉、生命以及爱与忧。
正如茨威格所说的那样，这股身体中散发出来的不断向远方奔走的气质，是一首雄浑的史诗。远方，并不是去逃避爱与忧的束缚，而是把爱与忧播撒到全世界，这是一种给予而不是束缚，是一种全人类的大爱与大忧。【简评】
“我”与”他”始终纠结。有”我”，写”他”时，便充盈着青春的激情和深切的共鸣，”他”便成为了”你”，甚至成为另一个”我”。这是文章的线索，更是文章将理、事、情融贯一体的内在力量。（骆冬青）
3.忧与爱（走向考场）
早晨，于惴惴不安之中，凌晨三点十分，我便醒了。紧张，焦虑，万分不安都藏于心底，心儿咚咚跳个不停。今日，我将走向考场。
天刚蒙蒙亮，走出卧室便看到厨房亮着灯，与对面楼层的漆黑一片相比，我家的灯格外突兀。妈妈在准备早饭，可是我的心情迫使我吃不下去，便倒了一大杯水想要一饮而尽。”别，今天语文考三个小时，中途不能上厕所，少喝点。”妈妈连忙阻拦，我恋恋不舍地放下杯子。
时间嘀嘀嗒嗒，坐立不安的我更加焦躁，口渴难忍可家人不让喝水也令我有几分懊恼。好不容易校车来了，我才风一般地冲下楼去，同校的学生们没有了往日的唧唧喳喳，都在看题目，我也拿出讲义继续翻看。
看到校车上有饮水机，我便拿出水杯去接，水刚送到嘴边，送考老师便嚷道：”上午少喝水，考语文。”我再次放下了杯子，下了校车领了准考证，我便拉着好友的手去报刊亭买水，谁知她也来了一句：”别买了，上午考语文，仨小时呢！”我如泄了气的皮球一般又被从救我于水火之中的纯净水旁拉了回来，”考场里有水，你进去再喝。”我无奈地点了点头，此刻的我已没了说话的力气。
进了考场，我先环视了考场一周，传闻中的考生用水呢？根本没有。讲桌上只有两瓶农夫山泉，这大抵也是监考老师的吧，我咽了咽干得难受的嗓子，在监考老师用金属探测仪探我的时候，我终于忍不住问了一句：”老师，考场哪儿有水？”前面瘦小的女老师腼腆地笑了：”你想喝水啊，桌子上那两瓶水你拿一瓶吧，我不喝了。”我羞涩地笑了，还是不拿了吧，那是老师的，我又咽了咽口水。
找到考场，坐了下来，肚子开始咕咕叫，早上没吃饭，喝点水也是好的呀。我趴在桌子上，一手捂着肚子，一面听着心跳加快”咚咚咚咚„„”
耳朵紧紧挨着桌面，咦？仿佛有人向我走来又走了回去。我抬头一看，一瓶水正静静地站在我的桌下，那名齐耳短发、矮矮小小的老师对我一笑，一丝感动涌上心头，温暖我整个宇宙，我迫不及待地拧了开来，畅饮几口，想起早上妈妈、老师、好友的叮咛，我又放下了水杯，只是那份清凉早已沁入心脾，湿润了我的嗓子，甘甜了我的胃脾。
“谢谢你们，妈妈，送考老师，好友以及这位素不相识的老师。你们担忧我喝水过多影响正常发挥，同时那位女老师又担心我口渴难忍，我感受到你们的忧虑与背后那份朴实的爱！”
特别是这位瘦小的老师，大抵我这一生与你只有一面之缘，可是你给予我的那份清凉我莫不能忘。忧的背后隐藏着爱，爱与忧本是同一物，有了爱才能感到忧虑不是吗？谢谢你们对我担忧，忧的背后的那份爱我更铭刻于心。
忧与爱正在考场中进行着„„ 【简评】
这是一篇聪明机智的临场即题之作。作者就借高考说事，因考语文要考三小时，于是母亲、老师、好友都因担忧而劝阻他喝水，而监考老师见他口渴难耐又给他一瓶水喝。文章以”喝水”为线索，把一个简单的故事演绎得波澜起伏，妙趣横生，且巧妙地扣住了”忧中见爱”的主题。语言活泼诙谐、富有生活气息。构思精巧，小中见大。（雷雨）
4.忧与爱（紧张的老班）
“明天别忘了带伞啊！”
老班站在讲台上，眉头微皱，努力地想着，生怕自己说漏了什么。“哦，文具都准备了吗？” “早就准备了！”同学们配合地附和着。呵，一场考试，老班似乎比我们更担忧呢！“还有，明天‘试考’别紧张啊！” “啊？”全班一片哗然。
“怎么了？”老班满脸疑惑。“不是试考，是考试！”所有人都笑得前俯后仰。“嗯？哦„„”老班微红着脸，不好意思地笑，“我逗你们呢！” “我刚说到哪儿了？哦，对了，别忘了带伞啊！” “说了！”所有人提醒她。“说了？！”依旧是一脸茫然。
我知道，作为所有人的”大家长”，看到学生们即将面对人生最重要的考试，她比谁都紧张，比谁都担忧。看着她瘦小的身影，我不免心生敬畏之情！
“中午大家要好好儿休息，什么都别想。休息好了，才有精力去打仗！”老班一声令下，所有人都立即“卧倒”。
也许是太紧张了，我趴在桌子上怎么也睡不着，心中默数“绵羊”，好让自己赶快睡去。
突然看到一个“蹑手蹑脚”的身影，老班躬着身子，小心翼翼地走向后门，生怕吵醒了我们。哦，她正踮着脚尖呢！三厘米的鞋跟悬着，身子前倾„„
“怎么，吵着你了？”老班似乎看到我直瞅着她的眼睛，轻轻地踱过来，俯下身子，轻身问道。“不是，只是紧张。”我回过神来。“没事，考试嘛，小菜一碟！”老班微微一笑，“要休息好„„” “我没事，您也去休息吧！”盯着那踮起的脚尖，看着那半蹲着的身子，我实在不忍心让她多呆一秒钟。
不由得更爱了这伟大的人民教师几分，爱她关爱的话语，爱她踮起的脚尖，爱她对我们的付出，爱她对我们的爱！
曾经，我对老师的担忧视若无睹；曾经，我对老师的关爱不以为然；曾经，我以为一切都理所当然„„ 当温柔的话语演绎着忧，当踮起的脚尖诠释着爱，我不禁泪眼蒙眬。我知道，这一切早已将我感动！【简评】
没有华丽的词藻，没有曲折的情节，几句”颠三倒四”的平常嘱咐，一个”蹑手蹑脚”的简单动作，一个因为爱得真、忧得切而显得紧张、笨拙、羞赧的鲜活年轻女教师形象跃然纸上。因高考而同忧的爱生敬师之情在看似平淡、平实，实则精当老到的叙事风格中汩汩涌出，着实令人回味。（潘大春）
5.忧与爱（父母之梦）
他们做了一个很长很长的梦。
梦中的他们牵手相爱，在一起。那个年代的他们简单纯朴贫穷。一个夜晚，下着淅沥的雨，偶尔还有几道亮光划破夜空，好像划破了母鱼的肚子，”鱼子”随之倾泻而下，伴随着雨滴声，“哇”，一声孩子 的啼哭声打碎了寂静的夜。他们没有被惊醒，这是梦的一部分。
贫苦让他们把希望都寄托在孩子身上。孩子没钱上学，他们便卖了家产到城里打工。白手起家是多么艰难。为了孩子，他们拼搏着。为了省钱，他们足足喝了两年的酱油汤。运气好时会捡一些新鲜的菜叶来改善伙食。两年了，他们的伙食费还不足两百元。而这些，都是他们住在公办名校的儿子所不知道的。儿子很争气，成绩名列前茅。每个月的假期他们都穿上一件最干净的好看的衣服去看孩子。“爸，妈，你们怎么每次都穿同一件衣服啊？”“为让你每次第一眼就找到我们啊！”一家三口幸福地笑着。父亲心里难受了——他们只有这一件像样的衣服啊！
“妈，我要买安踏运动鞋，体育课上同学们都穿这种的。”他们不知道什么是安踏，”买！”儿子笑了。付钱的时候，父亲颤抖着，将四百元钱抖抖地递过去，找回两枚崭新的一元硬币。
“城市里一双鞋都这么贵，儿子不穿上名牌是会被城里的孩子看不起的。”他们嘀咕着，他们发誓让儿子过上好日子。无论严冬酷暑，他们的身影风雨无阻。儿子的伙食费越来越多了，零花钱更是直线增长。接下来的几年，他们成功创业，成了老板，手下公司员工好几百，他们的辛苦没有白费。
越来越忙的事务让他们没有时间去看儿子。可是，哪个父母不担心孩子？每个月打给儿子卡上的几千涨到近万。”妈，今天买了一身乔丹的运动服，给我报销！”“好”“爸，我是高中生了，给我买个苹果手机！”“好的”……他们随口应和着，边往卡里打下数不过来的钱。
好不容易有时间，他们就忙着给孩子找补习班，问几百遍吃得好不好，钱够不够花。他们怕孩子受一丁点儿苦，受一点儿累，甚至还想过他们不在家时请个保姆打扫做饭。担心完了这些，又担心孩子的未来，能不能找一个好女孩，能不能成好家……
儿子一直在他们的担忧和溺爱中长大。“爸、妈，我大学了，给我买辆奥迪。” “没问题，只要你喜欢。”
直到一天，一家知名的大学里，一声尖叫，一摊血迹，一辆稍有磨损的奥迪。几秒钟后，车上下来一男一女，男的盛气凌人：”打什么110？我爸是×××！”
他们立刻被这噩梦惊醒。心跳加速。看看卧室里小床上熟睡的婴儿，他们知道该怎么做了。【简评】
一则缠绕着忧与爱的美梦，不，噩梦！这个梦很长，孩子从出生到上大学，够一出连续剧了。这个梦又很短，不到千字，该醒便醒了，结尾耐人寻味。说梦之考生，非痴人也。（徐晓彬）
6.忧与爱（方块字之美）
“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，”清水出芙蓉，天然去雕饰”……仄仄平平仄，平平仄仄平，这中间自有一种旋律——汉语的旋律。
可是，当我们吟诵了十多年的母语诗词，最终却收到招聘单位”英语水平四
（六）级以上”的硬性通知。我们，是不是该思考一下了？那令人沉迷的方块文字，是不是被我们逐渐给淡忘了？
因为爱着方块字，我担忧着她的未来。
我想，她的未来，不应被郭敬明这类文化商人所掌控。曾经以为郭的文字清新脱俗，曾经以为郭的故事淡雅出世，可是，当看到作家富豪榜最上端的那个名字，我的心纠结到了一处。这还是那个崇敬文字的青年作家吗？不是，他的心早已为世俗所累。厚重的方块文字在印刷机一次次的打压之下，已然了无生机，成为那没有生命的商品了。
深切的哀悼压得我喘不过气来。我想，贪利的武夫最多不过摧毁一支军队，而牟利的文人消灭的却是亲爱的母语，一种民族的信仰和根！
所幸，在这样一个复杂的时代，还有那么几位文人懂得坚守，热爱母语，让汉语的光芒依旧灿烂。喜爱刘亮程，爱他对于母语之美，对于方块字之美的守护。为了保持自己对民族文化的一腔热血，他远离了城市的喧嚣，扎根于农村那肥沃而又广袤的土地，以手中的锄犁作笔，以亩亩良田为纸，辛耕勤种，收获了满仓的精神食粮。没有人敢以生活的艰辛去诘问他值得或是不值得，因为懂他的人都知道，在汉语这块沃土上，他认真地活过，无愧地付出过，哪怕最后的回报只是每天的三餐饱饭。
为了名利而汲汲于外语的人啊，你是否能够翻译出”三万里河东入海，五千仞岳上摩天”的气势磅礴？是否能够体味”我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑”的壮烈？忽视母语而崇拜洋文，最终只会是邯郸 学步。
希特勒曾言：要摧毁一个民族，首先要摧毁的是她的语言。这是这个战争狂人留给世人的永远诫言。国人啊！请多关注一下你的母语，没有你的爱，她的明天令人忧心啊！【简评】
在全球化和商业化的裹挟下，外语当令，轻薄为文，母语汉字前途安在？作者从这一特定角度立论，激浊扬清，低吟浅叹，忧心忡忡，爱意拳拳，旗帜鲜明，见识高远。（徐晓彬）
7.忧与爱（两个母亲）
奶奶算是个知识分子，以前是老师，还在居委会做过什么主任。年轻的时候做事雷厉风行，路上的人见了奶奶都很尊敬。
姑妈遗传了奶奶果断的个性，在外也是个不折不扣的女强人。
但一到家里，她们就像刺猬没了刺，不过是一对普通的慈母与孝女。前些日子，姑妈驱车来看望奶奶，带了许多水果、保健品。一进门，奶奶见她大包小包，就嗔怪道：”臭丫头，这么大了还不会过日子，尽乱花钱！”边说边笑着帮姑妈拂去衣服上的灰尘。奶奶腿脚不利索，走路摇摇晃晃，姑妈慌忙把她扶到椅子上。
母女俩就侃开了，基本是姑妈在说公司的情况以及表哥昨天如何通电话……姑妈说得激动起来便手舞足蹈，奶奶只平静地听着，好像并不专心听姑妈说话，深灰色的眼睛在姑妈脸上到处打量，似乎在数脸上多了几条皱纹，头上添了多少白发。
想到昨天回家我和妈妈讲高考的事，也是如此。她看似心不在焉，时而应答，待我说完，只说：”瘦了。”
母亲都是如此吗？和孩子关注的主题永远不接轨？你和她说别人的事，她眼里看的、心里想的都是你，担忧你长得好不好，看你有什么变化。忧虑中深藏的都是浓浓的爱。
姑妈走时让奶奶注意身体，奶奶要送她下楼，姑妈坚决不让，一跨出门就把门关上了。奶奶还是开了门，一只手扶住门框，一直望着姑妈走下楼梯。奶奶又走到阳台上，隔着窗望着姑妈发动汽车，消失在视线中。
奶奶说：”老糊涂，忘了让她路上当心。”下午，奶奶一直不放心，直到一个多小时后姑妈打来电话说到家了。
今天早上，妈妈非要送我来考点，我坚决不要，一个人出发了。走到小区门口，突然想起奶奶看姑妈离开时的眼神，忍不住回头看看自家阳台。妈妈在阳台上一动不动地望着我，对我的回头感到意外，然后说：”沿途注意安全！”我挥挥手表示知道了。
路上想想，再强势的女人也不过是温柔的母亲；再大的年龄，做了奶奶，做了太婆，还是母亲。母亲看孩子的眼神，既充满忧虑又饱含爱意……
忧与爱，诠释了伟大的母亲。【简评】
作者的文字极为平实，却洋溢着纯真浓郁且感人至深的亲情，引起了读者强烈的感情共鸣。值得称道的是，文中时有精彩的细节描写，请读者细品。（张雨仁）
1.忧与爱（山楂糕）
童年时的梦可以来自于任何一种向往，老糕点房里飘来的香也算上一种，那是种香甜的酥，酥的杏仁，甜的三刀，香的芝麻。
要说糕点，那么山楂糕算得上是一绝了，那油亮的糕块上泛了琥珀的光，吃一口，舌尖上是满满的甜，舌下却铺着一排排的酸，再吃一口，便再也停不住嘴了。
老运河的古朴风情是让人迷恋的，夕阳照铜樽，满城牧笛声，伊人倚门望君踏归程，当地顶有名的也要数糕点房兰芳斋了。老祖母干枯的手拉了小孙子白净的小胖手一路走进兰芳斋，一进大门，台前的伙计便笑了，老太太也笑了，小孙子则是不停地笑，”来块山楂糕！”“好咧！”只见伙计取下一块糕，拿 出一张暗黄的油纸，三下两下就包好了，然后祖母的一分钱便从衣襟里滚出了出来。””的一声落入盘中。然后笑吟吟地走了，风吹在老人花白干燥的头上和孙子娇嫩的面颊，祖母哼起了小曲，声音穿过青石板，穿过无人问津的贞女牌，穿过了标有字样的老宅。
祖母和孙子穿过大门，进了堂屋又进了院子，来到槐树下，孙子口水不自觉地流了下来，也不去想饭后食用适宜，待老祖母拿着祖传的银菜刀”喀喀”几下，小孙子便迫不及待地捏了一片在嘴里，满脸满足的神情。祖母见状，不仅笑成了一朵菊花。
“好吃吗？” “好吃。” “好吃再买。” “好吃再买！”
然后，河也倒映看清水，水中的绿波，波中的倒影，青石板变成了臭柏油，三轮车变成了小汽车，小屋土屋变成了高楼，贞女牌的消失，这条河竟也不见底了。
在超市，他拿着一个棕红色的山楂糕，上面被打了黑白的条形码，服务员堆出一脸笑容：”先生，不如买这种促销的吧，它比兰芳斋牌的好卖多了。”他停了一下，却依然将手中的山楂糕放在篮中。
回到家，儿子正在看电视，从袋中翻出个红棕色的块状物体，却被仍在一边。”我买了山楂糕，这是你太奶奶原本最爱买给我吃的……”“别说了，我又不爱吃，我不知太奶奶是谁！”说着，便翻出一包薯片，咔喀。
他叹了一口气，拿着它来到窗前，风很大，吹过他干枯的手和白发。他咬了一口，清甜的味道一点都没变，或许早已都变了…… “哎！”他重重地叹了一口气。【简评】
这是一篇让人过目难忘、回味无穷的佳作。作者构思精巧，立意深远。先以细腻传神的笔触，描摹出童年记忆中故乡的风物、风景、亲情、人情，字里行间流溢出浓浓的爱恋。继而笔锋一转，与现在进行多方位的鲜明对比，结尾的一声长叹，包含了五味杂陈的忧虑，也使文章意犹未尽，发人深省。（雷雨）
2.忧与爱（进考场之途）
不禁想起从早晨起床到进考场的一系列”忧事”。
先是早上被屋子的斗香味熏醒，洗完脸刷完牙以后，刚准备换衣服，就听见妈妈嚷嚷：”等会，等会，穿给我你买的新衣服。”等她拿来，我一看，好家伙，金黑衬衫就着白色长裤，我妈还真准备让她闺女慷慨”就义”去了。”算命先生说你穿黑白衣服考运好。”妈妈冲我眨眨眼睛，我无奈地换上了。
自从进入六月，我妈一知识分子，竟也干起了迷信的事。前两天刚把准考证发下来校对信息，我妈就神神秘秘地把准考证号码抄走了。我刚纳闷她抄准考证号干嘛，妈妈就”主动交待”了：”我给你找个算命先生，人家要用你的准考证号做个福包，到时候你带去考场，保佑你高中。”末了，还不忘添一句：”听说前年的高考状元就是在人家那算命的呢！”
所以，虽然我早有心理准备，却还是被今天早上的”特殊待遇”吓了一跳。
吃早饭时，尽管妈妈一再叮嘱”先吃糕，再吃粽子”，我还是面对她的”糕粽大拼盘”时，因为素来喜欢吃粽子，先夹了一块粽角。我这一夹不要紧，妈妈急了，”别吃别吃，放下，重夹糕先吃。”我吓得赶紧从命。
吃完早饭，妈妈把一个红色的小香包揣进了我的口袋，一边放还一边念念有辞”菩萨保佑，菩萨保佑。”本以为妈妈的工序应该差不多了，没想到，她又在家门口点了一张符纸，然后让我跨过去，一直走，别回头。
我挺没用的，走到楼梯口时，还是忍不住回了头，妈妈在低头锁门，幸好她没看见我回头，不然她又要埋怨我违背了算命大师神圣的教导。
我只是不忍留她一个人在后面。
刚才进考场时，金属探测仪在放福包的口袋处响起来了，原来福包上有个金属的小铃铛，我把福包放进了包里，放在门口的物品放置处，终究是没能带进来。但我不会告诉妈妈，不忍心让她再忧心。
尽管忙活了一早上，忧心忡忡地进了考场，但此刻，我很安心。妈妈说了，别有负担，好好考，我在家等你回来吃饭。
是的，我知道，不管以后我走多远，你都会一直在家里等着我。我虽然人在忧途，却能以爱为伴，已是我的大幸。【简评】
本文侧重从”忧”处落墨，作者精心截取了几个很有现场感的典型画面，充分而细腻地展现了”妈妈”对我的十分虔诚的”忧”：穿着上，一定要”金黑衬衫就着白色长裤”；饮食上，一定要吃”糕粽大拼盘”，还得”先吃糕，后吃粽”；妆扮方面，一定要在口袋里揣上一个用准考证号码做的”福包”：举止方面，还必须跨过”纸符”，且”一直走，别回头。”虽说是”忧”，但”忧”中充满了爱，故作者感叹，”我虽人在忧途，即能以爱为伴。” 作者语言平实，文笔老练。（张雨仁）
1.忧与爱（车站送别）
阒寂的夜因都市的幽光显得富有层次感。晚风擦过树叶，将这一切悄然拉得天宽地阔。
母亲拉着我，慌忙推开候车室的大门。鼎沸的人声顿时淹没了气喘吁吁的我们。母亲满脸焦急，不断地向四处张望。很快，这一份焦急被安心取代，因为大厅正中的屏幕上显示，离我所乘坐的那班车出发还有一段时间。
母亲拍拍依旧起伏不定的胸口，长呼出一口气：”还好，还有时间！”而我却闷闷不乐地小声道：”若不是你给我报名去什么夏令营，我们至于受这罪吗？”是啊，正是因为那夏令营，我必须独自一人踏上那列火车，去接触一个完全陌生的城市。而这，是我以前从未经历过的！母亲似乎是没有听到，将我按在椅子上，便自顾自地整理起行李来。夜晚似乎阻止不了人们出行的脚步，候车室内人来人往好不热闹。母亲竟成为这热闹中的一道”风景”。只见她摊开巨大的行李箱，一件件细细地数着，嘴里不时唠叨着：”临走前太匆忙了，不知东西都备齐了没有？儿子，这儿放着牙刷和毛巾，牙膏在那儿，换洗衣服放这个包里……”母亲毫不忌讳地说着，丝毫不在意周围好奇的目光。而我却恼羞异常，尤其在听到周围”吃吃”的笑声后，我的脸有些挂不住了。我低吼一声：”妈！”可母亲好像没有听见，如数家珍地向我汇报行李箱的内部构造。
周围的目光更密集地投向这里。我的怒气在长久的压抑下终于爆发。我快步走到母亲旁边，夺过箱子，”叭”地一声合上，如同一声巨响，将母亲的笑容炸碎。”收拾什么？有什么好收拾的？反正在外面，我一个人照顾得了自己！”
一连串的话语后，是长久的沉默。我读不懂母亲眼中闪烁的是何种光芒。当广播报点后，我便迅速转身，逃也似地跑进那列火车。这趟旅程，注定是不欢的吧？
一声声响动吸引了我的注意。我惊诧地发现，母亲竟站在车窗外，拍打着玻璃。泪水，自她的眼眶中溢出，如一根银色的丝线，在残月的照耀下发出不舍的光。
她不够高。她努力踮起脚。她在我面前的窗上哈了一口气，写下了”一路小心”……
在那一刻，我陡然哭了，一如所有做错事的孩子，乞求母亲的宽恕。母亲拍拍车窗，如同平时摸着我的头。
春晖擦亮了夜空。【简评】
这是一幅交织着”忧与爱”浓情的感人的车站送别图。作者综合运用言行、心理、景物等多种描写手法和对比、点染等表现手段，细腻而传神地描绘了母亲为初次远行的孩子整理行装、百般叮嘱，车窗写字、忧心难抑等生动画面以及自己反差明显的真切感受，形象地演绎了文章的主旨。作者匠心独运的选材构思，质朴而意蕴丰厚的语言表述给人以深刻的印象。（薛明德）
2.忧与爱（苏州园林）
”燕子归来衔绣幕，归巢无觅处。”
我爱燕子，爱它的轻盈，它的灵动。可是如今，我们人类对空间的扩张已侵占了燕子的领地。燕与人，似亲非亲，而今，人类正要打破这仅剩下一丝的亲缘关系。房屋被拆毁了，取而代之的是幢幢拔地而起的高楼大厦，这一个个的巨大长方体把城市分割成了无数个冰冷的囚笼，我似乎感受到了那些迷失方向的燕子的哀鸣，恐惧，惊慌失措。
最喜欢燕窝的”窝”字。多么温馨、充满爱意的一个字，那是一双燕子呕心沥血的结晶，那才是家，一个栖息心灵的地方。而今的”保护性拆迁”正在中华大地上如火如荼地进行着。且问，何为迁？强迁？安土重迁？”迁”是一种割舍和遗憾，它代表着我们生命中曾经一部分的灰飞烟灭。我担忧，害怕燕子从此消逝在我的记忆。
又想起日本诗人松尾芭蕉的小诗：”凝神细细望，灌木丛中一簇花，悄然正开放”，多么富有诗意，这在昔日的苏州园林中得到很好的印证。
昔日的苏州园林，宜坐宜留之地遍布，或槛内细数游鱼，亭中待月迎风，与”日午花船桥下过，衣香人影太匆匆”的瘦西湖相仿；或轩外花影移墙，峰峦当窗，宛然画中，趣中生静，情中生动……
我爱园林，爱工匠师傅将”天人合一”的理念融合进去后人工、自然之美的完美契合、浑然天成；爱”一片秋云一片霞，十分荷叶五分花”的意境，”绿水本无忧，因风皱面；青山原不老，为雪白头”的温柔；爱川端康成”凌晨四点半，海棠花未眠”的细腻。
昔日，昔日，昔日？为什么，只能够在昔日找寻得到？如今，旅游开发大肆横行，搞得游人如织，垃圾遍地，水污染极其严重。古人有言：山贵在脉，水贵在源，源脉相通，则全园生动。苏州园林的美是在渐渐消逝吗？是吗？
”仰观宇宙之大，俯察品物之盛。人固思之应有之地位……”这是清华老校长梅贻琦的开学致词。多年前就”思之应有之地位”，为什么到而今却有污染实则严重之实，而且日益恶化。
我担忧，害怕苏州园林也会消逝在我的记忆。
”寂寞古池塘，青蛙落入水中央，扑通一声响”的静谧、空灵，有谁能真正领悟；”霜之始凝，夜之始静，茶之初熟，果之方馨”又有谁会留意。
四处奔走的人呵，慢一点，等等灵魂，为小燕子，为苏州园林留点空间吧。学着去爱世间万物，学着为世间万物担忧吧，那样真正的绿色生活才会来临。
世人皆忧，世人皆爱。
你看，朦胧中，一双旧燕雨中来。【简评】
作者爱燕子之爱、忧燕子之忧；爱园林之爱、忧园林之忧；爱世人之爱、忧世人之忧……在有限的篇幅中抒发心中密密交织的爱与忧。委婉简约、欲说还休的语言风格与忧、爱的主旨意蕴相得益彰。信手拈来的诗句，不仅增添了语言的美感，更丰满了文章的内涵。（潘大春）
3.忧与爱（乡村之美）
”我徂东山，慆慆不归……町疃鹿场，熠燿宵行。”诗经中，征人夜里回乡探亲，为他照明的，竟是满山遍野的熠燿萤火！这样的回乡之路是多么浪漫可爱！而现在又在何处？让人心忧！
我的乡土，往昔曾有这样让人沉醉的景。根本不必去芦苇丛中寻找萤火虫精灵般的影子，只消在庭院中便可有”轻罗小扇扑流萤”的情趣。幼时的我扯着父亲的衣角，央他为我逮两只萤火虫装饰纱帐，但没过一会儿就不忍心囚禁他们。每一个萤火虫便是天上的一颗星，年幼的我担心天上会少几许明亮。
可是如今，我深深眷恋热爱的夏景蜷缩在乡村偏僻的一角，害怕着物欲的再度来袭。偶尔看见窗外一点两点萤火穿过树的阴影,惊喜过后便是朦胧了眼眸、濡湿了衣袖的忧思。
夜路不寂寞，那些炫目的霓虹灯张牙舞爪地奔赴乡村而来；轰鸣的机器占据着乡村，日夜不肯停歇。乡亲们都守着客厅里的电视，没有人愿意坐在庭院中，透过葡萄架数星星，扑流萤。最美的自然被有心者破坏，被无心者关在门外。乡土的美让人深爱又让人心忧，此后，它该何去何从？
乡土让人忧与爱的不仅是风物，还有人情。我看着炊烟辨识家的方向，炊烟袅袅，维系着我与家。内心深处，我爱炊烟的姿态，又如同爱我兄妹乡亲的漂泊。从破旧的农家升起，路上几多风雨吹散，也改变不了炊烟和他们向上的姿态。云霄天生占着优势，高高在上，而炊烟只有靠自身的热力上升，哪怕途中会形神俱散！
他们勤劳朴质，用最诚实的热情让我深爱，却换来许多高高在上者对”农民工”的鄙夷。我自豪于他们对美好生活的向往，自豪于他们无畏风雨在最底端建造社会的热情。我的自豪与热爱，在看到他们中的一个坐在公交车的过道上时，化作满眶热泪！谁剥夺了他坐上座位的权利？是贫穷与肮脏吗？不是，是让人心忧的隔阂！
我无从控诉世界对乡村的不公，因为我知道城市的人也早已伤痕累累。可是我总想为这片热土呐喊，唤回它流失的风景，流落的孩子。
而我们共同热爱的国家，在追求发展的同时，也让多少人心忧！乡土的美逐渐殆尽，整个中华且放下焚琴煮鹤的发展方式，悲悯一下自己，重新找回人文与和谐吧。
何时只有爱而少了忧？我期待着这一天！【简评】
文章以一种温婉的诗意，叙写传统乡村令人心神俱醉的古典之美。文笔之妙，潇洒而饱蕴深情，为立意奠定了平静而汹涌的韵致。最后，将城中人与农村人的”伤痕”放入同样的殷忧中，显示出博大的悲悯与忧思。（骆冬青）
4.忧与爱（忧之分寸）
尼采说过：”最难体会忧伤的人也最能体会命运的真相。”忧，无疑是爱的一种表现形式。我们在忧中关注，在忧中体察，宣泄着人间大爱。
无忧者，是冷淡的体现，其心中是少有爱的含义的。比如对待孩子，父母有爱，才会忧心劳神、百般叮嘱；若是在于一个外人，便是漠然相向。再者如陶潜、梭罗之流，一心归隐，绝意世俗，这不也是对社会无忧无爱的表现？他们如何能像范文正公高喊”先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”般体恤乃民？又如何像孔繁森只身赴藏、劳心劳神？正因为有爱，古今中外的一切有识之士才会忧天忧地、忧国忧民，发一人之心，作亲民之实践。
纵然如此，我们应当明白：忧不可过。前日，虎妈战歌豪响，狼爸铁鞭飞扬，一股中国传统式家教的严酷之风成为众矢之的。蔡美儿与萧佰佑的”过忧”反倒使他们原本对儿女的纯爱变得不近人情。再有如”神童博士”张炘炀，连一本《西游记》都被其警觉的父亲收走。张父之忧，除了给他带来光辉的人生数据，还有一份单向、畸形的爱。我们的父母，因爱生忧，进而将忧无节制放大，摧毁了孩子的个性，牺牲了灿烂的童年。而爱，在此已变了味。而老舍先生的教子章程如”不必非上大学不可”、”应多玩，不失孩子的天真烂漫”则颇令人深思。
医生在手术时意念过于集中，手会不自觉地颤抖，这便是心理学中的”目的颤抖”现象。过忧的行为，便是”目的”过于集中，引起爱的”颤抖”吧！
忧之于爱，不可过，更不能少，关键是寻得其中分寸。亚里士多德曾提出”中道”哲学，认为勇敢介于鲁莽和怯懦之间，谦恭介于自卑与傲慢之间。我们表达忧的程度，便是寻得过与失之间的”中道”。卢梭在其论述教育的巨著《爱弥儿》中指出，教育应”顺其本性”，在合理引导下自由发展。这才是最好的教育。在适度的忧中表达爱，才是最合理的爱。
”东家之子，增之一分则太长，减之一分则太短；著粉则太白，施朱则太赤。”美在适度，忧何尝不是如此？在权衡忧的远近中，找到一个表达爱的最佳距离。【简评】
此文从”忧”入手讲忧与爱的关系，层层深入地讲忧与爱的道理。对于陶潜的”归隐”，作者有独立的见解。”目的颤抖”、”中道”等例证与引证，有助于阐述自己的观点。所以，此文给读者留下了”真说理”的好印象。（蔡明）
5.忧与爱（城市里的草）
在城市，看见草，人们的眼睛都绿了。
城市人爱草，太爱了，便担忧其受伤害。于是，”禁止践踏”的警示语肆意嚣张，人与草总显得不那么亲近。
一场雨过后，站在草坪边，看晶莹的水滴滑过草尖，垂落下无边的绿意，多么惬意而美好。只是眼前的这片被人工修剪得整整齐齐的草坪，更像是T台上模特齐而一致的发型，拘谨而少了点个性。
城市人总是千方百计地展示着他们对草的爱与关怀。他们搞盆栽，围起一方天地，古瓷的花盆，最肥沃的养料，最充足的阳光……草，成了温室中嗷嗷待哺的婴孩，伸不开腿，迈不开脚，只懂张嘴。
不禁想起七月的农村，成片成片的草无限地疯长，清灵的小脑袋似乎要直抵苍穹，急忙忙地要在那擎出湛蓝的天空留下足迹。是乡村人太不爱草了吗？还是乡村人对草的生长太有信心，毫不担忧？
总觉得，城市人对草的爱成了自我的担忧，也误变成了对草的束缚。
木匠出身的美国诗人惠特曼，在他的《草叶集》中写道：”哪里有水，哪里有土，哪里就长着青草，哪里就有着花香。”惠特曼的思想与中国古代园林美学不谋而合。
传统的园林美学，拒绝整齐划一的修剪，更不会围上栅栏、竖起”禁止践踏”的标语，真懂园艺的主人，无不爱草，甚至比现代人更为用心。或许，是老庄”物我相得”的思想深入古人之心；或许，是竹林七贤”顺乎自然”的潇洒为古人推崇，于是他们爱草，却放心放手，从不过分担忧。
这样说来，应该责备那个引进西方”绿化带”理念的人了。这样的爱，不要也罢；这样的担忧，只能是束缚！
这个社会，到处都在呼吁爱惜花草、保护树木，充斥城市人眼球的除了警示还是警示。当劳累一天的你静下心来，漫步在公园，看见一束娇艳的花，或许仅仅是想一亲芳泽，而”禁止攀折”的直白大字刺得眼睛生疼，满心的诗意立刻消失全无。正如此刻的我，静静地立于草坪边，心中满是对草地的渴望，是对钢筋水泥中这点地气的小小奢求。我很想，不顾这警示，不顾罚款，不顾路人的谴责，好好地，好好地在草地上打个滚儿。
只是，眼前这娇贵的城市草，它会疼吗？ 【简评】
这是一篇视角独特的文章。作者由城市人爱草而”禁止践踏”的警示语入笔，由爱而生忧，由忧而深思，感受”城市人对草的爱成了自我的担忧，也误变成了对草的束缚”，立意深刻，分析独到，体现了作者非同寻常的思考。（顾桂南）
6.忧与爱（山路行车搭载路人）
汽车飞奔在回乡的山路上，荒凉且崎岖的路途只有车轮飞转的声音作伴。我打开广播，断断续续的女声飘出来：”……三岁女童，卡车碾压……十多路人漠视，不治身亡。”开着车的爸爸轻叹一口气。这时候窗外倏忽闪过一个人影，爸爸并不减速，将那背着包等待着什么的年轻人甩在车后。
”为什么不停车问问他要不要搭车？”“小孩子懂什么，山路上遇人搭车最危险了。”我无言，也轻叹一口气，悲哀地觉得我自己也是一个漠然的路人。
忧，当下人人都对社会频发现象忧心忡忡：我们担忧地审视”彭宇案”，担忧地指责他人不去扶起跌倒的大爷，我和爸爸也一样，不时为冷漠的社会犯忧，仿佛这样就足以体现我们对社会的爱。然而纵使眉头揪成结，只能在口舌上担忧，却鲜有将心底的爱做在当下。忧社会，就是爱社会吗？
我翻开背包里那一本《活着》，读着序言里那个让我震撼的句子：”人的友爱和同情往往只作为情绪来到，而相反的事物则是伸手便可触及。”是的，忧只是一种情绪，为愈发冷漠的社会担忧却仅仅行止于情绪，我们做出改变了吗？这是真正的爱人如己吗？
汽车依旧飞驰，荒凉的山路上鲜有人家。山的另一侧，落日正收敛光芒，一个深不可测的夜即将到来。
我心头有太多话语翻涌，堵在喉头如晕车般难受。我想告诉爸爸，”忧”只是可随时间而逝的情绪，真正爱这个社会的人不能只做一个言语上高尚的路人。我想告诉爸爸，正是因为有了太多只会犯忧的人，才会有那么多让人心寒如冰霜的事件发生。真正地爱社会，是爱人如己，是从身边、从现在起，将我们 浅薄但是真诚的善意播洒开来……
”爸爸……”“丫头，不如我们把车开回去，看看那个小伙儿还在不在？他要真是个等车的该急疯了。”我怔了一下，继而跟爸爸相视一笑，原来，我们想的是一样的。
桔色的车灯照亮了黑色的山隅，有一种暖意渐渐弥漫在心头。
我们是一个不乏真善美的民族，忧与爱本就不是割裂的。小小的匹夫，因为心忧天下而杀身成仁，奉献出自己的爱与善。拒绝情绪化的忧虑，那只是轻飘飘的言辞，是伪君子的借口；忧于心发于行将爱播洒开来，才是真正的爱！
我相信，当忧与爱同行，我们的社会会进入一个良性循环。【简评】
这篇文章以山路行车搭载路人的平凡小事为由头，对”忧与爱”作了深度的思考和解读。在针砭时弊的剖析和反省中据事说理，层层推进，极有说服力地阐明了”忧于心发于行，做在当下播洒真爱，才是真正的忧爱同行”的文章主旨，充分显示了文章理性思辨的力量。文中几处颇含象征意味的景物描写，也恰到好处，令人回味。（薛明德）
1.忧与爱（爹有话跟你说）
你明儿个就回城里了？哦，你过来，做爹的有几句话要跟你说。
记住以后回来，见了乡里乡亲的都打个招呼，记不得叫啥没关系，人家都记着你哪！
前儿个你二爷给你递烟，你说说，你不抽就算了，干啥非抽你自己的？就你的烟好？你让他老人家脸往哪搁！
回来那天，邻居二婶问你啥时候回来的，你说”今天早上”，说”今儿个”不就行了？ 撇啥腔？这才出去几天，舌头就不会打弯儿了？以后说话，先想想村里人咋说！
你舅那天陪你喝酒，你咋不干？谁不知道喝了难受？你没看你舅那天那个高兴劲儿？啥？酒不好？地瓜干酒，你在城里都买不到！
昨儿个你跟你妈去南坡锄草，你锄倒了多少稻子？你看你妈多疼，你还嘻嘻哈哈不当回事儿？ 锄完草回来，吃完饭你就往那儿一坐，你不能帮你妈洗洗碗？你看你妈一天哪儿闲过一会儿？你小时候勤快劲儿哪去了？回城里你也这样？
你那西服，到家里就脱了吧！不穿西服就没人知道你是城里人，没人知道你是干部了？穿大裤衩子有啥丢人的，你小时候不还光屁股满村跑了吗？自己得劲儿不就行了？
昨儿个那包点心，你啥给扔了？啥？过期了？庄稼人有啥过期不过期的？那点心是前庄你表姐给你妈捎的。她日子过得多紧巴你不知道？这么扔了你心里能得劲儿？
那小兔崽子挑食你也不管管？肥肉不吃，青菜不吃，整天吃那个方便面，那玩意儿能比吃个馒头营养？当你媳妇面我不好说，你这是疼孩子？
下次别再偷着给你妈塞钱，我估摸着你媳妇也不知道。咱俩口子身子也还硬朗，吃喝不愁。你俩要为这事儿再闹起来，让咱俩咋活！
回去以后多打电话，让孙子和你妈多讲两句。别用手机打，那玩意儿贵。记住了！
叹啥气？爹跟你讲这话是为你好。爹这是怕你好话听多了，做人浮，忘了根！换了别人，没人跟你讲这话。真有这么说你的，也都是担心你心浮起来，将来会栽！你也该好好听听这些人的话，跟着人家好好干，因为他们才是真正担心你、爱你的人。那些整天说好话的，没安什么好心！
又叹啥气？把烟掐了！【简评】
絮絮的家常，浓浓的真情，全文几乎不见”忧”与”爱”字，或嗔，或怨，或指责，或提醒，字里行间却深切地透出一位慈父对孩子的”忧”与”爱”，让人动容。语言质朴，构思精巧，可谓拙中见情，巧中显爱。（顾桂南）
2.忧与爱（说茶）
茶与水的相遇，实在是一种前世今生的缘分。
我拂开茶叶盒的盖子，用指腹撮了一把茶叶撒进圆滚滚的茶壶，细长干硬的茶叶撞击白瓷的壶底，如碎玉落进深涧。滚烫的开水大口呼吸着涌进茶壶，仿佛迫不及待去拥抱一个早已注定的誓言。茶叶以近乎疯狂的姿态旋围、舞动，一瞬间充斥了茶壶中的天地。
爱茶，不仅仅是喝茶。新茶，老茶，看似神圣虔诚无比的茶道，关于茶的一切。
爱茶，大概源于茶的普适性。黝黑粗壮的汉子大碗喝茶，爽口解渴；相知多年的朋友聚在一起，共饮一壶，那些自不必说的情分或人生感怀，都沏进小小的杯里；与世无争的雅士，禅居深寺的老道，品茶，自得其味，一杯清茶，便氤氲了天地人。
我小心地挪开茶壶的盖子，茶叶已完全舒展，清绿的水面上浮着泡沫。一切归于寂静，我仿佛听到了一声细细的叹息。
谁在叹息？谁在手捧着温热的茶杯，满怀忧愁地叹息？ 既爱，又怎能不忧？
不论是中国的茶道还是日本的茶道，都讲究四个字：和、静、清、寂。只是在穿越了千百年古道茶韵的今天，谁又能褪去铅华，闭门喧嚣，再为自己沏一盏茶。
他们互相炫耀，自己茶叶的尊贵，茶具的精美。他们从冰箱里取出装在塑料瓶子里冒冷气的茶饮料。不由得担忧，源远流长的茶文化将如何保持其充满古意的纯粹？
想起洪应明在《菜根谭》中所写：”茶不求精而壶亦不燥，酒不求洌而樽亦不空，素琴无弦而常调，短笛无腔而自适，纵难希遇羲皇，亦可匹俦秘阮。”真的，”茶不求精”，只要”壶亦不燥”即可，品茶即是品人生，又怎能不令人担忧，虚夸和浮华污染了那一壶清茶，最终遮蔽了曾经向往的真实的人生。
爱茶，却也忧茶。那份清澈澄明的热爱永远不变，那种沉甸甸的忧愁也真实存在。忧与爱不论如何交错，最终无言，就都化进杯中，啜饮，细品茶中的苦与甜。
我端起桌上的茶杯，茶已凉了，有半卷的茶叶半沉半浮在中间，像有一个古老的传说在沉沉的空气中冻结，露着一半热爱，卷着一半忧愁。【简评】
以轻灵的抒情文字述说一种文化的忧与爱，颇难驾驭。作者以精微的刻画，渗透深挚的情思，首尾呼应，神完气足，妙在”过程”的展开曲折有致。能够将简单写得丰富、复杂，将感受变得微妙、绵长、强烈，正是文学的妙用。而概括、点醒处，要言不烦，则又是此文精思所在。（骆冬青）
3.忧与爱（无忧之爱）
人们说，社会是和谐的，所以”一个都不饶恕”的鲁迅是要撤退的；人们说，社会是有爱的，所以沉郁顿挫的杜甫是要被重新解构的。似乎那些亘古的忧虑是天地间大爱中的刺耳杂音。
可是我们时常见到的是，肤浅者用富丽堂皇的”爱”的金线织出灿烂却脆弱的锦绣华图，而先圣却凝着忧郁沉涩的目光将”爱”字写得那么巨大、那么沉重。
不幸的是人们对于”爱”的追求过于狂热，以至希冀掩盖所有悖于爱的主旨的一切事物。就像”最近很忙”的杜甫，总是一副苦吟愁叹形象的他显然不合社会的主旋律。人们自然知道”诗圣”的心中确实有天下苍生的大爱，但仍对他极端的表态方式心存芥蒂。于是一番精彩的涂鸦，诗圣以一种更为”亲民”的形象重见天日。这种娱乐化的方式在传播上具备先天性的优势，但愈是传播得泛滥，越让人觉得理性的匮乏与交流的无望。正如赫塔·米勒所说：欣赏俏皮的、近乎天衣无缝的幽默，也意味着美化他的离题。杜甫失去了忧虑的本质，他的爱又将寄托在何处。
历史早已告诉我们，一团和气的清明局面下，弥漫的是虚假的爱，真正包藏的是不怀好意的祸心。没有那戳破假象的忧虑的诤言，爱的阵地迟早失守。自然地，我们会想到为人民鼓与呼的彭德怀，他的铁骨风范与理性本质似乎刺扰了大跃进的一派繁荣，但他那恼人的谏言却真正把新中国拉回了悬崖边。不和谐的忧虑中，是柔情似水。
然而胜负一明，时代渐远，战血为雨露洗得干干净净，人们便以为眼前的世界是太平了。爱的表达方式再也不能是沉重的忧了。就像喜羊羊总是会战胜灰太狼一样必然，爱的诠释方式只有一种，那就是 爱。
人情固重难而轻易，喜新而厌旧，可以理解。但窃以为，”忧”时时刻刻都应当是一种不朽的时代精神。它自出生起便天然与爱捆绑在一起，借用数学的语言讲，忧是爱成立的必要条件。”君子疾没世而名不称焉”，可非但是末世，即使是开明的盛世，也要有那么几个疾人民之所疾，忧天下之可忧，敢于为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平的人。而他们是时代的瑰宝。
没有忧的爱，就像没有纬线只有经线的布，一扯便断了个两截。【简评】
深刻的思想、老道的语言，直陈世态之伪美、无忧之爱的虚浮。论述简洁清晰却又鞭辟入里，凸显了忧之于爱的价值以及大忧方显大爱的观点。一气呵成，气势博大，令人痛快淋漓。（潘大春）
4.忧与爱（拆迁户老王）
老王蹲在墙角，两手对插在袖筒，终于不耐烦地啐了一口。
小区近来又开始搞绿化，就在老王所住公寓后，轰隆隆的机子整天响个不停。这咬一口，那儿又吐出来，一排常青植物规矩地躺在路边。
而老王进城一年多了，还是不能习惯这个奇怪的地方。看到这些小树，他总忍不住怀念老家那片地。
“噫，种两垄豆角哪！这么好的地！”他望着花坛，叹了口气。
老王从前可是个种田好手，手上老茧至今又厚又硬。
前年拆迁，老王无奈地住进高楼，地耙、平车、铁锨都没地儿放，只好当破烂扔了，只一把锄头实在舍不得便留在了墙根。
离开了土地的老王像塌陷的土坑，只有被寂寞逼疯的草在向上生长。
那块地，他回去看过几次。晒豆腐干似的被晾在那儿，没有动静。
他觉得心疼，那份烦忧藤条殷缠捆了笑容。老王是个粗人，提炼不出”家园荒芜”这样的概念，他只是担忧。
像担忧秋日里留在地里没收的一亩庄稼，担忧扔在墙角的一包麸皮，或者一只秃了尾巴的老黄狗。
他抛弃了它们，他被逼无奈。
始终是放不下的，生活可以一夕之间改头换面，而对土地生生不息的爱哪能说断就断？
忧与爱是利箭进入皮肤，因为深，所以痛。
老王渴望重回故土，哪怕再扛一扛锄头。
然而作为一个农民，一个失了根的农民，他能如何反抗？唯一可以慰抚自己的，还好，还有一把锄头。
“举——前探——”老王扛着锄头在一群老头老太太前做着示范，”好，回落——收！”戴眼镜的老人们略显生疏地扛好了锄头。
老王啐了口唾沫在手上，想起前些日子自己被邀来做”锄头健身操”的教练，他稍一迟疑地也就答应了。
因为他肩扛锄头时，心里那份空落落的感觉才会淡一点，那块干旱的心地才如久旱逢甘霖——滋润起来。
最近，老王又开始了新研究——”铁锨健身操”。
沉溺于此，只因他不知如何排解他的忧，正如不知如何安放他的爱。【简评】
一篇堪称惊警的短小说。娓娓道来而内含的忧思反而更加凸显。作者善于细节勾勒，于细节中灌注情致，蕴含深思；全文亦自细故入手，小小锄头中承载着对于农业文明远逝情境的阔大思虑。由于落实到了农民的感觉之中，文章中呈现的田园”荒芜”之忧才尤为牵动情思。（骆冬青）
重拾锄头
老王蹲在墙根，两手对插在袖筒里，百无聊赖地看看天，又看看地，习惯性地朝手心啐了一口，却不知道自己要干什么。
小区这两天又在搞绿化，就在老王所住的公寓楼后，挖掘机整天轰隆隆响个不停，这儿咬一口，又在那里吐出来。一捆捆的长青植物规规矩矩地躺在路边，就像是等着上台的龙套演员。
“堆了这么点儿土就硬说是山，假山也不能这么假吧！”虽然已经进城一年多了，老王还是不习惯这个奇怪的地方，一见到大片大片的草坪，他就忍不住摩拳擦掌，唏嘘不已：”噫！这么好的地，种上庄稼该多好！”
老王以前可是个种田好手，只是因为摊上拆迁，才在众人羡慕的眼光中住进高楼。那些平板车啦、铁锹啦、耙子啦没地方放，只能送人的送人，卖破烂的卖破烂。唯有一把心爱的锄头老王实在不舍得扔，就带进城来。可是城里也没有田给他种，他只好把锄头收进了车库。
离开了锄头的老王就像荒废了的耕地，只有被寂寞逼疯了的野草在拼命地生长。
小区里戴眼镜的老头老太们还真不少，每天早晨都浩浩荡荡摆开阵势在门口晨练。老王看不惯他们甩胳膊扭屁股的样子，所以从来没有加入过他们，当然也没有人邀请过他。
忽然有一天，邻居老孙一大早就敲响了老王的门。”王师傅，有个事儿您可一定要帮忙啊，您在这方面可是行家！”
原来现在城里开始流行一种”锄头健身操”，小区的老头老太们离开土地时间已久，于是，他们自然而然地就想到了老王。老王矜持地整了整衣襟，很低调地说了句”我试试吧”，低头进了车库。
第二天，人们看到老王威风凛凛地站在一大群扛着锄头排列整齐的老头老太们面前，一边做着示范动作，一边字正腔圆地喊着口令：”举——前——落——收——”
老王教得认真，老头老太们学得也认真，大家很快都进入了状态。不知不觉的，城市里的这块水泥地上竟然重现了若干年前田野里集体劳动的场面。
毕竟锄头放下太久了，虽然不是真的刨地，一会儿的功夫，老王也出了一身汗。他放下锄头，用袖口擦了把汗。朝手心啐了口唾沫，又抡起了锄头。老头老太们也纷纷啐着唾沫，继续做”锄头健身操”。
重拾锄头，老王忽然觉得脚下的水泥地有了泥土的清香，心里的那块旱地也像迎来杏花春雨般的滋润起来。他隐隐约约地想，或许到了秋天，这里也能收获些什么吧！
5.忧写爱（乡下人赊小鸡）
窃以为，人间的味道有两种：一种是草木味，一种是荤腥味。
年代也分两款：乡村品格和城市品格。
乡村年代，草木味浓郁；城市年代，荤腥味呛鼻。
沈从文叹息：乡下人太少了！
一丝忧愁像杂草一样慢慢滋生，是啊，他们哪儿去了呢？
所谓乡下人，显然非地理概念。不妨说说我儿时的乡下。
逢开春，门外便荡起”赊小鸡哎赊小鸡”，悠长、飘曳，像歌。赊小鸡，即以先欠后还的方式买新生的鸡崽。卖家是游贩，你买多少鸡崽，他记在小本子上，来年开春他再来，你用鸡蛋顶账。那时，我的小脑袋瓜还在琢磨，要是欠债人搬了家或死了，或是那小本丢了咋办？岂不冤大头？
后来，我突然明白这就是乡下人的爱，一种信任的爱。
没有弯曲的想法，用最简单的约定，做最简单的生意，把能省的心思全都省了。
原本只有乡下人，城市人——这个新产品不知从哪冒了出来。他们通算术、精谋略，每次打交道，乡下人总吃亏。于是，进城的人越来越多，乡下的人的忧愁不仅如此。山烧成砖料，劈成石材，树削成板块，熬成纸浆……田野的膘，滚滚往城里走。
城市越来越肥沃，乡村瘦瘦的，像抽空了的包装袋。
城门内的，未必都是城市人。
20世纪前，虽早已有了城墙，有了集市，但城里人依旧是乡下人，骨子里仍透着草木味。
古商铺，大清早就挂出两面幌子：一曰”童叟无欺”，一曰”别无二价”，一热一冷。我犹喜欢第二幅 的脾气，有点牛，但以物真价实自居，严厉得让人信服。如今，大街上到处是跌价促销，跳楼甩卖，到处喜笑颜开的打折卡、优惠券，反而让人觉得笑里藏刀，不怀好意，前者是爱后者是忧。
某年，张中行去天津，路过杨村，闻一糕点出名，兴冲冲前往，答无卖。为什么？因为没收来好大米。先生纳闷，普通米不成吗？总比歇业强啊！伙计很干脆，不成，祖上有规矩。
我想这规矩，这死心眼的犟，就是乡下人的爱。
想想乡下人的绝迹大概就在这十几年间。盛夏之夜，再也没有遇见萤火虫，这也是近年来的事。这就是乡下人之忧，乡村之忧。
互交织，真希望某天能看到一个乡下人挑着担子，满筐嘤嘤鸡崽。【简评】
此文奇妙处有三：一，奇在干练精辟的语言，一语中的、掷地有声，耐人寻味。二，奇在独到的见北。作者借”乡下人”逐渐消失表达了对人性美陨落的忧叹。三，奇在巧妙的构思。先以对比突显乡下人的特点，再以”赊小鸡”印证了乡下人不会拐弯的质朴，再与城里人对比，又将古今对比。对比之中，不着一字，忧爱已分明。（雷雨）
6.忧与爱（今日之周庄）
“春水碧于天，画船听雨眠”，为人们所热爱的江南水乡，是否仍然散发着别有韵味的独特魅力？ 悠然的摇橹声，细雨落在青石板上的清脆声……这别有意境的世外桃源，正是身处钢筋水泥世界的人们所向往与追求的。旅行社深谙这个道理，每周像拉牲口似的，把落满灰尘的都市人带到这令人神往的地方，全然不顾对这纯净世界的伤害。
正当我想着周庄会以怎样害羞的形象面对我，是否会让我陶醉以至流连忘返时，”周庄”这个巨大的牌坊赫然立在我眼前。我们一行人鬼子进村般贸然闯入这个世界。她早已不像那娇羞的小姑娘了，而是出落得世故圆滑、左右逢源。”售票处”熙熙攘攘，挤满了游客。满眼的旅行社小旗挥动，游客叽叽喳喳的议论，导游扬声器中叫出的集合口令声，街边的叫卖声，这一切似乎相映成趣。我不禁哑然：这是否是我想象中的那个周庄？
不远处传来一阵歌声，果然是河中摇橹的女子。因她多次的表演，她的声音早已不是清脆圆润，愈发地粗滥。她亦木是那白嫩嫩的年轻女子，而是历经风霜，神情空洞的黄脸婆了。船摇到岸边，即使是70元一次的费用，也有争相上船的游客，我摇摇手，不愿体验，这不是真正的周庄。
下午，空中下了细雨，却洗不净弥漫在周庄上空的乌烟瘴气，反而在摩肩接踵的人群中增加了不少烦躁气息。
当我们满心地热爱周庄时，是否为她担忧过？周国平先生曾痛惜道：我爱周庄，却也是我亲手毁了周庄。可是我们都知道，这并不是他的过错，他被这个”清水出芙蓉”的”女子”所吸引，他深深迷恋这片净土，他用手中的笔记录点点滴滴，何错之有？或许是我们打着”爱周庄”的旗号，肆意破坏这意境，打扰这片宁静，难道不应该自我反思？难道不需要为她担忧？
河水中的污浊，是否成了周庄的抱怨？天空下的细雨，是否成了周庄的哭泣？周庄是否正走向消失？面对周庄，我的爱转变为深切的担忧。【简评】
此文直面周庄旅游的现状，以昔日周庄的静谧怡人和今日周庄的嘈杂浮躁相对比，表达了爱之深、忧之切的真挚而炽烈的情感，凸现了作者对优秀传统文化渐行渐远现状的担忧，以及修复其独特韵味魅力的希冀。特别是结尾有力的反问，更是令人深思。扑面而来的文化气息和深沉真切的忧爱情感是本文的亮点。（薛明德）
7.忧与爱（《斗妈大全》）
“这是一本专为6—12岁天天被家长骂的小孩编的，它为你提供方法来应对老妈……老妈们你们准备好了吗？接招吧！”2011年12月5日，一本《斗妈大全》迅速红遍网络。
令人称奇的是该书的作者竟是北京某小学两个四年级的小女生。各种怪招加上稚嫩简单的插图使 《斗妈大全》显得生动诙谐。
笑过后我们是否应该好好反思一下为什么？是什么让我们的孩子写出了这样骇人听闻的书？”斗妈”的背后折射出的是什么？
答案其实很简单。如今的一些家长对孩子的未来很是忧虑，甚至到了十分忧心的地步。我们不可否认这种忧虑是爱的表现。他们也是为了孩子能有美好的未来。可是他们粗暴地对待孩子、打骂孩子只因孩子们没达到成绩优异的标准。试问这样的”爱”，我们幼小的孩子能体会到吗？我们的孩子幼小的心灵能承受得住他们至亲至爱的老爸老妈们的”折磨”吗？他们在心里想要的又到底是什么呢？
《斗妈大全》里的怪招给了我们答案：你可以抱住你妈妈哭（一定要大声哦）；你可以边跑回房间边笑妈妈道：妈妈是个小面瓜；你还可以收拾行李假装离家出走（千万别跑远）……孩子们与其说是在”斗妈”，还不如说是对爱的呼唤。
清楚地记得陈丹青在《教育之人文素质》一书中说：如果非要说素质教育那一定是家庭教育。《傅雷家书》在我出国前就出版了，18年后回国，这本书依然畅销，另有新书《曾国藩家书》熟销，这说明这样良好的家庭教育已经没有了。
陈老的这句”已经没有了”，似乎说得过于绝对。”受伤”的老爸老妈们也不必忧伤。良好的家庭教育依然广泛存在。你们大可以看看那些成功人士如何将”忧”与”爱”完美链接。
被誉为中国的欧几里德的国际数学家陈省身就对孩子有良好的引导，他尊重孩子的意愿给他们足够的爱终又为国家培养出栋梁。台湾漫画家朱德庸的父母更是将”忧”转化为”爱”的实践者。再往远了看正是有了孝庄太后对康熙帝的循循善诱，才使康熙帝成为中国古代最杰出的皇帝之一。往外国看，正是菲尔普斯母亲的良好引导与尊重，才使菲尔普斯在北京奥运会上成就”八全”神话……
惠特曼说：哪儿有水，哪儿有地，哪儿就有青草。我想说：哪儿有恰当的忧，哪儿有真正的爱，哪儿就有完美的家庭教育。愿《斗妈大全》之类的书能逐渐淡出人们的生活。【简评】
爱是一门学问，忧也是。作者说：”哪儿有恰当的忧，哪儿有真正的爱，哪儿就有完美的家庭教育。”说得真好！在《种树郭橐驼传》中柳宗元曾道：”苟有能反是者，则又爱之太殷，忧之太勤，甚者爪其肤以验其生枯，摇其本以观其疏密，而木之性日以离矣。”育人犹种树，异代不同时，如此而已。作者还借《斗妈大全》提醒我们：The child is father of the Man（儿童是成人之父）。忧与爱互动，完美的家庭教育何尝是单向的？动人春色不须多，有这两点，足够了，更何况作者又是这般亹亹而谈呢！（徐晓彬）
8.忧与爱（藏在悲剧里的忧与爱）
伟大的爱似乎都与悲剧有关。在生活的巨大悲痛面前，人类的情感战胜了摧毁的力量。满腔的悲愤化为安恬之时，爱才显得那样隽永清新。
而当下的爱似乎与忧无关，人们将爱等同于欲望：金钱包裹下的爱，简单粗暴而缺乏美感。爱与其它利益混杂之时，失去其纯度。血管里满是金钱，忧伤也就变得廉价。
人类物质文明发展之时，似越来越不懂得珍惜，因此挥霍情感。用情浅自然不会身处其中，也不易触发心中的忧思。忧与爱这一对饱受磨难的恋人，在生活中隐遁，逃开了人的内心，逃开了这个时代的文字。人类的言语变得轻佻，心灵也就愈发坚硬。
实际上忧与爱是一个深井，向它投入了多少诚挚的泪水，人类的情感就会怎样丰盈。忧让爱得以升华，爱让忧富于灵气，充满温情。向前世看，在忧与爱中人类开始了文明，在《诗经》的河流中，一代代人吸取了文明的给养；向外看，莎士比亚的妙笔，不仅来自技巧，也来自其内心与主人公的共鸣，对新人的关爱。在一种悲天悯人的情怀中，爱含蓄地出现，并蓬勃地生长。
因此，现代人要寻找忧思，一定需要寻求意境。忧与爱藏在悲剧里，在日常生活的普 遍情感里。人们发现不了它们，它们并不藏在游戏和利益里啊！也许阅读是一条必由之路：它让人暂时逃开生活的漩涡，让人在琐碎而具体的生活中能有一个冥想、清点自己的忧伤的空间。由于生活过于庞大，时代的脚步过分迅疾，小情感都会被不经意地丢弃，好让我们能追上时间。而阅读中，时光徐缓而充实，在与生活有一定距离的悲剧里，我们得以接触不曾体验过的忧与爱，更接近人类崇高的情感，回忆自己不曾经历的时光，忏悔自己不曾犯下的过错。然后，我 们才能认真地爱恋自己的命运，在忧伤中品味到生命的美感，在爱里感受到生命的重量。
作为青年人，我们应在这样的体验中认识到，爱并非总是充满欢笑的。我们应了解爱之中所有的困难，这样才能更平和地忧伤，更正确地给予情感。我们应避开没有情感的爱。
忧与爱在时代的威严下战战兢兢，却总在历史的文字中熠熠生辉。用人类的智慧拯救一代人的情感，世界必能充满美感。忧与爱的力量充满人心，人的表达才有价值，人才能更加富有。【简评】
这是一篇思想比较深刻、说理相当精辟的议论文。”伟大的爱似乎都与悲剧有关”，便起笔不凡。接着，作者以犀利的笔锋痛砭时弊：”人们将爱等同于欲望”。进而一针见血地指出：爱”失去其纯度”，”忧伤也就变得廉价”。另外，作者还辩证地阐述了”忧与爱”的关系：”忧让爱得以升华，爱让忧富于灵气”。”也许阅读是一条必由之路”，作者又给我们指出了一条”出人意料”的摆脱现实困境的路径。（张雨仁）
1．忧与爱（逗小虫）
独处斗室，掩卷遐思，倏尔一阵栀子花的幽香送入鼻中。临窗而望，夕阳的余晖含笑笼在一片栀子花丛上，笼得清风微醺似醉，不自觉，已庭院深深了。
一只逗号般大小的虫子带着花香歇在我已合上的发黄的扉页上，生命如它，那样渺小而又脆弱，让人在担忧之际多了一丝玩弄的念头。被工作恼得焦头烂额的我颇有兴致地拨弄笔尖，一次次挡住它想要前行的路，它便随我转变着方向，反复至精疲力竭，迷失了南北东西，静静地呆在书上。
如此，咱便失去了兴致。不过是被捉弄一下罢了，却如此放弃自己的目标，这样的生存状态真令人担忧。恍然大恬般，是啊，人不也是一样吗？宇宙之大，观人亦如观虫，渺小而可卑。人们面对着宇宙的捉弄、灾难，灰心丧气，坐以待毙，自缚牢笼，与虫子又有何不同？如此丧失了理想与方向，在灾难面前一次次地迷失，这种生存状态岂不更令人担忧？
再看小虫，突然有了一种同是天涯沦落人的感觉。同样置身于茫茫天地间，竟有着同样的可悲之处，陡然心生怜爱之情，将它用笔尖挑起，轻轻放在栀子花叶上。幽幽的香气仿佛给它重注了活力，小家伙很快藏到浓绿万枝中。一阵微风吹过，将一朵栀子花吹到我的鼻下，白色的蝶儿在花上歇了片刻，歇到我的肩膀上。此刻，花、蝶、我融为一体，一种难以言喻的伤怀之美！仿佛是为了感谢我对虫子的爱，”平等”在心空放彩，是我此刻最大荣光。
人生天地间，有着一种莫名的优越感，过分相信个人与思想的力量，生命的天平竟然慢慢倾斜。人类只有学会对万事万物抱以爱的哲学，平等相待，才会对精神的藩篱成功突围，获得一种最真实的感动。
拔人于苦，谓之慈。授人以乐，谓之悲。”慈悲”一词，便是人间至道。同样，设身处地去担忧别人的生存状态，并毫不吝啬地施以平等之爱，获得的将是生命的尊重与敬仰；而不放弃自己的理想与追求，则是将亲人对自己的忧心转化为对亲人的挚爱与回报。感谢一只意外爬上我书页的小虫，竟帮我理清了忧与爱的哲学！
望着窗外的栀子花丛，以及头顶上最玄学的星空，不禁感慨万千。若不能怀有悲天悯人的情怀，小心着花开花落的浪漫，将”关忧”置于”关爱”之中，如此浩渺神秘的宇宙，人类又将怎样生活得诗意惬意？ 【简评】
作者文心雕”虫”，却雕出了夭矫飞动的”龙”，或潜于渊，或飞于天，纵横曲折，无不如意。文中，以小得不能再小的事件起兴，妙在刻画入微、精思入微、体察入微，遂使文章生发出无穷感慨，既有道家的”齐物”，佛家的”慈悲”，又自有顿悟而来的”忧与爱的哲学”的灵光。由于注目于”最玄学的天空”，所以，最卑微的生灵也”关忧”“关爱”，也成为蕴含浩渺宇宙情怀的终极关切。（骆冬青）
2．忧与爱（残蝶破茧）
我蜷缩在小小的茧中，等待那一刻的到来。
周围是白茫茫的一片，丝丝的线紧紧围成一个坚固而温暖的小窝，我在其中积蓄着力量。翅膀渐渐长大，我隐隐感到有一股力量在翅尖蔓延，小小的茧己容不下我的身体、我的心。我挣扎着搓弄着翅膀，支起，撑开，再支起，再撑开……试图撕开这束缚我的茧。
终于，茧裂开了一条缝，一束阳光洒入茧内，烘暖了我疲惫的身体。透过缝隙，我看到了一张充满稚气的脸，乌黑的眼里满是惊奇，目不转睛地盯着我，给我以关爱的力量。
阳光温暖着我的身体，蓄足了力量。再次地，我搓动起翅膀，试图张开。我用双翅顶住茧壁，用力，再用力，可蜷缩着的翅膀竟使不出任何冲破茧的效用。我累了，可心中对自由蓝天的向往却激励着我咬紧牙关不放弃。
缝隙中那小孩的脸已是通红，额头渗出细密的汗，握紧的小拳头似在为我加油。我看到他眼中的怜爱、眼中的担忧，他那如黑葡萄般的眼珠死死盯着我。真是善良可爱的人类啊！
用力，再用力，突然，似有一股血液涌向翅尖，涨得我血管生疼，疼得我直打颤。是要成功了吧，我努力着。缝外的小孩却似乎没了耐性，急匆匆地走开了，不一会儿，手中拿了一个什么东西过来了。
“别担心，我来帮你。马上你就可以出来了。”小孩用手中的东西伸进茧内，只两下，茧便破开了。终于呼吸到新鲜空气，我试图张开翅膀，却发现萎缩弯曲的翅膀根本无法张开。我只能曲着翅膀，用腹部跌跌撞撞地行进。
小孩用手拨弄着我的身体，声音略带哭腔地说：”飞啊！飞啊！这是怎么了？” 这是怎么了？我辛苦沉睡，拼命破茧，却被毁在你的担忧和怜爱中！真是愚昧无知的人类啊！
我的翅膀还未展开，我飞翔的梦想还未实现，难道就这样死去？我不甘，但无奈。
“我是担心你不能出来啊！我是因为爱你这只美丽的蝴蝶啊！都是我的错！”小孩落下一颗晶莹的泪水。
而我，只能奄奄一息地等待死亡。不经历破茧的痛苦挣扎，哪来化蝶的自由飞舞？ 错误的忧与爱，便成了阻与害！【简评】
戏法人人会变，各有巧妙不同。本文则巧在角度，妙在形式。枯鱼过河泣，残蝶破茧 啼，异曲而同工。这是一则借蝴蝶之口破解忧与爱的醒世寓言。人皆知释己之忧，孰知蝴蝶之忧？人皆知遂己之爱，又孰知蝴蝶之痛！还值得称赏的是考生的清醒与机智。当他化为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也，情节逼真，心理传神；当他俄然觉，又蘧蘧然周也，一语破的，片言居要。庄生晓梦迷蝴蝶，考生不迷！（徐晓彬）
3．忧与爱（绿皮车）
我出来打工三年了，今年第一次回家。
我攥着一张最廉价的票根挤进了这趟绿皮车，掺杂忧愁与欢爱伴着列车的呼啸掠过平原，穿过田野，趟过河流，绕过山川，驶向母亲泪眼婆娑的年关，奔向父亲患风湿病的膝盖，冲向妻儿翘首期盼的身影。
绿皮车实在是太拥挤了，方便面的味道混杂着脚臭的味道实在让人窒息，小孩”哇哇”的哭叫声更是让人心烦意乱，但我却依旧爱着它，它让我归家的心有了着落。
犹记得前几天在各大车站买票时，各式快速豪华列车标出的好处确实诱人，可是那昂贵的票价却也让我望洋兴叹，家里孩子还等着这笔钱交学费，老父亲还卧病在床，我不得不选择绿皮车，可是这样实惠的选择还能持续几年呢？我陷入忧虑。
夜晚成了呆在绿皮车上最难熬的时刻，疲惫和困意趁着夜色回到了乘客的身体中，人们纷纷打着呵欠，蜷缩着身子以各种姿势昏沉地睡去，买到车票的有的趴着睡去，有的扭曲着身子仰头睡去，邻座女孩映在窗户上的影子也在这暮色中变得模糊，好像在大声呼喊着什么，也许是在喊”回家”。我拿着一张泛黄的照片，那是临行前给儿子拍的唯一一张照片，三年里每每和妻儿打电话，妻子总会告诉我：”儿了又高了，儿了能帮爷爷奶奶做事了。”每每这时，脑海中都会浮现出儿子那张稚嫩的脸蛋。绿皮车虽然拥挤，杂乱，但是却可以让我看见日思夜想的儿子，我深爱着这辆车。
漫长的旅途中，我们更多的是洋溢着欢乐，五湖四海的人们都带着对家的牵挂，挂着微笑，纷纷吹嘘比较自己的妻儿，笑声中尽是思念。
绿皮车很慢，它对每一个红灯心生畏惧，又对每一个绿灯心怀感激。它在每一个弯道战战兢兢，又在每一个直道摇头晃脑。它很羡慕身边飞驰的”同类”，偶尔也会担忧一下自己消逝的时候，一如我的担 忧。
绿皮车继续行进着，我仿佛看到了儿子的笑容，母亲的身影……
带着中国复杂记忆的绿皮车在中国大地上行驶了将近60年，今年也许是它最后一次服役。我爱它，它虽然慢，却终究会抵达我的那一站；同时我又深深地担忧着：它消逝了，我，我们又该怎么办？
幸好，这时，我在忧虑与欢爱中到家了。【简评】
本文最大的亮点，在于作者选取的视角和忧爱的对象。从一个外出打工三年才回家的农民工的视角，倾诉了对绿皮火车由衷的热爱，也表达了对它有一天会被动车、高铁取代的担忧。以小见大，反映的其实是对弱势群体生存状态的关注与担忧。视角新，立意高。（雷雨）
4．忧与爱（杖藜叹世者）
每一次走进”杖藜叹世者”们神圣的心灵，总是能感到有一份沉甸甸的爱躲藏在深切的忧愁之下。“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜！”以忧国忧民而名留青史的杜甫何止一个”忧”字了得！在他的每一声叹息中，在他的每一份忧愁中，爱国爱民的思想始终闪耀着最夺目的光芒。爱之深，所以忧之切。
还有那位被唐宪宗当做一块破砖随意地扔往柳州、邵州的柳宗元。面对僻远、冷落、荒凉的边境，回望那浮云遮望眼的长安，自己满腔尚未实现的抱负在忧患之中渐渐沉淀成对当地百姓浓烈的爱。
于是，他用爱来承担浓重的忧愁，他兴办学堂、禁止巫术、垦荒屯田、种树植株、推广草药，他深谙边疆的百姓更苦，边境更需要发展。几年的时间里，他在柳州做出了大量功绩。他自己甘为愚人，任劳任怨，把忧愁留给自己，把爱毫无保留地献给了柳州的百姓。
一位教育家说：生命到了最后一刻，一切才显得深刻。我不得不说，因忧而生的爱更显得深沉。因为那是饱含泪水的爱。
舒婷的诗《写给我的同代人》，唯凶不被承认才格外的勇敢真诚。即使像眼泪一样跌落，仍有来自大地的点点回音。北岛、顾城、海子，这些在忧虑中前行的诗人，这些对祖国、对人民充满爱的诗人，这些甘为后来者披荆斩棘、开辟一条光明大道的贤者，因为爱，他们的忧才有了意义。
我不得不想起那位蹙着眉头，在电视荧屏上，在新闻的风口浪尖上坚持着的主持人——白岩松。他用他的睿智与机敏，责任与博爱，看得比我们更远更深，他深知社会的黑暗与落后，他深谙人心的叵测，他知道”这是一条最遥远的路”。他知道以一己之力就算粉身碎骨也不能立马改善某些地区落后的现状。因此，他将眉头紧锁，然而，在《痛并快乐着》一书中，我却分明感到有一股向上之力支撑着他，他永远不会倒下——那就是他内心深处对这片土地深沉的爱。
耳畔依旧回响着杜甫先圣的：”杖藜叹世者谁子，泣血迸空回白头！”那份不亚于青年人的担当，那一颗滚烫滚烫的爱之心，在历史的忧患之中是心里的一方晴空，千百年后酝酿成一弯七彩之虹！【简评】
本天构思巧妙。作者以探访者身份走进”杖藜叹世者”的心灵世界，触摸他们的忧国忧民之情，聆听他们共同的大爱之音。几个生动感人的形象，寥寥数笔的议论，恰到好处地表明观点：古往今来所有伟大心灵一脉相承都是忧国忧民、爱国爱民。（潘大春）
5．忧与爱（父子卖瓜）
鸡吃饱了蹲在架子上打盹，猪挺着滚圆的肚子窝在一角直哼哼；太阳还恋在山头，天边一抹酡红，里面幸福满满的。
村口一阵闹腾，驴子唱起了戏，是半瞎卖瓜回来了。
半瞎卸下驴车，喝尽丑儿递过的凉茶，没套驴就拉上板车下地摘瓜了。车刚满，刚才还是试探性的月夜，现在已妥妥帖帖的是夜了。半瞎埋头拉车，心里却一阵担忧：该不该叫儿子明天一起去卖瓜呢？自己又不善言语，儿子会不会生气？丑儿在后面推着车，忧虑着：应不应该陪爹卖瓜？可自己是个学生，爹却又瞎又丑又老又穷，丢不丢人呢？ “明儿个跟爹去城里卖瓜不？”半瞎还是怯怯地问了句。”唉。”丑儿不觉竟应了。可他心里又矛盾了。第二天凌晨，鞭子撕开夜幕，驴车”吱呀”上路了。半瞎心里兴奋极了，一路上和着驴蹄敲击地面的声音哼着小曲；丑儿盯了一路脚趾，像是赴刑。
摆好摊子后，半瞎蹲在旁边用仅剩的左眼温柔地迎着三三两两的行人。丑儿却躲在驴影里，仿佛驴影有亚当夏娃下身那片树叶的功用，可以遮羞包丑，这时的他，简直就似害病的眼怕光，破碎的皮怕汗。
驴子嘶叫了一通，甩走了叮在尾巴上的苍蝇。
这时一个早起买菜的妇人绕过一辆装满瓜的机动三轮车走向驴车。”老乡哪里的瓜啊？”“汴塘瓜，不甜不要钱！”半瞎起身应道，每个字像下了保证金似的，他身为农人确是从不吹牛。”哟，你儿子帮忙卖瓜啊，看你多幸福啊！”妇人道。丑儿脸像红透的番茄，他的担忧还是应验了。
日头渐渐高了，毒辣辣地审视世间百态。
半瞎又是称瓜又是找零，忙得一身汗。丑儿看父亲泛着盐渍的黄衬衫贴在背上，衬出根根骨头，像极了干瘪的茄子。丑儿看到驴子瞪着自己，滚圆的驴眼里自己扭曲了。
买瓜的人愈来愈多，驴子烦躁不堪。日头越来越烈。
丑儿终于走向父亲，”爹，我来找零吧！”半瞎愣了一下，那瞎了的像蒙灰的劣质珠宝的右眼却泛起了光。
果然今天快多了，没到一点就剩俩瓜了。这时一汉子赶过来，包圆了，说买个汴塘瓜不易，又去驴车找。果然又抱出个大西瓜。突然半瞎一把夺下，宝贝似的搂着说此瓜不卖。汉子无奈地走了。
半瞎坐下，用力掐开瓜递给丑儿说：”多好的瓜，留着咱爷俩吃！”丑儿眼湿了，他知道父亲今天是真高兴。
日头突然温情起来。
小城里，大街上，驴车边，依偎着的父子，还有那驴，啃着瓜。丑儿不再感觉丢人，不再感觉父亲令人生畏；半瞎不再担忧儿子不接受自己，转而觉得心里满满的。
驴子开心地又唱起了戏，天上太阳幸福地洒下温暖的光。【简评】
这篇幸福满满的父子卖瓜故事让人眼前一亮！你看，卖瓜前，父子从同忧到同去；卖瓜时，先是父忙子闲，一席妇人话让儿子震颤；然后父忙子帮，爱意洋溢；最后父留瓜慰子，其乐融融！淡淡的忧与浓浓的爱，在作者高妙、老到的文笔中尽情展现。真是构思颇具匠心，叙事跌宕起伏，细节意蕴丰厚，情感真挚深沉。（薛明德）
6．忧与爱（五—五五）
生命的蛛网，由担忧与爱这两种紧密缠绕的丝线织成。它将时光的流沙漏去，却不曾沾染上一丝灰尘。
五岁时
天好蓝，云好白，你嘴里含着棉花糖，与爸爸妈妈在草地上奔跑。手中的细线牵制着另一头高高飞翔的风筝，风儿擦着耳朵而过，伴随着的还有爸爸妈妈的”哈哈，慢点儿，脚下……”关切声。
八岁时
过马路时，你悄悄松开了小时候一直渴望的妈妈温柔的大手。不高兴地撅着小嘴。”哎
呀，过马路怎么还牵着我的手，我又不是小孩子了”，”妈，你怎么还叫我的乳名啊，同学都在呢，丢死人了……”
十三岁时
漆黑的夜空，泛白的灯光下，书桌旁，你埋头于一道很难攻克的习题，一只手抓挠着头发，一只手握着笔在草稿纸上涂、画。心里像那看不懂的函数一样，烦、乱。这时，母亲轻轻地推开了身后的门，”吱呀”一声，声音虽小，却也让你更烦。怒气冲冲地回头，吼道：”你烦不烦，不见我在写作业么？！”看到母亲手中冒着热气的牛奶，”我不喝！你拿走！真烦！”母亲无视你的怒吼，将那杯牛奶放在你书桌上，又安静地退出。”吱呀”一声……
十八岁时
“妈，我紧张。”你紧锁着眉头。”有什么好紧张的，没出息。像平时一样，放松。你就是考了专科也 一定不给你复读！”妈妈将一条巧克力放进你的书包，轻快地说。”自信一些，我在家中备好你爱吃的橙子！”
三十岁时
“你瞧你那样，还像个三十岁的大男人么？怎么，这么点小挫折你就受不了了？不就是被炒了，咋了，再找个工作不就完事了？！你瞧瞧你那样儿……”父亲坐在对面的沙发，吐着烟圈，为你干着急。这算什么呢？
四十五岁时
“妈，我在这边儿好着呢，嗯，不用担心。哦，对了，上次给您带去的水果啊，你和爸要想着吃。还有那盒西洋人参，不要舍不得吃，反正是花了钱的东西，不能退。对，不能退，搁的时间长了会坏的……”电话这头你焦虑地叮咛，电话那头母亲安静地听着。
五十五岁时
丁零零……”哎呀，妈，不是让你不要忙着接电话嘛，你和爸都这把年纪了，要是摔着了可不是闹着玩儿的。我下次拨两遍，第一遍您慢慢走，第二遍您再接。还有，让我爸不要忘记下星期的高血糖的复查；那药要按时吃，不要心疼钱，您身体不好，儿子我心疼呐！”
爱就像一件破大衣，担忧就是大衣上的补丁。虽然它样式旧了，也褪了色，但它却越 穿越舒适，越穿越暖和。【简评】
叙事，蒙太奇，叙事蒙太奇。传达出的意蕴不只是爱中有忧，忧中有爱，还有角色的变化会使这种意蕴更丰富、更绵长。”破大衣”而不是”华美的袍”，”补丁”而不是”虱子”，虽比方难免跛脚，但作者的用心可见一斑。（蔡明）
7．忧与爱（南京梧桐）
记得那段日子，从网上看到南京梧桐树被砍的图片。曾经枝干挺拔、满树碧绿的梧桐只剩下了光秃秃的躯干，孤零零地躺在冰凉的马路上。满地的断枝残叶，仿佛城市记忆的碎片。”你离开了南京，从此没人和我说话”，看到这般伤感的留言，眼眶终不由得有些润湿，对这个城市的忧与爱一起涌上心头。
姑姑家在南京，所以经常去那儿。让我印象最深的不是庄严雄伟的中山陵，也不是烟柳繁华的秦淮河畔，而是那一棵棵挺拔秀美、矗立在街头两旁的梧桐树。碧绿硕大的叶子摇曳着赏心悦目的青翠，为夏日火炉般的南京注入一潭诱人的清凉。齐齐向外张开的枝干仿佛一只只有力的臂膀，共同撑起这千年古城的浩荡长空。
梧桐与南京是一体的。芳华既在之时，风姿绰约，潇洒不凡；芳华摇落之后，寂寞宁静，疏朗苍远。梧桐，让我喜欢上了南京这座千年古城。
姑姑说，这些梧桐都有近百年的历史了。梧桐伴着甫京，走过百年的沧桑，一起静看岁月的流逝。以前没空调时，人们便坐在梧桐树下乘凉，或聊天或打麻将。我记得作家苏童曾经说自己就是因为这满城的梧桐树才定居南京。梧桐与南京人有着割不断的情缘。
可是，这些年，南京的梧桐被砍了。取而代之的，是一条条地铁，一座座摩天大楼。在福布斯公布的《中国变化最大十大城市》中，南京位列第七。六朝古都被描述为”中国重要的综合性工业城市”。或许，一些东西终抵挡不了时代的滚滚潮流，可为什么站在繁华的新街口，我的心里会涌出丝丝淡淡的忧伤？
我看见南京的网友在网上的留言，”梧桐在南京住了七八十年了啊，它们被„斩首‟了，剩下的我们这群南京人是不是也快了？”或许我这个外地人终不能有切肤的感受，只有那些在南京生活了几十年的老街坊有最深的感触。
只是忧伤是不够的。我看到网友们在网上大声地疾呼，一条条灼热的微博包含满满的对梧桐的关切。我看到南京人自发走上街头，一条条枝干上飞扬的绿丝带，蕴含着南京人对自己城市的无限的爱。
因为深爱，所以忧伤；因为伤痛，所以更爱。梧桐，留下了不少。忧与爱，继续生根，发芽…… 【简评】
作者巧妙地选取了最能触动南京人心弦的”梧桐”，作为文章的切入口，可谓”棋高一着”．几幅对比鲜明的画面，读来令人触目惊心，不能不与作者一起”忧与爱”。文章结尾耐人寻味：”梧桐，留 下了不少。忧与爱，继续生根、发芽……”不尽之意，见于言外。（张雨仁）
江苏省卷2013年语文高考作文题目：探险者与蝴蝶
阅读下面的材料，按照要求作文——几位朋友说起这样一段探险经历：他们无意中来到一个人迹罕至的山洞。因对洞中环境不清楚，便点燃了几支蜡烛靠在石壁上。在进入洞穴后不久，他们发现了许多色彩斑斓的大蝴蝶安静的附在洞壁上栖息，他们屏住呼吸，放轻脚步，唯恐惊扰了这群美丽的精灵。数日后再来，他们发现这群蝴蝶早已不在原处，而是远远的退到了更深的洞穴。他们恍然大悟，也许那里环境更适合吧，小小的蜡烛竟然会带来这么大的影响。①立意自定②角度自选③题目自拟④除诗歌外，文体自选⑤不少于800字
安然相对不惊飞
导读：很喜欢陆放翁一句词：”沙鸥相对不惊飞。”这固然是说人要少机心，但人若能对环境毫无机心，不事窥看，自然想必也可与人安然相对不惊飞了。
面对人类一往无前的探索，自然如同洞壁上栖息的美丽蝴蝶，向纵深之处隐匿而去。我们，或许早该意识到，是时候了，对环境应留下一段敬畏又适当的距离。
美国有一首流传已久的诗：”在田纳西放一只坛子，原野上的一切将绕此重新展开。”这，无疑是将人的影响置于了世界的中心。人，在所向披靡的征途中为自己加上了无上的尊冕。的确，天地有大美，壮阔无垠，可天地又是如此的脆弱，人的一言一行都可能对其造成无法逆转的影响。而这些影响，注定会成为人们想要承担却又无法承担的重任。对此，我们可以做的并不很多，只有在一开始便小心翼翼，不误闯入自然不容侵犯的领地。
对自然环境保有一定的距离，实在也是出于一种对人自身的保护。自然脆弱，人实则更为脆弱。人类作为一个整体，是无往不胜的，而作为个体，又何其渺小。试想，当我们大呼”山登绝顶我为峰”时，背后又隐藏着多少对于高山的畏惧与不安。而面对后退的蝴蝶以及更多逝去的美丽，我们追随的脚步里又还凝聚着多少无奈与担忧。我相信频发的灾难是自然备受重压后愤怒的呐喊。人会不会有一天像古龙所描述的盖世英雄，”登上了山顶，却发觉自己已一无所有。”那样的人类会不会感到万分的孤独与惶恐?
其实，人完全可以与自然一同诗意地栖居，其关键在于不互相侵扰，不事征服。古人也寻幽探险，也流连于”横柯上蔽，在昼犹昏;疏条交映，有时见日”，但他们的态度是如此的虔诚而小心。他们只是竹杖草鞋，手攀足踏，也适可而止。我以为，这样的探险，才是真正触摸了自然的心跳，却不将其惊扰的方式。如此，既将人的环境诗化，也使万物自然的环境留得一份清静。我们可以自在地欣赏环境所赠予的天光云影，花柳水月，却切不可去探求、征辟自然的禁地。古人所谓”天人合一”，我宁愿将其理解为是人在天地之间安详地栖息，而让心神畅游于世界。
很喜欢陆放翁一句词：”沙鸥相对不惊飞。”这固然是说人要少机心，但人若能对环境毫无机心，不事窥看，自然想必也可与人安然相对不惊飞了。
寻找适宜的环境
导读：人应该如洞中的蝶，当外界环境侵扰时，寻找适宜的环境。这样，才能守住自己的本真。箍桶老人将他的铺子迁得更远了。
镇上的人忍不住纷纷询问，老人只一摆手：”我只想找个更适合做箍桶的地儿罢了。”
小镇是个古镇，青砖灰瓦，淙淙流水，静谧安恬得如一只温顺的猫，眯着眼走在吴侬软语的咿咿呀呀里。
镇子以箍桶闻名，很有几个手艺不错的工匠。这样安静优美的环境里，工匠们心无旁骛地把祖上的 手艺磨了又磨，日益精进。
直到一天，高跟鞋和凉伞踏进了古镇的宁静中，重金买下了一个箍桶，如同一粒石子投入了湖心。
一石激起千层浪。
工匠们再无心做工了。他们把铺子迁到了通衢处，花重金装饰了铺面，淳朴的手艺人开始了拉锯谈价的勾当。
只有老人将铺子往里迁了迁。仍旧是简朴得有点简陋的店面，仍旧是一个小木牌上有点笨拙的字”箍桶”。
老人在安静的环境里琢磨着他的手艺。
拿起一块木料，先是顺着纹理仔仔细细地端详，用指腹摩挲着纹路，然后刨木。桶身处宽长，桶沿窄短，疏密有致。上墨线时，老人的手一下一下有规律地摆动，一道黑色渐渐成型，不用尺量，那定是精准的。可谓”超乎技而近乎道”。
满地盛开的刨花与原木清香中，老人指点着自己的江山。如梨园戏骨，一个转身便做到了极致。
老人手中的箍桶，不是商品，而是有血有肉有灵魂的艺术品。
一切都是因为老人懂得，作为一个箍桶匠，他要学会寻找一个适宜做箍桶的环境。即使为外界所扰，也不应该忘记自己的本分。
我一路踏进老人新开的铺子，穿过明亮的喧嚣的店面，穿过放着洋洋得意的用黑色加粗的字体写着”请勿触摸”的牌子的桌子，那里摆放着粗糙廉价的灵魂。老人的铺子里清静、简单，只有一台吱呀不停的电扇与老人的箍桶们。
铺子外安静幽美，真是个适宜做手艺的地方。
老人暂时歇了工，在门前的小凳子上抽起了旱烟，悠然自得。见到我，笑着招呼我：”丫头，看这儿环境多合适。”
是啊，人应该如洞中的蝶，当外界环境侵扰时，寻找适宜的环境。这样，才能守住自己的本真。
我心中的蝶
导读：昨日，天气闷热。清晨起身，两脚肆意将被子踢开，背起书包，向教室冲去，丝毫不顾床铺的凌乱与不整。午间回舍，见一衣衫褴褛的中年男子满头大汗站在宿舍门 口焦急等待，渴盼的眼神望着走廊尽头，期待着自己孩子熟悉的神情与身影。只见他皮肤黝黑，头发杂乱，穿着件玄色衬衫，裤脚挽着，活像一个渔翁。
小小的蜡烛，让蝴蝶退到山洞深处。可是，同舍的你，你知道吗?你父亲的一举，让我心中的蝶，向爱的深处飞去。
昨日，天气闷热。清晨起身，两脚肆意将被子踢开，背起书包，向教室冲去，丝毫不顾床铺的凌乱与不整。午间回舍，见一衣衫褴褛的中年男子满头大汗站在宿舍门口焦急等待，渴盼的眼神望着走廊尽头，期待着自己孩子熟悉的神情与身影。只见他皮肤黝黑，头发杂乱，穿着件玄色衬衫，裤脚挽着，活像一个渔翁。
”叔叔，您好。您是大伟的父亲吧?”我客气地打了一声招呼，然眼里却有一丝鄙薄和蔑视，打开了宿舍门。
”娃子，你好啊……”
”大伟吃饭去了，要不您先等等?”
”行啊……”他慢步走进宿舍。微风拂过，我闻到了他身上浓浓的汗味。我似乎有些不满。”叔叔，您等等他吧，我先吃饭去了。”我冰冷冷地甩了一句，冲他眉毛一挑，拂袖而去。
饭后，炎炎烈日。明天要高考，风拂天地，更拂动着我烦躁的心。
当我推开宿舍门时，一股清香扑鼻而来。定睛一看，自己的床铺被收拾得整整齐齐，连盆中堆放几天的衣服也不翼而飞，挂在了走廊中间。而他，大伟的父亲，仍在卖力地拖地。
”叔叔，您……”我一时语塞，”您……帮我……您……”我眼中一阵酸胀，”太……太谢谢您了!”
”没事，都是孩子。”他冲我憨憨一笑，”都是孩子，都需要照顾。”
我的心如同受到了飞来石的撞击，似花瓣一般散落开来。远离父母，却让我体会到人间的温暖。回忆我鄙薄势利的态度，我深深地低下了头。
随后，我又陷入了深深的自责，鲁迅说过：”生存不是苟活，温饱不是奢侈，发展不是放纵。”然而却有太多太多的人在生活中苟活着，享受奢侈，忘掉了自己最初的样子。难道我的祖辈不也跟他们一样，在底层中挣扎过吗?
”孩子，这儿我买了个西瓜，天儿热，你和大伟两个把它切了。”
”叔叔，我……”我哽咽着。
”还有明天啊，一定要好好考。孩子，身份证、准考证不要忘了……”
”叔叔，我……”我哽咽着。
”还有明天啊，千万别紧张。”
”叔叔，我……”我哽咽着。
傍晚，他瘦小的身影挪出大门，我目送他远去。
小小的蜡烛，让蝴蝶退到山洞深处。可是同舍的你，你知道吗?你父亲的一举，让我心中的蝶向爱的深处飞去。
非宁静无以致远
导读：让我们找回最初的宁静，让我们在内心修篱种菊，让我们怀抱谦卑宁静的心走在社会上。非淡泊无以明志，非宁静无以致远。视自己为天地间的一粒尘埃，用宁静平和的心看待世界。我相信，低到尘埃，便能开出花来。
莫言获得诺贝尔文学奖后，全国掀起一阵莫言热。而莫言本人在开完一场新闻发布会后便消失在大众的视线，安静创作新作品。
在我看来，莫言便是那只在人迹罕至的山洞中的美丽蝴蝶。人们借诺奖发现了这只蝴蝶，而蝴蝶选择的是退居山洞深处，正如莫言选择远离公众。因为那样的安静环境才适合这些美丽的精灵，适合莫言。
非宁静无以致远，伟人正是懂得寻找宁静才能够成功，而成功也必青睐内心安宁之人。
林徽因曾说：”真正的宁静不是避开车马喧嚣，而是在内心修篱种菊，尽管如流往事，每天依然涛声依旧。”因而真正的宁静是内心的平和，这与”大隐隐于市”是一样的道理。只要内心宁静便能于车马喧嚣的繁华都市有一个宁静之所。
前段时间，于丹北大被呛一事闹得沸沸扬扬。文化超女于丹在端了多年的心灵鸡汤后终于被人轰下台。这似乎很意外，可是却又在情理之中。当年的于丹用心灵鸡汤抚慰了无数人疲困的心，可是近年来她不断商业化，只加汤不加料的心灵鸡汤让人们越来越难以接受。正是于丹在成为美丽的蝴蝶被人发现时，不懂得如何退居深处，如何来保持一颗宁静的心，所以她只能遭到人们反感，最终失去成功。
与她不同的是，红学痴儒周汝昌尽管著作等身却仍躬耕于红楼中;”国学大师”季羡林一直认为自己只是一个普通人;杨绛先生从不开作品交流会，永远都是默默关注这个社会。大师尚且如此，而我们又有何骄傲的资本?我们又凭什么藐视一切?我们又怎能不屑那一颗宁静之心?
反观当今，当郭敬明充满早恋、贪婪、颓废的作品发行时;当韩寒”巴金文采不好”的言论风生水起时;当当时明月的著作爆棚时;当马诺、芙蓉姐姐在网上受到热捧时，谁能告诉我，我们那一颗宁静的心在哪里?我们现在许多人正在慢慢地失去它，从而变得疯狂与骄傲，变得目空一切。
让我们找回最初的宁静，让我们在内心修篱种菊，让我们怀抱谦卑宁静的心走在社会上。非淡泊无以明志，非宁静无以致远。视自己为天地间的一粒尘埃，用宁静平和的心看待世界。我相信，低到尘埃，便能开出花来。
蝶失
导读：我们应该扪心自问，应该开始反思：索取得是否早已足够，何时才能放下浮躁，与自然和谐相处?文明的琐屑与浮华将我们推至深渊，我们也将自然残存的美好逼入死角，当自然彻底走失的那天，也将是人类的终结。
索尔仁尼琴曾说：宇宙有多少生命，就有多少中心。
可多数人并未意识到，物质急速膨胀，世界空前繁荣，这一派光鲜场景背后却是伤痕累累的自然。
曾有几个人去山洞探险，因光线太差而点了几支蜡烛靠在石壁上。几日后再去，原本栖息在洞壁上的蝴蝶已远退到山洞深处。他们这才意识到蜡烛——不经意摆放的小小物件，竟让蝴蝶”逃亡”了。
如今，”逃亡”的哪里仅仅是蝴蝶?恐怕是整个大自然。曾经那个天光明澈、风物灿烂的原配世界渐渐远去，浮躁与欲望充斥人们心灵。人们将自己当成了地球的主宰者，忘却了自己也只是地球”住客”的身份，更忘却了万物平等、互相依赖的道理。
或许是没有意识到哪怕很小的行为也会对自然造成巨大影响;或许意识到了，但为了一己私利，将大自然的哭泣与求饶抛到了九霄云外。
有人预言：将来，雷暴与大雨将不再是上帝的行为，而是人类的举动。倘若李太白穿越到现代，那”君不见黄河之水天上来”的万丈豪情也将化作泪水与哀叹，那种苦涩将比”杜郎重到须惊”深重百倍。自然之殇，比家国之痛，更令人揪心。
缪尔曾言：走向外界，我发现，其实是走向内心。梭罗扛把斧头，在树林间自给自足地诗意栖居。他修剪门前花树，正如他刈除日常生活中的繁文缛节，如同大自然般自由呼吸与生活。而我们呢，走向支离
破碎的外界，确实发现它是我们浮躁内心的外化与映照。当自然之光不再照亮未来，人心将在黑暗中徘徊。
我们应该扪心自问，应该开始反思：索取得是否早已足够，何时才能放下浮躁，与自然和谐相处?文明的琐屑与浮华将我们推至深渊，我们也将自然残存的美好逼入死角，当自然彻底走失的那天，也将是人类的终结。
张晓风呢喃：树在，山在，大地在，岁月在，我在，你还要怎样更好的世界?
是呵，蝶失不是偶然。我们何时才能如梭罗一般，坐在时间的溪水里垂钓天上的星星，看大地寒来暑往，四季消长分明;看种子播撒信念，古树支起苍穹?
行礼，为了远方的美
不要走得太近，惊走了沉眠的美。
美丽的生物是自然的精灵，它们有灵慧，会选择自己的栖居之所。幽兰必绽于空谷，其香才悠远幽邃;最美的蝶必栖于幽暗的洞穴，其美才神秘而惊艳。生长于僻远之处，才有出尘的气质，也许深山千万年的岑寂让时空保持了一份古朴，给予它们明净与灵动。
然而很多人是不懂得美的，甚至出于爱美之心摧残了它。不必说蝴蝶被制成标本而枯萎，鸟鸣在笼中喑哑，就是一些心怀善念的人，也会在无意中酿成悲剧。林清玄的《放生鸟》里，鸟与龟被一捕再捕，一只龟的甲壳上刻满了放生者的名字。仿佛一个悖论，爱造成的伤害触目惊心。
为什么我们会陷入这反复伤害的轮回?只因走得太近，抓得太紧，不懂得保持一段距离。纯净的美总在远离尘世的僻远之地，譬如青藏高原上起伏的雪峰，与高远的天宇相厮磨。”万物有成理而不说”，其实自然已在沉默中说得清清楚楚：有人之处就有喧嚣，有污浊，有说不清的变数，所以，好山好水都躲得远了，就像高傲的隐居者，不欢迎人们打扰。可人们终究没有读懂。即使读懂了，恐怕我们也不会停下脚步。我们抑不下对世界的好奇，也压不下征服荒野的欲望。
即使如此，我们仍应懂得适度地保持距离，保持对美的尊重。
川端康成说：”凌晨四点，我发现海棠花未眠。”那黎明的薄雾里摇曳的花枝，脉脉地昭示着，告诉我们，不要走近，否则梦就破了。
朱成玉说”见到美，请行个礼”，行礼即是尊重，留有尊重，或许我们还不至惊走全部的美。
在洞中探险的几人，看见山壁上的蝴蝶，于是放轻了脚步。当我们看见蝴蝶远去，定不能再追，应当熄灭蜡烛，默默退出，那退出的脚步和熄灭的蜡烛，是对美的行礼。
作为无数爱美之人的一员，我曾深深惊诧于美的脆弱，也曾因无心之失，怅恨于美的远去。我渐渐明白，追寻美的最佳姿势，不是窥视和攫取，而是敬礼。古人言”亲而不狎”，诚不欺我。
所以我小心翼翼，唯恐惊走潜藏的美。我希望，遥隔黎明的薄雾微微鞠躬，只为一处令人感动的美。静静呵护一朵花开
安东尼在他的绘本中说：”我们讨厌一朵花时，把她摘下来，喜欢一朵花时，也把她摘下来。”这寥寥数语，竟引人在宁静遐思中悄然顿悟。
我们是否在不经意间惊扰了那份我们眼中最为珍视的美?
不去打扰的欣赏才是真正出于心底的珍视，不为了嗅一朵花的香而去采撷整朵蓓蕾的芬芳，不为了欣赏蝴蝶美的姿态而去喧扰那一份静谧与安然，这才是真正欣赏者的姿态：安静，不出声，不触碰，伫足于局外，只愿用远远的目光爱抚，甚至只是在心底悄然遐想。
张晓风曾在散文中记载过：路过一位友人家，拜访闲聊之余却瞥见一株静默于房屋一隅的昙花，她默然倔强地抖开一身铁树般浓郁厚重的绿色。问起友人才知道这是一株漂洋过海而来的品种，倔强地遵守着出生地的时差，只肯在白天绽放，无论友人用尽何种方法，她始终不肯再绽开那璞玉般洁白通透的花蕾。张晓风在敬重这株倔强花朵的同时却又深深惋惜她的命运。无论是多少呵护与栽培，多少盛赞她绽放容颜端庄清丽的溢美之词，都无法滋润她那离开初生土壤的倔强根系，都无法使她再绽放最原始最本初的美丽。
让美丽回到她最初的环境中去，去肆意盛开属于她的光彩，别让你的欣赏，影响了她的绽放。
闲暇时读书，最爱川端康成那一句：”凌晨四点，看海棠花未眠。”那是怎样一种温柔而虔诚的心态啊。一位老人，借着微熹晨光，披衣而坐，默默于窗扉间凝神细窥睡眠中的花朵，毫不打扰，没有上前采撷，也未用一卷胶片记录花朵浅眠的模样。他愿牺牲自己的睡眠时间，来呵护那一方自然的美的盛开，这更是一种尊重，无言，却浸透在凌晨清浅的天光里，提醒我们，自然界中一花一草，一虫一鸟，皆是倔强而美好的生灵，怀着尊重与珍视，去欣赏，去”迁就”她们，才能领略到最自然，最美的感动。
蝴蝶在黑暗中的栖息是静谧的，莫用蜡烛的光去打扰她们。花朵的绽放是自然的、宁静的，莫用照相机的闪光惊扰她们。我多想告诉每一个脚步匆匆的看花人，轻一点，慢一点，远远看着就好，别让你的影子，挡住了哪一片花瓣的阳光。
想让你陪我到地老天荒
念你，亿万年的时光，沧海桑田仍不改的胸膛;恋你，孕育万物，春生夏长的生命华章;爱你，春日之雨，夏日之阳，秋日之辉煌，冬日之白雪纷扬。可为何你眼角的泪光，煞灭了我的歌唱?
梦中的你挥舞着美丽的翅膀，飞向你所认为的天堂，然而小小的蜡烛却扑灭了你所有的希望。
你一改沉静从容的作风，撕破了你所认为的我的伪装。一切都是那么刻骨铭心：林立的大厦高楼直指蓝天白云，热浪滚滚的黑烟让人窒息，小河深处竟也藏着污浊的排放管道，每天都有一种动物作告别世界的哀唱，它们的血肉被频频地摆在餐桌之上……
你说停留在表面的歌唱就是伪装，你要撕破它，以便让后人知道，我们的祖先对待你是多么善良;你说许诺友爱却有利益当前的行为不可原谅，你说我欠你的保护，你要一笔一笔要求补偿。于是，我看到了你的愤怒和泪光。
当漫天的黄沙肆虐在最繁华的都市;当海上狂飙移驾最有发展潜力的汪洋;当暴风骤雨淹没了最美丽的故乡……我被你的”反击”搞得头晕脑涨。
于是，我开始回想，回想曾弄舟于附近的河上，回想曾听着蝉鸣数着萤光，回想我曾许下过的地老天荒。
我知道，不是每一句”对不起”都能换回一句”没关系”。况且我知道我们的行为已不能用忏悔来丈量。我会努力地让你看到我内心的恻隐在发光，我会努力地让你明白我的每句赞美都不是伪装，正在努力地进行补偿。
你看!明丽的山间有了轻快的小溪流淌，空气中弥漫着各种花儿的芬芳，鸟儿们在枝头悠然地歌唱，濒危的小动物的幼崽也有了对生的期望，城市中多了几纷绿意，河流下的排污管道正逐渐消亡。
我依旧可以看见你的怀疑与不安，你的愤怒与彷徨。但，请你相信，我不会再让你逃避——我亲爱的大自然，我赖以生存的家乡。
依旧是在梦中，依旧是美丽的翅膀，你朝我飞来，不再躲避，不再退到深处，我坐在你的背上，一起飞向天堂。
宇宙洪荒，生命的画卷无限延长，我想我会携起你的手，一直走到时间的尽头，在这画卷上留下令人钦羡的痕记——人与自然相伴到地老天荒!
2014年江苏高考高分作文
桂香中弥漫的青春
漫步于姑苏城的石桥流水间，看着或闻着那青瓦白墙的庭院里传来的阵阵香气，眼前总会浮现那抹忙碌的身影„„
正值暮春，万物复苏，给人们以生机之感，走在熟悉而陌生的巷陌之间，被一缕熟悉已久的桂花香吸引。抬头时，已站在阿婆的院前。
院子里满是阿婆精心呵护的桂花树。枝缝肆意生长，在绿叶的掩映下，时不时冒出几朵淡黄色小花，从未见过如此温柔的黄色，如同一轮明月散发的黄晕的光。小花在绿叶间躲躲闪闪，宛若正值青春的羞涩的小姑娘，她的美，是只许阿婆欣赏的。
犹记年幼时，阿婆曾搂着我叙说她和桂花的情谊是早已深埋下的。迫于生活，阿婆自小便学会做桂花糕，以此补贴家用。她的青春是在浓得化不开的桂花香中弥漫开来的。
直到现在，正在经历花样青春的我才开始有点明白阿婆的青春。我一直以为，青春是需要绽放的，要活出自己的个性，要经历欢喜、悲痛、叛逆的，那才叫青春。然而，阿婆的青春显然不同于我们的青春。有一条新的花裙子便可以兴奋上好几天，细致地打理好家中所有家务，以及不辞辛劳地制作桂花糕，为自己能担起家中一份担子而满足。这是不同的两代人之间不同的青春，阿婆的青春多了一份责任。
踏入门槛，便看见了忙碌着的阿婆：头上包着一方蓝碎花布，丝丝沾在额上的银发尽数叙说着她的沧桑。围着围裙，略微下弯的背使她显得那样吃力。多少年后的阿婆依旧坚持做桂花糕，刹那间，我仿佛又看见阿婆伏身于石寨前，把蒸熟的米粉、糯粉、熟油、提糖拌匀搅合，然后轻轻压入模具。蒸、擀、匣、刀切后，便盛在盘子里，洁白如玉的桂花糕氤氲着淡淡的桂香，融入口中，清甜爽口，细腻化渣。这就是贯穿了阿婆整个青春的桂花香。
如今的阿婆早已青丝变为白发，但她依然坚持着做桂花糕，坚守着一份青春时期便已坚守的责任。
微风拂来，吹起淡淡的桂香，桂香中弥漫着阿婆的青春。
青春永不朽
世界繁华如花，人生冷漠如茶。我们都是苍穹下生活的小人物，拥有喜怒哀乐，体验悲欢离合，但这些终会逝去。多少年后，当我们回首往事时，似乎只有那般青春在不断地回放着。因为青春是不朽的，它记录了我们一去不返的年华，书写了我们荒唐的故事，更记载了无数年轻人的梦。
三毛的青春是不朽的。她曾经逃学，离家出走，打架„„各种行为都透露着青春叛逆的气息。正是她青春时桀骜不驯的性格，成就了后来在撒哈拉沙漠中勇敢追寻生活的洒脱与随性。就是这个如此刚烈和顽强的女子，写出了许多精彩作品，感动和影响着一个个年轻人，激励着一颗颗追逐梦想的赤子之心。所以，我说三毛的青春永驻。
林徽因的青春是不朽的。她出身名门望族，自幼受到良好的教育和熏陶，年纪轻轻便琴棋书画样样精通。十五岁时，她跟随父亲出国，学习期间遇到了徐志摩；她的出现让徐志摩心动，无数的情诗为她而作。后来，她嫁给了梁思成，两人共同学习建筑，后来参与设计了人民英雄纪念碑。林徽因，这个传奇般的女子，不仅成就了一代诗人徐志摩，更成就了世界著名建筑学家梁思成。她用自己的青春，浇灌了这两位才子的成长，为中国乃至世界成就了如此”人才工程”，所以林徽因的青春常在。
奈良美智的青春也是不朽的。他自幼热爱绘画，父母的宽容教育使他拥有了自己的创作空间。但初中时代，他还是经常逃学，去野外进行创作。那时候，他创作出极具代表性的卡通作品。现在，他仍不改初衷，继续少年时的风格，用独具特色的大眼娃娃影响着无数的青年人。他把自己对青春的感悟倾注到作品中，那些大眼娃娃的眼神中无不透露着叛逆和搞怪。他用青春成就了极具个性的辉煌与成功，当曰不朽。
每个人都有不一样的青春。在每个人的心中，青春都是一个美丽的梦。这是一个勇敢、奋斗的时期。这是一道任何事物都无法取代的风景。青春很美，美到不朽，美到让人神往。
一点青春气，千里快哉风
北岛在《波兰来客》中写道：”那时我们有梦，关于文学，关于爱情，关于穿越世界的旅行。如今我们深夜饮酒，杯子碰到一起，都是梦破碎的声音。”悲壮的诗人因青春的逝去而心殇。
只可叹，如今沙丁鱼涌动于潮水中似的我们，也染了诗人的忧郁，肆意叹老。这其实是一种微妙的心理：误以为年岁才是青春的标签。
我不由得想到一些人，满是黍离之悲：中国传统五千年历史，到底老了啊！他们振振有词：诺奖的红毯总沐浴欧风美雨，那才是青春文学。
中国文学真如祥林嫂般”老掉了”吗？中国文化土壤贫血吗？传统精髓缺钙了吗？
不！青春气的渐消怕是我们忘了蜕化，一度沉于”退化”中。蜕化是中国文化找回青春的必要救赎，是一种繁衍崭新与深刻血髓的自救。当莫言一奖惊人时，他说：”我的获奖代表不了社会对文学的重视。”只有社会更多地用一水婉转的眼神给文学更温柔的注视，才能以一点青春气息引领千里快哉风！
永葆青春不是象牙塔的孤高傲世，它必须接地气，扎根于现实。当成名作家在久违的舶来文化中狂欢时，那群血气方刚的知青作家正掀起”寻根文学”的一角衣衿。不论是王安忆的《小鲍庄》，还是韩少功的《我心归去》，都是本土文化在失落后的还魂青春。
“岁月”号沉没，青春在呻吟。韩国正集体反思”服从”文化，船倾楫摧欲沉时，两百多名少年服从船方指挥，舱中等待，最终生命褪色；不服从者反而获救。青春之气意味着有理性、有主见的些许”叛逆”。只会温吞吞与外物讲和，至多不过成为”社会填充物”，青春的幻想和梦境在剥蚀老化。没有人的反抗，城市只是水泥林场，王小波的话深刻冰凉。
在西南联大教授吴宓眼中，雾中的昆明是曹雪芹笔下的空灵幻境。当他驻足街头，看到”潇湘馆”时，怕是一味难尽。他想到的是黛玉的吟箫于影下，酌梅瓣上雪酿的酒；可当时，一群人喝酒划拳，青春被暮气肢解了。吴宓老人愤然而去。
盲目成熟有时是青年人对外界的”献媚”。在这个媒体时代，神童一度被”神化”。神亵渎了童，还是童亵渎了神？没有青春之气，童也只是人们追捧的老”玩”童而已，他们真正需要的是摄足文化血脉，为天才铺壤。
“不长久的，多将以悲剧结束。”戈尔丁的《蝇王》用失去青春后的沉沦给人警示。一点青春气，只在心里，它带来的是拂颊的千里快哉风！
跳水
他终于又一次站在了这座桥上。
他用皱巴巴的手掌摸着桥上满是缺口和裂痕的栏杆，在心中这么想着。
这座桥很高，离水面至少有十米，长年累月的江风锤炼着这座旧桥，在它的身上刻下了一道道的伤疤。
桥很老，而人更老。比这座已经五十多年的桥还要大上几岁的他再一次来到了这座桥，因为他决定，在他人生的最后时刻，再做一次让自己怀念无比的事——跳水。
他慢慢地摸索到了桥边的缺口，步幅缓慢而无力，仿佛一座随时可能倒下的老朽雕像，做着最后的挣扎。
今天的风很大，不由得让他想到了和发小一起跳水的日子。那些日子的风也很大，常常吹得桥上的他们摇摇欲倒，但他们都不以为意。”有风的日子更能划出漂亮的弧线”，这是他们公认的道理。
他继续移动着，然后从栏杆的缺口探出了头，十米的高度让他有些头晕目眩。不知不觉地，他又想起了少年之时，他第一次站在桥上也是这么的头晕目眩。十米远的水面让年轻的他不自觉地打颤。”跳吧！没关系的。”水中的发小这么喊着，他咬了咬牙，再次盯住了水面，然后跳下。水花溅了一米多高，将他的发小彻底地打湿。”没关系吧？”发小问。”嘿。”他摸了摸红红的屁股，咬了咬牙答道。然后在发小促狭的笑声中，狠狠地给了他一拳。
“年轻真好。”他回过神来，继续看向了水面，盯着，盯着，仿佛看到了当初的自己。年轻，健康，有活力，和现在的他完全不同。从胸口的口袋中摸出了药和一张照片，他突然笑着将药顺着风扔了出去，落在了水面上，溅出一朵小小的水花。
药是医生给的，但他觉得自己不需要了。生老病死是人之常情，只要自己的心还年轻，他就无所畏惧。
静静地，风再次起了，他最后看了眼自己当年从水中爬出时的照片，然后猛地跳了出去。
风吹到了最大，将他的身子拉出了一条漂亮的弧线，在那一刻他脸上的皱纹彻底绽放，宛如夏花。”就是这样。”他想到，”人至死都是少年！”
空山新雨后
当年早已不是翩翩少年的王尔德说，青春是值得并唯一可歌颂的。
诚然，青年人往往沉醉于青春而忘记终有一日老去，青春也并不如他们所料，永久不朽。然而我们要说，春的美好之后，却是秋的收获，犹如青春过后的沉稳和历炼。
且看王尔德，他肆意地涂抹青春的色彩，却在入境报税时慨然自傲地宣称：自己仅有名声足以报税！这是他播种青春所得，与时不朽。
所以，享受春光而似乎始终充满活力的”日出之阳”，正是我们青年人的天性，本无可厚非，并不是一味地自欺欺人。然而，拿青春赌明天、浪费而不知”逝者如斯夫，不舍昼夜”的人，是可悲的。
听闻多少青葱少女，只为心中偶像的一笑而”打飞的”去看韩星，不禁扼腕叹息：她们的青春，早早地花谢花飞。青春，本该是男儿意气风发、少女巾帼不让须眉的岁月，为何如此践踏？
究其原因，首先想到的是巴赫金嗟叹的”喧哗的时代”。青春就像一剂兴奋剂，给许多年轻人带来光阴尚长的错觉。有些人被浮华的时代遮蔽了双眼，青春也被人为地上了色，从质朴的纯白变为霓虹灯一般迷离的五光十色。这，并不是不朽。
然而，总有人使青春的丰碑光彩四溢，那是他们用心血涂抹的丹青，浑然天成。譬如季羡林在《清华园日记》中所展示的那样，他并不是海明威笔下的”迷惘的一代”，而是在浮躁的大学时代潜心积淀，踏踏实实地为日后学术打下了基础。
再如，人们只看到蒋方舟置身于赫赫的青春光环之下，却忽视了他不倦的青春之声。王小波的年少轻狂，苏轼的少年成名，都不是青春本身的不朽，而是青春背后有花朵峥然迸发并结出了生命之果。
青春，最好的姿态也许并不如张爱玲所言：”出名要趁早”。丰子恺的《秋》，咏叹了精魂之不朽，这才是青春之光的理想聚焦。
也许，咏赋青春的诗，最微妙的当属”空山新雨后，天气晚来秋”。只有空灵、纳新，历秋之丰收，才是最美的”天气”。
开放在夕阳中的”向日葵”
看见我妈在收拾衣服，走过去打趣：”妈，你看你，都一把年纪了，还学什么拉丁舞啊。”
妈一脸怒火：”什么一把年纪！你妈我是看着显老了，还是上楼梯要你们这群小崽子扶？”
我和我弟相顾无言，各自默默散去，背后响起高亢的歌声：”我像一只小小小小鸟……”
自从去年退休之后，我妈便总嚷着闲不住，要学点什么东西，可人家都是选太极啊什么的，我妈却一心一意要学拉丁舞。这玩意，扭来又扭去，万一伤了腰可不得了。可她老人家犟，愣是抱定了拉丁”这一棵树”。
我只好陪她去报名。报名地点是一间练舞室，那天，她愣是被墙上那幅画给吸引住了。
全幅是暖人的橙色，中间一朵向日葵，正肆意开放，热情，奔放，似乎是在向别人宣告着什么；虽然根部有些发黄，却并未阻止她蓬勃向上。她仿佛在燃烧。
我妈的眼里竟有了少许泪光。我有些无措，”妈，这是梵高的名作《向日葵》，这是……”话未说完，妈便喃喃应道：”真是好画啊……”
第二天便正式培训。同一间练习室内，人家都是二十来岁的年轻姑娘，我妈往中间一站，怎么看也觉得有些别扭。可是音乐一响起，我妈别提多带劲。
我倚着门，目不转睛地注视着母亲。蓦然，一线扎眼的银色刺入我的眼帘，是母亲的白发！我不由然想起过去：我还小，母亲总是把我背在背上干活，后来，有了弟弟，背上的孩子又换成了弟弟。念了
高中，是母亲每天用自行车送我上学……印象中的母亲，是无微不至、充满能量的”超人”。这么多年，母亲为了照顾我们，几乎没有自己的娱乐。我默默地擦了擦快盈出来的泪水。
转瞬间，一个月过去了，县里举办拉丁舞比赛，我妈当仁不让地被当做”第一人选”。比赛前，她掩饰不住小孩般的喜悦，神秘地对我和弟弟手：”今天，你俩会看到一个惊喜。”
什么惊喜呢？帷幕缓缓拉开，我和弟弟张大了嘴。舞台中央，一朵金色的”向日葵”优雅地舞动——是的！是梵高那幅《向日葵》里的向日葵！我看见，我看见化装成向日葵的我的母亲，在用她全部的热情和魅力，释放她那青春的、激情澎拜的、灼灼的光芒！
活得像梵高的向日葵
梵高说：”生活对我来说是一次艰难的旅行，我不知道潮水会不会上涨，及至没过嘴唇，甚至涨得更高，但我要前行。”
耀眼的黄，浓郁的绿，夺目的蓝，梵高的向日葵以咄咄逼人的颜色，宣示着青春的热烈、张扬，豪情满怀。
认真无悔地书写青春才能让青春不朽，坦然地接受年华的老去是对青春最好的纪念。
青春如正午的太阳，喷射着不可抑制、沸腾灼人的激情。把握青春的律动，方能让青春大放光华。王勃风华正茂时，一挥而就千古名篇《滕王阁序》，他的青春是才思火花的迸射；三毛趁年轻旅居撒哈拉，勇敢追求不寻常的快意人生，她的青春是个性的显扬；陈坤带领青年志愿者十天行走西藏，让公益活动”行走的力量”焕发青春的活力，他的青春是正能量的传递。王勃的文思，三毛的个性，陈坤的爱心，是他们对青春独一无二的注解。拥抱青春，迎接生活，青春正当时，不朽的青春由我们创造。
青春，永不告别，铭记青春在于拥有一颗绽放的心灵。奥黛丽·赫本的青春被许多人定格在《罗马假日》中的灿烂微笑。晚年，她担任联合国儿童基金会亲善大使，身患重病却依旧远赴索马里看望饥饿儿童。此刻，她娇颜不再，却真正演绎了”天使在人间”。赫本的青春不老，因为她良善的心从未消逝，她内在的美丽让她的青春永驻。
正如影星凯特·布兰切特所说：”我觉得皱纹是阅历的象征，我非常享受现在的自然老化。”青春的不朽，不在于抓住青春不放手，而是心态的年轻，在时间的沉淀中蓄积澄明如水的温情。”我老了，该回家了。”此语一出，感动非洲。曼德拉在总统任期刚满一届的时候，执意要将南非这个新生儿托付给年轻的一代。然而，在南非人心目中，他们最敬爱的前总统永远不会老去。大家在曼德拉的葬礼上吹起瓦瓦祖拉，歌唱青春。《时代》周刊选用曼德拉仰头憨笑的特写，作为他留给世界的永恒纪念。
活得像梵高的向日葵，在阳光中尽情炫耀，不要害怕萎谢。这种美丽，永远年轻
琴断了！
爷爷有把三弦琴，漆身，蟒腹。弹了几十年的琴，在爷爷厚实的指甲板下断了。
为此爷爷闷闷不乐了许久。听奶奶说，爷爷去县里的音乐厅、琴行跑了个遍，硬是没有找到个会修三弦琴的师傅。我看了眼手里夹着烟的爷爷，他似乎又苍老了许多。
父亲听说琴断了后，跑遍邻近各县，终于在一片竹林里找到了一位做三弦琴的师傅。爷爷得信，立马带我奔了去。
老师傅姓白，白鬓、长须，似乎比爷爷还要年长几岁。爷爷一见着老师傅，顿觉心头痛快，容光焕发。
“师傅，这小三弦还能用吗？”
“不急，不急，您这琴工艺精良，还需要几天。”白师傅转身拿出了另一把三弦，”喏，我这儿刚巧有一把，几日不弹，怕技痒了吧？”
一看到三弦，爷爷眼里就有光。他轻轻接过琴，架了张板凳，正坐，摆好架势，给我们来了段单弦。“大汉丞相归了天，这蜀汉怕要亡……”
原本欢快的《三国》弹词，唱到最后，竟然有了悲壮的味道，那拖长音的”亡”字尤其刺耳。
白师傅也和了一段。”老兄，如今像您这样的人，可不多见啦！”他指了指没有用竹片弹奏的爷爷。
“那年头艰苦，一把琴养一家人，还是用手拨着踏实。”
爷爷在白师傅那儿呆了三天，取琴后，他就大病了一场。待我见到爷爷时，他全身已经插满了管子。奶奶说是胃病，年轻时四处弹唱落下的。
白师傅先前来看了爷爷一趟，嘀咕了一阵，又把爷爷的琴取走了。
等我再见到白师傅时，爷爷已经去世了。师傅将两把三弦塞给了我：”他哪在乎什么命啊？可怜了这门手艺！”
我蓦地明白了爷爷坚持住在乡下的原因，想必只有那儿还留着年轻时的梦，留着三弦的最后一批听众吧？
我把爷爷的琴抚了抚，在墙架上摆好，纪念这辈子都没有弹完的青春。
青春万岁
搬家的时候，老爸每运完一箱衣服，就得在床沿上坐一下，一言不发地歇。老妈有远视了，细小的东西，她得拿远点，挤着眼看，小扣子，小绳头，都攒着，慢条细理地装进一个素净的小布袋里。
都老了„„我叉着腰站在屋中央，悲从中来：青春，终究敌不过生活的，戏要散场，照片要褪色，时间的洪流„„
怎么回事？我面对着两摞一模一样的《简明日本语教程》，水蓝色的封面微微打卷儿，我激动得有些颤巍巍地打开扉页，老爸老妈一粗犷一娟秀的署名清晰可辨。
我捧着书，奔进屋里亮给他们看。我能看见他们的眸子”咯噔”一下，那是回忆之门打开的声音。“当年《排球女将》可真火啊！”老爸伸脚”搓”来他的拖鞋，久别重逢似地摩挲它的底脊。
“小鹿纯子算现在的‘女神’，当时叫‘大众情人’。”老妈笑着补充道。几十年前的青春火苗，竟把家里气氛”焐暖和”了，我感叹它的魔力。一发不可收。那堆旧书像个兔子洞，老爸老妈的青春洪水一般从那洞口里涌出，堵都堵不住。
爸爸的《山乡巨变》、《活动变人形》，妈妈的池莉、王安忆、陈丹燕，书里夹着手绘的藏书票。
“找到了！”老爸捧着一本巴掌大泛黄的”工作日志”，就好像捧着一只轻盈的、易碎的、振翅欲飞的蝴蝶。是一本手抄诗集，是青春的幻梦。
“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它来寻——找——光明！”他那声音雄厚，我估计全楼道都听得见。
那是多么动人的一幕：光河里，旧书里的碎屑逆着光纷飞。老爸不知疲倦地，一首一首地读着朦胧诗，像演讲的青年。老妈蜷着腿，抱膝，目不转睛地盯着老爸，像听吉他的姑娘。
他们的赘肉和皱纹，都被光影模糊，我只看见两双清澈闪亮的眸子。这陃室束缚不了他们，这凌乱的鸡毛蒜皮束缚不了他们，门口探头邻居惊奇的目光束缚不了他们。
他们心中的火还没熄，他们从未被生活磨平。
如果时光不能倒流，那么这一幕只能证明青春万岁，青春不朽。老爸大口喘着气，坐回床沿上歇息，他的老式衬衫彻底汗湿。他的眼中分明有泪。
青春的那些事
“丁丁零„„”下课铃响了。“快快快，快跑，去厕所抢位子。”不知道是谁大嗓音喊了这样一句话。对她真是无语。可是她说的也对，因为你不早去，你就要等好长时间，才能回班。
“好想把她们都给变没有，看谁还和我抢位子。”小雅愤愤地说，”每次去厕所，都要等好长时间，等得我头发都白了好几根。”
“哈哈哈„„”我们班里的人听到了都很无语地笑了。然后，我到小雅面前，说：“来，给姐姐看看，你头发白了多少了，来，我数数看。”
“一根、两根、三根„„”谁知，小雨比我先一步“数”起小雅的头发来了。我心里想：小雨你完
了！心中却暗暗自喜，因为我知道下面将要出现什么状况„„
果不其然。“小雨！”我听到了什么声音，好像是谁的磨牙声。好吧，我知道了，是小雅嘴里发出的。然后，一阵尘埃扬起，“咳咳„„”班中同学不约而同地发出起哄的声音。猛的一声“疼”的叫声，盖过了全班的喧哗。我们都为小雨感到可怜。因为小雅爱发如命，谁敢碰她的头发，那相当于要了她的命啊，所以小雨此番不备，惨遭小雅的毒手。幸好，我只是光说而没做，不然有报应，那个“疼”下回将从我嘴里发出。唉，幸好啊幸好！这时，上课铃响了。
“啊，这节课是数学老师的课，完了完了，我又要去找周公约会了。”睡神小衷高兴地说道。“少壮不努力，老大徒伤悲。我说睡神啊，你能不能把你的脑袋打开啊？装点知识进去行不行啊？我真替你忧心啊！”我恨铁不成钢地说。
睡神无谓地说：“我这叫养精蓄锐，反正有你在，我知道亲爱的盼盼一定会帮我做好笔记的，对不对啊？” “好吧！”我无可奈何。
“你不要担心嘛！反正我很年轻，没事的。”
我心里想：我们因为年轻，就可以这样无所谓吗？我们打打闹闹，因为我们年轻，正值青春时期嘛。等我们以后老了，想打也打不成了呢。但我们可以荒废自己的青春吗？ 青春是不朽的。青春的那些事也是不朽的。我们疯够了，总得收收心吧„„
不朽的青春
有人说，没有什么是不朽的，只有青春是不朽的。至少，我赞同。
十八岁，很庆幸，我们相遇在这个年纪，相遇在这个可以做梦的年纪，共同造就着我们梦一样的青春。
还记得，我们都不想上高中，说高中太苦了，会受不了的，可是终究没有一个人会半路退出，却让高中成了过得最难忘的三年。
这些年，我们一起，风风雨雨。还记得，我们一起偷懒。不想跑操，就一块不去，却恰好被老师逮个正着，直到学期结束，就一次操都没有再敢逃过，只是每次都是怀着不忿的心情去的。
还记得，我们一起逛街。每次来学校都比规定时间早那么一点，然后一起去玩，去买衣服。可是，每次的结果总是谁都买不到合适的，却总把卖家搞得无语。估计现在街上的店家都认识我们了。直到现在，老板们都不知道问题到底出在哪儿，谁知道是哪个丫头的嘴巴太损了呢？！
还记得，我们一起减肥。”肿么办？我又肿啦！”„„谁都不想用运动减肥法，斟酌了三秒钟，都双手赞成食物减肥法。于是抛弃了主食，取而代之的是各类水果以及零食。结果，可想而知，瘪下去的没有人，只有钱包，人都吃肿啦。
还记得，每当看到别人有朋友带吃的来看望，便会聚之以羡慕的眼神，但随后都会消逝，继而都会不屑地说：”什么大不了的，我们自己看自己！”结果呢„„大群吃货”共产”，我就不好意思再说什么了。
记得一百天的倒计时那天，憧憬着会出现电影《青春派》中的”等一下，泰戈尔曾经说过„„“直到结束都没有一句”等一下”。
记得毕业那天，我们不顾形象地在班里给同学们表演节目，即使歌的调已不成调。谁都知道，这是我们在校的最后一天了。紧紧相拥，没有谁会掉眼泪，因为是在应高兴的时刻，可第二天，眼睛都肿了。
现在，我们坐在各自的考场里，临行前相拥着说不要紧张。很好，我没有紧张，我想到的，只有你们——我的好闺蜜们。想到的，只有我们的青春，我们的回忆。不朽的青春，不朽的我们。只要为了梦想不服输，再苦也不停止脚步。
有人说，青年人不相信有朝一日会老去，这种感觉其实是天真的，我们自欺欺人地抱有一种像自然一样长存不朽的信念。我只想说，对，我们就是青年人！
致青春
“谁将你的长发盘起，谁为你做了嫁衣„„“
那一年，表姐的同学聚会上，一首《同桌的你》，勾起了所有人青春时的回忆。
窗外的麻雀，在电线杆上多嘴。屋子里，欢声笑语回荡在我耳畔，十年再聚首，多么难得。
“就你那时候最凶了，拿着个小木棍，谁讲话就在谁跟前挥着„„“曾经暗恋过表姐的一个男的，脸喝得通红，”我被打得最多„„“脸上似乎露出了幸福的表情。”谁让你当时脸皮那么厚来着。”表姐只捂着嘴笑。在座的每个人脸上都带着笑。
“谁说是你被打得最多，我也不少，好不好？”另一个男的，肥头大耳，刚来的时候穿得很体面，现在喝多了，完全失去了开始的样子。„„
一桌子人在那里有说有笑，回忆着十年前的点点滴滴。那时候我刚读高一，对人世的聚散分离没有一丝感触，总觉得自己还青春，没有朽去的青春，我会永远守她。看到饭桌上的他们说说笑笑还会掉下几滴眼泪，也不觉有什么。
“还记得我们班上代表学校演的小品吗？”表姐拍了一下手。“记得，记得！《同桌的你》，我演你同桌，你和我演彼此闹矛盾了，我们最后又和好了。” “对啊，还得了奖呢！”
饭桌上七嘴八舌，回忆着那场小品的成功。我在一旁笑着，也好想来一场《同桌的你》。
电线杆上的小麻雀越聚越多了，它们也叽叽喳喳的，好像也在演着那个小品。
我也想到了同桌的她，一个性格像男孩的女生，剪了男生的发型，每天早上一定洗头吹头，问她原因，她只有一个回答：”我要在青春里做一把男孩。”我忍俊不禁，笑话她。不过她真的挺帅。
“当时总觉得自己还年轻，谁知一晃都十几年了。”聚会快到尾声了，一个穿着个性的女士说道。“是啊，总是忘不了当年的疯狂。还记得那时一起罢课为老师做礼物吧，虽然受惩罚了。”
旁边的老师，已经哭成泪人儿。
天下没有不散的筵席，深夜了，他们才回家„„电线杆上早已没有了麻雀的身影。
时光总是转瞬即逝。致我们终将逝去的青春，耳畔又回响起来。“谁娶了多愁善感的你，谁安慰爱哭的你„„”
第二篇：2014江苏高考满分作文
2014年江苏高考高分作文：《桂香中弥漫的青春》
漫步于姑苏城的石桥流水间，看着或闻着那青瓦白墙的庭院里传来的阵阵香气，眼前总会浮现那抹忙碌的身影......正值暮春，万物复苏，给人们以生机之感，走在熟悉而陌生的巷陌之间，被一缕熟悉已久的桂花香吸引。抬头时，已站在阿婆的院前。
院子里满是阿婆精心呵护的桂花树。枝缝肆意生长，在绿叶的掩映下，时不时冒出几朵淡黄色小花，从未见过如此温柔的黄色，如同一轮明月散发的黄晕的光。小花在绿叶间躲躲闪闪，宛若正值青春的羞涩的小姑娘，她的美，是只许阿婆欣赏的。
犹记年幼时，阿婆曾搂着我叙说她和桂花的情谊是早已深埋下的。迫于生活，阿婆自小便学会做桂花糕，以此补贴家用。她的青春是在浓得化不开的桂花香中弥漫开来的。
直到现在，正在经历花样青春的我才开始有点明白阿婆的青春。我一直以为，青春是需要绽放的，要活出自己的个性，要经历欢喜、悲痛、叛逆的，那才叫青春。然而，阿婆的青春显然不同于我们的青春。有一条新的花裙子便可以兴奋上好几天，细致地打理好家中所有家务，以及不辞辛劳地制作桂花糕，为自己能担起家中一份担子而满足。这是不同的两代人之间不同的青春，阿婆的青春多了一份责任。
踏入门槛，便看见了忙碌着的阿婆：头上包着一方蓝碎花布，丝丝沾在额上的银发尽数叙说着她的沧桑。围着围裙，略微下弯的背使她显得那样吃力。多少年后的阿婆依旧坚持做桂花糕，刹那间，我仿佛又看见阿婆伏身于石寨前，把蒸熟的米粉、糯粉、熟油、提糖拌匀搅合，然后轻轻压入模具。蒸、擀、匣、刀切后，便盛在盘子里，洁白如玉的桂花糕氤氲着淡淡的桂香，融入口中，清甜爽口，细腻化渣。这就是贯穿了阿婆整个青春的桂花香。
如今的阿婆早已青丝变为白发，但她依然坚持着做桂花糕，坚守着一份青春时期便已坚守的责任。
微风拂来，吹起淡淡的桂香，桂香中弥漫着阿婆的青春。
青春永不朽
世界繁华如花，人生冷漠如茶。我们都是苍穹下生活的小人物，拥有喜怒哀乐，体验悲欢离合，但这些终会逝去。多少年后，当我们回首往事时，似乎只有那般青春在不断地回放着。因为青春是不朽的，它记录了我们一去不返的年华，书写了我们荒唐的故事，更记载了无数年轻人的梦。
三毛的青春是不朽的。她曾经逃学，离家出走，打架„„各种行为都透露着青春叛逆的气息。正是她青春时桀骜不驯的性格，成就了后来在撒哈拉沙漠中勇敢追寻生活的洒脱与随性。就是这个如此刚烈和顽强的女子，写出了许多精彩作品，感动和影响着一个个年轻人，激励着一颗颗追逐梦想的赤子之心。所以，我说三毛的青春永驻。
林徽因的青春是不朽的。她出身名门望族，自幼受到良好的教育和熏陶，年纪轻轻便琴棋书画样样精通。十五岁时，她跟随父亲出国，学习期间遇到了徐志摩；她的出现让徐志摩心动，无数的情诗为她而作。后来，她嫁给了梁思成，两人共同学习建筑，后来参与设计了人民英雄纪念碑。林徽因，这个传奇般的女子，不仅成就了一代诗人徐志摩，更成就了世界著名建筑学家梁思成。她用自己的青春，浇灌了这两位才子的成长，为中国乃至世界成就了如此“人才工程”，所以林徽因的青春常在。
奈良美智的青春也是不朽的。他自幼热爱绘画，父母的宽容教育使他拥有了自己的创作空间。但初中时代，他还是经常逃学，去野外进行创作。那时候，他创作出极具代表性的卡通作品。现在，他仍不改初衷，继续少年时的风格，用独具特色的大眼娃娃影响着无数的青年人。他把自己对青春的感悟倾注到作品中，那些大眼娃娃的眼神中无不透露着叛逆和搞怪。他用青春成就了极具个性的辉煌与成功，当曰不朽。
每个人都有不一样的青春。在每个人的心中，青春都是一个美丽的梦。这是一个勇敢、奋斗的时期。这是一道任何事物都无法取代的风景。青春很美，美到不朽，美到让人神往。
一点青春气，千里快哉风
北岛在《波兰来客》中写道：“那时我们有梦，关于文学，关于爱情，关于穿越世界的旅行。如今我们深夜饮酒，杯子碰到一起，都是梦破碎的声音。”悲壮的诗人因青春的逝去而心殇。只可叹，如今沙丁鱼涌动于潮水中似的我们，也染了诗人的忧郁，肆意叹老。这其实是一种微妙的心理：误以为年岁才是青春的标签。
我不由得想到一些人，满是黍离之悲：中国传统五千年历史，到底老了啊！他们振振有词：诺奖的红毯总沐浴欧风美雨，那才是青春文学。
中国文学真如祥林嫂般“老掉了”吗？中国文化土壤贫血吗？传统精髓缺钙了吗？ 不！青春气的渐消怕是我们忘了蜕化，一度沉于“退化”中。蜕化是中国文化找回青春的必要救赎，是一种繁衍崭新与深刻血髓的自救。当莫言一奖惊人时，他说：“我的获奖代表不了社会对文学的重视。”只有社会更多地用一水婉转的眼神给文学更温柔的注视，才能以一点青春气息引领千里快哉风！
永葆青春不是象牙塔的孤高傲世，它必须接地气，扎根于现实。当成名作家在久违的舶来文化中狂欢时，那群血气方刚的知青作家正掀起“寻根文学”的一角衣衿。不论是王安忆的《小鲍庄》，还是韩少功的《我心归去》，都是本土文化在失落后的还魂青春。
“岁月”号沉没，青春在呻吟。韩国正集体反思“服从”文化，船倾楫摧欲沉时，两百多名少年服从船方指挥，舱中等待，最终生命褪色；不服从者反而获救。青春之气意味着有理性、有主见的些许“叛逆”。只会温吞吞与外物讲和，至多不过成为“社会填充物”，青春的幻想和梦境在剥蚀老化。没有人的反抗，城市只是水泥林场，王小波的话深刻冰凉。在西南联大教授吴宓眼中，雾中的昆明是曹雪芹笔下的空灵幻境。当他驻足街头，看到“潇湘馆”时，怕是一味难尽。他想到的是黛玉的吟箫于影下，酌梅瓣上雪酿的酒；可当时，一群人喝酒划拳，青春被暮气肢解了。吴宓老人愤然而去。
盲目成熟有时是青年人对外界的“献媚”。在这个媒体时代，神童一度被“神化”。神亵渎了童，还是童亵渎了神？没有青春之气，童也只是人们追捧的老“玩”童而已，他们真正需要的是摄足文化血脉，为天才铺壤。
“不长久的，多将以悲剧结束。”戈尔丁的《蝇王》用失去青春后的沉沦给人警示。一点青春气，只在心里，它带来的是拂颊的千里快哉风！
跳水
他终于又一次站在了这座桥上。
他用皱巴巴的手掌摸着桥上满是缺口和裂痕的栏杆，在心中这么想着。
这座桥很高，离水面至少有十米，长年累月的江风锤炼着这座旧桥，在它的身上刻下了一道道的伤疤。
桥很老，而人更老。比这座已经五十多年的桥还要大上几岁的他再一次来到了这座桥，因为他决定，在他人生的最后时刻，再做一次让自己怀念无比的事——跳水。
他慢慢地摸索到了桥边的缺口，步幅缓慢而无力，仿佛一座随时可能倒下的老朽雕像，做着最后的挣扎。
今天的风很大，不由得让他想到了和发小一起跳水的日子。那些日子的风也很大，常常吹得桥上的他们摇摇欲倒，但他们都不以为意。“有风的日子更能划出漂亮的弧线”，这是他们公认的道理。
他继续移动着，然后从栏杆的缺口探出了头，十米的高度让他有些头晕目眩。不知不觉地，他又想起了少年之时，他第一次站在桥上也是这么的头晕目眩。十米远的水面让年轻的他不自觉地打颤。“跳吧！没关系的。”水中的发小这么喊着，他咬了咬牙，再次盯住了水面，然后跳下。水花溅了一米多高，将他的发小彻底地打湿。“没关系吧？”发小问。“嘿。”他摸了摸红红的屁股，咬了咬牙答道。然后在发小促狭的笑声中，狠狠地给了他一拳。
“年轻真好。”他回过神来，继续看向了水面，盯着，盯着，仿佛看到了当初的自己。年轻，健康，有活力，和现在的他完全不同。从胸口的口袋中摸出了药和一张照片，他突然笑着将药顺着风扔了出去，落在了水面上，溅出一朵小小的水花。
药是医生给的，但他觉得自己不需要了。生老病死是人之常情，只要自己的心还年轻，他就无所畏惧。
静静地，风再次起了，他最后看了眼自己当年从水中爬出时的照片，然后猛地跳了出去。风吹到了最大，将他的身子拉出了一条漂亮的弧线，在那一刻他脸上的皱纹彻底绽放，宛如夏花。“就是这样。”他想到，“人至死都是少年！”
空山新雨后
当年早已不是翩翩少年的王尔德说，青春是值得并唯一可歌颂的。
诚然，青年人往往沉醉于青春而忘记终有一日老去，青春也并不如他们所料，永久不朽。然而我们要说，春的美好之后，却是秋的收获，犹如青春过后的沉稳和历炼。
且看王尔德，他肆意地涂抹青春的色彩，却在入境报税时慨然自傲地宣称：自己仅有名声足以报税！这是他播种青春所得，与时不朽。
所以，享受春光而似乎始终充满活力的“日出之阳”，正是我们青年人的天性，本无可厚非，并不是一味地自欺欺人。然而，拿青春赌明天、浪费而不知“逝者如斯夫，不舍昼夜”的人，是可悲的。
听闻多少青葱少女，只为心中偶像的一笑而“打飞的”去看韩星，不禁扼腕叹息：她们的青春，早早地花谢花飞。青春，本该是男儿意气风发、少女巾帼不让须眉的岁月，为何如此践踏？
究其原因，首先想到的是巴赫金嗟叹的“喧哗的时代”。青春就像一剂兴奋剂，给许多年轻人带来光阴尚长的错觉。有些人被浮华的时代遮蔽了双眼，青春也被人为地上了色，从质朴的纯白变为霓虹灯一般迷离的五光十色。这，并不是不朽。
然而，总有人使青春的丰碑光彩四溢，那是他们用心血涂抹的丹青，浑然天成。譬如季羡林在《清华园日记》中所展示的那样，他并不是海明威笔下的“迷惘的一代”，而是在浮躁的大学时代潜心积淀，踏踏实实地为日后学术打下了基础。
再如，人们只看到蒋方舟置身于赫赫的青春光环之下，却忽视了他不倦的青春之声。王小波的年少轻狂，苏轼的少年成名，都不是青春本身的不朽，而是青春背后有花朵峥然迸发并结出了生命之果。
青春，最好的姿态也许并不如张爱玲所言：“出名要趁早”。丰子恺的《秋》，咏叹了精魂之不朽，这才是青春之光的理想聚焦。
也许，咏赋青春的诗，最微妙的当属“空山新雨后，天气晚来秋”。只有空灵、纳新，历秋之丰收，才是最美的“天气”。
开放在夕阳中的“向日葵”
看见我妈在收拾衣服，走过去打趣：“妈，你看你，都一把年纪了，还学什么拉丁舞啊。”
妈一脸怒火：“什么一把年纪！你妈我是看着显老了，还是上楼梯要你们这群小崽子扶？”
我和我弟相顾无言，各自默默散去，背后响起高亢的歌声：“我像一只小小小小鸟......”
自从去年退休之后，我妈便总嚷着闲不住，要学点什么东西，可人家都是选太极啊什么的，我妈却一心一意要学拉丁舞。这玩意，扭来又扭去，万一伤了腰可不得了。可她老人家犟，愣是抱定了拉丁“这一棵树”。
我只好陪她去报名。报名地点是一间练舞室，那天，她愣是被墙上那幅画给吸引住了。
全幅是暖人的橙色，中间一朵向日葵，正肆意开放，热情，奔放，似乎是在向别人宣告着什么；虽然根部有些发黄，却并未阻止她蓬勃向上。她仿佛在燃烧。
我妈的眼里竟有了少许泪光。我有些无措，“妈，这是梵高的名作《向日葵》，这是......”话未说完，妈便喃喃应道：“真是好画啊......”
第二天便正式培训。同一间练习室内，人家都是二十来岁的年轻姑娘，我妈往中间一站，怎么看也觉得有些别扭。可是音乐一响起，我妈别提多带劲。
我倚着门，目不转睛地注视着母亲。蓦然，一线扎眼的银色刺入我的眼帘，是母亲的白发！我不由然想起过去：我还小，母亲总是把我背在背上干活，后来，有了弟弟，背上的孩子又换成了弟弟。念了高中，是母亲每天用自行车送我上学......印象中的母亲，是无微不至、充满能量的“超人”。这么多年，母亲为了照顾我们，几乎没有自己的娱乐。我默默地擦了擦快盈出来的泪水。
转瞬间，一个月过去了，县里举办拉丁舞比赛，我妈当仁不让地被当做“第一人选”。比赛前，她掩饰不住小孩般的喜悦，神秘地对我和弟弟手：“今天，你俩会看到一个惊喜。”
什么惊喜呢？帷幕缓缓拉开，我和弟弟张大了嘴。舞台中央，一朵金色的“向日葵”优雅地舞动——是的！是梵高那幅《向日葵》里的向日葵！我看见，我看见化装成向日葵的我的母亲，在用她全部的热情和魅力，释放她那青春的、激情澎拜的、灼灼的光芒！
活得像梵高的向日葵
梵高说：“生活对我来说是一次艰难的旅行，我不知道潮水会不会上涨，及至没过嘴唇，甚至涨得更高，但我要前行。”
耀眼的黄，浓郁的绿，夺目的蓝，梵高的向日葵以咄咄逼人的颜色，宣示着青春的热烈、张扬，豪情满怀。
认真无悔地书写青春才能让青春不朽，坦然地接受年华的老去是对青春最好的纪念。青春如正午的太阳，喷射着不可抑制、沸腾灼人的激情。把握青春的律动，方能让青春大放光华。王勃风华正茂时，一挥而就千古名篇《滕王阁序》，他的青春是才思火花的迸射；三毛趁年轻旅居撒哈拉，勇敢追求不寻常的快意人生，她的青春是个性的显扬；陈坤带领青年志愿者十天行走西藏，让公益活动“行走的力量”焕发青春的活力，他的青春是正能量的传递。王勃的文思，三毛的个性，陈坤的爱心，是他们对青春独一无二的注解。拥抱青春，迎接生活，青春正当时，不朽的青春由我们创造。
青春，永不告别，铭记青春在于拥有一颗绽放的心灵。奥黛丽·赫本的青春被许多人定格在《罗马假日》中的灿烂微笑。晚年，她担任联合国儿童基金会亲善大使，身患重病却依旧远赴索马里看望饥饿儿童。此刻，她娇颜不再，却真正演绎了“天使在人间”。赫本的青春不老，因为她良善的心从未消逝，她内在的美丽让她的青春永驻。
正如影星凯特·布兰切特所说：“我觉得皱纹是阅历的象征，我非常享受现在的自然老化。”青春的不朽，不在于抓住青春不放手，而是心态的年轻，在时间的沉淀中蓄积澄明如水的温情。“我老了，该回家了。”此语一出，感动非洲。曼德拉在总统任期刚满一届的时候，执意要将南非这个新生儿托付给年轻的一代。然而，在南非人心目中，他们最敬爱的前总统永远不会老去。大家在曼德拉的葬礼上吹起瓦瓦祖拉，歌唱青春。《时代》周刊选用曼德拉仰头憨笑的特写，作为他留给世界的永恒纪念。
活得像梵高的向日葵，在阳光中尽情炫耀，不要害怕萎谢。这种美丽，永远年轻
琴断了！
爷爷有把三弦琴，漆身，蟒腹。弹了几十年的琴，在爷爷厚实的指甲板下断了。为此爷爷闷闷不乐了许久。听奶奶说，爷爷去县里的音乐厅、琴行跑了个遍，硬是没有找到个会修三弦琴的师傅。我看了眼手里夹着烟的爷爷，他似乎又苍老了许多。
父亲听说琴断了后，跑遍邻近各县，终于在一片竹林里找到了一位做三弦琴的师傅。爷爷得信，立马带我奔了去。
老师傅姓白，白鬓、长须，似乎比爷爷还要年长几岁。爷爷一见着老师傅，顿觉心头痛快，容光焕发。
“师傅，这小三弦还能用吗？”
“不急，不急，您这琴工艺精良，还需要几天。”白师傅转身拿出了另一把三弦，“喏，我这儿刚巧有一把，几日不弹，怕技痒了吧？”
一看到三弦，爷爷眼里就有光。他轻轻接过琴，架了张板凳，正坐，摆好架势，给我们来了段单弦。
“大汉丞相归了天，这蜀汉怕要亡„„”
原本欢快的《三国》弹词，唱到最后，竟然有了悲壮的味道，那拖长音的“亡”字尤其刺耳。
白师傅也和了一段。“老兄，如今像您这样的人，可不多见啦！”他指了指没有用竹片弹奏的爷爷。
“那年头艰苦，一把琴养一家人，还是用手拨着踏实。”
爷爷在白师傅那儿呆了三天，取琴后，他就大病了一场。待我见到爷爷时，他全身已经插满了管子。奶奶说是胃病，年轻时四处弹唱落下的。白师傅先前来看了爷爷一趟，嘀咕了一阵，又把爷爷的琴取走了。
等我再见到白师傅时，爷爷已经去世了。师傅将两把三弦塞给了我：“他哪在乎什么命啊？可怜了这门手艺！”
我蓦地明白了爷爷坚持住在乡下的原因，想必只有那儿还留着年轻时的梦，留着三弦的最后一批听众吧？
我把爷爷的琴抚了抚，在墙架上摆好，纪念这辈子都没有弹完的青春。
第三篇：江苏高考满分作文(满分作文)
江苏高考满分作文一：
《与 车 共 舞》
20世纪初，卡尔·本茨发明了汽车。由三轮到四轮，从无盖到封闭再到敞篷，汽车的功率不断提高，人们“假车马”而“致千里”，世界在人们的脚下变小。人们纷纷赞叹这是一项伟大的发明。
21世纪，汽车成为了人们主要的交通工具，却不再受到那样的赞誉。噪音、尾气污染，越来越多的人放弃了开车出行，转而回归原始，投奔自行车或是双脚。不仅如此，汽车在有些人的眼中更成为了快节奏，城市化生活的祸首，被指责。
不可否认，汽车为带来便捷的同时，也带了快节奏的生活。人们耳边回响着“向前向前”“加速加速”之类的话语，期望一脚油门，一声呼啸就可以快速到达目的地。人们不再耐烦于等待，甚至将孩子们与昆虫最自然的交流看成是浪费时光和虚度年华。
“草在结它的种子，树在摇它的叶子，我们就站着，不说话”，这是诗人顾城的慢节奏生活，而今这样的生活却只存在诗人的精神花园或是上一辈的记忆中。在田野中漫步或者骑行，随时停下采撷脚边的野花，无车的时代人们曾有过这样的惬意生活，而今人们驾着车飞速掠过一片片田野，只见得金黄一片，心中贫瘠而躁动。
那么，我们真的不能与车和谐相处了吗? 也不尽然。一位诗人在千年之前就为我们提供了答案“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔?心远地自偏。”无论何时何地，无论是否周身一片喧嚣，川流不息，只要拥有内心的独立，就能拥有如同顾城或是陶渊明一样的澄澈内心。
当我们身陷阻塞的车流中时，不必再暗自愤恨地咒骂，打开窗，可以看见同样归家的飞鸟写给天空的散文诗，可以看见树叶与晚风最后一次尽情的舞蹈，可以瞥见另一扇车窗后焦急归家的同路人。一切并没有那么着急。不仅如此，车辆并不仅仅将我们载往压抑逼仄的办公室，路途的另一端拥有更多的可能与期待，是郊区枫林的漫山红遍，是异国风情的乐曲舞蹈，是远方姑娘的纯净的笑容……
木心先生说：“从前的日色变得慢，车、马、邮件都慢，一生只够爱一个人。”现在的车马都快了起来，风驰电掣，而日色依旧缓慢，一生依然可以只爱一个人。
与车共舞，一样有璀璨人生
备注：该文章《2017江苏高考满分作文2篇》
第四篇：2013江苏高考满分作文
2013江苏高考满分作文：一叶知秋
合抱之木生于毫末，九层之台起于垒土。可见无论是一沙一木，还是一叶一花，总在细枝末节处隐现端倪。
小小的蜡烛竟会产生如此大的影响，它改变了整个山洞的环境，迫使那些斑斓的大蝴蝶只能另寻栖所。
一叶零落，便知秋天将至。的确，注重细节需要有如“尘”的心思。这是一门洞察世事的学问，并非机械地观察记录，也不是四处探听偷窥，而是以一种至情至性的眼光来看待万物。这几位朋友，在进洞前只有对大蝴蝶的好奇和探索，全无对生命的尊重，因而他们贸然点燃蜡烛。如“尘”的心思是一种有血有肉的心灵探索，并不是高等生物对低等生物的征服。“钩帘归乳燕，穴纸出痴蝇。为鼠常留饭，怜蛾不点灯。”这是苏轼对于生命的大度。这位执铁板唱大江东去的真男儿，心中也有这种如“尘”的时刻。不过，此情并不令人费解，倘若没有这等如“尘”的心思，又怎能留下“十年生死两茫茫，不思量自难忘”的绵绵无绝的佳句？
心思如“尘”，不仅需要“怜蛾不点灯”的大度与包容，还需要我们有触动事物核心的敏感。
当我们有了触动事物核心的敏感时，才真正明白细节给我们带来的巨大力量，因为它可以使我们看得更多，看得更远。佛说：“一花一世界，一叶一菩提”。佛独具慧眼，从一花一叶之中，看到比凡人深得多也远得多的东西。懂得细节的人，往往能占尽先机。但凡有智慧的作家，在他们的作品中总会表现出一定的先知性。同为凡人，为何他们会有这种先知性？究其原因，是他们触碰到时代的脉博和神经，从细节出发，观凡人之不能观，悟常人之不能悟。
细节，总是腐朽事物的报丧者、新鲜事物的召唤人。当宗法制度在第一个诸侯国被破坏时，当文字狱兴起、抓起第一个书生时，当官僚资本主义压迫第一个民众时，当中国国门第一次被外国列强打开缝隙时，这些细小的迹象都预示着某种地覆天翻，而有智慧的中国人会毫不犹豫地见微知著，迎接变化，抓住机遇，从而成为一个时代的先驱者。
常言道：“细节决定成败。”这话一点也不夸张。但凡心中怀有大爱又能关注细节的人
第五篇：2016江苏高考满分作文
2016年高考作文江苏卷评析
【高考真题】
根据以下材料，选取角度，自拟题目，写一篇不少于800字的文章；文体不限，诗歌除外。（70分）
俗话说，有话则长，无话则短。有人却说，有话则短，无话则长——别人已说的我不必再说，别人无话可说处我也许有话要说。有时这是个性的彰显，有时则是创新意识的闪现。
【命题解码】
材料以论述的形式呈现，其形式上的特质决定了立意的多样性。换句话说，这种类型的材料处处可见可作文的切入点。只要考生抓得住写出好文章自然不是问题。“有话则长、无话则短”，这是常态，而“有人却说，有话则短无话则长”，就有比较丰富的内涵，或者说多种理解。有话则短，前面是长，为什么要短呢？长话短说，还是什么呢？短说又说些什么呢，这里面就有种种内涵了。下面一句“无话则长”，这个“长”则有多种理解。从这角度上来说，可以立意如下：于无声处听惊雷、于沉默中爆发、大美无声、沉默是金等。材料作文原本切合考生的年龄与思维实际，发挥空间很大，但受任务驱动的限制，考生作文就不那么容易了。但从任务驱动角度来看，我们必须从“个性”和“创新”的关系角度来审题立意。按照这样的思路，既可以讨论年轻人所热衷的“不走寻常路”的个性彰显主题，也可以结合艺术、哲学、科学等领域的例证，总结、升华出对于创新意识的思索。材料适合写不同的体裁：可以就材料所提示的多个维度做辩证思考，写议论文；也可以选择恰当的名人故事或自己的亲身经历作铺陈生发，写记叙文；还可以抒发一些别人所未发之情，写抒情散文。在高考评卷过程，会更强调学生的写作素养。在立意上主要表现为亮点：紧扣“说、不说、个性和创新”四个点中的任意一点即切，最佳主要立意为：放在“个性”或“创新”背景中来谈“说”或不说，是为最佳立意。今年作文命题采用了议论性的材料，观点鲜明、逻辑性强，审题立意具有一定的难度。考生要想凭借立意在考场中的博得头筹，写出征服阅卷老师的优秀文章，文体很关键：议论文力求思辨，议论就会平面化，难以入得阅卷老师的法眼；记叙文要情节化，空谈情感难得高分；文学文体运用，要做到表达、主题和选材三者和谐统一。材料的开放性可以引领不同层次的考生各显身手，让他们能够辩证地看待问题，分析问题，在此基础上发展个性和培养创新思维，体现了鼓励创新、彰显个性的时代特点。新近很多专家对任务驱动型材料作文，过分推崇或盲目追求，都是不智的选择，唯有者正正视材料作文的特质和魅力之处，才能科学落实高考作文的考查要求。
【审题误区】 浅读材料，平面滑行材料前半部分叙述现象，后半部分揭示本质，只关注前者，忽视后者，滑行于材料表层信息。为现象而写，自然无法深刻立意，也就把握不准材料核心立意。比如从“说”的角度立意，为只是谈“说”，可是它蕴含什么样的深意呢？这样只顾现象，自然就触及了材料真意。不明就里，生拉硬扯素材是为表达主题服务，但也不能忽视材料本身的独特性，胡乱加工为我所用。这种“不择手段”的化用素材，是高考禁忌，在今年阅卷中屡屡碰到。印象很深刻的有某考生在化用“举案齐眉”的素材时，将梁鸿与孟光的爱情故事，曲解为追求个性的轶事。这样的素材完全是胡说八道，生拉硬扯，希望以后备考中注意，就新读材料也要有一定的事实根据。文体不清，结构松散这是高考作文中的常见现象，但在今年阅卷中更为突出。很多考生笔下千言，但都是常见的套路思路，胸中可能藏了不少“范文”，没有认真转化为己有，导致生搬硬套，结构松散，文体不清更是家常便饭。有位考生写老师上课总能创造意想不到的乐趣，却在文中进行两大节有近三百字的议论与抒情，原本一篇很出彩的记叙文，愣是被其误作成了“四不像”的文体，结构散架如沙盘。
【高分作文】
一、议论文
该说就说（一类上70分）
冯小刚在《一九四二》发布会上面对诸多记者关于“为什么要用如此直接的方式揭当年的痛处”的提问，淡淡地回了一句：“没什么值得掩饰的。” 的确如此，痛了，就直接说出来，让人们看到痛处，如此才能去治疗，否则一直捂着伤口，不为他人所知，着实让人赞许你的坚强勇敢，却也使得伤口溃烂，错过治疗的最佳时期，从此留下难以抚平的伤痕。
季羡林便是一位不掩饰自己苦痛的人，回忆当年文革被批斗时在《牛棚杂忆》中写道：“这次的批斗颇令我不满意，没有戴高帽，没有坐“喷气式”„„只有半个小时的教育。”季老用如此通透的态度轻描淡写了文革所受的屈辱与折磨，纵然写得幽默风趣，但仍能使我们窥得当年的黑暗。季老知道豁达而不郁结。相比之下，傅雷上吊，老舍跳湖，顾圣婴自杀„„也许就因在痛苦中沉默，最终踏上了不归路，他们的逝去让中国一度为之叹息，如果他们能够将痛苦宣泄出来，也许他们的人生就是另一番天地了。
人生在世，往往会经历种种的痛，国家、民族也难免如此，民族的痛就更不该掩饰了。正如索尔仁尼琴所言：“如果一个国家拥有了一个讲真话的作家，那么他们就拥有了两个政府。”事实正是如此，当年索尔仁尼琴因《古拉格群岛》这本真实揭露了俄国黑暗社会的著作而被削去国籍、流放到国外。这就显出了当年俄国的心虚了。然而即便作家被赶出国门，《古拉 格群岛》也从未停止出版。忧国之痛同样弥漫着中国作家的心扉，郁达夫写《沉沦》，中国青年身在东瀛，在与日本侍女的交往中，竟然吟起了典雅的对于故国的愁思：“一饭千金图报易，五噫几辈出关难。茫茫烟水回头望，也为神州泪暗弹。”亡国之危，弱国民众的心灵压抑，激起了郁达夫深沉的悲怆。两位作家肩负重任，他们痛苦的血脉，流淌在自己作品的字里行间，充满着痛苦和激愤的情感。
痛了，就要直接说出来，只有说出来才能引起重视，才能得到治疗，日本拒不承认侵华事实，这不仅仅是我们的耻辱，更是他们的悲哀。一个民族连自己的痛处不敢说出来，那么他们还有什么未来可言？鲁迅先生说：“真的猛士敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血。”我想真正有担当的人，敢于说出自己的痛处，敢于面对自己的痛处。不说出来如何敢勇敢面对？
该说就说，没什么值得掩饰的！
【点评】开门见山，旗帜鲜明。文章开门见山，旗帜鲜明亮出自己观点：痛，没什么值得掩饰的。并且谙熟议论文的层进式结构，让议论走向深入，寸峰起雾，扇云致雨。举例精当，引证到位。考生列举了季老在痛苦中有言，傅雷等人却于痛苦中沉默，抉择不同，天地迥异，切合立论，彰显了作者的见识和才气。正反对比，拿捏精准。由个人之痛延展到国家、民族之痛，索尔仁尼琴、郁达夫身处痛苦境地，却胸怀天下黎民，这与日本民族便相形见绌，不愿也不敢承认自己的痛，它将会永远被钉在历史的耻辱柱上。拿捏精准，两相对比，便将心忧民族之痛淋漓尽致地表达出来。语言灵动优美，文句表现力很强。开篇使用排比句，将科学家、思想者、企业者三个善于分享的论据精炼，凝练厚重，使得后文论据的提出显得水到渠成。在论证中，企业名言、贾思勰、张仲景等典型事实论据随手拈来，古典名言的运用驾轻就熟，很见功力。立论善于思辨，彰显个性。本文能层层深入挖掘材料的“分享”和“精神”，结合时代精神，反对“小享”，倡导“大享”，体现出与众不同的思想境界，观点振聋发聩。
我言秋日胜春朝（一类上68分）
无意中翻到马远的《寒江独钓图》，几点水纹，几抹残云。一扁舟，一钓叟，除此之外，满卷皆虚空。
这叫留白，是中国水墨画中荡开的浓重一笔。全卷只有几处重点物像是细心勾勒的，其余只是略作铺陈，甚至不沾半点墨。全卷意蕴于是从二维纸面伸展成了无限。
留白是与前人的叫板。南宋马远与夏圭，人称马一角、夏半边，尤善留白。而宋前的山水画师，大多是事无巨细，皆一一列举下来。怕是远处草丛中几块石子、几块污秽的牛粪，前人也会一丝不苟的记录下来，装裱以登大雅之堂。布满画纸的山水，自也有它的美，碧水蓝天，枯藤怪石，强烈的视觉冲击，喂饱了千年来中国人的审美。仿照古人的《清明上河图》，一千多人物，雕梁画栋，飞桥屋檐，美、大气。但马远与夏圭，偏不爱这耗尽精力、体力的活儿。再者，前人已留下大量如此详尽的山水，再走这条路，恐怕历史上只会多两个无名的山水画师，却少了“马一角”“夏半边”!
古诗云：“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝!”这是乐观与通达，也是个性与创新。自古太多的悲秋怀古，似乎一到秋天，日历一撕下，人的心境也会转凉，尽管那炎热与夏天并无二致。“前人之述备矣!”秋，承载了太多的悲伤情怀，有“天凉好个秋”，也有“物换星移几度秋”“秋色连波，波上寒烟翠”。只有这一声啼鸣，唤起了后世对秋的审美。“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”那成排的雁、鹤不同于以往，成了欣欣向荣的象征，成了最美的秋词。
这便是“唱反调”“叫板”之美。有些话，别人也说过，我便不必再附庸风雅;只有别人无话可说时，才是我的主场，我的黄金时代。
国学大师陈寅恪不正是这样的人吗?面对一个妓女，他不似别人一样心怀芥蒂，以别样目光看她，而是在目盲情况下口述了百万字巨著《柳如是别传》。这是个性与创新，也是对人性的敬重。
同样，韩干，那个画马的宫廷画师，亲身入马厩，与马儿共同生活，不听从老师的劝诫，才成就了《照夜白》。韩干的马，大多腰体肥圆，怒目圆睁，没了以往画师的瘦马，病不啦唧的。鲁迅先生的话犹在身边萦绕，“这世上本没有路，走的人多了，也便成了路。”是了，只有于杂草丛生处辟蹊径，才能避免在他人的康庄大道上流于平庸，才能成为为人记住的开路人，才能成为有个性的个体，才能成为马远、夏圭、陈寅恪和韩干……
只愿在不断流淌的长河中，尽管洪流碾过，巨山平偃而下，我却依旧能听到“我言秋日胜春朝”抑或更响亮、更不同于他的啼鸣。
【名师点评】
这篇考场佳作被阅卷组评为满分，其亮点如下：
1.善找由头，材料丰富。作者闲处落笔，悠闲从容地从《寒江独钓图》起笔漫谈，材料援引丰富而妥帖，从马远、夏圭、韩干到陈寅烙、鲁迅等，古今史料，尽显风流。
2.叙议精当，巧妙扣题。可贵的是文章不是脱离材料空谈道理，也并非生搬硬套堆砌事例，而是在精当的列举，巧妙的引用之后，恰到好处地加以议论，自然地勾进了题旨，用“留白”“唱反调”“叫板”“独辟蹊径”等词，生动地诠释了题目材料中的“有话则短，无话则长”，意蕴丰富，颇有新意。3.积累厚实，行文从容。以文而论，作者胸中有墨，故清词丽句汩汩而来，行文纡徐从容，又节奏分明。
于无声处听惊雷
《庄子·齐物论》里风吹万窍，声音各异，有呜咽声，有的像鬼哭狼嚎，也有动听的沉吟，“吹万不同”，可风一停，就没了声音，死气沉沉。这自由的风来得真好。一如自由的说话，别人无话可说处，你依然有话要说，也许是个性的彰显，也许是人来疯，也许是不相信皇帝真穿了新装的质疑，又或者，是创新意识的灵光一现。有多少张牙舞爪的另类，也就有多少“老鱼跳波瘦蛟舞”的诗意，断不可少了这份自由。
别人无话可说，或许后知后觉，不及你聪明。或许是大家畏惧权威，如童话故事里看皇帝的新装，心知肚明，不愿发声，装糊涂。我们这个民族，似乎尤为喜欢沉默为金、韬光养晦。按阿城说法，大概老庄孔孟中的哲学，都是老人做的哲学，我们后人讲究少年老成，与此有关。那么，若为真理而发问，乃至质疑，这种个性的彰显，就是不畏权威，是“吾爱吾师，但吾更爱真理的”的执着。但是，若一味为问而问，为说而说，彰显个性，便成了张扬个性，是叛逆，是青春荷尔蒙的旺盛，是刷存在感，标新立异。这样的人，如今多了去，网络上随处可见暴跳如雷的键盘侠。许多讲座提问环节，多有怪异的问题，言之无物，不知所云，却赚足了眼球。
可我们不会因噎废食，依然宽以待之，由他们各抒己见，因为，不把渠道堵死，才会有精彩之语，才有创新之见。
而创新之人，有时也是彰显个性之人。创新意识，有时也闪现在愣头青的张扬里。今日之彰显，是他日的独树一帜;今日之叛逆，是明日的不落窠臼。木心说：“凡是伟大的，都是叛逆的。”
就像黄遵宪写诗：“我手写我口，古岂能拘牵。”他的创新，难免遭人讥讽，可他不在乎。昔日义玄禅师，别人讲的他不这样讲，越发显得他是野狐禅，被骂得扫地出门，好不凄惨。正所谓“一路行遍天下，无人识得，尽皆起谤”。后开临济一宗，法脉延续最久。当年马云四处游说，描绘网络购物的愿景，也四处碰壁，看上去更像是一个歪瓜裂枣的笑话。一以贯之不易，独辟蹊径真难。他们的个性、叛逆，是创新最初的倒影，可是，未能修成正果前，只是另类罢了。
所以，呼唤创新，不妨从尊重个性，甚至尊重一个偏见开始。钱钟书在《论偏见》里说，假如我们不能怀挟偏见，随时随地必须得客观公平、正经严肃，那就像造屋只有客厅，没有卧室，又好比在浴室里照镜子还得做出摄影机头前的姿态。罗素也说“须知参差多态，乃是 幸福的本源”。千人一面，时刻保持一种姿态真让人腻味。《红楼梦》里晴雯被撵出贾府，王夫人回贾母似有若无的疑问时，说：“有本事的人难免吊歪。”你看，有本事和吊歪，创新和个性，总是如影随形。那么，何必绷着个脸呢?
可是，我们看见多少中规中矩的标准，扼杀了个性，也扼杀了创新。王国维在《人间词话》里说：社会上之习惯，杀许多之善人;文学上之习惯，杀许多之天才。多少有棱角的后生被磨得合乎所谓的规矩，少有创见，没有创新，察言观色，人云亦云。龚自珍诗说“不拘一格降人才”，这诗现在依旧不会过时。有人曾批评如今的年轻人暮气沉沉，没有朝气，批评得对，可是，什么环境促使年轻人特有的蓬勃朝气日渐稀薄，更值得商榷。否则，未来的年轻人依旧暮气沉沉。
《一代宗师》有句台词我很喜欢。八卦掌掌门人年事已高，承诺退隐，说：“年轻人要出头，总要给他个机会不是?”世界是属于年轻人的，年轻人要出头，不妨就给他们个机会吧，彰显个性，锐意创新，由他们造反为王去。
亮剑无声处（一类中65分）
日本作家川端康成的一句话很令人回味。“不要在喧嚣处歌吟，否则，你的歌声也将成为那喧嚣的一部分。”
细细思索，此言余谓为信然。也许，在众人经过的大道上我们的声音纵使再高亢也无人知晓。我们惟有亮剑无声处，才能不合大流，唱出自己的旋律。
范仲淹的一篇《岳阳楼记》历来为文人墨客推崇赞赏。然而细想，倘若没有那“前人之述备矣”的走出大流，而仅仅徘徊于“春和景明”“一碧万顷”之泛泛言谈，又怎会有《岳阳楼记》的成功。惟有在众人无声处发出“微斯人，吾谁与归”的真心慨叹，亮出自己的真知灼见，方有千年不衰的魅力。
且看鲁迅先生那激昂的文字，听听那不朽的声音。在万众沉默的恐怖气氛中，鲁迅先生第一个喊出了他的心声，亮出了他的思想之剑。“沉默呵，沉默，不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡!”这是他在民族的沉寂中亮出的声音，宛如警钟般唤醒了麻木不仁的世界。
亮剑的背后，往往是一颗不拘于时、独立于世的心。陈寅恪悼念王国维的那句“独立之精神，自由之思想”仍在今人的耳畔回响;“风雨如晦，鸡鸣不已”的声音未曾消逝。别人已说处，自然不必再附和;别人无声处，需要的是我们的亮剑精神!
然而，现实中的我们，真的做到亮剑无声处的又有几人?王开岭先生在《古典之殇》中曾无奈地感慨：“我们唱了一路，却发现无词无句。”喧嚣匆忙的社会中，我们歌咏的究竟是 什么?能唱出自己的歌词与心声的，究竟能有几人?社会在发展，但我们不能失去了自己的声音。何不在众人袖手旁观之际打破冷漠的沉寂，用行动诠释自己内心的声音?何不在众人口口声声、模仿作秀的网络世界，亮出自己的真知灼见?在新时代中，亮剑无声处需要的是“虽千万人吾往矣”的勇气，是海子那份“众人都要将火熄灭，而我独将此火高高举起”的坚持，抑或是斯巴达克斯为心中的太阳城而挣断绳索的激情。惟有亮剑无声处，方能无愧于己，无愧于心。
人生易逝。惟有于众人无声处亮出自己的声音，方能不枉此生。
话长话短
“有话则长，无话则短”，这句话倒是惯常听到的，再熟悉不过了，拜高考所赐，又知道了原来还有“有话则短，无话则长”的说法。初听，甚是蹊跷，有话才能长，无话自然短，怎么反是有话须短，无话却长了呢?今年江苏高考的作文题目也够绕口的，话说难道是位钟情哲学的老师出的题目么?哈哈，纯属逗乐!笑过之后，我仔细琢磨这题目，忽有所悟，“有话则短，无话则长”，看似逻辑混乱，实则是听着新鲜，嚼着有理的一句话啊!不论其他，暂且说说会议的那些事儿吧!倘若你已入职，一定会有为会议抓狂的时刻。我时常纳闷，真的有那么多会议要开吗?每个单位，大事小事儿，总是有点事的，所以，开会不可避免，这点我是赞同的。但是，真的需要那么多的会才能落实上级的精神才能安排妥单位的工作吗?这一点，我持保留态度。据我观察，有的会基本无事，有的会可以压缩。开会的若干时间，真正有效的，实际少得可怜。
倘若领导肯做到“有话则长，无话则短”，我们做下属的是要拍掌欢呼的。因为有“无话则短”的铺垫，所以，“有话则长”的时刻，我们自当维护遵守恪尽本分。如此，领导群众互尊互谅，彼此工作生活两不误。更重要的，长此以往，我们便知道开会是真正有事，于是，记得竖起耳朵听清楚，事后也能及时把工作做到位。反之，有较多的泡沫会议掺杂其间，让人心生厌腻，虚度光阴，互相损耗的同时，是有极大可能误了会议中本来重要的事的——太多的会议是会催生参会者的惰性和随意性的。这真是一本再明白不过的账目，聪明如领导，我想，只要肯稍微理一理，肯稍微放一放的人，都是可以做到的。
其实，最难做的应该还是“有话则短，无话则长”吧!那么长的会，都在做什么呢?我也曾注意观察过。一场会议，参与者众多。遇到重大活动，那就更是走马灯似的，你方唱罢我登台。倘若发言者均有事，也是应该的。只是，似乎是会前沟通不够，发言会有很多交叉现象，重复的发言在漫长的等待中确实是很让人腻味的，但在发言者看来，他们也许是在重复以引起大家的重视。这是双方的视角不一，所以有不同的感受吗?适当的重复是可以的，但泛滥成灾 的重复，除了让人心生不悦，似乎并不能促使人把工作做得更好。我以为，尽管“有话”，但别人已经说了，那就不必重复，这就是“有话则短”了。这样的“有话则短”，我们做下属的也是喜欢的。一个领导的魅力，不会因为他的话多而增色，亦不会因为他的话少而失色，我想，倘若总是在恰当的时候说恰到好处的话，这样的领导一定是万众瞩目大放异彩的!如果说“有话则短”是一种智慧，那么，“无话则长”则是一种勇气和担当。一个问题，众人三缄其口不发一言，或是出于谨慎，或是出于其他，这个“无话”的时刻，是需要一些响亮的声音打破沉寂的。倘若，一团沉默，从上到下，问题还是问题，不免让人失望。一个让人心生敬意的领导不在于他的威严，有的时候，只是某一个瞬间，他可以在沉默的时刻发出自己的声音，正直的，真诚的，这样的“声音”再长，我们也是欢喜的。这姑且看做“无话则长”吧!其实，话长话短，并不矛盾，长则长，短则短，总要根据需要来定。只要符合精简高效的原则，长，或是短，都是让人心悦诚服的事儿。开会如此，其他的事儿何尝不是?话长话短中，是高效的行事方式，是智者的适当沉默，是勇者的敢于担当!
丰富的安静
一直很喜欢《项脊轩志》这篇课文，不是为了那句令很多人动容的“今已亭亭如盖矣”，而是南阁子典雅别致的环境：仅容一人居住的小房间却门窗俱全，院子里随意地种上兰、桂、竹，偶尔会有几只小鸟停留啄食，而到了十五月圆夜，桂花树的影子投在墙上，随着微风轻轻舞动。不用担心隔壁家的夫妻吵架让自己难以安寝，不用头疼晚饭后外出散步被浩浩荡荡的广场舞大军阻断去路„„细细想来，自己也许向往的就是那一份难得的安静。
我们被抛入到一个声音爆炸的世界，消除声音符号似乎都是不被允许的：从读书起我们都会被鼓励要积极发言，工作后无论是在什么类型什么级别的岗位，“与人沟通”都是一项隐形却基本的要求——我们被要求张开嘴“说话”，要多说话;也被教了许许多多应当去说的话，却从未有人教我们如何“不说话”。
所以经常会有人语出伤人却浑然不自知，会在公共场所大声喧哗如入无人之境——没有体会过安静又如何会有适应维持安静的意识和能力?一个非常通俗易懂的例子，大多数人是没法适应一个人吃饭、一个人看电影、一个人旅行的，倒真不是多一个人就能提升活动品质，只不过多一个人就多了一张嘴，可以打破那种尴尬的安静。久而久之，我们再难适应偶尔来临的安静，想方设法地逃离安静。可是安静真的有那么可怕么?
史铁生曾经不加掩饰地表达他对安静的向往：“想念地坛，主要是想念它的安静。坐在那园子里，坐在不管它的哪一个角落，任何地方，喧嚣都在远处。”我们会以为地坛是一个 天然的隔音器，隔绝一切声音，里面一片死寂，不过我们很快就发现史铁生耳中的地坛“并非无声”：暮鸦吵闹着归来，雨燕盘桓吟唱，风过檐铃，雨落空林，蜂飞蝶舞草动虫鸣„„自然的呼吸声此起彼伏地在他耳边回响，生命的脉搏就有力地走在他的心上，他可以放心地卸下包袱，用慢镜头回放脑中的记忆，抚摸生命的每一道痕迹。自然的力量永远神秘而不可忽视，他在地坛里想明白了为何上天会安排他残废了双腿，面对必然会降临的死亡应该如何生活，自己的母亲为何会早早离开自己„„地坛的安静却给他注入了力量的源泉，所以我们才能在他的字里行间触摸到难以潜藏的韧劲——一个活到最狂妄的年纪却残废了双腿的人，他认真而努力地活着，还想着带给别人最恳切的期冀。
而这一切，就来自地坛那丰富的安静。
初读《红楼梦》时非常不喜欢宝钗，总觉得她是一个虚伪世故的女子。过了几年再拿来细细品读时，却发现曾经我忽视了她身上许多东西。贾母带着刘姥姥逛大观园时第一次对宝钗的蘅芜苑有了直接而细致的描绘——奇草仙藤，冷绝苍翠;屋子里则如雪洞一般，一色玩器全无，床幔也是极其素净的。就像前文薛姨妈提到宝钗“不爱花儿粉儿”的，她的居所、她的寝室，在她自己能够做主(因为大多数面对外人时，她所做的是一个别人所要求的她应该有的样子)的小小地界里，她安静而固执地坚持自己的追求，不再做那个大家所期望的小姐(也许其他年轻的未出嫁的贵族小姐，闺房里应该精致美丽，院子里则是各色花草)，直到贾母带着众人游览大观园才为我们揭开神秘的面纱。比起许多刻意追求特立独行以标榜自己的与众不同之人，宝钗并未将自己与其他贵族小姐的不同作为自己的身份牌，却也没有像我们在书中大多数时候见到的那样顺从得像戴上了面具般没有自我，而在自己的一方天地里安安静静地保持本初的自我。而读者则有幸沾刘姥姥的光见识到了宝钗的另一面(又或者说是她心底里的自己)，才明白那个一贯的安静下却也有着一股可爱可叹的固执和叛逆。
所以何须惧怕安静?只不过我们固守旧地，忘记或是拒绝寻求安静下的一个个跳动的音符。也许当我们学会正视安静，在缄口沉默时耳边却会传来纷繁的自然之音，告诉我们，安静，也可以很丰富。
于无声处响惊雷
“在人头攒动、火树银花处不必找我。”木心先生如是说。
诚哉斯言！当今社会，一股盲从之风盛行，小到大街上各种颜色的同款衣服，大到世界各国对特种部队“不约而同”的共同喜好，这股风名为“流行”，实则却是将人们的个性逐渐抹杀。的确，在某些领域我们确实需要它。例如，“引力波”如今初被发现还需我们继续研究其中奥妙。可是在大多数情况下，“有话则长，无话则短”的名言已被过度传诵，我们真正需要的是像木心先生一样敢于从汹涌的人潮中抽出身来，有着陈寅恪先生“只讲从未有人讲过的”的豪气的人。他们是社会这支交响曲中灵动的音符。他们厌恶随波逐流而随意自我，追求个性，在永远黑暗的天空一角，擦出一道道惊艳的闪电；永远沉默的大地上方，碰响一声声惊雷。
毛姆的小说《月亮与六便士》中的主人公思特里克兰德正是这样的人，年届四十的他本有着令人羡慕的幸福生活，可他不愿终日碌碌，不愿与其他人一样平静而平凡的过完一生。于是他选择放弃这种生活，踏上了追求“生活无法预见的美”的路，踏上了寻找自我、寻找个性的路，并最终成功，留下无数经典画作。满地都是六便士，却能抬头看见了月亮的他或许正如米兰·昆德拉所言体味到了选择个性、追求自我的生命之轻所带来的愉悦，但在当今这个只有“人们”的时代里，他带给我们的启示远不止如此，唯有拒绝成为“人们”中的“们”，我们才能体悟到不一样的生命之美。
然而话虽如此，真想“有话则短，无话则长”却并不容易。世界昔日著名品牌“娇兰”则为我们提供了借鉴。也许我们会被已有的成就与别人的赞美羁绊，那就如娇兰一样，用决绝的一年斩断这些浮华，永远浸心于研制新的配方，将旧时经典束之高阁；也许我们会被苦于没有灵感，纵使想在别人尚未涉足的领域有所发展，也无法前进，那就看看娇兰的掌门人，环游世界各地寻找灵感，让目光长远，自有收获。
且让我们追求个性，张扬自我，于无声处响惊雷，奏出一曲惊艳世界的生命之歌！【评论】本文以一个精简贴切的由头开篇，亮明态度。接着以木心的特立独行与当下的盲从之风对比，提出观点“敢于从汹涌的人潮中抽身，在沉默的大地上碰响一声声惊雷”，形象地诠释了“在别人无话可说时发出自己的声音，彰显自己的个性”这一主题，精确地把握了材料的核心。后两例进一步阐释了“活出自己的个性”的意义以及难能可贵之处，论证有深度，有层次。不足之处是没有更新的见解，行文缺灵气，结尾喊口号。二类中，60分。
用逆向思维点亮创新的火花
“有话则短，无话则长”这句对俗语的新解看似不合常理，实际上却蕴含着一种合理性和进步性。这是一种典型的逆向思维，事物关系中的正与反、对与错都是相对的，事物间可相互转化，在不同的条件下会产生不同的结果。逆向思维是脑海中一闪而过的灵光，打开我 们新的思路，给生活开启无限可能。比尔盖茨曾经说过：“人与人之间的区别，主要是脖子以上的区别——思维方式决定一切!”我们与其去重复别人陈旧的思想，不如另辟蹊径，合理地发挥逆向思维，点亮创新的火花，抵达柳暗花明的前方。
合理地选择逆向思维，方能开辟人生新的天地。同样面对与牛顿的绝对时间和空间的理论相悖的研究结果，普朗克思维被固有的观念所禁锢，选择遵从牛顿的被奉为权威的“完美理论”，而爱因斯坦却选择怀疑权威的定论，敢于大胆地对经典质疑，没有被常规思维牵绊，从而用逆向思维给科学创新指明了道路，最终创立了相对论这一令世界震惊的伟大成就，让自己在科学领域取得一席之地。不同的思维造就了不同的选择，大胆合理地选择逆向思维能让创新的活力得以迸发，为个人发展寻觅新的道路，收获一个独具魅力的人生。
逆向思维是企业创新的重要利器。鲁迅曾经说：“第一个吃螃蟹的人一定是个勇士”，第一个吃螃蟹的企业不仅是个勇士，更是一个抢占市场先机的智者。逆向思维就是人无我有，在某些领域率先试水，从而为企业赢得更大的发展空间。相反，如果一直固守传统思维和所谓万无一失的发展模式，不敢越创新的雷池一步，那么企业会缺失可持续发展的活力，发展的空间从而会大大受限。曾经的全球手机生厂商巨头诺基亚曾经是多么得辉煌，在很短的时间内就爬上了企业发展的巅峰。但是当市场上出现与传统机型不同的新款智能机型时，诺基亚对此置若罔闻，甚至对尚且势单力薄的新生事物产生了误判，结果是最终智能机型一经推出大出风头，并很快挤占了其市场，诺基亚的风采不复存在。试想，如果此时发展如日中天的诺基亚理性地反思自身发展的问题，大胆合理地发挥逆向思维的作用，认识到大与小、好与坏之间是可以相互转化的，那么必然会激发不断创新的意识，紧跟市场的脚步，从而为企业的长远发展保驾护航。
逆向思维是火，能点亮创新精神火花。创新是小到个人、大到国家民族可持续发展的不竭的动力源泉。采用逆向思维需要突破权威的束缚、需要摆脱固守的思维模式，更需要为他人不敢为的勇气和他人不能为的智慧。
说“长”道“短”
俗话说：“有话则长，无话则短”，所谓“长”与“短”，实际上并无一个绝对的衡量标准，是相对于内容而言的。对前人讲过的内容“炒冷饭”，虽百字犹觉其长;对尚未涉猎的新领域进行阐述，纵万字也觉其不足。所以，“长”与“短”，在于是否彰显了个性，是否追求了创新。
我这里可以给大家举两个例子。中国人开会，向来喜欢请一群代表，在会议进程中代表一个接着一个发言，长篇大论，几小时没完。所以，当话一结束，大家就赶紧鼓掌，而这鼓 掌，不是因为内容讲得多么精彩，而是终于讲完了。究其原因，在于所有人都讲大话、套话，毫无个性，毫无创新。恰好前几天看到了北京大学本科2015年毕业典礼的教师致辞，号称“最短毕业致辞”，535字，3分56秒，却赢得了9次掌声。究其原因，也在于教师讲出了自己的个性。
创新离不开个性的彰显。北岛的一字诗《生活》，只有一个字“网”，简单的一个字，却概括了芸芸众生的一生，揭示了世界的错综复杂，道尽了人生的真谛。何其简洁，何其凝练，让人惊诧：诗竟然也能这样写。
离开了个性，不仅谈不上创新，还会使人生厌。
语文老师都深有体会。为什么批改作文会越来越变成一件痛苦的事情，一种精神上的刑罚?是因为我们孩子的作文笔下只剩下了母亲倒水、倒牛奶、倒咖啡，以及下雨天送伞，而且当孩子笔下的母亲在将水、牛奶、咖啡放到桌上的时候，孩子一定会发现：发现头上长白发了;当下雨天母子(母女)共打一把伞，所有孩子都写道：母亲将伞偏向了我这一边;要不然就走近屈原、李白、杜甫、陶渊明„„这样的习作缺乏个性，已经离创新越来越远，离生活越来越远。虽然仅仅是600字，800字，却也让人读起来苦不堪言。
但是，追求个性也并不必然意味着创新。林语堂先生打过一个有趣的比方：“绅士的演讲应该像女性的裙子，越短越迷人。”鉴于此，有的人一味讲求迷人，一味追求个性，明明是一个“长篇”，非要压缩成“中篇”或“短篇”，连起码的、必要的论证和阐述都“节约”掉了，本来想追求“不着一字，尽得风流”的境界，结果却只剩下了一个骨架，让人知其然不知其所以然。与之相对，有的人明明是两千字就可以说清楚的问题，为了彰显自己的个性，洋洋洒洒，东拉西扯，动辄上万字，最后弄得人云里雾里，摸不着头脑。
敢为天下先
敢为天下先，可以跨越时代，定格成永恒!
——题记
敢为天下先，是一种开拓创新的勇气;敢为天下先，是一种厚积薄发的魄力。敢为天下先，小而言之，是个人完成自我超越的途径，可以让个体生命熠熠生辉;大而言之，是一个国家乃至一个民族前进的不竭动力，可以让一个民族傲立于世。
“伪临朝武氏者，性非和顺，地实寒微。昔充太宗下陈，曾以更衣入侍。洎乎晚节，秽乱春宫。潜隐先帝之私，阴图后房之嬖。入门见嫉，蛾眉不肯让人;掩袖工谗，狐媚偏能惑主。”《代李敬业讨武曌檄》本是抨击则天女皇的讨伐檄文，于我言之，感受到的却是一个古往今来唯一正统的女皇帝的生命自信。出身卑微如何?她有经天纬地的胸襟气度!她是天生的政治 家，可以突破命运的束缚，突破世俗的眼光，以女儿之身，前后执政近半个世纪，开创“贞观遗风”，上承“贞观之治”，下启“开元盛世”。历史功绩，昭昭于世。“请看今日之域中，竟是谁家之天下!”当世的谩骂，后世的攻击，都不能消磨掉她的魅力!敢为天下先，突破生命的框框，让这个女子的生命闪耀夺目!
敢为天下先，可以让生命个体闪光，让人仰望;敢为天下先，可以让生命团体发热，惠泽万民。
中国近现代历史，是遭受侵略和欺凌的屈辱历史，更是华夏民族团结抗战，谋求出路、开创新时代的历史。敌强我弱，我们从不畏惧：孙中山、宋教仁、黄兴„„毛泽东、周恩来、朱德„„尽管政治立场有不同，但相同的是，他们本着对我华夏民族的忠诚与热爱，一腔热血，护我中华!他们不断探索适合中国发展的出路，历尽波折，纵九死，也不惧!泽背„„终于，开拓出适合中国国情的社会主义道路。后来者，兢兢业业，励精图治，不断创新求得发展：邓小平领导的团队，引导我们进入改革开放新时期;江泽民领导的团队继往开来，创“三个代表”重要思想;胡锦涛带领的团队则创立了“科学发展观”，开辟出新思路„„至于我们***带领的团队，则引领我们更进一步，提出“中国梦”的新理念，引领我大中国实现“中华民族伟大复兴”的梦想!敢为天下先，突破时代的局限，让一个个优秀的团体泽被后世!
敢为天下先，不是自以为是的狂妄，不是标新立异的可笑。蚍蜉撼大树，虽有勇气，但缺乏实力的准备;年轻人穿奇装异服，本无可厚非，但流于形式，偏于肤浅。
开拓创新，厚积薄发，吾辈敢为天下先!
用沉默的方式说爱
每一个中国家庭里或许都会有这样的父亲，他不苟言笑，不说话的时候看起来非常严肃，一开口全是大道理。当我们逐渐长大，看到美剧里的父亲满眼含笑地对自己的孩子一口一个baby，honey，乃至sweetheart，不禁开始怀疑，我的爸爸，他真的爱我吗?
其实不仅仅是父亲，夫妻之间、父母子女之间、亲密的伙伴之间都甚少直接说出“爱”字。2000多年的文明足够漫长，足够每一个中国人都发展出独特的、个性化的“爱”。
我们用沉默的方式说爱，并不是因为我们不够伶牙俐齿。对社会热点，我们能够长篇大论地表达自己的观点;对周围人的鸡毛蒜皮，我们也能说出个子丑寅卯。我们总是这样，对不那么在意的事情可以长篇大论;面对自己深爱的人，却什么都说不出口。这不是初恋青涩时的“爱你在心口难开”，更像是“有话则短，无话则长”。事不关己的时候，想说的有限，组织语言的空间很大，所以可以滔滔不绝。爱太深，可以表达的情感太多，反而一时竟不知如 何开口。苏轼所说：“相顾无言，唯有泪千行”，柳永所说：“执手相看泪眼竟无语凝噎”，说的都是中国人在表达爱意方面的一种沉默吧。
诚然，不说并不是无话可说而是不知从何说起，所以没有“说爱”并不代表“不爱”，千百年来含蓄的我们一直用独属于中国人的、沉默的方式说着“爱”。毕竟“爱”只有一个字，一个发音。而沉默，却各有各的声色。
“临行密密缝，意恐迟迟归”，母亲的爱是“沉默”的，逢在孩子的衣服里;“臣无祖母，无以至今日;祖母无臣，无以终余年”，子孙的爱是“沉默”的，是送到祖母床头的一粥一饭;“应是子规啼不到，故乡虽好不思归”妻子的爱是“沉默”的，寄托在百转千回的鸟鸣声中;“山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍”对祖国的爱也是“沉默”的，我们从不说出那千篇一律的爱字，但谁又能否认，那千千万万来自不同的心灵的、不尽相同的爱，读来不会让人热泪盈眶呢?
“有话则短，无话则长”，我们有太多话想说，不知道从何说起;我们有太沉重的情感，无法用一个字来表达，因此我们用沉默的方式“说”爱，在沉默中，演变出了独属于每一个人的，爱的表达。
爱就一个字，不够我说一生。
拒绝平庸
在“万众创新”的大时代背景下，创新使个人实现更大的人生价值，使国家获得更强劲的发展动力。因此，时下许多人秉持着这样一种理念——拒绝平庸。平庸，意味着“无英华可以自见，无名誉可以震俗”。而拒绝平庸，则是摒弃寻常，追求新异，这正如某时尚服装品牌的广告语：不走寻常路。一句拒绝平庸，道出了当下世人创新的渴望。然而，创新并不意味着一味的标新立异，创新更离不开个性的彰显。
先前有人认为，“有话则长，无话则短”，在他们看来，因为有创新性的思维方能侃侃而谈;后又有人反其道而言之，“有话则短，无话则长”，在这些人眼里，正是因为有创新性思维，所以才点到为止，反而只有“半瓶子水”的人才会搜肠刮肚进行创新。在人人都在热衷于推陈出新的时代，创新的潮流似乎掩盖了曾经纯粹的自我——个性。彰显个性，做纯粹的自己，这个时代不仅需要创新，也需要个性。倘若所有人奔波在创新的路途上，所有人都渴望标新立异，那这个时代并不会因此而多姿多彩，反而会呈现出“伪创新”的境地。因为所有人只想着如何去鹤立鸡群，不惜代价标榜新异，还会有谁记得最初的梦想?还会有谁认识最本真的自己?不忘初心，方得始终。潇洒的度过短暂的一生，不言后悔，不言遗憾，告诉世界，我来过。
在这个飞速的时代，我们呼唤创新，亦呼唤个性的彰显。时代的进步离不开创新，无论是科技的创新还是政治理念创新，亦或是文化的创新，这一切创新都离不开个人鲜明的个性。独立的人格，独立的思维，独立的行动方式，个性铸就有意义的创新价值。其实，个性之中孕育着创新的萌芽。牛顿独特的个性使得他具备常人不具备的思维方式，在面对苹果坠地这一寻常的小事中，他创造性的发现了万有引力定律，对整个科技史的发展做出了创新性贡献。与此同时，创新也使个性得到升华。倘若只是单纯的守着个性，面对大千世界或不发一言，或点到为止，而不是抓住时机发声，积极寻求更有价值的创新，这样的个性也终将被时代湮灭。创新促使个性更加有生命力，更加有斗志。
回到伊始的话题，拒绝平庸。因追求创新而远离平庸，因坚守个性而拒绝平庸。于个人，远离碌碌无为;于社会，远离停滞不前。这注定是不平庸的时代，因此人也不可平庸。坚守个性，追求创新，方能拒绝平庸。
心声——新声
这是一个最好的时代，也是一个最坏的时代，这是一个最喧嚣的时代，也是一个最沉默的时代，这是一个最标新的时代，也是一个最平庸的时代。
最喧嚣的是，人人都可说，能说，无话不说，波涛汹涌的网络时代裹挟着人潮，推搡着海量的声音向你而来，打开微博，每分每秒都有热烈的讨论上演，对于魏则西事件，***出访，巴黎的暴恐以及数不清的娱乐圈秘事，每个人都似乎振振有词，有话要说，最标新的是，人人都为自己代言，积极所能地标榜不同，大谈创新，语出惊人，只为博君眼球。
而作为一个从不参与微博评论有些落伍的年轻人，每每打开手机，无一例外总是看到这样推选过来的新闻标题：“xx事件曝光，引发社会舆论哗然”。对，就是这四个字，“社会舆论”，对于我们中的大多数，无论多么激烈的唾沫横飞，最后也不过偃旗息鼓地化为那冰冰冷冷的四个字“社会舆论”，才知道，王小波入土多年，沧海桑田，唯一不变的是，众人与我们仍是那沉默的大多数。
这是一个没有新声的时代，因为这是一个没有“心声”的时代，熊培云曾心痛地慨叹，中年人的角色在这个时代消逝不再。这话奇怪，我们的中年家长们去了哪里？没错，他们看似哪也没去，在社会建设与创造物质财富的一线奋斗滚打。但他们的心声都早已沉溺多年。这不仅表现在他们往往对热衷于讨论社会事物的“愤青”报以冷漠与鄙夷，以圆滑世俗的眼光轻藐理想主义者激情的豪言，最重要的是，他们不再仰望星空，不再尊崇心中高尚的戒律。一个人所谈者是否言之有物，完全取决于一个人的内心，是否有自我坚持的原则，一个人的 大脑是否根据高尚的真理做出批判创新的思考，没有头顶的星空与心中的戒律，何谈个性的彰显，何谈创新意识的闪耀？
圆滑的中年人不谈戒律，不发心声，新走进社会的一代便无所仰望，无所学习，中年人担负着传承与引领的作用消逝不再，社会集体原则与属于个人心中的戒律便无从谈起。想要平庸的大多数真正发出这个世界真正需要的声音太难了，这个时代越喧嚣，便越显得沉默。
我们需要的不是人人参与的“社会舆论”，不是这样看似热闹的民主。我们需要新声，而新声即是“心声”。
我们需要回头看看，想想在文学圈外独立发声的王小波，想想文革中的顾准，一个有原则，有心声的人，一个人便是一支队伍，对着自己的头脑与心灵招兵买马。
（一类上：68分）
暗室逢灯
这是最喧嚣的时代。
这是最安静的时代。
就好比你身处闹市，马达轰鸣，婴孩啼哭，人语嘈杂，什么声音都有，“喧嚣奇异，宇宙大乱”，可这些声音没有一点意义，没有能够振聋发聩的声音，没有哪怕有些刺耳的声音。
没有属于真正的知识分子的声音。吴念真在《知识分子》一文中是这样定义“知识分子”的：知识比大家多一点点，而且会把那多的一部分奉献给大家。怎么奉献呢？无戈无矛一书生，唯一的武器就是语言了。因此知识分子的职责便是“无话则长”，说别人说不了，说别人不敢说，说别人不愿说。
何为“说不了”？大众因知识有限，并未意识到问题，蒙昧中不知有什么好说。就以梁漱溟为例，当年学生们火烧赵家楼，人们一味叫好，没有理性。可梁先生发表文章，批评学生行为违法，一时成了众矢之的。只有梁先生在那时知道维护法律的尊严。知识分子应如《楚门的世界》中想尽办法告诉楚门他生活在虚假中的那个女孩。大众状如楚门，生活在虚假和狼藉中而不自知，知识分子应该给大众以警醒，如暗室逢灯，光明即使只有一豆，也胜过黑暗。知识分子更要说别人不敢说。有些事人人皆知，比如皇帝的新装，但人们不开口，畏惧权威，明哲保身。借用先生的“铁屋”之喻，铁屋着火，或许知道的人不止一个，但有人害怕被叫醒的人伤害，有人怯于开口，不愿承担责任，有人过于悲观，干脆沉默。于是偌大的一个“无声的中国”，只有鲁迅先生呐喊了。与知识分子相比，作家更易出现误判，情感与价值选择上的误判——即一味同情弱者。但先生说了别人不说的，他不仅批判统治者，更批判被统治者，批判国民的劣根性，而使得自己成了“独异的精神界之战士”。实际上，除了是伟大的战士，先生更是伟大的启蒙者。
米兰•昆德拉曾说：“你说的都是真的，但还有更多真的没说。”这句话极像是当下知识分子的写照，回避重大问题，而在小事上加大火力。似乎说了很多，实际上毫无意义。这种加以选择后的开口更像是一种投机。没有像苏珊•桑塔格一样的人，没有李敖那般“唱反调”的人，没有敢于大咬城邦一口的苏格拉底式的牛虻，只有一群只会鼓掌的投机分子。苏珊•桑塔格使自己在舒适的环境下严厉起来，而中国的知识分子则使自己在严厉的环境下舒适起来。
有奔月的人，有盗火的人，因为一直有一片黑暗在，而我们要以知识为灯火，照亮这黑暗，即使星星点点，也是一种力量，如暗室逢灯，绝渡逢舟。
我们要开口，用知识开口，不管不顾，如鲸向海，如鸟投林，若这样，我相信，我们终将改变这潮水的方向。
特立独行的语言者
虽俗语有言，有话则长，无话则短。然而当从侃侃而谈“进化”到振振有词时，这未免有些言多必失的意味在里。说话，不妨来点特立独行。
人们常常厌烦高谈阔论式的会议式语言，它们枯燥、乏味、千篇一律。听得少，尚还觉得无伤大雅；而听得多了，必不得到心灵的升华，反倒是满心的厌恶之情。会议的主导人为何总要把短话长说，不能推陈出新呢？
莫言在某次采访中被告知有8分钟的发言时间，然而莫言却表示自己只要两分钟的时间恰好。记者疑惑不解，而莫言却笑着应答“剩下的6分钟”不过与他人相似罢了。如此看来，别人说的便不必再说，说点热别的，反倒彰显一个人的修养与个性。何必在乎说话的长短呢？ 在当今纷繁复杂的社会中，人们迫于工作学习的压力不免要调整内心，这便催生了泛滥的“心灵鸡汤”、“晚安故事”，千篇一律的对生活的美好诉求，对现实的无力控诉，读过几篇下来便发现全是在重复同样的观点，“温暖”读者的内心，却不知早已没有了个性的彰显。
所以，我要说，做一个特立独行的预言者，对事情发表独到的见解，不在于多，而在于精；在于有特色，不在询问“丧钟为谁而鸣”，有独特的创新与担当意识，怀着“天下为己任”的情怀做些有意义的事情，当然这并不意味讽刺尖酸的言论扭曲的事实而博取关注者的眼球。正如钟书先生不愿多语并调侃道“何必要认识那只下单的鸡呢？”
金星是人们所熟知的毒舌，她善于对社会死角现象进行批卷，他的确有话可说，在别人看不见的本质下做一个有内涵、有深度的毒舌。于正作为著名编剧，也曾大胆放言，做毒舌就要做有深度有内涵的毒舌，当今社会需要的不是纵横泛滥的心灵鸡汤，而是有文化的毒舌，一个一针见血的语言者。
时代的发展，需要我们站出来，彰显我们的个性和高谈阔论，只抒一己之见，抒发具有创新闪光并有意义的言论，当别人无话可说时，需要大声喊出，做一个特立独行的语言者，勇敢地站出来！
【评论】本文层次清晰，论证有力!二类下，57分，语言平淡，事例散淡。
二、记叙文
烟火蓝边碗 一考生
今早喝粥时我用的是一只白底素净的蓝边碗。你或许会问，如此平淡无奇的碗有什么好说?错矣!此中考究可大着呢，且听我慢慢道来。
新居落成，我与父母前往景德镇购买瓷器新居。
这里瓷器种类繁多，有“白如玉，明如镜，薄如纸，声如磬”的白瓷;有造型精致小小骨瓷;有绚丽多彩的斗彩……让人眼花缭乱，美不胜收。
买什么好呢?有人说，只要票子够多尽选造型独特的买，显得荣华富贵的买，精工极致的买，这还不简单?
又错啦!器皿的选择体现了主人的生活态度。不可不慎重。
有的瓷器过于大件且富丽堂皇，赤红、明黄、宝蓝与我家简约的装修风格不符;有的过于 小巧，家人并无英国绅士贵妇那般品下午茶的闲情;有的瓷器上绘有泼墨山水工笔花鸟，我们一行人中并无行家不知如何鉴赏……如此看来，竟无我们能买的瓷器了!
突然，这平淡无奇得突兀的蓝边碗闯入我眼帘。如此简陋的碗会在这里出售?我要走，爸爸却在这碗前驻足许久。
为何?
这是上世纪七八十年代家家户户都用的碗，这是承放了父亲的记忆的碗。
据销售人员介绍，这蓝边碗在传统蓝边碗上加以细节上的改良与创新。我拿起一只仔细端详，发现手感极好，分量厚重让人踏实。底足的角度略微加大，让碗显得端庄典雅不失大气。而且这碗极易打理，深受妈妈们喜欢。
蓝边碗没有繁复精致的花纹修饰，没有绚丽的色彩，没有复杂的工艺。可当你凝视它，就会情不自禁地想起一家人围在一起乐呵呵地吃热腾腾的饭菜的情景;就会想起苦日子里生活的精打细算的不易;就会想起寻常百姓家人间烟火的温度……
蒋勋曾在《品味四讲》忠言逆耳“纯棉衬衫就像爱人”，让我感动了好久。一件物品使用久了，就会产生难以割舍的情感，对我来说，蓝边碗亦是如此。
景德镇作为瓷都，常有瓷器新品推出，我却独爱这蓝边碗并歌颂它。因为它注重在细节上的改良，把创新的点子用在提升人们的生活上而不是争一时的噱头。
距离人的生活太远的创意并不是人真正想要的，新鲜感过后便如失了灵敏般只能束之高阁。
每日捧着这只蓝边碗吃饭，不但手感好，我仿佛能听到它无声的诉说，谆谆教诲我认真踏实地生活的真谛，这才是它的精魂。
听我如此道来，你可有话反驳? 【点评】 这篇考场佳作，几可推为2016年江苏高考作文答卷之魁首。
首先，本文的主题思想，不是“创新”“个性”那样空洞的主流话语，也不是经由阅读而养出的书卷气或“为天下苍生登高一呼”的浩然之气，而是根植于考生自己对于生活的体悟，一空依傍，独抒己见，自非凡品。
其次，行文自然流转，又章法谨严。
流转者，全文由买瓷器引出，初极狭极闲，然娓娓道来，曲径通幽，讲到生活品位，讲到生活态度，明论碗，暗论人，入情入理，意蕴丰厚。
谨严者，全文反复扣住“说”字，除“慢慢道来”“反驳”之类明扣之外，又有“碗说”和“我说”两条主线相交织。蓝边碗诉说的踏实与其他瓷器炫耀的堂皇，我的忽视和父亲的 端详，形成对比，扣住了材料中的“别人无话可说处我也许有话要说”。更妙的是文章提出一个预设的读者“你”，反复与之问答甚或辩驳，这就又形成一种文内与文外、本文主题与大众观念的对比，意味深长。
至于文章后半嵌入“创新”，或许是为迎合材料而为之，其得失就见仁见智了。
无话可说
窗明几净的会议室里，电影的各种企划书被随意的摆放在桌子上，制片人手中夹着香烟，烟味在会议室里蔓延开来。
“来，大家畅所欲言，各抒己见啊。”制片人抖了抖手上的香烟，烟灰落在了桌子上。
“制片，就我看，最近综艺电影特别火，这是《大妈去哪儿》大电影的策划，您看看?”副导演递上策划书。
“嗯，这年头综艺电影这玩意是真的火，成本小却有大回报。不过这综艺现在火吗?风潮过去没有呢?”制片人投来赞许的目光，接过策划书。
宣传部长赶紧凑上前，“制片，这策划不行啊，这几个‘大妈’名气不够大，名气炒不上去，话题跟不上，观众可不会买账的。要我说，现在什么最火?什么炒的最热?那一定是‘小鲜肉’啊，只要找几个小鲜肉来站台，到时候用他们的绯闻炒热度，那这些‘小鲜肉’的粉丝肯定来买单。”
“这也不失为一个好办法。”制片沉思了一会儿，似乎在考虑可行度。
几个执行导演和助理都在蠢蠢欲动，好像千言万语汇在心头。越来越多的人提出了自己的想法，顿时策划书漫“桌”飞舞，大家的讨论声音此起彼伏。
除了在会议室最远处的编剧，他埋头看着自己手中的剧本，这剧本修改了几十次才最终定稿，可是当他拿着剧本去找制片人的时候，却一次次被拒绝，理由是不能顺应观众的要求。
讨论还在继续，3个小时后。
“好，那就把那本小说改编出来，找最近最红的偶像明星来扮演。虽然他没有表演经验，但是这都不重要，能够吸引观众才是最重要的。”制片人一锤定音，似乎已经有了决定，“小王，小说改编就交给你了。你觉得如何?”制片人望着最远处的编剧。
小王抬起头，却无话可说，只是将自己的剧本放进了包里，从包中拿出了辞职信„„
1年后，某颁奖礼现场。
“下面让我们看几年最佳剧本的获得者——“穿着光鲜亮丽的主持人望向了大屏幕。下一秒，聚光灯打在了小王的头顶。
“„„该剧本经历了32次的修改，可谓编剧呕心沥血之作，再现了主人公平凡却又伟大的一生。人物鲜活，完全取决于编剧个人对于社会的独特视角，编剧的毅力来自于使命感，让人动容。”
便随着大屏幕中播放的颁奖词，小王整理了一下自己的衣着，从容走上颁奖台。
电视机前，制片人拿着手中惨淡的票房纪录，回想起网站上对于电影“毫无诚意”的指控，无话可说。
古韵新声
7岁那年，父母牵着我的小手带我走进文化宫，问我想学什么乐器。其实，在去之前，心里就已经打好了小九九，班里很多孩子都学钢琴，看上去很洋气呢。只是，当我走进一间小教室，看见一位大姐姐在拂袖弄筝时，便被深深地迷住了。于是，我选择了她。
接下来的几年，对于一个孩子来说，应该并不是很快乐，我甚至后悔了当初的选择。为了练琴，为了所谓的考级，我那愉快的寒、暑假被无情地占用。更令人沮丧的是，当周围学习西洋乐器的同伴们可以演奏出一些流行乐曲时，我只能弹奏《渔舟唱晚》、《高山流水》等传统曲目;当他们聊着各种外国音乐家时，我却什么话都搭不上。10岁的我觉得，自己成了异类。
在父亲的督促和严加管教下，13岁，我稀里糊涂地考完了10级，参加了各类比赛，也取得了一些奖项，成为别人父母口中“优秀的孩子”。然而，我还是不愿意承认我喜欢她。因为，似乎传统乐器并不受大众的欢迎。我多么想穿着洁白的公主裙，坐在黑色的钢琴前，演奏着或优雅、或流行的乐曲。记得有一次，参加一个文艺汇演，在我前面的一个节目是当时很流行的现代舞，全场气氛达到了高潮。待主持人介绍完，我款步走向我的筝，心里默默地想着：没事，我的老朋友，大家会喜欢我们的。那天的曲目我还记得，是《彝族舞曲》，我沉醉其中，一曲结束，却只有稀稀拉拉的掌声，似乎仅仅源于对一个小演奏者的尊重。回到家中，觉得委屈，不仅为自己，也为她。
后来，无意间，我在网上听到了古筝版的《卡农》，演奏者将这一经典奏出了钢琴所没有的独特韵味，奏出了小提琴所没有的柔和，奏出了吉他所没有的缠绵纯净。从没想过古筝也可以演奏西洋乐曲，于是，我终于找到了一些乐子，尝试着将不同的西方经典乐曲和时下流行的歌曲改编成筝曲，虽然技巧不够纯熟，但是总算让我和这位老朋友的感情愈发的深厚了。我兴冲冲地把自己改编的乐曲弹给老师听。老师笑了：“你的改编很有创意，怎么会想到这样改编呢?”我毫不掩饰着自豪地说：“我听别人这样弹过，于是我也试试了。老师，我 太高兴了!古筝也可以不那么‘土’呢!”老师听后，若有所思，“你创新改编的目的是取悦大众还是取悦自己?”“„„”这个问题，让我一时间竟不知如何接话。
再后来，学业负担慢慢加重，我也就暂停了古筝的专业学习，只是在闲暇时，和我的老朋友小叙一番。有时会弹奏《春江花月夜》，感受着“春江潮水连海平，海上明月共潮生”的意境;有时会弹奏《伊犁河畔》，思绪随之飘去遥远的西域;当然，我依然坚持改编新曲，甚至将爵士风都揉进这古典之中。只是，此时的我已经了然：古韵新声不为随波逐流，个性的彰显也无需刻意为之。
高明摩诘
平日里翻看诗集，最爱读王摩诘的诗句：“行到水穷处，坐看云起时。偶然值林叟，谈笑无还期。”这诗句，是一帧美画。人们纷纷钦羡他乘兴出游，自在漫步，到“水穷”处，则悠然而坐，端看起眼前的云起云消，心中全是自在。
而让我留意的却是他的“偶然值林叟，谈笑无还期”的笑语，在这“无还期”的天真谈笑中，感受摩诘语言的魅力，个性的彰显。
在诗歌鼎盛的唐朝，有很长一段时间，诗人们热衷于高亢激昂的边塞诗，潇洒飘逸的抒怀诗。王维在他的《使至塞上》里高声唱着：“大漠孤烟直，长河落日圆”，这是何等的气魄与眼界。早已过了而立之年的王维，此时正以监察御史的身份奉使凉州，出塞宣慰，察访军情，并任河西节度使判官，而实际上，王维心底清楚这是将他排挤出朝廷。他内心的孤寂溶化在壮阔的自然景象中。状元及第的他，本可以仕途坦荡，位高权贵。然而，生性耿直的他，不愿意。他看重的不是这些。
当时的诗坛，认为山水田园诗，是远离时代的，是消极避世的。然而王维偏偏要尝试一番，而且是用一种孤绝的姿态。开元末年，已至不惑之年的王维，为了避开当时的政治纷争，选择了半隐半仕的生活。诗歌风格也逐渐转变，早年意气风发的诗歌彻底不见了，转而选择了当时并不受追捧的山水诗。他一开始，就不再停笔：“明月松间照，清泉石上流”，“泉声咽危石，日色冷青松”，“声喧乱石中，色静深松里”，一句句，一声声，一幅幅，他开创了全新的诗风。而这些句子的一个个“石”字，恰如他硬气的品行。他在坚守个性的路上，没有放弃过。
王维凭借着他开阔的胸怀与独具才情的文字，给我们描绘了一幅幅壮丽优美的山水图。他的诗，是极其个性又恣意的表达。即使是靖节先生的“采菊东篱下，悠然见南山”，都缺少他骨子里那份灵动的隽永。每一首诗，都是一幅画，却又蕴藏着言传不尽的哲思。他这类诗歌，成就极高，无人可及。
“木末芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无人，纷纷开且落。”灿烂，好似云蒸霞蔚的辛夷花，显示着一派春光。这山中的红萼，点缀着寂寞的涧户，自开自落。辛夷花是美好的，而落寞的景况也是真切的。王维的选择不是不寂寞，但他仍然坚守。
他勇敢跳出了名利场的喧嚣，内心是有一股个性自我的从容不迫。他不带任何功利的审美目光，自得其乐地发现着，写着，画着这极其平凡，旁人发现不了的自然美。《留别王维》中，孟浩然几近哭丧着吟咏到：“欲寻芳草去，惜与故人违。当路谁相假，知音世所稀。”只有王维，能让他感受到共鸣。
“无话则长”，别人无话可说处我也许有话要说。王维带着一身的绝俗的才气，个性自我的从容不迫，坚守着，创作出“前无古人后无来者”的诗篇。这是个性魅力的大放异彩，更是创新的必经之路。
“沿着别人的脚印行进并不困难，为自己开拓道路要困难得多，但也光荣得多。”自在摩诘自在书。摩诘是个性的，是高明的。因为他正坚定地走在一条创新的路上。
修钟
长脊蜿蜒，垂脊错落，红墙沥粉，鎏金飞檐。这儿是故宫，老王工作的地方。打了一盆热水，老王便紧闭上西三所的红门。“呵！王老师回来了！快来看看这件宝物！”徒弟小林招呼着便掀开了工作台上的白席——一座金光璀璨的大型钟表，原来是乾隆帝的音乐水法钟。老王细细赏了一番，着实精美巧妙，欧式建筑、中式亭台并列其上，更添韵味。
“老师，这件宝贝还算完好，我们几个着手修复没有问题。”小林自信满满地和老王保证道。老王点点头坐在一旁，花猫懒沐在细碎的阳光下，半眯着眼，似乎是在朝老王笑。老王不再盯着徒弟们干活，只觉得院子里的猫儿一颦一动之间也不乏趣味。
不出半日，小林就出来交差了，除锈见新后的器物更显出皇家的雍容华贵，钟盘走时精准，不愧为前辈们巧夺天工之作。几个小徒弟和隔壁木器组的同事们都对它赞不绝口，老王却总觉得钟表虽美，但时刻运转的表针太过死板，少了灵动的韵味。几位看客正大赞表台之上栩栩如生的装饰动物和银箔仿制的溪水，老王却蹙起了眉头。
“王老师怎么不说话？也和我们几个门外汉分享一下高见啊！”几位同事调侃道。“此钟虽美，但多为静止之物，装饰的堆砌在你们看来是盛美之处，我倒觉得此处可以作文章。”
“大家都是干这行的，修复文物的工作能做到复原便可，你何必自增烦扰啊！” 老王笑着摇摇头反驳道：“人人赞此物华美，我不必再说。但你们眼中的完美之处，我还真有话可说！” 说罢，老王拆了钟表的上盘，用铁丝将装饰品和钟内的传动系统一一连接；将银箔尾端捻作银丝扣于动轴之上；再取银丝上连纺车、风车，合上上盘后，老王欣慰一笑：原本沉寂之物此时动了起来！转鸭、吠犬，还有那潺潺的流水，真如大型表演，运转精准，具体而微。在场的各位连声叫好，老王看着门槛边的小花猫，轻轻地笑了。
徒弟们求老王传授经验，老王从容道：“别人的溢美之处你何必多言？众人无话之处或许你有话可说，此时大做文章岂不快哉？”于老王而言，文物修复仍有可创新之处，工匠必有慧眼识得旁人忽视之处。
老王骑车下班，又锁上了西三所的红门。一句秦腔传来：“红门里的故事多„„”
（一类中：65分）
（一类上：68分）
附：作家下水文
十亩间 丁立梅
我喜欢去逛小蓟的花店。
小蓟的花店，不大，却有个耐人寻味的名字：十亩间。这三个字，用白漆书写在一块褐色的原木上，挂在花店门前的墙旁，上面攀爬着绿的藤蔓。我每每总要为之驻目，我想起《诗经》里的句子，“十亩之间兮，桑者闲闲兮，行与子还兮”——十亩桑田青青，采桑的姑娘多么悠闲轻盈，晚霞照拂着炊烟，她们采好桑叶，相伴着一起回家。那景象，我以为是人间烟火里最美的。
不知小蓟的店名，是不是取自这里。问他，这个大男孩笑了笑，没说是，也没说不是。他白白的牙齿上，晃动着阳光的影子。他店里的花草品种也不是很多，常见的不过是些草花，桔梗、石竹、波斯菊、太阳花之类的。他还极喜欢侍弄些野花来长。用他亲自烧制的瓦罐长一年蓬。用他亲自设计的陶罐长三叶草和蒲公英。瓷盆子里，长红蓼和紫花地丁。那些野花，经他的手一拨弄一摆放，立即光彩起来，雅致起来。是灰姑娘穿上水晶鞋了。
小蓟是学美工的。据说他在这行的学业很突出，曾有大公司开高薪聘他，小蓟没去。有人替他可惜，说，小蓟你傻啊，放着那么好的机会不去，开个小花店能赚几个钱啊，还这么辛苦。小蓟只是笑笑，回，我愿意。
小蓟把他长的那些野花，在店门口排成一排，也是沸沸扬扬的花世界了。大家见了，盯着左瞧右看，终恍然大悟，叫起来，小蓟，这不是野花么？野花也可以这么长？
小蓟笑笑，不解释。那些花与花器的完美搭配，却叫人无法挪步，最后都忍不住捧上一盆两盆回去，野花也当家花来养了。
我在小蓟的“十亩间”来来去去多了，有时会跟小蓟开玩笑，我说，小蓟，你话怎么这么少呢，话多了才会赢得更多的客人呀。
小蓟就笑，白白的牙齿上，晃动着阳光的影子。小蓟说，要说那么多话做什么呢，做好自己就是了。
我怔住，看着小蓟。他穿过他的那些花花草草去，竟也似其中的一棵或一朵了。小蓟的“十亩间”，一直在那儿，在一条普通的小巷子里。不大的一间屋，花的品种也还是那些个。但隔些日子不去，我会很想念，便又跑去了。小蓟还是那个样，微笑着，不多言说，只拨弄着他的那些花花草草盆盆罐罐，却让人觉得无比的安心和舒适。看着他，总让我觉得惭愧，想想我们日常说了多少的废话，淹没掉多少好光阴。有时，少言的人，却自带光辉，就像植物们从不说话，但在植物们跟前，你自然而然会敛神静气，心灵也跟着洁净起来。
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