高中美术教学论文 优化美术课堂教学的艺术

第一篇：高中美术教学论文 优化美术课堂教学的艺术

美术教学论文：优化美术课堂教学的艺术

前言：21世纪是个信息化的时代，社会的发展与人们观念的更新促使教师必须树立全新的教育理念，以发展的眼光看学生。美术课堂教学应以学生为主体，寓知识技能于兴趣之中，充分发展学生的个性，提高学生的审美能力，使美术学科成为一门活泼、轻松、富有魅力的学科，使美术课堂成为学生各显其能，发挥想象，并能与老师互动交流的场所。

随着二期课改的不断深入与发展，人们的各种教育观念也在不断更新，美术教育的内涵也在日益丰富。教师在“以学生发展为本”的教学理念指导下，应当改变以往单一的教学模式，在如何优化美术课堂教学方面大胆尝试、不断创新，使美术课堂教学优化为生动活泼、充满活力的教学过程。

第一、激发学生的学习兴趣，是优化美术课堂教学的重要前提。

兴趣是学习心理中最现实、最活跃的因素，它能够成为学习的直接动力。能否激发起学生的学习兴趣，是打开学生心扉、提高教学质量的捷径，也是优化美术课堂教学的前提。从兴趣入手，调动学生的学习动机，充分利用美术学科的特点优势来激发学生的学习兴趣，如在美术室注意环境布置营造气氛，教学中除了运用实物教具和挂图等简单手段，还运用音乐、幻灯、投影仪、电视录像、多媒体等电教手段来激发学生的学习兴趣，在美术课堂教学中如何激发学生的学习兴趣呢？

（一）应用多媒体手段辅助美术教学，增加美术课堂教学对学生的吸引力。

在信息技术日益发达的当今社会中，现代教育呼唤教学手段的现代化，运用多媒体技术辅助美术教学既是当前教学改革的必然发展趋势，同时也是推进素质教育的一种必然要求。与传统教学手段相比较而言，现代多媒体教学的实效性强，有省时、省力、直观、灵活、生动、节奏快、容量大等特点。比如，在七年级的《结构素描》一课中，运用FLASH动画可以将“近大远小、近低远高”的透视规律直观地呈现出来，使学生一看就懂、一学就会；还可以在FLASH制作的运动画面中随心所欲地变化字体，使学生从中掌握美术字体的变化规律，同时大大提高学生的学习兴趣。再如：在以往的美术欣赏课的教学过程中，教师的资料来源往往局限于书本图片或几本书籍、杂志中的精彩图片，但那一张张小得可怜的图片使学生即使睁大眼睛，也看不清楚。如今，教师可以在课堂教学中运用多媒体技术，导入各种信息，并有机组合，声形并貌，这样，学生无论在课堂的任何角落都能看得清楚，也不会因为教师的语言不够生动、演示的画面过小而对美术失去兴趣。随着“校校通”的开通使用，一个美术课件可以为多所学校下载，网上资源可以共享，使得美术课堂素材更加丰富，有限资源得到无限使用。可想而知，只要老师能够充分地发挥多媒体的作用，对美术课堂教学来说，无疑大有裨益。

（二）拓展美术教学材料，丰富美术教学课程的内容。

当今的美术在现代艺术材料和艺术技术、交流传播媒体、视觉研究和信息技术的冲击下，在表现手法上已经发生了巨大的变化。这就要求老师用发展的眼光对待美术教学和学生，而不能只停留在教授学生掌握某种绘画技法上。比如，在七年级的《标志设计》一课的教学过程中，老师可以让学生采用即时贴进行剪贴的方法制作和创意小队活动的标志，从而塑造可爱、活泼、健康的小队形象，这样既省时、省力、又符合初中生好动的心理特点。美术材料的日益更新使得老师在设计教学思路和教学方法上有了拓宽思维和想象的空间，如鸡蛋壳工艺画的制作体现了变废为宝的环保意识，版画的制作体现了这种绘画流程给人带来的视觉美感和快感；再如，在八年级《纸的造型艺术》一课中，老师不仅仅要教学生纸的剪、折、裁、叠、卷等方法，还要使学生了解和感受到不同材质的纸张的制作特点，更主要的是让学生怎样运用学到的知识和技能美化自己的生活，做到学以致用，这就大大提高了学生的学习热情。

用心爱心专心

第二篇：高中美术教学论文 浅谈美术课堂教学的优化

美术教学论文：浅谈美术课堂教学的优化

课堂教学的优化是当今教育界的一大热点。什么是课堂的优化呢？它是指教师在有限的课堂教学中，用最短的时间，取得最大的教学效果。如今的学生，学习任务是相当繁重的，各门功课都要兼顾，所以优化课堂教学，提高课堂效率，是非常必要的。

（一）教学内容的优化，也可以说是对教材的优化。教师要善于灵活地运用教材，创造性地使用教材，对教材中一些多余的或深浅度不适合学生的内容进行删减，也可以把自己的经验和见解结合进来。当然这要根据教师的能力而定，对此应慎重对待。

（二）教学结构的优化。以往的教学模式都是教师先讲，学生后画，所占时间偏长，比较枯燥。应采取以下方法：一是采用边讲解边示范、边练习、边辅导的分段教学法，这样有利于教师发现问题及时解决纠正，提高学生的兴趣。二是改课前回顾评议上次作业为课尾当堂总结，减少学生的遗忘。三是改课下批改作业为课上当面批改与课下批改相结合。课上批改可以面对面地纠正、示范，很直观形象。但由于时间有限，教师不可能当堂全部批改，因此必须以课下批改来补充。

（三）教学方法的优化。中小学生绘画教学要尽量避免枯燥，这就要求教师必须潜下心来认真研究教材。根据学生的特点，用新颖、实用和科学的教学手段来授课。比如利用学生争强好胜的性格，教师可引进竞争机制；利用学生喜欢形象思维的特点，教师可以采用多示范、多对比直观教学法；利用学生兴趣易转移的特点，教师可以采用少练、精练、勤练的方法巩固学生的兴趣。

这样的例子很多，还有正误法、电教法、口诀法、填空法、归类法等。

（四）教具的优化。教学手段的丰富利用，必然会导致教具的多样化。美术教具除了笔墨纸、石膏教具等必备之外，还可采用以下形式：一是电教手段的运用，多用的是幻灯、录像等。它形式新颖，清楚直观，能够很好地吸引学生，有着其他教具不可替代的作用。二是挂图教学，它经济、简单、方便，与投影录像相比它的优点是可长时间悬挂。挂图可用现成的也可以课前自己绘画制成。

影响美术课堂优化的因素当然不止以上几点，像教师的素质、师生的关系以及周围的环境条件等，也是不可忽视的方面。

用心爱心专心 1

第三篇：优化美术课堂教学的艺术

优化美术课堂教学的艺术

陆河县河城中学

陈石广

[论文摘要] 优化美术课堂教学应以学生为主体，充分落实到教学计划、教学内容、教学方案与课堂教学的各个环节之中。在此，结合自身在实际课堂中的教学经验，对如何优化美术课堂教学谈几点看法：

（一）激发学生的学习兴趣，是优化美术课堂教学的重要前提；

（二）创建轻松愉快的课堂教学氛围，是课堂教学的关键；

（三）注重对学生的个性化教育是课堂教学的重要目标。美术教师要与时俱进，具备以人为本的思想，把握不同年龄段学生的身心特点和认知规律，悉心研究教学教法，改进教学，这样才能提高美术课堂教学的艺术。

[关键词]

美术课堂教学

兴趣

氛围

个性化教育

美术教育是培养社会主义全面发展的一代新人不可缺少的重要组成部分，也是实现四个现代化，建设高度物质文明和精神文明的一个重要组成方面。21世纪是个信息化的时代，社会的发展与人们观念的更新促使教师必须树立全新的教育理念，以发展的眼光看学生。美术课堂教学应以学生为主体，寓知识技能于兴趣之中，充分发展学生的个性，提高学生的审美能力，使美术学科成为一门活泼、轻松、富有魅力的学科，使美术课堂成为学生各显其能，发挥想象，并能与老师互动交流的场所。

随着美术课程新标准的深入与发展，人们的各种教育观念也在不断更新，美术教育的内涵也在日益丰富。教师在“以学生发展为本”的教学理念指导下，应当改变以往单一的教学模式，充分落实到教学计划、教学内容、教学方案与课堂教学的各个环节之中。在此，结合自身在实际课堂中的教学经验，对如何优化课堂教学方面的大胆尝试、不断创新，使美术课堂教学优化更为生动活泼、充满活力的教学过程，谈几点看法。

第一、激发学生的学习兴趣，是优化美术课堂教学的重要前提。

教学中运用多媒体技术，导入各种信息，并有机组合，声形并貌，这样，学生无论在课堂的任何角落都能看得清楚，也不会因为教师的语言不够生动、演示的画面过小而对美术失去兴趣。随着“校校通”的开通使用，一个美术课件可以为多所学校下载，网上资源可以共享，使得美术课堂素材更加丰富，有限资源得到无限使用。可想而知，只要老师能够充分地发挥多媒体的作用，对美术课堂教学来说，无疑大有裨益。

（二）拓展美术教学材料，丰富美术教学课程的内容。

当今的美术在现代艺术材料和艺术技术、交流传播媒体、视觉研究和信息技术的冲击下，在表现手法上已经发生了巨大的变化。而教学内容的优化是对教材的优化，教师要善于灵活地运用教材，创造性地使用教材。这就要求老师用发展的眼光对待美术教学和学生，而不能只停留在教授学生掌握某种绘画技法上。比如，在七年级的《标志设计》一课的教学过程中，老师可以让学生采用即时贴进行剪贴的方法制作和创意小队活动的标志，从而塑造可爱、活泼、健康的小队形象，这样既省时、省力、又符合中学生好动的心理特点。美术材料的日益更新使得老师在设计教学思路和教学方法上有了拓宽思维和想象的空间，如鸡蛋壳工艺画的制作体现了变废为宝的环保意识，版画的制作体现了这种绘画流程给人带来的视觉美感和快感；再如，在八年级《纸的造型艺术》一课中，老师不仅仅要教学生纸的剪、折、裁、叠、卷等方法，还要使学生了解和感受到不同材质的纸张的制作特点，更主要的是让学生怎样运用学到的知识和技能美化自己的生活，做到学以致用，这就大大提高了学生的学习热情。

第二、创建轻松愉快的课堂教学氛围，是课堂教学的关键。

课堂氛围是师生共同在课堂上创造的心理和环境氛围。良好的课堂氛围

生的“学”更为重要。学生是学习的主人，要充分体现学生的主体性。因为他们有自己的理想和个性，他们是活生生的人。只要在轻松愉悦的教学环境中，在尊重学生自主的基础上，学生才能够敢于质疑、敢于发言，敢于冒险，学生的潜力才能够得到充分发挥。要做到与学生亲切、和谐，主动拉近与学生之间的距离，营造一个和谐民主的环境。在对教学内容认真钻研、分析、理解教材的目的任务、教学的重难点基础上，将教师自身的知识和情感融入到教材的讲授中，才能更好培养学生良好的心理素质和创新能力。

（二）活跃课堂，师生沟通，培养激情。

以往多次课前精心准备范图，及课上反复地演示，还生怕学生掌握得不够，一堂课下来，却导致学生画出的画多雷同、概念化，往往新颖开始，以枯燥结尾。教学效果不够理想，使我静下心来思考：教学的目的是什么？怎样才算是以教师为主导，学生为主体的教学？试想一个在老师的苦心辅导下依葫芦画瓢的学生是不是社会需要的？中国的许多教育家指出：美术教育直接的目的是要寻找机会，用种种方法训练儿童心身和各种感官及观察力、创造力、想象力、道德情感等本能渐渐地自由生长发育。教育教学的辨证规律应是教师为主导而不是唱主角，学生为主体而不是处于被动地位。

我开始认识到：教师唱独角戏或一问一答的教学形式只能阻碍学生的参与意识，被动的学习不能让学生发挥创造潜能。正确理顺师生关系，互相尊重，互相沟通，互相换位思考，活跃课堂，培养激情，才能极大地调动学生的积极性和创造力。带着以我的想法上第十册《根据作文画图画》一课，本课的目的是提高学生的形象思维能力和发挥学生的想象力，将抽象的文字再创造出形象的画面。我做了如下准备：找到学生写的一篇具备可视性强因素，并有突出情节的作文，在导入新课时念一遍，启发性地问学生：你能通过这

他们想要展现的事物画得更好，是老师帮学生怎么画。比如：八年级的《漫画》的课堂教学中，我通过多媒体的教学手段展示名人漫画，使学生对漫画的多种形式一目了然；运用PHOTOSHOP的技术对图片进行修改，使人物的特征更加夸张，从而达到漫画效果；鼓励学生运用漫画的特殊功能把生活中的事物淋漓尽致地描绘出来，使学生能够从中分辨真善美与假恶丑。

优化美术课堂教学是一门艺术，而不仅仅是一门技术，它对开发学生的学习潜力，培养学生的创新意识和创新能力都起到很大的作用。美术教师要与时俱进，具备以人为本的思想，把握不同年龄段学生的身心特点和认知规律，悉心研究教学教法，改进教学，这样才能提高美术课堂教学的艺术。

参考文献：

1、《教育学》，王道俊、王汉澜（人民教育出版社）。

2、《教学方法与技巧》，林焕章（北京教育出版社）。

3、《美学与美育》，王一川（中央广播电视大学出版社）。

4、《美育原理》，李国庆著。

5、《新课程与学习方式变革》，肖川著。

第四篇：优化美术课堂教学的艺术

优化美术课堂教学的艺术

莱西市沽河办中心中学

姚美鹏

前言：21世纪是个信息化的时代，社会的发展与人们观念的更新促使教师必须树立全新的教育理念，以发展的眼光看学生。美术课堂教学应以学生为主体，寓知识技能于兴趣之中，充分发展学生的个性，提高学生的审美能力，使美术学科成为一门活泼、轻松、富有魅力的学科，使美术课堂成为学生各显其能，发挥想象，并能与老师互动交流的场所。

随着二期课改的不断深入与发展，人们的各种教育观念也在不断更新，美术教育的内涵也在日益丰富。教师在“以学生发展为本”的教学理念指导下，应当改变以往单一的教学模式，在如何优化美术课堂教学方面大胆尝试、不断创新，使美术课堂教学优化为生动活泼、充满活力的教学过程。

第一、激发学生的学习兴趣，是优化美术课堂教学的重要前提。

兴趣是学习心理中最现实、最活跃的因素，它能够成为学习的直接动力。能否激发起学生的学习兴趣，是打开学生心扉、提高教学质量的捷径，也是优化美术课堂教学的前提。从兴趣入手，调动学生的学习动机，充分利用美术学科的特点优势来激发学生的学习兴趣，如在美术室注意环境布置营造气氛，教学中除了运用实物教具和挂图等简单手段，还运用音乐、幻灯、投影仪、电视录像、多媒体等电教手段来激发学生的学习兴趣，在美术课堂教学中如何激发学生的学习兴趣呢？

（一）应用多媒体手段辅助美术教学，增加美术课堂教学对学生的吸引力。

在信息技术日益发达的当今社会中，现代教育呼唤教学手段的现代化，运用多媒体技术辅助美术教学既是当前教学改革的必然发展趋势，同时也是推进素质教育的一种必然要求。与传统教学手段相比较而言，现代多媒体教学的实效性强，有省时、省力、直观、灵活、生动、节奏快、容量大等特点。比如，在七年级的《结构素描》一课中，运用FLASH动画可以将“近大远小、近低远高”的透视规律直观地呈现出来，使学生一看就懂、一学就会；还可以在FLASH制作的运动画面中随心所欲地变化字体，使学生从中掌握美术字体的变化规律，同时大大提高学生的学习兴趣。再如：在以往的美术欣赏课的教学过程中，教师的资料来源往往局限于书本图片或几本书籍、杂志中的精彩图片，但那一张张小得可怜的图片使学生即使睁大眼睛，也看不清楚。

如今，教师可以在课堂教学中运用多媒体技术，导入各种信息，并有机组合，声形并貌，这样，学生无论在课堂的任何角落都能看得清楚，也不会因为教师的语言不够生动、演示的画面过小而对美术失去兴趣。随着“校校通”的开通使用，一个美术课件可以为多所学校下载，网上资源可以共享，使得美术课堂素材更加丰富，有限资源得到无限使用。可想而知，只要老师能够充分地发挥多媒体的作用，对美术课堂教学来说，无疑大有裨益。

（二）拓展美术教学材料，丰富美术教学课程的内容。

当今的美术在现代艺术材料和艺术技术、交流传播媒体、视觉研究和信息技术的冲击下，在表现手法上已经发生了巨大的变化。这就要求老师用发展的眼光对待美术教学和学生，而不能只停留在教授学生掌握某种绘画技法上。比如，在七年级的《标志设计》一课的教学过程中，老师可以让学生采用即时贴进行剪贴的方法制作和创意小队活动的标志，从而塑造可爱、活泼、健康的小队形象，这样既省时、省力、又符合初中生好动的心理特点。

美术材料的日益更新使得老师在设计教学思路和教学方法上有了拓宽思维和想象的空间，如鸡蛋壳工艺画的制作体现了变废为宝的环保意识，版画的制作体现了这种绘画流程给人带来的视觉美感和快感；再如，在八年级《纸的造型艺术》一课中，老师不仅仅要教学生纸的剪、折、裁、叠、卷等方法，还要使学生了解和感受到不同材质的纸张的制作特点，更主要的是让学生怎样运用学到的知识和技能美化自己的生活，做到学以致用，这就大大提高了学生的学习热情。

第二、创建轻松愉快的课堂教学氛围，是课堂教学的关键。

课堂氛围是师生共同在课堂上创造的心理和环境氛围。良好的课堂氛围能增进师生的情感交流，会产生更多的师生互动，学生愿意更多地表达自己。如何创建轻松愉快的课堂教学氛围呢？

（一）充分运用教师语言的艺术。

课堂并非是老师的一言堂，因此老师的话不一定多，但要能给学生以启发和引导。老师就象是一位出色的演讲家，充分展示自己的教学语言艺术，言词中透露着思辩与智慧，话语中体现着幽默风趣、语调中包含着抑扬顿挫。老师在主导教学时应努力营造出一种宽松、愉快的课堂氛围，针对不同类型的学生，提高他们的学习主动性，使学生在繁重的学业中得以轻松地展现自我，那么，学生就会把对老师本人的喜欢迁移为对美术学科的热爱。

以六年级的《发射构成纹样》一课为例，我先从生活中的一些自然现象，比如旋涡、波纹、射击的靶心等例子出发，用生动的语言帮助学生在头脑中引起暂时神经联系的兴奋，以唤起学生对感知过的事物或场景的联想；再促使学生比较这些现象的共同点：由中心向四周扩散，和由四周向中心集中；接着我以这些现象的共性向学生提问，从圆形引申到正方形、三角形以及不规则的图形等。最后我运用多媒体的动画效果展示一些发射构成纹样的作品，同时加以具体形象的描述，使学生从视觉和听觉上对发射构成纹样有了更深的了解，从完整意义上看，这是从认识到理解再到发展创造力的过程。

在此教学过程中，老师的教学引导起到了很大的作用，课堂气氛宽松，学生思想活跃，他们的想象能力和动手能力得到了发挥，学生学会了发现与思考、同时也学会了探索与创造，从学生的作品中表现的正是不同层次的创作。

（二）尝试失败，因材施教，增强学生学好美术的信心。

与其他学科比较来说，美术学科更注重实践性和操作性。实践必然会有成功与失败，尝试失败的教学方法，就是事先不必给学生过多指导和框框加以限制，让学生在多次尝试与失败中自我进步。当学生在实践中出现错误时，或出现抵触情绪、不想画时，老师不应该责怪、批评学生，而应该意识到这是一个教育的契机，及时地给学生以鼓励和引导，帮助学生完成心中想要表现的作品，使学生在失败中学到许多东西。而对于基础较好的学生，教师可以鼓励他们大胆的尝试更新颖、独特的绘画方式，以培养他们的创新思维。

比如在《剪纸》一课的教学过程中，学生很容易把剪纸和纸贴画混淆在一起，因此，学生的作业中有剪纸，也有纸贴画，出现这样的情况，老师只有通过展示一些个性鲜明的图例，帮助学生了解和区分纸的这两种不同的表现手法，而不能完全否认学生的作业，要帮助受挫的学生树立自信。随着时代的进步，美术课堂教学设计的目标已不再局限于区分门类和传授绘画技法上，而是能够利用所学的知识和技能进行变化和组合、创造出无数个新造型、新形象、新形式。

第三、注重对学生的个性化教育是课堂教学的重要目标。

个性化教育是未来教育的重要特征，它在承认学生共性的前提下，在教学过程中强调学生个性的培养和发挥，突出学生的个体差异性。在个性化教育过程中，师生间的情感联络和交流得到加强，学生能发挥更大的积极性和主观能动作用，从而增强自学、观察、分析、判断的能力和自我识别、自我评价和自我控制能力。

由于长期受应试教育思想的影响，在实践中有些教师并没有真正做到素质教育理念所要求的“以学生发展为本”，比如：他们让学生课堂讨论、动手练习，表面上似乎学生都很活跃，思维也开动起来了，但是，老师最后还是用一个标准答案无形中限制着学生的思维，学生还是要跟着老师的思路走。通过大量的实践练习，虽然学生的绘画技能有可能得到一定程度的提高，但是，这样很不利于学生创新意识的形成和个性的发展。我认为，“以学生发展为本”的先进教学理念所倡导的是，教师除了教会学生掌握基本的绘画技能外，还要指导学生如何把心中想画的东西画出来，甚至画得更好。

传统的美术教学模式以门类、画种作为教学脉络，比较注重以教师为中心，是老师教学生怎么画，而现代美术教学模式提倡学生为中心，是教师帮助学生将他们想要展现的事物画得更好，是老师帮学生怎么画。比如：八年级的《漫画》的课堂教学中，我通过多媒体的教学手段展示名人漫画，使学生对漫画的多种形式一目了然；运用PHOTOSHOP的技术对图片进行修改，使人物的特征更加夸张，从而达到漫画效果；鼓励学生运用漫画的特殊功能把生活中的事物淋漓尽致地描绘出来，使学生能够从中分辨真善美与假恶丑。

优化美术课堂教学是一门艺术，而不仅仅是一门技术，它对开发学生的学习潜力，培养学生的创新意识和创新能力都起到很大的作用。美术教师要与时俱进，具备以人为本的思想，把握不同年龄段学生的身心特点和认知规律，悉心研究教学教法，改进教学，这样才能提高美术课堂教学的艺术。

第五篇：高中美术论文 浅谈新课标下的课堂教学艺术

浅谈高中美术新课标下的课堂教学艺术

普通高中美术课程标准中要求：“普通高中美术课程的所有学习内容都可以让学生自主选修。教师应向学生介绍每一学习内容及其学习方法，并尊重学生的意愿，根据学生的兴趣、特长和未来的发展需要，指导学生选修及学习。”美术教育思想通过理性和规律反映在教学上，也通过教师的手段和方法，艺术地反映在教学的各个环节上，使教育思想在“寓教于乐”中 得以展示。增强课堂教学的艺术性是每个美术教师都需要认真思考的。它不仅展现了教师的教学水平，而且直接影响、感召着学生，提高了课堂教学质量。

笔者认为高中美术新课标下的课堂教学艺术主要有两个方面：组织教学的艺术和教学语言艺术。

一、组织教学艺术

（一）寓教于乐，培养学习兴趣。

普通高中美术课程既能为学生提供不同的美术基础知识和技能，培养学生终身爱好美术的情感，发展美术方面的能力，也能为他们未来从事美术职业或其他职业拓展发展空间。选择的教学内容、教学方法、教学形式要符合学生审美特征和认知习惯，书本上的教学内容不一定是学生最感兴趣的知识，教师可以根据教学需要选择能更好地完成教学任务的教学内容；教学方法的灵活性选用更是取决于教师对教学内容的理解程度和教师掌握教学技巧的多寡；打破传统的教学形式，更灵活、更实用的组织教学是现代教育发展的主流方向。同时，我们必须清楚的认识到只有符合学生年龄特征和认知习惯的东西才容易引起学生的注意，才能使学生乐于接受和认知。如美术鉴赏“中国古代青铜”一课，笔者分析其作品的背景及图案后，让同学们也参与分析点评其它青铜器精品的特征，在内容方面和知识点上让同学们一起来猜，以“猜”活动参与投入。例“曾侯尊盘”，让学生猜它的功能性及装饰性。在这里教师打破以前的条条框框，让学生当作一件猜的乐趣来学习，有的同学猜它是“火锅”，有的猜它是“烟灰缸”等等。最后老师再揭谜底。当我说出谜底的时候，课堂上静悄悄的，我想他们一定能一辈子记住的。故这种方式让学生有乐趣参与接受和认识。更好地了解学生是此问题的关键所在。

（二）创设情境，培养求知欲。

美术新课标要求：“美术教学应注重创设情境。在美术鉴赏教学中，可以针对美术作品，美术现象，用有关的音乐、故事、角色扮演等方式创设情境，培养学习兴趣，加深对文化、历史以及美术的社会作用的认识。在美术创作教学中，应该创设能激发学生想像力的情境，鼓励学生创作出主题鲜明又富有新意的作品。美术教学运用直观教学手段的地方很多，教师可以在讲授中运用范画作品、幻灯等教具，可以在临摹中运用示范，在写生中训练艺术观察。例如在工艺课绘画教学中，笔者摆了一些有趣的物体（鲜美的雪梨，美丽的鲜花等），让学生来画，让学生喜欢它，画好它。在高中美术欣赏课教学中，除了幻灯片，有可能的话找一些与教学相关的实物，如《清明上河图》的印刷品，花瓶仿制品，同时有时间的话还让学生自己动笔也来画，来实践，这样课堂上就活跃起来了，老师与学生也增强了互动，学生的求知欲也相对得到提高。

用心

爱心

专心

（三）诱导性组织手段。

在组织教学中，老师采用充满情感、亲切、热情的语言，对学生加以引导、鼓励，从而使学生增强自信，积极主动地配合老师开展教学。主要有鼓励方式、提问方式。

1、鼓励方式既适用于成绩较好的学生，也适用于成绩较差的学生。比如学生回答问题时心理紧张，老师应该用亲切柔和的语调说：“错了没关系，胆子再大些。”当回答不完整时，老师应首先肯定优点和正确的部分，然后说：“其他同学有补充的吗？”如果没有，那再说：“我知道你心里明白，由于紧张而没说好，表达不出来。”对于无言回答的学生也要委婉地处理，比如说：“如果你再考虑一下，我相信你能回答出来。”对于有些同学说不会，我认为不要指责他，也不要那么快让他坐下，而是用启发式的引导，让他能开口回答为止。学生在老师亲切热情诱导下，会乐于思考，乐于学习，即达到了组织课堂之效，提高了教学质量。

2、提问方式。课堂提问是任何学科教师经常采用的启发式手段。提问可帮助学生理解、记忆，引导学生思考，检查学习成果，巩固所学知识，促进积极思维，培养分析问题和解决问题的能力。要使提问有质量应注意以下几点：注意问题不能平淡，应有典型性；注意问题深浅有度，让学生能举一反三，不要死记课本回答；注意问题的针对性，所提问题要围绕教学内容，有重点和难点的知识点上；注意所提问学生应该是全班的学生，不能总是些优秀生，要针对全面。以我个人经验，我提问学生的时候不看座位表，而是随便点坐号数。这样学生也随时有被提问到的心理准备。

二、教学语言的艺术

美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术语言美术术语（如形状，色彩，空间，材质等），以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品。教师的教学语言是传授知识的重要工具。能否将知识以准确、简洁、生动、形象的语言表达给学生，则是教师教学语言艺术水平的展示。它是知识性和教育性的统一，是形象性和逻辑性的统一，是抒情性和启发性的统一，是趣味性和哲理性的统一，是优越性和通俗性的统一。教学语言的艺术特点有以下三方面。

1、思维逻辑

语言是思维的形式，思维是语言的内核。语言和思维互相依存，互相促进，共同发展。姜全吉教授认为：“思维是一种理性认识，是在人脑中运用概念作出判断和推理的过程。任何人要正确思维，论证和表达，都要运用有效的逻辑形式，都要遵守逻辑规律。”例如上人物头像画一课，要有逻辑性的作画过程。同时还要概括起来，如第一要观察分析所画对象；第二要起稿抓动态和透视关系；第三要画头部基本结构；第四要找出明暗交界线的准确位置刻画；第五要深入刻画五官及整体调整画面。因此，语言艺术化首先要求思维具有逻辑性。在课堂45分钟里希望教师不仅能有条理地讲出知识性，内容重难点，而且也要合理安排学生在学习，回答问题等多个环节上都有思维逻辑。既要紧扣主题，又要旁征博引，从而达到思接千载，视通万里，张弛有度，游刃有余的境界。

2、简洁明丽

用心

爱心

专心

学生听课最怕老师的“婆婆妈妈”，讲了半天，却没有表达清楚什么意思，实在令学生厌烦。作为一名教师，在课堂上要最大限度地减少废话，以少胜多，简明扼要，提高语言质量。力争讲话准确无误，高度概括，简洁明丽，不重复，无废言，力戒用语不当或口头禅出现。更不允许讲粗话、脏话。例如笔者在讲到《枫鹰雉鸡图》一课时，讲述老鹰与雉鸡的动态神情，同学们先欣赏与分析，再由教师概括：“凌空欲搏的老鹰与逃窜的雉鸡”。这种美术术语及简洁的概括是必要的。而提高语言表达能力，也应该成为教师不断的职业追求。

3、情感流露

不同的课程，不同的内容和不同的对象，“应采取不同的语言给以表达，或激情奔放，或脉脉含情，或直抒胸臆，或委婉蕴蓄，喜怒哀乐，忧伤恐惧都要适度合拍。”例如中国古代人物画与中国古代花鸟画两节不同的教学内容，在情感流露上也有所不同。人物画以人物的神情为主，花鸟画以花草技法的表现为主。如朱耷画的《鹌鹑图》，以鹌鹑自喻，着意夸张鹌鹑的眼睛，眼圈画得特别大，黑而圆的眼珠，顶在眼眶上角，表现出昂首向天，白眼看人，冷峻孤傲的气质。所以教师渊博的知识不仅需要语言的表达，还需要感情的流露。有人说当老师就是演戏，此语虽不贴切，但若达到像演戏那种娱乐效果，教学就有了蓬勃生机。教师的语言要充满激荡诗意之情感，还要闪烁出哲理的灵光，力求知识情感化，讲授表演化。总之，好戏必有扣人心弦之妙，美景必有引人入胜之处，一次好的讲课如同拿破仑的阵前演讲所激励的千军万马英勇奋战一样，应有令人感动，教人奋起，给人启迪的语言，这是教师要达到的语言功力。博学的知识只有用优美、流畅、精练、热情的语言表达，才会诱发学生强烈的求知欲，启迪学生的智慧。

古人云：“功夫在诗外。”教师课堂教学艺术的功夫却是在课外，教师上好一堂课的前提是充分准备。只有充分的准备才能保证课堂教学的艺术性，从而保证教学质量的提高。

用心

爱心

专心 3