第一篇:中外广播电视史总结
科技方面
1.意大利科学家伏特于1970年发明蓄电池。法国人安培据此发现了电磁感应现象。英国物理学家法拉第:
电磁波理论并发明了发电机.2.无线电之父——马克斯韦尔。电磁波理论的实验:赫兹
3.1895年波波夫和马可尼同年宣告发明了无线电传送技术。
4.1915年费辛顿和亚历山德森生产出交流电发射机经改进的亚历山德森发射机成为再起的标准无线电广播设
备
5.1883年爱迪生发明了真空管白炽灯
6.1904年英国科学家弗莱明发明二极管。1906年美国人德弗雷斯特发明三极管。1906到1907年德弗雷斯
特取得三极管专利权并命名为音频管。
7.1947——布莱顿肖克利和巴丁发明晶体管
8.1933阿姆斯特朗发明调频制方法
9.1876贝尔发明电话1877爱迪生发明唱机和电影艺术
10.1888名为柯达的简易照相机问世
11.20世纪30年代有声电影取代无声电影
12.美国——凯瑞——图像分解方法1880——法国人-——勒布朗——扫描技术
13.电视之父——贝尔德他发明机械电视系统可以播出彩色电视
14.1895年詹金斯——电影放映机
15.1878——英国克鲁克斯——阴极射线管
16.1928——佐里金——第一台光电显像管研制成功
17.美国电视之父——萨尔诺夫
18.1844.5..24——电报诞生日
19.1876.2.14——电话的发明日贝尔
20.1906圣诞之夜——广播时代的开端
21.1920.11.2——世界广播事业诞生日
22.20世纪二三十年代对电视的研究和实验最有贡献的国际 英 美 德
23.1929.BBC开始试播电视。1927——通用电气公司—建立第一座做实验电视台。
24.美国——1941年1月——全国电视标准委员会提出新的NTSC制式标准
25.1877——美国人——伯里纳——发明唱盘和横行唱针
26.1958——立体声录音机发明20世纪80年代——激光唱盘(CD)
27.1929——BBC开始采用钢丝式录音机进行广播
28.1959九月东芝公司发明螺旋式录像技术1980索尼推出八毫米磁带摄录像机
29.1958——法国开发出SECAM制式即顺序传送和彩色存储制。1963——德国研制PAL制式即相位逐行交
变制——优点传送范围广传真度高
30.1981——日本广播协会展示高清度电视。扫描线为1125行宽高比例16:9
31.复用模拟分量(MAC)具备PAL和SECAM两种彩色电视制式的兼容能力——欧洲采用
32.直播卫星:微波天线技术和数字压缩技术
33.1988法国——发射欧洲第一颗电视直播卫星
34.数字技术在广播电视中的主要有数字压缩多套广播卫星广播。数字地面电视广播。数字音频广播。有线电
视数字播出和整合系统数据广播
35.1954NBC正式播出彩色电视节目
36.1945年英国克拉克提出卫星传播的思想被誉为通讯卫星之父
37.欧洲国家有线电视较为普及的是芬兰,比利时,荷兰
38.广播电视是综合性的媒介,既是新闻传播媒介,又是文化教育媒介,更是娱乐消闲媒介。
38.影响广播电视体制的先决条件:有幅员,人口,语言,地理,经济发展水平,文化传统。决定因素:政
治经济制度,社会意识形态。
39.广播电视体制可以分为:公法制(公共服务传媒)——英国德国为代表的西欧商营制(私营商业传媒)
——美国国营制——苏联
40.CBS《晚间新闻》的主持人克朗凯特成为“美国最受信任的人”
41.英国正式播出电视节目的时间是1936.11.2
名词解释
1.视觉暂留现象:当物体在人们眼前消失后,视网膜上会短暂的保留物体的影像,因此,将系列静止图像做快速运动,可以产生
连续动感。
2.广播电视体制:是一国广播电视事业赖以建立和组成的所有制形势和结构方法。包括制度和体系两个部分既饱含理念和法规的基础又包含组织和经营的内容。
2.光电效应:当光线照射到某种物质时,会使他产生电,其电力强弱取决于光线强弱,他们之间的关系是成正比的.3.荧光效应:当电流冲击荧光物质是,会导致其发光,而发光的强弱也与电流强弱成正比。
4.荧光效应:当电流冲击荧光物质是,会导致其发光,而发光的强弱也与电流强弱成正比。
5.四级办电视:1983年3月,即中央,省,地,县四级办电视
6.BBC:(1)1922.12.14由“BBC”之父——约翰里恩创立(2)名以上独立实际上许多方面受到英国政府的控制。(3)英国广
播公司节目分为广播和电视两部分,其新闻特点是信息量大时效快。(4)BBC国际以报到客观公正著称。
简答题
1.大众电子传播媒介经过了几个历史进化阶段:首先是广播电视对非特定受众实施单向传播的大众化服务阶段,以统一生产。大量消费为特征。其次,是以有线电视卫星电视的受众日益分化为特征的“窄播”阶段,带来为兴趣指向和消费结构各不相同的受众层次和群体服务的特征。第三,是网络化多媒体按照用户个人选择提供相应服务的“存取型视屏服务”阶段,受众的层,群结构日益划分为个体,表现出“受众单个化”的结构特征。广播。窄播和个体化传大众电子传播媒介经过了几个历史进化阶段:首先,是广播电视对非特定,播三个阶段在传播主体,传播手段,显示手段,财源结构,收费方式,受众特点,服务型态,节目编播以及节目制作等方面都发生着变化。
电视节目
1焦点访谈:事实追踪报道,新闻背景分析,社会热点透视,大众话题评说宗旨:领导重视,群众关心,普遍存在。特色是舆论监督。实际含义是媒介监督和新闻批评。定位语:用事实说话
2.今日说法:宗旨:重在普法,监督执法,推动立法,为百姓办实事。方式:以案说法,大众参与,专家评说。
3.艺术人生::人物访谈节目经典性怀旧性舒缓的叙事风格
电视节目类型
一:纪实类节目分类:1.从内容分早期主要是社会教育性专题节目,后来更具体的指电视记录片形式:1.单独播出的长纪录片2.主持人衔接的较短纪录片3.演播室内容的专题或专栏节目
二:早期的演播室节目针对儿童,科教,政治等非艺术化的反映现实的节目
三.1.对内宣传教育片以工农业生产为主“收租院”热2.电视讲话《太行山下新愚公》《下课以后》。3.文革中的《中国》**:电影大师意大利导演米开朗琪罗在中国的合作下创作下《中国》的纪录片
四.1983《为您服务》沈力1982.1.中央电视台英语教学系列片《跟我学》
五.杂志化的探索1983国庆节纪实与娱乐结合“非驴非马”的《九州方圆》
六.纪录片观念变化1979 中国首次与日本合作,丝绸之路第二次合作 话说长江
七.政论性电视片《长征,生命的歌》《让历史告诉未来》
八.纪实节目的成熟1981.12.31赵忠祥《动物世界》1994《人与自然》1.纪录片专栏化 《地方台50分钟》《纪录片之窗》2.用国际语言将中国故事《望长城》《毛泽东》《邓小平》3.纪实节目市场化《大国崛起》《百家讲坛》
第一次和英文缩写1906年费辛顿首次播放歌曲和圣经,第一次广播试验活动.2 1928年第一台光电显像管
成功佐里金命它为显像管3 1844年5月24日莫尔斯用电报传送,被认为电报诞生日1876年2月14日贝尔电话发明日人类开始进入电传声音时代1920年11月2日_----世界广播事业的诞生日1929年英国广播公司试播电视----《花言巧语的男人》无声图像1936年11月2日-----世界电视事业诞生日1956年11CBS首播录像节目《爱德华兹新闻评论》1960年10月4美国第一次成功发射主动式通讯卫星“信使2号”11 加拿大于1973年世界上第一个国内卫星传播网第一部系列剧1949年《孤独骑士》14 1959年面对面主持人福瑞曼这是第一个试图剥去公众人物的面具还本来面目的节目1974年录像机进入了家庭独立电视网推出了第一部关于皇室的肥皂剧《爱德华七世1981年日本广播协会NHK首次展示高清晰度电视17 1984年1 日本发射了世界上第一颗应用直播卫星:百合花--2a号(bs--2a)18 1987年 7月4 NHK第一频道开办一套独立的24小时连续播出的卫星电视节目使HNK成为世界上第一个播出整套卫星直播电视节目的电视台。19 1988年11月法国阿丽亚娜火箭将法国实验性的TDF-1号卫星送入太空轨道,它是欧洲
第一颗电视直播卫星。21 1996年7月17日拉丁美洲直播电视首先在委内瑞拉落地22 1980年6月一日全球第一家全天24小时播出新闻的商业性美国有线电视新闻网CNN诞9 1945年克拉克杂志《星际转播》最早提出卫星传播思想---通讯卫星之父。13 第一个以医疗内容为题材的肥皂剧是1957年开播的《急救-10号病房》20 1974年美国发射第一颗国内卫星 威斯塔一号。
生。24 1994年BBC国际新闻和时事节目停播,改为电影台,有免费变为加密收费,成为第一
个收费频道。25 1995年,亚洲2号卫星发射成功星空卫视台与1996年4月开始采用数字压缩技术播出亚洲第一颗电视卫星是印度尼西亚“帕拉帕1-A”号卫星1996年一月马来西亚第一颗卫星东亚一号发射成功。28 1924年8月交通部公布《装用广播无线电接收机暂行规则》是为中国第一部关于无线
电广播的法规30 1958年5月1日北京电视台,10月1日上海电视台12月20日哈尔滨电视台这是中国最
早一批电视台他们的出现标志着中国电视事业的诞生。32 第一部电视记录片《英雄的信阳人民》33 第一位电视播音员沈力34 电视一台开办了国内第一个大型的新闻杂志节目《新闻透视》 23 1995年12月阿斯特拉成为在欧洲率先开始数字服务的卫星。面向日本的数字卫星节目,这是香港卫视台播出的第一个数字频道。29 哈尔滨无线电台台长刘瀚与1926年建成第一座广播电台10月1日正式播出31 1958年6月15日北京电视台播出第一部电视剧《一口菜饼子》(直播)
1981年2月5日中央电台开始播出中国第一部国产电视连续剧《敌营十八年》36 1982年9月17号中国第一家电视制片厂成立这是北京电视艺术中心的前身37 中国第一部长篇通俗生活连续剧,《渴望》第一部连续的电视喜剧《编辑部的故事》38 媒介大亨——默多克39 1923-中国上海-美国人奥斯邦利开办中国无线电公司(XRo)广播电台美国第一个广播网---NBC美国第一家有线电视节目频道(家庭影院)HBO
英文缩写美国电话电报公司——AT&T(1885成立)美国无线电公司——RCA美国三大广播公司;NBC——全国广播公司(1926年由RCA组建),CBS——美国哥伦比亚广播公司(1927年),ABC---美国广播公司(命名人爱德华·诺贝尔)英国广播公司——BBC(1926年由商营改为公营)英国电器音乐公司——EMI 中国称
为百代公司美国联邦通讯委员会——FCC(他是负责电讯和广播管理)电子新闻采集设备——ENG(是轻型摄像机和可移动式录像机的结合)卫星新闻采集设备——SNGPPV--计次付费频道独立电视系统——ITV作为管理机构的独立电视局(ITA)及其接替者独立广播电视局(IBA)和独立电视委员会(ITC)
是准官方的公共机构负责管理和监督私营商业的传媒的运作美国通用电气公司--GE联邦无线电委员会---FRC高等院校广播电台联合会-----ACUBS全国广播教育委员会---NCER(1930)全国电视标准委员会--ZTSC为美国的电视基础设定了标准:525行扫描线,调频伴音的ZTSC制式甚高频--VHF超高频--UHF全美广播业者联合会--NAB公共广播电视公司--CPB(非政府机构非营利组织的实体)全国公共广播公司--NPR 公共电视广播公司--PBS美国有线电视新闻网--CNN特纳广播集团--TBS英国卫星广播公司--BSB空中电视台--SKy-TV(默多克)英国卫星空中广播公司--BSkyB日本广播协会--NHK微软公司--MS美国电讯公司--TCI亚洲商业新闻频道--ABN欧洲商业新闻频道--EBN卢森堡广播公司--CLT(欧洲主要的广播机构)香港星空卫视--star-TV加拿大广播公司---CBC
第二篇:中外建筑史总结知识点
古代希腊建筑
一、古代爱琴海地区建筑:
公元前3世纪出现于爱琴海岛屿、希腊半岛和小亚细亚西海岸地区,以克里特岛和希腊半岛的迈西尼为中心,又称克里特——迈西尼文化。
克里特、克里特岛的建筑全是世俗性的、著名的克诺索斯的米诺王宫。空间高低错落。依山而建,规模很大;建筑风格精巧纤丽、房屋开敞、色彩丰富。宫殿西北有世界上最早的露天剧场。
迈西尼。其文化略晚于克里特,主要是城市中心的卫城。迈西尼卫城及泰仑卫城。风格粗犷,防御性强。迈西尼卫城的城门因其雕刻得名为“狮子门”。
二、古代希腊建筑:
古希腊是欧洲文化的发源地,古希腊建筑是欧洲建筑的先河,范围包括巴尔干半岛南部、爱琴海诸岛屿、小亚细亚西海岸,以及东至黑海,西至西西里的广大地区。历史分期
古风时期: 世纪,希腊文化传播到西亚、北非,并同当地传统相结合。石梁柱结构体系的演进及神庙制型
早期的建筑是木构架结构,以后用石材代替柱子、檐部,从木构过渡到石梁柱结构。型制脱胎于贵族宫殿的正厅以狭面为正面并形成三角形山墙。为保护墙面而形成柱廊。
庙宇只有一间圣厅、平面为长方形,以其窄端为正面。布局制型有端墙列柱式、端柱式、围柱式(包括双重围柱式、假围柱式)等。古希腊柱式
古希腊的庙宇除屋架外全部用石材建造。柱子、额枋、檐部的艺术处理基本上确定了庙宇的外貌。希腊建筑在长期的推敲改进中稳定了一整套做法后即形成了不同的柱式(Order)盛期的两大柱式,各有自己强烈的特色。爱奥尼(Ionic)柱式
产生于小亚细亚地区,特点是比例较细长,开间较宽,柱头有精巧如圆形涡卷、柱身带有小圆面的凹槽,柱础为复杂组合而有弹性,柱身收分不明显,檐部较薄,使用多种复合线脚。总体上风格秀美、华丽,具有女性的体态与性格。
晚期成熟的科林斯(Corinthian)柱式
柱头由毛茛叶组成,宛如一个花篮,其柱身、柱础与整体比例与爱奥尼柱式相似。美学思想与风格特征
反应出贫民的人文主义世界观。认为“美是由度量和秩序所组成的”,而人体的美也是由和谐的数的原则统辖着,故人体是最美的。当客体的和谐同人体的和谐相契合时,客体就是美的。
建筑风格特征为庄重、典雅、精致、有性格、有活力。“表现明朗和愉快的情绪……如灿烂的、阳光照耀的白昼,……”。古典实例
广场普遍设敞廊。
古代罗马建筑
一、建筑成就:
古罗马建筑直接继承并大大推进了古希腊建筑成就,开拓了新的建筑领域,丰富了建筑艺术手法,在建筑型制、艺术和技术方面的广泛成就,达到了奴隶制时代建筑的最高峰。
二、建筑技术:
建筑材料除砖、木、石外使用了火山灰制的天然混凝土,并发明了相应的支模、混凝土浇灌及大理石饰面技术。
结构方面在伊特鲁里亚和希腊的基础上发展了梁柱与拱券结构技术。拱券结构是罗马最大成就之一。种类有:筒拱、交叉拱、十字拱、穹隆(半球)。创造出一整套复杂的拱顶体系。罗马建筑的布局方式、空间组合、艺术形式都与拱券结构技术、复杂的拱顶体系密不可分。
三、建筑艺术:
(一)继承古希腊柱式并发展为五种柱式:塔司干柱式、罗马多立克柱式、罗马爱奥尼柱式、科林斯柱式、混合柱式。
(二)解决了拱券结构的笨重墙墩与柱式艺术风格的矛盾,创造了券柱式。
(三)解决了柱式与多层建筑的矛盾,发展了叠柱式,创造了水平立面划分构图形式。
(四)适应高大建筑体量构图,创造了巨柱式的垂直式构图形式。
(五)创造了拱券与柱列的组合,将券脚立在柱式檐部上的连续券。
(六)解决了柱式线脚与巨大建筑体积的矛盾,用一组线脚或复合线脚代替简单的线脚。
四、建筑空间创造
利用筒拱、交叉拱、十字拱、穹隆和拱券平衡技术,创造出拱券覆盖的单一空间,单向纵深空间,序列式组合空间等多种建筑形式。
五、重要建筑类型:
(1)神庙。万神庙又叫潘泰翁,是单一空间、集中式构图建筑的代表,也是罗马穹顶技术的最高代表。其平面与剖面内径都是43.3m,顶部有直径8.9m年,4~6世纪为建筑繁荣期。
二、成就
发展了古罗马的穹顶结构和集中式型制,创造了穹顶支撑在四个或更多的独立柱上的结构方法和穹顶统率下的集中式型制建筑。彩色镶嵌和粉画装饰艺术。
三、结构方式
帆拱、鼓座、穹顶相结合的做法。
四、代表实例
君士坦丁堡的圣索菲亚大教堂。
五、希腊十字式教堂的特点
教堂平面为十字形,于中央穹顶平衡的四面筒形拱等长;或四臂用穹顶代替筒拱,外观为以中央为主的五个穹顶,如威尼斯的圣马克教堂。
六、东欧等东正教国家的教堂
采用改进了的拜占庭式风格。一般教堂规模都较小,其特点:外部造型多为饱满的穹顶高举在拉长的鼓座之上,统率整体形成中心垂直轴线,形成集中式构图。西欧中世纪建筑
一、早期基督教建筑
西罗马帝国至灭亡后的三百多年时间的西欧封建混战时期的教堂建筑。典型的教堂形制由罗马的巴西利卡发展而来的。
(1)拉丁十字巴西利卡。在罗马巴西利卡的东端建半圆形圣坛,用半穹顶覆盖,其前为祭坛,坛前是歌坛。由于宗教仪式日益复杂,在坛前增建一道横向空间,形成十字形的平面,纵向比横向长得多,即为拉丁十字平面。其形式象征着基督受难,适合仪式需要,成为天主教堂的正统型制。(2)代表实例。罗马的圣保罗教堂。
(3)风格特点。体型教简单,墙体厚重,砌筑教粗糙,灰缝厚,教堂不求装饰,沉重封闭,缺乏生气。(4)型制。巴西利卡长轴东西向,入口朝西,祭坛在东边。巴西利卡前有内柱廊式院子,中央有洗池(后发展为洗礼堂),巴西利卡纵横厅交叉处上建采光塔。为召唤信徒礼拜建有钟塔兼瞭望用。
二、罗马风(Romanesque)建筑
10~12世纪欧洲基督教地区的一种建筑风格,又叫罗曼建筑,似罗马,罗马式。(1)造型特征。承袭早期的基督教建筑,平面仍为拉丁十字,西面有一、二座钟楼。(2)实例:比萨主教堂群,德国乌尔姆斯主教堂,法国昂古来姆主教堂。
三、哥特式(Gothic)建筑
11世纪下半叶起源于法国,12~15世纪初结束的文艺复兴,后来传至欧洲其他地区形成各自的文艺复兴建筑。
二、风格特征
抛弃中世纪的哥特建筑风格,认为哥特式建筑是基督教神权统治的象征。采用古代希腊罗马柱式构图要素。符合文艺复兴运动的人文主义观念。
三、意大利文艺复兴建筑
(一)早期(15世纪),以佛罗伦撒为中心
意大利复兴建筑的第一个作品:佛罗伦撒主教堂大穹顶,设计者是早期文艺复兴的奠基人——伯鲁乃列斯基。
府邸建筑。美狄奇—吕卡尔第府邸————早期文艺复兴府邸地典型作品。建筑师是米开罗佐。教堂建筑。巴齐礼拜堂,伯鲁乃列斯基设计。
(二)盛期(15世纪末~16意大利文艺复兴时期最重要的建筑理论著作。《建筑四书》
世纪在欧洲各国都有它的影响。
(一)风格特征 1.追求新奇。
2.追求建筑形体和空间的动态,常用穿插的曲面和椭圆形的空间。
3.喜好富丽的装饰,强烈的色彩,打破建筑与雕刻绘画的界线,使其相互渗透。4.趋向自然,追求自由奔放的格调,表达世俗情趣,具有欢乐气氛。
(二)代表性实例
教堂建筑:罗马耶稣会教堂,维尼奥拉设计。罗马圣卡罗教堂,波罗米尼设计。
城市广场:圣彼得大教堂广场,伯尼尼设计。波波罗广场,封丹纳设计。纳沃那广场,波罗米尼设计。
法国古典主义建筑与洛可可风格
一、古典主义建筑的概念
广义的指意大利文艺复兴建筑、巴洛克建筑和古典复兴建筑等采用古典柱式的建筑风格。
狭义的指运用纯正的古典柱式的建筑,主要是法国古典主要及其他地区受其影响的建筑,即指17世纪法王路易十三、十四专制王权时期的建筑。
二、古典主义的哲学基础——唯理论
三、风格特征
推崇古典柱式,排斥民族传统与地方特色。
四、代表实例
1.卢浮宫东立面(勒伏、勒勃亨、彼洛),典型的古典重要建筑作品,体现了古典主义的各项原则。2.凡尔赛宫(孟莎),法国绝对君权最重要的纪念碑,其总体布局对欧洲的城市规划很有影响。是法国17~18)的新纪录。
(三)工业革命后的人口剧增,城市环境和面貌遭到了破坏,为了解决城市矛盾进行过一些有益的探索: 巴黎改建(欧斯曼),新协和村(欧文),花园城市(霍华德),工业城市(嘎涅),带形城市(马泰)。
19世纪下半叶至20世纪初的西方建筑
这个时期是对新建筑的探索时期,也是向现代建筑过渡的时期。
一、工艺美术运动
19世纪50年代在英国出现的小资产阶级浪漫主义思想的反映,以拉丝金和莫里斯为首的一些社会活动家的哲学观点在艺术上的表现。在建筑上主张建造“田园式”住宅,来摆脱古典建筑形式。代表作品:魏布(Webb创始人是工程师詹尼。代表人物:沙利文提出“形式追随功能”的口号。代表作品:芝加哥百货公司大厦。其立面采用了“芝加哥窗“形式的网格式处理。
六、德意志制造联盟
是19世纪末20(柏林),成为现代建筑的雏形,里程碑式的建筑,——由贝伦斯设计。德意志制造联盟展览会办公楼年以后,钢筋混凝土在建筑中得到了广泛的应用。法国建筑师包杜建的巴黎蒙玛尔特教堂是第一个用钢筋混凝土框架结构建造的教堂。法国工程师马亚在苏黎世建造了第一座无梁楼盖仓库(1910年)。
两次世界大战之间——现代主义建筑形成与发展时期
一、革新派建筑师在战后初期对新建筑形式的探索
(一)表现派
首先在德国、奥地利产生,常采用奇特而夸张的建筑形体来表达某种思想情绪,象征某种时代精神。代表实例:德国波茨坦市爱因斯坦天文台。孟德尔松设计。
(二)未来派
首先在意大利出现,创始人为作家马里内蒂,宣扬各种机器的威力,主张创造全新的未来艺术。代表人物:意大利的圣•伊利亚,追求一切都要动、要变。
(三)风格派
1917年代风行全世界。
(一)设计思想的共同点
强调建筑要随时代而发展,现代建筑应同工业化社会相适应。
(二)代表人物及其代表作品、理论观点 1.格罗皮乌斯(1887~1969)
在《走向新建筑》中提出要创造新时代的新建筑,激烈否定因循守旧的建筑观,主张建筑工业化,“住房是居住的机器”,并要求建筑师向工程师的理论学习,在设计方法上提出“平面是由内到外开始的,外部是内部的结果”。在住宅设计中提出“新建筑的五个特点”。
代表作品如巴黎的萨沃依别墅,巴黎瑞士学生宿舍,日内瓦国际联盟总部设计方案。著作:《走向新建筑》。
建筑哲学思想是:理想主义+“密斯风格”主要表现为“运用钢和玻璃为专一手段”。代表作品如巴塞罗那博览会德国馆,伊利诺伊工学院宿舍,范斯沃斯住宅。4.赖特
赖特对建筑德看法与现代建筑中的其他人有所不同,他在美国西部建筑基础上融合了浪漫主义精神,而创造了富有田园情趣的“草原式住宅”,在后来发展为“有机建筑论”。
代表作品如草原式住宅,拉金办公楼,流水别墅,约翰逊公司总部,西塔里埃森。
(三)国际现代建筑协会CIAM(1928年的雅典会议专门研究现代城市建设问题,提出了一个城市规划大纲——“雅典宪章”。指出城市要解决好居住、工作、游息、交通四大功能,应科学地制定城市总体规划。
五、高度工业技术倾向
特点:指不仅坚持在建筑上采用新技术,而且在美学上极力表现新技术的倾向。主张采用最新的材料制造体量轻、用料省、能快速灵活地装配改造地结构与房屋,并加以表现。为解决城市问题,出现用预制标准化构件装配成大型的、多层和高层的“巨型结构”。
代表作品:黑川纪章和丹下健三的新陈代谢派设计的山梨文化会馆,皮阿诺和罗杰斯的巴黎蓬皮杜国家艺术与文化中心。
六、人情化与地方性倾向
特点是在建筑中偏“情”的方面,它是将“理性主义”设计原则结合当地的地方特点和民族习惯的发展,即讲技术又讲形式,而在形式上又强调自己的特点。代表作品:芬兰的阿尔托是北欧“人情化”与地方性的代表,其代表作珊纳特赛罗镇的中心主楼,沃尔夫斯贝格文化中心。日本丹下健三的香川县厅舍、仓敷县厅舍是战后日本追求地方性的代表。
七、追求个性与象征的倾向
是对现代建筑风格“共性”的反抗。反对集体创作,认为“建筑是不能共同设计的”。其手法有以下三种: 1.运用几何形构图。如赖特设计的纽约古根海姆美术馆;贝聿铭的华盛顿美国国家美术馆东馆。2.运用抽象的象征。如勒••••柯布西耶的朗香教堂;夏隆的柏林爱乐音乐厅;路易斯••••康的理查医学研究楼。
3.运用具体的象征。如小沙贝宁的环球航空公司候机楼;伍重的悉尼歌剧院。
八、后现代主义建筑思潮
20世纪60~70詹克斯——《后现代建筑的语言》
提出后现代主义建筑的三个特征:a.采用装饰,b.具有象征性和隐喻性,c.与现有环境融合(文脉主义)。英国建筑评论家C提出:“容许违反前提的推理”,“赞成二元论”。“创新可能就意味着从旧的东西中挑挑拣拣”。
代表实例:文丘里(1963年)——美国波特兰市政大楼;C••••穆尔(1982年)¬——
浪漫主义建筑(ROMANTICISM ARCHITECTURE)18世纪下半叶到19世纪下半叶欧美一些国家在文学艺术中的浪漫主义思潮影响下流行的一种建筑风格。浪漫主义在艺术上强调个性,提倡自然主义,主张用中世纪的艺术风格同学院派的古典主义艺术相抗衡。这种思潮在建筑上表现为追求超尘脱俗的趣味和异国情调。18世纪60年代至19世纪30年代是浪漫主义建筑发展的第一阶段,又称先浪漫主义。出现了中世纪城堡式的府邸,甚至东方式的建筑小品。19世纪30~70年代是浪漫主义建筑的第二阶段,它已发展成为一种建筑创作潮流。由于追求中世纪的哥特式建筑风格,又称为哥特复兴建筑。
古典复兴建筑:18世纪60年代到19世纪末在欧美流行的复古思潮的一种表现形式。它可分为罗马复兴和希腊复兴两种倾向。在建筑方面,古罗马的广场、凯旋门、纪功柱等纪念性建筑成为效法的榜样。但他们没有简单地抄袭古典建筑式样,古典复兴建筑体形单纯、独立、完整,细部处理朴实,形式合乎逻辑,纯装饰构件较少。采用古典古典复兴建筑风格的主要是国会、法院、银行、交易所、博物馆、剧院等公共建筑和一些纪念性建筑。
折衷主义建筑(ECLECTIC ACHITECTURE)19世纪上半叶在欧美兴起的一种建筑创作思潮。折衷主义为了弥补古典主义与浪漫主义在建筑创作中的局限性,任意模仿历史上的各种风格,或自由组合各种式样,故有“集仿主义”之称。折衷主义建筑师不讲固定的法式,只讲求比例均衡,注重纯形式美。刻意求新,立足于创造丰富多彩的建筑。他们将罗马、希腊、拜占廷、中世纪、文艺复兴和东方情调的各式各样融会于自己的建筑作品里,以求摆脱一脉相承的谱系,创造本时代的建筑风格。工艺美术运动(Arts and Crafts Movement):亦称手工艺运动。19世纪后期英国出现的设计改革运动,提倡用手工艺生产表现自然材料,以改革传统形式,反对粗制滥造的机器产品。在建筑上主张建造“田园式”住宅来摆脱古典建筑的束缚。因建筑风格打破传统手法,根据功能需要自由设计平面与造型,又得名为“自由建筑运动”。代表人物是拉斯金和莫里斯。代表作品是魏伯设计的“红屋”。
新艺术运动(Art Nouveau):19世纪80年代始创自比利时,它的特点在于运用自由曲线模仿自然形态。代表人物有凡·德·费尔德(Henry van de Velde)、霍尔塔(Victor Horta)等。在建筑风格上反对历史式样,采用流动的曲线和以熟铁装饰的表现方式,试图创造适合工业时代精神的简化形式。但由于仅限于在建筑形式上尤其是室内装饰的创新,而未能解决建筑形式、功能、技术之间的结合,因而很快就逐渐衰落。
维也纳学派(Vienna School):19世纪90年代末受新艺术运动的影响在奥地利的维也纳形成的以瓦格纳为代表人物的建筑家集团。他们主张建筑形式应是对材料、结构与功能的合乎逻辑的表述,反对历史样式在建筑上的重演。代表作品是瓦格纳设计的维也纳邮政储蓄银行。
分离派(Secession):1897年维也纳学派中的部分成员成立的建筑派系。主张造型简洁和集中装饰,装饰的主题采用直线和大片光墙面以及简单的立方体。代表人物是奥别列去、霍夫曼(J.Hoffmann),代表作品是奥别列去设计的分离派展览馆。
风格派:1917年由万·陶斯伯主编的期刊《风格》在荷兰问世,并把风格一词作为同时成立的集团名称。成员有画家、雕刻家、建筑家和作曲家。风格派的目标是把艺术从个人情感中解放出来,寻求一种客观的、普遍的、建立在对时代的一般感受上的形式。建筑造型基本以纯净的几何式:长方
德意志制造联盟:在沐迪修斯的倡导下,1907年德国成立了由企业家、工程技术人员、艺术家参加的全国性的的组织“德意志制造联盟”。目的在于提高工业产品的质量以开辟国际市场。提出的指导思想是运用先进的工业技术,经过优良的设计,生产质地优良,美观实用的产品,范围包括从日用品到房屋建筑。联盟促进了德国建筑领域的创新活动向与工业结合的方向发展,联盟成员的建筑作品如贝伦斯的AEG透平机车间、格罗皮乌斯和梅耶的法古斯工厂都具有了现代建筑的特征。
风格派(Stijl De)风格派的目标是把建筑、雕刻和绘画有机地组成一个明白易懂的、基本的、不动感情的结构。主张把艺术从个人情感中解放出来,寻求一种客观的、普通的、建立在对时代的一般感受上的形式。风格派建筑师努力寻求尺寸、比例、空间、时间和材料之间的关系,否定建筑中封闭构件的作用,消除其内部和外部的两重性,打破室内的封闭感与静止感而强调向外扩散,使建筑成为不分内外的空间和时间结合体。建筑造型基本以纯净的几何式:长方、正方、无色、无饰、直角、光滑的板料作墙身,立面不分隔区别作用,认为最好的“艺术”是基本几何形象的组合和构图。风格派的主要成员有画家蒙德里安、万·陶斯伯、雕刻家万顿吉罗(G•Vantongerloo)、建筑师万特霍夫(Matn’Hoff)、奥德(J.J.P.oud)、里特维德(G.T.Rietveld)等。,风格派代表作是1924年由里特维德设计的乌德勒支(Utrecht)的施罗德住宅。
构成主义(Construction)(亦称构成派)前苏联“十月革命”以后,雕刻艺术家K·马里维奇(Kasimir Malevich 1878~1933)和N贾波(Naum Gabo 1890~1977)、A•佩夫斯纳(Antoine Pecsner)两兄弟把未来主义与立体主义的机械艺术相结合,发展成为构成主义,其纲领为:谋求造型艺术成为纯时空的构成体,使雕刻、绘画均失其特性,用实体代替幻觉,构成既是雕刻、又是建筑的造型,建筑的形成必须反映出构筑手段。代表作品是1920年踏特林设计的第三国际纪念碑模型、1924年维斯宁兄弟设计的“列宁格勒真理报分社”方案、1925年梅尔尼柯夫(Konstantin Menikov)设计的巴黎国际现代装饰工业艺术博览会苏联馆。
未来主义(Futurism)(亦称未来派)1908年由意大利青年诗人托马索•马利内蒂(Tommaso Marinetti)在米兰发起,次年在巴黎发表未来主义宣言。1914年意大利建筑家安东尼奥•圣•埃利亚在米兰加入未来主义行列,并发表“未来主义建筑宣言”。他在城市建设工程中提出“动”与“变”,用构图方案表达高层建筑物的电梯以及地铁和多层车道的高速关系及新时代精神,形成了建筑领域中的未来主义倾向。未来主义者反对古典的、庄重的、祭祀的、戏剧性的、装饰的、纪念性的、轻巧的及一切取悦于人的建筑,反对保护、修复和重建古典建筑。他们反对垂直线和水平线,反对立方体、方锥体和圆,提倡斜线和椭圆的创造的富有动态的建筑机体。
表现主义(Expressionism)(亦称表现派)产生于20世纪的德国和奥地利,于1910年前后趋于成熟。表现主义画家重个性、重感情、重主观需要,设想通过外在表现、扭曲形象或强调某些色彩,把梦想世界显示出来,以引起观者情绪上的激动。表现主义建筑师采用奇特、夸张的建筑形体来表现某些思想情绪、象征某种时代精神。最能代表表现主义风格的作品是由门德尔松1920年设计的德国波茨坦市爱因斯坦天文台。
纯粹主义(Purism)以新帕拉图哲学为基础,涉及到所有塑性表现的造型设计倾向。由建筑师兼画家勒·柯布西耶和画家奥占芳发展起来的。1920年以后,在柯布西耶的力主下,建筑领域出现了纯粹主义创作思潮。它以“数学”即秩序为基础建立新的美学观,提倡由经济法则和数字计算形成不自觉的美。建筑师应该注意的是构成建筑自身的平面、墙面和形体,并应在调整它们的相互关系中创造纯净与美的形式。“法线”是在创造纯净与美的形式的过程中,用来作为构图参考的。在建筑造型上,纯粹主义摒弃个人情感,反对装饰,认为比例是处理建筑体量与形式中最为重要的问题,提倡表现立方体,圆锥体以及它们在阳光下的光影变化为主的构图手法。萨伏伊别墅是纯粹主义的经典作品。
理性主义(Rationalism)简称Rats。20世纪初期,欧美建筑界扬弃古典理性主义思想,科学地探索现代建筑发展方向的创作思潮。理性主义的基本原则是:
1、注重建筑目的的逻辑性,将房屋与使用者联系在一起,把经济放在首要的地位。试图以建筑参与或解决部分社会问题。
2、注重建造过程的逻辑性。系统地引进工业技术、标准化和在环境设计的各个层次进行预制化。反对装饰,提倡建筑形式与结构体系及建造过程协调一致,建筑外形能如实地反映建筑结构及构造特点。
3、注重建筑使用的逻辑性。提倡简洁、清晰、明朗的建筑风格,视空间为建筑的实质,强调空间设计的重要性,建筑应尽可能地满足功能要求。理性主义不是一种流派,而是一种创作思潮。
国际式 International Sryle(亦称“国际风格”)20世纪20年代以后,各国的建筑相互影响,在条件相似的情况下,出现的一种彼此接近的形式风格。1925年,格罗皮乌斯编印过一本建筑图集,其中收集了德国建筑师贝伦斯、法国建筑师贝瑞、勒·柯布西耶等人,以及他自己的作品,这本图集题名为《国际建筑》。这个书名在20年代末期转变为一种特定建筑风格的名称——“国际式”。1932年,纽约现代艺术博物馆展出过75幅欧美新建筑图片,约翰逊和希契科克(R.H.Hirchcock)为此编写了一本书,名为《国际式:1922年以来的建筑》(International Style,Architecture Since 1922)。从此,“国际式”这个名称在许多地方被当作现代建筑的同义语了。国际式不是一种创作思潮,而是现代社会发展中存在的一种极为普遍的建筑形象。国际式建筑的特点是手法洗练,以矩形体为主,平顶、多窗、少装饰,房间布局自由,把秩序作为设计的要素之一。
功能主义(functionalism)在现代建筑中设计中,将实用作为美学主要内容、将功能作为建筑追求目标的一种创作思潮。芝加哥建筑师沙里文是功能主义的奠基者。提出“形式服从功能”的口号。早期功能主义的重点是解决人的生理需要,其设计方法为“由内向外”逐步完成。在功能主义发展的晚期。人的心理需要被引进建筑设计之中,建筑形式成为功能的一个组成部分。
芝加哥学派(Chicago School)美国最早的建筑流派,是现代建筑在美国的奠基者。芝加哥学派突出功能在建筑设计中的主要地位,明确提出形式从功能的观点,力求摆脱折衷主义的羁绊,探讨新技术在高层建筑中的应用,强调建筑艺术应反应新技术的特点,主张简洁的立面以符合时代工业化的精神。芝加哥学派的鼎盛时期是1883年~1893年之间,它在建筑造型方面的重要贡献是创造了“芝加哥窗”,即整开间开大玻璃,以形成立面简洁的独特风格。在工程技术上的重要贡献是创造了高层金属框架结构和箱形基础。工程师詹尼(William Le Baron Jenney 1832~1907)是芝加哥学派的创始人,他1879年设计建造的第一拉埃特大厦。1885年他完成的“家庭保险公司”十层办公楼(Lnsv rancr uilding),标志芝加哥学派的真正开始,是第一座钢铁框架结构。沙利文是芝加哥学派的一个得力支柱,他提倡的“形式服从功能”为功能主义建筑开辟了道路。
包豪斯学派(Bauhaus School)20世纪20年代德国以包豪斯为基地形成与发展的建筑学派。格罗皮乌斯是包豪斯的核心人物,他与包豪斯其他成员共同创造了一套新的、以功能、技术和经济为主的建筑观、创作方法和教学观。他们重视空间设计;强调功能与结构的效能;把建筑美学同建筑的目的性、材料性能和建造方式联系起来;提倡以新的技术来经济地解决好新的功能问题。包豪斯的教学特点是:反对模仿因袭,将产品设计同机器生产、社会发展及各门艺术结合起来,培养学生的动手能力和理论素养。包豪斯学派的代表作是包豪斯校舍。
草原式住宅(Prairie Style)美国著名建筑师莱特(Frank Lloyd Wright ,1869~1959)于1900年前后设计的一系列住宅,这类住宅大多座落在郊外,用地宽阔,环境优美。建筑从实际生活需要出发,在布局、形体、以至取材上,特别注意同周围自然环境的配合,形成了一种具有浪漫主义闲情逸致及田园诗意般的典雅风格。草原式风格追求表里一致性,建筑外形尽量反映出内部空间关系,注意建筑自身比例与材料的运用,力图摆脱折衷主义的常套,造型效果犹如植物覆盖于地面一样。建筑往往利用垂直方向的烟囱将高高低低的水平墙垣、坡度平缓的屋面、层层叠叠的水平方向阳台与花台及舒展而又深深的挑檐统一起来。它既具有美国建筑的传统风格,又突破了传统建筑的封闭性,很适合于美国中西部草原地带的气候和地广人稀的特点。建筑以砖木结构为主,尽量表现材料的自然本色,重点装饰部分的花纹大多图案化的植物图形或由直线组成的几何图形。伊利诺州的威立茨住宅(Willitts House 1902)是草原式住宅的代表。
有机建筑(Organic Architecture)20世纪20年代产生于美国的现代建筑理论及创作思潮。1900年,沙里文(Louis Henry Sullivan,1856~1924)明确地提出了有机建筑的观点,他强调整体与细部、形式与功能的有机结合。真正把有机建筑发扬光大,并推动其成为现代建筑创作思潮的是美国著名建筑师莱特。有机建筑特点可概括为四个方面:
1、建筑的整体性与统一性。特别突出视觉和艺术的统一,常以母题构图贯穿全局;
2、空间的自由性、连贯性和一体性。主张“开放布局”(Open planning);
3、材料的视觉特色和形式美;
4、形式与功能的统一。主张从事物事物的本质出发,提倡由内而外的设计手法。流水别墅(亦称考夫曼别墅1936~1939)是有机建筑的代表作。有机建筑的代表人物还有哈里宁(Hugo hlaring)、阿尔托·夏隆(Hans Scharoun)、奥托(F.Otto)等。
国际现代建筑协会(CIAM the International Congress of Modern Arohitecture)简称:“国际建协”,亦译“国际新建筑会议”。1928年,由24位代表各国的建筑师(法国6人、瑞士6人、德国3人、荷兰3人、意大利2人、西班牙2人、奥地利1人、比利时1人)在瑞士一古堡聚会,成立了“国际现代建筑协会”。其目的是反抗学院派的势力,讨论科学对建筑的影响、城市规划以及培训青年一代等问题,为现代建筑确定方向。CIAM的基本观点是:建筑是与人类生活有密切关联的基本活动;建筑师的使命是用新建筑反映现代精神、物质生活;建筑形式随社会、经济等条件的改变而改变;要谋求调和各种不同的因素,把建筑在经济与社会方面的地位摆正。它的宗旨是坚持研究与创作的权力,树立独特见解。
机器美学其含义有三方面:其一,建筑应象机器一样符合实际的功用,强调功能和形式之间的逻辑关系,反对附加装饰;其二,建筑象机器那样可以放置在任何地方,强调建筑风格的普遍适应性;其三,建筑应象机器那样高效,强调建筑和经济之间的关系。柯布什耶的“房屋是居住的机器”就是基于这种思想而提出的。
高技派(High-Tech)亦称“重技派”。20世纪50年代后期起的、建筑造型、风格上注意表现“高度工业技术”的设计倾向。高技派理论上极力宣扬机器美学和新技术的美感,它主要表现在三个方面:
1、提倡采用最新的材料——高强钢、硬铝、塑料和各种化学制品来制造体量轻、用料少,能够快速与灵活装配的建筑;强调系统设计(Systematic Planning)和参数设计(Parametric Planning);主张采用与表现预制装配化标准构件。
2、认为功能可变,结构不变。表现技术的合理性和空是的灵活性既能适应多功能需要又能达到机器美学效果。这类建筑的代表作首推巴黎蓬皮杜艺术与文化中心;
3、强调新时代的审美观应该考虑技术的决定因素,力求使高度工业技术接近人们习惯的生活方式和传统的美学观,使人们容易接受并产生愉悦。
密斯风格(Miesian Architecture)又称“简素主义”、“纯净主义”由著名建筑师密斯·凡·德·罗(Ludwig Mies Van Der Rohe 1868~1970)提倡的,40年代末到60年代盛行于美国的一种建筑设计倾向,以“少就是多”为理论根据,以“全面空间”、“纯净形式”和“模数构图”为特征的设计方法与手法,其设计原则是“功能服从空间”。它具有表现主义倾向、提倡忠实于结构和材料,特别强调简洁严谨的细部处理手法。
第三篇:中外设计史课程总结
计史
课程总结
文史学院09级广告(2)班黄春梅
20092850 2011年12月16日
中外设
中外设计史课程总结
又到了期末结课的时候了,不得不说说自己的感受。而给我最大的体会便是,这是一门愉快的课程。
先谈谈我对这门课——《中外设计史》,名字很好很强大,有关其学习必要性的理解吧。现在我们已经大三了,作为广告人的后备军,业已学习了不少有关设计的课程,比如平面设计基础、数字图片处理、企业形象设计、平面设计等,尽管如今我们对设计下的分支有了微观方面的接触,但却并没有给我们带来对设计的一个宏观的历史性的认识。
今天的强大和明天的发展都离不开历史的传承与革新。若要将一个事物了解得更为透彻,那么探究者必然要对它的历史渊源、它产生和发展的来龙去脉都弄个明白,至少也不能让自己茫然不知。换言之,设计本就是历史长河中的又一部巨著,它深深嵌于每一个时期的人文物质发展之中,我们无法只去看它今天的模样,当我们站在历史的枝头上重新见证它的萌生、成长、成熟,这样我们才对它的发展现状和未来趋向得到更为客观准确的掌握和预见,当然,也能让我们更好地学习设计的其他分支以及有关设计的其他课程。所以,感谢老师在课堂上的悉心讲授,这给我们带来的在学习和今后研究上的指导与帮助必将是您乐于见到并因此感到欣慰的。
第二个让人愉快的就是老师的课件图多字少,并能配备宣传视频却能同样达到声情并茂、全面的讲授效果,非常感谢老师“体贴”的课堂准备十分有效地促进了我们对课堂的快速吸收。当然,我们也很“乖巧”地以“广告人敏锐的眼光”来快捷挖掘图片亮点和视频信息。
说到这里,便不得不再次感叹一下造物主的神奇啊。它不仅创造了世间万物,更赋予了人类绝无仅有、无可衡量的思维与智慧,使他们得以随着历史向前的车轮不断改造一切物质环境,并创造了精神文明,来求得生存与最终享受。于是,设计由此而生。
人的创造活动的最本质的特征在于它的目的性、预见性、自觉性和规则性。最初的设计便是从人们有意识、有目的的物质改造活动开始的。这一时期的设计以物质生产为依托,并直接服务于物质生产活动。人类为了自身的生存和发展,就必须通过劳动来取得基本的生存条件,石器工具的出现正是人类在漫长的劳动过程中生理和心理状况得到改善和提高的开端,这个时候的设计作品仅仅只是专注于工具的实用性。但随着生产的逐渐发展,工具的种类和样式越来越多,人们也越来越注重工具外表的美感,并把实用性和审美结合起来,赋予设计物以物质和精神的双重功能意义。
设计是一种建立在美的审视基础上的物质创作,美的创作才是设计。所以我个人认为,人们早期的在工具制作上的审美追求的萌芽才是设计的真正开始。虽然这种美的自觉性追求要晚于实用性方面的考虑,然而难能可贵的是,这种意识却是经过漫长的历史阶段得以升华的,这种自觉性的审视意味着人类关于精神文明思维的萌生。设计便从这一萌生的延续中在物质世界和文明世界之间扮演着连接融合的角色。包括今天如此娴熟精致的设计作品我都很喜欢,它们适应了这个社会的需要,让我们生活便利,并带来美的享受,才会为我们所接受。
在悠久的历史中,我觉得中外的设计风格还是有细微差别的。虽然同样地,都是受当时的制度文化、宗教文化、政治文化等的影响和制约,但在设计象征的表现形式上并不尽相同。古代的中国人喜爱以鼎、符、玉佩、玉璧、莲花等来显示地位和宗教,那些动态的历史则用文字、书画予以叙述;而外国多爱用连环画似的石壁或石柱雕刻去讲述一个个精彩动人的历史故事,比如图拉真纪念柱。
相较于中国的设计文明,我更赞叹外国对待设计的态度。他们虔诚地向一切艺术文明致以敬意,为世间所有物种的存在感到惊叹,所以他们的作品都包含着对已有生命的信奉,寄寓着对未知生活的张狂想象,这样的艺术灵魂便能经久不衰,也最能传承。纵览西方国家的设计发展史,我有这样一种感觉,他们的设计可以很坚定地继承过去的艺术思维,乐意于去保留完善,他们会愿意有新的思想,愿意去学习新的艺术,更愿意让外面的新事物融于自己的艺术元素之中,却不会摒弃历史,这种独特是他们对历史的尊重,也必然让他们因此得到世人的尊重。
反观中国,发展至今,我们已经丢掉了太多东西,诚然伟大的历史给我们留下无比辉煌、曾经一度让世界瞩目的文明财富,但当愚惰滋生,精粹不再延续,历史不再传承,繁荣嘎然而止,我们的设计又将以怎样的优势立足于世界艺术之林呢?没有灵魂的艺术不是艺术,失去特色的设计必定无人铭记,看看花木兰,看看中国功夫,看看熊猫,这些我们不及外人看透的珍贵,所以放弃那些画虎不成的设计风格吧,越是自己的,才越是值得的。
当然,这些认识尽管浅显,却是我真实的课堂记忆。设计方面的历史在高中时候的历史课上有所涉及,可从来一带而过。而这个课程给我的设计感触和思索是迥然不同的。我没有百分百的听课,但我有了独立的思考,并形成了一定的想法,我感到愉快。同时也感谢老师在这最后的机会给予我们如此宝贵的“言论自由”。
另一件愉悦的事情就是老师的无作业教学,这真真是“教育发展的光明前景”呀。这不仅实现了老师最初的无压力课堂的诺言,也让我们觉得无可言传的轻松。借此发一下牢骚吧。本学期我们实践课实在太多,大小作业一件一件接踵而来,且几乎每一个都附带着“丰富的查阅背景”,直让人烦恼不已。这里又不得不感谢一下老师这一无私的人文关怀啊,为我们的中外设计史这门看似死气沉沉的课堂注入了多少活泼轻松的元素。
最后,我想说,在如今氛围紧窒的扭曲信息时代,已经鲜少有那么些让人精神充满活力的东西了。愉悦的事物应当继续延续下去,所以请老师继续保持您课堂上的各种愉快的元素,就像您坚持保留那头特色的长发一样。而我们也将本着愉悦的心情永远记住那些愉快的瞬间。
第四篇:中外广告史学习总结
中外广告设计史的总结
中外广告设计史的总结
正迷迷糊糊地混着……没想到这么快就结束了一学期中外设计史较为系统的学习。
课程告一段落了,觉得很愧疚的是中外设计史的概念至今在我心中还是比较的模糊,它到底是怎样的一门学科,有着怎样的魅力?它仅仅是我们学习的建筑、家居史呢,还是涉及有更多领域历史呢?
第一节课老师跟我们说,设计史反映了科技的发展、进步,从而促进了世界文明的进程。于是我们这学期也就跟随老师的步伐穿越数多年代,游历了外国很多国家,看到了很多具有历史价值的稀奇古怪的建筑,了解了不少家居等各种设计作品的设计者、来历、及特点……
比如古埃及帝陵的建设,主要是因为其文化的影响。古埃及人相信永恒,轮回的。人死后可以在另一个世界里继续“过活”。就像植物在冬季死去,来年可以再生一样。他们崇拜的大神之一——执掌“阴司”的奥西利斯,就同时掌管着给植物带来苏生的洪水,而奥西利斯本身,也曾是给敌人杀死,后来经他的妻儿的法术才得以重生的。所以埃及的祭司们相信:只要把法老王的遗体保存起来,他们就可以在墓室内和墓室外继续“生活”。
这样产生了著名的“木乃伊”(经药物泡制、包扎和密封的尸体)以装饰豪华的棺匣和牢固的金字塔。这种不变不创造的艺术留给人更多神秘。
又如古罗马——图雷真纪念柱。追求“求真之美”,它是罗马的统治者们为了纪念罗马帝国前期的图雷皇帝对契亚人的战争胜利,修建的独立的纪念性建筑物。总高38米。石柱外围装饰有螺旋形浮雕带,从柱子的底部盘旋而上,总长达244米。为了矫正自下而上的视差,浮雕带的宽度越向上越宽。浮雕的内容是表现图雷真皇帝于公元101年开始的侵略达契亚的战争。从出征前的宗教仪式、皇帝的训示,两支军队的作战,直到图雷真率部凯旋,几乎所有战争中的重要情节都被一一再现出来。浮雕上出现的人物有2500多个,图雷真皇帝出现90多次,其场景之复杂、人物之众多、以及对君主个人颂扬都是史无前例的。如此复杂的场面,在罗马艺术家的笔下都安排得井井有条,显得浑然一体。更值得称道的是,浮雕在刻划人物的容貌、民族特点、服饰等方面,都具有很强的历史真实性,使之也成为具有重要历史文献价值的艺术品。所以无论是后来法国某领导人的还是希特勒都是很重视它的意义,都采取了保护图雷真纪念柱的措施。
工业革命的到来结束了手工时代的设计。机器生产替代手工生产,最终使得设计过程和制造过程分离,设计作为一个独立的行业出现了,开始了真正意义上的现代设计进程。在发展的过程中,工业时代设计不断跟随科技技术的变革,形成了多次影响整个社会的设计运动以及众多不同风格的设计流派。这些运动、流 派合在一起就形成了现代主义设计潮流,像三大建筑巨匠还是包豪斯等对后世产生了重要的影响。
先就说说我比较喜欢的20世纪三大建筑大师之一密斯吧。他与其他两位巨匠有着本质的区别。提出了“少就是多“的名言。他设计的塔楼,没有任何细部表现,但是跟周围的已存的建筑相比,充满了霸气。他酷爱钢铁和玻璃,设计都始终如一的坚持运用它们,对崇高性的表现。
老师在课堂上给我们展示了他后期的作品之一《女医生范斯沃斯住宅》,就是密斯精神追求的产物。这个建筑几乎全用了钢和玻璃,钢柱加持在地板和顶板中,从地面到屋顶四周也都是大玻璃。小住宅孤零零地立于水边,晶莹透亮,工艺考究,景色宜人,但却遭到了业主女主人的责难,认为住宅不好用。但是从审美的角度来看,这做建筑很符合实用主义,和功能性主义的人,简单又不乏缺少美感,感觉很现代化。
他另一个重要贡献是其关于城市规划设计的思想,设计了很多的城市规划的方案,对大多数在当时来说不能付诸于实践,但是影响甚大。马赛公寓则是现代主义建筑风格的代表作。他的思想体现是采用了一个法国男子为模特来设计的,楼顶为公共娱乐区,楼中有商业区„组建了一个居民大区,然后逐渐组成了新都市,但是他忽视了人的具体要求,把人当做他的理想主义理论讨中的抽象主题。
接着老师带我们又进入后现代的设计时代。它是对现代主义的批判及反思得到的,是对现代主义的反动或修改。由于工业时代的充分发展所致,什么都像是工厂流水线般的产品,没有特殊性,没有个性,同类东西都趋于同质化,所以这时候设计师意识到只有以多样化才能满足社会不同社会群体的需求。于是,“波普”设计在设计界引起了强烈的响应。什么布袋沙发、手掌座椅等一系列的很富有创意的作品出现。
如格雷夫斯为阿罗西公司设计了一种自鸣式不锈钢开水壶。为了强调幽默感,他将壶嘴的自鸣哨做成了小鸟式样,这个水壶既强调了设计的隐喻意义,通过借用历史风格来增加设计的文化内涵,同时又反映出了一种幽默与风趣之感,唯独功能上的要求被忽视了。
针对外国从古到今的设计史来看,设计更加的人性化了,向着可持续发展上发展,同时也更加符合不同大众的需求了。每个时代都有设计的风格,特色,在不同程度上也反映了当时的文化,经济和科技的发展。而设计也不能想当然的跟随自己主观思维创造,毕竟那背离了社会,不会成功的。
设计史中的各个事例也让我们学到了不仅是设计,我们做任何事都要从实际出发,即使在美好,没有实际操作性,也不过是纸上谈兵,空想而已。
第五篇:中国广播电视史
第一次全国广播工作会议背景:
⑴ 建国三年来,人民广播事业有了较大发展:1952年10月,全国有广播电台71座
⑵ 但人民广播存在许多缺点:
① 各地电台发展得多,但功率小
② 编辑、技术人员、有经验的干部非常欠缺
③ 广播节目质量普遍不高
④ 广播收音网的建设不健全,不巩固
⑤ 广播工业薄弱
广播工作有待总结第一次全国广播工作会议的召开
⑴ 1952年12月1日—11日,中央广播局在北京召开第一次全国广播工作会议。
⑵ 参加会议的有各地电台台长,广播器材厂厂长,中央广播局有关负责人及其他电台工作人员,共176人。
⑶ 总结三年来的经验和成绩,研究问题和缺点,确定今后发展的方针和任务:
① 事业发展方面,提出:“重点建设,稳步前进”的方针
② 宣传方面,提出“精办节目”的口号
⑷ 梅益发表讲话:《1953年广播工作的方针和任务》
第二次全国广播工作会议1954年11月在北京召开,118位代表。梅益做题为《学习苏联广播工作经验,改进我们的广播工作》的报告确定广播的具体任务: ①宣传过渡时期的总路线 ②宣传国家建设的巨大成就 ③宣传苏联建
设成就
4探讨提高广播质量的方法学习苏联经验的负面影响:① 减少甚至中断了广播中的批评性报道
② 大量削减了地方台的自办节目,削弱了地方台的特色。
第三次全国广播工作会议
11955年12月15日—22日在北京举行
2讨论发展我国广播事业的第二个五年计划和十五年远景规划,修订第一个五年计划后两年计
划
3研究发展农村有线广播的方针、规划
4影响: ⑴使广播工作者明确了方针和发展方向⑵全国掀起了建设农村广播网的高潮
第四次全国广播工作会议
11956年7月25日—8月16日在北京召开
2各地台长、副台长52人,及中央广播局有关负责人出席
3对建国以来广播工作几个主要方针做了评价
① 广播电台既管宣传又管技术的方针是正确的② 基本建设中,先中央后地方,重点发展的方针是基本正确的。
③ 关于宣传工作中,以中央台为基础,地方台为补充的问题
Ⅰ认为地方台应多数时间转播中央台的节目,是错误的Ⅱ但地方台在一定时间转播中央台的某些节目,是必须的④ 关于发展广播收听网的问题: 发展有组织的收听为主,个体收听为次的方针是正确的 4关于办好新闻性,文艺性节目的意见:
① 改进新闻报道,做到又多又快又短又好
② 扩大节目取材范围,更多地关心和指导人民生活
③ 要在广播中展开批评
④ 在广播中展开自由讨论
⑤ 贯彻“百花齐放”的方针
⑥ 要让听众听到更多的节目
Ⅰ增加每天的播音时间 Ⅱ增加电台
这是一次总结经验,承前启后,意义重大的会议
第八次全国广播工作会议背景:
1963年,我国国民经济出现全面好转
全国范围内逐步开展了社会主义教育运动
思想文化方面“左”倾错误进一步发展
21964年4月3日—21日在北京举行
3提出继续加强对国外的宣传,巩固和适当发展农村广播网等任务
4认为应加强电台的安全保卫工作和内部的政治思想工作
5印发梅益起草的《整改提纲》.第九次全国广播工作会议
11966年3月20日—4月9日在北京召开
2周恩来指出:努力办好广播,确保电台安全,为全中国、全世界人民服务.3会议提出,在一切工作中突出政治
4要求加强电台的安全保卫工作
5提出要办好各类为农民服务的节目
6文革中,正确的意见和措施未能贯彻执行
第十次全国广播工作会议1980年10月7日—18日,在北京召开对过去30年来的广播宣传工作的总结:
⑴ 正确认识广播电视的性质, 宣传党的方针政策,密切联系群众
⑵ 坚持正确的思想路线是搞好广播电视宣传的关键
① 党的思想路线,也是广播电视工作的根本指导方针: 从实际出发,调查研究,实事求是,理论联系实际.② 宣传工作中的三条基本要求: 讲事实,讲真话,讲道理
⑶ 充分掌握广播电视的特点, 才能提高节目的质量.⑷ 中央与地方广播,无线与有线广播,有分有合,互为补充,构成宣传整体规划了广播电视业的奋斗目标:
到本世纪末,建成自成体系的广播和电视宣传网
广播电台、电视台成为电化教育、科学普及、文艺欣赏和娱乐的重要阵地.国际广播电台成为世界各国人民心目中一支可以信任的舆论力量.会议强调, 广播电视要首先解决 “自己走路”的问题
“自己走路”的内涵:
⑴ 要自己动手,自力更生
⑵ 根据党的路线、方针、政策,确定自己的报道思想和报道计划,开展新闻、评论工作 ⑶ 要注意发挥自己的特点,稿件的采编和节目录制都应体现出广播电视的特色和风格.5 意义:
⑴解放了广播电视工作者的思想,调动了积极性,激发了创造力
⑵标志着广播电视宣传的进一步拨乱反正和改革的起步从会后到1983年,广播电视¡°自己走路¡±的主要表现:
⑴ 电台、电视台自己的以¡°短¡±、¡°快¡±为特点的新闻明显增多
① 各地 ¡°读报台¡±、¡°抄报台¡±逐渐减少
② 电台新闻字数的变化: 重要新闻500字左右 动态消息300字左右 简讯100字左右 ③ 新闻的时效性增强
④ 从1981年7月日起,CCTV的《新闻联播》大为改观:
新闻短了
与地方电视台的联系增强.通过国际通信卫星,更容易获取国外新闻
将口播新闻与录像新闻混合编排,丰富了国内新闻的内容
⑤ 1982年,中共中央规定,从9月1日起,将我国重大新闻提前到在CCTV19点的《新闻联播》
中发布,从此CCTV也成为一个独立的新闻发布机关
⑵ 广播评论重新上马,电视评论初现荧屏
① 1980年,中央电台共播出评论132篇
② 1980年9月28日,中央电台播出《大快人心的审判》
是中央各新闻单位第一篇有关审判林彪四人帮集团的评论
③ 电视评论:CCTV第一个评论性专栏:《观察与思考》
⑶ 80年代初出现主持人节目
⑷ 远距离教育的发展:
① 1979年,创办中央广播电视大学
② 1981年创办中央农业广播学校
⑸ 电视剧的复苏和发展
① 1958年—1966年是电视剧的开创和初步发展阶段
② 文革期间是停顿阶段
③ 文革后开始恢复。
1978年CCTV共播出8部电视剧
④ 1979年CCTV播出18部,1982年播出235部
⑤ 1980年开始,每年举办一次全国优秀电视剧评选。1983年后,定为“飞天奖” ⑥ 1979年,CCTV开始从国外购进电视剧和影片
⑧ 1983年10月,中国电视剧制作中心成立
第十一次全国广播电视工作会议1983年3月31日—4月10日在北京举行吴冷西部长作了题为《立志改革,发挥优势,努力开创广播电视新局面》的报告 3 确定广播事业的奋斗目标:到本世纪末,使我国广播电视事业进入世界先进行列.4 强调广播电视的业务方针:“扬独家之优势,汇天下之精华”。
是广播电视事业发展史上的里程碑