第一篇:电影美国骗局观后感
电影美国骗局观后感
文/郎启波
看完大卫·拉塞尔执导的电影《美国骗局》后,我又一次陷入无尽的思索。
如何评价一部电影?或者是批评一部电影?这会因为个中各种参照系数的异同而难得有百分百精确的言辞,明显可以去用好和烂两字就形容的电影,一定是因为影片本身极好和极坏两种极端到让也经常产生分歧的观众和影评人达成一致的共识。
毫无疑问,《美国骗局》就是属于能够达成共识的好电影。但可能会有人在觉得这是一部好电影的同时,其叙事令人称赞的同时也容易让不愿意开动大脑的人感觉复杂或难懂。
导演大卫·拉塞尔成名伊始,其拿手的好戏是讽刺喜剧,如《夺金三王》、《我爱哈克比》、《脑中有钉》等,这位曾经以导演处女作《打猴子》而闻名电影界的大导演产量并不是很高,但每每其新作出现,总是别出心裁地给人意料之外的惊喜,这是一个有品质保障和有追求电影导演。
《美国骗局》走的路子,却完全不是大卫·拉塞尔以往明显风格的幽默喜剧路线,但其电影中的批评精神和质疑精神并未衰减,而似乎是已经成为其血液中的部分。
我更愿意将《美国骗局》视为导演自我挑战并成功超越自己之作,和以往的作品相比,他对自己的叙事方式作了一次自我的革命。故事片的叙事说简单些,和我们少年的文章类别中记叙文的路径是一致的,记叙文有六个要素,人物、时间、地点、起因、经过和结果,这也正是电影故事片的必要元素,记叙文的顺序有顺叙、倒叙、插叙、补叙、分叙等等,包括在表现手法上记叙文和电影也遵循同样的手段,看到这里,很多人肯定会想我说的这些都是废话。
既然是众所周知的手段和方式方法,最终写出的文章为何天壤之别?拍出的电影好坏如此泾渭分明呢?这其中的千差万别又岂止能用一个才华有高有低来简单评价呢。
态度一定是很重要的。这就是我们经常说的诚意,大多数人经意或不经意间都可能有非凡的创意和策划,但你最终去实施了没有?实施的过程中自己又打了多少折扣……决定了最终呈现结果的差别。导演有了好的想法和剧本,还需要团队和演员,所幸的是,《美国骗局》的演员也是一干好演员,彼此相得益彰。
大卫·拉塞尔,这定然是一个不走寻常路的导演。不得不说的是,大卫·拉塞尔也是电影节拿奖大户,无论是其上一部电影《乌云背后的幸福线》还是《美国骗局》,在金球奖和奥斯卡金像奖及其他多个电影节上,都曾是提名数极多而最终暂获也不少的佳作。一部好电影,个人以为这样简单直接的一句话是对《美国骗局》最精准的评价。
第二篇:美国电影《新年前夜》观后感
美国电影《新年前夜》观后感
剧情介绍
《新年前夜》的故事和《情人节》一样,仍然延续浪漫路线,并且融合了多重人物线索。《新年前夜》讲述了一群互相有关联的纽约人,在新年前夜上演的一连串浪漫情事。德尼罗饰演一名住在医院里的垂死的人;斯万克的角色则是时代广场新年前夜表演秀的制作人;库彻出演的角色则非常痛恨新年前夜;邦·乔维将本色出演一名摇滚明星,在一次派对上偶遇被自己甩掉的前女友;塞斯·梅耶斯则将饰演一名失败的父亲,为了拿到25000美元的的奖金,极力让怀孕的妻子(杰西卡·贝尔饰)生下新年全美国第一个宝宝,却发现自己面临着来自众多家庭的超乎想象的激烈竞争。艾斯·库珀饰演一位纽约警察,在时代广场新年前夜表演秀周围巡逻,而瑞安·西克莱斯特则是本色演出,饰演时代广场表演秀的主持人。
观后感
平时看的美国影视多是些打打杀杀的谍战、枪战、暴力、黑社会、变态人、侵略战争等内容的片子,就连科幻片里的怪物和外星人也多是些邪恶和好战的东西,因此,看美国影视留下紧深刻的印象就是暴力和生死之争。象《新年前夜》这样的片子平时很少看到,可能是自己过于孤陋寡闻,不太好这一口儿的缘故。
美国佬的贺岁片,除了荒诞和搞笑的成分以外,也在玩弄煽情与人性劝导的桥段。不管真假,不管是非,不管贫穷与富贵,甚至不管男女老少,很多人和事儿经他们演绎出来,总是感觉有点假,似乎在非常直白的告诉大家这就是做戏给你们看的!
也许我对美国人和美国这人国家有太多的偏见,也许是我的文化素养和欣赏水平有问题,但,我就是我,好恶自有之,我就是看不惯美国人当面一套、背后一套、唯我独尊的丑陋嘴脸。所谓的美国人民都被美国政客们带坏了,总以为老子天下最大,世界必须以他为中心,因此,他们给这个脆弱的世界制造了太多的麻烦和灾难。
美国人应该受到一些惩罚,好好让他们接受一下教训,长长记性,从此不再轻易插手别人家的事情,不再到处惹事生非。
你纵有家财万贯,我也不稀罕;我们日子各过各的,只要你别来惹我就好,否则,老子也会还以颜色!
第三篇:美国电影死亡诗社观后感
美国电影死亡诗社观后感范文
品味完一部作品后,相信大家一定领会了不少东西,为此就要认真思考观后感如何写了。现在你是否对观后感一筹莫展呢?以下是小编为大家整理的美国电影死亡诗社观后感范文,仅供参考,希望能够帮助到大家。
美国电影死亡诗社观后感1《死亡诗社》是一部美国电影,讲述的是在教师基廷的影响下,一群中学生如何反抗那些压抑、束缚他们的教育制度和教育思想的故事。电影的结局是基廷先生被学校辞退,所有的学生都站在课桌上用基廷老师教给他们的方式向基廷老师告别,看到这一幕,我流泪了,所有的激动都化成了一句话:教育,就是为了让学生站起来。
故事发生在美国威尔顿预备学院,这所学校在美国有着辉煌的历史,80%的学生能考入世界名牌大学,基廷先生就是一个毕业于该校又刚刚回到该校任教的新教师。在基廷先生进班上课前,另外两位教师已经上了两节课,一位通过单调的、重复的、一遍遍死记硬背的方式让学生识记“农夫”这个词语;另一位通过布置20道课后作业题让学生巩固课堂学习效果,并且恐吓学生如果完不成作业就要受到惩罚。
这就是这所学校常规的教学方式——死记硬背的教学方式、运用惩罚和机械训练的教学管理方式。就在这时,基廷老师来了,他没有让学生死记硬背,而是把学生带到陈列着已故校友照片的大厅,让学生通过观看一张张发黄的照片启发学生思考生命的短暂,他说:“照片上的他们也曾雄心勃勃,但他们都化为了灰尘,总有一天,这个房间里的所有人也会像他们一样,停止呼吸,手脚冰凉地死去。”在基廷老师的引导下,学生领悟到生命是短暂的,他们原本平静的心波澜起伏起来,他们终于明白,要想让生命有意义,只有“抓住今天”。“抓住今天”,才能让生命超越凡俗。于是,“抓住今天”便走入每个学生的内心深处,成为许多学生的座右铭。
课堂上,基廷先生勇敢地挑战传统教学方式,打破按部就班的讲解方式,让学生撕掉课本中无用的前言部分,并且鼓励孩子们:“撕吧,你们要学会独立思考,尽情咀嚼,咀嚼文学的滋味……”
基廷老师就是这样,他的每次出现都能给人带来意想不到的冲击,意想不到的挑战,无论是他带领学生感受时光短暂的方式,还是让学生撕掉课本上没用的前言。
在另一节课上,基廷老师忽然爬上讲台桌,高高地站在讲台桌上对学生们说:“知道我为什么站在这里吗?我要提醒自己,要换个方式看世界……读诗的时候也是这样,不要只考虑作者的想法,而要考虑自己的想法,要寻找自己的声音,对于大部分声音不要盲从,要跳出去,要突破……”不仅他自己这样做了,他还鼓励学生一个个爬上课桌,站在课桌上,换个方式去看世界。
这就是基廷老师,这就是基廷老师挑战传统的教育方式。他引导学生寻找自己,透视自己,坦然面对自己,引领他们用不一样的眼光看世界,做不一样的自己。在基廷老师的引领下,这群热血沸腾的青年自发地重组了“死亡诗社”,在一个人迹罕至的石穴里朗诵诗歌,让诗歌像蜂蜜一样从舌尖上滴下来,让生命在这一刻尽情地释放。
在基廷老师的引领下,孩子们变了,慢慢地变了。托德变了,这个最初胆小怕事、有着朗诵障碍的孩子终于有了表达自己看法的勇气,他勇敢地扔掉了爸爸妈妈连续送了两年的一模一样的生日礼物;纳克斯用“抓住今天”暗暗给自己鼓劲,大胆地向心爱的女孩克丽丝表达了爱意;查理把自己的名字改为努旺达,在校刊上发表文章主张学校招收女生入校;尼尔发现了自己的梦想是演出,克服了一切阻力参加了演出……这所有的变化,都源于基廷老师对学生的启发,源于基廷老师对学生生命力的激发,在基廷老师的启发下,这群学生被感染了,这群被禁锢被压抑太久的年轻人被感染了,他们恢复了飞翔的勇气和向往飞翔的激情,他们生命中的天性、梦想、勇气、爱情冉冉升起……但,尽管孩子们发生了这么大的变化,但基廷老师仍然受到了极大的压力,当他按照他的教学方式组织教学时,校长说“我们有非常好的教学大纲”;当他试图把学生培养成为独立思想者时,同事说“把十六七岁的孩子培养成为独立思考者,天方夜谭”;当尼尔喜欢上表演后,尼尔的父亲阴沉着脸对基廷说“离我儿子远一点”……
基廷老师很孤独,他启迪了学生心中的梦想,但他却因尼尔的自杀而被迫离开了他喜欢的讲台。当他最后来到教室向学生告别的时候,让人激动的一幕出现了:孩子们不顾正在上课的诺伦校长连连发出的“开除”的警告,一个个站在课桌上,发自内心地向基廷告别:“船长,我的船长”。
孩子们站了起来,顶着来自校长的压力,冒着被开除的危险,他们自觉、自愿、主动地站了起来,这一行动表明他们摆脱了禁锢,学会了辨别,他们知道什么是值得尊敬的,什么是应该抛弃的,对于校长的要求,他们不再盲从,面对校长的恐吓,他们不再屈服,他们勇敢地“抓住今天”,在基廷老师走出教室门口的那一瞬间,孩子们用站在课桌上的方式表达了他们对基廷老师的热爱。
基廷老师被辞退是不幸的,但基廷老师又是幸福的。因为,他种植在孩子们心田里的舒张个性的种子在他要离开的刹那绽放了出来。
教育,就是为了让人站起来,让站起来的人从不同的视角看世界,解放尚且还在跪着的学生,不再牺牲他们的爱好和兴趣,不再压抑他们的个性,不再只按照规定让他们学习学习再学习、背诵背诵再背诵、训练训练再训练,让学生站起来,让站起来的学生在看世界的同时也审视审视自己,明白自己的需求、自己的特长,抓住今天,从今天做起,为了自己的梦想,为了自己内心的需求。
教育,就是为了让人站起来!
美国电影死亡诗社观后感2即使处在阴沟里,依然有人仰望星空。王尔德的这句话应该是对《死亡诗社》最好的注解。在所有以浪漫化思想为主旨的电影中,《死亡诗社》是少有的能将理想与激情推到极致,并且没有过于乌托邦化,依旧与社会现实相契合的电影。
它以一群师生的微观视角去折射宏观下人们的精神诉求,用不讨巧的戏剧结构却成功将影片主题推至高潮,完美展现了以一场浪漫主义的.盛宴。
与其他以师生为主要人物形象的电影中相比,基汀老师的人物性格是较为单一的,但是编剧和导演更多的是将基汀老师塑造成类似耶稣的传道者形象,以高尚的人格魅力和行事方式赋予人物足够的厚度,并以带有一定悲剧色彩的故事背景给予基汀老师这个人物足够的说服力,保持人物形象浪漫化的过程中不与现实脱节。
当一个死水般的体制内出现一个活跃的变数时,所有的腐臭都站在了光明的对面。在所有表达对理想和自由的追求的电影中,新思想的出现总是先面临着受旧秩序压迫的局面。如《搏击俱乐部》中的泰勒,《放牛班的春天》中的马修一样,基汀老师就是第一个对固有权威发起挑战的变数。但是和泰勒的暴力,马修的被动不同,基汀通过删减代表着传统思维的课本化解旧体制在学生心中的威信,通过诗歌创作激发学生思想的创造力,用春雨润无声的方式,将浪漫主义思想渗透进这个腐朽的体制,希望在下一代的身上播种出新的活力。
承载影片主旨的道具也富含了浪漫主义气息,从基汀老师朗诵的诗歌到尼尔热爱的戏剧,从湖畔的草地到山洞里的灯光,电影中这一切诗意化的设置都暗示着浪漫主义就在学生们年轻的血管里涌动着。
《死亡诗社》与耶稣受难的故事在一定程度上的契合也赋予了影片浓重的浪漫主义色彩。从卡梅伦的告密与犹大背叛相似,到基汀老师被开除与耶稣之死相吻合,再到最后基汀老师出现后学生们站上课桌向固有权威反抗与耶稣复活广布福音的象征意义一致,这一意象的代入体现出浓烈的浪漫主义情怀,预示着这只是希望的开始而不是结局。
而尼尔作为殉道者的身份则推动着影片中后段的小高潮,他带着戏剧中的草帽赤身站在漫天大雪前,用代表着上一辈权威的武器结束生命来呼喊出他对理想的追求,意味着他超脱了肉体的束缚如《飞越疯人院》中的麦克墨菲一样达到了精神层面的自由,用殉道的方式使影片主旨悲剧性的升华。尼尔殉道前的最后一笑,是对他心中浪漫思想最绚烂的阐释。
第四篇:美国电影阿甘正传观后感
美国电影阿甘正传观后感
当认真看完一部作品后,从中我们可以吸收新的思想,不妨坐下来好好写写观后感吧。想必许多人都在为如何写好观后感而烦恼吧,下面是小编为大家收集的美国电影阿甘正传观后感,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。
美国电影阿甘正传观后感1这是一部经典的电影,在这个利益至上的社会中,阿甘作为一个纯朴的人,用最本质的最纯朴的人性,为人们树立了一个与这个时代并不相符,但却是这个时代最应该珍惜的形象。
从出生到成功,阿甘经历了普通的成长过程,只是他的命运与常人不同,但是天生纯朴的阿甘永远有着一颗善良的心。无论是在他平凡的生活中还是在战火纷飞的年代,阿甘永远用一颗最纯朴的心面对。它可以抛弃生命去救助自己的伙伴;它可以不顾危险去救自己的长官,他也曾经困惑迷茫过,为了他所爱的人。他始终遵循着他的本质——善良!于是他有了自己的爱,有了自己的伙伴,那些曾经嘲笑过他的人,最后也不得不为他的伟大而折服。
阿甘是一个听话的孩子,他听自己母亲的话,他总是说“妈妈说”,他把人生简单的规划为一盒巧克力,这就是它的全部智慧。他与世无争,只是努力做好自己的应该做的本分,他从不去伤害任何人,即使受到伤害依旧以善良面对。
阿甘是不幸的,它的人生中充满了上天的不公,但是上天赋予了阿甘一个礼物,那就是一颗无论受过多少苦难与挫折依旧会洁白无瑕的心。阿甘是坚强的,他面对母亲的离去,面对妻子的逝世,用快乐冲淡自己的悲哀;阿甘是勇敢的,面对纷飞的子弹,他为了占有不顾一切;阿甘是守信的,为了曾经的一句诺言,他把自己的已故朋友的遗愿最终实现;阿甘是执着的,他为了属于自己的爱与善良,从来都没有去伤害过任何一个人。
成功的阿甘,他的智慧不在于有多么的精明,也不再有多么的伟大,仅仅在于他那颗永远善良的心。因为他坚定着善良的本质,坚定这善良的方向。
美国电影阿甘正传观后感2命运有可能对人不公平,但只要努力,就一定有可能创造奇迹。直到读了《阿甘正传》这一个故事,我才深切的懂得了这一道理。
阿甘从小的时候,就是一个智障儿童,智商只有七十五的他,却没有放弃自己的人生理想,在学习的道路上飞奔。跑进了学校,努力学习知识;跑进了大学,刻苦钻研;后来,他成为了一名橄榄球健将,他的人生之路,多像一朵傲立于风沙之中的仙人掌花!他用残残缺的身体和不残缺的志向,超越了多少人,达到了多少连常人都难以达到的高度!
阿甘虽然身有残疾,但是他却没有放弃,跌到了就爬起来,坚强的面对一切,面对种种困难和挑战。人生并没有放弃他,它的生命的艰辛壮丽,令人们不禁挑大指称赞。世上无难事,只怕有心人,阿甘的事迹就证明了这一句话。
“世上原本并没有路,只是人走多了便形成了路。”这是鲁迅说的。阿甘用她的志向,用他奋勇向前的动力,用她的永不放弃、勇气和坚持,抛弃了一切的杂念,鹏这机子的直觉,在人生路上不停的奔跑。
儿童时,由于他身有残疾,所以经常遭受别人的歧视,但是她却没有退缩,反而把自己最好的一面展现给同学;在踏雪的足球场上,他又把自己的运动天赋表现得淋漓尽致;在战争的岁月里,她不怕伤痛,毅然与敌人斗争,创造了一个有一个的新辉煌!阿甘的人生,又是多么的高尚啊!他那是金钱如粪土的品质,至今还留存在我的脑海之中,他办起了企业,但是在成功后,却把很多钱都赠给了好友的母亲,在现实生活中,又有谁能做到?
我们也要向阿甘学习,诚实守信,有拼搏,有永不服输的精神!我们一定要努力,不要怕别人的嘲笑,像阿甘一样,在人生路上绽放出生命的花朵!让我们的心灵充满了温暖,像阿甘一样,那样的纯净,坚强,这是生命中最宝贵的体现。
阿甘,你的实际,让我受益匪浅。
美国电影阿甘正传观后感3每个人都有着自己独一无二的人生,怎样选择,才能创造出属于我们生活的奇迹呢?正如影片《阿甘正传》的开头,在广阔的蓝天下,一片洁白的羽毛从天空中缓缓降下,它或乘风翱翔,又或随风飘荡,成就怎样的人生,就在于我们的抉择。
智商只有75,在他的人生旅途中经常被称为“傻瓜”,但却有着诚实、守信、勇敢、不求回报、对爱情忠诚等等的美德的就是影片中的主人公阿甘。
虽然阿甘智商低,但上帝却似乎因此而更加眷顾他,他有着一个教导他人生道理的好母亲,鼓励并支持着阿甘的一生。“人生就像巧克力,你永远不会知道下一块会是什么味道。”阿甘母亲的一句话,影响着阿甘奇迹般的一生。
当阿甘因为腿有残疾而拴上铁架行走,被路人用异样目光注视时,阿甘的母亲鼓励他道:“你必须明白,你和其他人并没有什么不同。”正是这样一位伟大而有智慧的母亲,让阿甘有勇气地向前走。
阿甘是一个单纯的孩子,当他人生中遇见的第一个“天使”女孩珍妮在他被其他孩子追时赶让他向前跑,他毫不犹豫,不顾一切向前奔跑。
珍妮的一句:“跑,阿甘,快跑。”激发了阿甘的跑步潜能,铁架慢慢地脱落,在珍妮的叫喊声和铁架破碎时发出的清脆的撞击声中,阿甘似乎成了脱缰的马,天生的跑者,一直不断地奔跑。这或许是一个奇迹,但我更相信这是阿甘勇敢向前而创造的奇迹,一个梦想的开始。
确实,阿甘凭借他惊人的速度,跑进了神圣的大学殿堂。在橄榄球队中,他又为他的球队取得了一次次的荣耀,最终顺利地毕业。
美国电影阿甘正传观后感4记得还是90年代中期,我第一次看汤姆·汉克斯主演的《阿甘正传》,当时这部电影刚荣获奥斯卡最佳影片奖、奥斯卡最佳男主角奖、奥斯卡最佳导演奖等6项大奖。这也是我第一次“接触”汉克斯,震惊、感动于他的演技和角色,我后来又看了他主演的《费城的故事》和《西雅图不眠之夜》。
今天醒来,打开HBO,恰好在重播《阿甘正传》,忍不住想重温往日的激动,干脆赖在床上不起床了。剧情如下:
阿甘于二战结束后不久出生在美国南方阿拉巴马州一个闭塞的小镇,他先天弱智,智商只有75,然而他的妈妈是一个性格坚强的女性,她要让儿子和其他正常人一样生活,她常常鼓励阿甘“傻人有傻福”,要他自强不息。而上帝也并没有遗弃阿甘,他不仅赐予阿甘一双疾步如飞的“飞毛腿”,还赐给了他一个单纯正直、不存半点邪念的头脑。在学校里,阿甘与金发女孩珍妮相遇,从此,在妈妈和珍妮的爱护下,阿甘开始了他一生不停的奔跑。
在中学时,阿甘为了躲避同学的追打而跑进了一所学校的橄榄球场,就这样跑进了大学。在大学里,他被破格录取,并成了橄榄球巨星,受到了肯尼迪总统的接见。
大学毕业后,在一名新兵的鼓动下,阿甘应征参加了战争。在一次战斗中,他所在的部队中了埋伏,一声撤退令下,阿甘记起了珍妮的嘱咐,撒腿就跑,他的飞毛腿救了他一命。在战争中,阿甘交了两个好朋友:热衷捕虾的布巴和令人敬畏的邓·泰勒上尉。
战争结束后,阿甘作为英雄受到了约翰逊总统的接见。作为乒乓外交的使者,阿甘还到中国参加过乒乓球比赛,并为中美建交立了功。
美国电影阿甘正传观后感51994年是上帝想看看电影的一年,于是有了阿甘,肖申克的人们,变相怪杰的陪伴。这么优秀的电影到了将近20年的年岁我才看到,是我深深的'遗憾。
我想,感染奥斯卡评委们的阿甘,不仅是代表美国一个时代的见证人,更由于他比别人少了5分的IQ测试结果但却直率得善良无比的人格。中国俗语说,傻人有傻福,阿甘的便是最合适的解释了。他相信珍妮,永远都那么相信她,不断的跑,让他逃脱了伙伴的恶意追赶,避开死亡的子弹威胁,感染了整个美国的信念。他的直率得善良,不愿违背诺言,看似傻傻的坚持,却为他赢得比人得不到的财富与荣誉。成为富豪的他仍然住在妈妈的老房子里,他心里并不为金钱荣耀所绊,心里是纯净的,于是他等到了珍妮,等到了期盼的生活。他的一生,不单能用传奇来形容。
让我印象深刻的是,阿甘觉得自己想跑步,就开始来回地往返美国东西海岸,他是纯粹地想跑步,可人们都急切地想知道他奔跑的原因,是否有着某种高尚的意义。在这有追求才可以被理解的社会,纯粹好像只能被嘲笑。你说你喜欢跳舞,人家会说,跳舞有什么用,就能有饭吃有房子住吗?功利的社会不会理解什么是纯粹,干净。一切都得有利可图才可以开始,否则坚持就是没有意义。
他是个信守诺言的人,试问现在有多少人会坚持完成对一个死人而且是无趣又不现实的承诺。他就是个纯真的孩童,妈妈的教导铭记在心,答应了别人就一定要做到。最初的失败也没有影响他的信念。还能感染消极的丹上尉,让他重新有爱生活爱生命的希望。
阿甘的故事,就是让人看到希望与信念的光,每一个受他影响的人都重新振作,有着美丽人生。如果我有这样的朋友该多么幸福,他就是满满的正能量,不会丢失的前进的希望和力量。
第五篇:美国励志电影叫我第一名观后感
美国励志电影叫我第一名观后感
在学校的小组工作室,老师给我们放映了一部美国励志电影《叫我第一名》,这部电影很感人。
影片讲的是:一位名叫布莱德·科恩(brad cohen)的妥瑞症患者,小时候就换上了这种病,他总是不由自主的抽搐、眨眼睛、噘嘴巴、装鬼脸、脸部扭曲、耸肩膀、摇头晃脑;及不自主出怪声。他的爸爸总是认为他是故意的,而他妈妈坚信着是病而已,后来他们离婚了。布莱德长大后一心想成为老师,于是他开着车把这个城市的所有学校找了一遍,在最后一所学校应聘时,他成功了。他把自己的学生教的全是精英,连那个皮蛋也规规矩矩了。我很感动,因为一个患了妥瑞症的人,用自己的信念、坚强、努力征服了妥瑞症,为自己的一切画了一个圆满的句号。
影片之中有个让我难忘的片段,一个校长,一个通情达理的校长,把布莱德·科恩喊到台上来,面对着曾经嘲笑过他的同学,老师,问他为什么会发出怪声,校长最后问他一句,我们到底怎么样才能帮助你,布莱德科恩说,别用异样的眼光看他。对!每个人都是世界上独一无二的,不可复制的,每个人都能做出精彩的事情。
我想布莱德之所以那么有活力,乐观,且有坚定的信念,最重要的一点,是他接纳自己本来的样子。他称呼自己的怪声和抽动为“朋友、伙伴”,他从一开始就接纳自己这个现状,并且从不自我欺骗,也不祈望外部环境有一天会变好。这一点也使我非常感慨。的确,我们生活在这个社会上,各色人等,五花八门的事情每天都在上演——地震,涝灾,贪污,内幕,学术造假,被骗,人肉搜索,股市动荡,物价上涨……这样的事情从来没有哪一天停止过,并且看起来短期内也不像会停息。一切都是真实的,都是现实存在的,但是我们在这里,我们选择看到些什么?我们是把注意力放在那些黑色的负面事件里,还是把注意力放在自己如何有创造性地应对它?我们是认真追求更加美好的明天,还是甘愿把自己困在布满泥沼的过去自我怜悯呢?
布莱德的同学欺负他,老师批评他,邻居嘲笑他,他去打高尔夫也会被人轰出来,甚至学生家长也不理解他,那些人都没有错,他们的反应是正常的,可以理解的。因为对于他们来说,他们只是做出了自己认为合适的选择,他们有权利对外界的事物带有自己的评判,他们活在自己的世界里,我们不能要求每一个人都富有同情心,都充满善意。但布莱德可以选择,他也有同样的权利为自己做选择,他可以选择不在意他们,也可以选择每天为他们的态度伤心,他可以选择谩骂他们以维护自己,也可以选择理解他们以释然内心,他可以自暴自弃以理所当然的态度让父母供养自己,他也可以自强不息笑对病症去实现自己的人生梦想。
无论如何,都是一生。只看他选择去过怎样的一生。但不同的选择,决定了他这一生的感觉,是充满幸福喜悦,还是满怀心酸悲苦。