徐志摩再别康桥的赏析（推荐5篇）

第一篇：徐志摩再别康桥的赏析

这是大学现代文学史（上）的一次作业，觉得蛮好玩的，所以拿来晒晒······

对徐志摩《再别康桥》的赏析

要真正理解诗歌，莫过于吟诵。一个朗诵者，除了自身音色条件，朗诵技巧需进行锻炼外，分析作品同样十分重要，只有将作者所要表达的思想和内涵全部发掘出来，才能将作品朗诵地传神，所以，我将从一个朗诵者的角度对徐志摩《再别康桥》（以下简称《再》）进行分析。

我们首先从诗歌的写作背景入手。纵观全诗，我们不难发现作者对康桥的深深眷恋，而这种眷恋有至少三方面的原因。其一，正是康桥水开启了诗人的性灵，唤醒了久蛰的其心中的诗人天命，徐志摩对这个也是肯定的；其二，徐志摩的政治、文艺、传统道德等思想都为康桥思想文化所制约以至支配，徐志摩的思想已经是康桥文化的产物和标本，所以其对康桥的情感必然是浓厚的；其三，在剑桥大学，徐志摩遇到了林徽因，也可以说正是在这时，徐志摩才真正开始写诗。康桥有徐志摩太多太多的美好回忆，如今徐志摩故地重游，自然是心绪万千，所以从朗诵的角度看，全诗的节奏应该是舒缓的，抒情的。

从全诗的结构上看，《再》共七节，每节四行，每行两顿或三顿，不拘一格而又法度严谨，韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口，这优美的节奏像涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦之音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。

诗的第一节，前两句旋律上带有细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音，是整个《再》乐章的小提琴拨弦部分，是作者飘逸的风度音乐化，我个人认为，这三句应该采用说话式朗诵方式，就像是与老友道别，又不知何时再能重来的留恋和无奈的感觉。用尽可能低沉的声音把诗人那种清风一样来，又悄无声地远去，至深的情思，竟在挥手之间幻成了“西天的云彩”的感情朗诵出来。

第二至第六节，描写的是诗人在康河里泛舟寻梦。披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的小潭，一一映入眼帘，在这五节中，作者的意象有金柳、青荇、小潭等，诗人又在第二节中放入了两个暗喻，第一个将“河畔的金柳”大胆地想象成“夕阳中的新娘”是将无生命的景物，化作有生命的活物，浸润可人；第二个是将清澈的潭水比作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，变成了“彩虹似的梦”，正是在意乱情迷之间，使人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉“波光里的艳影／在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功。作者与康桥俨然成为一对情侣，诗人极其所能赞美它，也不能赞美其万分之一，因此从第二节至第四节，作者的感情不断升华，此时应该是《再》的小提琴满弓奏，我们在朗诵这三节时，可以尽可能地舒缓，轻松，稍有起伏当然更好，例如“我甘心做一条水草”可以作为一个小高潮处理，这句是作者对康桥情感的直接表露，是作者甘心为康桥付出一切的热烈情感。

第五节应该被重点赏析，这节中，诗人翻出一层新的意境，借用“梦／寻梦”，“满载一船星辉／在星辉斑斓里放歌”，“放歌／但我不能放歌”这几个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！这一节是诗人全诗的感情爆发点，面对如此美好的康河夜，作者想放歌，因为只有歌声才能表达出作者此时的心情，但是他又顿时哑口了。

第六节里，诗人在青草更青处，星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就。因为这样的康桥不允许他放歌，这样的景致不答应他放歌，诗人欲歌而不能歌，一如诗人想留而不能留的矛盾心境，让人扼腕，此时的沉默而无言，又胜过多少情语呢？这两节诗是最考验朗诵者功底的，也是这首诗之所以征服万千读者的原因所在，我个人比较喜欢徐涛朗诵的《再》，他将壮丽的“星辉斑斓里”升调高昂上去，犹如长号圆号与大鼓齐鸣，又将“放歌”二字急转下落，加之其沧桑的喉音，是一种群响毕绝，唯有大提琴一个半弓的绝妙，我称之为天籁。

最后一节以三个“悄悄的”与首节起回环效应，潇洒而来，又潇洒而去。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋需赘言，既在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？诗人的诗到此结束了，但是，其情未绝，仍然在康桥的上空徘徊，朗诵这收尾节时，我们同样也要达到绕梁三日的效果。

全诗一气呵成，荡气回肠，是对徐志摩“诗化人生”的最好描述，用茅盾的话说：“不是徐志摩，做不出这首诗！”

我们再来分析一下这首诗的思想，胡适说：“他的人生观真是一种“单纯信仰”，他的一生的历史，只是追求这个单纯信仰的实现的历史”（《追悼徐志摩》）。果真如此，那么诗人在康河边的徘徊，已是这种追寻的一个缩影。

再次纵观全诗，我们可以看到徐志摩对诗的艺术主张，即闻一多的音乐美、绘画美、建筑美，每一个诗行，每一节诗我们都能发现这“三美”的存在，而事实上，这“三美”组成的诗确实给我们带来了美的享受。《再别康桥》不愧是徐志摩诗歌创作的最高成就！

（参考书目：《徐志摩评传》《徐志摩名作欣赏》）

第二篇：徐志摩再别康桥读后感

什么是幸福？-----徐志摩《再别康桥》读后感：

首先我们大家一起感受徐志摩的这一篇《再别康桥》诗作

再别康桥

徐志摩

轻轻的我走了，正如我轻轻的来；

我轻轻的招手，作别西天的云彩，徐志摩再别康桥读后感。

那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；

波光里的艳影，在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，油油的在水底招摇；

在康河的柔波里，我甘心做一条水草！

那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。、但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；

夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥。

悄悄的我走了，正如我悄悄的来；

我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。

所谓的好酒，浓度几何，甘醇何在，流入喉腔的第一感觉是什么，沁脾芳香中之魔力是什么？绝非是以某一位品酒高手所露端倪而端倪；就如同一首好诗一样:所需的是人人拍手.....《再别康桥》是徐志摩在１９２５年(1928)故地重游的归国途中，在轮渡上所写。

意境与灵感往往在一瞬间生成、“泛滥”，继而产生的激情总一发不可收；而被这种激情“煎熬”的、激励的、托起之后，也许就是千古的经典！《再别康桥》如何在那种环境中“出炉”不敢妄言，但那潭水中“沉淀着彩虹似的梦”，和“波光里的艳影”是不是勾起他对当年的旧梦，远去的缠绵或尽在咫尺的柔怀、感慨合二为一呢......潺潺水流之声，跃跃之荡之情怀，怎不叫人触景生情，思绪万千！一幕幕景象眼前掠过，虽景依旧，却人事全非。重寻旧途、旧欢，已是枉然。于是“不能放歌”，诸绪隐隐，暂且沉默。然，春风已起何惧秋波！那不住的激昂只能换一种角度或方式，一吐为快！此时的“沉默”绝非“今夜的康桥”----也就是“今夜的康桥”;绝非是诗人他自己---也就是诗人他自己，读后感《徐志摩再别康桥读后感》。此时此刻诗人近乎全陷入对往昔之种种之中。当诗人醒来，恍然自己是在告别，进而使得诗的尾巴上涂上了几分苦涩、怅惘和难言的情怀。

诗的开篇便洒脱、轻灵、舒展。巧妙地连“请出”了三个“轻轻的”来配合“走”、“来”、“招手”、“作别”等动作，以肢体语言将一个飘逸、洒脱的诗人形象活脱脱地推到了读者的面前。这里，“轻轻”二字蕴含着诉之不尽的依恋之情，道不尽的惜别之意，用轻盈的、温馨的笔触渲染了夕阳映照中康桥的宁静之美，更有“人去春又回，此时无声胜有声”的表达效果。继而，诗人抓住了康桥这一景物中“金柳”、“青荇”和“潭水”这几个意象作为寄情，把对康桥的依恋、惜别之情融入其中。河畔的金柳被比喻成新娘，美艳绝伦，荡起诗人心海的涟漪；河底的青荇也被诗人赋予了鲜活的生命......你无需猜疑，那“油油的青荇”就是在向诗人招手，不由得你不有“甘心做一条水草”的渴望；此间的静与动，微动与被情动,活灵活现.以情寄或情的微妙衬托出既朦胧又清晰的画卷。

注重文字的取舍、含蓄，注重艺术技巧，是早逝的徐志摩惯用的“伎俩”。他往往很会利用一种梦幻般的情调，巧妙地将气氛、氛围、感情和意象融为一体；更能静中有动，动中有静与其互换，使得寓情于景，情景交融。

这首诗的美，当然不只限于诗人那份细腻的感情上，在意念、艺术形式上，皆达到了一定的高度；尤其是“恋”而不“贪”，足能给人留下美丽的回忆，这大概是好多人喜欢的原因吧。

“轻轻地来悄悄地去”，“不带走一片云彩”，人生若能如此坦荡，落落大方，何乐而不为啊！

2011年11月22日

于办公室

第三篇：徐志摩《再别康桥》(教案)

再别康桥

教学目的：

1、通过反复朗读，体会诗歌的章法、节奏、韵律，感受诗歌的音乐美、绘画美和建筑美。

2、咀嚼诗歌语言，把握诗歌意象，品味诗歌意境美，领会诗人所表达的思想感情。教学重点：

感受诗意美和人情美，品味其艺术上的音乐美、绘画美、建筑美。教学难点：感受诗歌中涌动着的激情，把握诗歌的主题。教学方法：诵读法、问答欣赏法、探究式学习法。教学时间：1课时 教学过程 ：

一、导入新课

朱自清先生说过：现代诗人应当首推徐志摩和郭沫若。有一位文学家也说过，在现代文学史上不能忘记的诗集有三部：一是胡适的《尝试集》，一是郭沫若的《女神》，一是徐志摩的《志摩的诗》。就是现在，也有许多朋友喜欢徐志摩的诗，可见他的诗影响之大、之深、之远。今天，我们就一起来欣赏徐志摩的一首脍炙人口的著名诗作——《再别康桥》。

二、作者简介

徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，现代诗人、散文家。“新月派”的代表人物，笔名云中鹤。出身于富商家庭，父亲因兴办实业，蜚声浙江。1910年入杭州府中学堂，1915年进入北京大学学习。1918年按照其父的愿望赴美国留学学习银行业（他父亲希望他将来成为银行家），1919年得知“五·四”运动爆发，激起心中的爱国热情。1920年去英国剑桥（即“康桥”）留学，以一个特别生的资格，在这里度过了一年多的真正悠闲自由的日子。据他回忆，这是他一生中最幸福的日子（在风景秀丽的康河两岸，他卧仰在有星星、黄花点缀的葱绿草坪上，或看书，或看天上的行云。有时到碧波荡漾的康河里划船，他完全陶醉在大自然的怀抱中。）1921年开始写诗，深受19世纪浪漫主义诗人华兹华斯、拜伦、雪莱的影响。回国后历任北京大学、清华大学教授。与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。他是个个性主义者，信仰个性绝对自由的理想，并把对理想的追求看得高于一切，胡适在《追悼志摩》中说：“他的人生观真是一种„单纯信仰‟，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。”简言之，他的理想就是英国式的民主、英国式的政治。他崇拜大自然，主张人类接近自然，回归自然，融合自然。

徐志摩是中国现代文学流派“新月派”的代表诗人，著有诗集《志摩的诗》、《翡冷翠的夜》、《猛虎集》、《云游》。早期诗歌多表现对资产阶级理想的向往与追求，也有同情下层人民痛苦生活和不满黑暗现实的诗篇；后期诗歌多表现理想破灭后的彷徨、感伤、空虚和颓废情绪。徐志摩的诗形象性强，比喻贴切，音节和谐，语言清新，形式也比较多样，有较高的艺术性。

1931年11月19日，他搭乘“济南号”飞机从南京到北京，在距济南50里的党家庄，忽遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难，年仅36岁。真是“悄悄的我走了，正如我悄悄的来”，他真的化作一片“云彩”离开了我们。康桥即英国剑桥。1928年秋，徐志摩出国游学，再度至英国剑桥大学。1928年11月6日回国途中，写下了这着《再别康桥》，发表于1928年12月《新月》第1卷第10期，并收入《新月诗选》。诗人以缠绵委婉的笔调，抒写了对康桥无限留恋、依依惜别的感情，微妙的流露了因理想的破灭而无限哀伤的情怀。诗人巧妙地抓住具体生动的景物，描绘了一幅美丽动人的康桥晚景，又情随景生，物与“我”、情与景水乳交融，创造了柔美而富有魅力的意境，令人回味无穷。因音节和谐，意境优美而备受读者青睐。

三、指导朗读

1、听录音《再别康桥》

2、学生齐读

3、让学生在反复朗读的基础上，感知诗歌的内容。

四、分析鉴赏

（一）整体感受意象美

问题一：你认为这首诗主要抒发了什么感情？ 明确：对康桥依依惜别的深情。

问题二：大家对作者所描写的康桥是什么印象？

明确：美丽。可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗，诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》也可以称得上是“诗中有画”。

问题三：找寻意象，康桥的美丽是通过哪些景物写出来的？为什么要写这些景物？ 提示：所谓意象，指的是融入了作者主观情意的景象。“客观物象 + 主观情意= 意象” 明确：云彩，金柳，青荇，清潭，长篙，星辉。

这些自然景物都是柔美的。它们都已超越了本身的自然属性，浸透了作者对康河的恋情。问题四：诗人告别时，哪些举动可以体现出对康桥的深情？ 明确：招手、寻梦、放歌、沉默。

（二）具体感受意象美。

【第一节赏析】问题一：诗人为什么一开始说“轻轻的我走了”而不说“我轻轻地走了”?他后面连用了两个“轻轻的”都在“我”之后，就更符合语法规范。

明确：调整语序的作用，主要是强调。连用三个“轻轻的”，突出了“宁静”，给全诗定下抒情基调，表现了难舍难分依依惜别的深情，以及无奈与感伤。诗人不忍心惊动康桥，同时衬出了诗人缓步飘然而去的形象。而且这样一写，音韵上感觉也好一些。

第一节是诗歌的起兴，诗人连用三个“轻轻的”，抒发了诗人与康桥的惜别之情，为全诗定下了一个轻柔缠绵的基调。

【第二节赏析】问题一：第二节写了什么意象？明确：“金柳”、“艳影” 问题二：为什么把柳树说成是“金柳”？ “金柳“是夕阳照射下的柳树，镀上了一层妩媚的金色。问题三：为什么把“金柳”说成是“夕阳中的新娘”？

金色的柳条随风摇摆，秀美婀娜，好像美艳的“新娘”，形象逼真的写出了金柳的美好姿态，传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情及浓烈的温柔之爱。

问题四：“艳影”应该是在水中荡漾，为何诗人却说是在“心头荡漾”？ 物我合一，情景交融。

在中国人眼中，“柳”寓“留”，柳与离别有着非常密切的关系，古人有折柳送别的习惯。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，送别时人们往往都有折柳赠别习俗。真是伤心不过灞桥柳呀。

【第三节赏析】

问题一：第三节写了什么意象？ “青荇”，就是康河中的水草。

问题二：“青荇”“油油的在水底招摇”是一种什么状态？

明确：水草是“油油的”，让人直觉到它的生命力的旺盛；“招摇”一词写出了水草随微波起伏的轻盈之态。在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻，并有向诗人打招呼，欢迎诗人之意。

问题三：青荇是再普通不过的水草，为什么徐志摩却“甘心”做这样的一条水草？

“甘心”两字，表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远流在康河，“生于斯，长于斯，死于斯”。【总结第二三结】

第二、三节，诗人全力描写康河和康河两岸迷人的风光，诗人只是选择了金柳、艳影和青荇来描绘，但我们却可以通过想象和联想来将画面补充完整，这仙境般的景观和欢愉的旋律正是诗人心境的写照。本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人。

【第四节赏析】

问题一：第四节写了什么意象？“潭”

这一节写榆树下的清潭。这里的“潭”即指拜伦潭。拜伦是英国浪漫主义文学的杰出代表，1805－1808年在剑桥大学学文学及历史。相传拜伦曾在这里游玩，想来诗人也常常在此留下过身影吧。清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，多么富有诗情画意！浮藻间好像沉淀着彩虹般的梦。融情入景，将人带入了梦一般的意境中。

问题二：如何理解“彩虹似的梦”？

作才由浮藻间的“彩虹”想到自己年少时的“彩虹似的梦”，那美好的理想不正如“彩虹”一样似镜花水月，美则美矣，却捉摸不到吗？诗人的心绪也如“揉碎”的“彩虹”一样有点乱了。

【第五节赏析】第五节，诗人迷恋的感情达到了高潮。诗人为了寻回往日的梦，在流连忘返的观景过程中，似乎已经忘了他即将要离别康桥，想象自己撑着一杆长篙泛舟到青草更青处去寻找那“彩虹”似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁的想要“放歌”，快乐的情绪达到顶点。

【第六节赏析】 第六节，乐极生悲，诗人由幻想回到现实，抒写离别的惆怅。问题一：诗人为何“不能放歌”？抒写了什么情绪？

时过境迁，自己已不是当年无忧少年，想到今晚就要和康桥离别，不禁别情缕缕，离愁重重，情绪顿时低落下来。于是不能“放歌”，只能“悄悄”吹起离别的伤感的笙萧，在沉默中体味别离的惆怅。连夏虫好像也体会到了离别之情，也为他保持沉默。

“沉默是今晚的康桥”，往日欢愉的康桥也无语了，一切都为诗人的离去归于寂然，将诗人的离愁推到了极点。真是此时无声胜有声，无言胜过千万语呀！悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以笙箫的离别曲只能在心中回荡。

【第七节赏析】

问题一：第七节与开头一节有什么关系？与开头呼应。问题二：两个“悄悄”，表露出诗人什么感情？

加上两个“悄悄”表露出诗人不愿掠动心爱的康桥一片温柔情意，不忍心让康桥与我一同伤感。问题三：这一节表现了诗人的什么感情？ 写了诗人面对离别的惆怅迷惘、孤寂凄然之情。

诗人是那样不舍得离去。云彩本是不能带走的，诗人却用夸张的手法强调说“不带走一片云彩”。这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋。至此，将诗人对康桥浓得化不开的感情于“沉默”、“悄悄”、“轻轻”中表现了出来，同时排出了“伤离别”的沉重感，增加了飘逸之感。

【总结全诗】

此诗表达了一种微波轻烟似的离情别绪，引起了读者的强烈共鸣，给人以审美享受。原因在于他以美妙的艺术形式表达了人类共有的一种感情：即对失去的美好事物，人们总是充满怀念。

五、艺术特色

本诗典型地体现了新月派诗人关于新诗应具有的“三美”，即“绘画美”、“音乐美”和“建筑美”。

1、全诗融情于景，几乎每一诗行都有一个鲜明具体的形象或画面，而且每一个形象都蕴涵着一种舒缓、淡柔而又细腻的感情色彩。诗人笔下的金柳、彩虹、青荇、星辉等景物的光泽、色彩、形态的美毕现于画面中，面更使人悦目的是这些景物的色彩。艳丽的康河夕照图与星辉斑斓的康河夜色图彼此辉映，充分体现了诗歌的绘画美。

2、全诗共七节，节内每行大致有三至四个节拍，二、四行押韵，每节自换一韵，韵脚的流动呈现出一种抒情小调似的旋律。这种“音节的匀整与流动”正是诗歌音乐美的体现。

3、在句式上，前三节与后三节以第四节为中轴，呈倒应的对称；每节四行，每行六至八字，一、三行稍短，二、四行略长，又呈一种整饬、匀称的对应。这使全诗在形式上具有了一种建筑之美。

六、再次诵读。

七、欣赏根据本诗改编的歌曲。

八、课外作业

第四篇：徐志摩再别康桥自主教案设计

《再别康桥》教案设计

一、走近诗人

走进康桥 徐志摩

现代诗人,散文家。别名：南湖，云中鹤。浙江省海宁人。追求“爱，自由和美”。主要作品有诗集： 《猛虎集》

《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》。

1920年前往英国留学，攻读剑桥（康桥）大学博士学位，康桥的生活，对他产生了重要的影响。他说：“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的机会了。”这首《再别康桥》是诗人第三次离别康桥后写下的切身感受。

二、问题设计

诗人在来到康桥之前和之后曾经产生过哪些梦想？其结局以及对徐志摩造成的影响如何？ 康桥：诗人自由之梦飞翔的地方 康桥：诗人爱之梦破灭的地方 康桥：诗人美之梦蕴积的地方

三、掌握生字

四、朗诵分析

1、诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？ 原因是什么？

一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。

2、诗中共描写了几幅画面？分别是哪几幅？

3、诗人告别时，做了哪些动作？

4、诗人在诗中表达了什么样的感情？？

五、诗歌的写作特点：

形式：四行一节、错落排列、字数相近、回环呼应。语言：节奏感、旋律美、弹跳性

意境：金柳、新娘、招摇、彩虹似的梦

六、揣摩诗意

品味诗情

从，我从，读到了诗人对康桥

的深情。

七、揣摩诗意

品味诗情

1、我的眼睛是康桥叫我睁的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。

2、融情诵读

产生共鸣 告别了康桥, 告别了一段生活, 告别了一段恋情, 告别了一个梦想, 告别了一个精神的家园 „„

3、学生齐读

八、写作特色

1、绘画美

全诗几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。诗人使用了色彩较为绚丽的词语，给人带来视觉上美的享受。加之一些动作性很强的词语的运用，使每一幅画面都给人以流动的感觉。例如：云彩,金柳,夕阳,波光,艳影,青荇,彩虹,青草,星辉斑斓。

2、音乐美

1）押韵，每节押韵，逐行换韵。

2）音节和谐,节奏感强，单行两个音部，双行三个音部，形成音节波动。

3）回环复沓，首尾呼应，螺旋上升。

3、建筑美

节的匀称和句的整齐。

全诗共七节,每节两句,单行和双行错开一格排列,无论从排列上,还是从字数上,都整齐划一,给人以美感。

九、本诗表达了诗人怎样的感情？

这首诗运用优美抒情的语言，以自己回到母校康桥，在河中泛舟的所见、所思、所感，表达了对母校热爱、依依惜别的深情。

全诗以离别康桥时感情起伏为线索，抒发了对康桥依依惜别的深情.《再别康桥》写离情别绪，但全诗并不哀婉沮丧，如“河畔的金柳”像夕阳中的新娘，抒发了对康桥浓烈的爱 ；“在康河的柔波里”诗人“甘做一条水草，” 抒发了对康桥的无限依恋 ；“夏虫也为我沉默”交织着依恋、无奈、惆怅等复杂感情。

十、说出和离别有关的诗句

1、王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”

2、王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰山在玉壶。”

3、李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”

第五篇：《再别康桥》赏析

《再别康桥》赏析

《再别康桥》是徐志摩最有影响的作品之一。这是一首抒写自然之美与作者心情的短诗，诗人是崇尚、赞美自然的。诗人一开头用三个轻轻的，写作别母校的离别情绪，给人一种宁静的氛围，同时也把自己对康桥的缠绵之情淋漓尽致的表现了出来。在诗人的心中康桥已经被理想化、诗化了，诗人对那里的一草一木，无不包含着深情厚意。西天的云彩，河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的清泉，星光斑斓的夜色，沉默的夏虫，无一不被理想化、诗化、人格化。康河边那婀娜多姿的翠柳被夕阳染成灿烂的金色，宛如戴着红盖头的美丽动人的新娘，夕阳又把她的艳影投入微波荡漾的康河。诗人完全沉醉在这如诗如画的黄昏美景中，他神思恍惚，心儿似乎又成了康河的水波，那新娘的艳影在我的心头荡漾，诗人对康桥是那么痴迷，以至于当他看到软泥上的青荇，油油的在水底招摇时，顿生羡慕之情。他竟甘心做一条水草，渴望如那水草一般永远生活在康河柔波的爱抚中，榆荫下那一潭清泉也被夕阳点染的绚丽迷人，仿佛是那七色的彩虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。诗人在康河留连忘返，夜色降临还不忍离去，他撑一支长篙，向青草更深处漫溯，在星辉斑斓的康桥夜色中泛舟寻梦，这里最宜放歌的时候，但诗人已无心放歌，夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！一切都在不言中，真是“此时无声胜有声”！这样自然而然的引出了最后一节那种“悄悄的”心情。诗人带着几分眷恋，几分惆怅，在沉默中悄然离去。

这首诗采用现代白话形式，继承了中国古典传统诗歌的含虚、典雅，又采用了音语中的语法调式，可谓中西合壁。而绘画的色彩美在诗中也用明显体现，诗中的云彩、金柳、青荇、清泉，天上虹，一组组物象的颜色鲜明，写出了康桥之美。

读《再别康桥》，如观楼如吟歌如赏画，而感受到的是诗人那淡淡的离别之恋之愁之哀。