青少年必知的文学与作家故事_前言

第一篇：青少年必知的文学与作家故事_前言

语文是一门博大精深的学科，是人们相互交流思想的汉语言工具。在社会生活中，它既是语言文字规范，又是文化艺术，同时也是用来积累和开拓精神财富的一门学问。

青少年是祖国的未来，是国家建设的生力军，为了适应将来的工作和生活，必须从小要在心理、性格、思维、修养等内在素质铸造方面做好充分的准备，同时在语言表达、社会交往等才能方面也要打下良好的基础，这样才能顺应时代的发展潮流。

语文素质的培养，直接关系到学习质量的好坏。叶圣陶认为，“从小学老师到大学教授，他们的任务就是帮助学生打好语文基础，帮助学生通过学习语文知识提高理解其他学科的能力”。由这句话我们可以看到学习语文的重要性。现代中、小学生不能只局限于校园和课本，应该广开视野，广长见识，广泛了解博大的世界和社会，不断增加丰富的现代社会知识和世界信息，有这样的精神准备，才能迅速地成熟、长大，将来才可以自由地翱翔于世界的大地和蓝天。

客观地说，语文作为基础性工具学科，想要学好并不容易。它体系博大，内容浩繁，融思想、知识与艺术为一体，需逐步培训良好的感知与接受能力。但在学生阶段，需要学习扎实的文字、语言功底，养成良好的阅读习惯和顺畅的口头与书面表达能力，而达此目的，有一个循序渐进，潜移默化的过程。

鉴于以上原因，我们特地编写了这套“启迪青少年的语文故事集”丛书，包括《青少年必知的语文与词语故事》《青少年必知的名著与诗词故事》《青少年必知的文学与作家故事》3册，丛书重视语文的基础知识训练，选编了常用词语、好词好句、古文名句解读，谚语、歇后语集萃，还有语文趣味故事、语文之谜以及语文大家的故事等等，目的是使中小学生在快乐的阅读中逐步提高语文知识，增加文学素养，为将来走出社会自立人生打下坚实的基础。

本书选材严谨，取舍得当，对学生有很高的实用价值，对教师教学有很好的参考价值，非常适合广大青少年阅读和收藏。

第二篇：青少年必知的文学与作家故事_第九章 必读著名诗人的故事(三)

郭沫若

郭沫若，生于1892年，卒于1978年，出生在四川省乐山县沙湾镇。幼年诵读《诗经》、《唐诗三百首》、《千家诗》、《诗品》等书，培育了他最早对诗歌的兴趣。

清朝政府开始进行一些表面的改革以后，他也偶尔有机会接触一些介绍世界大势和民主启蒙的书刊，开拓了胸襟和眼界。在小学和中学时代，郭沫若对中国古典文学作品，如《庄子》、《楚辞》、《史记》、《文选》等，作了较广泛的涉猎，并阅读了梁启超、章太炎等人的政论文章和林纾翻译的外国文学作品。由于受到民主主义思想的启迪和影响，不满黑暗腐败的学校教育，起来反对，3次遭到校方斥退，初步显示出他的叛逆的性格。辛亥革命虽曾给他以短暂兴奋，但政局的混乱不久便为他带来失望和苦闷，使他产生了离开四川向广阔的世界“奋飞”的愿望。

1913年底，郭沫若离国经过朝鲜于第二年年初抵达日本，考入东京第一高等学校预科。1915年升入冈山第六高等学校，3年毕业后入福冈九洲帝国大学医科。他选择医学是想拿它“来作为对于国家社会的切实贡献”。在日本的生活，使他感受到军国主义的压迫和欺凌。1915年，日本帝国主义向中国提出21条不平等条约，郭沫若怀着“冲冠有怒与天齐”的爱国义愤，一度回到上海。

在日本前4年的学习里，他阅读了不少著名的外国文学作品，从泰戈尔、歌德、海涅、惠特曼等人的作品里汲取了多方面的滋养。因为接近泰戈尔、歌德的作品以及荷兰哲学家斯宾诺沙的著作，又使他受到了泛神论思想的影响。当然，作为一个受过近代科学教育的人，不可能真正相信“神”的存在，他自己就明白地表示过：“泛神便是无神。”他的“有些泛神论的倾向”，一方面是因为泛神论思想跟他当时蔑视偶像权威、表现自我、张扬个性的精神大体上合拍，另一方面也因为泛神论所提供的“物我无间”的境界，适合于诗人驰骋自己丰富的艺术想象力，把宇宙万物拟人化、诗化，视之为有生命的抒情对象。郭沫若之所以赞同“诗人的宇宙观以泛神论为最适宜”这种很不确切的说法，原因也在这里。

十月革命和五四运动给了青年郭沫若以极大的鼓舞。当时流行于日本的欧洲各种新思潮，也使他产生广泛的兴趣。他怀着改造社会的朦胧思想和振兴民族的饱满热情，开始文学活动。还同留日的部分爱国学生一起组织夏社，从事反对日本帝国主义的宣传工作。1919年2、3月间，郭沫若写了具有爱国思想的小说《牧羊哀话》。不久，他的新诗开始在上海《时事新报》副刊《学灯》（宗白华编辑）上发表。从1919年下半年至1920年上半年，是郭沫若诗歌创作最旺盛的时期。1921年诗集《女神》出版，不仅确立了郭沫若在我国现代文学史上卓越的地位，同时也为中国新诗开辟了一个崭新的时代和广阔的天地。

1921年7月创造社组成，郭沫若是它的发起人和主要的成员。1921、1922这两年中，郭沫若曾3次回国。国内的黑暗现实，使他对“五四”后祖国弃旧图新的美丽憧憬，以及希望通过个人努力以达到社会进取的愿望，陡然归于破灭；向来为诗人所赞美的大自然，也一变而为寄托其满怀抑郁和无边寂寞的所在。诗集《星空》中那些含着“深沉的苦闷”、借抒写自然以求解脱的诗篇，就是这种思想情绪的明显的反映。

1923年，郭沫若从日本帝国大学医科毕业后回国。继《创造》季刊之后，与郁达夫、成仿吾等合办《创造周报》和《创造日》，经常在这些刊物上发表作品。这是前期创造社活动的极盛时期。在这一时期内，郭沫若的政治思想有了较大的变化和发展。由于受到“二七”运

动以后革命形势的激发，他从忧伤和痛苦中奋起。虽然还没有完全摆脱个性主义的影响，时而流露着用个人的自觉力量击退传统的重压，以争取社会解放的思想；然而诗人的敏感却又使他开始看到“私产制度的束缚”，不仅高呼“反抗资本主义的毒龙”，并且指出“唯物史观的见解”是“解决世局的唯一的道路”：“世界不到经济制度改革之后，一切什么梵的现实，我的尊严，爱的福音，只可以作为有产阶级的吗啡、椰子酒。”这种认识自然还不免有点笼统，却也成为可贵的思想因素出现在创作实践里。从那时起，《星空》里那种对自然的抒写消失了，而在《女神》中已表现出来的对工农的赞美则显得更为热烈。作者声称自己不再迷恋“矛盾万端的自然”的“冷脸”，却愿意去“紧握”劳苦人民“伸着的手儿”。作为诗人心灵的写照，《前茅》便是这一变化的鲜明记录。

1924年，《创造》季刊和《创造周报》相继停刊，创造社的几个主要作家如郁达夫、成仿吾均先后离散，创造社前期的活动到此告一段落。郭沫若因为刊物在出版上受到挫折，个人生活又十分窘迫，在思想上产生了一种“进退维谷的苦闷”。这年4月赴日本，通过翻译日本经济学家河上肇的介绍马克思主义的著作——《社会组织与社会革命》一书，使他稍有系统地接触和认识了马克思主义。尽管这本书有较大缺陷，但在郭沫若思想发展的历程上，的确起过重要的作用。他自己说：“这本书的译出在我一生中形成了一个转换时期，把我从半眠状态里唤醒了的是它，把我从彷徨的彷徨里引出了的是它„„”过去，郭沫若只是对资本主义社会怀着茫然的憎恨，而这本书却使他“认识了资本主义之内在的矛盾和它必然的历史的蝉变”，“深信社会生活向共产制度之进行，如百川之朝宗于海，这是必然的路径。”也就在同一年，郭沫若曾赴宜兴调查齐卢之战的战迹。军阀混战的罪恶，人民生活的苦难，使他对充满阶级矛盾的现实有了更深切的认识。

1925年的“五卅”运动标志着革命高潮的到来。这时的郭沫若，在大革命形势的鼓舞和教育下，世界观包括文艺观都有很大的变化。他进一步批判了个性主义。1925年底在《文艺论集》的序文里说：“我从前是尊重个性、景仰自由的人，但是最近一两年之内与水平线下的悲惨社会略略有所接触，觉得在大多数人完全不自主地失掉了自由，失掉了个性的时代，有少数的人要来主张个性，主张自由，总不免有几分佞妄。”他还指出：“要发展个性，大家应得同样地发展个性。要生活自由，大家应得同样的生活自由。”在对国家主义派的斗争中，他在《洪水》半月刊上陆续发表了《穷汉的穷谈》、《共产与共管》、《新国家的创造》等一系列具有强烈的革命倾向和鲜明的阶级观点的文章，有力地回击了他们对共产主义的歪曲和诬蔑，揭露了他们“在旧式的国家制度之下主张富国强兵以图少数特权阶级的繁荣”的反动实质，主张“实行无产阶级的革命”，“建设公产制度的新国家，以求达到全人类的物质上与精神上的自由解放”。

郭沫若于1926年3月赴广州，任广东大学文学院院长。在离沪前后写了《文艺家的觉悟》、《革命与文学》等文，表明他的文艺思想又有新的发展。他在文章里，运用阶级观点，根据文学和革命的关系和文学的社会作用，以正面申说的方式批判了文艺的无目的论和非功利主义的倾向。同时，《革命与文学》一文还以“表同情于无产阶级的社会主义的写实主义的文学”的定义，提出了革命文学的实际内容。《文艺家的觉悟》一文中也认定：“我们现在所需要的文艺是站在第四阶级说话的文艺，这种文艺在形式上是写实主义的，在内容上是社会主义的。”尽管这两篇文章还有早期革命文学理论所难以避免的那些简单、笼统的缺点，但它们代表了一部分革命的小资产阶级作家在大革命浪潮推动下的觉醒和进步。

1926年7月，北伐战争开始。郭沫若投入了战争的洪流，先后担任北伐革命军政治部秘

书长、政治部副主任、代理主任。当蒋介石叛变革命、杀害革命群众的时候，他在武汉《中央日报》上发表了《请看今日之蒋介石》，揭露蒋介石的罪行。指出蒋介石是“一个比吴佩革、孙传芳、张作霖、张宗昌等还要凶顽、还要狠毒、还要狡狯的刽子手”。同年，他参加了“八一”南昌起义，在起义军南下途中参加中国共产党。起义军在广东失败后，郭沫若经由香港回到上海，写诗集《恢复》，以“狂暴的音乐”、“鞺鞑的鼙鼓”回答了蒋介石的血腥屠杀。当无产阶级革命文学运动在上海掀起的时候，郭沫若是它的积极的参加者和支持者。

1928年以后，郭沫若在日本度过了10年的流亡生活。在这期间，他运用历史唯物主义的观点研究中国的古文字学和古代社会历史，论证了中国奴隶社会的存在，有力地驳斥了所谓“唯物史观不适合中国国情”的谬论，在学术研究上取得了卓越的成绩。他还对“左联”东京分盟的活动作了积极的支持。此外，写了自传《我的童年》、《反正前后》、《创造十年》、《北伐途次》等。对于这“海外十年”，周恩来曾指出：这是郭沫若在革命退潮时“保持活力，埋头研究，补充自己，也就是为革命作了新的贡献，准备了新的力量”的十年。

抗日战争爆发，郭沫若“别妇抛雏”，回到阔别10年的祖国，在周恩来直接领导下从事抗日救亡运动，是全国文艺界抗敌协会的主要领导人之一，并在抗日统一战线中担任了军事委员会政治部第三厅厅长，负责有关抗战的文化宣传工作。在文艺创作方面，写了《战声》、《蜩螗集》等诗集及屈原、虎符等多部历史剧。抗战胜利后，郭沫若坚持了反内战、争民主的斗争，勇敢地站在运动的前列，创作上也不断地取得新的收获。

新中国成立后，郭沫若除了继续不倦地进行文学活动外，还长期担负着繁重的党和国家的事务，从事科学、文化、教育等方面的领导工作，为祖国为人民为社会主义事业作出了新的贡献。

郭沫若于1978年6月12日逝世。他不仅是现代中国杰出的诗人、作家和戏剧家，又是马克思主义的历史学家和古文字学家，他是继鲁迅之后，中国文化战线上又一面光辉的旗帜。

徐志摩

徐志摩，生于1897年，卒于1931年，现代诗人、散文家。原名徐章垿，字志摩，小字又申。曾用诗哲、南湖、云中鹤、鹤、海谷、大兵、黄狗、删我等笔名。浙江海宁人。

“新月社”是20世纪20年代中国一个文学社团，它要求诗歌应有完美的形体和完美的精神，主张新诗应该格律化，不能杂乱无章。徐志摩便是“新月社”的代表诗人。

徐志摩的诗作节奏轻快，旋律和谐，色彩繁丽，讲究技巧。他用比较完整的艺术形式，来表现自己的彷徨、烦闷的情绪，以及轻烟似的淡淡的哀愁。他的主要诗集有《志摩的诗》、《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》等。

徐志摩的诗歌内容比较复杂，前期的作品与现实社会比较接近。《大帅》谴责了军阀活埋伤兵的暴行。《人变兽》描绘了军阀战争所造成的遍地死尸和鲜血的情景：“那田畦里碧葱葱的豆苗，你信不信全是用鲜血浇！”《梅雪争春》是对“三一八”惨案中被害者的悼念。《太平景象》、《盖上几张油纸》、《先生先生》等对下层人民的不幸，表示了同情。

徐志摩后期的诗歌内容比较消沉，格调不高，甚至有个别内容反动的诗篇。如《我不知道风

是在哪一个方向吹》，反复咏唱的只是个人的一点感伤情绪。即使像《再别康桥》这类抒情诗，虽然表现的感情比较诚挚，但也缺乏时代气息：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。”

徐志摩还是20世纪20年代著名的散文作家，作品风格华丽，独树一帜。

荷马

荷马，古希腊盲诗人。相传记述公元前12～前11世纪特洛伊战争及有关海上冒险故事的古希腊长篇叙事史诗《伊利亚特》和《奥德赛》，即是他根据民间流传的短歌综合编写而成的。

荷马双目失明，四处漂泊，像中国的卖唱艺人似的，背着希腊古代的乐器——七弦竖琴，把自己的诗吟唱给大家听。他的诗在七弦竖琴的伴奏下，美妙动听，情节精彩，吸引了一批又一批的观众。他的诗有关希腊的历史事迹、神话和传说。他自己没有用笔写下那些锦绣珠玑般的诗句。他辞世了，但他的伟大诗篇却一代又一代地流传下来。他活着时，穷困潦倒，乞讨为生。他死后，却有九座城市争着说他诞生在他们城里。正如诗中说的：“九城争夺盲荷马，生前乞讨长飘零。”由于荷马史诗的巨大影响，人们把荷马所在的时代称为荷马时代。

荷马史诗《伊利亚特》和《奥德赛》，每部都长达万行以上：《伊利亚特》共有15693行，《奥德赛》共有12110行，两部都分成24卷。荷马史诗的背景是发生在公元前1194～前1184年这十年间的特洛伊战争。两部史诗相隔年代约在50~100年。伊里亚特的意思是伊里昂之歌，伊里昂是古代小亚特洛伊城的另一名称。《伊利亚特》大约写于公元前9世纪，但是史诗的故事则发生在公元前12世纪（相当于我国的商朝）。当时希腊联军和特洛伊发动了持续十年的战争。《伊利亚特》主要叙述战争中传奇式的情节，着重描绘了希腊英雄阿喀琉斯的伟大形象。《奥德赛》则以歌唱俄底修斯而得名。它讲的是特洛伊战争结束后，希腊诸英雄纷纷回国，只有俄底修斯因触怒海神，在回国途中遇到海上风浪，漂泊十年，遇到许多奇迹，最后回到故乡，打死了向他妻子求婚的人，恢复了自己的王位，一家人重得团圆。

荷马史诗是在民间的口头文学基础上形成的，它的原始材料是许多世纪里积累起来的神话传说和英雄故事，保存了远古文化的真实、自然的特色。荷马史诗同时也表明在远古地中海东部早期这个古代文化中心，它的文学曾达到相当高度的繁荣。史诗开始用文字流传下来之后，又经过许多世纪的加工润色，才成为现在的定本。这种特殊优越条件，是与古代爱琴海文明以及日后雅典和亚历山大里亚时代几百年间奴隶制文化的繁荣分不开的。它既是古老的民间流传的史诗，又是达到高度艺术水平的文学作品。

荷马史诗的内容非常丰富，无论从艺术技巧或者从历史、地理、考古学和民俗学方面都有许多值得探讨的东西。它在西方古典文学中一直享有最高的地位。从公元前7、8世纪起，就已经有许多希腊诗人模仿它，公认它是文学的楷模。两千多年来，西方人一直认为它是古代最伟大的史诗。

《伊里亚特》是以特洛亚战争为背景的。公元前3000年，爱琴海上的克里特岛处于新石器时代，到了公元前2000年中叶，已跨入青铜器的全盛阶段，克里特岛的诺萨斯等古城已出现了古希腊人称之为迷宫的宏大的米诺斯王宫以及精制的工艺品和线形文字。可见在公元前2000年所形成的克里特—迈锡尼文化已经在小亚细亚沿岸显示了古文明的繁荣，特洛亚城就是小亚细亚沿岸一个大的商业中心。当时，希腊人还未开化，但在后几百年间，希腊人便向他们

学习了农业和航海，使用铜铸的武器，并且很快发达了起来。公元前15至前13世纪300年间，希腊人征服了爱琴人的几乎所有城市。自公元前2000年下半期至公元前1000年初叶，特洛亚人曾遭受了至少9次战争的破坏，《伊利亚特》所记载的大约是第六次战争的情况。结果是特洛亚陷落，爱琴人的古文明从此也就被希腊人继承下来了。

《伊里亚特》全诗约15000余行，写的是希腊人和小亚细亚的特洛亚人之间一场长达10年的战争。史诗所反映的时代，是原始公社解体，奴隶社会开始萌芽的时代，正如恩格斯所说：“在英雄时代的希腊社会制度中，古代的氏族组织还是很有活力的，不过我们也看到，它的瓦解已经开始。”

在社会组织方面，氏族虽仍然保持独立性，但为了共同的利益，又常常结成部落同盟。例如特洛亚战争就是这种部落联合的军事行动。

部落之间战争的目的，是为了争夺土地，掠夺战利品。在社会经济方面，土地占有已开始出现，部落的大多数成员拥有小块土地，而氏族中的贵族则占有大片土地，但是完全的土地私有制还没有形成。

同时从史诗中瓜分战利品，以俘虏为奴隶的情形，也已看出古希腊奴隶社会的胚胎，以及社会逐渐分化，产生阶级的先兆，而这些战利品也就成了氏族首领当然的私有财产。

总之，《伊里亚特》是国家形成之前希腊社会的一幅全景图，是我们今天研究古希腊的政治、经济和军事的一部不可多得的珍贵的历史文献。

《伊里亚特》的故事发生在特洛亚战争的第十年，史诗描写的是前后不过20天的最后决战，而主要篇幅则是4天内所发生的事件。

希腊和特洛亚双方9年激战，未分胜负。此时希腊军统帅阿伽门农和最勇猛的希腊将领阿喀琉斯之间发生了裂痕；阿伽门农夺去了阿喀琉斯在战争中掠到的女子，阿喀琉斯便愤然离开了战场，以后希腊人在战场上连连溃败，一直退到了海边，连船只也被特洛亚人烧着了。阿喀琉斯的部将、好友帕特洛克罗斯眼看希腊人就要全面溃败，便恳求阿喀琉斯让他上阵，阿喀琉斯将自己的铠甲借给他去作战。

帕特洛克罗斯在战斗中被赫克托耳杀死，铠甲被剥走。阿喀琉斯这才感到痛悔，决心与阿伽门农言归于好，重上战场，与赫克托耳决一雌雄，为帕特洛克罗斯报仇。铸造之神赫淮斯托斯连夜替他赶做铠甲。

在决战中，阿喀琉斯终于将赫克托耳杀死。阿喀琉斯为好友举行了隆重的葬礼。特洛亚老王普里阿摩斯也为儿子下葬举哀。

在古代史诗中，神话的因素占据极大比重，可说是神话与历史的结合，或神话历史化与历史神话化的产物。荷马史诗也不例外。它所描写的世界也是人神不分、神人相交的世界。

其实，在人类社会的最初时期，历史与神话是不可分的，社会上一些杰出的英雄人物的活动，在人们的心目中，常被视为是一种超自然，也就是超人（神）的精神的体现。

荷马史诗中包含的大量希腊神话，对于保存和传播希腊人民最早的口头文学创作起了重要的作用。

《伊里亚特》中所描绘的特洛亚战争，实际上是一场人与人、神与神的混合交战。史诗中的众神宙斯、波塞冬、雅典娜等都是直接干预战争，各自以不同身份出现，在战争中发挥作用。他们同情一方，支持一方，甚至直接参战，左右战争的局势，决定双方的胜负。

英雄们在未知命运之前虽奋力抵抗，然而一旦得到了神的暗示和裁判，便采取积极而坦然的态度接受命运的判决。所以战争形势的变化不仅是双方实力的对比，而且是众神力量的较量。因此，史诗的情节具有一种规模广阔、波澜起伏、变幻奇特的神话色彩。

此外，史诗中人的神化和神的人化，处处显露出神话的胎记。史诗作者竭尽想象，赋予阿喀琉斯、埃阿斯、赫克托耳等英雄以无敌的力量，俄底修斯以无穷的智慧，这些人物在某种程度上已经被神化了。

在他们身上体现了无所不能的神的意志和精神。比如阿喀琉斯在朋友帕特洛克罗斯被杀死后上阵与赫克托耳作战，替朋友报仇一节，写出了他如何以一当百，所向披靡，而特洛亚人在他脚下纷纷倒下，这位沙场英雄在一举手、一投足之间便扭转了整个战局。

位居奥林匹斯山上的众神，也像人间的凡人一样，有其主宰者宙斯，他是至高无上的统治者，起着扭转乾坤的作用；诸神之间相互嫉妒，他们贪慕虚荣，争强好胜，渴望复仇。

这些有关神的描写，其实是人类社会的缩影，是“在人民幻想中经过不自觉的艺术方式加工过的自然界和社会形态”（马克思），是以古希腊的社会为背景的。荷马史诗中所包含的神话素材的现实性和人民性的社会基础就在这里。

第三篇：促进青少年成功励志的故事_前言

中国民间有句俗语，叫：“三岁看大，七岁看老”。这从侧面反映出了小时候的性格养成会影响到一个人的一生。

如果说人生是一次壮丽的海上航程，那么青少年时代则是这段船程的起锚阶段，面对着不可捉摸而又神秘的未来，他们充满了既兴奋又紧张的心情。

我们每个人都要经历这人生的起锚阶段，无论前面是布满暗礁的危险之地，还是风平浪静的辽阔海面，人生的第一步是我们踏上未来航程的最重要阶段，只有平安地度过这一时期，才能进入浩瀚的大洋去远航。

生命的起锚阶段需要父母的精心呵护，需要老师的循循善诱，更需要有经验的“老船长”给我们讲故事，故事中有欢笑，也有泪水；有春暖花开的玫瑰园，也有暴雨将至的黑森林；有慈祥的祖母，也有不怀好意的大灰狼。在故事的熏陶中，我们在渐渐成长，渐渐懂事，渐渐地迈入理性人生，在进入茫茫大海后，自己将会掌握船舵，闯入一个未知的、充满艰难险阻而又美丽多彩的世界。

也许我们已经听腻了阿里巴巴和四十大盗的故事，也许我们已经熟知了阿凡提智斗贪心财主的事迹。其实在阿里巴巴和阿凡提之外，还有更多的故事同样充满乐趣、智慧和哲理。

《促进青少年的千万个成长故事》一书，在故事的海洋中，为你精心挑选了若干个精彩故事，它们或睿智、或感人、或生动，它们将会在你人生的航程上，点燃你的心灵之灯，开启你的智慧之门，使你成功地迈入意气风发的少年时代。

《促进青少年的千万个成长故事》共分三册：《促进青少年健康成长的故事》《促进青少年道德情感的故事》《促进青少年成功励志的故事》。

愿本书对青少年朋友们的健康成长能起到一定的助益作用。

本书由竭宝峰任主编，杨亚庚、陈昕任副主编，参加编写的有吕丽、刘小艳、李凤梅等同志。

本书编纂出版，得到许多领导同志和前辈的关怀支持。同时，我们在编写过程中还程度不同地参阅吸收了有关方面提供的研究资料、历史资料。在此，谨向所有关心和支持本书出版的领导、同志一并表示谢意。

本书在筛选编写等方面，由于时间短、经验不足，可能有不足和错误，衷心希望各界及读者批评指正。

第四篇：_中国现当代文学代表作家与作品

中国现当代文学代表作家与作品

中国现当代文学代表作家与作品

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1、鲁迅

分析《呐喊》、《彷徨》对封建社会、封建思想礼教的深刻批判。

小说集《呐喊》和《彷徨》的总主题是反封建，对封建社会、封建思想礼教的揭露批判极其深刻。

1、多数作品描写了封建势力对人民压迫及制造的一系列人生悲剧，主人公主要是农民、知识分子和妇女。阿Q、孔乙己、祥林嫂，他们以自己被侮辱、被损害的血泪人生，控诉封建社会的黑暗。如孔乙己身受封建科举制度和等级观念毒害，沦落到下层穷愁潦倒，表现了封建社会人与人之间关系的惊人冷漠。

2、揭示了封建思想道德的“吃人”本质及其对人民群众毒害的深广。

如《药》的悲剧是双重封建统治者用钢刀杀害革命者，封建迷信思想使华老栓把人血馒头当药为华小栓，但却治不老病。悲剧在于，华小栓吃的人血馒头，竟是反青革命志士的鲜血做成的。革命者为人民革命而献身，作为人民一员的华老栓并不理解。表现粗群众的愚昧麻木，受封建迷信思想毒害之深。

小说既暴露了封建势力造成的人民物质上的“病苦”，更着重暴露了人们精神上的“病苦”，以惊醒“不幸的人们”起来摆脱封建思想道德的枷锁。分析《呐喊》中的阿Q、闰土、七斤等农民形象

小说集《呐喊》中的阿Q、《故乡》中的闰土、《**》中的七斤，是三种类型的农民形象。他们既有共同点又有不同点：

一．共同点：都受封建势力压迫剥削，却愚昧麻木不觉悟。

二．不同点：闰土是个典型的旧中国农民，勤劳、质朴但精神近乎麻木。他儿童时代机灵、能干，二十多年后，由于社会的压迫使他像个木偶人。

七斤是另一类农民形象，虽与外界有接触，但仍然十分愚昧。“辫子**”，使他自己没有辫子而发愁得不知如何是好。这些都表现了农民的愚昧落后缺乏觉悟。

阿Q是辛亥革命时期的农民典型。他是赤贫的雇农，被地主压迫，他不正视现实，常以精神胜利法自我陶醉，而忘却了自己失败者的悲惨屈辱的处境。

通过阿Q、闰土、七斤等农民形象，小说揭示了一个重大的社会矛盾：农民被封建主义残酷压迫剥削，生活极其悲惨；农民精神上愚昧麻木，却没有改变自己悲惨境遇而奋斗的思想和行动。同时也提出了一个重大的社会问题：农民问题。要改变农民悲惨的地位境遇和启发农民的思想觉悟，使农民从封建思想束缚中解放出来进行反封建斗争。简析《呐喊》中对辛亥革命的描写及其思想意义

《呐喊》中对辛亥革命的描写，主要有《阿Q正传》的后半部，是侧面描写，写辛亥革命在未庄和县城的影响。

1、在未庄，阿Q受到影响要“革命”了，他的“革命”观中有不少糊涂观念和错误思想。

2、假洋鬼子成为未庄的革命风云人物。

3、在县城，清朝的知县老爷、把总还是原官，但官的名称改了，而且也参加了革命党。这些描写，深刻揭示了辛亥革命的历史教训：

1、对封建势力妥协，使封建势力摇身一变成为革命党，篡夺了革命胜利果实。

中国现当代文学代表作家与作品

2、辛亥革命未能充分依靠和发动广大农民，未能注意启发农民民主主义觉悟。分析评价《狂人日记》的思想艺术及其在文学史上的意义

《狂人日记》的思想是：“暴露礼教和家族制度的弊害”，揭露得异常深刻：

1、揭露了礼教的“吃人”本质。这是对封建礼教和家族制度的最深刻最本质的揭露，是对封建统治者以仁义道德“吃人”的中国几千年历史和文化的最深刻最本质的揭露。

2、揭露了封建礼教毒害之深广。人人“吃人”也“被人吃”。吃人者不仅有封建家族制度象征的大哥；也有妇女和下层人民，他们是受礼教残害最深重的；也有青年和小孩。

3、作品通过塑造狂人形象，表现对封建传统的大胆怀疑和批判精神，也表现出严格的自审精神，寄希望于未来，发出“救救孩子”的呼声。狂人是个具有现代意识的封建叛逆者形象，是清醒的启蒙主义者形象。

从上述分析可以看出，《狂人日记》思想上的深刻性和对民族现状和前途的“忧愤深广”的特色。

艺术形式上的主要特点：

1、现实主义和象征主义的结合。现实主义，作品真实地描写了一个患“迫害狂症”者的故事，人物和环境都具有真实性。同时作者运用了象征和暗示等手法，赋予人物和环境以象征意义。

2、运用日记体形式；以心理描写为主，是**的心理描写；简练的白话语言。文学史上的意义：

《狂人日记》是中国第一篇现代白话小说，成为中国文学进入现代的标志：

1、它以彻底深刻的反封建思想，以渗透于全篇的现代意识，显示其现代意义。

2、艺术形式上，西方现代主义方法象征主义的创造性运用，**心理的细致描写，日记体的格式，成熟的白话，具有现代意味。分析评价《阿Q正传》的思想及其艺术成就

《阿Q正传》是鲁迅惟一的中篇小说。

思想上成就之一：

小说通过辛亥革命前后中国农村社会典型环境的描写：

1、塑造了辛亥革命时期贫苦农民阿Q的典型形象。阿Q的主要性格特征是精神胜利法：在现实生活中处于失败者的地位，但不正视现实，用盲目的自尊自大等种种方法自欺自慰，陶醉于虚幻的精神胜利之中。阿Q无法清醒认识自己的悲惨的社会地位和命运，做出改变自己境遇的反抗斗争。

2、阿Q还受封建正统思想的影响：深恶造反、“男女之大防”。是个集中了较多国民劣根性的艺术形象。

3、阿Q革命观中还夹杂着许多落后的观念。

阿Q形象的塑造和精神胜利法是普遍存在于中华民族各阶层的一种国民性弱点，因此，阿Q是一个“现代的我们的国人的灵魂”。

思想成就之二：

提出了农民问题，即农民的悲惨的生活境遇和他们缺乏民主主义觉悟的矛盾。阿Q过着被剥削、受压迫的生活，但是他缺乏觉悟。作者把阿Q放在辛亥革命中考察。他有革命的要

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求，但是他的革命观中狭隘报复、取赵太爷而代之等糊涂思想，他也没有完全摆脱精神胜利法。

小说通过阿Q的悲剧，在客观上揭示了辛亥革命的历史教训，提出了民主革命中启发农民觉悟的重要性。

艺术成就：

1、再现了典型环境中的典型人物。如阿Q、假洋鬼子、赵太爷等。

2、白描手法的成功运用。如阿Q瞪着眼睛说：“我们先前——比你阔得多啦！你算什么东西。”形象地表现了他的精神胜利法的性格特征。

3、作品基本风格是客观叙事的现实主义风格，在写实中又加入了讽刺，如对赵太爷的讽刺是尖锐无情的、对阿Q的弱点的讽刺比较温和，是一种哀其不幸、怒其不争的态度。

4、阿Q的悲剧性遭遇和喜剧性格，形成小说悲喜剧交融的特色。分析《彷徨》中祥林嫂、爱姑、子君等妇女形象和妇女问题的提出。

祥林嫂（《祝福》）、爱姑（《离婚》）、子君（《伤逝》）遭封建社会迫害的妇女，她们对封建主义的压迫有过反抗的行动，但最后都以悲剧告终。

《祝福》展示了封建礼教对妇女压迫的深重残酷。作品通过祥林嫂的悲惨遭遇深刻揭示了封建礼教的系统周密、强大深固。从鲁四老爷、四婶到婆婆等这样一个周密的封建观念大网络，封建网络决定了中国妇女的悲惨命运，也无情地压碎了祥林嫂们的一切挣扎努力。

《离婚》中的爱姑，不能忍受那种丈夫另有新欢、叫她走就得离婚回娘家的极不公正的待遇。她的反抗是强烈的，但在七大人装腔作势的威风下终于屈服。

《伤逝》中的子君，是另一类型的妇女。她是受过“五四”新文化运动洗礼的知识女性。她说：“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利。”这是妇女个性解放的呼声。她以此为思想武器，为自己的恋爱婚姻自由而奋斗，和史涓生建立起小家庭。封建势力的压迫、个性解放思想的局限性是造成悲剧的思想根源。

作品通过这三个妇女形象的描写，揭示了妇女的问题：

1、祥林嫂等的悲剧都是封建社会、礼教造成的，因此妇女解放必须反封建。

2、作品也表现祥林嫂和爱姑都还没有摆脱封建礼教的精神枷锁，她们的反抗缺乏清醒的意识和明确的目标。启示人们：妇女解放，必须自身冲破封建思想的束缚，才能进行有效的斗争。

3、作品通过子君的悲剧说明离开了社会改革，妇女追求个人的自由幸福，是很难实现的。个性解放思想虽有一定的反封建作用，但不能解决妇女解放的问题。分析《彷徨》中涓生、魏连殳、吕纬甫等知识分子形象和在知识分子道路的探索

1、小说集《彷徨》中，涓生（《伤逝》）、魏连殳（《孤独者》）、吕纬甫（《在就楼上》）是基本属于同一种类的知识分子。他们都是新知识分子，接受了民主主义、个性解放等西方近现代思潮影响。

2、涓生为自己爱的权利而勇敢奋斗；魏连殳被人说成是“一个可怕的新党”，常在报刊上“发些没顾忌的议论”；吕纬甫年轻时敏捷精悍认真，敢于在小城封建迷信思想深重的氛围中破坏神像。但是他们的反抗都以失败告终。

失败的原因有两个方面：

1、中国社会黑暗势力的强大，封建传统思想和习惯力量的根深蒂固，因此觉醒者受到

中国现当代文学代表作家与作品 的压迫是深重的。

2、觉醒者自身的思想局限性和性格弱点。涓生、魏连殳、吕纬甫等进行反抗的思想基础是个性主义。

这些觉醒者在强大的旧势力压迫下，表现出自私卑怯（涓生）、动摇妥协（吕纬甫）、消沉颓废（魏连殳）。涓生在爱的小舟遭到社会黑风恶浪时，认为最重要的是救出自己，视子君为累赘，终于遗弃子君而造成悲剧。吕纬甫敏捷精悍认真变成现在的“敷敷衍衍，模模糊糊”。魏连殳以躬行所恶来报复社会、世俗的压迫、冷遇，却陷入更深的精神孤独和痛苦的境地，以自戕式的毁灭宣告了自己的失败。

涓生、魏连殳、吕纬甫等中国近代新知识分子形象及其悲剧，提出了小资产阶级知识分子的道路问题，表明了个性解放、个人奋斗不是小资产阶级的正确道路，应别寻新路。分析评价《呐喊》《彷徨》的艺术特色

艺术特色一：

1、“杂取种种人，合成一个”的典型化方法，人物形象具有深广的社会历史内涵，同时又非常个性化。

2、白描手法，采取“画眼睛”和“勾灵魂”的方法。抓住最能表现人物性格特点的各种特征进行描写。如祥林嫂和子君的神态和眼睛、祥林嫂的三次肖像描写、孔乙己的长衫。

3、挖掘和表现人物复杂的内心世界，写幻觉、潜意识等，深入揭示人物的灵魂。

4、人物语言简洁传神，高度个性化。

艺术特色二：艺术多姿多彩

1、将浓烈的感情寓于客观的叙事之中为主要特色，但也常有诗意的抒情和以抒情手法为主的作品。

2、主要是以人物的语言和动作来刻画性格，但也不乏对人物心理、幻想等的描写和以心理刻画见长。

3、基本上是悲剧的结局，但在悲剧中常融进幽默夸张的悲剧因素，形成悲喜剧交融的特色，并有以讽刺手法为主的喜剧作品。

4、创作手法以现实主义为主，但也有浪漫主义、象征主义成分。

三．注意典型环境的勾勒和环境、气氛的渲染，浓郁的浙东地方风光和民俗民情，使小说成为中国现代最早的乡土文学。

四．结构形式丰富多样

1、小说多截取生活的横断面，以一个或几个生活场景、片段连缀而成；

2、或第三人称，或第一人称；

3、顺序为主，也有倒叙；

4、多为单线发展，也有两条线索的交叉叠合；

5、体式有日记体、随笔体、章回体、速写等多种；

五．以口语为基础，吸取有生命的古代语言，具有简洁、生动的特点。分析《呐喊》《彷徨》在中国现代文学史的重要地位

《呐喊》《彷徨》开创了中国现代文学革命现实主义的光辉传统，表现在：

一．思想方面：

1、它以“直面惨淡的人生，正视淋漓的鲜血”的现实主义精神，如实描写，深入地状

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写了社会的一切丑恶、罪恶和病根。由于作者站在革命民主主义立场上，因而作品对封建性旧社会的暴露批判，异常深刻，达到过去的文学所没有达到的思想境界。

2、作品渗透着革命人道主义精神，“哀其不幸，怒其不争”。作品凝聚着作者对农民、妇女、知识分子问题的思考，对人民解放和社会改革道路的执着探求。

3、作品从思想革命的角度，侧重描写和揭示封建思想对人民群众的精神奴役和毒害，暴露和解剖民族病态心理，期望中国人民摆脱封建传统思想束缚，改革国民劣根性。

二．《呐喊》《彷徨》的重要地位还表现在艺术上的杰出成就。作者在民族生活的土壤上，博采众长、融会贯通，从而丰富了中国文学的表现手法，开拓了多中创作方法的源头，革新了中国短篇小说的结构形式。分析鲁迅杂文的思想特色

鲁迅杂文以“文明批评和社会批评”为主要思想内容，由此构成鲁迅杂文的两个思想特色：

一、批判性（战斗性）

1、对封建旧文明旧道德的批判，如《我们现在怎样做父亲》《我之节烈观》中批判封建父权、夫权、妇女节烈观等等。

后期杂文增加了批判资本主义文明，半殖民地都市等方面的内容。

2、暴露和批判国民劣根性，对卑怯、保守等国民性作了深刻的剖析。

3、社会批评的内容更为广泛，如对社会的一切黑暗，统治者的凶残，帝国主义的罪行等都予以猛烈抨击。这种批判，具有战斗的现实意义。

二、深刻性

鲁迅的杂文对各种问题的论述，都极其深刻，富有辨证哲理。

如《灯下漫笔》中揭露中国几千年的历史是“暂时做稳了奴隶的时代”和“想做奴隶而不得的时代”的循环，这从人民的社会地位和心理对中国历史所做出的本质性论断，是何等的深刻。

《拿来主义》中批判封建闭关主义，论述国家民族应对世界采取开放态度，以及开放的意义和方法，见解精辟。分析鲁迅后期杂文的思想特点

鲁迅后期杂文在思想内容上的特点：

一、政治斗争和时评的文字增多了。杂文广泛揭露批判了日本帝国主义和国民党的罪行。

二、对旧中国社会、文明进行了更广泛的批判，对帝国主义奴化思想和半殖民地都市种种病态心理现象也予以深刻剖析。

三、后期杂文更为深刻有力，表现在：

1、把历史批判和现实批判相结合。批判现实时，深挖坏种祖坟，批判封建历史时，紧密结合现实斗争，如《病后杂谈》等。

2、辨证分析各种问题。

3、能运用阶级观点分析问题。如作者后期能运用阶级分析揭示国民性在不同阶级阶层身上的不同表现，以及国民劣根性形成的社会原因，并对比民族性优点作了开掘和发扬。

四、后期杂文表现出一种革命乐观主义精神。如《中国无产阶级革命文学和前驱的血》纪念左联五烈士。

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分析鲁迅杂文的艺术特色

鲁迅杂文具有很高的艺术性：

一、形象性

1、善于以比喻和具体生动的事例，来论述抽象的道理，使说理形象化，把逻辑性和形象性和谐统一。如《拿来主义》中以“大宅子”比喻中外文化遗产，以人参、鸦片比喻精华、糟粕，形象的说明了对文化遗产要批判继承。

2、创造了类型形象，如叭儿狗、蚊子等类型形象，概括了社会上某一类人群的某种普遍性特征，用比喻、白描等方法创造出来，简练传神。类型形象具有典型力量。

二、抒情性

鲁迅强调作家应当有分明的是非和热烈的爱憎，像《纪念刘和珍君》《为了忘却的纪念》情文并茂，情感浓烈。

三、把社会上公然的、常见的、不以为奇的，但却不合理事物，加以精练、夸张予以辛辣的讽刺。

四、杂文文体多样，有抒情散文、叙事散文等。其风格也多姿多彩。结构严谨论证严密；三言两语，尖锐锋利。但多样而又统一，作为鲁迅杂文主要风格的，是切实锋利，精练泼辣，似匕首投枪。

五、语言鲜明生动、机智幽默，常有包含深刻哲理的警句。好用反语，常“以子之矛攻子之盾”，充满幽默感。简析《故事新编》中的古人形象

小说塑造了各类古人形象：

1、古代神话传说中的英雄形象，如《补天》中的女娲，《奔月》中的后羿。

2、历史是上“中国的脊梁”，如《理水》中的大禹，《非攻》中的墨子。

3、复仇英雄形象，如《铸剑》中的复仇英雄眉间尺和宴之敖。

4、讽刺性的人物，如《出关》的老子，《起死》中庄子。简析《故事新编》的艺术特点

1、“取一点因由，随意点染”，即作品中的重要人物和重要事件，都有文献可考，但又不受文献束缚，在把握古人古事精神的基础上，进行艺术想象和虚构。如《铸剑》原文献只简略记叙复仇故事，鲁迅则着重于性格刻画，这是出自作家在文献基础上的想象和加工，从而创造了一个有性格发展过程的真实丰满而又富有浪漫色彩的复仇者形象。

2、《故事新编》的创作方法，有现实主义、也有浪漫主义。如《铸剑》是一浪漫主义之作，其中虽有现实主义的描写，但作为主要倾向的，是以丰富的想象，离奇的情节等手法，塑造了眉间尺和宴之敖两个复仇者形象。

3、古今交融的艺术特色。以古人古事为情节为主，但也掺进了一部分现代生活内容。如《补天》中女娲腿间的“古衣冠的小丈夫”，《理水》中的文化山上的学者等。这些现实生活内容，暴露和讽刺了现实的种种黑暗面，增强了作品的战斗性。作者还常使这些人物说些现代语，如“时装表演”、“莎士比亚”等。简析《野草》的思想内容

一、《野草》的较多篇什，虽然流露出彷徨、苦闷等情绪，但着重表现的是黑暗重压下的战斗、追求、牺牲精神。

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如《秋夜》中枣树的韧性战斗精神，正是鲁迅精神的富有诗意的形象表现。

《这样的战士》中战斗显得英勇而悲怆。战士面对“无物之阵”这样的“绝望的抗战”反映了鲁迅的思想矛盾，也更体现了鲁迅的清醒执着，永不停息战斗的坚韧意志。

《过客》中反映了在人生长途中战斗、探索的艰苦和矛盾，但不停顿地向前走，对旧社会绝无留恋的态度。

二、《野草》重点在袒露内心的矛盾和苦闷彷徨，展示了理想与现实、光明与黑暗、希望与绝望等等痛苦而激烈的内心矛盾，更显示了鲁迅严于解剖自己的精神。

如《影的告别》中“彷徨于阴暗之间”的回环反复的语句，传达出内心斗争的深刻。

《希望》希望与绝望的激烈矛盾。

《墓碣文》自我解剖艰难痛苦。

三、以辛辣的讽刺针砭圆滑的处世哲学、无聊的围观等病态心理以及黑暗丑恶的社会世态，或以沉痛的笔刻画群众的冷漠麻木。简析《野草》的艺术特色

1、《野草》的多数篇什在艺术上采用象征主义的方法，以创造又物质感的形象来表现复杂的内心感受。

例：人物如过客；自然景物如天空、枣树都是象征性形象。作品中的故事也都具有象征性形象。

2、艺术构思奇特，写梦境的作品有9篇，创造了许多非现实性的形象和境界：如影和人的告别。

3、《野草》的艺术境界奇幻、神秘，但表现的是现实性的内容。

4、《野草》的语言精致形象，饱含诗情，具有音乐美、绘画美的特点。简析《朝花夕拾》的思想内容和艺术特色

思想内容：

1、描叙了作者从童年到壮年时期的某些生活片段，具有传记意义。

2、勾勒了从清末到辛亥革命时期的若干社会生活风貌，是一副副世态图和风俗画。

3、贯穿全书的，是强烈的反封建精神和对封建教育、道德、顽固派的批判。

4、展示了洋务运动和辛亥革命的某些历史真实，揭示了极为深刻的历史教训。

艺术特色：

1、十分注意人物刻画。作者运用白描和画眼睛的方法，创造了许多性格鲜明的人物形象。如《藤野先生》中的藤野先生；《范爱农》中的范爱农。

2、文体不很一致。如《狗·猫·鼠》《二十四孝图》《无常》三篇夹叙夹议，描述往事也批判现实穿插交织，有较多的杂文笔法。《藤野先生》《范爱农》重在写人。

3、融叙事、抒情、议论于一炉，以深沉的感情记事怀人，以白描和画眼睛的方法刻画人物，在往事追叙中闪耀着社会批判的锋芒。简析《朝花夕拾》的人物形象

一、作为叙事散文，十分注意人物刻画，尤其是写人散文。人物性格鲜明，如长妈妈朴质、愚昧，范爱农耿直古怪，藤野先生严谨认真。

二、刻画人物方法有：

1、运用白描和画眼睛的方法。如范爱农眼球白多黑少。

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2、如实描写，如写藤野先生衣着马虎等。

3、饱含感情，常有凝练的抒情文字。

三、全书贯穿的人物形象是“我”——作者自己。“我”从充满童心的孩提时代，到身受封建家长制迫害而萌发叛逆思想，离家出走，成为爱国青年等。既具有传记意义，又因注意性格刻画，“我”又是个十分成功的艺术形象。

§

2、郭沫若

分析评价《女神》所表现的“五四”时代精神

《女神》是“五四”狂飙突进精神的典型体现，它的思想内容集中在如下三个方面：

一、个性解放的强烈要求。

在文学上，要求张扬自我，尊崇个性，以自我内心表现为本位。个性解放的呼声通过对“自我”的发现和自我价值的肯定表现出来。

如：《天狗》中的“天狗”这种冲决一切罗网、破坏一切旧事物的强悍形象，正是那个时代个性解放要求的诗的极度夸张。

《浴海》的自我形象，同样是实现自我个性解放的诗的宣泄。这种个性解放的要求不仅仅着眼于个人本身，诗人将个体的解放作为社会、民族、国家解放的前提，将它们融合为一体。

《地球，我的母亲》中可以看出他个性解放的要求呈现出了劳苦大众利益的一致性。

二、反抗、叛逆与创造精神的歌唱

反抗、叛逆表现在：

《女神》诞生之时整个中国是一个黑暗的大牢笼，这激发了诗人反抗的、叛逆的精神。

如：《凤凰涅槃》中的凤凰双双自焚前的歌唱，对朽败的旧世界作了极真切而沉痛的描绘。凤凰的自焚，乃是与旧世界彻底决绝的反抗行动，是叛逆精神的强烈爆发与燃烧。

《我是个偶像崇拜者》中诗人表白崇拜自然界与社会界一切象征生命的事物，来否定一切人为的偶像，一切扼杀生机的旧传统，表现出对封建权威的极度蔑视。

《匪徒颂》将列宁、罗素、尼采等人一起赞颂，表达了自己要步其后尘挺身反抗的坚决意志。

创造精神表现在：

1、《立在地球边上放号》中相信不断的毁坏和不断的创造正是万物万事发展的法则。

2、对20世纪科学文明的讴歌，如《笔立山头展望》。

3、对于大自然的神奇力量的歌唱，诗人笔下的大自然被充分的人化了。如《晨安》《光海》。

三、爱国情思的抒发

从《女神》中的《炉中煤》的年轻女郎，《凤凰涅槃》中更生的凤凰等形象，不难看出诗人对于祖国的深沉眷念与无限热爱。简述郭沫若小说的基本倾向和创作特色

1、郭沫若小说的基本倾向是强烈的爱国心和大胆反抗旧世界的叛逆精神。

2、创作特色是主情主义，这种主情主义是属于浪漫主义范畴的，是受到现代主义的影响。如《残春》就是“五四”新文学中最早运用意识流手法的作品。

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3、历史小说在郭沫若的小说创作中占有一个特别的位置。他们帮助读者明善恶之分，知兴亡之理。

分析《女神》的浪漫主义特色

郭沫若的《女神》是一部浪漫主义诗集，主要特色有：

1、浪漫主义精神。浪漫主义重主观，强调自我表现。《女神》是“自我表现”的诗作，诗中的凤凰等，都是诗人的“自我表现”。诗中的“自我”主观精神，是强烈的反抗、叛逆精神，是追求光明的理想主义精神。

2、喷发式宣泄的表达方式。浪漫主义以直抒胸臆为主要表达方式，诗中的直抒胸臆表现为喷发式的宣泄，《凤凰涅槃》等诗最典型地体现这一表达特点。

3、奇特的想象和夸张。如从民间天狗吞月，想象为天狗把全宇宙都吞了，“如大海一样地狂叫”等。这种极度夸张的奇特想象最能表现强烈的个性解放要求和对旧世界的反抗、叛逆精神。

4、形象描绘的方式上，具有英雄主义的格调。

5、语言方面，带有强烈的主观性的色彩。一些描写自然的语句中，染上诗人当时的主观感觉。

分析评价《女神》在中国现代新诗发展史上的地位及不足

郭沫若的《女神》是开一代诗风的新诗集。这就是它在新诗发展史上的地位。

一、思想内容上。《女神》体现了“五四”时代精神。它彻底反帝反封建和反抗一切旧势力的革命精神，对光明的向往等，是最强烈地体现了“五四”狂飙突进的时代精神。

二、在艺术上，《女神》是中国浪漫主义新诗的开山之作，开拓和形成了浪漫主义新诗流派。《女神》以鲜明的浪漫主义独树一帜。它强烈的感情，伟美的艺术形象等对当时和后来的浪漫主义诗人发生重要影响。

三、在诗歌形式上，《女神》是自由体诗的一个高峰，为诗歌的革新和创造树立了榜样。它完全冲破了旧诗格律的束缚。诗节、诗行长短无定，韵律无固定格式。

不足之处：

1、他把形式的自由强调到绝端的地步，造成有的诗一泻无遗，有的诗过于散文化。

2、有的诗用语造句属于生造，还夹入一些欧化语法。分析郭沫若抗战时期历史剧作的基本思想

郭沫若在抗战时期的历史剧基本思想是：

1、宣扬“舍身报国”的爱国精神，鞭挞卖国求荣的民族罪人。

《棠棣之花》叙述的是战国时义士聂政刺韩相侠累的故事。聂政是重义气的侠客，但他刺侠累的行为超出了“士为知己者死”而升华为雪家国“公仇”而舍身报国的崇高行为。

《屈原》中的屈原代表的是爱国的政治路线，以郑袖等为代表的卖国路线。剧中的屈原受尽迫害而始终坚持斗争。

3、宣扬“把人当成人”的民权思想，鞭挞了暴君的黑暗暴政。

《虎符》写的是姬夫人舍身窃符，窃符后为不辱信陵君名声而自戕身亡。整个剧本贯穿着“把人当成人”的主题思想。

《高渐离》歌颂义士高渐离为刺暴君秦王不惜牺牲个人性命的英雄气概，宣扬了“除掉暴君”的思想。

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分析郭沫若历史剧的悲剧精神

1、以正义力量对垂死力量的对比悬殊的勇敢抗争及其过程中身历的磨难与痛苦。如屈原

2、经常使人物处于两难处境，来创造浓郁的悲剧情境，从中展示正义人物人格与道义的美。如聂嫈在扬弟英名与自取灭亡上的现实矛盾等。

这些历史剧充满着悲壮的情绪，标志着中国现代悲剧艺术的新进展。分析《屈原》中爱国诗人屈原形象

郭沫若的历史剧《屈原》塑造了战国时代楚国的政治家爱国诗人屈原的光辉形象。

1、他的性格特征是热爱祖国人民、坚贞不屈、勇于和种种危害国家的邪恶势力作斗争及诗人的气质。

2、屈原的政治主张是面对强秦的侵略，联齐以抗秦。为此，遭到了南后的迫害，南后以“淫乱宫廷”的罪名使他罢官。在险恶的政治环境中，屈原不是为个人荣辱，而是为国家的前途忧虑。他愤怒痛斥张仪。屈原的斗争使南后老羞成怒，进行更的迫害，把屈原关在庙中，并阴谋毒死他。

3、屈原忧国忧民的强烈情感，想火山岩浆。写出了震撼人心的“雷电颂”，“雷电颂”是对黑暗势力的愤怒诅咒，是对毁灭黑暗势力的光明与力的歌颂。表现了屈原崇高的内心世界：痛恨黑暗、追求光明，不屈的斗争精神和诗人的气质。

结尾屈原随卫士到汉北人民中间去，寄托了作者的美好愿望。简述《屈原》的浪漫主义特色和诗情

1、作者大胆地提出了“失事求似”的历史创作原则，如剧中将屈原坎坷的一生浓缩在一天里展开，创造了婵娟形象，以“淫乱宫廷”向屈原问罪等等，都参合着作家的大胆的艺术想象，艺术真实与历史真实的统一。

2、根据历史可能性的原则舍弃了人物某些非必然的生活情节而突出其精神，从而将人物理想化。如屈原潜到汉北以图再起。

3、喷发式的感情表达方式和大开大阖的戏剧冲突的结合，如《雷电颂》。简述《屈原》的现实战斗意义

《屈原》作为具有浪漫主义特色的历史剧，其主题则是富有战斗性的。因此抗战时期的现实，和屈原时代的历史有着惊人相似之处。这表现在：

1、剧作中屈原坚持齐楚联盟团结抗秦，反对强秦妥协的精神，具有坚持抗战，反对妥协；坚持团结，反对分裂；坚持进步，反对倒退的现实意义。

2、屈原的诅咒黑暗、呼唤光明的“雷电颂”，更是喊出了国统区人民的心声，产生了强烈的社会反应和效果。

§

3、茅盾

分析评价《蚀》三部曲的思想内容

《蚀》是茅盾的小说处女作,由三个系列中篇所作成：《幻灭》《动摇》《追求》。三部曲既有联系又有区别，整个作品以大革命前后一群小资产阶级知识青年的生活经历和心灵历程为题材，深刻地揭示了革命中的各种矛盾和阶级分化。作者试图表现“现代青年在革命壮潮中所经过的个时期：幻灭、动摇、追求：

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一、《幻灭》中，作者描写了一个抱着美好幻想的参加革命的小资产阶级女性的悲剧。主人公静女士从小在恬静的家庭中长大，把革命也看作是一件诗情画意的事，但现实的社会带给她精神世界的“幻灭”。“幻想破灭”成了她思想弊病。

从静女士的生活过程中，我们可以看到小资产阶级知识分子在踏入革命道路前后的思想境界，毫无准备的投入革命，革命动荡中必然就回出现个人主义的悲观幻灭心态。

二、《动摇》反映的是1927年春夏之交，“武汉政府”蜕变之前，湖北一个小县城的**。主人公方罗兰是革命队伍中思想极不稳定的知识分子典型，在激烈的阶级斗争面前，他表现得软弱动摇，以致让人有机可趁。他对反动势力打击不够，立场也不分明。在对待爱情上也表现出“动摇”的本性。一方面是结发之妻的纯情包围；另一方面是时代女性的性感诱惑。

方罗兰是属于即保留着传统道德，同时又呼吸时代新鲜空气的知识分子，在两者的选择中，他永远处在矛盾和动摇中。

三、《追求》是描写在大革命失败后，一群小资产阶级知识分子在各自的追求中所遭受的不同悲剧命运。在上海悲观、颓废等是他们流行的通病，然而，不甘黑暗现实的压迫，企图作一次新的挣扎和追求。

通过对张曼青的描写揭示教育救国梦的破灭；通过王仲昭揭示爱情至上主义的美梦破灭；通过史循揭示了“失败主义者“的失败；通过章秋柳揭示病态反抗者的悲哀。

《蚀》中的这些主人公，都难以摆脱精神上的枷锁，只能用这种病态的反抗来宣告对黑暗社会的诅咒，他们不是不想有所作为，而是根本找不到前进的方向，所以才在黑暗中盲目地、消极地追求新的出路。简析《动摇》中的胡国光形象

《动摇》中对土豪劣绅胡国光的形象刻画得入木三分：

1、政治上他是个投机革命的老奸巨滑的狐狸，玩弄反革命的手腕，善于伪装保护自己。他会察言观色，见机行事。他笑里藏刀，一旦革命是时机成熟，他就会毫不手软地镇压革命。

2、生活上，在剥削阶级荒淫堕落的本质上，他给自己罩上了一层温和的面纱。他的大度蒙蔽了一大批革命者，使他很快钻进革命堡垒的内部。简析《蚀》的艺术特点

一、再现与表现

1、作品采用了两种不同的描写视角（本意是客观的，本能又是主观的）。

2、作品描写了一群小资产阶级知识分子的形象，并相当逼真地反映了大革命前后社会生活的动荡，革命运动的起伏，具有鲜明的写实主义的创作特征。

二、现实与象征相结合

1、如《追求》本是想写成“又重新点燃希望的火炬，去追求光明了”的，然而结局却是“幻灭”，它超出了客观描写的本意，而趋于本能的表现。

2、作者常以象征主义手法赋予物体、自然景物等以特定的内涵。分析《子夜》的思想内容

茅盾《子夜》的主要思想成就有相互联系的三个方面：

1、对中华民族资产阶级悲剧命运的描写。作品中描写的吴荪甫是上海工业界的巨头，他开办了规模很大的丝厂。作品还写出一些中小工业资本家，但他们的公司、工厂最后都以

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经济破产结局。破产的原因是帝国主义、买办资本家、国民党政权的压迫。各种压迫使得民族工业举步维艰。再加上军阀大战，农村经济破产，更加深了民族工业的恐慌。吴荪甫等的失败结局，说明了实业救国道路是不行的，表现了中华民族工业资本家的悲剧命运。

2、表现了30年代的时代特征。民族资产阶级在帝国主义等的压迫下为求出路，而加剧对工人的剥削和工人起而反抗的时代特征。吴荪甫等使用各种手段压迫工人，使得无法生活，只得被迫罢工。

对中国社会半封建半殖民地性质的深刻揭示。小说中矛盾的焦点是中华民族工业的命运。资本主义列强的在中国大肆倾销剩余产品危及民族工业，而国民党政府也以苛捐杂税来排挤民族工业，买办资本家操纵中国的金融、公债市场破坏民族工业，以吴荪甫为代表的中华民族工业资本家在这重重压迫下一步步走向破产结局。分析《子夜》里吴荪甫的形象

吴荪甫是中华民族资产阶级的一个失败了的英雄形象：

吴荪甫具有两个方面的性格

一、果敢、自信。他的理想是发展民族工业，摆脱帝国主义及买办阶级的束缚，最终实现资本主义。因此，在与帝国主义经济侵略的斗争中，他表现出果敢、自信的性格。在与赵伯韬的斗法中，确实显示了他沉着干练、刚愎自用。

动摇、悲观。公司的连连失败，沉重的一击之下，他那的动摇、悲观就暴露出来了。当吴荪甫与赵伯韬的斗争中惨败时，他的悲剧命运也达到了高潮。

二、吴荪甫的性格充分显示出民族资产阶级的两重性：

1、一方面对帝国主义、买办资产阶级、封建主义的不满；另一方面对工农运动和革命武装极端恐惧与仇视。

2、一方面对统治阶级的腐败制度与军阀混战的局面不满；另一方面又依靠反动势力镇压工人农民运动。

两重性使得他处在一个非常微妙的夹缝中，同时也决定了他命运的必然悲剧结局。民族资产阶级有反帝反封建反官僚军阀政治的可能性，然而由于当时政治和经济上的种种关系，其反革命的一面又随着革命的深入而暴露出来。简析《子夜》里赵伯韬的性格特征和形象意义

《子夜》里的赵伯韬是个买办资产阶级的形象：

1、他是美国垄断资产阶级走狗，并且与反动统治阶级有关系，后台的撑腰，他完全主宰着上海滩的金融市场。他的目的是消灭和吞并中国的民族工业。他是个心狠手辣的大魔王。在赵吴斗法中，他设下了个大陷阱，不遗余力地要把民族工业置于死地。

2、作者还用他荒淫的生活方式来揭示他骄奢的性格特征，他玩弄各种女人，并以此为豪。在他带有兽行的表演中，我们可以看出他带有流氓习气的洋奴精神。简析《子夜》的艺术特色

一、宏大严谨的结构。作品以吴荪甫为矛盾冲突的轴心，辐射出各种人物和事件。几条线索错落有致地进行铺叙，其中以吴赵斗法为整个作品的主线，以此带动其他几条线索的展开，使之融合为一个有机的整体。整个作品的情节发展十分紧凑，时间跨度小人物众多。径纬交汇地建成了《子夜》这部作品的“网状结构”。

二、心理描写

中国现当代文学代表作家与作品

1、采用传统的肖像描写、人物语言描写以及细节描写的方法刻画人物。

2、对人物下意识和幻觉的描写增强了整个作品心理分析的色彩。

3、运用象征主义的手法。吴老太爷的一切言行总是围绕着一个总体象征展开。分析评价《子夜》在中国现代文学史上的地位

《子夜》在中国文学史上地位，主要有两点：

1、成功地塑造了中华民族资本家的艺术典型吴荪甫形象。吴荪甫是中华民族资产阶级的一个失败了的英雄形象。吴荪甫具有两个方面的性格果敢、自信和动摇、悲观。吴荪甫的性格充分显示出民族资产阶级的两重性：一方面对帝国主义等不满；另一方面对工农运动和革命武装极端恐惧与仇视。一方面对统治阶级的腐败制度与军阀混战的局面不满；另一方面又依靠反动势力镇压工人农民运动。

两重性使得他处在一个非常微妙的夹缝中，同时也决定了他命运的必然悲剧结局。民族资产阶级有反帝反封建反官僚军阀政治的可能性，然而由于当时政治和经济上的种种关系，其反革命的一面又随着革命的深入而暴露出来。

2、《子夜》是一部规模宏大的对中国第一大都市上海作全方位描写的文学作品。《子夜》是现代都市生活的广阔画卷，它描写了工厂生活和工人运动，描写了民族资产阶级的奋斗，买办资产阶级的活动，金融、公债市场的**，都市各阶层人物的面貌。它为中国现代都市文学开拓了广阔的天地。

简析《林家铺子》、《农村三部曲》的思想内容和艺术成就

《林家铺子》、《农村三部曲》标志着矛盾短篇小说成熟期的到来。这些小说融外来形式技巧于现实主义的再现创作方法之中，深刻揭示出中国社会的本质和农村阶级矛盾、阶级斗争以及农民、小商人的悲剧命运。

1、《林家铺子》叙述的是“一·二八“前后江南小镇林家小店倒闭过程的故事。小说以林老板的挣扎与破产为情节主线，以林小姐婚姻纠葛为副线，两线交织成一个有机的整体。

2、整个作品的情节有起有伏，分层铺开，首尾照应。作品以林老板与黑麻子、卜局长之间的冲突为主要矛盾，又以若干小事件作为多头线索，展开纷繁的细节，使得情节发展有张有弛，而有井然有序。

3、《林家铺子》实际上是当时社会的缩影，它展示了“一·二八“抗战前后的民族危机和经济恐慌，深刻地揭露和抨击了国民党反动派的大肆掠夺和欺压小商人以及农民的罪行，从而挖掘了生活在水生火热之中的中下层百姓的悲惨命运之根源。

《农村三部曲》包括《春蚕》《秋收》《残冬》，以三部曲的形式深刻地反映了中国农村阶级矛盾的日益深化，农民迅速破产的悲惨命运以及他们定会走上反抗道路的历史必然。

1、《春蚕》通过描写30年代沪凇战役前后江南农村蚕农老通宝一家的养蚕“丰收成灾“的悲惨事实，形象地揭示出帝国主义经济侵略给中国农民带来的民族灾难。由于转嫁危机与农民阶级形成的尖锐矛盾，同时勾勒了两代中国农民不同的思想与行为，预示着他们所走的不同道路。

老通宝是受封建旧意识毒害很深的老一代农民形象。

多多头却是一个正在觉醒之中的中国新一代农民的形象化身（从他对荷花的态度上可以看出他与众不同的思想）。他在勤劳这点上与老一代农民有着共同点，与老通宝相比，他显得豪爽、热情，更有独立见解。

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2、作品中的景物描写自然优美，在工细的笔墨中又有着深刻的象征意义。

3、作品用极细腻的笔法描写了养蚕的程序、礼仪等民俗风情，为烘托人物的心境作了殷实的铺垫。

简析《白杨礼赞》、《风景谈》的思想艺术特色

《白杨礼赞》、《风景谈》是茅盾在抗战时期写的散文名篇

思想上：歌颂北方敌后军民团结一致在艰难环境中不屈不扰抗敌斗争的崇高精神，歌颂延安人的新生活、新风貌，歌颂延安精神。

艺术上：

《白杨礼赞》借物咏怀，具有浓郁象征色彩，景物、抒情、议论融为一体。

《风景谈》吸取电影的艺术手法，由六个场景组成，注意光、影、色彩、音响的搭配，有极强的画面感。

§

4、老舍

分析老舍小说的创作特色

一、纵观老舍的长、中、短篇小说创作，可以看到一个基本主题，那就是对于民族传统文化的反思、批判。老舍继承了鲁迅的关于“国民性”的思考，在某些方面还显出了自己新的开拓与新的特色。

《老张的哲学》《赵子曰》《二马》早期的长篇中，相当深入地剖析了中国国民的精神弱点，如被金钱锈损了灵魂的老张、浑浑噩噩的赵子曰、抱残守缺的马则仁。《二马》中把中国国民性的解剖放进了世界民族之林这个大手术室中，具有宏阔的视野，也从独特的角度对中国传统文化进行了崭新的透视。显示了老舍开阔的文化意识。

《猫城记》中对中国社会现实、中国传统文化母体身上的毒瘤，其剖析达到了相当深入的地步。

《离婚》中直面现实，把小市民的庸俗无聊与官府的衙门的黑暗腐败连结在一起。表现了作者对民族文化批判意识已经达到自觉的程度，因而具有界碑的意义。

《骆驼祥子》《月牙儿》对地层贫苦市民的热情而深具痛惜之情的注视，形成了文化批判的另个侧面，深入到了抨击社会制度的层次。

《四世同堂》表达了老舍希望在民族战争的烈火中清算历史遗传病的新的思想高度，满怀着对民族性更新的信念。

二、以北京下层市民社会为中心，是老舍为自己的文化批判所开拓的领域。中国人的国民性在市民阶层中体现得相当充分与全面，而北京又是保存中华民族传统文化最为典型的古城。从某种意义上说，老舍的小说只有一个“主角”，那就是北京。

三、鲜明强烈的“京味儿”。

1、写北京、北京人、北京的文化和民情风俗，北京的景观和地理风貌。

2、“京味儿”表现在语言上，老舍小说的语言在北京口语基础上的提炼，简短生动，但一般不同于北京的方言土语。

四、幽默的格调。幽默格调多样，具有几重性。既有温厚的同情，又有峻厉的讽刺。对下层贫民与某些小人物，他嬉笑怒骂的笔墨后面，不无辛酸、苦涩。对市侩、汉奸他的笔端

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喷出了无情的怒火。早期的两部长篇有点铺排“为幽默而幽默”。《二马》则有所控制，是透出了灵气的幽默；《离婚》标志着他幽默风格的成熟。获得了“笑中有所思”的艺术魅力。通过祥子的悲剧分析《骆驼祥子》这部小说的思想

造成祥子的悲剧的主要有主客观两方面的原因：

从客观上来说：

1、是把人变成鬼的旧社会的逼迫。祥子想买自己的一辆车的愿望，只不过是一个独立的劳动者的最低愿望，然而这一正当的愿望在那个社会里却似乎成了奢望。祥子历尽艰辛，三起三落。他不可能以一己力量与这个黑暗社会抗衡，而这个社会却把他从“人”变成了“鬼”——个人主义的末路鬼。

2、虎妞的诱骗。祥子的生活理想与虎妞的生活理想截然不同，存在着尖锐的冲突。他们的婚姻是没有爱情“强扭的瓜”。这个一个资产者的丑女引诱与腐蚀无产者强男的悲剧。

从主观上来说：

1、个人奋斗的理想。祥子没有能看清当时社会的本质，也没有认识到个人奋斗根本不是劳动者人民摆脱穷困的求生之路。祥子的悲剧在于他的长期“执迷不悟“。

2、个人性格上，心理上的弱点。接踵而来的打击使祥子滋生了自暴自弃。他曾经全力反抗命运去最终屈从于命运的安排，他曾经对虎妞干预他的生活目的的企图有所抵制却最终受制于她，最后在虎妞生亡而小福子又自尽以后，他的理性彻底泯灭。他的道德之柱彻底崩溃，终于自我放纵，跌入了流氓无产者之列。

小说的思想：

1、祥子的悲剧在于他以血泪控诉旧社会对劳动者的无情压榨和摧残。小说真正地描写了祥子的要求、挣扎沦落的过程，从而真实的了旧社会把人变成鬼的罪恶。

2、揭示了个人奋斗不是劳动人民摆脱贫困改变境遇的正确道路。祥子走的是个人奋斗的道路，其思想基础是个人主义。个人奋斗顺利的时候，表现为要强上进；遇到挫折，会自私自利。在屡受打击后，个人奋斗就变为自暴自弃，从自私自利变为损人利己。小说对祥子个人奋斗道路的批判，也揭示了悲剧的思想根源。说明祥子个人奋斗道路是走不通的。分析祥子的形象

老舍的《骆驼祥子》的祥子是城市地层社会劳动者的形象。在他的不幸遭遇中，作者突出了对他性格的刻画，体现了强有力的悲剧意味，这是通过主人公“精进向上—不甘失败—自甘堕落”的命运三部曲展开的：

1、祥子初到北平，怀抱着寻求新的生路的希望，开始了他的个人奋斗史。他年轻力壮，善良正直，乐于帮助与他同命运的穷人。他坚韧顽强的咬着牙，用孤苦的挣扎编织着美丽的梦想。

2、祥子连遭厄运，主要可以分为事业上的买车与个人生活上的娶妻两方面。命运的安排却是他追求不可得，躲避的被强加。所有这些，都表明祥子在命运的作弄面前不甘失败，竭力挣扎和抗争的生活姿态。

3、当虎妞病亡、祥子为葬妻而不得不再一次卖掉车子，此生已不复再有希望买车，又得知自己的意中人小福子也已不在人世时，终于不堪这最后的沉重一击。长久以来潜藏在他人性下的野性、兽性恶性发作，他吃喝嫖赌，如行尸走肉。残酷的现实扭曲了他的性格，吞噬了这个一度有着强大生存能力的个人奋斗者。

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形象的意义：

1、祥子的悲剧在于他以血泪控诉旧社会对劳动者的无情压榨和摧残。小说真正地描写了祥子的要求、挣扎沦落的过程，从而真实的了旧社会把人变成鬼的罪恶。

2、祥子的又一典型意义是：揭示了个人奋斗不是劳动人民摆脱贫困改变境遇的正确道路。个人奋斗顺利的时候，表现为要强上进；遇到挫折，会自私自利。简析老舍长篇小说《二马》的思想和幽默特色

1、老舍的长篇小说《二马》思想上的重要特色是对国民性的剖析。作者把二马放在英国环境中考察，在中英民族性对照和老马、小马新旧两代人对比中，剖析中华民族性弱点。

老马是中国老派人物，人虽正派，但抱残守缺，他的人生哲学是“好歹活着吧”。他无所作为，一辈子未做过官却又是官迷，开口闭口以做官为上等。

小马则是感作感为，富有进取心，具有面向潮流走向开发的个性。

在中英民族性对照和新旧两代人对比中，小说对以老马为代表的中国传统文化和国民性弱点作了深刻批判。

2、小说也暴露了英国的种族歧视和偏见。

艺术上：《二马》标志着老舍幽默风格的形成，通过对人物的不合时宜的可笑行为的描写引导读者在笑中反思。如老马在店铺中摆店主架子，开着店铺却瞧不起做买卖，重面子轻法律等。

简析《猫城记》思想的复杂性

寓言体小说《猫城记》写一个漂流到火星上“猫国”里的机师在猫国都城的所见所闻，在科幻小说的外衣下寄寓着明显的政治讽刺意旨，为一个行将没落的社会（当时的中国）写照。

1、作品借猫人丑恶行径的描写，对中国这个古老民族的劣根性作了淋漓尽致的剖析。

2、间接地抨击了国民党政府内政外交的腐败、无能。

3、对革命力量进行了不正确的嘲讽。

4、在对民族前途的瞻望上，又染有比较浓厚的悲观色彩。作品的基本倾向则是表达了对统治中国的国民党政权的无情抨击与对半殖民地半封建的旧中国国民性的严厉批判。简析老舍长篇小说《离婚》的思想和艺术

老舍的长篇小说《离婚》通过对北平财政所和几个科员及其家庭**的描写。

1、暴露和批判了旧中国官场腐败，社会黑暗。科员们整天无所事事、勾心斗角。如一肚子坏水的科员小赵。作品虽然描写的是点滴小事，但暴露和批判了旧中国的社会制度。

2、暴露和批判了因循守旧、凡庸的国民劣根性和生存哲学，对这种小市民性格和性格形成的社会生活环境等作了全面系统的挖掘。如主人公张大割就集中了北平市民社会的凡庸空气。

艺术上：《离婚》标志着老舍幽默艺术的成熟，语言含蓄而机智，幽默适度而有节制。简析老舍短篇《月牙儿》《断魂枪》等的艺术成就

老舍的短篇佳作有《月牙儿》《微神》《断魂枪》

《月牙儿》写母女两代被迫为娼。小说结构精致玲珑，“月牙儿”贯穿全篇。“月牙儿”是主人公命运的诗意象征。还具有渲染气氛、烘托意境、含蓄点题等多重作用。加强了作品的诗的韵味。作品兼具散文诗之风，抒情味极浓。

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《微神》也写暗娼。主人公自尊而倔强，不受人怜，具有人性美，艺术上也具有诗情浓郁特点。

《断魂枪》写拳师，写时代巨变中名拳师沙子龙的复杂心态。理智上认识到时代的狂风已把过去的世界连同自己的事业吹走，感情上却对过去的世界有着无限的留恋。这一人物具有深刻的典型意义。

简析《骆驼祥子》中虎妞形象及其对祥子悲剧的意义

虎妞在小说中兼有双重身份：车厂主刘四的女儿，人力车夫祥子的妻子。

1、这似乎是矛盾的两面兼于一身，使虎妞的性格呈现出二重性：

一方面，她沾染了剥削阶级家庭传给她的好逸恶劳，善玩心计和市侩习气，她缺乏教养，粗俗刁泼；另一方面，她被父亲出于私心而延宕了青春，心中颇有结怨。

2、她对爱情与幸福的追求长期被压抑，身受封建剥削家庭的损害，心理也因之**，虎妞是刘四的另一种压迫对象和牺牲品。在她有祥子的婚姻问题上，她并不是真的甘心做一辈子车夫的老婆，而是在很大程度上企图把祥子也拉上她生活理想的轨道。

3、当然，虎妞对于祥子，也不能说是没有一些感情。祥子也得到她的关心——一种虎妞式的、近乎粗野的“疼爱”；而更多的，是她那种畸形的、祥子所接受不了的性的纠缠与索取，这是完全从她自身的需要出发，甚至也可以说，就是对祥子心灵和肉体两方面的摧残，她害了祥子。

不合理的社会和剥削家庭造成了她的不幸，而她介入祥子的生活，又造成了祥子身心崩溃的悲剧结局。虎妞是祥子向上进取的阻力和障碍，是导致祥子走向堕落的外在原因之一。分析《骆驼祥子》的艺术特色

一、结构紧凑，落笔谨严。

作品以祥子的“三起三落”为发展线索，以他和虎妞的“爱情”纠葛为中心，两相交织，单纯中略有错综。既通过祥子与周围人的关系，把笔触伸向更广大的不同阶级、不同家庭的生活面貌，真实地反映了社会的黑暗景象，又借此自然地揭示了祥子悲剧的必然性与社会意义。

二、丰富、多变、细腻的心理描写。通过以下方面来表现：

1、祥子的个性沉默、坚韧乃至木讷，心理描写就补充了祥子不善言语的个性。

2、以动作、情状写心理。

3、从语言方面写心理。

4、通过作者直接的剖析，托出祥子心理的变化。

5、通过别人的眼睛观察祥子的心理。

6、借助祥子眼中景物的变化来衬托心理。

三、鲜明突出的“京味儿”。

1、对北京的风俗民情、地理风貌、自然景物的描写。祥子及其周围各种人物的描写别置于一个老舍所熟悉的北平下层社会中。虎妞筹备婚礼的民俗的交代；北平景物的情景交融的描写到祥子拉车路线的详细叙述，都使小说透出北平特有的地方色彩。在烈日与暴雨下拉车的祥子，对瞬息间变化莫测的大自然的感受，既切合北平的自然地理情况，又与祥子这个特定人物的身份相一致。

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2、“京味儿”还强烈地体现在小说的语言上。提炼了北京口语，生动鲜明地描绘北京的自然景物和社会风情，准确传神地刻画北平下层社会民众的言谈心理，简洁朴实、自然明快。人物语言，都是个性化的；叙述语言也多用精确流畅的北京口语。简析《四世同堂》中祁老者的形象

祁老者是“四世同堂”的祁家的长者：

1、他思想守旧，胆小怕事，顽固地想照陈旧的法规维持全家族的生活。当侵略者点燃的战火烧到家门口的时候，他还一厢情愿地力图保住自家的安宁。国家和民族的危亡，他似乎置若罔闻。

2、他持有传统观念的偏见，瞧不起大杂院的普通人家。

3、当战争初起时，他认不清日本侵略者的野心，但随着残酷的战争现实击碎了他安度晚年的幻梦，他心中逐渐萌生了仇恨和反抗的种子，他怒斥侵略者的罪恶和卖国者的丑行。老一辈北平市民觉醒的过程，在祁老者身上得到了信服的反映。简析《四世同堂》中祁瑞宣的性格

祁瑞宣是“四世同堂”的祁家第三代，既有从老一代市民身上留下来的性格特征，又接受了新式教育，这就使他的内心和行动都充满了矛盾。

他是祁家的长房长孙，在他的思想和性格的发展过程中，存在着来自新与旧两方面的作用力。他善良，正直，具有爱国思想，却又软弱忍从，受着传统文化思想的束缚，既想“尽孝”，又想“尽忠”，只得在不能两全的境地中优柔寡断，苦闷不已，在他身上集中体现了家庭观念与民族意识之间的矛盾。他的思想中爱国思想还是占主导面，但他最终还是从矛盾、苦闷中得到解脱，走上反侵略的新生之路

瑞宣从苦闷中觉醒走向反抗的过程，是体现在他身上的国民精神弱点被逐渐清除的过程，是他不断摆脱传统文化影响的过程。简析《四世同堂》的结构特点

一、全景式、多线索的广阔场景。

1、《四世同堂》从时间上来说几乎跨越了八年抗战的全过程。

2、从空间上说，它的笔触遍及北平的小胡同、大杂院等，简直就是一副沦陷了的北平社会的全景图。

二、在人物关系的设置上，呈辐射型、网络状展开。它以小羊圈胡同的祁家四代人为中心，间以多重矛盾，既有中国人民与外国侵略者的矛盾，又有维护民族尊严者与出卖民族利益者的矛盾，也有同一个家庭内部的上与下之间、正与邪之间的矛盾，但结构严谨、匀称、完整。

简析《四世同堂》的文化反思色彩

《四世同堂》有一个鲜明的特色，这就是比较浓厚的文化反思色彩：

1、小说中心的祁家，实质上是中国封建礼教堡垒的象征，祁老者引为自豪的“四世同堂”正是传统家庭伦理的理想结构。老舍抓住了维系这个堡垒的内在文化纽结，把它置于小羊圈胡同的具体环境和广阔深邃的民族抗战的历史文化背景上加以表现，对体现了民族文化精髓的北平文化进行了沉痛的反思。

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2、小说以明确的批判意识揭露了浮游在北平市民中的民族劣根性，以理性审视的目光，对“民族的遗传病”作了穿透性的剖析。企望在战火中焚毁国民性的劣根性，显示了改造与重塑“国民性”的努力。分析《四世同堂》的思想内容

老舍的宏篇巨著《四世同堂》由三部连续性的长篇《惶惑》《偷生》《饥荒》组成。反映的是抗战期间北京沦陷人民的苦难生活及其觉醒和斗争。作品以祁家为中心，广泛地描写了北京市民阶层的各式人等。

小说的思想内容可分为以下三点：

1、是异族统治下灵肉遭受折磨的痛史。亡国奴的生活是惨痛的。物质极度匮乏，人民陷于饥饿之中，生命没有保障。

祁天佑安分守己却以莫须有的罪名被日寇枪杀；钱默吟老诗人被日寇抓住严刑拷打长期监禁；祁瑞宣作为教师面临着要他教日语的苦恼。

2、是憎恨侵略者、民族败类，也恨惶惑与偷生的国民性的恨史。小说描写了日本侵略者的罪行，也刻画了一批汉奸形象。如大赤包、蓝东洋、冠小荷等。汉奸没有好下场，也是作家憎恨感情的体现。

3、是颂扬爱国主义与民族气节，激励人民奋起抗争的壮史。如通过爱国诗人钱默吟，他深明大义，重视民族气节；祁瑞宣和老三后来也一起抗日等，颂扬了民族气节和中华民族不甘沦为亡国奴的抵抗精神。

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5、巴金

简析巴金《灭亡》的思想内容和杜大心形象

《灭亡》是巴金第一部带有自传色彩的中篇小说：

思想内容：作品通过一个无政府主义者杜大心的形象，真实地描述了自己从参加社会运动以来的心灵历程。真切地反映出某些青年知识分子在白色恐怖下的躁动、激愤与反抗的心理。

人物形象：杜大心是一个带有小资产阶级狂热性的革命者，他患有严重的肺病。肺病使他看不到人生的前途，过于强大的黑暗换金个又使他看不到人类的前途，最后白白牺牲了自己。

简析巴金早期表现社会革命的作品的思想艺术特点

巴金早期表现社会革命、探索青年革命道路的代表作品有《灭亡》《新生》《爱情三部曲》等。

这类小说的思想艺术特点是：

1、无政府主义者的深刻印痕，如《灭亡》中的杜大心、《电》中的敏都走上暗杀的恐怖主义道路。表现出个人“革命”行动绝对自由，无纪律约束的特点。

2、人物性格理想化、类型化。如杜大心等都拼命工作，都患重病，都内心苦恼而苦行僧似的生活，都是人格高尚。

3、艺术上主观倾诉、激情宣泄、激愤、绝望、哭诉的抒情风格。

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简析《激流三部曲》的思想内容

《激流三部曲》由《家》《春》《秋》三部长篇组成。其思想内容为控诉封建大家庭的罪恶腐朽及其走向崩溃，表现了青年一代的民主主义觉醒及其反封建斗争。

《家》描写高家祖孙之间的矛盾，以三个女性的悲剧控诉封建家庭的罪恶，以觉明抗婚觉慧出走表现了青年一代民主主义觉醒和反抗，高老太爷在绝望中死去标志封建大家庭开始走向崩溃。

《春》继续这一主题。惠和觉新相爱，但由于封建包办婚姻酿成了悲剧；淑英则在觉民等的帮助下，敢于反抗包办婚姻离家到上海，走上新生。

《秋》写封建大家庭彻底崩溃。一方面一些年轻生命的悲剧在继续，另一方面败家子变本加厉的挥霍，最后把高公馆卖掉，大家族解体。简析巴金小说创作风格的演变

巴金小说的创作风格大致可分为两个阶段： 1、1929-941年为早期：主观色彩浓厚，风格多样，热情是他作品中最稳定、最有价值的东西。2、1942年后：热情有所收敛，风格由多样趋向统一，在客观写实的日常生活琐事中寄托人生理想，风格朴素自然。

《还魂草》是风格转变的代表作。这种风格演变有三个标志：

1、“家庭”涵义发生变化。早期“家庭”是黑暗的象征物。后期“家庭”是强权的对立物，作家珍惜的伦理组织。

2、作家塑造英雄形象的热情向塑造平凡的小人物转化；理想化、类型化的单纯性格转向生活化、立体感的复杂性格。

3、作家的人道主义思想本色越来越显示出来。简析《家》的艺术特点

《家》是一部具有很浓的主观情感色彩的现实主义作品。

1、它再现了五四时期内地四川封建势力浓重但五四时代浪潮已冲击着古老土地的典型环境，作品中的祖孙间的矛盾冲突也正是当时典型的社会矛盾冲突，塑造了高老太爷、觉新等典型环境中的典型性格。许多生活细节也具有现实主义的真实性。

2、作者极端憎恨就制度旧家庭，热情歌颂敢于反抗旧势力的新生力量。强烈的爱憎感情渗透于《家》中，使《家》具有很浓的抒情色彩。或通过作品中人物抒发对旧制度的愤懑；或通过人物的心灵描写来倾诉旧制度的黑暗，如鸣凤投湖前的心理描写。分析评价《家》的思想成就

《家》的思想成就有三方面：

一、揭露和控诉的封建大家庭罪恶。这集中表现在三个年轻女性的悲剧中。

梅是封建婚姻制度的牺牲品。她是旧式才女，与觉新青梅竹马。但父母之命的婚姻制度，使有情人不能成眷属。封建婚姻给她带来的是不幸、痛苦，最终抑郁而死。

鸣凤死于封建家奴制。高老太爷把她送给六十来岁的冯乐三为妾，她最终以投湖自尽的方式来抗议黑暗的社会。

瑞珏是封建伦理和迷信的牺牲品。她温柔贤淑，是典型的贤妻良母，对梅也是感情真纯。但封建伦理和迷信导致瑞珏难产而死。

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这一切的悲剧都是由于封建家长制。三位女性的悲剧及高家的一切罪恶，都和封建家长制及其代表人物高老太爷有关。家长制使高家这个典型的中国旧式大家庭成为一个罪恶的深渊和黑暗的王国。

二、《家》表现和赞颂了年轻一代民主主义的觉醒及其反封建斗争。高家的第三代中的觉民、觉慧就是觉醒青年的代表。

觉慧在学校里参加了反对军阀的**，和同学一起半反封建的刊物，在家里支持觉民抗婚，怒斥“捉鬼”闹剧，并离家出走到社会上去，成为封建家庭的叛逆者。

觉民是个个性主义者。他和琴的自由恋爱，反对封建包办婚姻，决然离家抗婚。觉慧、觉民代表着一种生气勃勃的青春力量，一种反对封建的叛逆力量。

三、对封建大家庭的腐朽及其在时代潮流冲击下趋向没落、崩溃的描写。

高家是官僚地主家庭，成都北门首富，书香门第。表面上很融洽，内里却极其腐朽。第二代克安、克定便是高家腐朽的败家子的代表。克定在外面吃喝嫖赌。克安和他狼狈为奸。这个大家庭经济上挥霍亏空，精神上腐朽分裂。高老太爷一死，克定等在灵堂前就把家分了个彻底，“四世同堂”的封建大家庭崩溃解体了。

内部的腐败导致大家庭彻底崩溃，时代潮流冲击下产生的新生代进一步敲响了封建家庭的丧钟，使小说具有鲜明的时代色彩。分析《家》中觉新的形象

觉新是一个复杂性格的人物。他是一个清醒认识到自己悲剧命运的懦夫。

1、自愿的牺牲自己。因为受到过五四新思潮和反封建的新空气的影响，他切身认识到封建家庭制度必然崩溃的命运。但他受到的封建教育和封建家庭伦理观念的影响太深，作为封建家庭的“孝子贤孙”，使他自愿地挑起家庭的担子。他自愿为家庭牺牲自己，不敢反抗。

2、他是一个自觉的懦夫，对封建家长的专制意志处处退让、顺从甚至做帮凶。他牺牲了梅、瑞珏，还劝说觉民接受高老太爷定的冯家的亲事。

为了维护封建家庭他付出了自己和亲人的惨重代价。觉新的悲剧是封建末世的封建知识分子的悲剧。他清醒的认识到自己的命运，由此产生了绝望、悲观等心态。这一形象对现代中国的某些知识分子具有很大概括力。简析《家》中高老太爷的形象 高老太爷是封建制度的人格化。

1、高家的家长，依借封建制度和伦理道德来统治这个大家庭。他是高家一切悲剧的元凶。他要抱承重孙，于是依封建婚姻制度而造成了梅和觉新的悲剧；把鸣凤送给冯乐三为妾；甚至在他死后还受到迷信保护造成瑞珏的悲剧。但他对儿孙也有温情的一面，这是表现了他实现“四世同堂”家庭形式的一种满足。

2、高老太爷是封建末世的家长制代表人物，他是在理想幻灭极度失望后病死的。临死前他破天荒地答应取消觉民婚事要觉民觉慧不要走，是他为维护封建大家庭所做的最后的努力。他是带着幻灭感死去的。他的死具有象征意义，敲响了封建制度的丧钟。简析《家》中觉慧的形象

觉慧是封建家庭大胆而幼稚的叛逆者。

大胆表现在：他受五四思想影响，以改造天下为己任，积极参加社会活动，在学校里参加了反对军阀的**，和同学一起半反封建的刊物，在家里中，和鸣凤恋爱，支持觉民抗婚，中国现当代文学代表作家与作品

怒斥“捉鬼”闹剧。他极端憎恨这个家庭，第一个冲出封建家庭的牢笼，成为封建家庭的叛逆者，代表着青年人追求真理的道路。

幼稚表现在：他以个性解放为武器，对封建家庭的认识是个逐渐的过程。觉慧是五四时期具有民主主义觉悟的知识青年形象，旧家庭礼教叛逆者的形象。分析《寒夜》的思想

《寒夜》是巴金解放前最后一部长篇小说，标志着巴金在现实主义艺术探索中所达到的最高成就。他写这部小说是为了“控诉旧社会、控诉旧制度”，是为了“宣判旧社会、旧制度的死刑”。小说是通过三个小人物的感情纠葛和凄凉命运来展示这一主题的。

小说描写一个走向崩溃的家，是一个新文化运动中的新型家庭模式：

汪文宣和妻子都是新文化运动的产物，他们大学毕业，追求爱情与理想的统一，对生活充满着信心和勇气。由于贫困与疾病的折磨，特别是在长期仰人鼻息的社会环境中讨生活，他们的理想都发生了巨大扭曲。

汪文宣成了一个可怜的小公务员，懦弱、多病。曾树生则凭着美色当了资本家银行的“花瓶”。这种贫困以及心理的沉重负担给家庭带严重危机。加之汪文宣的母亲的加入，婆媳不和使原有潜在的感情矛盾进一步复杂化，终于陷入无以自拔的悲剧。最终，曾树生随人而去，汪文宣在吐血中身亡。简析《寒夜》的艺术特点

《寒夜》在艺术上达到了巴金所追求的无技巧的境界，风格朴素自然，是巴金最优秀、成熟的现实主义杰作。

1、抗战时重庆的典型环境和这环境中产生的最普通的小人物悲剧性格和命运，揭示出人物命运的社会根源。

2、情节发展在日常生活琐事中推进；结构布局，一切象现实生活本身一样流动。

3、人物平凡，具有复杂性格和复杂感情。

4、大量的客观生活细节和日常生活琐事的描写支撑了小说的框架，这使得作品逼近生活，表现出一种与现实生活浑然一体的艺术境界。简析《寒夜》中汪文宣的性格

《寒夜》的主人公汪文宣是个为了生活在图书公司整天埋首做校对工作的小公务员。菲薄的工资、贫困的生活，、庸俗势力的社会、仰人鼻息的环境，使汪文宣曾树生年轻有为的性格发生扭曲。汪文宣善良而懦弱无能，虽勤劳做事但仍受歧视，因正派不善巴结而心情郁结。家庭少有欢乐，婆媳经常不和吵架，使得他左右为难。在单位受气，在家又两面受气，终于肺病发作死亡。

简析《寒夜》中曾树生的性格

曾树生是个个人主义者。

健康、漂亮、追求幸福和自由，她无法容忍丈夫毫无生气的生活方式和婆婆的恶语中伤，整个家庭都笼罩着一股死亡的气息，她感到了压抑，并本能地企图摆脱这种压抑，于是她面临着道德的抉择和感情的折磨。最终因受不住生活希望的诱惑而离弃了丈夫和家庭。完全是一种个人意义上的追求幸福。因而也谈不上是追求个性解放的资产阶级女性；她只是一个困境中企图拯救自己的妇女，她靠自己的选择来确定自己的生活价值意义。

因此，在这个人物身上产生出一种反道德、重自我的新型现代女性的道德特征。

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6、沈从文

简述沈从文的创作思想

1、沈从文把创作看成是自我生命意识的自由表现。在小说中表现真实地自我，自由地写自己所经历的题材与所经历的磨难，以及心灵的真切感受，其作品几乎可以看成是他的“自叙传”。

2、对人性的讴歌与表现，是沈从文在创作中一以贯之的审美思想。这种创造思想是受到“五四”新文化运动与思潮的积极影响。沈从文把表现人性看成是美的至极，把它当作文学表现的终极的理想。他笔下的各种劳动者都表现出真、善、美的人性。生命、人性、自然三者的统一，构成了“一种爱与美的新的宗教”。分析评价《边城》中的“边城世界”的特点和意义

《边城》是沈从文的一部优秀的中篇小说。

一、《边城》用人性描绘了一个瑰丽而温馨的“边城”世界，一个充满“爱”与“美”的天国。

1、这里人性皆真、善、美。人人勤劳，为他人作奉献。如老船夫忠于职守，对过河人分文不收，实在难却的则买了烟茶再招待乡亲。船总顺顺虽是富人，但常常体恤穷苦人，老船夫死后，他资助并组织安排料理丧事。商客、妓女等各式人均待人以诚，表现出仁厚、纯朴的土性乡风。加上美丽的自然环境，俨然是如诗如画的世外桃源。

2、集中表现“边城”世界人性美的，是发生在这里的一个爱情悲剧，这个故事也同样建立在人性思想的基础之上。船总的两个儿子天保、傩送同时爱上了老船夫的外孙女翠翠，而翠翠却是心属傩送。天保求婚未成，失望之下驾船外出而以外溺水而死。船总在大儿子死后，一时未答应傩送娶翠翠的要求，使傩送与其父发生争吵而远走他乡。这种种的“不巧”，使翠翠与傩送的爱情终成“善”的悲剧。天保与傩送，对翠翠展开自由竞争，未伤同胞之情。作者所表现的似乎是一个“谁也没有错”的悲剧。

二、浓厚的悲剧意识

以翠翠为中心人物的恋爱悲剧，其实并非完全是“谁也没有错”的悲剧。苗、汉两个民族婚俗的对立与矛盾，是悲剧产生的一个根本原因。苗族的婚俗，是青年男女自由恋爱成婚。傩送以“马路”求婚，是苗族的习俗。他相信唱山歌能使翠翠心领神会。所谓“车路”，是汉族的婚俗观念。这种观念在作品中通过天保及其父得以表现。两种婚俗观念冲突的结果，使热恋中的翠翠与傩送生生分离。

三、认识这个民族的过去伟大处与目前堕落处。作者把一对男女自由恋爱的故事处理成悲剧，以次引起读者对“美”的毁灭的深沉思考。

茶峒地区历史上过着原始、自由自在的牧歌生活。20世纪20年代国民党实行黑暗的统治。非人性、非人道的现实生活，为满目疮痍的现实所感发，呼唤着自由、美好的、“牧歌”式社会的回归，并以次对当时湘西封建宗法社会进行批判。这种建立在人性、人道主义思想上的批判，是独特的、理想主义的，也是苍白无力的。简析《边城》中的翠翠形象

翠翠是作者倾注“爱”与“美”的理想的艺术形象。

翠翠来到人间，便是爱的天使与爱的精灵。她爷爷把她领大，一老一少相依为命。自然

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即长养她且教育她，为人天真活泼。她既是爱情的女儿，又是大自然的女儿。在她身上“天人合一”，她是美的精灵与化身。

翠翠身上的“美”，是通过她的爱情故事逐步表现出来的：

第一阶段：翠翠爱情萌生阶段。她在小镇看龙舟初遇傩送，爱情的种子就萌芽了。

第二阶段：翠翠爱情的觉悟阶段。两年后又进城看龙舟，她的爱情意识已完全觉醒。

第三阶段：翠翠对爱情执着的阶段。她在爱上傩送后，没想到傩送的哥哥也爱上了她。出于对爱情的忠贞，她明确向爷爷表示拒绝。然而，她与傩送的爱情却忽然受到严重挫折，傩送远走他乡、爷爷也死了使她一夜之间“长成大人“。最后，她像爷爷那样守住摆渡的岗位，苦恋并等待着傩送的归来，这些充分表现了翠翠性格坚强的一面。

在爱情挫折中翠翠的性格展现着柔中有刚的美。简析《边城》中的老船夫形象

老船夫是“善”的化身，主要表现在两个方面：

1、他是“边城”世界里的公仆，五十年如一日的摆渡，把它看成是自己的天职，任劳任怨，从不计较个人得失。他质朴憨厚、狭义心肠，不仅拘收过客的钱财，而且还善待乡亲。

2、老船夫的“善”，主要通过对外孙女翠翠的呵护、关爱充分地表现出来。他是一位慈祥、仁爱，为孙女可以付出一切的爷爷。最大的心愿是翠翠能得到自由幸福的爱情。为此他遵循苗族婚恋习俗。他见天保对翠翠有意，便指出“马路”和“出路”求爱的途径，引来了天保家正式向他提亲，未料翠翠却把答应，好心办坏事。在明白翠翠心里有傩送之后，又为孙女与傩送的联姻劳碌奔波，受到船总的冷遇，他怕翠翠的自尊受到伤害，不讲实情，以至郁闷离世。

作者对老船夫的刻画是围绕着翠翠的婚事种种，特意“放大”了去表现一个平凡老人充满人情美、伦理美的宽大的胸襟，即一个纯真、至善、完美的人性的生命个体。分析沈从文《边城》的艺术特色与风格

《边城》在艺术表现方面具有鲜明、独特的个性。

1、作者擅长将人物的语言、行动描写与心理描写结合起来，以揭示人物的个性特征和丰富的内心世界。

如对翠翠的描写，作者静观、揣摩少女在青春发育期性心理所表现的各种情态，通过粗线条的外部刻画与细腻入微的心理描写，从而把羞涩、温柔的个性突现出来。

2、小说结构寓严谨于疏放。全篇围绕翠翠的爱情故事这一中心逐步展开，情节集中、单纯；作品以傩送、天保两人钟情与翠翠为纬线，以老船夫关心、撮合孙女的婚事为纬线，推动故事有节奏地向前发展。又以翠翠与傩送、天保的爱情纠葛为明线，以王团总想傩送当女婿为暗线。经纬交织，明暗结合，将情节的单纯性与复杂性完美结合。

3、作者特意在故事的发展中穿插了对歌、提亲、赛龙舟等苗族风俗的描写。特别是关于端午节风俗的描写，来展示边城的自然环境、人文环境，既是“边城”乡土性的诗意揭示，又是扑朔迷离的诗意烘托。

4、《边城》的艺术风格，是一首抒情的诗，一曲浪漫主义的牧歌。

翠翠与傩送的爱情故事成为诗情的载体，抒情才是小说的“本事”与目的。作者叙事的笔端，倾泻着、流动着作者对“爱”与“美”的诗性的讴歌与咏叹。作者还在艺术上追求诗意化的表现。以关于动作、对话的白描与韵味发掘翠翠内心丰富的“潜台词”；情节结构方

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面，以经纬交织、明暗结合的手法，烘托内在的情绪节奏；在乡土风俗描写方面，将人物的活动置于一副副风俗风情画面上，形成了诗情画意的意境。

《边城》的故事基本上建筑在梦幻的基础上。运用的是浪漫主义的创作方法，一半是“梦”，一半是理想的“现实”，并非对当时社会的写真。人物与故事是当时社会真实的超脱与超越。作者在“边城”世界里有意识地消解了种种对立因素。作品的结尾采用了比较平和、并非绝望结局，结尾更与余味袅袅的牧歌的情韵。简析《长河》的思想和艺术特点

《长河》是沈从文的一部长篇小说。

思想：作品思想上的突出之点，是敢于对国民党反动统治进行揭露与批判。

1、作者嘲讽批判蒋介石提倡的所谓“新生活运动”。

2、小说通过吕家坪保安队长与滕长顺一家的矛盾，揭露与批判国民党地方势力的罪恶。同时，作者还写到苗民对国民党地方罪恶势力的反抗。

艺术特色：

《长河》依然写人性美与风俗美，尤其对橘林秋色、农家摘果等乡土风俗风情，写得绚丽多彩，诗意盎然，颇具乡土气息。从人性美的表现看，滕长顺和夭夭的身上，保留着《边城》中老船夫与翠翠的影子，作者试图通过这两个人物，表现湘西的自古不变的“常”，即人性永恒的美。

分析沈从文短篇小说的思想

一、对湘西劳动人民悲惨命运的关注、同情，揭露旧社会的黑暗。

如《丈夫》描写一个青年农民进城看望当船妓的妻子，目睹妻子被人蹂躏，自己被人凌辱，麻木的灵魂终于有了人的自尊和初步觉醒，带着妻子回乡下去了。小说揭示了在经济压迫下和金钱魔力下人性畸形，批判了造成这种现象的社会根源。

二、对现代都市文明的嘲讽与批判。

如《绅士的太太》流露了上流社会人物的假道学、假文明内质。

《八骏图》是讽刺知识分子的代表作，八位专家学者都是假正经假道学，他们奢谈文明而压制自己的人性形成性**。这是作者对传统文化和现代文明的“阉寺性”问题的嘲讽和批判。

三、对湘西完美人性的表现与思考。短篇小说中，表现的是“优美、自然”的人性思想，而又以表现青年男女的性爱作为切入视角与中心话题。

如《柏子》写船夫柏子与妇人之间男欢女爱的故事。两人共同创造了食色和爱情的传奇，其中包含着人的自然性与人性本真的哲学思考。

四、重建民族文化心理结构的创作用意。

沈从文的小说里有湘西人性世界和都市世界两个并存的世界，他用湘西人性世界反观和批判都市文明世界，而统一于完美人性的思考、表现和重建民族文化心理结构的创作用意。作者追求的完美人性，是一种未被都市文明扭曲、纯朴自然的人性。简析沈从文短篇小说的文体形态和文体结构

沈从文创造了三种基本文体形态：

1、描述湘西与都市下层人物日常生活与命运的写实故事。运用的温情的现实主义。

2、根据民间、宗教故事创作的浪漫传奇。运用的是浪漫主义的手法；

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3、嘲讽、抨击现代都市“上等人”所谓“文明”的讽刺小说。运用的批判现实主义。

文体结构：

在文体创造上沈从文追求文体结构的千变万化。

结构上是自然、流畅和千姿百态；文体上则使他的小说打破各种文体间的界限，产生了明显的边缘性：有些运用散文笔致，似抒情散文，有的带有童话色彩，似民间故事。简析《湘行散记》、《湘西》的思想特色

1、《湘行散记》、《湘西》两本散文集，是文化的散文，充满了深厚的文化底蕴，涉及湘西地区的政治、经济等地域文化。但并非作纯客观的介绍，而是从中融入作者强烈的主观评价和鲜明的审美感情。

2、两本散文集表现了作者炽热的本土性。反复抒写着他的一颗“湘西”之心，他书写湘西的历史与现实，因她是作者心中永存的一方热土。同时，作者还揭露与批判了贪官污吏的腐败。

3、鲜明的本族性。湘西民族问题，一直是作者的内衷隐痛，因此他很自觉地在散文中流露出其民族倾向，反复贯串着这样的思想：为苗族人民仗义执言，洗雪强加在他们头上“苗蛮土匪”的罪名和耻辱。

简析《湘行散记》、《湘西》的艺术特色

《湘行散记》、《湘西》在艺术上有着显著的特色：

1、作者以“我”的见闻与行动作为叙写线索，一方面叙述现实的人与事，一方面将湘西历史、地理等地域文化的背景资料加以穿插。

2、沈从文的散文融进小说的人物对话与细节、情节的描写，形成小说的情节性有情境氛围。

3、作者的抒情呈现出多种多样的姿态。

a)描绘山川风景、民风民俗时，多采用融情入景的手法形成诗一般的意境； b)叙述、评述湘西的历史与现实时，往往是议论与抒情的结合； c)涉及敏感的政治性问题时，作者则采用曲笔。

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7、曹禺

简析《原野》的思想和艺术特点

1937年曹禺写的三幕剧《原野》是作者唯一一部以农村生活为题材的作品

思想：

1、它通过仇虎复仇的悲剧反映了受尽地主焦阎王压迫的农民的挣扎和反抗。

2、仇虎受了旧传统道德观念的影响，认为父债子还是天经地义的事。这种非理性的复仇观念，使他的复仇行为具有一定的盲目性，他之所以走上个人复仇的道路，是农民小生产的意识决定的。

艺术：

1、作品渲染仇虎内心的恐惧与内心的谴责，带有浓厚的神秘色彩。如他逃进森林时，产生的种种幻觉和内心的恐惧。

2、现代主义手法，如森林的阴森。

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分析曹禺剧作的艺术特色

总的说来，曹禺剧作结构严谨，戏剧冲突尖锐；人物性格鲜明；语言个性化，且具动作性，抒情性。

结构严谨，戏剧冲突尖锐表现在：

1、如《雷雨》时间跨度长达30年，但剧情却浓缩在24小时内；

2、地点集中：故事在周公馆展开；

3、人物集中：以周朴园为中心，以周、蘩为明线；周、侍暗线，由血缘关系使矛盾冲突尖锐，且使整个剧情波澜起伏。

人物性格鲜明：

《雷雨》、《日出》、《北京人》中塑造了蘩漪、周朴园、陈白露、李石清和曾文清、愫方等具有典型意义的人物。蘩漪、陈白露、愫方更是个性鲜明，具有美学价值。

语言的个性化表现在：

1、人物语言不仅符合剧中人物的身份、性格特征等，而且符合剧情规定的场景和人物心态；

2、《北京人》里的含蕴隽永、抒情写意的台词，就是动作性和抒情性融合在一起的个性化的语言，剧中人物都用自己的语言来表现自己的性格特征，推动剧情的发展；

3、《北京人》第三幕瑞贞和愫方的那大段台词，在平淡中迸发出一种不可遏止的感情冲击力量。

简析曹禺剧作在中国话剧史上的地位

曹禺剧作在中国话剧史上具有重要地位：

一、《雷雨》和《日出》的发表，是中国话剧创作艺术成熟的标志。剧作戏剧冲突尖锐复杂，结构严谨；人物性格鲜明独特，富有典型意义；戏剧语言个性化，且具动作性和抒情性。剧作的这些特点，是话剧创作成熟的标志。

二、促进了话剧从“案头剧”向“剧场剧”的发展。曹禺以前，多数剧本主要以阅读欣赏为主。曹禺的《雷雨》《日出》等剧作，具有极好的舞台效果。

三、促进了大型多幕戏剧的发展。曹禺以前，现代剧作多数为独幕剧和中型戏剧。《雷雨》等剧作，都是大型戏剧，演出时间2、3小时，剧情比较复杂，反映的生活内容更丰富广泛。《雷雨》《日出》以后，现代大型戏剧创作多起来了。分析《雷雨》对封建性资产阶级家庭罪恶的暴露及其反封建意义

《雷雨》对封建性资产阶级家庭罪恶的暴露主要表现在：

一、通过周朴园对家庭的家长制专制统治及其恶果表现出来。周朴园使周家成为一个黑暗王国，把聪明的蘩漪压制的性情抑郁乖戾，使周萍很他又怕他，导致蘩漪和周萍乱伦。

二、通过周朴园对侍萍始乱终弃导致侍萍不幸的一生表现出来。《雷雨》中复杂的血缘关系也由此决定，最后造成三死两疯的悲剧结局，这是封建性资产阶级家庭罪恶的恶果。分析《雷雨》中的周朴园形象

《雷雨》中的周朴园是带有封建性的资产阶级代表人物，是《雷雨》悲剧的罪魁元凶。

1、他专横暴戾、冷酷无情地压制、摧毁家中一切人的个性、尊严和自由思想，使公馆成为能窒息人的黑暗王国，他就是黑暗王国中的专制魔王。这最突出的表现于他和蘩漪的关系中。蘩漪是有个性、有思想、追求幸福的女性，在周公馆这个黑暗牢笼十八年，形成她抑

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郁乖戾的个性。第一幕中的吃药一场，作者采用“大写特写”的戏剧手法，突出表现周朴园的专横暴戾、冷酷无情的性格特征。正是周朴园的这种性格造成了蘩漪与周萍的乱伦关系，摧毁了周冲向往自由平等的美丽幻想。蘩漪、周萍、周冲的悲剧，都是周朴园的封建专制造成的。

2、第二条线索是周朴园和侍萍的关系，三十年前周朴园为了要和有钱小姐结婚，把刚生了孩子的侍萍赶出家门，造成了侍萍一生的不幸。在以为侍萍死后，又把侍萍作为他的第一夫人怀念，当侍萍真的出现在他面前时，他又想用金钱来封侍萍的口和赎自己的罪，他的这种态度是对他的怀念的虚伪性最本质的揭露。

3、他和以鲁大海为代表的工人的关系上充分表现了他的冷酷的性格。他故意淹死民工发昧心财，指使警察打死罢工的工人，使用利诱收买手段破坏工人运动。分析《雷雨》中蘩漪的形象

《雷雨》中的蘩漪是一个鲜明独特、复杂而富有深度的艺术形象。

她的性格是抑郁乖戾、热情强悍、极端而尖锐的一种悲剧性格。这是由于封建性的家庭和环境造成的。蘩漪聪明美丽，而周朴园要的是“服从”，他冷酷无情地压制、摧毁蘩漪的个性尊严。她在周家被折磨了十八年，这是她性格形成的典型环境。三年前，周萍的出现，燃起了她被压抑的热情。她需要爱、能爱，她不顾一切的爱上了周萍且把一切都交给了周萍。日子一长，周萍悔恨和蘩漪的关系，想摆脱和蘩漪的关系。这使蘩漪不能忍受父子两代的欺负，她要做困兽的搏斗，她要破坏周萍四凤的关系，她要拉住周萍。她的反抗是极端的，在《雷雨》中她最具有“雷雨”的性格。她以尖锐的语言揭露和控诉周朴园和周家的罪恶，撕破他们道德家的伪善面目；她和专横的周朴园进行了一次又一次的正面交锋，是她推动剧情向高潮前进。

绝望的可怕的前途使蘩漪走向了最尖锐而极端的困兽之斗。

典型意义：

揭露了带封建性的资产阶级家庭压抑、践踏人性、蔑视人的尊严的罪恶，激起人们对不幸妇女悲惨命运的同情和对于人的地位、尊严、权利的深沉思考，把反封建家庭的罪恶与个性解放联系起来，使剧本具有崭新的时代内容。简析《雷雨》中侍萍形象

侍萍是旧社会下层妇女

1、她纯朴善良、顽强有骨气，在她一生的遭遇中，集中表现了下层妇女所受的深重苦难。周朴园对她始乱终弃，她投河自尽遇救。三十年来她顽强挣扎生存，嫁给了周家的下人鲁贵生了女儿四凤。她的心愿是女儿决不能重蹈自己的路。当重新遇周朴园后，有骨气的撕碎周朴园想赎罪的五千元支票，决定立即带四凤走。

2、命运观念：当她知道周萍和四凤的关系后，决定让他们走，走的愈远愈好，并且永远不要回来。她把这一切都归罪于命运。分析《日出》的思想

《日出》是以30年代初期半殖民地半封建社会中国大都市生活为背景的四幕话剧。《日出》的思想是暴露半殖民地大都市黑暗糜烂面，控诉“损不足以奉有余”的社会。

一、剧本通过对半殖民地都是群丑的出色描绘暴露社会的黑暗糜烂。有工于心计的银行家潘月亭、卑躬屈膝的李石清、俗不可耐的顾八奶奶、洋奴张乔治等。这些都市群丑聚在陈

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白露的寓所里寻欢作乐，而又尔虞我诈，充分暴露了被金钱扭曲了的畸形人性。

二、描绘“不足”者的被受欺凌。“小东西”被卖进妓院；小职员黄省三走投无路毒死自己的孩子后自尽被救发了疯。剧本描写了他们的悲惨命运，也描写了他们善良、忠厚和倔强的平性。

剧本正是通过对都市群丑和下层被侮辱被剥夺者的描写，反映了20世纪30年代半殖民地中国大都市光怪陆离的社会生活图景，一方面是剥削者、“有余者”贪得无厌，醉生梦死；另一方面是被损害者、“不足者”备受侮辱。“有余者”和“不足者”形成强烈对比，表达了控诉“损不足以奉有余”的黑暗社会的主题。分析陈白露的复杂性格及形象意义

1、陈白露是个性格复杂的艺术形象，她是半殖民地大都市中的交际花。一方面追求奢侈的物质生活，为此她和张乔治等都市群丑厮混，强颜欢笑，维持她习惯的享乐生活。这实际上是出卖色相、自甘堕落的生活。另一方面，她精神上又厌恶这种生活，内心里厌恶张乔治等人，2、夜阑人静，会有一种没有归宿的感觉。但又不甘心漂泊无依的非独立的生活。她玩世不恭，游戏人间。她清醒的认识自己生活在黑暗中，但她沉溺太深无法自拔。

3、有正义感不能自救却想救人，为拯救小东西甘冒风险，这里表现她敢做敢为的倔强性格。她念着“太阳升起但不是我们的，我们要睡觉”而自尽。她成为黑暗社会的殉葬品。陈白露悲剧的意义在于揭露了金钱物欲世界对人性的异化、扭曲，使一个漂亮聪明的年轻女性走上自我毁灭的道路，激起人们对金钱社会的憎恶。简析《雷雨》、《日出》的结构特点和曹禺戏剧结构艺术的变化

1、《雷雨》是属于锁闭式结构。

时间集中，从第一幕到第四幕时间不到20小时；地点集中，三幕都在周家客厅；剧本巧妙地以明线、暗线交织布局，以幕前情节推动现在的剧情。

2、《日出》则是人像展览式的结构，“用多少人生的零碎来阐明一个观念”，没有中心事件和中心人物，让陈白露将一个个人物引出。每个角色都占有相等的轻重，交相陪衬，共同烘托一个“损不足以奉有余”的社会，结构联系的是“人之道损不足以奉有余”这一基本观念，用的是“横断面的描写”。分析《北京人》的主题

《北京人》通过描写曾家的腐朽、没落来表现埋葬旧生活、走向新生活这一主题。这一主题是通过虚实结合手法写现在、过去、未来的“北京人”而得到表现的。

1、现在的北京人是实写。主要人物有封建家长曾皓，儿子曾文清、儿媳曾思懿。

曾皓自私、吝啬、怕死，总是表现自己衰老多病，他最关心的是他的寿材。

曾文清是封建家庭培育出来的废物，外表温文儒雅，但什么事都不想做不会做，还抽鸦片，性格是“爱不敢爱，恨不敢恨”。在妻子的逼迫下，他决心离家出去做事，但最终因找不到现代生活中的位置，而自杀了。

曾思懿自私、口蜜腹剑、笑里藏刀。她强送曾皓去医院为了怕曾皓死在家中房子卖不出去；逼迫曾文清离家却又说我没逼你做事；对愫芳视为眼中钉又装出同情的样子，谋划让愫芳做曾文清的小老婆好一辈子侍侯她。

这一群现代北京人空虚、怯懦、腐朽，随着封建家庭的败落，表现了埋葬旧生活的主题。

中国现当代文学代表作家与作品

愫芳是剧中最感人的艺术形象。她出身名门，受封建士大夫文化熏陶，但父母早亡，只得寄人篱下。她爱曾文清，是精神上的苦恋者。她性格温柔文静，忍受着寄人篱下的生活，忍受着曾皓、曾思懿对她的精神折磨。她性格中最具美学价值的是：宁愿牺牲自己，但愿能使别人快乐的道德情操。她自愿留在曾家就是希望曾文清在外面成了“人”。最后她跟瑞贞一起出走，向过去告别，面向未来，表现了埋葬生活，走向新生活的主题。她们又是未来的北京人，未来是虚写。

2、过去的“北京人”：北京猿人模型。剧作以人类祖先“北京人”作对照反衬，批判了不肖子孙——现在的北京人，并在一定程度上寄寓了作者对未来生活的社会理想和追求。分析《北京人》的戏剧冲突

《北京人》的戏剧冲突主要有两个方面：

一、曾思懿与曾皓之间。

曾思懿与曾皓的冲突是封建家庭内部争权夺利的斗争，剧中共有3次冲突：

1、曾思懿策划了一场中秋讨债的戏，目的是使曾皓被迫交出存折。

2、曾思懿不顾众人反对，强要送曾皓去医院。名为救人，实是害怕曾皓死在家中，房子买不出去。

3、寿材抵债。

曾思懿与曾皓之间揭示封建伦理道德的虚伪性，封建家长的权威也荡然无存，这是封建制度末世的特征。

二、曾思懿与曾文清、愫芳之间的矛盾冲突，既是性格冲突，又夹杂着感情纠葛。

1、曾思懿与曾文清是貌合神离的夫妻，但两人性格对立。两人冲突表现为曾思懿没有一天不给曾文清气受，曾文清忍气吞声逆来顺受一再忍让。

2、愫芳与曾文清精神上的相爱使三人之间的矛盾冲突更为复杂曲折。曾思懿总是对曾文清、愫芳笑里藏刀，给愫芳以精神折磨。她视愫芳为眼中钉，却又装出关心愫芳的样子，又盘算着让愫芳做曾文清的小老婆，好侍侯她一辈子。愫芳对她总是忍让，但在自己的终身大事上却有坚强的一面，并最后出走。《北京人》中“棺材”的象征意义

《北京人》中曾皓的棺材，象征封建阶级的灭亡。棺材被爆发户杜家枪了去，有着封建主义早晚要进棺材的寓意。简析《北京人》的艺术特色

1、在日常家庭生活画面中展开尖锐的戏剧冲突。在曾家内部日常家庭生活中表现人们勾心斗角的紧张气氛和尖锐冲突。

2、对人物性格、心理的细腻刻画，把人物的兴趣、心态等放在中国文化背景下进行审视，关注人的生存状态和生命形式。

3、虚实结合、对照、象征等手法。实写现在的北京人，虚写过去和未来的“北京人”。以棺材为象征，表达封建阶级早晚要进棺材的寓意。

第五篇：文学词条·现当代作家简介

南阳现当代作家词条

1.冯沅君

（1900

~

1974），女。原名冯恭兰，改名淑兰，字德馥。笔名淦女士、沅君、易安、大琦、吴仪等。南阳唐河县人。生于公元1900年，卒于公元1974年)，享年75岁。现代著名女作家，中国古典文学史家，大学一级教授。自幼学习四书五经、古典文学及诗词，与著名哲学家冯友兰和地质学家冯景兰为同胞兄妹，丈夫是著名学者陆侃如。先后在金陵女子大学、复旦大学、中山大学、武汉大学、山东大学任教。曾任山东大学副校长。文学研究论著有《宋词概论》、《张玉田年谱》、《冯沅君古典文学论文集》、《中国历代诗歌选》

(主编)、《屈原》、《宋玉》、《乐府古辞考》，与陆侃如合著《中国文学史简编》、《中国古典文学简史》、《中国诗史》；与王季思合编《中国文学史教学大纲》，与高亨合著《楚辞选》，与牟是金合著《文心雕龙选译》、《刘勰论创作》、《刘勰与文心雕龙》等。

2.张长弓

（1905

~

1954），原名聪致，字英才，笔名常工、长弓，河南新野人，我国著名的戏曲研究家、文学史家。出生于河南省新野县新店铺镇张店村的一户贫农家中。青少年时，依靠亲属资助读了小学。1920年，他考入信阳师范，后又考取开封师范音乐科插班生。1929年秋，张长弓考取燕京大学国学研究生，师从著名学者郭绍虞专攻中国文学史。1930年任岭南大学国文系讲师。1931年后，历任安阳高中、嵩阳中学、开封北仓女中、淮阳师范等学校教师。1940年回燕京大学，任国文系讲师。“珍珠港事件”之后，燕京大学被日寇查封。1942年张长弓回豫，任河南大学国文系副教授。

张长弓到河南大学任教之际，正逢抗战烽火燃遍中国，河大被迫离开开封，几经迁徙。张长弓也伴随着河大渡过了一段于离乱艰辛中“弦歌不辍”的特殊时期。受新文化运动重视俗文学的影响，张长弓的学术兴趣主要集中在中国民间戏曲艺术。在他编著的《中国文学史新编》中，无论是对古代“相”的探讨，或是唐五代的俗文学的研究，还是唐宋传奇的作者与时代的考辨，都涉及到民间文艺。他的《唐五代的俗文学》，是我国变文早期研究的优秀成果。出版专著有《中国文学史新编》《唐五代的俗文学》《清商曲辞研究》《文学新论》《张长弓曲论集》，以及唱本《金家滩》《张佩先》等。《鼓子曲谱》《鼓子曲词》和《鼓子曲言》三部著作，具开拓性研究成果。《河南坠子书》在文学研究界和文艺界均产生广泛影响，对中国俗文学研究具有重要学术参考价值。1954年12月病逝，终年49。

3.任访秋

(1909

~

2000），字仿樵，原名维焜，笔名访秋。南阳南召县人。生于公元1909，卒于公元2000年，享年91岁。1923年夏，任访秋考入河南省立第一师范。1929年秋，考入北京师范大学中文系。任访秋在北师大三年级时，考取北京大学国学门研究所。1933年，在北师大毕业后，回河南，任洛阳师范国文教师。1940年，到河南大学任教。中华人民共和国成立后，他学习马列主义、毛泽东思想，用辩证唯物主义和历史唯物主义的立场、观点和方法研究中国文学。1981年中州书画社出版《中国古典文学论文集》，1982年陕西人民出版社出版《鲁迅散论》，1983年上海古籍出版社出版《袁中郎研究》，1984年河南人民出版社出版《中国近代文学作家论》，1986年河南人民出版社出版《中国新文学渊源》，1988年河南大学出版社出版《中国近代文学史》，1990年河南大学出版社出版《中国古典文学论文集续集》，1992年上海书店出版他主编的《中国近代文学大系·散文集》4卷。曾任河南大学中文系主任、名誉系主任，河南省文史馆名誉馆长，河南省政协副主席，河南省民盟副主委，开封市人大常委会副主任，第六届全国政协委员等职。

4.姚雪垠

(1910

~

1999）原名姚冠三，字汉英。现代著名作家。南阳邓州市人。生于公元1910年10月10日，卒于1999年4月29日，享年89岁。幼年在家乡读私塾和小学。1924年至信阳一所教会中学就读。1929年春考入河南大学预科。次年因参加学生运动被捕，释放后被校方开除，离开河南至北平。1935年起，陆续在北平《晨报》、天津《大公报》发表短篇小说。1937年到开封，与嵇文甫、范文澜、王阑西等人创办《风雨》周刊。1938年春到武汉，在《文艺阵地》一卷三期发表著名短篇小说《差半车麦秸》。1939年，长篇小说《春暖花开的时候》开始在胡绳主编的重庆《读书月报》上连载。1943年初至重庆，当选为中华全国文艺界抗敌协会理事。1945年初至四川三台任东北大学中文系副教授。同年夏返成都创作了取材于自身经历的长篇小说《长夜》。

解放后曾在上海私立大夏大学任教。1953年迁居武汉为专业作家。1957年被定为右派，在逆境中开始创作长篇历史小说《李自成》。这部巨著历时30余年，共5卷12册，获首届茅盾文学奖。1978年后，先后当选为第五、第六届全国政协委员、湖北省文联主席。

5.王亚凡

(1914

~

1962），原名正雅。河南内乡人。中共党员。学生时代参加“一二·九”运动，1939年后在剧团从事抗日救亡活动，曾任演员、导演、剧团负责人，先后在部队和中国作协从事行政、外事和党务工作。20世纪30年代开始发表作品。著有诗集《王亚凡诗抄》，组诗《第一次航程》、《朝鲜见闻》、《延河曲》等。

6.韩作黎

（1918．7—1998．1），本名韩作霖，笔名黑黎。男，汉族。出生于河南省邓县。中共党员。1941年肄业于延安社会科学院英文系。1939年参加革命工作，曾任河南开封师范中共地下党支书，中央组织部招待所学委委员，延安八路军子弟学校、延安保育院、华北育才学校教导主任、副校长，中央教育部视导员，《人民教育》杂志编辑，中共中央直属机关育英学校校长，北京市教育局局长、党组书记，市西城区委文教书记。全国人大第五届代表，北京市人大第七届代表，中国作家协会儿童文学委员会委员，全国教育学会常务理事，北京教育学会会长，市文联理事，北京作协第二届理事、儿童文学委员会主任，中国陶行知研究会副会长，中国儿童文学研究会顾问，北京科普作家协会理事长。1941年开始发表作品，1979年加入中国作家协会，1980年加入北京作家协会。著有《韩作黎作品精选》、小说《拦羊的人》《京京和都都》《摇篮曲》（第一部）《圣地红烛》、中篇儿童小说《二千里行军》、短篇小说《小胖子》《小马》《钢铁小战士》《延河涨水的时候》《小迷瞪是傻瓜吗》等。《圣地红烛》获优秀读物奖。《二千里行军》被译成3种外文在国外发行。

7.周梦蝶

（1921

~

2014），本名周起述。南阳淅川县人。生于1921年2月6日

(农历1920年腊月二十九)，卒于2014年5月1日，享寿94岁。出生前四个月父亲去世，母亲抚养长大。11岁上私塾，18岁上小学，20岁上初中。先后在开封师范学校、宛西乡村师范就读，因战乱肄业。16岁结婚，育有两男一女。1948年去武汉求学未成，生活无着投军，后随军撤到台湾。1952年开始发表诗作，加入蓝星诗社，1959年4月自费出版诗集《孤独国》，销路不佳。1965年7月出版诗集《还魂草》，受到诗坛瞩目。

周梦蝶是诗坛少有的蜗牛派，创作半个世纪，却字字珍惜，至今只出版过五部诗集《孤独国》、《还魂草》、《十三朵菊花》、《约会》和《有一种鸟或人》(大陆仅正式出版过一部诗选集《刹那》）。他的生命全献给了诗，诗和他的生命结下了生死之缘。为台湾“国家文艺奖”首位获得者。

8.李季

(1922

~

1980），原名李振鹏，笔名里计、于一帆等。现代著名诗人。南阳唐河县人。生于1922年8月，卒于1980年3月8日，享年58岁。少年参加革命，1935年在延安抗大学习。同年加入中国共产党。曾任八路军总司令部特务团指导员、中共中央北方局党校教育干事、《群众日报》副刊编辑。建国后，历任中南文联编辑出版部部长，《长江文艺》主编，玉门油矿党委宣传部部长，中国作协创作委员会副主任、兰州分会主席，《诗刊》、《人民文学》主编，中国作协副主席、书记处常务书记、第一至三届理事，中国文联第一、四届委员。第五届全国政协委员。著有长诗《王贵与李香香》、《杨高传》，诗集《玉门诗抄》，有《李季文集》（四卷）。

9.袁清岑

（1926年～），南阳县人。中国共产党员。1949年参加中国人民解放军。曾任二十八军师、团文艺干事，师文工队分队长、创作员。复员后曾任县文化馆馆员、说唱团团长等。曾发表、上演曲艺作品120余篇。他改编自演的山东快书《半夜鸡叫》获二十八军文艺会演一等奖，创作的山东快书《海上侦察兵》获华东军区文艺二等奖。他和王国栋改编整理的三弦书《卖丫环》，参加省首届曲艺、木偶、皮影会演获优秀奖，后选入河南初中语文课本。创作的河南坠子《拦花轿》，被收入《中国新文艺大系》。是中国曲艺家会会员，中国曲河南分会理事，南阳地区曲副主席。

10.宗璞

（1928

~）女。原名冯钟璞，常用笔名宗璞，笔名另有丰华、任小哲等。1928年出生。当代著名作家。原籍南阳唐河县，生于北京，著名哲学家冯友兰之女。曾就职于中国社会科学院外国文学研究所。从事小说与散文创作。代表作品有短篇小说《红豆》、《弦上的梦》，系列长篇小说《野葫芦引》和散文《紫藤萝瀑布》等。《弦上的梦》获1978年全国优秀短篇小说奖，《三生石》获第一届全国优秀中篇小说奖。中国作协第四届理事，第五届全委会委员、主席团委员，第六、七届名誉委员。

11.丁林

（1929、8-2013、3），男，河南邓州市人，1947毕业于河南省立开封高中，1948年参加革命工作。曾任乡长、区长、中共邓县县委、南阳地委办公室主任、地委副秘书长等职务。自幼酷爱古典诗词，早年投身革命的同时，诗词创作仍然不辍，于1996年创立了南阳诗词学会，成为南阳诗词学会的创始人、《南阳诗词》的主编。先后著有《淯水吟草》《伏牛吟草》《卧龙吟草》《南都吟草》以及《丁林诗词选》等。

12.乔典运

（1930

~

1997），南阳西峡人。生于1930年，卒于1997年，享年68岁。南阳作家群主要代表人物。1948年毕业于陕县师范简师部。1949年参加解放军，历任工兵十团文化教员，《西峡报》编辑，西峡县文化局干部、县文联主席，专业作家，文学创作一级。河南省第七、八、九届人大代表，河南省作家协会副主席。1954年开始发表作品。1979年加入中国作家协会。著有长篇小说或作品集《贫农代表》、《小院恩仇》、《美人泪》、《问天》，散文集《游西峡》，小说集《磨盘山红旗飘》，短篇小说《冷惊》等。短篇小说《满票》获全国1985-1986年优秀短篇小说奖、《村魂》获1984年河南省优秀短篇小说奖、《笑语满场》获1981年《北京文学》优秀短篇小说奖。

13.痖弦

（1932

~），本名王庆麟，南阳卧龙区人。生于1932年。六岁入本地杨庄营小学，九岁入南阳私立南都中学，十六岁入豫衡联合中学，1949年8月，在湖南参加了国民党军队，并随之去台。到台湾后进国民党政工干校的影剧系学习，1953年3月毕业后分配到国民党海军工作。1961年任晨光广播电台台长。1966年12月，以少校军衔退伍。1969年任台湾“中国青年写作协会”总干事。1974年兼任华欣文化事业中心总编辑及《中华文艺》总编辑。1975年任幼狮文化公司期刊总编辑。1977年10月起担任台湾《联合报》副刊主编至退休。其间曾应邀参加爱荷华大学国际创作中心，并入威斯康辛大学学习。在舞台剧《孙中山》中饰演孙中山，海内外巡演70多场，红极一时。现居加拿大。诗评家罗青高度评价他的诗集《深渊》：“自五四运动以来，在诗坛上，能以一本诗集而享大名，且影响深入广泛，盛誉持久不衰，除了痖弦的《深渊》外，一时似乎尚无他例。”他用诗的语言在尝试和体认着生命的本质。

14.冀振东

男，汉族，1933年出生。退休前为邓州市戏曲工作室主任。国家一级编剧，中国戏剧家协会会员，河南省戏剧家协会理事，南阳布人民代表大会代表。发表和上演剧作20余部。代表作《红果，红了》获1992-1993曹禺戏剧文学奖，1994年文华新剧目奖。1995年出版了《冀振东剧作选》。

15.张一弓

（1935

~

2016），祖籍南阳新野县，1935年出生在开封，卒于2016年1月，享年81岁。父母教师，自幼受文学熏陶，小学五年级时就阅读了《聊斋》、《呐喊》等经典著作。1950年，张一弓肄业于开封高中。参加工作后，历任《河南大众报》记者、编辑、编辑组长，《河南日报》记者、文艺组编辑、理论处处长，中共河南省委办公厅副主任，河南省作家协会副主席、主席、名誉主席等。中国作家协会第四届理事、第五届全国委员会委员。1956年，他的第一部小说《金宝和银宝》由河南人民出版社出版，从此正式开启了他的文学生涯。《犯人李铜钟的故事》获全国第一届中篇小说一等奖，《张铁匠的罗曼史》《春妞儿和她的小嘎斯》分别获全国第二届、第三届优秀中篇小说奖，《黑娃照相》获1981年全国优秀短篇小说奖，《张一弓集》获全国第一届优秀图书奖。

16.王青槐

（1938

~），笔名愚任。河南方城人。中共党员。大学毕业。1961年参加工作，历任青海省果洛州银行信贷员、州文化馆创作员，中共果洛州委宣传部干事，河南石油勘探局宣传部新闻科长，《河南石油报》主编，中共河南石油勘探局宣传部副部长、作协主席，主任编辑。青海省作协理事，石油作协理事。1972年开始发表作品。1999年加入中国作家协会。著有短篇小说《心曲》、《奶子飘香的季节》、《寸草心》，散文《新芽》等。中篇小说《最后的采油队长》获第三届石油文化大赛文学专项一等奖，短篇小说《恩怨》获第六届《十月》文学奖。

17.田中禾

（1941

~），原名张其华。南阳唐河人。1941年生于唐河一个小商人家庭。兰州大学中文系肄业。1959年开始发表作品。出版有长诗《仙丹花》，长篇小说《匪首》，中短篇小说集《月亮走，我也走》、《印象》、《轰炸》、《落叶溪》、《田中禾小说自选集》、《故园一棵树》等。其中《五月》获全国第八届短篇小说奖。曾获第四届上海文学奖，《莽原》文学奖，《奔流》文学奖，《山西文学》奖，《天津文学》奖，《世界文学》征文奖及一、二、三届河南省文学艺术优秀成果奖。部分作品被译成英、日、阿拉伯文，介绍到国外。历任河南省作协主席、河南省文联副主席，第五、六届中国作协全委会委员。曾被聘为河南省作协名誉主席。

10.周同宾

（1941

~），南阳社旗县人。生于1941年3月29日（农历三月初二），1958年上中学时开始发表作品。“文革”前，在全国10余家报刊发表散文、诗歌40余篇(首)。1972年，调到宛城区（原南阳县）文化馆辅导群众业余文学创作，兼为文艺宣传队编写演唱节目。先后发表曲艺作品40余段。其中，大调曲《

开电磨》，曾参加全国文艺会演，并广为传唱；唱词《三考新郎》获全国短篇曲艺奖。1980年以来，专攻散文创作，陆续在全国百余家报刊上发表散文八百余篇。河南省作家协会理事，中国散文学会会员，南阳市作家协会副主席。现供职于南阳市文联，一级作家。散文集《皇天后土--99个农民说人生》获国家首届鲁迅文学奖。

11.李庚辰

（1941

~），南阳社旗县人，汉族，1941年生，河南省南阳市社旗县马神庙街人，现为解放军报高级编辑，《长征论坛》主编，大校军衔，中国作家协会会员，中国新闻文化促进会常务理事，北京市杂文学会常务副会长，我国著名杂文家、评论家，享受政府特殊津贴的国家级专家。1957年开始在报刊上发表作品，1958年参加政府工作，1962年应征入伍，服务于空降兵部队，历任战士、班长、排长、指导员、秘书。其间因在战备训练、大比武和抗洪抢险中奋不顾身、成绩突出多次立功受奖，1967年调至武汉军区空军宣传部任新闻干事，同年调空军报社任编辑，1977年调解放军报编辑部。在四十多年的新闻和文学工作生涯中，文字涉猎甚为宽泛，及于诗歌、小说、散文、报告文学、新闻、通讯、评论等，其中不乏产生广泛影响的精品佳作，如《迫害狂江青》等被全国报刊广泛转载，并被选入《全国优秀通讯作品选》和《历史在这里沉思》等书；《有感于“卡玛罢宴”》、《“严肃处理”要严肃》等被《中国新文艺大系·杂文集》等多家书刊选载。

12.二月河

（1945

~

2018），本名凌解放。1945年11月3日出生于山西昔阳。50年代初到南阳，1967年高中毕业，1968年入伍，在部队历任战士、宣传干事、连副指导员。1978年转业，任南阳市卧龙区宣传部科长、区文联主席，1995年当选为南阳市文联副主席。河南省优秀专家，著名历史小说家。十五、十六、十七、十八、十九届全国党代表；十、十一、十二届全国人大代表。因其笔下五百万字的“帝王系列”小说：《康熙大帝》、《雍正皇帝》、《乾隆皇帝》（简称落霞三部曲）三部作品，被海内外读者熟知，亦被称为“帝王作家”。南阳作家群主要代表人物，郑州大学文学院院长，南阳文学院院长，南阳市作家协会主席。

13.殷德杰

（1947

~），中国作家协会会员，代表作品：《儿子》《院墙内外》《八月十六月不圆》《古村妖物志》《女人的阴谋》《老南阳·旧事苍茫》等。1947年9月20日出生于南阳城北紫山南麓大姚庄村一个农民家庭，其父当过国民党军官。从小丧父失母，跟着爷爷长大。1968年毕业于南阳一高中，后回乡务农，因出身不好，历尽坎坷。1979年开始文学创作。1981年开始在省内外刊物上发表作品。1983年加入中国作家协会河南分会。1985年被文学杂志<躬耕>聘为主编，第二年转为国家正式干部。1994年出版第一部中篇小说集《女人的阴谋》，1996年初版《殷德杰小说自选集》，2005年初版文化系列散文《老南阳·旧事苍茫〉。未收入集子的作品仍有几十万字，散见于全国各地杂志上。殷德杰在1985年被《躬耕》杂志招聘之前，是个地道的农民，摇耧撒种、扬场放耙，样样精通。但耕耘之余，酷爱读书，古今中外，涉猎很广。1978年国家恢复高考后，因家庭出身不好，殷德杰被公社文教办取消报考资格，一气之下写起了小说。1980年写出的<儿子>，发表于陕西《汾水》1981年第4期。这是他公开发表的第一篇小说，当时在<汾水>做编辑的作家李锐回信说：“大作拜读了，我觉得很好！它脱尽了那些形式主义的旧框框，大胆的对人性进行了发掘和表现，这才是真正的文学命题。”另一位山西作家王子硕也寄信说：“以前我没读过你的作品，如果不看作者的名字，我还以为出自哪个大作家的手笔呢！”同样，殷德杰又在《人民文学》、《萌芽》、《东京文学》发表了<院墙内外>、《八月十六月不圆》等作品。从此殷德杰就走上了文学道路，在《奔流》、《清明》、《芙蓉》、《莽原》等刊物上发表中、短篇小说上百万字。

14.周熠

(1948～2007)，河南邓州人。1982年至今在南阳日报社工作，历任编辑、编辑部主任、副总编辑，主任编辑。南阳作协副主席。1978年开始发表作品。1993年加入中国作家协会。著有小说集《杏儿黄熟时》，诗歌集《夏雨与雪思》，散文集《遥远的风景》、《水之湄》、《周熠散文自选集》。散文多次获省级以上奖励，其中《月迷津渡》和《生死之间》两次获得全国报纸副刊一等奖。

15.李克定

(1949～)男，生于1949年，河南南阳

卧龙区人。初中毕业后当过农民，作过工人，八十年代中期调入南阳县文化馆，现在南阳市宛城区文化局从事文学创作。

主要作品：1973年发表了第一篇小说，但李克定认为，他真正的处女作是1980年发表于

《人民文学》的《疙瘩妈告状》，该作因其较新的切入点、较强的典型性引起文学界关注。此后，作品多次发表于《人民文学》

《上海文学》《青年文学》等有影响的刊物，数次被

《小说月报》

《小说选刊》《中国文学》选载，并入选河南优秀小说集

《活鬼》

《文苑英华》《荒湖之恋》等书。1994年，河南人民出版社出版了他的中短篇小说集

《深深玉女潭》。李克定至今共发表中、短篇小说100余万字，这些作品均为当代农村题材，按其题旨可分为三大板块：一类专写普通老百姓的感情生活，以跌宕走伏的情节、细致入微的笔触展现沧桑人生，以情感的净化，人性的升华为作品内蕴。这类小说有

《人魔》《祭灶》等；另一类则将视野向高远处引伸，从文化与历史的角度思考农民命运，探究人生底蕴，通过对乡村

民俗风情、人文景观的精细描述，反思历史文化积淀与当代农民精神两者之间的前因与后果。这类小说有

《祖墓》

《干旱》《水母》《意外》《娘娘尿》《阿Q副传》等；第三类展示了更为广阔深厚的社会生活与场景，集中笔墨表现基层干群关系这一重大主题，通过两者的组合与分化、对立与冲突，把处在新旧观念冲突时期的人物情状从原生态的生活中剥离出来，展示出一幕幕五味俱全的人间

活剧。这类小说有《田老鸦出狱》

《出巡》《吃狗》《疤》等。李克定的小说以写人见长，格调凝重，涵蕴深沉，能给人以较强的感染和震撼。

16.周大新

（1952

~）笔名普度。生于1952年。南阳邓州市人。当代著名作家。1985年毕业于西安解放军政治学院。1970年应征入伍，历任济南军区战士、班长、排长、副指导员、干事，1979年开始发表作品。解放军总后勤部政治部创作室主任，专业作家。全军文学界高级职称评委会主任，中国作家协会第五届、第六届全国委员会委员。现已发表和出版长篇小说《走出盆地》、《有梦不觉夜长》、《第二十幕》、《21大厦》、《湖光山色》、《天黑得很慢》等多部作品，其中《第二十幕》是作者用近10年时间构思写出的一部长篇小说。其短篇小说《汉家女》、《小诊所》获全国优秀小说奖。一些作品被翻译成英文、法文、朝鲜文，不少作品被改编成电影、电视剧和戏剧。获得第七届茅盾文学奖。

17.逵富太，(1953

~

2019)，河南省南阳市宛城区瓦店镇人。南阳理工学院文法学院客座教授、南阳师院汉文化研究中心研究员、中国当代文学研究会会员、中国传记文学研究会会员、河南省作协会员。出版有长篇历史小说、文化散文集、地方史学著作共计十多部，200余万字，被誉为“南阳历史文化的挖掘机”。目前已出版发行了长篇历史小说十余部，《布衣诸葛亮》、《岳飞在南阳》、《顾嘉衡五仕南阳府》、《战宛城》、《洪洞移民迁南阳》、《王门两夫子》、《寇准邓州做知州》、《张释之传》、《吴汉传》、《谋圣姜子牙》、《智圣诸葛亮》、《南阳纪行》（散文集）、《宛人百里奚》、《楚文化发祥地南阳史考》、《边塞诗杰》等长篇历史小说和史学论著，还在报刊杂志及电台发表《赊店酒史话》、《黄道婆小传》等报告文学、消息通讯、诗歌散文等数百万字。目前还有《黄忠传》、《界中米醋三百年》、《解读南阳汉画像石》等小说和论文集待出版；逵富太对南阳的贡献源于他的文化情结，他多年来潜心研究南阳文化，在报刊、杂志、网站发表各种文章，对这种底蕴丰厚的文化予以诠释，并和打造南阳文化产业结合起来，他曾先后到南阳理工学院、南阳师院、南阳中行等数十个单位演讲了《南阳文化》、南阳的车文化、路文化、桥文化、城墙文化、餐饮文化、旅游文化、装饰文化、醋文化、磨文化、酒文化、金融文化、化服饰文、玉文化、景观文化、佛文化、道文化、姓氏文化、老君洞文化、伏牛山文化、白河文化、羊山文化、安皋文化、桥头文化、瓦店文化、皇路店文化、方城文化等近百种南阳本土文化，受到了观众、听众的热烈欢迎，并给予了高度的评价。国家十大风云策划人物陈放教授听逵富太汇报过南阳文化后，称其为“国宝”。

18.马新朝

（1953

~2016、9），笔名原野，南阳唐河县人。生于1953年，卒于2016年9月，享年63岁。马新朝17岁入伍，1984年转业至《时代青年》杂志社，2005年调入河南省文学院从事专业创作。出版有诗集《爱河》、《青春印象》、《黄河抒情诗》、《乡村的一些形式》、《幻河》等，报告文学集有《河魂》、《人口黑市纪实》等3部。作品曾入选多种文学选本，有的被翻译到国外。曾任河南省作家协会副主席，河南省文学院副院长，河南省诗歌学会副会长，中国诗歌学会副会长。马新朝曾获《莽原》文学奖，《十月》文学奖，第三届河南省政府奖，长篇抒情诗《幻河》获第三届鲁迅文学奖。

19.柳建伟

（1963

~），生于1963年10月。南阳镇平县人。1979年9月就读于解放军信息工程学院，入学并入伍。1983年7月，获得工学学士学位。后调入八一电影制片厂，现任该厂厂长。1997年，出版个人首部长篇小说《北方城郭》

。1998年，出版长篇小说《突出重围》。2001年，出版中短篇小说集《苍茫冬日》

。2003年，担任灾难电影《惊涛骇浪》的编剧，并凭借该片入围第23届中国电影金鸡奖最佳编剧奖

。2005年，凭借创作的小说《英雄时代》获得第6届茅盾文学奖

。2009年，担任灾难电影《惊天动地》的编剧。2011年，凭借剧情电影《飞天》入围第14届中国电影华表奖优秀编剧奖。2017年，担任编剧的战争电影《血战湘江》上映

。2018年，担任中国作家协会第九届委员会委员。