第一篇：经典吉他学习曲目
经典吉他学习曲目----59首
1.丁香花-唐磊这是我学会的第一首歌。很有纪念意义，记得我用了整整的一下午的时间才断断续续弹出前奏。一周才能弹唱全曲。很经典的入门曲目，几乎没有比这还简单的歌了。
2.白桦林-朴树就因为这首歌简单，而且好听。
3.同桌的你-老狼可以说，我是为了这首歌学吉他的。刚开始弹简单的C调版本。后来
弹原版的D调的。后来用拨片，也是用这首歌练的。
4.流浪歌手的情人-老狼为了掌握那个53231323而学的这首歌。当然我也非常喜欢这
首歌，尤其是歌词，我只能给你一间小小的阁楼，一扇朝北的窗，让你望见星斗……
5.寂寞是因为思念谁-井冈山 纯粹是喜欢这首歌的歌词，像诗一样。井冈山唱得也够味。
现在的流行歌，只有华丽的电子音乐包装，而像这样真正有内涵的东西，几乎绝迹了。
6.My way-猫王 太经典了，写这首歌的人可以当神供起来。可惜歌太老了，没几个人听了。
现在提起my way都想到张敬轩而不是猫王。
7.草帽之歌-乔山中日本电影《人证》的插曲。喜欢这首歌是因为看电视剧《与青春有
关的日子》里面陈羽凡他们跟别人飚歌的那一段，乔乔唱了这首英文版的草帽歌。太动听了！
8.童年-罗大佑每一个弹吉他的人都弹过这首歌吧？我是为了学扫弦。
9.痛哭的人-伍佰 最简单的扫弦曲目
10.月亮代表我的心-邓丽君 没有理由，弹这首歌是弹唱惯例
11.牵手-苏芮 好听，简单，经典，温暖。我打算结婚的时候就跟老婆唱这首歌。
12.灰姑娘-郑钧 因为当时一个女孩想听《灰姑娘》，就学了。最主要的，我也非常喜欢这
首歌。
13.那些花儿-朴树到现在也是天天都要弹一遍的歌，弹过好几个版本，最终还是喜欢朴
树现场弹的那个版本。
14.蝴蝶花-水木年华 有段时间每晚都要静静的听这首歌三遍，听到第三遍的时候，时光就
会倒流。
15.你知道我在等你吗-张洪量 前奏好听，歌也好听
16.一生有你-水木年华 原曲的前奏是强劲有力的钢琴，但是用吉他弹出来效果也不赖。
17.灰色轨迹-beyond 最精彩就是尾奏电吉他和木吉他交替的solo，黄贯中和黄家驹配合的天衣无缝，可惜，天妒英才。
18.被动-伍佰高中最爱的歌，没想到弹唱这么简单。
19.赤道与北极-卢茜 原曲是古典吉他的伴奏，整首歌都美不胜收。
20.青春-沈庆这首歌真的太经典了。这是沈庆大哥上学时的作业。一不小心成了民谣的经典。
21.中学时代-水木年华 中学时听这首歌的前奏，觉得真的太好听了！那时候，就是因为这
个前奏，我深深爱上了吉他！可惜一直到大学才有时间学琴。
22.真的爱你-beyondbeyond的歌都是很简单的，但是简单并不意味着不好听，真正的艺
术家用及其简单的和弦写出的歌却是及其美妙的，比如黄家驹，比如许巍等等。beyond的歌还是更适合乐队演奏，我玩电琴时学的第一段solo就是真的爱你的前奏，间奏，尾奏。
23.海阔天空-beyond很适合弹唱的歌曲，也很简单，却很好听。
24.当我想你的时候-千百惠，黄大军我幼儿园的时候听的一首歌，忽然想起来就把谱子
找到弹了。很好听！
25.sounds of silence-simon & garfunkel 60年代经典二人组合，毕业生也是他们唱的。
我第一次听的时候简直被震惊了，仅仅是两个声部加一把吉他，就可以演绎出世界经典啊！朴实无华，这是我喜欢的风格。
26.yesterday-beatles 不要以为摇滚乐就一定是很难的。这首世界经典的yesterday，被
人扒出过无数个版本的谱子，很多难得让人吐血。原谱其实非常简单的入门级和弦。
27.don't cry-guns&roses如果有人问我最喜欢哪首歌，我会毫不犹豫的说don't cry！
作为摇滚，这首歌并不难。
28.加州旅馆-老鹰乐队 这首歌以华丽的吉他伴奏闻名于世，谱子一直存在电脑里，没敢打
印。等找个大点的空闲，一口气练出来。
29.我的未来不是梦-张雨生 当初是为了试试自己的嗓音能不能唱出这首歌而下载的谱子。
在我创业时那个低谷的时期，吼一吼这首歌，心情就无比舒畅。
30.跟往事干杯-王杰 最多的是姜育恒的版本，但是我更喜欢王杰的这版。王杰的沧桑，姜
育恒的唯美。这首歌让我体会到了音乐的魔力。在我极度悲伤的时候，这首歌让我豁然开朗！跟往事干杯！
31.追梦人-《追梦人》的曲子早就有了，这首曲子一共有三个词的版本，（一曲多词在罗
大佑的作品中屡见不鲜）第一个是香港电影《天若有情》的粤语版同名主题歌，是由李健达写的词，袁凤瑛演唱，时间是1990年；第二个是这部电影的国语版主题歌《青春无悔》，是罗大佑自己写的词，仍是由袁凤瑛演唱，时间不详细，应该也是1990年；第三个就是众所周知的《追梦人》，是**电视连续剧《雪山飞狐》的片尾曲，是罗大佑自己写的词，由凤飞飞演唱，时间是1991年。这首歌虽然很好听，但作为弹唱来说却是非常简单的！
32.野百合也有春天-罗大佑 电影《野雀高飞》主题曲。非常好听，歌词非常好！
33.飘-夏炎胶片电影《单行线》的主题曲，这首歌网上资源有限，谱子也很稀少，我根
据网上的资料，结合自己扒带，终于能翻唱这首歌了。
34.蓝莲花-许巍许巍的歌全是弹唱经典，而且最宝贵的是，好听又简单！他的歌就不一
一列举了，太多了。这首歌作为弹唱的亮点就是木吉他演奏出的间奏非常好听。我很痴迷。
35.黄昏来临-雷竞丁香花的故事众人皆知吧，雷竞就是丁香花的故事里的男主人公。所
以这首《黄昏来临》比《丁香花》要深情得多。这首歌的前奏好听又简单，我刚买KRAMER的时候就是用这个前奏试琴。
36.彩虹-羽泉，周杰伦，许巍，伍佰四首《彩虹》都是经典。羽泉的用吉他弹出来最
好听，里面用到了切音的技巧。周杰伦的最简单。许巍伍佰的都让人感动。特别是伍佰那首，平淡但是耐人品味。
37.再见-张震岳 弹吉他的都知道网上那个改编的爵士版《再见》的视频。我也是因为那个
视频喜欢这首歌。
38.青春-汪峰 陈楚生参加比赛唱过这首歌，主要是他抱的那把YAMAHA吸引我。我终于在去年忍不住了，一咬牙，借钱抱回了那把垂涎已久的琴。
39.灵感-陈绮贞喜欢陈绮贞的都知道她那把GIBSON的蜂鸟，太漂亮了！
40.2月14-深蓝乐队这绝对是我弹得最多的一首歌，百听不厌，百弹不厌，百唱不厌。
41.睡在我上铺的兄弟-老狼这首歌和弦很简单，但是节奏型需要一段时间的练习，而且
里面有不少加花，很好听。
42.原来的我-陈楚生齐秦版的调太高了，不是一般人能唱的。陈楚生的版本还不错，嫌
低的话还可以加变调夹。
43.关于理想的课堂作文-李晓东 高晓松的歌总能让时间倒流。听这首歌，心里酸不溜丢的。
44.恋恋风尘-老狼 好听好听好听！
45.轻舞飞扬-水木年华 卢庚戌和李健的二重唱，唯美！
46.月光倾城-老狼夏雨周迅朴树主演，高晓松执导的电影《那时花开》的片头曲，听到的一刹那就喜欢上这首歌了。片尾曲是《那些花儿》。插曲郑钧版的《花儿为什么这样红》也是经典。
47.白衣飘飘的年代-叶蓓 喜欢里面的伴奏吉他的音色，这首歌也是严重好听。
48.回到过去-周杰伦 这是周杰伦的歌里最喜欢的一首。想回到过去，试着抱你在怀里，羞
怯的脸带有一点稚气……
49.晴天-周杰伦伴奏很好听，只弹弹伴奏都让自己听得入迷。
50.蜗牛-周杰伦接下来，带来一首，额，不是自己的歌，但是，我觉得，蛮有意义的一
首。之前是世界展望会的一个，主题曲，额，叫做瓜牛，然后，希望大家能够喜欢，谢谢！
51.童话-光良这首歌的亮点是钢琴前奏，用吉他弹，逊色不少。
52.放手去爱-迪克牛仔 有一天喝醉酒忽然想起《落地请开手机》的主题曲，就马上找到谱
子唱了。醉酒加吉他，痛快！
53.speak softly love-larry kusik 电影《教父》的主题曲，每当听到这首曲子，心里就
会震颤。尤其是枪花的演奏的那一版，经典的二次方！
54.一场游戏一场梦-王杰 很喜欢王杰的声音
55.难道-羽泉 一首能把人唱哭的歌
56.传奇-李健 网上有很多版本的谱子，很简单，但都不是很好。歌很好。
57.想把我唱给你听-老狼 王靖 喜欢二重唱版本的，这是首届校园歌曲大赛的主题曲。至
今没有听见有人说它不好听。
58.别让我的眼泪陪我过夜-齐秦最初是听西单女孩唱的，很感动。可惜齐秦的嗓音太高
了，这首歌只能弹，没法唱。
59.卡农 这首不是弹唱，是我非常喜欢的古典曲子。寒假里对我新买的YAMAHA做了全面的调整后，几乎天天都在弹这首卡农。网上版本无数，我用的是卢家宏老师的C调版本。
第二篇：吉他学习计划
暑期吉他教学计划
吉他是一件非常优秀的弹拨乐器,它在国外的发展一直处于非常繁荣的状态.但是在中国,吉他还处在非常缓慢的发展阶段。人们不了解吉他,对它有很多误解。而中国的音乐界对吉他也不够重视。对于现今的状态，对于刚刚接触到吉它的学生们，就要为其制定一套科学，实用，详细的学习方案。从而帮助他们快速，稳定的提升视听和演奏能力。
一、教学目的和任务
为了丰富暑期孩子们的精神文化生活，提高他们的音乐素养和演奏技巧，把吉他这个家喻户晓的乐器作为一个教学平台，使学员能够通过专业的吉他教学，从而掌握吉他的弹奏技巧，提高自身音乐水平。
二、教学原则和方法
本期暑假班培训计划步骤由浅入深，由易到难的阶梯学习模式，从刚开始的认识吉他，空弦练习，到认识和弦，再到能够伴奏和弹唱，来进行系统的学习研究。
三、学习目标： 1.指导学生掌握科学的学习方法，学会课前热身，课后练习的良好的学习习惯，为以后的学习打下基础。
2.指导本班学生进行音乐欣赏，及和弦简单编配。培养他们良好的音乐素养。3.向课堂要效率，提高学习兴趣，使学生主动学习，提高学习效率。4.利用课余时间多听多学多练。反复练习，反思学习。
四、课时安排
暑期班12时
五、教学内容
第一节课程：1.介绍吉他的发展历史与吉他的各部位名称2.为什么要学习吉他以及学吉他的好处3.各位学员通过培训后要能达到的程度4.为学员做示范演奏提高学员对学习吉他的兴趣5.持琴的姿势以及手型.简单的手指练习（爬格子1234）
第二节课程：1.手指训练2.初步认识六线谱3.右手拨弦训练
第三节课程：1手指训练2.六线谱里的一些标记符号3.右手拨弦训练
第四节课程：1.手指训练2.和弦图3.常用的简单和弦4.简单的单弦旋律 第五节课程：1.同上2.常用和弦3旋律练习4.学习吉他常用技巧
第六节课程：同上
第七节课程： 和弦转换练习（和弦转换的练习将一直进行到课程结束）.其他同上
第八节程：同上
第九节课程：简单的歌曲弹唱其他同上
第十节课程：同上加上扫弦练习
第十一节课程：学员练习自己喜欢的歌曲
第十二节课程：同上
因为吉他需要大量时间练习，所以12节课的内容学员需要更多的时间去完成，如果有进度快的我会教一些简单的独奏曲，或者根据学员的喜好来指导学员将来走民谣吉他，电吉他，或者指弹吉他的专业路线。篇二：吉他教学计划
吉他教学计划
吉他是一件非常优秀的弹拨乐器,它在国外的发展一直处于非常繁荣的状态.但是在中国,吉他还处在非常缓慢的发展阶段。人们不了解吉他,对它有很多误解。而中国的音乐界对吉他也不够重视。对于现今的状态，对于刚刚接触到吉它的学生们，就要为其制定一套科学，实用，详细的学习方案。从而帮助他们快速，稳定的提升视听和演奏能力。
一、教学目的和任务 为了丰富孩子们的精神文化生活，提高他们的音乐素养和演奏技巧，把吉他这个家喻户晓的乐器作为一个教学平台，使学员能够通过专业的吉他教学，从而掌握吉他的弹奏技巧，提高自身音乐水平。
二、教学原则和方法
吉他班培训计划步骤由浅入深，由易到难的阶梯学习模式，从刚开始的认识吉他，空弦练习，到认识和弦，再到能够伴奏和弹唱，来进行系统的学习研究。
三、学习目标： 1.指导学生掌握科学的学习方法，学会课前热身，课后练习的良好的学习习惯，为以后的学习打下基础。
2.指导本班学生进行音乐欣赏，及和弦简单编配。培养他们良好的音乐素养。3.向课堂要效率，提高学习兴趣，使学生主动学习，提高学习效率。4.利用课余时间多听多学多练。反复练习，反思学习。
四、课时安排 12课时
五、教学内容
第一节课程：1.介绍吉他的发展历史与吉他的各部位名称2.为什么要学习吉他以及学吉他的好处3.各位学员通过培训后要能达到的程度4.为学员做示范演奏提高学员对学习吉他的兴趣5.持琴的姿势以及手型.简单的手指练习（爬格子1234）
第二节课程：1.手指训练2.初步认识六线谱3.右手拨弦训练
第三节课程：1手指训练2.六线谱里的一些标记符号3.右手拨弦训练 第四节课程：1.手指训练2.和弦图3.常用的简单和弦4.简单的单弦旋律 第五节课程：1.同上2.常用和弦3旋律练习4.学习吉他常用技巧
第六节课程：同上
第七节课程： 和弦转换练习（和弦转换的练习将一直进行到课程结 束）.其他同上
第八节程：同上
第九节课程：简单的歌曲弹唱其他同上
第十节课程：同上加上扫弦练习
第十一节课程：学员练习自己喜欢的歌曲
第十二节课程：同上
因为吉他需要大量时间练习，所以12节课的内容学员需要更多的时间去完成，如果有进度快的我会教一些简单的独奏曲，或者根据学员的喜好来指导学员将来走民谣吉他，电吉他，或者指弹吉他的专业路线。
巨野县腾飞小学
2015年2月27日篇三：吉他培训计划
开展吉他兴趣班的实施计划
瞿昌江
一、开展目的：
应学生提议，碧江小学音乐培训班决定，从2011年9月起增加开创《吉他兴趣组》。希望学生用通过演奏吉他使自己的音乐才能得以展现，激情得以展现。同时也希望能因此更进一步丰富学生的第二课堂学习内容，提高学生的校园文艺生活。
二、具体方案：
1、各班学生自愿报名，从报名者中选出乐感较好的20人。
2、学生自备乐器和教材，统一使用材料《吉他独奏重奏—刘传》。
3、训练时间：每天早读课7:10——7:50 下午托管课16:30——17:20
4、展示：本学期元旦文艺汇演，全组成员合奏表演。
三、训练内容：
1、了解吉他的相关知识。
2、学习吉他指弹技巧。
3、学习演奏吉他独奏曲，包括独奏、齐奏、合奏、弹唱表演等。
四、时间安排：
第七周：了解吉他基本知识，吉他的持琴的姿势。右手6弦练习。第八周：学习左手手型。品、弦认识。音阶。
第九周：音阶练习，正确的按弦动作。学习四分音符和八分音符。第十周：学习单音曲目《两只老虎》。
第十一周：学习附点节奏，曲目练习加强。
第十二周：了解拍号，了解3/4，2/4，4/4拍的意义。
第十三周：指法练习（1），曲目《小星星-1》。第十四周：学习《小星星
第十五周：学习《欢乐颂》
第十六周：学习击音技巧。
第十七周：曲目合奏。
第十八周：学习乐曲《送别》
第十九周：文艺汇演全校公开演出—齐奏《送别》-2》。。篇四：吉他兴趣班教学计划
吉他兴趣班教学计划
古典吉他是一种具有悠久历史的西洋弹拨乐器。在乐器王国中，钢琴被称为“乐器之王”，小提琴被称为“乐器之后”，而古典吉他则被称为“乐器王子”。它既可以作为独奏乐器，演奏优美动听的独奏曲，又可以作为重奏、伴奏乐器，演奏逻辑严密色彩丰富的和声，可谓“一把吉他就是一个小型的管弦乐队”（贝多芬语）。
一、开班目的借我国大力推进全民素质教育的东风，推进古典吉他教育进入我校课堂。古典吉他在音乐教学方面则拥有许多优越性，如：丰富的和声与节奏、音色多样、体积小容易携带、有完备的教学体系，可以说是课堂乐器的最佳选择。学习吉他能促进学生的智力发展，在生活中我们很少运用左手，学习吉他左手运指相当重要，而左手练习可以开发右脑。在演奏中眼睛看谱、左手压弦、右手弹奏、右脚打拍、同时进行视唱，可以训练学生的综合协调能力。因此，推进古典吉他进入课堂能更好的提高学生的思维能力和个人修养，具有行之有效、立竿见影的作用。
二、教学计划及内容
第一课时：示范演奏。认识吉他的基本结构、持琴的姿势和左右手手型，基本演奏法及触弦练习，体会三关节发力动作。
第二课时：学习基础乐理知识、认识五线谱。学习手指操练习和手指扩张练习。学习用手和脚打拍子、学习一二弦音符。大声视唱一个八度音阶。
第三课时：检查学生的练习情况，一一指导学生的不足之处、巩固上两节课所学的内容。第四课时：学习五线谱、学习三四弦音符。教会乐曲《小星星》、纠正学生的不足之处。第五课时：学习五线谱、学习五六弦音符。检查上节课所学的五线谱、巩固乐曲《小星星》。四位一组进行上台演奏。指出优缺点。
第六课时：继续熟悉前面所学的五线谱、视唱、节奏训练。一一指导学生所学的《小蜜蜂》。
第七课时：学习五线谱、视唱练耳、进行入门教程学习，纠正手型，指出优缺点。第八课时：检查所学的五线谱知识、学习左手练习的音阶（上行、下行练习）、练习休止符和附点音符。
第九课时：检查学生对休止符和附点音符的了解情况、学习入门教程内容。
第十课时：检查教学效果。对学生按年龄、能力、接受程度按四声部进行分组。
第十一课时：抽查学生上节课所学的乐曲，指出问题所在，通过在课堂上15分钟的练 习，抽查学生上台表演乐曲。
第十二课时：按入门教程进行学习，同时教授乐理与视唱。
通过三个月的学习完成入门
三、招生对象：三至五年级学生中对音乐有兴趣，并具有一定音乐天赋的学生。
四、招生人数：15名
五、地点：综合楼五楼西教室
六、时间：每星期一至四下午第三节课（开学第三星期正式开始启动）
七、教学费用：免费
八、吉他购买：需要自备。由于学习古典吉他要根据年龄选择不同规格，6~7岁用34寸儿童古典吉他，8~10岁用36寸儿童古典吉他，10岁以上可以选用38寸或39寸标准古典吉他。还需要教材、节拍器、谱架和脚凳。
九、成果汇报
学期结束举行一个小型汇报演奏会，请学校各位领导、专业老师指出不足之处。篇五：2013年春季学期吉他协会工作计划 2013年春季学期吉他协会工作计划
新学期新气象，我们也有了新的目标，希望能在新的一年把协会的工作做得更加的到位，所以对本学期工作有了一下的计划：
一、指导思想
本着丰富社团成员校园生活，提高成员的吉他技术，以相互学习、互帮互助为主要指导思想，全面提高协会成员的吉他造诣，打造一个和谐的吉他协会，使协会能在学校有一定的影响。
二、工作目标
1、教学计划更加有目标，教学目的更明显。上一个学期以带领成员吉他入门为主，主要以简单的和弦和节奏为教学内容，经过上一个学期的学习，大部分的成员已经掌握了简单的吉他入门内容，本学期将以吉他的音阶和培养成员节奏感为主，其中嵌套歌曲的学习，使成员有更加深入的了解，养成自学吉他的能力。并且培养每一位的上台表演能力，为专场表演奠定基础。
2、提高理事会在协会的指导作用和决策，并且广开言路。上一学期因刚接手协会的工作，对协会的一些决策与指导未能做得很好，这个学期将落实理事会在协会的指导作用，带领成员各项学习与活动。提高协会成员的主人翁意识，倡导成员为协会做贡献，积极的提出对协会的建设或者活动的意见，确保做到“民主”决议，使平时的练习和活动更具参与性。
3、举办一次以丰富校园生活，同时宣传协会为主的专场晚会。专场 晚会可以使成员更加有动力的学习吉他，并且可以提高成员对吉他的兴趣，也可以吸引更加多对音乐对吉他有兴趣的同学共同学习。扎实的做好晚会的前期工作和晚会节目的质量，以给同学们呈现一个活力四射，青春阳光的吉他协会。
4、练习模式更加人性化。这个学期将以打造组合为主，倡导成员积极的以两到五人一组，共同合作学习的练习，形成类似于一个乐队，能一起同台演出，打破一个人弹吉他的定向思维，培养起大家的团结协作能力。
5、搞好协会与成员、协会与协会、协会与老师的关系。协会成员多多沟通，并且了解其他协会的发展与相关的活动，吸取经验与教训。同时，理事会积极的与指导老师和团委老师沟通交流，听取宝贵经验与一些管理上的方法，使协会工作做得更加的优秀。
三、工作措施
1、教学时间定于每周的一三五，时间上相对合理，并且采用全体成员统一时间练习。教学内容方面，除了部门还以入门知识为主之外，大部门成员将重心转移到培养乐感为主，教一些常用音调的音阶，还有一些常用节奏的扩展。
2、理事会实行例会制度，每周或者每两周小聚一次，讨论协会这周的工作是否到位，还有哪一些不足，并且商讨下一步应该怎么办。
3、练习模式将变为成员自由组合或者硬性要求两至五组合，共同的练习合作，并且在月末总结之时在全体成员面前表演，同时也培养了大家的表演能力。
4、在五月末或者六月初举办一次专场晚会。节目从现在开始做起，提高节目的质量，使吉他更具吸引力。
5、遇到问题多与指导老师或者团委老师沟通，吸取对协会的建设性意见。
四、工作安排 1、3月22日，以“点滴生命”为主题的学雷锋活动，本协会将以化工楼为中心，浇灌化工楼附近的花草树木。2、4月份，协会将跟随社联的脚步，积极参加社联举办的排赛。
3、五月末六月初，将于街舞协会共同合作，举办一场有水平、高质量的专场晚会。
4、每个月月末的琴技交流会分别在3月29日、4月26日、5月31日举行。
5、常规训练将在每周的周一、周三、周五进行，地点仍然在化工楼附近。
总之，这个学期将吸取上一学期的工作经验，立足社团实际，求真务实，开拓创新，使社团的发展更上一个台阶。
具体的工作还需要结合事情发展与周边情况做适当的修改与调整。
附
1、“点滴生命”3月学雷锋活动方案
为了学习雷锋精神，促进会员劳动积极性，培养成员团队精神,同时在春雨没有到来之时，使树木更好的生长，本协会决定在学雷锋月进行学雷锋活动。
一、活动时间：3月22日（星期五）下午18：00
二、活动地点：化工楼附近
三、活动对象：全体协会成员
四、活动内容：浇灌化工楼附近的花草树木
五、活动前提准备：通知协会成员活动内容，并且在当天下午拿自
己所用水桶到化工楼集中。
第三篇：42首古典吉他精品曲目赏析
1、《阿尔汉布拉宫的回忆》——塔雷加
这是被尊称为“近代吉他音乐之父”的西班牙著名吉他作曲家兼演奏家塔雷加的一首最有名的代表作品。
乐曲描绘了作曲家对西班牙格拉纳达城的一座宫殿的印象。
全曲的旋律从头至尾都用轮指来演奏，同进配有分解和弦的伴奏，颤的效果发挥得淋漓尽致，无论从演奏技巧或是表现意境方面都有相当的深度。既精妙地描画出阿尔汉布拉宫宫殿的辉煌华丽的景致，又给人以深的感受和回想。
不了解吉他的人很难想像是由一把吉他的独奏来完成的。
2、《阿兰胡埃斯协奏曲》——华金“罗德里格
马德里东南30英里有一座小城名叫阿兰胡埃斯，这里原是波旁王朝的夏宫，西班牙作曲家华金”罗德里格60年前创作的一首吉他曲让它名扬天下，名字就是阿兰胡埃斯协奏曲。整个乐曲充满一种西班牙式的忧伤，绝不同于欧洲其他地方的那些伤感音乐，具有无比伦比的震撼力，被誉为三大吉他协奏曲之一。
3、《大教堂》——巴里奥斯
说到大教堂就不能不提到它的作者巴里奥斯。由于历史的渊源，南美给人的印象首先要跟西班牙挂上钩：激烈热情的西班牙吉他，粗犷奔放的性格和热辣的Tango。虽然其中具有南美的音乐元素，然而从这收标题音乐的题目就可以看出来，不同于南美的传统风格，这是一首具有理性的、对于最高原则的思索和探求的曲目。也许这就是古典吉他的魅力，它可以在不同时空、不同民族、不同文化的人当中引起共鸣。《大教堂》被算做巴里奥斯4类作品中巴洛克风格的作品之一，然而曲子本身展现的对于人性的关怀和强烈的画面通感又使其极具浪漫时期的人文色彩。
全曲共分三部分：
第一部分：D大调本属于节奏明快的调性，却展现出了略带忧郁的感觉。仿佛祈祷的人站在空旷的教堂中央，缓慢的度步，阳光从巨大彩色的玻璃中透过来，使宁静的教堂带上了斑斓而温暖的色调。
第二部分：这是属于天国的声音。庄重的和弦表现出最崇高的、不可违抗的上帝的律令。似乎在描写天堂的同时勾勒出了人间的疾苦。人世的苦难众多，但是低沉、稳健的低音区奏出了坚强甚至有些悲壮的音符：顶着风雨前进：这是我们唯一的选择。这部分是最能够引起人内心的伤感同时又最能给予人力量的一部分。福田好啊。好啊。好的不能用语言形容啊。第三部分：进入教堂祈祷的人们，男男女女，老老少少。各人都有各人的不幸，但是得到的答复都是相似的：因为上帝的安慰不会因人而异。
4、《华尔兹》——索尔
华尔兹是一种轻快的三拍子舞曲。这一首华尔兹在世界现代的吉他教材中很常见，指法并不难，但是很好听。它可以帮助初学者找到旋律声部和伴奏声部的层次感。
5、《幻想曲》——穆达雷
幻想曲史上最令人激动人心的吉他曲子，穆达雷的幻想曲没有扫弦，没有轮指，只是拨弦，只能靠曲子本身打动人心，但是他做到了，老练的拨弦手法，优美起伏的曲子令人神往。
6、《吉诺诺它》第一号
十分舒缓悠扬的一首曲子，觉得更像是小品，不长，也没有急迫的那种气势，适合人心情平和是来听。
7、《卡门组曲》——比才
法国作曲家比才于1874年创作的歌剧《卡门》，其中前奏曲是该歌剧中最著名的器乐段落，常单独演奏。一般的歌剧序曲都是用交响方式缩写或提示歌剧内容，这首序曲结构简单，仅仅描写了欢乐气氛和剧中次要人物斗牛士的英勇形象。
开始呈示的快板主题选自歌剧第四幕斗牛士上场时的音乐，生气勃勃、充满活力，表现了斗牛士英武潇洒的形象和斗牛场内兴奋活跃的气氛。由于它带有进行曲特点，故又称《斗牛士进行曲》。
接下来乐曲从A大调转为F大调，出现第二幕中《斗牛士之歌》的副歌音调，具有凯旋进行曲特点，坚定有力的节奏和威武雄壮的曲调表现了斗牛士的飒爽英姿。反复时提高八度，使情绪显得更为高昂。之后再现第一部分主题。
结束部分出现卡门的音乐动机，带有不祥的气氛，在弦乐有力的震音背景下，以大提琴为主的乐器奏曲悲剧性主题，暗示悲剧性的结局，最后在强烈的不和协音响中结束。
8、《骷髅之曲》——圣“桑
很鬼魅的一首曲子，一定得配合着大小提琴一起演奏才会有效果。曲子听起来异样的欢快，令人神往，高潮迭起，小提琴部分是高潮，吉他部分作为铺垫。
9、《魔笛变奏》——索尔
西班牙著名的作曲家和吉他演奏家索尔被后世尊称为“吉他史上的贝多芬”。《莫扎特“魔笛”主题变奏曲》是索尔根据莫扎特的歌剧《魔笛》第一幕第三场的主题所作的变奏曲。
全曲分序曲、主题、五种变奏、尾声等八个部分。各个部分均有不同的细腻技巧及丰富的音乐性格，只有本人是出色的演奏家才能创作出如此发挥乐器特性的器乐曲，此曲是吉他音乐会上的保留曲目，亦常常作为吉他比赛中的规定曲目之一，以此来说明演奏者的技巧水平和音乐素养。可见此曲在吉他曲中的地位之一斑。
10、《拉斯图利亚斯传奇》-----阿尔贝尼斯
原曲由西班牙作曲家阿尔贝尼斯作于1896-1897年。原系钢琴组曲《西班牙之歌》（Op.232）的第一曲《前奏曲》，但其写法本身就受到吉他演奏法的影响。主要以吉他独奏曲广为流传。阿斯图利亚斯地区位于西班牙北部坎塔布连山脉北侧，这一地区历史上经历过多次战争，留下许多传说。中轮扫奏法的运用，增强了乐曲前后段落强烈的节奏性和戏剧性。中间部主题的性格与前后部分形成鲜明对比。在徐缓速度上吟唱的中间部主旋律充满内在的激情。《阿斯图利亚斯传奇》也是著名的古典吉他经典保留曲目。
11、《玛祖卡》-----塔雷加
塔雷加在演奏技法上，尤其在弹弦上塔雷加别开生面。他还使泛音奏法尤其是八度的泛音奏法成为吉他常用的一种演奏技法而丰富了吉他在音色方面的表现性能。
塔雷加创作的吉他曲约八十首，其中《阿尔罕布拉宫的回忆》，《阿拉伯风格随想曲》，《前奏曲集》已成为吉他音乐的古典名作。
此外抒情而高度发挥了吉他乐器独特的表现性能的《晨歌》，《泪》，《阿德丽塔(玛祖卡)》等吉他音乐小品也成为经常演奏大保留曲目。
12、《梦中森林》----巴里奥斯
巴里奥斯的《森林之梦》是一首对吉他演奏者不论是技巧（尤其是轮指的技巧）上，还是音乐上进行全面考验的曲子。
13、《莫扎特小夜曲》----莫扎特
莫扎特的音乐清明高远，乐天愉快，淳朴优美，其挚温暖，有如天籁一般。常常被誉为“永恒的阳光”。SPring Spring（春泉）。莫扎特在严酷命运的摧残之下默默地承受着、孕育着、奉献着„„象殉道的使徒般唱着温馨甘美的音乐安慰着自己，安慰着整个世界。
14、《平安夜》----弗朗兹”格鲁贝尔
格鲁贝尔的这首平安夜，也是异常出名的古典吉他名曲。平安夜降临前听着如此婉转，神往的吉他曲子，不禁期盼来年的美好，也让你思绪万千，魂牵梦绕。其中的轮指虽然不多却也异常好听，特别喜欢结尾。
15、《西班牙舞曲》----格拉纳多斯
在那部举世闻名的芭蕾剧《天鹅湖》里面，柴可夫斯基引用了大量的各个国家的民族旋律，其中有西班牙、意大利、波兰甚至中国旋律。而这首西班牙舞曲是里面非常热辣的一段，节奏飞快。
16、《西西里舞曲》----雷史毕基
西西里舞曲也是相当动听，似乎能将我们带到中古世纪里的意境中，非常地优雅安逸。
17、《月光狂想曲》
改编的月光狂想曲，由吉他和着钢琴的声音，表现出寂静的夜晚明媚的音乐光下作者澎湃的思绪，倾吐着内心的感受，确实适合晚上独奏。
18、《忧伤圆舞曲》----西贝柳斯
芬兰作曲家西贝流士（J.Sibelius）宛如小型交响试的「忧伤圆舞曲」（Valse Triste, Op.44-1, 1904）原本是他为妻舅Armas Jarnefelt的剧作【死神】（Kuolema）谱写的一段配乐，以伴隨死神趁著垂死老妇隨伺的儿子睡著之际，化身做其亡夫邀舞的情节；主題动机以相當隐喻的旋律展开預示死亡，中段的相当甜美的旋律延伸出高昂的情绪，象徵与亡夫相逢的喜悅，最初的阴沉旋律最后仍接管了一切，末尾三個不安的和弦意味死神在儿子醒來的那一刻，帶走了他的母亲。这种摻杂哀伤与欢乐的情绪正是人生的最佳写照，加上此曲沙龙味十足，出版后成了当时欧洲咖啡屋的热门曲目。
19、《月光》----索尔
作者是19世纪杰出的吉他艺术家费尔南度“;索尔，该曲指法变化不多，演奏速度较慢，技术难度不高，是首容易弹奏的曲子。
但该曲展现了一幅田野、河流、村庄在朦胧的月光下，万籁俱寂、大地一片银光的美丽画面，它与贝多芬的钢琴曲《月光》有着异工同曲之妙，展现给人们一幅梦幻般迷人的景色。索尔被誉为“吉他史上的贝多芬”是受之无愧。《月光》也成为了古典吉他曲中的不朽名曲。
20、《爱的罗曼史》----叶佩斯
《爱的罗曼史》这首乐曲,主旋律取材于西班牙传统民谣。1952年，法国影片《被禁止的游戏》的导演，邀请西班牙著名吉他演奏家叶佩斯，为这部影片配乐。
耶佩斯别出心裁，只采用一把吉他为整部影片配曲，并且由他一人独奏。该影片的主题音乐就是这首《爱的罗曼史》。影片《被禁止的游戏》上映以后，《爱的罗曼史》广为流传，并成为所有知名吉他演奏家的保留曲目。
乐曲优美纯朴的旋律与清澈的分解和弦完全溶为一体，充满温柔和浪漫的气息，《爱的罗曼史》甚至成为吉他的同义词，是吉他曲中的一首不朽名作。
21、《悲伤西班牙》----尼古拉﹒德﹒安捷罗斯
一首同样忧伤但动听的西班牙吉他曲
22、《镜中的安娜》----尼吉拉.德.安捷罗斯
浪漫柔美得吉他曲《镜中的安娜》，这首名曲是法国吉他大师尼吉拉.德.安捷罗斯演奏的。尼古拉以此曲一举成名，独特的弹奏将吉他滑音的魅力表现得淋漓尽致，分解和弦伴奏富有动感，與旋律有機的结合，给人以心旷神怡的感受，使人们越聽越能更深刻地理解它，是一首極其美丽的吉他曲。
23、《卡尔卡西练习曲》-----卡尔卡西
在古典吉他的练习曲中，卡尔卡西的练习曲占有相当的地位。而卡尔卡西的25首练习曲，作品第60号，则是卡尔卡西的代表作，也是学习古典吉他的学生从初级向中级迈进的重要练习曲目。这首乐曲就选自其中的第3号A大调《小行板》。由带再现的单二部曲式构成这首乐曲，用分散和弦的三连音贯穿全曲，力度的强弱变化突出。
24、《绿袖子》―――英国民谣
绿袖子,是一首英国民谣，在依丽莎白女王时代就已经已广为流传，相传是英皇亨利八世所
作（他是位长笛 家），根据19世纪英国学者威廉”;查培尔(William Chappell)所做的研究资料指出，《绿袖子》的旋律最早是记录在16世纪末英国著名的鲁特琴曲集《WilliamBallet/'s Lute Book》，歌词部份则出现在1584年。然而这首歌曲真正广为流传开来，则是在英国作曲家约翰“;盖伊(John Gay)将它编入为了对抗意大利歌剧所创作的 《乞丐歌剧》(The Beggar/'s Opera,1728)中。
这首民谣的旋律非常古典而优雅，是一首描写对爱情感到忧伤的歌曲，但它受到世人喜爱的层面却不仅仅局限在爱情的领域，有人将它换了歌词演唱、也有人将它作为圣诞歌曲，而它被改编为器乐演奏的版本也是多不胜数，有小品、有室内乐、有管弦乐„，而这其中又以上述的《乞丐歌剧》和英国作曲家佛汉威廉斯(Vaughan illiams)所写的《绿袖子幻想曲》(“Fantasia on Greensleeves”)最具代表性。
在《绿袖子》的诸多乐器版本中，最能表现此曲略为凄美的情境，除了最早的鲁特琴版本、吉他版本一直以其独特的音色占有独特的表现地位。
25、《雨滴》----林塞
《雨滴》是一首著名的典型吉他曲,它描写了雨过天睛这后,漫步于林中小径,聆听枝尖叶梢滴水的情景.全曲没有特别艰深的技巧,然而它所能表达的情绪与装饰音的效果,除了吉他这外,没有任何一种其它乐器代替得了.演奏时速度自由流畅,慢而不拖,快而不乱,形成自然地流动。
26、《悲伤礼拜堂》----Vicente Gomez
作者此曲是为了献给自己的父亲，所以比较庄重，但也藏着深情，乐曲缺少了以往那种欢快的气氛，转而像是一种陈述，一种表达，一种怀念，不多说了，自己听听吧。
27、《泪》----塔雷加
这是塔雷加的十分脍炙人口的小品之一。全曲仅有十六小节，但仍然发挥了吉他音色的多彩性。通过对吉他六条弦的交替弹奏，典型地表露在小品中追求吉他音调色彩的塔雷加的风格。优美的旋律并非是深沉的哀泣，更像是天真的孩子流出快乐而兴奋的眼泪。
28、《小罗曼史》----路易斯 华歌
露伊丝”娃可（Luise Walker, 1910-1998），1910年出生于奥地利维也纳，为20世纪吉他乐史上最具代表性的女性演奏家之一。她在八岁时开始学习吉他，不久后就展现出惊人的天赋。14岁举行生平第一次的独奏会，观众为之疯狂，随即很快在欧洲名声大振，并开始以职业演奏家的身份应邀到欧美各国演出。
《小罗曼史》是露伊丝的作品之一，也是深受许多学生喜爱的吉他小品。以往曾经有文章介绍说此曲是讲述一个失恋少女的故事，其故事虽然缠绵悱恻，其真实性却有待推敲。
全曲分为A，B，C三个段落，每一段落均有反复，后面有一段再现（A）段的尾奏（coda），所以可以称为是单纯的三段体曲式。
乐曲一开始的A段（6/8拍子），这是一段酷似维拉罗伯士(H.Villa Lobos)<<第一号前奏曲>>的主题，过去就曾见到有学生在音乐会上将这两首作品“混为一弹”，确实令人有些啼笑皆非。在这一段中，主题以“模仿大提琴”的效果在5、6弦上缓缓的唱出略微感伤的旋律，谱上德文写 Getragen Mitviel Ausdrucksvoll,其意就是“非常有感情地 ”。
乐曲进入B段后，节奏转为4/4拍子，乐谱上提示出Lebhaft（活泼生动）的演奏要求，所以这一段的情绪明显地要比A段来得轻松、活泼许多，使人感受到盎然的蓬勃朝气。
而在接下来的C段，节奏仍然维持在4/4拍子，这是一段全部为三连音分解和弦作成的主题，其中所运用的和声及旋律，又与《爱的罗曼史》一曲有着几分神似，充分地表达出吉他无穷的魅力。乐曲最后的尾奏短暂地再现了 A段的主题，随后以四个中止式的和弦简洁有力地结束全曲，整首作品优雅细致、极具抒情色彩。
29、《大霍塔舞曲》----塔雷加
泰雷加一生创作的大量作品中有不少是不朽名作。他的绝大多数作品都是以突出吉他的音乐性、抒情性为主，唯独《大霍塔舞曲》炫耀了吉他各种各样的技巧，包括许多特殊技法：快速半音阶，琶音，分解和弦，揉弦，轮指，上下行涟音奏法，滑音奏法，靠弦与不靠弦奏法，泛音奏法，左手单手涟音奏法，大鼓奏法，小鼓奏法，单簧管奏法，大管(巴松管)奏法等等。可以说这支曲子几乎包括了古典吉他全部技法，弹奏这首乐曲需要相当的功底才能真正应付自如。
30、《樱花变奏曲》-----横尾幸弘
日本名谣，横尾幸弘改编为《樱花变奏曲》，分前奏、主题、3个变奏、尾声6个部分。
31、《大序曲》----朱利亚尼
弹奏朱里亚尼的《大序曲》，需要有非常熟练的技巧和高度激动的热情，才能把这首曲子表现得淋漓尽致。
大序曲开始是15小节的序奏，a小调，4/4拍，行板，可分为三段，前4小节为第一段，乐曲一开始的第一个主和弦就给人以强有力的乐队全奏的感觉，然后是分解和弦，渐弱之后到第二小节第二拍是一个突强的和弦，接下来第三小节是很弱的、模仿木管乐器演奏的分解属七和弦。到第四小节第二拍，又是一个突强和弦，形成序奏第一段的小高潮。
序奏的第二段是个过渡句，在力度上明显地由弱到强，这三小节的过渡引出了序奏的第三小段。序奏的第三小段使用不断重复的低音加上此起彼伏的分解和弦，把序奏引向高潮，然后又渐慢、渐弱，一直到序奏的结尾。
32、《小夜曲》-----舒伯特
小夜曲这是舒伯特短促的一生中最后完成的独唱艺术歌曲之一，也是舒伯特最为著名的作品之一。此曲采用德国诗人莱尔斯塔勃的诗篇谱写成。“吉他是非常美妙的乐器，然而，能了解其中奥妙者，则寥寥无几”，这是舒伯特的一句话。他给我们留下了非常美妙的吉他室内乐作品，如由吉他、横笛、中音提琴及大提琴演奏的四重奏就是这一首作品。
33、《少女的祈祷》-----巴达捷斯卡太克拉
《少女的祈祷》是一首由钢琴经典小品改编的古典吉他曲。该曲作于1859年，初刊登在法国巴黎一家音乐杂志的副刊上，但很快就不胫而走，成为畅销一时的名曲，此后相继以八十余种不同版本风行全球。
作者芭达捷芙斯卡是一位女钢琴家，她生于波兰首都华沙，二十四岁时就过早地离开了人世，留给我们的只有这一首名曲。虽然世人对于本曲的作曲经过已无从知晓，但这首乐曲在形式上只不过是简单的变奏曲，却由于命名为《少女的祈祷》而蜚声世界，久盛不衰，也许应归功于作曲者的匠心独具，抑或是出版商的精明，总之，这不能不说是音乐史上的一个奇迹。乐曲的结构极其简单，为速度适中的行板，以下行音为中心的四小节前奏之后，乐曲呈现出温婉而幽丽的主题；此后是主题的四种变奏形式，最后一个变奏以三连音符为主，饱含热情，和声只是一些属七和弦和主三和弦而已。本曲形象单纯、手法朴素。俄国杰出的文学家契诃夫曾在他的著名剧作《三姐妹》中引用此曲作为配乐。
34、《阿拉伯风格绮想曲》-----塔雷加
《阿拉伯风格绮想》，也是有近代“吉他音乐之父”之称的塔雷加的代表作品之一，曾被后人称赞为“吉他演奏技术与音乐表现最合理的结合”。
全曲中小夜曲风格的主题与变化的旋律交替出现。悠然自得的主旋律和华彩乐段几乎扩展到吉他的全部音域。充分发挥了吉他六根弦各个音区的不同音色特点，表现了吉他魅力之所在。塔雷加和别的古典派作曲家不同，很少写奏鸣曲或协奏曲等室内作品，而专注于吉他小品之作曲和编曲，这首曲子中飘忽变化的旋律，表现了抒情悠扬的小夜曲风格，使人在广阔音域中欣赏到吉他的美妙的音色。
35、《最后的颤音》----巴里奥斯
巴里奥斯的《最后的颤音》，旋律优美、神秘悠远而带有沉思意境，在潺潺流水般的轮指下，像是悠悠地诉说着巴里奥斯生平的故事。
36、《阿狄利达》----塔雷加
阿狄利达与《泪》一样，学习塔雷加的初学者必须学习《阿狄利达》。此曲以较缓慢的速度演奏，曲中在明朗歌唱的部分采用高音部的滑音演奏法，这是吉他以外乐器所无法表现的。
37、《卡伐蒂娜》----史坦利 梅耶
与另一只吉他名曲《爱的罗曼斯》有惊人的异曲同工之妙。这只乐曲出自英国作曲家斯坦尼.麦尔斯的笔下。在电影《猎鹿人》中，导演邀请了享有“吉他王子”美誉的吉他演奏家约翰.威廉斯（John williams）来担任配乐演奏。乐曲在电影放映之后一举风靡全球。
“卡伐蒂那”原意是指短小的抒情歌曲，在器乐上是指旋律优美动听的小品。这只乐曲也正是这样一只曲子。乐曲在轻柔的分散和弦的伴奏下奏出舒缓如歌的旋律，意境温柔而浪漫，充满了向往与憧憬，最后在无穷的眷恋中结束了全曲。这只迷人的乐曲深受人们的喜爱，但涉及到的技巧内容要远比《爱的罗曼斯》复杂的多。
38、《罗密欧与朱丽叶》-----普罗柯菲耶夫
一个传统的爱情故事，用一段音乐就真实地表现出来了。于是《罗密欧与朱丽叶》的主题很快风靡全球，并被改编成钢琴、小提琴等多种音乐形式。现在，我们不妨从吉他中去感受这段忧郁的旋律......39、《小行板圆舞曲》-----卡诺
西班牙吉他演奏家安东尼”;卡诺（Antoni Cano,1811-1897）生于洛尔卡。卡诺早年学医，取得外科医生资格后回故乡行医数年。同时学习音乐。此后，曾在宫廷演奏并任职。1813年索尔由于政治原因离开祖国，流亡巴黎。在巴黎他得到凯鲁比尼（Linsi Cherabini,1760-1842），梅于尔（Etienne-Nicolas Aehul,1763-1817），贝尔东（Henri Montan Berton,1767-1844）等好友的热烈支持。于是这位失意的军人，又在诸友的劝慰下，再度重返艺术家的生涯。
40、《追想曲》-----阿兰布拉
阿兰布拉的《追想曲》被赞为历史上最浪漫的追想曲，记得以前上海每天早上有一个广播，主持人是裴子安，她主持的节目背景音乐放的一直是这首歌曲，确实是很优美。
41、《随想曲第24号》——帕格尼尼
闻名于世的“二十四首随想曲”是浪漫时期“琴魔”帕格尼尼的小提琴曲集，由于帕格尼尼亦是一位吉他演奏者，其作曲思维也受到吉他演奏法的影响，所以这二十四首随想曲改编为吉他作品也很自然与小提琴比各有千秋，其中第二十四首无论是小提琴还是吉他都演奏的较多，它的一首变奏曲作曲手法很有新意、技巧高难，“琴魔”狂傲之气尽现无遗。
42、《美人鱼小夜曲》-------那卡巴亚西
听着这首《美人鱼小夜曲》仿佛来到了丹麦那个童话世界，来到了海边看到了那个美人鱼雕像。而且，本曲子需要颤音技巧；《美人鱼小夜曲》的轮指全部是轮一弦，使得轮指难度相对较低，同时它的左手没有太难的指法，不会成为演奏上的障碍。而《阿尔罕布拉宫的回忆》则不同，上来就是轮指轮二弦，这样声音不易出来，连贯性也不易弹好。
第四篇：吉他学习社会实践报告
吉他学习社会实践报告
姓名：韩幸学号：***697 专业：新闻采编与制作编号：38
吉他是一种大众化的乐器，吉他的祖先，可以追溯到公元前两三千年前古埃及的耐法尔，古巴比伦和古波斯的各种古弹拨乐器。考古学家找到的最古老的类似现代吉他的乐器，是公元前1400年前生活在小亚细亚和叙利亚北部的古赫梯人城门遗址上的“赫梯吉他”。8字型内弯的琴体决定了吉他属乐器特有的声音共鸣和乐器特点，这也成为吉他与其它弹拨乐器的最显著特点。通过各个世纪的发展演变，到今天，吉他已成为伴奏中不可缺少的乐器，成为了老少皆宜的大众乐器。
我做此次社会实践报告，主要目标是了解生活中有多少真正热爱吉他的人，有多少喜欢吉他这个乐器的人。
此次调查分为三个阶段，所有阶段都是在西安欧亚学院内完成，第一阶段了解有多少人学习了吉他。第二阶段调查半年后还有多少人还在学习吉他。第三阶段调查有多少人可能一辈子会坚持吉他。
十一期间我做了第一阶段的调查，参考2013年西安欧亚学院吉他社新生资料表，我们知道2013届有约300人报名了吉他社学习吉他。参考西安欧亚学院2013年新生报道表，我们知道当年大概有8000名新生，按照比例，是有3.75%的人当年学习了吉他，当然这不是最终结果，因为这包括了很多不知道西安欧亚学院吉他社的人，于是我用了抽样调查，随机找了100名2013届专科的学生，向他们逐一询问是否知道吉他社，最终得出有一半人知道西安欧亚学院吉他社，按照这个结果，可以推算出有4000人左右知道有西安欧亚学院吉他社，有300人报名了西安欧亚学院吉他社，那么比例就是7%的人学习了吉他，得出这个结论大概花费了俩天时间，期间完成后很开心。
过了一周我进行了第二阶段，参考西安欧亚学院吉他社2014老生资料表，知道300人中最终只有30人半年后留在了吉他社，对于还有可能在自学吉他的人，我做了50人的抽样调查，其中有5人还在自学，那么参照比例，推算出有27个人在自学，加上30人在吉他社，共有57人半年后还在坚持吉他，那么我们总结一下，有大约4000新生，大概300人学习吉他，57人左右半年后还在学习吉他，那么这个百分比是1.425%。这个阶段我花费了2天的时间。
第三阶段开始，我参考西安欧亚学院吉他社2013年新生报名表，向所有人询问了一个问题，就是他们是否现在还在坚持吉他，对给我肯定答复的人，我向他们询问是否可能会一辈子坚持吉他，最终300人中有30人给了我俩个问题都肯定的回答，总结一下，有4000新生了解了吉他社｛毕竟对每一个热爱吉他的人，吉他社会是一个毫不犹豫的选择｝，300人报名了吉他社，半年后有57人坚持吉他｛出于各种目的，有一些人就是为了把妹｝，会把吉他当作一种爱好，可能会一辈子坚持吉他的人，最终有30人，那么我们的第三阶段也完成了，按照百分比是有0.75%的人最终会和吉他携手一生，这个阶段我花费了4天时间，完成后，我非常高兴。
其实对于此次调查，我最大的收获是对于兴趣爱好的重要认识。
每个人的兴趣爱好都有所不同，但相同的是，兴趣，将引导你去向成功；兴趣，将使你的生命更有意义。兴趣，是迈向成功的的起跑线，离开兴趣，成功只能在幻想中破灭。拥有兴趣爱好，就已经奔跑在成功的道路上了。
兴趣，是事业的开端，当你对某种产业产生了浓厚的兴趣时，你便会努力去钻研它，开发它。于是，事业在兴趣中开启。莫里哀出生在一个商人家庭，生活优裕，家人也希望它能继承产业。但莫里哀并无心经商致富，反而对戏剧情有独钟。他拼命的阅读古希腊和罗马大剧作家的剧本。因为家人希望他能把继承家族产业，便极力劝阻他放弃对戏剧的追求，因为对戏剧的兴趣和着迷，使他不顾家人的再三劝阻，继续钻研戏剧，最终成为家喻户晓的戏剧作家。兴趣，为莫里哀打造出属于他的事业，为他的人生再添辉煌。试问，假如他听从了家人的劝告，那今天的历史上，是不是又上了一颗璀璨的星星。
兴趣，使生命更有意义。罗素有句名言：“唯有对外界事物抱有兴趣才能保持人们精神上的健康。”有许多人，因为对外界事物抱有兴趣，生命因此灿烂辉煌。爱迪生为什么会有1000多项发明？因为他对发明有着浓郁的兴趣。为什么周星弛能够从不知名的星仔到影响华语电影甚至国际影坛的星爷？很简单，因为他对电影事业的兴趣。著名的安培定律的发现者——法国物理学家安培，为什么会发现安培定律？因为他对这些东西有着强烈的兴趣。这些兴趣，使他们的人生与众不同；这些兴趣，让他们的人生绽放出耀眼光芒。把吉他作为一种兴趣，是一种幸福。
美国著名音乐教育家穆塞尔和格连在其《学校音乐教学心理学》中写道：“假如我们能在一个孩子身上唤起对音乐的一种强烈的热忱，假如我们能把这种兴趣延长若干年幵且缓步地把它提到更高水平的话，那么，即使他永进成不了一个技艺名家，他也将通过音乐找到他的个人并福，幵且为自己建立一个更好的生活和一个更广阔的个性。这是音乐教育的主要任务。”
试想，让我们带着对吉他的热爱，对音乐的热情漫步在人生里，是一种多么大的幸福，是一种多么大的快乐，让我们培养自己的兴趣，感受更多的美好，愿世界越来越美丽！
致谢词：非常感谢我们课程的老师薛新建老师，他幽默风趣，博览群书，是我们学习的榜样。也非常感谢第十届吉他社社长李文浩，是他给了我莫大的帮助，也非常感谢每一个参与我调查的同学，是你们让我们拥有了此次资料，没有你们每个人的参与，就没有此次资料的完整性和精确性。再次感谢大家！
参考文献：西安欧亚学员2013届新生报到表。
西安欧亚学院吉他社2013年招新资料。西安欧亚学院吉他社2014年老生资料。吉他介绍【百度文科】。
西安欧亚学院吉他社2015年老生资料。
音乐教育为什么要把培养兴趣作为重要理念【百度百科】。
第五篇：吉他学习步骤
吉他学习步骤归纳总结：
1.调音（可用调音器）
学习时间3天，找到群文件内的调音器使用网页参考。123456弦定音为EBGDAE
步骤为：先把调音器上的按键设置到G档（吉他档），调音器夹在琴头，右手依次拨空弦，核对每根琴弦空弦的音，最细的是1弦最粗为6弦，从1弦开始调，右手拨响1弦空弦（空弦指左手不用按右手直接力度适中的拨响），看调音器显示的音名是否为E，如果不是E就要手动调节1弦扭（注意：123弦钮顺时针慢速调节，456弦扭逆时针慢速调节）边调边弹空弦边看调音器的变化，一定要调到E，且显示屏绿色。其他琴弦调节也是同样方法。注意：123456弦要调到对应的EBGDAE。
手机调音器一般有两种，而最常见的是给你6个标准音，然后靠您自己的听力来进行调音，其实这只能叫“定音器”而不是调音器，如果是能够通过你手机上的话筒来拾音的，那就是调音器。调音器的话只要你弹响了吉他任何一根弦的空弦之后，手机里的软件显示的是对应的数字或者字母，而且指针指到中间的位置，就可以了。
2.吉他右手拨空铉练习（指拨和拨片拨）可找右手手指安排和吉他拨弦学习网页。
学习时间1个星期到10天，每天2,3个小时，练习右手拨空弦 63231323（大拇指下拨6,321弦食指，中指，无名指负责上钩）53231323（大拇指下拨5，321弦食指，中指，无名指负责上钩）
43231323（大拇指下拨4，321弦食指，中指，无名指负责上钩）（6543 5432 4321，右手拨弦都是 大拇指，食指，中指，无名指负责），右手要求留长短适中的指甲，拨弦要求拨到声音清晰，速度均匀连贯性好，失误少，还需要会用拨片来拨以上顺序，拨片使用参考网页：http://v.youku.com/v_show/id_XNDYxNDY1MjY4.html 手指拨弦参考网页：http://v.youku.com/v_show/id_XNDYxNDYxNTY0.html
3.左手爬格子练习，学习时间15到20天，每天2,3个小时，左手手指按压在品格内，手指可碰到下面的琴弦，不可触碰到上方琴弦(可参照吉他手势图及视频,手指90度转弯，右手食指中间交替弹拨，还需要右手用拨片弹拨。手指后面顶住前面下压)爬格子要求左右手协调，拨到声音清晰，速度均匀，连贯性好，失误少。前期需要10到15天的练习才能熟练。
参考网页：http://v.youku.com/v_show/id_XNDIyMzk4MDM2.html
4.左手和弦按压练习
学习时间1个月。
要求学会常用和弦的按法，和弦直接转换比较熟练，左右手协调性好。参考网页：和弦图讲解网页：http://v.youku.com/v_show/id_XNDYxNDYzNzky.html 吉他常用和弦图示意网页：http://wenku.baidu.com/link?url=YqqYIl8O0b5DNewwphO4tQIt9unebZvW5dIFO2sXyCS0T8ZchHcP-AHx32PlJeUuzF57grkQbyLyEmeXgD6ivzIU610FOgH_BUo_trx7QAC
可以做些练习C 53231323 AM 5321323 DM 43231323 G 63231323，意思是左手按C和弦，右手拨53231323，初学和弦，一个和弦有可能需要按压半个月才能熟练，到后面就会慢慢加快速度了。
5.左手和弦转换和左右手练习
学习时间半个月，每天3,4个小时，甚至更长（参考群文件和弦转换网页和C大调A小调和弦练习示范网页）
和弦转换网页：http://v.youku.com/v_show/id_XMzkxOTY3MDY4.html
关于和弦按压的一点点小建议：和弦按压其实不难，从简单的做起，然后逐步复杂化。先学不用大横按的和弦，比如C AM DM G 再学需要大横按的和弦，比如F BM B 等。和弦学习一般需要配合右手的节奏型，比如 C 53231323 AM 53231323 DM 43231323 G 63231323 新手朋友学习和弦分2步：第一，先反复轻按压找准那个和弦的手指位置，做到轻按上去基本不出错。第二步，再进行下压。第二：在按准确的情况下练习下压。前期一个和弦按10天半个月都是正常的，请不要放弃。
6，各调音阶练习，吉他常用演奏技巧讲解示范 音阶图网页：http://wenku.baidu.com/link?url=iMk_2ceQWCTjVh2C0GRzhfnw_SIjChQJZfxJqyMkhb7Be8eAaKLLnMdHP3j3BwqRQ4WpuqTaCT0M2_rn95zvuySmK8MibQSERy_nnTtjPOi
7.节奏练习（参考群文件吉他扫弦节拍练习网页和吉他节拍分解节奏网站）扫弦节拍网页：http://v.youku.com/v_show/id_XMjYyMzc5MDU2.html 节拍分解和弦网页：http://v.youku.com/v_show/id_XMjYyMzg1NzY4.html
8.前五部的提速练习
学习时间1个星期
9.看吉他谱弹简单练习学习时间2节课 六线谱入门上中下集： 上集
http://v.youku.com/v_show/id_XMTc2Nzk3MjQ0.html 中集
http://v.youku.com/v_show/id_XMTc3MjI1NDAw.html 下集
http://v.youku.com/v_show/id_XMTc2NzQyNDQw.html
10.曲谱示范网页：天空之城曲谱示范：
http://v.youku.com/v_show/id_XMjQ5NDk5NzU2.html?from=y1.2-1-95.3.14-1.1-1-1-13 美丽的神
话
曲
谱
示
范http://v.youku.com/v_show/id_XNjUzNTk2MzI4.html?from=y1.2-1-95.3.1-1.1-1-1-0
花吉他独奏示范：
http://v.youku.com/v_show/id_XMjUwOTAxNzY0.html?from=y1.2-1-87.3.1-1.1-1-1-0
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