舞蹈校本实施纲要

第一篇：舞蹈校本实施纲要

《快乐学跳舞》舞蹈校本课程实施纲要 课程名称：舞蹈校本《快乐学跳舞》

课程类型：艺术类，选修

课程资源：自编

开发主持：党彩霞

学习对象：1-6年级学生

一、课程背景：

舞蹈是受许多学生喜爱的艺术形式，通过舞蹈教育，不仅使学生了解舞蹈艺术，并且使其形体、行为、举止、性情等方面，得到良好规范，影响他们一生。形体训练的过程也是综合能力提高的过程。教育的核心是培养学生的创新思维和发展个性。而形体训练是具有这一核心所需要的可贵的环境和发展的土壤。让学生学习舞蹈不仅仅是身体素质的训练，也是精神文明教育和美育教育，它在全面调理身体形态的同时高学生的综合能力。

二、课程目标：

总目标:

通过舞蹈实践活动，激发学习兴趣，为今后的舞蹈学习奠定基础。在自信、有表情的表演中，加强合作交流，既表现个体的水平，又体现群体的意识，增强集体主义精神。在舞蹈训练、表演过程中，丰富情感，提高审美能力，进而促进人格完善。了解舞蹈的基本要素，掌握一定的舞蹈基础知识，培养学生动作的协调性、节奏感。情感目标：激发学生对舞蹈的兴趣。

能力目标：

1．培养孩子的优美体态和对艺术的审美能力。

2．训练简单的形体与基本功如：适当涉及腰、腿、胯的软度及开度。

3．通过训练，使学生具备初步的舞蹈韵律，听音乐时能找到节拍，动作节拍准确，跳舞有自娱感。掌握一定的舞蹈知识。

4．学会舞蹈的基本的步伐与动作，学会两个生动活泼的简单舞蹈组合。

5．通过实践训练，培养学生学习舞蹈的兴趣，享受音乐的快乐，提高学生的舞蹈能力，提高艺术素质。

三、课程内容

1．基本站姿，身体姿态。了解身体的方位和音乐练习。简单的舞蹈组合动作。

2．舞蹈的基本手位、脚位。藏舞、蒙古舞、维吾尔族舞基本手位、脚位。东北秧歌的舞蹈动作。

3．简单的腰腿软开度训练。加强基本功练习。舞蹈组合。

4.社交舞蹈——拉丁舞（恰恰）的学习。

5．综合课程，结合前面内容对学生进行巩固练习。

6.基本舞步训练。舞蹈组合。

四、课程实施

1．重视学生审美能力的培养。

2．在学习舞蹈技法的基础上，重视学生个性发展，培养创新精神，使学生作品赋有童趣。

3．注意教学方法的多样性和灵活性，避免教师死板传授。

4．培养孩子载歌载舞的习惯和舞蹈时愉快的心态。培养孩子的表现欲望和基本的舞台感觉。

5．将舞蹈学习从技法学习的层面提高到文化学习层面，逐步引导学生理解其中蕴涵的精神之美、格调之美、意境之美。

五、课程评价

1．重视学生的自我评价，培养学生独立表现、自我分析的能力，树立学生的信心。

2．根据学生兴趣、态度，按照优、良、合格的等次，结合学生自评、互评、教师点评的多种评价方式。

3．尊重学生的个性发展，鼓励学生大胆表现。

第二篇：舞蹈校本课程纲要

舞蹈校本课程纲要

课程名称：舞之韵 课程类别：艺术类

教材类型：自编活动教材

适用对象：七年、八年、九年爱好舞蹈的学生 学习时间：每周五下午两节课后 课程理念：

（1）强化舞蹈审美理念

审美体验是在审美过程中所产生的心理效应。在舞蹈教学的各项内容、各个环节中，应以情感人，创设艺术化的教学氛围，师生共同感受美、表现美、创造美，从而丰富人的情感世界，培育高尚的情操和完美的人格。

（2）激发巩固学习舞蹈的兴趣

兴趣是学生学习舞蹈的动力，它的产生与保持，取决于是否能从舞蹈动作中获得每的享受和身心愉悦，要根据学生学习舞蹈的认知规律，增强舞蹈动作的贴切性与情绪性，要创设生动活泼的舞蹈教学环境，对学生予赞赏和鼓励，使学生的学习兴趣不断生成强化。

（3）注重舞蹈的文化品位

舞蹈蕴涵了很深的文化内涵，具有相应的文化价值。舞蹈教育要以舞蹈文化为主干，注重舞蹈教学内容的人文性与时代感性，形成多元文化，达到传承民族文化，拓宽艺术视野的目的。（4）重视实践

实践是培养舞蹈能力的基础。舞蹈教学中应激励学生主动地参加集体性、多样性、探索性的实践活动，并在活动中充分发挥潜能，获取新的知识。

（5）关注个性发展

舞蹈属于提高性艺术教育。应充分发挥学生个性特点，是学生在舞蹈教学活动中获得自主的空间。设计思路：

按照课程的定位、性质及课改的心理念，结合教师自身特点、学生的现有水平，制定总体目标、阶段目标。低年级为基础班，主要是基本功练习和律动表演再穿擦学习简单的舞蹈，每学期学跳二个舞蹈作品，对学生而言，既有所得，又没有太大的压力，使学生的兴趣得以充分的提高。教师尽量的给孩子多些舞蹈素材，对学生今后的编舞大有帮助，使她们成为班级的文艺骨干力量。本课程基本符合学生的身心能力，又能促进个性发展，兼有拓展性课程与选修课的功能。课程目标： 总目标：

（1）通过舞蹈实践活动，激发学习兴趣，为今后的舞蹈学习奠定基础。

（2）在自信、有表情的表演中，加强合作交流，既表现个体的水平，有体现群体的意识，增强集体主义精神。

（3）在舞蹈训练、表演过程中，丰富情感，提高审美能力，进而 促进人格完善。

（4）了解舞蹈的基本要素：动作的姿态、节奏和表情；掌握一定的舞蹈基础知识：一些儿童舞、民族舞基本步伐、基本动作；培养学生动作的协调性、节奏感。使之获得感知、表现的基本能力，提高对舞蹈的认知水平和审美能力。

情感目标：激发学生对舞蹈的兴趣，养成爱跳舞的态度。能力目标：学会舞蹈的基本步伐与动作，学会二至三个生动活泼的简单舞蹈（可能会有一些流行舞蹈、民族舞蹈的因素）。

行为目标：积极参加各类舞蹈活动，初步具有良好的舞蹈学习习惯。课程设置：

此舞蹈校本课程属于一种拓展性课程，适合低年级，以练基本功为主，学习简单的律动以及舞蹈。课程评价：

校本课程作为一种拓展性、研究性课程，使学生的特长能得以充分的发挥，所以并非要给学生一个明确地界定。从某种意义而言，只要学生的兴趣得以满足、发挥、巩固。那么，这就是师生共同的成功之处。况且，在艺术活动中，学习舞蹈的孩子所表现出的那份自信、在舞台上所表现的各种肢体语言，一定会让每一位旁观者作出正确地评价

训练内容：

一、基本功训练

1、把 上 训 练： 压腿（前腿、旁腿、压肩、担腰、后腿）、踢腿（前腿、旁腿、后腿）

2、把 下 训 练： 横叉、竖叉、窝鱼、下腰、技巧（前

桥、后桥、侧手翻）

二、训练组合

1、头部训练组合

2、开胯训练组合

3、腿部训练组合

4、勾绷脚训练组合

三、排练舞蹈组合

1、舞蹈

2、舞蹈：

3、舞蹈：

第三篇：围棋课程校本课程实施纲要

河西小学白云山校区校本课程

围棋课程实施纲要

一、基本项目

1、主讲教师：张村

2、教学材料：选编

3、课程类型：选修课

4、授课时间：每周三下午

5、授课对象：三至五年级选修本课程学生

二、具体内容

1、课程性质

围棋是我们中华民族优秀的古典文化，娱乐性、创造性、趣味性和竞技性使其得以绵延几千年而不衰，它的益智教化、陶冶性情功能更为人们所赏识。许多有识之士呼吁重视围棋的教育功能，使之进入中小学的课堂，让琴棋书画这四大文化艺术在教育园地上同放异彩。

2000年，共青团中央宣传部和中国围棋协会共同倡导发起了青少年棋艺培训和等级测试活动。2001年3月，国家教育部和国家体育总局联合发文要在学校开展围棋活动，这有利于青少年学生个性的塑造和美德的培养，有利于培养学生独立解决问题的思维能力、操作能力。

现代教育重视培养学生的素质，孩子经常下围棋，其思维能力、想象能力都能得到极大锻炼，面对下棋的输赢心理素质也能得到良好培养。为让更多孩子从中受益，提高他们的综合素质，我校开设了围棋选修课程。

2、课程目标

1、了解围棋的起源、现状，掌握和应用基本的围棋知识和技能。

2、培养围棋活动的兴趣和爱好，认识围棋人物。

3、培养良好的大局观，具有良好的心理品质，培养人际交往能力与合作精神。

4、发扬体育精神，形成积极进取乐观开朗的生活态度。

5、在围棋活动中形成克服困难的坚强意志。

3、教学内容及所要达到的标准

本课程从入门开始以24学时为一段落，初步了解围棋知识掌握基本为围棋技能，使学生达到认识围棋、喜爱围棋、初步掌握和学会围棋。

4、课程实施:

1、每周二课时，利用挂盘讲解教学，学生之间可以相互对弈，体验下棋乐趣。

2、教会学生利用网络下棋，从小树立起适应社会、挑战自我的竞争意识。

3、利用专业的围棋教材、习题集让学生更熟练的掌握围棋知识。

5、课程评价：

以综合围棋能力为核心，具体评价学生参与训练比赛，获取知识，处理知识，运用知识，分析和解决问题的能力，以及在解决问题过程中表现出来的创新意识、实践能力和其他非智力因素的形成状态和发展水平。

实施以参与性、完成性为衡量标准的评价模式，通过讨论、作业、观察、适当的书面考试及实战比赛训练等方式从围棋基础知识、围棋基本技能、围棋课表现、参与竞赛情况等方面给与评定，定性评价与定量评价相结合。

2013.2

第四篇：舞蹈课程纲要

舞蹈课程纲要一、一般项目

学校名称：辛安一小

科目名称：小学舞蹈兴趣小组课程纲要 授课课时：15课时

授课对象：3-5年级学生

开发者：王晶晶

日期：2012、3、1

二、课程元素

（一）课程目标：

1、让学生从小在音乐舞蹈的熏陶中受到美的教育、塑造优美体态。

2、了解民族舞的基本舞步和形体动作，完成几个舞种的组合表演。

3、陶冶高尚情操、启发空间想象和创造力、表现力，提高舞蹈文化艺术修养和审美能力。

（二）课程内容与课时安排：

1、基本手位（1课时）

2、基本舞步组合（2课时）

3、基本手位及组合（2课时）

4、身韵组合（2课时）

5、软开度组合（2课时）

6、勾绷脚组合（2课时）

7、东北秧歌步伐（1课时）

8、东北秧歌臂花（1课时）

9、东北秧歌组合(2课时)

（三）课程实施：

1、课程资源

⑴教材：根据校园舞蹈小学教程及学生的实际情况进行适当的调整。

⑵活动资源：校园舞蹈小学教程DVD。

⑶其他资源：网络及舞蹈大赛等的相关资源。

2、学习方式

⑴感悟与观察：教师通过范例展示、视频展示等方式，让学生感悟舞蹈艺术的魅力。

⑵实践：学生学习各种脚位、手位、相关组合及成品舞，教师亲身教授、指导。

⑶交流展示：艺术月及六一儿童节，让学生展示学习的成果。

3、教学方式

⑴做好活动前的准备：包括资源准备、活动设计准备、技能准备、舞蹈室地面及音响的准备。

⑵利用现代化教学技术如电子白板教学，给学生创造良好的学习环境，充分利用多种课程资源，如：电子教学用书、视频、网络资料等。

⑶在活动过程中培养学生的创新精神和实践能力，尊重学生个性，鼓励学生在学习基本技法的基础上自我创编动作与舞蹈。

⑷参与市综合艺术月与学校庆六一演出等多种活动，锻炼学生的舞台表演能力，使其在舞蹈学习中，个人艺术修养得到一定的培养与提高。

（四）课程评价

1、评价方式

A、多元评价。学生自我评价、小组间评价、家长评、指导教师评。

B、过程性评价与阶段性评价相结合。

C、描述性评价与成果性评价相结合。

2、评价标准

A、“金舞鞋”奖：能积极参与每次的活动，舞感与节奏感较强，个人表演及参与参与意识较高，能够自主创编动作及小组合，担任过市级以上大型舞蹈演出活动。

B、“银舞鞋”奖：能积极参与每次的活动，有一定的舞感及节奏感，能够较好地完成学习活动，对于舞蹈学习有一定的收获和感悟。

三、所需条件

1、学校要提供教师所用舞蹈的相关材料、记录活动历

程的相关音像设备。

2、学校要为教师提供教学当中所需要的舞蹈道具、场地及音响等相关设施。

3、学校要为学生的展演活动积极配备交通、演出化妆、汇演交流等条件的便利。

第五篇：校本舞蹈教案

舞蹈校本课程纲要

课程类别：舞蹈

适用对象：1—6年级爱好舞蹈的学生

课程理念：

（1）强化舞蹈审美理念

审美体验是在审美过程中所产生的心理效应。在舞蹈教学的各项内容、各个环节中，应以情感人，创设艺术化的教学氛围，师生共同感受美、表现美、创造美，从而丰富人的情感世界，培育高尚的情操和完美的人格。

（2）激发巩固学习舞蹈的兴趣

兴趣是学生学习舞蹈的动力，它的产生与保持，取决于是否能从舞蹈动作中获得每的享受和身心愉悦，要根据学生学习舞蹈的认知规律，增强舞蹈动作的贴切性与情绪性，要创设生动活泼的舞蹈教学环境，对学生予赞赏和鼓励，使学生的学习兴趣不断生成强化。

（3）注重舞蹈的文化品位

舞蹈蕴涵了很深的文化内涵，具有相应的文化价值。舞蹈教育要以舞蹈文化为主干，注重舞蹈教学内容的人文性与时代感性，形成多元文化，达到传承民族文化，拓宽艺术视野的目的。

（4）重视实践

实践是培养舞蹈能力的基础。舞蹈教学中应激励学生主动地参加集体性、多样性、探索性的实践活动，并在活动中充分

发挥潜能，获取新的知识。

（5）关注个性发展

舞蹈属于提高性艺术教育。应充分发挥学生个性特点，是学生在舞蹈教学活动中获得自主的空间。

设计思路：

按照课程的定位、性质及课改的心理念，结合教师自身特点、学生的现有水平，制定总体目标、阶段目标。低年级为基础班，主要是基本功练习和律动表演再穿擦学习简单的舞蹈，每学期学跳二个舞蹈作品，对学生而言，既有所得，又没有太大的压力，使学生的兴趣得以充分的提高。教师尽量的给孩子多些舞蹈素材，对学生今后的编舞大有帮助，使她们成为班级的文艺骨干力量。本课程基本符合学生的身心能力，又能促进个性发展，兼有拓展性课程与选修课的功能。

课程目标： 总目标：

（1）通过舞蹈实践活动，激发学习兴趣，为今后的舞蹈学习奠定基础。

（2）在自信、有表情的表演中，加强合作交流，既表现个体的水平，有体现群体的意识，增强集体主义精神。

（3）在舞蹈训练、表演过程中，丰富情感，提高审美能力，进而促进人格完善。

（4）了解舞蹈的基本要素：动作的姿态、节奏和表情；掌握一定的舞蹈基础知识：培养学生动作的协调性、节奏感。使

之获得感知、表现的基本能力，提高对舞蹈的认知水平和审美能力。

情感目标：激发学生对舞蹈的兴趣，养成爱跳舞的态度。能力目标：学会舞蹈的基本步伐与动作，学会二至三个生动活泼的简单舞蹈。

行为目标：积极参加各类舞蹈活动，初步具有良好的舞蹈学习习惯。

课程设置：

此舞蹈校本课程属于一种拓展性课程，以练基本功为主，学习简单的律动以及舞蹈。

课程评价：

校本课程作为一种拓展性、研究性课程，使学生的特长能得以充分的发挥，所以并非要给学生一个明确地界定。从某种意义而言，只要学生的兴趣得以满足、发挥、巩固。那么，这就是师生共同的成功之处。况且，在艺术活动中，学习舞蹈的孩子所表现出的那份自信、在舞台上所表现的各种肢体语言，一定会让每一位旁观者作出正确地评价。

舞蹈课教案(一)

教学课时：两课时

教学目标：通过本节课让同学们知道什么是舞蹈和舞蹈的类别

教学重难点：舞蹈的定义与舞蹈的种类 教学内容：

一、舞蹈的定义

舞蹈是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。舞蹈是一种以经过提炼、组织、韵律化了的人体动作为主要表现手段，在一定的时间和空间内运用人体动作的姿态、表情和动作流程等构成画面，创造形象，从而表达某种思想情感的艺术。

二、舞蹈的特性

（一）形体表现性：就是舞蹈用形体语言来传情达意的 特征。

（二）直观动态性：就是舞蹈的一切创意都要通过观众现实直观感受到的舞蹈动作来被感知。

（三）综合展演性：包含舞蹈音乐、舞蹈灯光和舞蹈布景。

三、舞蹈的类别

根据舞蹈不同的风格特点来划分： 古典舞：1.中国古典舞 2.芭蕾（Ballet）

民间舞：1.以反映该民族风土人情为主的民间舞

2.借用某民族的舞蹈元素，表述特定艺术构思的民间舞 现代舞：反对古典芭蕾因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的倾向，主张摆脱古芭蕾过于僵化的动作程式的束缚，以合乎自然运动法则的舞蹈动作，自由地抒发人的真实情感，强调舞蹈艺术要反映现代生活。

四、根据表现形式的特点来划分

（一）独舞

（二）双人舞

（三）三人舞

（四）群舞：（主要功能：1.塑造群体形象2.营造意境背景3.外化主要人物内心的一种表现手段）

（五）舞剧：是综合了舞蹈、戏剧、音乐、舞台美术等综合手段的舞台表演艺术。

五、欣赏

欣赏芭蕾舞《天鹅湖》

舞蹈课教案

（二）教学课时：两课时

一、教学目标：

1.通过舞蹈基本知识的讲授和教学，使学生初步了解舞蹈基础理论，常用术语，并能在舞蹈学习实践中应用。

2.舞蹈基训部分，即对学员进行基本能力及舞蹈前四节的训练，如：发展学员身体各部分肌肉的能力，训练关节的柔软性，控制身体活动的能力、灵活性和稳定性，以及跳、转、翻等各种技巧。

二、教学过程：

（一）、集合整理及准备活动 1.胸、腰等练习，教师逐个活动

2.进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习

3.进行其他适应性训练。

（二）、教师示范舞蹈前四节动作一遍，学生初步感受。

（三）、舞蹈前奏部分动作教学： 1——8拍：原地错步，两臂左、右侧平举；

（1）2——8

拍：向左向右跳步拍手；

（2）（2）3——8拍：同（1）；

4——8拍：同（2）。

（四）、舞蹈主体舞段前四节教学： 1——8拍：第一节

跨步伸展； 2——8拍：第二节邀请举拍； 3——8拍：第三节侧点横跨； 4——8拍：第四节踢腿上扬。

教师根据每节的舞蹈动作进行指导训练，先慢后快反复排演纠正。

（五）合乐训练及展示；

（六）教学拓展及小结，小结本堂课的优劣之处，向学生提出希望。

（七）整理下课。

舞蹈欣赏《金孔雀轻轻跳》

教学目标：

1.通过欣赏孔雀舞蹈，激发学生的舞蹈学习的兴趣。2.通过学习音乐，认识傣族音乐的风格，并且掌握二拍子的节奏特点。

3.通过学习舞蹈，准确掌握孔雀舞蹈，训练学生的协调性。教学重难点：掌握音乐是重点，学习舞蹈是难点。教学过程:

一、以一段形象、优美的孔雀舞导入。

二、学习孔雀舞音乐（更好的熟悉和掌握音乐，为学习孔雀舞打下基础。音乐是舞蹈的声音，舞蹈则是音乐的形体。我们舞蹈课的音乐教学是为舞蹈教学服务的，其目的是为了学生更好的了解舞蹈，学习舞蹈，激发学生舞蹈兴趣）

三、教学反思: 我设计这样教学充分体现探索性教学，让学生自主，独立的发现问题。不是老是老师教学生学。让学生自己成为小老师调动学生学习兴趣和求知欲，真正的实现学生自主

傣族舞组合《金孔雀轻轻跳》

教学目标 ：

1.通过傣族舞的教学，使学生初步了解傣族舞蹈的基本风格，基本造型，动作 韵律特点等。

2.扩大丰富学生的眼界及知识，广泛积累舞蹈素材，不断提高自身鉴赏和舞蹈 表演的能力。

3.让学生对自己所学的动作融会贯通，学会简单的创编。

4.培养、增进学生热爱少数民族文化的情感 教学重点 ：

1.了解傣族舞蹈特有的“三道弯”舞姿造型特点与舞蹈韵律感。

2.正确、熟练地掌握傣族舞的基本动作，完成组合学习。

教学难点 ：

1.连贯、准确、优美地完成动作，情绪表达恰当，准确把握舞蹈的风格与韵律。

2.自由创编活动，培养学生自主能力，在活动中充分的感受美，体验美。

教学过程 ：

1.欣赏傣族民族风情

2.播放傣族舞《金孔雀轻轻跳》视频

3.学习傣族舞蹈动作《金孔雀轻轻跳》共有四组动作:动作一：孔雀鹤立（学生模仿孔雀的动作，教师可提示）孔雀是傣族人民的吉祥鸟，所以傣族的舞蹈中很多动作都是表现孔雀的。师生一起做一个表现孔雀的简单造型——孔雀鹤立。做法：双手呈冠形，右手上举略弯曲，左手提襟。

动作二：孔雀开屏

（一）动作三：孔雀开屏（二)动作四：傣族舞语汇用动作表演歌曲。

4.师生齐唱共舞。（跳孔雀舞）学生可跟着老师一起跳

舞蹈课教案

（八）课时：四课时

课题：常规练习，舞蹈组合 教学过程：

一、呼吸训练

呼吸在舞蹈表演中同样起着巨大的作用。它使我们的动作更具有了延伸感、韵律感，更富有艺术表现力，下面学习的舞蹈组合《大海啊，故乡》会让大家学习到舞蹈表演中如何运用呼吸。

1．身体的呼吸（吸气时身体拉长展开，呼气时身体收敛内含）。

2．头的呼吸（指头时吸气，低头时呼气，转头时先吸后 呼）。

3．手臂的呼吸（手臂波浪时以肩为轴，肘、腕依次向上带动吸气，向下带动呼气，体会手臂连绵不断的延伸感）。4．造型时的呼气（造型时，身体姿态不动，然后气息流畅自然，不僵硬）。

二、训练步骤：

1.教师完整示范，并且边示范，边讲解呼吸的运用。2.训练学生：

a.双跪坐，双背手，听音乐，节拍练呼吸，找呼吸时身体的韵律感。

b.练习单一的头的呼吸，然后与身体配合。

c.先练习单臂波浪时的呼吸，再练习双臂波浪时的呼吸，呼吸越深，动作越大，情绪越高。

d.大呼吸后双晃手造型，体会该动作的延伸感（眺望远方），双绷脚坐地展胸腰气息流畅。

三、舞蹈组合练习

《阿西拉伊》基本动作

课题：舞蹈中的呼吸

教学目的：

1.在基训中运用呼吸，以更好地训练学生软开度。2.学习舞姿组合《大海啊，故乡》,让学生体会呼吸对舞蹈动作的修饰作用。

教学重难点：呼吸与动作的协调配合。

教学过程：

一、组织教学，导入新课，授新课。

1.舞蹈是以肢体语言塑造艺术形象的一种表现美的艺术。俗话说：“一戳一站一伸手，便知有没有”，所谓“有没有”是指舞蹈有没有艺术性和规范性，今天我们来学习影响舞蹈艺术性和规范性的重要因素——呼吸。舞蹈的呼吸不同于生活中的呼吸，后者平稳均匀，而前者是有弹性，有韵律，有节奏的，有时长，有时短，有时平稳，如何掌握运用呢？是一个坚持不懈的训练过程，现在让我们在压腿组合中初步体会一下在基训中如何运用呼吸。

2.把杆组合《压腿》。

预备：45度面对把杆单手扶把，单背手，小八字脚位。

前压腿：动力腿外开，双腿绷直，身体正对，脊柱拉直，肩线与动力腿成90度，前压时以胯为轴心，上体保持平直，向动力腿折叠。用前额触脚背。旁压腿：在前压腿的基础上，换手扶把，转体180度，身体与两腿成一个水平面。旁压时，以胯为轴心，上体保持平直，向动力腿折叠。用耳触脚背。体会运用呼吸：压、呼气；立、吸气（反复练习、体会）。

作用：身体线条更易拉长，动作具有弹性，避免了僵硬和拉伤肌肉，提高了动作质量，更有利于软开度的练习。

3.呼吸在舞蹈表演中同样起着巨大的作用。它使我们的动作更具有了延伸感、韵律感，更富有艺术表现力，下面学习的舞蹈组合《大海啊，故乡》会让大家学习到舞蹈表演中如何运用呼吸。

1.身体的呼吸（吸气时身体拉长展开，呼气时身体收敛内含）。

2.头的呼吸（指头时吸气，低头时呼气，转头时先吸后呼）。

3.手臂的呼吸（手臂波浪时以肩为轴，肘、腕依次向上带动吸气，向下带动呼气，体会手臂连绵不断的延伸感）。

4.造型时的呼气（造型时，身体姿态不动，然后气息流畅自然，不僵硬）。训练步骤：

1.教师完整示范，并且边示范，边讲解呼吸的运用。

2.训练学生：

a.双跪坐，双背手，听音乐，节拍练呼吸，找呼吸时身体的韵律感。

b.练习单一的头的呼吸，然后与身体配合。

c.先练习单臂波浪时的呼吸，再练习双臂波浪时的呼吸，呼吸越深，动作越大，情绪越高。

d.大呼吸后双晃手造型，体会该动作的延伸感（眺望远方），双绷脚坐地展胸腰 气息流畅。

训练时先把动作揉碎，分解练习，再教单一动作，然后与身体配合，最后配音乐练习组合。

课题：单手位

音乐《放风筝》 2|4拍

教学目标：1.学会手随眼动，从手指尖到小臂、肘、上臂都要保持弧形。2.认识舞蹈术语：盖手，晃手，撩手，并明确该动作形态。

教学准备：移动音箱、优盘。

教学过程：

1.师生问好，点名。2.宣布学习内容

3.单手位学习（教师边示范边讲解，学生边看边学，然后逐个纠正）前奏 准备动作，“背手、双跪坐”，身向2点，视1点。

1-4 右手经过“盖手”在身前划一“立圆”再向旁拉开至“单山手”位。5 “压腕”成“单山手”，同时视1点。6—8 静止。

9—12 右手经“晃手”一周再向下至“单按手”位。13 “压腕”成“单按手”，同时视1点。14—16 静止。第二遍音乐

1—4 右手经“撩手”至“单托手”位。5 推腕成“单

托手”，同时视1点。6-8 静止。

9-12 右手顺原路线还原成“背手”。13-15 右、左、右倾头三次，视1点。16 头还原，视1点。

注意点：

（1）手的运动路线要沿圆弧形。

（2）动作时，切记不要耸肩。

（3）.要去体会圆的动作审美感觉，因为圆是中国舞的重要特征之一。

总结：表扬练得认真的学生，提出课下练习的要求

课题：压胯

教学目标：提高学生胯部的柔韧性。

教学准备：移动音箱、优盘。

教学过程：

1.师生问好，点名。

2.复习上堂课的内容。

3.练习纵叉。

4.压胯组合学习（教师边示范边讲解，学生边看边学，然后逐个纠正）音乐《模仿操》 2|4拍 前奏 准备动作：“对脚盘坐”，双手握脚腕，身向2点。（见场记）1-2 做“展胸，压胯”。3-4 上体还原。

5-6 做“含胸，压胯”，额头贴脚。7-8 上体还原。9 第一拍“低头”，第二拍还原。10 第一拍“仰头”，第二拍还原。11-18 同1—8。19-20 先“仰头”，后“低头”，节奏同9-10。21-28 同1-8。第一拍右“转头”，第二拍还原。30 第一拍右“转头”，第二拍还原。31-38 同1-8。

39-40 头先左转，后右转，节奏同29-30动作。练习中要强调的要领和注意点：

第一，这个组合主要锻炼髋关节的前屈能力和拉长脊椎的目的。

第二，同时也锻炼胯部的开度，因此对“对脚盘坐”姿势，要求膝部尽量贴地面。

第三，做1-2的“压胯”动作时要求抬头、背部拉长挺直，这样才能达到锻炼髋关节前屈能力和拉长脊椎的目的。

第四，在联系头部的“低头”，“转头”、“仰头”时，要求上体不要随头部前俯、后仰，或右、左转动。肩部固定不动。

第五，在身体不动的前提下，要求头部最大限度的前低和后仰，左转或右转。第六，当上身下压时，“盘坐”姿势保持不变，尤其是膝该不能向上翘起，而要向下压地。

第七，对于胯压不开的学生不要急于求成，要循序渐进，不要出现髋关节损伤的事故。

小结：表扬练得认真的学生，提出课下练习的要求

课题：《快乐的舞蹈》

教学目的：

1.通过聆听和演唱，感受乐曲和歌曲的舞蹈性。并能用编创适当的动作合着节拍表演。培养动作的协调性。

2.能看柯尔文手势，认唱la、si，借助听琴感受其音高。

3.能随音乐用手按课本上的图形谱划动或走步来体验音乐。

教学重点：聆听音乐，通过编创表演培养学生动作的协调性

教学难点：

1.感受歌曲音乐的快乐及舞蹈性

2.调动学生参与的积极性

教学方法：音乐动感教学法

教学内容：

表演《假如幸福的话拍拍手吧》、《加沃特舞曲》

教学过程：

一、聆听《加伏特舞曲》

1、完整聆听乐曲。

提示：乐曲是什么音乐情绪?你的心情是怎样的?适合你做什么动作?

2.复听乐曲，用手指点划课本上的图形谱，再次体验。3.再次复听，请学生随着音乐自由动作。

师：谁知道这段音乐叫什么名字？请一位同学来告诉我们。师：请大家跟着老师一起来跟着音乐来做。

（跟着节奏有规律的拍打身体，老师先用简单的动作带学生律动A段用一组动作，B段用另一组动作）

二、表演《假如幸福的话拍拍手吧》

1.反复聆听歌曲录音、范唱增强感受、并熟悉旋律。在反复聆听中，教师可提示学生拍节拍、打节奏跟着音乐体验、感受并说出歌曲的情绪。

2.教师的范唱可将速度稍放慢一些，让学生听清歌词。提示学生：歌中都唱出了什么?小声默唱，有感情地读歌词，小声填唱歌词。

3.歌中的附点音符要通过跟唱、模唱歌曲顺带学习，教师准确范唱，使学生能准确地演唱。

4.在基本熟悉歌曲时，可让学生分小组编创表演动作，每组可编一段歌词，用接龙的方式演唱，并表演动作。

师：你可以和你的好朋友一起合作边唱边跳，看谁唱得认真跳得也好。

三、集体舞

基本队形，站成若干横排，注意间隔距离适中，手拉手。

基本舞步：略。

四、课堂小结

课题：《二拍舞步》

教学目标：

进一步要求学员找寻松弛、自然的舞蹈意识，在有趣的舞蹈中感受、表达出二拍舞步的跳跃性和活跃的舞韵。

教学准备：移动音箱、优盘。教学过程：

1.师生问好，点名。2.复习上堂课的内容。

3.学习二拍舞步组合。（教师边示范边讲解，学生边看边学，然后逐个纠正）音乐 《我是小小舞蹈家》

前奏 准备动作：方阵队形（见场记一），正步双臂下垂，身向中心。1-3 1号和2号做八次“叉腰吸跳步”前进成一横排（见场记二）。3号和4号在原地拍手“正步屈伸”，一拍一次，做至16。

5-7 两人右肩相对，顺时针“拍手吸跳步”做八次（见场记三）。

9-12 做八次“叉腰吸跳步”前进，1号走到原2号的位置，2号走到原1号的位置（见场记三）

13-16 号和2号“拍手吸跳步”做八次，同时向右自转一周半。

第二遍音乐3号和4号做第一遍1号和2号的动作（见场记四）；1号和2号原地拍手“正步屈伸”。

结束句：塑式造型。

要领和要点： 第一，“叉腰”的手拇指在后，其他四指在前。

第二，“叉腰”手臂的肘不要向前合，也不要向后掰，要与身体成一平面。

第三，身体要保持正直，不要前倾、后仰。

第四，“吸跳步”时，双脚要有小的前吸和“绷脚”，不要做成“后吸”。

第五，“吸跳步”时，双脚要有小的交替上下跳动，不要做成向前的蹉步。

第六，一定要保持松弛、自然的状态，追求二排舞步的跳跃性和活跃的舞韵。

小结：表扬练得认真的学生，提出不足之处加以练习

《第二套全国中小学校园集体舞》

教学目标：

1．培养学生的舞蹈兴趣，树立审美观念。

2．学习校园集体舞的基本动作，提高学生的身体素质。3．大部分学生能够掌握组合动作，并通过学习提高学生的团结合作精神和创新能力。

教学重点：动作的到位及动作幅度的大小 教学难点：全身的协调配合以及动作和音乐的融合 教学内容：

1、整队集合,师生问好

2、宣布本课教学内容、教学任务、整理服装、报数。

3、要求：集合时动作要快速、整齐、安静。

《青春飞扬》

方阵队形（以8位男生、8位女生为例）。音乐2/4拍，欢快、动感。

教学过程：

1.观看《青春飞扬》校园集体舞视频。初步感受第二套校园集体舞《青春飞扬》所带来的美的体验以及舞蹈动作。

2.队形：校园集体舞舞蹈队形，两排，左右同学为一组伙伴。前后交叉自然站立。

3.教师通过学生观看视频加以讲解整个校园集体舞蹈动作。

舞蹈分三大段：第一段十一个八拍，第二段十二个八拍 第三段十二个八拍。最后接结束动作。4.示范准备拍动作

准备拍 ：第一个八拍：（1-8）男、女生自然位站立。

第二个八拍(1-2)男生向女生伸右臂行邀请礼，同时侧身前屈90度。3-4 女生向男生点头回礼，同时侧身前屈75度。5-8 男女生按节奏颤膝、拍手。

第三、四个八拍,男女生按节奏踩踏步并胸前拍手。8拍还原。

5.教授第一段 ：

第一个八拍（1-4）男、女生同时身体前倾，撤右腿，屈左膝，双手

握

拳，前

后

自

然

摆

臂，3拍上左，4拍右脚更上拧身向右后仰。5-8 撤右腿，回左腿，正步位，双臂胸前屈伸，双手握拳。吸腿跳跃。身体分别转向8点、2点。

第一段（第二个八拍）1-8 1-4拍男、女生分别转向3点和7点，踩踏步分别向后退，同时双手立掌向前平推，掌心向外，配合脚下动作，4拍时跳跃击掌转向1点。5-8拍同1-4拍动作，方向相反。

第一段（三、四个八拍)重复第一、二个八拍动作。第一段(第五个八拍)1-8 1-4拍男、女生面对面开立，双臂平举，2拍左转身后撤左脚成半蹲，双臂屈肘叠放至胸前，右手在上，左手在下，3拍右转身向1点迈右脚成还原，4拍吸腿拍手。5-8拍同1-4拍动作，方向相反。

第一段(第六个八拍)1-4 男生转向5点，女生转向1点做第五个八拍1-4拍动作，女生向3点移动，男生向7点移动。5-8 男、女生右转身后撤右脚做1-4拍动作，位置在交错后变为男前女后，女生向5点移动，男生向1点移动。

6.练习准备拍动作 7.总结

课题：《踏浪》

一、指导思想：

校园集体舞《踏浪》，以初中学生人体动作为主要表现手段，表达青少年的思想感情，反映校园生活的一种艺术形式。校园集体舞《踏浪》舞蹈的基本要素是动作的姿态、节奏和表情。舞蹈作为教育的内容和手段，不仅可以培养初中生具有健美的身体姿态，培养动作的协调性、节奏感，而且可以抒发和表达感情，加强相互交往，美化生活，培养良好的道德品质。

二、教学目标：

1.通过舞蹈基本知识的讲授和教学，使学生初步了解舞蹈基础理论，常用术语，并能在舞蹈学习实践中应用。

2.舞蹈基训部分，即对学员进行基本能力及舞蹈前四节的训练，如：发展学员身体各部分肌肉的能力，训练关节的柔软性，控制身体活动的能力、灵活性和稳定性，以及跳、转、翻等各种技巧。

三、教学内容安排：

校园集体舞《踏浪》的前四节的舞蹈动作

四、教具准备： 舞蹈伴奏优盘、室外授课音响扩音器材

五、教学过程：

（一）集合整理及准备活动：

1.胸、腰等练习，教师逐个活动；

2.进行腿部前、旁、后的韧带和肌肉练习；

3.进行其他适应性训练。

（二）教师示范舞蹈前四节动作一遍，学生初步感受。

（三）舞蹈前奏部分动作教学： 1——8拍：原地错步，两臂左、右侧平举；（1）2——8拍：向左向右跳步拍手；

（2）3——8拍：同（1）；4——8拍：同（2）。

（四）舞蹈主体舞段前四节教学： 1——8拍：第一节跨步伸展； 2——8拍：第二节邀请举拍； 3——8拍：第三节侧点横跨； 4——8拍：第四节踢腿上扬。

教师根据每节的舞蹈动作进行指导训练，先慢后快反复排演纠正。

（五）、合乐训练及展示；

（六）、教学拓展及小结，小结本堂课的优劣之处，向学提出希望。

课题：健美操

场地：校操场

教学用具：移动音箱、优盘

一、教学目的

1.使学生初步掌握健美操部分基本步伐的技术及一级第一组合动作要领；

2.通过柔韧性的练习提高学生身体的柔韧性，为将来更好完成健美操动作打好基础。

3.通过本次课的教学，调动学生学习健美操的积极性。

二、教学重难点：重点：对所学动作的掌握。难点：节奏与动作的协调配合。

三、课题常规： 1．组长集合整队；

2．教师宣布本次课的内容及注意事项；

3.准备活动：徒手操：①头部（4×8拍）； ②肩部（4×8拍）； ③腰背部（4×8拍）；④膝关节（4×8拍）； ⑤手腕、脚踝（4×8拍）；⑥与健美操运动相关的各个韧带和关节。

要求： 徒手操练习要求动作轻松自然，动作 幅度不要过大，以免造成运动损伤。练习达到身体预热目的，为课的基本部分做好准备。

三、教学内容：

1.健美操的基本步伐一：

踏步march（4×8拍）一字步easy walk（4×8拍）

V字步 V step（4×8拍）并步step touch（4×8拍）

健美操的基本步伐一：

①教师喊节奏、领操，学生跟着练习。

②踏步放松并调整呼吸。易犯错误：踏步时同手同脚。目的：动作的协调性、弹性以及学生独立创新能力。要求：动作到位、步伐准确

2.大众健美操一级的第一组合及学生串编基本动作组合 4×8拍×2 ①1—8原地踏步（以右脚为例）②1—4右脚向前走第四拍左脚点地,5 —8同1—4方向相反

③同（2）④1—2屈肘弹膝，3—4压肘弹膝，5 —6同1—2，7—8同3—4。⑤ 动作同（1）至（4），但方向相反。

要求：①讲解并示范大众一级第一组合的动作过程

②分别对八个八拍的动作进行教学。

③八个八拍的动作连成套路进行练习（教师领操，慢慢做，力求动作规范到位）

4.结合口令进行练习，要求节奏准确。

5.纠正错误动作：先进行集体纠正，再个别纠正。

6.学生自由组合串编动作

目的：动作的协调性及连贯性。

要求：动作的发力点与音乐的重拍完美结合。3.柔韧素质的练习：

压

肩：6×8拍

正压腿：6×8拍

侧压腿：6×8拍

后压腿：6×8拍

要求：动作规范、但幅度的大小因人而异，尽 可能拉到韧带的极限。4.放松整理运动：

①踏步放松，调整呼吸；

②全身抖动放松； ③轻轻拍打身体放松； 教学要求：

①呼吸慢、深、均匀。

②动作到位准确

5.师生再见！