第一篇:2013年艺考专业全面解析
2013年艺考专业全面解析
壹品教育艺考备考阶段,你只需巩固基本功,提升自己的艺术修养,但到了大学,艺术专业有详细的划分,选择不当或许会导致你今后职业生涯与自己的梦想大相径庭。
基本功为王篇:实用的设计艺术
专业列表:
(1)音乐类:含音乐表演(如声乐、器乐等)、作曲与作曲理论、音乐学、音乐教育、乐器修造(如提琴制作、钢琴调律)等。
(2)美术类:含绘画(如中国画、油画、版画、壁画)、雕塑、美术学、美术教育、艺术设计学、书法、艺术设计(如环境设计、装潢设计、服装设计、装饰艺术设计、环境艺术设计、电脑艺术设计、产品造型设计、广告设计与制作、多媒体设计与制作等)、戏剧舞台美术设计、动画等。
(3)舞蹈类:含舞蹈表演(如芭蕾舞、中国古典舞、现代舞、国际舞等)、舞蹈编导、舞蹈学(如舞蹈教育)等。
如果说音乐表演、绘画、雕塑、舞蹈表演专业的内涵让人一目了然,艺术设计这个名词一定是多半学子的“盲区”。
一品教育以上文章由:江西南昌艺术生文化课辅导最好的机构-壹品教育为你提供
第二篇:浙江艺考-艺考专业解析
浙江省艺术考试信息门户
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美术专业
学习要求:爱好美术,并具备一定绘画基础和功底。具备长时间枯燥坚持学习的毅力。文化要求:350+(750分制,艺术生不计入1B模块分)学习时间:建议小开始培养接触学习,不要间断 集训时间:6个月-1年 学习内容:素描、色彩、速写
综合分析:一般学习是从小开始培养的,不过经过多年的发展,越来越多的画室开始推出速成班,通过短时间的集训达到“通过考试”的要求,一般建议最迟高一开始学习,因为“通过考试”并不代表一个较好的成绩。70%艺考生为美术生。
音乐专业
学习要求:爱好音乐,有毅力。分为声乐、器乐两个大方向。学习声乐需要具备良好的音色条件,学习钢琴和其它的中西弦乐、管乐就需要手、耳(听力)牙、唇、乐感的一些基本条件。
文化要求:300+(750分制,艺术生不计入1B模块分)学习时间:建议小开始培养接触学习,不要间断 集训时间:6个月-1年 学习内容:视唱、练耳、乐理、声乐/器乐
综合分析:一般学习是从小开始培养的,且不可速成,建议各位同学可以寻找相应的音乐专业老师学习专业,或者可以选择培训学校。培训学校有相应的学习氛围,且有老师管理监督,但是整体效率并不一定很高;跟从老师学习有助于提高学习效率,效果明显,能有更准确的定位,但是课下时间需要自行安排。
舞蹈专业
学习要求:爱好舞蹈,要有一定的舞蹈功底的(这是基础),天生的条件要好:身材比例,薄厚度,柔韧度,对舞蹈的感觉,乐感,节奏感,最重要的是要肯吃苦。文化要求:300+(750分制,艺术生不计入1B模块分)学习时间:建议小开始培养接触学习,不要间断 集训时间:6个月-1年
学习内容:素质课、基训课、民族舞、排练课
综合分析:一般学习是从小开始培养的,且不可速成,建议各位同学可以寻找相应的音乐专业老师学习专业,或者可以选择培训学校。培训学校有相应的学习氛围,且有老师管理监督,但是整体效率并不一定很高;跟从老师学习有助于提高学习效率,效果明显,能有更准确的定位,但是课下时间需要自行安排。编导专业
学习要求:爱好编导,喜爱影视,有一定文学功底和知识面,有创作能力。文化要求:450+(750分制,艺术生不计入1B模块分)学习时间:高
一、高二阶段开始学习集训时间:20天-2个月
学习内容:视听语言、影片分析、编写故事、面试、电视片分析、影片赏析、文艺常识 综合分析:编导专业和中学生日常学习课程有一定联系,比较考验学生的接收领悟能力,近年来各大院校越来越重视于面试模块,基于学习编导的同学很多较为内向,有一定的挑战性,当然,只要平时能多接触一些文学内容板块,积累足够的观影量,通过实践写作练习提高自己,在传媒专业中,编导专业通过率相对较高。
播音主持专业
学习要求:爱好播音主持,音色条件突出,形象气质佳,男生身高170+,女生身高160+ 文化要求:420+(750分制,艺术生不计入1B模块分)学习时间:高
一、高二阶段开始学习集训时间:1个月-3个月
学习内容:语音发声、文学稿件、新闻稿件、即兴评述、模拟主持
综合分析:播音主持对普通话有一定的要求,浙江省属于南方,所以相对来说,要想与北方考生竞争,语音发声板块是一个亟待解决的问题。基于十几年的“普通话”习惯,改正需要一定的时间。即兴评述与模拟主持是播音主持学习的难点,高中校园生活对于高中生对时事热点新闻掌握有一定的局限性,强大的新闻阅读量是解决以上两个模块的基础。全国各省市县、乡镇级电视台,广播站提供了数以万计的工作岗位。带着好口才,形象气质佳的播音主持人才们,从来不担心就业问题。表演专业 学习要求:爱好表演,乐于表现自己,有良好的模仿能力,有发现细微生活的洞察力和灵敏的应变能力。男生身高170+、女生身高155+ 文化要求:300+(750分制,艺术生不计入1B模块分)学习时间:高
一、高二阶段开始学习集训时间:1个月-3个月
学习内容:声乐、台词、形体、表演
综合分析:分为影视表演、服装表演、音乐剧表演。服装表演相对简单、但是对于学生外在条件要求较高:身高男生180+,女生170+,影视表演、音乐剧表演有一定难度,一些舞台感,气质习惯都需要培养。需要一段时间。近年来,自媒体行业的发展,让表演专业焕发了新的生机,就业方向有话剧戏剧团,剧组,影视公司,学校,网络剧组,电视台等。
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第三篇:摄影艺考全解析
高考摄影专业主要包括“电影摄影专业”和“影像工程专业”。据名师堂老师介绍,高考摄影,正悄悄成为高考升学的新捷径,被广大学生和家长追捧。那么高考摄影艺考到底要考什么内容?有什么艺术类院校?下面请随小编一同了解下。
一、电影摄影专业方向(包括故事片、广告、新闻纪录片、摄像等专业方向);
主要是培养电影摄影师和电视摄像的高级专门人才。学生经过不同层次的理论与实践系统全面学习以后,将完全能够胜任电影、电视、广告、新闻纪录片、科教片的摄影创作、制作工作。
二、影像工程专业方向;
主要是培养电影制作工程技术专业人才。学生经过理论与实践全面学习、研究以后,将能够胜任电影、电视的制作工作和相应的技术管理工作、影像技术工作。
报考摄影专业的基本要求:
首先,要有基本的文学艺术、美术、摄影的修养及艺术想象和欣赏能力。这其中,要求考生多读小说、诗歌,多看戏剧、电影。这是积累、提高这方面素养的惟一途径。同时,还要多看画展、书法展、摄影作品展览。在条件允许的情况下,多拍一些摄影作品,以增加造型能力和艺术感性知识。学习绘画基础知识,特别是画素描、速写,并坚持下来,对提高你的造型感受能力极有帮助。其次,考生应具有健康、良好的体魄。摄影师是一个绝妙的职业,既要脑力劳动,又要体力劳动,没有一个良好的身体条件将无法胜任繁重的创作任务。报考摄影系的考生一般色盲、色弱都不符合要求。
考试科目及要求:
对所有的考生来讲,条件都相差不大,且同处在一个水平上,考试前的复习方法则十分重要。
以北京电影学院摄影系为例,对其考试要求评述如下:
1。文艺理论及电影基础知识这份笔答试卷是摄影专业初试的第一份考卷。考试内容涉及到文学艺术的一般常识,戏剧、音乐、美术等艺术门类的基本知识,电影、电视的基础常识。试题形式多样,包括填空、判断、选择、名词解释、问答题等项,题量也比较大。
这项考试的目的是了解考生对文学艺术、电影等知识的了解、掌握、认知的广度与深度,并从中判断你的电影、电视摄影的基本知识。字里行间会反映出你的聪敏与灵感。
2。绘画这是摄影专业的第二份试卷。考试内容是人像或石膏人像的素描或者是人物的全身速写或风景速写。考试时间为三个小时。考试的目的是为了了解学生的绘画基础与造型能力。如是素描考试,则要求学生能利用线条与明暗调子准确地塑造人物形象与光线感受。如是速写考试,则主要考查学生观察生活与记录生活的能力,要求学生特别要对对象特征画面构图引起重视。绘画的成绩将带入复试。
3。影片分析能参加影片分析考试,说明你已通过初试,进入了复试阶段。影片分析是摄影系复试考试的第一项内容。这个考试有一定难度,主要是看完影片会一片茫然,不知道从何写起。考试时,先放映一部影片(国内的或国外的)。然后,让考生从摄影专业的角度写一篇(字数约在2000字左右)影片分析。实际上就是写一篇电影摄影创作的分析文章。
影片分析考试目的:
1)了解考生对电影知识的认识理解程度。
2)判断考生对影片主题思想的感受能力。
3)对电影摄影艺术创作技巧、手段的掌握。
4)通过文章了解考生思维方式,分析问题、解决问题的能力。
5)文字表达能力与技巧。
影片分析考试点:
1)文章中对影片主题一定要分析透彻,不可一笔带过。
2)影片摄影的特点、造型元素运用、造型技巧、手段、方法、形式论述要详细,具有一定的艺术见解。
3)不要面面俱到,无重点、无段落、无条理、无层次的论述是绝对不可取的。
4)观点要清楚,文章脉络要明确,文字表述要流畅。
5)一定要体现出你的分析能力,而不能是纯影片的情节、段落、结构、细节、方法的叙述与罗列。
6)影片分析的字数一定要按要求,过多、过少都不适宜。
7)字迹要工整,卷面要干净。
4。复试――面试考试,面试考试是一项综合考试。考试的目的:
1)了解考生口头表达能力、思维能力及知识面。
2)现场分析美术作品、摄影作品以考查学生的造型基础理论。
3)回答有关摄影技术、艺术方面的问题。
4)社会科学及时事政治基本知识的了解。
5)报考电影学院的想法。
考试要求:
1)考生复试时,可以带一些自己的绘画作品或摄影作品,但一定要是自己的作品,让老师进一步了解你的情况。
2)听清楚老师所提出的问题,再作回答,不要所答非所问。
3)对问题表述要清楚,并有自己明确的观点。
4)态度要诚实,知道多少,回答多少,不夸不吹。
5)面试的提问形式较灵活、范围广、提问活,具有一定的恳谈性质,使老师在交谈中更进一步了解你。所以,考生要善于在交谈中让老师更多地知道你的潜能和创造能力。
考生在复习、考试时应该注意的问题:
1。报考摄影专业,由于专业自身的特点,需要考生具有一定的文艺理论、美术、摄影(照相)、电影常识等方面的基础知识及修养。这些要早一点准备,临阵磨枪是万万不可取的,短期效应一般不会有什么实质性收获。
2。要特别自信。不能因为别人说什么,或者在看书中、复习中遇到什么困难就退缩。相信你只要认真准备了,成绩肯定好。
3。不必看大部头的理论专著,更不需要对一些无关紧要但听起来时髦的名词定义纠缠不清。考摄影专业要多注意平时拍摄(拍照)时常用的一些词汇、术语。
4。平时多看《大众电影》、《美术》、《大众摄影》、《中国摄影》等期刊,阅读有关电影、摄影、美术作品、图片摄影方面的分析文章。
5。看书时,着重清理一下思路,注重加强对问题的了解与思考。
6。不要总幻想走什么捷径,找什么窍门。猜题、压题及询问所谓考试经验无任何帮助。越是这样,你越会忽略了全面的知识掌握与复习,往往会害了自己。
7。考试复习中,不要死记硬背,要理解记忆。答题和写文章都应用自己理解的话来表达。
8。复习方法很重要,掌握了前面提到的要点要求,你就会考得更好。
第四篇:播音艺考模拟主持解析
在播音主持的艺考当中,一些院校的艺术考试项目中设置了模拟主持这个环节。考生要依据校方提供的稿件素材,把它做成一次主持人节目。针对广大艺考考生在这一方面的表现都较为弱势,合肥播音主持培训第一品牌——安徽艺术人生的老师在这里给大家提出几点建议,希望对大家能够起到帮助。
考试时提供的稿件素材多种多样,但有一个共同点就是不口语化,书面语多,有的内容庞杂,有的内容过于简单。通过考生的梳理,编辑成一次主持节目的发言稿。在初试里已经对考生的能力有了一个大致的了解,规整的新闻播报及色彩丰富的自备稿件可以把握,但是能不能用口语化的表达方式来进行交流?在这里考生们要注意的是:
(1)看到稿件后先对事件的整体做一次大致的分析,从哪方面着手?是内容啰唆还是内容过于简单,做到心中有数,然后删繁就简,或增值扩容。但无论如何不能偏离主题。
(2)文字稿件可以根据自己阐释的角度调整结构,考虑一下这样的条理、思路是否顺理成章?主体部分段与段之间、话题与话题之间设计的串接词是否合适?有无给受众以提示?书面化的文字是否口语化了?
(3)口语化并不是聊大天、侃大山,通俗易懂是对的,但使用过多的俗语、俚语甚至黑话来主持,以及使用冗长的句子啰里啰唆的、腻腻歪歪的话来主持,都不是口语,不是生活化,观众并不喜欢。口语应该是日常生活用语的升华,要求简洁、清晰、明朗。用纯自然的声音、语音来主持节目,只能被看做是原始的形态,它不是主持语言。
(4)既然是一次主持节目,就要有栏目名称、起始语、自报家门、内容介绍以及节目结束之前的所说内容的回报、下次节目的预告、结束语等。这些项目都不应遗漏。在栏目名称这个环节,一定要有跟所播内容相一致的栏目名称。自报家门,把自己的名字说出来,要让受众知道是谁在给他们主持节目,这是一种责任感的表现。
(5)一般的情况下,多数考生愿意在节目结束之前对所播新闻事件或其他内容加上自己的议论,使节目更加完美,这是对的。但也要注意切忌长篇大论,有的议论部分盖过了主要部分,这是不符合要求的。一定是三言两语、点到为止。最好有新的角度、新的见解,令考官耳目一新。
(6)在这个环节上,有的同学根据素材提供的内容,使用临时加上的小道具,也有的考生模拟使用“大屏幕”,甚至有的考生还模拟对嘉宾进行采访,一问一答。这些主持要素的使用对节目完成效果无疑是大有裨益的。但使用时要适度,道具的使用是为内容的阐释起到锦上添花的作用,不要为使用而使用,有的使用不当还成了累赘,反倒弄巧成拙。——安徽海豚教育推荐
第五篇:【艺考】艺考各专业介绍
【艺考】艺考各专业介绍
【编导】影视编导专业介绍
业务培养目标:
培养具备广播电视节目策划、创作、制作等方面的专业知识、具备较高的政治水平、理论修养和艺术鉴赏等方面的能力,能在全国广播电影电视系统和文化部门从事广播、电视节目编导、艺术摄影、音响设计、音响导演、撰稿、编剧、制作、社教及文艺类节目主持人等方面工作的广播电视艺术学科的高级专门人才。
业务培养要求:
本专业学生主要学习艺术、文学、美学、广播电视艺术学等方面的基本理论和基本知识,受到广播电视节目编导、策划、制作、主持等方面的基本训练,掌握创作、管理广播、电视节目、栏目、频道等方面的基本能力。
就业方向包括电视编辑、文艺编导、新闻编导、影视剧编导、专题片编导、音乐编辑及网络艺术等。这些方向主要研究广播电视媒介中的新闻节目、文艺节目、纪录片、音乐节目以及网络艺术的编导工作。
编导专业划分主要为:
公共管理类:文化管理、制片管理、媒介管理、艺术管理、设计策划与管理大众传播类:影视传播、戏剧传播、广播电视新闻学、戏剧文学、广电文学创作编导类:影视编导、文艺编导、戏剧编导、舞蹈编导、音乐编导、节目制作公关主持类:涉外文秘、空中乘务、酒店管理、国际文化交流
【播音】播音与主持专业方向介绍
播音与主持专业方向介绍
一、播音与主持艺术:
播音主持专业具有特色鲜明、实践能力突出等特点。培养具备新闻传播基本理论知识和深厚的文化功底,熟悉我国新闻宣传政策及法规,能从事播音、节目主持、采编、节目制作及其他相关工作的高级专业人才。
学生毕业后可在电视台、广播电台等新闻单位从事播音与电视节目主持、采编、节目制作等工作,也可在国家宣传管理部门、企事业单位及高等学校从事新闻宣传、文秘、公关和教学科研等工作。
二、播音与主持艺术(英语节目主持方向):
本专业方向为广播电视系统和其他传媒机构培养能够熟练运用英语、汉语两种语言从事播音与节目主持工作的复合型人才。
三、播音与主持艺术专业(体育节目主播方向):
培养能胜任在体育赛事中从事采访、报道和现场解说以及在各类新闻、综艺节目中从事主持、播音、采编、制作及宣传工作的复合型播音主持高级专门人才。要求具
备较强文字写作和口头表达能力,具有扎实的中文基础及哲学、政治、经济、社会、法律、心理、艺术、美学等多学科的综合知识素养具有广播电视播音与节目主持的基本能力,具有广播电视新闻采访写作、节目编辑制作的初步能力,具备体育理论和主要运动项目的基本知识,并能在播音与主持工作中很好地综合运用。
【美术】形象设计专业的专业分析
形象设计与表演息息相关,服装表演专业和音乐剧表演专业的同学都要学习形象设计。
形象咨询业是西方发达国家在拥有了先进的色彩与形象理念和成熟的色彩应用技术基础上发展起来的专业化、科学化的新兴行业。其应用范围极为广泛:让普通人迅速提升形象品位、进行时尚而精致的商业色彩设计、大手笔的环境色彩设计。只要与美有关,与视觉有关,便有了形象的痕迹。因此,在西方从事形象咨询业的形象顾问享有很高的社会地位和经济收入,并成为一项无数爱美之人渴望的美丽而时尚的职业。
主要的课程有:形象设计中的美学,素描,化妆,服饰形象设计,风度与气质,礼仪,不同个性美的形象设计。艺术形象设计[时尚化妆造型,影视妆,摄影妆,舞台妆等]
就业方向:服装公司,服装店,礼仪公司,形象设计工作室,高级服装定制,女子会所,美容化妆品公司,整形美容、化妆学校。
就业前景:随着人们生活水平的提升,生活节奏的加快,第一印象在生活中占的作用越来越大,形象设计已经成为一个新兴的热门行业,越来越多的人已经加入到这个行列中来,为他人的美好生活做出贡献。
【舞蹈】舞蹈教育专业介绍
舞蹈教育是保存、传授舞蹈技艺和舞蹈理论,促进舞蹈艺术的繁荣发展,普及舞蹈文化的重要手段。
舞蹈教育根据不同的对象和不同的目的,可分为群众性舞蹈教育和专业性舞蹈教育。
前者以普及为主,以自娱为目的。它通过短期训练班的培训和舞蹈基础知识的传授,还可提高群众的艺术欣赏水平,健美身体,重视仪表,促进精神文明的建设,所以世界各国对群众性普及舞蹈教育均很重视。
后者以提高为主,以培养专门人才为目的。它通过舞蹈院、校及专业艺术院、团培训学员的方法,给以严格的基础训练和技术训练,并通过舞蹈史、论的讲授,为各专业舞蹈团体培养和输送优秀专业人才。
舞蹈分为民族舞、拉丁舞、踢踏舞等。其中民族舞包含新疆舞、藏族舞、傣族舞、羌族无、白族舞、壮族舞、高山族舞等各个民族的舞蹈特色。
【音乐】艺术高考音乐类专业介绍
【乐器表演】
在众多音乐学院里,乐器表演专业的分量最重,而且分的专业方向也最多,当然,招生人数也是最多的。乐器表演专业大概分为西洋乐乐器表演和民族乐乐器表演两个方向,而西洋乐乐器一般分为键盘乐器和管弦乐器。
西洋乐键盘乐器不仅包括乐器之王钢琴,还有电子琴、合成器、手风琴、风琴等。开设钢琴演奏专业的院校很多,这些学生毕业后,有的出国深造,有的签约演出公司,有的留校任教。
管弦乐器包括长笛、双簧管、单簧管、大管、萨克司、小号、长号、大号、圆号、小提琴、大提琴、中提琴、低音提琴、竖琴、吉它、打击乐等。与键盘演奏不同的是,键盘演奏很多时候是单独演奏,而管弦演奏则大部分是团体演奏。
民族乐器包括古琴、筝、琵琶、三弦、柳琴、扬琴、中阮、二胡、板胡、笛、管子、笙、唢呐、打击乐等。与西洋乐比较而言,选择民族乐器的学生不仅要熟悉简谱,还要对五线谱略知一二。
值得注意的是,所有乐器表演专业的考生,都会附加对乐理、视唱练耳的测试,许多学校在乐理和视唱练耳的成绩中,筛选出成绩优异的学生。
【声乐表演】
声乐表演专业基本分为美声唱法、民族唱法、通俗唱法和时下刚刚兴起的原生态唱法。一般情况下,美声唱法与民族唱法需要一定的钢琴底子,演奏需达到一定程度,而通俗唱法和原生态唱法则不作太高的要求。
学生在高考加试中不仅要演唱歌曲(美声、民族、通俗唱法),还要掌握乐理基本知识和五线谱视唱技能。
【音乐学】
音乐学专业包括艺术学与教育学两个方向。学习该专业的学生需掌握大量的音乐史论、理论、中外民族民间音乐、音乐美学等,而且还要具备一定的钢琴或其他乐器演奏的能力,以及作曲技术的基础和相当的文学功底。
艺术学专业的毕业生将向电视台、电台编辑、评论、策划、管理,及影视公司等领域发展。
学习教育学专业的学生除了必修的专业课程外,还要学习心理学、教育学,接受舞蹈、指挥等相关方面的训练。
考生应掌握乐理基本知识和视唱五线谱技能;能演奏乐器;会演唱;掌握中华民族音乐和中外音乐史的基本知识,具备较好的文字写作能力。教育学专业的学生都需要加试和学习钢琴、声乐两门专业课,而声乐一般则都是美声与民族唱法。
【作曲及作曲理论】
在四年或者五年的大学本科生活中,该专业的学生不仅学习作曲技术与作曲技术理论方面的基本理论和基础知识,而且还要掌握各种音乐体裁的作曲技巧,并能够熟
练地把握和声、复调、曲式、配器(俗称四大件)的专业知识和技能。侧重学习戏曲音乐作曲者,还应系统地学好戏曲音乐艺术的知识、戏曲作曲的基本技能和创作规律等。侧重学习电子、电子计算机音乐者,除了系统地掌握电子技术的有关知识,还要能够较熟练地通过电子计算机进行音乐分析、研究和创作。
一般来说,考生在高考加试中不仅要通过钢琴或其他乐器的专业加试,另外还有乐理和视唱练耳的严格考试。
【录音艺术】
随着影视音乐的日渐繁荣,人们对录音技术和效果的要求也越来越高。由于更多地使用高科技设备以及市场对于高品质的作品的要求,使得这个领域对录音艺术的专业人士需求量不断增大。该专业毕业生除了能在广播、电视、电影系统从事声音音响设计、录制外,还可以在很多商业的演出公司工作,更可以到高校任教。
相对来讲,录音艺术专业的学生除了要求耳朵对声音的高敏感度外,还要加强对音乐的认识和感受的训练。比如,声音录制、艺术处理等方面,以及掌握声音(音响)设计、音频节目制作的能力。
【音乐表演】
音乐表演专业培养具备音乐表演方面的能力,能在专业文艺团体、艺术院校等相关的部门、机构从事表演、教学及研究工作的高级专门人才。
本专业学生主要学习音乐表演的基本理论和基本知识,接受本专业严格的技能训练,具有较高的指挥或演唱(奏)的能力。
具体来说,毕业生应掌握音乐作品的分析方法,具有演绎不同风格及体裁音乐作品的能力,了解本专业及相关学科的发展动态,掌握文献、资料查询的基本方法,具有初步科学研究能力。主干学科为艺术学,主要课程有表演、音乐技术理论、音乐史、民族民间音乐、重奏(唱)合奏(唱)等。