艺术特长工作汇报材料

第一篇：艺术特长工作汇报材料

艺术特长工作汇报材料

尊敬的领导、同仁们，大家好！

我来自卢龙县城关中学，很荣幸能够有此机会向大家进行工作汇报。卢龙县城关中学是一所以音乐艺术为特长的普通高中学校，专职教师XX人，在校生XX人，高

一、高

二、高三各一个音乐艺术特长班。10多年来，我校一直以开创音乐艺术特长班为目标，大力抓特长生的教育，为各艺术院校输送了大量的艺术人才，做出了我校应该做出的贡献。下面，我把我校如何抓艺术特长班教育进行总结汇报，与大家共同分享，希望大家多多指教。

首先，建设科学过硬的领导班子。针对我校的特长班教育，我校在领导班子设置方面，层层深入，以便工作的顺利开展。在校长抓全面工作的同时，我校设置主管副校长一名，下设教务主任一名，主管特长班副主任一名，主管副主任直接与三个年级的艺术班班主任接触，班主任为思想前卫，多才多艺，能与学生拉近距离的出色教师。特长任课教师均为原始艺术专业专职教师；在文化课教师的配备上，也本着能与艺术生和谐共处，抱成一团的原则来挑选。

其次，虽然条件有限，但是学校努力克服困难，为艺术生的专业学习与训练创造便利条件。学校在教学楼内外都配备的舞蹈教室，并且配备了需要的地毯与各种器材，并且学校还有专门的声乐室、器乐室。

用化。我们都知道思想教育是必不可少的，而且在某种程度上是凌驾于知识教育之上的，所以，想要提高艺术特长生的教育水平，就必须重视特长生的思想教育。每两周一次的全校会议和年级组会议，我们都会针对艺术班的实际状况，提出一些切合实际的方案，使特长班的工作与学习在稳定的环境中顺利开展与进行。而且，思想工作任务也分配到各位任课教师，甚至分配到班干部，因为他们更加了解实际情况，离艺术班生活更加近。

第四，创造机会，让艺术特长班能够多参加实践，多给他们锻炼的机会。每个学期，我校都会举行歌咏比赛，通过鼓励，艺术班学生情绪激昂，每次都能踊跃参加。每到元旦、国庆节等重大节日，学校都组织大型的文艺演出，让他们能够有锻炼、展示自我的舞台。还有，每年的卢龙县团拜会文艺演出，我校也都会挑选突出的艺术生去参加演出，既支持了领导的工作，又给艺术生极佳的锻炼机会。我们本着“为所有的学生提供展示的舞台，让所有的学生展示自己的风采”的宗旨，尽可能地使每一位学生都能站在舞台上，吹拉弹唱、演讲跳舞„„在展示的同时学习，学习的同时成长，以赛促学。

第五，宏观调控艺术生文化课与专业课的均衡，为其将来考学做科学的指导与引导。我们都知道，艺术生考大学院校涉及到文化课与专业课双上线的问题，只有一条腿走路是不行的，而在现实的学习生活中，艺术生往往会更倾向于专业而忽略了文化课的学习。通过多年的研究，我们发现，没有双上线的艺术生绝大

多数是文化课成绩出现了问题。因此，我校制定了政策，高一与高二两年里面，在保障专业学习稳步前进的基础上，加大文化课的学习力度，让他们在两年时间里把文化课基础夯实，这样就能有了一层保障，避免他们高三外出学习以后，文化课一点儿不会的情况。而且，高

一、高二两年里，学校是绝对不能让学生外出学习专业课的。到了高三以后，距高考加试不远的时候，我校允许艺术生外出学习，了解一些高考讯息，但是要时刻能与学校保持联系，各位任课教师也会通过电话、短信、网络等形式与学生保持联系，让他们在思想上、学习上都能够保持稳定。

十多年来，我校在全体师生的共同努力下，取得了可喜可贺的成绩，每年都能为艺术高校培养很多优秀的人才。

总之，城关中学全体职工，在学校领导班子的带领下，提高自己的觉悟，克服各种困难，促进了我校艺术特长的发展，为艺术教育作出了我们的贡献，以后一定会勇于探索，不屈不挠，团结奋进，争取在今后的艺术生教育中，取得更优异的成绩。

第二篇：艺术特长考试

浙江省学生艺术特长水平测试的有关问题解答

1、为何要设立艺术特长水平测试？

学生艺术特长水平测试，多年来的实践证明，是对部分爱好艺术、学有余力的中小学生艺术能力、艺术知识的测试，通过测试，对于提高艺术水平、激发学习热情，发现和培养艺术人才，加强中小学艺术教育能起到积极的推动和引领作用。

2、省艺教委组织的艺术特长水平测试和社会考级有何不同？

从参加对象看，省艺教委组织的艺术特长水平测试对象是在校中小学生，而社会考级任何人都能参加；从测试内容看，特长水平测试项目一般由主项、副项技能和基础知识三项组成，更注重学生的综合能力，而社会考级不测副项和基础知识；从测试的水平要求看，特长水平测试等级分为A级、B级和小B级，而社会考级一般分为1～10级；从测试的难易程度看，特长水平测试合格率大约为20%-30%左右，而社会考级合格率一般没有比率；从测试项目看，特长水平测试每次只能报一个项目(不能兼报)，而社会考级报名没有限制；从测试的组织部门看，特长水平测试由浙江省教育厅艺

术教育委员会颁发证书，而社会考级一般由各艺术专业协会颁发证书总的看，省艺术教育委员会组织的学生艺术水平测试要求较高，权威性更强，各级教育部门和学校认可程度更高。

3、艺术水平测试主要测试内容？

测试内容以国家发布的音乐、美术课程标准和教材为基础，适当提高要求。

4、如何准备才能通过？

为了更好地使学生学习掌握和便于教师家长辅导学生，省艺教委制定了“浙江省学生艺术特长水平测试标准”(2010年版)，对各个专业的艺术水准提出了明确的要求。测试成绩主项为85分、副项加基础知识140分为通过。

5、测试等级如何设定、测试A级之前是否一定需通过B级测试？

测试分A级、B级和小B级，测试A级之前不需要通过B级测试和其他社会考级测试，只要真正具有艺术才能的学生可以直接报A级。

6、测试标准哪里可以找到？

测试项目和标准按《浙江省学生艺术特长水平测试标准》(2010年版)要求执行。有关测试项目标准可上浙江省学校体育卫生艺术国防教育网(公告公示栏目)查阅。

7、测试成绩是否作为中考高考加分依据？

中考加分政策由各地教育局制定。我们鼓励作为导向性的适当加分，分值不宜太多，由于各市加分政策不同，请考生询问当地教育局。

8、测试时间、地点和报名？

B级在考生所在地区测试，时间为上半年3-4月或下半年的11月(其中一次)。A级全省统一在杭州市测试，测试报名时间一般为12月，测试时间为1～2月份。

今年A级报名时间是2012年12月1日-2012年12月31日,测试地点在杭州市青少年活动中心。考生报名后，学校对学生的报名信息核实后在意见栏处加盖公章；将汇款单复印件、经学校签署盖章的报名表及三张照片应在规定时间内用挂号信寄至或送达报名地点。一经报名确认，不得更改测试项目，自行退出测试的学生不退报名费；考生于1月20日后上网了解考试当天的测试流程。

9、测试费用？

经省物价局核准，目前收费标准为A级100元；B级80元。

10、测试成绩公布时间？

一般为测试后一个半月左右。测试合格学生名单在浙江省学校体育卫生艺术国防教育网()公示一周后由浙江省教育厅艺术教育委员颁发合格证书。

第三篇：艺术教育特长培训教学工作总结

“艺术”可以净化人的心灵，陶冶人的情操。更重要的是：它还能启迪人丰富的想象力和创造力。音乐艺术在这方面更具有独特的功能。爱因斯坦正是在自己演奏小提琴的过程中构思者《相对论》，最终成为举世瞩目的科学家；我国地质学家李四光，也是在自己演奏小提琴美妙音乐的遐想中，思考了“大陆板块学说”，从而创立了新的地质学派，找到了“陆相地质贫油说”的片面性……无数事实证明，艺术教育可以促进创造型的高素质人才的培养。葫芦丝是具有鲜明民族特色的一门乐器，深受大家喜欢。我校在这学期中特开设了艺术教育特长培训——葫芦丝。

本学期的葫芦丝教学工作即将结束，为了能在新的一年中争取把这项工作做的更好，有必要按照学校统一规定的考核内容，客观、实际地认真总结一番。

本学期葫芦丝特长班，总人数：38人；上课次数：11次/人。

下面简要说一下主要情况：总体情况良好，大部分同学都能按时上课，如遇电脑课和其它活动能及时与老师请假。但有个别同学，经常旷课（3人）。在学期末结束时，有36名同学已学会本学期老师所教授的内容，其中有23名同学表现优秀，特别是四年（2）班的高嘉琪、张伟、韩璐，四年（1）班的王国彪，六年一班的荆玲等同学表现非常优秀。较之上学期有进步的是五年（1）班的张丽同学。在本学期中，主要学习了葫芦丝的一些手指技巧及用舌技巧；重点学习了乐曲《月光下的凤尾竹》、《婚誓》、《阿佤人民唱新歌》等葫芦丝名曲；为学生今后在学习独奏曲方面打下坚实的基础。

下面谈一下个人的一些教学体会：

大家知道：器乐教学一般是一对一的授课制，据了解社会上很多培训学校有小班授课制，最多不超过8—12人。针对本特长班人数众多的情况，我首先采取措施进行了分班（2个班）。其次针对教材进行挖掘，合理安排教学内容，采取“乐理集中教学、演奏分组示范、个别加以指导、课外一对一辅导”的教学模式，从而全面提高教学质量。在课前，认真钻研教材，备好课。课堂上关注到每个学生，注意信息反馈，调动学生的有意注意，使其保持相对的稳定性，同时，激发学生的情感，使他们产生愉悦的心境，创造出良好的课堂气氛。要出成绩，关键是看学生学会了这门器乐艺术没有，所以我让同学抽自己的课余时间，加以课外单独辅导，大大地提高了学习效果。在付出辛苦的同时，看到的是学生的一步步成长的过程。记得有句话：“谁爱孩子，孩子就爱他，只有爱孩子的人，他才能教育孩子。”“爱”源于高尚的师德，“爱”意味着无私的奉献。

在这学期中，我认识到对待学生要学会关爱，倾注自己真诚的心。对学生发自内心的爱，是教育成功的基础。夏丏尊先生说过：“教育没有情感，没有爱，如同池塘没有水一样。没有水就不能成其为池塘。没有情感，没有爱，也就没有教育。”爱学生，就要平等地对待每一名学生，就要针对每名学生（特别那些暂时处于劣势的学生）的特点因材施教；爱学生就要尊重学生，尊重学生的人格；爱学生就要无限相信学生的潜力，充满激情地鼓励他，去激发他，去激活他；爱学生就要学会宽容，用一颗宽容心来接纳学生，来对待学生所犯的错误；爱学生就要面带微笑，走到学生中间去，走进学生的心灵。

教学实践使我懂得了“累”字的内涵，懂得了“爱”字的结构，懂得了该怎样去教我的学生。我对自己说，我一定要当个好老师。让孩子们看到我的笑脸，让孩子们和我零距离接触。微笑着告诉他们我爱他们。不仅用我的行动，更用我的声音告诉他们，我爱他们，我的学生。我将用我真诚的奉献，奏响这首“爱之歌”最美的旋律！

第四篇：艺术教育特长培训教学工作总结

“艺术”可以净化人的心灵，陶冶人的情操，艺术教育特长培训教学工作总结。更重要的是：它还能启迪人丰富的想象力和创造力。音乐艺术在这方面更具有独特的功能。爱因斯坦正是在自己演奏小提琴的过程中构思者《相对论》，最终成为举世瞩目的科学家；我国地质学家李四光，也是在自己演奏小提琴美妙音乐的遐想中，思考了“大陆板块学说”，从而创立了新的地质学派，找到了“陆相地质贫油说”的片面性……无数事实证明，艺术教育可以促进创造型的高素质人才的培养。葫芦丝是具有鲜明民族特色的一门乐器，深受大家喜欢。我校在这学期中特开设了艺术教育特长培训——葫芦丝。

本学期的葫芦丝教学工作即将结束，为了能在新的一年中争取把这项工作做的更好，有必要按照学校统一规定的考核内容，客观、实际地认真总结一番。

本学期葫芦丝特长班，总人数：38人；上课次数：11次/人。

下面简要说一下主要情况：总体情况良好，大部分同学都能按时上课，如遇电脑课和其它活动能及时与老师请假。但有个别同学，经常旷课（3人）。在学期末结束时，有36名同学已学会本学期老师所教授的内容，其中有23名同学表现优秀，特别是四年（2）班的高嘉琪、张伟、韩璐，四年（1）班的王国彪，六年一班的荆玲等同学表现非常优秀。较之上学期有进步的是五年（1）班的张丽同学。在本学期中，主要学习了葫芦丝的一些手指技巧及用舌技巧；重点学习了乐曲《月光下的凤尾竹》、《婚誓》、《阿佤人民唱新歌》等葫芦丝名曲；为学生今后在学习独奏曲方面打下坚实的基础，工作总结《艺术教育特长培训教学工作总结》。

下面谈一下个人的一些教学体会：

大家知道：器乐教学一般是一对一的授课制，据了解社会上很多培训学校有小班授课制，最多不超过8—12人。针对本特长班人数众多的情况，我首先采取措施进行了分班（2个班）。其次针对教材进行挖掘，合理安排教学内容，采取“乐理集中教学、演奏分组示范、个别加以指导、课外一对一辅导”的教学模式，从而全面提高教学质量。在课前，认真钻研教材，备好课。课堂上关注到每个学生，注意信息反馈，调动学生的有意注意，使其保持相对的稳定性，同时，激发学生的情感，使他们产生愉悦的心境，创造出良好的课堂气氛。要出成绩，关键是看学生学会了这门器乐艺术没有，所以我让同学抽自己的课余时间，加以课外单独辅导，大大地提高了学习效果。在付出辛苦的同时，看到的是学生的一步步成长的过程。记得有句话：“谁爱孩子，孩子就爱他，只有爱孩子的人，他才能教育孩子。”“爱”源于高尚的师德，“爱”意味着无私的奉献。

在这学期中，我认识到对待学生要学会关爱，倾注自己真诚的心。对学生发自内心的爱，是教育成功的基础。夏丏尊先生说过：“教育没有情感，没有爱，如同池塘没有水一样。没有水就不能成其为池塘。没有情感，没有爱，也就没有教育。”爱学生，就要平等地对待每一名学生，就要针对每名学生（特别那些暂时处于劣势的学生）的特点因材施教；爱学生就要尊重学生，尊重学生的人格；爱学生就要无限相信学生的潜力，充满激情地鼓励他，去激发他，去激活他；爱学生就要学会宽容，用一颗宽容心来接纳学生，来对待学生所犯的错误；爱学生就要面带微笑，走到学生中间去，走进学生的心灵。

教学实践使我懂得了“累”字的内涵，懂得了“爱”字的结构，懂得了该怎样去教我的学生。我对自己说，我一定要当个好老师。让孩子们看到我的笑脸，让孩子们和我零距离接触。微笑着告诉他们我爱他们。不仅用我的行动，更用我的声音告诉他们，我爱他们，我的学生。我将用我真诚的奉献，奏响这首“爱之歌”最美的旋律！···

第五篇：浙江省艺术特长试题小结A级复习资料

（一）鉴赏基础

1：美术的种类和功能

美术的种类应当包括绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术。

从美术的社会功能来分，这几大类可以归并为纯艺术和实用艺术两大类。绘画和雕塑一般属于纯艺术范围，因为它们主要是满足人类观赏或者说是审美的需要。工艺美术、建筑属于实用艺术的范围，因为它们首先是满足人类某些方面实用的需要。绘画是运用点、线、空间、色彩等艺术语言，在二度空间（即平面）上创造形象，反映生活和表达情感的艺术。2：了解美术作品中形式构成的基本要素及形式美的基本规律（１）美术作品中形式构成的基本要素：

每一幅美术作品，因为画家对生活的理解和自己主观意识的不同，他采用的绘画语言和所表现的美的形式也不同，包括：:点、线、面、体积、构图、造型、色彩、明暗、构图、肌理、对称、均衡、节奏、韵律、变化、统一等构成要素。（２）形式美的基本规律：

多样与统一是形式美的基本规律，是 各种艺术门类共同遵循的形式法则。所谓 “多 样”是整体中所包含的各个部分在形 式上的区别与差异性；所谓“统一”则是 指各个部分在形式上的某些共同特征以及 它们之间的某种关联、呼应和衬托的关 系。只有多样变化，没有整齐统一，就会显得 纷繁散乱；如果只有整齐统一，没有多样 变化，就会显得呆板、单调。多样统一包 括两种基本类型，一种是各 种对立因素之 间的统一，另一种是多种非对立因素互相 联系的统一。无论是对立还是调和，都要有变化，在变化中见出多样统一的美.3．了解美术图象的类别及其特征。

三大类别:具象美术、意象美术、抽象美术。具象——具体而精确的再现，逼真、写实。

意象——直觉想象、幻觉等构成表象、理性、怪诞。

抽象——对自然对象省略、舍弃、视觉刺激、趋向音乐性。4．了解美术鉴赏的基本方法

美术鉴赏是对美术作品的内容及其造型、色彩、材质和由这些因素所构成的美感的解释、想象、体验、评价和判断。是人们观赏艺术作品时特有的一种精神活动，实际上也是一种具有特殊性的认识活动。

鉴赏活动有一个基本的方法： １、表现了什么？（内容）２、怎样表现的？（形式）３、为什么这样表现？（立意）

（四）设计（设计考生测试内容与要求）

１． 了解设计的主要类别及其应用价值。参考七年级的美术课本第６－７页。

艺术设计是20世纪发展起来的一个新的艺术领域。它是指把某种计划、设想和解决问题的方法，通过美术视觉语言传达出来的过程。根据设计所占据的空间状态，可分为平面设计、立体设计、空间设计；根据设计的目的，又可以分为视觉传达设计、工业设计和环境设计。视觉传达设计是指以通过视觉符号来传递各种信息为目的的设计。文字、标志、插图是视觉传达设计的基本构成要素。字体设计、标志设计、插图设计、编排设计、广告设计、包装设计、展示设计等都属于视觉传达设计的领域。

工业设计是指对工业产品的功能、结构、造型、色彩、表面肌理和装饰等方面进行综合性的设计，从而创造出符合实用和审美需要的产品。一件好的工业设计产品必须符合功能性、审美性、经济性三个方面的要求。工业设计包含了家具设计、服装设计、纺织品设计和交通设计等几个方面。

环境设计一般是指对人类的生存空间进行的设计。协调“人－建筑－环境” 的关系，创造和谐统一、舒适宜人的活动空间，是环境设计的中心课题。城市规划设计、建筑设计、室内外设计、公共艺术设计都属于环境设计。

随着社会的发展，美术的内涵和外延也在发生变化。借助摄像、摄影、电子计算机等工具材料，呈现出现代科技媒材发展特点的艺术表现形式通称为现代媒材设计。２． 了解图形设计的方法和表现手段。

图形是一种用形象和色彩来直观地传播信息、观念及交流思想的视觉语言，它能超越国界、排除语言障碍并进入各个领域与人们进行交流与沟通，是人类通用的视觉符号。图形可以理解为除摄影以外的一切图和型。图形以其独特的现象力，在版面构成中展示着独特的视觉魅力。图形是在平面构成要素中形成广告性格及提高视觉注意力的重要素材。图形能够下意识地左右广告的传播效果。图形占据了重要版面，有的甚至是全部版面。图形往往能引起人们的注意，并激发阅读兴趣，图形给人的视觉印象要优于文字，合理的运用图形符号。

图形设计的方法：

空间是有限的，如何合理安排空间，使其发挥最大的功效是设计师的责任。在图形创意上，单一的、固定的视觉形象已死司空见惯，往往不能引起人们的思考，要创造新鲜的、有趣的视觉形象。我们要学会制造不同、新奇、打破事物固有造型，利用两种或两种以上造型的有机结合，产生新颖的视觉效果和新的意义。这是将图形作加法创造，这种创造方式是有规律可循的，利用英姿、利用正负形、利用共生、利用统购、利用渐变都可以将多种元素和谐融洽的组织在一起。也可以利用单一造型元素作减法创造，如减缺图形，也有将视觉元素作反常规的表现，如无理图形、混维图形。一：异影图形

物象一般只是主题的表象，影像却是主题的实质反映。它们彼此相生，表达一个语义，一种观念。作品有：《救救非洲》、俄罗斯《抽烟有害》、《韩国统一》、《战争与和平》、《可口可乐》、《酒后驾车危险》。

二：正负图形

也称反转图形，指正形于负形相互借用，相互依存，作为正形的图和作为负形的底可以相互反转。黑与白是相对的，没有黑就没有白，没有虚就么有实。设计师要惜墨如金，不仅仅是为了要在有限的篇幅中反映更多的信息，更主要的是以此来增强画面的纯粹巧妙和视觉新奇，通过图像的相互依存来暗示两者之间潜在的关系。作品有：波兰《职业的风险》、以色列《大赦国际》、德国《种族主义》、《融合》、瑞士《音乐招贴》。

三：共生图形

设计中打破一条轮廓线只能界定一个物象的现实，用一条轮廓线同时界定两个紧密相接、相互衬托的形象，使形与形之间的轮廓线可以相互转换借用，互生互长，从而以尽可能少的线条表现更多更丰富的含义，显现出精简着笔的魅力。作品有：明朝《六子争头》、陈幼坚个人标志、日本《京都环境海报设计展》、墨西哥《反对暴虐妇女》、德国《无人监管》。四：双关图形

双关图形意味着图形牵扯到双重解释，一重施表面上的意思，一重是暗含的意思，而暗含的意思往往是图形的主要含意所在。言在此而意在彼，可收到含蓄风趣的表达效果。作品有：匈牙利《同志再见》、《洗发水海报》、日本《防火海报》、《环保海报》、俄罗斯《人类的水》、德国《天鹅湖》、美国《兔子与鸭子》。五：聚集图形 在图形设计中，我们也可将单一或相近的元素造型反复整合构成另一视觉新形象，创造新颖的聚集图形来表达观念。构成图形的单位形态元素多用来反映整合形象的性质特点，以强化图形本身的意义。作品有：美国《量子学怪诞海报》、《陈幼坚展览海报》、法国《法国国家公园徽章》、日本《NO MORE》、德国《就这样决定了》。

六：同构图形

生物的杂交、植物的嫁接都可能创造新的品种、新的生命。同构图形通过不同性质的物形间的非现实的整合，制造出奇特的视觉效果，显示新的非逻辑关系，从而突破原来物形意义的局限，产生新的意义。（1）.异性同构图形

将不合逻辑的物质通过其造型的相近性非现实地联系成一个整体，传达出某种特定的信息和不同质间的关系，从而创造出新的新的意义和价值。作品有：德国《我们一味地向地球索取》、德国《和平招贴》、日本《The Real War》。（2）.换置同构图形 又称偷梁换柱，意指将组成某物质的某一特定元素与另一种本不属于某物质的元素进行非现实的构造，传达出新的意义。作品有：德国《和平海报》、德国《孩子们的生日》。（3）.异质同构图形

我们在设计中根据意念可将一种物体的材质嫁接到另一种完全不同的物体上去，从而使两种物体发生关系，使原本平淡无奇的形象因为材质的改变而变成新异的视觉图形。作品有：德国《后来者》、芬兰《推销员之死》、德国《着魔的手》、《LG冰箱大战》。七：无理图形

又叫悖论图形，用非自然的构合方法，将客观世界人们所熟悉的、合理的和固定的次序，移置于逻辑混乱的荒诞反常规的图像世界之中，目的在于打破真实与虚幻、主观与客观世界之间的物理障碍和心理障碍，在显现不合理、违规和重新认识的物形中，把隐藏在物形深处的含义表露出来。（1）.反序图形

有目的地将客观物象进行次序的错乱、方向的颠倒等处理，从而表述出新的寓意。作品有：日本《胜利》、波兰《可口可乐》、加拿大《招贴展》。（2）.无理图形

事物都有真实的客观存在，但作为艺术的创造，我们可以对现实进行大胆的想象，将不现实的化为现实，将不可能的化为可能，将不相关的变为相关。凭借想象，挖掘图形创造表现的可能性及由此而产生的新意义。作品有：日本《环境污染》。（3）.矛盾空间

在二维平面上表现三维现实空间不可能存在或不可能再现的想象空间，这种想象创造了非真实的视觉幻象，富有情趣。

八：混维图形

混维图形通过奇异的构想，将二维与三维、幻象与真实混合交错在一起，追求出人意料的表现，它先让人们的习惯性思维产生一种预期，再用一种出乎意料的手法打破观者的固有想象，从而加深视觉感受。九：渐变图形 图形表现时，会利用物形向另一物形的转变关系来传递由此产生的意义。一个物形有规律地、有次序地、自然地转变成另一种物形，由此美妙的变换使两个不相关的物质发生联系，从而营造出一种新视觉。作品有：波兰《自由》、荷兰《天与水》。图形表现的手法多种多样。传统的各种绘画、摄影手法可产生面貌、风格各异的图形、图像。尤其是近年来电脑辅助设计的运用，极大地拓展了图形的创作与表现空间。然而无论用什么手段表现，图形的设计都可以归纳为具象和抽象两个范畴。３． 了解视觉传达设计的基本流程。视觉传达设计（Visucl Communication Design）是指利用视觉符号来传递各种信息的设计。简称为视觉设计视觉传达包括:“视觉符号”和“传达”这两个基本概念

所谓“视觉符号”,顾名思义就是指人类的视觉器官――眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号，如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计、城市建筑以及各种科学、文字，也包括舞台设计、音乐、纹章学、古钱币等都是用眼睛能看到的，它们都属于视觉符号。

所谓“传达”,是指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程，它可以是个体内的传达，也可能是个体之间的传达，如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。它包括“谁”、“把什么”、“向谁传达”、“效果、影响如何”这四个程序。）视觉传达设计这一术语流行于1960年在日本东京举行的世界设计大会，简而言之，视觉传达设计是“给人看的设计，告知的设计” 从视觉传达设计的发展进程来看，在很大程度上，它是兴起于19世纪中叶欧美的印刷美术设计（Graphic Design,又译为“平面设计”、“图形设计”等）的扩展与延伸。随着科技的日新月异，以电波和网络为媒体的各种技术飞速发展，给人们带来了革命性的视觉体验。而且在当今瞬息万变的信息社会中，这些传媒的影响越来越重要。设计表现的内容已无法涵盖一些新的信息传达媒体，因此，视觉传达设计便应运而生。

视觉传达设计是通过视觉媒介表现并传达给观众的设计 体现着设计的时代特征和丰富的内涵，其领域随着科技的进步、新能源的出现和产品材料的开发应用而不断扩大，并与其他领域相互交叉，逐渐形成一个与其他视觉媒介关联并相互协作的设计新领域。其内容包括：印刷设计、书籍设计、展示设计、影像设计、视觉环境设计、（即公共生活空间的标志及公共环境的色彩设计）等。

视觉传达设计多是以印刷物为媒介的平面设计 视觉传达设计的主要内容依然是Graphic Design一般专业人士习惯称之为“平面设计”。“视觉传达设计”、“平面设计”两者所包含的设计范畴在现阶段并无大的差异，“视觉传达设计”、“平面设计”在概念范畴上的区分与统一，并不存在着矛盾与对立。

视觉传达设计是为现代商业服务的艺术

主要包括标志设计、广告设计、包装设计、店内外环境设计、企业形象设计等方面，由于这些设计都是通过视觉形象传达给消费者的，因此称为“视觉传达设计”，它起着沟通企业——商品——消费者桥梁的作用。视觉传达设计主要以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作，在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念，在人们的日常生活中起着十分重要的作用。视觉传达设计的领域

(1)字体设计(2)标志设计(3)插图设计(4)编排设计(5)广告设计(6)包装设计(7)展示设计