第一篇：小学六年级美术教案
六年级美术教案
第一课《用图形表现》
教学过程：
一、游戏激趣，导入新课
谈话：这节课老师和同学们先来做一个看图猜字的游戏，请大家看小黑板，（仙人掌图片）。）请一位同学读。
引入：你能联想到什么字？
师：老师这还有几个“刺”字呢，（出示变体字“刺”）请同学们比较一下，你喜欢哪个字？为什么呢？（贴到黑板上）
师总结：简单介绍汉字的发展。（尽量让学生介绍，然后教师小结）
师：我们生活中有那些是带刺的？生答后师可出示图片
师：那么今天，老师和同学们一起来将文字设计得更形象、更有趣、更别致，这节课我们就一起来学习《用图形表现》。(板书课题)
二、讲授新课，探索联想
欣赏：出示9张卡片，贴于黑板上：雷、汽水、走、秋、水、伞、甜、美、爱心（贴于黑板左侧一排）边贴边说：你们仔细看看他们有些什么特别之处？
师：下面，我给大家2分钟的时间，4人一小组相互讨论交流，挑幅你喜欢的说说，它是如何联想的呀。（学生进行激烈的讨论与争辩，老师参与其中）好，刚才看到同学们讨论得这么激烈，谁说说你的想法呢？（指名多人回答）
师总结：“水”让人想到水滴、水波纹。“汽水”让人可以感受到汽水中的气体和水果的味道。像这样利用文字的意思来进行联想比较容易一些。利用字的形状进行联想的方法，就是用图形表现。（板书：字形）
师总结：夏天打“雷”的声音很大所以连小猫都吓坏了，看到“甜”我们自然想到蛋糕或一些甜食。想起“美”就让我们联想到少女。这是字意的联想。（板书：字意）
师总结： “走”字局部笔画也进行了变化。象看到了“秋”字，我们自然会联想到了“落叶归根”，是秋天特有的自然现象，这样变化使得这个秋字更加的秋意盎然。“走”“秋”这样的字，根据字的局部笔画进行变形联想的方法叫做笔画联想。（板书：笔画）
师：每个字都会从某个角度去进行变化联想。请同学们再仔细观察，这些字为什么这么漂亮呀？（多名同学回答）
师总结：请看课件这组字，用了许多色彩来进行美化！色彩也是一个很重要的联想方法。（板书：色彩）其实这些就是字形联想的方法。
师：刚才和老师欣赏了这么多字，那么同学们想不想看看老师设计呀？我要找一位坐姿端正，举手标准的同学说。
学生随意说个字，老师示范。
师：好，就这个字，你愿意和老师上台一起设计吗？
学生上台，师：同学们，我们为她鼓掌，她非常勇敢。
师：你让老师设计这个字，你有没有什么想法呢？那有没有要修饰的？ 师：示范（1-2分钟黑板示范）
师：你们觉得我们设计得怎么样啊？请同学们发表意见。（你先下去吧！）（指名多人回答）
师：老师通过字的意思，把美字联想成小女孩，她穿着黄裙子，扎着大红花，最后，老师还让她穿着高跟鞋在跳舞......三、作品构思，尝试练习
师：讲到这儿，我想同学们的脑海里肯定都有好多个字儿在转悠了吧！看看老师黑板上的，屏目上的，也可以参考书本，自己设计1-2个字。
老师出示作业要求：（课件出示）
1、挑你最喜欢、最满意的1-2个字，选择其中一种方法进行联想设计。
2、注意色彩搭配，颜色要丰富。
3、展开想象，使文字更形象，更有趣、更别致。
师：还有一点请同学们注意：字不要设计的太小！好，那下面的时间我就让同学们变一变，画一画，比一比，看看谁的更精彩！（15分钟）
师：老师这还有一组作品“生日” “林” “鱼” “咬” “音乐” “花”，“手”“热”“博士”你们可以看看（课件）
教师布置黑板上作品区，然后巡视，个别辅导。
四、自由创作，多维评价
（在台下拿近10幅作品上台贴在“小小联想家”展示区里）
先请这些作品的原作者讲讲构思，再让其余的同学对这些作品发表见解。师总结：同学的构思不错，老师觉得这些作品都不错，都很有想法，绝大多数作品都能体现文字的形象、有趣、别致。但有的同学还有很多好的构思还没来的及画好，画好了肯定也是一幅好的作品。
五、联系生活，拓展延伸
师：今天真是大丰收，同学们的创意太妙了，你们设计的美术字都很棒！同学们想想你们在生活中有没有注意过联想字的运用？
师：希望同学们在生活中做个有心人，找到更多联想的字，做一个善于发现、善于创新、善于思考的好学生。
第二课《图片蒙太奇》
教材分析
一、教学内容与目标
1、了解绘画中蒙太奇的表现方法。
2、能根据写生、记忆、想象的生活物品，以线描的形式进行奇异组合。
3、引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作、探究意识。培养学生对美术学习的兴趣以及认真观察、记忆的习惯和创新意识。
二、教学的重点与难点
教学重点：绘画中奇思妙想的内涵及表现方法。
教学难点：如何将不同事物进行巧妙的重组，构成一幅有新意的画。
教学准备：
多媒体课件、彩笔、素描纸等
教学过程
一、组织教学
二、导入新课
1、将书中的作品《比利牛斯山之城》在电脑中修改成把巨石和背景分开。
2、课件演示：先出现巨石的画面。
提问：（1）你们看这是什么？（2）你们能不能想像一下这块巨石出现在什么地方？
3、课件演示：在巨石后方出现天空和大海的背景。教师简介作品和作者。提问：你们看到这幅作品后有什么感想？能用你的方式讲解这幅作品吗？ 出示课题：奇思妙想
二、讲授新课
1、图片探讨，寻奇：还有一些画家也有着这样的奇思妙想（欣赏、分析书中作品《公寓式梅维斯头像》《莫斯科的英国人》）
2、提问：在这幅作品中你都看到了哪些事物？你认为这些事物之间有联系吗？ 学生欣赏、分析，表达对作品的感受。
3、你能总结出艺术家在创作时注意了哪些问题吗？
4、教师拿出一些毫无关系的物品，提问：你们看看这些物品之间相互有联系吗？ 观察生活用品，引导学生展开想象。
小组讨论：从中选择你喜欢的物品，想一想怎样才能超常规地将它们组织在一起，表现出你的奇思妙想。
5、分析书中学生作品：你觉得哪些作品想像力丰富，组合得让你觉得巧妙、有趣？
三、尝试表现
我们怎样才能将生活中一些不被人注意的用品用超越常规的方式将他们组织在一起，表现自己的奇思妙想呢？
（一）线描的绘画表现方式：
1.注意黑白对比。
2.注意疏密变化。
（二）注意组合的相互间的创意程度，充分发挥奇思妙想。学生尝试创作，师作巡回指导（有思应显，激思而表，情之所趋也。）
四、大胆创作
1.聪明的你还等什么呢？展开你的奇思妙想，一次小小的发明就会诞生在你笔下。
2.出示图片并播放音乐（媒体演示），学生创作，师作巡回指导。
五、作品展示
1.举行“图片蒙太奇”作品展。
2.学生介绍自己的作品。
第三课《缠缠绕绕》
教材分析
一、教学内容与目标
1、欣赏不同风格、不同题材的雕塑，了解剪纸的历史及发展，了解雕塑的造型特点及艺术特色。
2、了解抓髻娃娃雕塑，并结合自己喜欢的形象设计制作。感受到雕塑中蕴含的民间文化。
二、教学的重点与难点
教学重点：欣赏不同风格、不同题材的雕塑，了解其历史及发展，了解它的造型特点及艺术色。
教学难点：对抓髻娃娃特点的把握及对文化背景的了解。
教学准备：
课前搜集的资料、剪刀、铁丝
教学过程
一、课前准备
二、导入：
播放陕北民歌。你听到了什么声音？猜一猜这是哪里？
三、讲授新课
1、什么是非物质文化遗产
2、小组研究：
民间艺人为什么喜欢将抓髻娃娃作为雕塑的表现题材？
抓髻娃娃是男孩还是女孩？
有哪些变化和寓意？
在制作方法上有什么不同？
需要注意什么？
四、艺术尝试：引导学生进行艺术尝试
五、课后拓展：祖国幅员辽阔，各地都有代表自己独特地域风格的古老艺术，有很多艺术形式与剪纸是姊妹艺术。
学生学习时会出现对一些历史时期和民族文化不了解的情况，要通过对历史文化的了解、民族风俗的了解以及直观图片等，加强学生对雕塑的观察、分析与对比。要注意学生欣赏时所表现出的多样性和差异性。
第四课《缝缝绣绣》
教材分析
一、教学内容与目标
1、了解服饰文化的内涵，能将自己喜欢的图案临摹下来，并能讲解苗族服饰上的图案寓意。
2、培养学生对本民族非物质文化遗产保护的观念和意识，增强民族自豪感。
二、教学的重点与难点
教学重点：通过欣赏苗族形式多样、制作精美、色彩瑰丽、具有民族风格和乡土气息的图案纹样的服饰，了解有关苗族的历史、文化、习俗，感受苗族服饰图案的深刻内涵和美感。增强对祖国非物质文化遗产的认知。
教学难点：图案形象的特点和对比色的运用。
教学准备：
各种苗族服饰、录像、图片、各种绘画工具。
教学过程
一、课前准备：
了解有关苗族的历史、文化、习俗
了解有关苗族服饰特点
搜集苗族服装、服饰图案的实物或图片。
二、引入新课：
三、新授课：
1、提问：通过课前学习，谈谈你对苗族的了解。
学生边回答，老师边通过展示图片或实物进行补充。
2、通过前面的讨论，你能简单概括一下苗族是一个怎样的民族？
3、引导学生展示交流有关苗族的服饰文化。
苗族先民不断被迫迁徙，这个过程断断续续地一直持续到清朝，直到最终形成了现在的分布格局。
4、引导学生欣赏“百鸟衣”
5、苗族不仅将历史传统倾注于口头文学之中，更将它倾注于图画之中，了解有关“蝴蝶妈妈”的传说。
6、欣赏“牛首龙纹”的图案，了解有关“龙”的传说。苗族分布较广，支系众多，服饰有明显的地域差异。
四、学生作业：
选择一幅自己喜欢的服饰图案进行临摹。能讲其寓意。
五、小结：组织交流。
第二篇：小学美术六年级教案
义务教育小学美术六年级下册第12课（老版）
《陶艺》教学设计
教学目标：
1.了解中国古代和现代陶艺取得的艺术成就。热爱祖国历史悠久的陶艺文化，激发无穷的创造力。
2.了解陶艺制作材料、基本成型方法及烧制方法。
3.感受泥性。并用三种基本的陶艺成型方法塑造自己喜欢的形体，培养动手能力和创造能力。教学重点、难点.：
通过现场陶艺制作的学习让学生了解陶艺的艺术形式和基本特点，理解并熟悉陶艺的制作流程。灵活把握手工陶艺制作的要点，设计、制作出各具特点的陶艺作品。教具准备：
教师准备：课本、多媒体、陶艺作品若干件。学生准备：第小组粘土5-10千克，制陶工具。
一、导入。
师：同学们好，今天我们的学习内容是《陶艺》，在这节课中由我带领大家去学习和了解什么是陶艺，它的制作材料，基本的制作方法以及烧制方法。然后，我们自己动手以身边事物为题材去创作陶艺作品。
在创作的过程中大家可以感受泥性、感受生活，同时你们也将感受动手的快乐。那么什么是陶艺？下面大家跟着老师一起去了解。
二、了解什么是“陶艺”。1.出示幻灯片。
2.老师解说陶艺概念，初步了解陶艺。3.学生齐读陶艺概念。
4.师：陶艺是我国的传统文化，闻名中外，我们来看看陶艺在古代所取得的艺术成就。
三、感受陶艺取得的艺术成就。1.出示汉代《说唱俑》
2.师：这是汉代的《说唱俑》，它以写实主义的手法刻画出一位说唱艺人的形象，幽默诙谐，充满喜感，反映了古代塑造艺术的高度成就。
随着陶艺技术的不断创新与发展，到今天它发展到了更高的层次与水平，下 请同学们欣赏几张现代陶艺作品——教师逐张播放。师：你们喜欢这些陶艺作品吗？ 生自由回答。
3.师：你们想制作陶艺作品吗？如果你们学习了后面的内容，老师相信你们会做的更好。
四、了解材料，感受泥性。
1,、老师拿出红陶泥，揉一揉，捏一捏。
师：同学们你们观察一下，这个陶泥有什么特点，教师边演示，边引导。概括陶泥的特性：无毒、不粘手、柔软性强，可塑性强，干后不会出现裂纹，耐高温。这种陶泥适合制作陶艺作品。
2、幻灯片出示黏土特性。
3、学生揉一揉，捏一捏准备的黏土。学生感受泥性。
五、学习陶艺三种基本制作方法。
1、幻灯片出示三种基本制作方法。（1）、手捏法。
（2）泥条盘筑法。
(3)泥板成型法。
2、教师逐个演示并讲解，并拿出准备好的用三种不同方法制作的作品，让学生有直观的感受。
师：用黏土为材料，用不同的塑造方法进行立体造型，是不是就是陶艺作品呢？它还有最后一道工序就是烧制。
六、简单了解烧制方法。1素烧（一次烧制）
2釉烧和彩烧（二次烧制）
教师简单介绍两种烧制方法。因为条件有限，我们就不进行最后一道工序。
七、动手创作。师：同学们是不是迫不及待的想动手创作呢？接下来你们可以选择自己喜欢的方法去创作陶艺作品，可以以个人或小组的形式去创作。学生动手创作，教师巡视指导。
八、展示、评价作品。
1.把学生制作好的精美的作品放到展示台上。2.评价作品。
师：这些作品做的可真好，如果再经过烧制，肯定是很完美的陶艺作品。请同学们对以上同学表示鼓励。时间过得真快，老师还沉浸在大家刚刚制作的快乐之中，马上要下课了，老师真有些不舍，老师希望同学们能在这节课中收获快乐与自信。
第三篇：小学六年级美术教案
小学六年级美术上册教案
课题1.建筑艺术的美
课时1课时
教学目标应知：通过欣赏、比较，初步了解中国宫殿建筑与西方教堂建筑的不同风格，认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。
应会：能够搜集、整理与本课相关的资料，在学习中加以运用。能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用绘画或文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。
教学过程
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、导入新课
1.请学生闭上眼睛，聆听悠扬的乐曲放松放松身心。
2.边听边欣赏古今中外的著名建筑。3.说说自己欣赏到了什么？有哪些感受？ 4.你记住了哪些印象最深刻的建筑？ 5.德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐，今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐――建筑。
6.板书课题《凝固的音乐――建筑》学生闭上眼睛聆听。
三、讲授新课
（一）、中国古代建筑欣赏 1.出示故宫的系列图片，师生共同欣赏分析。A、故宫外景：黄色屋顶与红色墙面带给我们一种金碧辉煌的感觉，黄色是尊贵的色彩，代表了皇族，红色是喜庆的色彩。巨大庄严的建筑群和宽阔的广场给人一种庄严肃穆的感觉。B、云龙大石雕：雕刻有龙纹、宝山和云纹，栩栩如生，这种纹样被称作“九龙”。C、门钉和铺首：朱门金钉、金铺首是皇家建筑的一种标志，有辟邪的作用，寓意吉祥。D、太和殿屋檐上的仙人小兽：依次为鸱吻、凤、狮子、天马、海马、狻猊、狎鱼、獬豸、斗牛、行什。只有太和殿才能十兽齐全。E、乾清宫：皇帝上朝的地方，其金碧辉煌的色彩，笔直的线条造型显得庄严稳重。
2.分析小结故宫的建筑风格。
3.你对故宫还有哪些了解，和同学交流讨论。故宫为木结构建筑，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美。小组交流讨论。
（二）外国古代建筑欣赏
1.出示泰姬陵（印度）、凡尔赛宫（法国）科隆大教堂（德国）的图片学生欣赏。
2.请学生对比中外古代建筑，说说它们不同在哪里？
3.教师分析这几种建筑的风格特点。
A.泰姬陵（印度）：造型追求简洁、精确的几何图形构成之美。
B.科隆大教堂（德国）：它那高耸入云的双塔，充满了基督教那种“神圣忘我”的宗教精神。
C.凡尔赛宫（法国）：内部装饰富丽堂皇，是欧洲最宏大华丽的宫殿建筑。
4.对比乾清宫和凡尔赛宫内景的不同。
（三）中外古代建筑在造型材质上有什么不同？ 中国古代建筑以木结构为主，多采用直线条造型，给人以稳重、古朴、庄严之美；外国古代建筑以大理石或砖石结构为主，造型丰富，灵活多变。
四、学生实践1.作业要求：用文字将自己对中国古代建筑与外国古代建筑的认识写下来，并说说本节课的收获。2.学生交流本课的感受。3.教师加入讨论。学生作业。交流感受。
课题2..图形的魔术组合课时 1课时
教学目标通过学习了解画家如何利用物象进行魔术组合，能用不同类型的图形组成一幅新颖有趣的画。隐性目标感悟利用改变常规的思维方式进行创作所产生的艺术效果。
重点：通过了解如何利用五香进行魔术组合的方法，培养学生的创新意识。
难点：如何利用不同类型的图形组成一幅新颖有趣的画。
教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法。
教学过程
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，准备上课。
二、导入新课
欣赏夏加尔作品《我和我的村庄》，讨论：这幅画上画了什么？ 你感觉与以前看到的作品有什么不同？给你什么感受？
你能用自己带来的这些物品进行魔术组合吗？ 展示组合得巧妙的作品。
课前搜集自己身边的小发卡、造型新颖的糖果、学习用具等物品放在一张纸上小组同学互相摩，分析哪些部分组合得巧妙。
三、讲授新课布置讨论题：
1.课本上的这些作业是怎样进行的魔术组合的？ 2.你认为哪些地方组合的巧妙？ 3.你还想怎样组合？
教师用课件演示几种与课本不同的组合方法。学生实践课后拓展巡视辅导。
组织学生小结、评价。
展示几种利用废弃物组合的新形象，引导学生回家可以试一试。
同学之间互相介绍、评价自己及他人的作品。
四、总结评价
1.展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。2.提出改进意见。学生互相介绍、评价自己或他人的作品。
课题添画人像
2课时
教学目标：了解中国人物画是中国画中的重要组成部分，初步学习人物画。
学习中国人物画的基本用笔、用墨、用色方法，能用生宣纸、毛笔、墨、色参照有特点的人脸图片画一幅能突出人物五官和表情特点的肖像画。
重点：学习中锋、侧锋、淡墨、重墨在人物画中的绘画技巧，引导学生关注中国人物画的传统与创新。
难点：掌握墨色浓淡程度，能准确地表现人脸、五官的比例知识，进而创作有特点的人脸。
教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等 教学过程第一节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、导入新课 1.眼力大比拼
他们的脸有什么特点？（出示几张著名人物的脸部特写：刘欢、李咏、肥肥、成龙„„）
2.欣赏漫画出示其中几位人物的漫画像，说说这些漫画是怎样表现人物脸部的。
小结：要抓住人物脸部特点来表现。
3.欣赏国画肖像并与照片相对比：鲁迅、阿Q、齐白石、观鱼图。
师：不是只有漫画可以表现有特点的人脸，中国画的写意手法也可以画出生动的人物，今天我们就来学习国画写意人物。
板书课题《添画人像》学生说说这几位人物的脸部特点，包括发型、脸型、眼睛、鼻子、嘴巴等。
抓住人物脸部特点，夸张他们的特征。欣赏，初步感受国画写意人物画的风格。
三、讲授新课
1.以马三立为模特，分析人物的脸部特点。脸形：中国画家用我们最熟悉的汉字总结出绘画头部的理论，其中头部的基本形分别为：国、申、田、由、甲等。
说说课本中的人物脸形分别属于哪种基本形？ 五官的特征：眼睛、眉毛、鼻子、嘴巴、耳朵„„ 发型的特征、皮肤的特征、其他装饰（眼睛，耳环等）。
2.讲解人物脸部的结构比例。什么叫“三停五眼”？
3.用一个词形容书中人物脸部的表情，思考自己会怎样来表现这些有特点的脸。
4.学习马三立肖像的具体绘画步骤，注意墨色的浓淡及用笔的灵活，控制好画面的水分，掌握脸部的比例。
四、总结评价 1.展示学生作业。
2.提出改进意见。学生互相介绍、评价自己或他人的作品。
第二节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、复习导入
1、什么是“三停五眼”？
“三停”：发际至眉毛至鼻尖至颏底；“五眼”：两眼、两眼之间的距离及眼至左右两耳。
2、展示学生优秀草图，分析、表扬。学生回忆。分析草图的优点与不足，研究改进方案。
三、继续完成，教师辅导同学们在作业中要注意的几点：抓住人物的脸部特点来画；表现出一定的表情。
教师指出共性问题，并作个别指导。继续完成作业。
四、展示作业
1.展示学生优秀作业，学生互相点评。2.鼓励有进步的，绘画细致的同学介绍自己的作品。学生间互提意见。
五、课后延伸可以用学到的方法为家人写生。三停：发际——眉毛——鼻尖——颏底 五眼：两眼、两眼之间的距离及眼至左右两耳 教后反思：
课题4.线描画中的黑白对比
课时2课时
教学目标：知识通过学习了解线描画中的黑白对比知识，感悟黑白对比的美感。能力目标能以线为主画一幅具有黑白对比效果的作品。情感目标通过学习活动，培养学生热爱民间传统文化的情感及对美术学习的兴趣。
重点：线描画中的黑白对比知识及造型手法。难点：掌握线条的粗细疏密排列，点线面合理安排
教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备：范画若干、粗细黑色或兰色水性笔、若干图片
教学过程第一节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、范画导入，揭示课题
1.你们看，今天的绘画有什么特点呢？ 2.你能总结它的表现风格吗？
揭题：线描画（板书）学生欣赏。装饰风格和写实风格。
三、新授线描画，感知学习线描画的绘画形式1.《鸭子》、《鱼》欣赏，你能感受线条的魅力吗？这些线条分别是怎么表现鸭子的呢？ 2.线条的种类：点（大点、小点）；线条（点的延长）；面（点的聚集和线条的增粗）„„
3.感受作品中线条所产生的对比效果
（1）《门神》《印第安人》对比，你发现有什么不同？
（2）《门神》《牛仔裤》对比，你能发现同样是线描作品，他们又有什么最明显的不同呢？
（3）想一想，这些黑白作品在画面中有什么作用呢？
4.欣赏感悟
引导学生分析书本学生作品： 哪幅画对你的启发最大呢？ 能不能谈谈你的感受呢？
四、学生实践
1.如此魅力的表现手法，你也先过来尝试一下吗，那你想画什么呢？
2.生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都是你绘画的主题呢！
3.练习用线描述物体，力求表现物体的质感，讲究线的疏密粗细、黑白对比。
作画步骤：
（1）构思、（2）起稿、（3）线描、（4）调整
五、小结展示学生作业，指出优点与需要改进的地方。第二节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、作品展览，进行评优
1.学生活动：你觉得教室里同学们的线描作品哪张最吸引你呢？
2.为你的好朋友提点绘画建议或者帮他修改一下作品学生回忆。
分析作业的优点与不足，研究改进方案。
三、继续完成，教师辅导优秀作品欣赏，强调黑白对比
比较自己的绘画作品，找出存在的优缺点。教师指出共性问题，并作个别指导。继续完成作业。
四、展示作业展示其他内容的线描作品，引导学生回家进一步学习。设计师介绍自己的作品。学生间互提意见。
课题5.亲亲密密一家子
课时1课时
教学目标：通过学习，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的相关知识，学习水墨戏曲人物的表现方法。应会：学习水墨戏曲人物的表现方法，能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。
重点：了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。
难点：如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。
教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备：有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等
教学过程：
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，准备上课。
二、导入新课
1.播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。2.欣赏思考 A.这是什么戏曲？ B.有哪些人物形象？ C.给你什么感受？
D.跟着录像模仿一下动作表情。3.板书课题《戏曲人物》学生欣赏。学生思考、回答问题。模仿人物动作。
三、讲授新课
1.介绍有关京剧的知识 2.欣赏京剧人物形象
A.分别出示该行当的人物形象。B.展示优秀的戏剧人物绘画作品。
C.说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？
3.讲解绘画方法
A.选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的特征。
B.勾好大致轮廓，注意各部分比例。C.自己刻画人物的细节部分。D.勾线上色。
学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。
服饰、面部、动作、道具等。重点欣赏服饰及脸谱。
学生分析。
四、学生实践 1.作业要求：参照戏曲人物图片，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。
2.第一课时画草图，第二课时上色完成。3.教师辅导学生作画。学生作画。
五、总结评价
1.展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。
2.提出改进意见。学生互相介绍、评价自己或他人的作品。
第二节
课题6.画一幅色彩和谐的画
课时2课时
教学目标：感受色彩调和给人带来的和谐、平静、温馨的感觉；会使用至少两种调和色彩的方法。
重点：能运用两种以上的色彩调和方法，使画面和谐、沉稳。
难点：创造性地使用色彩调和方法，完成一幅自己喜欢的色彩丰富又和谐的画。
教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备：范画、油画棒等涂色工具、图案草稿。教学过程第一节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、导入新课
欣赏比较儿童居室效果图。
它们分别给人什么样的感觉？你更喜欢哪一幅？为什么？
这种色彩丰富又和谐统一的搭配就是调和的美。学生欣赏、感受。初步体会色彩的和谐感。
三、自主研究1.色彩调和的准确定义是什么呢？有哪些方法呢？自学书第十四页。
2.书中介绍了哪些色彩调和的方法？
3.《鸡冠花》与《睡莲》这两幅画是怎样使色彩调和的？（教师引导分析：先找出颜色，再到色环上找到他们之间的关系。通过这种关系研究色彩调和的方法。）学生打开书第十四页，自学后汇报。读定义。
学生回答：混入同一种黄色；混入同一种灰色。观察分析后回答。
四、实践操作如果我们来创作一幅画，除了这几种方法之外，还可以用其他色彩调和的方法。看书第十五页，我们一起来研究。这里有四张画，用的也是书中提示的四种方法，请你归归类，说出它用的是什么方法。分组研究，讨论。（对比色互相调和；邻近色；同类色；提高明度；主色与装饰色；加入白色。）
学生欣赏、分析，并归类：同类色；提高明度；主色与装饰色；加入白色。
我们也来试一试，选一种方法为你们组的画涂上丰富而又和谐的色彩。以小组为单位，为草稿的涂上丰富而又和谐的色彩。
五、汇报展示介绍本组的画，它使用了什么方法？给人什么感觉？分组介绍。
第二节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、回忆调色方法书中介绍了哪些的方法？ 你还知道哪些调和色彩的方法？学生回忆，并回答。（对比色互相调和；邻近色；同类色；提高明度；主色与装饰色；加入白色。）
三、继续完成，教师辅导教师指出共性问题，并作个别指导。继续完成作业。
四、展示作业介绍本组的画，它使用了什么方法？给人什么感觉？分组介绍，并进行互评。课题7
箱板上的新发现
1课时
教学目标：运用多种材料制作新颖漂亮的小相框，研究“立”起来的方法。
1.激发学生的想象力，培养大胆创新的能力。2.情感：培养学生的审美能力，培养动手制作的细心品质。
重点：材料的的创新与小相框的多种造型的设计。难点：研究小相框支架的设计。
教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备：生活中的小相框实物；各种制作材料，收集生活中的可利用的废旧物品。（冰棒棍、牙膏盒等）
教学过程：
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、导入新课（略）
三、自主研究小组研究：
（1）可以用什么材质来制作自己的小相框？（2）什么样的相框造型与色彩能更好的烘托你的照片？
（3）怎样将相框的背板固定在相框上？（4）参考收集到的资料，研究如何更好的为相框设立支架。结合实物、图片、教材，学生发表自己的看法，思考一系列问题，表达自己的设计构思。
四、实践操作作业：自选材料，设计制作小相框，装点自己的生活。
比一比谁的相框更新颖、更漂亮。学生制作。
五、汇报展示帮助学生分析、归纳，提高审美能力。
六、课后拓展可以将相框放在什么地方？ 还可以用其他的材料来制作吗？学生思考。
课题8
参观劵的设计课时
2课时
教学目标：知识使学生基本了解参观券的一般知识、特征，并掌握有关设计知识。
能力目标：结合生活中的展览，设计实用、美观、新颖的参观券。
情感目标：发展学生的设计意识和艺术创新能力，扩展审美情趣。
重点：了解参观券的组成及表现形式，用学过的知识和技能设计、制作参观券。
难点：图案、文字、色彩的协调统一，使用功能的完整。教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备：
作业用纸，直尺，铅笔，彩色笔 教学过程第一节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、导入新课
1.教师出示一张参观券说：大家都知道老师手上拿的是一张参观券。
参观券是参观展览或参观名胜古迹时，用来表示已付参观费的凭证和留作纪念的纸片。
2.今天这节课我们一起来学习设计参观券。板书课题：设计参观券学生欣赏。
三、讲授新课1.参观券的设计形式。
请同学们把书翻开，书中为我们介绍了两种设计形式，是哪两种? 教师小结并板书：设计形式：(1)摄影；(2)绘画。2.参观券的构成。
文字主要由地点、名称、票价等组成，(板书：文字：地点，名称，票价)字体可采用美术字、行书、隶书、篆书等。学生讨论回答。
四、实践操作作业要求：
出示几张范画粘于黑板，供学生设计时参考。教师巡回指导，对设计理念较好的同学及时提出表扬并展示其作业。
五、小结展示学生作业，指出优点与需要改进的地方。
第二节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、回忆作业要求作业要求：选择本地区的一处名胜古迹，设计一张实用、美观、新颖的参观券。
你想设计的参观券有什么特别的地方？ 回忆设计图中的内容。学生回忆。
分析设计稿的优点与不足，研究改进方案。
三、继续完成，教师辅导教师指出共性问题，并作个别指导。继续完成作业。
四、展示作业开新产品设计发布会，要求设计师展示自己的设计作品，并进行讲解，阐述设计意图。设计师介绍自己的作品。学生间互提意见。
五、课后延伸你在生活中还见过哪些充满设计意识的票券？回去找找，下次告诉老师。学生发言。
课题9.神秘的礼盒课时
1课时
教学目标：显性目标知道礼盒的结构、形象、功能，了解设计美观与实用相结合的道理。
隐性目标：感悟利用改变常规的思维方式进行创作所产生的艺术效果。
重点：了解礼盒的结构、形象、功能，学习设计美观与实用相结合的相关知识，利用综合材料设计制作礼品盒。
难点：利用综合材料，创新制作礼品盒。教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备：课件、纸盒、各种制作材料。教学过程：
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，准备上课。
二、导入新课
欣赏夏加尔作品《我和我的村庄》，讨论： 这幅画上画了什么？
你感觉与以前看到的作品有什么不同？给你什么感受？
你能用自己带来的这些物品进行魔术组合吗？ 展示组合得巧妙的作品。
课前搜集自己身边的小发卡、造型新颖的糖果、学习用具等物品放在一张纸上小组同学互相摩，分析哪些部分组合得巧妙。
三、讲授新课布置讨论题：
1.课本上的这些作业是怎样进行的魔术组合的？
2.你认为哪些地方组合的巧妙？ 3.你还想怎样组合？
教师用课件演示几种与课本不同的组合方法。学生实践课后拓展巡视辅导。
组织学生小结、评价。
展示几种利用废弃物组合的新形象，引导学生回家可以试一试。
同学之间互相介绍、评价自己及他人的作品。
四、实践活动：把自己的创意用绘画形式表现出来。
五、总结评价1.展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。
2.提出改进意见。学生互相介绍、评价自己或他人的作品。
课题10.故事里的人课时
1课时
教学目标：知识目标了解泥塑人物捏塑成型特点，探究手工捏塑成型的制作技巧。
能力目标：通过教学使学生能用粘土创作出一个生动的泥塑人物形象。抓住人在故事中的特有姿势，塑出运动中的动态。
情感目标：培养学生对中外文学经典作品的阅读热情，努力表现出人的美。
重点：了解圆雕的基础知识，学习用基本形的加、减法塑造人物立体动态。
难点：作品生动、美观、牢固、观赏性强。教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备：教师泥塑“故事中的人”的不同作品投影片若干、范作、彩泥及泥塑工具等。
学生：查找自己喜欢的故事人物资料，彩泥及泥塑工具等。
教学过程：
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、创设情趣，引入课题。1.讲述草原英雄小姐妹的故事。草原英雄小姐妹(1964)-故事梗概
2.出示观察投影中的草原英雄小姐妹的雕塑作品。
师：今天，我们用橡皮泥塑故事中的人。板书：课题《故事中的人》
三、教学新课，指导泥塑故事中的人。1.交流信息，拓宽视野教师：
你能找出故事中描述某人物的关键词汇吗？ 2.小组讨论，交流自备资料，讨论人物造型的方法。
3.请一位同学来摆一个姿势的造型在讲台上演示。
教师示范。请学生分组介绍自己喜欢的人物特色。
小组讨论，以共同喜欢的人物为例，找出他的典型特征。
四、欣赏观察，研究技法1.引导学生对比观察教材中的泥塑作品。
以教材中的泥塑为例，带领学生结合文学作品进行仔细观察。
2.集体交流，教师小结： 用粘土塑一个运动着的人，首先要塑出个完全的人，即有头躯干，上肢和下肢。然后，依照人在运动中的不同姿态，适当将头躯干四技作适当的扭转。弯曲，就可塑出千变万化的姿势。给人物穿上与故事中的角色相符合的衣着。学生仔细观察，小组讨论泥塑的方法和步骤。
集体交流。
五、艺术创作，大胆想象提出作业要求，学生塑造，教师巡回指导。学生创作。
六、小结。布置下节课任务。
课题11.镜头里的花
课时2课时
教学目标：知识目标了解笔的设计理念，设计的笔要美观与实用相结合。
能力目标：学会观察和分析笔各部分的特点和功能，学习简单的设计图画法，能够设计一款既美观又实用的笔。
情感目标：养成关注身边事物的习惯，提高观察和分析能力，了解设计要以人为本的原则。
重点：观察分析笔各部分的设计意图，了解形象与功能之间的关系，运用简单设计图画法设计一支新颖的笔。难点：运用设计理念，设计出既美观又实用的笔。教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备;课件、各种造型不同的笔、彩色纸、彩笔、油画棒、剪子、尺子„„
教学过程：第一节
课前作业：准备一两支你喜欢或者认为特别的笔。学生准备。
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、讲授新课
1.今天，笔家族在我们班大聚会，请大家拿出自己准备的笔，互相展示和欣赏。
2.引导学生看书，要求各小组有针对性地研究回答书中的问题。
3.你还有什么问题？你对什么问题感兴趣？引导学生主动探究。学生互相欣赏。
各组针对一个问题进行讨论和研究。学生发表研究结果。学生提出想了解的问题。
三、实践操作4.看书中的学生作品，了解设计图的画法。5.提出作业要求：
为自己设计一款既实用又美观的笔。学习设计图并启发创作。
四、小结6.点评作业。评价要点：
是否能积极地参与观察和研究；是否在设计作品中体现了以人为本、既实用又美观的设计理念；能否绘制出学生自评、互评。
第二节
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、回忆作业要求作业要求：为自己设计一款既实用又美观的笔。
你想设计的笔有什么特别的地方？展示学生设计草稿。
回忆设计图中的内容。学生回忆。
分析设计稿的优点与不足，研究改进方案。
三、继续完成，教师辅导教师指出共性问题，并作个别指导。继续完成作业。
四、展示作业开新产品设计发布会，要求设计师展示自己的设计作品，并进行讲解，阐述设计意图。设计师介绍自己的作品。学生间互提意见。
五、课后延伸你在生活中还见过哪些充满设计意识的物品或公共设施？给大家讲一讲。学生发言。
课题12.神州风采课时
1课时
教学目标:显性目标通过了解欣赏评述离自己最近的世界遗产，感悟中华民族悠久的文化艺术、美丽河山、感悟民族精神、民族审美感。
隐性目标:激发民族自尊心，自信心和自豪感，树立热爱祖国、热爱中华民族的思想
重点:对我国的世界文化遗产、和自然遗产的关注，并以实际行动参与和保护它。
难点:对我国的世界文化遗产、和自然遗产的关注。
教学方法:欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备:课件、图片、资料 教学过程：
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、导入新课
教师展示一组长城图片并提问：这组照片展现的是什么地方？它的长度有多少？经过哪些省？
城墙曾经出现在古代世界各个角落，可如今只有我国的长城基本完好，它有两千余年的建造史。
引出课题：神州风采是长城，总长一万多公里，现存的是6700公里的明长城。
目前遗存的长城经过河南、山东、陕西、山西、河北、甘肃、宁夏、新疆、内蒙古、辽宁、北京、天津等省、市、自治区。
三、探究学习秦大家继续研究长城。分成4个小组，研究下列问题：
1.长城经过地区的地貌有哪些？ 2.长城建筑的形式有哪些？ 3.建造长城的材料有哪些？
4.古代长城和现代长城的作用。1．地貌有平原、丘陵、山脉、山峰、湖泊、合股、盆地、峡谷、沙漠、戈壁、荒漠、沼泽、草原、森林、海洋，海拔高度差有3000多米。2．建筑形式出城墙外，还有各种门、楼、关、台、墩、间、桥、洞、隧道等。
３．建造长城的材料有土、沙、砖、石、芦苇、木材、或者直接利用山岭、高地、悬崖、峭壁、沟壑、河岸等。
４．古代主要用于防御、边界。现代长城成为坚忍不拔和牢
不可破的象征。国歌中的长城更显示了中华民族反对侵略、捍卫领土完整和独立自由的决心。长城是中国历史的一部分，是中国的文化。
四、艺术欣赏引导学生欣赏国画家白雪石、油画家詹建俊以长城为题材的绘画作品，以及摄影作者镜头下的长城作品。学生观察、思考，确定创作主题。
五、学生实践由于时间有限，给大家15分钟时间，用线描画出自己关于长城的构想。学生作业。
交流感受。
六、小结教师组织学生小结评价。同学之间互相欣赏评价。
课题13.保护我们的精神家园
课时1课时 教学目标：显性目标应知：通过了解电脑绘画，创作的特点和优势，掌握电脑软件的特定功能，以及创作漫画肖像的基本步骤和方法。
隐性目标：认识电脑绘画创作对人们的积极影响 重点：启发和引导学生认识电脑滤镜的独特魅力，灵活运用掌握的素材和手段进行大胆的创作
难点：恰当的选择和运用电脑滤镜，将自己的奇思妙想顺利的表达出来
教学方法：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备：课件等 教学过程：
课前作业：准备一两支你喜欢或者认为特别的笔。学生准备。
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、导入新课
课件出示漫画作品《三毛流浪记》片段。学生欣赏，感受漫画的魅力。
三、比较与发现教师：下面让我们来研究一下肖像漫画。
1、出示比尔﹒盖兹的照片和漫画作比较： 问：“这是谁？” “有何区别？”
2、出示罗丹、凡高、毕加索的肖像漫画。小结：夸张与变形是漫画的重要表现手法。学生介绍
鼻子大、头发乱、身体小
因为夸张了某一特征，所以整个比例变了，就是变形了
四、欣赏感悟1.学生欣赏其它漫画肖像。（如：成龙、陈佩斯等）
结论：肖像漫画是强调人物形象特征，甚至加上动作、表情来夸张表现。
2.展示教师漫画
教师出示自己的照片，利用学生交流感受。中滤镜扭曲的功能进行变形引起学生的兴趣。问：“这是谁？”“老师是怎么画出来的？”学生利用自己的照片尝试各种功能的不同效果。
学生回答。
四、探究技法1.出示步骤：
1）脸型（出示各种脸型的变化）有〇△□等。2）五官，画在形状的中间。3）头发 2.表情
出示：喜、怒、哀、惊等漫画肖像 问：“影响表情的因素有哪些？” 所选表情也是为了突出人物形象特征。3.教师示范，先利用自己的照片进行变形，然后找合适的图案利用拼贴模糊的效过，创造出新的图片。
学生补充作画。五官的变化
观察作画步骤与方法。
五、实践创作对你感受最深的一个人设计一幅肖像漫画。学生作画。
六、总结评价评价要点：幽默夸张，突出个性，表现手法多样。
课题14.家乡的风味小吃课时
1课时
教学目标:显性目标应知：了解有关本地区饮食文化，如家乡小吃的历史，特色和绘制方法
应会：尝试采用和工具来制作一份家乡小吃 隐性目标:通过生动有趣的教学活动使学生了解有关本地区饮食文化、历史和习俗，培养学生注意观察生活，激发学生热爱家乡的情感 重点:通过了解有关本地区饮食文化历史和习俗，加深对本地区民族传统饮食文化的了解，尝试多种表现方法
难点:欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学方法:欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备:课件、图片、资料 教学过程：
一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、导入新课
同学们，有位南方的朋友要来我家做客。他特别向尝尝我们家乡的风味小吃，不知道该拿什么招待他好。
同学们够热情的，这些很多都是我们家乡的有名的小吃。
出示课题：家乡的小吃
猫耳朵、太谷饼、莜面考姥姥、刀削面、头脑、拨鱼儿„„
三、探究学习1.在我们山西有许多的风味小吃，你知道的有哪些？（出示课件）
你还知道哪些风味小吃？同桌相互说一说。2.你感兴趣的风味小吃有哪些呢？有关于它的的故事吗？
把你课前了解到的风味小吃写下来。然后互相交流。
教师小结。3.提出质疑：
这些特产为家乡的经济发展起到了很大的促进作用。今天我们要用现有的彩泥、彩纸等材料，把我们家乡的特色小吃制成模型，并配上说明，进行宣传，使我们的特色小吃不仅能在本区推广，而且能走向世界。
在制作中你会遇到那些困难？还有什么样的问题需要老师或者大家的帮助？
4.书上的图片给你哪些启发？
5.我们这些小吃虽然在本地很有名，但是外地人不一定知道味道如何，用什么方法来宣传自己呢？学生说出这些风味小吃的特点。
指名说一说，其余同学可以相互补充。同学交流。
学生看书讨论，提出初步设计方案。学生欣赏广告宣传图片，了解其内容应包括名称、制作方法、特色口味、产地及其生产日期。
四、艺术欣赏动手用彩泥、彩纸制作一些家乡的小吃，并为它制作一张卡片，写明它的情况。学生制作。
五、小结我们自己动手用彩泥、彩纸制作一些家乡的小吃，和同学们一起开个风味独特的“尝鲜会”吧！
教师组织学生小结评价。同学之间互相欣赏评价。
课题15课
家乡的艺术课时
2课时
一、教学目标：
1、让学生了解家乡艺术了解民间艺术的独特魅力。
2、学习民间艺术表现手法。
3、培养学生热爱祖国传统文化的情操。
二、教学重难点：
依照家乡的乡土艺术制作一件作品，制作材料有困难可用绘画完成。
第一节：
一、教学准备：
教师准备：课件、民间艺术品 学生准备：制作工具、绘画工具
二、教学过程：
1、导入
出示泥人作品，激发学生学习兴趣。
2、授课
邀请对泥人发展比较了解的老人讲解泥人的源起传说与记载
惠山泥人确切的起源时间，现在已很难推断。在相关的传说中，最早的一则是战国时期，据传孙膑流落吴地以做泥人为生；后来孙膑出任齐国军师，以泥人泥马布阵，研究兵法，破了庞涓的“五雷阵”。因此旧时艺人们供奉孙膑为祖师爷。但这则传说至多只能视作吴地泥人的原始。
北宋文人苏东坡曾在纪行诗中发出过“惠泉山下土如濡，阳羡溪水米胜珠”的赞叹，有人视此诗中就蕴涵了用惠山泥土制作泥人的信息。而至南宋，江南一带盛行在七夕供奉小塑像，南宋孟元老《东京梦华录》中就有记载。因此有人将惠山泥人的肇始期定于宋代。、、、、、、3、欣赏制作泥人的录象
清晰的了解制作过程，进一步对泥人艺术的感知。对装饰花纹、装饰色彩、装饰手法有更多的感受。
4、欣赏各地民间艺术作品
民居木雕（清）浙江凤翔的马陕西 陈家祠砖雕（清）广东泥咕咕河南 面花山西剪纸陕西 刺绣贵州
六、学生作业
可以动手试试做做，也可画一画。
七、展示评价
课题16
家乡的老房子课时1课时
活动目标：
1、知识目标：引导学生用自己喜欢的方式了解家乡民居、建筑的一些特点与变化。
2、能力目标：培养初步的探究能力，探究建筑与人们生活的关系与影响。
3、情感、态度、价值观：感受建筑艺术的精美和家乡劳动人民的智慧。
活动准备：
1、课前观察自己住的房子，并把它的样子画下来。
2、收集各个地方不同建筑、民居的照片、图片、邮票等资料。
3、多媒体课件。活动过程：
（一）了解家乡房子的特点和变化
1、展示作品，了解家乡房子的特点
课前大家都观察了自己住的房子，并把它的样子画了下来。现在，我们一起来欣赏一下：
（1）谁愿意介绍一下自己的作品？
（2）在绘画、欣赏和评时的观察中，你觉得我们住的房子有什么特点？
小结：我们住的房子大多是楼房；也有的是平房，或者说砖瓦房，红红的瓦，白白的墙，这一切构成了家乡一道独特的风景。此外，在我们的周围还有许多老房子，让我们去看一看。
2、通过比较，感知家乡房子的变化
（1）（出示制作的“老房子”课件）想一想：我们家乡有没有这样的老房子？你喜欢这样的老房子吗？它哪些地方给你留下了深刻的印象？（根据学生回答适当板书：青青的瓦、灰灰的墙、展翅的屋檐、雕花的房梁„„）（2）同桌交流（可以结合课下搜集的照片或图片进行交流）；
①你在哪里见过这样的老房子？
②给你印象最深的是什么？说说你当时的感受。（3）全班交流。
师小结。青青的瓦、灰灰的墙、展翅的屋檐、雕花的房梁、门前的石狮子，这一独特的历史文化在我们看来是那样的古老、新奇。
同学们，我们生长在江南水乡，让我们一起来画我们家乡的老房子——江南水乡。
（1）在初步概括的线条画基础上作色，线条不要有明暗变化，只要线条明确。
（2）线条、色彩画分两种清淡，稍有色差及鲜灰变化。
（3）以色块为主的，线条只要框出结构即可，色块鲜明，对比强烈。
D、学生作业，教师辅导。
1、学习用线条描绘老房子的特征。（1）遵循原则：整体——局部——整体（2）讨论用线的方法：是自然曲线好，还是笔直的好？
2、色彩描绘方法。（1）线条结合法。（2）色块表现法。
3、小组讨论总结线、色描绘方法，己适合用哪一种方法，为什么？
并想一想自
第四篇：小学六年级美术教案
小学六年级美术教案《明与暗》
学校：安定区永定路小学
主备人：刘娟娟 教材版本：人民美术出版社 学科：美术11册 课题：《明与暗》
教学目标：
1、知识：通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。
2、技能：学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。
3、情感：培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。
教学重点：引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。
教学难点：初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。教具准备：
1、球体、立方体石膏模型数个
2、静物台
3、范画两幅
4、铅画纸一张、铅笔、美工刀。
学具准备：素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮 教学过程：
一、组织教学：收拾上课用具球体、立方体石膏模型数个、静物台、范画两幅、铅画纸一张、铅笔、美工刀
二、讲授新课：(一)导入(设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。)师：同学们，我们看教室两边墙上，这些是美术兴趣小组同学们的素描作品，你们能看这些作品有什么特点? 师：对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。(出示课题)(二)新授：(设计意图：提高学生的观察能力，激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。)师：我们首先来研究研究明暗怎样产生的。
(写生灯)你们来看，这是一张白纸，我们把它放在阳光下，你来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化?谁能想办法让这张纸产生明暗变化?(学生上台演示)你是把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化? 师总结：有了从明到暗的渐渐过渡的变化。
师：下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化? 师总结：对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。师：还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化? 师总结：纸上出现了丰富的明暗变化。
师：通过刚才的观察，你能总结出明暗时怎样产生的吗? 师总结：对了，有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。(三)观察体会(设计意图：通过对实物的观察理解，加强学生对物体明暗认识与体验，并为下一步进行实践创作做准备。)
1、同学们这里有一个石膏球体，我们来观察，当光线照射的它时，我们会发现什么?(出示石膏球让学生思考、议论后回答)总结：光照后，球体表面出现了明、暗半球。你们再仔细看看，球体的亮部有没有明暗变化?暗部呢? 总结：球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面(即直接受光面)，灰面(即侧面受光面)，暗面(即没有受光的面)。明暗交界线(区分明、暗两部的界限)，反光(侧面环境光影响)，投影(物体挡住光源产生)。(演示)
2、刚才我们分析了球体的明暗变化规律，其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化，我们来找找看。(出示石膏几何体让学生观察)(四)主动参与(设计意图：演示绘画方法，给学生直观印象。)下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。
1、第一步是整体观察分析，要确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。
2、观察好了就可以起稿了，用直线画出圆柱的结构轮廓;接着画出明暗交界线、投影;
3、然后就可以铺大色调了，铺出暗面、投影的基调;(注意：用直线排成块面，顺着球的弧面画;投影注意近实远虚。)
4、最后进行细致刻画：从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子;背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮;再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度;亮调子用较硬铅笔画。
三、学生作业：教师辅导(设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。)作业设计：
1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描，教师进行巡回指导
2、注意把握以下问题：
A、灰调过少或高光位置不对;B、明暗交界线不准;C、投影不准;D、排线问题;E、反光太亮。
四、欣赏讲评(设计意图：给学生一个师生交流、生生交流的平台。)教师把学生完成的作品摆放到前面，全体学生欣赏讨论，然后说出自己的观点。
五、课堂小结：这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的立体感，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。
六、拓展：
观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化，并进行写生。
第五篇：小学六年级上册美术教案
六年级美术上册教案备课人： 张露备课时间：2013.8.31
第一课 远近的奥秘
教学目的：
1、了解近大远小、近高远低、近宽远窄的透视变化规律。
2、学习、了解视平线和消失点的透视概念。
教学重难点：
1、通过对周围环境的观察，发现近大远小的透视现象、能掌握简单的原理和规律，将透视知识应用于绘画中，使描绘的物象更贴近真实。
2、在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律，提高儿童绘画的基本技能，逐步发展儿童的观察力、想象力、表现力和创造力。
教具学具：作业纸、绘画工具
教学过程：
一、导入
在没有车辆的时候，朝前望去，你们会发现公路路面、两边树木和电线杆呈现出什么规律？（回想）
发现公路越远越窄，路旁的树木、电线杆就越远越小，渐渐汇集到一点消失了，这就是我们这节课要讲的透视现象。
二、解疑
什么是透视呢？
在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生近大远小、近高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。
你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水平线，这就是视平线。
三、实物举例
1、粉笔盒
2、书本
四、学生作业，教师辅导
1、观察身边的物品，画下来
2、画窗外的风景（注意突显远近）
五、作品展示
教学反思：
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