第一篇：小学美术六年级下册教案
第一课：请到绿色商店来 教学目标：
了解绿色食品的概念和基本特征，尝试为一种绿色食品做一个合理的包装设计。掌握商品广告设计的基本要素和设计方法，为喜欢的产品做一个广告设计。
培养学生的设计意识，发展创新思维和审美能力。感受艺术与生活的紧密联系，增强对艺术、生活的热爱及对生态环境的关注。
教学重点： 认识了解绿色食品，并对喜欢的物品做一个广告设计，感受艺术与生活的紧密联系。
教学难点：广告设计的方法。
教学准备： 作业纸、水彩笔、油画棒、剪刀、胶水等等。教学过程：
一、谈话导入，了解包装重要性。
1．情境导入，了解包装的重要性。小明和小强到超市里去买零食吃，超市新进了许多好吃的新品种，你猜猜，他们会选哪些呢?为什么?(学生回答)2．老师小结：物品包装非常重要，它不仅仅可以保护物品，还可以让我们了解物品的名称、内容、属性以及与其他物品的区别。图片展示并介绍：许多种商品摆在货架上．有无包装、普通包装和绿色食品包装三类。观察分析，认识绿色商品。
3．教师小结：有绿色标志的为绿色商品，特指无污染的安全、优质的商品，有利于人类的健康。
3.认识了解绿色食品标志和中国环境标志。说说标志中的形状，图形和象征意义。4．举例欣赏一些绿色食品和物品。
5．今天我们就来学习为你喜欢的绿色物品设计包装。欣赏书中图片：普通包装的物品和绿色物品包装两类，绿色标志明显。
二、自主探究，掌握设计、制作方法。1．基本要素
(1)小组讨论绿色食品包装应呈现的内容，每组代表总结。
(2)教师小结。绿色食品包装应呈现的内容：品名和产地等文字及相关图像、商标以及绿色标志等。
2．包装的设计与制作
(1)出示几种实物包装，学生观察并分析包装设计的要求和特点。教师归纳：简洁、醒目、美观。
(2)设计的方法
A．运用抽象图形或具象图形表现。运用抽象图形的设计可采取色块组合的方法，色块可分为点状、条状和块状，色块的形可采用几何形、随意形或简洁的自然形。运用具象图形的设计则可根据所要包括物品的形象、功能、属性等进行图形创意，要注意图形与文字、图形与图形之间视觉要素的对比和统一。
B．包装的装饰配色可采用强烈对比或柔和对比组合，还可以采用渐变的形式，包装的色彩设计应当与商品的属性相配合。(3)制作
A．按照包装盒或瓶罐的大小进行裁剪，需恰当合理。
B．参照教材上的示意图，运用卷压、折叠、粘贴等方法进行包装。(a)呈现绿色食品包装并用文字标示各部分。
(b)呈现多种抽象图形和具象图形的绿色物品包装。
(c)图形、颜色、文字搭配合理协调的包装和与其相反的包装。
三、创造表现。
1．作业要求：选出自己喜欢的物品，画一画简单的包装设计示意图。2．教师巡视指导。
四、展示交流。
1．将学生作品张贴展示。
2．以自评和互评的方式进行交流。
五、拓展延伸。
1．欣赏世界各地有典型特征和特殊意义的包装设计。
2．课后通过上网查资料或去图书馆等方式了解关于包装的知识。
第二课时
一、谈话引入：
1.上一节课老师布置同学们观察和收集街边、建筑物或商场里的广告设计，你们能谈一谈你看到的最感兴趣的一个设计吗?(学生回答、讨论)2.展示精美广告设计图片，让学生欣赏感受广告的奇妙世界，了解广告画的组成要素——图形、色彩、文字。
3.引入课题——广告设计。课件展示或回忆：各种精彩广告设计，并配有广告语的声音。
二、深入感知：
1．提问思考：它给你带来什么样的视觉感受，又起到了什么样的作用? 深入感知教师小结：创意新奇，精美别致，视觉冲击力强。起到宣传商品、吸引顾客的作用。
2．欣赏分析，了解广告设计的组成要素。(1)商品的图形精美，有代表性。
(2)精彩的广告语，要求：简洁、准确、生动或诙谐。(3)色彩视觉冲击力强，感染力充分。3．制作过程：
(1)构思：确定广告宣传对象(可以是学习用品、食物、服装等你所熟悉的物品)，构思图画、文字内容和编排形式。
(2)构图：用铅笔准确地在图纸上设计底稿。(3)绘制：选择上色工具，描绘制作。
4．游戏，启发思维。由一事物联想到相关的另一事物。你看到了某某，想到了某某，同教材示意图。
三、尝试作业、反馈指导。1．尝试制作构思草图。
2．教师分析典型作品，解决疑难问题。(1)版画形式的合理。
(2)文字大小、颜色、字体与画面的协调。(3)图形、内容、颜色与商品的匹配。
3．教师小结：广告版面的图形应与文字相巨配合、对比协调、形式均衡。4．欣赏不同版面形式的作品。（1）展示学生作品。
（2）图片展示：不同版面形式的作品及相对应的版式结构示意图。
四、创造表现。
1．出示作业要求。2．教师巡视指导。
五、评析交流，延伸应用。 1．讨论评议 互评：完成作业的同学将作业贴至展示板上，可自由欣赏作业，并与身边的同学说一说，评一评。
师评：肯定学生的精心制作，赞扬学生的大胆表现，鼓励学生的创新意识。
2．渗透环保意识，提醒学生保护环境和防止污染．通过改善人与环境的关系，创造自然界新的和谐。
3．鼓励学生布置绿色商店，进行模拟交易学生作业。
第二课：城市灵光 教学目标：
能了解身边城市大家普遍认可的标志性建筑，对建筑艺术有初步的了解。
能结合课外调查，画出自己喜爱的标志性建筑；并能选择合适的纸张，尝试设计和制作建筑模型。
能进一步认识城市建筑艺术的魅力，培养感受生活，创造美好生活的思想感情。教学重点： 了解城市的标志性建筑，画一画并尝试设计制作建筑模型。教学难点：抓住特征表现标志性建筑和设计制作建筑模型。教学准备： 作业纸、水彩笔、油画棒、剪刀、胶水卡纸等。
一、欣赏导入：
1．欣赏书中图片：香港和上海的城市建筑，问：在这些画面当中给你印象最深刻的是什么?(各种各样的城市建筑。)2．其中你觉得很特别的建筑是？（引导生找出香港中国银行大厦和上海东方明珠电视塔）。教师做简单介绍：中国银行大厦：在大片闪烁着霓虹灯光的建筑群中，无论是高度。还是整体的风格造型，中国银行大厦都充分体现出了标志性建筑的独特风范和气势，为香港这座不夜之城增添了更加迷人的光彩。上海东方明珠电视塔：高耸在迷雾中的上海东方明珠电视塔是这座现代化大都市的重要标志。雾色掩映中的东方明珠电视塔，与外滩的万国建筑博览群隔江相望,人称“大珠小珠落玉盘”的两个巨大的球体，以及仿佛马上就要划破云霄的高高的塔尖，突显出了它有着美好曲线的“身段”。
3．导入课题。建筑的艺术是生活的艺术，它见证了人类社会漫长而伟大的发展历程。优秀的建筑往往能成为一座城市的标志甚至象征，成为名副其实的“城市灵光”。板书课题：城市灵光。
二、交流感受：
1．讨论交流：同一小组的同学相互交换课前调查到的信息，分析这些建筑之所以成为所在城市的标志性建筑甚至城市象征的根本原因。2．交流欣赏：每一组推选一位代表来介绍自己喜爱的建筑。强调抓住建筑的造型特点。3．教师小结。
三、绘画体验
1．提出作业要求
(1)选择自己喜欢的绘画方式试着描绘自己喜爱的建筑或者建筑模型。(2)注意抓住建筑最有特点的部分。
(3)以记忆画为主，也可适当加入学生自己的构想。2．学生自由作业，教师巡视指导。
第二课时
一、欣赏分析：
1．学生欣赏书中各种形式以及各种材料制作的建筑模型。问：建筑的基本形一般有哪些?这些建筑模型分别采用了哪些材料来进行制作?你认为它们造型的独特之处在哪里?(学生分小组自由交流讨论。)2．教师归纳总结：
建筑的基本形体：长方体、圆柱体、圆锥体、多面体等。建筑模型的制作材料：KT板、泡沫板、木材等。
二、交流体验：
1．展示纸制建筑模型。
其实，简单的纸材通过剪贴折压成型也能做出很多富有造型变化的建筑模型。2．看一看、拆一拆、学一学。每一小组发给一座建筑模型，学生观察和讨论其制作方法，也可以引导学生以拆开重组的方式更直观地掌握制作步骤。构思新的设计创意。
3．学生代表简单演示制作过程并总结制作方法：折——粘——剪——整理成型。
三、自主创作：
1．提出作业要求：
(1)以小组为单位，利用合适的纸张，集合集体的智慧和力量制作一件或多件建筑模型进行组合拼装。
(2)注意加入自己独特的构思，设计出富有个性的作品。(3)巧妙运用各种不同颜色的纸或其他小饰品进行点缀。(4)制作的同时注意周边的环境卫生。 2．学生自由作业，教师巡视指导。
四、展示评价：
1．完成创作的小组同学将作品摆放至“展台”，和其他小组的作品组合成建筑群。2．自由欣赏参观，引导学生从造型的独特性、色彩的搭配等方面来评价作品。
五、拓展延伸：
想象用用易拉罐、包装盒等各种废弃材料制作成的建筑模型：告诉学生除了各种纸材，我们还可以运用生活中许许多多废弃的材料来进行建筑模型的设计和制作，渗透创新意识和环保意识。
第3课 俯瞰山川 教学目标：
培养发现的眼光，让学生体验视觉位置变化产生的不同效果，掌握俯视的特点。增强表现的能力，让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。激发爱国主义情感，让学生从新的视角出发，看美好山川。抒热烈情怀。教学重点： 改变视觉角度，并能学会俯视的表现手法。教学难点：俯视的表现方法。
教学准备： 作业纸、水彩笔、油画棒等。教学过程：
一、导入
师生看课本，体验俯视角度拍的图片。
师生交谈俯视感受，了解俯视角度和平视角度的区别。
二、感受欣赏
结合教材和课件，对比欣赏、分析评述祖国各地的航拍美景。1．欣赏《中国地形图》，了解俯视在地图绘制和运用中的重要作用，激发对祖国的热爱。
2．欣赏《黄河弯道》的整体与局部，感受俯瞰全局的大气磅礴，再近观局部的细节变化。
3．对比欣赏江南小山与大西北的群山，感受江南小山的隽秀可爱以及大西北群山的雄伟险峻。
4．对比欣赏自然地貌和农田，感叹大自然的鬼斧神工和人工地貌的壮观景象。
三、对比分析
1.结合教材中的小训练，对比分析对同一组石头不同角度的观察效果和感受，加深对平视和俯视现象的认识和了解。
2.看一组照片，师生交谈感受。
四、欣赏评述
1.学生拿出课前收集的各种航拍和俯拍的摄影作品，谈谈自己的感受。2．欣赏老师带来的图片，谈谈自己的感受
五、拓展运用
学生的思维引入到艺术表现的领域，通过欣赏10页下边的三种不同艺术形式的作品欣赏，升华学生对俯视的理解和体验，使学生产生艺术表现欲望。
1．摄影作品欣赏：用俯视角度拍摄的《流动的长城》给你什么感觉？ 2．作者是怎么表现出俯视的感觉的? 3．如果这些画面采用平视角度来画，效果会怎样?说一说你想用俯视角度表现什么画面?
第二课时
一、欣赏感受：
1．课前布置学生广泛收集以俯视角度表现的一些摄影作品、动画作品和绘画作品。2．欣赏老师收集的摄影作品：
师生看一组图片，提问：这些图片都是以俯视的角度拍的吗? 师生交谈区分视角的方法，需要抬头拍的是仰视视角．需要低头拍的是俯视视角。
二、交流尝试： 1．信息交流：
(1)学生根据收集的资料自由提问(谈谈手中的作品为什么要采用俯视视角)，集体解决。(2)分小组交流资料，自由提问，回答。
2．说一说你想用俯视角度表现什么画面。(学生边说，老师边指导学生选择书中图片资料并适当演示)3．限时尝试绘画。
三、对比分析：
结合教材、课件和学生作业，对比欣赏、分析评述如何表现俯视角度的画面。1．找别扭。
(1)教师演示画一画，学生找别扭。
(2)引导学生观察分析俯视角度下景物视觉效果的特征画面构图：以地面景物为主，天空所占画面位置很少或没有。
景物特征：景物整体缩小了，单个物体出现“头大脚小”的现象。(3)找出别扭的地方，并请学生提出修改方案。2．欣赏《河畔》，并出示根据这幅图片画的两幅线描，问：这两幅画你喜欢哪幅?说说你的理由。
(1)一幅画面线条组织疏密得当，显得有层次，有主次。另一幅画面线条组织密集，显得杂乱，没层次。
(2)启发学生在面对对象时要懂得取舍，合理运用线条的疏密等技法表现画面，增强其视觉效果及美感，不一定线条越多就越好。
四、创作评析：
1．学生继续作业。
2．作业观赏交流，展开自评、互评
五、拓展运用：
将学生引入到不同生活场景中．发现一些非常有趣的视觉效果．通过观察活动中经常变换的角度和位置，让学生获得一些意外的感觉，激发学生的艺术表现欲望。如：几米漫画作品欣赏。问：作者为什么要用俯视的角度来画?如果用平视的角度呢?（作业时间不够，可延长1个课时）
第4课 画坛巨匠 教学目标：
了解画坛巨匠齐白石、毕加索相关生平故事及艺术风格。能让学生自主地从多角度欣赏、感受其代表作品，并能用语言描述、分析、评价作品。分析、探讨在过程中渗透的相关美术术语，让学生形成良好的美术素养。培养学生视觉感受能力，形成健康的审美情趣，发展审美能力。
教学重点：了解齐白石和毕加索的生平及其艺术风格，并能简单评述作品。教学难点：评述美术作品。
教学准备：课本、笔、纸等，如果要体验国画，还应准备国画相关绘画材料。教学过程：
一、出示的作品，学生欣赏。
提问：仔细观察作品，画家画了些什么?请你描述。看了作品你有什么感受?(分组讨论，指定学生说一说。)
二、了解画家及生平。
1．教师对齐白石生平作简介。2.讲讲有关齐白石的故事。（1）齐白石画虾。《群虾》
最初，齐白石画的虾，长臂和躯干变化不多，长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是，他在家中案头摆了一只大海碗，碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此，他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。河虾与对虾的结合，创造了艺术中的“虾”。（2）齐白石画花鸟鱼虫的小故事。
一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力，于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫，但是并不添加其他内容。年纪大了以后，只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。
3．教师小结并引导学生再次欣赏作品。
尝试用一句或几句话对画家或作品做出评价，也可谈一谈自己的感悟或收获。4.齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。
他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。论画谓“妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。”篆刻布局奇特有力。
5.分组研究（欣赏、学生模仿分析）
（1）书中其他作品的特点（意境、表现方法、画面效果等）（2）选一幅你最喜欢的作品，谈谈它给你的感受。
三、评述过程
1.帮助学生进行评述归纳。
2.对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。
四、拓展过程
1.为学生介绍相关网址，推荐相关书籍。2.欣赏齐白石的其他作品。
第二课时
一、欣赏感受： 1． 赏画导人
2． 出示毕加索的作品，学生欣赏。
教师小结：毕加索是世界画坛巨匠，是20世纪世界画坛最具影响的人物之一。3.揭示课题：画坛巨匠——毕加索
二、交流讨论：
分组交流、讨论、整合相关信息。l.关于画家你知道些什么? 2．关于画家的作品你知道些什么? 教师小结——并简介毕加索的生平、艺术风梅及艺术成就，讲述有关故事。
三、欣赏评述：
1.出示作品《格尔尼卡》，引导学生欣赏，进行直观描述。
————仔细观察作品，画家画了些什么?请你描述。看了作品你有什么感受?(分组讨论，指定学生说一说。)2.教师简介《格尔尼卡》的创作背景。是毕加索作于30年代的一件具有重大影响及历史意义的杰作。乍看起来，这幅画在形象的组织及构图的安排上显得十分随意，我们甚至会觉得它有些杂乱。这似乎与轰炸时居民四散奔逃、惊恐万状的混乱气氛相一致。然而，当我们细察此画，却发现在这长条形的画面空间里，所有形体与图像的安排，都是经过了精细的构思与推敲，而有着严整统一的秩序。
3.引导学生围绕“毕加索是怎样运用独特的艺术语言表达思想感情的?”
问：画面的形象是完整的，还是支离破碎的?为什么要这样画?画面为什么没有色彩?画家想表现什么?画面不同的形象分别代表了什么意义?牛代表什么?马的嘶鸣象征什么?地上的战士为什么手执断柄的剑?你能找出画中哭泣的母亲和从楼上跳下的人吗?画家借此表现什么? 4.教师小结并引导学生再次欣赏作品。
四、模仿、体验：
尝试用立体派手法将静物、动物、人物形象进行分解，重新组合成一幅画。
五、学习评价：
用一句或几句话对画家或作品做出评价，也可谈一谈自己的感悟或收获。（体验国画时，可延长1个课时）
第5课 音乐会 教学目标：
让学生理解一首诗、一幅画、一段音乐可以融入人生命的节奏，展现人类的情感。教学重点、难点：
1、让学生理解线条、形状、色彩的不同排列与组合将产生不同的效果。
2、怎样将线条、形状、色彩的不同排列与组合更有艺术性。教学准备：
有关资料、图片、音乐。教学过程：
一、尝试作业 1．一段节奏有起伏变化的乐曲中，学生随意用纸简进行排列组合，表达对乐曲的感受。2．学生之间相互交流，拼一拼，摆一摆，看一看，使学生在制作中感受创作的乐趣。3．学生提出创作难点，解决本课的教学重点。运用什么方法来制作。难点：纸筒怎样组合，才能既有起伏又美观? 怎样将纸筒黏合牢固?（录音机播放乐曲。）
二、方法指导 1．教师示范
(1)基本形的制作：将方形纸卷成纸筒。
(2)把准备好的基本形摆一摆，摆出有秩序、有规律的变化。(3)黏结方法、插接方法的演示。2．学生小结制作步骤 (1)制作单体数个。
(2)根据一定的规律进行排列。(3)黏结要牢固。
三、拓展思路
1．出示三组用硬纸板切割制作成的立体构成作品。(1)一个基本形呈单一方向的反复排列。
(2)基本形像围棋盘一样呈上下左右方向反复排列。
(3)堆本形根据一定的数理比例的变化造成渐变的韵律感。
2．师：你觉得以上作品有什么相似之处?又有什么不同的地方呢? 3．小结：单体一致，但排列方式不同。4．拆掉一个作品，让学生重新排列。
四、观赏教材
1．把教材中的七幅图片分到七个小组。分小组讨论交流对该作品的感受和理解。2．学生评述。还可以让学生大胆根据自己的理解为该作品配上一段乐曲，哼一哼，感受艺术上的交融。
五、再次作业
1．播放《茉莉花》的乐曲，学生利用纸筒或纸片制作立体形，表达对音乐的感受。
六、评析作业
1．欣赏、评析作品。
2．学习迁移。谈谈自己在生活中的感悟，如：有节奏感、韵律感的场面和画面。多米诺骨牌，申奥会上的扇子舞，古人的书法等等。3．学生谈谈自己的收获。 图片欣赏。
第6课 瓶花与水果 教学目标：
1.通过本课铅笔淡彩的学习，使学生感受铅笔淡彩的明快、清新美感。感受瓶花与水果的形、色之美，领悟生活的丰富多彩。
2.学习铅笔淡彩画知识，学习表现静物的方法。3.提高学生明暗及色彩的表现能力。能敏锐地观察到物象之间的色彩差异，产生运用色彩语言表现对象的愿望。
教学重点：通过本课铅笔淡彩的学习，使学生感受铅笔淡彩的明快、清新美感。感受瓶花与水果的形、色之美，领悟生活的丰富多彩。
教学难点：提高学生明暗及色彩的表现能力。能敏锐地观察到物象之间的色彩差异，产生运用色彩语言表现对象的愿望。教学准备：电脑、图片、有关资料 教学过程：
一、谈话导入
洁白的水仙花在瓶中矜持的摇曳，诱人的苹果在桌上散发着香气，让我们一起来描绘瓶花与水果的缤纷色彩，感受温馨的诗意人生。（板书课题：6 瓶花与水果）
二、名画欣赏。
三、活动一
请你采用铅笔淡彩画的形式临摹《瓶花与水果》这个作品的一个局部。
1、教师边示范边讲解作画步骤：（1）用铅笔画出物体轮廓；（2）画出物体的大体明暗关系；
（3）用平涂的方法给物体画上清淡而明快的色彩；（4）添加深色，调整修改。
2、学生临摹练习，教师辅导。
3、分组展示自己的作品。
第二课时
一、尝试构形
1、将全班学生分成4组，有两组摆上花瓶，另两组摆上一个苹果。
2、让学生以最快的速度勾形（勾画外形）
二、尝试设色
1、观察分析实物的基本色相。
2、学生自学教材中的干湿画法任选一种设色。
3、每组选出一张最好的作品进行比较观察。
4、分别请出这4名学生上台谈出设色体会。
5、请学生质疑，这4名学生作答，教师补充。
三、知识抢答
1、色彩的基础知识抢答赛：
A、出示作品，让学生快速抢答是干画法还是湿画法？ B、观察小果子都用了哪些颜色？
C、出示名家水彩画作品三个局部，这几处用得是哪几支笔？为什么这么用？
四、教师示范
1、教师摆好两组瓶花与水果。
2、让学生观察教师作画过程。
3、小结方法步骤。
五、学生创作
提出作业要求：用水彩颜料写生，画一组瓶花与水果。
六、评价交流
第7课兵马俑 教学目标：
1、了解秦兵马俑的发现发掘过程，认识秦兵马俑的艺术价值。
2、学习一些考古常识，提高文物保护意识，增强热爱祖国文物的观念。教学重点、难点： 能通过调查、分析、讨论、评述等方式，表达自己对具有艺术价值的文物的了解和感受。教学准备：
有关资料、图片。教学过程：
一、激情造趣、交流导入 1．师生对话：
师：有谁认识这个字——“俑”?它是什么意思? 生：古代殉葬用的木制或陶制的偶像，如：陶俑、女俑等。2．导入课题
1974年3月，位于秦始皇陵东侧西杨村的农民，在一片荒寂的沙石地上挖井，偶然发现了一些陶俑的残片和青铜兵器，接着轰动中国、震撼世界的第八大奇迹——秦始皇兵马俑与世人见面了。今天我们就一起来关注这一项气势磅礴的艺术创举。(板书课题)
二、观察分析 研究讨论
1、了解考古工作的一般流程、分工以及考古工作的重要意义。
(1)学生观看现代化的文物保护大厅结构，以及考古工作人员的工作场景。
(2)学生讨论：大厅各处有什么性能?考古任务艰巨，队员非常辛苦。根据考古任务，可以将考古队员分成哪些工种? (3)展示铜车马的全图，并简要地演示出土的铜车马复原的全过程，让学生体会到考古队员工作的艰辛。
教师小结：考古人员发掘了许多艺术珍品，为我国文化建设做出了巨大的贡献。2．展示出土的各种物品
(1)学生讨论：这些艺术珍品分成几类?各有什么特点? (2)学生总结：有陶俑、陶马、兵器三大类。3．观察陶俑 (1)学生讨论：陶俑分为哪几种?分别有什么不同的神态、服饰、姿势?(将军俑、军吏俑、武士俑、立射俑、跪射俑、骑兵鞍马俑、御手车左车右俑。)(2)分析陶俑形体结构。
学生总结：陶俑由头、颈、躯干、四肢几个部分组成。
播放中央电视台《探索与发现》栏目考古工作细节。展示出土的各种物品、让学生参观秦陵的一号坑和二号坑．重点从各个角度展示不同的陶俑。
三、尝试制作、创造表现
1．仿照陶俑的大体形状，学生尝试做一个陶俑。2．学生相互评价作品，交流心得。3．教师示范。(1)团泥。
(2)整体捏塑脖子与头。
(3)捏塑躯干和下肢。可以把躯干和下肢作为一个整体来捏。(4)把头与躯体黏结起来形成大体造型。
(5)黏结上肢部分，调整陶俑的姿势，添加、刻画、装饰各部位。总结制作要点：先做大体的形状，在做细部的修饰。
4．出示造型生动的陶俑作品给学生欣赏，启发学生捏制神情生动，各部分装饰精细的陶俑作品。
5．学生创作，教师巡视指导。
课件出示姿势不同的几种陶俑(将军俑、跪射俑、说唱俑、歌舞俑)供学生参考。
四、作品反馈、总结拓展
1．表扬制作出神情兼备的作品的学生，并展示其作品。
2．观赏其他出土的艺术珍品，请学生回家后上网查询下节课相关资料。展示出土的艺术珍品。
第二课时
一、激情造趣、导入课题 1．师生交流：
师：同学们，你知道我们当地出土文物中有哪些极具历史和艺术价值的文物珍品?（学生各说各自的见闻）
2．导入课题：今天我们一起来参观参观博物馆的艺术珍品吧!
二、观察赏析、描述评价
1．展示“彩陶舞蹈纹盆”的实物图片，学生仔细观察并讨论彩陶盆形是什么样的?盆口与盆底有什么特点? 2．这个彩陶盆是制作于什么时代?想像彩陶盆在什么情况下使用，有什么样的情景? 3．讲一讲它给你什么感受。
教师归纳总结：欣赏一件艺术珍品首先应了解其时代背景，观察其特点，再结合自己的感受做出相对准确完整的评述。
三、探讨研究、学习借鉴
1．展示四羊方尊(青铜器)、汉墓T型帛画(染织品)、玉凤(玉器)、彩绘陶鼎(陶器)等
代表不同材质的珍品图片。
2．学生分组，结合课前查询的相关资料观察研究，分析每一种艺术瑰宝的历史年代、尺寸大小、造型设计、纹饰特点、材质用途以及艺术感受。3．开小型报告会，小组长汇报各组的研究成果。
四羊方尊：四羊方尊是我国现存商器中最大的方尊，重近34．5公斤，“尊”是一种盛酒器。其最突出的特点是尊的腹部四角铸有4只大卷角羊，其形象在宁静中有威严感。四羊方尊集线雕、浮雕、圆雕于一器，把平面图像和立体雕塑结合起来。把器皿和动物形状结合起来，体现异常高超的铸造工艺。
T型帛画：画面呈“T”字形，上部宽92厘米，下部宽47．7厘米，长205厘米。帛画可分上、中、下三部。整个画面布局对称，线条流畅，描绘精细，色彩绚丽，显示了西汉高超的艺术水平。
玉风：高13．6厘米，厚0．7厘米。黄褐色，晶莹洁净。体扁，侧身回首状。可系绳佩带，造型优美传神，制作古朴简练，饰剔地阳纹，在商代玉器中罕见。
彩绘陶鼎：河南省三门峡市出土灰陶轮制，子母口上承覆钵形盖．平底下附扁柱状足，通体以灰、红、白三种色彩绘三角纹、弦纹、圆点纹。色彩艳丽如新。 课件展示各种艺术瑰宝的图片。
四、观摩交流、相互评析
1．各组把四种艺术瑰宝的纹饰描下来，要求精细美观。
2．学生相互评价，师生一起讨论各种纹样的特点并列举代表作品。
五、课后拓展、调查了解
1．上网查询书中三种艺术品的相关资料。
2．课后参观省博物馆，认真了解各种文物的艺术特点和历史价值。
第8课 光影变幻 教学目标 ：
1、掌握光影变幻下形体的明暗、层次感的皴线方法和形体空间的造型能力，探索光影下的各种美妙效果。
2、感受明暗的深浅、强弱、浓淡，增进对形体美的审美体验。教学重点、难点：
培养学生善于发现美、探索美的精神和创造美的能力。教学准备：
有关资料、图片。教学过程：
一、情景激趣 导入课题
1．展示色彩斑斓的光影图片《热闹的船舶交易市场》、《玻璃杯》。2．揭示课题——《光影变幻》。
二、尝试表现 探究方法
1．提出思考，观察图片上的物体存在着哪些明显的明暗变化，怎样用线条来表现明暗效果。
2．学生自由讨论，教师倾听，参与讨论。
3．交流讨论结果，教师板书：用笔轻则淡、重则浓；线条疏则弱、密则强。4．学生尝试用铅笔皴线。板书，图片、铅笔、纸等。
三、深入感知、巧妙联想
1．教师引导学生联想有一些什么样的几何形。
2．小组讨论：你会想像画出哪些几何形，并如何重叠、穿插。
3．以小组开火车的形式，学生轮流上台画一个几何形，并组成完整画面。
四、赏析作品、拓展思路
1．讨论评议：请大家一起评议这幅集体创作的作品哪些地方好，哪些地方不好?记录评分记录卡。
2．发散思维：生活中变化着的几何形和明暗变化的效果。
五、表现创作、总结评价
1．学生独自创作一幅作品，画一组几何图形，运用铅笔皴线的方法，想像画出几何形的明暗效果，表现层次感。评析作品：完成创作的同学将作业贴至展示板后可自由欣赏各组作业，与身边的同学说一说、评一评。
2．教师总结评价：肯定学生的精心绘画，赞扬学生的大胆表现。
第二课时
一、玩一玩
1．展示《沙漠之鸽》等描绘建筑物的画，教师提醒学生仔细观察建筑物是由哪些立体形构成。
2．每小组分发积木玩具，分小组自由活动，用积木建房子，教师提出要求： (1)建筑物要美观，有特色； (2)建筑物要有稳定性； (3)给建筑物取一个名字；
(4)观察建筑物各个方面的明暗变化。3．请小组派代表介绍“建筑物”。
二、看一看
1教师出示～个石膏立方体，让学生看一看．想一想能画出几个面及其透视变化。2．学生交流观察结果，自主总结。3．展示几何形体在光影中的塑造方法。4．教师总结：成角透视、明暗变化。
三、画一画 1．让学生尝试画出一立方体，按照左图的顺序，用铅笔皴线画出不同面上的明暗变化，将图例中三个图形对照，看看立方体的立体感有什么不同。2．教师总结：明暗变化能突出立体感。
3．让学生画一组立方体构成的建筑物，在每一块面上运用由弱到强、由淡到浓的明暗画法绘制，表现出建筑物的立体感。
四、说一说
1．同学相互交流在绘画学习过程中所获得的体会与经验。
2．采用答记者问的方式说说生活中的光影变幻。
五、想一想
1．提问：物体的明暗、光影是由于什么变化而产生的?物体的形体会不会发生变化? 2．演示，用一盏灯从不同角度照一个圆球，观察其明暗变亿。 课件演示圆球在不同角度光照下的明暗变化。
第9课 走向明天 教学目标：
1、用已有的美术知识设计自己的名字，制作母校纪念留言板，设计毕业留言册页。
2、在设计活动中能表现出创意，能有意识地运用美术设计与组合应用的形式原理。
3、体验即将毕业时与母校、老师、同学之间的依依惜别之情和对未来学习生活的憧憬。教学重点：
能运用所学的美术知识设计自己的名字，集体制作班级留言板。教学难点：
能运用美术设计与组合应用的形式原理，表现出独到的创意。教学准备：
手工树、胶水、剪刀、水粉、教师名字设计等。教学过程：
一、畅谈感想 讨论方案
1．播放歌曲《上学歌》、《友谊地久天长》，引导学生回忆六年前刚入学时的情景，谈谈即将毕业的想法、感触。
2．讨论：母校是我们成长的摇篮，我们在这里结下了深厚的感情，我们可以用什么样的方式、什么样的活动给母校留下一个永久的纪念呢? 3．小结：可以设计自己的名字，制作一块母校纪念留言板。（提供背景音乐和学生在学校里学习、生活、成长的有代表性的照片。）
二、欣赏评述 探究方法 1．欣赏各种美术字。
2．欣赏设计独到、美观的签名。
3．小组讨论：这些字都有哪些特点?你比较欣赏哪一种创意? 4．学生以“留言板”为例，尝试设计。教师点评反馈。
创意：是否有新意。字体：是否美观。字形：大小是否合适。色彩装饰：是否具有艺术性。
三、延伸应用 设计制作
1．思考：你准备怎样设计自己的名字?关于自己的名字，你有什么样好的设计构想? 2．比较欣赏：同一名字的几个不同效果的名字设计。活动安排：运用已有的美术知识设计自己的名字，全班同学一起来制作一块母校纪念留言板。
4．学生利用自己喜欢的工具进行创作。
四、展示交流
学生将自己设计的名字剪贴在留言板上，组成一块班级留言板： 1．谈谈自己的设计与想法。
2．说说能吸引你的名字设计，并谈谈你的看法和认识。3．教师自己设计的名字也贴在留言板上，留做纪念。
4．集体出谋划策将“留言板”进行合理装饰，使其整体感觉更为美观。 提供背景音乐： 《友谊地久天长》。
五、赠送体验
配合班主任开展“走向明天”的主题班队活动，以班级为单位，将“母校毕业纪念板”赠送给学校大队部。
第二课时
一、欣赏感受、导入新课
l.引导学生观看自己小学的、中学的、大学的毕业留言册。提问：看完以后你最大的感触是什么呢? 2．学生漫谈。
3．教师小结并回忆：这样一本留言册，我将它装饰得异常精美，我认为一本毕业留言册完全可以算是一件艺术品，而且是那种可以永久性珍藏的艺术品。每当我觉得生活中灰色的东西占了大多数时，我便会不由自主地找到这样一本留言册来翻看一下。里面一个个鲜活的面孔，一行行真挚的话语，有些优美，有些朴实，甚至有些尖锐，但的确常常勾起我一些纯真而美丽的回忆。
二、观察分析、探究新知
1．学生讨论制作留言册页的基本方法。剪贴照片：将照片贴在自己满意的位置。
绘画装饰：运用“平面设计”的知识合理装饰。
文字书写：写出自己的毕业感言以及对同学的美好祝愿。2．欣赏精美的毕业留言册页。
三、创造表现 实践参与
活动安排：设计几张毕业留言册页，贴上照片，写上毕业留言。 活动要求，使学生能更明确活动要求。
四、畅谈互赠 体验真情
1．整理装订毕业留言册，学生选择自己满意的装订方法进行装饰。2．畅谈小学六年以来你印象深刻的往事。3．谈谈对明天的期望。
第l0课 小园艺师 教学目标：
1、感受园林文化，了解园林建造的一般内容、布局方法和功能。
2、能用园林知识，绘制一幅园林小景的平面设计图。教学重点、难点：
1、大胆收集和利用材料制作园林小景模型，培养协作精神，提高动手能力。
2、引起学生对自然、绿色、环境的关注，增强对园林的审美意识和环保意识。教学准备：
相关资料图片、纸、笔。教学过程：
一、导人新课 揭示课题
1、同学们，园艺师是园林艺术的建设者，在学校、在街头、在社区，甚至在家里，我们都见到过许多大小不
一、各式各样的花园、公园等园林景观，请问在座各位“小园艺师”，你对所见的哪一处园林景观印象最深?请你介绍给我们大家。人们为什么要使用这么多地域空间造园呢?
2、教师小结：园林景观是人们生活中心灵的栖息场所。现代人对于公共空间的建设投以越来越多的关注，它给紧张生活的人们提供了放松身心的环境。人们从对自然环境的依赖中，懂得了健康的生活方式需要新鲜的空气、阳光和活动空间，懂得了与自然和谐相处，美化环境，保护自然。园林景观又是先进文化的载体，宣传社会主义精神文明的阵地。因此，我们不仅要学会建设它，还要学会去欣赏它，保护它。爱护园林景观，保护公共环境是我们的神圣职责。
二、欣赏引导
1、师生共同欣赏一组园林图片，在欣赏中，我们扩大眼界，积累素材，思考园林设计的一般内容和布局方式。
2、互动交流 在学生讨论中，师生共同归类总结。一般内容：
山石：假山、石碑、石柱、雕塑„„ 水：水池、小溪、喷泉„„
树木花草：独立大树、成行小树、成片的小灌木造型„„ 路桥：石桥、木桥、直路、弯道、梯„„ 建筑、配景：亭子、走廊、路灯、坐椅„„
布局方式：中轴对称式、散点分列式、点线面结合。 示范提示
1．设计一幅园林全貌的平面图，须采用俯视图画法。2．先总体布局，后局部细画，注意近大远小，3．先画近景，后画远景，注意画出一定立体感。
三、自主创作
1．自主选择为学校或为社区绿化地设计规划图。2．注意要新颖独特，有创意。
3．可以为自己设计的园林命名。
四、评价活动
1．互相观摩。
2．学生互评，说说同学的作品中一个突出的优点或最有创意的地方。
第二课时
一、随堂欣赏、导入激趣 揭示课题 ：
1．小结上一课，我们了解了园林建造的一般知识，并且尝试了园林小景的平面设计。2．与学生一起欣赏苏州园林，一起感受中国造园史的灿烂的民族文化，同时为我们今天的学习活动积累素材，给予启示。
二、感知材料
1．看看师生共同准备的各种材料，说说分别适合制作园林模型中的什么内容。2．根据学生讨论，教师做必要的补充、演示。
三、合作学习尝试体验
1．分组：将学生分为四个大组。
2．分工：分别设“艺术总监”、“建筑师”、“架桥师”、“花木造型师”等职务。3．教师将自己准备的材料，补充给各组，带动大家，共享材料。4．教师到各组与同学们共同解决造型、粘贴、拼合中的难题。
四、欣赏评价
1．共同欣赏合作学习的成果。
2．各组推选一名代表，对本组作品的艺术特点和集体创意进行介绍演讲。
3．教师请各组同学在本组作品前拍照纪念，照片将贴在本班队角上，让这次同学们合作学习的成果在队旗下，得到升华。
五、课堂总结
1．教师根据各组学习情况和作品进行总结评奖，分别授予“最佳创意奖”、“最佳合作奖”、“最佳制作奖”。
2．组织学生打扫卫生，恢复教室整洁。
第11课 给文章配画 教学目标 ：
1、了解给文章配画的作画步骤和要领，能抓住主题给文章配画。
2、大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。教学重点、难点：
提高对文学作品的分析理解能力。教学准备：
相关图片、资料、纸、铅笔。教学过程：
一、游戏导人
1．出示三篇文章《草船借箭》、《我的妈妈》、《乡村傍晚》的片段依次把文章片段展示在大屏幕上。
2．出示三幅画，提问：每幅画画的都是什么内容? 3．请大家给这些画找“娘家”，将画和文章对应起来，并把画放置在相应的文章片段下面。
4．揭示课题——《给文章配画》。
二、启发引导
1．提问：请大家看这三幅画，你为什么能一眼就看出它们分别是哪篇文章的配画呢? 生：因为这些配画都画出了文章中的主要事物。
2．从构图、描画景物、涂色三方面进行分析，同时要抓住文章中的形象化词语。
三、教师示范 方法指导
出示文章片段，教师边讲解边示范。1．朗读文章，理解意思。
2．找出要描画的景物，依次用横线标出。3．构图布局。4．逐个画景物。5．涂色
四、作品欣赏
1．欣赏学生作品。2．欣赏画家作品。
3．欣赏较早的文学插图及现代的连环画。
五、学生创作
提出作业要求，学生作业，教师巡视指导。（出示作业要求）展示交流
1．学生展示作品。
2．台下学生根据展示的作品看图说文。3．看图说文与原文章的比较对照。
第二篇：小学六年级下册-美术教案
六年级下册
美 术 教 案
2017年2月
教师：董长霞
第 1课 请到绿色商店来
教学目标：
1、了解绿色食品的概念和基本特征，尝试为一种绿色食品做一个合理的包装设计。
2、掌握商品广告设计的基本要素和设计方法，为喜欢的产品做一个广告设计。
3、培养学生的设计意识，发展创新思维和审美能力。
4、感受艺术与生活的紧密联系，增强对艺术、生活的热爱及对生态环境的关注。重点难点：
了解绿色食品的概念和基本特征，尝试为一种绿色食品做一个合理的包装设计。培养学生的设计意识，发展创新思维和审美能力。教学准备：彩笔、纸、图片 教学过程：
一、欣赏导入，了解包装重要性。
1、导入，了解包装的重要性。小明和小强到超市里去买零食吃，超市新进了许多好吃的新品种，你猜猜，他们会选哪些呢?为什么?(学生回答)
2、老师小结：物品包装非常重要，它不仅仅可以保护物品，还可以让我们了解物品的名称、内容、属性以及与其他物品的区别。
课件展示：许多种商品摆在货架上、有无包装、普通包装和绿色食品包装三类。
二、观察分析，认识绿色商品。
1、小明和小强买了许多物品，请你找一找他俩买的物品有什么不同。
2、学生观察回答。
3、教师小结：有绿色标志的为绿色商品，特指无污染的安全、优质的商品，有利于人类的健康。
4、举例欣赏一些绿色食品和物品。
5、今天我们就来学习为你喜欢的绿色物品设计包装。
课件展示：普通包装的物品和绿色物品包装两类，绿色标志明显。课件展示：几种绿色食品和物品。
三、自主探究，掌握设计、制作方法。
1、基本要素
(1)小组讨论绿色食品包装应呈现的内容，每组代表总结。
(2)教师小结。绿色食品包装应呈现的内容：品名和产地等文字、相关图像、商标以及绿色标志等。
2、包装的设计与制作(1)出示几种实物包装，学生观察并分析包装设计的要求和特点。教师归纳：简洁、醒目、美观。(2)设计的方法
A、运用抽象图形或具象图形表现。运用抽象图形的设计可采取色块组合的方法，色块可分为点状、条状和块状，色块的形可采用几何形、随意形或简洁的自然形。运用具象图形的设计则可根据所要包括物品的形象、功能、属性等进行图形创意，要注意图形与文字、图形与图形之间视觉要素的对比和统一。
B、包装的装饰配色可采用强烈对比或柔和对比组合，还可以采用渐变的形式，包装的色彩设计应当与商品的属性相配合。(3)制作
A、按照包装盒或瓶罐的大小进行裁剪，需恰当合理。
B、参照教材上的示意图，运用卷压、折叠、粘贴等方法进行包装。课件展示：呈现绿色食 品包装并用文字标示各部分。课件展示：呈现多种抽象图形和具象图形的绿色物品包装。
课件展示：图形、颜色、文字搭配合理协调的包装和与其相反的包装。
四、创造表现。
1、课件出示作业要求。
2、教师巡视指导。播放轻松愉快的音乐。展示交流，五、拓展延伸。
1、将学生作品张贴展示。
2、以自评和互评的方式进行交流。
3、欣赏世界各地有典型特征和特殊意义的包装设计。
4、课后通过上网查资料或去图书馆等方式了解关于包装的知识。
第2课 城市灵光
教学目标:
1、能了解身边城市大家普遍认可的标志性建筑，对建筑艺术有初步的了解。
2、能结合课外调查，画出自己喜爱的标志性建筑；并能选择合适的纸张，尝试设计和制作建筑模型。
3、能进一步认识城市建筑艺术的魅力，培养感受生活，创造美好生活的思想感情。
重点难点：能结合课外调查，画出自己喜爱的标志性建筑；并能选择合适的纸张，尝试设计和制作建筑模型。教学准备：彩笔、硬纸、图片 教学过程：
一、欣赏导人
1、欣赏香港和上海的城市建筑影视片段。问：在这些画面当中给你印象最深刻的是什么?(各种各样的城市建筑。)
2、画面定格为香港中国银行大厦和上海东方明珠电视塔。教师做简单介绍：中国银行大厦：在大片闪烁着霓虹灯光的建筑群中，无论是高度。还是整体的风格造型，中国银行大厦都充分体现出了标志性建筑的独特风范和气势，为香港这座不夜之城增添了更加迷人的光彩。上海东方明珠电视塔：高耸在迷雾中的上海东方明珠电视塔是这座现代化大都市的重要标志。雾色掩映中的东方明珠电视塔，与外滩的万国建筑博览群隔江相望,人称“大珠小珠落玉盘”的两个巨大的球体，以及仿佛马上就要划破云霄的高高的塔尖，突显出了它有着美好曲线的“身段”。
3、导人课题。建筑的艺术是生活的艺术，它见证了人类社会漫长而伟大的发展历程。优秀的建筑往往能成为一座城市的标志甚至象征，成为名副其实的“城市灵光”。板书课题。
课件1：香港和上海城市景色的录像片段。
课件2：图片显示：香港中国银行大厦和上海东方明珠电视塔。课件3：以艺术字形式出示课题《城市灵光》。
二、交流感受
1、讨论交流。同一小组的同学相互交换课前调查到的信息，分析这些建筑之所以成为所在城市的标志性建筑甚至城市象征的根本原因。
2、交流欣赏。每一组推选一位代表来介绍自己喜爱的建筑。强调抓住建筑的造型特点。
3、教师小结提升。
课件4：展示学生所搜集到的标志性建筑的图片资料。
三、绘画体验
1、提出作业要求
(1)选择自己喜欢的绘画方式试着描绘自己喜爱的建筑或者建筑模型。(2)注意抓住建筑最有特点的部分。
(3)以记忆画为主，也可适当加入学生自己的 构想。
2、播放轻音乐，学生自由作业，教师巡视指导。课件5：播放轻音乐。
四、展示评价：完成创作的同学将作业贴至展示板后自由欣赏，与身边的同学说一说，评一评。
第3课 俯瞰山川
教学目标：
1、培养发现的眼光，让学生体验视觉位置变化产生的不同效果，掌握俯视的特点。
2、增强表现的能力，让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。
3、激发爱国主义情感，让学生从新的视角出发，看美好山川。抒热烈情怀。
重点难点：
体验视觉位置变化产生的不同效果，掌握俯视的特点。增强表现的能力，让学生在临图改画的过程中丰富自己的表现手段。
教学准备：彩笔、纸、蜡笔、图片
教学程序：
一、情景导入
师生看飞机起飞的情景，体验从地面飞向高空，视角急剧变换的特殊感受。师生交谈俯视感受，了解俯视角度和平视角度的区别。
二、感受欣赏
结合教材和课件，对比欣赏、分析评述祖国各地的航拍美景。
1、欣赏《中国地形图》，了解俯视在地图绘制和运用中的重要作用，激发对祖国的热爱。
2、欣赏《黄河弯道》的整体与局部，感受俯瞰全局的大气磅礴，再近观局部的细节变化。
3、对比欣赏江南小山与大西北的群山，感受江南小山的隽秀可爱以及大西北群山的雄伟险峻。
4、对比欣赏自然地貌和农田，感叹大自然的鬼斧神工和人工地貌的壮观景象。
三、对比分析
结合教材中的小训练和课件，对比分析对同一组石头不同角度的观察效果和感受，加深对平视和俯视现象的认识和了解。
1、看视频，师生交谈感受。
2、看一组照片，师生交谈感受。
四、欣赏评述
1、学生拿出课前收集的各种航拍和俯拍的摄影作品，谈谈自己的感受。
2、欣赏教师制作的课件中的图片集锦，谈谈自己的感受。
五、拓展运用
将学生的思维引人到艺术表现的领域，通过三种不同艺术形式的作品欣赏，升华学生对俯视的理解和体验，使学生产生艺术表现欲望。
1、摄影作品欣赏：同一位作者的两幅作品，都是表现自行车，为什么拍摄角度不同?
2、动画作品欣赏：作者是怎么表现出俯视的感觉的?
3、绘画作品欣赏：如果这些画面采用平视角度来画，效果会怎样?说一说你想用俯视角度表现什么画面?
画坛巨匠 教学目标：
1、培养发现的眼光，让学生体验画的特点。，2、增强表现的能力，让学生在欣赏画的同时，体会画画恩的心情。
3、激发爱国主义情感，欣赏国画，体会其中的美感。重点难点：
了解齐白石的生平，齐白石的作品欣赏，自己能绘出一幅简单的画。
教学准备：彩笔、纸、蜡笔、图片 教学程序：
一、赏画导人
课件出示毕加索的作品，学生欣赏。
教师小结：毕加索是世界画坛巨匠，是20世纪世界画坛最具影响的人物之一。揭示课题：画坛巨匠——毕加索 课件：代表作品
二、交流、讨论(交流收集的信 息；了解画家生平故事、艺术风格特点。)分组交流、讨论、整合相关信息。
1、关于画家你知道些什么?
2、关于画家的作品你知道些什么? 教师小结并简介毕加索的生平、艺术风梅及艺术成就，讲述有关故事。课件：相关图片、解说
三、欣赏、描述
出示作品《格尔尼卡》，引导学生欣赏，进行直观描述。
提问：仔细观察作品，画家画了些什么?请你描述。看了作品你有什么感受?(分组讨论，指定学生说一说。)课件：《格尔尼卡》作品及作品局部
四、赏析、评述
1、教师简介《格尔尼卡》的创作背景。
2、引导学生围绕“毕加索是怎样运用独特的艺术语言表达思想感情的?”进行分析评述。
提问：画面的形象是完整的，还是支离破碎的?为什么要这样画?画面为什么没有色彩?画家想表现什么?画面不同的形象分别代表了什么意义?牛代表什么?马的嘶鸣象征什么?地上的战士为什么手执断柄的剑?你能找出画中哭泣的母亲和从楼上跳下的人吗?画家借此表现什么?
3、教师小结并引导学生再次欣赏作品。课件：《格尔尼卡》作品及作品局部
五、模仿、体验
尝试用立体派手法将静物、动物、人物形象进行分解，重新组合成一幅画。相关范画数张
六、学习评价
用一句或几句话对画家或作品做出评价，也可谈一谈自己的感悟或收获。
第5课 音乐会
教学目标：
1、欣赏康定斯基的作品，初步感受艺术作品抽象的形式美感。
2、学会海报设计的基本步骤、方法，设计一张音乐会海报。
3、运用纸筒或纸片组合进行立体造型，体现节奏与韵律的美感。
4、在学习活动中感悟美术与音乐的联系，发展综合解决问题的能力。重点难点：学会海报设计的基本步骤、方法，设计一张音乐会海报。
教学准备：彩笔、纸、图片 教学程序：
一、尝试作业
1、一段节奏有起伏变化的乐曲中，学生随意用纸简进行排列组合，表达对乐曲的感受。
2、学生之间相互交流，拼一拼，摆一摆，看一看，使学生在制作中感受创作的乐趣。
3、学生提出创作难点，解决本课的教学重点。运用什么方法来制作。难点：纸筒怎样组合，才能既有起伏又美观? 怎样将纸筒黏合牢固?
二、方法指导
1、教师示范
(1)基本形的制作：将方形纸卷成纸筒。
(2)把准备好的基本形摆一摆，摆出有秩序、有规律的变化。(3)黏结方法、插接方法的演示。
2、学生小结制作步骤
(1)制作单体数个。(2)根据一定的规律进行排列。(3)黏结要牢固。
三、拓展思路
1、出示三组用硬纸板切割制作成的立体构成作品。(1)一个基本形呈单一方向的反复排列。
(2)基本形像围棋盘一样呈上下左右方向反复排列。
(3)堆本形根据一定的数理比例的变化造成渐变的韵律感。
2、师：你觉得以上作品有什么相似之处?又有什么不同的地方呢?
3、小结：单体一致，但排列方式不同。
4、拆掉一个作品，让学生重新排列。
四、观赏教材
1、把教材中的七幅图片分到七个小组。分小组讨论交流对该作品的感受和理解。
2、学生评述。还可以让学生大胆根据自己的理解为该作品配上一段乐曲，哼一哼，感受艺术上的交融。
五、再次作业：播放《茉莉花》的乐曲，学生利用纸筒或纸片制作立体形，表达对音乐的感受。播放音乐。
六、评析作业
1、欣赏、评析作品。
2、学习迁移。谈谈自己在生活中的感悟，如：有节奏感、韵律感的场面和画面。多米诺骨牌，申奥会上的扇子舞，古人的书法等等。
3、学生谈谈自己的收获。
第6课 瓶花与水果
教学目标：
能够探究发现美就在你的身边，体验了解美的文具用品。
1、用画笔表达美的文具用品。
2、逐步养成美好习惯，用审美眼光观察身边的物品。
3、培养在美的探究中自主、分析、理解，表达美的物品。
4、尝试用不同工具（笔）表达文具用品之艺术效果。学习策略：
美在身边——探究发现美——分析交流美在文具用品上的表达应用——描绘身边的文具用品——美的展示。
教学重点、难点：学会怎么画线条、如何涂色。教学准备：
1、学生：让学生了解自己的文具用品美在哪里？同时也拓展你家中的一些文具用品美在何处？2、准备一些书包之外的新的文具用品
3、教师：a.范图（用铅笔、水笔、线条造型）文具盒是布袋、塑料的、马口铁的；b.书包、书本造型（用铅笔简单明暗表达）；c.利用视频展示仪看老师的范图（注意：不同技法、不同工具）。教学过程：
教师活动学生活动设计意图
1、让学生以小组为单位，圈桌而坐。视频展示仪显示学生的各种笔袋，文具用品，再看老师的范图。引出课题：身边的物品——文具用品（线造型、写生）。
2、揭示教学目标，明确学习绘画内容，注意学习策略，让学生探究文具用品，去感悟文具用品的生命存在，体现自己情感（老师提问）。
3、让学生观察文具盒，看造型、结构、色彩、材质及利用情况。学生相互比较、对照，探究其美观性、实用性。再看书包、书本、笔记本、字典、计数器等文具用品。
4、让学生相互交流，各抒己见，提高观察问题能力，分析问题能力。然后每小组由一至二位学生发言，分析文具用品之特点。
5、摆放文具用品成一组静物，注意摆放时的构图，前后关系等。
6、教师与学生相互表达交流文具用品特点，注意奖励评价修正学生观点。
7、在讨论探究基础上。老师展示范图，明确学生绘画可从文具用品中易掌握的开始着手，用工具也可以你喜欢的笔。以简洁明了的线条表达文具用品。
8、教师巡回各小组指导，在绘法中发现问题，解决问题。
9、视频展示仪上显示文字：表达、交流。写生要素：a.构图b.形状c.空间d.色彩。
10、与学生交流绘画形式，表达形式。热情点评学生作业。
11、视频仪上显示文字：文具用品——美的造型——美的表达——美的创造。展示学生作品。
第7课 兵马俑(活动一)教学目标
1、了解秦兵马俑的发现发掘过程，认识秦兵马俑的艺术价值。
2、学习一些考古常识，提高文物保护意识，增强热爱祖国文物的观念。
3、能通过调查、分析、讨论、评述等方式，表达自己对具有艺术价值的文物的了解和感受。
重点难点：能通过调查、分析、讨论、评述等方式，表达自己对具有艺术价值的文物的了解和感受。
教学准备：图片、视频 教学程序：
一、激情造趣，交流导入
1、师生对话
师：有谁认识这个字——“俑”?它是什么意思? 古代殉葬用的木制或陶制的偶像，如：陶俑、女俑等。
2、导入课题
1974年3月，位于秦始皇陵东侧西杨村的农民，在一片荒寂的沙石地上挖井，偶然发现了一些陶俑的残片和青铜兵器，接着轰动中国、震撼世界的第八大奇迹——秦始皇兵马俑与世人见面了。今天我们就一起来 关注这一项气势磅礴的艺术创举。(板书课题)
二、观察分析，研究讨论
1、了解考古工作的一般流程、分工以及考古工作的重要意义。
(1)学生通过课件观看现代化的文物保护大厅结构，以及考古工作人员的工作场景。
(2)学生讨论：大厅各处有什么性能?考古任务
艰巨，队员非常辛苦。根据考古任务，可以将考古队员分成哪些工种 ?(3)课件展示铜车马的全图，并简要地演示出土的铜 车马复原的全过程，让学生体会到考古队员工作的艰辛。
教师小结：考古人员发掘了许多艺术珍品，为我国文化建设做出了巨大的贡献。
2、课件展示出土的各种物品(1)学生讨论：这些艺术珍品分成几类?各有什 么特点?(2)学生总结：有陶俑、陶马、兵器三大类。
3、观察陶俑
(1)学生讨论：陶俑分为哪几种?分别有什么不
同的神态、服饰、姿势?(将军俑、军吏俑、武士俑、立射俑、跪射俑、骑兵鞍马俑、御手车左车右俑。)(2)分析陶俑形体结构。
学生总结：陶俑由头、颈、躯干、四肢几个部分组成。
课件播放中央电视台《探索与发现》栏目考古工作细节。课件展示出土的各种物品、课件展示，让学生参观秦陵的一号坑和二号坑、重点从各个角度展示不同的陶俑。
四、尝试制作，创造表现
1、仿照陶俑的大体形状，学生尝试做一个陶俑。
2、学生相互评价作品，交流心得。
3、教师示范。(1)团泥。
(2)整体捏塑脖子与头。
(3)捏塑躯干和下肢。可以把躯干和下肢作为一个整体来捏。(4)把头与躯体黏结起来形成大体造型。
(5)黏结上肢部分，调整陶俑的姿势，添加、刻画、装饰各部位。总结制作要点：先做大体的形状，在做细部的修饰。
4、出示造型生动的陶俑作品给学生欣赏，启发学生捏制神情生动，各部分装饰精细的陶俑作品。
5、学生创作，教师巡视指导。
课件播放古典音乐、课件出示姿势不同的几种陶俑(将军俑、跪射俑、说唱俑、歌舞俑)供学生参考。
五、作品反馈，总结拓展
1、表扬制作出神情兼备的作品的学生，并展示其作品。
2、观赏其他出土的艺术珍品，请学生回家后上网查询下节课相关资料。课件展示出土的艺术珍品。
第7课 兵马俑(活动二)教学程序：
一、激情造趣，导入课题
1、师生交流 师：同学们，你知道我们当地出土文物中有哪些极具历史和艺术价值的文物珍品? 学生各说各自的见闻。
2、导入课题：今天我们一起来参观参观博物馆的艺术珍品吧!
二、观察赏析，描述评价
1、课件展示“彩陶舞蹈纹盆”的实物图片，学生仔细观察并讨论彩陶盆形是什么样的?盆口与盆底有什么特点?
2、这个彩陶盆是制作于什么时代?想像彩陶盆在什么情况下使用，有什么样的情景?
3、讲一讲它给你什么感受。
教师归纳总结：欣赏一件艺术珍品首先应了解其时代背景，观察其特点，再结合自己的感受做出相对准确完整的评述。展示“彩陶舞蹈纹盆”的图片。
三、探讨研究，学习借鉴
1、课件展示四羊方尊(青铜器)、汉墓T型帛画(染织品)、玉凤(玉器)、彩绘陶鼎(陶器)等代表不同材质的珍品图片。
2、学生分组，结合课前查询的相关资料观察研究，分析每一种艺术瑰宝的历史年代、尺寸大小、造型设计、纹饰特点、材质用途以及艺术感受。
3、开小型报告会，小组长汇报各组的研究成果。
四羊方尊：四羊方尊是我国现存商器中最大的方尊，重近34、5公斤，“尊”是一种盛酒器。其最突出的特点是尊的腹部四角铸有4只大卷角羊，其形象在宁静中有威严感。四羊方尊集线雕、浮雕、圆雕于一器，把平面图像和立体雕塑结合起来。把器皿和动物形状结合起来，体现异常高超的铸造工艺。
T型帛画：画面呈“T”字形，上部宽92厘米，下部宽47、7厘米，长205厘米。帛画可分上、中、下三部。整个画面布局对称，线条流畅，描绘精细，色彩绚丽，显示了西汉高超的艺术水平。
玉风：高13、6厘米，厚0、7厘米。黄褐色，晶莹洁净。体扁，侧身回首状。可系绳佩带，造型优美传神，制作古朴简练，饰剔地阳纹，在商代玉器中罕见。彩绘陶鼎：河南省三门峡市出土灰陶轮制，子母口上承覆钵形盖、平底下附扁柱状足，通体以灰、红、白三种色彩绘三角纹、弦纹、圆点纹。色彩艳丽如新。课件展示各种艺术瑰宝的图片。
四、观摩交流，相互评析
1、各组把四种艺术瑰宝的纹饰描下来，要求精细美观。
2、学生相互评价，师生一起讨论各种纹样的特点并列举代表作品。
用视频展示台展示学生 作品。
五、课后拓展，调查了解
1、上网查询书中三种艺术品的相关资料。
2、课后参观当地历史博物馆，认真了解各种文物的艺术特点和历史价值。
第8课 光影变幻(活动一)教学目标:
1、掌握光影变幻下形体的明暗、层次感的皴线方法和形体空间的造型能力，探索光影下的各种美妙效果。
2、感受明暗的深浅、强弱、浓淡，增进对形体美的审美体验。
3、培养学生善于发现美、探索美的精神和创造美的能力。
重点难点：掌握光影变幻下形体的明暗、层次感的皴线方法和形体空间的造型能力，探索光影下的各种美妙效果。
教学准备：彩笔、纸、蜡笔、图片、电筒、苹果
教学程序：
一、情景激趣，导入课题
1、课件展示色彩斑斓的光影图片《热闹的船舶交易市场》、《玻璃杯》。
2、揭示课题——《光影变幻》。
多媒体课件演示画家名作以及优秀的摄影图片《热闹的船舶交易市场》、《玻璃杯》。揭示《光影变幻》的课题。
二、尝试表现，探究方法
1、提出思考，观察图片上的物体存在着哪些明显的明暗变化，怎样用线条来表现明暗效果。
2、学生自由讨论，教师倾听，参与讨论。
3、交流讨论结果，教师板书：用笔轻则淡、重则浓；线条疏则弱、密则强。
4、学生尝试用铅笔皴线。板书，图片、铅笔、纸等。
三、深入感知，巧妙联想
1、教师引导学生联想有一些什么样的几何形。
2、小组讨论：你会想像画出哪些几何形，并如何重叠、穿插。
3、以小组开火车的形式，学生轮流上台画一个几何形，并组成完整画面。
画板、铅笔、画纸及轻 音乐。
四、赏析作品，拓展思路
1、讨论评议：请大家一起评议这幅集体创作的作品哪些地方好，哪些地方不好?记录评分记录卡。
2、发散思维：生活中变化着的几何形和明暗变化的效果。作品、评分记录卡。
五、表现创作，总结评价
1、学生独自创作一幅作品，画一组几何图形，运用铅笔皴线的方法，想像画出几何形的明暗效果，表现层次感。评析作品：完成创作的同学将作业贴至展示板后可自由欣赏各组作业，与身边的同学说一说、评一评。
2、教师总结评价：肯定学生的精心绘画，赞扬学生的大胆表现。第 8 课 光影变幻(活动二)教学程序：
一、玩一玩
1、播放课件《沙漠之鸽》等描绘建筑物的画，教师提醒学生仔细观察建筑物是由哪些立体形构成。
2、每小组分发积木玩具，分小组自由活动，用积木建房子，教师提出要求：(1)建筑物要美观，有特色；(2)建筑物要有稳定性；(3)给建筑物取一个名字；
(4)观察建筑物各个方面的明暗变化。
3、请小组派代表介绍“建筑物”。
播放课件《沙漠之鸽》，积木玩具、话筒。
二、看一看
1、教师出示～个石膏立方体，让学生看一看、想一想能画出几个面及其透视变化。
2、学生交流观察结果，自主总结。
3、课件播放几何形体在光影中的塑造方法。
4、教师总结：成角透视、明暗变化。石膏立方体、课件板书成角透视、明暗变化。
三、画一画
1、让学生尝试画出一立方体，按照左图的顺序，用铅笔皴线画出不同面上的明暗变化，将图例中三个图形对照，看看立方体的立体感有什么不同。
2、教师总结：明暗变化能突出立体感。
3、让学生画一组立方体构成的建筑物，在每一块面上运用由弱到强、由淡到浓的明暗画法绘制，表现出建筑物的立体感。立方体、铅笔、纸。
四、说一说
1、同学相互交流在绘画学习过程中所获得的体会与经验。
2、采用答记者问的方式说说生活中的光影变幻。录音机、话筒。
五、想一想
1、提问：物体的明暗、光影是由于什么变化而产生的?物体的形体会不会发生变化?
2、课件：用三维动画演示，用一盏灯从不同角度照一个圆球，观察其明暗变亿。
课件演示圆球在不同角度光照下的明暗变化
第三篇：六年级下册美术教案
新的学期又开始了，在现有的课程改革的基础上，美术学科的课程改革还将更加深入地进行。面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓40分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标、教学任务，现制定出本学期工作计划如下：
一、指导思想：
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标：
本学期我继续担任一、二、六年级的美术教学工作，我将根据以往的教学经验，针对低、高年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、工艺融合贯通在一起，以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学习任务。
三、具体工作：
1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己的业务能力，使自己由认识新课程到走进新课程。
2、课堂教学活动。
加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性为主，使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。
3、组织学生多出作品，参加各级各类的赛事。
四、教学要注意的问题：
1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。
2、自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以儿童兴趣、经验、知识的发展为目的，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量
人教版六年级下册美术教案 课题：明与暗 课时：4课时
学习领域：造型 表现 教学目标：
1、知识：通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。
2、技能：学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。
3、情感：培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。教学重点：引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。
教学难点：初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。教具准备：
1、球体、立方体石膏模型数个
2、射灯
3、静物台
4、投影仪
5、范画两幅
6、铅画纸一张（4k）、铅笔、美工刀。
学具准备：8开素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮 教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。）
师：同学们，我们看教室两边墙上，这些是美术兴趣小组同学们的素描作品，你们能看这些作品有什么特点？
师：对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。（出示课题）
（二）新授：（设计意图：提高学生的观察能力，激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。）
师：我们首先来研究研究明暗怎样产生的。
（写生灯）你们来看，这是一张白纸，我们把它放在灯光下，你来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化？谁能想办法让这张纸产生明暗变化？（学生上台演示）
你是把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化？ 师总结：有了从明到暗的渐渐过渡的变化。
师：下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化？
师总结：对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。师：还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化？
师总结：纸上出现了丰富的明暗变化。
师：通过刚才的观察，你能总结出明暗时怎样产生的吗？
师总结：对了，有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。
（三）观察体会（设计意图：通过对实物的观察理解，加强学生对物体明暗认识与体验，并为下一步进行实践创作做准备。）
1、同学们这里有一个石膏球体，我们来观察，当光线照射的它时，我们会发现什么？（出示石膏球让学生思考、议论后回答）
总结：光照后，球体表面出现了明、暗半球。你们再仔细看看，球体的亮部有没有明暗变化？暗部呢？
总结：球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响），投影（物体挡住光源产生）。（课件演示）
2、刚才我们分析了球体的明暗变化规律，其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化，我们来找找看。（出示石膏几何体让学生观察）
（四）主动参与（设计意图：演示绘画方法，给学生直观印象。）下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。
1、第一步是整体观察分析，要确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。
2、观察好了就可以起稿了，用直线画出圆柱的结构轮廓；接着画出明暗交界线、投影；
3、然后就可以铺大色调了，铺出暗面、投影的基调；（注意：用直线排成块面，顺着球的弧面画；投影注意近实远虚。）
4、最后进行细致刻画：从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子；背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮；再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度；亮调子用较硬铅笔画。
三、学生作业，教师辅导（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。）
作业设计：
1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描，教师进行巡回指导
2、注意把握以下问题：
A、灰调过少或高光位置不对； B、明暗交界线不准； C、投影不准； D、排线问题； E、反光太亮。
四、欣赏讲评（设计意图：给学生一个师生交流、生生交流的平台。）
教师把学生完成的作品摆放到前面，全体学生欣赏讨论，然后说出自己的观点。
五、课堂小结：这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的立体感，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。
六、拓展：
观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化，并进行写生。教学反思：本课属于造型表现领域。通过本课教学使学生懂得写实素描石膏几何体写生的意义。了解物体在光的照射下，会产生深浅不同的明暗关系。把这种关系画出来，就能表现具有立体感的物体。学生在课上都能认真观察，仔细写生，因为初次接触素描绘画，所以有的学生还不太能绘制线条，但是大部分学生对型掌握得还算可以。
课题：寻找美的踪迹 课时：2课时
学习领域：造型 表现 综合 探索 教学目标：
1、知识：认识肌理，从整体和局部寻找美、体会美
2、技能：培养学生发现美创造美的能力。
3、情感：热爱生活的思想感情 教学重点：
1、理解肌理的美
2、合理构图
教学难点：从多角度发现事物的美。
教具学具准备：数码相机、牙刷、吸管、水粉颜料、水粉笔、墨水、宣纸等
课件内容：
1、不同数量花的欣赏
2、长城远近照片的欣赏
3、树林、沙漠以及树叶、沙粒的欣赏图片
4、肌理图片的欣赏 教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：（设计意图：引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美）
1、请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。教师分别请学生谈谈对三张照片的体会
师：小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，许多花绚丽多彩。
2、揭示课题
我们一起来《寻找美的踪迹》。（板书课题）
（二）新授
1、请学生欣赏长城的远观和近看的图片。（设计意图：引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美）
教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会
师小结：近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。
教师启发学生：古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”也是来形容从不同角度观察事物的美。
2、请学生欣赏树林、沙漠的照片（设计意图：引导学生发现宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美）
提问学生：从这些自然的景色中，还隐藏着哪些美的踪迹呢？ 小结：这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。
3、学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。（设计意图：开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。）
例如：汪洋的大海很美丽，滴滴水珠也美丽。
我家的房屋很美丽，整齐的砖瓦也美丽。
我们的学校很美丽，„„也美丽。
4、欣赏肌理图片。（设计意图：让学生发现生活中的肌理现象，找寻肌理制作的方法。）
自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。（制作的肌理图片表现点和线的各一张）
在欣赏照片肌理现象中，提问学生：你觉得它们象什么？
在欣赏制作的肌理图片中，提问学生：这是用什么方法制作的？ 制作肌理图片中的第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。制作肌理图片中的第二幅是用揉皱的纸张沾墨，然后打开后的效果。
学生讨论
小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法
点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。教师在学生回答时，演示其中一种到两种方法。
三、学生作业，教师辅导 作业设计：
可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。也可以用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。
四、作业评价：
学生相互欣赏，通过师生互评对作业进行评价。
五、拓展：（1）用照相机记录事物的发展过程，如植物的生长、季节的变化、昆虫的演化等。
（2）比比，看谁的照片拍得好。
教学反思：法国著名雕塑家罗丹说过：美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。这节课就是用相机来记录我们身边的美，如何用一颗热爱生活、热爱自然的心来寻找美的踪迹。
课题：泥浮雕 课时：2课时
学习领域：造型 表现 教学目标：
1、知识：了解浮雕的概念和分类
2、技能：学习用陶泥制作一个浮雕作品。
3、情感：培养在生活中发现美，并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。
教学重难点：设计一个自己喜爱的泥浮雕。
教具学具准备：收集有关浮雕的资料、图片、陶泥、泥塑工具 教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：
1、欣赏
师：同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观，想去吗？ 课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品
如：中国唐朝的《昭陵六骏》，《人民英雄纪念碑》、非洲浮雕、青岛沿海的浮雕柱子等或者是其他学生的浮雕作品
师：欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想？
教师拿泥笔筒或完全立体的雕塑与我们欣赏的这些雕塑有什么不同？
（生答：一种是完全立体的，一种是在平面的基础上有一部分立体）
2、揭示“浮雕”的概念
师：我们知道，从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。根据凸出的程度不同，还可以分成高浮雕和浅浮雕。浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。为什么我们说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢？
生：因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的，但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察，所以我们这样说。
（二）新授：
学习制作泥版浮雕（设计意图：让学生通过看书和师生的共同演示、探究，自己总结出制作的方法）
1、看到这么多的浮雕作品，我想同学们也都跃跃欲试了，你们想做一个什么样的浮雕呢？（生答：动物的、人物的、植物的、太阳的等）
2、制作步骤：（1）揉泥（2）拍泥板（3）割边（4）画形象：用铅笔或者自己的泥塑工具在底板上画上形象。（5）堆出大的形体：
注意看老师都用了那些制作方法？
生答：用搓、捏、压、剪、刻、画等方法制作出泥版浮雕大的形体，并将他们按照刚才画出的形象，利用水作为粘合剂，将他们粘在底板上。
（6）塑造形象局部：
利用泥塑工具或者手指，将自己已经制成的大的形体进行仔细的描绘，也要用到压、剪、刻、画等方法进行装饰最后形成制作好的泥版浮雕。
三、学生作业，教师辅导：
四、评析作业：小组互评
五、课堂小结：今天我们各小组的作品不仅创意好而且制作的也非常精美，希望同学们能够利用所学过的陶艺制作方法，做出更多更出色的作品来！
六、拓展：
1、尝试创作一件带有主题性的浅浮雕或高浮雕作品。
2、尝试用其他方法制作浮雕作品。
教学反思：本课根据美术课程标准要求，充分利用随处可取的黏土材料。运用传统的泥塑造型方法，塑造学生喜欢的人物、动物或者景物形象，并通过小小的泥浮雕来了解祖国民间艺术文化。欣赏泥塑的艺术特色和审美情趣，同时让学生感受泥材，了解三维空间的塑造方法，培养学生的动手能力，造型能力和创造力。学生在课上积极动手，动脑，能小组合作的完成作品。
课题：画扇面 课时：2课时
学习领域：造型 表现 设计 应用 教学目标：
1、知识：通过各种扇子的欣赏，了解祖国传统文化的精髓，感受不同的扇面形式。
2、技能：尝试运用山水或花鸟画技法作扇面绘制的练习，让学生掌握扇面作画的特点及步骤。
3、情感：通过学习、欣赏，了解我国丰富的扇文化，从而增强学生的民族自豪感。体验扇子的实用性，增强学生的生活情趣。
教学重点：
1、通过各种扇子的欣赏，走近祖国传统扇文化，了解并掌握扇面的各种不同形式。
2、扇面的构图与布局。教学难点：
1、了解扇面画的装饰作用，体会扇面画之美
2、用水墨技法绘制扇面，注意扇面的构图与布局，题字的方式，要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。
教具学具准备：课前收集各种各样的扇子。笔墨纸砚、国画颜料、裁纸刀、剪刀等工具。（可带造型各异的白坯扇）
教学过程： 第一课时
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入（设计意图：绕口令和谜语是学生喜爱的游戏形式，通过绕口令比赛和猜谜语可以激发学生的好奇心和兴趣，以饱满的热情投入学习内容——扇面画。）
1、师：今天老师给大家带来了一段绕口令，咱们来一个比赛，看谁读得最顺畅。
出示绕口令：“有风不动无风动，不动无风动有风” 学生在小组间内展开读绕口令比赛。
2、师：这段绕口令实际上是个谜语，你知道它说的是什么吗？（扇子）
虽然空调、电扇早已面世，可是扇子因其经济实用、小巧玲珑、携带方便，更因扇文化的历史悠久及扇面画较高的艺术欣赏价值，为人们所喜爱。
3、揭示课题：
咱们今天就一起来体会扇面画的魅力。（板书课题）
（二）新授：
1、交流讨论，了解扇子种类。（设计意图：通过小组间的讨论与交流，引导学生比较、发现扇子多样的外形与材质。）
师：同学们，请将你自己带来的扇子拿出来在小组里交流一下，看看扇子的形状、材质、画面有什么不同。
每组选一位代表代前面来介绍。我们常见的扇子有这么三种形状：（1）折叠扇面形（2）圆扇面形（3）鹅毛扇面形
师总结：中国扇文化起源于远古时代，我们的祖先在烈日炎炎的夏季，随手取植物叶或禽羽，进行简单加工，用以障日引风，故扇子有障日之称，这便是扇子的初源。后来的扇子取材广泛，有竹、木、纸、草编等等。
2、听故事，了解扇面画的装饰作用。（设计意图：通过听故事，了解扇面画的装饰作用。）
（出示空白的和绘画的扇面）
师：同学们，这两把扇子的大小、形状、材质完全一样，扇出的风也一样凉爽。如果要你选择，会要哪一把？为什么？
师：中国古代的文人、艺术家也喜欢在扇面上画画、写字，即用来美化、装饰，又可抒发自己的情感。有一个故事还与扇文化有关呢，现在老师就给大家讲一个《题扇桥》的故事：
传说在王羲之家门前东边有条小河，河上有座石头砌的拱形小桥。这一天，天气很热。王羲之经过这座桥回家，看见有位头发花白的老婆婆抱着一大包扇子在桥上叫卖。走近一看，是一大包制作粗糙质量低下的纸扇。虽然便宜，但没人买。老婆婆站在火辣辣的太阳底下，满脸是汗，愁眉苦脸地叫着：“要扇子吗？买扇子吗？”王羲之见了很同情，问道：“老婆婆，你这扇子卖几文钱一把呀？”老婆婆说道：“三十文，少两文也卖给你。”王羲之听了，向旁边店家借来一支笔，就站在桥头，把扇子一把一把都题上字，说道：“老婆婆，这题上字的扇子，要八十文一把，少了你不要卖。”哪晓得这时桥上已挤满了看热闹的人，大家一看王羲之题字的扇子，人人争着要，一下就卖光了。
请问：为什么没有王羲之题字的扇子卖不出，而被王羲之题过字的扇子出高价都有人买呢？
（说明扇面被赋予一定的艺术字迹或画面，就具有了一定的艺术收藏价值）
3、通过欣赏体会扇面画之美。（设计意图：通过欣赏课件，引导学生注意扇面的构图与布局。）
不少的艺术家也在扇面上落下了精彩的一笔，咱们现在就来欣赏一下大师画的扇面作品。
展示四幅古代山水、花鸟扇面画。
引导学生从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析，根据不同的扇面画可以有所侧重。教师鼓励学生，并与学生交流自己对作品的理解。
三、学生作业，教师辅导：
今天欣赏了这么多的扇面画，你想不想自己设计一把扇子？你想设计一把什么形状的，用什么材料来做？准备在扇子上画什么？（讨论汇报）
这节课我们先来完成扇子的制作，可将宣纸或图画纸裁成各种扇面形状，并简单的装饰一下边框。下节课我们来画扇面画。
教师指导学生完成白胚扇的制作。提醒学生下节课带国画工具。
第二课时
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、展示完成的形状各异的白胚扇。
这节课我们也来学学王羲之在扇面上作画，让我们的扇子也充满艺术气息。
2、教师指导
（1）根据扇面形状构图构思、选择自己所喜欢的山水或花鸟水墨画。
在不同形状的扇面上，需要不同的构图。
提出建议：折扇一般由左右两条直线和上下两条弧线组成四边。在扇面上绘画要考虑扇面的形状，画景物时可先在扇面上画出浅浅的水平线，以免景物随扇子弧线歪斜。但在特殊情况下，画的景物随弧线弯曲也别有风味。
（2）示范在扇面上作画：
今天咱们都在提前准备好的白坯扇上作画，需要利用扇面纸质和宣纸吸水不一样的特点。如果想表现出国画中洇开的效果，笔中的水分可适当多一点。
（3）在扇面上题字方式：通常在作画完毕之后要提上诗文或画名、作者的姓名，再加盖印章。题字分横竖题两种：竖题依斜线斜写；横题则依弧线曲行。
（4）运用水墨形式创作扇面画，不要将画面安排得太满，有时适度的空白也会产生丰富的效果。
3、欣赏多幅扇面画作品。并请学生点评这些作品的精彩之处。
三、学生作业，教师辅导
1、欣赏了这么多扇面画，让我们也来当一回小画家，画一画扇面好吗？
作业要求： 在上节课做好的白胚扇上，尝试用国画中的山水或花鸟形式画扇面画。
教师着重指导学生在绘制过程中注意扇面的构图与布局，题字的方式，要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。
2、现在大家都画好了扇面，但是我们的扇子还不能使用，想一个办法让我们的作品具有实用性。各小组讨论，也可以尝试一下，怎样让不同形状的扇子“动”起来。
教师总结：
扇形的画面可以采用反复折纸的方式来做成扇子。（请一位同学做简单示范）
团扇、其它形状的画面可以采用背后贴卡纸，中层插入冰糕棒的方法做成实用的扇子。
既然找到了方法，大家赶快动手做吧。做好的扇子请按不同的形状放到老师给大家准备好的扇子架上，让我们来开个“扇子博览会”吧！
学生完成扇子的制作。
四、作业评价
我们的“扇子博览会”还真吸引了不少收藏爱好者呢。现在请每组评出你们认为最棒的作品放到这个“拍卖台”上，请小作者来为自己的作品作一下“广告”，也就是说说自己的作品好在哪儿。作为主办者，我发给每位同学三张代币券，在听完介绍后，你希望收藏谁的作品，就将代币券放在这件作品前面。
1、各组推选出的学生以做“广告”的形式进行自评。
2、其他学生选择最喜欢的作品投代币券。
3、评出得到代币券最多的作品。并请两位同学说说自己为什么选择收藏这把扇子。
4、师评：选择一把在小组内就落选的扇子，为它提出修改建议。
五、小结：今天我们用自己的巧手设计出了这么多漂亮的扇子，为我国的“扇子文化”注入了新鲜的设计元素。近年来也有许多的设计师将一些时尚的元素带入了扇子的设计中。
六、拓展：在即将毕业之际，让我们把亲手做成的扇子当成友谊的见证物，在同学间互相赠送留作纪念吧！
教学反思：学生对本节课兴趣浓厚，学习认真，积极动手，最后更是以扇子作为礼物互相赠送，表达同学之间的友谊。
课题：我设计的服装 课时：2课时
学习领域：综合 探索 教学目标：
1、知识：有兴趣的讨论学生着装问题，能从服装的色彩、款式等不同角度进行审美思考，提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣。
2、技能：了解服装设计的基本知识，通过服装设计激发创新意识。
3、情感：培养学生热爱祖国传统艺术及热爱生活的情感。教学重点：赏析服装的作品，运用所学的服装设计知识进行设计练习。
教学难点：服装设计过程中运用传统及民间图案进行创作。
教具学具准备：搜集服装历史资料及图片资料、铅笔、彩色水笔、各种布头、毛线、废光盘、气球或彩纸，剪刀，胶水、胶带等。
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入（设计意图：以传统图案装饰、设计的服装启发学生，激发创作欲。）
老师在自己的衣服上粘贴剪纸图案，问：看看老师的衣服独特吗？为什么？
这是老师运用我国民间剪纸图案设计的，你们想不想也设计自己的服装？
2、揭示课题：
今天我们就来动手试一试：我设计的服装（板书课题）
（二）新授： 欣赏、交流、学习
1、课前，老师让大家搜集有关服装发展、设计方面的知识，请同学与大家一起交流。
（1）服装与人类的生活息息相关，最早是遮挡身体和保暖用的，后来它演变成为一门艺术，不仅可以满足人们的日常需要，还装饰美化人们的生活。
（2）我们查找了关于服装的相关资料：
服装是一种身份地位的象征，一种符号，它代表个人的政治地位，和社会地位，因此，自古国君为政之道，服装是很重要的一项，服装制度得以完成，政治秩序也就完成了一部份。所以，在中国传统上，服装是政治的一部份，其重要性，远超出服装在现代社会的地位。古代的服装，依穿着场合，主要可分为：礼服、朝服、常服三类，每类又可分几种，原则是地位愈高的人，可以穿的种类愈多，可以用的颜色愈多。
（3）我收集了服装的一些图片，从中我们知道每个国家还有自己独特的民族服装，如：中国的旗袍、日本的和服、韩国的韩服等
（4）现代服装被称为人类的第二皮肤，它代表个人的品位，不同的场合，要穿相应的服装，如：运动装、套装、工作装、校服等。
师小结：同学们搜集的资料真是丰富多彩，我们从中增长了不少的见识。老师也带来了一些资料，想不想看一看？
2、我们中华民族是一个多民族的国家，又是一个历史悠久的古国，历代的服装样式和各民族的服装真是色彩斑斓。
最原始的服饰就是山顶洞人用动物的毛皮制成的衣服，这在纺织技术尚未发明之前，是人们服装的主要材料。当时佩戴这些饰物有天然美石、兽齿鱼骨和海里的贝壳，可能不仅是为了装饰，也许还包含着对渔猎胜利的纪念。（欣赏毛皮服饰）
秦始皇陵兵马俑的发现，让我们看到了当时汉代铠甲的样子。（铠甲图片）
历代帝王的服饰与众不同，这是汉代皇帝的服装，冕冠的颜色以黑为主，此外还有蔽膝、佩绶、赤舄等，组成一套完整的服饰。这种服装始于周代，历经汉、唐、宋、元诸代，一直延续到清代，绵延两千多年。（汉代皇帝服装图片）
这是唐朝画家周昉的一幅画，名叫《簪花仕女图》，表现了当时宫廷妇女穿着的服装，这种开身肥袖的服装样式当时流传到日本，成为当今日本和服的主流样式。（看簪花仕女图）
清朝在我国历代中服装最丰富，最具民族特点，以满族服饰为主流，深刻影响着各民族的穿戴，为现代中国服饰奠定了基础，如中山装、旗袍、坎肩等。（清朝皇帝、皇后服饰图，）
3、了解少数民族服饰（直观的了解少数民族服饰）师问：我国有多少个民族？（56个民族）
56个民族，56朵花，你了解他们特有的服装吗？现在我们来做一个小游戏连连看：
在黑板出示7幅图片，给出相应的民族名称：蒙古族、藏族、朝鲜族、白族、彝族、傣族、高山族
请小组同学连连看。
4、现代社会服装的功能、样式更是多姿多彩，从功能上分有礼服、职业装、学生装、休闲装、泳装等，种类有：男装、女装、童装，在日常生活中，我们一般要根据不同的场合穿相应的服装，如：开运动会或上体育课时要穿运动装；平日上学要穿有领或有袖的服装，以示对老师、同学的尊重；在家休息可穿家居服、休闲服；陪爸爸、妈妈参加别人的婚礼，要穿礼服，这时我们可穿中国传统的服装。（多姿多彩的儿童服装）
5、思考、讨论
（1）着装与环境相协调的人是有品味的人，此外在此基础上，还要穿出自己风格，怎样才能穿出自己的风格呢？从哪些方面来突出个性呢？请同学们做小组中讨论？
学生讨论结果：
1、样式要独特。
2、色彩要鲜明。
3、在服装上加自己喜欢得图案。
4、运用独特地材料。
师小结：我们还可以从祖国传统服装、少数民族服装及民间美术中找创作元素，看老师的这件衣服就是运用我国民间剪纸——团花图案设计的，是不是很有个性？所以服装重在装饰。
俗话说：“爱美之心人皆有之”。生活中每个人都希望自己的服装能体现自己的个性，那么今天就让我们尝试着将理想中最能展现自我的服装给设计出来。
（2）今天大家都带来了什么材料？（学生举起：有塑料袋、毛线、花布、彩色纸、气球、废光盘等）
请小组同学共同设计一个主题：2008奥运会运动员入场服装、生活装、学生装、节日盛装、未来宇航服
你们想怎样设计呢？老师给大家一个建议：可先设计一个效果图，再进行创意。
三、学生作业，教师指导（播放音乐）
各组推荐一个组长，一个模特，将布或塑料袋、彩纸围在身上，进行大胆的创意，没有特定的要求，学生自己想怎样设计就怎样设计，组长安排大家分工，教师鼓励学生大胆创意，集思广益，发扬合作精神。
1、小组讨论，设计以什么图形为主的图案
2、考虑颜色如何搭配，图案如何粘贴比较好看
3、试穿设计的服装
四、服装发布会
1、师：经过设计师们紧张的工作，我们的最新款的服装就要展现在大家面前了。
请欣赏小模特的时装表演。（播放音乐）
2、请小组代表谈设计意图。
3、通过今天的学习，你有什么收获？
五、小结：今天我们运用服装设计知识设计出了别具一格的服装，这些服装张扬了大家的个性，只要我们能象今天这样勤动脑、勤动手，我相信你们一定会创造出幸福、美好的新生活！
六、拓展：女同学可为自己心爱的布娃娃缝制衣服。
课后反思：服装设计是一门艺术，与我们的生活密切相关，我们用自己的双手创造，使生活变得更美好。
课题：图文并茂 课时：2课时
学习领域：造型 表现 设计 应用 教学目标：
1、知识：学会运用绘画形式表现自己的想法，培养他们的创造性，增强学生的生活情趣。
2、技能：学习用绘画表现自编故事的形式特点，通过创作画，使学生进一步掌握人物动作的画法。
3、情感：通过画自编故事，使学生从生活中体会真、善、美。教学重点：
1、了解绘画故事的表现特点，感受真、善、美。
2、绘画自编故事的创作特点及步骤。教学难点：
1、选材、构思设计。
2、构图与绘制。
教具准备：各种材质和表现形式的作品，绘画工具 教学过程： 第一课时
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：
1、游戏：“连连看”：（设计意图：以游戏的形式“连一连”，激发学生的好奇心和兴趣，以饱满的热情投入学习内容——图文并茂。）
教师提供数张图片和几句话（或几段文字），请学生根据文字找到相应的图画将它们连起来，并找出先后顺序将故事讲完整。
教师小结，出示课题《图文并茂》。
2、欣赏分析作品（设计意图：让学生体会故事画的魅力。）（1）欣赏大师丰子恺的配文图画，体会其中的趣味性趣。提问：如果这些绘画作品没有配上文字，还会这么具有感染力吗？（2）欣赏不同种类的故事画。（出示单幅、连环故事画）（3）欣赏小朋友自编故事的配画作业。
师：看了这么多的故事画，你有没有发现一幅好的故事画应该包括哪些内容？
师总结：一幅故事画应该包括三个主要元素：谁、在哪里、干什么（板书）
3、分析故事画的创作步骤：（设计意图：使学生明确绘画故事的完成过程。通过欣赏也可以使学生从生活中发现美好事物，提高去挖掘素材的能力，开拓创作思维。）
知道了故事画的元素，如果让你自编一幅故事画，应该按什么步骤进行呢？
①构思要从一天中发生的有意义的、使自己感受深的事情中去选材、构思，设计出文字与画面的结合方法。
②选材、构思设计以后，还要按照整体与文字的安排，进行书写文字制作，注意字迹要工整，文字部分要简练，安排在画面的位置等。
三、学生作业，教师辅导（设计意图：使学生了解文字故事的简短扼要性，通过不同画面对视觉的刺激，使其发挥最高想象，完善自己编的小故事并使学生明确绘画故事的完成过程。）
自编一个小故事：
它可以是一个梦想、所见所闻、自己听到的、自己设想的„„ 作业要求：
1、小组合作完成编写故事，编写故事。
2、用连环画或插图方式表现自编的小故事或童话故事。
四、下节课带齐工具
第二课时
一、组织教学
二、继续上节课作业
1、小组交流各自的故事选材，构思设计
2、分析作业步骤：（板书）① 选材构思（已完成）② 文字表现（已考虑好）③ 构图
根据故事内容确定用大场面还是小场面表现，选择恰当的角度用铅笔定出环境中各景物的位置。④ 深入表现和着色
如果采用线表现，那么就可以用黑色钢笔直接描绘，从近向远处画。用油画棒、彩色水笔、国画、版画等也基本用此法定稿。需要着色再按要求进行。
三、作业评价
四、课堂小结
五、拓展：学生可以在课后多加练习，将生活中有趣的事情编成故事画。
课后反思：学生们对这种图文并茂的艺术形式感兴趣，并能将生活中的小故事用故事画的形式表现出来。
课题：奇思妙想 课时：1课时
学习领域：设计 应用 教学目标：
1、鼓励学生有创意的设计、制作一件物品。
2、培养学生的创新意识。
教学重难点：怎样设计、制作一件有创意的物品。
教具学具准备：一些废弃物品，搜集的一些奇思妙想的图片资料，手工工具
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：
1、师：看，老师给大家带来了一件礼物，你能猜出它是什么东西吗？
瑞士军刀
看他除了可以做军刀之外还是一件什么？ Mp3 多奇妙呀！正式有了设计师们的奇思妙想，才会有这么新奇的产品。
今天，让我们也来奇思妙想，展开想象的翅膀，创造崭新的生活。
2、生活中，你还见过什么样的奇思妙想吗？和小伙伴交流一下
3、欣赏：
老师也带来了许多生活中的奇思妙想，让我们一起来看看吧，看看他们给我们带来了什么启发？（欣赏课件）
通过欣赏，你又想到了什么？
（二）新授：
1、欣赏：
看，我们的小伙伴他们也从身边的事情和材料上发挥自己的奇思妙想，看看他们都做了些什么，用了哪些材料？
看，这是一个饮料瓶，你能想到它能做什么吗？ 小娃娃 台灯 储钱罐
2、范作
看，老师用它做了什么？ 套娃玩具
我是怎样做的，用了哪些材料？请你讨论一下（学生探究、讨论）
3、制作步骤： 想——构思
做——剪、切、粘 装饰——用废旧材料
三、学生制作，教师辅导
布置作业：今天，我们就利用废旧物品进行创意性的创作。问：小组讨论一下：你们手中的废旧物品适合做什么呢？怎么做？你是想一个人完成还是几个人合作呢？
四、作业评价：自评、互评相结合
五、小结：我们展开想象的翅膀，用废旧物品制作了这么多工艺品，每一件都独具特色，使废旧物品有了生命力，重新焕发出光彩。你准备用这件工艺品干什么？
课堂小结：巧构思，巧制作，动动手，动动脑，废品也可变成宝，正如罗丹所说：美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。
六、拓展：比一比，赛一赛，看哪个小组的作品最有创意，且不失实用性。
教学反思：本节课充分展示出学生的创新意识，能利用一些废弃物制作成既有实用性又美观富有创意的物品。
课题：世界奥林匹克日 课时：2课时
学习领域：造型 表现 设计 应用 教学目标:
1、知识：引导学生了解世界奥林匹克的相关知识，认识奥运会在维护和平、增进友谊、促进文明方面具有独特的作用，2008聚焦“新北京，新奥运”。
2、技能：运用绘画、粘贴等形式，表达自己对奥运的祝福。
3、情感：引导学生共享奥运精神，弘扬人类文明，增强学生的民族自豪感。
教学重点:引导学生了解世界奥林匹克的相关知识，表达自己对奥运的祝福。
教学难点:引导学生体会绿色奥运、人文奥运，升华学生的情感。教具准备:搜集的有关奥运会的各种文字资料和图片资料、彩色笔、彩纸、剪刀、胶水等
教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：
1、奥运知识擂台赛（设计意图： 引导学生了解世界奥林匹克的相关知识，共享奥运精神。）
由2008北京奥运会吉祥物——福娃，引领学生进入《奥运知识擂台赛》
A、你知道“世界奥林匹克日”是哪天吗？（每年6月23日是“世界奥林匹克日”）B、奥林匹克的标志是什么？它象征着什么？
（由蓝、黄、黑、绿、红组成的五环，是奥林匹克运动的标志。五环象征着五大洲的团结，也象征着全世界运动员在奥运会上的相聚。）
C、奥林匹克运动会的起源？第一届奥运会在哪里举行？
（奥林匹克运动会起源于古希腊的奥林匹亚竞技。1888年，法国人皮埃尔.德.顾拜旦首次提出恢复奥运会的建议。1896年，第一届奥运会在希腊雅典举行。）
欣赏历届部分奥运会会徽。（课件展示）1896年希腊雅典第一届奥运会会徽
D、你们知道我国举行2008北京奥运会的会徽是什么？它有什么涵义？
（北京奥运会的会徽是“中国印.舞动的北京”。会徽设计将中国特色、北京特色和奥林匹克运动会元素巧妙结合。“中国印.舞动的北京”为表现形式，将中国传统印章和书法等艺术形式与运动特征结合起来，经过艺术手法夸张变形，巧妙的幻化成一个向前奔跑，舞动着迎接胜利的运动人形，人的造型同时形似现代“京”字的神韵，蕴涵浓重的中国韵味。）
E、你们知道我们北京为什么要申办奥运会呢？
（奥运会是世界范围内的体育盛会,在维护和平、增进友谊、促进文明方面具有独特的作用。北京作为首都，代表中国申办奥运会，能够更充分地向世界展示我国的形象。申办奥运会，对于中国人民来说，是共享奥运精神，弘扬人类文明，促进东西方文化交流的盛事，也是展示辉煌成就，加强对外开放，促进自身发展的良好契机。）
F、北京奥运会主题口号是什么？ 同一个世界 同一个梦想
（二）新授：
1、奥运风采（设计意图：通过欣赏奥运精彩图片，弘扬奥林匹克精神，激发学生情感，诉说心中的期盼。）
看到载誉归来的运动员，你想对他们说什么？ 你想对北京举办的2008奥运会说什么？
2、奥运畅想（设计意图：引导学生欣赏围绕奥运主题创作的雕塑作品与宣传画，激发学生的创作欲望。）
三、学生作业，教师辅导
引导学生把自己的心愿以及对奥运的美好祝福与期盼运用绘画或剪贴的形式做在彩旗上，并交流展示。
四、作业评价
五、拓展：将学生制作好的宣传奥运的美术作品进行展示。教学反思：学生在本节课了解了更多有关的奥运会的知识，能根据本课的主题设计海报、宣传物以及绘制美术作品。
课题：二十年后的学校 课时：2课时
学习领域：综合 探索 教学目标：
1、知识：了解学校的各种设施配备，学会设计规划学校布局。
2、技能：学会设计未来学校蓝图，并能用各种材料制作建筑模型。
3、情感：对母校的热爱，对美好未来的追求。
教学重点：用各种方法、材料制作未来的学校模型。
教学难点：大胆想象，小组协作，创想出与众不同的学校创意。教具学具准备： 第一课时：设计制作学校的平面图。（绘画材料）
第二课时：设计制作学校的立体模型。（泡沫塑料板、废纸盒、橡皮泥，彩笔，白纸，美工刀、尺、笔，剪刀、胶水、双面胶等）
教学过程： 第一课时
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：（设计意图：回忆在学校生活的美好生活，激发学生对学校的热爱和为母校设计美好的未来的情感。）
1、歌曲：毕业歌
听这优美的旋律，是广为流传的毕业歌。不久的将来我们就要告别小学生活了，你想到了什么？（学生谈）
2、我们回忆起在学校里度过的快乐时光。让我们一起再来看看我们的学校，（本校的照片）虽然我们的环境比较简陋，但在教室里大家一起学习、在操场上一起游戏，校园的每个角落都有我们美好的回忆。
3、想不想到其他城市里看看那儿的学校是怎样的呢？（出示现代化的大学校图片或录像片断介绍）（大门——电动感应）（教学楼——宽敞明亮）
（操场——塑胶跑道、绿草坪）
（综合楼——实验室、美术、舞蹈„„）（办公楼——现代化的办公设施）（绿化——绿树成荫）给你什么感受？
想不想让我们的学校也能更加美丽，今天我们年龄还小，但二十年后，你们已经长大成人，让我们都来做建筑设计师，为我们学习生活过的学校出一点力，规划我们二十年后的学校吧！
4、出示课题：
（二）新授
1、让我们先来看看建筑设计师是怎样设计学校的？ 先要了解学校需要哪些建筑，功能是怎样分工的？ 然后进行布局 画出设计稿
设计稿分平面图和立体效果图，2、（出示平面图）小组研究一下平面图画的是建筑的哪一个面？（顶——也就是俯视面）
除了主要的建筑外，还要规划出那些地方？（道路、绿化等细节）。
3、（出示立体的效果图）
立体的效果图，还要画出建筑那些部分？（层数、形状与颜色。）分析（出示建筑的样子）
这些建筑的形状可以归纳成什么基本形„„——基本形的组合
4、学校都有那些部分组成的？让学生分析学校的布局结构： 大门——道路——绿化带——教学楼——体育馆——操场（跑道）„„
（出示平面的相应部分，无规律的粘贴在准备好的学校蓝图上）
5、布局
老师引导学生把刚才乱粘的各个部分组织起来，标出各个设施的用途。
6、二十年后的学校建筑会有怎样的变化与创新。先请同学们看看我们的设计师设计的未来的学校。老师的范作（立体效果图）： 讲解介绍
建筑的主体：锥形
门、窗（形状、颜色、排列）
这是老师设计的彩虹旋转式教学楼，他的每个教室可以慢慢的旋转变换位置，让你每天都有不同的景色欣赏。
你有什么更好的创意吗？（学生大胆想象发言）
三、学生绘制，教师辅导 你们想怎样设计未来的学校
小组规划出平面设计图，下节课可以在设计的平面图基础上制作立体的模型。
四、作业评价：介绍自己小组的设计意图与创意。自评与互评。
第二课时
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入课题：
1、欣赏上节课的的学生作业——规划图
师：在上节课中，我们同学发挥了奇思妙想，为我们的学校设计了二十年后的样子，但是今天我们还没有能力把它变成现实，那我们就把它做成精美的模型，送给我们的学校好吗？
2、出示课题
（二）新授
1、分小组欣赏精美的学校建筑模型 看这些模型，都是用什么材料制作的？ 纸盒、泡沫、泥、彩纸、塑料、你还发现了那些制作的材料。（学生谈）材料的运用原则：
底部重，中间的墙壁坚挺，房顶轻。
2、探究制作方法。
看录像：建筑工人盖房子（快动作的播放）
你能找出制作建筑的顺序吗？地基——墙壁——门、窗——屋顶（研究小组的模型）先做什么？ 房子的底部
门窗的形状（可以画、贴）房顶
示范：（用纸建筑的学校）（和上节课效果图相符）装饰方法：（材料）房屋： 街道： 大门：
想一想还可以用怎样的方法、材料做？（学生说）课件展示（盒子翻新法）（切割造型法）说说你想还能设计怎样的学校？
3、你们小组想用什么材料，怎样做？
三、学生制作。教师辅导
现在让我们乘时光列车回到10年前，看看同学们是什么模样，出示课件，你们认出这几个天真可爱的孩子是谁吗？
回忆,美好而甜蜜。展望,让人充满幸福的企盼。20年以后,据专家们推测，随着科学技术的发展，人们的学习、生活都将发生重大的变化，20年以后你们相聚在一起,又是怎样的情景呢?20年以后的学校会发生怎样的变化?二十年后，我们的学校正要改建成一座现代化的教学名校，向社会各界征集设计模型，亲爱的同学们快来参加吧。
作业要求：分小组完成未来学校的建筑模型制作，参加未来的建筑设计大赛。
四、欣赏评价
1、在音乐中，每组同学围绕着建筑边走边看，欣赏评价。
2、每组推选一名代表为学校的评审小组成员，听取各个小组的介绍与展示作品，并评出最佳创意、最佳效果等奖项。
五、拓展：
1、未来的孩子们在学校的愉快生活。
2、长大后为我们的家乡设计美好的未来。
教学反思：学生能积极参与小组活动，能用废弃材料制作建筑模型。
课题：我们即将毕业 课时：2课时
学习领域：综合 探索
教学目标：综合运用美术课上所学到的各种知识和技能。制作毕业纪念品和纪念册。
教学重难点：运用所学的美术知识制作纪念品和纪念册。教具学具准备：绘画工具、手工工具等 教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：
1、欣赏：
同学们，今天老师给大家带来的不是美丽的图画，而是一首诗，我们一起来欣赏。
出示课件1：学生配乐朗读： 每到六年级
心里就有些难过 你们就要离开 而我刚刚收获
我不知道你们将来会怎样生活 你们总说你们永远永远记得我 我知道那记得的原因是什么 那是因为欢欣、痛和酸涩 于是我用我的方式留住他们 我说 孩子们
发扬你们的优点 彰显你们的特色
老师要为你们写一本书
记录下我们所有的哀伤和欢乐 记录下我们对未来的展望和思索
听到这些，你有什么感受？（自己就要告别这个校园，很伤感）
是啊，一转眼，大家都是六年级的学生了，马上就将分离，看着你们一个个熟悉的脸庞，就像面对自己即将远行的孩子。每当到了这个时候，我们曾共同经历的那些风风雨雨，总是不停地在我的眼前闪过。
2、板书课题：我们即将毕业。出示课件2
（二）新授：
1、学生回忆自己小学六年来的美好生活，畅所欲言，感受那浓浓的师生情、学友情、爱校情，将“情”字升华，为下面作好铺垫。
2、我相信你们一定也和老师一样，有着太多的不舍与眷恋，那些我们共同经历的美好的往事，我们一起度过的风风雨雨。此时此刻，在即将毕业的日子里，你有什么话要说呢？
3、往事回忆，真情再现。
学生自由发言说说自己在这六年当中最难忘的事情、最难忘的人或最难忘的景。
4、指答心情。
听了这么多，你现在的心情是怎样的呢？
（点明：感激之情，感谢之情，愧疚之情，惭愧，幸福，祝愿，对同学的帮助表示感谢，歉意、难舍难分之情等。）
那你现在最想做什么？（送礼物）
（三）欣赏探究（设计意图：通过欣赏学生的作品，了解制作的方法和要素，为下面的创作打好基础。）
1、此时此刻，同学们都有着各不相同的心情，真想把自己的礼物送给最珍惜的朋友、老师、母校作为留念，××学校的杨雪同学也是这样，今天老师带来了她的礼物，你们瞧。
2、仔细观察她是用什么方法来制作这件礼物的。（用字体变形，设计自己的签名）
3、有了这么独特的签名做礼物，相信你的朋友一定会永远记得你。
4、可是这样一个特别的签名，是怎么设计的？你知道吗？小组讨论找找答案。
5、对于没有具体含义的笔画或文字，我们又该怎么设计呢？
6、有一件事可把我给难倒了，云、雨、星、帆、山、林、花、冰几个字我实在是想不出该怎样变化，你们能帮帮老师吗？看哪个小组的想法最奇妙。
7、怎样可以使我们的签名更加美观醒目呢？看看他们是怎么做的？
（出示两张经过闪光笔，水彩笔装饰的名字。）
三、学生创作，教师辅导
在过去的六年里，我们不仅收获了彼此间深厚的友谊，也学会了许多美术设计知识，如果让你设计自己的签名，你想怎么设计？（学生在以往学习的基础上，思考自己名字的设计方案，这时老师可以启发一下，不仅是笔画的设计，还可以从字的形体、字的意义、字的色彩等多方面进行设计，还可以加上自己想说的话。）
时间宝贵，让我们一起动手，组成我们班级的留言册，留下最精彩得一笔，成为美好回忆。大家快点动手，用你准备的材料，设计自己个性的签名吧。学生制作，教师随机进行指导，如：字的大小是否合适，字的色彩是否鲜艳，字的外形是否美观等„„对于学生作业中的创作新意，要及时鼓励和给予肯定。
四、作业评价 互评
1、说说能吸引你的名字设计，并谈谈你的看法和认识。
这么多精彩的签名，哪个是你最喜欢的？为什么喜欢它呢？设计者来说说为什么要这样设计呢？你想把它送给谁？
2、教师自己设计的名字也贴在留言板上，留做纪念。
看到大家漂亮而独特的签名，我也忍不住了，瞧，我也设计了自己的名字，你们看我是用什么材料、什么方法制作的？（出示：教师签名，废旧物品制作）
3、小结：原来我们的签名不仅可以采用不同的设计方法，采用不同的制作材料也会有意想不到的效果。
4、集体出谋划策将“留言板”进行合理装饰，使其整体感觉更为美观。利用彩笔或废旧物品。
五、小结：同学们，“明天，我们即将毕业，今天我们在这里留言。再过十年、二十年、三十年，你们将成为国家的栋梁，再回到母校，那时老师可能已是满脸皱纹，白发苍苍了，但是老师会拿出珍藏多年的签名和你们一起回忆你们童年时这欢乐的学习生活。
最后老师想送你们一份礼物。出示诗歌： 无论走到哪里，记住你们曾经是六年的兄弟姐妹，记住尽可能帮助他人就是帮助你自己。得意时，不要忘记告诉大家，让我们与你同乐； 失意时，不要忘了你身后的我们，还会帮你度过难关。宽容、平和、乐观、向上，是我对你们的期望，最后，让我衷心地祝福你们，祝福你们中的每一位，健康、幸福、快乐
六、拓展：鼓励学生热爱美术学习，在美术设计与创作实践活动中，不断提高美术的应用能力。
教学反思：本课的内容是整个小学阶段美术学习成果的检验，是与其他学科知识的综合应用，课题：电脑美术 课时：1课时
学习领域：造型 表现 设计 应用 教学目标：
1、知识：让学生在上节课的基础上进一步熟练“画图”工具的使用，设计制作一幅电脑小报作品，并通过小组合作的方式组合成为电子报刊。
2、技能：本课是将艺术的神奇借助于网络来表现，有助于学生对信息的接收和强化，学生在学习过程中自主地调动多种感觉器官，达到了声色俱备、视听相联的求知新境界。
3、情感：引导学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的创作乐趣。
教学重点：
1、感受电脑美术的乐趣。
2、让学生学习用window软件上的画图板自己设计一份电脑小报。小组将电子小报运用图片演示软件合成一份电子报刊。
教学难点：会进行简单的画图工具操作。会进行简单的画图板操作。
教具学具准备：电脑 教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入（设计意图：复习画图程序界面上的各种工具的用途，使学生加深了解各种工具的基本用途。激发学生对电脑美术的强烈兴趣。）
进入WINDOWS画图程序。
师：同学们我们以前学过电脑绘画，并且用画图软件画了很多漂亮的画，那么你们用画图软件画过那些画？都用到了画图软件中的那些工具？
学生依次说出window软件上的画图板里所应用到的工具及作用。师：老师这里也有一幅同学的电脑作品，大家看看是分几个步骤做好的，可以用哪些工具制作呢？
（二）新授
1、欣赏一幅电脑小报的制作步骤，产生对电脑绘画的直观印象。教师演示课件（第一张到第四张），边演示边请学生谈步骤。绘制步骤： 设计形象。设计背景。设计标题。合成。
2、欣赏电脑美术作品，进入WINDOWS画图程序。当场演示电脑绘画的创作过程。
3、学生操作：（设计意图：让学生自行设计，提高学生的审美能力和实践动手操作能力）
利用摸板中的各种工具和形状等加上用鼠标绘制一幅电脑小报作品。
教师根据学生的不同水平进行个别辅导。
三、制作电子报刊
1、欣赏电子报刊的范作。
2、教师演示电子报刊的制作过程：
3、学生跟着教师的演示进入Microsoft PowerPoint图片演示软件。
教师讲清Microsoft PowerPoint界面上的各种工具的用途，使学生了解各种工具的基本用途。
4、出简单的题型，请学生演示操作。教师予以辅助。
五、师：同学们电脑绘画有趣吧！老师也非常喜欢用电脑绘画。想不想小组合作共同完成一套电子报刊？ 生：想。
师：你们小组里的成员互相帮助思考。（讲解绘画过程）小组合作：
利用模板中的各种工具和形状等，将上节课自己设计得小报运用合作的方式变成电子报刊。教师根据学生的不同水平进行个别辅导。
六、拓展：鼓励学生课后积极寻找上机的机会，更熟练的掌握windows画图程序绘画技能。
课后反思：windows软件上的画图板，可以说是最普通的绘画软件了。学生学会运用，使我们的创作变得更加丰富多彩。
课题：我国古代建筑艺术 课时：2课时
学习领域：欣赏 评述 教学目标：
1、知识：通过欣赏我国古代建筑艺术了解我国古代建筑的外观造型、建筑结构、群体布局、装饰色彩、类别。
2、技能：对我国古代建筑的欣赏感受能力。
3、情感：培养学生对祖国建筑以及悠久历史文化的热爱和民族自豪感。
教学重点：了解我国古代建筑的外观造型、建筑结构、群体布局、装饰色彩。
教学难点：对我国古代建筑的欣赏感受能力，能够从外观、结构、布局、装饰、类别来欣赏祖国古代的建筑艺术。
教具学具准备：课件、课本、自己收集的资料、水彩笔、图画纸 教学过程：
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入
观察建筑，点出建筑（设计意图：了解建筑的基本特点）师：同学们，我们坐在什么地方？（教室）
让我们来观察一下，它都有哪些部分组成？（墙壁、天花板、地面、门窗）
还有什么地方有这些特点？（电影院、家„„）
（二）新授：
1、[课件1：现代建筑]这些都叫做“建筑”。（板书）
2、[课件2：古代建筑]同学们看这做建筑和我们现代的建筑有什么不同？（是古代的、外观不同）
3、（揭示课题）板书：（完整课题“我国古代 艺术”）
4、欣赏（设计意图：总体了解本课欣赏内容）
（1）请同学们打开书，自由的欣赏一下课本各种古代建筑。小组交流一下自己对古代建筑的感受。
同学们说一说自己交流的感受。（造型美丽、色彩缤纷）
（2）欣赏建筑的外观造型（设计意图：了解建筑的外观造型）同学们观察一下我国古代建筑的“外观造型”（板书）都是由哪些部分组成？
从课本中找出答案来读一读。板书：“屋顶 屋身 台基”
（3）（课件3：古代建筑外观）说一说，各个部分的造型特点。（4）欣赏建筑结构（设计意图：了解建筑结构的特点）同学们说一说我国古代建筑主要使用的材料是什么？
让我们走近古建筑找一找它的特点。（课件4：建筑结构）学生结合课本找出古代建筑的特点。板书：“立柱 横梁 斗拱” 读一读课本中的注解。
（5）欣赏群体布局（设计意图：了解群体布局特点）
同学们来看一看，这些建筑无论是宫殿还是民居都有一个什么共同点？（群体布局）
学生读一读课本中的文字。
学生说出从文字中所了解到的，并记录到黑板上。（学生板书：院子为中心、中轴线、对称）
（6）欣赏建筑装饰色彩（设计意图：了解建筑装饰色彩）同学们分组从课本中找出在建筑中所包含的艺术内容。请每个组来说一说。
我国古建筑综合运用了绘画、雕刻、书法等艺术表现手法。（板书：绘画、雕刻、书法）
（7）（匾额、楹联、棂格）请同学们看一下如：额枋上的匾额、柱上的楹联、门窗上的棂格。
5、同学们说一说在建筑中加上各种艺术手法的效果是怎样的？
6、色彩是我国古代建筑的一大特色，同学们从课本中找一找我国古代建筑在色彩的运用上都是怎样的？
三、总结：
1、今天同学们一定收获不少吧，请来说一说。
2、看到我国的古代建筑你有什么感慨呢？
3、请同学们课后收集我国古代建筑的资料和我们所在地区的古代建筑资料，下节课我们共同欣赏。
板书设计
外观造型：屋顶、屋身、台基
建筑结构：木（立柱、横梁）斗拱 我国古代建筑艺术
群体布局：院子为中心、中轴线、对称
装饰色彩：绘画、雕刻、书法 第二课时
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：
1、学生展示资料（设计意图：巩固上节课所学内容，加深对建筑的认识）
请同学们到实物投影前来展示一下自己所收集的资料。运用到上节课讲到的知识
2、我国古代建筑的类别（设计意图：了解我国古代建筑的类别）
师：刚才同学们的介绍很精彩，大家展示了各种各样的建筑，我们来为同学们的介绍分分类。（根据学生的介绍分出：“宫殿、坛庙、塔、寺庙、民居”板书）
（二）新授：
1、学生欣赏课本中的各种建筑类别。
2、请同学们根据自己的经验分别说说什么是宫殿、坛庙、塔、寺庙、民居？
3、请同学们说说自己最喜欢的建筑类别。
4、欣赏评价（设计意图：培养对我国古代建筑的欣赏感受能力，能够从外观、结构、布局、装饰、类别来欣赏祖国古代的建筑艺术。）
5、我们来争做“优秀小导游”，谁来介绍一下家乡的古代建筑。
三、学生绘画（设计意图：进一步感受祖国古代建筑）
我们光顾欣赏了没有带照相机怎么办？那就请同学们用画笔记录下自己喜欢的古代建筑并可以将自己画出来。
四、作业评价
1、让我们来欣赏一下大家的作品，谁来做导游介绍一下。
2、通过你对我们的城市建筑有什么认识和评价，也可以提出自己的建议和设想。
五、板书设计
我国古代建筑艺术
外观造型、建筑结构、群体布局、装饰色彩
类别：宫殿、坛庙、塔、寺庙、民居
课后反思：我国古代建筑艺术成就非凡，在世界建筑史上占有独特的地位。学生们从外观造型、建筑结构、群体布局、装饰设彩等几个方面欣赏我国的古代建筑艺术，提高学生的欣赏水平，审美情趣
第四篇：六年级下册美术教案
第1课 三百六十行
（一）教学目标：
1、激发学生的想像能力和发展与之相适应的绘画能力。
2、引导和培养学生热爱生活，向往未来的思想感情。
教学重点、难点
1、注重把握画面的整体性、情节性。
2、突破手法的局限，运用多种手法
教学过程：
一、观察、分析
1、范画出示，师生共赏
2、小组讨论：画面画了哪些内容？
3、学生个别阐述，揭示新课内容。
二、启发学生想像
1、教师启发谈话。
三百六十行，行行不可少，既有各自的辛劳，也有各自的骄傲。不同的职业，有不同情趣，也有不同的特征和面貌。你知道哪些职业？描述一下你比较熟悉的职业，他们有哪些特征
2、学生想，小组讨论。
3、学生个别阐述。
4、提出要求：你能不能也像这些小朋友一样画一幅你喜欢的职业呢？
5、欣赏其他小朋友的画，总结画法。（1）小组观察、讨论。
（2）小结
构图要力求突破常规，做到完整、饱满。
运用自已熟悉的各种工具表现画面。比如：铅笔、蜡笔、水彩，或综合材料。
保持画面的整洁。
三、教师指导水粉、水彩等的综合绘画。
四、学生根据想像进行创作，教师巡回指导。
播放轻快的音乐。
五、作业的欣赏
（1）展示完成的作业，师生共赏。
（2）将最有意思的作业在橱窗中展示，互相学习。
第2课 三百六十行
（二）教学目标：
1、培养热爱雕刻艺术的情感，以及创造力
2、学习泥工雕刻知识
教学重点、难点
掌握泥工雕刻的方法
教学过程：
一、揭示课题：三百六十行
（二）二、讲授新课
1、说一说你知道的雕刻
（1）小组讨论
（2）交流发言
2、欣赏范作
师：用黏土做出各行各业的职业特征，只有抓住服饰和道具，动作和神情，才能让人一眼认清。
3、欣赏并讨论例图中的各类泥雕作品，研究它们的表现形式，创作特色和不同风格。
（1）小组讨论
（2）交流发言
师：做泥工时不但要注意捏好人物的五官和手脚，而且要注意道具、环境和人物的关系。如果是组合人像，要注意他们之间的大小、前后相互呼应。
4、学习制作泥雕
用黏土做出你觉得有趣的，某个行业的人，作出他们工作时的情形。
5、学生创作，教师巡回指导
可以小组进行合作
6、作业评价
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第3课 纸柱造型 教学目标
情意领域：在讨论中培养学生的协作精神和创新意识。
认知领域：观察变化的柱子，了解造型的基本方法。
操作领域：利用学过的方法，（剪、折、刻、卷），尝试做一根富有变化的柱子。
教学重点：掌握一定的操作技能
教学难点：选择自己喜欢的制作方法（如剪、卷、翻、刻、折等），主动地探求立体造型的表现方式
课前准备
教具：范作、制作图等。
学具：彩色卡纸、剪刀、刻刀、直尺、胶水等。
课时：1课时。
教学过程
●教学导入 ：
（1）通过范作展示激发学生的学习兴趣。
（2）教师展示一个简单的纸柱和一个已加工变化的纸柱，要求同学在简单纸柱上依次仿作变化的部分。
● 教学新授：
（1）说说变化的柱子范作中都是采用了哪些造型方法。
（2）课上可以先选择确定一个基本的柱形（可以是圆柱、三角柱、四角柱等）。
然后用铅笔在柱面上画些小图案或者是有一定规则的线条，再用剪 刀、刻刀去剪刻，并尝试用从前学过的方法（剪、折、刻、卷等）来进行翻转，卷曲某些部位，使其产生一些意想不到的变化。
（3）然后通过学生的讨论，发明出一些新的制作方法。寻找合作伙伴一起来做个变化的柱子。
（4）问还有新花样吗？集思广益，逐步把原来的简单纸柱变成出乎意料的具有“豪华装饰”的纸柱。
●学生作业 ：
（1）每人在课前准备好的简单纸柱上加工变化，做出奇妙的纸柱。
（2）每人在课前准备好的简单纸柱上加工变化，做出奇妙的纸柱。
●作业 展示评价：
开个展览会，评出优秀奖。
第4课 现代建筑
教学目标
情感领域：引导和培养学生热爱生活、热爱科学和向往未来的思想情感。
认知领域：激发学生丰富的想像，树立创新意识。
操作领域：展开想像的翅膀，设计造型新、样式美、功能多的未来建筑，通过细致描绘，把想像转化为有说服力的画面。
二、教学过程 设计：
（一）课前准备： 教具：《未来建筑》科幻录像片段、学生作品几幅。
学具：各种作画工具。
课时：1课时。
（二）设计方案
●观察思考：
欣赏世界各地的建筑，仔细观察这些建筑的外形、房顶、门、窗各是怎样的。
导入 新课。
●启发想像。
启发学生构想：未来建筑是在地面上发展？还是向地下、海底、太空中发展？这些建筑主要的制作材料是什么？外形像什么？有什么特点？有哪些功能？
教师介绍一些具有科学知识的未来建筑：摩天大楼、悬挂建筑、生长着的房屋、海底城市、海底超市、月球上的房屋、太空城等等。
欣赏一组学生优秀作品，如：外形像机器人的房子、会走的房子、海底城、太空中转站等。
师；圆顶建筑不仅牢固、质轻，而且免除了繁杂的内部支撑结构，可以获得较大的使用空间，用材却远远少于其他建筑。
●构思设计：
你设计的未来建筑是造在哪里的？外形像什么？有什么特殊功能？周围的环境是怎样的？
●学生创作 用各种材料做一个现代建筑模型。
●交流品评。
举行小小的“我设计的未来建筑作品展”在作品卡上填写设计者留言和观赏者赠言。
●扩张延伸
如果，我们能把自己的设计变成现实，那该多好呀，下次课我们就用身边的废旧材料（如：纸盒、旧挂历纸等）建造一座未来的建筑模型。
第5课 我造的未来建筑
教学目标
情感领域：引导和培养学生热爱生活、热爱科学和向往未来的思想情感。
认知领域：激发学生丰富的想像，培养创新意识。
操作领域：通过未来建筑的设计制作，提高学生的立体造型和制作能力。
教学重点：采用纸工、手工、泥工等多种制作方法。
教学难点；尝试多种技法，进行未来建筑的设计创作练习。
课前准备：
教具：范作2件、各种纸盒、工具等。
学具：各种纸盒、色纸、剪刀、胶水等。
课时：1课时。教学过程 ：
●范作欣赏•激趣导入
教师用优美的语言，介绍自己设计的2件未来建筑，引导学生仔细体会这2件作品的创意。
●拼拼搭搭•初具形态。
利用自己收集的纸盒、色纸，边拼边思考边讨论未来建筑的样式。
●剪剪贴贴•精心刻画
运用剪、折、撕、弯曲、切割、插接等加工制作方法使自己的未来建筑更牢固、更美观。
●说说评评•寓学于乐
“欢迎你参观未来建筑”，学生为自己设计的作品作导游，向游客（其他同学）介绍，“游客”们可随时向“导游”提问。
第6课 听音乐、画感受
教学目标：
1、学会欣赏各种器乐演奏的各种音乐风格的曲子并运用电脑绘画手段表现内心对音乐的感受。
2、通过音乐与绘画双重的艺术美感熏陶，激活学生更多的艺术细胞。
重点难点：
1、培养学生抽象绘画的兴趣给学生充分的想象空间及发挥余地。
2、引导学生在表现音乐的普通规律上加以想象发挥，搞好绘画创作。教学过程：
一、新课引入
１、谁喜欢听音乐？举手！那谁又喜欢绘画？今天让我们先一起用耳朵聆听美妙的音乐，用眼睛去发现精彩动人的画面吧！同时要想一想噢，音乐和绘画之间象是种什么关系？请同学们看大屏幕。
２、教师播放音乐片段，欣赏后提问：这首曲子的音乐给你什么样的感觉？（美妙动听）VCD画面给你什么感觉？（很漂亮，拍出来的人和风景象一幅幅油画。）谁能打个比方说说它们之间的关系？感觉音乐和美术关系密切、不可分开，象好朋友、好姐妹，都能给人们带来美的享受。今天，就请同学们跟着老师一起先欣赏音乐，再画出感觉！让我们一起步入音画时尚行列吧！（课件显示课题：第6课：听音乐，画感受。）
二、新课传授：
1、不同类的音乐和演奏方法能给听众带来不同的感觉，下面啊，让我们走进网络（教师点击页面的上乐曲）来听一听各种音乐给我们带来的不同感觉（课件上播放的乐曲
1、《命运》）
2、刚才欣赏的二段曲子是同类型的，听后你们有什么感觉？（生）振奋精神，有力，雄壮的。对这段音乐的感觉就是节奏铿锵有力、雄壮。（课件板书：节奏铿锵有力、雄壮）说得真好！如果让你用绘画形式表现你的感觉该怎么画呢？让我们先来欣赏两张画面。（实物投影显示两张画面）
3、这是什么画呀？（生）抽象画。我们经常画的是什么画？（生）具象画。
抽象画是怎样表现的？（生）用彩色的点、线、面画。都是什么色彩和线？（生）鲜艳对比色彩，直线，曲线变化大。
4、《天鹅湖场景》听了这首曲子之后你的心情有什么变化吗？你能说说它在节奏上有什么特点吗？（生）缓慢、平和、忧伤、好听。（课件显示：节奏缓慢，抒情。）说得真好。节奏缓慢的曲子也可以给人不同的感受。有的可以使人心情愉悦令人平静，有的可以让人昏昏欲睡，还有的如果恰逢听者心情不太好时会让人感觉到悲伤。接下来让我们来看看电脑老伯伯刚才听了同学的演奏后来了什么灵感，看！他开始创作啦！（课件显示动画方式绘画过程：先底色、再线、再点出现。同时伴有音乐。在播放中教师用语言点拨：“画面中的曲线象不象天鹅湖的湖水在荡漾。”）观察一下这张画是用什么颜色和点线表现的？（生）色彩偏向协调色，线条变化小，曲线多。
6、古筝演奏《杨柳青》，现在想不想看老师当场作画？（生）想。好！让大家的眼睛和耳朵同时享受美的感受吧！
7、同学们你们有没有发现这首演奏风格和前面几首曲子的风格完全不同，你能说说有什么不同吗？（生）优雅动听、感觉节奏轻快，使人很愉快，仿佛看到了春天。（课件显示板书：节奏轻快、愉悦）老师画得怎么样？都是些什么样的色彩和点线？（生）对比色，短而有变化的曲线。
8、（张）刚才我们听了各种乐器演奏的乐曲，还
有什么音乐可给人带来完全不同感觉的？你知道吗？（生）迪斯科音 乐很强烈，使人兴奋、激动。（课件显示板书：节奏强烈、兴奋）这回老师要请个同学上来当场作画了，谁胆子大些想上来？（学生上台）（吴）老师刚才用水粉画笔直接作画。（学生选好用具）下面让强劲的迪斯科音乐带领大家HAPPY吧！座位上的同学想用肢体语言表现自己的兴奋也可以喔，让我们动起来吧！（张放VCD，学生代表作画）欣赏完后如果场上一时安静不下来，张老师即可弹起电子琴两位老师共唱：“对面的孩子们看过来看电脑看电脑，还有音乐要你欣赏，请你马上安静下来„„”
9、这位同学用绘画形式表达了自己兴奋
无比的音乐感受，大家看看他是用什么色彩体现的？（生）大色块对比强烈，好多折线，变化很大。
10、大家刚才听了、看了、说了、动了，现在要大家作画吧！（课件显示四大类音乐的十二首曲子）
三、学生绘画，教师巡视指导
四、师生共赏学生优秀作品
第7课 奇怪的图形
课时 ：一课时
教学目标：
1）了解奇怪的图形的特征。
2）学会设计奇怪的图形。3）通过学习，能创作一个独特的奇怪的图形。
4）设计的图形简练、幽默，使人一目了然。
教学重点：学会设计奇怪的图形。
教学难点：能设计一个独特的奇怪的图形。
教学准备：范画、水笔、纸等
教学过程：
一、组织教学
二、导入
（看奇怪的图形）你不得不佩服作者奇特的想象力。看了这些奇特而幽默的图形，使人难以忘怀。
我最喜欢的是这2个图形：
（1）、第一个图形一目了然，眼睛哭到了手心里。
（2）、第二个图形有几种看法呢？能看到几个图形呢？
三、欣赏、讨论
奇怪的图形被广泛使用于广告、招贴和插图。针对具体的图形，你能谈谈自己的感受和理解吗？
如图（1）（2）
针对个别画，提出以下问题。给予学生思考。
1）这些画奇在什么地方？
2）它的新意何在？
3）它的设计特点及作者思路的探讨。
四、学生作业
设计一小图形，要求简练、幽默。
五、巡回指导
1）供一定的图形给学生参考。
2）帮助设计有困难的学生完成一部分作业，以示鼓励。
六、小结，讨论下节课所带作业。
第二课时：
一、组织教学
二、导入
奇特的图形，不仅需要慧心独具，而且要在大量劳动中不断付出心血，创作的灵感才会涌现。优秀而独特的图形，给我们惊喜，也带给我们美的享受。
欣赏学生收集的奇特的图形并解说。
三、讨论
针对上节课画的草稿，讨论交流。
选自己满意的草图，加工成正式的作品。
四、学生作业
继续上节课作业
小组交流，继而大组交流。
五、巡回指导
帮助学生修改、增加或删除。
提供相应的资料。
介绍一些技巧技法。
小技巧介绍：（彩色铅笔）用同种色画出一物体的明部与暗部，能把物体的立体感表达出来。
六、小结
展评作业，作品可画黑白稿，也可上色，或进行其他加工修饰。
第8课 画汗衫
教学目标：
1、运用各种材料，通过绘画、拼贴、拼画等方法进行旧汗衫的再造设计活动，体验再造过程。
2、运用视觉、听觉，激发学生丰富的想象力和创造欲望，3、尝试大胆的运用各种方法和材料制作表现，并且大胆的展现自己。
教学重点：能够根据旧汗衫的颜色、图案和款式，并运用各种材料进行再造设计。
难点：尝试用大胆的手法去创作表现。
教学思路：情景导入——教学新课——分组合作——汗衫展示——小结——课后延伸。
教学过程：
1组织教学：课前交流，观看上节课的画汗衫课件。
2情景导入：欣赏白汗衫的时装表演，(白色的汗衫简单大方，但是不够特别，也就是我们所说的不够性格)，因而，这节课我们就上一节课的《画汗衫》上一
节汗衫装饰课，引出课题《画汗衫之制作篇》。把不够特别的汗衫，通过我们的
智慧和双手变的特别有趣，同学们看我装饰我的黑裙子。
3设疑：要对旧汗衫进行装饰，你有几种方法？能说说吗？（学生说方法）
4方法的展示：先看课件展示的学生所说的几种方法，除了那些方法外，还有其他的方法吗？（学生说后）老师再示范几种方法：喷洒法、流淌法、揉纸法、压印法（用树叶、苹果的一半、卡纸）
5分小组进行制作：
A可以自由地运用各种材料，根据自己所带衣服的色彩、图案选择适合自己的方法进行旧汗衫的再造。
B还有一个要求就是你能否以合作的方式，对旧汗衫进行创作，再这过程中，是否有认真的制作态度。制作过程，老师参与其中指导。
7小结 A、汗衫展示（莎啦啦音乐、时装表演），每小组派一个代表解说你们
组的汗衫设计；（每出一个同学就介绍一个，独自设计的的就自己解说你为什么
要那样设计，那样美吗？特别吗？同学们认为美的话旧鼓掌吧。
B、你在本课中学到了什么？ 课后延伸：
每一片空白，都是我们展现自己的舞台，等同学们的能力再提高些的时候，还可以用刺绣、丙稀颜料画一些你喜欢的图案、花布装饰（展示衣物），用我们的智慧和双手创造美。
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第9课 水墨园林
教学目标
．进一步体验水墨游戏的趣味，尝试对园林的水墨画法。
．练习把园林写生稿提炼成意象集中的水墨画。
．对水墨园林作品发表自己的见解。
教学重点：在水墨游戏中尝试对园林的表现，理解“提炼”。
教学难点是：①村景写生时画面的组织：②水墨表现时意象的提炼。
教学过程：：
1、导入：
展评铅笔写生作业一一园林(或校园一角)。
游览家乡的园林，谈谈你的感受。
2、尝试：
如果大家把各自的园林写生画用水墨表现会怎样呢?学生尝试(进行水墨游戏)，体现园林特点。充分利用水墨的浓、淡、干、湿，用笔的点、跛、檫，画出园林景物的丰富和美丽。
评述笔墨，落脚于提炼。
3、欣赏：
由学生水墨园林想起著名画家李町染的两幅画，出示对比图〈皆趣园〉先让学生自由评述两幅《谐趣园》，再引导学生欣赏，懂得提炼。
对景写生图显得细腻、真切；创作图气氛浓郁，更有水墨韵味。
4、表现：
运用提炼方法表现水墨园林，体验提炼乐趣。教师巡视辅导。
5、评析
第10课 美丽的园林
教学目标：
1、通过欣赏，使学生感受到中外园林艺术的美。
2、通过分析与讨论，使学生初步了解中外园林的形式特点，提高欣赏美的能力。
3、激发学生热爱园林艺术，培养创造美的人居环境的意识及环保意识。教学重难点：
重点：体会中外园林建造审美观和设计手法的异同，了解中外园林的外观特点。难点：理解园林艺术对现代人文环境的影响。
教学过程 ：
导入 ：让学生欣赏一组本地园林的图片，吸引注意力，常熟是唯一一座县级市园林城市。
进入课题“园林与民居”。让学生观看短片（苏州园林），针对短片提问：我国园林的主要特色是什么? 自然山水风景园
我国园林有哪些主要类型? 皇家园林、私家园林、风景园林 我国的四大名园是什么? 拙政园、留园、颐和园、避暑山庄
对南方园林的代表——苏州园林拙政园的图片进行欣赏，以及北方园林的代表——北京颐和园的图片欣赏，在欣赏过程中穿插讲解。（或让去过园林的学生谈谈感受，并介绍游园的经历）
（显示与谁同坐轩图片）苏州拙政园“与谁同座轩”：取苏轼词“与谁同座，明月清风我”之句为名。苏轼词的原意是标榜清高不群，这里只借以写景，使意境更为丰富。沧浪之水浊兮，可以濯我足”，以示其志之清高。
（中国园林艺术的最高境界是讲究自然天成，不露人工斧凿的痕迹。它的最大特点是一切要按自然美的规律来安排（尊重自然规律，屋内的柱子的朝向按照树木在自然界的状态）受道家思想的影响。
我国的园林建筑有哪些特征？南北方园林建筑有哪些区别?（提示：都有哪些要素构成？建造的目的是什么？规模怎样？）
我国园林的特征：
1．取法自然，高于自然，容自然美与建筑美为一体，以诗情画意的传统作为创作方法。
2．为了满足封建统治阶级和文人士大夫游憩生活的需要而兴起和发展的，渗透着封建文人的艺术情趣
3．都凝聚着劳动人民的智慧和创造力
4．划分景区和空间，善于“借景”
5．追求寓情于景、触景生情的艺术境界
园林的景的欣赏 静观（类似欣赏一幅幅图片）
动观
作业设计要求：
1、通过欣赏和讨论，说说中外园林的相似性与差异性，说说它们对美的不同追求。
2、中国古典园林艺术是祖国的优秀文化遗产，应得到充分的珍视、保护和发扬。请说说你的看法。
3、很多地方政府都提出要建设现代化园林城市和园林农村，这是体现了当代人们对生存环境的重视和对美的追求。谈谈各自对把园林艺术融入城市建设，使城市变得风景如画的观点的理解。
第11课 我造的花园
教学目标
1、情意：欣赏中外园林，促使学生进一步了解园林的布局、结构和外貌特征。
2、：巧妙利用各种材料为自己的学校、社区、家乡造一个美丽的花园。
3、技能：了解制作立体物的基本方法，培养学生合理布局、美化环境的能力。教学重点、难点 了解制作立体园林的相关技法，并学会选取和利用各种材料为自己的创作目标服务，根据观察、写生和想像，为自己的学校、社区、家乡造一个美丽的花园。
教学过程：
一、感知与体验
1、师生拿出自己在园林游玩的照片共同欣赏，讲述照片的故事： 在哪里拍的？
喜欢林中的什么？
园林中什么给你留下了深刻的印象？
2、欣赏一组园林的照片，学生比较园林的异同。
3、学生分析寻找林中都有哪些元素，及他们的风格式样。
二、学生创作表现
作业设计要求 1.根据观察、写生和想像，借鉴中国古典园林的风格，也可以吸取欧洲古典园林的样式，用各种材料为自己的学校、社区、家乡造一个美丽的花园；可以参考例图和中外园林的图片制作。2.可以独立设计制作，也可以集体合作。
三、反思与评价
第12课 小玩偶
教学目标 情意：欣赏玩偶，感受它们的妙趣横生，体验玩偶带来的乐趣。认知：学习用各种废旧材料制作小玩偶。技能：培养学生的动手能力和形象创意能力。
教学重点、难点 根据材料本身的形状、色彩和性质，根据自己的想像力，创造出千姿百态的玩偶形象。
教学过程：
1、欣赏
播放木偶剧
2、讨论
学生相互说说自己喜欢哪个？它的颜色和表情是怎样的？有什么特别之处？
3、交流
学生说说看过以后的感受，谈谈自己以前看过的木偶剧
4、观看
教师带来一个箱子，学生猜里面是什么？从中取出玩偶范作，学生欣赏。
5、观察
这些都是用哪些材料制作而成的。
6、欣赏讨论
各种费旧材料适合做什么？如瓶子、纸盒适合做身体，毛巾小袜子等适合做玩偶的衣服。
7、教师示范
重点讲解制作方法和小技巧。
8、学生制作
作业设计要求 1.用各种材料来制作小玩偶。2.巧利用妙材料的形状、色彩和性质，进行有趣的联想，为创作服务。3.用做好的小玩偶来表演节目。
9展评
第13课 偶戏
（一）教学目标 情意：通过学习,了解偶戏是中国优秀的传统民间艺术。从而培养学生热爱、保护和继承祖国民间传统艺术的情感和责任感。认知：欣赏偶戏图片,了解偶戏的种类。技能：利用各种材料,制作偶戏人物。
教学重点、难点 了解并熟悉偶戏这门传统艺术制作方法和表演技巧，学习利用各种材料,制作偶戏人物。
教学过程：
1、通过影象资料的欣赏导入。
2、出示示范作品赏析：
（1）提线偶
（2）杖头偶
（3）布袋偶
（4）皮影
让学生对偶戏产生探究的兴趣。
3、通过讨论分析自己带来的材料，学习用自己带来的材料制作自己设计的偶戏人物形象。
4、学生进行制作。
5、以小组合作的形式利用制作的偶戏人物，自编自导一出偶戏。
作业设计要求 1.欣赏偶戏图片，根据所学知识，了解偶戏的种类。2.讨论、分析偶戏的种类和制作特点并动手制作一两个偶戏角色
6、师生共同交流评价。
第14课 偶戏
（二）教学目标
1、情意：组织进行偶戏表演,激发学生喜爱民间艺术的情感。
2、认知：学习用各种方法创作偶戏中的角色。
3、技能：引导学生自编偶戏故事, 设计偶戏角色造型。教学重点、难点 重点：根据剧本的角色，学习利用各种材料创作偶戏中的角色。难点：在学会做布袋偶的基础上，怎样做提线偶人。
教学过程
1、欣赏提线偶戏资料；《三个和尚》动画片。
（1）找三个和尚的形象特点。
（2）环境特点
2、启发学生新编《三个和尚》的故事
（1）你能利用三个和尚的形象特点发挥想象力，新编一个故事吗？
（2）讲故事并组织学生交流。
（3）教师表演提线纸偶。
3、分析制作方法和要点。
（1）为什么叫“提线纸偶”？
（2）提线控制偶戏形象的哪些部位？
4、艺术实践
（1）学生设计制作三个和尚的形象。
（2）教师辅导学生完成作业。
作业设计要求 1.写个小剧本，也可以挑选一个现成的童话剧本。根 据剧本的角色制作戏偶。2.排演偶戏。用不同声音为角色配音。在排演中体验戏中人悲欢离合的情感。3.绘制偶戏演出的招贴画、戏票、说明书。
第15课 成长变化
（一）教学目标 情意：通过引导学生对人的成长变化的关注，增强热爱生命的情感。认知：通过对人外貌变化的观察，了解生命变化的周期和规律。技能：选择适合于自己的工具、材料，以平面描绘或立体造型 的方法，表现成长变化的主题。
教学重点、难点 重点：选择适合于自己的工具、材料，用平面描绘和立体造型的方法，表现出人物的成长变化。难点：在创作中学会合理选择并能综合利用材料。
1.议论一下：人在成长过程中，相貌、身材、神态会发 生哪些变化？ 2.画出或用其他方法表现出自己的成长过程。3.既要注意各年龄段的外貌特征，又要注意一个人相貌 的延续性。电教、教具、学具准备：范画数幅、录像
教学过程：
一、观看录像，观察人的成长变化
1、人由出生到年老的过程演示，这是每个人必经的阶段。
二、启发学生思维
1、说一说儿时的模样
可参照儿时的照片，以及家人的描述。
2、画一画现在的自已
3、想像一下自已未来的模样。
4、讨论：
人在成长变化中，身材、相貌会发生哪些变化？
三、欣赏范作
1、出示其他小朋友的作品以供欣赏
2、说一说是如何进行创作的？用了哪些作画工具，用了哪些作画方法？
（1）适当地进行夸张，大胆想象
（2）多种材料的运用：
彩纸、水彩笔、蜡笔„„
（3）彩纸粘贴、撕纸粘贴、纸版画„„
四、学生制作，教师巡回指导
根据照片，以及想象，画出成长过程的系列图画。
五、作业评价
1、作业展示
2、学生个别讲解自已的作品
第16课 成长变化
（二）教学目标
1、情意：回忆自己的过去，认识现在的自己，想像自己的未来，灵活运用丰富多彩的艺术形式展示自己所憧憬的未来。
2、认知：认识到人在成长变化中各个年龄段的外貌变化特征，观察、了解 自己成长变化中体貌的变化特征。
3、技能：用黏土来表现自己的成长过程。
教学重点、难点 观察、了解自己成长变化中体貌的变化特征，用黏土和泥工的技巧来表现自己的成长过程。
电教、教具、学具准备：陶艺范作
教学过程：
一、导入新课
1、欣赏一组陶艺
2、师：调皮的小丫头，勤奋的好学生，新家的好妈妈，慈祥的老奶奶„„不同年龄和相貌，原来都是同一个人。
你觉得有意思吗？
3、揭示新课：我的成长变化
（二）二、讲解陶艺的制作
1、欣赏几组范作
2、讲解陶艺 历史
3、陶艺的制作工具
竹刀、拍子、修饰和塑削工具
4、制作方法
手捏法
三、用黏土创作
用黏土表现自已的过去、现在和想像中未来的模样，既要注意各年龄 段外貌的变化，又要注意一个人相貌的延续性。
1、根据想像，用黏土表现自已的成长变化
作业设计要求 通过观察、比较，分析成长过程各个时段的特征，用黏土来表现人物的成长变化。
2、教师巡回指导
四、作品评价
1、作品展示
2、学生讲解自已的作品创意
3、注意点：制作时水分不可太多，以防开裂。
第17课 头饰和帽子
（一）教学目标
1、情意：欣赏古今中外的头饰和帽子，让学生对服饰有所认识与了解，提高生活情趣。
2、认知：搜集、观察生活中的头饰和帽子，比较它们的风格。
3、技能：学会头饰和帽子设计创意、设计方法。
教学重点、难点 欣赏古今中外各式各样的头饰和帽子，感受它们的形式美感和装饰风格。
1、感知与体验
（1）谜语切入
（2）欣赏同学带来的帽子和头饰，用摸材质、看颜色、说外形等方法来介绍自己的帽子和头饰。
（3）试着画一画自己带来的帽子和头饰。（4）教师进行讲解。
2、创作与表现
（1）教师请同学们看影视剧、戏剧、少数民族中的帽子及头饰的形象，比较他们的风格。
（2）了解帽子的结构：帽檐、帽身、帽带三个部分组成。
（3）欣赏书上的图片，请同学们说一说自己喜欢哪一顶？它是用什么材质做成的？它由哪几个部分组成？
（4）老师用写生的方法，示范画一顶自己喜欢的宽边草帽，注意画出帽子的立体感觉，并用线条和色彩来表现帽子的材质。
（5）作业要求
1.欣赏讨论中外各种有趣的帽子和头饰，说说它们美在 哪里，所用的材料、形状和色彩是怎样搭配的。2.画出最感兴趣的帽子和头饰，也可以将你设计的头饰 和帽子画出来。（6）评价与反思
第18课 头饰和帽子
（二）教学目标
1、情意：培养学生对服饰文化认识和高格调的审美情趣。
2、认知：搜集、观察影视作品、服装设计展示以及各类图片，比较它们的风格。
3、技能：能够初步运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理进行创作。教学重点、难点 了解立体制作的基本方法，根据观察、写生和想像，用各种材料做漂亮的头饰和帽子。
教学过程：
1、创设情景（1）学生戴上自己心爱的帽子。
（2）师生交流帽子的作用。
（3）揭题
2、新授
（1）欣赏帽子的图片，感受各种奇特的帽子，师生共同归纳出帽子的基本型和装饰美。
（2）请学生上台展示帽子基本形的作法，并启发学生想出其他造型的做法。
（3）教师示范，并在基本形上进行增加或删减形成新帽形的作法。
（4）小组讨论本组想要制作的帽子造型并交流。
（5）请学生自行归纳出帽子的制作步骤，教师再进行补充。
（6）作业设计要求 1.大胆想像，并参考中外帽子和头饰的图片进行设 计制作。2.可以独立设计制作，也可以集体合作。3.用各种材料来完成你设计的头饰和帽子，还可以戴上它们上台展示一番。
第19课 现代雕塑
教学目标
1、情意：欣赏现代雕塑的形式美，体会雕塑与环境的关系，认识现代雕塑和现代审美的关系。认知：了解现代雕塑的有关知识，提高对现代雕塑的欣赏能力。技能：对熟悉的现代雕塑进行研讨和评价，并学会用各种材料进行创作。教学重点、难点 重点：欣赏现代雕塑，认识现代雕塑和现代文化的关系。了解现代雕塑的制作材料 和制作方法，感受现代雕塑艺术的个性美感。难点：利用各种材料的特点进行巧妙地创作。
作业设计要求 1.现代雕塑家的作品会给我们很多的启发，因此有机会 要关注社区、街头和展览会上的雕塑作品，并大胆地 发表自己的看法。2.欣赏例图中的现代雕塑，谈谈自己的真实感受：哪些 作品看懂了，哪些没有懂；哪些很喜欢，哪些不欣 赏，为什么？ 3.有的现代雕塑与环境很和谐，有的却很别扭，知道为 什么吗？评论家乡或学校的雕塑作品，提出自己的意 见和建议，还可以进行有益的辩论。4.用粘土、纸张或其他材料做一件很现代的雕塑作品。
电教、教具、学具准备：投影仪、投影片
教学过程：
一、揭示课题：现代雕塑
二、讲授新课：
雕塑发展到近现代，与古代雕塑相比较，在内容、观念、风格、形式以及材料等方面有着巨大的变化。可以这样说，如果没有新型材料的诞生，没有崭新的创作思维和审美意识的出现，就不可能有这样名目繁多的各类雕塑艺术。
1、现代雕塑流派
20世纪，除了传统的现实主义雕刻外，相继产生了立体主义、构成主义、超现实主义的雕刻，同时还出现了抽象派雕刻、装配雕塑。
另外，活动雕塑、软雕塑以及植物雕塑等等也随之产生。因此，用“缤纷缭乱“来形容现代雕刻艺术流派是再恰当不过了。
2、作品欣赏（投影）
（1）《朱颜》实物拼装 达利 西班牙画家
（2）《狒狒母子》 金属和石膏 毕加索 西班牙画家
（3）现代公园雕塑 中国
（4）现代街头雕塑 法国
（5）现代广场雕塑 美国
3、谈谈自已欣赏后的真实感受：哪些作品看懂了或没有看懂，欣赏或不欣赏哪些作品，为什么？
4、对家乡、学校的雕塑作品提出自已的意见。
5、用纸或黏土仿制或创作一件现代雕塑，来美化家乡、社区或者学校。
6、作业评价
第20课 陶艺
（一）教学目标
1、情意：通过了解陶艺的发展历史，理解美术文化和欣赏标准的发展变化。
2、认知：了解世界各国各时期陶艺风格的演变。
3、技能：尝试用陶艺的工具、材料与制作方法，进行陶艺创作。
教学重点、难点 重点： 了解陶艺的制作材料、制作方法及烧制过程。难点： 用泥条盘筑法和泥板成型法，来进行陶艺创作。
教学过程：
1、欣赏与感受
31（1）、陶艺知识
出示两件唐三彩的图片让学生欣赏，学生说说对他们的认识。
（2）名作欣赏
小结：这些作品有的俯首虔诚、有的怒目凶狠、有的幽默风趣、有的憨态可掬造型都非常简洁、夸张，是世界陶艺史上具有代表性的艺术瑰宝。
（3）学生作品欣赏。
2、分析与探讨
（1）图片对比
学生讨论泥条盘筑法的制作步骤和制作技巧。
（2）教师演示
泥条盘筑法
泥板成形法
3、启发与交流
学生讨论运用泥条或泥板塑造什么形象呢？表现什么组题？
4、创作与指导
作业设计要求
分别用泥条盘筑法、泥板成型法进行陶艺创作，内容自定。
4、举办陶艺展
第21课 陶艺
（二）教学目标
1、情意：通过陶艺的学习，培养学生的创新意识和表达能
力。
2、认知：通过陶艺制作的学习，让学生了解陶艺丰富的表现形式和基本特点。
3、技能：进一步了解并体验陶艺的制作流程，用徒手捏制等方法进行陶艺制作。教学重点、难点 重点：用徒手捏制等方法进行陶艺制作，体验陶艺的制作流程。难点：用徒手捏制方法进行创作时，需注意先捏出大体形状，再逐步添加细节，在制作时还需注意适当运用陶艺工具。
教学过程；
1、教学导入
通过 用手或膝概等部位来触摸泥土、感受泥性导入。
2、教学新授
看录象了解制陶方法
基本方法：
（1）练泥
（2）制胚，方法有两大种：手工成型、轮制成型。
（3）施釉，给阴干的胚体上釉水。
（4）烧制。分装窑、烧窑和出窑三部。
3、作业形式
作业设计要求（1）.用徒手捏制法进行陶艺制作，内容自选。（2）.陶艺作品必须彻底阴干后进窑烧制。（3）.陶艺作品的坯体必须时空心的，并要有一个通气孔，否则烧制时会炸裂。
4、作业展示评价
第五篇：六年级下册美术教案
六年级下册美术教案
芦 下 小 学
主讲人：柳依凡
第1课 明与暗
学习领域：造型 表现
教学目标：
1、知识：通过观察、分析、比较，使学生初步掌握物体的明暗发现方法。
2、技能：学生能初步运用明暗表现方法去观察、分析、描绘物体的立体感觉。
3、情感：培养学生对客观世界存在的自然现象的研究兴趣。教学重点：
引导学生观察、分析和比较物体在光照射下的明暗变化的原理和规律。
教学难点：
初步运用物体的明暗画法规律，表现出物体的立体感。教具准备：
1、球体、立方体石膏模型数个
2、射灯
3、静物台
4、范画两幅
5、铅画纸一张（4k）、铅笔、美工刀。学具准备：
素描纸，绘图铅笔、画板、橡皮 教学时间：2课时 教学过程：
第一课时
一、组织教学。
二、讲授新课：
（一）导入
（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。）
师：同学们，我们看教室两边墙上，这些是美术兴趣小组同学们的素描作品，你们能看这些作品有什么特点？
师：对，这些作品都是用明暗造型方法表现的石膏体。那么今天我们就跟大家来共同学习新的一课“明与暗”。（出示课题）
（二）新授：
设计意图：提高学生的观察能力，激发学生的好奇心、有助于学生理解物体明暗的产生。）师：我们首先来研究研究明暗怎样产生的。
（写生灯）你们来看，这是一张白纸，我们把它放在灯光下，你来观察一下，在它的表面上有没有明暗变化？谁能想办法让这张纸产生明暗变化？（学生上台演示）
你是把它卷了一下，来观察一下在光的照射下发生了什么变化？ 师总结：有了从明到暗的渐渐过渡的变化。
师：下面来看这位同学把纸折了一下，我们把它放到灯光下，有了什么变化？
师总结：对，明和暗有了一条明显的分界线，对比非常强烈。师：还有一位同学把纸揉皱了，看看它在灯光下又会发生怎样的变化？ 师总结：纸上出现了丰富的明暗变化。师：通过刚才的观察，你能总结出明暗时怎样产生的吗？
师总结：对了，有体积的物体在光线的照射下，会呈现出一定的明暗变化。
（三）观察体会
（设计意图：通过对实物的观察理解，加强学生对物体明暗认识与体验，并为下一步进行实践创作做准备。）
1、同学们这里有一个石膏球体，我们来观察，当光线照射的它时，我们会发现什么？（出示石膏球让学生思考、议论后回答）总结：光照后，球体表面出现了明、暗半球。你们再仔细看看，球体的亮部有没有明暗变化？暗部呢？
总结：球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响）。
2、刚才我们分析了球体的明暗变化规律，其实任何物体在光的照射下都会产生这些明暗变化，我们来找找看。（出示石膏几何体让学生观察）
3、学生交流。
三、全课总结。
四、作业。
对身边的物体的观察理解，加强对物体明暗认识与体验。
第二课时
一、复习导入
一个石膏球体，我们来观察，当光线照射的它时，我们会发现什么？ 光照后，球体表面出现了明、暗半球。球体的亮部有没有明暗变化？暗部呢？球体的明暗变化比较复杂，而且是逐渐转变的，可概括为：亮面（即直接受光面），灰面（即侧面受光面），暗面（即没有受光的面），明暗交界线（区分明暗两部的界限），反光（侧面环境光影响）。
二、主动参与
（设计意图：演示绘画方法，给学生直观印象。）下面老师就用铅笔画素描的形式表现圆柱明暗关系。
1、第一步是整体观察分析，要确立光源方位，找出明暗交界线所在的位置。
2、观察好了就可以起稿了，用直线画出圆柱的结构轮廓；接着画出明暗交界线、投影；
3、然后就可以铺大色调了，铺出暗面、投影的基调；（注意：用直线排成块面，顺着球的弧面画；投影注意近实远虚。）
4、最后进行细致刻画：从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子；背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮；再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度；亮调子用较硬铅笔画。
三、学生作业，教师辅导
（设计意图：给学生营造一个学习氛围，增强学生的学习兴趣，导入新课。）作业设计：
1、学生选择立方体或圆柱体画出明暗素描，教师进行巡回指导
2、注意把握以下问题： A、灰调过少或高光位置不对； B、明暗交界线不准； C、投影不准； D、排线问题； E、反光太亮。
四、欣赏讲评
（设计意图：给学生一个师生交流、生生交流的平台。）
教师把学生完成的作品摆放到前面，全体学生欣赏讨论，然后说出自己的观点。
五、课堂小结：
这节课我们学习了物体明暗变化的基本规律，知道了怎样运用明暗变化表现石膏几何体的立体感，希望同学们能将这些知识运用到绘画中，观察生活中各种不同物体的明暗，并用画笔把他们描绘出来。
六、拓展：
观察其他几何体在光照射下其结构特点及明暗变化，并进行写生。
第2课 寻找美的踪迹
学习领域：造型 表现 综合 探索 教学目标：
1、知识：认识肌理，从整体和局部寻找美、体会美
2、技能：培养学生发现美创造美的能力。
3、情感：热爱生活的思想感情 教学重点：
1、理解肌理的美
2、合理构图
教学难点：从多角度发现事物的美。教具学具准备：
牙刷、吸管、水粉颜料、水粉笔、墨水、宣纸等 课时：2课时
教学过程：
第一课时
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：（设计意图：引导学生发现不同的数量不同的方法可以表现出不同的美）
1、请学生欣赏一朵花照片、几朵花照片和许多花的照片。教师分别请学生谈谈对三张照片的体会
师：小结：一朵花明朗清晰、几朵花重叠绽放，许多花绚丽多彩。
2、揭示课题 我们一起来《寻找美的踪迹》。（板书课题）
（二）新授
1、请学生欣赏长城的远观和近看的图片。（设计意图：引导学生发现远近的不同可以表现出不同的美）
教师再分别请学生谈谈对三张照片的体会
师小结：近处的长城威严壮观，远处的长城宛如一条长龙盘旋在山间。教师启发学生：古代诗人杜甫曾有一首诗来形容庐山。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”也是来形容从不同角度观察事物的美。
2、请学生欣赏树林、沙漠的照片（设计意图：引导学生发现宏观和微观，整体和局部都可以表现出不同的美）
提问学生：从这些自然的景色中，还隐藏着哪些美的踪迹呢？
小结：这些景色都是我们平时注意到的美。成林的大树很美，片片的树叶也美丽。无限的沙漠很美，颗颗的沙粒也很美丽。
3、学生用这种排比句的形式表达自己找到的美丽。（设计意图：开拓学生思维，从不同角度发现美的踪迹。）
例如：汪洋的大海很美丽，滴滴水珠也美丽。我家的房屋很美丽，整齐的砖瓦也美丽。我们的学校很美丽，„„也美丽。
三、总结全课。
四、作业：用相机记录身边的美。
第二课时
一、组织教学。
二、欣赏肌理图片。
（设计意图：让学生发现生活中的肌理现象，找寻肌理制作的方法。）
1、自然界的肌理图片以及制作出的肌理图片。（制作的肌理图片表现点和线的各一张）
2、在欣赏照片肌理现象中，提问学生：你觉得它们像什么？
3、在欣赏制作的肌理图片中，提问学生：这是用什么方法制作的？ 制作肌理图片中的第一幅是用白菜的叶子沾墨拓印制作成的。制作肌理图片中的第二幅是用揉皱的纸张沾墨，然后打开后的效果。
4、学生讨论
小结：线可以用吸管吹，用墨和生宣纸渲染等方法 点可以用牙刷、喷壶、水彩笔点等方法进行制作。
5、教师在学生回答时，演示其中一种到两种方法。
三、学生作业，教师辅导 作业设计：
可以用数码相机直接拍摄风景或者肌理的照片。也可以用你喜欢的方法制作肌理效果的作品。
四、作业评价：
学生相互欣赏，通过师生互评对作业进行评价。
五、拓展：
（1）用照相机记录事物的发展过程，如植物的生长、季节的变化、昆虫的演化等。（2）比比，看谁的照片拍得好。
第3课 泥浮雕
学习领域：造型 表现 教学目标：
1、知识：了解浮雕的概念和分类
2、技能：学习用陶泥制作一个浮雕作品。
3、情感：培养在生活中发现美，并用自己双手美化生活的情趣。提高学生审美能力。教学重难点：
设计一个自己喜爱的泥浮雕。教具学具准备：
收集有关浮雕的资料、图片、陶泥、泥塑工具 课时：2课时
第一课时
教学过程：
一、组织教学：
二、欣赏浮雕作品。
师：同学们今天老师要带大家到雕塑馆去参观，想去吗？ 课件展示一起欣赏古今中外的浮雕作品
如：中国唐朝的《昭陵六骏》，《人民英雄纪念碑》、非洲浮雕、青岛沿海的浮雕柱子等或者是其他学生的浮雕作品
二、学生交流：
欣赏到了这么多的雕塑作品有什么感想？
教师拿泥笔筒或完全立体的雕塑与我们欣赏的这些雕塑有什么不同？（生答：一种是完全立体的，一种是在平面的基础上有一部分立体）
三、揭示“浮雕”的概念。
我们知道，从背景中凸出形象的雕塑称为浮雕。根据凸出的程度不同，还可以分成高浮雕和浅浮雕。浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点。为什么我们说浮雕具有绘画与雕塑相结合的特点呢？
生：因为浮雕和普通雕塑一样是凸出的，但却又和绘画一样只能从一个方向进行观察，所以我们这样说。
四、全课总结。
五、收集有关浮雕方面的资料。
第二课时
一、新授：
学习制作泥版浮雕（设计意图：让学生通过看书和师生的共同演示、探究，自己总结出制作的方法）
1、看到这么多的浮雕作品，我想同学们也都跃跃欲试了，你们想做一个什么样的浮雕呢？（生答：动物的、人物的、植物的、太阳的等）
2、制作步骤：（1）揉泥（2）拍泥板（3）割边
（4）画形象：用铅笔或者自己的泥塑工具在底板上画上形象。（5）堆出大的形体： 注意看老师都用了那些制作方法？
生答：用搓、捏、压、剪、刻、画等方法制作出泥版浮雕大的形体，并将他们按照刚才画出的形象，利用水作为粘合剂，将他们粘在底板上。（6）塑造形象局部： 利用泥塑工具或者手指，将自己已经制成的大的形体进行仔细的描绘，也要用到压、剪、刻、画等方法进行装饰最后形成制作好的泥版浮雕。
二、学生作业，教师辅导：
三、评析作业：小组互评
四、课堂小结：
今天我们各小组的作品不仅创意好而且制作的也非常精美，希望同学们能够利用所学过的陶艺制作方法，做出更多更出色的作品来！
五、拓展：
1、尝试创作一件带有主题性的浅浮雕或高浮雕作品。
2、尝试用其他方法制作浮雕作品。
第4课 画扇面
学习领域：造型 表现 设计 应用 教学目标：
1、知识：通过各种扇子的欣赏，了解祖国传统文化的精髓，感受不同的扇面形式。
2、技能：尝试运用山水或花鸟画技法作扇面绘制的练习，让学生掌握扇面作画的特点及步骤。
3、情感：通过学习、欣赏，了解我国丰富的扇文化，从而增强学生的民族自豪感。体验扇子的实用性，增强学生的生活情趣。教学重点：
1、通过各种扇子的欣赏，走近祖国传统扇文化，了解并掌握扇面的各种不同形式。
2、扇面的构图与布局。
教学难点：
1、了解扇面画的装饰作用，体会扇面画之美
2、用水墨技法绘制扇面，注意扇面的构图与布局，题字的方式，要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。教具学具准备：
课前收集各种各样的扇子。笔墨纸砚、国画颜料、裁纸刀、剪刀等工具。（可带造型各异的白坯扇）
课时：3课时
第一课时
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入（设计意图：绕口令和谜语是学生喜爱的游戏形式，通过绕口令比赛和猜谜语可以激发学生的好奇心和兴趣，以饱满的热情投入学习内容——扇面画。）
1、师：今天老师给大家带来了一段绕口令，咱们来一个比赛，看谁读得最顺畅。出示绕口令：“有风不动无风动，不动无风动有风” 学生在小组间内展开读绕口令比赛。
2、师：这段绕口令实际上是个谜语，你知道它说的是什么吗？（扇子）虽然空调、电扇早已面世，可是扇子因其经济实用、小巧玲珑、携带方便，更因扇文化的历史悠久及扇面画较高的艺术欣赏价值，为人们所喜爱。
3、揭示课题：
咱们今天就一起来体会扇面画的魅力。（板书课题）
（二）新授：
1、交流讨论，了解扇子种类。（设计意图：通过小组间的讨论与交流，引导学生比较、发现扇子多样的外形与材质。）
师：同学们，请将你自己带来的扇子拿出来在小组里交流一下，看看扇子的形状、材质、画面有什么不同。
每组选一位代表代前面来介绍。我们常见的扇子有这么三种形状：（1）折叠扇面形（2）圆扇面形（3）鹅毛扇面形 师总结：中国扇文化起源于远古时代，我们的祖先在烈日炎炎的夏季，随手取植物叶或禽羽，进行简单加工，用以障日引风，故扇子有障日之称，这便是扇子的初源。后来的扇子取材广泛，有竹、木、纸、草编等等。
2、听故事，了解扇面画的装饰作用。（设计意图：通过听故事，了解扇面画的装饰作用。）（出示空白的和绘画的扇面）
师：同学们，这两把扇子的大小、形状、材质完全一样，扇出的风也一样凉爽。如果要你选择，会要哪一把？为什么？
师：中国古代的文人、艺术家也喜欢在扇面上画画、写字，即用来美化、装饰，又可抒发自己的情感。有一个故事还与扇文化有关呢，现在老师就给大家讲一个《题扇桥》的故事： 传说在王羲之家门前东边有条小河，河上有座石头砌的拱形小桥。这一天，天气很热。王羲之经过这座桥回家，看见有位头发花白的老婆婆抱着一大包扇子在桥上叫卖。走近一看，是一大包制作粗糙质量低下的纸扇。虽然便宜，但没人买。老婆婆站在火辣辣的太阳底下，满脸是汗，愁眉苦脸地叫着：“要扇子吗？买扇子吗？”王羲之见了很同情，问道：“老婆婆，你这扇子卖几文钱一把呀？”老婆婆说道：“三十文，少两文也卖给你。”王羲之听了，向旁边店家借来一支笔，就站在桥头，把扇子一把一把都题上字，说道：“老婆婆，这题上字的扇子，要八十文一把，少了你不要卖。”哪晓得这时桥上已挤满了看热闹的人，大家一看王羲之题字的扇子，人人争着要，一下就卖光了。请问：为什么没有王羲之题字的扇子卖不出，而被王羲之题过字的扇子出高价都有人买呢？（说明扇面被赋予一定的艺术字迹或画面，就具有了一定的艺术收藏价值）
3、通过欣赏体会扇面画之美。（设计意图：通过欣赏课件，引导学生注意扇面的构图与布局。）不少的艺术家也在扇面上落下了精彩的一笔，咱们现在就来欣赏一下大师画的扇面作品。展示四幅古代山水、花鸟扇面画。
引导学生从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析，根据不同的扇面画可以有所侧重。教师鼓励学生，并与学生交流自己对作品的理解。
三、学生作业，教师辅导： 今天欣赏了这么多的扇面画，你想不想自己设计一把扇子？你想设计一把什么形状的，用什么材料来做？准备在扇子上画什么？（讨论汇报）这节课我们先来完成扇子的制作，可将宣纸或图画纸裁成各种扇面形状，并简单的装饰一下边框。下节课我们来画扇面画。
教师指导学生完成白胚扇的制作。提醒学生下节课带国画工具。
二课时
一、组织教学：
二、讲授新课：
1、展示完成的形状各异的白胚扇。
这节课我们也来学学王羲之在扇面上作画，让我们的扇子也充满艺术气息。
2、教师指导（1）根据扇面形状构图构思、选择自己所喜欢的山水或花鸟水墨画。在不同形状的扇面上，需要不同的构图。提出建议：折扇一般由左右两条直线和上下两条弧线组成四边。在扇面上绘画要考虑扇面的形状，画景物时可先在扇面上画出浅浅的水平线，以免景物随扇子弧线歪斜。但在特殊情况下，画的景物随弧线弯曲也别有风味。（2）示范在扇面上作画：
今天咱们都在提前准备好的白坯扇上作画，需要利用扇面纸质和宣纸吸水不一样的特点。如果想表现出国画中洇开的效果，笔中的水分可适当多一点。
（3）在扇面上题字方式：通常在作画完毕之后要提上诗文或画名、作者的姓名，再加盖印章。题字分横竖题两种：竖题依斜线斜写；横题则依弧线曲行。
（4）运用水墨形式创作扇面画，不要将画面安排得太满，有时适度的空白也会产生丰富的效果。
3、欣赏多幅扇面画作品。并请学生点评这些作品的精彩之处。
三、学生作业，教师辅导
1、欣赏了这么多扇面画，让我们也来当一回小画家，画一画扇面好吗？ 作业要求：
在上节课做好的白胚扇上，尝试用国画中的山水或花鸟形式画扇面画。教师着重指导学生在绘制过程中注意扇面的构图与布局，题字的方式，要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。
2、现在大家都画好了扇面，但是我们的扇子还不能使用，想一个办法让我们的作品具有实用性。各小组讨论，也可以尝试一下，怎样让不同形状的扇子“动”起来。教师总结：
扇形的画面可以采用反复折纸的方式来做成扇子。（请一位同学做简单示范）团扇、其它形状的画面可以采用背后贴卡纸，中层插入冰糕棒的方法做成实用的扇子。既然找到了方法，大家赶快动手做吧。做好的扇子请按不同的形状放到老师给大家准备好的扇子架上，让我们来开个“扇子博览会”吧！学生完成扇子的制作
第三课时 扇子博览会
我们的“扇子博览会”还真吸引了不少收藏爱好者呢。现在请每组评出你们认为最棒的作品放到这个“拍卖台”上，请小作者来为自己的作品作一下“广告”，也就是说说自己的作品好在哪儿。作为主办者，我发给每位同学三张代币券，在听完介绍后，你希望收藏谁的作品，就将代币券放在这件作品前面。
1、各组推选出的学生以做“广告”的形式进行自评。
2、其他学生选择最喜欢的作品投代币券。
3、评出得到代币券最多的作品。并请两位同学说说自己为什么选择收藏这把扇子。
4、师评：选择一把在小组内就落选的扇子，为它提出修改建议。
5、小结：今天我们用自己的巧手设计出了这么多漂亮的扇子，为我国的“扇子文化”注入了新鲜的设计元素。近年来也有许多的设计师将一些时尚的元素带入了扇子的设计中。
6、拓展：在即将毕业之际，让我们把亲手做成的扇子当成友谊的见证物，在同学间互相赠送留作纪念吧！
第5课 我设计的服装
学习领域：综合 探索 教学目标：
1、知识：有兴趣的讨论学生着装问题，能从服装的色彩、款式等不同角度进行审美思考，提高学生对着装美的鉴赏能力和审美情趣。
2、技能：了解服装设计的基本知识，通过服装设计激发创新意识。
3、情感：培养学生热爱祖国传统艺术及热爱生活的情感。教学重点： 赏析服装的作品，运用所学的服装设计知识进行设计练习。
教学难点：
服装设计过程中运用传统及民间图案进行创作。
教具学具准备：
搜集服装历史资料及图片资料、铅笔、彩色水笔、各种布头、毛线、废光盘、气球或彩纸，剪刀，胶水、胶带等。课时：3课时
第一课时
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入（设计意图：以传统图案装饰、设计的服装启发学生，激发创作欲。）老师在自己的衣服上粘贴剪纸图案，问：看看老师的衣服独特吗？为什么？ 这是老师运用我国民间剪纸图案设计的，你们想不想也设计自己的服装？
2、揭示课题：
今天我们就来动手试一试：我设计的服装（板书课题）
（二）新授： 欣赏、交流、学习
1、课前，老师让大家搜集有关服装发展、设计方面的知识，请同学与大家一起交流。
（1）服装与人类的生活息息相关，最早是遮挡身体和保暖用的，后来它演变成为一门艺术，不仅可以满足人们的日常需要，还装饰美化人们的生活。2）我们查找了关于服装的相关资料：
服装是一种身份地位的象征，一种符号，它代表个人的政治地位，和社会地位，因此，自古国君为政之道，服装是很重要的一项，服装制度得以完成，政治秩序也就完成了一部份。所以，在中国传统上，服装是政治的一部份，其重要性，远超出服装在现代社会的地位。古代的服装，依穿着场合，主要可分为：礼服、朝服、常服三类，每类又可分几种，原则是地位愈高的人，可以穿的种类愈多，可以用的颜色愈多。
（3）我收集了服装的一些图片，从中我们知道每个国家还有自己独特的民族服装，如：中国的旗袍、日本的和服、韩国的韩服等
（4）现代服装被称为人类的第二皮肤，它代表个人的品位，不同的场合，要穿相应的服装，如：运动装、套装、工作装、校服等。
师小结：同学们搜集的资料真是丰富多彩，我们从中增长了不少的见识。老师也带来了一些资料，想不想看一看？
2、我们中华民族是一个多民族的国家，又是一个历史悠久的古国，历代的服装样式和各民族的服装真是色彩斑斓。
最原始的服饰就是山顶洞人用动物的毛皮制成的衣服，这在纺织技术尚未发明之前，是人们服装的主要材料。当时佩戴这些饰物有天然美石、兽齿鱼骨和海里的贝壳，可能不仅是为了装饰，也许还包含着对渔猎胜利的纪念。（欣赏毛皮服饰）秦始皇陵兵马俑的发现，让我们看到了当时汉代铠甲的样子。（铠甲图片）
历代帝王的服饰与众不同，这是汉代皇帝的服装，冕冠的颜色以黑为主，此外还有蔽膝、佩绶、赤舄等，组成一套完整的服饰。这种服装始于周代，历经汉、唐、宋、元诸代，一直延续到清代，绵延两千多年。（汉代皇帝服装图片）这是唐朝画家周昉的一幅画，名叫《簪花仕女图》，表现了当时宫廷妇女穿着的服装，这种开身肥袖的服装样式当时流传到日本，成为当今日本和服的主流样式。（看簪花仕女图）清朝在我国历代中服装最丰富，最具民族特点，以满族服饰为主流，深刻影响着各民族的穿戴，为现代中国服饰奠定了基础，如中山装、旗袍、坎肩等。（清朝皇帝、皇后服饰图，）
3、了解少数民族服饰（直观的了解少数民族服饰）师问：我国有多少个民族？（56个民族）56个民族，56朵花，你了解他们特有的服装吗？现在我们来做一个小游戏连连看：
在黑板出示7幅图片，给出相应的民族名称：蒙古族、藏族、朝鲜族、白族、彝族、傣族、高山族
请小组同学连连看。
4、现代社会服装的功能、样式更是多姿多彩，从功能上分有礼服、职业装、学生装、休闲装、泳装等，种类有：男装、女装、童装，在日常生活中，我们一般要根据不同的场合穿相应的服装，如：开运动会或上体育课时要穿运动装；平日上学要穿有领或有袖的服装，以示对老师、同学的尊重；在家休息可穿家居服、休闲服；陪爸爸、妈妈参加别人的婚礼，要穿礼服，这时我们可穿中国传统的服装。（多姿多彩的儿童服装）
三、总结全课。
四、收集与服装有关的知识、图片。
第二课时
一、复习导入。
通过上节课的学习，你已经知道了什么？
二、思考、讨论
（1）着装与环境相协调的人是有品味的人，此外在此基础上，还要穿出自己风格，怎样才能穿出自己的风格呢？从哪些方面来突出个性呢？请同学们做小组中讨论？ 学生讨论结果：
1、样式要独特。
2、色彩要鲜明。
3、在服装上加自己喜欢得图案。
4、运用独特地材料。
师小结：我们还可以从祖国传统服装、少数民族服装及民间美术中找创作元素，看老师的这件衣服就是运用我国民间剪纸——团花图案设计的，是不是很有个性？所以服装重在装饰。俗话说：“爱美之心人皆有之”。生活中每个人都希望自己的服装能体现自己的个性，那么今天就让我们尝试着将理想中最能展现自我的服装给设计出来。
（2）今天大家都带来了什么材料？（学生举起：有塑料袋、毛线、花布、彩色纸、气球、废光盘等）
请小组同学共同设计一个主题：2012奥运会运动员入场服装、生活装、学生装、节日盛装、未来宇航服
你们想怎样设计呢？老师给大家一个建议：可先设计一个效果图，再进行创意。
三、学生作业，教师指导（播放音乐）
各组推荐一个组长，一个模特，将布或塑料袋、彩纸围在身上，进行大胆的创意，没有特定的要求，学生自己想怎样设计就怎样设计，组长安排大家分工，教师鼓励学生大胆创意，集思广益，发扬合作精神。
1、小组讨论，设计以什么图形为主的图案。
2、考虑颜色如何搭配，图案如何粘贴比较好看。
3、试穿设计的服装。
第三课时
服装发布会
1、师：经过设计师们紧张的工作，我们的最新款的服装就要展现在大家面前了。请欣赏小模特的时装表演。（播放音乐）
2、请小组代表谈设计意图。
3、通过今天的学习，你有什么收获？
4、小结：今天我们运用服装设计知识设计出了别具一格的服装，这些服装张扬了大家的个性，只要我们能象今天这样勤动脑、勤动手，我相信你们一定会创造出幸福、美好的新生活！
5、拓展：女同学可为自己心爱的布娃娃缝制衣服。
第6课 图文并茂
学习领域：造型 表现 设计 应用 教学目标：
1、知识：学会运用绘画形式表现自己的想法，培养他们的创造性，增强学生的生活情趣。
2、技能：学习用绘画表现自编故事的形式特点，通过创作画，使学生进一步掌握人物动作的画法。
3、情感：通过画自编故事，使学生从生活中体会真、善、美。
教学重点：
1、了解绘画故事的表现特点，感受真、善、美。
2、绘画自编故事的创作特点及步骤。教学难点：
1、选材、构思设计。
2、构图与绘制。教具准备：
各种材质和表现形式的作品，绘画工具
课时：2课时
教学过程：
第一课时
一、组织教学：
二、讲授新课：
（一）导入：
1、游戏：“连连看”：（设计意图：以游戏的形式“连一连”，激发学生的好奇心和兴趣，以饱满的热情投入学习内容——图文并茂。）教师提供数张图片和几句话（或几段文字），请学生根据文字找到相应的图画将它们连起来，并找出先后顺序将故事讲完整。教师小结，出示课题《图文并茂》。
2、欣赏分析作品（设计意图：让学生体会故事画的魅力。）（1）欣赏大师丰子恺的配文图画，体会其中的趣味性趣。提问：如果这些绘画作品没有配上文字，还会这么具有感染力吗？（2）欣赏不同种类的故事画。（出示单幅、连环故事画）（3）欣赏小朋友自编故事的配画作业。
师：看了这么多的故事画，你有没有发现一幅好的故事画应该包括哪些内容？ 师总结：一幅故事画应该包括三个主要元素：谁、在哪里、干什么（板书）
3、分析故事画的创作步骤：（设计意图：使学生明确绘画故事的完成过程。通过欣赏也可以使学生从生活中发现美好事物，提高去挖掘素材的能力，开拓创作思维。）知道了故事画的元素，如果让你自编一幅故事画，应该按什么步骤进行呢？
①构思要从一天中发生的有意义的、使自己感受深的事情中去选材、构思，设计出文字与画面的结合方法。②选材、构思设计以后，还要按照整体与文字的安排，进行书写文字制作，注意字迹要工整，文字部分要简练，安排在画面的位置等。
三、学生作业，教师辅导（设计意图：使学生了解文字故事的简短扼要性，通过不同画面对视觉的刺激，使其发挥最高想象，完善自己编的小故事并使学生明确绘画故事的完成过程。）自编一个小故事：
它可以是一个梦想、所见所闻、自己听到的、自己设想的„„ 作业要求：
1、小组合作完成编写故事，编写故事。
2、用连环画或插图方式表现自编的小故事或童话故事。
第二课时
一、组织教学
二、继续上节课作业
1、小组交流各自的故事选材，构思设计
2、分析作业步骤：（板书）
① 选材构思（已完成）
② 文字表现（已考虑好）
③ 构图
根据故事内容确定用大场面还是小场面表现，选择恰当的角度用铅笔定出环境中各景物的位置。
④ 深入表现和着色
如果采用线表现，那么就可以用黑色钢笔直接描绘，从近向远处画。用油画棒、彩色水笔、国画、版画等也基本用此法定稿。需要着色再按要求进行。
三、作业评价
学生交流作品，畅谈设计思路。
四、课堂小结
五、拓展：学生可以在课后多加练习，将生活中有趣的事情编成故事画。
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