中国四大芭蕾舞蹈团的介绍（最终版）

第一篇：中国四大芭蕾舞蹈团的介绍（最终版）

中国四大芭蕾舞团介绍

谈到芭蕾舞很多人会联想到天使，看到芭蕾舞者很多人会不经意的感叹：怎么可以如此的美丽，很多人对芭蕾舞存在向往，但是对芭蕾舞不是很了解，今天就让我们一起看看：中国四大芭蕾舞团的介绍。

芭蕾，欧洲古典舞蹈，由法语ballet音译而来。芭蕾舞孕育于意大利文艺复兴时期，十七世纪后半叶开始在法国发展流行并逐渐职业化，在不断革新中风靡世界。芭蕾舞最重要的一个特征即女演员表演时以脚尖点地，故又称脚尖舞。其代表作品有《天鹅湖》、《仙女》、《胡桃夹子》等。

一：中央芭蕾舞团

中央芭蕾舞团是中国唯一的国家级芭蕾舞团，创建于1959年，俄罗斯著名舞蹈家彼·安·古雪夫编导的三部古典名著《天鹅湖》、《海峡》、《吉赛尔》，为剧团的艺术发展奠定了古典芭蕾风格的坚实基础。

剧团至今已拥有数十部大型古典芭蕾舞剧，如《堂吉诃德》、《罗米欧与朱莉叶》、《睡美人》、《仙女》等;中央芭蕾团在保持古典芭蕾风格的同时，还采用芭蕾 这种外来的艺术形式表现了中国人的生活，创造出具有中国特色的芭蕾，中国艺术家们为此作出了杰出的贡献，当年的《红色娘子军》、《祝福》、《林黛玉》已经 成为久演不衰的剧目。

近八年来剧团在赵汝蘅团长独具匠心的领导下创作演出了《胡桃夹子》(中国版)、《大红灯笼高高挂》、并引进创作了《梁祝》、《春之祭》等一批优秀保留剧 目，并受到了观众极好的评价。同时也注重演出当代世界上多种风格流派的芭蕾作品，如巴兰钦的《小夜曲》、麦克米伦的《协奏曲》、本·史蒂文森的《前奏 曲》、卢迪·宛恩·丹茨格的《四首最后的歌》等。

二：上海芭蕾舞团：

1960年上海舞蹈学校诞生了。1966年上海舞蹈学校芭蕾舞科首届毕业生组成了《白毛

女》剧组。1979年《白毛女》剧组被正式命名为上海芭蕾舞团。舞剧《白毛女》至今已上演了1500多场，是目前国内最有影响的舞剧之一，也是中国国内演出场次最多的芭蕾舞剧，并荣获了中华民族20世纪经典作品舞剧金 奖，进一步确立了上海芭蕾舞团在国内一流的地位。国家主席江泽民曾寄语上海芭蕾舞团：“祝上海芭蕾舞团在国际舞台上演出成功”。

近年来我团先后创排了大型舞剧《蝶恋》、现代芭蕾《五色之光》、《红的畅想》、双人舞《缠》等。2001年12月创排的四幕芭蕾舞剧《梁山伯与祝英台》首 演于中国上海国际艺术节闭幕式。2001年8月，邀请前英国国家芭蕾舞团艺术总监德里克·迪恩先生来沪执教他编导的《天鹅湖》，首演于2001年第二届上 海国际芭蕾舞比赛开幕式。

三;辽宁芭蕾舞团：

辽宁芭蕾舞团是继中央芭蕾舞团、上海芭蕾舞团之后，于1980年创建的中国第三个芭蕾舞团。

剧团以自己的艺术风格和不懈的艺术追求，创作富有中国风格的芭蕾舞，并且把古今中外各种题材、风格的经典芭蕾作品奉献给广大观众。

四：天津芭蕾舞团：

天津芭蕾舞团是天津歌舞剧院附属的艺术团体之一，组建于1992年，是我国最年轻的芭蕾舞表演团体。该团拥有演员40人，大多毕业于专业艺术院校，基本功扎实，阵容整齐。特聘俄罗斯编导费嘉宁兄弟担任该团外籍客座艺术指导，先后排演过大型芭蕾舞剧《一千零一夜》、《斯巴达克》、《天鹅湖》及芭蕾精品集粹，在广大观众中享有一定影响。

天津歌舞剧院定名于1959年，它的前身是50年代的天津人民艺术剧院歌舞团、40年代的晋察冀边区群众剧社以及1938年诞生在河北平山的铁血剧社。

天津歌舞剧院为繁荣和发展我国的音乐、舞蹈、歌剧和舞剧事业，不断探索、开拓进取，创作和演出了为数可观并为广大人民群众所喜爱的优秀作品，培养和造就了一大批在全国享有盛誉的艺术专业人才。

天津歌舞剧院的足迹遍及五大洲，为促进我国的对外文化交流做出了一定贡献。

以上就是对中国四大芭蕾舞团的介绍，芭蕾舞是一种神圣的舞蹈，芭蕾最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈，作为一门综合性的舞台艺术，喜爱芭蕾舞的人可以去中舞网（d.wudao.com/）。

第二篇：四大歌剧院介绍

场馆名称: 大都会歌剧院

场馆位置: 美国纽约百老汇39街和40街之间、林肯中心

场馆介绍：大都会歌剧院，是纽约一个具有领导地位的世界级的歌剧院。大都会歌剧院的前身，是19世纪后半叶位于百老汇第39号大街与第40号大街之间的一座剧院。该剧院虽拥有3625个座位，说来有趣，像这样庞大的歌剧院，却没有可供那些有钱商人观看歌剧时使用的固定包箱座位。西洋人热爱歌剧，犹如中国人迷恋京戏。在大都会歌剧院成立之前，纽约只有乐府歌剧院一家，以供富人消遣，但包厢有限。有一天，一位范先生见他夫人分配不到包厢，便和罗斯福、易赛兰、葛雷特、亚斯多、毛根等同好合作，筹集了近800万美元美金，决定建造一座更好的剧院，这就是大都会歌剧院。

大都会歌剧院于1883年10月22日落成。落成之日举行了盛大的演出活动。同时，古诺的著名歌剧《浮士德》就首演于此。大都会歌剧院的首任总经理是亨利·阿贝，由于他在经营该剧院的第一季度演出中遭受了严重亏损，因此被剧院的董事会免职。阿贝被免职后，由德国指挥家、小提家莱奥波德·达姆罗施担任大都会歌剧院的艺术总监。他上任后不久便去世。1884年至1891年，莱奥波德-达姆罗施的儿子瓦尔特·达姆罗施接任了剧院的艺术总监。在此期间大都会歌剧院演出的是清一色的德国歌剧，德国作曲家瓦格纳晚期的歌剧作品都首演于该剧院。例如《尼贝龙根的指环》、（除去1877年音乐协会上演过的）《女武神》、《崔斯坦与伊索德》和《纽伦堡的名歌手》等。

1892—1898年，亨利·阿贝重新执掌大都会歌剧院的大权。1892年由于剧院不慎失火，因此这年秋、冬二季停止演出。重建工程于1893年完成，这年11月27日再度开幕时，复演《浮士德》以示庆祝。，1896年阿贝去世后，迫使公司改组而由格劳继任经理自1898年11月29日，《唐豪塞》一剧演出，该公司开始步入新的世纪。在格劳的领导之下，第五季歌剧节演出极为成功，因而被誉为“歌剧的黄金时代”。当时，大都会歌剧院拥有世界乐坛上的名歌唱家如：康巴纳里、殷姆士、葛志基)、贺谋、丽丽雷曼、毛瑞尔、诺尔迪卡、普朗松、德雷斯克、萨利亚克、森布里赫、舒曼海因、泰尔尼纳等，皆是当时的人选。格劳因有如许人才助阵，使他无论在艺术上或财政上，都大大地获得成功。

1903-1908年，康瑞德接任。其间，世界著名的男高音歌唱家卡鲁索，作曲家马勒和奥地利指挥家、作曲家莫特尔·费利克斯等知名人士均参加了剧院的演出。1908年起，加蒂·卡沙扎接替了康瑞德的职务直到1935年。加蒂·卡沙扎任职期间为大都会歌剧院做出的最大功绩是邀请了托斯卡尼尼任剧院的首席指挥，加蒂·卡沙扎的理财本领和托斯卡尼尼享誉世界的指挥天才建立起了大都会令人眼花缭乱的歌剧王国。他们立下了用原文演唱歌剧作品的规矩，确立了每年24周的演出季，几乎演遍了世界所有的优秀歌剧。如柴科夫斯基的《黑桃皇后》、穆索尔斯基的《鲍利斯·戈杜诺夫》、理查·施特劳斯的《玫瑰骑士》、蒙太梅奇的《三王之爱》等。到1935年加蒂·卡沙扎辞职前，一共演出177部作品，上演次数多达5000次以上。

1935—1950年，是加拿大人爱德华·约翰逊为大都会歌剧院的总经理，他鼓励培养美国的艺术家。力邀比彻姆、瓦尔特、布什、斯特尔等指挥家和著名歌唱家参与剧院的演出，一时阵容强盛。爱德华·约翰逊退休后，鲁道夫·宾格接任了剧院总经理的职务直到1972年。他使大都会歌剧院的舞台技术现代化，并增加了国际性的演员阵容。1955年黑人头一次在大都会歌剧院登台，是饰演巫莉卡角色的玛丽安·安德逊。在此登台过的名歌唱家还有卡拉丝、提芭第、狄·史蒂法诺、德·莫纳哥、毕约林、谢比和美国人蕾芝妮克、梅利尔等。此外还演出了大量的现代歌剧作品，如贝尔格的《沃采克》、巴伯的《瓦内莎》等。

1966年春天，大都会歌剧院迁入了新址，这是一座十层楼的漂亮的现代化大厦，位处纽约的林肯中心，建筑师是兴建联合国大厦的华莱士·夏里逊。新院建筑为时4年，建筑费用达4750万元美金。它一切设备全是最新最好的舞台的宽度100英尺，深度80英尺，乐队的座席可容110名乐师，观众席有3788个座位。布景场和化装室的面积，比旧剧院大了10倍。该年4月11日，先由学生试演，无论灯光、音响等各方面，都比旧的剧院理想，大家颇为满意。试演 5天后，即1966年4月16日晚上，他们在旧的剧院隆重地举行了一场“惜别晚会”，全体演职员在斯托科夫斯基的指挥下，合唱了《忆旧游》一曲。这时，大家噙着兴奋和伤感交织的眼泪，缅怀近百年漫长过去的艰辛成就。他们骄傲地说：这是旧阶段的结束，也孕育着新的都会歌剧院的开始。截止到此旧的大都会歌剧院共上演过217部歌剧。其中《西部姑娘》等二十五部属于世界性首演。

1966年9月16日，大都会歌剧院新址开幕，这天，美国作曲家巴伯专为该剧院新址开幕而写的歌剧《安东尼与克娄巴特拉》首次公演。随后演出的戏码是莎士比亚洲名著改编的《埃及艳后》，美国人谱曲，女高音利昂汀·普赖丝，深获观众和舆论赞赏。不但她谢幕达14次之多，美国总统约翰逊夫人还到后台向她祝贺。

1972年，根特烈被指定为继任者，但在上任前因车祸去世，于是改由库贝利克就任音乐监督，1975年后由黎汶接任。当时在大约四十周内，做了250次以上的演出。

大都会歌剧院是世界的著名歌剧院，近50年来，大都会歌剧院每周六下午的演出，都被转播到美国各处及邻近国家，它把歌剧带到千百万人面前。如今，电视、碟影片VSH录影带等，可以连同画面一起把音乐带给更广泛的观众，并利用活动字幕，使歌剧剧情更易了解与普及。除此以外，大都会歌剧院常改编旧歌剧成现代作品，逐渐启用新导演及新曲目，在不断蜕变中的大都会歌剧院，正迈向新的黄金时代。

场馆名称: 斯卡拉歌剧院

场馆位置: 意大利北部伦巴策的首府米兰市

场馆介绍：斯卡拉歌剧院位于意大利北部伦巴策的首府米兰市。它是意大利歌剧的标志，也是世界上最优秀的歌剧院之一。

1585年左右，有一群意大利的诗人、音乐家与艺术的赞助人，他们一直在尝试着发展一种新的音乐形式，以音乐加上一些戏剧的内容，这样能使听众除了对音乐欣赏外，再增添些戏剧所起到的艺术作用。于是，他们首先为演员的台词配上一些伴奏。几年之后，一种新的艺术形式—歌剧，就在他们的实践下诞生了。从此，歌剧开始征服了音乐界，各国的作曲家也都积极地投入这种意大利风格的歌剧创作，如此，供上演歌剧的剧场也纷纷应运而生。

早在17世纪初，米兰大公的底邸内，就有上演歌剧的记载。奥地利著名作曲家莫扎特1772年创作的歌剧《卢乔·西拉》和后来创作的歌剧《米特利达特》都曾上演于此。1776年，王宫剧场被烧毁，米兰人立即向当时统治米兰的奥地利女皇请求，允许他们在圣·玛利亚·拉·斯卡拉寺院的遗址上建造一座新的剧院。这个新剧院由建筑师皮耶马里尼(1734— 1808)设计，于 1778年8月3日剧院建成后，取名为“斯卡拉歌剧院”。斯卡拉歌剧院开幕典礼的这天，首次演出了萨里埃里的歌剧《受到重视的欧洲》。奥地利费迪南德大公及妻子等观看了庆典演

出。

斯卡拉剧院从落成的那天起，就成了米兰社会、文化和政治集会的中心，也成了意大利最主要的歌剧院，几乎所有杰出的意大利作曲家都曾有歌剧作品在这里首演。许多著名歌剧是在斯卡拉剧院首演的，这为它争得了崇高的威望。其中包括罗西尼1812—1820年间的作品，威尔第的《奥赛罗》、《阿依达》、《假面舞会》等。

1831年12月26日，米兰斯卡拉剧院歌剧季拉开帷幕。贝利尼的《诺尔玛》隆重首演。当时，热情的观众为了迎接女主角帕斯塔，把剧院门口围得水泄不通。

1855年《纳布科》在此上演时，观众抛下鲜花和传单表达对奥地利帝国侵略者的抗议和自己的爱国情操。此后，该剧院于1867年加以改造，使之可容纳观众3000人。一些外国作曲家的作品也开始搬上了斯卡拉的舞台，例如瓦格纳的作品等。在整个19世纪里，活跃在斯卡拉舞台上的几乎全是意大利最出色的歌唱家、最杰出的指挥家及演奏家。

1872年成为米兰市政府的财产，由市议会与剧院包厢所有人合组委员会管理。1897年因经济关系，市政府停止补助，剧院被迫关门，当时米兰市民巨极为愤怒，市政府不得不恢复资助。

进入20世纪后，斯卡拉继续扩大着它的声望。普契尼的《蝴蝶夫人》、《游吟诗人》等大批优秀歌剧作品都是在这里首次上演的。与此同时，剧院还率先在意大利制作了许多外国歌剧，如1900年上演的柴可夫斯基的《叶甫根尼·奥涅金》，理查·施特劳斯的《莎乐美》、《玫瑰骑土》，德彪西的《佩利阿斯与梅丽桑德》等，不胜枚举。

1920年，斯卡拉剧院成为一个自治的艺术机构，著名指挥家托斯卡尼尼(1867—1957)被任命为艺术指导，此后，歌剧院进人被称为“伟大的托斯卡尼尼时期”，建立起新的、更高的威望。托斯卡尼尼组建了百人管弦乐团和120人的合唱团，并曾率团在意大利巡回演出、远征美国和加拿大、访问维也纳和柏林，使剧团达到了艺术的鼎盛时期。

1921年，完成了第二次改造，其舞台装置焕然一新。该剧院首演的歌剧有：贝里尼的《诺尔玛》；唐尼采蒂的《鲁克雷齐亚·波契亚》；威尔第的《伦巴底人》、《纳布科》、《奥赛罗》、《法尔斯塔夫》；普契尼的《蝴蝶夫人》、《游吟诗人》；彭基耶利的《乔孔达》；乔尔达尼的《安德烈·谢尼埃》；卡塔拉尼的《维里》等。其中，威尔第早期的爱国主义歌剧因其内容同市民对奥地利统治的反抗心里极为吻合，而引起米兰市民的狂热。从另一方面来看，歌剧在米兰人民的心中有着极其重要的地位，也促使歌剧茁壮发展。

1929年因反对法西斯政权，托斯卡尼尼离开祖国，前往美国，于是由德·沙巴达接任音乐监督的职位，尽管墨索里尼订定政策，要把罗马歌剧院塑造成意大利首屈一指的歌剧院，但斯卡拉剧院的演出水准却仍然冠盖其它歌剧院，无人能匹敌。

1943年，第二次世界大战时，斯卡拉歌剧院在一次空袭中被毁。如今我们看到的斯卡拉歌剧院建筑，是战后的1946年按原样重新修建的，斯卡拉歌剧院庄严雄伟、富丽堂皇。它共有7层观台，可容三千多人，剧场内正中悬挂的大型吊灯，共有365个灯头，象征年365天。1946年5月11日，斯卡拉剧院重新开放，托斯卡尼尼回国指挥了首场音乐会。在这次纪念演奏会上首次登台的年轻女高音提芭第，因此一跃成名，这是被人津津乐道的轶事。此后因贾瓦杰

尼和沃托等指挥家的努力，使这个歌剧院依然保持意大利第一歌剧院的清誉，特别是50年代当提芭第和卡拉丝两位伟大女高音君临的十年间，确确实实成为世界最著名的歌剧院。这时期由魏斯康狄等优秀导演在安排舞台事宜，也有口皆碑，备受赞扬。这时的斯卡拉歌剧院正值“黄金时期。” 尽管该剧院每次的演出票价昂贵，但却座无虚席。

1955年，在斯卡拉剧院旁又新建了一座拥有600个座位的斯卡拉小剧院，用以演出早期古典歌剧和一些小规模的作品。首演的剧目是契玛罗萨的《密婚记》。斯卡拉歌剧院除了承接各种各样的演出外，还附有剧院历史陈列馆和歌剧演员进修中心。陈列馆内陈列着大批手稿、名家用过的指挥棒、乐器等。歌剧演员进修中心，以培养世界各国年轻演员并传播、研究意大利音乐和歌剧，事实上，该剧院已被视为世界歌剧艺术的中心而具有其独特的国际性意义。从1972年起就进入阿巴多时代，产生了由史特雷烈尔导演的威尔第《席蒙·波卡奈格拉》等不少著名演出，后来，慕狄在这座歌剧院的活跃情况相当引人瞩目。

1973年柴科夫斯基的歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》在斯卡拉剧院演出，他创造的“抒情景致”再现了俄罗斯 19世纪初的社会生活情景。

场馆名称: 维也纳国家歌剧院

场馆又名: 布鲁克剧场

场馆位置: 奥地利的维也纳

维也纳国家歌剧院

场馆介绍:维也纳国家歌剧院建于维也纳市中心的格林大道，位于其剧场建筑物后面的是其前身--建于1748年的古老的宫廷歌剧院“布鲁克剧场”。“布鲁克剧场”是当时属于宫廷的两座剧院之一，(另一座是首演过莫扎特《后宫诱逃》、《费加罗的婚礼》和《女人心》的《伯格剧院》)。布鲁克剧场在1801年6月13日，演出席康奈德的一个戏剧，由该院的音乐指导泰伯配上音乐演出。最初该院并无多大成就，不久之后就排列歌剧的演出。1803年，凯鲁宾尼的《罗多士卡》等歌剧，先后在此演出。1805年该剧场又首演了贝多芬唯一的歌剧《费德里奥》该剧贝多芬曾几易其稿，而每一稿均在此首演。还有舒伯特的《魔琴》也于1820年在此演出。

1821年，由巴巴亚出任艺术总监后，该剧院因演出罗西尼的许多歌剧而出名。著名女高音林德，于1846年也在此献艺。后来这家剧院以改演小歌剧而闻名。古典歌剧如《吉普赛男爵》、《风流寡妇》等，也在此公演。

现在的国家歌剧院建成于1869年，落成后首演的剧目是莫扎特的歌剧“唐璜”。新歌剧院具有文艺复兴风格，建筑结构富丽堂皇，反映了哈布斯堡王朝的奢糜之风。由于建造过程历时8年之久，该剧院的两位建筑师均未亲眼看到剧院的落成。

1881年至 1897年之间，这家歌剧院经理是威廉·雅恩，他担任此职长达16年。由希里出任音乐总监，以后担任美术和音乐指导的有魏因力特纳、格里戈尔、夏尔克、克劳斯、克伯。歌剧院的指挥是马勒。

19世纪80年代哈布斯堡王朝兴旺发达，这给歌剧院的发展创造了外部条件。威廉特别擅长于指挥意大利歌剧和法国歌剧，而和他合作的希里善于指挥德国歌剧，两人通力合作，剧团声望与日俱增，维也纳国家歌剧院很快成为当时欧洲最强盛的音乐团体。剧院经常上演威尔第和瓦格纳的作品，玛斯卡尼于1891年在这里亲自指挥了《乡村骑士》，1892年上演了马斯涅的《曼侬》并进行了《维持》的首演，1894年又首次演出轻歌剧《蝙蝠》„„，演出活动空前繁荣。其后直到第一次世界大战爆发，维也纳出现了前所未有的思想、艺术大发展，许多领域都出现了具有极大影响力的伟大人物，这在欧洲近代史上并不多见。在这种繁荣的人文氛围中，歌剧院指挥马勒理所当然地把歌剧院的声望提到了更高的地位。他不仅摒弃了雇用喝采者的陋习，还规定迟到者不得入场。为了达到对艺术的真实、完美的追求，他要求所有艺术家必须像他自己一样全身心地投入。他这样做虽然得罪了许多人并最终导致了他的辞职，但经过他10年的努力，歌剧院却达到了空前的辉煌。

第一次世界大战结束后，作为战败国的奥地利沦为一个小国，但维也纳的文化生活却依然照旧，维也纳歌剧院在杰出的音乐家理查·施特劳斯和弗朗兹·沙尔克的共同领导下进人了又一巅峰时期。1933年1月，纳粹分子攫取了德国国家政权，维也纳也受到了很大影响。时任剧院指挥的克莱门斯·克劳斯突然辞去职务并带领大批杰出歌唱家到柏林去任职，这一举措被维也纳人视为背叛。1938年，维也纳歌剧院也和其他部门一样，被全面纳粹化了，或许是由于意识到歌剧院对这座音乐之都的重要性，纳粹政权免除了剧院所有艺术家服兵役的义务，为了粉饰太平，大批轻歌剧被搬上舞台。

二战后期，由于实施“全体战时动员”，歌剧院在1944年秋天被关闭。1945年3月12日，即二战结束前一个月，歌剧院在空袭中被炮弹击中，几乎全毁。1951年，维也纳国家歌剧院按原貌重新建成，新剧院有坐位1945个，站位567个。11月5日，该院首场演出还是贝多芬的《费德里奥》，指挥演出的是新经理伯姆，第二年，他又指挥了举世罕见的一场首演。伯姆虽然享有很高的声望，但由于他参加的其他指挥活动过多而影响了维也纳的演出，在别人的指责声中不得不辞去其在维也纳的职务，接替他的是卡拉扬。为了能更多地投身于纯艺术活动，卡拉扬起用了一批新人担任助理经理。1964年，卡拉扬因个人原因辞去职务，接替者为卡拉扬指派的助理经理埃贡·希尔伯特。在卡拉扬和希尔伯特担纲时期里，许多世界一流的艺术家在这座金色大厅里献过艺，剧院拥有的管弦乐团--维也纳爱乐乐团也是世界顶尖级的管弦乐团之一。

1986年秋天起由德勒瑟接任，阿巴多则就任音乐监督之职。维也纳国家歌剧院在他们的领导下继续创造新的辉煌。

场馆名称: 英国国家歌剧院

场馆又名: 柯利湘剧院 沙德拉兹·威尔斯歌剧院

场馆位置: 英国伦敦

场馆介绍：这个歌剧院的前身，是以伦敦沙德拉兹·威尔斯剧院为老本营。于1931年创立的。

第二次世界大战后，沙德拉兹·威尔斯歌剧院因首演布里顿的《彼得·格林》而在歌剧界扬眉吐气。1968年把阵地移到柯利湘剧院，1974年改名为“英国国家歌剧院”，简写成 ENO。它一直上演英语歌剧，听众可以穿便服很轻松地享受歌剧的乐趣。“英国国家歌剧院”的另一项特色是，积极地对中小学生进行启蒙活动，因此听众中大部分都是青少年。

1947年出生的英国指挥新秀艾尔达曾经在这里担任音乐监督，这家歌剧院虽然只做英语版歌剧的演出，但也很努力地进行正式歌剧的推展，拥有广博的歌剧观众层。柯利湘剧院拥有2358座位，乐季是每年9月中旬到次年7月底，而且是连续的。

第三篇：中国四大银行

中国四大银行

中国四大银行中国四大银行是指中国银行、中国农业银行、中国工商银行、中国建设银行、（中，农，工，建），亦称中央四大行，其代表着中国最雄厚的金融资本力量。国有四大行经历了从建国之初，各自分工的专业银行阶段，到新世纪，各自基本成为综合性大型上市银行，并都跻身世界500强企业的发展战略；如今的四大行的业务范围也都不再单一，共同朝着综合性，国际化，现代化商业银行的目标前进。

银行异地存取款收费比较

中国四大行亦称中央四大行，其代表着中国最雄厚的金融资本力量，各行最高领导人享受中华人民共和国副部级高官待遇。国有四大行经历了从建国之初，各自分工的专业银行阶段（中国工商银行主要办理工业信贷业务，中国农业银行主要投资于农业现代化信贷业务，中国银行以涉外信贷为主，中国建设银行以基本建设信贷投资为主要业务），到新世纪，各自基本成为综合性大型上市银行，并都跻身世界500强企业的发展战略；如今的中国四大行的业务范围也都不再单一，共同朝着综合性，国际化，现代化商业银行的目标前进。

中国工商银行

Industrial And Commercial Bank Of China(ICBC)

中国工商银行成立于1984年。作为中国资产规模最大的商业银行之一，数年一直位列世界五百强企业之一。

工商银行经过20几年的改革发展，中国工商银行已经步入质量效益和规模协调发展的轨道。2003年末资产总额近53000亿元人民币，占中国境内银行业金融机构资产总和的近五分之一。2010年英国《银行家》杂志按一级资本排序，中国工商银行名列“世界银行1000强”第8位，数年来一直入围美国《财富》全球500强，并被美国《远东经济评论》评为中国高质量产品(服务)十强。

上证A股：工商银行（601398）。

中国农业银行

Agricultural Bank of China(ABC)

中国金融资本最雄厚的商业银行之一，最初成立于1951年，是新中国成立的第一家国有商业银行，也是中国

中国农业银行

金融体系的重要组成部分，总行设在北京，“世界银行1000强”第8位，穆迪信用评级为A1。

2009年1月15日，中国农业银行由国有独资商业银行整体改制为股份制商业银行，更名为“中国农业银行股份有限公司”，并在2010年完成“A+H”两地上市，正式成为大型上市银行，农行A+H股IPO在全球募集221亿美元，成为全球历史上最大IPO。

2009年末总资产88,825.88亿元，占全国银行金融业资产总额的11.3%，是中国最具规模和实力的现代化商业银行；各项存款74,976.18亿元，各项贷款41,381.87亿元，资本充足率10.07%，不良贷款率2.91%；净利润650亿元，较2008年增长26.3%，2010年利润率可以达到50%左右，净利润增长率居四大行之首。

在海外，农业银行同样通过自己的努力赢得了良好的信誉，在新加坡、香港设有分行和农银国际，在伦敦、东京、纽约、法兰克福、悉尼、首尔设有支行和代表处，以及国际结算中心，并数年被《财富》杂志评为世界500强企业之一。

上证A股：农业银行（601288）。中国银行

Bank of China(BOC)

中国银行为中国历史最悠久的商业银行之一，中国银行全称中国银行股份有限公司，是中国(不包括香港、澳门、台湾地区)四大国有商业银行之一，规模排列位列第三。中国银行于1912年1月24日由孙中山总统下令批准成立。1912年2月5日正式开业。其由1905年清政府成立的户部银行(1908年起改称大清银行(Ta Ching Goverment Bank)，负责整顿币制、发行货币、整理国库，行使中央银行权利)改组而来。

中国银行先后是当时的国家中央银行、国际汇兑银行和外贸专业银行。中国银行以诚信为本，以振兴民族金融业为己任，在艰难和战乱的环境中拓展市场，稳健经营，锐意改革，表现出了顽强的创业精神，银行业务和经营业绩长期处于同业领先地位，并将分支机构一直拓展到海外，在中国近现代银行史上留下了光辉的篇章。

中国银行的业务范围涵盖商业银行、投资银行和保险领域，旗下有中银香港、中银国际、中银保险等控股金融机构，在全球范围内为个人和公司客户提供全面和优质的金融服务。按核心资本计算，2008年中国银行在英国《银行家》杂志“世界1000家大银行”排名中列第10位，位列世界500强企业。

上证A股：中国银行（601988）。

中国建设银行

China Construction Bank(CCB)

中国建设银行成立于1954年10月1日（当时行名为中国人民建设银行，1996年3月26日更名为中国建设银行）。建设银行成立的基本背景是，随着中华人民共和国开始执行发展国民经济的第一个五年计划，以建设156项重点工程为中心的大规模经济建设在全国陆续展开，为管理好巨额建设资金，建设银行应运而生，开始了艰苦而光荣的历程。

中国建设银行是一家以中长期信贷业务为特色的国有商业银行，总部设在北京，在中国境内及各主要国际金融中心开展业务。建设银行在《银行家》杂志全球1000家大银行排名中位居第29位。

首次由中国境内媒体和学术研究机构联手进行的“2006亚洲银行竞争力排名”日前在北京揭晓，来自中国内地和香港、台湾地区的18家银行业金融机构入围排行榜50强。中国建设银行名列亚洲第四位，在入选的中国内地商业银行中排名第一，被评为中国内地银行中最具竞争力的商业银行。此外，建行还被评选为“2006亚洲商业银行成长性十佳”，并荣获“最佳投资者关系奖”。

上证A股：建设银行（601939）。

银行异地存取款收费比较

中国工商银行 牡丹灵通卡

异地ATM取款：异地本行ATM取款每笔取款金额的1%，最低1元，最高50元；异地跨行ATM取款每笔手续费为2元+取款金额的1%，1%部分最低1元，最高50元；

异地存款手续费：按存款金额的0.5%收取手续费，最低1元，最高50元。异地取款手续费：按取款金额的0.5%收取手续费，最低1元，最高50元。中国农业银行 金穗借记卡 异地ATM取款：异地本行ATM跨行取款每笔取款金额的1%，最低1元；异地跨行ATM取款每笔手续费为4元+取款金额的1%；

异地存款手续费：省内异地柜台：交易金额的0.5%,最低1元，最高50元；跨省异地柜台：交易金额的0.5%,最低1元，最高100元。

异地取款手续费：省内异地柜台：交易金额的1%,最低1元，最高50元；跨省异地柜台：交易金额的1%,最低1元，最高100元。

中国银行 长城电子借记卡 异地ATM取款：异地本行ATM跨行取款每笔10元；异地跨行ATM取款每笔手续费为12元；

异地存款手续费：异地本行存款只能办理汇款按当地电汇标准收取 异地取款手续费：只能在异地ATM机上取款 中国建设银行 龙卡储蓄卡 异地ATM取款：异地本行ATM跨行取款每笔取款金额的1%，最低2元；异地跨行ATM取款每笔手续费为2元+取款金额的1%，1%部分最低2元；

异地存款手续费：按存款金额的0.5%收取手续费，最低2元，最高50元。异地取款手续费：按取款金额的0.5%收取手续费，最低2元，不设上限。

第四篇：中国四大传统节日

中国四大传统节日

中国四大传统节日是指春节、清明节、端午节、中秋节。

一、春节

春节，即农历新年，是我国一个古老的节日，也是全年最重要的一个节日，如何庆贺这个节日，在千百年的历史发展中，形成了一些较为固定的风俗习惯，有许多还相传至今。春节民间传统是指从腊月初八的腊祭或腊月二十三或二十四祭灶，一直到正月十五，其中以除夕和正月初一为高潮。在春节期间要吃腊八饭，“腊月二十四，掸尘扫房子” 我国在尧舜时代就有春节扫尘的风俗。按民间的说法：因“尘”与“陈”谐音，新春扫尘有“除陈布新”的涵义，其用意是要把一切穷运、晦气统统扫出门。干干净净迎新春的欢乐气氛。腊月除夕，贴春联，春联也叫门对、春贴、对联、对子、桃符等，它以工整、对偶、简洁、精巧的文字描绘时代背景，抒发美好愿望，是我国特有的文学形式。每逢春节，无论城市还是农村，家家户户都要精选一幅大红春联贴于门上，为节日增加喜庆气氛。这一习俗起于宋代，在明代开始盛行，到了清代，春联的思想性和艺术性都有了很大的提高。还要贴窗花和倒贴“福”字。在民间人们还喜欢在窗户上贴上各种剪纸——窗花。窗花不仅烘托了喜庆的节日气氛，也集装饰性、欣赏性和实用性于一体。剪纸在我国是一种很普及的民间艺术，千百年来深受人们的喜爱，因它大多是贴在窗户上的，所以也被称其为“窗花”。窗花以其特有的概括和夸张手法将吉祥物、美好愿望表现得淋漓尽致，将节日装点得红火富丽。春节挂贴年画在城乡也很普遍，浓黑重彩的年画给千家万户平添了许多兴旺欢乐的喜庆气氛。年画是我国的一种古老的民间艺术，反映了人民朴素的风俗和信仰，寄托着他们对未来的希望。年画，也和春联一样，起源于“门神”。随着木板印刷术的兴起，年画的内容已不仅限于门神之类单调的主题，变得丰富多彩，在一些年画作坊中产生了《福禄寿三星图》、《天官赐福》、《五谷丰登》、《六畜兴旺》、《迎春接福》等精典的彩色年画、以满足人们喜庆新年的美好愿望。我国出现了年画三个重要产地：苏州桃花坞，天津杨柳青和山东潍坊；形成了中国年画的三大流派，各具特色。后来还有河南的朱仙镇。我国收藏最早的年画是南宋《随朝窈窕呈倾国之芳容》的木刻年画，画的是王昭君、赵飞燕、班姬和绿珠四位古代美人。除夕晚上要守岁。除夕守岁是最重要的年俗活动之一，守岁之俗由来已久。最早记载见于西晋周处的《风土志》：除夕之夜，各相与赠送，称为“馈岁”；酒食相邀，称为“别岁”；长幼聚饮，祝颂完备，称为“分岁”；大家终夜不眠，以待天明，称曰“守岁”。“一夜连双岁，五更分二天”，除夕之夜，全家团聚在一起，包饺子、吃过年夜饭，点起蜡烛或油灯，围坐炉旁闲聊，等着辞旧迎新的时刻，通宵守夜，象征着把一切邪瘟病疫照跑驱走，期待着新的一年吉祥如意。这种习俗后来逐渐盛行，到唐朝初期，唐太宗李世民写有“守岁”诗：“寒辞去冬雪，暖带入春风”。直到今天，人们还习惯在除夕之夜守岁迎新。古时守岁有两种含义：年长者守岁为“辞旧岁”，有珍爱光阴的意思；年轻人守岁，是为延长父母寿命。自汉代以来，新旧年交替的时刻一般为夜半时分。现在每年中央电视台办“春晚”，全世界华人都守岁。

天明过春节。春节起源于殷商时期年头岁尾的祭神祭祖活动。在春节期间，燃放爆竹，亦称“爆仗”、“炮仗”、“鞭炮”。中国民间有“开门爆竹”一说。即在新的一年到来之际，家家户户开门的第一件事就是燃放爆竹，以哔哔叭叭的爆竹声除旧迎新。爆竹是中国特产，其起源很早，至今已有两千多年的历史。放爆竹可以创造出喜庆热闹的气氛，是节日的一种娱乐活动，祭典祖先、祁求丰年。吃了早饭，新年的初一，人们都早早起来，穿上最漂亮的衣服，打扮得整整齐齐，出门去走亲访友，去到各家相互拜年，恭祝来年大吉大利。春节拜年时，晚辈要先给长辈拜年，祝长辈人长寿安康，长辈可将事先准备好的压岁钱分给晚辈，据说压岁钱可以压住邪祟，因为“岁”与“祟”谐音，晚辈得到压岁钱就可以平平安安度过一岁。春节后一连数天，要到亲戚、朋友家拜节。正月初五，俗称“破五”，晚上要把家里的灶灰送到门外，俗称送“穷灰”，意思把“穷”送走。

元宵节（正月十五）。元宵节是中国的传统节日，也是春节的一部分。所以全国各地都过，大部分地区的习俗是差不多的，但各地也还是有自己的特点。

正月十五吃元宵，“元宵”作为食品，在我国也由来已久。宋代，民间即流行一种元宵节吃的新奇食品。这种食品，最早叫“ 浮元子”“汤圆”后称“元宵”，生意人还美其名曰“元宝”。元宵以白糖、玫瑰、芝麻、豆沙、黄桂、核桃仁、果仁、枣泥等为馅，用糯米粉包成圆形，可荤可素，风味各异。可汤煮、油炸、蒸食，有团圆美满之意。陕西的汤圆不是包的，而是在糯米粉中“滚”成的，或煮或油炸，热热火火，团团圆圆。

还传说元宵始于唐代。据说，一代英主李世民在位时，开创了国泰民安的贞观盛世。有一年，西方异族觊觎唐朝江山，出兵作乱边疆。唐王和宰相魏征派郭子仪挂帅出征。饯行时，唐王说：“愿将军旗开得胜，凯旋归来，回京过年！”

郭子仪打败了异族侵略以后，便班师回朝。谁知路途遥远，回到京城，已过罢年好几天了。

为了犒劳有功的郭将军，唐王下了一道圣旨：“正月十五、十六两日，给郭将军放假补年，御厨要做些稀罕物款待”。

这些稀罕物可把御厨们难为坏了！谁也没吃过，没见过，咋做呢？

眼看快到正月十五了，做稀罕物的事还没有着落。大家急得象热锅上的蚂蚁，团团打转。一天晚上，老厨师忽然看见更夫打个灯笼从眼前走过，他心里猛的一亮：白纸糊的灯笼，外边象个白雪球，里边的球象个红蛋蛋，煞是好看。要是仿照这个样子做个食品，不是怪稀罕吗？他把这个想法一说，其他御厨都很高兴，便动手做了起来。

正月十五夜里，唐王大摆宴席，御厨们就把用江米面包红糖、青红丝、核桃仁做的圆球球煮煮端了上来。唐王一吃，龙颜大悦。说：“这东西又好看，又新鲜，吃着又香甜，真是个稀罕物哪！.”

魏征问道：“这是啥东西？”老御厨一时说不上名字，便吱唔道：“这，这„„”魏征看着御厨的窘态，赶紧又把话接了过来说：“哦„„这是‘唐圆’吧？”

唐王很高兴。说：“好！好！唐圆好！”

从那以后，每年正月十五、十六吃“唐圆”的习俗便流传下来。因为，正月十五晚上又叫上元节，这天晚上吃汤圆，所以汤圆又叫“元宵”。

元宵节，白天各种各样民间文艺节目在各村、县城表演。晚上观灯，各户点灯盏，挂彩灯，燃放鞭炮。全家男女老少提着灯笼，倾巢而出，逛灯会、观犁花、看烟火，热热闹闹，熙熙攘攘。城乡通宵灯火辉煌。元宵节还有放灯的习俗，在唐代发展成为盛况空前的灯市，当时的京城长安已是拥有百万人口的世界最大都市，社会富庶。在皇帝的亲自倡导下，元宵灯节办得越来越豪华。中唐以后，已发展成为全民性的狂欢节。唐玄宗（公元685—762年）时的开元盛世，长安的灯市规模很大，燃灯五万盏，花灯花样繁多，皇帝命人做巨型的灯楼，广达20间，高150尺，金光璀璨，极为壮观。宋代，元宵灯会无论在规模和灯饰的奇幻精美都胜过唐代，而且活动时间长，更为民间化，民族特色更强。以后历代的元宵灯会不断发展，一直延续到今天。这样过了十六日，年才算过完。

二、清明节

清明节，清明节是我国民间重要的传统节日,是重要的八个节日：上元、清明、立夏、端午、中元、中秋、冬至和除夕之一。一般是在阳历4月5日前后，是祭祖和扫墓的日子。清明节的起源，据传始于周代。古代帝王将相“墓祭”之礼，后来民间亦相仿效，于此日祭祖扫墓，历代沿袭而成为中华民族一种固定的风俗。它原为中国二十四节气之一。其节期很长,有十日前八日后以及十日前十日后两种说法，这近二十天内均属清明节。主要活动是踏青，这时冬天已去，春意盎然，天气清朗，四野明净，春暖花开，万物复苏，天清地明，正是春游踏青的好时节。大自然处处显示出勃勃生机。用“清明”称这个时期，是再恰当不过的一个词。踏青早在唐代就已开始，历代承袭成为习惯。踏青除了欣赏大自然的湖光山色、春光美景之外，还开展各种文娱活动，增添生活情趣。到了唐朝，唐玄宗开元二十年诏令天下，“寒食上墓”。又将祭拜扫墓的日子定为寒食节。以纪念春秋时期晋文公悼念介子堆“割股充饥”的故事。古时扫墓，孩子们还常要放风筝。有的风筝上安有竹笛，经风一吹能发出响声，犹如筝的声音，据说风筝的名字也就是这么来的。北宋时期清明节很是普遍，现在流传下来的张择端的《清明上河图》描绘的就是北宋徽宗年间清明时节东京汴梁(开封)汴河两岸的人物景象。从公元2008年开始，我国将清明节认定为法定节假日，放假一天。至公元2009年，又改为放假三天。为人民纪念烈士、老百姓祭祖的日子。一直延续至今。

三、端午节

端午节为农历5月初5。又称端阳节、五月节、五日节、艾节、端

五、重午、午日、夏节等，本来是夏季的一个驱除瘟疫的节日。端午节是我国汉族人民古老的传统节日，始于中国的春秋战国时期，至今已有2000多年历史。端午节的由来与传说很多，源于纪念屈原，传说屈原死后，楚国百姓哀痛异常，纷纷涌到汨罗江边去凭吊屈原。渔夫们划起船只，在江上来回打捞他的真身，人们怕江河里的鱼吃掉屈原的身体，把准备的饭团、米团、鸡蛋等食物，“扑通、扑通”地丢进江中。说是让鱼龙虾蟹吃饱了，就不会去咬屈大夫的身体了。人们见后纷纷仿效。一位老医师则拿来一坛雄黄酒倒进江里，说是要药晕蛟龙水兽，以免伤害屈大夫。后来为怕饭团为蛟龙所食，人们想出用楝树叶包饭，外缠彩丝，发展成棕子。以后，在每年的五月初五，这一天必不可少的活动逐渐演变为龙舟竞渡、吃粽子、挂菖蒲、蒿草、艾叶，薰苍术、白芷、喝雄黄酒的风俗；以此来纪念爱国诗人屈原。

（唐）文秀 《端午》诗

节分端午自谁言，万古传闻为屈原；堪笑楚江空渺渺，不能洗得直臣冤。

.（清）李静山 《 节令门》诗

樱桃桑椹与菖蒲，更买雄黄酒一壶。门外高悬黄纸帖，却疑账主怕灵符。

四、中秋节

中秋节为农历八月十五。我国古历法把处在秋季中间的八月，称谓“仲秋”，所以中秋节又叫“仲秋节”。因此也称为中秋。中秋节是个古老的节日，祭月赏月是节日的重要习俗。中秋月亮圆满，象征团圆，要吃月饼。古代帝王有春天祭日，秋天祭月迎寒活动的社制，作为节日，西汉时初具雏形，晋时有赏月之举，到北宋时正式定名。民家也有中秋祭月之风，到了后来赏月重于祭月，严肃的祭祀变成了轻松的娱乐。中秋赏月的风俗在唐代极盛，许多诗人的名篇中都有咏月的诗句，宋代、明代、清代宫廷和民间的拜月赏月活动更具规模。我国各地至今遗存着许多“拜月坛”、“拜月亭”、“望月楼”的古迹。根据史籍的记载，“中秋”一词最早出现在《周礼》一书中。到魏晋时，有“谕尚书镇牛淆，中秋夕与左右微服泛江”的记载。直到唐朝初年，中秋节才成为固定的节日。《唐书太宗记》记载有“八月十五中秋节”。中秋节的盛行始于宋朝，至明清时，已与元旦齐名，成为我国的主要节日之一。中秋晚上，我国大部分地区还有烙“团圆”的习俗，即烙一种象征团圆、类似月饼的小饼子，饼内包糖、芝麻、桂花和蔬菜等，外压月亮、桂树、兔子等图案。祭月之后，由家中长者将饼按人数分切成块，每人一块，如有人不在家即为其留下一份，表示合家团圆。中秋节时，云稀雾少，月光皎洁明亮，民间除了要举行赏月、祭月、吃月饼祝福团圆等一系列活动，有些地方还有舞草龙，砌宝塔等活动。除月饼外，各种时令鲜果干果也是中秋夜的美食。

中秋节的传说是非常丰富的，嫦娥奔月，吴刚伐桂，玉兔捣药之类的神话故事流传甚广。

第五篇：四大投行的介绍

四大投行的介绍

1投资银行简介

投资银行是证券和股份公司制度发展到特定阶段的产物，是发达证券市场和成熟金融体系的重要主体，在现代社会经济发展中发挥着沟通资金供求、构造证券市场、推动企业并购、促进产业集中和规模经济形成、优化资源配置等重要作用。

由于投资银行业的发展日新月异，对投资银行的界定也显得十分困难。投资银行是美国和欧洲大陆的称谓，英国称之为商人银行，在日本则指证券公司。国际上对投资银行的定义主要有四种：

第一种：任何经营华尔街金融业务的金融机构都可以称为投资银行。第二种：只有经营一部分或全部资本市场业务的金融机构才是投资银行。

第三种：把从事证券承销和企业并购的金融机构称为投资银行。第四种：仅把在一级市场上承销证券和二级市场交易证券的金融机构称为投资银行。

投资银行是与商业银行相对应的一个概念，是现代金融业适应现代经济发展形成的一个新兴行业。它区别于其他相关行业的显著特点是，其一，它属于金融服务业，这是区别一般性咨询、中介服务业的标志；其二，它主要服务于资本市场，这是区别商业银行的标志；其三，它是智力密集型行业，这是区别其他专业性金融服务机构的标志。

2美林

美林(Merrill Lynch)，(NYSE：MER, TYO: 8675), 世界最著名的证券零售商和投资银行之一，总部位于美国纽约。作为世界的最大的金融管理咨询公司之一，它在财务世界里响叮当名字里占有一席之地。该公司在曼哈顿四号世界金融中心大厦占据了整个34层楼。3摩根士丹利

摩根士丹利（Morgan Stanley，NYSE：MS），财经界俗称「大摩」，是一家成立于美国纽约的国际金融服务公司，提供包括证券、资产管理、企业合并重组和信用卡等多种金融服务，目前在全球27个国家的600多个城市设有代表处，雇员总数达5万多人。2008年9月，更改公司注册地位为“银行控股公司”。

4高盛

高盛集团(Goldman Sachs)成立于1869年，是全世界历史最悠久及规模最大的投资银行之一，总部设在纽约，并在东京、伦敦和香港设有分部，在23个国家拥有41个办事处。其所有运作都建立于紧密一体的全球基础上，由优秀的专家为客户提供服务。高盛集团同时拥有丰富的地区市场知识和国际运作能力。随着全球经济的发展,公司亦持续不断地发展变化以帮助客户无论在世界何地都能敏锐地发现和抓住投资的机会。

5花旗

1812年6月16日，纽约州特许设立花旗银行，其英文名称为“City Bank of New York.9月14日，花旗银行在华尔街52号开业，为纽约的一些商户提供服务。银行总裁是塞缪尔.奥斯古德上校，他曾在独立战争中与乔治.华盛顿并肩作战。