第一篇：影视表演课程中的表演台词彩妆
影视表演课程中的表演台词彩妆
专业表演:
无实物表演、实物表演（小品）、面部表情表演
表演训练学员的表演能力、表达能力，组织能力，开发学员的表演潜能。通过表演元素训练激发学员对表演的积极性、主动性、创造性。锻炼学员当众表演的胆量，训练学员对表演的想象力、感受力、表现力、理解力，培养学员观察生活的能力、独立思考、独立创造的能力，使学员有扎实、规范的表演功底。表演将在教学过程中结合小品、相声、故事训练提高表演素质，让学员可以将自我和所学作品生动自如、活灵活现的呈现在舞台上。
专业台词:
台词课教学，对于提高学生的语言能力、拓宽专业层面、提高综合艺术素质有着积极意义。训练内容包括普通话平翘舌、音位、调值、吐字、归音、扩大音量，标准普通话的发音练习、绕口令、剧本的台词练习、人物对白剖析等。
五本台词课专业教材，有《舞台影视语言基本技巧》，主编封锡钧，中央戏剧学院表演系台词教研室编著，中国美术学院出版社；2.《演员艺术语言基本技巧》，中央戏剧学院表演系台词教研室编著，北京文化艺术出版社；3.《艺术语言发声基础》，周殿福编著，中国社会科学出版社；4.《歌唱发音的科学基础》，林俊卿，上海文艺出版社；5.《卡鲁索的发声方法》，P.M马腊费奥迪著，郎毓秀译，人民音乐出版社。
专业彩妆:
化妆品的分类、定义、原理及应遵循的原则，立体五官打底，专业彩妆工具的分类与选择，TVC修容技法的原理，化妆基本步骤：眉型设计、鼻影打法、眼影的描绘与晕染、腮红的修饰、睫毛晕染技巧、眉型修正技巧，七大脸型分类，最新生活妆、职业妆、日间宴会妆、摄影新娘妆、时尚新娘妆妆面分类及示范。TPO在化妆中的作用，绘图课程方面学习包括色彩的基本知识，化妆色彩分类，素描、色彩、美学，在纸上描绘标准眉型，眉眼图的设计制作，正确根据不同人群选色与配色技巧。
第二篇：影视表演课台词教案
台词课教案
诗人T·S·艾略特曾经说过：“诗之所以具有诗性，也许是因为诗所包含的要比普通言语所能传达的更多，而不是更少”。这句话很恰当地暗示出了艺术语言与普通语言之间的关系。艺术创作的一个重要的目标就是追求一种难以言喻的境界，在这个境界中，言语无法表达之物自我呈现出来。面对历史上那些赫赫杰作，我们通常会发现：一切分析、描述、判断都变得如此贫乏，而我们却以为丰富、闪烁的词语竟是如此苍白无力，我们却以为对立的特性都不再对立，如“苍”与“润”统一于黄公望的《富春山居图》中，理性与感性、灵魂与肉体和谐地统一于古希腊雕塑中；在艺术的世界中，众多矛盾的因素达成和谐。而艺术之所以能达到这种“对立之和谐”，是因为“自然”原本如此，而人以对立之模式分立之，只有艺术方能超越这种对立而达到本然的和谐。这也正是艺术在思想史具有如此崇高地位的根源所在。
“艺术语言比普通语言包容的更多”，还应从另一个角度加以理解。在古希腊，“艺术”是“制作”，而如哲人海德格尔所说：“制作是一种知道的方式”，它通过创制出未知之物而丰富和拓展我们的视域。由此，艺术成为一种创造。诚然，作品一定要与传统之链相接，否则它就超出了人们的感知范围而不知所云；但作品也一定要有适当的语言突破，否则它本身就是陈辞滥调的重复，一旦完全符合人们的既定认识，就会消融在人们的成见之中，从而影响观者的亲身感知。同时，如果没有一定的语言突破，艺术也就无法完成它拓展人类感知领域、提高感受能力的天然使命。一件新的艺术作品总是在改变着传统的作品序列，赋予以往的作品以新的涵义。然而艺术家的创造绝非仅仅为了制造时尚，也不是为了营造围困自我的迷梦，而是我们进一步深入对象，契入那本真的自然的一种方式。因此，艺术作品就是一条通道，在这条道上，艺术理想与创作者相互扶持，共同摸索；在这条道上，艺术改变着人，它不断将艺术家引入健康的精神生活，引入对奇妙而新颖的精神世界的爱好与关切之中。
艺术语言又称艺术语汇。指的是各种艺术体裁用以塑造艺术形象、传达审美情感时所使用的材料和工具。艺术语言是艺术作品形式的基本构成要素。艺术作品的特定内容必须借助于一定的艺术语言才能表现出来，成为可供人们欣赏的对象。没有艺术语言，也就没有艺术作品的存在。各个艺术门类，在长期的艺术发展中，都形成了自身独特的艺术语言。如绘画以线条、形状、色彩、色调等艺术语言，构成绘画形象；音乐以有组织的乐音、旋律、节拍、速度等艺术语言，构成音乐形象；建筑以空间组合、形体、线条、色彩、光影、质感和装饰等艺术语言，构成建筑形象；工艺美术以质材、造型、色彩、装饰等艺术语言，构成工艺形象；电影以画面及画面的组接即蒙太奇，构成电影形象等。艺术语言的类型有写实的、夸张的、隐喻的和象征的几种，我们这里讲的是戏剧影视中演员的艺术语言。艺术语言以表现内容为目的，同时也具有独立的审美价值。随着艺术创作实践的发展，艺术语言也在不断地发展更新。熟练地掌握并运用本门类艺术的艺术语言，是对学生起码的要求。
教学目的：
语言就是人与人之间交流的工具，它是人类区别其他动物的本质特征之一。语言是以语音为物质外壳，以语汇为建筑材料，以语法为结构规律而构成的体系，语言也是斗争的发展的武器和工具，它随着社会的产生而产生，随着社会的发展而发展。因此，学习汉语言，说一口普通话是学生演好戏剧、影视剧的最终目的。
教学内容：
（1）了解学生才华。
（2）进行呼吸练习，开口练习，唇、舌、肌练习。（3）发声练习。（让学生运用形体表现不同的姿势，并且在运动中发声。）（4）学习吐字归音的方法。(学生说出的每个词组，达到字正腔圆。)（5）吸气练习
1． 心理状态 要精神良好，保持一种积极的心理状态，“兴奋从容两肋开，不觉吸气气自来。”
2．身体状态 肌肉应相对放松，呼吸器官要舒展自如。具体要求是：喉松鼻通肩，放松，头、颈之间取平视角度，小腹自然内收。
3.训练方法 ① 以衣襟中间的纽扣为标记，把气缓缓吸到最下面的一颗纽扣的位置。
②闻花香。远处飘来一阵花香，闻一闻是什么花的味呢？此时气会吸得深入、自然。用这种方法 体会降膈和开筋。
③ 抬起重物和“倒拔垂杨柳”。此时，腰部腹部的感觉和胸腹联合呼吸时最后一刻的感觉相近，气息自然下沉，腹肌收缩，腰带周围也有明显的胀满的感觉。④半打哈欠。不张大嘴地打哈欠，进气最后一刻的感觉和胸腹联合呼吸吸气最后一刻的感觉相近。
（6）呼气练习1.呼气要求
呼气控制，是整个呼吸控制的重点。呼气的具体要求是：①稳实地呼。呼气时要将体内的气流拉住，均匀、平稳地呼出，并能根据感情的变化，自如地变换呼气状态。②要有控制。呼气时，呼气肌肉群体工作的同时，吸气肌肉群体仍要持续不断地进行工作，并且要控制住腹肌向丹田收缩的力量。③要有变化。随着所表达的内容和感情的变化，调节呼气的强弱、快慢。需要说明的是，换气既要“开源”更要“节流”，要学会无声吸气，同时加强唇、舌力度。2.训练方法
① 缓慢持续地发出的“si”声音。② 均匀缓慢的吹去桌面上的尘土。
③ 以每一秒一个的速度数数儿，1、2、3、4„„不断重复这几个练习，以延长呼气时间，力求达到呼出一口气可以持续30秒的标准。声音要规整、圆润、力竭。
④ 发带有“hei”音的“狗喘气”：即闭口松喉，展开下筋，用笑的感觉(不出声)使膈肌做有节律的颤动，这是锻炼膈肌的传统办法。
⑤ 弹发练习例如：喊操1、2、3、4„„。弹发“ha”音，先慢后快。⑥ 调节能力练习例如：喊人名，50至100米以发音洪亮的音节组成人名。⑦ 补换气息的练习气息的补换是用语言的停顿进行的，这里包括偷气、抢气、就气。由于学生的条件不同，可采取单兵教学。
出东门过大桥，大桥底下一树枣„„等等。
教学要求：
学生掌握科学的发声方法，用意大利美声和中华民族唱法训练学生，做到气息通畅，能够把声音和语言有机的结合起来，进行吐字归音。教学重点和难点：
南方的同学前后鼻音和N、L不分，北方的同学平翘舌不分和尾音下滑，针对这些问题进行个别的辅导和训练。用歌唱发声的“哼鸣”练习解决前后鼻音和N、L不分，对平翘舌不分的同学，用“四十四个字和词”等绕口令的段子解决他们翘舌不分和不到位的问题，达到平翘舌语言在他们的口中灵活的运用。教学进度安排：
第四周：了解学生才华。
第五周：进行呼吸练习，开口练习，唇、舌、肌练习。
发声练习，目的是让学生运用支体表现不同的语言，并且在运动
中自如地发声。
第六周：学习吐字归音的方法。(学生说出的每个词组，做到字正腔圆。)教学周期：第七周——第十一周
教学目的：
汉语的特点是有声，有韵，有调的。它是由每个音节，声母、韵母、声调三部分（或韵母、声母两部分）组成的。因此，训练学生完成韵母、声母和调值的准确是我们台词课的教学目的。教学内容：
（1）进行四声的练习（同声韵和不同声韵两种）。（2）口齿练习。
（3）针对性辅助练习。（4）鼻韵母的构成
①尾音归n的，叫抵颚韵。归音时舌尖抵硬颚前端，将声音归入鼻腔。由于n的部位在前，称之为前鼻音。
②尾音归ng的，叫穿鼻音。归音舌尖下垂，舌根隆起接触软颚，将声音归入鼻腔。由于ng的部位在后，称之为后鼻音。③鼻韵母也按口型状态分为开、齐、合、撮四呼 鼻韵母综合练习
英雄红军上战场，勇敢顽强志更旺。人民群众总动员，增产粮棉送前方。兵民并肩同奋战，前线天天打胜仗。
此练习中除缺少weng之外其余鼻韵母全部包括在内。（5）吐字归音
吐字归音是指舞台语言发音清晰，唇舌有力收音完满、字正腔园的技巧。也就是如何把每个字有头、有腹、有尾的交代清楚的方法。吐字归音技巧是舞台语言基本功训练中的重要环节，也是舞台台词外部体现手段之一。
例如：家 ji-a-园 yu-a-n 可 ke 爱 a-i（1）复韵母
可（ke）口型定好发音ke后，第三声调转折时，只能有气势的转折，而舌位口形一直不变，保持到声音停止。（2）开口呼复韵母
爱（ai）口形从大变小。
齐、合、撮复韵母无尾音
家（jia）口形从小到大。，发到a时不能再变形，直到声音停止。
（3）齐、合、撮复韵母有尾音
园（yuan）口形从小到大再到小，归到抵颚为止。
吐字归音的技巧是戏剧、影视剧演员语言表现力的先决条件。演员学习吐字归音的目的是为了能够准确的表情达意，更好地为艺术创作服务。吐字归音的技巧必须与呼吸发生等练习有机结合进行训练。
（4）音节练习
ban（搬）ben（奔）gang（刚）geng（更）gong（工）jian（艰）xin（辛）xiang（香）xing（星）（5）发声练习
ao ao |a o|io io|a |ao ao|ao ao |a--|| 此练习是以顿音与上下滑行练习相结合进行的。Hei hou |hei hou |hei hou |hei o||
要求以小腹收缩的力量使气流有控制地冲出，使每个音节有力弹出。不拖长，形成沉重的顿音，体会锻炼胸腔共鸣。（6）词汇练习
(an)勘探 灿烂(en)根本 振奋(ian)前线 棉田(in)勤奋 信心(Ün Üan)军训 源泉(ang)钢厂 苍茫
教学要求：
学生必须课后认真的进行发声训练，有针对性的对自身的语言不足之处加强他们的唇、齿、舌练习，同时掌握汉语言的吐字发声方法。
训练要领：
1．鼻韵母练习2．声母练习3．儿话音练习4．卷舌韵母练习教学重点和难点：
发声和普通话是学生训练的重点。难点有以下四点：
1、声母与鼻韵母
2、“啊”的音变
3、卷舌韵母
4、儿化，这是南方学生应攻克的。期中考试形式：
两组交流，单人考试。绕口令，儿化音。
教学周期：第十二周——第十五周
教学目的： 学生要掌握吐字归音的基本规律，并能科学地运用意大利美声和中华民族唱法的发声，结合台词段子的需要，处理好语言的基本结构和形式，达到语句连贯，字音清晰，气息流畅。教学内容：
（1）韵白练习。锻炼声音高低，刚柔变化、扩大音域、掌握吐字技巧，以及气息的运用和控制等基本训练。选择短小诗句、诗歌、散文、故事、寓言等进行练习。
（2）继续进行有针对性的练习。（3）继续巩固和提高各项练习
（4）对学生所做的表演练习进行正音，使他们在韵白等各方面达到一定的水平。
（5）口齿练习。基本技能掌握熟练后，可以逐渐改变声音的高低、快慢。但不论节拍快慢，必须保证语音的准确清楚，双唇有力，并使气息随着节拍的强弱而调节。要做到快时稳而不乱，慢时紧而不断。
八百标兵奔北坡，炮兵并排北兵跑，跑兵怕把标兵碰，标兵怕碰炮兵跑。
炮兵攻打八面坡，炮兵排排炮弹齐发射，步兵逼近八面坡，灭敌八千八百八十多。
民兵排，选标兵，六班的标兵，七班的标兵，八班的标兵，评比台前比先进，先进比先进，比比谁更先进，选拔八名全排标兵上北京。
（6）韵白练习
百炼成钢 成风破浪
万马奔腾 排山倒海
风暴平地起，江河要翻腾，千军万马齐出动，今日一战定成功。
教学要求：
针对每个同学的情况给他们选择训练的段子让他们更好的掌握韵白，刚柔变化以及气息的运用。让学生选择不同体裁的文学作品进行练习，用自己的情感充分表达作品的内涵。
第十六周到第十八周：
1、细致辅导每个学生的每个学生的段子。
2、加强学生的语言训练
3、期末考试
一、基本功训练（自由练习）
1、发声练习: hei hou hei hou ,hei hou hei a--o--e--y—u--ü
2、绕 口 令
（1）《山上一只虎》
（2）《宿舍前边有三十三棵桑树》
（3）《一只猴拉着一只狗》（4）《一面鼓》（5）《数枣》
二、说口练习(任选)
男学生
1、《小孩子》
2、《小足球队》 女学生
1、《小孩子》
2、《回奶奶的话》
三、朗 读(2至4篇)
1、《道路》
2、《脚印》
3、《桂林山水》
4、《壮丽的青春》
三、语气变化练习（一至三种变化）
“你不知道”
台词课教案
授课地点：教苑楼203 授课班级：04级影视表演班第一学年第二学期 授课教师：张捷诚 学生人数：30人 小课15人
教学周期：第一周——第十三周
教学目的：
台词课是一门实践性很强的课程，只有踏踏实实坚持不懈，通过刻苦的语言基本功训练和语言表现手段技巧的训练，才能使学生的语言达到既真实又有艺术夸张；既自然，又有所修饰，既有内心感受，又有鲜明的体现，从中让人感到生活般的亲切和引人入胜的语言享受。教学内容：
1——5周
（1）
继续进行有针对性的练习，同时对个人不足之处，进行细致的讲解
和排练使之理解融化。为了巩固上学期的学习成绩，选择有豪情壮志的诗词，吟诵时掌握作者的思想和内容，用自己的真实情感把诗人的感情表达出来。
（2）
气息锻炼，既快口练习，难度较大，节奏感强，要求学生在训练时字字音准，运气自如，节奏明快。
6——13周
（1）让学生掌握朗诵不同体裁的文学作品。（2）加强语言技巧训练。（3）加强语言的表现力。（4）期中考试。
教学要求：
阅读有关短文的全部内容，做到理解作品的中心思想，同时了解作者的生平，通过短文使学生把握语言的基本节奏，使之完成好朗诵的基本要求。教学重点和难点：
南方的同学对普通话语言的把握和文学作品的语言方式在表达上和北方的同学有很大的差异，因此，南方同学在表达文学作品时必须给他们划分语节和语句，使他们在表达作品时语言流畅，语音准确，并能自如地抒发他们的感情。教学周期：第十四周——第十八周
教学目的：
熟练朗诵短文并充分表达其真实的情感，让作品在朗诵过程中得以升华。教学内容：
14——16周
（1）对学生的作品进行细致的辅导。（2）让每一个学生评判他们朗诵的作品。（3）针对学生的问题进行解答。17——18周期末考试。
教学重点和难点：
准确表达作品的思想性、艺术性和文学性，是学生较难把握的重点和难点。因此，学生阅读作品的深度和文学水平是至关重要的。
期终考试
考试形式：两组交流，以个人的形式呈现。考试评分标准：
出勤率：无故旷课三次，取消考试资格。
平时分占20%，期中考试占各20%，期末考试分数占60%。（平时分数包括课堂排练的学习态度和积极性；回作业的情况；课后自习等。）
考试内容：
语言的速度节奏变化练习（任选一段 学生相对自由上场）
1《报书目》 2《推销员》
3《小足球队》 4《宇宙牌香烟》 5《导游》
6《黄山》
短文：
《紫色人形》 作者：毕淑敏 《想北平》 作者：老舍 《秋天里的春天》作者：巴金 《谁是最可爱的人》作者：魏巍 《我是一棵小草》作者：丁玲 《故都的秋》 作者：郁达夫 《到底是上海人》作者：张爱玲 《童言无忌》作者：张爱玲 《海上》作者：冰心 《对月》作者：贾平凹 《我又没有很想你》作者：位子 《温州的踪迹》作者：朱自清
总结：
布置假期作业
台词课教案
授课地点：教苑楼203 授课班级：04级影视表演班第二学年第一学期 授课教师：张捷诚 学生人数：30人 小课15人
教学周期：第一周——第十八周
教学目的：
朗诵是话剧影视演员不可缺少的内容。学生在台词课上进行系统的训练后，通过朗读朗诵学会准确的表达文学作品的思想内容，并熟练运用朗诵艺术的内外部基本技巧，完成不同作家，不同风格，不同题材、体裁的文学作品。培养学生学会用自己的语言描绘、叙述、抒情、模仿，提高他们语言的表现力，增强他们对文学语言的感受，让学生在较好的作品中充分表现出艺术语言应有的魅力。
教学内容：
1——5周
（1）阅读古诗词
（2）了解诗词的作者和内容（3）讲述诗词的中心思想（4）确定一至两篇古诗词（5）学会朗诵古诗词
6——13周
（1）讲解诗词
（2）训练、表达诗词的内涵（3）个别辅导
（4）细致的对每个同学的诗词进行加工和排练（5）期中考试 14——16周
（1）古诗、现代诗。
（2）进行细致的辅导，增强学生语言和表演的表现力。（3）针对学生的问题进行解答，对每一个作品进行辅导。17——18周
期末考试。
总结。学生写台词小结。
教学要求和方法：
阅读大量文学作品选择三篇以上学生自己最喜欢的作品，最终确定一篇考试作品。
讲述学生的每一个作品的中心思想，培养他们学会表现作品的情感（讲解，讨论，示范）。
期终考试汇报
考试形式：古诗和现代诗 考试评分标准：
出勤率：无故旷课三次，取消考试资格。平时分占20%，期中考试占20%，期末考试占60%
一、基本功训练（自由练习）
1发生训练
2绕 口 令
二、古 诗(每人三首 由于时间关系 只读两首或一首)
许 超《过零丁洋》作者文天祥《出塞》作者 王昌龄《失恋》作者 徐雉
顾斯曼《枫桥夜泊》作者 张继《雨霖铃》作者刘永《卜算子 咏梅》作者 陆游 张 力《观沧海》作者 曹操《念奴娇 赤壁怀古》作者 苏轼《月夜忆舍弟》作者 杜甫
宋 洁《卜算子 咏梅》作者 毛泽东《菩萨蛮》作者 魏夫人《菩萨蛮（回文）》作者 夏闺
王天艺《满江红》作者 岳飞《无题》作者李商隐《青玉案 元夕》作者辛弃疾 许 洁《临江仙》作者 李清照《苏幕遮》作者 范仲淹《采桑子 重阳》作者 毛泽东
宁昭宇《念奴娇》作者 宋江《水调歌头》作者苏轼《沁园春 雪》作者 毛泽东 李 黎《声声慢》李清照《江河万古流》苏叔阳 《卜算子》李之仪
王 梓《渔家傲》作者 范仲淹《游子吟》作者 孟郊《苏幕遮》作者 范仲淹 王 文《一剪梅》作者 李清照《卜算子 咏梅》作者 陆游《沁园春 雪》作者 毛泽东
刘 洋《江城子 密州出猎》作者 苏轼《江城子 别徐州》作者 苏轼《出塞》作者 杜牧
罗 超《忆秦娥》作者 李白《青玉案 元夕》作者 辛弃疾《泊秦怀》作者 杜牧《情愿》
王海洋《破阵子》作者 辛弃疾《娄山关》作者毛泽东《蜀先主庙》作者 刘禹锡 赵 彦《西厢记》作者 王实甫《长亭送别》《钗头凤》作者 陆游《破阵子》作者 辛弃疾
赵涛顺 《梦游天老吟留别》作者 李白《破阵子》作者辛弃疾《卖炭翁》作者 白居易
李 娜《武陵春》作者 李清照《鹊桥仙》作者 秦观《西江月》作者 辛弃疾 藤尤佳《浣溪沙》作者 宋 晏殊《忆秦娥 娄山关》作者 毛泽东《客至》作者 杜甫
胡妍婷《琵琶行》作者 白居易《江河万古流》作者苏叔阳《浪淘沙》作者 欧阳修
王彦今《卜算子》作者 李之仪《丑奴儿》作者辛弃疾《浣溪沙》作者 晏殊 许克惟 《泊秦怀》作者 苏轼《枫桥夜泊》作者张继《七律 长征》作者 毛泽东 程 琳《摊破 浣溪沙》作者 清 那兰性德《摸鱼儿》作者 金 元好问 欧阳贾佳《沁园春 雪》作者 毛泽东 《春望》杜甫
汪晶晶《钗头凤》作者 陆游《江城子》作者苏轼《临江仙》作者 元 罗贯中 蔡 杰《沁园春 雪》作者 毛泽东《早发白啼城》作者 李白《七律 长征》作者
毛泽东
周云佳《忆秦娥》作者 李白《泊秦怀》作者杜牧《枫桥夜泊》作者 张继 王祎滨《石壕吏》作者杜甫 读《山海经》作者无名《七步诗》作者曹植（取消考试）
董 晶《卜算子 咏梅》作者 毛泽东《夜雨寄北》作者 李商隐《题乌江亭》作者 杜牧
廖 洋 在外拍电视剧
王卓玲《望洞庭》作者 刘禹锡《雨晴》作者王驾《山居秋瞑》作者 王维
三、现代诗
许 超《失恋》作者徐雉
顾斯曼《一颗开花的树》作者 席幕容
张 力《三月二十九日晨，自画像》作者 蒋浩 宋 洁《一颗开花的树》作者 席幕容 王天艺《结束》作者 芷冷
许 洁《最后的一句》作者席幕容 宁昭宇《有的人》作者 臧克家 李 黎《梦》作者无名 王 梓《苦楝树》作者江非 王 文《美妙的钢琴》作者美美 刘 洋《搁浅的船》作者查结联 罗 超《情愿》作者林微因
王海洋《给妈妈的诗》作者 战士 赵 彦《错误》作者郑愁予
赵涛顺 《When you are old当你老了》 李 娜《如果》作者席幕容 藤尤佳《半边鱼》作者 秋滨玲 胡妍婷《感叹》作者 何其芳 王彦今《偶然》作者 徐志摩 许克惟 《别遇》作者 方船
程 琳《我已走在情感的尽头》作者 蔡诗华 欧阳贾佳《四月的黄昏》作者
汪晶晶《面朝大海春暖花开》作者 海子 蔡 杰《》作者
周云佳《雪花的快乐》作者 徐志摩 王祎滨（取消考试）
董 晶《致橡树》作者 舒婷 廖 洋 在外拍电视剧
王卓玲 《枫叶和七颗星星》作者 北岛《笑》作者 徐志摩《萤照》作者 胡的清
台词课教案
授课地点：教苑楼203 授课班级：04级影视表演班第二学年第二学期 授课教师：张捷诚
学生人数：30人 小课15人
教学周期：第一周——第十周
教学目的：
说表，是一种新的艺术语言的表现形式，他是通过小说和剧本及评书等作品改编而成。我们的目的是，通过这些作品让学生感受到艺术语言的不同风格、样式和表现手法，达到艺术语言在“说表”中的应有效果。
教学内容：
为了使学生掌握话剧舞台对白和独白的要求，我们用“说表”这一特有的教学形式，上学生在“说表”过程中把握人物语言的内心活动，为独白和对白打下坚实的基础。1——5周
（1）学习在角色创作过程中，如何进行台词准备。学习作业：选择剧本片段，查看独白和对白的有关资料。（2）掌握舞台语言的特点。（即戏剧影视语言）（3）什么是潜台词。
（4）语言动作和形体动作的关系。
（5）对学生的说表进行细致的排练和讲解。
6——10周
（1）对片段和独白及对白进行辅导。
（2）使学生找到逻辑重音和如何划分语节号。（3）在排练过程中找到逻辑顿歇和心理顿歇。
（4）确定角色语言的基调，把握语言的节奏和速度。（5）对前一阶段的说表进行个别辅导和总结（6）期中考试。教学重点和难点：
在小说语言的运用中，更多的是人物心里描写，其故事情节是通过口头演绎来完成的，人物对话往往仅有一个人来承担，而“说表”却需要两个人或更多的人来扮演小说中的人物，也就是我们戏剧、影视语言中所说的角色。如何把他们的风格统一起来，这是教学中的重点和难点。
教学周期：第十一周到第十八周
剧本中人物所说的话语。是剧作者用以展示剧情，刻画人物，体现主题的主要手段。也是剧本构成的基本成分。
世界上早期戏剧剧本的台词都是诗体的。17世纪，散文体的台词开始在喜剧剧本中确立稳固的地位；18世纪，悲剧台词也逐渐使用散文体；19世纪中叶以后，散文体最终替代诗体成为剧本台词的基本形式。
戏剧的台词一般包括对白、独白和旁白。西洋歌剧中的台词以诗体唱词为主；在中国戏曲中，则是韵文体的唱词和散文体的念白的综合运用。戏曲的念白是一种富有音乐性的艺术语言，分为散白、韵白等多种念白形式。对白，是剧本中角色间相互的对话，也是戏剧台词的主要形式。独白，是角色在舞台上独自说出的台词，它从古典悲剧发展而来，在文艺复兴时期的戏剧中使用十分广泛，是把人物的内心感情和思想直接倾诉给观众的一种艺术手段，往往用于人物内心活动最剧烈最复杂的场面。旁白，是角色在舞台上直接说给观众听，而假设不为同台其他人物听见的台词。内容主要是对对方的评价和本人内心活动的披露。中国戏曲中的“打背供”是旁白的一种。
在剧本创作中，台词是决定戏剧作品艺术性的重要因素。由于戏剧不像小说等文学样式那样由作者出面向读者叙述，只能依靠人物自身的语言与动作来表达一切，因此台词是戏剧舞台上惟一可以运用的语言手段，台词的写作与安排成为剧作技巧的重要组成部分。
剧本的台词是一种特殊的，也是很难掌握运用的文学语言。
① 台词必须具有动作性。戏剧是行动的艺术，它必须在有限的舞台演出时间内迅速地展开人物的行动，并使之发生尖锐的冲突，以此揭示人物的思想、性格、感情。这就要求台词服从戏剧行动，具备动作的特性。台词的动作性首先在于它能够推动剧情的进展。剧本中每个角色的台词都应当产生于人物的性格冲突之中，成为人物对冲突的态度与反应的一种表露，并且能够有力地冲击冲突对手的心灵，促使对方采取新的行动更积极地投入冲突，从而把人物关系、戏剧情节不断推向前进。台词的动作性更在于它能够揭示人物丰富复杂的内心活动。一般有两种表现方式，一种是直抒胸臆，一种是“潜台词”。直抒胸臆的台词有时通过独白来进行；潜台词包含有复杂隐秘的未尽之言与言外之意，它可以具体表现为一语双关、欲言又止、意在言外、言简意赅等多种形式。台词的动作性还在于它能为演员在表演时寻找准确的舞台动作提供基础。戏剧创作的最后完成必须通过舞台演出，因此，台词的写作必须考虑到表演艺术创造的需要，使演员在舞台上能动得起来，把角色的内心世界形象地再现在观众面前。
② 台词必须性格化。剧本中人物形象的塑造只能依靠人物自己的台词和行动来完成，而且必须在有限的时空里进行，这两个因素对剧本台词的性格化提出了很高的要求。要使台词性格化，首先必须根据人物的出身、年龄、职业、教养、经历、社会地位以及所处时代等等条件，掌握人物的语言特征。力戒千部一腔、千人一面。
其次，台词的性格化还要求剧作者牢牢把握人物性格的发展，把握戏剧情境的变化，把握人物错综复杂的相互关系，写出此时此地、此情此景中人物惟一可能说出的话。不仅剧本中不同人物的台词不能相互混淆，就是同一人物在不同戏剧场面中的台词也不能任意调换。实现台词性格化的关键是剧作者熟悉生活、熟悉笔下的人物，并且在写作时深入到人物的灵魂深处，设身处地地体会人物的内心感情，揣摩人物表达内心的语言方式与特点。
③ 台词要诗化。戏剧要在有限的时空条件内通过人物的台词在观众面前树立起鲜明的艺术形象，使观众受到感染，为人物的命运而动心，这就要求剧本的台词具有诗的特质、诗的力量。台词的诗化并不意味着都要采用诗体，而是要让诗意渗透在台词之中。因此台词必须感情充沛，富于感染力；形象鲜明，富有表现力；精炼、含蓄，力求用最简洁、最浓缩的词句来表达丰富的内容与深远的意境。④ 台词要口语化，要使观众清楚明了地看懂剧情，理解人物，接受剧作者对生活的解释，台词就必须明白浅显、通俗易懂，具有口语化的特点。口语化使台词富于生活气息、亲切自然。民间语言如成语、谚语、歇后语，乃至俚语的适当运用，有助于台词的口语化。在注意口语化的同时，也需要注意语言的规范化和纯洁性，要注意对生活语言的提炼、加工，使之成为形象生活的艺术语言。
教学目的：
在话剧舞台上和电影、电视中，台词是剧作家揭示主题思想，展现矛盾冲突，交代戏剧情节，刻画人物性格的基本手段。角色形象创造鲜明、生动、完整与否，和演员对台词的处理有密切的关系，因此，台词课进行的一系列技巧性的训练是学生用性格化的语言塑造人物的必由之路。教学内容：
11——16周
（1）巩固前面的内容。（2）加强基本功的训练。（3）进行分组排练（4）个别辅导。
17——18周
（1）小片段排练和辅导
（2）对个别的学生进行辅导。（3）期末考试。教学方法：
对每个学生的话剧片段进行人物分析，把握人物的语言基调，完成人物语言的形象塑造。分析，研究，讨论，示范，点评等方法让学生融会贯通。
第二十周：期终考试
考试形式：说表 话剧片段 考试评分标准：
出勤率：无故旷课三次，取消考试资格。
平时分占20%，期中考试 20%，期末考试分数占60%
考试内容: 1．评书《纪晓岚》 2．说表《李空山讹诈》 3.说表《定计》 4．评书《上海滩英雄传》 5．说表《大宅门》 6．说表《真情假意》 7．说表《自愿出租》 8．说表《骆驼祥子》 9．说表《定计》 10.说表 《胖菊子离婚》 11．说表 《大宅门》 12．说表 《盲厨师》 13．评书《三寸金莲》
片断：
1.话剧 《 雷 雨 》 2.话剧 《 www.xiexiebang.com 》
（三）5.话剧 《 吝 啬 鬼 》 6.话剧 《 去年冬天 》 7.话剧 《 骆驼祥子 》 8.话剧 《 茶 馆 》
布置假期作业：
总结一学期台词课的所有内容并写出心得体会。阅读大量戏剧、影视作品中的对白和独白。
台词课教案
授课地点：教苑楼 203 授课班级：04级影视表演班第三学年第一学期
授课教师：张捷诚
在戏剧、影视艺术中，语言是揭示剧本主题思想，展现矛盾冲突、刻划人物
性格的重要手段。它是戏剧、影视艺术的基础，是感染观众强有力的工具。是戏剧、影视艺术中不可缺少的一个组成部分。
学好台词的目的是要学会用不同的声音形象去刻划人物，也就是怎样说好不同类型人物的语言。
中国有句古语：“工欲善其事，必先利其器。”演员不把台词念好就好比用拙劣的工具，要想做出巧活来是不可能的。
有的人错误的认为：演电影、电视或话剧只有会说话(或是会说普通话)就行了。或者认为演戏无非是比生活中提高些嗓音，加大点音量罢了。他们不了解说好台词的高度技巧。不重视语言技巧的学习与基本功的训练，结果一旦让他演戏时，他就声嘶力竭、口齿不清、逻辑混乱、文理不通、内心空虚、语言乏味。由此可见一个人在生活中会说话，并不等于演戏时就能说好台词。研究这一问题，我们首先需要弄清楚表演艺术中的语言和生活语言二者之间的关系与区别，以此为根据确定台词课的学习内容和学习方法。
1．生活中说的是自己的话，表演中说的话是人物的话。
在生活中，人们总是为了达到某种目的，根据自己的所见、所闻、所想、所感而说出此时此地自己所需要说的话。
而在舞台上，屏幕上却是由作家所写出的具有个性特征的各式各样的人物，在特定的环境中为了特定的目的，根据此时此地人物的所见所闻、所想、所感而说出的经过艺术加工的艺术语言。因此，如何说好具有典型性的各种人物语言就成为台词技术训练中的最大课题。
2．生活语言的随意性，艺术语言的制约性。
在生活中人们彼此谈话用语言交流思想，听不明白的可以重复，不受时间的限制。而且说话只是为了对象(个人、少数人或多数听演讲的群众)不受时间的限制，可以说是想说什么就说什么，想怎么说就怎么说。这就是生活语言的随意性。
而表演艺术中的语言不同，它受很多条件的制约。首先它是由剧作家早已写好的固定下来的人物语言，是演员不得随意更改的。其次，人物的语言必须要在规定的时间内说完全部的台词，不能任意加以重复。同时，又要受到规定情景空间的制约。台词要通过与对象交流而影响感染观众，所以台词即是直接同对手交流，也是间接的为观众。因此，你的台词必须说得使每个观众都能听得清、听得懂，还要动听感人。
3．生活中是自然形态的语言，表演是艺术加工的语言。
生活中人们随时随地听说的都是根据自己的思想感情变化、自己的思维、逻辑、思考过的语言，双方的对话都不是事先准备好了的。因而，为了达到了解对方的意图、表达自己的见解、总是认真地去听对方的话。产生一种真实自然的交流。你有来言，我有去语。并听得出“言外之意，弦外之音”。总之，生活中运用语言表达思想感情是非常真实的、自然的、有机的和准确的。
而角色的语言既是以生活语言为依据。又是经过加工、创造的艺术语言。演员的创作是根据作家的提供的以书面语言形式出现的剧本台词。要想把这种书面语言(剧本台词)变成生动形象富于强烈感染力的角色语言在观众面前(在银幕和舞台上)表达出来，从而吸引和打动观众，这就绝非读几遍剧本、把台词背诵下来就可以完成的，而是需要演员进行一番艰苦的再创造，这个再创造的过程，就是语言艺术加工的过程。
台词既然是一种艺术语言，艺术上应有它的要求和标准，它应该是：即真实又要有艺术的表现力，既自然又要有所修饰，既有内心感受，又要有鲜明体现。既使人感到如同生活般的亲切，又是一种引人入胜的艺术享受。
根据上述表演艺术中对语言的特殊要求，演员必须进行：台词基本功训练和台词表现手段的技巧训练。这两大部分内容是紧密相关的、彼此制约、相辅相成的。不能设想一个演员缺乏起码的语音，声音，语言逻辑基本功，而能在刻划人物的表现力方面获得惊人的成功。也不能以为只要学会呼吸发声的吐词方法，就能在人物语言造型方面自然取得成效。所以要求演员既要有扎实的基本功、又要掌握有关语言的内部与外部技巧、才能够为塑造各种不同的人物形象创造必要的条件，打下坚实的基础。
教学目的：
台词是剧作家刻画人物的基本手段也是演员塑造形象的重要依据，演员对剧本台词的处理就是要把剧作家写在纸上的死的文字，通过演员自己在声音色彩、气息运用、语调语势、速度节奏上的处理，使之成为舞台上的活的，富有性格化的人物语言，因此演员对台词处理的好坏，与他塑造的舞台形象是否鲜明、生动有着十分密切的关系。
角色台词的处理包括演员对台词的理解，体验，表达和体现——我们称之为角色台词处理的内部技巧和外部技巧两个方面。这一学期，主要通过剧本中人物的对白与独白进行训练，使同学们学会如何去分析人物的语言行动，挖掘潜台词，寻找内心独白，并在与对手的语言交流中找到准确、生动的表达方式，创造出具有鲜明性格化的人物语言。并初步掌握不同体裁、风格、流派的剧本台词处理方法。
根据学生的声音和语言特点的不同，我们可以因材施教，在这一学期补充话筒前的课程，目的是让学生在社会实践中能够学有所长、学以致用，更好地在日趋激烈的人才竞争中发挥他们的优势。
教学内容：
1——5周
（1）学生在塑造角色的过程中，需要准确的把握人物的性格，通过人物
语言完成角色的塑造。
（2）找到人物的生活，确立人物语言的基调。
（3）通过训练使学生在人物塑造的过程中把握角色潜台词。（4）能够自如掌握语言动作和形体动作，完成角色的塑造。6——10周
（1）细致辅导，讲解剧情的发展。
（2）有机的把握人物的语言特点，进行分组教学。（3）让对白和独白中的人物语言更形象化。（4）把握节奏、渲染气氛。（5）期中考试。11——16周
（1）选择难度大的剧本片段和独白。（2）确定一至两个对白和对白。
（3）把学生的独白和对白，进行细致的个别辅导。17——18周 期末考试
教学要求：
在对白和独白的训练上，要提倡多读、多练、多观察，尽量让学生多接触各种不同类型的人物语言和各种不同体裁，风格，流派的剧本语言，不应在调度上多下功夫，主要是找到人物的自我感觉、用人物语言去塑造角色形象。最终，每人必须从作品中选择不同性格，不同年龄的人物或不同体裁，风格，流派的剧本片段来参加考试。
期末考试内容：
对白:
一、法国后现代戏剧《艺术》
二、片段《安娜克里斯蒂》
三、孟京辉独幕剧《拥挤》
四、赖声川表演工作坊《TOTAL WOMAN》
五、片段《安娜克里斯蒂》
六、片段《死无葬身之地》
七、片段《天下第一楼》
八、片段《蔡文姬》
九、片段《地质师》
十、片段《残酷游戏》
十一、片段《吝啬鬼》
十二、片段《大雪地》
独白 《红色风暴》 施洋大律师
单白 《我为什么死了》 女人 独白 《黑冰》 郭小鹏 独白 《女人的一生》 布引圭 独白 《基督山伯爵》 贝尼迪多
独白 《城南旧事》 秀贞 独白 《大宅门》 白景歧 独白 《蝴蝶夫人》 巧巧桑
独白 《基督山伯爵》 基督山 独白 《女人的一生》 布引圭
独白 《王子复仇记》 克劳迪斯 独白 《复活》 喀秋莎 独白 《施卡本的诡计》 施卡本 独白 《囚徒》 维基 独白 《无辜得罪人》 聂斯拿莫夫 独白 《喜盈门》 强英
总之，让学生有机的掌握艺术语言的技巧和特点，创造出性格鲜明、有血有肉的人物形象。
第三篇：表演台词
表演台词汇编
1.《简爱》：
简爱：“我告诉你我非走不可！”我回驳着，感情很有些冲动。“你难道认为，我会留下来甘愿做一个对你来说无足轻重的人？你以为我是一架机器？——一架没有感情的机器？能够容忍别人把一口面包从我嘴里抢走，把一滴生命之水从我杯子里泼掉？难道就因为我一贫如洗、默默无闻、长相平庸、个子瘦小，就没有灵魂，没有心肠了？——你不是想错了吗？——我的心灵跟你一样丰富，我的心胸跟你一样充实！要是上帝赐予我一点姿色和充足的财富，我会使你同我现在一样难分难舍，我不是根据习俗、常规，甚至也不是血肉之躯同你说话，而是我的灵魂同你的灵魂在对话，就仿佛我们两人穿过坟墓，站在上帝脚下，彼此平等——本来就如此！” 2.《流浪者》：
拉兹： 我有生以来头一次得到说话的权利，这是我成了杀人犯才得到的。„„如果你们早一点听到我的话，也许我今天不会落到这个地步！丽达极力想从绞架上把我救下来，她对各位讲了我一生的遭遇，各位现在已经彻底地了解我啦。我承认我是流浪儿，是贱人，是罪犯，总而言之我是个坏人！我这一生做了很多犯法的事情，我现在不想再为自己做什么辩护，只有等待判决。你们有权利判处我任何刑法„„但是你们判处我一个人就能够拯救那成千上万的少年儿童，不再遭到象我这样的悲惨的命运吗？我贫穷，饥饿逼得我受苦受侮辱！象我这样的人有成千上万！现在你们不要为我想，你们想想这些孩子！想想贫民窟里的那些孩子，你们要想想你们的孩子，不要让你们的孩子将来成为罪犯和我一样站在被告席上受审！3.《麦克白》：
麦克白斯：要是干了以后就完了，那么还是快一点干；要是凭着暗杀的手段，可以攫取美满的结果，又可以排除了一切后患；要是这一刀砍下去，就可以完成一切、终结一切、解决一切——在这人世上，仅仅在这人世上，在时间这大海的浅滩上；那么来生我也就顾不到了。可是在这种事情上，我们往往逃不过现世的裁判；我们树立下血的榜样，教会别人杀人，结果反而自己被人所杀；把毒药投入酒杯里的人，结果也会自己饮鸩而死，这就是一丝不爽的报应。他到这儿来本有两重的信任：第一，我是他的亲戚，又是他的臣子，按照名分绝对不能干这样的事；第二，我是他的主人，应当保障他身体的安全，怎么可以自己持刀行刺？而且，这个邓肯秉性仁慈，处理国政，从来没有过失，要是把他杀死了，他的生前的美德，将要像天使一般发出喇叭一样清澈的声音，向世人昭婴，将要把这可憎的行为揭露在每一个人的眼中，使眼泪淹没叹息。没有一种力量可以鞭策我实现自己的意图，可是我的跃跃欲试的野心，却不顾一切地驱着我去冒颠踬的危险我的决心已定，我要用全身的力量，去干这件惊人的举动。去，用最美妙的外表把人们的耳目欺骗；奸诈的心必须罩上虚伪的笑脸„„我去，就这么干；钟声在招引我。邓肯，这是召唤你及天堂或者下地狱的丧钟。4.《哈姆雷特》：
生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题;默然忍受命运的暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世的无涯的苦难，通过斗争把它们扫清，这两种行为，哪一种更高贵?死了;睡着了;什么都完了;要是在这一种睡眠之中，我们心头的创痛，以及其他无数血肉之躯所不能避免的打击，都可以从此消失，那正是我们求之不得的结局。死了;睡着了;睡着了也许还会做梦;嗯，阻碍就在这儿：因为当我们摆脱了这一具朽腐的皮囊以后，在那死的睡眠里，究竟将要做些什么梦，那不能不使我们踌躇顾虑。人们甘心久困于患难之中，也就是为了这个缘故;谁愿意忍受人世的鞭挞和讥嘲、压迫者的凌辱、傲慢者的冷眼、被轻蔑的爱情的惨痛、法律的迁延、官吏的横暴和费尽辛勤所换来的小人的鄙视，要是他只要用一柄小小的刀子，就可以清算他自己的一生?谁愿意负着这样的重担，在烦劳的生命的压迫下呻吟流汗，倘不是因为惧怕不可知的死后，惧怕那从来不曾有一个旅人回来过的神秘之国，是它迷惑了我们的意志，使我们宁愿忍受目前的磨折，不敢向我们所不知道的痛苦飞去?这样，重重的顾虑使我们全变成了懦夫，决心的赤热的光彩，被审慎的思维盖上了一层灰色，伟大的事业在这一种考虑之下，也会逆流而退，失去了行动的意义。
5.《囚徒》： 维基：
亲爱的电视观众，听说你们非常想知道有关非洲的情形。那里种族之间的摩擦的确是越来越深了。黑人不满，他们是有充分理由的。黑人们进一步觉察到他们长期以来在受白人剥削。他们觉得他们的发展因为我们的榨取受到阻碍，所以这种不满和猜忌很自然地上升为仇恨和暴力。不过，我一定要指出，抢劫和杀害当地白人的罪恶行为，大部分不是黑人干的。听起来好象是讽刺，其实是很可恶的„„事实上，当地白人犯下的罪恶都是白人雇佣军干的。他们都是杀人成性，什么事都干的出来的禽兽。我家在非洲住了十二年。家里人不少，除了我，我妈妈，爸爸，还有两个哥哥。为了使你们更好地了解我家发生的情况，我尽可能把当时的情形从头讲起。我们爱那个地方，爱那儿的人。有人说，黑人在暴动，可是我们不相信。事情发生得突然极了。有一天，周围的村子都敲起鼓来了，听了叫人毛骨悚然。妈妈劝爸爸让我们一家人离开，可爸爸就是不同意。一天晚上，我们听到机关枪的枪声越来越近，到处都有人尖声怪叫。我哥哥从楼上窗口大喊了一声：“爸爸，他们放火烧工厂了，都着了！”爸爸冲了出去，两个哥哥紧跟在后面。到处是一片火海，也挡不住他们。外面机关枪也响起来了。突然，他们停了下来，我跟妈妈跑出去，看见他们三人躺在路边上，浑身是血，遍体鳞伤，象牲口一样给宰了„„（越说越激动）在火光下我突然看见他们在丛林里，杀人的不少黑人，是白人雇佣军！（情绪激动，几乎已难控制自己）我感觉到他们在树后注意外面的动静。我说：“妈妈，快跑吧，再不跑他们会抓住我们的！„„妈妈，站住，妈妈——！”她倒下了，她叫我别管她，只管自己跑。那些魔鬼又开枪了，打中了妈妈，她死在了我的怀里。我想：“我往前跑，也许可能逃走。”可他们不放过我，很快就把我抓住了。他们围着我推来推去，逼我在他们面前脱光了，他们笑啊，跳啊，„„他们还尖声匿气地说：“别害怕，我们是白人，你的朋友，我们就想乐一乐。别犟了，跳把！”啊„„他们把我推来推去，„„啊！放开我！（难以控制，嚎啕大哭起来，后稍控制自己，抬起头来）啊，对不起，各位观众，我太激动了，就讲到这儿吧。
6.《海上钢琴》： 所有那些城市，你就是无法看见尽头。尽头？拜托！拜托你给我看它的尽头在哪？当时，站在舷梯向外看还好。我那时穿着大衣，感觉也很棒，觉得自己前途无量，然后我就要下船去。放心！完全没问题！可是，阻止了我的脚步的，并不是我所看见的东西，而是我所无法看见的那些东西。你明白么？我看不见的那些。在那个无限蔓延的城市里，什么东西都有，可惟独没有尽头。根本就没有尽头。我看不见的是这一切的尽头，世界的尽头。
拿一部钢琴来说，从琴键开始，又结束。你知道钢琴只有88个键，随便什么琴都没差。它们不是无限的。你才是无限的，在琴键上制作出的音乐是无限的。我喜欢这样，我活的惯。
你把我推到舷梯上然后扔给我一架有百万琴键的钢琴，百万千万的没有尽头的琴键，那是事实，max，它们没有尽头。那键盘是无限延伸的。然而如果琴键是无限的，那么在那架琴上就没有你能弹奏的音乐，你坐错了地方，那是上帝的钢琴。
天啊！你„„你看过那些街道吗？仅仅是街道，就有上千条！你下去该怎么办？你怎么选择其中一条来走？怎么选择“属于你自己的”一个女人，一栋房子，一块地，或者选择一道风景欣赏，选择一种方法死去。
那个世界好重，压在我身上。你甚至不知道它在哪里结束，你难道从来不为自己生活在无穷选择里而害怕得快崩溃掉吗？
我是在这艘船上出生的，整个世界跟我并肩而行，但是，行走一次只携带两千人。这里也有欲望，但不会虚妄到超出船头和船尾。你用钢琴表达你的快乐，但音符不是无限的。我已经习惯这么生活。
陆地？陆地对我来说是一艘太大的船，一个太漂亮的女人，一段太长的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一种我不会创作的音乐。我永远无法放弃这艘船，不过幸好，我可以放弃我的生命。反正没人记得我存在过，而你是例外，max，你是唯一一个知道我在这里的人。你是唯一一个，而且你最好习惯如此。原谅我，朋友，我不会下船的。
第四篇：台词表演课程第一讲
台词、表演
第一讲
课程简介： ⑴什么是台词？
台词是戏剧表演中角色所说的话语。是剧作者用以展示剧情，刻画人物，体现主题的主要手段。也是剧本构成的基本成分。
⑵台词的重要性
台词是构成一个剧本的基石，是剧本不可或缺的因素。没有台词，就没有剧本，没有人物的冲突，更没有剧情的发生、发展、高潮和结局。剧中的任务，或称之为角色，必须通过台词才能表达各自的身份、地位、性格、特点等。由此可见台词在剧本中的重要性。由于戏剧不像小说等文学样式那样由作者出面向读者叙述，只能依靠人物自身的语言与动作来表达一切，因此台词是戏剧舞台上唯一可以运用的语言手段，台词的写作与安排成为剧作技巧的重要组成部分。
⑶什么是影视表演？
以演奏乐曲、上演剧本、朗诵诗词等直接或者借助技术设备以声音、表情、动作，公开把剧本中角色人物的各个细节或特性或者作品中蕴含的内容通过电影，电视等媒体形式再现出来。
练习：
① 气息训练：
弯腰放松，深吸一口气，屏住呼吸，起立慢慢呼出。
② 发声训练：
单音练习：嘿（闭口音）
哈（开口音）
要求：嘴要张开，抬头，挺胸，呼吸顺畅。运用丹田气呼吸
饶口令练习：
数 枣
注意：练习由慢到快，最后达到一口气的说完。
出东门，过大桥，大桥底下一树枣，拿着竿子去打枣,青的多红的少。
一个枣两个枣三个枣四个枣五个枣六个枣七个枣八个枣九个枣十个枣，十个枣九个枣八个枣七个枣六个枣五个枣四个枣三个枣两个枣一个枣，这是一段绕口令，一气说完才算好。
表演课程练习：
解放天性训练
（一）：
① 动物模仿练习
注意：要抓住一种动物，你演的动物的特点，生活习性，外貌特征，切忌不要拟人化，要完整。
第五篇：影视表演培训
《齐博影视表演培训》
凡本市各大院校的学生有意愿通过艺术类特长考试，考进北京电影学院、中央戏剧学院、上海戏剧学院、北京服装学院等各大艺术类院校,均可报名!
公司给学生排电影、电视剧的实践机会，帮助学生展现荧屏上最佳效果。提升演技的同时掌握拍戏技巧，圆学生的明星梦！
一.课程简介：
（一）课程设置:1.影视表演课
2.台词课
3.播音主持
4.形体课
5.舞蹈基础培训
(二)主要内容:声（曲目训练）、台（发声及台词）、形（基础训练、舞蹈形体训练）、表（命题小品表演、即兴表演）、影视作品分析、文学修养课程、模拟考试等。影视表演专业招生情况介绍与讲解.形体考试的内容与要求介绍与讲解.声乐考试的内容与要求介绍与讲解.报考表演专业的思想准备及注意事项.表演课的考试内容及要求介绍与讲解.才能展示的要求介绍与讲解.台词考试的内容与要求介绍与讲解.面试的技巧与指导.模拟考试与指导分析。
二．达到目的：
1.全力打造学生明星气质，依各大艺术院校录取要求严格授课，为学生顺利进入理想院校打下坚实基础。
2.斯坦尼拉夫斯基（北电版本）理论学习，通过无实物教学使学员在短期内达到表演自如适应镜头。
3.在本公司进行培训者将有机会参加公司电影电视剧拍摄（根据导演对角色的挑选来从学生中选拔演员）
师资：公司导演 于天川 曾在北京拍摄过多部电视剧和短剧，弟子中以亮剑中的魏和尚最为知名。
地址：齐齐哈尔市新明大街新府名苑
联系人：张经理
联系方式： ***
QQ:1585001153
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