刘哲---音乐教学随笔(2015年3月)

第一篇：刘哲---音乐教学随笔(2015年3月)

音乐教学随笔

二三年级音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是：

一、指导学生熟读歌词。

在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行思想品德教育。

二、引导学生理解歌曲的情绪。

在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。

三、读谱训练。

在识谱时，先从简单的单音开始练习学生的音准，在进行简单的音程练习，让学生初步感受音高。节奏训练也非常重要，教师编写简单的节奏，在课前教授学生，这样日积月累学生就有比较稳定的节奏感了。结合教材把歌谱完整的演唱。从而提高学生的音乐技能。

四、教唱歌词。

这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱，因为学生自己识谱能力有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。

此外，根据不同年龄段所掌握方法的区别，我采用以下几种教学法，教学效果显著。

1、对于二年级学生来说，自制力差，但动感极强，于是我采用“律动教学法”，即将每节所学歌曲以律动的形式来进行，这样即省时又省力，还提高了学生学习的积极性。

2、对于三年级的学生来说，有了一定的自制力，但识谱能力较差，我采用“听唱教学法”，即在学习过程中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程中来完成教学任务，效果不错。

五、用多种方法，努力提高学生对音乐学习的兴趣。

针对本校特点，配合新课程改革，在学习音乐教材的同时运用电子琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合新课程标准上的要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。

2、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生会比较容易掌握。

3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。

4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

本学期，必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整，我通常把师生问候，练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题，这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，因此说，把握好学生的心理特征，课堂的效率已经可以提高一半。

音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而在传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发现，其实很多同学对简谱并没有了解，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此我作出以下的改善，在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。

吹起羌笛跳起锅庄教学案例

一堂好的音乐课主线必须清晰，目标不易过多，教学手段方法不宜繁杂。针对包琰瑜在五年级三班讲的受“吹起羌笛跳起锅庄”我个人觉得课堂没有整体感，容量大，分层太多，只有横向，没有纵向，而且没有深挖，导致目标没有较好的实现。其中的问题有很多，有教师的、学生的。教师的最大问题是教学设计不够清晰，每一个教学方法策略没有达到预期的教学效果。学生的问题是音乐素养和音乐创造力缺乏。这二者很好的结合才会有较好的课堂成果。

教师在讲解歌曲情绪时，先让学生感受了歌曲的情绪，在提问学生歌曲的情绪，这非常好，一问一答最起码的起到两个作用，第一就是学生积极的感受音乐，第二个学生经过聆听音乐，他开始思考音乐带给他什么样的感受。但是教师在反馈情绪的时候，词语一定要精准，不要过多的用一些词语去丰富歌曲的情绪，如果多了反而学生把握不住歌曲的情绪。歌曲的情绪主要从歌词去剖析。让歌词动起来有画面感，用教师的情绪带动学生的情绪，这样才能让学生更好地把握歌曲，让歌曲变的生动有趣。听完这节课，觉得学生没有创编能力、乐理知识不够扎实，学生的创编能力从哪里来我觉得，第一要有扎实的乐理知识，第二教师在用一些富有创造力的教学方法时，应用的不够恰当完美。导致学生更本没有一点的音乐创造力，所有的东西都是强加，这样不利于与教学，而且学生对音乐不敏感，长期以往学生会失去学习音乐的兴趣。音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱与先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而在传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发现，其实很多同学对简谱并没有了解，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，对此我个人觉得在教唱新歌前首先让学生欣赏，以听领先。并让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱，教师在教唱环节，不要分句教唱歌词，如果这样的授课方式过多会导致学生懒惰，思维僵化，不愿意主动去学习歌曲。

课件的制作不你能马虎负面的画面文字一律不要出现，如果出现会分散学生的注意力。在课前一定要充分的制作好课件，课件的流程就是课堂思路的流程。

刘哲 东方实验小学

三年级下册“太阳出来了”评课

刘哲（2015年3月）

评课内容：三年级下册“太阳出来了” 讲课教师：刘哲

讲课时间：2015年3月18日

2015年3月我们音乐组进行了同课异构活动，薛超博：我觉得这节课的整体设计都很好，各个环节过度非常自然，教师的基本功很扎实，歌曲的教唱很到位，学生基本上都学会了。但是我觉得在刚刚学会歌曲，就让学生边踏步走边演唱，是不是有点早了？应该再唱几遍之后，再让学生体会进行曲的风格特点会比较好些。还有那个歌曲的视频，我觉得如果把它放在学唱歌曲之前的初次欣赏，也许效果会更好些。

房乐：我觉得这节课的课堂气氛很好，学生在老师的引导下，学习热情都很高，学唱歌曲都很认真，学唱效果也很好。老师在教唱歌曲时能采用多种方法，灵活多变，目标明确。教师的语言清晰流畅，富有感染力。教师的教学状态很好，在演唱和节奏练习时都很投入，大大地带动了学生的积极性。

王乐：听了这节课，给我耳目一新的感觉。我觉得刘老师在音乐课的教学上已经能达到灵活多变、收放自如的境界了。这节课的整体教学设计很合理，过度都很自然，教师的语言简洁、清晰、流畅，并富于感染力和号召力。而且，在课堂上能一直引领学生的注意力，起到了教师的引导作用，并真正体现了学生学习的主体地位。教师能真正地驾驭课堂这是最值得我学习的地方。

音乐课《法国号》教学反思

刘哲（2015年5月）

通这节课，我有了一些体会和感悟，更多的则是教学上的收获。

一、明确目的，确定教学环节在以往的音乐教学中，很多老师将主要的精力放在了一个一个的教学环节中，认为将每一个环节作好了，教学效果就会水到渠成，但是这样往往会向失去教学的主要方向和动力。音乐学科的教学特点就是让孩子们在音乐的浸润下快乐的学习，这样一来，执教者往往注重教学的每一个过程，注重激发学生学习的兴趣，我也曾经过分的注重上课的各个环节的设计，而忽视了音乐课中最主要的任务的引领，就好像一艘船中失去了罗盘，很难在大海上有目的的航行。在《法国号》这一课中，我在音乐组全体老师的指导下明确了这节课的主要教学目标后，按照目标来设计教学过程，并将每一个环节与教学主要目标环环相扣，这样教师上起来有针对性，学生学起来有方向性，教学上也很容易达到较好的效果。

二、利用网络资源、实现教育共享。在上《法国号》这节课之前，我尝试了自己制作课件，但经过两天的努力后发现效果并不理想，于是我在网上下载了5个不同的PPT课件，并将这几个课件中的资源根据自己的就教学目的很好的整合，这样，很轻松就得到了很好的课件材料，在上课中，学生根据课件中的内容聆听了法国号的音色，观看了演奏法国号的姿势，我也完成了许多在常规教学中难以达到的教学效果。一些反思

1、充分的熟悉课件。在教学中，我出示了法国号的图片，在下一次点击鼠标的过程总，我设计的是出示法国号的又一个名称：圆号，但是在讲课时，由于这个环节没有考虑进去，结果没有告诉学生下一个环节的内容，当出示“圆号”的字样时，学生们都愣了，我也感觉到很尴尬，看来，只有充分的熟悉课件，熟记教学的各个环节才能上好完整的一节好课。

2、上课的环节中要有充分的预设 在上课进行到快要结束时，开始了表演的环节，在课前，我总觉得学生表演就应该给他们自由想象的空间，但在开始表演后我才发现：没有教师的指导和提示，表演的结果是一定不会令人满意的，所以在课前，教师应该在任何一个细节上都下好功夫，哪怕是学生表演的发挥环节也应该充分的考虑进去，尽量做到有备无患，这样才能在出现了各种不同的情况后将课堂处理得游刃有余。

这一节研讨课在准备和教学的过程中得到了很多老师的帮助，高禄老师指导了我这一节课的教学设计，提出了许多非常有价值的建议；王乐老师帮我做了上课表演的道具；薛超博老师帮忙组织学生、安装电脑课件……这节音乐课《法国号》虽然告一段落，但课堂研究的脚步永远不会停止，在今后的教学中，我将珍惜每一次学习和锻炼的机会，不断获得前进的动力！

让们荡起双桨课后反思

讲课教师：刘哲 时间：2015年5月5日 地点：音乐组 班级：5.4班

让我们荡起双桨是人教版五年级下册的唱歌曲目，是一首电影插曲，歌曲民族风格浓郁，旋律优美，富于歌唱性。歌曲分为两个乐段，第一乐段为单旋律，第二乐段是简单的二声部合唱。第一乐段要用轻快自然的声音演唱歌曲，并注意八分休止符、前倚音、换气记号。第二乐段是二声部合唱，注意两个声部的音准，和声部之间的均衡。

上完本课最大的感悟是，歌曲教学有些力不从心，这也很明显反映出一个教师的学科素养，个人基本素质。通过这一课，更让我清晰的认识到，学习的重要性，也认识到自己的不足。不管你的教学方法有多么高明，如果没有学科素养和个人基本素养支撑，是上不好有难度的课。对于学科素养，最迫切需要解决的是钢琴伴奏，这也是大多数老师的短板，如果把这个钢琴伴奏解决了，音乐素养也会慢慢的提升上来，因为从小没受过正规的钢琴训练，很多音乐知识技能，都落后于别人，所以在教学大赛中显得更加吃力。个人基本素质是一个人长期积累下来的科学文化知识的外显，还包括个人心理素质，智力水平，随机应变的能力等等，所以要综合提高是非常吃力的。

对于这些突出的问题结合这节课我有如下的想法。1.第一要勤奋的苦练学科基本功，主要是钢琴，每天必须弹奏哈农、音阶、每个调的琶音。2.积累课堂教学用语

第二篇：刘桂林3月随笔

班主任的情绪

五（2）班刘桂林

开学已有一个月，班主任的工作是千头万绪的，它面对的是几十颗纯真、无瑕的心灵，面对的是几十个复杂多变的内心世界。班主任的情绪能够很快地传递给身边的每一个人，也会很快地传染给学生，班主任的喜怒哀乐学生也能够及时地察觉并受到暗示。班主任应该用怎样的情绪影响自己的学生呢？我觉得班主任的情绪应该是积极的、向上的、阳光的，一种能温暖学生心灵，激发学生自信，带给学生快乐的一种情绪体验。情绪往往伴随着肢体动作表现出来，如人高兴的时候往往拍手或大笑；生气的时候身体会发抖；伤心地时候身体会蜷缩一团。我们的眼睛、语言、动作都是传递和表达情绪的载体，一个眼神、一句话或一个动作都是心理活动的表现。身为班主任，一定要注意自己的言行，时时处处为学生树立积极正确的一面。身为班主任的我有时也会控制不住自己的情绪，偶尔也会因为学生的错误而情绪失控，每遇这种情况，我总是陷入深深的自责，于是经常提醒自己不应该这样子处理，应该还有更好的解决办法。于是我总结出了一条经验：不要在生气的时候处理事情。不论学生犯下多么严重不可原谅的错误，不要一时性起，怒发冲冠、劈头盖脸地批评学生，首先要做的是让自己冷静下来，让大脑保持清醒，让心情恢复平静，当理智说服自己的时候，再去处理学生的错误。

第三篇：3月教学随笔

一年级数学“同课异构”听课心得体会

3月17日我们辰光小学进行了一年级“数学同课异构”赛课活动，听了这两节课，我很佩服辛梅和王树利老师，她们在时间短、课时紧的情况下能打破常规，敢于创新，对教材的钻研有自己独特的见解，所以在赛课中展现出自己不同的教学风格。

一、教师善于创设情境

辛梅老师以童话故事导入，然后出示准备好的三瓶不同颜色的饮料，一瓶雪碧（2号快满了），一瓶可乐（1号），一瓶芬达（3号只一点）。请同学们仔细观察三瓶饮料，比较三瓶饮料那瓶最多，那瓶最少。然后出示卡片“多得多、多一些、少得多、少一些、”这几个词语，先让学生读一读，再试着用三瓶饮料来说一说。通过这个环节，使学生对“多一些、多得多、少一些、少得多”这些概念有了初步的感知。

而树利老师的设计的水果大战，草莓（3个）桃子（24个）苹果（30），然后出示问题苹果比草莓（多），苹果比桃子（多），都是多有什么不同吗？一个巧妙的问题引入，把学生探究知识的兴趣激起，他们感到数学是有趣的。

二、教师精心设计教学课件

教学课件制作精良，充分发挥了多媒体技术在课堂教学中的重要作用，树利老师通过三关（水果大战、小小养殖场、数学城堡），通过课件演示，使枯燥的数学教学变得形象直观，充分激发一年级学生的学习兴趣更有利于学生对所学知识得牢固掌握。

三、教师的教学语言

辛梅老师的语言组织能力好，能把一节课以“白雪公主”这则童话故事为形式穿插数学知识为主，中间过渡衔接自然，符合一年级学生认知特点，贴近生活。让学生听得懂感兴趣。

四、课容量大

两节课在练习上，设置了不同层次的题型，使学生既不感到累，又接受快。

回味这两节课还有很多值得我学习的地方，但也有不妥之处，比如在教学过程中，由于学生年龄小，生活经验少，再加上教材没有从数量上给这些概念界定，而直接从具体的数量引入，这就为学生的学习带来一定的困难。本课两位老师拘泥于五个概念的解释，在让学生们对具体情境中的数进行选择时，我感觉没有必要给学生们这样一种定势，在选择“多得多”或者“少得多”时，就要选相隔得较远的数，“多一些”“少一些”时就选择相隔较近的数，“差不多”时就选择相隔最近的数？教材中思想是：只要学生说得有理由，就可以加以肯定。

仰望这两节课，能感到数学是充满魅力的，聪明的学生需要聪明的老师。所以，我们要先把自己变得聪明起来，就是说多想出智慧！我们在多想的同时还要多学习，多实践、多反思，用我们的智慧给数学学科戴上充满魅力的花环！

第四篇：3月科学教学随笔

3月科学教学随笔

李燕文

作为一个科学课教师，我在教学工作中应当怎样做才能有所创新呢？通过学习新课程标准和几年的教学经验，我体会到应从以下几个方面入手。

1、注重教学创新，要从培养学生能力入手，改革课堂教学。教学中，教学中要有新观念，新方法，教法和学法要有自己的创新理念，在教学中激发学生的学习兴趣，培养学生能力，不满足于书本或生活中所给予的知识和经验，使学生自己主动去探究，发现问题，解决问题，培养自己的创新能力。

2、科学课教学创新不能离开基础知识的传授。学生只有在充分掌握了基础知识的条件下，才能认识自然现象和规律，当代科学教学的首要任务就是开发潜藏在每一个学生身上的创新能力。但由于学生的思维水平、认知经验、知识构架的不同，还需要我们针对不同层次的教育对象，确定不同的创新目标。这就要求我们在教学创新中注意层次，普遍开发。让学生积累生活经验，自主探究，获取知识和能力。

3、为了培养学生的创新能力，我对所教班的学生的思维水平、认知经验、知识构架做了充分了解，注重基础知识的传授，基本技能的培养，有机利用一些课件，进行资源整合，教会学生学习方法。要让学生在教学的情境中，树立创新精神，主动发现问题。还要使他们在自己原有知识的基础上有所发展，从而获得更多更新的知识。

4、科学教师在教学创新中，应当针对学生智力发展水平及认知方式不同的特点，做到有的放矢，培养学生的认知，从而形成知识的迁移，让学生明确学习目标。然后再结合丰富的教学经验，将教学资源进行适当的整合，使学生产生新的体会，得到新的知识。

总之，科学课教学创新是一门艺术，它要求科学课教师在日常的教学实践中，不断提高自身的创新能力。如果教师具备了一定的创新能力，那么他的教学就富有了创新的活力，就能给学生以正确的引导，激发起他们的学习兴趣，使他们自主参与学习过程，做到探究性学习。

第五篇：音乐教学随笔

音乐教学随笔

音乐教育是一种富有强烈艺术感染力的审美教育，它借助于倾听来感知音乐美，借助歌唱来表现音乐美，借助表演来发展音乐美，它对于丰富学生的想象力，增强对音乐及外界事物的感知力、培养具有个性化创造力的一代新人具有不可低估的作用。在富有创意的音乐教学实践中，教师必须从学生的实际出发，确立学生的实践主体地位，鼓励学生求新、求异，不断培养学生敢于创新的意识，勤于创新的思维和善于创新的能力。

一、善于营造气氛，激发学生的创新意识

美国创造力研究专家托兰斯认为：创新能力的发展，必须在自由而安全的气氛中才能进行。所谓自由就是尽量减少对学生的行为和思维的无谓限制，给他们自由表现的机会。为学生提供充分自由的活动空间和时间。使学生在音乐教育活动中消除恐惧心理，鼓励、帮助学生进行大胆的尝试，展开自由的想象和表现。而创造意识是学生在自我表现和自我想象的基础上创造性的表达心的中情感。我经常采用课堂音乐教学多样化，来丰富学生的想象力，挖掘学生的创造潜能，促进学生思维创造能力的发展。

二、改变教学方式，重视学生即兴创作

最需要动脑筋的是教学方法的创新，这是每一位教师最直接的研究课题，是体现教学成效的重要因素。传统的教学方式以传授知识为目的，以教师为中心，让学生被动地接受而无需动脑，课堂气氛讲究一个“静”字。而现代教育讲究学生的“参与”、“创造”，要让学生大胆发问，敢于质疑，课堂气氛讲究一个“动”字。怎样让儿童真正动起来，挖掘他们潜在的创造力。著名的音乐教育家奥尔夫认为，即兴是最古老、最自然的音乐表现形式，是情感表露的最直接的形式。奥尔夫的教育活动通过儿童的积极参与和唱奏实践，以即兴活动形式发展儿童的音乐体验、尝试创造音乐的能力。即兴活动重视儿童在“做”的过程中的主动学习，以及想象力、独创性的发挥，因此做不做是关键问题，而做得好不好不是关键问题。儿童在成长、实践过程中的结果可能是幼稚、粗糙、不完美的，但可贵的是儿童的探索精神，是儿童在实践中的体验和获得的经验，是儿童自然的情感、想象力、个性的发展。奥尔夫说过，原本性的音乐是让儿童很早就开始以即兴活动形式，创造性地探索节奏、音响和旋律等音乐基本素材的各种变化和重新组合。即兴是奥尔夫教学法的核心部分。他称此为他的“音乐教学方式的独特之处，音乐学习和创作的基本部分。”