第一篇:写好影评
写影评的主要任务是确定主题
回顾笔记的时候,你的首要任务是确定电影的主题,问一下这个电影是关于什么的,在很多情况下,这些主题会变成一篇分析文章的基础,因为它们直指电影的主要思想。严格地说,主题并不是电影的“道德”或者 “启示”,而是电影中用来帮助人们理解电影情节的大大小小的概念。例如:
·谁是主角?
·角色本身及其与他人的关系意味着什么?个人或社会的重要性?还是人的坚毅或慈悲?
·角色的行为如何呈现言之有物的故事?或是一个有无数种意义的故事?
·故事强调改变或者坚持的好处了吗?
·什么样的生活或行为是电影希望你肯定或批评的?为什么?
·如果传递的信息或故事不是连贯的,为什么?
·电影激发了你怎样的感觉?高兴?沮丧?困惑?为什么?
在粗略地概述一些主要或次要的主题后,作者需要就电影的具体情节和目标来提炼它们。作者的用词越精确,文章的理解和论证就越详尽。
确定主题可以为你的分析提供重要的基础,然而评写电影仍需要运用大量的术语,来组织和阐明主题。本章的剩余部分将讨论这些术语中最重要的部分,它们包括电影的四个层面:
(1)电影与其他艺术传统的联系,比如文学和绘画。
(2)电影画面的戏剧层面,或者它的场面调度。
(3)经由摄影机位置和剪辑所构成的电影。
(4)电影中声音的使用。
根据你的主题,以上任何层面及其词汇都可能成为文章的重心。
写好影评重要的是记笔记
日期:2010-10-19 16:05 点击:
155 来源:未知
要想写出一篇好的电影评论,一定要重复看电影,无论是电影版本还是通常较易获得的录像带、DVD版本。只看一遍是不可能看到影片里描述的所有细节和复杂之处的。同时,记下笔记。
要想写出一篇好的电影评论,一定要重复看电影,无论是电影版本还是通常较易获得的录像带、DVD版本。只看一遍是不可能看到影片里描述的所有细节和复杂之处的。同时,记下笔记。理想的状态是,在第一次观看的时候,你只记下电影中即刻便能打动你的地方。第二次观看的时候,你应该开始认真而详细地做笔记。
经常地,本来很必要的第二遍和第三遍观看未必容易实现,特别是对于那些老片、外国片,或者是发行量不大的片子来说。在这种情况下,尽管将你的眼睛移开银幕片刻非常困难,但是,在这第一次也是仅有一次的观看中,记笔记还是非常重要的。如果可以看一次以上,笔记就应该更加详细和完整。
最初的笔记可以是关于你看电影时头脑中产生的问题和对话的速记版。没有人能够或想要记下所看到的一切,因为记笔记转移了你对银幕上出现的其他信息的注意力。技巧在于,你要学会如何节约你的时间和识别出影片中的关键场景、镜头和叙述情节。(限时记笔记,尽可能详细地记下影片中你认为最重要的三到四个场景、镜头或者片段。)根据我们自己的兴趣,我们都会关注影片中的不同点和人物(至少在一个层面上),但是大多数影片都会提供一个戏剧性的高潮部分或者主题来暗示观众注意正在上演的剧情:《公民凯恩》(Citizen Kane,1941)的开场片段里的“玫瑰花蕾”;道格拉斯·西尔克(Douglas Sirk)的《苦雨恋春风》(Written on the Wind,1957)中,高潮部分父亲的死亡;弗里茨·朗的《M就是凶手》(M,1931)中声音的使用;鲍嘉(Bogart)和巴考尔(Bacall)在任何一部电影的孤立场景中所具有的显著影响;斯派克·李(Spike Lee)的《为所应为》(Do the Right Things,1989)中,莫奇(Mookie)砸碎比萨店窗户时那爆炸性的片刻。即使某部电影拒绝或嘲讽这些戏剧性的高潮或主题--如在香坦·阿克曼(Channtel Akerman)的《让娜·迪尔曼》(Jeanne Dielmann,1976)里,或者在许多安东尼奥尼的电影里--这些公式的变化应该成为一个观众做笔记和试图理解的中心点。
在记录这类信息的时候,要尽可能地具体;不仅要记录下影片中的人物和内容,而且要记下镜头本身和它的摄影技术(形式),如何通过摄影角度、灯光、景深和剪辑技巧来表现内容。打算为《相逢圣路易》(Meet Me in St.Louis,1944)写影评的人可能会在这个全部是女人的家庭里,注意到父亲的角色或者关于小女儿托蒂的诡异而恐怖的场景。通过练习,这个作者必须记下一些有关的信息,包括对特定场景中空间的戏剧运用或者是对色彩的巧妙使用。同样地,即使一个学生对法斯宾德的电影很陌生,他也可以抓住在《玛丽亚·布劳恩的婚姻》(The Marriage of Maria Braun,1979)里的几个主题或者明显的时刻:在性关系里有无数讽刺性的转折,这种性关系似乎与财政问题紧密相关,以及片尾的疑问--不知女主角是否自杀了。一个有经验的观者将会注意到声像之间的重叠和断裂,学生也许可以描述这微妙却强有力的一景:奥斯瓦尔德(Oswald)随意地弹着钢琴协奏曲,与背景音乐里的同一片段交替出现,也许,他或她还会注意到在那个令人伤感的结局中,背景中收音机播放的正是世界杯锦标赛。
多数作者都会为影片中的一些技术性信息发展出一套速记系统:pov代表“主观镜头/视点”(point of view shot)或者ls代表“远景/全景”(从远距离拍摄整个人的镜头,与只拍摄手或者头的特写相对应)。这些是在做笔记的时候非常容易学和用的标准简写(当然,这些简写是不能出现在最后的评论文章中的):
cu 特写(close-up):比如,只拍一个人的头
xcu 大特写(extreme close-up):也许是头部某处的特写,例如眼睛
ms 中景(medium shot):介于全景和近景之间,显现出一个人物的大部分但不是全貌
fs 全景(full and long shot):在景框中显现出人物的全身
3/4s 3/4景(three-quarter shot):只显示出人物的3/4
ps 摇镜头(pan shot):从左到右,或者是反过来的主观镜头,但是垂直轴不变
s/rs 正/反打镜头(shot/reverse shot):比如,在主观镜头里,我们看到一个人注视着另一个人,然后看到这个被注视的人的镜头
ct 切换(cut):电影从一个画面转到其他地方
lt 长镜头(long take):在接下个镜头前延续一段较长时间拍某物的镜头
crs 升降镜头(crane shot):在主观镜头里,俯瞰到的户外场景
trs 推位摄影(tracking shot):主观镜头跟着移动,比如,利用移动式摄影车跟着一个步行的人,你可以利用箭头指出摄影机移动的方向
la 仰拍(low angle):从低处仰视的主观镜头
ha 俯拍(high angle):俯视的主观镜头,确切的角度可以用箭头标明
最终,每个人都会发展出一套自己的速记法和简写法来准确地记录一个场景或者镜头的细节(这些和其他一些术语将会在第三章里细述)。通常,想要记下某一声音或对白,你只需记下关键字词就可以了。有时候,你可以用绘图的方式来注释。正如下面这个学生指出的(图2-7a至e),通过在《战舰波将金号》(The Battleship Potemkin,1925)中的片段--“敖德萨阶梯”(Odessa Steps)中的五个连续镜头,爱森斯坦关于士兵攻击一对母子的画面剪辑,在每一个镜头中都制造了冲突。
没有人会详细地注释一整部电影。在准备一篇具体的论文时,每个人都会注意不同的信息,或者是主题和角色,或者是技术和剪辑结构。例如,想要分析希区柯克(Alfred Hitchcock)的《精神病患者》(Psycho,1960)中经典的淋浴一景,一些基本的笔记应该像这样:
⑴ 中景,玛丽昂(Marion)和诺曼(Norman),拥挤的空间,“被困的”,鸟,眼睛,性兴奋;
⑵ 古典画作/偷窥孔;
⑶ 90°的特写,诺曼偷窥玛丽昂的主观镜头;
⑷ 淋浴,憋促的空间;
⑸ 谋杀:快速切接刀、脸、血肉模糊的特写,玛丽昂的中景(图2-8);
⑹ 玛丽昂抓着窗帘,特写的水流和眼睛。
这只是一个草稿,需要以后添加完整。如果可以看第二遍,就可以补充更多的细节和对话。但是,以这种做笔记的方式开始,作者才可以对重要的场景做出周密而生动的解读。
教你写好影评的标题(上)日期:2010-09-04 15:02 点击:
来源:未知
教你写好影评的标题(上)影评的标题方式五花八门,不一而足,这里略举大要由单一的一句话组成的标题叫单行题,一般情况下,都能点明信息;两行或两行以上句子组成的标题称为
教你写好影评的标题(上)
影评的标题方式五花八门,不一而足,这里略举大要由单一的一句话组成的标题叫单行题,一般情况下,都能点明信息;两行或两行以上句子组成的标题称为复合标题。常见的影评文章的复合式标题多是主题+副题。„„
影评的标题方式五花八门,不一而足,这里略举大要由单一的一句话组成的标题叫单行题,一般情况下,都能点明信息;两行或两行以上句子组成的标题称为复合标题。常见的影评文章的复合式标题多是主题+副题。主题以简洁话语交代文章主要观点,或向读者传达最主要的东西。副题居于主题之后,用来标明主题的指向、事实。由表意程度划分,标题可有实题与虚题二种。实题指表意实在具体的标题,其特点是具体标明影评内容,虚题则是虚化、抽象的标题。
常见的标题大抵有下述种类:
1、赞誉题。如《大兵电影?大师手法》《喜剧民族形式的成功探索――影片〈两对半〉观后》《雅俗共赏的新尝试――浅议影片〈神鞭〉》。
2、论断题。如《从女性崇拜的轰毁到理想人格的破灭》《〈黑面人〉的奇、情、味》《“无力回天”的悲剧》。
3、论战题。如《驳斥江兼霞的〈关于影评人〉》《情节?人物?意识――与王一川同志商榷〈红高粱〉与中国意识形态氛围问题》《清算刘呐鸥的观点》。
4、批评题。如《何时梦醒?写在〈粉红色的梦〉后》《〈脂粉市场〉的三点缺憾》《白障了的“生意眼”》。
5、比较题。如《从东西文化观〈罗生门〉与〈公民凯恩〉》、《论张艺谋的“点金式”――〈菊豆〉与〈末代皇帝〉之比较》、《电影艺术中的几泡尿》。
6、设问题。如《扩张?传播?交流?——从文化角度感受〈泰坦尼克号〉》《恶耶?善耶?喜耶?悲耶?――话说张艺谋的〈有话好好说〉》《“端盘子”的出路在哪儿?》。
7、并列题。如《〈机组乘务员〉与“灾难片”》《情境?人物?戏》《嘎劲与雅气》。
8、转折题。如《一个太阳,两种感受》《〈皆大欢喜〉看后皆不欢喜》《“西瓜地”不如“裤料”》。
9、浅议题。如《浅论〈红高粱〉中的颠轿》《对〈幽谷恋歌〉的一点看法》《小议〈陌生的朋友〉》《“艺术情趣”小议》。
10、杂感题。如《“老演少”可以休矣!――看〈第二次握手〉有感》《从一场戏谈起》《银幕拾零(六则)》《是否过分了点――影片〈锅碗瓢盆交响曲〉观后随感》。
教你写好影评的标题(下)日期:2010-09-04 15:03 点击:
203 来源:未知 教你写好影评的标题(下)
11、推介题。如《推荐两部教科书》《该看一看〈活着〉》。
12、新闻题。如《〈南郭先生〉有新意》《〈红色恋人〉的路子非常新鲜》。
13、综
教你写好影评的标题(下)
11、推介题。如《推荐两部教科书》《该看一看〈活着〉》。
12、新闻题。如《〈南郭先生〉有新意》《〈红色恋人〉的路子非常新鲜》。
13、综合题。如《当代影坛四大时弊》《说当代纪录电影》《怎样拍电影?!――“电影拍摄公式”小辑》。
14、拟人题。如《生活在叹息》《道具的抗议》。
15、比喻题。如《硬吞香蕉皮》《家:苦海方舟――〈红西服〉印象》。
16、哲理题。如《美,是性格和表现》《立异方能出新――谈〈汤姆叔叔的小屋〉的反色彩效果》。
17、反问题。如《请教》《两个想不通》。
18、熟语题。如《半场荒唐梦,一把辛酸泪――评包氏父子“理想”之毁灭》《儿女情长,英雄志壮――谈〈秋瑾〉中一双小独生女的穿插》。
19、格言题。如《“人必生活着,爱才有所附丽”――怎样看待影片〈伤逝〉中涓生和子君的
爱情悲剧》《大音稀声,大象无形――略谈〈大桥下面〉的含蓄美》。
20、评书题。如《话说〈红高粱〉》《话说“做”电影》。
21、“关于”题。如《关于〈拯救大兵瑞恩〉的话》《关于影片〈泰坦尼克号〉的音乐》《关于〈红色恋人〉的定位》。
22、介绍题。如《卡赞的〈欲望号街车〉》《有什么话好说――张艺谋的〈有话好好说〉》。
23、自介题。如《〈菊豆〉――跨文化电影的阐释学读解》《〈风雨故园〉:从文学构想到银幕呈现》《〈霸王别姬〉――当代中国电影中的历史、情节和观念》《〈海和毒药〉的小说、剧本与电影》。
24、诠释题。如《Quatsi就是生活――论戈德弗莱?雷吉奥的影片》。
25、散文题。如《黑色的太阳„„》《„„时明时暗》《于无声处„„》。
标题写作如同广告,它的写作应加以特别之注意。要题文相符;要有分寸感,不可太满;尽可能别致;要生动感人;简洁、精粹;要有读者意识,易于接受;注意修辞之巧用;注意形式上尽可能美化。
第二篇:如如何写好影评
一、电影基础知识
1.电影:由活动照相术结合幻灯放映发展起来的一种综合性现代艺术。发明于19世纪末。1895年12月28日法国路易·卢米埃尔兄弟在巴黎首次对观众放映,故将这一天定为世界电影诞生日。
二、电影的本性:
1.作为大众文艺样式的艺术观赏性;
2.作为实现利润、扩大再生产手段的商品性;
3.作为意识形态载体的工具性。
三、对电影事业的要求: 1.体现个性力量的艺术创造性; 2.适应时代与社会需要的思想性; 3.实现经济价值的功利性。
四、电影的两大风格类型:
1.纪实风格:源于路易·卢米埃尔兄弟放映的《工厂大门》《婴儿喝汤》《水浇园丁》等影片对生活的纪实。二战后意大利掀起“新现实主义”创作思潮,产生《偷自行车的人》《罗马十一点钟》等影片,中国三、四十年代时早于意大利就运用这种方法,强调真实客观地反映生活的本来面目。
2.戏剧风格:源于美国用电影对舞台演出的纪录,注重场面繁华、情节曲折、明星效应,形成好莱坞式电影风格,对故事片创作产生重大影响,成为电影市场中主要的影片样式。
五、电影主要表现手段:
蒙太奇:将片断镜头加以组合,并与声音配合,创造出特殊电影时空的结构方式。
英国梅里爱的发现与探索。美国格里菲斯在《一个国家的诞生》中成功的运用。苏联电影家森斯坦、普多夫金等将蒙太奇上升为理论。“库里肖夫实验”,一个毫无表情的脸与喝汤、棺村、小孩的画面连接,产生不同的效果。
蒙太奇强调剪辑的作用。有多种表现手法,如镜头、音响、对比、平行、声画分立、声画对位等。蒙太奇极大地增强了电影的表现力。
长镜头:指对一个运动志面较长时间的连续不间断地表现,保持运动着画面的整体性。这是法国电影理论家巴赞反对蒙太奇造成的虚假而提出的一种电影闰美学理论。强调电影的照相本体属性,强调生活的真实性。
二、电影对人类生活的影响
一、电影对现实生活的影响:
1.从产生以来逐渐成为最普及、最重要的艺术样式(电视只是传输方式的改进,其以声画为手段的表现特,质与电影一致),列宁说:“对于我们来说,在一切艺术样式中,最重要的就是电影。”电影对人的行为、生活方式产生重要影响。美国现在人均每年看6次电影。
2.对人类文化信息传输方式的巨大变革,使人类进入影视文化(信息文化)的发展阶段。西方学者认为人类文化经历了三个阶段:以语音为载体的口头语言文化,以文字为载体的书面语文文化,以音像为载体的影视文化。
二、电影评论的作用:
1.影评是一种科学的活动,是电影艺术与观众的桥梁,是实现电影三重价值(艺术的、社会的、经济的)的重要手段。国外影评主要作用于票房价值,中国影评侧重于社会性,形成中国特有的、最广泛的群众影评浪潮,形成中国文艺评论独特景观。
2.影评本身是一门艺术,有利于提高人的审美能力、思辩能力、写作能力。从写作学的要求看,影评写作需要信息处理能力,也是记叙、描写、议论、抒情能力的综合运用。许多人从影评起家,走上专业文化工作道路。上海市为适应素质教育的要求,在97年高考语文中有一道小作文题,要求学生写影评,题目是《推荐一部影视剧》,15分,这一举措使学校掀起起电影热,97年的《文汇电影时报》和98年2月11日《新民晚报》对此作了报道。国外文科大学一般都有电影课程。
三、影评写作的角度
一、思想评论:
1.评主题。力求有独到见解,深入挖掘。《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史,成功地刻画了毛泽东的形象,将马列主义与中国革命实践相结合,走农村包围城市的道路,为中国革命找到了斗争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于毛泽东思想的界定中认识到,影片反映了毛泽东作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程,也揭示了毛泽东思想形成与发展的历史原因与过程,从这一新的视角展开评论(见《银海珠光》)。
2.评现实意义。也与主题有关,但更侧重于现实作用,现实题材的影片如《孔繁森,我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面,评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。历史影片的评论也要观照现实。
3.写观后感。要联系现实,融进自我,或是褒扬先进,批语落后,针贬时弊;或是进行自我观照,寻找差距,激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成“故事简介+自我对照”,二是要紧扣影片,而不是从影片中抽出一个话题,离开对影片的评论。如评《甲午风云》的《透过甲午的硝烟》不是泛泛而谈“落后挨打”,而是扣紧影片中政治、经济、军事等方面的内容,联系历史事实,结合世界著名海战,对比联想,针对当前社会不良风气发出呼吁。评《南京大屠杀》的评论《城的断想》围绕“城”字做文章,从“屠城”、“纸城”、“不设防的城”、“钢铁长城”和“国防之城”,扣得紧、放得开、收得拢。
二、人物评论。
这是较为普遍的评论样式,可分为单一人物评论、同一类人物评论、不同人物的对比评论。收录在《银海珠光》中的评《背起爸爸上学》的4篇人物评论各有特色。《细节描写与宏伟意象》展开了毛泽东与蒋介石的对比评论。《在炮火中升腾的雪莲》对《红河谷》中丹珠的形象把握个性特点,作出由表及里、逐层深化的评析。在人物评论写作中,最好力求不仅评析人物形象的意义,而且要结合人物塑造的方法,把握人物独有的个性,如人物特有的行为、动作、理想、志趣、才干,从中更深地挖掘出人物形象意义,如评《炮兵少校》的《一团寂寞的火》改变了单纯着眼于对英雄人物的热情赞颂,而更多地溶进了新时期知识分子命运的感慨和思考。
三、美学评论(样式、风格、审美特性等)
1.艺术样式评论。如《不庄不谐 笑从何来》结合喜剧样式对影片《甲方乙方》展开评论;《屏幕涌动纪实潮》从纪录片美学特色分析纪了优秀录片取得成功的原因;《红河谷:动人心魄的视觉交响乐》就该片所具有的交响诗式的结构样式进行评论。
2.艺术风格评论。如《充满诗情的战场写意》通过影片《大转折》中几个主要战斗场面的不同诗意内涵的分析,对该片以泼墨的方式抒发的浓郁的诗情,给人以震颤心弦的视听感受。对于引起较大争议的《红色恋人》,《诗电影的意象美》从电影风格和创新的角度给予肯定。
3.审美特性评论。《对亲情与人伦的呼唤》从当代悲剧审美特性入手,指出当代悲剧重在探索人类精神生活的复杂性,唤起人们对人生有价值的东西枣亲情与人伦的珍视。评《小鬼当家》的文章《“小鬼”为什么逗人喜爱》结合儿童审美心理的分析。
四、电影特性的评论。
这类评论写作具有较强的专业性,如对电影的语言、结构、修辞、悬念、音响、色彩、音乐、摄影、特技、表演、导演等方面的评论。试举例如下:
1.电影语言评论。《<红高梁>――中国电影走向世界的起点和成功之路》。
2.电影结构评论。《复合交融 <平津战役>的结构艺术》。
3.电影修辞评论。电影修辞包括多种手法,如对比、夸张、象征、拟人等,如《<开天辟地>中的象征手法赏析》。
4.电影节奏评论。《满怀深情的韵律美枣谈电影<周恩来>的节奏艺术》
5.电影悬念评论。《悬念迭设扣人心弦枣谈美国片<碟中碟>的悬念技巧》
6、电影音响评论。《摹声会音皆有情枣<大红灯笼高高挂>中的音响》 7.电影色彩评论。《张艺谋为何偏爱红色》《在“形式”中强化“意味”》。
8.电影细节评论。《耐人寻味的“纳银密账”》、《一串闪光的项链》。
9.电影表演评论。《眼之魅》
10.电影音乐评论。
以上评论角度不是绝对的,而是相互渗透、交叉、兼容的。评论的视角可以是复合的,如评论人物,除了上述的评一个人,评一类人,或对立人物的对照分析,也可以就几部影片或某一类影片中同类人物进行综合分析,或对某种创作倾向进行评论。如《忧患意识与英雄主义》对美国影片普遍性的主题的分析;“新时期军人银幕形象剖析”、“青年女演员为什么不能长青”、“何必都往浴缸里跳”、“丑星为什么走红”等论题是综合某类影片创作倾向选的。
电影评论的文体样式可以多种多样,一般以论文体为主,也可以用书信体、对活体、问答体、随感录。近年也有散文体,散文体多以抒发情感为主,轻灵活泼、文笔优美,但一般缺少严密的论证,较少逻辑力量,理论色彩较单薄,在影评百花园中应当允许各种文体样式存在。
四、影评写作要求
一、紧扣“电影”与“评论”。
所评论的内容必须是影片提供的,而不能从说明书和报刊故事中寻找。
要抓住电影艺术的特质,评论的对象有画面感、运动感。让没有看过电影的人也能获得对影片的大致了解,认同你的观点。
要展开评论,明确中心,严密地进行说理与论证,切忌“故事加感想”或有观点而无论证。
二、总体把握,细部突破。
首先对一部影片有正确的总体评价,在此基础选择一个较小的视角深入挖掘,做到高屋建瓴,品鉴入微。避免面面俱到,人云亦云。
另一方面避免一叶障目,不见树林。力求写出鞭辟入里的专论,不要写泛论、散论。目前各类报刊包括专业电影报刊为了抢时效,搞“炒作”,发表的大多是新闻记者根据编导散发的资料摘编的综合评介,陷入“故事情节+主题思想+艺术特色+演员介绍+拍摄花絮”公式。
三、思想性与艺术性的统一。
侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性,要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。有一学生写《火烧圆明园》的影评,只是对这一历史事件抒发感慨,全文与影片毫无关系,严格讲这样的文章不是影评。
侧重于艺术价值的评论要把握艺术表现中体现的思想内涵。要讲究评论文章自身的艺术性。
四、注重思辩、讲究文采。
力求有自己独到的见解,力求新颖、深刻,宁可是“深刻的片面、伟大的偏见,创造性的误解”,不要趋同,说一些人人都明白的“正确观点”。构思立意如同兵家谋略,“见日月不为明目,闻雷霆不为耳聪”,“出其不意,攻其不备”,以奇制胜。
注意评论语言的生动活泼、形象鲜明,注意句式长短得当、音韵和谐,既要有理论色彩,又要明白晓畅,让理论文章给人语言美感与动情力量。
《黄河绝恋》主要情节与场景
1.海空大战。先声夺人,以快节奏的战斗场面调动观众情绪。
2.迫降遇险。继续以惊险场面吸引观众,小孩救人;悬崖坠机;小孩被炸。
3.长城获救。情绪舒缓,历经沧桑的长城,苍茫浩瀚的群山,构成了具有深沉内涵的历史地理环境;小鸟、红叶营造出温馨安宁;黑子吹奏悲怆的叶哨;欧文窥见安洁腿上青痕与胸前红布包,设下伏笔;学吹叶哨表现出对东方文化的好奇。
4.山村遭劫。劫后山村惨状,坑上被杀害的小孩、老人,墙角烧焦的女人,碾上血肉四绽的婴儿,山谷群尸,滤过色的闪回镜头展现日寇罪行。
5.山洞争论。波尔对转山沟的看法,关于“真正军人”的争论,两种文化观的初次冲突。
6.劫车遇险。再掀高潮,一战士为救波尔拉响手榴弹与敌同归于尽,对欧文冒险行为及盲动观念的否定。
7.黑子家中。三炮唱歌,见花花捉蝎治伤;欧文见花花红肚兜,引出闪回镜头:日寇毒气杀人,哥哥出窗被枪杀。
8.山寨受困。过河被民团俘;狱中欧文“光荣的投降”与黑子“只要有一口气绝不停止抵抗”的争论;三炮对寨主谈“外人、亲人、仇人”的关系。三炮看黑子,“赵家害得我丧了男儿身”;闪回:械斗。
9.刑场脱险。刑场行刑在即,安洁救人,鬼子枪杀安洁――寨主梦醒(内心斗争);安洁出窗奔刑场,拉手榴弹威胁父亲,救人。
10.古庙栖身。花花放蝎子咬日本军官;古庙,东方文化神秘气氛,营造相爱氛围;欧文学汉语“我是中国人民的好朋友,我是ANGIEL的最好最好的朋友”,“YES”。群山夕照,古烽火台上“你们……都有许多爱”,初步理解,相爱的开始。
11.屈辱回忆。黑子夜访寨主,晓以大义(讲述安洁的不幸,促使寨主转变);芦苇丛中,安洁痛苦回忆;波尔明白“一个弱女子宁可放弃生命,不能放弃人的尊严”。12.憧憬未来。玩家家,捏泥人,对未来的相往与服役期的争论,“别人把刀架在你头上时,你就什么权利也没有了。”欧文赠刀:“但愿你再也不用这个东西。”
13.黄河留影。进入抒情高潮。黄河奔腾咆哮,这是生命与力量的源泉;安洁的舞姿,动人的身影,“你能把照片给我吗?”“一定!”留下永恒的瞬间。
14.三炮就义。渡口,寨主遇难;三炮点火报警;三炮被埋,唱信天游。
15.河边激战。渡河遭敌伏击;花花被绑、火烧;欧文假降,拿出手榴弹威胁敌人救出花花;安洁中弹,黑子掩护,扑向敌机枪;激流中,“我们到家了”的呼喊声中,安洁举刀割断绳索;重伤的黑子拉响手榴弹,激流、巨浪、波光;岸上,波尔、安洁、花花三人迎着残阳和一片血红向前。
16.祭奠忠魂。一张张照片――小孩、花花、父亲、黑子、安洁的照片放入激流中,“让生命还归黄河”,信天游的叶哨响起,闪回:匕首、手榴弹、黄河留影…… 评论角度
一、评主题:
1、抗日斗争,揭露日寇罪行,歌颂人民不屈精神、博大胸怀、崇高人性;
2、生命价值与民族命运;
3、对和平和期呼唤与社会的发展的期望;
4、在人类之爱基础上不同文化观念的撞击与交融。
二、人物评论:
1、单一人物;
2、某类人物;
3、对比性人物;
4、从人物关系评析,如中外、父女、民族与宗族等关系入手。
三、场景细节:几次争论;手榴弹的出现;小刀的运用;几个人物对死的选择;照片的作用。
四、悬念设置:人物命运为主线,将人物经常处于生死关头,环环紧扣。
五、矛盾冲突:
1、进步与反动、民族解放与法西斯专制;
2、东西方观念;
3、宗族。
六、叙事线索:三种时态,现在时着眼于战争与和平的对比,调节情绪、深化主题,给作者一个自由的叙述时空;过去时表现矛盾冲突与情节发展的主线;过去完成时重点在揭露日寇罪恶。
七、情节与节奏:战斗高潮与抒情段落的设置;紧张与舒缓情绪的起伏;镜头节奏快与慢的转换。
八、中外影片比较:与《拯救大兵雷恩》相比,同是以回忆形式讲述拯救生命与回归家园,但《黄河绝恋》避开为什么救人的争论,避免说教,容纳更多内涵;多种矛盾冲突;群像式人物各有鲜明个性;战争与爱情两条线索推进,更富有抒情色彩。
九、与《红河谷》比较:文明冲突的合理性;叙事特色强化故事性;人物塑造在对比中展现性格的发展,注意人物性格的丰富性。写影评,应该把握好这样几点:
1、捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广,需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考,用心灵再度感受,把握往影片中最能动人的地方,并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》,不能只简单地叙述这场爱情故事,而要从主人公生与死的考验中感悟到人性的光芒。
2、抓住细节,诠释其深刻涵义。
所谓细节,是影片画面中对表现对象的局部或细微的变化进行精要细致的描绘。细节包括人物的举手投足、一颦一笑,道具的运用,色彩的调度,声音的变化等。典型的细节对展现人物性格、设置悬念、推动情节发展都起着积极作用。如《大转折》中先后三次出现蒋介石的背影,每一次出现都预示着国民党军队下一次的失败,通过三次背影的刻划,将蒋介石政权日薄西山的局面富于象征性地体现出来。
3、立意要新,开掘要深。写影评要有新意,要有独到的见解,抓往要点,自感而发。要做到有新意,一是要抓住影片内容,结合台社会现买;二是要准确把握住影片的精神实质,挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景,但也不必要都从思想意义角度分析,如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造,张艺谋电影中的男性形象等,都是可以开掘的领域。
4、要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过:评论作品“必须坏处说坏,好处说好”,还要“知入论世”。他说 “倘若论文,最好的是顾及全篇,非目顾及作者全人,以及他所处的社会状况,这有较为确凿。”对影片作实事来是的评价,要求我们用全面的观点,不是顾其一点,而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等,作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难,求全责备。同的,我们在写影评时,也不能人云亦云,如评《情深深雨蒙蒙》时,有一位同学冷静地指出编导将荧屏中的军阀(如萍、依萍的父亲)形象拔高了——他遇见美丽的女子就抢来作为姨太太,可原因居然是她们像自己的初恋情人。
5、要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的,所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细,由表及里,言之有物;评价则应观点鲜明,实事求是。在艺术评析中,字里行间渗透出电影意识,尽可能恰当地运用电影艺术名词术语,还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。
开始练习写作影评时还应该注意:语言要朴实,要个性化。写影评一定要讲真话,讲自己的话,不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言,才会使自己的评论富有个性和新意,也才会给读者带来清新的感受。
叙议要结合,突出评论。影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事,要突出分析写评价。当然,所评所析不得脱离影片孤立地进行。
设计好影评的标题至关重要。一般来说,它由正副标题构成。正题--揭示文章的中心,必须简明扼要,而又耐人寻味,能够引起读者的阅读兴趣,同时也能给读者带来审美愉悦,它是贯穿全文的主线;副题--点明评论对象,交待片名或评论角度,它是正题必要的补充。二者相得益彰,能使文章增色不少。
如:《历史和时代的搏击者--评银幕上的共产党员形象》,《悲剧在红色中渗透--评电影<红高梁>》《农村改革的多棱镜--电视剧〈一村之长观感〉》。
我们在写影评的过程中,要不断总结学习他人的写作经验,丰富自己的写作实践,在日积月累的基础上,通过影评的写作,不断促进我们知识结何的完善,提高我们的颀赏水平和审美能力。
第三篇:如何写好影评
写影评,应该把握好这样几点:捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广,需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考,用心灵再度感受,把握往影片中最能动人的地方,并使之在自己的笔下得到理性的升华。
立意要新,开掘要深。写影评要有新意,要有独到的见解,抓往要点,自感而发。要做到有新意,一是要抓住影片内容,结合台社会现买;二是要准确把握住影片的精神实质,挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景,但也不必要都从思想意义角度分析,如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造,张艺谋电影中的男性形象等,都是可以开掘的领域。
要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过:评论作品“必须坏处说坏,好处说好”,还要“知入论世”.他说“倘若论文,最好的是顾及全篇,非目顾及作者全人,以及他所处的社会状况,这有较为确凿。”对影片作实事来是的评价,要求我们用全面的观点,不是顾其一点,而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等,作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难,求全责备。同的,我们在写影评时,也不能人云亦云,如评电影《花季,雨季》时,在一片叫好声中,有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了,就很有思考。
要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的,所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细,由表及里,言之有物;评价则应观点鲜明,实事求是。在艺术评析中,字里行间渗透出电影意识,尽可能恰当地运用电影艺术名词术语,还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。每年的美国奥斯卡电影大奖评选,世界各国的影展都给我们提供了这样的机会,虽不能亲临其境,但通过多种媒体一样能了解动态,捕捉到世界电影发展的最新信息。
影评写作可以有长有短,可着眼于一部影片的一个镜头,也可以着眼于一种电影现象。对于我们师范生来说,要对一部影片作出全面的评价比较困难,练习写影评,可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手,可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高,就可对某一人物形象,如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法,也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾,分析其得失;或从横向谈某一风格的电影,如西部电影、贺岁片、娱乐片等,或横纵向结合,谈一个导演的风格,如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全,而应从一点一滴写起,思考挖掘,连缀成篇。
开始练习写作影评时还应该注意:语言要朴实,要个性化。写影评一定要讲真话,讲自己的话,不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言,才会使自己的评论富有个性和新意,也才会给读者带来清新的感受。
叙议要结合,突出评论。电影最直观可感的,影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事,要突出分析写评价。当然,所评所析不得脱离影片孤立地进行。
设计好影评的标题至关重要。一般来说,它由正副标题构成。正题——揭示文章的中心,必
须简明扼要,而又耐人寻味,能够引起读者的阅读兴趣,同时也能给读者带来审美愉悦,它是贯穿全文的主线;副题——点明评论对象,交待片名或评论角度,它是正题必要的补充。二者相得益彰,能使文章增色不少。如:《历史和时代的搏击者——评银幕上的共产党员形象》,《悲剧在红色中渗透——评电影<红高梁>》。
我们在写影评的过程中,要不断总结学习他人的写作经验,丰富自己的写作实践,在日积月累的基础上,通过影评的写作,不断促进我们知识结何的完善,提高我们的颀赏水平和审美能力。
第四篇:影评
《国王的演讲》的感想
江西财经大学
2010 ~ 2011 学年第 2 学期期末考试
论文题目 《国王的演讲》的感想
课程编码 08A92 选课班 A01 课程名称 影视鉴赏 任课教师 王妤彬老师 学 号 0080175 姓 名 甘意芳
学 院 工商管理学院 专 业: 人力资源管理 考试时间 2011年 6月8日
《国王的演讲》的感想
《国王的演讲》的感想
说起写一篇影评,一开始就习惯了到网上搜索一下,改一下就成了自己的一篇影评,但老师说要原创,因此我不想自欺欺人,即使自己写的东西很肤浅,也就谈一下自己对这门课和这部影片的一些想法和感受。
以前,我不喜欢看电影,也很少看,因为觉得电影不像电视一样,电视会显得更真实和像生活一样,而电影更像是一种压缩和快进,中间过渡的很快,也少了很多生活化的元素,但自从上了影视鉴赏之后,对电影的态度和想法有所改观,感觉虽然短短的一两的小时,但有很多东西和精华溶缩在里面,拍摄一部电影有很多的方法和技巧,电影中的一个画面往往传达了深刻的寓意和导演所要表达的思想,虽然现在对电影中的一些方法还不能掌握和理解,但现在最起码有着这样的思维,也在慢慢学着领悟电影中的美。
我对所要讲的这部电影也没有很深的感悟,只是觉得其中一些场景很感人,当一个有着口吃的王子当他要面向那么多人发表他的演讲,而他又讲不出来的那种痛苦,无论是在生活中还是在舞台上,口吃者经常是以大众笑料的形象出现的,人们经常拿他们的语言障碍来开玩笑,甚至是讥讽,没有什么人能理解口吃患者的痛苦,明明有表达的能力却常常招来讥笑,他们的痛苦只有天知道。《国王的演讲》开头科林.费斯那不停颤抖的嘴唇和紧绷的面部肌肉都传神地表达了那种想要表白却无法痛快说出的痛苦,也许不仅仅是痛苦,还有愤怒,这种愤怒源于对自身缺陷的痛恨和无奈。这种情真意切的表演瞬间打动了我,情感的天平立刻倒向了这部平实而又生动的传记片。他的这种永不放弃,克服自身的缺陷的这种执着,坚持不懈的精神深深地打动了我,生活着难免会遇到各种各样的困难和挫折,上帝永远是公平的,生活中也是有得必有失,在这个时候,我们就要学会直面生活,不要逃避问题,问题不解决不会消失,只会越积越多,因此,但我们遇到困难时,我们要竭尽全力去解决问题,不管结果会如何,我们不会留下遗憾,因为我们努力了。
《国王的演讲》中的乔治六世是个羞涩内向,脾气欠佳的口吃者,在大多数时候他只是一个稍带不安的丈夫、一个诚惶诚恐的儿子、一个被哥哥所凌驾的弟弟、一个深爱自己孩子的父亲。他和普通人一样,但是他却是个不普通的普通人,他有着皇室的威严,但是内心却脆弱、焦虑,缺乏自信心。这部电影就是通过描述其继承皇位和与口吃斗争的心理挣扎与奋斗的经历来塑造这个人物。电影没有
《国王的演讲》的感想
一般历史传记片的压抑感和沉重感,整片以较为轻松、较为平淡的节奏来叙述故事,电影中很多时候乔治六世被摘除了国王的皇冠,作为一个普通人他却承受着比一般人更多的压力,而这些压力让他怯懦、恐惧、愤怒,但是面对大众、他必须表现的自信而坚强。在与自我的斗争中国王逐渐的成长,正如罗格所言,他会是一个好国王。
而这样的一个人在自己的家人和朋友面前,他的口吃症状似乎又没有那么严重,因为在自己的家人和朋友面前,我们很放松,我们无所顾忌,没有外界的压力和评论,是真心相对的值得自己信赖和依靠的人,在现实生活中,我们又何尝不是呢,人往往带着各式各样的面具伪装着自己,见人说人话,见鬼说鬼话,人与人之间少了信任,似乎人与人的感情都由利益联结,只有亲人和真正的朋友之间才让人感觉还有真情在,还能感受到难得的温情。他和他的妻子之间的相互扶持,他的妻子为了他的病寻遍良方,现实中也有这么真实的故事,我觉得夫妻之间首先是要相互信任和理解,在困难面前一起面对,患难见真情也是这个道理。生活不需要物质上很富有,只需要一家人在一起平平安安,相扶相持到老。
除此,国王和那个治疗师就像朋友一样,那个治疗师不畏惧国王的权威,只把他当做自己的一个病人,他和国王的关系既是一个医生和病人的关系,又是朋友之间的情谊,国王也没有把自己看做高高在上的权威,在治疗师面前,他只是一个需要帮助的病人和朋友,他们之间没有太多的利益纠葛,治疗师一心想帮助病人,而不奢望能得到什么,或许把病人治好的快乐就足以让他满足,国王与治疗师之间踏破阶级界限的友谊,感动人的瞬间,却揭露了尘世的冷酷复杂,或许都不是故意的,但“人心隔肚皮”想来已经在普通的人际交往上有了用武之地。治疗师面试舞台剧演员,插入的这段无关国王的情节,是最好的说明,有时不是不能欣赏肯定,是不愿欣赏肯定,是无心欣赏肯定。再说国王乔治六世,唯独在面对妻儿时可以不设防线的他,终于又找到了一个让自己百分百信任的人——语言治疗师。因为他赢得了乔治的心,靠真诚宽容的情,靠毫不吝惜的赞美与鼓励。做一个“懂得赞美的人”让身边的人因你的存在而倍感幸福,也让身边的人因你的真心赞美,学会赞美别人。赞美不仅是对他人的尊重,也是对自己的鼓励,生活中,我们不要吝啬我们的赞美之词,虽然或许会然人觉得有些虚伪,但久而久之,你的真心诚意的赞美就会使人理解的。
这里我就不想谈及电影中的一些方法和技巧,因为现在还不太懂,在以后看
《国王的演讲》的感想
电影的时候会多多注意,慢慢学着欣赏电影,学着体会电影表现的思想和所运用的一些技巧,而不满足于看完一部电影,而什么都没得到。有时生活就像一部电影一样,虽然短暂,但是很丰富,回味无穷。
第五篇:“影评”
物以情宛转
——观《暖春》有感
09数3班郭晴晴
看完《暖春》这部电影,我的眼睛湿润了,电影中那一个个感人肺腑的情节不断浮现在我眼前。
无家可归的小花跑到了芍药村,晕倒在村口,打破了小村多年的寂静。村民围着议论,有的说要是男娃就„„年迈的宝柱爹看不下去,蹒跚着步子走上前,背起尚存一息的女娃朝家走去。宝柱媳妇香草多年不生娃,得知宝柱爹拣回个野娃时,认为他想当众出她的丑,让全村人都知道她生不出娃来。宝柱也怪爹拣回来个吃闲饭的。尽管宝柱的叹息声多了,香草的脸阴的能滴出水来,小花可是个聪明懂事的孩子,爷俩儿相依为命,屋里有了笑声。在香草娘的安排下,一次又一次骗走单纯的小花,最终没能得逞。香草恼羞成怒,借吃饭之机把怨气撒在小花身上,宝柱爹受不了香草的嘴脸,带着小花另起了炉灶。七岁的小花每天给爷爷做饭,在干活之余,还偷偷学认字。
一天在小庭院里,小花的小风车被婶婶香草踩在脚下,小花趴在地上痛苦,抱着婶婶的腿,大声哭诉:“婶婶,不要踩我的风车„„”受伤的小风车像小花,趴在地上伤心,被踩坏的风轮纸像小花的头发散落下来。受伤的小风车痛苦的望着小主人;而婶婶还恶狠狠地瞪着小花。她走了,留下踩坏的风车伴着满脸尘土泪水的孤独。《暖春》的这幕镜头,加上悲惨的音乐,听着听着,我不禁潸然泪下。不一样的人,有着不一样的心啊。不就是个小风车么?小花为什么要如此伤心呢?不就是个小风车么啊?婶婶又何必如此凶狠呢?风车见人心,对婶婶来说,小风车就是小花,恨的是小花,踩的是小花;可对小花而言,它却是宝贝,它是她的快乐,她的欢笑,它是可怜的小花七岁时收到的最珍贵的礼物是奶奶亲手做的,奶奶可是惟一疼她的人啊!如今走了,看见风车想奶奶啊!风车就像奶奶陪伴着她。
小小的小花呀!经受了多少磨难!但历经这一切她仍然有一颗透明而又纯洁的心。
那婶婶呢?她的心并不是黑的,可她的良知被深深掩埋。她这样对待一个七
岁的小孩,不觉得太残忍吗?婶婶与小花间的距离,心灵的距离,那么遥远,但距离永远存在吗?善良的小花不记恨婶婶,一次次用真诚和稚嫩的心去接近他们。一次,她送了亲手做的饼子,宝柱、香草看着手里的饼,内心触动,他们也有一颗跳动的心啊!第二天,宝柱无意中和小花说话了,小花兴奋得扔下了手里的玉米棒飞奔出院子拼命跑着,摔倒了再爬起来,一口气跑到地里把这个消息告诉了爷爷,爷爷看着小花兴奋不已的小脸和流血的小手,心疼的眼泪止不住流下来。小花是个好孩子,偷偷学来的字用木棍都刻在土里,爷爷看着刻在土里的一大片字,很难过,上山砍柳条、编筐,给小花换学费,柳条带着爷爷的体温编成了筐。小花上学了。
小山村的日子一天天过去,香草的肚子依然没有动静。听香草娘说,吃蚂蚱能治她的病,小花听到后,偷偷把路上的蚂蚱一个个抓进瓶子。宝柱和香草看着炕上的十大瓶蚂蚱,被深深震动了。小花终于用善良感化了他们。爷爷和小花被请进了正屋。一天晚上,全家人坐在一起吃团圆饭,小花和爷爷穿上香草做的新衣,看着桌上丰盛的饭菜,哽咽着难以下咽。这时,婶婶含着泪,拿出小巧精致的风车,对小花说:“这个风车是给你的。”借物传情意,传爱心,暖春的风吹动了小风车。小花接过小风车,欣喜万分,好像又见到慈爱的奶奶,而面前的婶婶,变得慈爱了,把她当家里人。小小风车,像一首儿童诗,咏物小诗,小花小嘴笑着说:“谢谢婶婶!”婶婶眼睛潮了,用手擦擦眼睛摇摇头,哽咽着说:“以后不要叫婶婶,叫娘!”小花心头一怔,扑进香草的怀里,喊出了生平中的第一声“娘”„„两人泪水夺眶而出,相拥在一起。那泪,犹如清泉,洗涤人的心灵;那泪,犹如爱泉,送来了暖春的爱。
小花很听话,奋发努力成了山区第一个大学生,大学毕业后回到乡村成了一名教师,她要给家人、村里人及孩子,带来温暖的春天,让《暖春》的风,爱的风,不断吹动孩子们手中的小风车。
《暖春》,它不仅仅是指一个自然界季节,而是指一个人的心灵季节。春天是温暖的。春天是百花齐放的季节,如果谁拥有春天般的心灵,那心中就会开满艳丽的花朵,会是世上最幸福的人。