著名画家赵准旺简介及艺术年表

第一篇：著名画家赵准旺简介及艺术年表

著名画家赵准旺简介及艺术年表

1945年 生於北京市。中国现代彩墨画家。中央文史研究馆书画院研究员、中国美术家协会会员、东方美术交流学会会员，国家高级美术师、教授。自幼受家庭薰陶酷爱绘画，曾在江苏省国画院受到系统深造，师承亚明先生，得其纵横挥洒之法。多年问业於吴冠中、崔子范等先生。艺术年表

1980年 美国旧金山，中国画展参展。1981年 加拿大温哥华，中国画展参展。1982年 西德，中国画展参展。1983年 日本，现代中国画展参展。

1984年 中国南京博物院，赵准旺个人中国画展参展。1984年 中国北京，“第六届全国美术展览”参展。

1985年 美国纽约，“北京风光中国画展”参展。香港，五岳三山中国画展参展。1985年在为纪念世界环境日举办的“祖国环境美画展”中获得一等奖。1986年 新加坡，中国四季国画展参展，丹麦国家博物馆，现代中国画展参展，英国国际艺术馆，现代中国画展参展。香港，东方美术交流会主办中国画展参展。

1987年 中国北京荷兰驻华使馆，赵准旺个人中国画展；澳大利亚悉尼，中国画展参展；日本，中国画展参展。

1988年 香港，中国大运河画展参展，瑞士，现代中国画展参展，香港，深圳联合举办中国画大奖赛，参展并获大奖。澳门，北京风光中国画展参展。1989年 中国北京法国驻华使馆，赵准旺个人中国画展。新加坡，赵非旺北京风光个人中国画展。

1989年 “现代中国画展”苏联参展。新加坡，“现代中国油画展”参展。1990年 台湾台北赵准旺个人中国画展。香港，赵非旺个人中国画展。新加坡，“现代中国油画展”(二届)参展。

1991 年 “北京(黄土魂)中国水墨画联展”参展。南韩，“现代水墨画联展参展”。日本中国现代美术大展参展。美国赵准旺中国画展。香港赵准旺水墨画新作展。新加坡赵准旺现代水墨画展。美国洛杉矶东方艺术中心个人中国画展。美国三藩市中国艺术画廊个人中国画展。1991年初来美国，曾在克利夫兰、纽

约、西雅图、洛杉矶、旧金山、北加州蒙特瑞半岛的卡梅尔等地举办画展，今年初在金山湾区华侨文教中心举办画展，并在圣荷西州立大学讲学和艺术交流，颇受好评，尤其在东南亚国家，颇具知名度。

1992年美国纽约现代著名画家画展参展。美国蒙特瑞Bayon画廊当代画展参展。美国加洲中华文化交流中心个人中国画展。香港艺术中心包氏画廊赵准旺精选作品个展。近年来，他参加并主持了北京一些大型饭店的装饰绘画工作，如长城饭店大型壁画的绘制及北京地铁七十米长壁画《燕山长城图》的设计及绘制工作。作品曾多次参加全国美展及北京市画展，近年曾先在南京博物馆、北京军事博物馆、法国驻华使馆、荷兰驻华使馆、台北、香港、新加坡等地举办多次个人画展。

1993年 2月美国旧金山中华文化中心三个展(旧金山)1994年 4月新加坡华文报业中心举办赵准旺个人画展(新加坡)。1995年 10月美国加州南湾文教中心个人展(美国加州)。1996年 5月美国Kinpo城市画廊个人画展(美国Kinpo市)。8月为美国Capertino市政府绘制大型壁画(美国 Capertino市)。9月新加坡新中文化艺术中心，四人精品展(新加坡)。

1997年 1月加拿大维多利亚Winchester三人展(加拿大维多利亚)。8月中国艺术博览会展(北京)。

10月美国奥克兰绘画艺术展(美国奥克兰)。

1998年 5月、7月、10月、12月分别在中国丹东、郑州、汕头、广州举办 个人画展。

8月美国Frenront At Art画廊个人展(美国)。8月中国艺术博览会(北京)。

11月第一届当代中国山水画、油画风景对比展(北京中美术馆)。12月第一届中国深圳国际水墨双年双年展(深圳)。12月美国加州劳斯卡夫博物馆五人联展(美国加州)。2000年 11月第二届中国深圳国际水墨双年展(深圳)。2001年 3月北京电视台节目组摄制专题名家画北京。6月名家画北京展(北京•中华世纪坛)。

2002年 11月第三届深圳国际水墨双年展(深圳)。

2003年 10月赵准旺现代彩墨画展(瑞士联合国万国大厦)。

2004年 4月赵准旺旧金山中国画展(旧金山市政府大厦)。6月故城寻梦北京风情展(北京中国美术馆)。6月猴年马月画展(北京)。

11月第四届深圳国际水墨双年展(深圳)。

2005年8月第二届当代中国山水画油画风景对比展(北京中国美术馆)。8月中央电视台夕阳红栏目拍摄赵准旺绘画专题片。8月山东电视台书画频道专访。

8月创作《雪海白桦》大型磨漆中国画(长春国际机场)。2006年 3月荣宝斋主办田园乡情赵准旺个人画展(北京)。12月“万水千山途记——赵准旺重走长征路写生作品展” 2007年 3月广东南方电视台华夏探秘专访。

4月广东翰林斋美术馆主办湖北风景采风展。（武汉）

5月参加庆祝香港回归10周年当代中国名家作品学术交流展（香港）6月参加“纪念香港回归祖国十周年中国当代书画名家作品展”（北京）7月北京奥组委支持举办“人文奥运 魅力北京”——旅美画家赵准旺北京四季风韵画展（北京画院美术馆）。

7月受聘于中央文史研究馆书画研究院研究员。

7月参加庆祝香港回归10周年“中华情“全球华人书画世纪大联展。（香港）8月参加中央电视台体育节目中心为2008年奥运倒计时一周年创作的2.008米国画。（北京）

9月参加中央统战部组织的云南采风活动。

10月—11月举办“彩墨诗韵”著名画家赵准旺国画展。（河南郑州）11月参加“鹊华墨讯”—《当代中国画名家提名邀请展》。（山东济南）2007年12月—2008年1月举办“彩墨诗韵”著名画家赵准旺国画展。（江苏无锡）

2008年1月参加中国工程院2008年院士及书画艺术家迎春书画活动。（北京）3月参加无锡市人民政府举办的无锡阳山桃花节《阳山情》—全国书画名家作品邀请展。（江苏无锡）

4月参加中国残疾人联合会举办的第三届中国残疾人书画活动。（北京）5月参加中央文史研究馆馆书画院举办的《古都新风——全国文史研究馆迎奥运书画展》（北京）

5月参加由荣宝斋组织的“为了汶川”——著名书画家义捐、荣宝斋义卖大型活动（北京）

6月参加吉林美协、吉林书画院举办的《长白行——2008中国画名家邀请展》（吉林长春）

7月由奥组委支持举办“赵准旺奥运情画展”（北京保利艺术博物馆）9月举办“著名彩墨画家赵准旺艺术作品展”（山西太原）10月举办“著名旅美画家赵准旺彩墨画展”（广东惠州）11月举办“著名彩墨画家赵准旺情系三晋作品展”（山西太原）12月“著名彩墨画家赵准旺情系齐鲁作品展”（山东淄博）2009年1月成立中国人民对外友好协会艺术创作院并任副院长

3月参加无锡市人民政府举办的无锡阳山桃花节《阳山情》—全国书画名家作品邀请展。（江苏无锡）

4月组织参与中国人民对外友好协会艺术创作院和谐之旅——尼泊尔采风之旅。（尼泊尔）

4月组织参与中国人民对外友好协会艺术创作院和谐古镇——山西碛口采风之旅。（山西临县）

5月参加无锡市人民政府举办的无锡阳山桃花节《阳山情》—全国书画名家作品邀请展。（江苏无锡）

7月组织参加全国对外友协、中国城市友好联合会举办的“中国城市书画艺术交流展”。（北京首都博物馆）

8月组织参加“中国人民对外友好协会艺术创作院和谐之旅——尼泊尔采风之旅写生展”。（北京尼泊尔驻华大使馆）

10月参加“中华人民共和国60周年书画艺术成果展”（北京饭店）

11月组织参加全国对外友协艺术创作院、无锡市文联“庆祝新中国成立60周年当代中国画名家邀请展”（江苏无锡市博物馆）

12月组织参与中国人民对外友好协会艺术创作院和谐之旅——阿联酋采风之旅。（阿联酋）

2010年1月举办“魅力北京 岁月如画”——赵准旺情系北京系列作品巡展（东城展）（北京东城文化馆）

3月组织参加“活力常州2010中国书画艺术展”（江苏常州国际会展中心）4月参加北京市东城区001艺术馆开馆展览（东城区文化馆）

5月参加中国——新加坡建交二十周年书画巡回作品展（北京银谷艺术馆）6月参加中国——新加坡建交二十周年书画巡回作品展（上海艺术馆）

第二篇：各界名人参观著名画家赵准旺个展的感言

各界名人参观著名画家赵准旺个展的感言

唐辉（荣宝杂志社主编）（主持人）

我国著名旅美画家赵准旺个人画展于2006年3月9日至3月12日在北京举行。这次有80余幅画作的展览是他归国以后的第一次较大规模的画展，也是赵准旺近年来对自己田园画风格的艺术探索的一个小结。本次画展由荣宝斋画院、荣宝斋杂志社和荣宝拍卖公司联合主办。下面请各界专家、学者在参观后对赵准旺画作的艺术风格、创作道路和市场状况进行了研讨，交流。

石齐（北京画院著名画家）：

准旺先生在笔墨和色彩的运用上是做的比较到位的画家。一般像这些从国内到国外去的中国画画家，由于受到了西方的风土人情和观念上的影响，可能会产生一些背离中国画元素的东西，但看了这个展览我非常吃惊，觉得画的非常到位、深入，非常注意笔墨和生活情趣，又很注意时代的感受，我认为，他的画在我们的画坛上是一朵非常鲜艳的花。现在的山水画坛大多数没有风格，很多人画的很不错，但是没有风格，很多人一窝蜂冲着黄宾虹去，在黄宾虹的笔墨上转来转去，依然没有自己的风格。但也有个别人很有自己的模样，一看就知道是某某人画的，但就是画的不好，这就是山水画的一个现象，有自己风格又画的好的非常的少。在山水画坛上，赵准旺应该是一个比较突出的、有个性而

又画的很好的山水画家。

王同仁（中央美术学院教授）：

我和准旺是多年的朋友，对他的画也比较熟悉。20多年前他们就组织了一个河山画会，用自己的眼睛、心灵和感受画自己热爱的祖国的风景。今天看这个画展，他对笔墨的驾驭能力和对色彩、对画面的构图，运用的更自如和洒脱了，有了更完整的自己的面貌。我很赞成石齐老师刚才说的，他很有自己的个性追求，我认为在这个年龄，准旺是一个很有成就的画家，非常好！

赵力忠（著名理论家）

准旺在80年代就多次举办展览，例如第一、第二届北京风光展，并取得了相当的成绩。在往后

他旅居美国，经过一番打拼以后也取得了非常的成就，然后衣锦还乡，回到祖国，给大家汇报这一个展览。我一进到展厅，就有一个直接的感受，就觉得是准旺这么多年一直呆在国内没有出国。这反映了赵准旺的一种心境，田园乡情情未断，不但没有断恐怕更浓了，这是这个展览我最强烈的感受。第二个感受，准旺的画和我们现在的国画已经不完全是一样的了，他从画面和构成、形式上已经有了自己独到的东西。例如在构图上，他用了很西化的构图方法。由于对笔墨的运用非常的好，所以整个画面是非常中国的，他已经把西化的观察方法消化过来了。第三个感受是，现在这个社会都比较浮躁和急功近利，正所谓时间就是金钱，用最少的时间画最多的画，能卖到最多的钱，但准旺不是，我们从他的画面的布局的严谨，笔墨的精确，题材的广泛，都能感觉到他创作态度的认真，他真的是把自己的创作当作生命来看待。他不是玩艺术，不是为了市场，而是真正的去做艺术。所以这次展出作品基

本上件件都是精品。

李硕儒（美国专栏作家）：

我代表美国华人文艺家协会，祝贺赵准旺先生画展圆满成功。我曾经在美国旧金山市政府大厦，看过他举办的个人画展，那时，我在画面上看到了他浓浓的乡情。走了那么多年，今天再看，还有那么浓的乡情。越是走的远，越是走的长，对自己故乡那种浓浓的怀念是更深的，也许一直呆在国内还不会有那么浓的乡情，就像离开母亲的孩子，越是离开的远越是想念母亲。我觉得赵准旺的画非常的清新，清新中有朦胧，朦胧中又非常清新。展现了新时期的中国的人文面貌、人文景观和人文关怀。

彭利铭（评论家）：

现在的北京还是寒气逼人，但是这个展览让我觉得浓浓的春意扑面而来。赵老师赴美十多年吸收了很多西方的东西，而且他把这些东西又带回国内来，用他的眼界和视角走入生活、走入自然，成就了今天这么一大批淡雅清新、雅俗共赏的作品。他吸收了很多西方的观念，但是他没有丢失作为东方的中国人的人文气息，追求的还是我们中国画的笔墨和意境，而且内容很丰富，不是在重复一些符号。现在许多画家都在重复一些符号，重复同一个题材，我看了这些画，准旺先生是真正的在捕捉大自然、生活中的真正的美。这种美是很真的、很善的，令人心情舒畅，并让人得到启发。

赵占东（著名花鸟画家）：

看到准旺展出了这么多新作，我感到很吃惊，但更多的是为他高兴。笔墨是中国画的遗传基因，笔墨也是中国画最基本的表现方式，看到准旺先生的画我想到中国画的特点，一个是以笔造境，比如黄宾虹。但是准旺的画是以境来设笔，这是一点很大的不同，再一个就是如前面几个老师说的，准旺的画有着浓浓的乡情。记得，我们一同走过很多地方采风，只要一面对他喜爱的景色，就欣喜若狂，我想，他始终没有丢掉一个艺术家所应有的责任和冲动，因为那是一个山水画画家的创作源泉的所在。

徐鼎一（《荣宝斋》编辑部主任、著名评论家）：

对赵先生的画，我有一种感受，就是很清新，很典雅，很诗意，又略带一点贵族的情调。虽然画的是南方的田园乡情为主，但却呈现出一种贵族的格调和心态上的宁静。赵先生的画从笔墨中来，但是并不保守，非常地有新意，表现的内容非常地丰富，呈现出一种诗意的情境。赵先生还有一个做得比较独到的地方——就是彩和墨的结合、中西方技法的融合，这是我对他非常感兴趣的地方。

黄丹麾（美术理论博士、著名评论家、荣宝斋画院教授、《荣宝斋》杂志编辑）：

看了赵老师的作品，我很吃惊。它虽然旅居美国十年之久，但却基本上看不出西方艺术对他的影响。然而，赵先生的绘画题材和表现的内容更加博大，他把中国的山水画和花鸟画作了一定的融合，树木和民居变成了画面的主体或中心，这和以山、水作为表现主体的传统山水画有很大的区别，从创作题材和表现对象来说，是一种创新，这种创新可以称为“水墨风景”或“墨笔风景”。赵先生的作品可以用八个字来概括，那就是：清丽空灵，悠扬缈远。他的作品具体说来有四个特点：其一，笔淡意远，境界清灵；其二，取法造化，无意乃佳；其三，以静制动，平淡致远；其四，诗情画意，别有洞天。它的作品非常宁静，从画面上感受不到他身处繁华都市的躁动，他向往田园生活，所以给人一种平淡、天真的感受，但是又有一种很打动人的境界。这种诗情画意有一种向传统文人回归的倾向。总之，赵先生水墨艺术以中国文化为主体，借鉴了西方技法的表现形式，他的“海外风情”系列作品深受西方油

画和水彩画的影响，画得也非常有特点。

郭晓川（著名策展人，评论家）：

第一从情感传达上来说觉得很真，这种率真是赵先生非常可贵的一种品质。这个真就是来自他对生活一种情感，一种热爱，一种深入的观察，这是热爱世界、热爱自然的一个艺术家的情怀。这是一种素质，实际上也是一种修养，一种在技法、学理之外的东西，这和他个人对生活的领悟是很有关系的。这个真出现在画面里形成一种很雅俗共赏、很清新隽永的风格。这个在当前国画坛中也是非常难

能可贵的。

鲁光（著名作家）：

赵准旺取得今天的成就不是一朝一夕得来的，在20多年以前，他在中国就已经很有名气了，这么多年来，他一直苦苦的探索默默的追求，后来他旅居美国，画了一批非常有异域风采的水墨作品，我非常欣赏他的艺术。他非常注意笔墨和传统的韵味，重视生活情趣，从而确立了自己的个性和独立的面貌。

萧瀚（著名旅德画家）：

我和准旺一样都是早年旅居国外，然后归来的画家，现在有个名字叫海归派画家。我知道，准旺在海外一直都在执著的搞他的水墨探索，就仅仅是为了发扬光大中国的水墨，当然他也借鉴了很多国外有益的艺术营养和理念，取得了今天成就相当的不容易，我为他感到非常高兴。

杨明义（著名山水画家）：

我和准旺都在美国，我在纽约他在加州。看到今天准旺的这批新作，我非常的高兴和兴奋，我们中国画讲究的是笔墨，外国的观众不明白笔墨，他们把国画当作水彩画，但水彩画和国画是两码事的，准旺这么些年来的探索始终没有丢掉笔墨，反而现在更注重笔墨了，这一点非常的好，而且从他的画

里，我们的确读出了浓浓的乡情，非常的好，让我很受感动。

周宗亚（中国艺术研究院美术学博士）：

我非常赞同前面几位画家的发言，看了赵先生的画展，我有一个感叹，就是赵先生对创作态度的认真和严谨，我一直认为，艺术之所以作为艺术，必须要有一个艺术难度的问题，当一件艺术品失去

艺术难度的时候，那所谓的艺术就不成立了，但赵先生的作品在目前比较浮躁功利的社会里，能把握住这样高难度的创作水准，每一件作品都那么到位，这是我敬佩赵先生的地方。

李明久（著名山水画家）：

我和准旺是二十多年的好朋友，我们一起搞过多次画展，他的作品既有传统的韵味又有当下非常前沿的理念，勤奋和好学是准旺取得今天成就的关键，大胆创新又是他的过人之处，老北京，陕北农村，江南小景，广西苗寨，海外城市风光，彩墨花卉，各个不同地域不同题材他是样样信手捏来，而且每种题材的都画得很到位，每一种题材里都倾注着其浓浓的乡情在里面，对他的展览成功我表示

衷心的祝贺，同时这也是我学习的一次好机会。

孙成新（原人民美术出版社编辑、画家）：

今天看到准旺先生这么多精彩的作品，很高兴，其实这些具有浓郁田园乡情的作品仅仅是准旺的很小的一部分作品，准旺还有很多“招”没使出来，准旺在周游了世界之后，又重新行走于祖国的大江南北，这不是一般的画家所能做喝愿意做到的，因为准旺不是个因循守旧的人，他需要一次次新的对生活的感受来触动他的创作冲动，我们看到他的作品没有重复雷同反而十分有生活的味道，这就是他无数次面对大自然写生采风的成果，希望能再一次欣赏到更多更棒的赵先生的新作。

邢少臣（中国画研究院 著名画家）：

看了这个展览我很受感动，赵先生的画很有自己的 风格，看得出他是用是用心在画画，不然不会那么打动人，他并没有因为旅居海外而丢掉中国的笔墨，反而，在他画面里我们读到的更多的是中

国传统的东西，张俊国（油画家）：

看了赵先生的画展，我非常激动，赵老师是个 非常有创造力的人画家，他在把握笔墨的底线的情况下，大胆的去运用一切能营造画面的元素，这不是一般画家能做和敢作的，王宝安（中央电视台、中国书画收藏家协会 高级编辑）：

人们说，站在《蒙娜丽萨》面前，10个人眼中，就有10个蒙娜丽萨。电视讲究声音和画面的统一，所以，我站在赵准旺先生的画前，不仅感觉到那扑面而来的浓郁乡情，还感觉到那扑面而来的浓郁乡音：他画的小溪有潺潺之声，画的小鸟有啾啾之声，画安徽的山水，你会感到欧阳修笔下滁人正“前者呼，后者应，伛偻提携，往来而不绝”----我深信，这种夹乡情而扑来的乡音，会深深地打动每一个参观者，我也想，这就是赵先生绘画的艺术魅力之一吧。再有，今天，中国画毕竟已经走出了书斋，进入了市场，我们在研究书画市场时，发现赵先生的画作近年来在市场上不但上升较快、且上升趋势平稳，为什么？今天的画展又给出了答案，那就是和他严肃的创作态度，严谨的创作作风和以生

活为源泉不断创新的精神分不开的，画展上那么多的优秀作品就是明证。

刘蕴(中医学教授）：

虽然赵准旺不是绘画科班出身的，但能取得今天的成就，很大的功劳在于教导他的老师，使他有

机会博取众长，不拘泥于一家。由于我是学医的，六、七十年代，许多的著名画家都曾是我的病人，如娄师白，崔子范，在那个动荡的年代，能生活下来就很不错了，谁会指望艺术会给自己 带来什么，但就是那时候，准旺特别虚心的真诚的拜师学艺，那些画家也非常高兴给准旺传授画艺，就是靠着这

些名师的教诲和准旺的勤奋和天赋，他才一步一步走到今天。

萧晖荣（香港著名画家，收藏家）：

虽然我在香港，但很多年前我就关注和收藏赵准旺先生的作品，我个人非常欣赏他的画作，有很浓的乡情在里面，让人看了很感动，这是一种游子对祖国深深的爱，准旺能将西方的色彩很自然的融入到国画的意境里去，做得非常到位，我觉得一个画家的市场的好坏最关键还是要看他的作品本身，而这一点赵先生显然做的非常的好，我对他的作品很有信心。

赵准旺（著名旅美画家）：

首先谢谢大家百忙之中来到我的展览会，这是我一个小小的汇报，从10多年的海外生活回到祖国，再深入到我向往的田园生活里，去采风去创作，这次画展，大家给予我那么高的评价，将是我今后向前的动力，我希望在来年，能再多跑几个地方，比如川西，贵州，广西，再更进一步的深入生活，然后再创作出一批新东西，在美术馆举办一次更大的画展，谢谢大家。

第三篇：各界名人参观著名画家赵准旺个展的感言

各界名人参观著名画家赵准旺个展的感言

唐辉（荣宝杂志社主编）（主持人）

我国著名旅美画家赵准旺个人画展于2006年3月9日至3月12日在北京举行。这次有80余幅画作的展览是他归国以后的第一次较大规模的画展，也是赵准旺近年来对自己田园画风格的艺术探索的一个小结。本次画展由荣宝斋画院、荣宝斋杂志社和荣宝拍卖公司联合主办。下面请各界专家、学

者在参观后对赵准旺画作的艺术风格、创作道路和市场状况进行了研讨，交流。

石齐（北京画院著名画家）：

准旺先生在笔墨和色彩的运用上是做的比较到位的画家。一般像这些从国内到国外去的中国画画家，由于受到了西方的风土人情和观念上的影响，可能会产生一些背离中国画元素的东西，但看了这个展览我非常吃惊，觉得画的非常到位、深入，非常注意笔墨和生活情趣，又很注意时代的感受，我认为，他的画在我们的画坛上是一朵非常鲜艳的花。现在的山水画坛大多数没有风格，很多人画的很不错，但是没有风格，很多人一窝蜂冲着黄宾虹去，在黄宾虹的笔墨上转来转去，依然没有自己的风格。但也有个别人很有自己的模样，一看就知道是某某人画的，但就是画的不好，这就是山水画的一个现象，有自己风格又画的好的非常的少。在山水画坛上，赵准旺应该是一个比较突出的、有个性而

又画的很好的山水画家。

王同仁（中央美术学院教授）：

我和准旺是多年的朋友，对他的画也比较熟悉。20多年前他们就组织了一个河山画会，用自己的眼睛、心灵和感受画自己热爱的祖国的风景。今天看这个画展，他对笔墨的驾驭能力和对色彩、对画面的构图，运用的更自如和洒脱了，有了更完整的自己的面貌。我很赞成石齐老师刚才说的，他很

有自己的个性追求，我认为在这个年龄，准旺是一个很有成就的画家，非常好！

赵力忠（著名理论家）

准旺在80年代就多次举办展览，例如第一、第二届北京风光展，并取得了相当的成绩。在往后

他旅居美国，经过一番打拼以后也取得了非常的成就，然后衣锦还乡，回到祖国，给大家汇报这一个展览。我一进到展厅，就有一个直接的感受，就觉得是准旺这么多年一直呆在国内没有出国。这反映了赵准旺的一种心境，田园乡情情未断，不但没有断恐怕更浓了，这是这个展览我最强烈的感受。第二个感受，准旺的画和我们现在的国画已经不完全是一样的了，他从画面和构成、形式上已经有了自己独到的东西。例如在构图上，他用了很西化的构图方法。由于对笔墨的运用非常的好，所以整个画面是非常中国的，他已经把西化的观察方法消化过来了。第三个感受是，现在这个社会都比较浮躁和急功近利，正所谓时间就是金钱，用最少的时间画最多的画，能卖到最多的钱，但准旺不是，我们从他的画面的布局的严谨，笔墨的精确，题材的广泛，都能感觉到他创作态度的认真，他真的是把自己的创作当作生命来看待。他不是玩艺术，不是为了市场，而是真正的去做艺术。所以这次展出作品基

本上件件都是精品。

李硕儒（美国专栏作家）：

我代表美国华人文艺家协会，祝贺赵准旺先生画展圆满成功。我曾经在美国旧金山市政府大厦，看过他举办的个人画展，那时，我在画面上看到了他浓浓的乡情。走了那么多年，今天再看，还有那么浓的乡情。越是走的远，越是走的长，对自己故乡那种浓浓的怀念是更深的，也许一直呆在国内还不会有那么浓的乡情，就像离开母亲的孩子，越是离开的远越是想念母亲。我觉得赵准旺的画非常的清新，清新中有朦胧，朦胧中又非常清新。展现了新时期的中国的人文面貌、人文景观和人文关怀。

彭利铭（评论家）：

现在的北京还是寒气逼人，但是这个展览让我觉得浓浓的春意扑面而来。赵老师赴美十多年吸收了很多西方的东西，而且他把这些东西又带回国内来，用他的眼界和视角走入生活、走入自然，成就了今天这么一大批淡雅清新、雅俗共赏的作品。他吸收了很多西方的观念，但是他没有丢失作为东方的中国人的人文气息，追求的还是我们中国画的笔墨和意境，而且内容很丰富，不是在重复一些符号。现在许多画家都在重复一些符号，重复同一个题材，我看了这些画，准旺先生是真正的在捕捉大自然、生活中的真正的美。这种美是很真的、很善的，令人心情舒畅，并让人得到启发。

赵占东（著名花鸟画家）：

看到准旺展出了这么多新作，我感到很吃惊，但更多的是为他高兴。笔墨是中国画的遗传基因，笔墨也是中国画最基本的表现方式，看到准旺先生的画我想到中国画的特点，一个是以笔造境，比如黄宾虹。但是准旺的画是以境来设笔，这是一点很大的不同，再一个就是如前面几个老师说的，准旺的画有着浓浓的乡情。记得，我们一同走过很多地方采风，只要一面对他喜爱的景色，就欣喜若狂，我想，他始终没有丢掉一个艺术家所应有的责任和冲动，因为那是一个山水画画家的创作源泉的所在。

徐鼎一（《荣宝斋》编辑部主任、著名评论家）：

对赵先生的画，我有一种感受，就是很清新，很典雅，很诗意，又略带一点贵族的情调。虽然画的是南方的田园乡情为主，但却呈现出一种贵族的格调和心态上的宁静。赵先生的画从笔墨中来，但是并不保守，非常地有新意，表现的内容非常地丰富，呈现出一种诗意的情境。赵先生还有一个做得

比较独到的地方——就是彩和墨的结合、中西方技法的融合，这是我对他非常感兴趣的地方。

黄丹麾（美术理论博士、著名评论家、荣宝斋画院教授、《荣宝斋》杂志编辑）：

看了赵老师的作品，我很吃惊。它虽然旅居美国十年之久，但却基本上看不出西方艺术对他的影响。然而，赵先生的绘画题材和表现的内容更加博大，他把中国的山水画和花鸟画作了一定的融合，树木和民居变成了画面的主体或中心，这和以山、水作为表现主体的传统山水画有很大的区别，从创作题材和表现对象来说，是一种创新，这种创新可以称为“水墨风景”或“墨笔风景”。赵先生的作品可以用八个字来概括，那就是：清丽空灵，悠扬缈远。他的作品具体说来有四个特点：其一，笔淡意远，境界清灵；其二，取法造化，无意乃佳；其三，以静制动，平淡致远；其四，诗情画意，别有洞天。它的作品非常宁静，从画面上感受不到他身处繁华都市的躁动，他向往田园生活，所以给人一种平淡、天真的感受，但是又有一种很打动人的境界。这种诗情画意有一种向传统文人回归的倾向。总之，赵先生水墨艺术以中国文化为主体，借鉴了西方技法的表现形式，他的“海外风情”系列作品深受西方油

画和水彩画的影响，画得也非常有特点。

郭晓川（著名策展人，评论家）：

第一从情感传达上来说觉得很真，这种率真是赵先生非常可贵的一种品质。这个真就是来自他对生活一种情感，一种热爱，一种深入的观察，这是热爱世界、热爱自然的一个艺术家的情怀。这是一种素质，实际上也是一种修养，一种在技法、学理之外的东西，这和他个人对生活的领悟是很有关系的。这个真出现在画面里形成一种很雅俗共赏、很清新隽永的风格。这个在当前国画坛中也是非常难

能可贵的。

鲁光（著名作家）：

赵准旺取得今天的成就不是一朝一夕得来的，在20多年以前，他在中国就已经很有名气了，这么多年来，他一直苦苦的探索默默的追求，后来他旅居美国，画了一批非常有异域风采的水墨作品，我非常欣赏他的艺术。他非常注意笔墨和传统的韵味，重视生活情趣，从而确立了自己的个性和独立的面貌。

萧瀚（著名旅德画家）：

我和准旺一样都是早年旅居国外，然后归来的画家，现在有个名字叫海归派画家。我知道，准旺在海外一直都在执著的搞他的水墨探索，就仅仅是为了发扬光大中国的水墨，当然他也借鉴了很多国

外有益的艺术营养和理念，取得了今天成就相当的不容易，我为他感到非常高兴。

杨明义（著名山水画家）：

我和准旺都在美国，我在纽约他在加州。看到今天准旺的这批新作，我非常的高兴和兴奋，我们中国画讲究的是笔墨，外国的观众不明白笔墨，他们把国画当作水彩画，但水彩画和国画是两码事的，准旺这么些年来的探索始终没有丢掉笔墨，反而现在更注重笔墨了，这一点非常的好，而且从他的画

里，我们的确读出了浓浓的乡情，非常的好，让我很受感动。

周宗亚（中国艺术研究院美术学博士）：

我非常赞同前面几位画家的发言，看了赵先生的画展，我有一个感叹，就是赵先生对创作态度的认真和严谨，我一直认为，艺术之所以作为艺术，必须要有一个艺术难度的问题，当一件艺术品失去

艺术难度的时候，那所谓的艺术就不成立了，但赵先生的作品在目前比较浮躁功利的社会里，能把握

住这样高难度的创作水准，每一件作品都那么到位，这是我敬佩赵先生的地方。

李明久（著名山水画家）：

我和准旺是二十多年的好朋友，我们一起搞过多次画展，他的作品既有传统的韵味又有当下非常前沿的理念，勤奋和好学是准旺取得今天成就的关键，大胆创新又是他的过人之处，老北京，陕北农村，江南小景，广西苗寨，海外城市风光，彩墨花卉，各个不同地域不同题材他是样样信手捏来，而且每种题材的都画得很到位，每一种题材里都倾注着其浓浓的乡情在里面，对他的展览成功我表示

衷心的祝贺，同时这也是我学习的一次好机会。

孙成新（原人民美术出版社编辑、画家）：

今天看到准旺先生这么多精彩的作品，很高兴，其实这些具有浓郁田园乡情的作品仅仅是准旺的很小的一部分作品，准旺还有很多“招”没使出来，准旺在周游了世界之后，又重新行走于祖国的大江南北，这不是一般的画家所能做喝愿意做到的，因为准旺不是个因循守旧的人，他需要一次次新的对生活的感受来触动他的创作冲动，我们看到他的作品没有重复雷同反而十分有生活的味道，这就是他

无数次面对大自然写生采风的成果，希望能再一次欣赏到更多更棒的赵先生的新作。

邢少臣（中国画研究院 著名画家）：

看了这个展览我很受感动，赵先生的画很有自己的 风格，看得出他是用是用心在画画，不然不会那么打动人，他并没有因为旅居海外而丢掉中国的笔墨，反而，在他画面里我们读到的更多的是中

国传统的东西，张俊国（油画家）：

看了赵先生的画展，我非常激动，赵老师是个 非常有创造力的人画家，他在把握笔墨的底线的情况下，大胆的去运用一切能营造画面的元素，这不是一般画家能做和敢作的，王宝安（中央电视台、中国书画收藏家协会 高级编辑）：

人们说，站在《蒙娜丽萨》面前，10个人眼中，就有10个蒙娜丽萨。电视讲究声音和画面的统一，所以，我站在赵准旺先生的画前，不仅感觉到那扑面而来的浓郁乡情，还感觉到那扑面而来的浓郁乡音：他画的小溪有潺潺之声，画的小鸟有啾啾之声，画安徽的山水，你会感到欧阳修笔下滁人正“前者呼，后者应，伛偻提携，往来而不绝”----我深信，这种夹乡情而扑来的乡音，会深深地打动每一个参观者，我也想，这就是赵先生绘画的艺术魅力之一吧。再有，今天，中国画毕竟已经走出了书斋，进入了市场，我们在研究书画市场时，发现赵先生的画作近年来在市场上不但上升较快、且上升趋势平稳，为什么？今天的画展又给出了答案，那就是和他严肃的创作态度，严谨的创作作风和以生

活为源泉不断创新的精神分不开的，画展上那么多的优秀作品就是明证。

刘蕴(中医学教授）：

虽然赵准旺不是绘画科班出身的，但能取得今天的成就，很大的功劳在于教导他的老师，使他有

机会博取众长，不拘泥于一家。由于我是学医的，六、七十年代，许多的著名画家都曾是我的病人，如娄师白，崔子范，在那个动荡的年代，能生活下来就很不错了，谁会指望艺术会给自己 带来什么，但就是那时候，准旺特别虚心的真诚的拜师学艺，那些画家也非常高兴给准旺传授画艺，就是靠着这

些名师的教诲和准旺的勤奋和天赋，他才一步一步走到今天。

萧晖荣（香港著名画家，收藏家）：

虽然我在香港，但很多年前我就关注和收藏赵准旺先生的作品，我个人非常欣赏他的画作，有很浓的乡情在里面，让人看了很感动，这是一种游子对祖国深深的爱，准旺能将西方的色彩很自然的融入到国画的意境里去，做得非常到位，我觉得一个画家的市场的好坏最关键还是要看他的作品本身，而这一点赵先生显然做的非常的好，我对他的作品很有信心。

赵准旺（著名旅美画家）：

首先谢谢大家百忙之中来到我的展览会，这是我一个小小的汇报，从10多年的海外生活回到祖国，再深入到我向往的田园生活里，去采风去创作，这次画展，大家给予我那么高的评价，将是我今后向前的动力，我希望在来年，能再多跑几个地方，比如川西，贵州，广西，再更进一步的深入生活，然后再创作出一批新东西，在美术馆举办一次更大的画展，谢谢大家。

第四篇：著名画家贾万新艺术简介

贾万新艺术简介

前言； 一代北宗大师贾万新老师于2014年离开了他一生热爱的书画事业，也离开我们而去了，当我从网上去搜贾万新老师时连一个象样的介绍都没有，从贾老师身上看到了老一代书画家不图名不图利认真研究书画艺术的精神，做为八十年代他的学生总感觉遗憾，为了告慰过世的一代大师特此搜集了一些关于贾老师的介绍和图片，有不全地方请前辈和同道指正。

学生；李青松

贾万新:男。（1943---2014）天津市人。少年时期师从天津市著名书画家严六符先生。擅长北宗山水及界画。习画期间临摹了宋代李成、范宽、郭熙、刘松年、李唐、马远、夏杰，明代戴进、周臣、吴小仙、张路、唐寅和清代袁江、袁耀的影印件；以及近代京津的名家刘子久、陈少梅大量的原作（因为严六符先生是著名教育家、南开大学创始人严范荪老先生的侄孙，又是刘子久先生的弟子，并与陈少梅先生交往甚笃，所以有条件得以真迹的临摹），青少年时期打下了良好的基功，后以北宗山水及界画应工。多次到黄山、三峡等名山大川写生。先后任教于天津东方艺术学院、天津业余书画学院、天津神州书画进修学院等。1987年作品《仙山楼阁》被选送日本参加中国现代书画美术展；1994年作品《峡江图》参加亚洲文化交流协会主办的“九四香港中国书画印特展”；2008年应邀赴日本参加中日文化交流展，获国际优秀奖，并获“中日文化交流特使”称号。天津美术家协会会员。

第五篇：赵群才老师艺术简介

赵群才书画艺术简介

赵群才，1946年出生，中共党员，系中国书画家协会、国画家协会、中国国际书画艺术研究院会员、理事，中国艺术学会常委，中国有突出贡献专家，国家一级美术师，获得国际资质认证为顶级品牌，中国公益事业促进会常务理事、被中央有关文化团和联合国科教组织授予“2012年中国艺术家”、“2012年中国双百人物、艺术标杆、艺术传承人、国际文艺泰斗终身成就奖”等荣誉称号。先后在市、县多次举办个人书画展10余次。作品曾入选《人民画报》、《人民日报》、《经济日报》等出版的刊物。2005年1月，应邀出席了中央美协、书协在中国军事博物馆举行的城市巡回展。2006年4月应邀出席了由文化部、文化促进会在人民会堂举行的全国书画家个性邮票发行仪式，15幅作品出版发行，同年5月经中央书协、美协批准，其书画作品被国家发改委收录全国“采购主导产品名录”和全国优质产品名录两本书中，2009年7月25日由中国报纸副刊研究会等部门在中央党校举办的全国书画代表人吴建国60年成就展，被评为金奖，同期被评为中国改革开放30年终身文艺成就奖30人之一。2010年，为迎接世博会召开，被中华人民共和国日史志编委会邀请举行书画大展，被评为金奖。2010年5月，受邀请迎奥运之旅（法国伦敦）奥运书画展，被评为金奖。2011年在庆建党90周年全国书画大赛中被评为金奖。2012年10月在庆中共十八大胜利召开全国书画大赛中被评为金奖。被中央有关艺术团体授予“新中国人民艺术家”、“中国文化艺术大师”、“中国非物质文化遗产领军人物”、“人民艺术家”。