建筑之美——要和恋人一起去的教堂

第一篇：建筑之美——要和恋人一起去的教堂

【商都视觉】建筑之美——要和恋人一起去的教堂

基督宗教是欧洲人生活中的一个重要的部分。因此教堂遍布城乡各地，成为城市的重要组成部分，而且历史久远。教堂在神圣和神秘之外，世界上著名的教堂还是精美、华丽和壮观的。它们不仅是忏悔和祷告之地，不仅是见证重大仪式之地，也是探究当地历史、文化和建筑风格时一个必不可少的重要去处。

德国科隆大教堂 德国科隆大教堂始建于1248年，经过632年才建成。1996年列入《世界遗产目录》。科隆大教堂又称“圣彼得大教堂”，是中世纪世界上最完美的哥特式教堂建筑。它与巴黎圣母院大教堂和罗马圣彼得大教堂并称为欧洲三大宗教建筑。

伦敦威斯敏斯特教堂

威斯敏斯特教堂位于英国伦敦泰晤士河畔，正式名称为“圣彼得联合教堂”，是世界上最大的哥特式建筑。由“忏悔者”爱德华建造，于1065年被封圣。从13世纪到16世纪，英格兰的国王个个为其设计献力，结果把它弄成了各种风格的大杂烩。英国王室将威斯敏斯特教堂作为“教区本堂”来举办婚丧仪式和加冕典礼。

凡蒂冈圣彼得教堂

梵蒂冈圣彼得大教堂的规模令人惊叹，它能容纳5万人，教堂呈十字形，长212米，宽137米，高46米，平面面积为1942平方米。是一座富丽堂皇的建筑圣殿，拥有百件艺术瑰宝。

圣彼得教堂之所以十分著名，不仅仅因为它是世界上最大的教堂，还在于它是意大利文艺复兴时期的建筑家与艺术家米开朗琪罗、拉斐尔、勃拉芒特和小莎迦洛等大师们的共同杰作。在教堂正门向右拐角处，有米开朗琪罗25岁时的雕塑名作《母爱》，圣母玛丽亚右手紧紧搂着受难后遍体鳞伤的耶稣，左手微微摊开，眼睛垂首凝目，悲痛欲绝。而进门靠左是贝尔尼尼雕塑的《圣水钵》，钵呈贝壳状，两个稚嫩顽皮的小天使各捧一边，用云母石雕刻而成。

土耳其伊斯坦布尔圣索菲亚大教堂

索菲亚大教堂的中央穹顶直径33米，顶点高约60米。建造时用了1万名工匠，耗资14.5万公斤黄金。537年12月26日举行落成典礼„„15世纪土耳其人灭亡拜占廷帝国之后，把教堂改成了清真寺，在角上加建了呼唤穆斯林们按时举行礼拜的授时塔。经过多次战争索菲亚大教堂竟能免于劫难，它是唯一一座完整地保存下来的查士丁尼时代的建筑。

法国巴黎圣母院

巴黎圣母院座落于巴黎市中心塞纳河中的西岱岛上，始建于1163年，历时180多年才全部建成。是一座典型的“歌特式”教堂，十分雄伟庄严。1953年6月2日英国女王伊丽沙白二世在威斯敏斯特教堂加冕。

意大利米兰大教堂

意大利米兰大教堂可供4万人举行宗教活动。始建于1386年，到1485年才完成。教堂全由白色大理石筑成，大厅宽59米长130米，中间拱顶高45米。教堂有135个尖塔，在每个塔尖上有神的雕像。教堂内外共有6000多个雕像，是世界上雕像最多的哥特式教堂，有一个107米的尖塔，塔顶上有圣母玛利亚金色雕像，在阳光照耀下光辉夺目。

莫斯科圣瓦西里升天大教堂

圣瓦西里升天大教堂是俄国沙皇伊凡雷帝庆祝1552年6月攻占喀山城而建，1559年落成。座落在红场一角，这座建筑成了俄罗斯的象征，体现的是俄罗斯人战胜鞑靼人的豪情。据说在圣瓦西里教堂竣工后，它的精美绝伦使伊凡雷帝十分震惊，这个性格暴躁而残忍的沙皇命人把主持建筑师的眼睛弄瞎，为的是使他永远无法再造出同样的奇迹。

巴塞罗那圣家赎罪大教堂

圣家赎罪大教堂始建于1882年，由于负责设计的天才建筑师高迪在未完成整项工程之前便去世，所以教堂至今仍未算完工。其外形满是精美的雕刻，三面均有高塔，分别象征“基督之诞生”、“受难与死亡”以及“荣光”。

第二篇：初识建筑之美

初识建筑之美

题目：浅谈建筑的美

摘要：建筑给人们以美或不美的感受，在人们心理上、情绪上产生某种反应，存在着某种规律。本文浅观福建土楼，对建筑的美以深度思考。

关键词： 建筑 土楼 功能 文化 艺术

社会日益变化，一栋栋高楼大厦拔地而起，一座座桥、教堂不断问世：福建的客家土楼、广东开平市的碉楼„„安藤忠雄的光之教堂„„就一座座建筑而言，它们的形体都有其特殊的意义，你能从其中领悟它们的意味、读懂他们的语言、欣赏他们的美吗？建筑师历代以来对建筑形式美的各种思考与探索，展现了当今多元化时期建筑的形式美，引发了人们对建筑形式美以及其表现形态的进一步思考。

梁思成与林徽因曾这样描述建筑：“无论哪一个巍峨的古城楼，或一角倾颓的殿基的灵魂里，无形中都在诉说，乃至于歌唱，时间上漫不可信的变迁；由温雅的儿女佳话，到血流成渠的杀戮。”

勒·柯布西埃则在《走向新建筑》这样说：“石头长年沉睡在石床之中是毫无生命力的，但把它砌在圣彼得教堂上的拱顶上就成了动人的戏剧。„„建筑的戏剧和生活在万物中的人类的戏剧是一样的。帕提农是动人心弦的；埃及的金字塔，„„也是动人心弦的。„„就是这些石块造成人类的房子，这就演奏出一曲万物协调的交响乐章。”由此可见，建筑赋予石头生命，同时建筑的每块石、每块砖都在诠释着着设计者的思想，向世界展示建筑的美。

就建筑的空间层面而言，建筑在某种意义上就是个容器，就连城市也是如此。刘易斯·芒福德直接将她形容为盛装人类文明的“巨型容器”：“若没有不漏的容器，新石器时代的村民便无以贮存大麦酒、葡萄酒和油类；没有带盖的石坛子、陶坛子，也无以防备鼠类和害虫；没有箱匣、谷囤、粮仓，他们也无法经年累月地贮藏粮食。没有永久性的居住地，也无法集中照料和保护老、幼、病、弱。新石器发明创造超过其以前文化的地方，就在于这些永久性的容器：这时期的一些方法、材料和形式，我们至今还在受用。现在城市本身，虽有各种钢铁和玻璃材料，但本质上仍然还是些土生土长的石器时代的构造。„„城市无非就是一个„„巨型容器。”

从他们的话语，以及历代建筑师不断的探索中，我们可以发现建筑的各方面都有其特殊的含义，那么到底怎样发现建筑的美呢？下面就福建土楼浅谈建筑的美。

明代大旅行家徐霞客踏遍华夏大地后，曾感叹不已的说：“五岳归来不看山，黄山归来不看岳”。套用他的话，许多人士看了曾被外国误认为导弹发射基地的福建永定客家土圆楼之后，颇

有“土楼归来不看屋”之感。福建永定客家土楼历史之悠久，种类、数量之多，结构之奇巧，功能之齐全，堪称世界之最。有圆楼、方楼、五角楼、八角楼、纱帽楼、吊脚楼等各式土楼三十多种。走进土楼，就像走进一个神秘的东方古城堡，又像走进一个和美、温馨的小社会。

总体来说，永定客家土楼的美体现在它的概貌、功能、艺术、文化等方面。

1、客家土楼之概貌

对于这些土圆楼外观，形似从天而降的神秘飞碟又似拔地而起的巨大蘑菇，以其奇特的造型震撼着世人。其外观可以与古罗马雄伟的竞技场相媲美，又让人怀疑许多现代体育馆的设计是不是受了它的影响。对于土圆楼，有曰：“犹如古罗马之城堡”，直指云天；有曰：“好似黑色的神秘飞碟”，从天而降；有曰：“好似一座汇聚万源之水的古井”，永不干涸；有曰“就像一本读不完的百科全书”，博大精深，它就是“东方文明的一颗明珠”，“世界居民建筑的一朵奇葩”。

同时说起美观，是就土圆楼的艺术独特而言。土圆楼的艺术性主要体现在整体造型上。土圆楼造型艺术是土楼最大魅力之一，崇山峻岭之间，它以浑然一体的形态岿然屹立，气势恢宏，壮丽非凡。圆的外形与天穹相呼应，本色的黄土墙与大地融接。永定客家圆楼是那样的苦心经营，却宛自天然，仿佛神工。这些土楼或单体拔地而起，岿然矗立，或聚集成群，蔚为壮观；有的依山临溪，错落有致，有的平地突兀，气宇轩昂；有的大如宫殿府第，雄伟壮丽，有的玲珑精致，巧如碧玉；有的如彩凤展翅，华丽秀美，有的如猛虎雄踞，气势不凡；有的斑驳褶皱，尽显沧桑，有的光滑细腻，风流倜傥； 2

有的装饰考究，卓尔不群，有的自然随意，率性潇洒。这些土楼与蓝天、碧水、山川、绿树、田野、阡陌、炊烟、等元素交相辉映，浑然天成，构成一幅天地人相和谐、精气神相统一的美丽画卷。另外，土楼内部，雕刻、彩绘、镂空等图案的栩栩如生、活灵活现，展示技艺精湛，出类拔萃；楹联、诗词等文辞的意境深远，更体现出满腹经纶、儒雅倜傥的士大夫气。

土楼除了外墙、瓦面的颜色与大自然和谐统一外，土楼外的所有附属建筑使用的材料均与主体建筑相同风格外表的楼门、门槛、及其他构件也是如框、门楣、门槛、门石、青石，或用硬质窗棂、窗台等全部用律用花岗石板或青设鹅卵石，围墙也用普通土楼所有木构

一致，暴露在台阶、窗户以此。楼门的门扇，或用花岗杂木；窗 框、杉木；台阶一石板。门坪铺鹅卵石砌成。件均不油漆，数百年甚至上千年仍保持原汁原味。土楼的内部与外部的建筑风格一致。楼内所有建筑除了墙体外一律以木质结构为主，其风貌与楼外保持一致。两者不同之处在于：大部分土楼内部只作一般装饰，既无雕梁画栋，也无油漆彩绘，一切保持本色，但仍不失古朴之美。

2、客家土楼之功能

就功能而言，土楼也是一个史无前例的成就。著名建筑学家方拥先生就指出永定客家土楼是世界建筑史上绝无仅有的成就，是中国文化中源远流长的结晶。它们在生土版筑技术上臻于成熟，在使用功能上周全完善，在艺术处理上具有审美价值，在文化内涵上 3

蕴藏着深厚的积淀。

客家土楼特别是圆寨的坚固性最好。圆筒状结构能极均匀地承受各种各种荷载，不会因受力不均而影响结构；同时外墙底部最厚，往上渐薄并略微内倾，形成极佳的预应力向心状态，在一般的地震或地基不均匀下陷的情况下，土楼整体不会发生破坏性变形。由于土墙内部埋有竹片木条等水平拉结性筋骨，即便因暂时受力过大而产生裂缝，整体结构并无危险。同时为了消除雨淋威胁，客家人在墙顶设计出挑达3米左右的大屋檐，屋檐巨大，如盖如伞，盖上红砖赤瓦，自然不用担心大雨会淋湿墙体，剥蚀墙体。客家土楼皆处湿润多雨闽西地区，但至今未见土楼遭雨淋而毁的记载。

而且土楼的结构布局都是轴线对称的，而且在轴线的中心显赫位置必定设置祖堂，以供敬奉。这是客家人强烈的家族凝聚意识的体现。另外土楼回廊贯通（无论哪一种楼型，即使等级森严的五凤楼，各房间各院落之间，必有贯通全楼的回廊或通道，以及公共楼梯），并且每座楼都有用来举行宗族宴请、婚丧喜庆、祭祀祖先等大型活动的厅堂和作节日欢庆场所或习武健身场馆或晾晒作物场地的门坪，无一不体现了聚族而居的亲情感。

土楼的功能还体现在它的经济实用上面。土楼的主要建筑材料是黏土、杉木、石料、沙、石灰、竹片、瓦等。当地有丰富的赤红壤和广袤的森林，生土和林木资源充足，这是大自然对客家的恩赐。用于夯筑承土墙的沙质黏土是指沙质黄土与黏土按一定比例拌成的泥土，既坚固又有一定的韧性。而且泥土来源于大地，回归于大地，取自山坡，不破坏耕地也不产生建筑垃圾。杉木也来源于当地山上，且可两次使用。石料更是遍布每一条溪河，用之不竭。

另外由于土楼用的是土墙，具有冬暖夏凉的作用，而且有很好的防潮防湿作用。

3、土楼之艺术性

土楼的建筑艺术首先表现在选址的自然性。永定客家土楼的选址颇为讲究。由于永定境内山峦纵横，沟壑交织，坡度各异，充分利用有利的地势地形选择楼址，必然会形成参差错落、层次分明、蔚为壮观的建筑风貌，有如南溪、初溪土楼群等，都依天然地势而建，置土楼于风景优美的大自然中。数以千计的土楼群也同样恰到好处地与所在村庄错落有致的群山、梯田、村道等融为一体，完美展现了土楼与周围环境的精妙融合

土楼的建筑艺术还表现在建造的科学性。永定客家土楼不仅选址讲究，而且结构奇巧：中轴线鲜明，厅堂、大门、主楼都建在中轴线上，横楼(屋)和附属建筑分布在左右两侧，整体两边对称极为严格，与远古中原生土民居建筑、殿堂等风格一脉相承；以祖堂为核心，楼楼有厅堂，以主厅(祖堂)为中心组织院落，以院落为中心进行群体组合；古朴典雅，楼内整体 风格与楼外景观风格协调，部分土楼厅堂雕梁画栋、典雅堂皇；内通廊式平面，四通八达，体现了客家人敬祖睦宗、团结互助的传统美德。

土楼的建筑艺术还表现在整体造型的多样性、装饰的简约性等等。

4、客家土楼之文化

永定客家土楼有内涵丰富、对仗工整的楹联，其内容主要体现耕读为本、忠孝仁义等传统精神，部分土楼还有众多名人题刻。这些都反映出永定客家人仍秉承着中原的传统文化。岁时节庆、婚丧喜庆、民间文艺、伦理道德、宗法观念、宗教信仰、穿着饮食等等，处处展示了客家的古朴民风。土楼人家的方言，较完整地保留了

上古汉民族的口头语。同时土楼内部还讲究阴阳八卦，加上廊道交叉纵横，错综复杂，房间门厅众多且十分相似，因此在当地就有“一座土楼就是一座迷宫”的说法。

由永定客家土楼可以看出，建筑的美体现在以下几个方面：

1）科学性：完美的受力结构是建筑之美更本。2）适应性：功能与形式的统一。

3）艺术性：社会、宗教、文化与哲学思想的发展变化是影响建筑风格的重要因素。

4）文化性：建筑的文化性首先体现于民族性 5）美观性：外观上有很好的视觉效果

所以说，看建筑，应从它的的外观、功能、艺术、文化等方面入手，而不应该是只看外表。就像看人一样，不是只看外表就能了解一个人。路遥知马力，日久见人心。建筑也需要身临其境、设身处地才可以发现它的美。只有这样才可以在建筑的海洋中找出最美的建筑，只有这样才可以领悟建筑的意味、读懂建筑的语言、欣赏建筑的美。

第三篇：和孩子一起聆听文字之美

和孩子一起聆听文字之美

之所以写下这个题目，要源于语文学科的性质和母语学习的特点。从语文学科的性质来讲，对于语文，有许许多多不同的阐述：有人说，语文是语言文字和文学的简称，有人说，语文是语言文字和文章的简称。文学也好，文章也罢，语文学科是一个由工具性、审美性、思想性构成的多层次的结构。在这个多层次的结构中，工具性自然不必多说，语文就是拿来应用的，审美性和思想性或许就是我们常说的人文性，关于语文的工具性与人文性的争论从来就没有停止过，崔峦老师指出：在语文的阅读教学中要实现“言意兼得”，也就是说，要实现二者的和谐统一。那么如何实现二者的统一？我个人认为，还是应该从语文的审美性和思想性入手，让我们的每一个孩子认识到语文是美丽的，语言文字是充满魅力的，从而让他喜欢语文这个工具，心甘情愿地接触并使用这个工具，不然，你把这个工具强加给他，他怎么会服服贴贴地接受？我们时常抱怨孩子不喜欢读书，那是

为什么？因为他们感受不到读书的乐趣，他们还没有认识语文的美丽。古代的读书人怀着“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉”这样的抱负才会有“三更灯火五更鸡”“头悬梁，椎刺骨”的故事出现，当然，古人的读书过于功利，但是，它却告诉我们，正是书与他们特殊的情感造就了他们出口成章、下笔成文。

看看我们的孩子，看看他们身处的环境，电视、网络、声色犬马的大千世界，吸引他们视线、精力的东西太多了，要把他们的经历拉到书上来，强制是不行的，那就要动用语文学习中美的因素，唤醒他们对文字的热爱、对语文的执着。

翻开语文课本，俯首之处皆是美的存在，《开国大典》《搭石》这是催人奋发的社会美，《桂林山水》《鸟的天堂》这是赏心悦目的自然美，《新型玻璃》《呼风唤雨的世纪》启迪才智的科学美，《苏州园林》《颐和园》《长城》这是匠心独运的艺术美，捧读这一篇篇美文，令人如行山阴道上，目不暇接，美不胜收。这些美的因素正是需要我们认真把握的。

从母语学习的特点来说，我们对语文的学习首先是起于听觉的。从咿呀学语开始，到后来的学龄前的很大一部分时间我们虽然没有进过学校，但我们却没有停止学习语文，学习语言。甚至是有许许多多我们的长辈，他们从来没有进过学校的大门，可是，他们中的许多人在生活中使用语文这个工具的能力是很强的，他们对语文的学习主要是通过“听说”这个互动过程来实现的，从这个层面上讲，可以说“听”是我们认识语文，学习语言的重要的一个渠道。

一个人对语言之美的认识，从孩提时代的倾听已经开始。回忆我自己的童年，听着爸爸妈妈的故事长大，看着异彩纷呈的小人书走进学校，听着半导体里的评书进入梦乡，那时的我们，不懂得语文是什么，也不懂得语言为何物，可是我们却在不经意间爱上了语文，喜欢上了语文。故事喜欢听妈妈讲的，因为妈妈讲的故事娓娓道来、绘声绘色；小人书爱看历史故事、现代战争，因为小人书里的所谓英雄人物语言可以让我们在平时的游戏中拿腔拿调地哗众取宠；最喜欢的是听评书了，我的童年是在上个世纪七十年代后期，那时看电视是一种奢望，因为很多人家是买不起电视的，家里都有的便是那四四方方的半导体收音机，于是，听评书便成了我的最爱。喜欢听刘兰芳的《杨家将》，袁阔成的《三国演义》，还有单田芳的《明英烈》，王刚的《夜幕下的哈尔滨》，他们个性十足、特点鲜明地声音让人难以释怀，讲到精彩处，一句“欲知后事如何，且听下回分解”，会 1

使人牵肠挂肚、魂牵梦绕。日日的聆听，夜夜的相守，语言的美点点滴滴渗透了心灵，在聆听中感受了美，也认识了语言。这就是语文，这就是我所初识的文字之美。

今天，我成为了一个语文教师，该不该带领着自己的学生从一种有声的“倾听”到心灵的“聆听”，从而去发现文字的美丽，去聆听语文的美丽。我想那是毋庸置疑的。

一、认识语文之美

语文美主要体现在以下几个方面：

（一）语言的音乐美

由于双声、叠韵、叠音、声调等声音因素，再辅以音乐、停顿、骈散交错、长短相间等手段，使汉语具有抑扬顿挫、悦耳动听的音乐美。汉语对声音的摹拟能力很强，几乎任何特殊的或复杂的声音都可以找到相应的字音来表现。

再如成语大都由四字构成，平仄相对，错落有致，平声舒缓上扬，如击钟鼓；仄声曲折下抑，如击木石，读起来既富于变化又有强烈的节奏感。汉语这种富有音乐美的特点，是西方语言所不及的。语言大师们借此特点写成的文章，声调婉转，音韵和谐，节奏鲜明，旋律优美，或吟或诵，美感无穷。

伴着语文，我们听到了“稻花香里说丰年，听取蛙声一片”的阵阵欢笑，听到了“感时花溅泪，恨别鸟惊心”的声声啼鸣，感受到了“苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳”的句句感慨。伴着语文，我们听到了“留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”的莺声燕语，感悟了“随风潜入夜，润物细无声”的默默无声，领略了“蝉噪林幽静，鸟鸣山更幽”的此起彼伏。

（二）汉字的意象美

与纯粹的拼音文字相比，汉字的独特性就在于它的“象形”性。从这一视角来看，汉字是审美型文字，审美性是汉字独具的魅力。首先，汉字起源于对自然物象的摹写。在汉字的原则中，充分摄取了自然美的精英。我们的先人在造字时，或“因物构思”，或“博采众美”，创造出丰富多彩、生动优美的形象。汉字的形象中，凝结着大自然的万象纷呈，积淀着造化神秀，吞吐着自然伟力。基本笔画组成了活泼的汉字，组合紧凑，有韵味，形体匀称，给人以图画美的感觉。其次，在世界上，恐怕没有哪种文字的创造者会像中国人那样执着，醉心于字体的书写形式美之中，也恐怕没有哪种文字能像汉字一样高度自由酣畅地抒发情感，进而达到了不朽的审美境界。

在我们学校，每天下午都有一节20分钟的写字课，我们的辅导教师利用教室里的闭路电视对全校学生电视辅导，学生每天持之以恒地练习。孩子在练字的过程中不仅仅规范了书写，更重要的是他们领略了汉字的形体美，渐渐地他们对汉字产生了一种敬畏，不需要你再反复强调“提笔就是练字时”“写方正字，做方正人”这些道理不用再向他们灌输，他们已经对文字产生了情感。一年级的小学生放学后都兴奋地给家长讲“悬针竖”“垂露竖”的区别了。

（三）汉语的人文美

汉语在几千年的发展历史中，深深地打上了民族的、历史的、地域的、心理的烙印，是一种从形式到表达都充溢着浓郁的人文精神的语言。中华民族繁衍生息在辽阔肥沃的华夏大地上，在封闭、自足的自然环境中孕育了整体、统一的民族意识。汉语重整体、重和谐、重意合的特点，正是中华民族的意识、性格和思

维模式的积淀和投影。源远流长的中华民族文化传统，深刻影响着汉语词汇的发展。上古神话、寓言故事、名人轶事、诗文名句、佛教教义等融汇、渗透到了数以万计的词语、俗语和成语典故之中，更为华夏语言平添了无尽的美感。单就汉语言词汇的丰富就值得每一个中国人自豪。

汉语的某些审美因素也同中华民族的心理特点密切相关。比如，中国人以“双数”为美，认为双数具有成双成对、对称和谐之义，它象征着喜庆和吉祥。由此可以理解，为什么古代诗词多为偶句，讲究对仗，喜用骈句，为什么成语以四字结构为多，喜庆佳节何以爱挂对联，文章章法何以追求前后照应、首尾圆合了。这些都是应该让孩子知道的。

伴着语文，晏殊独倚西楼却见绿波东流，贺铸回转柳塘偶遇绿萍浮游，柳永静伫河岸忽见晓风残月水悠悠。伴着语文，李清照的满地黄花点缀了窗枢的优雅，李煜的帘外细雨衬托了春意阑珊，苏轼的一池萍碎又显暮色三分，一分流水。

（四）作品的情感美

语文教材多为名家名作、情文并茂，蕴含着丰富的情感。这其中既有人类的本能情感：喜、怒、哀、乐、爱、惧、恶、欲；又有基础情感：骨肉情、师生情、朋友情、爱美情；还有情感范畴中处于高级阶段的理性情感：爱国情、阶级情、事业情等等。篇篇作品都蕴含着丰富的情感，具有情感美。这些美丽的情感都可以唤起孩子对语文的热爱。

不说那“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的孜孜追求，也不说那“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”的豁达，单说那“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的抱负与“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”的胸襟，已使我们受益无穷。

带着孩提时代的美好感受，六七岁的孩子走进了学校，期望着美丽的童话再次上演；期望着白雪公主和七个小矮人能够活跃在我们的课堂上，然而事实却正相反，我们的语文课堂上没有了那娓娓道来，没有了绘声绘色，甚至连读书的声音也很少听到了，文字之美正在课堂上一点点流失。

作为一个语文教师，带领孩子们感受语文的魅力，聆听尘封在文字里的声音，是一件幸福的事情，是应该到做好的事情。

第四篇：中国佛教建筑之美

中国佛教建筑之美

摘要：中国传统建筑文化历史悠久，源远流长。而佛教在历史的长河中，与民风相交汇融合，其寺院建筑形成了独特的风格。佛教寺院建筑精美、壮丽，不仅具有佛教的特征，还体现出中国古代传统建筑的特色，是中华文化宝藏的一部分。中国寺庙的建筑之美展示出文化与自然所赋予的和谐统一、天人合一的宁静与韵味，佛教建筑在东方地平线上已经投下了磅礴而巨大的历史侧。它映射出的美学精神以及对人生的终极关怀，都蕴藏在了高超的土木结构科技成就与迷人的艺术风韵之中，铸就了高雅的理性品格和深邃的哲学境界。

关键词：佛教；建筑；审美

建筑是石头的史书,认识它们,就是学习我们自己的历史;建筑是凝固的音乐,感受它们,就是聆听我们先人内心的歌咏;建筑是永恒的诗篇,理解它们,也就是理解我们民族精神中浪漫的情怀。中国寺庙的建筑之美在于殿落、亭廊与群山，松柏、流水与白云的相互呼应之间，含蓄温蕴，庄严肃穆，一 草一木，一砖一瓦，都蕴藏着无比丰沛的生命力量。

地来决定。一个寺院，如果经济收入高，高僧势力大，就会在山间建立大寺。唐宋以来，禅宗发展很快，禅宗主张“清净无为”，所以禅宗寺院一般都很朴实。大部分山寺都建在山腰偏上的部位，登入时，需沿着山间溪流逆流曲 曲而上。在山下远观，全寺藏于万树丛中，根本看不到寺院；如果站立在 寺院中，远望山下十里风光，则村屋林舍，尽收眼底。

一、佛教建筑历史

二、佛教建筑构造

中国古代寺庙的布局大多是正面中路为山门，山门内左右分别为钟楼、鼓楼，正面是天王殿，殿内有四大金刚塑像，后面依次为大雄宝殿和藏经楼，僧房、斋堂则分列正中路左右两侧。大雄宝殿是佛寺中最重要、最庞大的建筑，“大雄”即为佛祖释加牟尼。隋唐以前的佛寺，一般在寺前或宅院中心造塔，隋唐以后，佛殿普遍代替了佛塔，寺庙内大都另辟其他塔院。

在中国佛教古建筑中的佛殿，是以供奉巨大的佛菩萨圣像为主，殿内不是用来集会共修及演讲的场所。平常僧众共修生活起居，别有各院的禅堂、法堂、斋堂、僧舍等附属建筑物。若举行大型法会，则集众人于佛殿之前的大丹墀中，所以每一座寺院的佛殿之前，除了极少数的因为限于地形而有例外，否则均有宽广的大庭院，庭院中多是石铺或砖砌的地面，种上三、四棵大树，没有其他花草树木，简单空旷，以便于公共活动。寺庙是中国佛教建筑之一。起源于印度的寺庙建筑，从北魏开始在中国兴盛起来。这些建筑记载了中国封建社会文化的发展和宗教的兴衰，具有重要的历史价值和艺术价值。

中国历史上修建的第一座寺庙---洛阳白马寺。从早期佛教到唐朝初，中国的佛家寺庙主要是以佛塔为中心的廊院式建筑群。据《魏书·释老志》，“自洛中构白马寺，盛势佛图，画迹甚妙，为四方式。凡宫塔制度，犹依天竺旧式而重构之，从一级至三、五、七、九。”从西晋到唐末共建寺院10万座左右。据《广弘明集》上说，当时 的普通佛寺有500多人左右，小寺有百余人，最大的寺院有上万人，广泛地 分布于全国各地。寺院在我国分布甚广，从繁华的城市一直到广大 的乡村，都建有寺院。山寺一般都建在山林之间，有的建在山下，有的建在山腰，还有的建 在山顶端，这由各寺选择相宜之寺院的用地大小，与其建筑物的配置疏密，关系也很重要。若有广大的建地，便可见其开朗雄伟之势，让人有进入灵山胜境的感受，殿堂高大，三门巍峨。不论是寺院包山如镇江的金山；或者四面皆环山抱寺院，如坐于莲台的九华山及五台山；也有三面皆山，如太师椅，都让人兴起遗世独立、绝尘超俗之思。唐高宗时代建于长安城南平原的大慈恩寺，共有十余个院一千八百九十七间殿宇房舍，也是壮大雄伟，气象万千，有类于净土变相呈现于人间。但是也有限于山区及市区的地形地幅，就得运用巧思，以影壁、照壁、墙垣、曲径等作陪衬，使人不至于一眼看透全寺景观，虽然纵身很浅，横面不宽，依旧让人有幽静、深邃、隐密、安定的感受，例如我所见的五台山镇海寺，那是章嘉**的道场，给我印象非常深刻。其实，在大寺院中，也宜有若干局部的小院，在大统一的原则下，可让它们各别自成一格，各具特色。

三、佛教建筑文化

中国的古建筑是灿烂的中华古代文化艺术中，最具独特魅力的部分是中国古文化，古文明的象征，它凝聚着中国古代各阶层人民的智慧和才能。无论个体建筑还是群体建筑都是一个民族不同历史时期政治、经济、文化、科技诸条件的综合产物，是自然科学与人文科学的完美结合，因此古建筑的存在已远远超过了其作为建筑本身的价值和意义。中国佛教建筑反应了宗教文化。，也让我们感受到了宗教带给人们心灵的慰藉。宗教建筑是中国建筑史上不可磨灭的绚烂一笔。中国宗教建筑文化是中国建筑文化的一部分，同时也是世界建筑文化的重要组成部分。

佛教是一个极具包容性的宗教，无论流传到哪里，都能与当地民风结合，发展 为适于当地的佛教。佛教传入中国的情形也不例外，在1800多年的历史长 河中，奔流融汇的结果，不但令原本富丽灿烂的中华文化再增内涵，也使 得佛教教义在中国人勤劳务实的民风助长下，得到更实质的开展。这些，我们都可以从对历代佛寺建筑的研究

中一窥端倪。例如：中国的佛寺由早 期摹仿印度及犍陀罗艺术的回廊寺宇建筑，到佛

教极盛时期的中国宫室形 制，乃至元、明、清时期的藏传佛教受中国札制制度影响，它的总体布局 不仅显示了佛教艺术与民族传统的融合程度，更可由其材质、样式等来考 察当时建筑结构及装饰美学的发展情形。并且，从壁画绘制、塔殿楼阁、弘法讲堂、石质经幢的相继盛行，则能看出每个时代、地域对佛教的需求 各有不同，换言之，也就是佛教能因应时代、地域的需求，来发展其“普 度众生”的效果。无论是一 草一木，或一砖一瓦，都蕴藏着无比丰沛的生命力量。

四、佛教建筑审美

第一是自然风光之美。佛教寺庙多建在风景秀丽的地方，依山傍水，林草繁茂，鸟语花香，曲径通幽，使大自然的动静在这儿和谐共存。在这里能领略到大自然之美，能激发我们对祖国大好河山的无比热爱之情。

第二是人文景观之美。名山胜景之中的寺庙，是人们思想智慧、劳动创造的人文经典。佛教建筑特有的线条和色彩极富形式美，比如掩映于山林之中的寺院以及塔刹，在线条上，往往打破了山峦起伏与绿波伸延的节奏，远远望去，一片寺院往往成为线条延伸的一个暂停点，高耸的塔刹又突兀打破蓝天与绿山的分界线，使画面产生了变化，富有节奏感和韵律美。在色彩上，寺院屋顶、屋檐往往镶以暖色的琉璃瓦，再配以土红色的门栏窗棂，塔刹或以青砖，或以红砖，或是木构而涂以红色，与整个山林和谐共荣，相得益彰，真是：“动人春色无须多，万绿丛中一点红。”无论是精心布局，还是巧妙构思；无论是建楼修阁，还是造佛塑像；无论是晨钟暮鼓，还是经文书画，一切都把人文的关怀、人文的元素自然流畅地组合在一起，充满了历史文化的美感。加上这些人文景观与自然景观的交相辉映，给人以天上人间的快乐感受。

第三是精神享受之美。佛教宣扬转世轮回的善恶因果之说，其目的是“神道设教，戒恶扬善”，以人们的顿悟和修行唤起公平正义、和睦相处的良知。在精神上有着博大之美。例如它超出尘世，站在宇宙的角度来看待人间万象，虽有些玄虚，但其胸怀是博大的。再如它认为最高精神境界是“四大皆空”，没有自我、私欲、争名夺利之苦，虽有远离现实之弊，但其精神是高尚的。佛教更多的是人生哲学、道德、情感等泛神论的东西，开悟灵性、净化人心、修养道德、乐行善施，与现实比较贴近，突出的表现为宽容、仁厚、理智、通达、和平、信义。这种传统的精神之美，对人们陶冶性情、加强修养有积极意义。

五、佛教建筑典例

1、洛阳白马寺

洛阳白马寺——始建于汉朝的河南洛阳白马寺，是中国官方最早营建的佛寺。寺院呈长方形，占地约4万平方米。白马寺的兴建，有力地促进了佛教在中国及东亚、东南亚地区的发展。因此，白马寺至今仍是许多国家佛教徒朝拜的圣地。

2、五台山佛教建筑

五台山佛教建筑——山西省五台山是中国著名的佛教圣地，山上保存的古代佛教建筑多达58处，其中较著名的寺庙建筑包括建于唐朝的南禅寺和佛光寺。南禅寺是中国现存最早的有一座木结构寺庙建筑；佛光寺在建筑上荟萃了中国各个时期的建筑形式，寺内的建筑、塑像、壁画和墨迹被誉为“四绝”。

3、恒山悬空寺

恒山悬空寺——值得一提的还有山西省境内北岳恒山悬空寺，这是一座凌空架起的寺院，上靠危岩，下临深谷，造型独特，是极为罕见的建筑。悬空寺位于浑源县城南

参考文献：

[1]孙大章.中国古代建筑史话[M].中国建筑工业出版社.1987 [2]薛林平.中国佛教建筑之旅[M].中国建筑

3.5公里处的金龙峡谷西侧绝壁的山腰上，是中国现存唯一的建于悬崖上的木构建筑。始建于北魏时期，唐、金、明、清历代均有修葺。整个建筑面对恒山，背依翠屏，高楼仰止，是北岳恒山第一奇观。

4、布达拉宫

布达拉宫——喇嘛教是中国佛教的一派，喇嘛教寺庙建筑的特点是佛殿大、经堂高，建筑多依山势而筑。位于西藏拉萨的布达拉宫是典型的喇嘛教寺庙建筑。始建于唐代的布达拉宫经历代修缮增建，形成庞大的建筑群。整个宫殿建筑依山势叠砌，辉煌壮观，其建筑面积达2万多平方米，内有殿堂20多个，正殿供奉着珍贵的释迦牟尼12岁时等身镀金铜像。布达拉宫具有典型的唐代建筑风格，也吸取了尼泊尔和印度的建筑艺术特色。

五、结语

建筑是人类文化的结晶、是地方文化、民族文化的体现，宗教建筑是中国古代建筑的重要组成部分。佛教自西域传入我国内地后，便出现了新型的建筑类型，主要表现为佛教寺院，佛塔和石窟等。伴随着佛教中国化的进程，中国建筑文化和外来佛教建筑文化逐渐融合，形成了具有中国特色与佛教建筑文化。

在漫长的历史发展过程中，中国古代建筑不论在结构上还是形式风格上始终是承前启后，一脉相传，保持着完整的建筑体系，具有独特的风格和鲜明的特征。在世界建筑体系中独树一帜，这与中国传统文化及其价值取向审美情趣有着直接的渊源关系。了解认识中国建筑发展成长的历史,不仅是认识理解我们民族文化的重要途径,也是理解整个人类文化与地区民族文化关系的基础。

工业出版社.2007

[3]张驭寰.中国佛教寺院建筑讲座[M].当代中国出版社.2008 [4]王其钧.宗教建筑[M].中国水利水电出版社.2005转贴

[5]唐鸣镝、黄震宇、潘晓岚.中国古代建筑与园林[J].2003.8.[6]方立天.中国佛教文化[J].2006.10.[7]张驭寰、陶世安.走进中国古建筑[J].2010.6.[8]商景桂.中国佛教文化常识[J].2007.9.[9]曹玉洁、杨永里.中国古建筑文化之旅---江苏、上海[J].2003.7 [10]商景桂.中国佛教文化常识[J].2007.9.[11]唐鸣镝、黄震宇、潘晓岚.中国古代建筑与园林[J].2003.8.

第五篇：建筑之美-鞋子,著名建筑师设计的鞋子

建筑之美:库哈斯操刀设计United Nude鞋

建筑界与时尚界的合作也是有很多，毕竟都来源于设计，艺术的设计都有共通性，更何况服装设计也有讲究建筑轮廓。Zaha Hadid在纽约中央公园为Chanel设计的移动艺术馆，就是一个完美的时尚与建筑的融合。

英国品牌United Nude是在著名建筑师雷姆·库哈斯（Rem Koolhaas）和鞋商Galahad Clark的共同合作下创办的，因此血脉里就融合了建筑与时尚的因素。简洁的款式却有很多创新的细节，正是建筑的美感融入到了鞋子当中形成的特殊魅力，超现代的风格也激发了时尚圈各领域人群的创意思维。

扎哈·哈迪德设计塑料鞋

关键字:扎哈·哈迪德；设计

建筑师扎哈 哈迪德（Zaha Hadid）以她的把金属和玻璃塑造成壮观的建筑物的能力闻名。最近，她与巴西的鞋子制造商“梅丽莎公司”（Melissa）合作，设计一种新的未来派女式鞋子。

这种售价为200英镑、限量发行的鞋子，具有扎哈 哈迪德的大型设计的特色，有切割的孔洞和对角倾斜的鞋带。

扎哈 哈迪德说：“我在建筑和设计的不同领域进行了30年的研究，这是一个具有挑战性的项目——不仅在设计上，而且在技术上。”

简单的华丽：无底重心鞋

无底重心鞋

鞋子可以无底，你相信吗？下面就是桥梁设计师朱莉安根据在站立和行走时，人脚不同部位用力的不同，设计出的无底重心鞋。从外形上看仅仅是一个包围人脚的带子形成的几何形状。这条带子从脚趾开始，越过脚弓，绕到脚跟后扭曲向上，为脚跟和脚踝提供支撑。她称之为“莫吉托鞋”。