微电影节推动中国电影工业体系建立

第一篇：微电影节推动中国电影工业体系建立

微电影节推动中国电影工业体系建立

创意世界：目前国内推动微电影产业发展的活动很多，比如微电影节、相关论坛等等，那么中国文化发展研究中心具体在做哪些工作呢？

刘晓春：微电影节应该是微电影产业展示的平台，它不应该仅仅是搞一次活动，一定要能够起到具体的推动作用。我们近几年在微电影产业和发展模式上进行探索，目的就是想把微电影这一新兴产业规范起来，使其能够健康有序地向前发展，这就需要建立微电影产业的体系标准，我们正在进行这方面工作。

创意世界：为何要如此强调这个标准，是想将微电影产业规范化？

刘晓春：微电影产业要想健康有序地发展，标准必须要先行。我之所以特别强调标准，是因为现在很多概念是模糊的，比如广告、宣传片、短片、微影、微电影、微视频混杂在一起。到底什么是微电影？我认为只要按照电影特有的生产规律、技术标准生产出来的电影，不管是大电影还是微电影，就是电影。微电影跟电影的区别只是时长问题，其本质是大电影的浓缩版。

现在人们生活节奏很快，什么都“微”，但是不能把电影的本质和固有的技术标准忘掉。电影给观众的一定是声音和画面的震撼，只有走进影院才能体验到。离开大银幕，就不是电影，只能叫微视频。目前，微电影发展到今天，从形式、参与人群和组织者意愿上，都在努力确定微电影的技术标准和艺术水准。我们在努力打造中国电影完整工业体系，建立中国电影完整产业链，希望能够用微电影形式来模拟实现，通过微电影载体体现出来。

创意世界：微电影既然是“微”，就说明了它和电影是不同的？

刘晓春：对，但是我们不能因为这个“微”，就把电影的本质弱化了。如今用手机拍的东西都能被称作微电影，我却不认为它是微电影，充其量就是微视频。现在很多电影爱好者也在尝试用专业的高清设备拍摄微电影，但是否能够达到影院播放的技术要求？这些微电影是否能够走进影院？这些都是我们在探索的问题，只要能够遵循国家广电总局的电影制作国家标准，经得起技术审查，微电影走进影院只是时间、形式和商业模式的问题，不存在技术障碍和瓶颈。

创意世界：提高这个门槛，可能很多人就进入不了这个行业了。

刘晓春：这就是我们要做的，引导想成为电影人的年轻人如何去做这个行业。主流微电影创作人员最早源于草根，从技术水准上讲，目前没有一部微电影的技术水准能够满足影院的放映技术要求。目前专业的影视公司不会找微电影导演拍大电影的。那么这些有电影梦想的年轻人，怎么办？需要我们去引导、引领，鼓励他们严谨认真地去创作。我们目前已经搭建了一个年轻人实现电影梦的资本、技术、商业平台，其目的就是希望引领微电影行业健康发展，尽早制定出微电影的行业标准和规范。

创意世界：中国文化产业发展研究中心目前在做哪些相关工作？

刘晓春：我们要从基础做起：首先，近几年来，中国电影每年的产量都在600部左右，但真正有资格走入院线的也就100多部，其他都由电视台和网络播放了，很多电影投资都打了水漂。这里面因素很多，但我个人认为中国电影走到今天有几个方面出了问题：首先、是我们投入电影的资本出了问题；其次，我们没有完整的电影工业体系；接着，我们做电影的群体太浮躁急功近利，缺少基本的电影人应有的职业素质和责任感；最后，中国电影教育体系出了问题。所以，我们中心力求从这几个方面开展一系列研究。同时中心建立了一支发展基金来助推我们项目的研究开发。微电影是其中一部分，我们今年启动了中国电影工业产业基地项目。我们正在筹备的中国国际微电影节今年很快就要对外发布，希望大家关注。

创意世界：您怎么看待目前的微电影节？

刘晓春：通过微电影节这个交流展示和推广平台，参与到微电影的创作于交流中去，是电影爱好者们圆梦的最佳机会。我们会在微电影节上征集优秀的微电影剧本、摄影师、导演等，经过层层筛选后，为其中出类拔萃者提供专业技术设备和资金等支持。我一直强调微电影节给电影人留下的应该是一种凝聚力和磁力，我们要通过“微电影节”的形式来吸引有志于电影事业的年轻人。微电影节不是Party，也不是选秀，它一定要给未来的电影人留下些什么。我们所倡导的这种形式一定是健康的、有生命力的、可持续发展的。

创意世界：2014年，首届“中国国际微电影节”即将开幕，大概在何时？

刘晓春：我们今年将在4月底5月初对外召开微电影节的相关新闻发布会，11月在深圳进行微电影节颁奖大典。中国国际微电影节将会成为国内最大规模的微电影节，参与的人员也更加具备专业性、国际性。

创意世界：微电影节与传统大银幕电影节的区别在哪里，有什么特色？

刘晓春：传统电影节走的是明星路线、红毯路线。大电影的商机是依靠熟悉的明星脸蛋、熟悉的大牌导演带来的。微电影节则不是这样，它强调原创，更多要起到吸引年轻电影人实现电影梦的作用。微电影节是新人挖掘的平台，它一定要起到助推器作用。我参与了3届大学生微电影节的筹备工作，当时创办大学生微电影节的初衷是要让微电影走进大电影市场，但目前看来还无法实现，就是因为我们有创意，但缺乏技术和标准，甚至微电影的基本体系都没有。

创意世界：与国外相比，中国电影的核心竞争力在哪里？

刘晓春：现实情况是，当下我们更关注电影的银幕数量，却并没有关注有质量的电影数目，我们要站在数字背后思考中国电影该怎么走。目前，国内还没有形成电影工业的完整体系，结果就是形不成产业规模。中国电影的核心竞争力就在于是否具有完整的制作体系。中国不缺少故事，也不缺少导演，缺少的是具有创意的制作团队。当今时代，一定是专业团队做专业的事情。如果有了这个体系，中国电影就可以由大国到强国。我们希望用微电影的形式来探索打造中国电影工业体系产业链的模式，希望把电影的创作、衍生开发、专业制作、标准化生产流程等，通过微电影载体加以体现。

创意世界：中国文化发展中心在未来还有哪些项目将启动？

刘晓春：目前国内还没有专业机构投资微电影的制作企业，我们将会设立专项基金来投资微电影，搭建微电影的资本平台。我们要用3年时间把这条微电影产业链填满，包括微电影实训基地、创作原创基地、版权交易基地，与国内产业对接等等。爱好电影的年轻人尤其大学生，可以利用寒暑假到基地来做创意，我们提供免费食宿。人才是中国微电影事业发展的未来。

第二篇：微电影节策划书

微电影节策划书

活动时间：

策划时间：三月底，四月初

准备时间：4月10日到“五一”长假

举办时间：

“五一”长假后，期中考试后的周五，周六，周日

（缓解大家紧张的考试气氛，让大家心情更放松地享受周末）

活动地点：三区29#和31#楼之间空地

活动主题：走出电影的“束缚”,演绎我自己的精彩

活动基本构思：

露天放电影，利用组织到的人气搞一些有趣的活动并在放电影的前中后穿插活动和创意录象。从而突破以往窝在宿舍呆着不动看电影的束缚,从电影里走出来,演绎像电影里一样精彩的生活和动作.活动亮点

1、大型人形玩偶配合演出主持，插科打诨，动作诙谐，使整场舞会气氛更轻

松、活跃。

2、用塑料瓶做静态人偶，废物利用，具有创新宣传意义。

3、在三区第一次举行放映电影活动，加上三区大一新生大部分同学还没有电

脑，能够吸纳一定人气。

4、福大新区第一次电影节，并第一次融合健身，运动，舞蹈于一体，突破传

统晚会、舞会的藩篱，具有一定的新意。

5、根据同学特别是女同学健身的要求，第一次举办健身类的活动。

6、借鉴女生节舞会成功的经验，并准备把波尔卡推广得越来越广。

前期宣传：

①海报。

与宣传部，网络部接洽合作，采用电脑制作、喷绘打印和手工绘制的方法，贴至指定地点。

海报创意：一个男孩很不情愿地被女朋友从球场上拉下来,眼睛还极不情愿地盯着球场.画面下方一行字:既运动又看电影的日子,就在周末晚上的三区广场...那夜，无需再仰望星空。再下放分别分三行罗列缩小的要放的三部电影的宣传海报,并分别注明是健身,舞蹈和篮球。手工绘制样式由宣传部设计。

②广播。

和校广播电台接洽合作，在广播中播放电影节宣传广告。

设计:一共有三段,分别介绍三个晚上的活动,分别在健美操音乐、波尔卡音乐以及街球HIPHOP由播音员说出广告词

广告词：足够大屏幕的电影，足够大场地的玩耍，就在这个周末晚上，三区广场的中央，就是福州大学新区电影节，那夜，你无需仰望星空。

③视频广告。

和网络部接洽合作，在活动开始前在屏幕上播放。

创意：

第三篇：微电影节策划

微电影节策划

一、活动目的电影节就像是一座桥梁，将我们与电影紧密地联结在一起。热情洋溢而又具有深刻敏锐视角的同学们，始终以文化先锋的身份和主人翁的姿态关注着电影的过去、现在和未来。活动旨在丰富同学们的课余生活，为校园文化生活融入新的气息，活跃大学生活气氛，关注大学生艺术造诣，加强同学间的交流，挖掘校园影视新星。

二、活动简介

本届电影节将以“创‘微’拼‘博’，和‘协’新大”为主题。一方面，我们将致力于推动电影知识在大学生中的普及，激发广大学生对国内外电影的关注，提高大学生策划和组织大型活动能力，同时对紧张的大学生活起到一个调节、放松的作用。活动所追求的是吸引和带动更多的同学广泛关注校园活动，提高学生的人文素养，营造和-谐氛围。高参与率及品牌式的效果将扩大团委及学生社团在学生中的影响力和知名度。

三、活动的相关单位

主办：共青团新疆大学委员会

新疆大学学生社团联合会

承办：新疆大学微博协会

新疆大学电影协会

新疆大学DV印象社

赞助单位：

活动指导：

总负责人：

主办人员：

嘉 宾：校领导、各院领导、管委会领导、赞助单位领导、嘉宾

活动对象：新疆大学全体师生

【晚会现场观众至少1000人，宣传覆盖整个新疆大学，新疆大学共有19000人左右，其中校本部9000余人、南校区8000余人、北校区2000余人】

四、活动内容

1、“M-ING”-首届电影节开幕式暨微博之夜;

2、“约会电影”-经典电影播映。

3、“语影随行”-电影节口号征集活动;

4、“花样年华”-电影星秀大赛;

围绕以电影为主题，设计比赛内容。比赛内容拟包括：电影主题曲演唱、电影配音、电影知识竞猜、个人才艺展示。优秀的参赛选手将可参与由微博协会策划、拍摄的新疆大学首部校园电影的演出。

5、“精彩校园”-征集校园微电影，并评出最受欢迎新疆大学校园微电影;

6.“午夜魅影”-电影节闭幕式暨“凤凰花开，梦想起航”欢送毕业生晚会。

主要内容包括：“星秀大赛”获奖选手颁奖及才艺表演、优秀校园微电影放映及颁奖等节目。

注：具体内容见附件。

五、活动具体安排

1、电影节前期准备，时间拟定于2月25日-3月10日;

2、具体项目;

3月14日电影节开幕式，电影节口号征集及微电影征集

3月15日-3月31日播放优秀校园电影

3月17日-3月24日“星秀大赛”初赛

3月31日电影节口号征集及微电影征集截止

4月1日-4月25日大众投票、作品放映评奖、评选结果统计

4月28日-5月5日“星秀大赛”决赛，5月9日电影节闭幕式暨欢送毕业生晚会

六、作品征集方式

1、电影节口号征集

A、参赛者可将电影节口号发布微博话题：#创微拼博，和协新大#+口号，参与本次活动;

B.、参赛者可编辑电影节口号，发送短信至106 900 900 911 206、2、校园微电影作品征集

A.登陆新浪微博，发加有本次大赛关键字的#创微拼博，和协新大#加视频介绍，并且上传你的视频@新疆大学微博协会，注明联系方式及参赛单位(微博可以上传视频)即可。

B.参赛者将原创参赛作品发送邮件至 102291.wbxh@，请注明邮件主题‘创微拼博，和协新大’。

七、可行性分析

1、本次活转载自经济生活网转载请注明出处，谢谢！

第四篇：五大电影节获奖的中国电影

五大电影节获奖的中国电影

2000年

张艺谋 《我的父亲母亲》获50届柏林电影评委会特别奖节银熊奖

香港导演王家卫执导的《花样年华》获第53届戛纳电影节最佳男演员奖(梁朝伟)及技术大奖；姜文执导的《鬼子来了》获评委会大奖；台湾导演杨德昌执导的《一一》获最佳导演奖。

第五十七届威尼斯电影节《站台》（最佳亚洲电影奖）

2001年

51届柏林滴电影节评审团大奖银熊奖 王小帅 《十七岁单车》

台湾导演林正盛《爱你爱我》获柏林电影节最佳导演银熊奖

58届威尼斯电影节评委会特别奖：《BUS 44》(《车四十四》)，伍仕贤导演，中国香港/美国；

中国作家导演朱文首次执导的电影《海鲜》荣获特别增设的“当代电影”(Cinema of the Present)竞赛单元评审团特别奖。

《卧虎藏龙》获73届奥斯卡金像奖 最佳外语片、最佳摄影、最佳艺术指导、最佳音乐

2002年

59届威尼斯电影节圣马可最佳影片奖：《小城之春》田壮壮

特别关注奖：《人民公厕》陈果

伍仕贤导演的电影短片《车四十四》成了入选55届戛纳电影节“导演双周”单元的首部华语短片。15届东京国际电影节最佳艺术贡献奖《天上的恋人》邵丹（摄影）

2003年

李杨《盲井》获第53届柏林国际电影节特别艺术贡献银熊奖、《英雄》获特别创新奖。

《暖》获得16届东京国际电影节最佳影片金麒麟奖，香川照之获最佳男演员奖

2004年

陆川导演的《可可西里》东京电影节的评委特别奖

张曼玉以法国电影《清洁》获得57届戛纳影后桂冠。

2005年

王小帅导演的影片《青红》58届获嘎纳电影节评委会大奖

顾长卫导演的《孔雀》获55届柏林电影节评委会大奖银熊奖

蔡明亮《天边一朵云》特别艺术贡献奖和特别创新奖

62届威尼斯最佳短片 台湾影片《小站》欧洲艺术交流奖 关锦鹏《长恨歌》欧洲艺术奖CICAE 李玉 《红颜》 李安《断臂山》获金狮奖

张艺谋当选为18届东京国际电影节评委会主席

东京国际电影节侯孝贤获黑泽明奖，金雅琴获最佳女主角奖，《泥鳅也是鱼》获最佳艺术贡献奖

2006年

63届最佳影片金狮奖贾樟柯《三峡好人》

王家卫成为第一个担任59届戛纳评委会主席的华人。

王家卫导演的英语新片《蓝莓之夜》作为电影节开幕影片在16日举行全球首映，这是戛纳电影节60年来第一次由华人导演的电影作为开幕影片

第56届柏林电影节《伊莎贝拉》获得最佳电影音乐奖。杰出电影艺术创新：张元《看上去很美》 19届东京电影节评委会特别奖吕乐导演的《十三棵泡桐》，《父子》获最佳艺术贡献奖

《断背山》在第78届奥斯卡金像奖中获得最多项提名（八项），最终抱回了最佳导演、最佳改编剧本与最佳电影配乐三项大奖。

2007年

张艺谋当选为64届威尼斯国际电影节评委会主席

李安导演的《色戒》获得金狮奖、最佳艺术贡献奖两项大奖

贾樟柯《无用》地平线单元纪录片奖

王全安导演的《图雅的婚事》获第57届柏林电影节 最佳影片金熊奖和独立精神奖。

独立影评人(全景单元)最佳电影《落叶归根》

20届青年导演李继贤《西干道》获东京国际电影节评委会特别奖

2008年

德国柏林举行的第５８届柏林电影节上，王小帅执导的影片《左右》获得最佳编剧银熊奖。

21届东京电影节陈凯歌获黑泽明奖

2009年

《春风沉醉的晚上》编剧梅峰获得第62届戛纳电影节最佳编剧奖

威尼斯地平线单元纪录片奖《1428》

2010年

第60届柏林电影节王全安导演的《团圆》最佳编剧银熊奖

23届东京国际电影节范冰冰王千源分别获帝后，《观音山》获最佳艺术贡献奖 67届威尼斯电影节吴宇森获终身成就奖

新生代单元

水晶熊最佳影片奖：《岁月神偷》（中国香港）

特别奖：张律（《河》）（中国）

青年导演论坛

最佳亚洲电影奖：《一页台北》（中国台湾）

2011年

68届蔡尚君《人山人海》获威尼斯最佳导演银狮奖，叶德娴《桃姐》获最佳女演员：

吴宇森获终身成就奖

第五篇：中国电影在国际重大电影节获奖情况

重大的国际电影节及中国电影获奖情况

1、柏林国际电影节

创办于1951年，于每年的2月举行，最高奖名称为“金熊奖”，很多著名的导演和演员都视在柏林国际电影节拿奖为荣誉的象征，是世界电影艺术家向往的奖项之一。

中国电影在柏林国际电影节备受青睐，获得银熊奖的有《三个和尚》《本命年》《红粉》《太阳有耳》《我的父亲母亲》，《香魂女》、《喜宴》同获第43届柏林国际电影节金熊奖，2005年顾长卫凭借电影《孔雀》获得了第55届柏林国际电影节银熊奖。2007年大年初一，之前名字只为少数圈内人所知的中国导演王全安，凭借影片《图雅的婚事》获得了柏林国际电影节金熊奖。

2、戛纳国际电影节

创办于1939年，于每年5月举行，最高奖名称为“金棕榈奖”。戛纳国际电影节以充满艺术气氛且不受政治左右而著名，现在戛纳国际电影节是最受关注的世界资深电影大奖。中国与戛纳国际电影节结缘许久。1956年导演蔡楚生到戛纳参加电影节，但是没有参赛影片。1975年电影《侠女》获戛纳国际电影节最高综合技术奖。陈凯歌的《孩子王》《霸王别姬》《荆轲刺秦王》，张艺谋的《菊豆》《活着》《摇啊摇，摇到外婆桥》，王家卫的《春光乍泄》、《花样年华》，姜文执导的《鬼子来了》都曾在戛纳国际电影节摘得重要奖项。而中国著名影星巩俐应邀担任评委会委员。05年，王小帅执导的《青红》获戛纳国际电影节评委会奖。

3、威尼斯电影节

创办于1932年，8月底到9月初举行，是世界上年头最久的电影节。威尼斯电影节以“新、奇、快”发掘导演而著称，被称作“电影大师的摇篮”。它挖掘过黑泽明、沟口健

二、萨蒂亚吉特·雷伊这些亚洲电影泰斗。

1956年，《神笔》获得中国第一个威尼斯奖项。张艺谋的《大红灯笼高高挂》《秋菊打官司》《一个都不能少》都在该电影节上获得大奖。1994年，夏雨因在姜文执导的影片《阳光灿烂的日子》中的成功表演而摘得影帝。此外，张元的《过年回家》、田壮壮的《小城之春》以及蔡明亮执导的《不散》均获得奖项肯定。05年，是中国电影人在威尼斯大火的一年，李安的《断臂山》获威尼斯电影节金狮奖。关锦鹏的作品《长恨歌》获威尼斯电影节欧洲艺术交流奖，李玉导演的影片《红颜》获威尼斯电影节欧洲艺术奖。由贾樟柯执导的《三峡好人》在(07年)第63届威尼斯电影节上“擒获”金狮奖。

4、蒙特利尔国际电影节

1977年创办于加拿大，于每年的8月25日至9月4日举行，最高奖名称为“美洲大奖”。1983年《一盘没有下完的棋》获蒙特利尔国际电影节最佳影片美洲大奖。《边城》、《黄河谣》、《山水情》、《黑骏马》、《太阳鸟》等均得到过电影节大奖。2000年，巩俐凭借《漂亮妈妈》获最佳女演员奖。06年9月，由杨亚洲执导，倪萍、刘威主演的电影《雪花那个飘》获得第30届加拿大蒙特利尔国际电影节评委特别奖。

5、圣塞巴斯蒂安国际电影节

1953年创办于西班牙，于每年的9月21日至30日举行，为期10天左右，地点在海滨城市圣塞巴斯蒂安。开始两届只有西班牙语电影参展，以后影响逐渐扩大，现已成为重要的国际电影节之一。最高奖名称为“金贝壳奖”、“银贝壳奖”。

变身女导演的徐静蕾照样得奖张扬的《洗澡》《向日葵》，徐静蕾的《一个陌生女人的来信》均在该电影节上获得最佳导演、最佳影片等重要大奖。

6、东京国际电影节

1985年创办于日本，两年一届。从1992年起改为每年举办一届，于每年的10月28日至11月5日举行，目的在于借助电影节的影响促进日本电影市场的发展。最高奖名称为“东京大奖”。

陈凯歌的《霸王别姬》获东京东影评论家大奖、最佳影片奖、最佳导演奖。张国荣获最佳男主角奖。2003年，霍建起的《暖》获金麒麟奖。2004年陆川的《可可西里》获评委特别奖。2005年，金雅琴凭借《我们俩》获最佳女主角奖；我国台湾导演侯孝贤获黑泽明奖；杨亚洲的《泥鳅也是鱼》获最佳艺术贡献奖。第五代著名摄影师吕乐执导的影片《十三棵泡桐》荣获第十九届东京电影节评委会大奖。

8、开罗国际电影节

1976年创办于埃及，于每年的11月7日至18日举行，最高奖名称为“金字塔奖”，是非洲最大的电影节之一。

2000年，冯小刚的《一声叹息》获第24届开罗国际电影节最佳影片奖(金字塔奖)、最佳男主角、最佳女主角、最佳编剧、特别提及奖等诸多大奖。

9、上海国际电影节

创办于1993年，从今年起每年6月上旬举行，中国惟一的一个A类国际电影节，最高奖名称为“金爵奖”，下设8个奖项，都由来自各国的国际评委评审产生。

《红樱桃》获上海国际电影节“轩尼诗记者杯最佳创意奖”。女主角郭柯宇获最佳女演员奖。2002年陶红凭借《生活秀》获最佳女演员奖；《生活秀》获最佳影片、最佳摄影奖。2004年《茉莉花开》获评委会大奖。顾美华凭借《美丽上海》获最佳女演员奖。2005年黄欣一凡《求求你，表扬我》获最佳编剧奖；赵薇凭借《情人结》获最佳女演员奖；《求求你，表扬我》获评委会大奖。

另外，除了上面的11个A类国际电影节以外，还有不能不提的奥斯卡奖，虽然它颇受关注，但由于从奖项设置上主要是面对美国国内，国外影片只能争夺最佳外语片奖，而不是像A类国际电影节基本所有奖项都是面对全世界的电影，所以即便它有如日中天的知名度，也只能算是美国国内大奖，就好像我们自己的金鸡奖一样。