古诗词夏之意象五：夏木

第一篇：古诗词夏之意象五：夏木

古诗词夏之意象五：夏木

古诗词夏之意象五：夏木阴阴夏木啭黄鹂 ——古诗词夏之意象五：夏木 川 雪

夏天是生长的季节。充足的阳光，丰沛的雨水，滋润着万物蓬勃生长，而其中最引人注目的，当属生长茂盛的树木了。历历夏木，浓浓树阴，为人们遮阳消暑，带给人们清幽的生活环境。在古诗词中，夏木意象常常用来描摹环境、烘托人物心情，成为描写夏天生活情趣的常用意象之一。先看晋代诗人陶渊明的《和郭主簿》（其一）： 蔼蔼堂前林，中夏贮清阴。凯风因时来，回飚开我襟。息交游闲业，卧起弄书琴。园蔬有余滋，旧谷犹储今。营己良有极，过足非所钦。舂秫作美酒，酒熟吾自斟。弱子戏我侧，学语未成音。此事真复乐，聊用忘华簪。遥遥望白云，怀古一何深！

诗的意思是：屋场前的树林长得非常茂盛，仲夏季节天气炎热的时候，树林遮住了阳光，一片阴凉。南风阵阵吹来，回风打开了我的衣襟。停止与朋友的交游，留心于不急的事务，睡觉醒来就看书弹琴。菜园子里蔬菜繁殖不息，仓库里还有旧谷储存。营谋自己的生活诚然有一定限度，过份的享受并不是我所羡慕的。高粱熟了可酿美酒，酒酿出来我自斟自酌。婴儿在我的身远玩笑，刚学习讲话发音还不正。这样的生活真是快乐，姑且用这种快乐忘记 什么是荣华富贵。遥望着天上的白云，寄托我的怀古的心情，是多么的意味深长啊！此诗写夏天乡居的悠闲生活和怀古的幽情。这首诗用的是白描手法和本色无华的语言。全诗未用典故，不施藻绘，既无比兴对偶，亦无渲染铺张，只用疏淡自然的笔调精炼地勾勒，形象却十分生动鲜明。诗的前四句用浓郁的树阴、清凉的南风等意象写出了住地仲夏的怡人环境，很好地烘托了田园生活的悠闲自在，透露了诗人的喜悦心情。

唐代诗人王维《积雨辋川庄作》中的夏木茂密，境界幽深： 积雨空林烟火迟，蒸藜炊黍饷东菑。漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。山中习静观朝槿，松下清斋折露葵。野老与人争席罢，海鸥何事更相疑。

辋川庄，在今陕西蓝田终南山中，是王维隐居之地。在这首七律中，诗人把自己幽雅清淡的禅寂生活与辋川恬静优美的田园风光结合起来描写，创造了一个物我相惬、情景交融的意境。“积雨空林烟火迟，蒸藜炊黍饷东菑。”首联写田家生活，是诗人山上静观所见：正是连雨时节，天阴地湿，空气潮润，静谧的丛林上空，炊烟缓缓升起来，山下农家正烧火做饭。女人家蒸藜炊黍，把饭菜准备好，便提携着送往东菑──东面田头，男人们一清早就去那里劳作了。诗人视野所及，先写空林烟火，一个“迟”字，不仅把阴雨天的炊烟写得十分真切传神，而且透露了诗人闲散安逸的心境；再写农家早炊、饷田以至田头野餐，展现一系列人物的活动画面，秩序井然而富有生活气息，使人想见农妇田夫那怡然自乐的心情。颔联写自然景色，同样是诗人静观所得：“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。”广漠空蒙、布满积水的平畴上，白鹭翩翩起飞，意态是那样闲静潇洒；听啊，远近高低，蔚然深秀的密林中，黄鹂互相唱和，歌喉是那样甜美快活。辋川之夏，百鸟飞鸣，诗人只选了形态和习性迥然不同的黄鹂、白鹭，联系着它们各自的背景加以描绘：雪白的白鹭，金黄的黄鹂，在视觉上自有色彩浓淡的差异；白鹭飞行，黄鹂鸣啭，一则取动态，一则取声音；漠漠，形容水田广布，视野苍茫；阴阴，描状夏木茂密，境界幽深。两种景象互相映衬，互相配合，把积雨天气的辋川山野写得画意盎然。所谓“诗中有画”，这便是很好的例证。

如果说，首联所写农家无忧无虑的劳动生活已引起诗人的浓厚兴趣和欣羡之情，那么，面对这黄鹂、白鹭的自由自在的飞鸣，诗人自会更加陶醉不已。而且这两联中，人物活动也好，自然景色也好，并不是客观事物的简单摹拟，而是经过诗人心灵的感应和过滤，染上了鲜明的主观色彩，体现了诗人的个性。对于“晚年惟好静，万事不关心”的王维来说，置身于这世外桃源般的辋川山庄，真可谓得其所哉了，这不能不使他感到无穷的乐趣。下面两联就是抒写诗人隐居山林的禅寂生活之乐的。

“山中习静观朝槿，松下清斋折露葵。”诗人独处空山之中，幽栖松林之下，参木槿而悟人生短暂，采露葵以供清斋素食。这情调，在一般世人看来，未免过分孤寂寡淡了。然而早已厌倦尘世喧嚣的诗人，却从中领略到极大的兴味，比起那纷纷扰扰、尔虞我诈的名利场，不啻天壤云泥。

“野老与人争席罢，海鸥何事更相疑？”野老是诗人自谓。诗人快慰地宣称：我早已去心机，绝俗念，随缘任遇，于人无碍，与世无争了，还有谁会无端地猜忌我呢？庶几乎可以免除尘世烦恼，悠悠然耽于山林之乐了。《庄子·杂篇·寓言》载：杨朱去从老子学道，路上旅舍主人欢迎他，客人都给他让座；学成归来，旅客们却不再让座，而与他“争席”，说明杨朱已得自然之道，与人们没有隔膜了。《列子·黄帝篇》载：海上有人与鸥鸟相亲近，互不猜疑。一天，父亲要他把海鸥捉回家来，他又到海滨时，海鸥便飞得远远的，心术不正破坏了他和海鸥的亲密关系。这两个充满老庄色彩的典故，一正用，一反用，两相结合，抒写诗人澹泊自然的心境，而这种心境，正是上联所写“清斋”“习静”的结果。这首七律，形象鲜明，兴味深远，表现了诗人隐居山林、脱离尘俗的闲情逸致，是王维田园诗的一首代表作。有人认为“淡雅幽寂，莫过右丞《积雨》”，赞赏这首诗的深邃意境和超迈风格，艺术见解还是不错的。

唐代诗人高骈《山亭夏日》中的夏木，树茂阴浓： 绿树阴浓夏日长，楼台倒影入池塘。水精帘动微风起，满架蔷薇一院香。

这是一首描写夏日风光的七言绝句。首句起得似乎平平，但仔细玩味“阴浓”二字，不独状树之繁茂，且又暗示此时正是夏日午时前后，烈日炎炎，日烈，“树阴”才能“浓”。这“浓”除有树阴稠密之意外，还“幽深”意，即树阴稠密而幽深。“夏日长”是和“绿树阴浓”含蓄地联在一起的。第二句“楼台倒影入池塘”，写诗人看到池塘内的楼台倒影。“入”字用得极好：夏日午时，晴空骄阳，一片寂静，池水清澈见底，映在塘中的楼台倒影，当属十分清晰。这个“入”字就正好写出了此时楼台倒影的真实情景。

第三句“水晶帘动微风起”是诗中最含蓄精巧的一句。此句可分两层意思来说。其一，烈日照耀下的池水，晶莹透澈；微风吹来，水光潋滟，碧波粼粼。诗人用“水晶帘动”来比喻这一景象，美妙而逼真──整个水面犹如一挂水晶做成的帘子，被风吹得泛起微波，在荡漾着的水波下则是随之晃动的楼台倒影，非常美妙。其二，观赏景致的诗人先看见的是池水波动，然后才感觉到起风了。夏日的微风是不会让人一下子感觉出来的，此时看到水波才会觉着，所以说“水晶帘动微风起”。如果先写“微风起”，而后再写“水晶帘动”，那就味同嚼蜡了。

正当诗人陶醉于这夏日美景的时候，忽然飘来一阵花香，香气沁人心脾，诗人精神为之一振。诗的最后一句“满架蔷薇一院香”，又为那幽静的景致，增添了鲜艳的色彩，充满了醉人的芬芳，使全诗洋溢着夏日特有的生气。“一院香”，又与上句“微风起”暗合。

此诗写夏日风光，用近似绘画的手法：绿树阴浓，楼台倒影，池塘水波，满架蔷薇，构成了一幅色彩鲜丽、情调清和的图画。这一切都是由诗人站立在山亭上所描绘下来的。山亭和诗人虽然没有在诗中出现，然而当人在欣赏这首诗时，却仿佛看到了那个山亭和那位悠闲自在的诗人。

宋代诗人苏舜钦的《夏意》，写的也是树阴满地的正午，却别有情趣：

别院深深夏席清，石榴开遍透帘明。树阴满地日当午，梦觉流莺时一声。

这首《夏意》诗，于盛夏炎热之时写出一种清幽之境，悠旷之情。“别院深深夏席清”：“夏”字点明节令，而“别院”、“深深”、“清”三词却层层深入，一开始即构成清幽的氛围。“别院”即正院旁侧的小院。深深，言此小院在宅庭幽深处，小院深深，曲径通幽，在这极清极静的环境中有小轩一座，竹席一领。“夏席清”，谓虽当盛夏，而小院深处，竹席清凉。“石榴开遍透帘明”：“帘”字承上，点明夏席铺展在轩屋之中。诗人欹卧于其上，闲望户外，只见榴花盛开，透过帘栊，展现着明艳的风姿。由于有一重帷帘。隔帘而望榴花，虽花红如火，却无刺目之感。

“树阴满地日当午”，虽当中夏亭午，而小院中仍清阴遍地，一片凉意。此句与上句设色相映，从“树阴满地”可想见绿树成林，不写树，而写阴，更显得小院之清凉幽谧。在这清幽的环境中诗人又在干什么呢?“梦觉流莺时一声”，原来他已为小院清景所抚慰，虽然烈日当午，却已酣然入睡，待到“梦觉”，只听得园林深处不时传来一两声流莺鸣啼的清韵。写莺声而不写黄莺本身，既见得树荫之茂密深邃，又以阒静之中时歇时现的呖呖之声，反衬出这小院的幽深宁谧。

此诗笔致轻巧空灵：写庭院，落墨在深深别院；写榴花，则施以帷帘；写绿树，从清阴看出；写黄莺，从啼声听得，句句从空际着笔，遂构成与昼寝相应的明丽而缥缈的意境。结构自然工巧：诗写昼寝，前三句实际上是入睡前的情景，但直至末句才以“梦觉”字挑明，并续写觉后之情景。看似不续，其实前三句清幽朦胧的气氛句句都是铺垫，而“日当午”一语更先埋下昼寝的伏线，待末句挑明，便觉悄然入梦，骤然而醒，风调活泼可喜，避免了质直之病。宋代诗人王安石《初夏即事》： 石桥茅屋有弯碕，流水溅溅度两陂。晴日暖风生麦气，绿阴幽草胜花时。

首句“石梁茅屋有弯碕”,写岸边景物。“石梁”,即石桥。“弯碕”,指曲折的水岸。诗人这里只把“石梁”、“茅屋”和“弯碕”三种物象联缀成为一幅画面：一条河岸曲折的流水上,有一座石桥,临近桥头,又有茅屋数间。这一幅画面,十分简约、空旷,没有鸟语,没有花香,没有艳丽的色彩,没有人物的活动。诗人有意给读者留下想象的空间。

第二句“流水溅溅度两陂”,诗人的观照由岸边而转向流水,由近及远地写溪水流淌的气势。“溅溅”,水疾流的样子。“陂”,指山坡。只见溪水溅溅正向前面两座山坡流去。这一句展现了春末夏初季节水涨流疾的情状。

第三句“晴日暖风生麦气”,诗人的观照由溪流转向田野,写其风光。“麦气”,指日光照射麦苗时散发的草香气。“晴日暖风”,使人眼明身热,“生麦气”,使人意想到麦苗在日照下拔节猛长的势头。

末句“绿阴幽草胜花时”,写诗人进一步放眼远处所见及他当时的心情。前三句是客观的描写,情寓于景中,这一句则是抒发主观之情。“绿阴幽草”,是春归花谢后的初夏风光的特色。“胜花时”,是诗人独特的感受,这初夏的自然景观比春天百花盛开时更美,更使人愉悦。诗人兴奋而情绪昂扬,语言亦极朴实。

惜春,怨春归,是我国古典诗歌中的最普遍的主题,但诗人为什么要高唱“绿阴幽草胜花时”,赞美夏天呢?这首诗未尽其意,显然留有让人思索的内容。

宋代诗人秦观的《三月晦日偶题》，用对比手法，写夏木深幽的“可人”：

节物相催各自新，痴心儿女挽留春。芳菲歇去何须恨，夏木阴阴正可人。

“三月晦日”，即暮春三月的最后一天，过了这天，意味着时令进入夏季。春去的伤感，对于情感敏锐的人而言，不言而喻。但这首，却反其道而行之，写出了新意。“节物相催”，是自然规律，非人力所能为。因为新陈代谢，是自然运行的铁的规律。但那些“痴心儿女”却想“挽留春”，不欲让春归去。这样写足了人们对春将逝去时的怅惘之感。为诗的后两句翻出新意，做了充分的铺垫。

后两句，反振一笔，如异峰突起，醒人耳目。繁华似锦（“芳菲”）的春天归去，又有什么值得留恋的呢？那“阴阴”的“夏木”同样“可人”呢！诗人的乐观、豪放、豁达，跃然纸上。此诗富有哲理，蕴含“理趣”：诗人阐发了季节更替、风物变化乃自然之理，认为春天固然美好，“留春”的痴心儿女对春逝无需遗憾，夏天深幽的树荫也足以怡人。南宋诗人杨万里的《夏夜追凉》，用“树密”点染环境： 夜热依然午热同，开门小立月明中。竹深树宻虫鸣处，时有微凉只是风。

此诗撇开了暑热难耐的感受，而仅就“追凉”着墨，以淡淡的几笔，勾勒出一幅夏夜追凉图，表现了作者对自然的无比热爱。

“追凉”，即觅凉、取凉。较之“觅”和“取”，“追”更能表现对“凉”的渴求。诗人撇开了暑热难耐的感受，而仅就“追凉”着墨，以淡淡的几笔，勾勒出一幅夏夜追凉图，其中有皎洁的月光，有浓密的树荫，有婆娑的竹林，有悦耳的虫吟，以及作者悄然伫立的身影。

首句貌似平直，其实也有一层曲折：中午时分，烈日暴晒，是一天中最为酷热的时刻，而今，“夜热”竟然与“午热”相仿佛，则“夜热”之甚，可想而知。唯其如此，才引出次句诗人月下独立的形象。“开门”，点出作者原在室内。或许他本已就寝，而因夜里天热的缘故，辗转反侧难以入梦，迫于无奈才出门纳凉。而“明月”，则点出正值“月华皎洁”的三五之夜。这样，作者“独立”的目的，应该说是“追凉”与“赏月”兼而有之，追凉可得体肤之适，赏月则可得精神之快，难怪他要独立不移、执着若此了。

第三句是对周围环境的点染：竹林深深，树荫密密，虫鸣唧唧。“竹深树密”，见其清幽；“虫鸣”，则见其静谧——唯其静谧，“虫鸣”之声才能清晰入耳。诗人置身其间，凉意顿生，于是又引出结句“时有微凉不是风”，这一真切、细微的体验。“不是风”，点明所谓凉意，不过是夜深气清，静中生凉而已，并非夜风送爽。人们通常说“心静自凉”，其理相若。

显然静中生凉正是作者所要表现的意趣，但这一意趣并未直接点明。如果没有“不是风”三字，读者很可能将“凉”与“风”联系在一起。然而，这首诗的妙处恰恰也就在这里。作者故意直到最后，才将微露其本意的线索交给读者——既然明言“不是风”，善于神会的读者自当想到静与凉之间的因果关系；随即又当想到，前面出现的月光、竹林、树荫、虫鸣，都只是为揭示静中生凉之理所作的铺垫。这样，自然要比直截了当地道出本意更有诗味。再看南宋诗人陆游的《幽居初夏》（其一）： 湖山胜处放翁家，槐树阴中野径斜。水满有时观下鹭，草深无处不鸣蛙。箨龙己过头番笋，木笔犹开第一花。叹息老来交旧尽，睡来谁共午瓯茶。

这诗是陆游晚年后居山阴时所作。八句诗前六写景，后二结情；全诗紧紧围绕“幽居初夏”四字展开，四字中又着重写一个“幽”字。景是幽景，情亦幽情，但幽情中自有暗恨。

首句“湖山”二字总冒全篇，勾勒环境，笔力开张，一起便在山关水色中透着一个“幽”字。次句写到居室周围，笔意微阖。乡间小路横斜，周围绿荫环绕，有屋于此，确不失为幽居；槐树成荫，又确乎是“绕屋树扶疏”的初夏景象。这一句暗笔点题。颔联紧承首联展开铺写。水满、草深、鹭下、蛙鸣，自是典型的初夏景色。然上句“观”字，明写所见；下句却用“蛙鸣”暗写所闻。明、暗、见、闻，参差变化，且上句所言，湖水初平，入眼一片澄碧，视野开阔，是从横的方面来写。白鹭不时自蓝天缓缓下翔，落到湖边觅食，人的视线随鹭飞从上至下，视野深远，是从纵的方面来写。而白鹭悠然，安详不惊，又衬出了环境的清幽，使这幅纵横开阔的画面充满了宁静的气氛，下一“观”字，更显得诗人静观自得，心境闲适。景之清幽，物之安详，人之闲适，三者交融，构成了恬静深远的意境。从下句看，绿草丛中，蛙鸣处处，一片热闹喧腾，表面上似与上句清幽景色相对立，其实是以有声衬无声，还是渲染幽静的侧笔。而且，这蛙鸣声中，透出一派生机，又暗暗过渡到颈联“箨龙”、“木笔”，着意表现自然界的蓬勃生意，细针密线，又不露痕迹。“箨龙”就是笋，木笔，又名辛夷花，两者是初夏常见之物。“箨龙”已过头的笋，则林中定然留有许多还没有完全张开的嫩竹；“木笔”才开放“第一花”，枝上定然留有不少待放的花苞。诗人展示给读者的是静止的竹和花，唤起读者想象的却是时时在生长变化之中的动态的景物。

诗的前六句极写幽静的景色之美，显示诗人怡然自得之乐，读诗至此，真令人以为此翁完全寄情物外，安于终老是乡了。但结联陡然一转，长叹声中，大书一个“老”字，顿兴“万物得时，吾生行休”之叹，古井中漾起微澜，结出诗情荡漾。原来，尽管万物欣然，此翁却心情衰减，老而易倦，倦而欲睡，睡醒则思茶。而一杯在手，忽然想到晚日旧交竟零落殆尽，无人共品茗谈心，享湖山之乐，于是，一种寂寞之感，袭上心头。四顾惘然，无人可诉说。志士空老，报国无成，言念至此，只能怅怅。所以说这首诗在幽情中自有暗恨。

梁清远《雕丘杂录》中说：“陆放翁诗，山居景况，一一写尽，可为村史。但时有抑郁不平之气。”这是陆游一生忧国忧民，热爱生活，积极用世，坚韧执着的个性的闪现，也正是这首《幽居初夏》的特色。

第二篇：古诗词常见意象

古诗词中的意象

意象是客观景物经过诗人的感情活动而创造出来的独特形象，是迥异于生活原态而能为人所感知的具体艺术形象。下面对古诗词中的意象作一简单归类。第一类 自然意象 杨柳

古人有折柳惜别的习俗，柳，思亲怀友的意象。例：①昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏《诗经》 ②渭城朝雨 轻尘，客舍青青柳色新（王勃）③忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯（王昌龄）④主父西游困不归，家人折断门前柳（李贺）⑤杨柳岸，晓风残月（柳永）

——长安陌上无穷树，只有杨柳管离别（刘禹锡）霜 雾

人生易老，社会环境的恶劣，恶势力的猖狂，人生道路的坎坷挫折。

例： “念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔” 《雨霖铃》 3 流水

比喻时间，愁思，历史。例：① 百川到东海，何时复西归（《乐府》）② 黄河之水天上来，奔流到海不复回（李白）③ 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来（杜甫）④ 落花流水春去也，天上人间（李煜）⑤ 大江东去，浪淘尽，千古风流人物（苏轼）

——逝者如斯夫，不舍昼夜（《论语》）4 斜阳

伤感的意象。多传达凄凉、失落、苍茫、沉郁、怀古幽情。

例：① 山映斜阳水接天，芳草无情，更在斜阳外（范仲淹）

② 夕阳西下几时回（晏殊）③ 万里夕阳垂地、大江流（朱敦儒）④ 斜阳冉冉春无极（周邦彦）⑤ 夕阳西下，断肠人在天涯（马致远）⑥

夕阳无限好，只是近黄昏（李商隐）5 细雨、烟雾

表示迷茫、惆怅、伤感。例：①

城阙辅三秦，风烟望五津（王勃）

②

日暮乡关何处是，烟波江上使人愁（崔灏）③

烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家（杜牧）④

燕子不归春色晚，一汀烟雨杏花寒（柳永）⑤

不管烟波与风雨，载将离恨过江南（郑文保）⑥

无边丝雨细如愁（秦观）

鹃啼、猿鸣

声音哀伤，思乡伤感的意象。例：①

芳春平仲绿，清夜子归啼（沈诠期）

②

山暝听猿愁，沧江急夜流（孟浩然）③

杨花落尽子归啼，闻道龙标过五溪（李白）④

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞还（杜甫）⑤

可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮（秦观）⑥ 杜鹃啼血猿哀鸣（白居易）7 风，春风——旷达、欢愉、希望。

例：① “东风随春归，发我枝上花 ” 唐·李白《落日忆山中》

东风——春天美好。

②

“东风洒雨露，会人天地春” 唐·李白《送祁昂谪巴中》 风——落寞，惆怅，衰败，游子思归； ③

咏风（唐·张祜）

摇摇歌扇举，悄悄舞衣轻。引笛秋临塞，吹沙夜绕城。

向峰回雁影，出峡送猿声。何似琴中奏，依依别带情。

狂风——摧毁旧世界的力量； ④ 咏风（唐·李世民）

萧条起关塞，摇飏下蓬瀛。拂林花乱彩，响谷鸟分声。披云罗影散，泛水织文生。劳歌大风曲，威加四海清。

月：有象征人生的圆满、缺憾，怀念亲人，怀念故乡之意。

例：① 举头望明月，低头思故乡。（李白）

② 我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。（李白）

③ 海上生明月，天涯共此时。（杜甫）

④

但愿人长久，千里共婵娟。（苏轼）

⑤

秦时明月汉时关。（王昌龄）9 长亭：送别之意。

例：① 长亭外，古道边，芳草碧连天。何处是归程，长亭更短亭。

② 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。10 南浦

表示离别的意象。

例：① 春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之何。（江淹）

② 南浦，南浦，翠鬓离人何处。当时携手高楼，依旧楼前水流。（冯延巳）

③ 别浦高楼曾漫倚。对江南千里，楼下分流水声中，有当日凭高泪。（晏几道）竹象征气节，生命力，节操，贞节，气节，谦虚，虚怀若谷，清高。

例：①

“露涤铅粉节，风摇青玉枝。依依似君子。”（刘禹锡）

②

“生死挺然终饱节，荣枯偶尔无本心。”（王寂）12 兰，高洁的象征。

例：①

“兰叶春葳蕤，桂华秋皎洁。欣欣此生意，自尔为佳节。

谁知林栖者，闻风坐相悦。草木有本心，何求美人折。”（唐·张九龄《感遇》）

②

“幽花耿耿意羞春，纫佩何人香满身。一寸芳心须自保，长松百尺有为薪。”

（

宋·苏辙《次韵答幽兰》）牡丹象征富贵，美好。

例：① “ 牡丹花品冠群芳，况是期间更有王。四色变而成百色，百般颜色百般香。”

（邵雍《牡丹吟》）莲 “莲”与“怜”音同，古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。

例：①

如南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水”.“莲子”即“怜子”，“青”即“清”。是实写也是虚写，采用谐音双关的修辞，表达了一个女子对所爱的男子的深长思念和爱情的纯洁。

② 晋《子夜歌四十二首》之三十五：“雾露隐芙蓉，见莲不分明。”雾气露珠隐去了荷花的真面目，莲叶可见但不甚分明，这也是利用谐音双关的方法，写出一个女子感到男方爱恋自己。15 梧桐、浮萍、芭蕉

①梧桐则是凄凉悲伤的象征。

例：① 如王昌龄《长信秋词》：“金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。首句以井边叶黄的梧桐破题，烘托了一个萧瑟冷寂的氛围。

② 其他如 “一叶叶，一声声，空阶滴到明”（唐人温庭筠《更漏子》）、③ “梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”（李清照《声声慢》）等。②浮萍、芭蕉 多传达漂泊无依，光阴易逝，青春不再的惆怅与哀愁。例：① “山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。”（文天祥《过零丁洋》）

②

“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”（元·徐再思《双调水仙子·夜雨》）以梧桐叶落和雨打芭蕉写尽愁 思。杜鹃鸟 古代神话中，蜀王杜宇（即望帝）因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃,古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了。

例：①

“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”

李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情。

②

“三更月，中庭恰照梨花雪；梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。”（宋·贺铸《忆秦娥》）三更月光，雪白的梨花，杜鹃鸟叫声凄厉，使人伤心欲绝，倍加思念亲人，词人通过描写凄清的景物，寄托了幽深的乡思。

③

其他又如“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”（唐人秦观《踏莎行》）、“子规夜半犹啼血，不信东风唤不回”（宋人王令《送春》）等，都以杜鹃鸟的哀鸣，来表达哀怨、凄凉或思归的情思。鹧鸪鸟 鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴。鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。

例：①

“落照苍茫秋草明，鹧鸪啼处远人行”（唐·李群玉《九子坡闻鹧鸪》）、② “江晚正愁余，山深闻鹧鸪（”辛弃疾《菩萨蛮·书江西造口壁》）等，诗中的鹧鸪都不是纯客观意义上的一种鸟。17 寒蝉

秋后的蝉一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。

例：① “西陆蝉声唱，南冠客思深。”（唐·骆宾王《咏蝉》）起首两句以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。

② “寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”（宋·柳永《雨霖铃》）开篇酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。

③ “寒蝉鸣我侧”（三国魏·曹植《赠白马王彪》）等诗句也表达这样的情思。鸿雁

鸿雁是候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。

例：① “人归落雁后，思发在花前。”（隋·薛道衡《人日思归》）早在花开之前，就起了归家的念头；但等到雁已北归，人还没有归家。② 以雁写思的还有“夜闻归雁生相思，病入新年感物华”（欧阳修《戏答元稹》）、③ “残星数点雁横塞，长笛一声人倚楼”（唐·赵嘏《长安秋望》）④ “星辰冷落碧潭水，鸿雁悲鸣红蓼风”（宋·戴复古《月夜舟中》）

也有以鸿雁来指代书信。鸿雁传书的典故大家比较熟悉，鸿雁作为传送书信的使者在诗歌中的运用也就普遍了。如①“鸿雁几时到，江糊秋水多”（杜甫《天末怀李白》）；②“朔雁传书绝，湘篁染泪多”（李商隐《离思》）梅子

梅子的成熟比喻少女的怀春。如“倚门回首，却把青梅嗅”（李清照《点绛唇》）； 20 禾黍，黍离之悲（国家的昔盛今衰）

例： “彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者谓我心忧，不知我者，谓我何求。” 《诗经·黍离》

21浮云 ① 比喻游子，如“浮云游子意，落日故人情”（李白《送友人》）；

②孤单寂寞

例： “伫立增远意，中峰见孤云。溶溶傍危石，片片宜夕曛。渐向群木尽，残飞更氤氲。”

（唐·崔涂）③青云得志

例： “帝乡白云起，飞盖上天衢。带月绮罗映，从风枝叶敷。

参差过层阁，倏忽下苍梧。因风望既远，安得久踟蹰。”（《咏云》唐·董思恭）

青鸟、鸳鸯 多传达相亲相爱，情思。鸳鸯还指恩爱的夫妇，例：①

“得成比目何辞死，愿作鸳鸯不羡仙”（唐·卢照邻《长安古意》

②

“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。”（唐·李商隐《无题》）

丁香

指愁思或情结。如“自从南浦别，愁见丁香结”（唐人牛峤《感恩多》）等。

燕

1、燕子因结伴飞行而成为爱情的象征。如“落花人独立，微雨燕双飞。”展示词人梦觉酒醒后凄寂惆怅的心境和对感怀对象的相思之情。

2、燕子眷恋旧巢的习性，成为古典诗词表现时事变迁，抒发人事代谢的寄托。如“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”既暗示了乌衣巷往日的繁华，又袒露了诗人面对今昔变化的无限感慨。25

水

1、因水的柔和清冷，常用水比喻月色之类虽具体可感却难以把握的事物。如“天阶夜色凉如水，坐看牵牛织女星。”从侧面反映了封建时代妇女的悲惨命运。

2、因水的剪切不断，绵软不绝，常以水喻愁。如李白的“抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”抒发了诗人因强烈的感到了现实与理想的矛盾不可调和而产生的烦忧和愁苦。

3、以水喻人生苦短，命运无常。“ 谁道人生无再少？门前流水尚能西，休将白发唱黄鸡。”（苏轼）

梅花

梅花在严寒中最先开放，引出烂漫百花芳香，因此梅花与菊花一样，受到了诗人的敬仰与赞颂。梅，是傲雪坚强不屈不挠的象征。

例：①“零落成泥碾作尘，只有香如故。” 陆游的《卜算子·咏梅》借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。

②

“一朵忽先变，百花皆后香。”（宋·陈亮《梅花》）：诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。

③ “遥知不是雪，为有暗香来。”(王安石《梅花》)诗句既写出 了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。

④

“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”(元·王冕《墨梅》)也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。

松

松树是傲霜斗雪的典范，自然是众人讴歌的对象。例：①

“愿君学长松，慎勿作桃李。”（李白《赠书侍御黄裳》）韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人。

② “岂不罹凝寒，松柏有本性。”（刘桢《赠从弟》）：诗人以此句勉励堂弟要像松柏那样坚贞，在任何情况下保持高洁的品质。

③ “自小刺头深草里，而今渐觉出蓬蒿。时人不识凌云木，直待凌云始道高。”（杜荀鹤《小松 》）

松，又是高洁、坚贞的象征。如陶渊明的《归去来兮辞》“三径就荒，松菊犹存。” 菊花 菊花虽不能与国色天香的牡丹相媲美，也不能与身价百倍的兰花并论，但作为傲霜之花，它一直得到文人墨客的亲睐，有人称赞它坚强的品格，有人欣赏它清高的气质。

例：①

“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英。”（屈原《离骚》）诗人以饮露餐花象征自己品行的高尚和纯洁。

② “秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”（唐·元稹《菊花》）表达了诗人对坚贞、高洁品 格的追求。

③ “宁可枝头抱香死，何曾吹落百花中”（宋人郑思肖《寒菊》）、④

“寂寞东篱湿露华，依前金靥照泥沙”（宋人范成大《重阳后菊花二首》），都借菊花来寄寓诗人的精神品质，菊花成为诗人人格的写照。

雨

小雨，春景，希望，生机，活力，潜移默化的教化。例：① “天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都”

（唐 韩愈《早春呈水部张十八员外》）

② “沾衣欲湿杏花雨,吹面不寒杨柳风”（南宋 志南和尚《绝句》）

露

喻人生的短促，生命的易逝。例：朝阳不再盛，白日忽西幽。

去此若俯仰，如何似九秋。

人生若尘露，天道邈悠悠。（咏怀（晋·阮籍）

雪

多方面的寓意，既象征纯洁美好，又象征环境的恶劣，恶势力的猖狂。

例：①“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”（唐·杜甫《绝句》）描写雪景的美丽。

②“严冬不肃杀，何以见阳春。”（唐·吕温《孟冬蒲津关河亭作》）象征环境的恶劣。③“欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。”（李白《行路难》）象征艰险的前景。

落花（落红，残红）多传达青春易逝，人生无常的深沉哀叹和哀愁。花开，希望，青春，人生的灿烂。花落，凋零，失意，人生或事业的挫折。惜春，对美好事物的留恋，追怀。

例：①

“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”（晏殊《浣溪沙》）

②

“满地残红点绿苔。”（陆游《落花》）

33草 ①荒凉，偏僻，离恨；②身份地位的卑微；③生命力强，生生不息。

例：①

“离离原上草，一岁一枯荣。”（白居易）②

“为草当作兰,为木当作松。

③ “兰幽香风定,松寒不改容。”（李白）

狗、鸡

表达生活气息，田园生活。

例：

“狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。”（陶渊明《归园田居》）35

鸥

传达飘零，伤感的感情。

例：

“飘飘何所似？天地一沙鸥。”

(杜甫)36孤雁 多传达孤独、思乡、思亲、盼望亲友音信的感情。例：

孤雁

杜甫

孤雁不饮啄，飞鸣声念群。

谁怜一片影，相失万重云？

望尽似犹见，哀多如更闻。

野鸭无意绪，鸣噪自纷纷。

第二类

人或事意象

舟、湖、长亭、灞陵（桥）镜、灯（烛、蜡炬）等多传达离情别绪，思乡怀远，孤寂落魄和愁苦之情。

例：①

“蜀麻吴盐自古通，万斛之舟心若风”（杜甫《夔州歌》）

②

“皎皎青铜镜，斑斑白丝鬓。”（白居易《照镜》）

③

“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。”（杜牧《赠别》）

④

“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”（柳永《雨霖铃》）2

登高凭栏 多传达相互思念之情、报国之志的激情和壮志难酬的悲伤。

例：①

“万里悲秋常作客，百年多病独登台。”（杜甫《登高》）

②

“怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇。”（岳飞《满江红》）

③ “独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落

花春去也，天上

人

间。”（李煜《帘外雨

潺

潺》）

登楼凭栏

又是思亲的意象。

例：① “花近高楼伤客心，万方多难此登临”（杜甫）

② “ 昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”（李煜）③ “草色烟光残照里，无人谁会凭栏意”（柳永）④ “闲愁最苦，休去倚危栏，斜阳正在烟柳断肠处”（辛弃疾）

⑤ “夕阳劝客登楼去，山色将秋绕郭来”（黄景仁）⑥ “一上高楼万里愁 ”

捣衣

古人有秋季做寒衣的习俗，因此成为怀念亲人的意象。例：① “香杵纹砧知远近，传声递响何凄凉。”（温子升）

② “玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。”（张若虚）③ “长安一片月，万户捣衣声。”

（李白）④ “深院静，小庭空，断续寒砧断续风。”（李煜）⑤ “寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。”

（杜甫《秋兴八首其一》）

吹笛 吹箫 吹笙，多传达离别之苦，相思之情和内心的孤寂。例：①

“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”（王之涣《凉州词》）

② “箫声咽，秦娥梦断秦楼月。”（李白《忆秦娥》）

③

“切莫思归去，须尽笙歌此夕欢。”（冯延巳《抛球乐》）5

饮酒，酒，有喜悦得意失意愁苦之含意。饮酒，多传达豪情，悲愁，苦闷和郁郁不得志。

例：① “抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。”（李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》）

②

“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。”（李清照《醉花阴》）③ “ 晨炊间黄粱。主称会面难，一举累十觞。十觞亦不醉，”（杜甫《夜雨剪春韭》）

④

“醉中往往爱逃禅。李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。张旭三杯草圣传。”（杜甫《饮中八仙歌》）

折柳，多传达惜别、怀远、思乡之情。

例：① “含烟易煮熟，拂地摇风久。佳人不忍折，怅望回纤手。”（杜牧《独柳》）

②

“城外春风吹酒旗，行人挥袂日西时。长安陌上无穷树，唯有垂杨管别离。”（刘禹锡《杨柳枝词》）

第三篇：古诗词意象莲花

古诗词意象｜莲花

莲花，又名荷花、芙蕖、菡萏、水旦、草芙蓉、水芙蓉、六月春、中国莲、六月花神等。荷花入诗，情彩飞扬，雅俗共赏。

1.君子之花。周敦颐说，“莲，花之君子者也”。清代叶申芗《荷叶杯·盆莲》：“双心千瓣斗鲜奇，出水不沾泥。试问花中何比？君子，风度胜张郎。碧纱窗下晚风凉，花叶两俱香。”这一朵并蒂莲开得鲜奇，送来花香，出水不染，它难道不是君子形象的写照？“秋至皆空落，凌波独吐红。托根方得所，未肯即从风”（隋·弘执恭《秋池一株莲》），诗人笔下的莲花，独立坚强，令人钦佩。宋代诗人苏辙更为追慕莲的高洁：“白莲生淤泥，清浊不相干”（《盆池白莲》），“开花油水中，抱性一何洁”（《和文与可菡萏轩》）。

2.佳人之花。用莲花代表佳人形象也是古代诗词中常见的。王昌龄《采莲曲二首》（其二）：“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。”荷叶罗裙，人面荷花，浑然一体，相映成趣，乍一看去，几乎分辨不清孰为荷叶，孰为罗裙，哪是荷花，哪是脸庞。她，就是诗人的梦中情人。再如宋代杜衍《莲花》：“凿破苍苔作小池，芰荷分得绿差差。晓来一朵烟波上，似画真妃出浴时。”写的是莲美如画，如出浴的真妃。

3.爱情之花。由于“莲”与“怜”同音，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。如南朝乐府《西州曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。”“莲子”即“怜子”，“青”即“情”。这里虚实结合，谐音双关，表达了对所爱的男子深长的思念。孟郊的《怨诗》以痴心傻气的想象来抒发女主人公愁苦深重的相思之情：“试妾与君泪，两处滴池水。看取芙蓉花，今年为谁死！”滴泪成池，泪淹芙蓉，见证爱情，此等痴心透骨的情语非性情中人断不能说出。

4.怀旧之花。唐代孟浩然《夏日南亭怀辛大》：“荷风送香气，竹露滴清响。欲取鸣琴弹，恨无知音赏。”夜深人静之时，诗人置身荷香美景，欲抚琴弦，却恨无知音共赏。元代王翰《题败荷》：“曾向西湖载酒归，香风十里弄晴晖。芳菲今日凋零尽，却送秋声到客衣。”诗人借败荷之声传送到旅人的手段，把怀人写得凄楚动人。

莲花意象，多姿多彩，荷为人而生，文因荷而贵，人荷相映，演绎了一首首洋溢着生命情愫的华彩诗章。

★训练

阅读下面一首唐诗，完成1～2题。

白 莲 陆龟蒙

素花多蒙别艳欺, 此花端合在瑶池。无情有恨何人觉, 月晓风清欲堕时。

1.从题材角度看，这是一首诗；从体裁角度看，这是一首诗。2.请自选一个角度，鉴赏这首诗歌的表达技巧。

《莲花》参考答案：

1.咏物七绝（七言绝句）2.可供选择的角度有：借物咏怀（托物寄兴）；比拟（拟人）；等等。参考示例：这首咏物诗主要采用了借物咏怀的表现手法。白色的莲花天然素淡，往往不被人注目。可是秋天来了，“月晓风清”之时，她素粉香消，她默默地低着头，又似乎有无穷的幽恨。诗人借吟咏白莲，表现出在隐居中孤高寂寞，自伤迟暮的情怀。

第四篇：古诗词意象浮云

古诗词意象｜浮云

云彩是由天空中许多细小的水滴或冰晶凝结而成的。浮云，即飘浮在天空中的云彩，“浮”有飘浮、飘动之意。浮云意象成熟于两汉。《汉乐府·古八变歌》：“北风初秋至，吹我章华台。浮云多暮色，似从崦嵫（Yānzī，山名。在甘肃省天水县西。古代常用来指日落的地方）来。”其后，人们便赋予“浮云”以丰富的文化内涵。1.隐喻奸邪蒙蔽圣君或夫君

浮云的“浮”，有浮在表面、遮挡事物之意，因而具备了作为贬意的否定性意象的因素。同“白日”或“日”相结合，形成了“浮云蔽日”的典型情景，隐喻奸邪蒙蔽圣主或夫君。李白有“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁”（《登金陵凤凰台》）。长安是朝廷的所在，日是帝王的象征，诗句的意思是天上的浮云随风飘荡，有时把太阳遮住，使我看不见长安城，而不禁感到非常忧愁。这两句诗暗示皇帝被奸邪包围，而自己报国无门，诗人的家国之愁隐寓其中。对于思念游子的思妇来说，浮云隐喻了纠缠自己夫君的“第三者”。《古诗十九首》第一首《行行重行行》中有“浮云蔽白日，游子不顾反”，这“浮云”，成了思妇心中外人对自己丈夫的诱惑或是谗害，成了压在思妇心头赶不走、驱不散的愁云。2.象征游子思念家乡或怀友

正是由于行踪无定的特征，浮云具有了象征浪迹天涯的游子的可能。浮云与游子结合，象征游子思念家乡或怀念友人。李白的《送友人》中说：“浮云游子意，落日故人情。”天空中随风飘浮的一朵白云，象征了友人的任意东西。而那徐徐而下，不忍遽然离开大地的“落日”，隐喻了诗人对朋友的依依不舍之情。“浮云一别后，流水十年间”（《淮上喜会梁州故人》），诗人韦应物把极长的时间、极宽阔的空间、极复杂的人事融进这两句诗中，表达了一种依依惜别之情和深深沧桑之感。3.寄托佳人难遇知音或圣主

“浮云”意象与“西北”或“高楼”结合在一起，形成“西北有浮云”或“楼高入浮云”的典型情景，从而寄托了佳人难遇知音或圣主的主题。《古诗十九首·西北有高楼》诗曰:“西北有高楼，上与浮云齐。交疏结绮窗，阿阁三重阶。上有弦歌声，音响一何悲!”耸入云天的高楼隐喻美人品性的高洁，随风而发的美妙音乐隐喻美人才华的出众，然而高洁多才的美人却总是难以觅得知音。诗句表达了佳人难遇知音的幽怨主题。辛弃疾的“举头西北是浮云，倚天万里须长剑”（《水龙吟》）和元好问的“倚剑长歌一杯酒，浮云西北是神州”（《横波亭》）则表达了难遇圣主、怀才不遇、壮志难酬的主题。4.表现超脱世俗或个性自由

浮云倏来忽去，又被用以代表转瞬即逝的事物，也引申为不容易实现的事物或不愿去实现的事物。“浮云”意象常同表示功名利禄的事物相连用，表现鄙视功名利禄、追求超脱世俗的高洁情操和傲岸人格。西晋左思《咏史·其三》中有“连玺耀前庭, 比之犹浮云”，王维《终南别业》中有“行到水穷处，坐看云起时”，杜甫《丹青引赠曹将军霸》中有“丹青不知老将至，富贵于我如浮云”。他们视富贵功名如浮云，表现了自己傲岸脱俗和个性自由的精神追求。

愿我们也能学一学徐志摩，“我挥一挥衣袖，不带走一片云彩”。★训练

阅读下面一首唐诗，然后回答问题。

云 来 鹄

千形万象竟还空，映水藏山片复重。无限旱苗枯欲尽，悠悠闲处作奇峰。

1.结合诗意推断，作者描写的是哪个季节的云？为什么？ 2.这首咏物诗表达了怎样的主题？请加以鉴赏。

第五篇：五月榴花照眼明 古诗词夏之意象二：石榴花

五月榴花照眼明 ——古诗词夏之意象二：石榴花

五月榴花照眼明

——古诗词夏之意象二：石榴花

川

雪石榴是夏天的心脏（郭沫若《石榴》），石榴花是夏天一道亮丽的风景。石榴在我国历史悠久，很受我国人民的喜爱，因为它外表美观，口味酸甜，更是因为它寓意吉祥，象征了人们希望的那种红红火火、多子多福的美好生活。石榴花色彩艳丽，如火一般的颜色甚是惹人喜爱，中国人向来喜欢红色，满枝的石榴花象征了繁荣、美好、红红火火的日子。我国人民长期把石榴作为吉祥之果。面对花果并丽，火红可爱的石榴，文人雅士们诗情勃发，纷纷作诗赋词，讴歌吟颂，为石榴花赋予了很多情感，留下许多咏石榴花的诗词。

据传石榴是从西域引进中原的，《博物志》载：“张骞出使西域，得安涂林安石榴以归，名为安石榴。”“海石榴”，则是从东方引进的。唐朝时，女皇武则天特别喜爱石榴，于是其栽培随即进入繁荣发展的时期，一度出现长安“榴花遍近郊”的盛况。当年杨贵妃在华清宫时，也特别喜欢石榴花，亲手在七圣殿周围，栽植了很多石榴树，以观赏石榴花的艳态美容，因此有了“贵妃花石榴”的美名。唐代诗人于兰《千叶石榴花》诗云：“一朵花开千叶红，开时又不藉春风。若教移在香闺畔，定与侍人艳态同。”诗的末句把石榴花的娇态与香闺中的美女相类比。“路远无由寄，徒念春闺空”（《咏石榴》），南朝诗人魏澹也将那石榴花比作思念中的闺中人。可见石榴在当时绝非凡品，它是美丽女子与纯洁爱情的象征。

唐代大诗人李白写有一首《咏邻女东窗海石榴》，有“花面交相映”的美：

鲁女东窗下，海榴世所稀。

珊瑚映绿水，未足比光辉。

清香随风发，落日好鸟归。

愿为东南枝，低举拂罗衣。

无由共攀折，引领望金扉。

“鲁女东窗下，海榴世所稀”。山东女儿的东窗外，有一株世上罕见的海石榴。茜纱窗下，鲁女同海榴同时出现。一个是富有生命，富有情感美丽迷人的少女，一个是花朵乍开，明艳照人的植物，这一“花面交相映”的情景，构成这幅东窗海石榴图轴的最美的部分。“稀”，既指海石榴，也指鲁女，在诗人的心目中，他们二者都是世上稀有之物。

“珊瑚映绿水，未足比光辉”。海石榴之所以是世间所稀之物，是因为它有倒映着绿水的像珊瑚一样明艳的花朵，它有任何东西所不能与之相比的光辉，它有随风散发的醉人的清香。同样，这两句也包含着赞美鲁女的内容。红花绿水，相互映衬，构成这幅画的基本色调，也充分体现了这幅画的色彩美。“清香随风发，落日好鸟归”。前两句赞美石榴花的色泽，这两句突出石榴花的清香。花红香清，进一步说明了海石榴的世之所稀。“愿为东南枝，低举拂罗衣”。出于对海石榴的喜爱，特别是出于对鲁女的爱恋。诗人情愿让自己变成东南向的石榴枝，去拂动鲁女的罗衣。可见，这爱是十分强烈的，这痴情是十分浓郁的！

可惜的是“无由共攀折，引领望金扉。”当诗人要化作东南枝的梦破灭后，他多想走过去同鲁女一起共同攀折石榴花枝，可是“男女授受不亲”的信条阻止了他，双方既不相识，又不曾有片言只语的交谈这一事实，又熄灭了他心头的那一把痴情的火，二人仅仅是陌路相逢，作者内心的衷曲难以表露。在没有任何理由的情况下，作者只能伸长脖子痴痴地望着那近在咫尺却又似乎远在千里的金扉而惆帐，而愁思。诗的最后两句是诗人内心的独白，是情感的自然流露，表达出作者的情感是强烈的、真挚的，同时又是微妙、细腻的。

唐代诗人韩愈的《榴花》，则表现了一种凄清的美：

五月榴花照眼明，枝间时见子初成。

可怜此地无车马，颠倒苍苔落绛英。

五月里石榴花开了，红艳似火，耀眼夺目，隐约可见榴子结于枝子间。可惜的是，这么好的花却无人来观赏，此地没有赏花人车马的痕迹。大红色的榴花在人们漠视的冷遇中，百般无奈地飘落在长着苍苔的地上

首句中的“明”字既点明了五月的石榴花十分耀眼，将花朵艳丽的颜色描写了出来，同时也表达了诗人自己才华虽然如盛开的石榴花般灿烂耀眼，可是也只能和青苔一样平凡的人混迹在一起罢了。整首诗含蓄地表达了诗人怀才不遇的失落与心寒。

唐代诗人孔绍安的《侍宴咏石榴》，借石榴自喻，别有感慨：

可惜庭中树，移根逐汉城.。

只为来时晚，开花不及春。

《旧唐书·文苑》记载，有一次孔绍安侍宴唐高祖李渊，席间李渊命孔绍安以“石榴”为题作应诏诗，诗成，即此诗。诗人以其丰富的想象力，将石榴在仲夏开花的原因，归结为石榴传播到中原比较晚所致，所以才错过了同其它植物在春天竞相开放的机会。孔原是隋朝的御史，归唐晚了一些，只被授予内史舍人，五品官。所以诗人以石榴自喻，发出了“只为来时晚，开花不及春”的感慨。一方面表达了对唐高祖李渊的不满，另一方面又表现老诗人对自己才能的自信，只是“来时晚”而已。

唐代诗人白居易的《题山石榴花》，赞美了石榴花的品质：

一丛千朵压阑干，翦碎红绡却作团。

风袅舞腰香不尽，露销妆脸泪新干。

蔷薇带刺攀应懒，菡萏生泥玩亦难。

争及此花檐户下，任人采弄尽人看。

此诗作于江州。前两联是说，栏干外盛开的一丛山石榴花开得非常繁盛，千万朵红花像剪碎的红绸簇成一团一团，经风摇曳似舞腰轻摆，芳香不尽；夜露打湿了美丽的花朵，日晒露逝，如美人脸上的泪痕新干。后两联是说，蔷薇花虽美却带刺人们懒于攀折，荷花虽美但生长在泥水中，人们很难赏玩。它们都比不上山石榴花生长在屋檐下，任凭人们采弄，让人们尽情观赏。诗中赞美山石榴花的娇艳美丽，歌颂了山石榴花平易近人、深得人心的优秀品质。全诗比拟新颖，构思精巧，措词妙丽，意境绝佳。

唐代诗人李商隐的《石榴》，赞花忆人，情意悱恻：

榴枝婀娜榴实繁，榴膜轻明榴子鲜。

可羡瑶池碧桃树，碧桃红颊一千年。

李商隐的《石榴》是一首情诗，可是他究竟写给谁的呢？李商隐在无题二首里也提到过石榴：“…….曾是寂寥金烬暗，断无消息石榴红。斑骓只系垂杨岸，何处西南任好风。”根据诗意不难看出这诗是写给他的初恋爱人的，而且这场爱情是失败的，让他刻骨铭心的。“榴枝娥娜榴实繁”这首诗，它歌咏的是石榴花的娇艳，赞美了石榴果实的丰满、甘甜，还将石榴果的“红”与桃红相比较，暗示他心爱的女子比之王母娘娘瑶池中的碧桃还要俏丽高贵！可见诗人对她是多么爱慕，多么怀恋。可是她再高贵娇艳也不能像王母娘娘的碧桃那样红上“一千年”，又可见他对逝去的红颜是多么哀痛，多么惋惜！这首诗是李商隐写给曾经在他的生命里灿烂过的所有女子的，这首《石榴》既是生命的挽歌，也是爱情的悼亡诗！此诗前两句歌颂石榴的纯洁美丽，读来春风扑面，可是后面又紧接着叹息人间红颜易逝。如同稿衣少女，即使有些许欢愉，亦不过是拈花微笑，即使艳若桃李，亦难敌风刀雨剑。红颜易老，旧梦难留。“碧桃红颊一千年”，道出了诗人的梦幻与渴望。

世上一切美好的事物都是短暂的，唯有诗人的不朽诗篇，唯有深藏于心底的真诚与美好的情感才真的可以“碧桃红颊一千年”！

“浓绿万枝一点红”。在古典诗词中，多用玛瑙、琥珀、赤玉、红裙等来比喻石榴花的“红”，但也难尽其美。于是，诗人们又以“火”喻榴花。在众多的以“火”喻榴花的诗词中，有两首写得极为生动形象，细腻感人。先看唐代诗人杜牧的《山石榴》：

似火山榴映小山，繁中能薄艳中闲。

一朵佳人玉钗上，只疑烧却翠云鬟。

榴花似火，艳丽如霞，山里姑娘采来插在玉钗上，够美气的。望着那赤红如焰的花朵，诗人却耽心把姑娘的鬓发烧了呢。这一错觉，真个把“火”渲染得迫在眉睫！杜牧的这首山石榴，抓住石榴最引人注目的红彤彤的颜色来描写，似火般红艳的山石榴，把整座小山都映红了，美人摘一朵插在玉钗上，让人直以为是火烧灼头发呢。在繁盛的花朵间，一片片薄薄的花瓣艳丽无比，与悠闲的美人相映红。花美，人更美，让欣赏美景的人回味无穷。

再看元代诗人张弘范的《咏石榴》：

猩血谁教染绛囊，绿云堆里润生香。

游蜂错认枝头火，忙驾熏风过短墙。

你看：绿叶如云，花香四溢，引得游蜂前来采蜜，但一见那猩红的花团，误以为是火焰，于是匆匆乘风逃走。全诗通过夸张手法，把花的红艳，蜂的惊惧写活了，读后不禁令人发笑。

宋代大诗人苏轼的《阮郎归》，也写到石榴花开似火燃：

绿槐高柳咽新蝉，薰风初入弦。碧纱窗下水沉（亦写作“水沈”）烟，棋声惊昼眠。

微雨过，小荷翻，榴花开欲然。玉盆纤手弄清泉，琼珠碎却圆。

这首词写的是初夏时节的闺阁生活，淡雅清新而又富于生活情趣。

上片写初夏已悄悄来到一个少女的身边。“绿槐高柳咽新蝉”，都是具有初夏特征的景物：枝叶繁茂的槐树，高大的柳树，还有浓绿深处的新蝉鸣声乍歇，一片阴凉幽静的庭院环境。“熏风初入弦”，又是初夏的气候特征。熏风，就是暖和的南风。这里是说《南风》之歌又要开始入管弦被人歌唱，以喻南风初起。由于以上所写的景物分别诉诸于视觉（绿槐、高柳）、听觉（咽新蝉）和触觉（熏风），使初夏的到来具有一种立体感，鲜明而真切。“碧纱窗下水沉烟，棋声惊昼眠”，进入室内描写。碧纱窗下的香炉中升腾着沉香（即水沉）的袅袅轻烟。碧纱白烟相衬，不仅具有形象之美，且有异香可闻，显得幽静闲雅。这时传来棋子著枰的响声，把正在午睡的女主人公惊醒。以棋声烘托环境的幽静。而棋声能“惊”她的昼眠，读者可以想象，在这么静的环境中，她大概已经睡足，所以丁丁的落子声便会把她惊醒。醒来不觉得余倦未消，心中没有不快，可见初夏清和天气之宜人。

下片写这个少女梦醒来以后，尽情地领略和享受初夏时节的自然风光。歇拍二句，写弄水叶面，琼珠碎而复圆，更觉清新可爱。“微雨过、小荷翻，榴花开欲燃”，又是另一番园池夏景。小荷初长成，小而娇嫩，一阵细雨过去，轻风把荷叶翻转；石榴花色本鲜红，经雨一洗，更是红得像火焰。这生机，这秀色，大概使这位少女陶醉了，于是出现了又一个生动的场面：“玉盆纤手弄清泉，琼珠碎却圆。”这位女主人公索性端著漂亮的瓷盆到清池边玩水。水花散溅到荷叶上，像珍珠那样圆润晶亮。可以想见，此时此刻这位少女的心情也恰如这飞珠溅玉的水花一样，喜悦，兴奋，不能自持。全词采用从反面落笔的手法，上片写静美，而从听觉入手，以声响状环境之寂；下片写动美，却从视觉落笔，用一幅幅无声画来展示大自然的生机。此词的动态描写很形象生动，且不说“棋声惊昼眠”、“玉盆纤手弄清泉”的人物活动，就是景物也呈现出某种动感。小荷为微雨而翻动，可以想见它的迎风摇曳之姿。榴花本是静物，但用了一个“燃”字，又使它仿佛动了起来。这些动态描写对活跃气氛，丰富画面无疑起了有益的作用。此词景中含情，将众多的景物以情纬之，故散而不乱，给人以整体感。作者善于抓住细微的心理感受并在无形中将客观环境的细微变化加以对比，通过景物描写、环境描写，构成一幅活泼自然的庭园野趣，并在其中寄寓女主人公的单纯、天真和对自然、对生活的热爱。词中的少女形象，与一般闺情词中疏慵倦怠、孤闷愁苦的女性形象截然不同，充满了美好清新的勃勃生机和青春气息，给人以耳目一新的感觉。作品中活泼健康的少女形象，与初夏时节富有生气的景物、环境，构成了一种和谐、清丽、灵动的情调，令人流连忘返。

“浓绿万枝红一点，动人春色不须多”。（宋·王安石《咏石榴花》），这是王安石咏满树只开一花的石榴花名联。上联的“红一点”指一朵石榴花，下联的“春色”指景色。在浓绿的背景上点缀一朵红花，画面顿时变得活泼而艳丽。石榴花之艳美、之珍贵，并不在于其万紫千红、妖娆多姿，纵然花色稀少，但“万绿丛中一点红”，自会收到“以少胜多”的效果。在描绘石榴花的诗词中，诗人们发挥想象，运用多种艺术手法，写得生动形象。

先看唐代诗人施肩吾的《山石榴花》：

深色胭脂碎剪红，巧能攒合是天公。

莫言无物堪相比，妖艳西施春驿中。

诗人将石榴花想象成天公攒合的深色胭脂，生动贴切。接着进一步把石榴花比作春驿中的美女西施，表现了石榴花的美丽神韵！

再看宋代诗人王禹偁的《咏石榴花》

王母庭中亲见栽，张骞偷得下天来。

谁家巧妇残针线，一撮生红熨不开。

诗人赞美石榴花是天后王母娘娘亲手在天庭里栽种的，被张骞从天上偷到人间。后两句把石榴花比作巧妇残留的一撮生红针线，用熨斗也熨不开。诗句想象奇特，极富美感。