于丹：丹韵词音_讲稿——之(二)暮暖清秋

第一篇：于丹：丹韵词音_讲稿——之(二)暮暖清秋

（二）暮暖清秋

朋友们大家好，所谓“春华秋实”，秋天也是中国人一个意味深长的季节。按照农耕文明的传统，到了秋天就该丰收了，所以婚嫁很多人选在秋天，而考生赶考也是在秋天十月左右到达京城。一个清秋节包含这么多事情，它难免让人在旅途之上有很多的感慨.来来往往,看见一个变化季节的时候，心灵跟着也会有所激荡。

那么秋天在路上可以看见什么呢？所谓的秋色、秋光，是指一年的草木到了它颜色最为丰富、层次跌宕、五彩斑斓，但是马上就要进入寒冬的那个时刻。秋天可以说从早春鲜嫩的蓬勃经历了整个酷暑一直历练到了秋天，丰厚、鲜艳，这个时候它把最美的状态呈现在天地之间。如果说春天的花儿是草本的，那么秋天的花儿就是木本的，它把一树一树的叶子都招摇成为花朵，铺天盖地，这个季节当然让人心有所感。

人生那种匆急之感容易在秋天被激发出来。屈原说，“日月忽其不淹兮，春与秋其代序，惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”。屈原的生命一直在路上，他在奔波动荡的路上，他在迁徙流浪的路上。他一直都看着春秋代序，时光在他的眼中跑得比谁都要匆急，其实他害怕的就是老之将至、修名不利。

所以草木的摇落对于每一个人来讲感受是不相同的，有人几乎没有所感生命就过去了，有人一片落叶都会怦然心惊。

清代的诗人赵翼说得好，“最是秋风管闲事，红他枫叶白人头”。这一句诗说得多么鲜明，鲜明中又何等惊心。就是这点秋风，它染遍了人间的颜色，枫叶被它染红，落叶之后它就会坠地，而人间白头，也是被一度一度秋风染遍的。这个时节，人心情摇荡，看着转瞬即逝的年华在眼前越来越美丽、越来越沉郁，但是走得越来越匆急。

李清照有一年深秋重阳，作了那首著名的《醉花阴》寄给在外面做官的丈夫。

“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽”，她说你看这个日子走到九九重阳，薄薄的秋雾已经起了，浓云再压下来，整个白天都不明朗。不明朗的是天气吗？其实是我那颗含愁绪的心。我每天干什么呢？百无聊赖在闺房中点着香，“瑞脑销金兽”，香袅袅而起，笼罩着兽形的香炉，她就在想，心中的忧愁走远了吗？“佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透”，到了重阳节的时候，北方就转凉了，无论是枕上还是去看纱窗，其实都透着一番寒意。人能够干什么呢？“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”这是一个秋菊盛开接着秋菊满地的季节，这样的一个时节，人销魂何在？你看看帘卷西风的时候，人简直比那些憔悴的秋菊还要形销骨立，还要为伊消得人憔悴，这是李清照当年的销魂。

但是秋风再起的时候，我们还有那样的心事吗？我们能够体会吗？也许今天的很多人都会说，这样的诗词有点无病呻吟，其实如果心中真正有过这样的经历、有过这样的感受，再去读它，自然不同。有的时候你会觉得，她写的那个情景惟妙惟肖，你曾经经历。我们走一些山水，仿佛来过，我们有时候走在路上，隐隐地听到邻人唱歌，正是你自己心里面哼的那个曲调，在这个时候都会蓦然心惊。在诗词歌赋中，往往都会又那样一瞬，让我们瞠目结舌——这写的，不就是我那一刻的心境吗？

秋天我们都曾经走过，但是去看一看柳永走过的秋天，我们有同感吗？柳永从汴京南下的时候，跟他的一位恋人依依惜别，写下了那首著名的《雨霖铃》。

“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”，短短的三句，你看他写的意象：第一，声音上有蝉鸣，而这个蝉鸣叫得很冷，是寒蝉交出了一份凄切，萦悬于心；第二句写眼前，“对长亭晚”，长亭走到了尽头，人要离别了，时间走到了尽头，一日将尽了；第三句写这一刻时分“骤雨初歇”，雨还可以留人一瞬，雨歇了真是不得不上路。

空气中到处都是湿润的，人心也湿漉漉的，雨后的这一瞬间，大家说喝了这杯酒吧，但“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”。大家在对饮、在别宴之上，但是无情无绪、两心留恋，依依到最深的时候，船夫在催了，上船吧，再不走就赶不到下一个地方了。这一刻的催发，催得人断肠。所以这两个人“执手相看泪眼，竟无语凝噎”。这一刻手拉手，泪眼相对两心相对，还有什么话能说得出来？说眷恋吗？眷恋也要走；说保重吗？保重，你又不在身边；说珍惜吗？珍惜，为什么今天要远离；说重逢吗？重逢又不知归期。说什么样的话，其实都不如无语。什么都说不出来的这一刻，话、泪，一切凝噎二字，噎在了喉头，噎在了心头。

凝噎这一刻之后，“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”。其实我们从诗词的节律上来讲，“竟无语凝噎”，读到这里，人真的好像是跟着他们哽咽了。觉得词走到这里，走得很生涩，走得不流畅，跌宕到这里似乎就动不了了。但你再往下念，“念去去，千里烟波”突然之间就疏朗了，这时刻人离开了，因为前方“暮霭沉沉楚天阔”，水阔天高，谁知道未来怎样？

接下来他说出了千古名句，“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节”，清秋的意义在这一笔中被点破。秋天，人心更多眷恋，落实累累，红叶沉沉，人心上都渴望温暖，在一个越来越寒冷的时刻，不去眠冬，不去守在家园，非要去哪里呢？自古伤离别，“更那堪，冷落清秋节”，这让多情的心如何担承？

这一走，酒意终会醒，醒来已是夜深，“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风、残月”，不知道在何处酒醒的时候，看见依稀的杨柳岸边有晓风袭来、有残月当天。“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”人心中还有情还有恋，但是人已远，与谁说？

这首不朽的词，写尽了清秋况味，写尽了离别一瞬所有的无语，多少人在离别的时候会用这里的句子。

还是这个柳永，另一首著名的词，《八声甘州》。还是写清秋，还是这等天气。刚才说《雨霖铃》“对长亭晚”，可这一刻他对的又是什么呢？“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。”独在楼头的这一个人，眼前天上是潇潇暮雨，整个铺天盖地洒下来，人间是一番洗清秋。秋风秋雨愁煞人，秋风紧，秋雨飞，人间一定红衰翠减，出现了一片寥落的景象。“渐霜风凄紧”，这个“渐”字用得好，越来越，渐渐地逼紧了。放眼关河一派冷落，眼前残照正自当楼。一句“残照当楼”，你觉得那些关河、长江，整个的秋风秋气，一切都凝聚于这一点上，一个人在楼头当此清秋。

哪几个意象属于清秋呢？先来说荷叶。杜牧曾经说“多少绿荷相倚恨，一时回首背西风”。大家想一想，我们都见过这个画面：哗啦啦的一阵西风起，那么大片的圆润的荷叶哗地一下被翻转过来，会看见满池荷卷都一下子背过去了。但是，你觉得它们密密的依偎在一起的时候，心中都隐隐抱恨吗？你会觉得一阵风起，它们是“回首背西风”吗？写得多么活灵活现！

来鹄写秋天中荷叶的残破，更是刻画入微——“一夜绿荷霜剪破，赚他秋雨不成珠”。秋天，很多人很无奈，无奈到什么地步？你看看荷叶。原来在盛夏的时候，有很多人是折下了荷叶当伞的，因为它很大、它很圆。荷叶上还有大家特别喜欢的一景，就是露珠一掉在它的绒毛上，就变得圆圆的，一个一个小珍珠在跌宕。但是秋风真是萧瑟，秋风渐紧的时候，荷叶就变得枯萎了、残破了。就在最深最深的秋风里，一夜之间到早晨就发现秋叶已经被霜剪破了。这个时候再落下雨，它还托得住吗？原来周邦彦写的那种“水面清圆，一一风荷举”现在看不见了。“赚他秋雨不成珠”，纵使秋雨纷纷，那些个圆圆的小珍珠也已经看不见了，因为荷叶都残破了。这是新奇的意象。

李商隐就在秋荷残破以后，他仍然深情不减。他还要去说，“秋阴不散霜飞晚，留得残荷听雨声”。这样的荷叶显然已经托不住那些珍珠了，但是，就留下残荷，听着雨打荷叶也是好的。李商隐真是一个多情的人，他在“客散酒醒深夜后”，可以更“持红烛赏残花”，他在这样秋阴深深霜飞已晚的时节，仍然有心眷恋，留得残荷去听秋雨缤纷。

看看荷叶，就是这一片荷叶，他前世今生的轮回，能够寄托多少秋意？要找到意象，你就会觉得千古的荷风一直在你的眼前。

还有一种意象是秋声。

我们说过，春声中有春鸟啼，那么秋声中呢？张炎说“只有一枝梧叶，不知多少秋声”，雨打梧桐点点愁，这是一种秋声。清人王士祯说“晚趁寒潮渡江去，满林黄叶雁声多”，黄叶雁声，这样一种悲鸿断雁之声也是秋声。还是清人宋宛说“山色浅深随夕照，江流日夜变秋声”，江流日夜，江水打出来的声音会变吗？如果你用心分辨，四季都有它的表情。四季的声音，表情达意各不相同。

温庭筠说得最好，“玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思”，就是你的眼前有炉香袅袅升起，有蜡泪滴滴垂下，这是一片秋思托付在近处的两个景物。“眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒”这是写主人公自己眉妆已残、鬓云已乱，觉得自己衾枕单薄，怎么走过这个漫漫的寒夜？接着她听见了彻夜不眠的理由，“梧桐叶，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”写得多细腻，一叶叶，一声声，这样的声音只有那种愁深似海的人才能够一点一点听见。所以元代小令里说“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后”，人不寐总有他的理由，这一点梧桐打出来的是秋意多了一分，那一声芭蕉激荡的是心中愁思又多一点，三更不寐三更之后，是谁在守着这样的长夜？就是因为这样的秋声，催得人意乱心烦。

还有什么意象呢？再去看一看，秋日里很少有人去咏朝霞，但是太多人在看斜照。杜甫写《秋野》，“远岸秋沙白，连山晚照红”，山山披晚照，这个时刻人心中会有多少激荡？钱起说“万叶秋声里，千家落照时”千家万户都在秋风之中，不知秋思落谁家，总归家家的门里都有家家的故事，人人宁静的表情背后，都隐匿着不为人知的心情。但是秋风晚照会把它带出来的，“萧萧远树流林外，一半秋山带夕阳”，秋山带出的仅是夕阳吗？夕阳带出的还有心事，心事无语托付给秋山夕阳。

天妒英才，王勃这个诗人只活了二十七岁。但是在他那么年轻的时候，他就曾经远远地思归。他写过一首五绝，寥寥二十字，写尽山中他的心思远行。起笔极重，“长江悲已滞”，这五个字力道千钧。长江水那是万古东流的，他说，我眼前长江已经凝滞停歇了，为什么呢？只一个理由，一个字道出了全部，叫做悲，长江因为我的悲伤已经阻滞停留了，理由我可以告诉你。“万里念将归”，万里之外的思归，我的这种心情不足以凝滞长江水吗？这真是少年意气，无端之笔，起笔极重。一首五绝用去一半，后一半怎么样才压得住？一般的诗词起笔柔和，渐渐地一层一层晕染，到了结尾的时候，其实才见它的浓墨重彩，但起笔重，那么结尾又怎么样才能放得开呢？“况属高风晚，山山黄叶飞”，这样的心情再放眼望出去，高山晚秋，扑扑簌簌遍山黄叶纷飞，这是多么鲜明的对比，长江水本身是流动的，因为思情而阻滞，树木本身是静默的，因为思情而黄叶纷飞，只有秋深时节有这样奇特的情景。

杜甫也在他暮年客居夔州的时候，九月九日登高时节写下这样的句子，“重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台”。那个时候，他已经快要到“潦倒新停浊酒杯”的时候，为了消愁去喝这一杯酒，抱病强起去登台。但大家告诉他，你不能再喝了，你的酒必须得停下来。真哀伤，消愁之物都没了。“竹叶于人既无分，菊花从此不须开”，这里的竹叶，指的就是川中的好酒竹叶青。他说，竹叶青既然与我的生命没了缘分，那么菊花也不须再开了。对得很巧，竹叶对上了对菊花，我的日子里不再有酒，我的风光中不再有菊花，那么，一切寥落了。“殊方日落玄猿哭，旧国霜前白雁来”，玄猿是黑猿，白雁似雪，一黑一白鲜明的对比。“殊方”是他现在的这个地方，身在何方，听见了猿声哀哀啼鸣，而“旧国”是指的自己的故里，旧国深处又有白雁飞来。因为雁南行，到了如此冷落的深秋，北方的雁都飞到南边来了，似曾 相识燕归来，这个时候想到了自己的弟弟妹妹，亲人本来在这个时候可以团聚的，现在都在何方呢？“弟妹萧条各何在？干戈衰谢两相催”，不知道亲情何在，战争催老了年华，而秋意又逼老了生命，这种两相催，这样的境地，让一个老病之躯何以担当？这样的时候，你想一想杜甫的心是何等的百转千回？

清秋不光有悲伤，清秋也会有安顿，如果你真的可以把心安宁在这个季节。看看王维，这个历史上著名的诗佛，他曾经少年意气，那么早中了进士，接着就走过了他一生的起伏跌宕，他的心经历了太多的风雨沧桑，“一生几许伤心事，不向空门何处销”？不需要提起，只需要安顿。所以也在清秋，《辋川闲居赠裴秀才迪》，看看他写给朋友裴迪的诗：“寒山转苍翠，秋水日潺湲。倚杖柴门外，临风听暮蝉。”只这几句的情景，换了别人已经仓皇得不能把持了。山是寒山，青翠凋敝转向的是沉沉的苍翠；水是秋水，渐渐流不动了，一天比一天流得潺湲；人已老去，所以要倚杖，倚杖呆在自己的柴门之外，里面只是一间寒舍。而此刻风起，偏偏声音袭来又是声声暮蝉。天已暮，秋已晚，这一片山水暮景听寒蝉之中，王维的心是什么样的呢？“渡头馀落日，墟里上孤烟”他说，我不孤单，我还能看见渡口的落日，我还可以看见墟里有孤烟袅袅升起，我的心中有古人相伴。是谁呢？“复值接舆醉，狂歌五柳前。”当年楚狂接舆曾经笑话过孔子，说你每天都这样在外面，你为什么不回去，你这样周游列国你真的能济世吗？王维觉得不如归来。他的心还喜欢一个人，“先生不知何许人也，亦不详其姓字，宅边有五柳树，因号五柳先生”，这个人就是陶渊明。他不标榜祖先给他留下来的盛名，不提大司马陶侃，他只说我宅边有五棵柳树，我这人随便叫我个五柳先生就行了。王维说，我真喜欢他呀，我此刻的心为什么能安定？纵使天色已晚，不妨我狂歌五柳之前。有它们与我相伴，我何以不安顿？

为什么说安顿？人安顿的时候才会觉得生命是有趣的，人在仓皇中，什么样的趣味都和生命无缘。王维是一份安顿，他常在山中，山对他来讲不是空旷，不是寂寞，而是一种玩赏。这山也真够静的，看看他写《鸟鸣涧》，人心可以闲到什么份上？“人闲桂花落”，他闲到了枝头那一丁点扑簌桂花悄悄落地，他居然有察觉，这心还不闲吗？我们现在不要说花了，大朵的花掉在地下你听不见，大块的石头坠地，我们的心就真有感应吗？夜可以有多静？“夜静春山空”，安静得觉得这山都空了。真空了吗？明月出来的时候，这个鸟也很敏感，月亮居然把它惊醒了，“月出惊山鸟，时鸣春涧中”。一声、两声，泠泠的鸟鸣声起的时候，这一刻你才知道什么叫春山空，什么叫深夜静。没有那一声两声，你还真对比不出来什么叫空和静。现代做菜有个说法，“要想甜，加点盐”，其实这是一丁点反差。为了歌曲的流畅，加上半拍休止符，这就是空山中那一点两点的鸟鸣。

为什么说安顿呢？人心如果不悠闲、不纤细，他不从容怎么可能看见这一切？都说王维在晚年写的诗含着深深禅意，其实这份禅意是他的随处可安。

我们从小就熟悉王维的《山居秋暝》，在安顿的意义上读来又有不同。还是那座空山“空山新雨后”，还是那个秋天“天气晚来秋”，还有他的明月“明月松间照”，还有他的清泉“清泉石上流”。空山新雨、晚来秋色、明月松风、清泉白石，这一切千古不改，人在其中，人孤单吗？不孤单！他不光有画家的眼睛，他还有音乐家的耳朵，他总能听见别人听不着的东西。“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，还没有看见人的时候，听见那个竹林里面，嘻嘻哈哈女孩子打闹的声音，知道那些浣纱的姑娘们肯定是回来了；远远地望去，莲花扑扑啦啦的为什么动起来了呢？知道渔舟已经回来了。你看这样的风情、这样的动静，在眼前、在身边。有如此的情形相伴，“随意春芳歇，王孙自可留”。春天走远就走远吧，怎么那么多人伤春，人非得是念念不忘停留在春天里，才是此生的安顿吗？

四季流光的涤荡，春天走远，我就可以留在了清秋还有内心的安宁。这是一种秋天真正的安顿。尽管再往前走，就是一个严冬了。严冬大地有如许萧瑟，生命如此凋敝，而且不可阻止地又跨过一年，但是能不能安心，这是人在流光中的一段把持。人可以伤春，人可以悲 秋，但所有的春恨秋愁走过之后，我们的心被春花秋月涤荡成为一片宁静宽广，这才是诗词各种意象踏过的心灵，留下真正的意味。

我们的生命是可以穿越秋光去成长的，我们再来跟着一个人走过秋天。这就是刘禹锡，多狂放的刘郎啊，你看看他写下的不同的秋天。《秋风引》，“何处秋风至，萧萧送雁群。朝来入庭树，孤客最先闻。”一首五绝，但是写出了那个时候的悲秋。孤客之心，未摇落而先秋。不等秋风摇落，他自己敏感的心已自悲情，所以他说，这样的秋风秋叶进来，我比谁都先听见。

刘禹锡的《望洞庭》写得何等的流利清浅、天真宁静。“湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。”洞庭湖，我一看到这种宁静的句子，就想起孟浩然说的“八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。”他眼中那么浩荡的洞庭，为什么在不同人眼中，就如此风平浪静呢？心静了，才看得见“潭面无风镜未磨”，像一片明镜一样，如此宁静的地方。“遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺”，小小的青螺一样的山包，在这样的白银盘中。其实这就是黄庭坚写的“未到江南先一笑，岳阳楼上对君山”，远远地看去，湖中的小山丘简直就像一个小小的青螺一样。

其实人心和世相永远是一个相对的关系：人心小了，就会觉得世界大，压在心上，不堪重负；人心大了，赏世上的风景，不过就是一个小小的景致而已。

在秋风涤荡中，这颗心终于走到了它一个真正自我的境界，这其实也是刘禹锡最广为传颂的《秋词》。第一首他说“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”，自古而今一提到秋天，大家都觉得寂寞萧瑟，可我就是要说秋天比春天好。“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”，你没有看见眼前的仙鹤吗？他引着你的诗情一路排云直上，直指凌空云霄。我们形容秋天都会说秋高气爽、天高云淡，不觉得秋天特别高吗？这样的高空，如果没有诗情，不觉得人生遗憾吗？这样的心怎么能不爱秋天？第二首他还要说“山明水净夜来霜，数树深红出浅黄”，这夜来风霜对太多人来讲是不堪承受的呀，但他看来，山明水净秋霜何妨呢？远远去看那几棵不同的树上，深红浅黄夹杂在一起。我们现在为什么要赏红叶？如果遍山都是一种红叶反而无趣，有趣就在颜色跌宕，从浅黄到深红，一层一层地跌落下来。而在此一刻，人上高楼，他从心里爱清秋，他说“试上高楼清入骨，岂如春色嗾人狂”。秋天多好，他甚至有点不喜欢春天，他说“春色嗾人狂”，春天有时候撩动得人春心意乱，人心中有多少感伤多少欲望都被春天招惹出来，这不是让人发狂吗？秋天多好，清风入骨。

那么多人在清秋节不堪上楼，但是他真的走上去了，他在高楼上，诗情离碧霄更近，仙鹤更懂他的心情，他爱清秋入骨，他甚至觉得，春色不敌秋风。其实，这就是他心中真正喜欢的清秋。

他的年华也会老去的，等到他抱病沉沉的时候，秋风又来了。人在老病之时，如果再听秋风，没有几个人心情能够舒朗开阔。但是刘禹锡真是了不起，他甚至和秋风成了相约的老朋友。尽管他病了、他老了，但是听见秋风来的时候，他会深情款款，他专门写了一首诗叫《始闻秋风》。“昔看黄菊与君别，今听玄蝉我却回”，他说去年当黄菊凋敝，初冬渐近的时候，我依依不舍地和你告别了，现在你听，深秋蝉鸣，我知道你又回来了。你要回来了，我的生命就跟你有约啊。说过了身边一切风景心情之后，在这首诗的最后，刘禹锡对秋风说“天地肃清堪四望，为君扶病上高台”，你回来了真好，天地之间一片清澈，我愿意抱病为你而登上高台，不负金秋秋风之约。

这就是一个人在秋风中，走过生命的成长。刘禹锡原来也有那样脆弱的心，也是易伤易感，但最后从秋风中一己之悲走到千古兴亡之叹，走到可以玩赏安顿清秋景致，走到盛赞清秋，最后自己年华老去，仍与秋风有约，扶病而上高台。

看看秋风让一个人变得多么疏朗。所以人在秋风中，甚至还可以走到一种豁达、自我调侃的境界。

黄庭坚曾经写过这样的词：“催酒莫迟留，酒味今秋似去秋。花向老人头上笑，羞羞，白发簪花不解愁。”喝酒吧，喝酒吧，喝酒可别迟疑啊！“酒味今秋似去秋”，酒是年年都有的，秋风是年年都来的，唯独人是要老去的，酒不变秋不变人已老去，老人还能簪花吗？“白发簪花不解愁”这里是用了苏轼的一个典故。苏轼说“人老簪花不自羞，花应羞上老人头”，但黄庭坚用成了这样一句调侃，你就是白首簪花，对酒对秋，生命不还是要向前走吗？

我们以秋风的名义，去走进这些人的身世，去触摸他们心灵上那些深深浅浅的纹路，纹路背后隐匿的欢喜忧伤。也许当我们自己再遇到相似情形的时候，我们就不再孤单。今天我们可能会找朋友，我们可能会写博客，我们希望更多人去明白自己。但是还有一种可能，它就蛰伏在诗词之中，你一旦翻开，那种懂得毫不含糊。

人生几度春秋，又有多少关情事呢？我还记得我在很小的时候见到李商隐的《暮秋独游曲江》，我在很小的时候，眼泪就下来了。我一直记得我当时读这首小诗的那种感受。人能有多少愁多少恨，他的今生怎么担待得起呢？他说“荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成。深知身在情常在，怅望江头江水声”，李商隐是爱荷叶的，他甚至爱残荷。当荷叶刚刚生长的时候，我的春恨已经跟着荷叶出发了；当荷叶枯萎凋敝的时候，我的秋恨已经在心中酝酿深沉了。我知道此身常在，深情常在，这样的苦恨我挣脱不去，我只有岁岁年年怅望江头江水声。

李商隐过得很苦，但李商隐过得很值，我们今天想起来他那么多的《无题》，我们今天默默吟诵起来他的《锦瑟》，多少心事都在春秋涤荡中留给了千秋万代。

人生苦短，穿越春秋，陆机说得好，“悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春”，这些春花、这些秋叶难道都不关于我们的生命吗？人生怎么都是走过这一回，走过的时候，如果含情，我们也许会看见很多意象，如果我们愿意去懂得就可以把意象酝酿成诗篇。所以我们想一想清秋时节，我们认识一些诗人，了解一些意象，也许生命里就多了一些朋友。无论是春花满眼或者是秋叶遍地，其实我们都可以在某一个时分和它们相遇。

千古之间，总会有一些错不过的相遇，比如相同的故事，比如相同的心情。我们总会觉得冥冥之中有一个人懂得自己，也许他不在身边而远隔千年。

附：文中涉及古诗词（第二集、暮暖清秋）

日月忽其不淹兮，春与秋其代序，唯草木之零落兮，恐美人之迟暮。—— 屈原 野步 【清】 赵翼

峭寒催换木棉裘，倚仗郊原作近游。最是秋风管闲事，红他枫叶白人头。

醉花阴 【宋】 李清照

薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。雨霖铃 【宋】 柳永 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？

八声甘州 【宋】 柳永

对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。唯有长江水，无语东流。

不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼颙望，误几回、天际识归舟？争知我，倚栏杆处，正恁凝愁。

秋暮遣怀【清】陶澹人

人生天地一叶萍，利名役役三秋草。秋草能为春草新，苍颜难换朱颜好。篱前黄菊未开花，寂寞清樽冷怀抱。秋风秋雨愁煞人，寒宵独坐心如捣。出门拔剑壮盘游，霜华拂处尘氛少。朝凌五岳暮三洲，人世**岂能保。不如归去卧糟丘，老死蓬蒿事幽讨。偶题两首【唐】来鹄

近来灵鹊语何疏，独凭栏干恨有殊。一夜绿荷霜剪破，赚他秋雨不成珠。水边箕踞静书空，欲解愁肠酒不浓。可惜青天好雷雹，只能驱趁懒蛟龙。苏幕遮【宋】周邦彦

燎沉香，消溽暑。鸟雀呼晴，侵晓窥檐语。叶上初阳干宿雨、水面清圆，一一风荷举。故乡遥，何日去？家住吴门，久作长安旅。五月渔郎相忆否。小楫轻舟，梦入芙蓉浦。宿骆氏亭寄怀崔雍崔兖【唐】李商隐

竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。秋阴不散霜飞晚，留得残荷听雨声。花下醉【唐】李商隐

寻芳不觉醉流霞，倚树沉眠日已斜。客散酒醒深夜后，更持红烛赏残花。

清平乐【宋】张炎

候蛩凄断。人语西风岸。月落沙平江似练。望尽芦花无雁。

暗教愁损兰成，可怜夜夜关情。只有一枝梧叶，不知多少秋声。

江上【清】王士祯

吴头楚尾路如何？烟雨秋深暗自波。晚趁寒潮渡江去，满林黄叶雁声多。九日同姜如龙、王西樵、程穆情诸君登慧光阁饮于竹圃分韵【清】宋琬 塞鸿犹未到芜城，载酒登临雨乍晴。山色浅深随夕照，江流日夜变秋声。上方钟磬疏林满，十里笙歌画舫明。空负黄花羞短鬓，寒衣三浣客心惊。更漏子【唐】温庭筠

玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。

梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。

水仙子·夜雨【元】徐再思

一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。落灯花棋未收，叹新丰孤馆人留。枕上十年事，江南二老忧，都到心头。秋野五首（其四）【唐】杜甫

远岸秋沙白，连山晚照红。潜鳞输骇浪，归翼会高风。砧响家家发，樵声个个同。飞霜任青女，赐被隔南宫。

题苏公林亭【唐】钱起

平津东阁在，别是竹林期。万叶秋声里，千家落照时。门随深巷静，窗过远钟迟。客位苔生处，依然又赋诗。

书河上亭壁【宋】寇准

岸阔樯稀波渺茫，独凭危槛思何长。萧萧远树疏林外，一半秋山带夕阳。山中【唐】王勃 长江悲己滞，万里念将归。况属高风晚，山山黄叶飞。九日【唐】杜甫

重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台。竹叶于人既无分，菊花从此不须开。殊方日落玄猿哭，旧国霜前白雁来。弟妹萧条各何在，干戈衰谢两相催！

叹白发【唐】王维

宿昔朱颜成暮齿，须臾白发变垂髫。一生几许伤心事，不向空门何处销。辋川闲居赠裴秀才迪【唐】王维

寒山转苍翠，秋水日潺湲。倚杖柴门外，临风听暮蝉。渡头馀落日，墟里上孤烟。复值接舆醉，狂歌五柳前。鸟鸣涧【唐】王维

人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。

山居秋暝【唐】王维

空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

秋风引【唐】刘禹锡

何处秋风至？萧萧送雁群。朝来入庭树，孤客最先闻。望洞庭【唐】刘禹锡

湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。

望洞庭湖赠张丞相【唐】孟浩然

八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情。

雨中登岳阳楼望君山【宋】黄庭坚

投荒万死鬓毛斑，生入瞿塘滟澦关。未到江南先一笑，岳阳楼上对君山。

秋词二首【唐】刘禹锡

自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。山明水净夜来霜，数树深红出浅黄。试上高楼清入骨，岂如春色嗾人狂。始闻秋风【唐】刘禹锡

昔看黄菊与君别，今听玄蝉我却回。五夜飕飗枕前觉，一年颜状镜中来。马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开。天地肃清堪四望，为君扶病上高台。

南秋子【宋】黄庭坚

诸将说封侯，短笛长歌独倚楼。万事尽随风雨去，休休，戏马台南金络头。催酒莫迟留，酒味今秋似去秋。花向老人头上笑，羞羞，白发簪花布解愁。

吉祥寺赏牡丹【宋】苏轼

人老簪花不自羞，花应羞上老人头。醉归扶路人应笑，十里珠帘半上钩。暮秋独游曲江【唐】李商隐

荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成。深知身在情长在，怅望江头江水声。

悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春。——《文赋》【西晋】陆机

第二篇：丹韵词音之暮暖清秋

丹韵词音（二、暮暖清秋）

（二）暮暖清秋

朋友们大家好，所谓“春华秋实”，秋天也是中国人一个意味深长的季节。按照农耕文明的传统，到了秋天就该丰收了，所以婚嫁很多人选在秋天，而考生赶考也是在秋天十月左右到达京城。一个清秋节包含这么多事情，它难免让人在旅途之上有很多的感慨.来来往往,看见一个变化季节的时候，心灵跟着也会有所激荡。

那么秋天在路上可以看见什么呢？所谓的秋色、秋光，是指一年的草木到了它颜色最为丰富、层次跌宕、五彩斑斓，但是马上就要进入寒冬的那个时刻。秋天可以说从早春鲜嫩的蓬勃经历了整个酷暑一直历练到了秋天，丰厚、鲜艳，这个时候它把最美的状态呈现在天地之间。如果说春天的花儿是草本的，那么秋天的花儿就是木本的，它把一树一树的叶子都招摇成为花朵，铺天盖地，这个季节当然让人心有所感。

人生那种匆急之感容易在秋天被激发出来。屈原说，“日月忽其不淹兮，春与秋其代序，惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”。屈原的生命一直在路上，他在奔波动荡的路上，他在迁徙流浪的路上。他一直都看着春秋代序，时光在他的眼中跑得比谁都要匆急，其实他害怕的就是老之将至、修名不利。

所以草木的摇落对于每一个人来讲感受是不相同的，有人几乎没有所感生命就过去了，有人一片落叶都会怦然心惊。

清代的诗人赵翼说得好，“最是秋风管闲事，红他枫叶白人头”。这一句诗说得多么鲜明，鲜明中又何等惊心。就是这点秋风，它染遍了人间的颜色，枫叶被它染红，落叶之后它就会坠地，而人间白头，也是被一度一度秋风染遍的。这个时节，人心情摇荡，看着转瞬即逝的年华在眼前越来越美丽、越来越沉郁，但是走得越来越匆急。

李清照有一年深秋重阳，作了那首著名的《醉花阴》寄给在外面做官的丈夫。

“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽”，她说你看这个日子走到九九重阳，薄薄的秋雾已经起了，浓云再压下来，整个白天都不明朗。不明朗的是天气吗？其实是我那颗含愁绪的心。我每天干什么呢？百无聊赖在闺房中点着香，“瑞脑销金兽”，香袅袅而起，笼罩着兽形的香炉，她就在想，心中的忧愁走远了吗？“佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透”，到了重阳节的时候，北方就转凉了，无论是枕上还是去看纱窗，其实都透着一番寒意。人能够干什么呢？“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”这是一个秋菊盛开接着秋菊满地的季节，这样的一个时节，人销魂何在？你看看帘卷西风的时候，人简直比那些憔悴的秋菊还要形销骨立，还要为伊消得人憔悴，这是李清照当年的销魂。

但是秋风再起的时候，我们还有那样的心事吗？我们能够体会吗？也许今天的很多人都会说，这样的诗词有点无病呻吟，其实如果心中真正有过这样的经历、有过这样的感受，再去读它，自然不同。有的时候你会觉得，她写的那个情景惟妙惟肖，你曾经经历。我们走一些山水，仿佛来过，我们有时候走在路上，隐隐地听到邻人唱歌，正是你自己心里面哼的那个曲调，在这个时候都会蓦然心惊。在诗词歌赋中，往往都会又那样一瞬，让我们瞠目结舌——这写的，不就是我那一刻的心境吗？

秋天我们都曾经走过，但是去看一看柳永走过的秋天，我们有同感吗？柳永从汴京南下的时候，跟他的一位恋人依依惜别，写下了那首著名的《雨霖铃》。

“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”，短短的三句，你看他写的意象：第一，声音上有蝉鸣，而这个蝉鸣叫得很冷，是寒蝉交出了一份凄切，萦悬于心；第二句写眼前，“对长亭晚”，长亭走到了尽头，人要离别了，时间走到了尽头，一日将尽了；第三句写这一刻时分“骤雨初歇”，雨还可以留人一瞬，雨歇了真是不得不上路。

空气中到处都是湿润的，人心也湿漉漉的，雨后的这一瞬间，大家说喝了这杯酒吧，但“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”。大家在对饮、在别宴之上，但是无情无绪、两心留恋，依依到最深的时候，船夫在催了，上船吧，再不走就赶不到下一个地方了。这一刻的催发，催得人断肠。所以这两个人“执手相看泪眼，竟无语凝噎”。这一刻手拉手，泪眼相对两心相对，还有什么话能说得出来？说眷恋吗？眷恋也要走；说保重吗？保重，你又不在身边；说珍惜吗？珍惜，为什么今天要远离；说重逢吗？重逢又不知归期。说什么样的话，其实都不如无语。什么都说不出来的这一刻，话、泪，一切凝噎二字，噎在了喉头，噎在了心头。

凝噎这一刻之后，“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”。其实我们从诗词的节律上来讲，“竟无语凝噎”，读到这里，人真的好像是跟着他们哽咽了。觉得词走到这里，走得很生涩，走得不流畅，跌宕到这里似乎就动不了了。但你再往下念，“念去去，千里烟波”突然之间就疏朗了，这时刻人离开了，因为前方“暮霭沉沉楚天阔”，水阔天高，谁知道未来怎样？

接下来他说出了千古名句，“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节”，清秋的意义在这一笔中被点破。秋天，人心更多眷恋，落实累累，红叶沉沉，人心上都渴望温暖，在一个越来越寒冷的时刻，不去眠冬，不去守在家园，非要去哪里呢？自古伤离别，“更那堪，冷落清秋节”，这让多情的心如何担承？

这一走，酒意终会醒，醒来已是夜深，“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风、残月”，不知道在何处酒醒的时候，看见依稀的杨柳岸边有晓风袭来、有残月当天。“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”人心中还有情还有恋，但是人已远，与谁说？

这首不朽的词，写尽了清秋况味，写尽了离别一瞬所有的无语，多少人在离别的时候会用这里的句子。

还是这个柳永，另一首著名的词，《八声甘州》。还是写清秋，还是这等天气。刚才说《雨霖铃》“对长亭晚”，可这一刻他对的又是什么呢？“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。”独在楼头的这一个人，眼前天上是潇潇暮雨，整个铺天盖地洒下来，人间是一番洗清秋。秋风秋雨愁煞人，秋风紧，秋雨飞，人间一定红衰翠减，出现了一片寥落的景象。“渐霜风凄紧”，这个“渐”字用得好，越来越，渐渐地逼紧了。放眼关河一派冷落，眼前残照正自当楼。一句“残照当楼”，你觉得那些关河、长江，整个的秋风秋气，一切都凝聚于这一点上，一个人在楼头当此清秋。

哪几个意象属于清秋呢？先来说荷叶。杜牧曾经说“多少绿荷相倚恨，一时回首背西风”。大家想一想，我们都见过这个画面：哗啦啦的一阵西风起，那么大片的圆润的荷叶哗地一下被翻转过来，会看见满池荷卷都一下子背过去了。但是，你觉得它们密密的依偎在一起的时候，心中都隐隐抱恨吗？你会觉得一阵风起，它们是“回首背西风”吗？写得多么活灵活现！

来鹄写秋天中荷叶的残破，更是刻画入微——“一夜绿荷霜剪破，赚他秋雨不成珠”。秋天，很多人很无奈，无奈到什么地步？你看看荷叶。原来在盛夏的时候，有很多人是折下了荷叶当伞的，因为它很大、它很圆。荷叶上还有大家特别喜欢的一景，就是露珠一掉在它的绒毛上，就变得圆圆的，一个一个小珍珠在跌宕。但是秋风真是萧瑟，秋风渐紧的时候，荷叶就变得枯萎了、残破了。就在最深最深的秋风里，一夜之间到早晨就发现秋叶已经被霜剪破了。这个时候再落下雨，它还托得住吗？原来周邦彦写的那种“水面清圆，一一风荷举”现在看不见了。“赚他秋雨不成珠”，纵使秋雨纷纷，那些个圆圆的小珍珠也已经看不见了，因为荷叶都残破了。这是新奇的意象。

李商隐就在秋荷残破以后，他仍然深情不减。他还要去说，“秋阴不散霜飞晚，留得残荷听雨声”。这样的荷叶显然已经托不住那些珍珠了，但是，就留下残荷，听着雨打荷叶也是好的。李商隐真是一个多情的人，他在“客散酒醒深夜后”，可以更“持红烛赏残花”，他在这样秋阴深深霜飞已晚的时节，仍然有心眷恋，留得残荷去听秋雨缤纷。

看看荷叶，就是这一片荷叶，他前世今生的轮回，能够寄托多少秋意？要找到意象，你就会觉得千古的荷风一直在你的眼前。

还有一种意象是秋声。

我们说过，春声中有春鸟啼，那么秋声中呢？张炎说“只有一枝梧叶，不知多少秋声”，雨打梧桐点点愁，这是一种秋声。清人王士祯说“晚趁寒潮渡江去，满林黄叶雁声多”，黄叶雁声，这样一种悲鸿断雁之声也是秋声。还是清人宋宛说“山色浅深随夕照，江流日夜变秋声”，江流日夜，江水打出来的声音会变吗？如果你用心分辨，四季都有它的表情。四季的声音，表情达意各不相同。

温庭筠说得最好，“玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思”，就是你的眼前有炉香袅袅升起，有蜡泪滴滴垂下，这是一片秋思托付在近处的两个景物。“眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒”这是写主人公自己眉妆已残、鬓云已乱，觉得自己衾枕单薄，怎么走过这个漫漫的寒夜？接着她听见了彻夜不眠的理由，“梧桐叶，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”写得多细腻，一叶叶，一声声，这样的声音只有那种愁深似海的人才能够一点一点听见。所以元代小令里说“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后”，人不寐总有他的理由，这一点梧桐打出来的是秋意多了一分，那一声芭蕉激荡的是心中愁思又多一点，三更不寐三更之后，是谁在守着这样的长夜？就是因为这样的秋声，催得人意乱心烦。

还有什么意象呢？再去看一看，秋日里很少有人去咏朝霞，但是太多人在看斜照。杜甫写《秋野》，“远岸秋沙白，连山晚照红”，山山披晚照，这个时刻人心中会有多少激荡？钱起说“万叶秋声里，千家落照时”千家万户都在秋风之中，不知秋思落谁家，总归家家的门里都有家家的故事，人人宁静的表情背后，都隐匿着不为人知的心情。但是秋风晚照会把它带出来的，“萧萧远树流林外，一半秋山带夕阳”，秋山带出的仅是夕阳吗？夕阳带出的还有心事，心事无语托付给秋山夕阳。

天妒英才，王勃这个诗人只活了二十七岁。但是在他那么年轻的时候，他就曾经远远地思归。他写过一首五绝，寥寥二十字，写尽山中他的心思远行。起笔极重，“长江悲已滞”，这五个字力道千钧。长江水那是万古东流的，他说，我眼前长江已经凝滞停歇了，为什么呢？只一个理由，一个字道出了全部，叫做悲，长江因为我的悲伤已经阻滞停留了，理由我可以告诉你。“万里念将归”，万里之外的思归，我的这种心情不足以凝滞长江水吗？这真是少年意气，无端之笔，起笔极重。一首五绝用去一半，后一半怎么样才压得住？一般的诗词起笔柔和，渐渐地一层一层晕染，到了结尾的时候，其实才见它的浓墨重彩，但起笔重，那么结尾又怎么样才能放得开呢？“况属高风晚，山山黄叶飞”，这样的心情再放眼望出去，高山晚秋，扑扑簌簌遍山黄叶纷飞，这是多么鲜明的对比，长江水本身是流动的，因为思情而阻滞，树木本身是静默的，因为思情而黄叶纷飞，只有秋深时节有这样奇特的情景。

杜甫也在他暮年客居夔州的时候，九月九日登高时节写下这样的句子，“重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台”。那个时候，他已经快要到“潦倒新停浊酒杯”的时候，为了消愁去喝这一杯酒，抱病强起去登台。但大家告诉他，你不能再喝了，你的酒必须得停下来。真哀伤，消愁之物都没了。“竹叶于人既无分，菊花从此不须开”，这里的竹叶，指的就是川中的好酒竹叶青。他说，竹叶青既然与我的生命没了缘分，那么菊花也不须再开了。对得很巧，竹叶对上了对菊花，我的日子里不再有酒，我的风光中不再有菊花，那么，一切寥落了。“殊方日落玄猿哭，旧国霜前白雁来”，玄猿是黑猿，白雁似雪，一黑一白鲜明的对比。“殊方”是他现在的这个地方，身在何方，听见了猿声哀哀啼鸣，而“旧国”是指的自己的故里，旧国深处又有白雁飞来。因为雁南行，到了如此冷落的深秋，北方的雁都飞到南边来了，似曾相识燕归来，这个时候想到了自己的弟弟妹妹，亲人本来在这个时候可以团聚的，现在都在何方呢？“弟妹萧条各何在？干戈衰谢两相催”，不知道亲情何在，战争催老了年华，而秋意又逼老了生命，这种两相催，这样的境地，让一个老病之躯何以担当？这样的时候，你想一想杜甫的心是何等的百转千回？

清秋不光有悲伤，清秋也会有安顿，如果你真的可以把心安宁在这个季节。看看王维，这个历史上著名的诗佛，他曾经少年意气，那么早中了进士，接着就走过了他一生的起伏跌宕，他的心经历了太多的风雨沧桑，“一生几许伤心事，不向空门何处销”？不需要提起，只需要安顿。所以也在清秋，《辋川闲居赠裴秀才迪》，看看他写给朋友裴迪的诗：“寒山转苍翠，秋水日潺湲。倚杖柴门外，临风听暮蝉。”只这几句的情景，换了别人已经仓皇得不能把持了。山是寒山，青翠凋敝转向的是沉沉的苍翠；水是秋水，渐渐流不动了，一天比一天流得潺湲；人已老去，所以要倚杖，倚杖呆在自己的柴门之外，里面只是一间寒舍。而此刻风起，偏偏声音袭来又是声声暮蝉。天已暮，秋已晚，这一片山水暮景听寒蝉之中，王维的心是什么样的呢？“渡头馀落日，墟里上孤烟”他说，我不孤单，我还能看见渡口的落日，我还可以看见墟里有孤烟袅袅升起，我的心中有古人相伴。是谁呢？“复值接舆醉，狂歌五柳前。”当年楚狂接舆曾经笑话过孔子，说你每天都这样在外面，你为什么不回去，你这样周游列国你真的能济世吗？王维觉得不如归来。他的心还喜欢一个人，“先生不知何许人也，亦不详其姓字，宅边有五柳树，因号五柳先生”，这个人就是陶渊明。他不标榜祖先给他留下来的盛名，不提大司马陶侃，他只说我宅边有五棵柳树，我这人随便叫我个五柳先生就行了。王维说，我真喜欢他呀，我此刻的心为什么能安定？纵使天色已晚，不妨我狂歌五柳之前。有它们与我相伴，我何以不安顿？

为什么说安顿？人安顿的时候才会觉得生命是有趣的，人在仓皇中，什么样的趣味都和生命无缘。王维是一份安顿，他常在山中，山对他来讲不是空旷，不是寂寞，而是一种玩赏。这山也真够静的，看看他写《鸟鸣涧》，人心可以闲到什么份上？“人闲桂花落”，他闲到了枝头那一丁点扑簌桂花悄悄落地，他居然有察觉，这心还不闲吗？我们现在不要说花了，大朵的花掉在地下你听不见，大块的石头坠地，我们的心就真有感应吗？夜可以有多静？“夜静春山空”，安静得觉得这山都空了。真空了吗？明月出来的时候，这个鸟也很敏感，月亮居然把它惊醒了，“月出惊山鸟，时鸣春涧中”。一声、两声，泠泠的鸟鸣声起的时候，这一刻你才知道什么叫春山空，什么叫深夜静。没有那一声两声，你还真对比不出来什么叫空和静。现代做菜有个说法，“要想甜，加点盐”，其实这是一丁点反差。为了歌曲的流畅，加上半拍休止符，这就是空山中那一点两点的鸟鸣。

为什么说安顿呢？人心如果不悠闲、不纤细，他不从容怎么可能看见这一切？都说王维在晚年写的诗含着深深禅意，其实这份禅意是他的随处可安。

我们从小就熟悉王维的《山居秋暝》，在安顿的意义上读来又有不同。还是那座空山“空山新雨后”，还是那个秋天“天气晚来秋”，还有他的明月“明月松间照”，还有他的清泉“清泉石上流”。空山新雨、晚来秋色、明月松风、清泉白石，这一切千古不改，人在其中，人孤单吗？不孤单！他不光有画家的眼睛，他还有音乐家的耳朵，他总能听见别人听不着的东西。“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，还没有看见人的时候，听见那个竹林里面，嘻嘻哈哈女孩子打闹的声音，知道那些浣纱的姑娘们肯定是回来了；远远地望去，莲花扑扑啦啦的为什么动起来了呢？知道渔舟已经回来了。你看这样的风情、这样的动静，在眼前、在身边。有如此的情形相伴，“随意春芳歇，王孙自可留”。春天走远就走远吧，怎么那么多人伤春，人非得是念念不忘停留在春天里，才是此生的安顿吗？

四季流光的涤荡，春天走远，我就可以留在了清秋还有内心的安宁。这是一种秋天真正的安顿。尽管再往前走，就是一个严冬了。严冬大地有如许萧瑟，生命如此凋敝，而且不可阻止地又跨过一年，但是能不能安心，这是人在流光中的一段把持。人可以伤春，人可以悲秋，但所有的春恨秋愁走过之后，我们的心被春花秋月涤荡成为一片宁静宽广，这才是诗词各种意象踏过的心灵，留下真正的意味。

我们的生命是可以穿越秋光去成长的，我们再来跟着一个人走过秋天。这就是刘禹锡，多狂放的刘郎啊，你看看他写下的不同的秋天。《秋风引》，“何处秋风至，萧萧送雁群。朝来入庭树，孤客最先闻。”一首五绝，但是写出了那个时候的悲秋。孤客之心，未摇落而先秋。不等秋风摇落，他自己敏感的心已自悲情，所以他说，这样的秋风秋叶进来，我比谁都先听见。

刘禹锡的《望洞庭》写得何等的流利清浅、天真宁静。“湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。”洞庭湖，我一看到这种宁静的句子，就想起孟浩然说的“八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。”他眼中那么浩荡的洞庭，为什么在不同人眼中，就如此风平浪静呢？心静了，才看得见“潭面无风镜未磨”，像一片明镜一样，如此宁静的地方。“遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺”，小小的青螺一样的山包，在这样的白银盘中。其实这就是黄庭坚写的“未到江南先一笑，岳阳楼上对君山”，远远地看去，湖中的小山丘简直就像一个小小的青螺一样。

其实人心和世相永远是一个相对的关系：人心小了，就会觉得世界大，压在心上，不堪重负；人心大了，赏世上的风景，不过就是一个小小的景致而已。

在秋风涤荡中，这颗心终于走到了它一个真正自我的境界，这其实也是刘禹锡最广为传颂的《秋词》。第一首他说“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”，自古而今一提到秋天，大家都觉得寂寞萧瑟，可我就是要说秋天比春天好。“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”，你没有看见眼前的仙鹤吗？他引着你的诗情一路排云直上，直指凌空云霄。我们形容秋天都会说秋高气爽、天高云淡，不觉得秋天特别高吗？这样的高空，如果没有诗情，不觉得人生遗憾吗？这样的心怎么能不爱秋天？第二首他还要说“山明水净夜来霜，数树深红出浅黄”，这夜来风霜对太多人来讲是不堪承受的呀，但他看来，山明水净秋霜何妨呢？远远去看那几棵不同的树上，深红浅黄夹杂在一起。我们现在为什么要赏红叶？如果遍山都是一种红叶反而无趣，有趣就在颜色跌宕，从浅黄到深红，一层一层地跌落下来。而在此一刻，人上高楼，他从心里爱清秋，他说“试上高楼清入骨，岂如春色嗾人狂”。秋天多好，他甚至有点不喜欢春天，他说“春色嗾人狂”，春天有时候撩动得人春心意乱，人心中有多少感伤多少欲望都被春天招惹出来，这不是让人发狂吗？秋天多好，清风入骨。

那么多人在清秋节不堪上楼，但是他真的走上去了，他在高楼上，诗情离碧霄更近，仙鹤更懂他的心情，他爱清秋入骨，他甚至觉得，春色不敌秋风。其实，这就是他心中真正喜欢的清秋。

他的年华也会老去的，等到他抱病沉沉的时候，秋风又来了。人在老病之时，如果再听秋风，没有几个人心情能够舒朗开阔。但是刘禹锡真是了不起，他甚至和秋风成了相约的老朋友。尽管他病了、他老了，但是听见秋风来的时候，他会深情款款，他专门写了一首诗叫《始闻秋风》。“昔看黄菊与君别，今听玄蝉我却回”，他说去年当黄菊凋敝，初冬渐近的时候，我依依不舍地和你告别了，现在你听，深秋蝉鸣，我知道你又回来了。你要回来了，我的生命就跟你有约啊。说过了身边一切风景心情之后，在这首诗的最后，刘禹锡对秋风说“天地肃清堪四望，为君扶病上高台”，你回来了真好，天地之间一片清澈，我愿意抱病为你而登上高台，不负金秋秋风之约。

这就是一个人在秋风中，走过生命的成长。刘禹锡原来也有那样脆弱的心，也是易伤易感，但最后从秋风中一己之悲走到千古兴亡之叹，走到可以玩赏安顿清秋景致，走到盛赞清秋，最后自己年华老去，仍与秋风有约，扶病而上高台。

看看秋风让一个人变得多么疏朗。所以人在秋风中，甚至还可以走到一种豁达、自我调侃的境界。

黄庭坚曾经写过这样的词：“催酒莫迟留，酒味今秋似去秋。花向老人头上笑，羞羞，白发簪花不解愁。”喝酒吧，喝酒吧，喝酒可别迟疑啊！“酒味今秋似去秋”，酒是年年都有的，秋风是年年都来的，唯独人是要老去的，酒不变秋不变人已老去，老人还能簪花吗？“白发簪花不解愁”这里是用了苏轼的一个典故。苏轼说“人老簪花不自羞，花应羞上老人头”，但黄庭坚用成了这样一句调侃，你就是白首簪花，对酒对秋，生命不还是要向前走吗？

我们以秋风的名义，去走进这些人的身世，去触摸他们心灵上那些深深浅浅的纹路，纹路背后隐匿的欢喜忧伤。也许当我们自己再遇到相似情形的时候，我们就不再孤单。今天我们可能会找朋友，我们可能会写博客，我们希望更多人去明白自己。但是还有一种可能，它就蛰伏在诗词之中，你一旦翻开，那种懂得毫不含糊。

人生几度春秋，又有多少关情事呢？我还记得我在很小的时候见到李商隐的《暮秋独游曲江》，我在很小的时候，眼泪就下来了。我一直记得我当时读这首小诗的那种感受。人能有多少愁多少恨，他的今生怎么担待得起呢？他说“荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成。深知身在情常在，怅望江头江水声”，李商隐是爱荷叶的，他甚至爱残荷。当荷叶刚刚生长的时候，我的春恨已经跟着荷叶出发了；当荷叶枯萎凋敝的时候，我的秋恨已经在心中酝酿深沉了。我知道此身常在，深情常在，这样的苦恨我挣脱不去，我只有岁岁年年怅望江头江水声。

李商隐过得很苦，但李商隐过得很值，我们今天想起来他那么多的《无题》，我们今天默默吟诵起来他的《锦瑟》，多少心事都在春秋涤荡中留给了千秋万代。

人生苦短，穿越春秋，陆机说得好，“悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春”，这些春花、这些秋叶难道都不关于我们的生命吗？人生怎么都是走过这一回，走过的时候，如果含情，我们也许会看见很多意象，如果我们愿意去懂得就可以把意象酝酿成诗篇。所以我们想一想清秋时节，我们认识一些诗人，了解一些意象，也许生命里就多了一些朋友。无论是春花满眼或者是秋叶遍地，其实我们都可以在某一个时分和它们相遇。

千古之间，总会有一些错不过的相遇，比如相同的故事，比如相同的心情。我们总会觉得冥冥之中有一个人懂得自己，也许他不在身边而远隔千年。

附：文中涉及古诗词（第二集、暮暖清秋）

日月忽其不淹兮，春与秋其代序，唯草木之零落兮，恐美人之迟暮。—— 屈原 野步 【清】 赵翼

峭寒催换木棉裘，倚仗郊原作近游。最是秋风管闲事，红他枫叶白人头。

醉花阴 【宋】 李清照

薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。雨霖铃 【宋】 柳永

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？

八声甘州 【宋】 柳永

对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。唯有长江水，无语东流。

不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼颙望，误几回、天际识归舟？争知我，倚栏杆处，正恁凝愁。

秋暮遣怀【清】陶澹人

人生天地一叶萍，利名役役三秋草。秋草能为春草新，苍颜难换朱颜好。篱前黄菊未开花，寂寞清樽冷怀抱。秋风秋雨愁煞人，寒宵独坐心如捣。出门拔剑壮盘游，霜华拂处尘氛少。朝凌五岳暮三洲，人世**岂能保。不如归去卧糟丘，老死蓬蒿事幽讨。偶题两首【唐】来鹄

近来灵鹊语何疏，独凭栏干恨有殊。一夜绿荷霜剪破，赚他秋雨不成珠。水边箕踞静书空，欲解愁肠酒不浓。可惜青天好雷雹，只能驱趁懒蛟龙。苏幕遮【宋】周邦彦

燎沉香，消溽暑。鸟雀呼晴，侵晓窥檐语。叶上初阳干宿雨、水面清圆，一一风荷举。故乡遥，何日去？家住吴门，久作长安旅。五月渔郎相忆否。小楫轻舟，梦入芙蓉浦。宿骆氏亭寄怀崔雍崔兖【唐】李商隐

竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。秋阴不散霜飞晚，留得残荷听雨声。花下醉【唐】李商隐

寻芳不觉醉流霞，倚树沉眠日已斜。客散酒醒深夜后，更持红烛赏残花。

清平乐【宋】张炎

候蛩凄断。人语西风岸。月落沙平江似练。望尽芦花无雁。

暗教愁损兰成，可怜夜夜关情。只有一枝梧叶，不知多少秋声。

江上【清】王士祯

吴头楚尾路如何？烟雨秋深暗自波。晚趁寒潮渡江去，满林黄叶雁声多。九日同姜如龙、王西樵、程穆情诸君登慧光阁饮于竹圃分韵【清】宋琬 塞鸿犹未到芜城，载酒登临雨乍晴。山色浅深随夕照，江流日夜变秋声。上方钟磬疏林满，十里笙歌画舫明。空负黄花羞短鬓，寒衣三浣客心惊。更漏子【唐】温庭筠

玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。

梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。

水仙子·夜雨【元】徐再思

一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。落灯花棋未收，叹新丰孤馆人留。枕上十年事，江南二老忧，都到心头。

秋野五首（其四）【唐】杜甫

远岸秋沙白，连山晚照红。潜鳞输骇浪，归翼会高风。砧响家家发，樵声个个同。飞霜任青女，赐被隔南宫。

题苏公林亭【唐】钱起

平津东阁在，别是竹林期。万叶秋声里，千家落照时。门随深巷静，窗过远钟迟。客位苔生处，依然又赋诗。书河上亭壁【宋】寇准

岸阔樯稀波渺茫，独凭危槛思何长。萧萧远树疏林外，一半秋山带夕阳。山中【唐】王勃

长江悲己滞，万里念将归。况属高风晚，山山黄叶飞。九日【唐】杜甫

重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台。竹叶于人既无分，菊花从此不须开。殊方日落玄猿哭，旧国霜前白雁来。弟妹萧条各何在，干戈衰谢两相催！叹白发【唐】王维

宿昔朱颜成暮齿，须臾白发变垂髫。一生几许伤心事，不向空门何处销。辋川闲居赠裴秀才迪【唐】王维

寒山转苍翠，秋水日潺湲。倚杖柴门外，临风听暮蝉。渡头馀落日，墟里上孤烟。复值接舆醉，狂歌五柳前。鸟鸣涧【唐】王维

人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。

山居秋暝【唐】王维

空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

秋风引【唐】刘禹锡

何处秋风至？萧萧送雁群。朝来入庭树，孤客最先闻。望洞庭【唐】刘禹锡

湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。

望洞庭湖赠张丞相【唐】孟浩然

八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情。雨中登岳阳楼望君山【宋】黄庭坚

投荒万死鬓毛斑，生入瞿塘滟澦关。未到江南先一笑，岳阳楼上对君山。

秋词二首【唐】刘禹锡

自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。山明水净夜来霜，数树深红出浅黄。试上高楼清入骨，岂如春色嗾人狂。始闻秋风【唐】刘禹锡

昔看黄菊与君别，今听玄蝉我却回。五夜飕飗枕前觉，一年颜状镜中来。马思边草拳毛动，雕眄青云睡眼开。天地肃清堪四望，为君扶病上高台。南秋子【宋】黄庭坚

诸将说封侯，短笛长歌独倚楼。万事尽随风雨去，休休，戏马台南金络头。催酒莫迟留，酒味今秋似去秋。花向老人头上笑，羞羞，白发簪花布解愁。

吉祥寺赏牡丹【宋】苏轼

人老簪花不自羞，花应羞上老人头。醉归扶路人应笑，十里珠帘半上钩。暮秋独游曲江【唐】李商隐

荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成。深知身在情长在，怅望江头江水声。

悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春。——《文赋》【西晋】陆机

第三篇：【丹韵词音 】之二 暮暖清秋

于丹【丹韵词音 】之 暮暖清秋

朋友们大家好，所谓“春华秋实”，秋天也是中国人一个意味深长的季节。按照农耕文明的传统，到了秋天就该丰收了，所以婚嫁很多人选在秋天，而考生赶考也是在秋天十月左右到达京城。一个清秋节包含这么多事情，它难免让人在旅途之上有很多的感慨.来来往往,看见一个变化季节的时候，心灵跟着也会有所激荡。

那么秋天在路上可以看见什么呢？所谓的秋色、秋光，是指一年的草木到了它颜色最为丰富、层次跌宕、五彩斑斓，但是马上就要进入寒冬的那个时刻。秋天可以说从早春鲜嫩的蓬勃经历了整个酷暑一直历练到了秋天，丰厚、鲜艳，这个时候它把最美的状态呈现在天地之间。如果说春天的花儿是草本的，那么秋天的花儿就是木本的，它把一树一树的叶子都招摇成为花朵，铺天盖地，这个季节当然让人心有所感。

人生那种匆急之感容易在秋天被激发出来。屈原说，“日月忽其不淹兮，春与秋其代序，惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”。屈原的生命一直在路上，他在奔波动荡的路上，他在迁徙流浪的路上。他一直都看着春秋代序，时光在他的眼中跑得比谁都要匆急，其实他害怕的就是老之将至、修名不利。

所以草木的摇落对于每一个人来讲感受是不相同的，有人几乎没有所感生命就过去了，有人一片落叶都会怦然心惊。

清代的诗人赵翼说得好，“最是秋风管闲事，红他枫叶白人头”。这一句诗说得多么鲜明，鲜明中又何等惊心。就是这点秋风，它染遍了人间的颜色，枫叶被它染红，落叶之后它就会坠地，而人间白头，也是被一度一度秋风染遍的。这个时节，人心情摇荡，看着转瞬即逝的年华在眼前越来越美丽、越来越沉郁，但是走得越来越匆急。

李清照有一年深秋重阳，作了那首著名的《醉花阴》寄给在外面做官的丈夫。

“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽”，她说你看这个日子走到九九重阳，薄薄的秋雾已经起了，浓云再压下来，整个白天都不明朗。不明朗的是天气吗？其实是我那颗含愁绪的心。我每天干什么呢？百无聊赖在闺房中点着香，“瑞脑销金兽”，香袅袅而起，笼罩着兽形的香炉，她就在想，心中的忧愁走远了吗？“佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透”，到了重阳节的时候，北方就转凉了，无论是枕上还是去看纱窗，其实都透着一番寒意。人能够干什么呢？“东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”这是一个秋菊盛开接着秋菊满地的季节，这样的一个时节，人销魂何在？你看看帘卷西风的时候，人简直比那些憔悴的秋菊还要形销骨立，还要为伊消得人憔悴，这是李清照当年的销魂。但是秋风再起的时候，我们还有那样的心事吗？我们能够体会吗？也许今天的很多人都会说，这样的诗词有点无病呻吟，其实如果心中真正有过这样的经历、有过这样的感受，再去读它，自然不同。有的时候你会觉得，她写的那个情景惟妙惟肖，你曾经经历。我们走一些山水，仿佛来过，我们有时候走在路上，隐隐地听到邻人唱歌，正是你自己心里面哼的那个曲调，在这个时候都会蓦然心惊。在诗词歌赋中，往往都会又那样一瞬，让我们瞠目结舌——这写的，不就是我那一刻的心境吗？

秋天我们都曾经走过，但是去看一看柳永走过的秋天，我们有同感吗？柳永从汴京南下的时候，跟他的一位恋人依依惜别，写下了那首著名的《雨霖铃》。

“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”，短短的三句，你看他写的意象：第一，声音上有蝉鸣，而这个蝉鸣叫得很冷，是寒蝉交出了一份凄切，萦悬于心；第二句写眼前，“对长亭晚”，长亭走到了尽头，人要离别了，时间走到了尽头，一日将尽了；第三句写这一刻时分“骤雨初歇”，雨还可以留人一瞬，雨歇了真是不得不上路。

空气中到处都是湿润的，人心也湿漉漉的，雨后的这一瞬间，大家说喝了这杯酒吧，但“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”。大家在对饮、在别宴之上，但是无情无绪、两心留恋，依依到最深的时候，船夫在催了，上船吧，再不走就赶不到下一个地方了。这一刻的催发，催得人断肠。所以这两个人“执手相看泪眼，竟无语凝噎”。这一刻手拉手，泪眼相对两心相对，还有什么话能说得出来？说眷恋吗？眷恋也要走；说保重吗？保重，你又不在身边；说珍惜吗？珍惜，为什么今天要远离；说重逢吗？重逢又不知归期。说什么样的话，其实都不如无语。什么都说不出来的这一刻，话、泪，一切凝噎二字，噎在了喉头，噎在了心头。

凝噎这一刻之后，“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”。其实我们从诗词的节律上来讲，“竟无语凝噎”，读到这里，人真的好像是跟着他们哽咽了。觉得词走到这里，走得很生涩，走得不流畅，跌宕到这里似乎就动不了了。但你再往下念，“念去去，千里烟波”突然之间就疏朗了，这时刻人离开了，因为前方“暮霭沉沉楚天阔”，水阔天高，谁知道未来怎样？

接下来他说出了千古名句，“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节”，清秋的意义在这一笔中被点破。秋天，人心更多眷恋，落实累累，红叶沉沉，人心上都渴望温暖，在一个越来越寒冷的时刻，不去眠冬，不去守在家园，非要去哪里呢？自古伤离别，“更那堪，冷落清秋节”，这让多情的心如何担承？

这一走，酒意终会醒，醒来已是夜深，“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风、残月”，不知道在何处酒醒的时候，看见依稀的杨柳岸边有晓风袭来、有残月当天。“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”人心中还有情还有恋，但是人已

这首不朽的词，写尽了清秋况味，写尽了离别一瞬所有的无语，多少人在离别的时候会用这里的句子。

还是这个柳永，另一首著名的词，《八声甘州》。还是写清秋，还是这等天气。刚才说《雨霖铃》“对长亭晚”，可这一刻他对的又是什么呢？“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。”独在楼头的这一个人，眼前天上是潇潇暮雨，整个铺天盖地洒下来，人间是一番洗清秋。秋风秋雨愁煞人，秋风紧，秋雨飞，人间一定红衰翠减，出现了一片寥落的景象。“渐霜风凄紧”，这个“渐”字用得好，越来越，渐渐地逼紧了。放眼关河一派冷落，眼前残照正自当楼。一句“残照当楼”，你觉得那些关河、长江，整个的秋风秋气，一切都凝聚于这一点上，一个人在楼头当此清秋。

哪几个意象属于清秋呢？先来说荷叶。杜牧曾经说“多少绿荷相倚恨，一时回首背西风”。大家想一想，我们都见过这个画面：哗啦啦的一阵西风起，那么大片的圆润的荷叶哗地一下

被翻转过来，会看见满池荷卷都一下子背过去了。但是，你觉得它们密密的依偎在一起的时候，心中都隐隐抱恨吗？你会觉得一阵风起，它们是“回首背西风”吗？写得多么活灵活现！来鹄写秋天中荷叶的残破，更是刻画入微——“一夜绿荷霜剪破，赚他秋雨不成珠”。秋天，很多人很无奈，无奈到什么地步？你看看荷叶。原来在盛夏的时候，有很多人是折下了荷叶当伞的，因为它很大、它很圆。荷叶上还有大家特别喜欢的一景，就是露珠一掉在它的绒毛上，就变得圆圆的，一个一个小珍珠在跌宕。但是秋风真是萧瑟，秋风渐紧的时候，荷叶就变得枯萎了、残破了。就在最深最深的秋风里，一夜之间到早晨就发现秋叶已经被霜剪破了。这个时候再落下雨，它还托得住吗？原来周邦彦写的那种“水面清圆，一一风荷举”现在看不见了。“赚他秋雨不成珠”，纵使秋雨纷纷，那些个圆圆的小珍珠也已经看不见了，因为荷叶都残破了。这是新奇的意象。

李商隐就在秋荷残破以后，他仍然深情不减。他还要去说，“秋阴不散霜飞晚，留得残荷听雨声”。这样的荷叶显然已经托不住那些珍珠了，但是，就留下残荷，听着雨打荷叶也是好的。李商隐真是一个多情的人，他在“客散酒醒深夜后”，可以更“持红烛赏残花”，他在这样秋阴深深霜飞已晚的时节，仍然有心眷恋，留得残荷去听秋雨缤纷。

看看荷叶，就是这一片荷叶，他前世今生的轮回，能够寄托多少秋意？要找到意象，你就会觉得千古的荷风一直在你的眼前。

还有一种意象是秋声。

我们说过，春声中有春鸟啼，那么秋声中呢？张炎说“只有一枝梧叶，不知多少秋声”，雨打梧桐点点愁，这是一种秋声。清人王士祯说“晚趁寒潮渡江去，满林黄叶雁声多”，黄叶雁声，这样一种悲鸿断雁之声也是秋声。还是清人宋宛说“山色浅深随夕照，江流日夜变秋声”，江流日夜，江水打出来的声音会变吗？如果你用心分辨，四季都有它的表情。四季的声音，表情达意各不相同。

温庭筠说得最好，“玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思”，就是你的眼前有炉香袅袅升起，有蜡泪滴滴垂下，这是一片秋思托付在近处的两个景物。“眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒”这是写主人公自己眉妆已残、鬓云已乱，觉得自己衾枕单薄，怎么走过这个漫漫的寒夜？接着她听见了彻夜不眠的理由，“梧桐叶，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。”写得多细腻，一叶叶，一声声，这样的声音只有那种愁深似海的人才能够一点一点听见。所以元代小令里说“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后”，人不寐总有他的理由，这一点梧桐打出来的是秋意多了一分，那一声芭蕉激荡的是心中愁思又多一点，三更不寐三更之后，是谁在守着这样的长夜？就是因为这样的秋声，催得人意乱心烦。还有什么意象呢？再去看一看，秋日里很少有人去咏朝霞，但是太多人在看斜照。杜甫写《秋野》，“远岸秋沙白，连山晚照红”，山山披晚照，这个时刻人心中会有多少激荡？钱起说“万叶秋声里，千家落照时”千家万户都在秋风之中，不知秋思落谁家，总归家家的门里都有家家的故事，人人宁静的表情背后，都隐匿着不为人知的心情。但是秋风晚照会把它带出来的，“萧萧远树流林外，一半秋山带夕阳”，秋山带出的仅是夕阳吗？夕阳带出的还有心事，心事无语托付给秋山夕阳。

天妒英才，王勃这个诗人只活了二十七岁。但是在他那么年轻的时候，他就曾经远远地思归。他写过一首五绝，寥寥二十字，写尽山中他的心思远行。起笔极重，“长江悲已滞”，这五个字力道千钧。长江水那是万古东流的，他说，我眼前长江已经凝滞停歇了，为什么呢？只一个理由，一个字道出了全部，叫做悲，长江因为我的悲伤已经阻滞停留了，理由我可以告诉你。“万里念将归”，万里之外的思归，我的这种心情不足以凝滞长江水吗？这真是少年意气，无端之笔，起笔极重。一首五绝用去一半，后一半怎么样才压得住？一般的诗词起笔柔和，渐渐地一层一层晕染，到了结尾的时候，其实才见它的浓墨重彩，但起笔重，那么结尾又怎么样才能放得开呢？“况属高风晚，山山黄叶飞”，这样的心情再放眼望出去，高山晚秋，扑扑簌簌遍山黄叶纷飞，这是多么鲜明的对比，长江水本身是流动的，因为思情而阻滞，树木本身是静默的，因为思情而黄叶纷飞，只有秋深时节有这样奇特的情景。杜甫也在他暮年客居夔州的时候，九月九日登高时节写下这样的句子，“重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台”。那个时候，他已经快要到“潦倒新停浊酒杯”的时候，为了消愁去喝这一杯酒，抱病强起去登台。但大家告诉他，你不能再喝了，你的酒必须得停下来。真哀伤，消愁之物都没了。“竹叶于人既无分，菊花从此不须开”，这里的竹叶，指的就是川中的好酒竹叶青。他说，竹叶青既然与我的生命没了缘分，那么菊花也不须再开了。对得很巧，竹叶对上了对菊花，我的日子里不再有酒，我的风光中不再有菊花，那么，一切寥落了。“殊方日落玄猿哭，旧国霜前白雁来”，玄猿是黑猿，白雁似雪，一黑一白鲜明的对比。“殊方”是他现在的这个地方，身在何方，听见了猿声哀哀啼鸣，而“旧国”是指的自己的故里，旧国深处又有白雁飞来。因为雁南行，到了如此冷落的深秋，北方的雁都飞到南边来了，似曾相识燕归来，这个时候想到了自己的弟弟妹妹，亲人本来在这个时候可以团聚的，现在都在何方呢？“弟妹萧条各何在？干戈衰谢两相催”，不知道亲情何在，战争催老了年华，而秋意又逼老了生命，这种两相催，这样的境地，让一个老病之躯何以担当？这样的时候，你想一想杜甫的心是何等的百转千回？

清秋不光有悲伤，清秋也会有安顿，如果你真的可以把心安宁在这个季节。看看王维，这个历史上著名的诗佛，他曾经少年意气，那么早中了进士，接着就走过了他一生的起伏跌宕，他的心经历了太多的风雨沧桑，“一生几许伤心事，不向空门何处销”？不需要提起，只需要安顿。所以也在清秋，《辋川闲居赠裴秀才迪》，看看他写给朋友裴迪的诗：“寒山转苍翠，秋水日潺湲。倚杖柴门外，临风听暮蝉。”只这几句的情景，换了别人已经仓皇得不能把持了。山是寒山，青翠凋敝转向的是沉沉的苍翠；水是秋水，渐渐流不动了，一天比一天流得潺湲；人已老去，所以要倚杖，倚杖呆在自己的柴门之外，里面只是一间寒舍。而此刻风起，偏偏声音袭来又是声声暮蝉。天已暮，秋已晚，这一片山水暮景听寒蝉之中，王维的心是什么样的呢？“渡头馀落日，墟里上孤烟”他说，我不孤单，我还能看见渡口的落日，我还可以看见墟里有孤烟袅袅升起，我的心中有古人相伴。是谁呢？“复值接舆醉，狂歌五柳前。”当年楚狂接舆曾经笑话过孔子，说你每天都这样在外面，你为什么不回去，你这样周游列国你真的能济世吗？王维觉得不如归来。他的心还喜欢一个人，“先生不知何许人也，亦不详其姓字，宅边有五柳树，因号五柳先生”，这个人就是陶渊明。他不标榜祖先给他留下来的盛名，不提大司马陶侃，他只说我宅边有五棵柳树，我这人随便叫我个五柳先生就行了。王维说，我真喜欢他呀，我此刻的心为什么能安定？纵使天色已晚，不妨我狂歌五柳之前。有它们与我相伴，我何以不安顿？

为什么说安顿？人安顿的时候才会觉得生命是有趣的，人在仓皇中，什么样的趣味都和生命无缘。王维是一份安顿，他常在山中，山对他来讲不是空旷，不是寂寞，而是一种玩赏。这山也真够静的，看看他写《鸟鸣涧》，人心可以闲到什么份上？“人闲桂花落”，他闲到

了枝头那一丁点扑簌桂花悄悄落地，他居然有察觉，这心还不闲吗？我们现在不要说花了，大朵的花掉在地下你听不见，大块的石头坠地，我们的心就真有感应吗？夜可以有多静？“夜静春山空”，安静得觉得这山都空了。真空了吗？明月出来的时候，这个鸟也很敏感，月亮居然把它惊醒了，“月出惊山鸟，时鸣春涧中”。一声、两声，泠泠的鸟鸣声起的时候，这一刻你才知道什么叫春山空，什么叫深夜静。没有那一声两声，你还真对比不出来什么叫空和静。现代做菜有个说法，“要想甜，加点盐”，其实这是一丁点反差。为了歌曲的流畅，加上半拍休止符，这就是空山中那一点两点的鸟鸣。

为什么说安顿呢？人心如果不悠闲、不纤细，他不从容怎么可能看见这一切？都说王维在晚年写的诗含着深深禅意，其实这份禅意是他的随处可安。

我们从小就熟悉王维的《山居秋暝》，在安顿的意义上读来又有不同。还是那座空山“空山新雨后”，还是那个秋天“天气晚来秋”，还有他的明月“明月松间照”，还有他的清泉“清泉石上流”。空山新雨、晚来秋色、明月松风、清泉白石，这一切千古不改，人在其中，人孤单吗？不孤单！他不光有画家的眼睛，他还有音乐家的耳朵，他总能听见别人听不着的东西。“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，还没有看见人的时候，听见那个竹林里面，嘻嘻哈哈女孩子打闹的声音，知道那些浣纱的姑娘们肯定是回来了；远远地望去，莲花扑扑啦啦的为什么动起来了呢？知道渔舟已经回来了。你看这样的风情、这样的动静，在眼前、在身边。有如此的情形相伴，“随意春芳歇，王孙自可留”。春天走远就走远吧，怎么那么多人伤春，人非得是念念不忘停留在春天里，才是此生的安顿吗？

四季流光的涤荡，春天走远，我就可以留在了清秋还有内心的安宁。这是一种秋天真正的安顿。尽管再往前走，就是一个严冬了。严冬大地有如许萧瑟，生命如此凋敝，而且不可阻止地又跨过一年，但是能不能安心，这是人在流光中的一段把持。人可以伤春，人可以悲秋，但所有的春恨秋愁走过之后，我们的心被春花秋月涤荡成为一片宁静宽广，这才是诗词各种意象踏过的心灵，留下真正的意味。

我们的生命是可以穿越秋光去成长的，我们再来跟着一个人走过秋天。这就是刘禹锡，多狂放的刘郎啊，你看看他写下的不同的秋天。《秋风引》，“何处秋风至，萧萧送雁群。朝来入庭树，孤客最先闻。”一首五绝，但是写出了那个时候的悲秋。孤客之心，未摇落而先秋。不等秋风摇落，他自己敏感的心已自悲情，所以他说，这样的秋风秋叶进来，我比谁都先听见。

刘禹锡的《望洞庭》写得何等的流利清浅、天真宁静。“湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。”洞庭湖，我一看到这种宁静的句子，就想起孟浩然说的“八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。”他眼中那么浩荡的洞庭，为什么在不同人眼中，就如此风平浪静呢？心静了，才看得见“潭面无风镜未磨”，像一片明镜一样，如此宁静的地方。“遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺”，小小的青螺一样的山包，在这样的白银盘中。其实这就是黄庭坚写的“未到江南先一笑，岳阳楼上对君山”，远远地看去，湖中的小山丘简直就像一个小小的青螺一样。

其实人心和世相永远是一个相对的关系：人心小了，就会觉得世界大，压在心上，不堪重负；人心大了，赏世上的风景，不过就是一个小小的景致而已。

在秋风涤荡中，这颗心终于走到了它一个真正自我的境界，这其实也是刘禹锡最广为传颂的《秋词》。第一首他说“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝”，自古而今一提到秋天，大家都觉得寂寞萧瑟，可我就是要说秋天比春天好。“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”，你没有看见眼前的仙鹤吗？他引着你的诗情一路排云直上，直指凌空云霄。我们形容秋天都会说秋高气爽、天高云淡，不觉得秋天特别高吗？这样的高空，如果没有诗情，不觉得人生遗憾吗？这样的心怎么能不爱秋天？第二首他还要说“山明水净夜来霜，数树深红出浅黄”，这夜来风霜对太多人来讲是不堪承受的呀，但他看来，山明水净秋霜何妨呢？远远去看那几棵不同的树上，深红浅黄夹杂在一起。我们现在为什么要赏红叶？如果遍山都是一种红叶反而无趣，有趣就在颜色跌宕，从浅黄到深红，一层一层地跌落下来。而在此一刻，人上高楼，他从心里爱清秋，他说“试上高楼清入骨，岂如春色嗾人狂”。秋天多好，他甚至有点不喜欢春天，他说“春色嗾人狂”，春天有时候撩动得人春心意乱，人心中有多少感伤多少欲望都被春天招惹出来，这不是让人发狂吗？秋天多好，清风入骨。

那么多人在清秋节不堪上楼，但是他真的走上去了，他在高楼上，诗情离碧霄更近，仙鹤更懂他的心情，他爱清秋入骨，他甚至觉得，春色不敌秋风。其实，这就是他心中真正喜欢的清秋。

他的年华也会老去的，等到他抱病沉沉的时候，秋风又来了。人在老病之时，如果再听秋风，没有几个人心情能够舒朗开阔。但是刘禹锡真是了不起，他甚至和秋风成了相约的老朋友。尽管他病了、他老了，但是听见秋风来的时候，他会深情款款，他专门写了一首诗叫《始闻秋风》。“昔看黄菊与君别，今听玄蝉我却回”，他说去年当黄菊凋敝，初冬渐近的时候，我依依不舍地和你告别了，现在你听，深秋蝉鸣，我知道你又回来了。你要回来了，我的生命就跟你有约啊。说过了身边一切风景心情之后，在这首诗的最后，刘禹锡对秋风说“天地肃清堪四望，为君扶病上高台”，你回来了真好，天地之间一片清澈，我愿意抱病为你而登上高台，不负金秋秋风之约。

这就是一个人在秋风中，走过生命的成长。刘禹锡原来也有那样脆弱的心，也是易伤易感，但最后从秋风中一己之悲走到千古兴亡之叹，走到可以玩赏安顿清秋景致，走到盛赞清秋，最后自己年华老去，仍与秋风有约，扶病而上高台。

看看秋风让一个人变得多么疏朗。所以人在秋风中，甚至还可以走到一种豁达、自我调侃的境界。

黄庭坚曾经写过这样的词：“催酒莫迟留，酒味今秋似去秋。花向老人头上笑，羞羞，白发簪花不解愁。”喝酒吧，喝酒吧，喝酒可别迟疑啊！“酒味今秋似去秋”，酒是年年都有的，秋风是年年都来的，唯独人是要老去的，酒不变秋不变人已老去，老人还能簪花吗？“白发簪花不解愁”这里是用了苏轼的一个典故。苏轼说“人老簪花不自羞，花应羞上老人头”，但黄庭坚用成了这样一句调侃，你就是白首簪花，对酒对秋，生命不还是要向前走吗？我们以秋风的名义，去走进这些人的身世，去触摸他们心灵上那些深深浅浅的纹路，纹路背后隐匿的欢喜忧伤。也许当我们自己再遇到相似情形的时候，我们就不再孤单。今天我们可能会找朋友，我们可能会写博客，我们希望更多人去明白自己。但是还有一种可能，它就蛰伏在诗词之中，你一旦翻开，那种懂得毫不含糊。

人生几度春秋，又有多少关情事呢？我还记得我在很小的时候见到李商隐的《暮秋独游曲江》，我在很小的时候，眼泪就下来了。我一直记得我当时读这首小诗的那种感受。人能有多少愁多少恨，他的今生怎么担待得起呢？他说“荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成。深知身在情常在，怅望江头江水声”，李商隐是爱荷叶的，他甚至爱残荷。当荷叶刚刚生长的时候，我的春恨已经跟着荷叶出发了；当荷叶枯萎凋敝的时候，我的秋恨已经在心中酝酿深沉了。我知道此身常在，深情常在，这样的苦恨我挣脱不去，我只有岁岁年年怅望江头江水声。李商隐过得很苦，但李商隐过得很值，我们今天想起来他那么多的《无题》，我们今天默默吟诵起来他的《锦瑟》，多少心事都在春秋涤荡中留给了千秋万代。

人生苦短，穿越春秋，陆机说得好，“悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春”，这些春花、这些秋叶难道都不关于我们的生命吗？人生怎么都是走过这一回，走过的时候，如果含情，我们也许会看见很多意象，如果我们愿意去懂得就可以把意象酝酿成诗篇。所以我们想一想清秋时节，我们认识一些诗人，了解一些意象，也许生命里就多了一些朋友。无论是春花满眼或者是秋叶遍地，其实我们都可以在某一个时分和它们相遇。

千古之间，总会有一些错不过的相遇，比如相同的故事，比如相同的心情。我们总会觉得冥冥之中有一个人懂得自己，也许他不在身边而远隔千年。

诗词是生命的信仰与救赎

“你能够把生活过得像一首诗，本身你已经活在诗意里。”学术超女于丹9日现身北京图书订货会。“这一次我讲古典诗词，在春节这八天我选择了一种最直接的方式，唤醒我们对于意象的记忆。”在新作签约发布会上，她宣布由央视三套春节黄金档首播节目《丹韵词音》而顺势推出的古诗词品读书，将花落北京磨铁图书有限公司，3月全国上市。磨铁首席产品官韩志昨称，于丹“品读古诗词”订数已超过200万册，将成为2012年开年大书，很有可能超越曾畅销800万册的《于丹〈论语〉心得》。

古典诗词是著名学者于丹在北师大做教学工作的本业，也是她寄托感情最深的，她从小爱诗、背诗，自1995年开设古典诗词课至今积淀长达17年。古诗词在中国人文学熏陶的普及度和认可度超越《论语》，中国人从小学开始学习古诗、鉴赏古诗，于丹认为，诗词对于中国人来讲，是一种特别深刻的血液里面的基因。

林语堂在《吾国与吾民》中说，诗词就是中国人的宗教，于丹也有着同样的感受。“我们很多的功业是属于生活层面的，但诗意是一件生命层面的事情。”她称，“既然在今天我们的压力和机遇都比我们祖先要多得多，我们有什么理由远离诗意呢？如果没了诗意在我们生命深处的这份平衡，我们在生存层面上又何以去担待整个这个时代给我们的一切喜忧呢？”她之所以宣讲古诗词，就是因为“它只是一种重新的温习，它蛰伏在你血液的深处，从未远离，这就是这次我想来讲诗词的一个缘起。”

她讲说的是大家从小积淀在骨髓深处的，是父母在背、自己在背、孩子还在背的那些诗歌。她明言：“我们忘记了我们就是在这些意象中完成了自己是一个中国人的成长。”中国的诗歌是什么？于丹认为，“它是一个人生命的信仰与救赎。背诗这个事考不了任何文凭，它不是生存技能，而是一种生命信仰。”

第四篇：个人整理丹韵词音 (二)暮暖清秋背诵片段

于丹：丹韵词音(二)暮暖清秋背诵片段

1.一个清秋节包含这么多事情，它难免让人在旅途之上有很多的感慨.来来往往,看见一个变化季节的时候，心灵跟着也会有所激荡。

2.那么秋天在路上可以看见什么呢？所谓的秋色、秋光，是指一年的草木到了它颜色最为丰富、层次跌宕、五彩斑斓，但是马上就要进入寒冬的那个时刻。秋天可以说从早春鲜嫩的蓬勃经历了整个酷暑一直历练到了秋天，丰厚、鲜艳，这个时候它把最美的状态呈现在天地之间。如果说春天的花儿是草本的，那么秋天的花儿就是木本的，它把一树一树的叶子都招摇燃烧成为花朵，铺天盖地，这个季节当然让人心有所感。

3.人生那种匆急之感容易在秋天被激发出来。屈原说，“日月忽其不淹兮，春与秋其代序，惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”。屈原的生命一直在路上，他在奔波动荡的路上，他在迁徙流浪的路上。他一直都看着春秋代序，时光在他的眼中跑得比谁都要匆急，其实他害怕的就是老之将至、修名不利。

所以草木的摇落对于每一个人来讲感受是不相同的，有人几乎没有所感生命就过去了，有人一片落叶都会怦然心惊。

4.就是这点秋风，它染遍了人间的颜色，枫叶被它染红，落叶之后它就会坠地，而人间白头，也是被一度一度秋风染遍的。这个时节，人心情摇荡，看着转瞬即逝的年华在眼前越来越美丽、越来越沉郁，但是走得越来越匆急。

5.但是秋风再起的时候，我们还有那样的心事吗？我们能够体会吗？也许今天的很多人都会说，这样的诗词有点无病呻吟，其实如果心中真正有过这样的经历、有过这样的感受，再去读它，自然不同。有的时候你会觉得，她写的那个情景惟妙惟肖，你曾经经历。我们走一些山水，仿佛来过，我们有时候走在路上，隐隐地听到邻人唱歌，正是你自己心里面哼的那个曲调，在这个时候都会蓦然心惊。在诗词歌赋中，往往都会又那样一瞬，让我们瞠目结舌——这写的，不就是我那一刻的心境吗？

6.这一刻手拉手，泪眼相对两心相对，还有什么话能说得出来？说眷恋吗？眷恋也要走；说保重吗？保重，你又不在身边；说珍惜吗？珍惜，为什么今天要远离；说重逢吗？重逢又不知归期。说什么样的话，其实都不如无语。什么都说不出来的这一刻，话、泪，一切凝噎二字，噎在了喉头，噎在了心头。

7.秋天，人心更多眷恋，落实累累，红叶沉沉，人心上都渴望温暖，在一个越来越寒冷的时刻，不去眠冬，不去守在家园，非要去哪里呢？自古伤离别，“更那堪，冷落清秋节”，这让多情的心如何担承？

8.独在楼头的这一个人，眼前天上是潇潇暮雨，整个铺天盖地洒下来，人间是一番洗清秋。秋风秋雨愁煞人，秋风紧，秋雨飞，人间一定红衰翠减，出现了一片寥落的景象。

9.看看荷叶，就是这一片荷叶，他前世今生的轮回，能够寄托多少秋意？要找到意象，你就会觉得千古的荷风一直在你的眼前。

10.人不寐总有他的理由，这一点梧桐打出来的是秋意多了一分，那一声芭蕉激荡的是心中愁思又多一点，三更不寐三更之后，是谁在守着这样的长夜？就是因为这样的秋声，催得人意乱心烦。

11.千家万户都在秋风之中，不知秋思落谁家，总归家家的门里都

有家家的故事，人人宁静的表情背后，都隐匿着不为人知的心情。但是秋风晚照会把它带出来的，“萧萧远树流林外，一半秋山带夕阳”，秋山带出的仅是夕阳吗？夕阳带出的还有心事，心事无语托付给秋山夕阳。

12.这是多么鲜明的对比，长江水本身是流动的，因为思情而阻滞，树木本身是静默的，因为思情而黄叶纷飞，只有秋深时节有这样奇特的情景。

13.战争催老了年华，而秋意又逼老了生命，这种两相催，这样的境地，让一个老病之躯何以担当？

14.山是寒山，青翠凋敝转向的是沉沉的苍翠；水是秋水，渐渐流

不动了，一天比一天流得潺湲

15.人安顿的时候才会觉得生命是有趣的，人在仓皇中，什么样的趣味都和生命无缘。

16.人心如果不悠闲、不纤细，他不从容怎么可能看见这一切？都

说王维在晚年写的诗含着深深禅意，其实这份禅意是他的随处可安

17.空山新雨、晚来秋色、明月松风、清泉白石，这一切千古不改，人在其中，人孤单吗？不孤单！他不光有画家的眼睛，他还有音乐家的耳朵，他总能听见别人听不着的东西。

18.春天走远就走远吧，怎么那么多人伤春，人非得是念念不忘停

留在春天里，才是此生的安顿吗？四季流光的涤荡，春天走远，我就可以留在了清秋还有内心的安宁。这是一种秋天真正的安顿。尽管再往前走，就是一个严冬了。严冬大地有如许萧瑟，生命如此凋敝，而且不可阻止地又跨过一年，但是能不能安心，这是人在流光中的一段把持。人可以伤春，人可以悲秋，但所有的春恨秋愁走过之后，我们的心被春花秋月涤荡成为一片宁静宽广，这才是诗词各种意象踏过的心灵，留下真正的意味。

19.我们的生命是可以穿越秋光去成长的，我们再来跟着一个人走

过秋天。

20.一首五绝，但是写出了那个时候的悲秋。孤客之心，未摇落而

先秋。不等秋风摇落，他自己敏感的心已自悲情，所以他说，这样的秋风秋叶进来，我比谁都先听见。

21.其实人心和世相永远是一个相对的关系：人心小了，就会觉得

世界大，压在心上，不堪重负；人心大了，赏世上的风景，不过就是一个小小的景致而已。

22.在秋风涤荡中，这颗心终于走到了它一个真正自我的境界

23.你回来了真好，天地之间一片清澈，我愿意抱病为你而登上高

台，不负金秋秋风之约。

24.这就是一个人在秋风中，走过生命的成长。刘禹锡原来也有那

样脆弱的心，也是易伤易感，但最后从秋风中一己之悲走到千古兴亡之叹，走到可以玩赏安顿清秋景致，走到盛赞清秋，最后自己年华老去，仍与秋风有约，扶病而上高台。

25.看看秋风让一个人变得多么疏朗。所以人在秋风中，甚至还可

以走到一种豁达、自我调侃的境界。

26.我们以秋风的名义，去走进这些人的身世，去触摸他们心灵上

那些深深浅浅的纹路，纹路背后隐匿的欢喜忧伤。也许当我们自己再遇到相似情形的时候，我们就不再孤单。但是还有一种可能，它就蛰伏在诗词之中，你一旦翻开，那种懂得毫不含糊。

27.人生苦短，穿越春秋，陆机说得好，“悲落叶于劲秋，喜柔条

于芳春”，这些春花、这些秋叶难道都不关于我们的生命吗？人生怎么都是走过这一回，走过的时候，如果含情，我们也许会看见很多意象，如果我们愿意去懂得就可以把意象酝酿成诗篇。所以我们想一想清秋时节，我们认识一些诗人，了解一些意象，也许生命里就多了一些朋友。无论是春花满眼或者是秋叶遍地，其实我们都可以在某一个时分和它们相遇。

28.千古之间，总会有一些错不过的相遇，比如相同的故事，比如

相同的心情。我们总会觉得冥冥之中有一个人懂得自己，也许他不在身边而远隔千年。

第五篇：于丹：丹韵词音_讲稿——之诗意春风_文化讲坛

于丹：丹韵词音——诗意春风

今天我们在这儿说说中国的诗歌。其实每一个中国人是在诗歌里，不知不觉完成了自己生命的成长。小的时候，我们谁没有跟着李白看过床前明月光？那个时候不知道什么叫做思乡，但是孩子的眼睛会像月光一样，清清亮亮的。谁小的时候没跟着孟浩然背过“春眠不觉晓，处处闻啼鸟”？也许，我们起起落落背诗的声音就像啼鸟一样。谁长大以后恋爱中或失恋的时候，没有想起李商隐的那个比喻“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”？春蚕和蜡炬成了我们心里两个可以寄托的意象。谁在忙碌烦恼的时候不知道陶渊明呢？都在想着他的“采菊东篱下，悠然见南山”吧！可以说，千古夕阳之下，陶渊明的心，温暖了后世每一丛带霜的菊花。

再长大，我们心事沉沉，有了更深沉的焦虑、更深沉的忧伤。都知道李后主的“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”，那样浩荡的悲伤跟我们自己的一己之悲比起来，是不是我们的心会稍稍放下一点呢？

年华再老去，我们都会轻轻地叹一声气，想起蒋捷说“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”，这里面没有撕心裂肺的悲号，但是那种淡淡面对逝水流光时候的窥探，不是一种深沉的人生吗？

所有这一切，里面其实都有一个核心的传承，那就是意象。不管明月、啼鸟、菊花、蜡烛、春蚕、江水还是樱桃、芭蕉，中国人在时光中的感悟，从来不是直接去说我或喜、我或悲、我或愁、我或激扬慷慨，他一定会托付给某一个意象。

走到今天，我们的眼界更开阔了，我们的技术更发达了，我们的物质更繁盛了，每一个人生命中的可能性都在增长。但是我们的诗情有托付吗？我们总会有某种时刻，忽然间诗思上涌，但是吟不出口来。因为我们不知道去找到一个什么样的载体，而这个载体在诗中就是意象。很多人会说，时光走到了今天，诗对我们究竟是一种必需品还是一种奢侈品？可能相比于我们的房贷，孩子的学费，还有我们的医药费，还有每一个人工作中的那些梦想，诗歌真的变得很奢侈。但是我想，如果我们真的愿意相信，诗意是中国人生命中的必需品，我们也许真的就可以过得诗意盎然。

什么是春天呢？春天其实是人心中朦胧的一种憧憬，是对生命所有的寄予和希望。中国人爱说一年之计在于春，也就是说，春光之中一切还都来得及。一点一点地，把梦想种在现实的土地上，看它开花，看它抽穗，看它结果。这个过程你还可以企望，所以春天来得总是格外细腻。中国人为什么诗情老是围绕着早春呢？因为春天写的总有一些美丽的发现。一个早春冉冉升起，直到年华渐远，一个新的岁月开始了，在这个早春中，人心中一切的舒展，如此从容。

小学课本里就有韩愈写的《早春呈水部张十八员外》：“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。”这寥寥四句，一首七绝，读起来每一个字那么耐人寻味。天街小雨润如酥，我们每一个人都能够想一想，那种酥软酥麻的感觉是什么样子的。我们今天会觉得雨打下来是潮的是湿的，你说它润，我们能理解，你能感觉到什么叫小雨如酥吗？

他的这一句诗，总是让我想起来汤显祖写《牡丹亭》杜丽娘在游园之前看春天，二八芳华少女对春天的那种形容。她说“袅晴丝吹来闲庭院，摇漾春如线”，她说你看袅袅的晴光，它是摇漾着吹来了我闲闲的院落。我眼前的春天是什么呢？春天如同细细的彩丝彩线一样，到我的眼前，一痕一痕地抽开。

春天要有什么样的心才能去发现润如酥的小雨，春光如线袅袅袭来呢？韩韩愈接着说，草色遥看近却无。这个感受其实我们每个人都有过，不知道我们是不是还曾记得，远远看去，连成片的草地似乎已经朦朦绿色了，但是你近了去看，不管地上的草还是眼前的柳枝，分明还没有绿意，只有离得很远的时候，淡淡的一抹，这就叫“遥看近却无”。柳丝已经摇漾了，什么样的柳呢？他用了一个字，叫做“烟”柳。“最是一年春好处”，最好的春天是摇漾的烟柳满皇都。我们知道，形容水上含烟袅袅升起的时候，有一个词，叫做“烟波”。烟波浩渺那也是如烟，柳丝荡漾依然如烟，人心事如烟，看世事岁月也如烟。有些往事不如烟，它还缭绕在心，我们能够知道烟字里面，袅袅荡涌的那种气息、那种光影，对我们的心是一种什么样的打动。只有早春才是如此，春光再盛、再晚的时候，都不是这番景色。

我们小的时候，都背过贺知章的《咏柳》，“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”这个诗词我还记得，在我很小很小的时候我爸爸就开始教我背，而且带着我去看什么叫做细叶新裁出，等到我的孩子上了幼儿园回来，又是奶声奶气地在念这首诗，所有人的年华都曾经从早春经过，我们都曾经天真地用小手拈着柳叶，去用孩子一样浪漫的幻想去想什么叫做二月春风似剪刀。是春风一缕一缕的，像我们做手工剪彩纸那样，把柳丝裁成了这等婀娜的模样。其实在累了的时候，我喜欢对着一盏春茶，淡淡地在心里去回忆这些小时候念熟的句子，心渐渐地就柔软了，就松弛了，被春雨滋润了，被烟柳感动了，心渐渐地就轻盈了，被春风托举了。

我们还有多少春光可以流连？我们现在忙得已经分不出一年四季了。我们试一试跟着白居易走一走钱塘湖边。

“孤山寺北贾亭西”，这个地方是哪儿呢？“水面初平云脚低”，显然这是西湖了。只有春天的水面渐渐渐渐地涨起来，可以用“初平”，因为它从冬天的低落已经春水上涨。而远处天边的春云渐渐垂下来，水和天渐渐要相连了。再看近处，“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥”，对得如此之工，但是新鲜、玲珑、活泼、流利。他用的是“几处”，用的是“谁家”，想想看如果我们换一个字，说，处处早莺，那就用不着争暖树了，因为已经到处莺歌，显然春已盛；我们再换一个字，用家家新燕，那就不用小心翼翼地啄春泥了，因为那已经到暮春了，莺歌燕舞都已经多出来的时候，哪有这点“几处”和“早春”的时候，人心里蓦然相逢的惊喜呢？渐渐地，春真的深了。“乱花渐欲迷人眼”，花逐渐开得纷盛了，纷纷扰扰乱红之间，人眼开始变得迷离了、沉醉了。“浅草才能没马蹄”，花绽放的时候草跟着长，但是草还未深，在这一条笔直大道的白堤上，多少人踏马游春，你想过吗？马蹄下的小草刚刚长出来，将将没了马蹄，这是早春气象。“最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。”这一条白堤，是白居易的政绩，白居易在杭州任上，看着如此风景，内心那样的一种感动。

其实我们对比一下，他从洛阳来的时候写过洛阳的春天，洛阳的春天什么样呢？他写的《魏王堤》写得也很好，他说，“花寒懒发鸟慵啼”，北方的花比南方的花要懒，它没那么勤快，太早的时候寒气尚重，起不来。所以，“花寒懒发”。你看北方有的时候，很冷的早晨，人伸个懒腰，都不愿出热乎乎的被窝。所以花也随人，在北方的寒冷中，懒懒的、渐渐的，要晚晚的再出来。你再看鸟，“鸟慵啼”，也是一份慵懒。寒气还重，哪有那么多生命的欢欣？那人要去寻春了，“信马闲行到日西”，一直找到沉沉落日都西斜了，“何处未春先有思，柳条无力魏王堤”，终于我找到这个地方，在魏王堤上，还算是未春先有思。春意还没萌动，这儿有柳树，我在这个地方托付一点我的思情吧。看见这点柳条，还是柳条无力的魏王堤，白居易这种刻画，今天看起来真是让我们动心动情。南北方的春天，我们曾经这么深地感受过吗？

大概在穆宗长庆三年的七月到长庆四年的五月，白居易任杭州刺史，所以他在他的白堤之上去这样咏春。后来又转任苏州刺史，到55岁的时候回到了洛阳，那么再看洛阳北方那一片慵懒沉重的春色，他的心中对江南有什么样的牵绊呢？如果说在钱塘湖边，他看着西湖咏一个早春，那个时候还有从容细腻的发现，那么人远归之后，在轮转十多年，他对江南的那种思念就已经不是这么纤弱精细了，那是一种蓬勃热烈、魂牵梦萦。

我们都熟悉白居易在67岁暮年时光写出的《忆江南》，“江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南？”江南有多好？江南的花儿、江南的水，居然如此明艳。日出江花红，红得比火还艳；江水绿，绿得比蓝还要浓。过去大家知道，杜甫写诗是特别善用色彩的，杜甫写“江碧鸟逾白，山青花欲燃”，说江有多么绿呢？鸟倏地一下过去，碧江更衬出鸟的洁白，而山又有多么青呢？朵朵的鲜花像燃烧一样。这个色彩很明丽。再比如我们更熟悉的“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”，黄鹂、翠柳、白鹭、青天都很显眼。但是你看，白居易在回到北方之后，那种诗情欲燃的时候写出来照样是鲜亮的色彩，这样的诗写出来的，其实就是随物赋形，充满所在。到处都是蓬勃，到处都是新鲜。

其实我们今天想起来，每个人大概都曾经看过白居易也曾见到的春色，但是我们既没有那样一种细腻婉约的笔触去点染早春，也没有远离之后魂牵梦系那种蓬勃热烈去忆江南。我们曾经相逢过的春天，在这些古人的诗句里面。让我们一点一点的，去唤醒回忆吧。

李山甫在《寒食》这首诗里说“有时三点两点雨，到处十枝五枝花”，这就像刚才我说，“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥”。这写的也是“有时”而不是“时时”，“到处”——不同的地方——有的都是“三点两点雨”、“十枝五枝花”。这点生动就在于它的蓬勃刚刚透出一点消息，还没有到烂漫，还没有满眼满目都是春意。

陆游说得更好，“小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。”一夜枕上无眠，听着沥沥淅淅的春雨，然后诗人就想，到明天早晨，应该早早的就有卖杏花的人了。这一夜春雨吹开了多少早春的花？今天读一读这样的诗，我们去感受一下已经久违的春天，我们还有多少人能够细细地在春光里去看它的变化，从早春到暮春有什么变化？

苏东坡写他看见的春景，“花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕”，你知道那个杏子树上，原来开的可以卖的那些杏花，逐渐逐渐就花瓣凋落了，这叫花褪残红，然后你渐渐就看到花蕊里面包裹着的那个小果子渐渐长大了，看出来那是青杏了，但是很小。“燕子飞时，绿水人家绕”，一个“飞”一个“绕”，你会觉得眼前一切风景是流动的，绝不僵死。“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”，柳老不吹绵，你会知道柳絮吹着吹着就少了，那说明柳条已经很密了。在这一个时刻，放眼四望已经芳草萋萋，“天涯何处无芳草”。

写春天，有许多的玲珑与烂漫。我们对春天的描述，要说最细腻，那我们还是来看一位女词人。

李清照在她少女时光写的《如梦令》，眼中是什么样的春天呢？一首小词，几句问答而已。“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒，试问卷帘人，却道海棠依旧，知否？知否？应是绿肥红瘦。”这说的是一个贵族少女，她听着昨天晚上雨疏风骤，按照周汝昌先生的解释，这里的疏，不是疏朗之疏，而是雨很狂，哗哗夹杂着风，密集地打过来。她说那样的风和雨打下来，人听着听着，因为她带酒，所以她入睡了。睡醒的时候，心事还没有放下，还惦着昨天夜里的风雨，所以一撑起来就赶紧去问自己的丫鬟，说你去看看外头的海棠树怎么样。这个粗心的小丫鬟一边卷帘一边在那儿说，还好还好，虽然说下了一夜的雨，但是海棠花没怎么变。然后这个主人公就说，你这个傻丫头，你太粗心了，你再去看看，应该那些红的少了很多，但是绿的却添了不少！这就叫做“绿肥红瘦”。

今天要用这么多话来描述的一个场景，六句小词，无数曲折，一步一景，就如同我们去游一座园林，那种惜春之心，就在这样少女问答之中尽显纸上，这不动人吗？

古人和今人隔的，只是一段岁月吗？有的时候我想，我们隔了多少心情？年年春来，但是我们还有当年人们的那种心事吗？其实春天意识的苏醒，有的时候也是人心之中春意荡漾，有的时候也是春天那种女儿心情去看自己娇嫩的青春生命。

欧阳炯的《春情》里面，真是写尽了一个少妇的春情。寥寥八句，连用十个春字，“春来阶砌，春雨如丝细，春地满飘红杏蒂，春春燕舞随风势，春幡细缕春缯，春闺一点春灯，自是春心缭乱，非干春梦无凭。”其实，在诗词里头，一个字来回反复用，这是大忌。八句里面连用十个春，你觉得累赘吗？你觉得罗嗦吗？你只觉得满纸生春、扑面春风。你就看这下半阙，写的这个春中少妇的心情，“春幡细缕春缯”，春幡是什么？是那些漂亮的女孩子和少妇，去迎春的时候，或者插柳树上，甚至就插在自己鬓角上，用春天薄薄的漂亮的丝绸做的那些小旗子，所以春缯就是那些薄纱。也许这个巧手的少妇，自己桃红柳绿做了很多小春幡，想要插在自己的鬓边去迎接她的丈夫，让丈夫陪她游春。但是丈夫没有归来，所以她懒懒地把这些春幡就扔在桌上，一点都没收拾。眼前在深闺不眠之夜陪她的有什么呢？只有一盏灯，所以眼下是“春闺一点春灯”。终于熬不住了，做梦，梦见她爱人归来。这样一番春梦远了，惊醒的时候心里更烦，于是自己明白了，“自是春心缭乱，非干春梦无凭”。为什么会有这样的梦？是自己的心乱了。春天到底在哪儿呢？春天在人心里！

心里有花开，心里有发现，人的生命才含春色。《牡丹亭》写16岁的少女杜丽娘，一步跨进自己家的庭院，发现大好年光原来都在闺塾里跟着腐儒陈最良去读书了，自己家的花园没来过。所以她长叹一声“不到园林怎知春色如许”，人不进来，哪知道有春天。细细看去，“原来姹紫嫣红开遍，似这般,都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”，想一想眼前不是没有春花，但姹紫嫣红开遍，不也只剩了断井颓垣陪着？无人欣赏，就算有良辰美景但奈何天，就算有赏心乐事，可是落在了谁家院？一切和自己无关，看那些朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，但杜丽娘呢？自称“锦屏人”，一道锦绣屏风把她隔在屋里，而大好春光都在屏风之外。“忒看的韶光贱”，这一切一切与她自己是不相关联的。也正是因为这样的感春伤怀，所以她就做了那样一个惊天动地的大梦，梦见书生柳梦梅，擎着柳枝来寻她，跟她说：“则为你如花美眷，似水流年，是答儿闲寻遍，在幽闺自怜”。这个生命的觉醒来得突如其来，来得蓬勃难挡，所以生生死死，“情不知所起，一往而深”。

我们今天读这样的诗，看这样的戏，还能够深刻地去感知我们的生命中，也会有从未苏醒的春天。不要说我们现在已经不是少男少女的时光，你相信吗，有很多人直至生命老去，他的春天一直没有苏醒，他的生命在冬眠状态下走完了一年的流光。他在这个世界上经历了很多的困顿、穿越了很多的沧桑，他有很多的忧伤、有很多的惶惑、有很多的焦虑、有很多的悲苦，他可能忿世嫉俗、他可能指斥命运不公，他对抗这一切只有自己忍辱负重。但是他从来不知道，还有一种生命的春光，照样可以去抵抗生命中所有的困顿挫折，可以让一个人保持着内心的那种欢畅和少年蓬勃的梦想，让一个人生命新鲜，让一个人在面对沉重负担的时候，可以举重若轻。那是一种境界，它需要生命真的苏醒。

张先这个人，号称“三影郎中”，写“云破月来花弄影”。他是个多情的人，他曾经在月色之中沉恨细思，一个人沉沉地想，一个见不得郎君这样的一个女子，她羡慕桃花杏花“不如桃杏犹解嫁东风”。她说桃杏飞花就算吹走，起码还能够随风而去，而我的夫君何在？所以这个多情的张先，在他的辞章里说，突然听见了杜鹃声啼，“数声鶗鴂，又报芳菲歇”，在子规声中他知道，又一年春尽了。“惜春更把残红折，雨轻风色暴，梅子青时节”，就剩那几枝残红了，不忍它在风雨中凋零，所以他说我要把残花折回来供在我的案头，我看着这一切，知道此刻风色紧了，梅雨时节快到了。“永丰柳，无人尽日飞花雪”，这样的一个时刻，飞花柳浓，心事还藏得深深。突然之间，上半阕是听见了子规啼，下半阕是听见了琵琶声，琵琶上的第四弦叫做幺弦，幺弦声激切，弹出来直指人心。所以他说，不能再弹这个琵琶声了，“莫把幺弦拨，怨极弦能说”，我真是觉得你的琴弦上说尽了我的心事。我心中有什么呢？“天不老，情难绝，心似双丝网，中有千千结”。可能跟我差不多年龄的朋友会记得二十年前特别流行琼瑶的小说，我记得我在上高中、上大学的时候读琼瑶小说《心有千千结》，从那个时候我就特别爱张先的这句词，说得那么沉痛，说得那么裹挟，说得不遮不掩，直指他的心中爱恋伤痛。“天不老，情难绝”，天会老吗？天不老去，情丝不死，“心似双丝网，中有千千结”，这样的一颗心，打不开。整夜过去了，“夜过也”，“东窗未白孤灯灭”，外面的太阳还没有升起，但是深夜的灯已经燃尽了。

这其实就是人间的离愁别恨了，所以什么是人间的春愁呢？李商隐说得好“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”。春天多么繁盛，但是春心要是跟春天去争发的话，你会知道人的那种相思是一寸相思一寸灰。

凡此种种，都是人心中的怀恨，都是人的心事，我相信天不老情难绝，只要有人生的延续，这一切的故事还在上演。

我们还有多少人在别人的故事里流着自己的眼泪，今天我们看电视剧还会垂泪，我们看网络小说还愿意伤情，但是我们还愿意念古诗吗？我们还愿意在诗词如此简约的意象中找到那种托付吗？诗词的意象可不仅仅讲这些小情小调，个人的离别忧伤，它是可以以一个繁盛的春天对比江山寥落的。那种触目惊心，读起来今天每个人还会心中怦然而动。

还是那个入宋的后主李煜，他在一个春天里听见了什么又看见了什么呢？那样一个不眠深夜，听见“帘外雨潺潺，春意阑珊”，在那些潺潺的雨声中，一个春天又凋谢了。“罗衾不耐五更寒”，越发感到身上的被子薄了，春寒袭来，惊醒之后突然知道“梦里不知身是客，一晌贪欢”，刚刚做过一个什么梦？是梦见故国江山了吗？是梦见当面的胜景乐事了吗？突然惊醒“梦里不知身是客”，突然知道身在何方，起来再也睡不着了，但是不敢上楼，“独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难”，上了楼台就要远眺，想见当年故国的无限江山，“别时容易见时难”，什么时候再相见，今生还会有相逢吗？不知道。“流水落花春去也，天上人间。”看见春花逐落水，只这四个字，“天上人间”，当年的追忆如同前尘往事，恍如隔世，人间此刻，此情何堪？这就是李煜的春天。

中国的诗词，真的是要念的，平白如话，朗朗上口。我们就是念一遍，内心已经会有一些春风拂漾，已经会有一些春思涌动。

杜甫在《曲江》这首诗中说，“一点飞花减却春，风飘万点正愁人”，减一片花，春意就凋损了，何况眼前那是风飘万点。

欧阳修写《浪淘沙》“把酒祝东风，且共从容，垂杨紫陌洛城东，总是当时携手处，游遍芳丛”，想起来当年与自己的恋人携手，在东风之间游遍春花洛阳城，那个时候洛阳牡丹也曾经映着他们两个人默契的笑影。但今天，“聚散苦匆匆，此恨无穷，今年花胜去年红，可惜明年花更好，知与谁同？”这里写了三年的看花，去年双双来见，今年孤单一人，但今年比去年要更好，明年的花更好，但“知与谁同”，更不知道人在何方。这是人见世间春意烂漫而产生的那种珍惜之感，春愁重恨，真的只是一件落寞的哀伤之事吗？有的时候，它在我们的内心唤起多少留恋？

还是欧阳修，看见三月暮春天，“雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住，泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”。“雨横风狂三月暮”，暮春时候，春天真的要走了，所以这里有一个动作“门掩黄昏”，赶紧关上门，关上门想要把春天留住，但“无计留春住”，关不住。所以唯有泪眼问花，能不走吗？春花无语，无语之中，“乱红飞过秋千去”，还是走了。所以最后的这两句，王国维先生评价说这就叫做“有我之境，处处皆着我之色彩”，这写的是花吗？是秋千吗？这写的是人的泪眼看的，有伤感的暮春。

所以李清照在《一剪梅》里面写到“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头”，一剪梅这个词牌子也是小词，这么短的小词，能写人的两处闲愁，才下了眉头，强把自己的容颜解开，又上心头，但心事无处托付，这样的一点春愁，有的时候，人想要走得更远一点，偏偏看见春愁更浓了。

秦观说“韶华不为少年留。恨悠悠。几时休。飞絮落花时候、一登楼。便做春江都是泪，流不尽，许多愁。”这是一个什么时节？是一个人看见少年流光留不住的时节，所以这样的时候，飞絮落花，人想要去一登楼，然后看见满眼春江，他说，就算春江都是泪，也流不动我许多愁。春恨多深啊！

我们今天可能会说，春恨无聊，我们今天现实的烦恼已经这么多了，为什么你在诗词里还要给我们添愁增恨呢？诗词难道不是为了解忧的吗？有时候我想，今天我们期待那种有品质的快乐，但其实连有品质的忧伤现在都很难得了。我们有很多烦恼，因为失业、因为失恋、因为失去很多我们身边有形的拥有，但是烦恼不是忧愁，忧愁有时候是你骨髓深处的悲天悯人，是人看见自然流光带走世界上更多有价值东西的时候那种深深的悲叹。真正的忧伤是人生有情，对世间的一切，人间的不公正，那些更弱势的烦恼，对他的同情和相助，所有这一切需要人心柔软，需要人心能够在流光中有一种唤醒、有一种珍惜。

古人对春天有多珍惜呢？辛弃疾，这样一个壮士，这样一个铁骨铮铮主战的老将，你看看他在柔春面前，谁说男儿不柔情？他这样一个试手补天裂的老将，他的惜春心多么缠绵。“更能消，几番风雨，匆匆春又归去。惜春长怕花开早，何况落红无数。”他说一番一番的风雨，匆匆间春天真的又走了。我因为惜春，别人盼着花开，我老在祈祷花开晚点。晚点开它就晚点走，因为它开了就要凋零。所以他说，春花没开之前，我就跟别人不一样，我让好日子晚点来晚点来，一直到今天，果然落花要走了，这一刻他急急地去留春，他对春天断喝“春且住，见说道，天涯芳草无归路”。他说，春天啊，你站住吧，你回不去了，你已经迷了归途！李白所谓“回顾所来径，苍苍横翠微”——人回头一看，全是春草，有时候会迷路的。辛弃疾如此多情，他跟春天说你也会迷路的，春草已经迷了你的归途，你就在这儿吧！“怨春不语，算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮”，我说了、我留了又能怎样？春天不回答。比我更多情的就是在画檐角上暗暗织出来的那些蜘蛛网，一天到晚的想要用自己的网子多粘一点柳絮，这算是一种挽留吧，这算是一点多情吧。说春花红，春柳碧，这是多情。我们今天都懂得，但是谁会觉得蜘蛛网多情？在辛弃疾的眼中，蜘蛛网也是多情。

所以刚才说，听不得杜宇声声催归，人在这个时候，最后人情的迸发还是思恋。为什么古人会伤春会惜春？说到底是他们心中有春愁，有深情。最后人间多少情，还是落在自己的心事上。

记得小时候写作文，老师总是说我们观察得不好，用的意象不足，让去学古人。小的时候只知道照搬照抄别人用过的意象，但长大才明白，我们远离的其实是这份精细的心情。

我们今天，每到春来还有那样的惆怅吗？我们今天，再在春天里面流连的时候，我们还知道春意在心中的响动吗？就是因为有这么多首我们所熟悉的春天的诗词，一点一点打开我们，让我们的心在春天里面都经历一次苏醒，我们才会深深看见生命的深处。