五年级上册美术教案

第一篇：五年级上册美术教案

五年级上册美术备课

罗 楠

南尧小学

2011-2012学年第一学期

第1课：万绿丛中一点红

课型：新授

教学内容：万绿丛中一点红 教学目标：

1、认识色彩的对比，使学生能利用对比色来装点自己的生活。

2、进行对比色的涂色练习。教学重点：认识色彩的对比。教学难点：如何运用对比色。教学方法：启发式教学

课前准备：学生：你认为什么是对比色，在生活中哪里能见到对比色？ 教学用具：教师：课件。

学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。教学思路：

本课首先通过欣赏，使学生感受到对比色的强烈，在观察色轮表发现哪些颜色是对比色，它们有什么共同的特征，明白补色的关系，最后通过实践巩固所学知识。教学过程：

1、欣赏：

（1）出示课题——“万绿丛中一点红”。

（2）比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同.2、发现：（1）当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了.（2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。

（3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。

（4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。

3、实践：

（1）用对比色组织一幅画面。（2）学生作业，教师巡回指导。

4、学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。教学反思：

学生通过观察色轮表明白了对比色，从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识，但还有个别同学在具体的实践中没有***地运用色彩对比，把几种对比色混合在一起反而没能***地表现出对比的强烈。

第2课 色彩的和谐 领域：造型•表现 课时：1课时

课型：新授

教学内容：领域：造型•表现 教学目标：

1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。

2、用邻近色进行涂色练习。

3、感受色彩的魅力。教学重点：

认识邻近色并掌握其调色方法。教学难点：

如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。教学方法：启发式教学 教学准备：

教师：课件、水粉颜料和绘画工具。

学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。教学思路：

本课首先通过让学生欣赏生活中的邻近色，使他们感受到邻近色的和谐美；接着通过观察色轮表，明白邻近色之间的色彩关系和变化规律，并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法；最后最后通过动手实践达到本课的学习目的。教学过程：

1、引导欣赏：

（1）播放录象，欣赏生活中的邻近色画面（2）出示课题——“色彩的和谐”。

（3）复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。

2、目标发展：

（1）什么是邻近色？（出示色轮）

在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如： 黄——黄绿——绿 红紫——紫——蓝紫 黄橙——橙——红橙

（2）寻找邻近色（师生互动）A、家居图片 B、生活图片 C、建筑图片

（3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐（4）师示范邻近色的调配方法

3、实践活动：

（1）作业：用邻近色组织一幅画面。（2）学生动手操作，教师巡视指导。

4、作业展评。教学反思

第2课：美丽的纹样

课型：新授

教学内容：美丽的纹样 教学目标：

了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。应会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对

适合纹样进行装饰。培养学生的审美能力和动手能力。

教学重点：学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。

教学难点：运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。教学具准备：适合纹样图片资料、作画工具等。教学内容：

1、组织教学 导入新课

欣赏图案将学生带入美丽的图案中

（图案本身的魅力吸引学生的注意力，将学生带入美的情景中，激发学生的兴趣。）

生欣赏图案

提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？ 生：我发现它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形。生：有的外形像桃子、有的像树叶。

生：里面的图案类型有的是一个形象，有的是几个形象组合在一起。生：里面的图案跟外面的形状是一样的，也跟着是圆形、方形——（同学们说的都不错，观察的很仔细，说出了这些图案的特点）

师总结学生的发言，揭示课题：适合纹样

2、了解知识 掌握方法

师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？ 生讨论发言。

师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？ 我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题： 1）什么是适合纹样？ 2）基本形有哪些？

3）我们可以有哪些填充的图案 生欣赏、思考、讨论

师和生一起总结：1）适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有清晰的边框外形特征。2）可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。

（了解了适合纹样的一般知识，掌握了基本规律，有利于下一步的设计制作）

师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。

3、构思、设计、制作精美的适合纹样

师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢，我们每位同学就来设计一些适合纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。

生作业 师巡视辅导

4、评价作业（自评、互评）

教学反思：本节课的内容是很丰富多彩的，过程中设计的环节不是很多，没有多少悬念，是靠着内容本身的魅力去吸引学生的注意力，激发兴趣，培养学生的审美能力，通过自己的绘制，锻炼自己的动手能力。图案在我们的生活中运用是非常广泛的，因而，教与学生一些简单有效的装饰方法是很实用的。而没有比让学生获得成就感更能激发他们的学习兴趣了。

第4课 礼物的外套

课型：新授

教学内容：礼物的外套

教学目标：

1、了解礼物包装的作用。

2、通过折、剪、粘等技法，给礼物穿上美丽的外套。

3、将废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。

4、让学生感受美化生活用品的乐趣。教学重点：

礼物外包装的设计方法。教学难点：

不同包装材料的巧妙地设计。教学准备：

1、学生寻找身边的各种可利用的材料。

2、课前教师收集不同风格的礼物包装。教学过程：

一、引导阶段

1、组织教学。

2、教师出示图片对比：一普通的月饼和经过包装后的月饼。学生通过对比了解到：随着时代的发展，人们对日常礼包装越来越重视；让礼品穿上美丽的外套，能使人们更加喜爱。

3、导入课题。

二、发展阶段

1、教师展示课件，讲解方行纸盒的包装。

（1）根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。（2）用双面胶或胶水接合两边。

（3）抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的部分往下折。左右部分的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入。

（4）将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。

（5）用柔软的材料制作花束系在理盒上。

2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的，师生交流。

3、教师给学生展示不同包装的礼物，开拓学生的眼界。

4、学生练习：用废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。可以设计单独的包装，也可以设计一组包装。

5、教师巡视指导。

6、作业评讲：学生之间，师生之间互相点评。

三、教学拓展

1、可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。

2、也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装，然后再用带子、彩色纸等材料加以美化，利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。教学反思：

第5课 趣味文字

第一课时

课型：新授

教学内容：趣味文字

教学目的；

1、在了解美术字知识和汉字结构的基础上，了解笔画、笔顺与书写方法。

2、学习美术字的基本书写方法与美化方法。

3、培养学生丰富的想象力与表现力，提高学生学习美术字的兴趣。教学重难点：

1、了解美术字基础知识，掌握变体美术字的书写方法与美化方法。

2、提高学生想象能力和表现能力，感受趣味美术字的乐趣。教材分析：

通过欣赏美术字了解各种美术字体的特点，比较变体美术字并感受变体文字的趣味性。引导学生掌握变体美术字的基本书写方法，提高对美术字装饰和美化效果，了解美术字在生活中的广泛运用。教学过程；

（一）课前准备

1、学具：记号笔、水彩笔、荧光笔

2、教具：各种美术字和变体美术字、记号笔

（二）课堂教学

1、引导阶段

①认识基本美术字体及其特点：

出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。

宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较

出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？为什么？生----

2、发展阶段

①认识趣味文字的特点：

趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以它的特点是：具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。②趣味文字的分类

ａ、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。ｂ、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。

ｃ、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。ｄ、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。③欣赏优秀美术字

引导学生分析其特色和艺术感，感受它的趣味性。如：形象体：“心灵”运用爱心来表示点，提升了心灵的含义具形象又生动。字形变化：“流水年华”采用是一条不平静而具有运动感的线，具有节奏感使人联想到水的波浪。笔画变化：如：“天香”采用直线和曲线相结合，增添文字的趣味性，以花朵装饰更加美观。结构变化：运用半圆形的笔画具有活泼感，如“快乐”的书写方法联想到儿童的木马玩具可以摇动的，有快乐感。欣赏课本范字学生进行分析。④、演示美术字书写的步骤和特点：

ａ、首先用尺子定文字的大小和形状。ｂ、再根据外形、结构、笔画的特点用单线写出字形。ｃ、然后根据文字的含义应用夸张、形象手法设计趣味美术字体。如：波浪的设计和书写，为突出浪花的形象采用曲线圆点来装饰浪花的效果，具形象又有趣。还有“时间”采用小闹钟来代替日字，很有说服力，具有特殊的意义。ｄ、最后运用色彩基础知识对比色和邻近色

来强调趣味文字的美。

3、引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变？

4、学生起稿设计文字，突出趣味性。

5、作业展示，学生进行评价。教学反思：

第二课时

课型：新授

教学内容：趣味文字

1、欣赏趣味文字在生活中的运用。（出示教具）

如“阅览室”的提示牌运用趣味美术字和花边制作的提示牌，作用大又美观。“游泳馆”提示牌运用自由体美术字加上简洁的浪花，还有“欢迎”提示牌的制作醒目美观。

2、如何制作提示牌？（演示制作过程）

先设计提示牌的立体造型，用彩色卡纸剪裁成长方形，在中间裁一个半园形再折叠成立体三角形，展开在半圆形上设计所需要趣味文字如：“音乐会”（也可根据提示牌的造型来设计字型）配上色彩并装饰上合适的纹样，最后把三角形连接起来。

3、学生练习制作，教师巡视

4、作品展示评比 教学反思：

第6课 地球的新生

课型：新授

教学内容：地球的新生 教学目的

1、认知目标：了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，理解世界地球日的起源和目的。

2、能力目标：掌握各种绘画形式的创作方法（环保海报宣传画、手抄报），利用画面表达希望和建议的方法。

3、情感目标：增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，激发对地球的热爱之情和环境保护的意识。培养学生保护环境的意识及热爱生活的思想情感。教学重点

应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱。教学难点

构图和版面设计的创新, 利用画面表达希望和建议的方法。教学准备

1、教师准备一些手抄报、海报的课件。装饰地球的材料。

2、学生准备：收集、分析环境情况及资料，水粉颜料、水彩笔。教学过程

1、导入新课，体会地球与我们的生活和健康息息相关。

（1）引导学生欣赏教师作品，感受作品所体现的“地球是我们美丽的家园”，鼓励学生说说

地球和人类的关系。

A、语文、自然等其它学科学习过有关地球生态环境的知识吗? B、你们已经有在课前做一定的资料收集和学习知识的准备工作,了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，那么要怎样保护环境呢?（2）以游戏的形式调动学生学习的兴趣。

教师将一个大地球贴在黑板上，请学生上前用教师准备好的材料装饰地球。改变地球生态环境日益恶化的现象，使地球更美丽。

2、通过绘画和制作培养学生的观察和创新能力。

（1）出示教师设计的宣传海报，引导学生观察教师是怎样表现地球的新生。（2）观察了解宣传海报的组成部分。A、文字 B、图案 C、色彩

（3）教师点评，引出招贴画设计的基本要素：A、画面 B、标题（主要构成）C、文字（辅助说明）

教师略带讲解宣传海报常见的艺术风格：

1、写实

2、装饰

3、抽象

4、漫画（3）组织学生讨论交流。

以收集、分析环境情况及资料应用各种绘画形式，如手抄报、海报来表达自己的想法，表达希望和建议等方面进行讨论交流。（4）教师小结

A、设计要素：主题明确、形式引人、色彩鲜明、构图单纯。B、制作步骤：确定主题、构思构图、充实完善。

（5）引导学生发现其他表现手法（手抄报、剪贴画、宣传画等）

运用所学的色彩知识、平面设计知识和纸立体结构知识，设计制作，共同创意，主题、内容、形式统一，纹样、文字美观协调，内容情调健康。（6）小组合作讨论制作形式及方法，教师指导。（7）小组汇报。

“现在请每个小组来介绍一下你们最有特色的想法，或者在讨论时遇到的困难。哪个小组先来说？”

（8）学生设计与制作过程：

A、鼓励学生发挥想象力，大胆表达自己的想法，扣紧主题设计制作。B、提醒学生在制作过程中与同伴协商合作，发挥个人的优势取长补短。

3、展示学生作品，引导学生欣赏评价

（1）以小组为单位，评选出有创意作品。

“大家都做得差不多了，哪个小组的同学先来介绍一下自己的作品，其他同学注意听，吸取别人的优点，有更好的建议也可以提出来。”（2）分组排练节目，准备下节课汇报演出。

“这节课大家动动脑筋制作了各种手抄报、宣传海报，现在老师请各组再排练一个有关保护地球的小节目，下节课来进行汇报演出。”

4、教师小结

“地球是我们人类美丽的家园，保护地球的环境和资源与我们的生活和健康息息相关，为了自己和子孙后代的幸福，我们应该时时刻刻从小事做起。因为时间的关系，这节课就先上到这里，刚才你们看了别人的作品或听了别人的介绍后如果有受到启发，有新的想法，下节课可以进一步完善作品。也可以利用课余时间把节目再排练得更精致一些，下节课表演。”

教学反思：

第7课 古朴精美的华表

课型：新授

教学内容：古朴精美的华表 教学目标：

1.认识华表的造型特征，了解华表的象征意义。

2.运用绘画、泥塑等造型手段表现心目中的华表形象，提高造型能力。3.增强民族自豪感培养民族精神。

教学重点：认识华表的造型特征，探究表现方法。教学难点：刻画华表的细部特征，造型完整美观。教具准备：“华表”图片（课件）、范作、勾线笔、雕塑泥及工具。

学具准备：收集华表图片、勾线笔、泥、各种纸盒、饮料瓶、手工纸、剪刀、胶水等。教学过程：

一、引导阶段

从电影节华表奖的奖杯引入。提出探究“华表”的主题。（华表奖奖杯是一座小雕塑，它的原形就是人们常说的“华表”。“华表”到底是什么？）

二、发展阶段

1.学生分组上台展示所收集的图片及相关文字资料，用简短的语言加以介绍。通过交流让学生了解华表的来历及其象征意义。教师对各组收集资料的情况进行点评和小结。

2.教师播放课件组织学生欣赏各式华表，从不同的角度观察华表的细部特征了解各部分的名称和象征意义（典型代表天安门前的汉白玉华表柱，它是中华民族的象征，也可以说是象征中华民族的图腾柱）。引导学生感受华表雕塑古朴精美的整体风格。

3.组织学生欣赏用不同的材料和造型手段表现的“华表”作品。教师重点讲解或示范线描、泥塑、综合材料组合等的基本表现方法。

4.学生分区开展创作活动（绘画、泥塑、综合材料）。

三、展示评价阶段

分组展示，组织学生欣赏同学的作品。学生自评谈创作心得，教师点评，学生互评提出修改意见。

四、收集整理阶段

回收可利用的材料，清理垃圾。

五、拓展与延伸

欣赏原始部落以及少数民族的图腾柱，了解图腾柱文化。教学反思：

第8课 鸟语花香教学课时 2课时

课型：新授

教学内容：鸟语花香教学课时 教学目标

1、引导学生运用中国画的笔墨方法表现自然界中的花、鸟。

2、指导学生用富有墨色变化和多样的线条表现有诗意的画面。教学重点

运用富有创意的应用中国画技法特点加上自己的想象表现画面。教学难点

掌握中国画水与色的运用及构图中的基本要求。教具准备

表现自然界美好景色彩图片及国画大师的绘画作品 教学过程

1、引导阶段：

（1）课件演示：观看欣赏自然美景，师与学生一起凭自己对鸟语花香的理解，交流自己对画面的想象。(2)引导学生解读和理解大师的写实与写意的表现手法。

齐白石富有生活情趣的花卉鱼虫：要求简单描述画面的形象、线条、笔法。让学生说出从画面上看到的东西。

吴冠中的泼墨写意画：荷塘、小鸟天堂----知道墨色有浓有淡。

吴冠中的线条画----简洁、明快、用流动的线来表现流动的物体和凝固的形体。（3）运用中国画水墨的方法让学生进行尝试练习，然后相互欣赏、取长补短。

2、发展阶段：

（1）师生共同作画，探索水墨画的表现手法：

请一学生在板上的宣纸上随意点个点，师即兴添画成花或鸟。（2）归纳表现手法：勾画添画方法、色彩写意法。

（3）指导学生运用色彩和墨色深浅变化和浓淡变化来塑造形象。充分体现国画的墨色韵味变化的特点。

3、展示交流

把学生作业进行展示，一方面让学生体验成功，同时发扬学生作业中的闪光点。增强学习信心。

4、课后拓展：鼓励学生运用中国画的表现方法，课后进一步根据自己喜欢的形象与内容尝试练习，使他们更好运用中国画的表现方法来描绘学生对生活中的感受和童心童趣。教学反思：

第9课陶泥的世界

课型：新授

教学内容：陶泥的世界

教学目标：了解用泥或陶土制作生活用品的方法 教学活动

第一课时

一、说陶

1．了解我国有关陶文化的知识。2．学生讲述知道的陶文化。

二、赏 陶（媒体展示陶文化 1．欣赏彩陶文化：(1)半坡型

(2)庙底沟型(3)马家窑型

(4)半山型、马厂型

2．欣赏黑陶文化特点：黑、薄、光。3．彩陶文化运用的艺术法则。4．欣赏现当代陶文化。

媒体出示彩陶图片，介绍认识各时期彩陶的特点和风格。媒体出示黑陶图片

媒体展示各种式样的彩陶作品媒体展示现当代陶艺作品

三、玩 陶

1．提问：这些作品分别运用了什么方法? 2．这一件作品运用了哪些方法?你感觉怎样。3．A、手捏的作品是按什么步骤做的呢? B、手捏的大泥团应注意什么? C、盘条法又是怎样做呢? 4．搓泥条应该怎样才能搓得基本一致? 5．怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏? 6．拍泥板应该注意什么? 7．以下作品分别运用了哪些装饰的手法，你能说说吗? 8．欣赏学生作品。

媒体出示捏制法、盘条 法、泥板拼接法制作的作品及相应文字

四、用 陶

老师总结陶艺在生活中各个地方的应用。

第二课时

一、对比导入

1．出示陶艺作品，仔细观察比较，说说它们各是用什么方法做成的? 2．制作方法归纳：泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。用各种方法做成的陶艺 作品

二、探究方法

1．将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送，看一看，摸一摸，感知作品制作特点。2．思考：泥板拼接法的制作步骤和方法是怎样的? 3．同桌或小组间交流。

用泥板拼接法做成的陶艺 作品

三、验证方法

1．师生合作完成一件简单的泥板拼接作品。2．归纳制作方法、步骤及注意事项：(1)拍泥板——泥板厚度适宜；

(2)粘接成形——粘接部位要捏牢固；(3)装饰——方法不限；(4)烧制。

制陶 工具和泥巴

四、教材赏析 尝试制作

1．观察教材步骤图例，进一步了解陶艺制作的整个流程。2．欣赏教材范品，开阔思维，感知作品造型的多样性。

1．作业要求：运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。

2．教师巡回指导。

五、作业展评

1．自评、互评、师评相结合。2．教师小结全课。教学反思：

第10课 诗情画意

一、课型：新授

二、教学内容：造型 表现

三、教学目的

1、指导学生选择熟悉的古诗，运用已有的绘画的技巧来表现诗的意境。

2、培养学生的造型能力和想象能力。

3、培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱，陶冶审美情操。

四、教学重点与难点

重点：运用已有的绘画知识表现古诗的意境。难点：恰当地表现古诗的意境。

五、教学准备 教师：课件。

学生：准备古诗一首，并能解释诗意；绘画材料、工具。

六、教学思路

诗情画意是一种纯美的境界，作者运用高度浓缩及精湛的语言，栩栩如生地将眼睛所看、心理所想表现出来，形成了“诗中有画，画中有诗”的艺术境界，将学生带进诗情画意，感受传统文化瑰宝的魅力，提高孩子们对古诗的鉴赏能力，陶冶情操，美化心灵。通过小组交流，让学生互相探讨，互相学习，并以听一听，找一找，即激发学生的观察兴趣，也能让学生从不同的角度理解创作的方法，为学生的创造表现提供借鉴。教师注重个别指导，让后进生也能享受到成功的喜悦。

七、教学流程

（一）情景导入激趣。课件出现童声朗诵《咏鹅》，激发学生回忆一年级学过的古诗，并描绘诗的含义，出示图片，引导学生进一步理解诗中的情景。

小结：我国传统艺术的常见表现手法“诗中有画，画中有诗”。揭题：诗情画意

（二）课件出现故事一首《静夜思》

1、师：每逢佳节倍思亲，我们就会常常用李白的《静夜思》来表达思乡的心情。1）师：读了这首诗能让你产生怎样的联想。（启发学生想象各种不同的情景。）

2）教师出示几幅画作，引导学生观察比较。提出问题：哪幅作品最符合诗意？为什么？

2、欣赏课本中的图片，引导观察表现的特点及手法。

3、课件出示图片，以听一听，找一找，启发学生根据诗意找出相配对的图片，帮助学生进一步理解创作的特点。

教师小结：要画出诗中的情景，除表现出诗中的主体，还要表现与它相适宜的景物„„

（二）发展阶段

1、组织学生交流：你最喜欢那一首古诗，你想怎样表现它？引导学生展示准备的资料，介绍解释诗意，提出自己的创作思想。

2、教师请个别学生说说自己的想法，表扬及进一步启发学生的想象。

3、提出作业要求：

给自己喜欢的古诗配上图画。第一课时：完成基本构图。第二课时：完善构图，上色。

4、学生操作，教师加强个别指导。第一课时：

1）关注主体与背景的关系。

教师可以根据课堂具体情况，利用课件进行演示引导。2）引导个别后进生的造型创作。第二课时：

1）提醒应用所学的色彩知识上色。

2）指导有困难的学生，提出合理建议，使其完善作品。

（三）评价交流，展示学生作品

1、自评，请学生介绍自己的作品。

2、你喜欢哪一张作品？为什么？

3、你觉得哪一张作品最符合诗意？

（四）课堂延伸：

可以尝试用电脑绘画的方式表现，可以根据自己的电脑水平设计不同风格的作品。教学反思：

第12课 会跳的玩具

课型：新授

教学内容：会跳的玩具 教学目的：

1、了解物体会跳的原理，学习设计会跳的玩具。

2、发展学生动手动脑能力。

3、培养学生废物再利用的良好品质。教学重点：

培养学生废物再利用的良好品质。教学难点：

做出玩具会跳的功能。教学准备：

废弃按压式圆珠笔、彩卡纸、彩线、胶布、彩笔、剪刀等。教学过程：

1、课前布置学生预习，带齐所需材料和工具。

2、谈话：（1）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？

（2）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？

3、引入课题：《会跳的玩具》（板书）

4、讨论会跳的玩具的制作方法，点拨技法难点。（1）讨论会跳的玩具的制作方法 A、你带了什么材料，准备怎样制作？

B、你觉得自己在制作时，哪一部分比较难？（2）老师点拨技法难点：

A、依靠弹簧的弹力，做出玩具会跳的功能。

B、运用卡纸进行折叠产生弹性，做出玩具会跳的功能。

5、提出制作要求：

A、玩具会跳的功能要体现出来。

B、利用彩卡纸、彩线、胶布、彩笔等材料进行恰当的装饰，使会跳的玩具更加漂亮。C、注意保持桌面的整洁卫生。

6、学生大胆设计制作，老师巡回指导。

重点指导：A、依靠材料的材质，巧妙设计做出玩具会跳的功能。B、利用适当的材料进行给玩具进行恰当的装饰。

7、展示作品，引导学生互相观赏、评价。

8、延伸活动：游戏“会跳的玩具大比拼”，让学生通过游戏体验成功的乐趣，激发学生动手动脑保持行废物再利用的热情。教学反思：

第13课 电脑美术

课型：新授

教学内容：电脑美术 教学目的：

1、指导学生学习Windows画图程序的操作,绘制简单的装饰画.2、指导学生进一步了解Windows画图程序的其它功能，对装饰画进行改变大小、色彩反色等操作。

3、引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣。教学重点：学习造型及反色处理技巧。教学难点：造型及色彩的选择。教学准备：

教师：教师准备电脑演示操作示范作品以及电脑软硬件设备。学生：在家练习电脑画图，熟练掌握色彩的填色操作。教学过程：

一、做好学生进电脑教室上课的准备工作，安排好每位学生的座位及上机的电脑。

二、欣赏经过色彩反色处理的电脑装饰绘画作品，激发学生强烈的学习兴趣。在欣赏过程中，引导学生进一步认识色彩的对比色与反色之间的关系。

三、复习学过的Windows画图程序的各种绘图方法，色彩运用及构图等知识内容。

1、教师演示改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等操作方法，并展示改变后的效果，让学生清楚地了解和掌握。

2、教师带领共同完成一些改变线条粗细、色块形状和橡皮大小等操作。

四、学习新内容

1、教师演示依照课本范图的作画步骤操作，引导学生学会自学，学会自己看图操作。

2、教师演示改变图象大小、色彩反色等操作方法，让学生理解和掌握。（教师特意在色彩上色时运用所学过的对比色上色，复习巩固和运用所学过的色彩知识。）

3、将反色的两张图片并置，分析其色彩联系。

五、布置练习：让学生选择自己喜爱的电子画笔和颜色，改变线条粗细、色块形

状和橡皮大小等设置，通过想象与构思、设计并画出一个有趣的形象，可以进行各种变形操作，制作出具有独特情趣的装饰画，然后进行改变图象大小、反色等处理。

六、学生制作，教师巡回指导，并鼓励学生大胆自由地创新和绘制，鼓动学生运用所学过的色彩知识上色。

七、在教室网络中评价学生的作品，引导学生自评与互相评。

八、收拾与整理：指导学生按照正确的步骤安全地关闭电源，整理桌面与地面，保持教室环境整洁。

九、课后拓展。

教师鼓励学生回家积极寻找上机的机会，用更多不同属性的工具，进行生动有趣的电脑造型活动。教学反思：

第14课 美术学习纪录袋

课型：新授

教学内容：美术学习纪录袋 学习领域：综合 探索 教学目标：

1、指导学生学习档案资料的收集、整理和保存方法。

2、指导学生完成美术学习资料收集、标签制作、分类编号、展示作品等整个学习过程。

3、引导学生通过制作美术学习记录袋的活动，感受美术设计工作的乐趣和学习成功的喜悦。教学重点：美术学习记录袋的制作过程。

教学难点：如何制作能突出个性的美术学习记录袋。

教具：美术学习记录本的示范作业，以及教学示范演示的工具材料。

学具：学生搜集自己优秀的美术作业、各种作业评价，准备制作美术学习记录袋的工具与材料。

教学过程：

1、引导阶段

教师展示一个原装记录袋，问有什么用途？（装文件等）。再展示一个已装饰好的美术记录袋，与原装记录袋进行比较，有什么不同？（专门装美术作品、特征鲜明）学生讨论美术学习记录袋的作用。

2、发展阶段

提问学生如何设计制作一个美术学习记录袋，打开一个美术学习记录袋看看，学生展开讨论，后教师总结制作过程、具体要求和方法。1）、选择自己满意的作业、或作业的照片。2）、将作业按时间先后的顺序，进行编号或分类。3）、选用透明的塑料文件袋，作为我们美术学习记录袋。4）、制作标签，注明姓名、班级、学号、建档日期。5）、收集自己的评语、同学的评语、老师的评语或者家长的评语。6）、美术作业和各种评语按编号或分类，放进美术学习袋中。

师又提出问题：如何设计制作一个具有“美术”学科特征或者体现你的个性化的特征的美术学习记录袋？欣赏一些具有个性化的特征的美术学习记录袋，生谈谈自己的看法。师：画面的设计形式？效果？表现方法？

3、布置作业：设计制作一个具有“美术”学科特征或者体现你的个性化的特征的美术学习记录袋。

4、学生作业，教师指导

教师组织学生分组，组员讨论，共同拟订和完善各自的美术学习记录袋设计方案，并补充一些学生互评工作。

学生分头按设计方案进行标签设计制作、选择作品、分类编号、汇总作业等工作。

5、作业讲评

作业完成后让学生进行作品展示，开展互相评价、欣赏活动。

6、课后拓展

鼓励学生积极设计制作其它学科的学习记录袋，不断提高美术的实际应用能力。教学反思：

第15课 元宵节里挂彩灯

课型：新授

教学内容：元宵节里挂彩灯 教学目的：

1、引导学生了解元宵节的风俗习惯，并通过欣赏，感受元宵节热烈的气氛，培养热爱中华民族文化的情感。

2、引导学生进行彩灯的设计制作，并布置展示。教学重点：

了解元宵节习俗，欣赏彩灯并学习设计制作彩灯。教学难点：

引导学生掌握彩灯的基本制作方法并能较好地完成作品。教学过程：

一、组织教学

二、激趣导入：

1、引导学生欣赏各种花灯图片，并说说自己的感受（1）花灯美吗？为什么美？（2）各有什么特点？

（3）你还见过什么样的花灯？

2、请学生说说元宵节的来历及有关元宵节的传说 正月是农历的元月，古人称夜为“宵”，所以称正月十五为元宵节。正月十五日是一年中第一个月圆之夜，也是一元复始，大地回春的夜晚，人们对此加以庆祝，也是庆贺新春的延续。元宵节又称为“上元节”。按中国民间的传统，在这天上皓月高悬的夜晚，人们要点起彩灯万盏，以示庆贺。出门赏月、燃灯放焰、喜猜灯谜、共吃元宵，合家团聚、同庆佳节，其乐融融。。。

3、让学生拿出自己带来的花灯，引导他们观察：（1）花灯的制作材料（2）花灯的基本结构

（3）花灯的几种制作方法，不同材料有不同的制作方法

二、与学生一起探讨、演示花灯的制作过程和方法

1、演示制作方法、过程

2、你认为还可以怎样制作更漂亮或更简便？

三、学生分组进行讨论、设计，合作

四、课堂小结 第二课时 教学过程：

一、请学生谈谈本组制作思路

二、互相参观提看法

三、交流好的制作放

四、继续制作完成

五、作品展览，评议

六、课堂延伸：除了用纸质来做，还可以用什么材料来做？ 比如：釉子皮、废弃物等 教学反思：

16、珍爱国宝——古代的陶瓷艺术

课型：新授

教学内容：珍爱国宝——古代的陶瓷艺术 教学目的：

通过学习，让学生了解中国的瓷器是传统艺术中的瑰宝，它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平，是中国伟大的发明之一。使学生了解我国不同历史时期的制瓷工艺、造型、装饰及不同窑场产品的艺术特征，学会运用正确的方法去观赏陶瓷艺术。培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。教学重点：

1．中国瓷器的生产和发展，瓷器与陶器的区别。2．瓷器的造型、装饰、色彩及艺术特色。特点。3．主要名窑的产品特征。教学难点：

主要是有关历史知识和历史背景，除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。教学时间：1课时

教具准备：教材、多媒体课件、录象带 教学过程：

一.组织教学：（常规）二.导入： 提问：

1.什么是陶器？什么是彩陶？

2.中国古代陶器的造型特征是什么？ 放映幻灯（贯耳瓶）

提问：这是陶器吗？应是什么器物？ 三．讲授新课：（出示课题）

我国是瓷器的故乡和原生地，瓷器是我国传统的工艺美术，其工艺水平在世界上享有盛誉。

1.瓷器与陶器的关系

陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。陶器和瓷器有下列区别。（1）烧制的原材料不同；（2）烧制的温度不同；

（3）陶器质地疏松有一定吸水性，瓷器质地密实不透水。2.瓷器的发展

商代出现原始瓷，东汉至三国是我国瓷器发展史上极为重要的时期，三国以后到南北朝，瓷器进入了一个辉煌的发展时期，南方有青釉瓷，北方有青瓷。隋唐时期是我国瓷器的一个重要的成长时期，这时瓷器普遍用较高的火候烧成，胎质较硬。瓷器在社会生活中日渐受到重视。唐代开始有了“窑”的专称，它象征着瓷器产量的增长。宋代瓷器产量高且质量好，为明清瓷业的发展奠定了基础。元代，我国瓷器大批量行销海外。明清是我国制瓷业的鼎盛时期，造瓷技术有了很大的进步，胎釉细腻，色泽鲜明移植珐琅彩和创造粉彩是当时杰出的成就。

3． 我国瓷器在造型和装饰艺术上的特色

从东汉到南北朝，我国青瓷逐步成熟起来，但这一时期的瓷器无论是造型还是纹饰都与青铜器有联系，这时瓷器的造型特征是清秀挺拔，与当时人们的审美爱好相一致。隋代瓷器造型有以下特征：

（1）胎体的可塑性和耐火性能加强，显得秀气。（2）罐类器形一般为短颈、直口、圆腹。（3）器物为小平底,底下有圆饼状实足。隋代瓷器的纹饰常见的有几何纹、花卉纹、动物纹、人物纹，色彩也比较丰富。（重点介绍《白釉象首龙柄壶》）

唐代烧制瓷器的地域扩大，产品增多，青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工艺的最高水平。唐代瓷器作为商品广泛流传的海外，瓷器“自唐代始而有窑名”，这种传统习惯一直沿用的现代。唐代瓷器造型繁多，装饰更加丰富，采用手法有绘画、刻花、印花、捏塑等，内容包括日月、花草、树木、动物、人物、建筑等。五代时期继承了唐代的制瓷风格并有所发展，其中密色瓷为当时瓷器的最上品。五代时期一些重要的瓷窑体系基本形成，如定窑、耀州窑、磁州窑等。

宋代制瓷业比唐代规模更大，名窑众多，工艺水平超越前代，达到繁荣的新阶段。这是本课的重点内容。

它的主要标志是全国已形成了有代表性的瓷窑体系。影响最大的是被后世称为五大名窑的“汝窑”、“官 窑”、“哥窑”、“钧窑”和“定窑”。

“汝窑” 的窑址在今河南省临汝，宋代属汝州，故称汝窑。“官窑”一般指官方办的窑厂。

“哥窑”是因相传南宋时有兄弟二人均在今浙江省龙泉烧制瓷器，各有特色，兄所烧制的瓷器称“哥窑”弟所烧制的瓷器则称“弟窑”。

“钧窑” 的窑址在今河南省禹县，古代属钧州，因而得名。“定窑”的窑址在今河北省曲阳，古代属定州，故称“定窑”。

宋代的瓷器不仅创造了许多优美的造型，而且在釉色的运用上，为陶瓷美学开辟了一种新的境界。

元、明、清三代，中国的瓷器仍不断有所发展。白地蓝花的青花瓷器，始于元代，成熟于明代，并成为明、清两代瓷器生产的主流。四.放映录象 五.本课小结。

第二篇：五年级美术上册教案

五年级美术上册教学计划

一、指导思想

以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，树立“以人为本、培养能力”的思想，倡导“自主、合作、探究”的方式方法，积极营造“和谐、平等、轻松”的教学氛围，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。

二、班级学情

学生已经进入五年级，学生对美术这门学科有了比较浓厚的兴趣，且愿意学，还有一部分学生特别爱好。为此，只要扬长避短，适时点拨，点滴渗透，学生的美术知识和技能会有可喜的增长和提高。注重学生的体验过程，培养学生的艺术情怀，提高学生的观察、想象和表现能力，促进学生的创新精神和实践能力的提高。

三、教学目标：通过本学期的教学，帮助学生了解美术作品和的特点，增强学生热爱家乡的思想感情。同时进一步扩大学生美术的知识面，增强学生对美术的兴趣和爱好，通过动手操作的一些课程加强学生的动手能力并促进学生智力的发展。具体为：

1.通过精美剪纸艺术和美术作品的欣赏，增加学生对美术和特产的了解，增强学生热爱家乡的感情，同时获得美术知识。

2.将二年级时学习的对线条的认识提高到线条的装饰运用当中，进一步巩固二年级学习的内容的基础上发挥学生的想象,继而达到学以致用的目的。

3.将绘画与手工相结合的设计课教学，打破美术教学中以绘画为中心的单一教学，培养学生的美术兴趣、爱好和创造能力。

4.绘画方面侧重于彩笔画

五、教学重点：考虑到三年级学生的年龄特点，运用一些水调的颜料不太适合他们的实际，因此绘画的重点是彩笔画。不过比起一年级来在绘画的构思、造型、着色和复杂程度都要大得多，它关系到学生绘画基本功的进一步加强。因此在本学期教学当中要把彩笔画放到重要的地位。

六、教学难点：将绘画与手工项结合的设计课教学，既要顾及学生手工的质量，两者都是重要的部分，同时制作过程的指导和时间的把握是教学的难点。

七、教材的特殊处理：

1.由于教材画面较小，教师教学中应该准备一些大幅的范画挂图或用粉笔在黑板上作演示，使学生都能看得清楚看得明白。

2.一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一方面的不足，教师教学当中应该准备一些必要的实物，使教学更直观，提高教学质量。

3.根据实际教学的需要，有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。

八、教学需要注意的问题：

1.注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。由于美术课经常要用刀和其它工具，白小心容易误伤自己和他人，一定要提醒学生注意安全，尤其要防止学生持刀玩耍，甚至斗殴。另外还要注意杂物的清扫，保持教师的卫生和整洁。

2.要求学生做好材料的准备工作。要做到课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

九、主要措施

1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。

2.注重创新精神和实践能力的培养，努力激发学生喜爱艺术，乐于探索、努力求知的欲望

3.改进学习、教学方法，从小学生的年龄心理特征出发，根据不同的教学内容，研究“教”和“学”的方法，充分运用现代教学媒体，讲清重点、难点，使学生巩固地掌握知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

4.加强个别辅导，抓好课堂巡回辅导的环节，认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。

5.鼓励学生开展综合性与探究性学习，6.注重学生的主体地位，面向全体，热爱和关心学生，实施开放性教学，让人文精神和创作艺术得到充分地体现。

十、内容安排 ：

周次 内容 课时 二周 哆来咪 3 第三周 彩云衣 2 第四、五周 布艺温馨 2 第六周 国庆节

第七周 搭架子 1 第八周 周末日记 1 第九、十周 勤俭的“小管家” 1 第十一周 闹花灯 1 第十二周 第十三、十四周第十 五周 第十六、十七周第十八周 石头说话 1 家乡古建筑 2 演戏 2 信息联通 2 飞机工厂 1

第1课 哆来咪

教学目标

1.培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质； 2.认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美； 3.学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法； 4.掌握立体造型的简单方法。

教学重点难点：对形体、色彩渐变韵律有感性认识，并能够调出渐变的色彩 教学准备：玻璃杯7个，颜料等 活动一)教学过程：

一、欣赏导入

1．课件出示战国时的编钟欣赏并讲一讲它的历史。

2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律? 4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。（课件出示关于编钟的图片。）

二、分组制作

1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。

2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。

3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗?讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。

5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化?想一想，为什么会有这种变化? 6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。（课件出示计时器，放背景音乐。）

三、装饰美化 1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。工具材料

四、即兴表演 小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。水瓶琴及其他道具

(活动二)教学过程：

一、欣赏导入

1．欣赏有渐变效果的绘画作品。

2．教师提问：这些画在色彩变化上有什么共同的规律? 3．学生答，教师小结：它们的色彩发生了逐渐变化。在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。

二、认识现象

1．教师提问：你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗? 2．教师出示图片，提问：图中哪些地方出现了色彩的渐变?(课件展示几张有渐变色摄影图片。)

三、掌握规律

1．教师出示红一黄、黄一绿、绿一蓝、蓝一紫、紫一红五组色彩渐变系列的卡片，请四位同学整理色彩卡片按渐变的顺序摆出来贴在黑板上。

2．讨论：能不能把这几种颜色串起来成为渐变色彩呢? 3.能运用色彩的对比与和谐知识进行服装的色彩搭配。4.能利用掌握的图案基础知识，为服装设计花边或满地纹。

四、尝试作业

看书上的小训练，学生自己发现调配渐变色的方法并完成小训练。

五、作业反馈

根据小训练完成的情况，反馈讲评调色训练中的问题。

第2课 彩云衣

教学目标

1.能收集资料，欣赏各种各样的服装，领略服装的艺术美感。

2.能在生活中合理选择服装，体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。3.能运用色彩的对比与和谐知识进行服装的色彩搭配。4.能利用掌握的图案基础知识，为服装设计花边或满地纹。教学重点难点

能设计出有漂亮纹样的衣服并且用彩纸制作出来 教学准备 彩纸，剪刀，胶水，课件 课时安排：两课时 第一课时(活动一)教学程序

一、趣味导入

1．教师让学生在一张小白纸片上用1一3种颜色涂画。2．学生采用油画棒任意选2—3种色彩，自由涂满白纸。

二、剪纸游戏

1．教师示范将涂满色彩的白纸剪成一件小背心。

2．学生也将自己的作业剪成一件背心，教师示范用的纸(已涂满色彩)和剪刀。

三、作业评析

1．教师将部分学生作业进行展示张贴在黑板上。2．引导学生感受色彩的变化。

(1)有的小背心只用一种色彩也有深浅变化。(2)有的小背心用两至三种色彩产生柔和对比。

(3)有的小背心用两至三种色彩产生强烈对比。根据色相的对比知识引导学生观察理解。

3．学生将涂好色的小背心按色彩的强烈对比与柔和对比分别贴在两类衣架上。

四、观赏教材

1．欣赏教材中的服饰图片做辨析小训练。2．小组讨论。

3．分别呈现讨论的结果。

4．教师小结色彩的对比知识。

五、学生作业

1．教师提出作业要求：从教材中任选一套服装进行色彩搭配。2．学生作业、播放音乐。A段：活泼、跳跃 B段：轻柔、舒缓

六、评析交流 1．学生作业互评。

2．请“小设计师”谈自己的作品。

3．请“小设计师”针对自己今天身上穿的服装谈感受，也可请同学点评。学生作业

七、欣赏服装

1．听故事，了解服装的起源。

2．欣赏服装，了解服装随着社会生活而发生的一系列演变。(1)引导学生欣赏款式各异的服装。

(2)引导学生欣赏面料不同的各类服装。引导学生去珍惜今天幸福的生活。CAI课件呈现各类服装的图片。

第二课时(活动二)

一、导入

这些衣服都有什么特点?(小结：都是有图案、花纹装饰的服装。)以课件激起学生兴趣，学生欣赏、观察图片并思考衣裳特点。课件：服装的图片。

二、分析

1．衣服由哪些部分构成? 2．只要改变衣服的一部分，就能改变衣服的式样。[出示课件] 3．看看同桌，你与他的衣服哪些部位不一样? 4．小结。

三、探索

1．这是一个花朵图案，如果它向左右或上下重复排列就会形成什么?(花边)2．请你把下面四条花边添画完整，并想一想它们的排列有什么规律?(直立式；倾斜式；相对式；波浪式。)运用这些规律，可以创造出各种各样的花边。

3．选择花边图案装饰在衣服合适的部位。4．小结。

四、设想 1．欣赏学生作品。

2．说说你的想法(你想设计一件什么样的衣服?)，与周围的同学讨论，派代表说。学生说想法。

五、创造

1．设计一件有花边或全身图案的单件上衣。2．小结。

六、合作

1．演示剪贴、添画过程。

根据这些衣服的风格，还可以设计出配套的下装。

2．与同学交换，根据他人设计的服装再进行配套设计。

七、评价

1．你从同桌那儿学到了什么? 2．你们共同设计的服装有什么风格?适合什么人穿?适合什么场合穿? 3．总结下课。

第3课 布艺温馨

教学目标

1.培养学生对生活的关注和美化生活的意识以及耐心细致的好习惯。

2.能运用各种布材和方法制作一件布艺小品；能灵活运用各种方法制作一个小挂袋。

3.感受、了解布的材质特征，能发现和表现出材质的美，体验“变废为美”的乐趣。

教学重点难点：能运用各种布材和方法制作一件布艺小品；能灵活运用各种方法制作一个小挂袋。

教学准备： 裁剪衣服时剩余的边角余料，旧衣服、袜子、手套、毛巾等，针线，剪刀，课件

教学重点难点： 灵活运用各种方法制作一件布艺小品 课时安排：两课时 第一课时：(活动一)教学程序

一、看一看，试 一试

1.欣赏作品，从材质、色彩、款式等方面感受布艺给生活带来的温馨感、舒适感、个性魅力。

2．以问题引导学生回忆，发现美，感受美。(1)你看到了什么?(2)你觉得哪件布艺制品最特别?(3)它是用什么材料什么方法做的呢?你们也可以用手中的材料试试!3．学生试做，自主探究。

二、玩一玩，做一做

1．以小组为单位玩“奇思妙想”游戏，引导学生探究质疑，发现制作方法及如何巧妙利用材料。

(1)“快乐转盘”：用同一件原材料变换不同方向，通过联想产生几种形象生动的新造型，来启发学生的求异思维以及联想造型的思路。

(2)“百变魔方”：效仿智力魔方的玩法，用原材料(半成品)局部造型的不断改变来引导学生发现如何巧妙利用材料和制作方法。

(3)“画面竞猜”：通过使用了几个不同制作方法的半成品实物或图片启发学生展开联想。

2．评一评小组游戏活动情况。

3．小组讨论、合作使用材料，巧妙地运用材料和制作方法，自主或合作制作一件布艺小品。

三、评一评，说一说 1．学生作业观赏交流。(1)展示作品。(2)自评、互评。2．学习引申：

(1)提示：布艺制品有更多可用之材(旧布鞋、旧牛仔裤、袖套等)，以及更多制作方法(编织、拼缝、折叠、粘贴、穿插等)。

(2)发现其更宽广的实用功能(表演道具、发结子、小挂袋、布艺镶嵌画等)。(3)鼓励学生利用各种布材和方法，尝试更多的变废为美的布艺小品制作。第二课时(活动二)教学准备

学生：课前搜集家中废弃的衣物或布料、针线包、剪刀，以及装饰用品，如：丝带、绢花、纽扣等。

教师：实物挂袋，图片，备用布料，设计纸若干。

教学程序

一、激趣

1．问：你们在家时遇到过找不到东西的烦恼吗?比如橡皮擦、小玩具不见了等等。2．隆重推介小挂袋。不要看它小，它可是个整理小能手。它能把物品有序地收纳好，随时都能准确找到。

3．我们今天就来学习制作小挂袋。事先将布艺挂袋挂在黑板上显眼的位置。

二、探索

1．谁能给挂袋下一个简单的定义呢?学生回答后教师小结：一个能挂起来的口袋。2．挂袋还可以做成这样!(欣赏手工挂袋图片，见书本)谁来根据挂袋的不同结构来给它进行分类 ? 基本 ／ 基本型 口袋／单袋型 外形 ＼ 异型 布局＼多袋型 3．出示多袋型挂袋雏形(图)这是一个基本成形的挂袋，怎样才能赋予它更多的个性特色呢?你从刚才的欣赏中获得什么灵感?(重新展示图片)(将雏形的设计图纸附件分发到各组，组内交流，在纸上画出自己的设想。)4．展示各组设计图，略评。欣赏教师根据雏形设计的多款变化。

三、思考：可在哪些地方进行突破性设计? 如：挂法的设计处理，形的修剪，袋口、边缘的设计处理等。5．引导学生根据设想选材。

分析自己所带布材的特点(硬度、编织方法以及花纹特点、色彩)。根据设计选择适宜的布材。

第4课 搭架子 教学目标

1、掌握用筷子，棍子等材料搭建架子和果篮的制作方法和技巧。

2、培养学生动手制作能力和创新意识，在自己动手制作的过程中体验创造的乐趣。

3、培养学生热爱生活的情感和创造美好生活的欲望。

4、培养学生的合作意识 教学准备

棍、筷子、绳、502胶等 教学重点难点

用筷子，棍子等材料搭建架子和果篮 课时安排：两课时 第一课时(活动一)教学程序

一、创设情境 欣赏架子

1．同学们，今天我们一起去参观一个特别的展览会——架子博览会，展出的将是一些什么呢? 2．我们进入各个展厅看一看吧。请同学们自己选择一个展厅先看。3．说说你看到了一些什么?有些什么感受呢? 4．导人课题：今天我们就来学习搭架子，让我们把自己搭建的架子也拿来参加博览会吧!课件l： “架子”展览会标题出示。

二、分析方法

1．欣赏教材上提供的各种图片。

2．你能看出它们是什么材料制作的吗?用了什么方法?

三、教师小结：

图1，主体由细竹枝搭建，周围有软性的藤萝缠绕，还插上了颜色鲜艳别致的干花干果。硬和软的材料相互对比，形状高低错落，色调和谐统一。

图2，画架由树棍和绳子组成。用粗木棍搭建出架子以后。再用粗麻绳进行捆扎，正好适合麻质的画布。(用了粘贴、捆扎等方法。)图3，用筷子搭建出架子。

四、教师示范 来看老师用筷子搭建一个架子，一边搭，一边介绍捆扎、粘贴等制作方法。可以采用多种方法固定架子，也可以不固定，直接搭建起来就可以了。(教师在示范制作的时候，也可以让学生参与到制作中来，与教师一起来完成作品。)用于示范的材料及教具

五、自主制作

学生用自己带来的材料自主制作。可以将搭好的架子放到教室中间的展示台上来。布置展示台(博览会展厅)

六、评价交流

1．完成创作的同学将作业放至展示台上，可自由欣赏各组作业，与身边的同学说一说，评一评。

2．教师带领学生参观我们自己的“架子”展厅，先向同学们介绍你自己的作品。3．再说说你最喜欢的架子作品。谁的最美观，谁的最牢固，谁的最有创意? 学生作业

第二课时（活动二）教学程序

一、欣赏分析

1．欣赏教师制作的果篮实物，转动观看，想想看，它是用什么材料制作的?又用什么来连接的呢?(学生回答)2．教师小结：用筷子制作的，再用胶粘连。可以拆分果篮，让学生对制作材料和粘贴方法进行更进一步的了解。果篮实物或者多媒体课件 展示果篮图片。

二、分组制作比赛

1．引导思维：给你一些筷子，怎样把它搭建成三角形的篮子呢? 分组讨论，尝试拼一拼，摆一摆。找到最适合的方法。

小结：篮子有两个部分，一个部分是篮底，一个部分是篮身。篮身可以用3根筷子交叉搭建，篮底可以把筷子平行摆放，然后粘贴在篮身下。

教师对502胶的使用和切割筷子的方法进行示范：

(1)502胶黏性很强，如果不小心粘到手上或者不应该粘到的地方，就会带来麻烦。所以，在使用的时候一定要小心地将胶水点到该进行粘贴的地方。

(2)切割筷子要用到小刀，一定要小心使用，先用刀刃切割筷 子四边，将四边切出缺口，再用手把筷子折断就可以了。

2．比赛

分组(四人一组)，比赛搭建三角形果篮，看哪组分工合作得愉快，完成得最快最好。课件出示比赛要求：

1．在3分钟之内制作一个三角形的小果篮。2．制作得精致平稳的小组获胜。

3．课件出示快节奏的音乐，营造比赛气氛。

三、反馈评价

1．大家评选出最好的果篮，教师把精致的和粗糙的进行对比评价，引导学生制作的时候要注意美观。

2．说说刚才制作中有些什么困难?大家一起来解决。用于比较的所有的果篮样本

四、深入欣赏 1.了解做法

欣赏其他形状、其他材料的果篮，分析制作的方法。如教材上放杂物的方形篮子，就是用四根吸管互相穿插组成正方形。十个这样的正方形交叉摆放，再做上底就可以了。

如放苹果的大果篮每层由8根较长的筷子组成，两层形成16个角。筷子的摆放都采取了渐渐朝下收缩的做法，所以大果篮上大下小。放红枣的果篮以及红色的杂物篮将筷子进行了切割，造型别致，颜色漂亮。

2.巩固制作步骤。

五、评价交流

1．完成创作的同学将作业放至展示台上。

2．学生向大家介绍自己组制作的作品。介绍的时候要突出制作的特色。教师带领学生评一评各组制作的果篮。布置展示台

六、总结

我们今天做的果篮和杂物篮，可以放在家中，又实用又美观。这说明，只要有心，生活会通过我们的手变得更加美好。

第5课 周末日记 教学目标

1．了解人物的基本结构以及绘画中人物的动态的表现要点，并有意识地运用这一美术语言记录和表现周末的生活。

2．培养学生关注生活，以及乐观、积极、健康的生活态度。

教学重难点：了解人物的基本结构以及绘画中人物的动态的表现要点，并有意识地运用这一美术语言记录和表现周末的生活。

教学准备：多媒体课件 课时安排：一课时 教学过程:

一、谈话导入呈现学习任务

1．同学们，在一周里你们最喜欢的是哪几天呢?为什么? 2．平时，你们的周末生活是怎样度过的呢?在周末里，你最喜欢做些什么? 学生漫谈自己在周末与亲人、朋友、同学之间最喜欢开展的活动：如郊游、学骑车、体育锻炼、学特长等等。

交流欣赏自己带来的在周末里的照片。

教师小结：同学们都喜欢度周末，因为周末的生活轻松惬意，我们可以自由地支配时间，好好休息，轻松娱乐或学习锻炼„„周末是我们学习工作的充电站，合理安排、开展丰富而有意义的活动有利于我们健康成长。

这节课，我们就来用绘画的方式记录下我们周末生活的美好时光，好吗?

二、尝试体验探寻发现

分析讨论解决人物的动态表现问题 首先我们来进行一个游戏：

1．教师在黑板上画一个静止状态的简笔画人物。

2．问题：怎样画才能使静止的人物动起来?(教师在黑板上画一些物品，如足球、羽毛球拍、扫帚等)3．尝试练习：改变黑板上静止人物的头、躯干、四肢的动作，看谁在一分钟内画出的人物动态最多。

思考1：人体的结构

思考2：人体的动态变化是由身体的哪些部位产生的? 师生评价、讨论、总结。

1．统计每组表现的人物动态的数量，对学生的参与、表现予以评价、肯定。2．发现学生尝试作业中的问题，如弯腰、下蹲等动态的表现。

3．师生共同解决尝试作业中的问题，结合教师示范，讲解人物动态表现的合理性。如跑的动态是身体前倾，两臂前后分开，双腿迈开，双腿迈开的弧度越大则速度越快„„小结：人体的结构可理解为头部、胸部和髋部这三大部分再加上四肢。人体的各种动态变化都是由身体各关节的变化而产生的，如颈部、腰部、手肘部、膝盖等。掌握了人物动态变化的要点，能帮助我们更生动地表现生活中的人或事物。

三、作品赏析认知感悟

出示表现周末生活题材的绘画作品，师生欣赏、评述。《放风筝》、《学骑车》、《修鞋》、《林间》。1．分析画面表现的主题内容。

2．画面中人物活动的动态、表情分析。

3．相关环境的表现及添加适当的文字能使周末日记更显精彩!

四、交流感受自主表现

欣赏了画家及同学们的作品，如果我们也来把自己周末里美好时光记录下来，一定非常有意义!在同学们的记忆中，周末里有哪些印象深刻的事情或人物呢? 同学之间相互交流自己的感受。

作业要求：用绘画的方式画出自己在周末里印象最深刻的事情或人物。

五、交流评价课后拓展 1．自评。

2．学生之间相互评价。

3．课后拓展：鼓励学生课后用简洁的文字写出在周末里新奇有趣、印象深刻的事。

第6课 勤俭“小管家” 教学目标：

1.学会识别和绘制立体几何图形的平面图，并进行立体造型储钱罐的制作。2.使学生初步感知平面图形与立体图形之间的关系。体会立体图形特征，提高空间想像力。

3.让孩子从小树立正确的理财观念。培养学生储蓄、合理用钱的良好习惯。教学重点：进行立体造型储钱罐的制作。

教学难点：学会识别和绘制立体几何图形的平面图。教学准备：立体几何图形图片 课时安排：一课时 教学过程：

一、欣赏导入

1．（教师出示自制的储钱罐作品）教师引导学生欣赏各种造型有趣的储钱罐。

师：挑选一个自己最喜欢的勤俭“小管家”，说说为什么喜欢它。2．引出课题，板书《勤俭小管家》

二、自主探究

1．每组分发一个不同立体造型的自制储钱罐，共同观察研究：

(1)这个储蓄罐主要由什么立体几何形组成?试猜想若将其各个面分别展开会是什么图形?(请学生说一说，然后观看课件直观演示。)(2)你能画出这个立体几何形的平面图吗?组内同学合作试一试。(请学生先想一想，再画一画，然后折一折。)(3)把储钱罐拆开看看是怎样组成这样的立体几何形的，和你们画的对比一下。注意：①展开的六个面必须是连在一起的一个平面图形。②有的立体几何形有几种展开方法，可以画成几种不同的平面图形，如：正方体、长方体、梯状立体形等

(4)教师引导学生交流观察结果、自主总结。2．讨论选择：

(1)（展示几个立体几何形的平面图）

师：正确判断哪些平面图形可以折叠为相应的立体几何形。(2)想一想，议一议：

下列平面图形经过折叠能否围成一个封闭的立体几何形?若不能，请你想办法修改一下?每位学生思考后，在小组交流自己的想法，最后由小组作中心发言。

学生上台操作，将完整的平面图形折叠、粘贴成立体几何图形。

三、制作步骤 师生共同总结制作步骤 1．画平面图制作立体几何形。

注意：绘制平面图时，在恰当的位置留下粘贴连接的位置。

2．让学生根据自己做的立体形展开想象，并说说准备用什么样的方法把它装饰成有趣的储钱罐。

注意：投币口的大小可根据一元硬币的大小来确定，投币口一般开在朝上的位置，也可通过你的想象，设计在恰当的位置。

四、布置作业

小组合作制作一个有趣的储钱罐，五、学生独立进行创作。教师巡视指导。

六、评价交流

1．请学生给自己做的储钱罐起个名字，从储钱罐的外形和功能以及制作的方法上向大家进行介绍。

2．师生共同欣赏点评。

七、拓展

1．教师讲述周恩来总理为了支援前线，自己舍不得吃菜来节约每一个铜板的故事。2．开展“节省一角钱”活动，让学生把自己平时节省的零花钱放进自己做的储钱罐里，慢慢积攒下来捐给希望工程。

3．课后制作一张零用钱开支表，学会计划理财，养成勤俭节约的好习惯。

第7课 闹花灯 教学目标：

1.了解元宵节的由来和花灯的历史，以及各类花灯的艺术特点。2.掌握制作彩扎花灯的基本方法和要领，感受制作花灯作品的工艺特点。3.培养学生耐心细致的学习态度，相互合作的工作作风和对民间艺术的热爱。教学重点：掌握彩扎花灯的基本方法和要领 教学难点：把花灯做得精致、美观，造型独特 教学准备：竹签、绳子、胶水、彩纸等 课时安排：一课时 教学过程：

一、谈话导入 上节课我们通过看课件了解了元宵节的来历以及一些习俗，也欣赏了很多元宵花灯，那今天我们就一起来做花灯，好不好？（板书课题）

二、观察分析

1.欣赏图片，提问：先请大家看张图片，你们发现这两种花灯有什么不同的地方吗？

学生回答，教师小结：

第一种是在纸上刻花纹的方法制作的，就叫刻纸花灯； 第二种就是用绸布扎起来的，就叫彩扎花灯。板书

2.欣赏彩扎花灯作品，提问：通过观察你能说说彩扎花灯由哪几个部分组成吗？

三、方法指导

1.老师这也有一个花灯，我要请一个同学上来将它一步一步的拆开，其他的同学要仔细观察然后说说花灯的制作过程。（板书）

学生讨论后回答，教师小结

（1）捆扎：选择材料，设计骨架，扎骨架（2）包扎：涂胶，贴纸（3）装饰：描绘或剪贴，扎穗

2.现在老师先请大家欣赏几张图片，说一说花灯有哪些形状呢？（出示课件：第二关 2）

除了这些形状以外，你还能设计出不同款式的花灯吗？（出示课件：第二关 3）3.那你们觉得哪些材料适合做花灯呢？老师这里有很多小朋友的作品，我们看一看他们用了哪些材料好吗？

这些作品的选材、造型和装饰和民间花灯作品有什么不同？你想设计一个什么样的花灯？（第三关 2）

四、自主表现

1.学生分小组动手，合作制作一盏花灯。

2.教师巡回指导，并对学生制作上的问题予以及时解决

五、评析交流 1.将学生作品展览 2.提问：

(1)教室里的花灯展上，你最心仪哪一个?说说你的理由。(2)做花灯时，你遇到了困难吗?告诉大家你是怎么解决的。(3)你的花灯的造型受到了哪些东西的启发?(4)你能让自己做的花灯亮起来吗?

第8课 石头说话 教学目标：

1、尝试用彩绘的手段在石头上装饰，发展学生的创造力。

2、培养学生的动手操作能力。

3、体验合作的乐趣。

教学重点：掌握石头彩绘的制作技巧。教学难点：在实践中启发学生的创造性思维。教学准备：

各种形状各异的石头，丙烯颜料，水彩笔，毛笔，棉签，水。课时安排：一课时 教学过程: 导入 实物展示

师：同学们看这是什么？ 生：石头。

师：这块石头呀，可不是一块普通的石头。这是一块会说话的石头。师：今天我们就来学习怎样让石头说话。揭题：《石头说话》

二、新授 1．欣赏、讨论

师：石头是怎么说话的呢？它是通过绘画来说话的。（播放单个石头彩绘图片）师：这些好看的作品就是由这些石头变出来的，大家想不想学呀？（出示几块雨花石）

生：想。2．示范

师：那大家先看一下石头彩绘的制作步骤吧（播放课件）师：大家现在知道石头彩绘的制作步骤了吗？ 生：知道了。

师：那现在让我们一起来边学边练吧！

a．准备：洗干净的石头、丙烯颜料、水彩笔、毛笔、棉签、水、学生分组。b．染石子：根据石头的纹路、外形来决定所要画的图样，如果没有纹路、外形就选择自己喜爱的颜色涂染石子。

c．画石子：在涂好底色的石头上画上自己所构思好的画儿。（颜料有丙烯颜料）注：画图案用水彩笔，涂颜色用毛笔。3．分组练习：教师指导

师关注一：一位同学手拿一块石头，反复翻看着。眼神一片茫然，不知要做什么。我让他到讲桌上看我准备好的课件图片，寻找创作灵感。他看了一会儿后，回到座位开始创作。

师关注二：一位同学画的是卧着的仙鹤，但仙鹤的一对脚没有画，我建议他在卧着的仙鹤下面再画一对脚。

三、作品展示、学生自主点评

1．将学生完成的作品放到讲台上，让同学们相互欣赏。2．让学生找出一组作品较好的进行详细点评。师：为什么这组的作品好呢? 生：因为他们的作品根据石头的纹路、外形完成的，很好的利用了石头本身的特点，画的仙鹤也很生动。

师：同学们讲的都不错!

四、拓展延伸

师：现在让我们看一下其他同学的作品。

师：把几个单个的石头彩绘放在一起可以成为一个系列的石头彩绘。比如：动物、人物、数字、花卉。

师：现在让我们发挥自己的想象做一个系列的石头彩绘吧！

五、小结

师：同学们，普通的石头材料凭借我们的想象和灵巧的手，变成了如此美丽的作品，美就在我们的手中。我相信，你们一定能做出更多更美的作品，让我们用双手来美化生活，打扮世界吧！

第2课时 教学目标：

1.尝试用彩绘的手段在石头上装饰，发展学生的创造力。2.培养学生的动手操作能力。3.体验合作的乐趣。

教学重点：掌握石头彩绘的制作技巧。教学难点：在实践中启发学生的创造性思维。教学准备：

上节课已经对石头与石头制作工具有了一定的认识。

各种形状各异的石头，丙烯颜料，水彩笔，毛笔，棉签，水。课时安排：一课时 教学过程: 导入 实物展示

师：同学们看这是什么？ 生：石头。

师：这块石头呀，可不是一块普通的石头。这是一块会说话的石头。师：今天我们就来学习怎样让石头说话。揭题：《石头说话》

二、新授 1．欣赏、讨论

师：石头是怎么说话的呢？它是通过绘画来说话的。（播放单个石头彩绘图片）师：这些好看的作品就是由这些石头变出来的，大家想不想学呀？（出示几块雨花石）

生：想。2．示范

师：那大家先看一下石头彩绘的制作步骤吧（播放课件）师：大家现在知道石头彩绘的制作步骤了吗？ 生：知道了。师：那现在让我们一起来边学边练吧！

a．准备：洗干净的石头、丙烯颜料、水彩笔、毛笔、棉签、水、学生分组。b．染石子：根据石头的纹路、外形来决定所要画的图样，如果没有纹路、外形就选择自己喜爱的颜色涂染石子。

c．画石子：在涂好底色的石头上画上自己所构思好的画儿。（颜料有丙烯颜料）注：画图案用水彩笔，涂颜色用毛笔。3．分组练习：教师指导

师关注一：一位同学手拿一块石头，反复翻看着。眼神一片茫然，不知要做什么。我让他到讲桌上看我准备好的课件图片，寻找创作灵感。他看了一会儿后，回到座位开始创作。

师关注二：一位同学画的是卧着的仙鹤，但仙鹤的一对脚没有画，我建议他在卧着的仙鹤下面再画一对脚。

三、作品展示、学生自主点评

1．将学生完成的作品放到讲台上，让同学们相互欣赏。2．让学生找出一组作品较好的进行详细点评。师：为什么这组的作品好呢? 生：因为他们的作品根据石头的纹路、外形完成的，很好的利用了石头本身的特点，画的仙鹤也很生动。

师：同学们讲的都不错!

四、拓展延伸

师：现在让我们看一下其他同学的作品。

师：把几个单个的石头彩绘放在一起可以成为一个系列的石头彩绘。比如：动物、人物、数字、花卉。

师：现在让我们发挥自己的想象做一个系列的石头彩绘吧！

五、小结

师：同学们，普通的石头材料凭借我们的想象和灵巧的手，变成了如此美丽的作品，美就在我们的手中。我相信，你们一定能做出更多更美的作品，让我们用双手来美化生活，打扮世界吧！

第9课《家乡古建筑》 教学目标：

1.了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故。2.体验并掌握线画古建筑的基本方法。

3.培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱。教学重点：体验并掌握线画古建筑的基本方法。教学难点：能运用流畅的线条表现作品的疏密关系。教学准备：搜集家乡的古建筑图片和资料 课时安排：两课时 第一课时

教学过程：

一、导入

（课前让学生收集家乡的古建筑图片和资料）

师：我们已对家乡的古建筑进行了了解。古建筑有各种各样的风格样式，但也具有共同的一般特点，你能说说吗? 学生共同分享知识

揭示课题并板书： 第9课家乡古建筑

二、欣赏

展示家乡古建筑图片 师生共同小结：

①造型优美，对称、渐变、顶有脊、檐翘等。②结构科学，斗拱、柱梁、不用钉子、稳固。③极尽装饰，檐、雕梁、画栋、窗饰等。

三、分析

1.教师引导：要画好古建筑，先要进行观察分析，把看似复杂的建筑物变得简单易于理解，如亭阁的屋顶，有飞檐呈流线却是三角形或梯形。其实它的各部分均可看成大小不同的△口等形的组合，大家看是不是这样? 请两名学生上台对展示的古建筑图片用几何形概括并用粉笔表现出来。2.师：提问，古建筑的很多细部是很科学的，也是有趣的。重檐是怎样建的?斗拱是怎样结构的?梁柱是怎样连接的?连接、支撑、穿插、卯榫卯合、竹钉。师生共同讨论。

四、教师示范

1．教师讲授线画写生步骤、要求： a．观察思考后构图定位； b．从屋顶处开始下笔；

c．线条要流畅肯定，尽可能用长线画； d．画出些细部，看不清的想像完成。

五、布置作业： 按古建筑照片线描一幅古建筑速写。

六、展示评价

1.你比较喜欢哪幅作品，为什么？ 2.你觉得它的什么地方值得你学习？ 3.这一部分你还可以怎样表现

第二课时(活动二)教学目标：

1.了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故。2.能以泥为主要材料做一简约小亭。

3.培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱。教学重点：能以泥为主要材料做一简约小亭。

教学难点：采用刻画、搓条、镂空、压板、手捏等制作方法捏造小亭。教学过程：

一、欣赏导入

（展示建筑陶艺小工艺品）

师：今天，老师为大家带来了几件陶制小玩意，有小亭、小塔、小屋、小桥。这些小玩意一般用来制作假山盆景和园艺造型装饰用品。它可以单独摆放，也可以组合运用。同学们从前面往后面互相传递着摸摸看看。

二、引导分析

1.师：看完了的同学请思考黑板的连线题。陶艺作品上这些局部用了哪种我们学习过的制陶方法：

瓦纹 搓条 亭柱 刻画 塔窗 手捏 桥面 压板 屋顶 镂空

2．指导答题：分组讨论后派一位代表上讲台对互相对应的两个词语进行连线。教师揭示答案：瓦纹(刻画)亭柱(搓条)塔窗(镂空)桥面(压板)屋顶(手捏)。3．小结。同学们有了过去的学习基础，又经过小组讨论，几位同学顺利完成了答题，老师带来的这些建筑小玩意的制作方法就这么简单。你们想不想也做一做?

三、布置作业

1．师：今天我们综合运用已有的陶艺制作方法，设计制作一件陶艺作品“泥做小亭子”。

板书课题：家乡古建筑

2．教师提问。俗话说“方法都一样，造型各不同”，请想想你将设计制作一个怎样新颖独特的亭子来呢? 同桌相互讨论，交流。

3．教师小结。在刚才的讨论中，同学们表达了各自的创作思路，有圆顶亭，有四面、六面亭，还有双层亭„„好!老师期待着大家新作品的成功。

4.学生利用课前准备好的陶泥及其他材料做小亭子，教师行间指导，解决有关学生的个别问题。

四、展示评价

1．请学生“一分钟简介作品”。2．分组观摩。

第11课 信息联通 教学内容：信息联通。教学目标：

1.掌握用线描的方法画电话。

2.用综合纸工的方法，设计制作公用电话亭的纸模型。教学重难点： 1.重点：线描的方法。2.难点：公用电话亭纸模型的设计。教学时间：2课时。

教学准备：电话机图片、照片和实物、卡纸、剪刀、双面胶等。第一课时 教学过程：

一、初步谈话。

平凡的日子想起你，打个电话，问声好！过年家人团聚，打个电话给朋友，新年好！过节了，打个电话，祝他节日快乐！远方的朋友多年不见，打个电话，现在还好吗？多少条电话线，无数座电话机，就这样连接千家万户，传递友情的信息。

二、讲授新课。

1.出示课题：

11、信息联通。

2.欣赏有关的电话图片、照片、电话机实物等。3.让学生说一说电话机的作用。

4.让学生观察电话机的功能键和其他细节

5.教师在黑板上示范电话机的基本画法与步骤，使学生明确如何从整体到局部地作画。

三、巡回指导。

鼓励学生凭自己的观察所得用线描的形式画电话，不要临摹别人的作品或教师的示范图。并注意观察角度不同不要任意改动。

四、展示作品。

展示学生的作品，指出作品中存在的问题，以及今后静物写生中要注意的地方。

五、总结谈话。

第二课时 教学过程：

一、初步谈话。

评讲上节作业中存在的问题，今天这节课，我们继续学习电话亭模型的制作。

二、讲授新课。

1.出示课题：

11、信息联通。2.讲授电话亭的设计方法与步骤。（1）先画出电话亭的草图。（2）定出放电话机的位置。（3）用卡纸来制作电话亭。

三、巡回指导。

指导学生用带来的材料进行制作电话亭，对有困难的学生个别指导。

四、作品展示。

把学生的作品放在讲台上展示，让班同学欣赏学习，同时也指出作品中的不足之处，要求学生加以改正。

五、总结谈话。

第12课 飞机工厂 教学目标：

1.收集飞机的图片、模型等资料，认识飞机的造型特点和结构、功能，了解飞机的历史与文化。

2.能抓住飞机的主要外形结构和特点，描画出自己喜欢的飞机。3.了解材料特点，掌握材料的使用方法和工具的正确操作技术，制作

一个直升飞机模型。

4.掌握用纸张折纸飞机的方法，折一架纸飞机。

5.养成细心观察、精心制作的习惯，培养不怕困难的探索精神。教学重、难点：

重点；飞机的表现形式、方法及构想。难点：飞机的制作。

教学准备：各种飞机的图片、照片、模型等。蔬菜、纸张等。教学时间：3课时。第一课时 教学过程：

一、初步谈话。

当五星红旗在香港、澳门飘扬的一刻，“飞豹”的飞机的雄姿在祖国蓝天翱翔的时候，你心中涌现出最强烈的感受是什么？是啊，爱我中华，强我国防，是我们的使命和责任！今天这节课，我们先学习画一张想象的飞机。

二、讲授新课。

1.出示课题：

12、飞机工厂。

2.欣赏各种的飞机的图片、照片、模型等。3.讲解直升飞机的特点、性能等。4.讲解直升飞机的画法与步骤。

三、巡回指导。

指导学生在纸上构图，先画机身、再添画机翼等部分。对有困难的学生进行个别指导。

四、作品展示。

抽选好的作品进行展示，让全班同学欣赏学习，同时也指出作品中存在的问题，要求学生装加以改正。

五、总结谈话。

第二课时 教学过程：

一、初步谈话。

评讲上节作业中存在的问题，今天我们继续学习直升飞机模型的制作。

二、讲授新课。

1.出示课题：

12、飞机工厂。

2.先欣赏各种直升飞机图片、照片、模型等。3.讲解直升飞机模型的制作方法与步骤。

（1）可以采用切削、插接、雕刻等方法进行制作。（2）采用分工又合作的方法4人为一个小组。（3）把制作的各个部件进行组装。

三、巡回指导。

全班巡回指导，对有困难的学生个别指导。

四、作品展示。

举办直升飞机模型的小展览，让全班同学学习、欣赏共同提高，同时也指出作品中的不足之处要求学生加以改正。

五、总结谈话。

第三课时 教学过程：

一、初步谈话。

评讲上节作业中存在的问题，今天我们继续学习纸飞机模型的制作。

二、讲授新课。

1.出示课题：

12、飞机工厂。

2.先欣赏各种飞机图片、照片、模型等 3.讲解纸飞机模型的折法与步骤。（1）说一说飞机的由哪些部分组成。（2）不同类型的飞机的造型有什么不同。

（3）按课文的步骤图进行，折出自己喜欢的纸飞机。

三、巡回指导。

全班巡回指导，对有困难的学生个别指导。

四、作品展示。

举办纸飞机模型的小展览，让全班同学学习、欣赏共同提高，同时也指出作品中

五、总结谈话。

的不足之处要求学生加以改正。

第三篇：五年级上册美术教案

五年级上册美术教案

第二单元

4、奇妙多姿的树（装饰画）

一，教学目的：

启发学生运用不同的工具与材料，采用各种不同的手法，对树的自然形态作艺术加工，画出一两棵树，从实践中发展学生的艺术创造才能。

二，课前准备：

数幅以树为题材，用各种装饰手法画成的作品及需用的有关工具，如羽毛、笔杆、吸管、墨汁、彩色水笔和纸张等。

三，教学过程：

1、出示各种装饰画法的《树》及树的写生作品，让学生比较各自的造型美。

2、从树的挂图复习树的结构：树干、树枝、树叶形成伞状的外形。

3、欣赏课本中用装饰手法表现的树。说明采用不同手法，根据整齐统一的法则去表现，就会出现很多种不同的效果。

4、介绍用笔杆盖印、羽毛押印和用彩色水笔以线为主的画树的方法。（a先画出树的外轮廓和树干，画出主要的枝干，用笔杆盖印；b先画出树的外轮廓，用羽毛押印，注意押印的方向要集中从树干向外放射，画上枝干；c先画树的大致外性，用弧线或折线画出树叶的大效果，勾出枝干。）

5、彩色水笔以点为主的画法：a根据想象中树的形象，用铅笔勾出大形及团块结构；b用彩色笔画出枝干和画出叶团结构线；c点上密集的小点。

四，学生根据想象，运用自己喜欢的方法画出一两棵树，要讲究画面构图美。

五，作业要求：

选用两种不同的方法画一两棵树，既要发挥工具材料，又能表现树的外形和基本特征。

第三单元

1、黑体美术字（工艺）

一，教学目的：

让学生初步了解黑体美术字的特征、书写方法及用途，学写几个黑体字，并涂上颜色。

二，课前准备：

黑体字基本笔画范图，黑体标题或标语范字若干幅，要求学生带直尺，颜色。

三，教学过程：

1、出示有黑体美术字的标题或标语或商标供学生欣赏，并讲述其用途，激发学生学习兴趣。

2、从观察分析中认识黑体美术字的特点：字呈方形，笔画粗细基本一致，整齐、美观、醒目。常用于报刊、广告的重大标题，显示其重要性。

3、笔画特点：a横平竖直，笔画粗细基本一致，方角；b强调一些笔画形状的写法（点要直写，收笔可大些，撇捺稍带弧度，勾是直角，内方，外圆，末端是斜切。）

4、黑体美术字书写要领：关键在于按字体结构作恰当的比例安排。分析上下、左右结构的字体，其部首偏旁约占1/3，上中下、左中右结构的则各占1/3，半包围的也占1/3。

5美术字的美在于笔形统一，字只大小要均匀，所以书写时要做到：字要满格，但全包围的字要适当小些；上紧下松，上下结构的字，要把上部分写紧一点，把下部分写松一点，笔画避让要协调，空隙要均匀。

6、书写步骤：打格子，按字形结构比例在格内划分位置。用单线画出字的骨骼。用双线勾出字的笔画。按双线笔画填色。

六，学生作业：选写一至两个字，可写自己的姓名，然后涂色。

七，课堂小结：作业展览，表扬优秀作业。

八，作业要求：黑体美术字基本笔画、形状的写法练习。在课本上选择一至两个字写成黑体，涂上颜色。

2、数字美术字（工艺）

一，教学目的：

掌握数字美术字的两种写法，认识数字美术字的装饰作用，用运用其作为图案纹样装饰水杯。

二，课前准备：

收集有数字美术字的商标、工艺设计供学生欣赏，几种数字美术字表。

三，教学过程：

1、出示有数字美术字的商标、工艺设计及装饰画供学生欣赏，领略数字美术字的整齐美，及讲解其用途，激发学生学习兴趣。

2、从对几种数字美术字表的欣赏去认识数字美术字的字形特点，不管如何变化，一般分为圆形和方形两种基本笔画形状，形式分为竖写和斜写。

3、书写时先画出方格，然后分出二小格，上部略小下部稍大，“上紧下松”使字更稳重。

4、书写步骤：

打格；按上紧下松的原则，单线起稿；改成粗细一致的双线；填色。

四，用数字美术字作图案资料美化生活用品。

画出水杯基本形。

重点在水杯的主题部分用数字美术字作图案的主要纹样，再添加小花纹装饰，以烘托数字美术字，使其意更突出。

形式可对称或均衡，图案要适合水杯外形。

涂色：选择自己喜欢的颜色，运用对比色或类似色的配色方法，画出鲜明的效果。

五，学生设计，教师辅导。

五，作业展览，评出优秀设计奖。

3、墙报报头（设计）

一，教学目的：

通过学习，认识报头对墙报的重要及其设计出一幅效果鲜明的报头。

二，课前准备：

绘制及收集多种报头图案供学生欣赏和参考。准备一幅设计步骤图。

三，教学过程：

1、结合本班墙报，引导学生观赏并介绍报头的作用。

2、出示墙报报头范例，介绍报头的作用和特点：

a报头画一般是概括本期墙报的中心内容，它是墙报的重要组成部分，由于它主题鲜明突出，会加强墙报的宣传效果。

b报头由刊名、图形和色彩三个要素构成。

3、报头设计的要求：报头外框形式不限，方形、长方形、菱形等均可；根据墙报内容选择报头形象，要求典型，简洁，举凡人物、动物、名胜古迹、花草树木、生活用品等都可入画；刊名文字要醒目，字数不可过多。

4、设计步骤：

确定报头在墙报中的位置、大小和横竖。

根据墙报内容与刊名，选择典型的形象设计几种形式不同的草图。

精心绘制正式报头稿。

5、根据实际指出设计好墙报报头要把三要素协调起来。

图形与刊名的处理方法有二：一是刊名在图形内，一是刊名在图形外，不管哪一种刊头整体效果要协调。

报头图形必须反映出墙报的中心内容，也可以是纯装饰性的。

色彩要明快。

四，学生作业：

设计一幅主题鲜明的报头，注意图形简洁，刊名醒目，色彩明快。

4、墙报版面设计比赛（设计）

一，教学目的：

初步学习墙报版面安排、美化的知识，并能独立构思、设计墙报版面。鼓励学生积极参加墙报出版工作。

二，课前准备：

组织学生参观学校和班级的墙报。编制若干幅墙报版面图例，供学生参考。

三，教学过程：

1、欣赏课本中学生的墙报设计作品，分析墙报版面内容归纳出有：报头、、标题、图案、色彩。

2、版面设计形式：注重活泼均衡。

3、版面设计方法：墙报四周留出边框；报头放在显著地位；划分在版面的位置；文字的行距要分明；版面装饰要适当，除报头画外，根据需要可用题花、插图、补白的形式做装饰，但不要过分复杂；标题竖写或横写均可，并可根据需要将进行横排或竖排，注意“多样与统一”的关系；设计要精心，制作要细致。

四，作业步骤：

整理放大稿。

画报头，若设计有底色的墙报要先上底色。

按块面的大小画平行、均匀排列的线条表示其内容，并留出标题、插图、题花的位置。

按标题字数用方格表示，并涂上颜色。

画上插图、题花等装饰，使之整齐美观。

列举专题，供学生参考选择。

五，作业要求：

自选一个墙报主题，绘制一张墙报版面设计的色彩稿，报头绘画要精美、刊名秀丽醒目，版面编排合理，绘制精工，整体效果活泼、美观。

第四篇：五年级上册美术教案

课题：《肖像艺术》

课时：一课时 年级：五年级（上）

准备：欣赏图片、绘画材料

教学目标：

1、初步了解肖像艺术的特点，认识肖像艺术形神统一的艺术表现力。

2、通过欣赏不同表现方法的艺术作品，感受艺术风格的多样性和艺术表现形式的特点。

教学重、难点：

重点：学习欣赏肖像艺术作品的方法，在教师的传授、引导下，对不同的艺术表现形式能够从不同的美术观察角度去欣赏评述。

难点：对作品内涵（即传神）的认识和理解。

教学过程：

一、导入教学

1、请同学们说一说你的爸爸在外貌上有什么特征？

2、如果让你画一幅你爸爸的肖像画，你会怎么画？你想表现他怎样的神态呢？

二、深入教学

（一）、欣赏油画《父亲》

1、现在请同学们来欣赏一幅油画肖像画《父亲》，这幅作品是我国著名画家罗中立先生在80年代初创作的。画中的“父亲”在外貌上有什么特征呢?

2、从这幅肖像画中，你还看到了什么样的表情?

3、脸的哪一部分最能表达情感呢？艺术家是怎样表现的呢？

4、看到这幅作品你想到了什么? 你有什么样的感受？

5、同学们从欣赏《父亲》这幅肖像画中能感受概括出一幅优秀的肖像画应具备哪几方面的要素吗？

（二）、欣赏版画《藏族少女》

1、同学们肯定发现了这幅作品在艺术表现形式上与《父亲》不同，谁知道这幅作品是用什么方法来创作的吗？

2、你觉得版画和油画相比较，它有什么特点？

板书： 写实风格油画：造型严谨，色彩丰富、细腻、凝重

写实风格版画：注重刀味、水味、版味，色彩简练、概括

3、仔细欣赏这幅作品，你觉得哪些地方体现了刀味？哪些地方又体现了水味和版味的特点？

4、你认为这幅作品画的好吗？为什么？

（三）、欣赏雕塑《白求恩》

1、你们认识这尊雕像塑造的是哪位人物吗？你们了解他的事迹吗？

2、同学们思考一下：我们可以从哪些方面来欣赏写实风格的雕塑作品呢？

3、你觉得这尊雕像成功在哪里？

三、练习实践

1、同学们已经学会了欣赏肖像艺术的方法，现在请同学们来欣赏油画《维吾尔族姑娘》，说一说你的欣赏感受？

2、欣赏线描肖像画《作曲家斯特拉文斯基》，这幅画在艺术表现方法上和前两幅又有什么不同？

2、你觉得画中人物的神态怎么样？

3、请你按照自己的理解添加背景，并说一说你对作品的理解。

四、课后反馈：

缺少了对绘画中绘画技巧的教学部分，学生在绘画的时候缺少一定专业知识。

第2课 《画人像》

教学目标：

1、培养学生的观察能力和表现人物头像的能力。

2、学习、掌握人物头像的速写知识和速写方法。

教学重点：引导学生观察分析人物头像的特点。

教学难点：画出人物头像的基本特征。

教学准备：照片、图片等。

教学过程：

一、导入、揭题

师出示一幅人物头像，同学们你们猜猜她是谁吗？你们说画的象不象？这幅画用了一些简单、流畅的线条就画出了老师的形象，你们想试着画一画吗？其实这就是我们今天要学习的用速写的方法画人像。

二、新授

1、观察头像特征

速写是写生的一种方式，要通过观察，在短时间里用流畅的线条画出事物的大体形状、基本特征。而画人像速写要仔细观察人物头部的基本特征。请你们来观察这位同学的头像，说说有些什么特征？

2、学生练习

请同学们仔细观察后，在准备好的白纸上画一画，直接用笔来画这同学的头像，并结合用流畅、简捷的线条，看谁画的又快又好！（学生试练习，时间10分钟左右）

3、展评作品

我们一起来看这几幅作品，你认为哪几张画的比较好？为什么？这些作品还有哪些不足？需要怎样修改？学生答（略）

4、初步了解人物的基本脸型及五官特征

你们说的很好，我们在画人物速写时，还应注意人的基本脸型和五官特点。（让学生拿出自己的照片，共同归纳一下脸型）有：椭圆形的，瓜子形的，方形的，圆形的等。我们还可以看出下巴到鼻尖、到眉毛，眉毛到发际线之间的距离大体相同。这是人的脸型、五官的基本情况。但每个人豆油自己的特征，我们在画之前都要仔细观察，抓住人物的特征。

三、示范

1、要先仔细观察（板书：观察）那观察写什么呢？学生回答，师板书（脸型五官特征）

2、画（板书：画）速写同学，我们可以从最明显的部位开始画，注意各部位的位置、大小、特征。（板书：大小适当、比例准确）并用流畅、概括的线条画。（板书：线条流畅，概括）

3、学生练习，师巡回指导

四、学生练习

请大家再取一张纸，选择脸部特征稍明显的同学来画人物头像。（提示：注意脸部特征，线条要流畅，速度要快一点）

五、讲评作业

1、学生自评

2、我们来看这些速写作品，对照第一次的作品，你是否进步了？并说说这些作品还有哪些不恰当、不足的地方？

（1）线条（2）形体特征（3）五官特征（4）布局

3、修改调整

4、展评。

教后反思

本课也是一幅造型领域的一课，教师通过引导学生欣赏名师作品，让学生了解艺术作品中典型人物的基本特征。让学生观察、体验、讨论人物的特征。增加学生对明实际作品的认识，在此基础上，引导学生学习了解人物面部的三停五眼、人体比例：立

七、坐

五、蹲三半以及人物常有的表情，并通过学生上台的表情体验五官在各种表情中发生的变化。教师适时的在黑板上进行简笔画表现各种表情。第3课 《绘画中的透视现象》

教学目标：

1、通过观察伸向远方的路、风景图片、认识各种透视现象，并在平时的绘画中加以运用。

2、培养学生的观察力、表现能力。

教学重点： 认识各种透视现象（特别是近大远小的透视现象）。

教学难点： 在绘画中运用透视知识。

教学准备： 图片，2B铅笔等。

教学过程：

第一课时

一、欣赏

1、出示数幅图片（风景图片），请学生仔细观察后归纳透视现象： 小结：近大远小。

2、思考：这种现象是如何产生的？ 是由于距离不同，位置不同，我们就会有近大远小、形状改变的感觉。我们站在路的中心，会看到路面和两旁的树木、房屋都渐渐集中到我们眼睛正前方的一个点上，这一点称为主点。通过主点的水平线叫视平线，通过主点的垂直线叫主点垂线，但这些通常是不画出来的，但在作画的过程中通常要用到。（师一边讲解一边在黑板上画出，让学生直观的了解）

3、出示摄影风景图片

生活中除了近大远小的透视现象以外，还有其他的透视现象，请结合书本上的图片，和自己的同桌讨论一下，看看谁能有新的发现。学生答（略）

师小结：同样高度的建筑或柱子，树木等都有近高远低的透视现象；一条同样宽阔的马路、铁轨都有近窄远宽的透视现象，这些都是生活中常见的透视现象。

二、学生练习

通过学生临摹写生作品，感受各种透视现象。在作画过程中，发现各种容易犯的错误。（在此过程中逐一纠正，避免学生在写生的过程中犯这种错误）

三、展评作业

1、透视现象是否合理把握。

2、线条是否流畅。

3、画面是否完整。

四、课后作业

找一找校园中有透视现象的场景。

（条件允许的画可以用摄影的方式它拍下来。或把自己家里有这种现象的图片带过来，为下一堂课的写生做好准备。）

课后记：我觉得这一课的内容比较实用，但一节课的时间学生还是不能完全掌握，第2课时

第5课 《偶戏》 教学目标：

1.通过学习偶戏,了解偶戏是我国戏剧宝库中的组成部分,由此培养学生热爱民间传统艺术的情感。

2.欣赏偶戏图片,了解偶戏的种类。

3.利用各种材料,制作偶戏人物,并自编偶戏故事,进行偶戏表演,激发学生喜爱民间艺术的情感。

教学重点：了解偶戏是我国民间艺术中的魂宝及偶戏的种类。

教学难点：制作偶戏人物并利用偶戏人物表演。

课前准备： 教具：偶戏作品图片及偶戏人物范作

学具：疲旧布料、手套、剪刀、胶水、彩纸

教学过程：

一、组织教学:

1、你们喜欢看偶戏吗?

2、你知道偶戏是怎衫动起来的吗?

3、请一学生上台说出或表演出来。

4、师小结:偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成部分,是各民族共同创造的民间艺术魂宝。

板书:《偶戏》

二、讲授新课:

1、出示作品:《木偶戏演出图》

(1)这些人在看什么?

(2)上面的木偶是怎么动起来的?

(3)还有什么办法使木偶人也能动起来?

2、出示示范作品:

(1)提线偶(2)扙头偶(3)布袋偶(4)皮影

师:你有办法让它们动起来吗?(请学生表演)

3、我们玩的这些木偶你知道它们分别是什么名称吗?(请学生翻开课本填空)

4、师出示学生的创作作品:

(1)这些木偶是用什么材料制作的?

(2)怎样才能让它们动起来呢?

(3)你能把它放在一起编成一个故事吗?

5、引导学生小组讨论

(1)讨论喜欢的童话故事

(2)用带来的材料怎样制作故事人物?

(3)怎样去表演?

三、作业练习: 与小组同学选一个喜欢的童话或寓言故事,跟据内客制作一组布袋偶

四、作品展示: 展示并表演,小组根据布袋偶戏的角色,大家一同表演展示。

五、课堂小结

第6课 《提线纸偶》

教学目的：

1、学习纸偶的装饰方法。

2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。

3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表己的创作意图。

教学重点 纸偶的装饰。

教学难点 纸偶的装饰方法。

教学准备

彩纸、各种各样的纸偶提线纸偶

教学过程：

一、欣赏

出示图片，引导学生进行讨论欣赏。

二、新课

1、出示小纸偶，问，它是用什么材料装饰的？

它是用什么方法装饰的？

（板书：方法）还有一个问题是考考你们聪不聪明的：你能用不同的方法把它装饰得更好吗？

2、课件展示：

用不同的方法进行装饰

用五颜六色的糖果纸装饰，用粘、绑的方法。

用彩色的易拉罐装饰，用剪、贴的方法。

用五彩的毛线装饰，用编、缠、粘的方法。

3、讨论：你们还有更好的方法吗？

材料：布、电线、包装纸、棉絮提线纸偶

方法：绑、粘、剪贴、编、、、、、、。

三、小组合作

请与小组同学合作编个故事，进行角色分工后，提线纸偶

用各种彩纸制作纸偶，并准备简单 的背景、道具。然后，演给其他组的同学看。

学生表演纸偶戏。

四、小结

让同学们用互评的方式评出优秀小组。

第7课 《动物的脸》

教学目标 ：

1.通过本课的训练，培养学生使用中国的传统绘画工具，使学生学会运用中国传统的笔、墨、纸、砚，初步掌握花鸟画的技法。

2.通过对中国画的用笔用墨方法的讲解和练习，动物的脸使学生了解中国画的笔墨技法与造型的关系，以及笔墨情趣在中国画中的审美作用。

教学重点：如何培养学生掌握中国画的笔墨技法，动物的脸以及笔墨情趣在中国画中的体现。

教学难点：如何培养学生掌握中国画的笔墨技法，以及笔墨情趣在中国画中的体现。

教学准备

笔（白云和狼毫各一支）、生宣纸（或高丽纸）、报纸（做垫纸用）一张、国画颜料、墨、调色碟、水盅。

教学过程

一、组织教学：

检查学生学习用具准备情况。

二、讲授新课：

1、欣赏范画，让学生观察、分析、并思考问题：（幻灯）

2、学习几种主要的运笔方法

勾染法（大象）、中锋破笔法（狮子）、破笔点染法（猴子）、勾线点染法（狒狒）、丝毛法（猫）

3、分析国画《猫头鹰》的表现技法。

①猫头鹰基本造型

②猫头鹰形体结构:身子、翅膀、尾巴、爪子。

结合幻灯教学，教师边示范边讲解把猫头鹰的画法编成通俗易懂的小诗歌来进行教学，教师在画鸟的羽毛时要突出重点，尽量讲得详细一些。

画法配诗：

褐墨点头部，接着画身翅，浓墨画嘴眼，淡墨勾胸腹，浓墨画翅尾，背斑趁湿点，浓墨再画爪，猫头鹰俱画成。

画法步骤：

说明：先用墨赭画头顶，接着画身体和翅膀注意水分不要太多，润笔、枯笔相结合。

四、学生练习

1、画一只猫头鹰，教师巡回辅导。

2、学生临摹不同姿态的猫头鹰（运用幻灯片）

五、作业布置

老师提出作业要求：按作画步骤，用宣纸或毛边纸，动物的脸临摹或创作一幅猫头鹰图。

第五篇：五年级上册美术教案

五年级上册美术教案

第一课 中外绘画作品欣赏

教学目标：

知识与技能：

1.让学生掌握中外绘画作品的特点； 2.让学生了解绘画与历史背景的关系；

3.让学生了解中外的绘画进程。

过程与方法：

1.通过运用多媒体教学，让学生直观地欣赏到中国画的特点，开阔眼界，丰富绘画知识。

2.通过启发式教学，让学生学会动脑筋思考问题，学会如何分析和鉴赏一幅绘画作品。

情感态度与价值观：

1.让学生在绘画欣赏的过程中，增强审美能力和判断是非的能力。

2.让学生在上课过程中，教育学生树立正确的价值观，提升审美品位。教学重点：

1.中外绘画的分类与特点是基本掌握部分。

2.了解我国唐朝时的绘画作品及画家风格与其他国家的区别。

3.我国宋朝时的绘画作品及画家风格。教学难点：

1.我国绘画作品的时代特点。2.绘画与各个历史阶段的关系。3.绘画与各民族历史审美习惯的关系。教学过程：

一、中国画的特征：

复习原有知识。

中国画的分类：

1.按材料、工具、技法的不同，可分为：中国画、油画、版画、水彩画、水粉画等。

2.按内容的不同，可分为：人物画、风景画、静物画、动物画等。

3.按形式不同，可分为：宣传画、连环画、漫画、年画、壁画、主题画、插图等。

二、唐朝以前：

宗教题材占主要位置，以帛画壁画为主，尤以南北朝和南梁为盛。代表作：汉朝跳丸画像砖，长沙马王堆汉墓帛画东晋顾恺之的“女史 箴图”等；

1.唐代为什么会产生很多大诗人大画家？诗圣是谁，画圣又是谁？他们分别生活在什么朝代？

2.唐朝时很多画家爱华牡丹，谁知道当时的牡丹比喻的谁？为什

么？

3.为什么唐朝绘画作品很多？跟当时的社会、经济有什么关系？ 播放图片。

三、中外名画欣赏：

1.簪花士女图.....中国画 唐代 2.富春山居图.....中国画 元代 黄公望 3.溪山行女图.....中国画 北宋 范宽等 4.西斯廷圣母.....油画 意大利 拉斐尔 5.倒奶的厨娘.....荷兰 维米尔等

四、思考题：

本课介绍的这些中外名画，哪几幅给你留下深刻印象？选择一两幅，谈谈你为什么喜欢它们？

第二课 神奇壮美的自然景观

教学目标：

知识与技能：

1、了解美国波纹岩的自然景观。

2、深入探究中国张家界、黄龙、织金洞、雪玉洞等奇特自然景观的成因。

过程与方法：

1、通过搜集资料，访谈等方法，了解中国张家界、黄龙、织金洞、雪玉洞等的自然景观。

2、自己整理的资料，创造性地进行景观再现。情感、态度与价值观：

1、培养学生的问题意识和探究意识。

2、学生热爱家乡的思想感情。课前准备：

1、教师：制作著名景观课件、小小导游卡、各类奖章。

2、学生：搜集有关自然景观的文章，图片或照片等资料。教学过程：

（一）谈话激情导入：

同学们，我们山东是个风景优美，景色秀丽的地方，有很多神奇的自然景观，课前老师让同学们搜集山东有名的自然景观图，你们都搜集到了哪些？那么就让我们走进大自然，一起去领略大自然的神奇景观吧。今天我们就来欣赏神奇的自然景观，板书课题。

（二）欣赏

多媒体课件出示课前老师搜集的山东有名的景观图，让学生欣赏，生边欣赏边描述。

(三)领略自然景观的神奇魅力

看完了这些景色你有什么感受？（很美）这些景色都是大自然给予的，想不想把你搜集的资料也介绍给老师和同学们听？课前老师让同学们分了四个小组分别搜集胶南、青岛、山东、以及特别的自然景观，下面现在小组内交流介绍，等会各小组选一个最棒的小导游上台交流，交流时要把各景观组的特点，地理位置，及名字的由来说清楚 生分组交流搜集到的自然景观。

各组推荐小导游介绍各自景观组的景观特点。（师奖励小导游卡）刚才我们特别景观组的小导游介绍了“海市蜃楼”的景观，老师也搜集了几幅 “海市蜃楼”的图片，想不想欣赏一下？（课件出示海市蜃楼的图片）

（四）拓展延伸，进行环保教育。

师：刚才我们欣赏了山东省内的神奇的自然景观，下面让我们走出山东，去了解一下我们伟大而美丽的祖国还有那些神奇的自然景观。（西藏的布达拉宫，江西庐山，安徽的黄果树瀑布，广西的桂林等）同学们通过上网搜集资料知道这么多知识，真的是很了不起，上网搜集资料可是很好的学习方法啊。你们求知的眼神就是老师心中最美的画卷。

我们的祖国有这么多神奇美丽的自然景观，我们的大自然是如此的美丽，在大自然的怀抱中我们生活得多么快乐。可是，许多河流再也看不见嬉戏的鱼儿，有些的地方再也听不到鸟儿的歌声，你知道为什么吗？（环境遭到破坏），那么我们应该怎样做呢？老师相信我们每个小朋友会从身边的小事做起，保护环境，保护我们美丽的家园。

（五）形成书面资料，展示个人才华。

师谈话过渡：同学们，我们欣赏并叙说了了山东的自然景观，老师相信同学们不仅会说，还会写，更会画。下面把你观察到的景象，用你

自己喜欢的方式记录下来吧！（放手让学生去做，生或写或画，或给图片配诗来记录自己观察到的景观。）

小组进行作品展示，选作品好的同学到台上展示。

（六）总结 师：今天我们欣赏了山东地区神奇的自然景观，你有什么想法？（景观很美，很神气，景观是怎样形成的？）是啊，这么神奇的自然景观是怎样形成的呢？老师相信同学们能自己找到答案。请同学们以小组为单位，课后进行调查研究，下一节课交流我们的研究成果。

第三课 想像中的乐园

教学目标：

知识与技能：通过“想像中的乐园”的创作，使学生学会想像画的创造性。

过程与方法：通过画面的构思、构图、画面的组织及涂色，培养学生的想像能力、记忆能力和表现 能力。

情感态度与价值观：激发学生对生活的热爱、对理想的追求，培养积极、乐观、自信的人生观。教学重点：

启发学生想像思维，开发创造能力，创作出一幅充满童趣的想像画。教学难点：

作品的构思、构图，形象、表现手法的创新。教学过程：

一、教师检查学生用具准备情况。

二、导入新课：

教师播放学生喜爱的动画作品或展示一些画面体现出大胆想像，以此激发学生的学习兴趣，我们每个人心中都有一个自己向往的美丽世界——也许是瑰丽多彩的水下世界，也许是神秘莫测的太空奇境，也许是趣味无穷的动物天地„„总之，它是我们心中的乐园。现在大家就来谈谈自己想像中的乐园。

三、讲授新知：

教师引导学生畅谈对所播放飞展示的示例图片或范画喜欢的原因，使学生对想像画的造型、色彩和表现形式有较直观的认识和体会，并出示各人课前搜集的图片来进一步分析其特点。可以从取材范 围、人物、建筑、自然景物的造型及色彩等方面来分析。

四、总结。

你想象中的乐园是什么样的？里面有什么奇妙的东西？

第四课 古老的城楼

教学目标：

1、了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故，并在此处适时渗透《古文物保护法》，让学生懂得古典建筑的珍奇，因而学会珍惜古建筑。

2、体验并掌握线画古建筑的基本方法，能以泥为主要材料做一简约小亭。

3、培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱。教学重点：

引导学生认识古城楼的结构造型和建筑特色，指导学生用线描的方法写生或摹写。教学难点：

正确运用线条写生或摹写的技巧。教学过程：

一、导入阶我们已对家乡的古建筑东门城楼进行了考察，了解到古城楼有各种各样的风格样式，具有共同的一般特点，你能说说吗 ?学生述说后教师小结：

①造型优美，对称、渐变、顶有脊、檐翘等。

②结构科学，斗拱、柱梁、宽大、稳固。

③极尽装饰，檐、雕梁、画栋、窗饰等。如果这些古建筑遭到损坏，你心里是怎么想的？

师小结：对呀同学们我们一定要珍惜这些古文物，因为他凝聚着

古代劳动人民的结晶，下面我们来了解一下《文物保护法》。

1、简单介绍《文物保护法》。

2、提问：如果有人故意损坏这些古文物你会怎样做？

3、师小结：对，我们要对他人说这样做是犯法的，师不对的。

二、发展阶段：

1、欣赏画家作品，分析作品中古城楼的表现形式以及作品意境。

2、教师解说画家作品和学生作品的构图、造型和透视等。

3、教师出示范画，引导学生观察分析作品的表现方法，如这幅画是用什么方法表现的，（线描）作者是怎样利用线条的疏密、曲直、方向变化强调了古城楼的结构和层次的。

四、作业布置。

安排学生自选课本范图一部分进行写生描画，注意组织好学生。教师旁观，对有问题的学生解惑、提示。

第五课 乡间的小石桥

教学目的：

1、认识、了解桥的用途，感受古桥梁建筑造型多样化的艺术风格，提高学生审美素养。

2、训练学生的观察、记忆能力，发展形象思维，为学习风景积累素材。教学重点：

运用学过的美术基础知识，选用铅笔淡彩的表现技法，用写生或回忆的方法画一幅有关乡间小石桥的风景画。教学难点：

绘画作品的构图和建筑物透视的正确运用与掌握。教学过程：

一、导入阶段：

教师以小石桥为主题，引导学生展开讨论：

1、你的家乡有小石桥吗？它是什么样子的？结构、造型复杂吗？

2、小石桥有什么使用功能？小石桥给人们的生活提供了什么便利？

3、小石桥与大江河上的大桥有什么区别？

二、发展阶段：

1、欣赏课本上的小石桥：

此外，历史上桥的样式还有多种多样，如：索桥、石板桥、廊桥、亭桥、藤网桥„

2、配合课本图例讲解中国乡村特有的小石桥文化。

三、强化阶段：

1、示范合理的乡间小桥构图技巧，包括用笔的虚实技巧。

2、示范铅笔技巧多变的涂抹变化，体会技法的乐趣。

3、示范铅笔淡彩着色技巧，体会透明用色技巧。

四、作业阶段：

1、学生选择有关小石桥的风景照片进行绘画，也可以作实地写生。

2、教师巡堂指导。

学生作业，教师指导。

1、你的家乡有小石桥吗？它是什么样子的？结构、造型复杂吗？

2、小石桥有什么使用功能？小石桥给人们的生活提供了什么便利？

3、小石桥与大江河上的大桥有什么区别？

第六课 有趣的纸艺制作

教学目标：

1、通过模仿制作折纸动物造型，培养学生立体思维能力，动手、动脑制作能力，及创造能力。

2、通过设计制作练习了解折纸造型的艺术特点、构成原理和基本技法，在动手实践中，发现感知生活中的美。教学重点：

让学生了解折纸雕塑的特点和基本技法，学生初步运用构成方法临摹和创造折纸动物作品，提高学生的立体思维能力和立体表现能力。教学难点：

通过欣赏临摹作品增强学生的现代艺术观念，以及折纸雕塑的设计构思、各部件的大小比例、色彩的搭配。教学内容：

一、谈话激趣，引入课题。

同学习：秋天来了，在秋天这个大好的季节里，你最想看到 的是什么？本节课主要是利用白卡纸、色卡纸或旧挂历制作立体动物动物造型。

二、发展学生的动手动脑能力。

三、对折纸雕塑的描、剪、折、卷、接、粘等技法，表现出丰富的联想和独特的个性。

四、评价：同学们，你们认为在今天的这节课中，你们有什么感

受和想法？谁的手最巧？（发心灵手巧奖）

第七课 面塑

教学目标：

1、了解面塑这一民间艺术的形式、历史、特点。

2、能用面塑的基本技法捏塑简单的动物或植物形象，培养学生的造型能力。

3、在欣赏艺术作品中，引导学生了解我国独具特色的民间艺术，培养学生热爱民族艺术的情感，在捏塑过程中感受面塑材料的特性，培养学生踏实、认真的学习习惯。

4、学生在巩固运用泥塑的团、搓、捏、接、压、印等的技法基础上，进一步将所学的知识迁移到面塑中，了解体验不同的技法，并学习新的技法。

5、在创作中体会到面塑作品淳厚质朴的艺术特点，提高学生记忆力、想象力和创造力，体会立体造型的美感。教学重点：

掌握面塑的基本知识和制作的基本技法。教学难点：

利用所学的知识和技法，想象一定的情境，并根据情景制作出各种色彩谐调、造型有趣的面塑作品。材料准备：

1、学生自备图片、书籍等相关资料，可从中选择自己喜爱的形象。

2、面塑作品。

3、塑刀、剪刀、梳子、擦手油、牙签、彩色卡纸或白板纸、瓷盘等。教学过程：

一、复习导入

（1）请一学生参与教学：演示学过的泥塑技法。

（2）揭示课题。观察、回答。

团、揉、搓、捏、粘„„ 师生共同参与教学，复习旧知识，为学习新知识做准备。激发学习积极性。

二、组织研究，体验发现。

（1）引导学生以小组为单位，交流、讨论自备的资料，寻找、总结面塑艺术的形式、历史及特点。

（2）演示技法：

搓、碾、捻、拧、剪等面塑技法。

演示制作面塑动物的步骤。小组交流学习，语言表述寻找发现的知识。

观察、学习，尝试、体验。提高搜集整理信息的能力和语言表

达能力。

三、引导创新，应用实践。

（1）引导学生选择创作素材（动物或自己喜爱的卡通形象）。

（2）引导学生观察所要创作的形象外形、色彩、装饰等。

（3）引导学生根据形象内容选择适当的技法进行创作。

（4）根据学生制作程度，引导学生，进行示范。

（5）发现创新作业，及时展示表扬。鼓励大胆构思，进行创作。

四、作业展示、讲评。

（1）引导学生评价作业。

（2）小结。相互参观、评价。体验成功的快乐，提高评价能力。

五、教学延伸。欣赏面塑作品。

（1）名家作品

（2）学生作品 欣赏，学习，思考。培养学生观察力、记忆力和热爱民族传统艺术的情感。

第八课 材料的巧用

教学目标: １、让学生感受不同材料的质感，通过发现、巧用身边的材料进行设计时间，掌握设计制作立体装饰物的基本要素和技法，并体验设计制作活动的乐趣。

２、培养学生美的感悟力和创造力，在提高审美情趣的同时，培养学生的环保意识。教学重点：

学生感受、发现身边材料不同质感，并在设计实践中巧妙运用，以表达自己创作意图。教学难点：

如何巧妙运用材料表达自己的创作意图。课前准备：

教师：课件、综合材料造型作品。

学生：画纸、笔等自备的材料。教学过程：

一、欣赏发现，新课导入

观察图片,回答问题，思考与讨论各自的感受：

1、农民对刨花的处理方式对不对？以及对环境有怎样的影响？

2、除了将刨花烧掉，刨花还有怎样的用处。

二、展示刨花制作的作品

1、刨花可以用怎样的方法来表现题材？

2、通过范例的欣赏和分析,使学生能够了解制作一个作品所需要的构思、方法和步骤。

三、欣赏课本中的图片，加深印象

观看绘画作品中新年花环、风中玫瑰的图片，然后提出问题“新年花环、风中玫瑰的造型非常丰富，如果表现时不用刨花，而是用其他材料进行造型，你会用什么材料来做”

学生发言：塑料，铁丝，粘土等等材料。

引导学生在学习中扩展自己的知识面，来突出材料应用的多样与丰富。

四、分析课本上的图片

1、感受不同材质的巧妙应用及丰富的造型。

2、问题：艺术家是用什么材料来造型的？

观看并讨论，学生初步体会。（石材、玻璃钢、纸等），学生通过观察，进行讨论，探究挖掘这些作品的特色之处和制作方法

五、归纳小结

对身边的材料进行创作过程中有哪几个步骤？ a、构思 b、选材 c、画草图 d、制作 e、完成

教师小结：我们要巧用身边的材料，变废为美，树立环保意识。

六、布置作业

心动不如行动，不妨把身边的材料利用起来，制作一个既可以装饰又环保的艺术品吧！

第九课 民族娃娃 教学目标：

1、欣赏和了解各民族的服饰文化，感受少数民族服饰的形式美。

2、运用生活中的小物品进行造型设计，制作一个民族娃娃。

3、培养学生逐步形成热爱民族文化艺术的情感态度。教学重点：

引导学生运用生活中的小物品进行造型设计，结合绘画与剪贴的方式，制作一个民族娃娃。教学难点：

如何巧妙地运用材料表现民族娃娃的民族形象特征和服饰的形式。教学过程

一、创设情境，激发兴趣。

（1）教师播放录像或展示课件，让学生欣赏绚丽多彩的少数民族服饰，激发学生的学习兴趣。

（2）教师提问：你们认识哪一个民族的服饰？选择自己喜欢的民族服饰，谈谈它们在造型和色彩上有哪些特征？

（3）学生分学习小组相互交流自己的想法，然后进行汇报。

（4）学生分小组欣赏课前收集的有关民族服饰的图片，一起讨论民族；的形式和特点。讨论后进行汇报。

二、启发引导，解决困惑。

（1）教师出示几个课前制作好的民族娃娃，引导学生观赏，提问：

想一想老师是怎样制作的？

（2）学生回答，教师小结。

（3）教师示范做一个会跳舞的朝鲜族娃娃： a．用纸杯做娃娃的裙子。

b．用色卡纸卷成筒状做娃娃的上身和手臂。

c．用彩色笔在白纸上画出头部，剪下插入娃娃的上身及手臂中间。

d．调整完成。

（4）教师启发学生构思设计框架：想一想，用老师设计制作的方法还可以制作什么民族的娃娃形象？你还能用什么方法进行设计制作？

（5）学生分小组相互交流设计思路，进行汇报。教师小结。

三、自主创作，大胆表现。

（1）教师讲述制作的要求。、（2）学生创作，教师鼓励学生大胆地表现，并进行巡堂指导。

四、作品展示，交流总结。‘

（1）学生展示已完成的作品，并介绍创作的过程。

（2）学生互评作品，教师点评并表扬有创意的学生。

五、课后拓展。

（1）自己尝试用泥塑彩绘的方法制作一个民族娃娃。

（2）课后继续收集有关氏族服饰的图片，尝试用绘画的方法表现少数民人物。

第十课 为童话故事作画

教学目的：

1、进一步熟悉各种童话，了解配画的画法和风格，使学生初步了解文学与艺术的联系。

2、学生运用各种表现形式将童话最美的情境表现出来。

3、通过配画，激发学生的绘画兴趣，培养学生对文学艺术的热爱。教学重点：

认识插图艺术，为童话故事创作插图。教学难点：

插图创作的构思与绘制。教时：二课时

教具：课本、范画、彩色笔、童话书 教学过程：

第一课时

一、导入阶段: 教师播放录像或讲述童话故事，以精彩的童话故事情节激起学生的学习兴趣。

二、发展阶段：

1、学生分小组一起讲讲自己所喜欢的或印象最深刻的童话故事。

2、学生派代表展示自己最喜欢的童话故事。

三、强化阶段：

1、刚才的作品留给你印像最深的是什么？现在的书籍为什么重视配画与插图，一方是为了美观，另一方面是为了什么？

2、精美的配画插图有什么用？说说你最喜欢哪首儿歌、童话的配画和插图？为什么会喜 欢？

3、如果让你来尝试画同样的内容的配画插图，你将怎么去表现其情境？

第二课时

一、作业阶段：

各小组讨论合作，共同设计出配画的意境，选择好绘画的工具与特有的表现形式，进行了创作。

二、评价阶段：

各小组展示自己的作品，让学生欣赏并点评作品，共同评选出最佳创意奖和表现奖。

三、课后拓展：

结合学生的实际在学校里开展校园读书节活动，开展我最喜欢的儿歌、童话配画展；我设计的儿歌、童话配图展等。

第十一课 校园漫画

教学目标：

1、借助“漫画”这一手法进行校园文化主题构思。

2、进一步领会习作要有具体的内容，要有真切的情感。学生创作漫画并积极介绍漫画。

3、引导学生独特的思维，独特的创意。做到画之有物，言之有情。教学重点：

学习漫画的艺术特色,创作校园漫画。教学难点：

漫画的创意构思。教时划分：二课时 教学过程：

第一课时：

一、导入阶段: 1.谈话导入，说说漫画的社会性质（讽刺与幽默）。

2.猜一猜：教师在黑板上用简单的线条画出一个人物的形象特征，让学生猜猜他是谁。如画出老夫子的的脸形和帽子，五官可不画。

3.教师提问：你们知道老夫子的表情吗，想一想他为什么会有这种表情？引导学生从喜、怒、哀、乐去联想。

二、发展阶段：

1、学生从课本上说说自己喜欢的漫画。

2、教师小结：漫画是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比拟、象征的手法，构成幽默、诙谐的画面，以取得讽刺或歌颂的效果。

3、教师用多媒体展示漫画，引导学生欣赏、分析漫画（从内容的有趣性、造型的夸张性、绘画的简洁性来分析作品）。

4、假如让你画漫画，你如何选择合适的情节来创作？

第二课时

一、强化阶段：

1、教师讲授、演示人物夸张变形的绘画过程：出示写实人物头像。用最简练的线条简化人物头像。夸大人物头像的主要特征，如厚嘴唇、大鼻子、小眼睛等。

2、教师小结：通过对形象的夸张变形，使形象变得有趣，特点突出。这是夸张的一种方法。

3、你能试着画一画夸张的形象吗？比一比谁画得又快又有趣。对表现力较差的学生，可以引导他们，模仿课本上提示的方法步骤进行描绘。

4、教师简单评议学生作品，让学生结合自己的人物造型，设计漫画的情节。鼓励学生从校园生活的喜、怒、哀、乐中寻找创作灵感。

三、作业阶段： 学生进行漫画创作。

四、评价阶段：

1.作品展示，学生给自己的作品点题。

2.评选最佳作业。板书设计：

范画：喜 范画：怒 范画：哀 范画：乐

第十二课

教学目标： 知识与技能：

学习折叠成型的方法，运用纸工剪、刻、推、拉等技能制作建筑模型。过程与方法：

观察分析建筑的基本外形，讨论交流运用纸工技法制作门窗等建筑部件的方法。制作一建筑模型。情感态度价值观：

通过学习感受现代建筑新颖独特的造型设计，启发学生观察生活美、发现生活美的意识，培养学生创造美的能力。教学重点：

学习用折叠成型的方法制作基本形体，并组合成建筑模型。

教学难点：

剪刻等基本纸工技能的运用，以及形体间的组合。

教学过程：

一、感受与体验

1、欣赏并了解现代建筑特点 ①欣赏现代建筑图片

请学生欣赏国内设计优秀的现代建筑； 请学生用词语描述这些现代建筑的外形。②小结特点

现代建筑从外观看具有简洁、新颖、美观的特点。

二、揭示课题： 学做建筑模型

三、分析与尝试

1、分析基本形体

①欣赏建筑图片，请学生找找现代建筑的基本形体，出示用纸制作的基本形体：圆柱体、三棱柱、半圆柱体。

②请学生提出难点并尝试，你认为哪个形体制作起来有困难？请大家相互帮助解决问题。分组制作，也可以制作其它形体。交流、讨论，教师出示基本形体的展开图并提示制作要点

③并出示一些有变化的形体，供参考

2、了解组合要求

①出示用各种形体组合成的模型图例，学生观察比较并进行简评：哪一组形体的组合比较好。请学生发表自己的观点，它们各有什么优缺点。

②出示组合要求：大小兼顾、高低错落；富有变化、突出主体。3、切挖与添加

①欣赏有切挖和添加变化的建筑照片，观察建筑上切挖和添加的部分是怎样的。

②学生尝试，了解切挖的方法

出示纸制切挖的立体效果图片，学生分组尝试，在先前制作的基本形体上要切挖掉一部分，你会怎样做？

学生交流，教师简评。

四、想象与创作

1、出示作业要求

综合运用折、剪、刻、裁、贴等方法，用纸制作一个建筑模型。在模型上进行适当的切挖和添加。组合的建筑模型新颖有现代感，高低错落有变化。

2、欣赏造型新颖的建筑、模型作品，请学生边欣赏边构思

四、展示与评价

1、组内、班级展示，发布金点子（指出优缺点，并提出建议）

2、教师简评

拓展：用彩陶进行制作。用彩纸制作后，组建一个社区。

第十三课 小小木偶

教学目的：

1、通过本课学习，使学生了解小木偶的制作过程，并能运用各种材料进行小木偶形象的设计制作。

2、了解木偶设计制作的基本常识，合理运用身边材料设计制作一个可以活动的小木偶，并与大家分角色表演一出木偶剧，培养设计意识和动手实践的能力。

3、激发学生对民间传统艺术的兴趣，培养他们热爱生活的情感。教学重点：

引导学生运用各种材料设计制作一个可以活动的小木偶。教学难点：

偶头形象的创新设计以及木偶四肢活动关节、操纵杆或拉线的合理安装。教时：两课时

教具：硬纸板、布头、毛线、纽扣、针、小木棍、彩色笔等。教学过程：

第一课时：

一、导入阶段: 1.教师用木偶直接操作，简单演示木偶剧，引起学生的学习兴趣。

2.教师围绕木偶设置问题引导学生回答，再次激起学生的表现欲望。

3.板书课题，导入新课。

二、发展阶段：

1、学生转绕以下问题探讨有关木偶的知识：你看过木偶剧吗？木偶有哪几种形式？木偶为什么会动？

2、学生分组讨论，教师参与其中。

3、学生汇报讨论结果。教师小结，回答学生讨论中的问题。

三、强化阶段：

1、教师引导学生欣赏课本展示的图片，认识木偶的造型特色、种类、表现方法。

2、教师简要讲述木偶的历史渊源及相关知识。

3、教师操作木偶，演示提线木偶和杖头木偶，并简要地介绍提线木偶和杖头木偶的活动原理。

4、教师示范用纸设计制作木偶的方法步骤： 构思：根据故事中的角色，构思木偶的形象。设计：在纸上进行木偶形象式样设计。

绘制：用绘画工具对设计好的形象草图进行描绘、着色、美化。制作：选用合适的工具材料连接木偶各部件关节，加上操纵杆或接好提线，对木偶形象进行装饰。

检查：检查木偶各部件关节活动是否灵活，如关节过紧，须调整松动关节，否则会影响木偶的活动功能。

第二课时：

一、作业阶段：

1、学生以小组为单位进行设计制作。

2、学生作业，教师巡堂指导。

二、评价阶段：

1.作品展示，学生给自己的作品点题。2.评选最佳作业。板书设计

用纸设计制作木偶的方法步骤：

构思：根据故事中的角色，构思木偶的形象。设计：在纸上进行木偶形象式样设计。

绘制：用绘画工具对设计好的形象草图进行描绘、着色、美化。制作：选用合适的工具材料连接木偶各部件关节，加上操纵杆或接好提线，对木偶形象进行装饰。

检查：检查木偶各部件关节活动是否灵活，如关节过紧，须调整松动关节，否则会影响木偶的活动功能。

第十四课 陶艺小制作

教学目标：

1、通过学习本课，使学生认识陶艺的造型特点和艺术特征。

2、掌握陶艺制作的一般方法，运用学到的知识技能构思、制作一件既实用又有欣赏价值的陶艺作品，使创造思维和立体造型能力得到提高。

3、锻炼学生初步的设计意识和立体造型能力，领悟设计应用学习的乐趣。教学重点：

构思、制作一件陶泥作品。教学难点：

陶泥作品的新颖构思和造型美。教时：两课时 教学过程：

第一课时

一、导入阶段: 1.教师展示课前收集的陶艺作品实物供学生欣赏。

2.动手触摸，仔细观察陶艺作品的形式，让学生感悟陶艺的造型方法，引起学生的学习兴趣。

二、发展阶段：

1、教师引导学生以合作学习的方式，欣赏课本展示的陶艺作品图片。

2、学生讨论教师设置的几个问题：

陶器除用于装盛东西外还有什么作用？陶器与陶艺作品有什么区别？你见过什么陶艺作品？你家里有陶艺作品吗？

三、强化阶段：

1、教师讲述陶器与陶瓷作品的区别。

2、教师示范陶泥的技法。搓泥条。压泥板。盘泥条。

3、教师讲述制作陶艺小作品的方法步骤：

构思：动手制作前要有一个想法：制作什么，怎样制作。做大形：运用适合的技法，用陶泥把作品的大体形状 制作出来。

装饰细部：给大形添加细部件，使作品更完美更好看。

第二课时

一、作业阶段：

1、学生以小组为单位进行手工制作。

2、学生作业，教师巡堂指导。

二、评价阶段：

1.作品展示，学生给自己的作品点题。，学生给自己的作品点题。2.评选最佳作业。板书设计：

陶艺小作品的方法步骤：

构思：动手制作前要有一个想法：制作什么，怎样制作。做大形：运用适合的技法，用陶泥把作品的大体形状制作

出来。

装饰细部：给大形添加细部件，使作品更完美更好看。

第十五课 写意动物

教学目标：

1.掌握树熊、猴子（或其他动物）的基本画法。

2.体验用水墨形式表现树熊、猴子的过程，掌握初步的水墨技法。3.培养对走兽动物的兴趣，养成善于观察、大胆表现的行为习惯。教学重点：

树熊的画法 教学难点：

1.表现动物绒毛的特殊技法。2.用笔、用墨、用水的和谐与统一。教学过程：

活动一

欣赏方楚雄的《夏日》和《嬉戏》。《夏日》以斗方幅画、满构图为表现形式。画面画了三只树熊，左边两只梢小的，右边一只梢大的，画面外围花繁叶茂，表现了树熊的生活环境与生活习性。画面色彩对比强烈，树熊以墨色为主，略染花青；鲜花大红、鲜黄，并以染了花青的叶子衬托。整个画面生机勃勃，形态生动，有很强的艺术感染力。另一幅以猴子的形象一正一反、一俯一卧，活灵活现地表达了“嬉戏”这一题材。猴子的绒毛表现笔法细细腻，用笔的方向与线条的长短、粗细、浓淡、蔬菜富于变化。画面设色单纯，以赭石渲染的色彩

准确地表现了猴子外表的固有色。画面右上方的树枝和左下方的题字互相呼应，使画面内容更充实、更完整。

活动二

探讨树熊的画法。课文中列举了画法步骤，并作出说明，教师可以参考其指引，并作堂上演示。

活动三

介绍猴子的画法。有部分学生喜欢画猴子，则重点学习猴子的表现技法。

活动四

学生在堂上临摹或创作树熊、猴子，教师加强辅导。活动五

展示有代表性的学生堂上作业，用恰当方式进行评价。

第十六课 黑白画

教学目标：

1、通过本课对绘画中的黑白的教学，学习整体观察方法，并指导学生感受概括黑白节奏的美感。

2、学习黑白画的基础知识和处理黑白关系的基本方法。

3、提高学生的概括表现能力。

教学重点：

学习黑白画的知识，并感受概廓、节奏美感。教学难点：

黑白画的练习。教学准备：

教具：教材 范画 示范用具 学具：水性笔，钢笔，毛笔等 教学课时：1课时 教学过程：

一、组织教学：

1、按课堂常规坐好，2、检查学生学具的准备情况。

二、复习、导入 ：

1、欣赏作业。

2、欣赏作品。

3、简介黑白画。

三、新课

1、抓住黑白画的特点：（1）黑白画表现的内容？（2）说说你欣赏黑白画的感受？（3）作品中的黑与白各表现了什么？

小结过渡：感觉黑白鲜明、概括、简洁、黑白相间给人一种装饰

性的节奏美感。绘画中的“白”一般表现“光”、“亮”的色调，还可以表现白色、浅色的物象。“白”在画面中能起到醒目、明亮、衬托对比黑色物象的作用。是黑色更沉重。绘画中的“黑”一般表现黑色和沉重的物象，还可以表下暗部或阴影。“黑”色的使用使画面沉重、稳健、有力，与“白”构成了强烈的对比形式感。

2、分析黑白色调的运用。

师问：在绘画中怎样确定和使用黑、白色？

小结过渡：黑白画表现过程中，要有省略、比较和夸张，使画面产生概括、简洁的效果。

3、结构。分析黑白画的关系的处理：

设问：面对五颜六色的写生物象，怎样处理成黑白关系？ 小结过渡：形象上要简洁，色彩要有比较、夸张。

4、分析作业 步骤：（1）构图（2）画结构（3）表现黑白关系。

背景：舍取图案的变化，使背景成黑色。主体物黑白关系处理妥当。绘画中，黑与白处理比较带有主观性，来、之于作者主观对客观物象的感受。

四、学生作业，教师辅导。

1、作一幅表现黑白关系的画。

背景：舍取图案变化，使背景成黑色。主体物黑白关系处理妥当。

2、小结：

概括出本节课知识的要点，作业 讲评。

3、点评：

欣赏学生作品，看看哪位同学处理的好黑白关系。

第十七课 小小漫画展

教学目标:

1、熟悉“画图”软件;

2、让学生进一步了解卡通画;

3、学习如何运用“画图”软件画卡通画;

4、提高学生审美能力、表现能力。教学重点、难点

熟悉“画图”软件,学会卡通画的绘画方法。教具准备：

多媒体、录音机„„ 教学过程 ：

(一)导入:今天老师给大家认识一个新朋友,他会领着大家一起去一些好看好玩的地方。

(二)授课:(媒体出现一卡通人物)自我介绍:“大家好!我叫小精灵,想和大家交个朋友,希望大家能喜欢我。今天我会带着大家去一个奇妙的卡通世界,我先到带你们到“卡通影院”看看吧!”

1、播放一动画片段。

师:大家看了之后,觉得怎么样/你们知道动画片是怎么形成的吗? 生:好看、有趣„„是由多个卡通画面连续播放形成的。师:对了,同学们都很聪明,大家有没有发现每一个卡通画面有什么特点吗? 生;各种形象生动有趣、可爱,声音动听,画面色彩鲜艳„„ 师:大家喜欢这样的画面吗?想不想学?那我们再跟着小精灵走一走吧!

2、出现小精灵,背景是一座漂亮的宫殿建筑,门口有“知识宫”字样。“我知道大家都非常喜欢画画,现在我们来到了知识宫,一起来学学怎样画卡通画,好吗?”

(动画打开门,出现画图板)教师简单介绍画图板中的菜单栏、工具栏和调色板。并简单演示在画图软件中画画。在演示过程中阐述卡通画的特点:卡通画就是漫画。用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画,一般运用变形、比拟、象征的手法,构成幽默、诙谐的画图。

3、“走出知识宫,大家一定都会画卡通画了,现在我们一起去看看画展吧!”(欣赏从网上下载下来的卡通图片)切换成许多画幅的界面,点击某一幅进行讲解、评析。

这些都是小朋友们的参赛和得奖作品,我们学习了计算机里的“画图”软件,熟悉运用工具箱里的各种工具,就可以向这些同学一样画出精彩的画面了。

4、老师发现大家都迫不及待地想露一手了,我们让小精灵带我们

去一个好地方,那里什么可以尽情地表现自己的才能,大家想去吗? 小精灵:我发现大家的想象力真丰富,现在跟着我去“绘画小天地”吧!(找个漂亮的背景,配上动听的轻音乐)

三、布置作业:学生在画图板中画卡通画,题材不限。

四、展示学生作品(将学生的作品在大屏幕上进行评析)

五、小精灵与同学们告别:同学们,今天我和大家相处这么长时间,我发现你们都很聪明可爱,我好喜欢你们的绘画作品,希望大家能记得我。同学们再见!