初中音乐优秀说课稿[五篇范例]

第一篇：初中音乐优秀说课稿

《初中音乐优秀说课稿》简介：

一、课题阐述: 今天我说课的内容是人民音乐出版社出版的七年级下册第六单元《银屏之歌》,下面就教材、教学目标、教法、学法、教学设计五方面谈谈我的课堂教学构思:

二、教材分析

《银屏之歌》所在的单元主要是影视音乐，把它纳入初一学生的音乐教材,使学生能够结合所熟悉的电视剧,学会分析影视音乐在影视剧中作用,并感受音乐魅力.表述对主题音乐或背景音乐的认识,提高学生欣赏音乐的能力。

三、教学目标: 由于电影、电视、多媒体的普及.学生看过许许多多的影视作品.并对作品中的音乐非常熟悉,但对音乐在影视作品中的作用很少去分析.因此，我的教学目标是：

1、认知目标：了解什么是影视音乐，影视音乐的作用。

2、能力目标：能够对本课中的音乐就乐曲风格、演唱方式等做对比分析，从而总结出影视音乐的作用。

3、德育目标：引导学生感受音乐与视觉影像相结合所产生的美感和魅力，陶冶情操。

四、教学重点、难点

这其中理解影视音乐的作用是我的教学重点；而引导学生对本课中的音乐进行对比分析，探究出影视音乐的作用应该是教学难点。

五、学法

要让学生在学习中顺利突破难点，掌握重点，我准备引导学生采取以下几种学习方法：

1、听唱感知，整体把握 音乐这一艺术类别主要是通过听、唱的手段来感受内涵、体味情感，又加上本节课的教学重点是理解影视音乐的作用，理解的前提是感知，而听唱是学生感知的一种基本手段。

2、对比分析，获得知识 这种方法能够充分发挥学生的能动性，使学生探究现象，获得知识。

3、亲身体验，验证结论 将自己探究中得出的结论运用于实践，从而实现能力目标。

六、说教法

同时，教学目标的实现，离不开教师得当的教学方法，那么我的教学方法是：

1、视觉图象法：

在乐曲欣赏的同时，配以电视剧照，给学生视听结合，这样避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析影视音乐。

2、体验法：

音乐审美必须要求体验到音乐的意境。在教学中我准备创设情景，让学生以相同的剧情体验恰当和不恰当的音乐对表演的作用。

七、教学环节: 在对教材具体分析、教学目标、教法.学法制定的基础上我设计了这样的教学环节：

一）导入环节

上课后，播放《好汉歌》

歌曲录音,同时播放《红楼梦》中的影视片段,观察学生的反应,学生们窃窃私语,偷笑,说是不是老师放错了,提出画面与音乐的不协调, 为什么不协调?引起学生探究的兴趣，接下来引导学生去探究： 《好汉歌》 反应的是什么人物形象? 《红楼梦 》又应该用什么风格的音乐呢? 这种设制悬念、层层引入的方式能激发学生探究的欲望,同时也体现了新课程强调学生在教学活动中的主体地位，引导学生在亲生体验的过程中，怀着探究的兴趣去主动学习的理念，也给予学生交流互动平台，鼓励学生发表自己的感想，引导学生主动理解音乐在影视中，对刻画人物性格、塑造人物形象所起的作用。二）感受体验环节

为了让学生更好的理解音乐在影视作品中对剧情所起到的推动和促进作用，我选取了歌曲《雪绒花》在电影《音乐之声》中两次出现的不同效果来让学生做对比分析。

教师先教唱电影插曲《雪绒花》，引导学生深情的演唱并用手势引导学生随旋律起伏作渐强减弱变化，使音乐更具感染力。接着引导学生逐步深入的演唱，既能让学生亲身体验音乐的美感，提高音乐的审美能力，又以唱歌作切入点让学生感悟音乐要素在歌曲中的情感作用，更为下一步欣赏歌曲《雪绒花》在电影《音乐之声》中两次出现的不同效果作好铺垫。下一步欣赏《雪绒花》插曲一

上校和他的孩子们，还有家庭教师自已一场家庭派对上演唱《雪绒花》请大家欣赏并思考：在演唱速度，力度和音乐情绪上是怎样的？体现一种怎样的氛围，学生总结：优美。抒情很温馨的家庭氛围 然后欣赏《雪绒花》插曲二

创作环节

音乐的本质与价值就在于激发人的创造力，培养学生丰富的想象能力和创造思维能力，因此，我从激发学生想象力，鼓励学生积极参与，探究创造的原则出发，分两步完成这一环节。第一步：音乐与画面

听一段“日本鬼子进村”的音乐，请同学们想像场景 生：大战在即，魔兽争霸等等

提问：这段音乐在电影中起到什么的作用？ 学生总结：烘托、渲染气氛、衬托场景

音乐在影视剧中有这么多的作用，那么我们也来为影视剧配音吧。第二步：画面与音乐

观看一段动画片《猫和老鼠》中的画面片段，请同学根据自己的判断和理解，发挥想像，对其进行音乐风格，旋律 速度力度方面的创编。

这段画面开始猫在睡觉，老鼠悄悄地从猫身边走过，却不小心踩到了猫最后猫开始追逐老鼠的场面

教师给出三段音乐进行选择：一原配音乐 二《野蜂飞舞》片段 三《致爱丽丝》哪段更合适，说说为什么？

最后欣赏原作，进一步感受主题影视音乐与剧中人物形象之间的紧密联系。在本环节活动中，激发了学生主动思维的空间，让学生在自主探究中掌握影视音乐的第三功能：烘托、渲染气氛、衬托场景。四）提升环节

虽然新的课程理念注重学生主体性的发挥，但因年龄关系，学生的音乐素养还不够成熟，老师的提升是升华课堂必不可少的一个环节。

首先，要明确什么叫影视音乐：影视音乐是指为影视而作的音乐，通过画面的视觉形象，使音乐内容更具体明确，更具有感染力。其次总结影视音乐的作用：

1、揭示主题思想,抒发情怀

2、刻画人物性格,塑造人物形象

3、烘托渲染气氛,衬托场景

4、说明影片的时间和环境

5、并鼓励学生在生活中去体会，去运用。

第二篇：初中音乐优秀说课稿

初中音乐说课稿：《行进中的歌》优秀说课稿范例

《行进中的歌》说课稿 渭津中学 刘彩霞 各位评委、老师大家好：

我是来自辽源地区东辽县渭津中学的音乐教师刘彩霞，我说课的内容是初中七年级人教版音乐教材第13册，第四单元第一课时《行进中的歌》。

本单元涉及了多种不同风格的进行曲，根据教学内容，我确定第一课时内容为两大块：1是欣赏《中国人民解放军进行曲》；2学唱歌曲《当兵的人》。

本节是以唱歌为主的综合课。《当兵的人》是一首极具阳刚之气的进行曲，歌曲为bB大调，4/4拍子，由刘斌首唱，深受战士和人民群众的喜爱，被誉为是“真正军人的歌”，歌曲为单二部曲式结构，两个乐段音乐情绪不一样，在演唱时要注意，控制好声音和力度，正确表达歌曲的思想内容。

由于进行曲是学生从小到大接触较多的一种音乐体裁，《当兵的人》这首歌在人民群众中也广为传唱。所以教学难度不是很大，但是要想让学生更好地感受并体验进行曲那种节奏鲜明，铿锵有力的特点，就需要充分调动学生学习的积极性，创设一个良好的教学情境。因此，在本课教学中，我坚持以新的课程标准作为教学的指导思想，以学生的自主聆听，感受体验为主线，在教学过程中，充分发挥教师的主导作用，体现学生的主体地位，创设相应的情景，引导学生用肢体语言去表现音乐，调动学生学习歌曲的热情，自主跟唱、表演，并进行自评、互评，采用现代化教学手段，丰富课堂内容，真正做到面向全体学生，关注个体差异，给学生足够的想像空间，并提供展示个性才能的机会。充分建立民主平等的师生交流关系，从而有效地提高课堂教学效果。

鉴于以上我对教材和学生的分析，确立的教法和学法，我确立本课的教学目标为：

1、喜欢聆听并愿意演唱进行曲风格的歌曲。

2、了解进行曲的风格及特点。

3、用坚定有力的声音，激昂的情绪演唱《当兵的人》。

重难点：了解进行曲风格及特点；把握好歌曲的情绪，正确演唱《当兵的人》。下面，我详细阐述一下，本节课的教学过程： 本节课我设计了六个环节：

一、组织教学，情境导入。（播放课件“行进中的歌”）

学生有秩序地随“运动员进行曲”进入教室，分男生、女生坐好。导入新课：今天这节课，老师带领大家共同走进进行曲，学习“行进中的歌”。

二、欣赏教学：

完整聆听《中国人民解放军进行曲》的声乐演唱，从音乐情绪变化及曲式结构上了解进行曲的节奏鲜明、旋律铿锵有力的特点。（出示建国五十周年阅兵仪式的录像）结合画面谈谈带给你的感受。请同学们总结进行曲及特点。（出示大屏幕）

三、唱歌教学：

根据课标要求使学生达到能用正确的声音，情绪，表现歌曲的思想内容，并培养大胆、自信的、独立歌唱的能力。

聆听进行曲速度的歌曲《当兵的人》，引出歌曲《当兵的人》，听听战士们的心声，完整聆听歌曲之后，提出相关问题：

1、这首歌曲突出表现了什么内容？

2、歌词中的“一样”和“不一样”指什么？

3、哪个乐句最有力，情绪最激昂？学生做出相应的回答。根据歌曲的演唱要求，进行母音“a”的发声练习。

轻声跟唱《当兵的人》，并根据学生的学唱情况加以单乐句的节奏、音准及力度的指导，可采用模唱，对比等方法。对学生的跟唱进行点评之后，再跟唱一遍，并提出指导性意见。在演唱中，教师用富有激情的指挥辅助学生的演唱，并调控好两个乐段的演唱情绪。变换不同的演唱形式进行练唱，要求声情并茂，教师弹琴伴奏，正确表达歌曲的思想内容。对学生的演唱做出点评，给予鼓励。

四、拓展活动：

1、进行曲风格的歌曲有哪些？

2、再次演唱《当兵的人》，用肢体语言感受进行曲，适合走步的特点。

五、进行小结

进行曲这种体裁坚定、昂扬、催人奋进，鼓舞了世代人民为自己的理想而永往直前。愿我们在座的每一位同学都能以顽强、自信、乐观、拼搏地态度去面对自己的人生。以踏实有力的步伐迈向自己的人生目标，谢谢大家!(再见)同学们随运动员进行曲走出教室。

以上是我对本节课的设计及意图，不足之处，还请评委老师提出宝贵意见!初中音乐说课稿：《旱天雷》优秀说课稿范例

初中音乐《旱天雷》说课教案 尊敬的各位专家、评委大家好：

我说课的题目是《旱天雷》，这是一节欣赏课。本课意在以“主”、“合”、“创”为主导思想，发挥学生主动学习的目的，现在分以下几个步骤进行说课：

一、教学目标

1、知识目标：通过欣赏“旱天雷”、“花好月圆”、“步步高”感受广东音乐的艺术风格；哼唱、掌握“旱天雷”的旋律片断。

2、能力目标：根据旱天雷的主题思想创作表演‘久旱逢甘霖’的意境。

3、情 感： 通过了解广东音乐使学生热爱祖国的民族音乐。

二、教材分析

《旱天雷》这一节欣赏课介绍了旱天雷的由来，并且着重介绍了广东音乐的形成发展及它的风格特点。

三、学生分析

现在初一的学生对于比较抽象的乐曲理解能力不算太强，但好奇心强，有较强的求知欲，比较愿意提出问题，通过本节的学习，能够满足学生的好奇心和求知欲。

四、教材处理 根据本节课的教学重点：通过欣赏“旱天雷”让学生感受广东音乐的风格。为了让同学们更好的感受广东音乐的风格特点，我在课外收集了另外两首广东乐曲（“花好月圆”和“步步高”）通过这一节的学习，能让更好的感受广东音乐的清新、明快。从而使他们热爱祖国的民族音乐。

五、教学手段

本课用精美的课件辅助教学，用悠美的动画突出重点，增强教学直观性和趣味性。

六、教学方式和模式

本着“以学生为主体”变“被动为主动”，课堂教学中，尽量启发学生提出问题，解决问题的能力，在宽松、和谐、愉悦的氛围中共同学习，创设“感受 理解 互动 探索 创作，激发学生的学习兴趣。

七、教学过程

1、导入教学：

利用老幼皆知的古诗〈春夜喜雨〉导入新课。

2、欣赏教学：

①、初听“旱天雷”启发学生进入乐曲意境，引导学生发问。

②、多媒体展示与旱天雷相关的音乐知识进行学习。

③、聆听“花好月圆”和“步步高”两首乐曲，进一步感受广东音乐的明快、柔美。

④、启发学生思考乐曲的演奏形式，从而进一步欣赏“旱天雷乐曲”。

⑤、引导学生聆听各拔弦乐曲的音色。

⑥、欣赏不同乐器演奏风格的“旱天雷”乐曲。

3、创作表演：

①、雨中情景

②、器乐演奏

4、总结

九、预 测

初一的学生对器乐欣赏还是有一定的难度，特别是不常听的乐曲，但是我设计的本节课有他们都很熟的“春夜喜雨”的视听画面进行导课，相信他们很容易进入“旱天雷”乐曲的意境，有助于理解乐曲的主题。

同时在本节课中利用多种风格的乐器演奏效果，反复聆听“旱天雷”乐曲，相信即有助于记忆乐曲的旋律又不使学生有新鲜感，创设音乐课的互动气氛。另外又精心挑选了另外两首乐曲进行欣赏相信他们能够充分感受到广东音乐的明快，流畅。

第三篇：初中音乐说课稿

初中音乐说课稿1

一、说教材

首先来谈谈我对教材的理解。

《牧歌》选自人音版七年级上册第三单元，是一首蒙古族的长调歌曲，《牧歌》全曲为D大调4/4拍二句类的一段体曲式结构。通过本节课的学习，进而帮助学生了解蒙古族的风土人情。

二、说学情

深入教材的分析，了解学情是上好一堂课的基础。初中生的认知能力由感性逐渐上升到理性，渴望更深一层了解音乐内涵，这时教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析就更重要。教师应该让学生反复聆听、直观演示，开阔学生的音乐视野，同事这一时期的学生正直变声期，在教授过程中应提醒学生注意保护嗓子。

三、说教学目标

新课标指出，教学目标应包括情感态度价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：

情感态度价值观：通过《牧歌》的学习，学生了解蒙古族的风土人情，以及对民族民间音乐的热爱之情。

过程与方法：过聆听、教唱的方式，提升学生演唱的能力。

知识与技能：能够掌握一段体曲式结构，以及蒙古族长调的音乐特点。

四、说教学重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是掌握一段体曲式结构，并完整的演唱歌曲；难点是学会蒙古族长调的音乐特点。

五、说教法、学法

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。

教法：讲授法、创设情境法、直观演示法。

学法：视听结合法、小组合作探究法。

六、说教学过程

本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为四个环节：创设情境，导入新课——学唱歌曲、感受体验——巩固提高，为歌曲创编节奏——课堂小结，点题升华。下面，我将分别来介绍这四个环节：

第一环节是新课导入环节

好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。

首先，在导入环节，我会运用情景导入的方法。通过多媒体播放腾格尔的歌曲《天堂》所描绘的蒙古族的自然风光，顺势引入本课，同样描写蒙古族自然景色的歌曲《牧歌》。这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。

第二环节是初步感知环节

初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。

首先，通过多媒体播放音频，请学生初步聆听音乐。边聆听，边思考歌曲的情绪是什么样的？学生通过仔细聆听，互相讨论后得出歌曲的情绪是优美，抒情的。我会给予学生肯定性的评价。

接着，我会简单的介绍一下蒙古族长调，（蒙古族长调蒙古语称“乌日图道”，意即长歌，它的特点为字少腔长、高亢悠远、舒缓自由，宜于叙事，又长于抒情；歌词一般为上、下各两句，内容绝大多数是描写草原、骏马、骆驼、牛羊、蓝天、白云、江河、湖泊等。）

我会进行歌曲的范唱。在唱之前我会向学生提出问题：“歌曲中所描绘的景象是怎样的？它的节奏带给你怎样的感受？”通过学生的回答可知：歌曲中为我们描绘了蒙古草原的蓝天、白云以及羊群。通过这样的景象带给我们听者愉快的心情。我会加以鼓励性的评价。

通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的探究学习做了良好的准备。

第三环节是探究学习环节

探究学习这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。

在接下来，学唱之前，我会先让学生们进行发声练习（1 2 | 3 2 | 1 — ||并练习两组）以此来保护嗓子。而后我会通过先带领学生唱谱后唱词的方式来进行歌曲的教唱。在此我也会进行提问“这首歌是蒙古族民歌分类中的哪一个呢？”学生们对于这个问题会产生不同的意见。有的学生会说属于以前学过的短调，有的可能会说不知道。借此我会顺势说出这是蒙古族的长调歌曲板书（节奏自由、舒缓，旋律悠长并带有独特的装饰音的音乐特点。这里也会简要复习短调的音乐特点，节奏整齐，结构规整，多为叙事性歌曲。并提醒学生长调短调的区分）。至此本节课的教学难点解决。这样的设计在很大程度上，可以让学生通过本节课，掌握长调的音乐特点，并学会区分蒙古族长调与短调的歌曲。

最后通过对歌曲的整体感知与学唱学生们已经可以对歌曲进行完整的演唱。那么接下来，我会请学生们完整的演唱歌曲《牧歌》，在唱的时候请学生思考一个问题：“歌曲《牧歌》描绘了几个意境或形象呢？”这时学生通过思考会发现只有一个音乐形象。就此我会顺势说出本节课就是二句类的一段体曲式结构。板书（由一个乐段构成，一般情况下只有一个音乐形象，一种音乐意境）。这时通过刚才的聆听与学唱学生已经了解了歌曲所表达的感情，并已经学会了歌曲。我会请学生带着感情完整的演唱歌曲。并顺势引导学生歌曲的情感是让学生感受蒙古族的'风土人情并产生对民族民间音乐的热爱之情。这样设计不仅可以突出本节课的教学重点，更可以让学生充分的参与到课堂中来，根据新课标的标准，以学生为主体，就显露无疑了。

最后我会让学生有感情的完整的齐唱歌曲，并表达对民族民间音乐的热爱之情。

通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清学习思路，更全面地掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，从而能够更快速地学唱歌曲。

第四环节是巩固提升环节

为了更好地巩固已经掌握的新知，对音乐作品有更全面的把握和体会，在这一环节中，我将采用小组合作法，这样学生对音乐的体验与感受有所加深，并提高了学生良好的团队合作能力。我会请学生分小组对节拍进行改编，从而改变歌曲的强弱。（歌曲原是4/4拍，在这里可以改成4/3或4/2拍）。而后我会对学生的改编进行评价。而在评价的时候，我会打破以往教师单方面对学生进行评价。让学生与学生之间互相评价。这样可以提升学生编创的能力，并符合新课标评价的多元化。

这样做既能够对新学习的音乐作品进行巩固，同时又可以让同学们充分地参与到课堂学习中来，巩固对音乐的体验与感受有所加深，又提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。

第五环节是课堂小结环节

好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课学习的主要内容增加学生的记忆。并进行情感升华，（请学生在课后自行分组共同为本节所学歌曲《牧歌》编个舞蹈，下节课互相分享）这样的方式可以加深学生对于本节所学知识的印象并且使学生之间互相沟通，建立起友谊。

初中音乐说课稿2

一、说教材

首先，谈谈我对教材的理解，作为一名老师，我认为对于教材的了解是必不可少的。

《中国功夫》是苏少版初中音乐七年级下册第五单元第二课的一节唱歌课;歌曲以旋律与节奏的压缩变化，给一首歌曲带来截然不同的两种感觉，通过反复记号的恰当使用，整首歌曲错落有致抑扬顿挫，表达出了中华武术的博大精深以及呼吁大家对中国传统文化的热爱之情，树立坚定的民族文化自信。

二、说学情

要想成为一名优秀的教师，不但要对教材有所了解，还要对学生的情况有清晰明了地掌握，站在学生的角度思考问题，这样才能了解学生真正的学习需求，做到因材施教、有的放矢。

七年级学生生理、心理渐趋成熟，参与的意识和交往的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，在学习上形成了自己的初步经验，表达情感的方式较之小学生有明显变化，所以在教学过程中教师要加强引导性，尊重学生的个性发展。

三、说教学目标

通过对教材的分析以及学情的了解，我设计的教学目标如下：

1.通过学唱歌曲《中国功夫》，体会歌曲中所表达的中国功夫的博大精深，建立对于中华武术传统文化的热爱。

2.通过聆听、体验、探究、合作等方法，培养相互合作的意识，提高识谱演唱能力。

3.分析歌曲在旋律发展上的关系，掌握跳跃反复记号的正确演唱顺序，学会有感情地演唱歌曲。

四、说教学重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：

重点是学会有感情地演唱歌曲《中国功夫》。

难点是分析歌曲旋律的发展与情绪的表达有何关系，掌握跳跃反复记号的正确演唱顺序。

五、说教学过程

接下来说说我的教学过程，也是本次说课的中心部分;在这一部分主要分成五个环节，分别是导入、初步感知、深入探究、拓展延伸、小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节：

第一环节是导入环节

好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我会播放青少年在广场上表演武术的视频，并提问大家视频中的动作有哪些了解?学生自由回答后我会总结：没错，视频中是一群学习武术的青少年在表演武术，又叫做中国功夫。是中华民族智慧的结晶，是中华传统文化的体现，讲究刚柔并济，内外兼修。在世界上更是影响广泛，出现了很多中国功夫题材的影视作品，比如李连杰、甄子丹、吴京、释小龙等被人们所熟知。中国功夫如此受欢迎，在歌曲里又是怎样呢?就让我们走进今天的'课堂一探究竟，顺势揭示课题《中国功夫》。

这样设计，通过学生喜欢的创设情境的方式，能够把学生的注意力从课下吸引到课上，为营造良好的课堂氛围做了铺垫。

第二环节是初步感知环节

感知音乐是课堂展开的基础，为了帮助学生对作品有一个整体的把握，在新课的第一环节，我会播放音乐，并提问：歌曲听起来有怎样的感受?学生自由回答我加以总结：歌曲听起来十分气势、豪迈且振奋人心。之后我会再次播放音乐，并提问：这首歌曲可以划分成部分?你又是怎么划分的?学生自由回答后我将总结：根据速度的不同，可以划分为四个段落。前半段速度缓慢，悠扬;后半段速度稍快，紧凑。最为特殊的是第三段，演唱形式是说的不是唱的。

通过这样的设计，学生能够对乐曲有一个大致的了解，为深入探究环节做好铺垫。

第三环节是深入探究环节

深入探究是本节课的核心环节。首先我会带领同学们做发声练习。我弹奏钢琴13531，学生以啊为母音，进行发声练习。并提醒学生注意口腔打开，声音圆润。之后我会弹奏旋律，请同学随着哼唱，思考歌曲的不同段落间旋律有何关系?学生自由回答后得出：歌曲的旋律为以第一段为基础，12356为骨干音，不同段落旋律相似。然后我将再次弹奏旋律，将同学们划分为不同小组，感受歌曲不同段落节奏有何变化?学生自由回答我加以总结：前半段多为四分音符，四分附点音符;后半段节奏相较于前边进行了压缩，变得紧凑，变为八分音符和八分附点，速度也加快。接着我将播放音频，引导学生完整演唱旋律，体会情绪变化。同学们认真演唱并体会得出：根据旋律与节奏的区分，前半段在演唱时应该舒展、连贯，就像中国功夫里的太极;后半段在演唱时要唱得有力量，有活力，像八卦连环掌环环相扣。接下来将以小组合作讨论段落反复记号与跳跃反复记号的正确演唱顺序为：在出现段落反复记号，从段落处反复即可;出现D.C.记号时从头反复，跳过跳跃记号进行反复。紧接着请同学们按节奏朗读歌词，体会其中所表达了怎样的情感?学生自由回答后我将加以总结：歌曲中表达了中国功夫的博大精深以及对中国武术传统文化的无比热爱之情。最后我会播放伴奏，指挥同学们加入歌词完整有感情演唱。我会强调：注意一字多音部分演唱要更加准确。

通过循序渐进地解决各部分难点，学生可以由浅入深学唱歌曲，并解决本节课的重难点。学生在学唱过程中也能更好地体会歌曲中所表达的感情，实现本节课的情感目标。

第四环节是拓展延伸环节

这一环节是对本节课程的拓展和提高，在这一环节，我将采用视听结合的方式，播放武术教学视频，请同学们学习武术动作，以音乐小组为单位进行武术动作创编。学生自由展示后我会给予鼓励性的评价并总结：同学们的创编都十分有新意，动作根据节奏特点组合，与音乐完美融合，将歌曲中的中华武术的精气神一展无余。

通过这样理论联系实际的设计，学生能够亲身参与到课堂上来，更好地掌握已经学会的新知，从而加深对歌曲的理解。

第五环节是小结作业环节

好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和学生共同回顾本节课所学旋律与节奏与情绪表达之间的关系，掌握反复记号的正确演唱顺序。通过有感情地演唱歌曲，体会歌曲中中华武术的博大精深，激发同学们对于中国功夫的热爱，树立民族文化自信。

布置课后作业：课下搜集查找中国功夫的种类，下节课师生交流感受。

七、说板书设计

最后，就是我今天的板书设计，简洁、明了，通过这个板书学生可以直观捕捉到本节课的核心内容和思想主旨，知识点呈现较为清晰明了。

中国功夫

(一)稍慢、舒展 连贯雄健(太极)

(二)稍快、紧凑 力量活力(八卦连环掌)

对中华武术传统文化的热爱

以上是我今天的说课内容，感谢各位老师的耐心聆听，请老师们批评、指正!谢谢大家!

初中音乐说课稿3

一、教材分析

《 中华人民共和国国歌》原名《义勇军进行曲》，是一首激动人心、奋发向上、慷慨激昂的进行曲，也是中国的国歌，曲调线条流畅振奋人心，内容在本册书中占有重要地位，能为以后歌曲欣赏打下基础。

根据上述材料分析，考虑到小学生的认知特点及其发展规律我认为本课的教学重、难点是：

教学重点：感受欣赏并演唱《中华人民共和国国歌》，理解歌曲所表达的思想感情。

教学难点：引导学生连贯歌唱并从中受到相应的思想教育，学习三连音。

结合本课实际，为提高学生学习兴趣，为了更好地突出以上教学重、难点，我确定了以下教学目标：

1、情感目标：通过学唱歌曲使学生体验、学习团结斗争的民族精神。

2、知识目标：让学生了解红色音乐，了解中国的革命历史，激发学生的爱国主义情感。

3、能力目标：有感情的演唱歌曲《中华人民共和国国歌》。

二、说教法

根据胶南市音乐“‘双主’活版块”唱歌课教学模式的指导思想，在本课教学中我将重点采用：激趣诱导、引导感受和体验学习等方法。让学生在观看、聆听、演唱等一系列活动中促进学生音乐感知、情感体验和审美情趣的培养，让学生养成参与意识和群体意识。

三、说学法

《音乐课程标准》中指出：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提”。在整个教学设计中，我想以音乐为主线，以学生为主体、以兴趣为核心，创设情境，引导学生自己去体验、探究、发现、创造、表现音乐美和享受音乐的乐趣。讲求音乐课的学科特点，在课堂中，根据学生学习的需要，采用学生易于接受的形式，渗透必要的音乐知识，为学生更好的欣赏、感受、表现音乐作理论上的储备。

因此，在学法指导时，我紧紧围绕教学目标，坚持以学生自悟探究、自主练习、等学习方式，注重发展学生的能力。

四、说教学过程

根据胶南市音乐“‘双主’活版块”唱歌课教学模式的指导思想，结合本课实际，我确定了以下教学过程：

1、激趣导入，营造氛围。 一堂好课必须有一个良好的导入做为前奏，也是激发学生学习兴趣的关键。开始上课时我请学生欣赏《国旗国旗真美丽》这首歌，然后提出问题：同学们你们知道鲜艳的五星红旗升起时，都会放什么歌曲吗？学生回答，之后我揭示课题。一开始我并没有让学生聆听歌曲，而是让学生了解国歌的创作背景，使学生对《中华人民共和国国歌》有一个初步的印象，激发他们的学习兴趣。然后，创设一定情景，扩大学生对歌曲的理解，从而引入本课内容，力求达到“未成曲调先有情”的效果。

2、反复聆听，适度表现。 新课标提出：音乐是听觉的艺术，吴斌老师也曾经多次指出：真正的音乐是不用教的，是听出来的。本堂课上，我会重点引导学生反复聆听音乐。并且每次都会让学生带着不同的要求去听赏，避免学生因反复聆听带来的逆反心理。基于此，我将这个环节又分解为以下几个小环节：

（1）初听全曲，整体感知。

在这一环节中我将让学生从歌词和音调两个方面来感受歌曲的'风格。

（2）深入聆听，体会感知。

在这一环节中我通过组织学生聆听伴奏来朗读歌词，并展开简短讨论，让学生体会情感来实现本课的教学重点。

（3）琴声引导学唱歌曲。

在这一环节中我利用电子琴让学生跟琴声分句唱词，运用听唱法来完成歌曲的学唱，并给予必要的提示，最后完整的初唱全曲。

（4）学生质疑，在学生学唱歌曲的同时，找出自己不会唱的小节，例：歌曲中反复出现的三连音和休止符以及歌曲开始的弱起，都将在这一环节中加以解决。

通过第二环节的处理，让学生达到“唱会歌”的目的。

3、艺术加工，陶冶情操。 “唱会歌”不一定要经过教学，但“唱好歌”必须经过教师的引导才能完成。借助上一环节中对《国歌》歌词的讨论理解，引导学生将歌曲要表达的情感自觉自信的表达出来。这其中包括对歌曲的旋律、节奏、速度以及进行曲的风格特点等进行处理。通过本环节的教学，让学生达到“唱好歌”的目的。

4、情感升华，陶冶情操。 音乐是情感的艺术。借助前几环节的铺垫，学生基本能按照歌曲的要求来演唱歌曲，在此基础上，我利用多媒体出示奥运会上中国体育健儿为祖国奋力夺冠，站在领奖台上，奏响《国歌》，看到五星红旗冉冉升起，进而想到我们的国家和民族在雄壮的乐曲声中，正以无比坚定的步伐阔步前进。这样一来，在升华学生情感的同时，也将课堂气氛推向一个高潮。

最后，全体起立，多媒体播放天安门广场现场升旗仪式，伴随着嘹亮的国歌，在学生更富感召力的演唱声中，结束本课。同时也达到了音乐课的终极目标——“会唱歌”！

初中音乐说课稿4

一、说教材：

1、教材分析

本课《一只鸟仔》是湘版《音乐》教材七年级上册第二单元《零点乐队》第一课时的教学内容，属于器乐演奏课。《零点乐队》原意为“从零起点的乐队”，本课设计的主要意图在于挖掘已有的丰富的学生资源（用学生已会的乐器，如：古筝、竖笛、二胡、笛子等）进行简单的合奏，教材力图通过“试奏体验”、“加花添彩”、“登场演练”等三环节，让学生了解器乐演奏的全过程，感受器乐演奏的快乐。由于绝大部分学生只具备竖笛演奏的最初基础，若让他们一节课掌握这首曲子，无疑是一种为难，所以教学的重点放在用手中已有任何乐器（包含自制打击乐）试奏体验。经调查绝大多数学生对打击乐没有接触，更不用说演奏、合奏，所以加打击乐伴奏（设计简单节奏型）、加花添彩是一大难点，组织的不好就容易乱套！经考虑最终目标的定位为

2、教学目标：

1、能够体验学习器乐及合奏的快乐。增强同学之间的合作意识和团队精神。

2、能够学会演奏一种简单的乐器，并能参加器乐合奏，了解器乐演奏中“加花”的含义，设计简单固定的节奏型参与伴奏。

3、能在体验、模仿中学习，在演奏中探究、创编。

3、教学重难点：

用手中已有乐器试奏体验，加花添彩、设计简单固定节奏型参与伴奏。

二、说学情：

这节课是本人于开学初就对七年级学生学情进行了一个详细的调查，有一部分学生在以往有过学习乐器的基础，如有的已学过古筝、竖笛、二胡、笛子等乐器。且有极少数学生在小学时就开始学习竖笛演奏，极个别学生是校竖笛乐团成员，有的学生除了会演奏竖笛以外还会其他乐器的演奏。应该说，无论是乐理知识还是器乐演奏的功底都有一定的基础，只是器乐合奏是“从零开始的乐队”，如果只是单纯的乐曲演奏与合奏，学生会感觉“没有技术含量”，也觉得“吃不饱”，所以我在本节课中设计“加花添彩”、“打击乐伴奏” “即兴伴奏音型创作”等教学环节，引导学生用器乐合奏的方式表现出歌曲的情绪和内涵。

三、说教法和学法：

学生是教学活动的主体，我始终把学生的自主参与放在首位，让学生多听、多唱、多想、多奏等，充分调动学生的多个感官参与学习，采用的教法是对比听赏法（从单旋律——有乐器伴奏、加花添彩的对比）、启发谈话和引导发现、感受体验法、合作交流法等，让学生在体验中自主学习，在模仿中体验探究，在演奏中进行探究、创编。灵活有效的运用多媒体资源创设情境，不仅优化课堂教学，也丰富了学生的感性认识，激发了学生兴趣。

四、说教学过程：

教学活动由激趣导入——感受体验——实践表现——拓展延伸（小结）四个大的.环节构成。

首先通过欣赏试听优质的视频集中学生的注意力入手，认识民族乐器——乐团——组建零点乐队，意在激发学生兴趣，自然过渡到感受体验曲目台湾民歌《一只鸟仔》，在这一环节，我突现了学生的自主学习、与探究意识，让学生选择自己能胜任的方式学习主旋律，没有花过多的时间来学习主旋律，我主要想把重点放在合奏上，实践表现时，先对比听赏《一只鸟仔》，听辨跟我们演奏的有什么不同？教师启发引导生交流“加花添彩”、“打击乐伴奏”、“分角色演奏”，再自然过渡到用打击乐进行伴奏这一环节，采用的是学生先自主探究的学习打击乐并发现问题，再逐步循循善诱的解决问题，真正做到面向全体，让全体学生积极主动的参与到音乐课堂，体验学习器乐及合奏的快乐。对合奏作品的学习采用由浅入深，层层递进的方式，要说在一节课学会演奏整首曲子并学会合奏是很难的，在这里我兼顾了学生个体差异，因为毕竟有一部分学生竖笛吹奏的基础薄弱，因此，并不要求所有学生一定要学会整条旋律，采用的是分组分角色演奏（降低难度）或者选择打击乐伴奏或自制声势伴奏或自己设计节奏型参与伴奏（要有创新意识）的方式参与，这既是本课的重点也是难点，这样既可以做到既全体参与，又发展学生个性，更重要的是能够体验学习器乐及合奏的快乐。增强同学之间的合作意识和团队精神。合奏后的登场演练是发展学生个性，给能力强的学生提供展示的平台。在演练中引导学生评价，让学生学会主动倾听、发现、解决问题，并不断完善，再到小结这节课的收获，自然结束本课教学。

五、教学反思

本节课我力求做到“既面向全体，又发展个性”，始终把学生摆在首要地位，注重学生的自主、与探究，总的来说达到了预期的教学目的。但还存在很多的缺憾，目前我们学校的状况是这样的，音乐课已停了一个多月，在准备艺术节的节目，学生在以往只有竖笛的基础入门，有的甚至连门都没进，而我是第一节课，在抽签后刚进到教室，学生就得去吃早餐，我根本不来不及了解学生的一些具体情况，再加上后来又是分组，又是安排座位，本人的教学机智也不够，没利用好课前的几分钟让学生去熟悉旋律，这就直接导致后来课堂上旋律声部明显薄弱，不够突出，另外，古筝的音有点偏低，古筝一般演奏D、G调作品，用来演奏C调，因略偏低，其实昨天我们付出了很大的功夫调弦，甚至把弦都调断了，一个个音都拿校音器校了，和校音器是准的，但就是和钢琴差那么一点，没办法，这只说明我还得加强学习，在这方面研究少了。

初中音乐说课稿5

一、说教材：

1、教材分析：

本节课是九年义务教育初中七年级音乐第二单元天山之春的演奏内容。整个教学单位内容包括《牧马之歌》、《乌夏木克卡姆达斯坦间奏曲》、《褐色的鹅》、《青春舞曲》以及《新疆之春》。 整个教学单元我计划用两课时来完成，第一课时教学内容：重点学唱歌曲《青春舞曲》弱处理《褐色的鹅》;第二课时教学内容：重点欣赏歌曲《牧马之歌》、弱处理《新疆之春》.《乌夏木克卡姆达斯坦间奏曲》。这样安排的目的不仅是遵循了循序渐进、由简到繁的教学原则，同时第一课时的教学内容也为第二课时的学习做以铺垫。

《青春舞曲》这首民歌是由“西北民歌王”之誉的著名作曲家王洛宾先生，再20世纪40年代从一个维吾尔族高级知识分子口中学得并加以整理而成。全曲是由五个基本相同的节奏的乐句组成，同样的旋律重复及最末两晓节稍许变化的旋律，再加上新疆维吾尔族乡土味的虚词衬字渲染，使歌曲的风格特点表现得淋漓尽致。

2、教学目标：

认知目标：学唱歌曲使学生体验作品中轻快活泼的情绪。

能力目标：通过音乐活动，了解新疆民歌的风格特点，增强学生热爱民族音乐的感情。

情感目标：通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴。

3、教学重点：体验作品中的音乐情绪;了解新疆音乐的风格特点。

4、教学难点：尝试再教师的点拨下，学生自行创作出表现歌曲的方法。培养学生的节奏感和创造力。

5、教具准备：电子琴、手鼓、铃鼓、自制打击乐器、多媒体课件

二、说学情：

七年级上学期的学生，正处于晓学向初中过渡时期，其心理日趋成熟，表达情感的方式较晓学生有明显的变化。学生的认知能力由感性逐渐上升到理性，他们不再满足于音乐的好听与否，渴望更深一层的了解音乐的内涵，这时教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析就显得尤为重要。同时，想要让学生很好而又迅速的'掌握音乐知识，那必须要培养学生的兴趣，因为兴趣是学生学习的动力。学生有了动力，就能取得很好的教学效果。应通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学窒。注意:七年级学生正值变声期，教师要讲授歌唱知识，提醒学生保护嗓音。

三、说教法、学法：

针对教学目标和学生的实际情况，再教学中主要采用以下几种教学方法：创设情境法、谈话法、讨论法、表演法等。

从本课的教学目标出发，根据学生的学习情况，确定如下学法：整体感知法、视听法、讨论法、晓组合作法、自主探究法、实践法。

四、教学过程和设计意图：

(一)、巧妙过渡感性导入

1、导入新课：我国幅员辽阔，民族众多，拥有着各具特色，灿烂辉煌的民族文化。下面我们就来欣赏一段歌舞，想一想，它属于我国哪个地区的民族文化?你还了解新疆的什么?(课件新疆民歌《达坂城的姑娘》)

设计意图：课前学生的注意力都比较分散，通过情景创设集中学生的注意力，也为后面的教学做了铺垫。

2、根据学生回答，教师总结：同学们，就让我们一起到美丽的新疆走走吧!(课件：新疆风土人情)

设计意图：激发学生的兴趣，同时也做到了学科渗透与资源共享，也是对学生进行思想情感教育的渗透过程。

(二)、循序渐进展开教学

1、欣赏《褐色的鹅》：首先本节课要学的就是一首地道的新疆民歌《褐色的鹅》。[课件：欣赏《褐色的鹅》]

【设计意图：体会音乐情绪，新疆音乐的节奏特点】

2、节奏练习：介绍冬不拉````(接下来，我们学习根据新疆民歌改编整理的歌曲(青春舞曲)

【设计意图：让学生感受新疆维吾尔族民歌欢乐的歌舞场面，从而引入新课教学《青春舞曲》。】

(三)、层层深入积极体验

1、完整的欣赏《青春舞曲》让学生谈谈欣赏后的真实感受。(播放课件) 【设计意图：让学生感受音乐，并对学生的回答及时给予评价，教师要多从音乐的速度、力度、节奏来引导。】

2、歌曲学唱。让学生有感情的朗诵歌词，学生试填歌词，教师根据学生再学唱的过程中出现的问题进行讲解、分析、纠正。再歌曲演唱中要求学生用一半的音量吐字清晰有弹性，能唱出欢快的情绪和节陪的韵律感。【设计意图：突破难点】

3、表现与创造：介绍手鼓(课件)，同时组织学生进行讨论和以下练习节奏组:运用不同的伴奏音型节奏乐器的组合等来表现歌曲;演唱组:运用改变速度、力度、演唱形式等来表现歌曲

【设计意图：学生的生理特点和心理特点都已经趋向于成熟阶段，已经具有独立思考问题的能力，让学生自由为歌曲编配打击乐伴奏，能调动学生的主动性、积极性，增强学生的节奏感;同时再学唱歌曲的过程中能够感受、体验歌曲的风格特点。】

4、德育渗透：《青春舞曲》这首歌曲揭示了一个什么样的人生道理?以青春像……造句并说说理由。

初中音乐说课稿6

一、说教材

首先，我简单说一说我对于教材的理解。

《在中亚细亚草原上》是人教版九年级下册第三单元的一首赏析作品。

《在中亚细亚草原上》是俄罗斯音乐家鲍罗丁的一首具有爱国主义情感的交响音画作品。乐曲雄伟、壮观，由多个不同风格的音乐主题组成，具有明显的东方音乐风格，通过描绘俄罗斯军队保护阿拉伯商队穿越中亚西亚草原的场景，将“和平”“友爱”的思想蕴含其中，表达了对民间生活的无限热爱与赞美。

学生通过本节课的学习，能够认识交响音画这一音乐体裁，了解西方民族音乐的风格特点，进一步加深对多元音乐文化的理解。

二、说学情

作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。

初中阶段的学生，对于音乐基础知识和音乐基本技能已经有了一定的掌握，能够自己独立演唱简单的音乐，但这一阶段学生学习自制力不够，自主学习能力不是很强，所以需要在授课过程中多引导多关注。同时，初中阶段处于变声期阶段，在进行演唱之前一定要提示学生保护嗓音，并注意健康、卫生用嗓。这一阶段学生比较喜欢流行歌曲，可以适度的在讲课过程中穿插一些流行音乐进行授课，学生能够乐于学习并忠于学习。

三、说教学目标

新课标指出，教学目标应包括情感态度价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的'三维目标如下：

情感态度价值观：通过歌曲的学习，感受乐曲中自由、和平的思想，学生能够对生活产生热爱之情，并能够理解多元音乐文化。

过程与方法：学习过程中运用聆听、分析等方法，学生能够提高音乐审美能力。

知识与技能：能够了解两个音乐主题的不同风格特点，明确交响音画这一音乐体裁及鲍罗丁生平，并能够简单哼唱作品主题。

四、说教学重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：

重点是能够了解两个音乐主题的不同风格特点，明确交响音画这一音乐体裁及鲍罗丁生平，并能够简单哼唱作品主题。

难点是能够了解交响音画这一音乐体裁并感知作品对民族的无限热爱之情。

五、说教法、学法

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我采用的教学方法主要有：创设情境法、聆听法、合作法等。

六、说教学过程

接下来，我将着重介绍我对教学过程的设计。

本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路为五个环节，分别是新课导入、初步感知、分段赏析、巩固提高、小结作业。

下面，我将分别来介绍这五个环节：

第一环节是新课导入环节

好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我将采用情境导入法，为学生播放歌剧《伊戈尔王》选段，提问学生：这是哪位音乐家的作品？在学生的回答中顺势引入本课课题。

这样设计，既锻炼了学生的自主思考能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然、生动的过渡。

第二环节是初步感知环节

初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。

在这一环节，我会为同学们完整的播放一遍乐曲《在中亚细亚草原上》，并提问：同学们乐曲的速度是怎样的？给你一种怎样的感觉？

通过初听，学生能够说出乐曲的速度为小快板，给人一种激动昂扬的感觉。

随后，复听歌曲并继续提出问题：乐曲一共分为几个主题？在学生回答后，我会对学生进行鼓励性的评价并总结，并简单介绍歌曲。

通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的分段欣赏环节做了良好的准备。

第三环节是分段赏析环节

分段欣赏这一环节是本节课的重点，是培养学生音乐审美能力的重要途径。

这一环节，我选择用分段赏析、学生跟琴哼唱的方式展开教学，精心诱导，变枯燥为生动，学生能够亲身实践、自主探究。

首先是聆听第一主题，我会利用多媒体播放主题A旋律。引导学生感知乐曲情绪为优美、舒展。在对于第一主题有了初步的了解后，我会再次为学生播放主题B，引导学生感受乐曲情绪，学生不难答出此段旋律为激动昂扬，继而我会追问学生：“这样的旋律描绘了怎样的场景呢？”，并引导学生相互交流，感受作品描绘的俄罗斯军队保护阿拉伯商队穿越中亚西亚草原的场景。我会对学生的回答予以肯定性的评价，并顺势讲解交响音画的概念，引导学生认识到作品内容及音乐旋律之间是相辅相成的关系。

其次，我将再次为学生整体播放，引导学生理解作品表达的爱国思想。

最后我会为学生弹奏乐曲主题A，引导学生随琴进行简单的哼唱，在哼唱之前，我也会带领学生进行发声练习，并为学生讲解发声方法及相关知识，注重变声期间的嗓音保护。

通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清学习思路，更全面地掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，从而能够更快速地感受与欣赏作品。

第四环节是巩固提高环节

为了更好地巩固已经掌握的新知，并让音乐课堂变得更加充实，我会为学生简要介绍作者俄罗斯作曲家鲍罗丁，并播放其作品《伊戈尔王》其他选曲。随后引导学生小组内相互交流作品特点，并分享关于鲍罗丁其他作品。

这样做既能够对新学习的音乐作品进行巩固，同时学生又可以充分地参与到课堂学习中来，对音乐的体验与感受有所加深，也提高了音乐欣赏、表现以及艺术审美的能力。

第五环节是小结作业环节

好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课有哪些收获，总结音乐作品所传达的精神内涵，同时进行情感升华，学生能够对多元音乐文化产生理解和热爱之情。

在作业部分我会布置一个开放性的作业，请学生搜集其他关于交响音画的作品并与今天学习的内容进行对比，课后与其他同学进行交流。

这样的设计，学生可以在课堂最后再次回顾本课所学，再一次明确课堂主旨，同时也将音乐从课上延伸到课下，便于音乐知识的吸收。

七、说板书设计

最后，就是我今天的板书设计，通过这个板书学生可以直观的捕捉到本节课的核心内容，知识点呈现较为清晰明了。

初中音乐说课稿7

导语：初中生应该最喜欢音乐课了，在一堆繁重的作业中跳出来，一头扎进音乐的海洋。下面是小编为你准备的.初中音乐优秀说课稿，希望对你有帮助！

初中音乐优秀说课稿【一】

尊敬的各位领导，各位老师：

大家好！

今天我说课的题目是《茉莉花》，这是选自人音版八年级第一单元《百卉含英》的知识内容，下面我将从以下四个方面进行说课。

（一） 说教材分析

1、教材分析

自古以来，花卉一直是人们进行创作的主题，它是人世间一切美好事物的象征。本单元以“百卉含英”为主题，通过让学生聆听、演唱描绘花卉的艺术作品，感受音乐作品与相关文化结合产生的艺术魅力和审美体验。河北民歌《茉莉花》是我国广为流传的一首歌曲，它最初叫“鲜花调”。这首歌曲在民歌《茉莉花》的基础上，改编后进行了声部处理，是一首二声部合唱歌曲。节拍为四四拍，表现了赏花人对纯洁美丽的茉莉花的赞美之情和渴望采摘茉莉花的迫切心情。

2、教学目标

根据音乐新课标和我对教材的理解，结合学生水平，我将本课的教学目标定为以下三个：

⑴知识与技能目标：通过学唱歌曲《茉莉花》，让学生掌握二声部合唱知识及电子琴演奏技巧。

⑵过程与方法目标：能用柔美的声音，细腻的感情来演唱歌曲《茉莉花》，并尝试用自己喜爱的形式表现创造《茉莉花》，充分发挥其想象力、表现力、创造力。

⑶情感态度价值观目标：通过学唱河北民歌《茉莉花》，使学生热爱祖国音乐文化，增强民族意识。

3。教学重难点：

基于以上教学目标，本课教学重点是引导学生用电子琴演奏形式表现茉莉花，因为器乐演奏是学生很重要的艺术实践。

教学难点之一是学习用正确的呼吸方法演唱歌曲。良好的呼吸体验不仅有利于引导歌唱时的发声，而且让人更好地抒发歌曲的情感。难点之二是让学生在演唱歌曲的过程中感受二声部的和谐，充分体会歌曲的旋律美。

（二）说教学策略

八年级的学生参与意识和交往愿望增强，我将采用听唱法、讨论法、情景教学法，坚持以“教师为主导，学生为主体、创造为目的”的原则， 培养学生感受音乐，理解音乐作品，激发学生学习音乐的愿望和能力。

由此本堂课的教学，我设计了如下教学过程。

（三）说教学过程

一：创设情景 激趣导入

苏联教育家苏霍姆林斯基说过：“对美的感知和理解是审美教育的核心，是审美的要点。”

首先我会播放多媒体课件展示茉莉花盆景及相关的图片，从视觉上感受它的素雅。利用美丽的茉莉花图片，伴随宋祖英在维也纳金色大厅独唱音乐会歌曲茉莉花旋律，让学生被它深深吸引、陶醉，激发学生喜爱我们的民族音乐，从而更加热爱我们的民族文化。这时，学生对茉莉花产生浓厚的学习兴趣，情不自禁地想要来说说，于是教师顺势引导学生谈谈对它的感受。这一导入设计，营造了氛围，让学生在情感上，对茉莉花有了初步感知，形成一种“未成曲调先有情”的良好效果。

二：视听结合 学唱新歌

“ 同学们，茉莉花这样美，那描写茉莉花的歌又是怎样的呢？”教师用富有激情的谈话引入第二部分内容。

因为音乐是听觉的艺术，我会采用听唱法学习歌曲。首先，利用多媒体课件播放歌曲，让学生通过聆听歌曲，感受歌曲优美的旋律。歌唱中，良好的呼吸能更好地抒发歌曲的情感，我创设美境，让学生闭上眼，在空气中喷洒茉莉花香水，感觉自己仿佛置身在茉莉花丛中，满园芬芳，启发他们深深地嗅一口花香，引导气沉丹田，保持感觉，再缓缓地呼气，随着呼气时的感觉模唱旋律（教师示范），学生在尝试中体验，在体验中感悟，在感悟中领会，这样，呼吸顺了，声音位置也有了，演唱的感觉也就找到了。接着我用电子琴范唱歌曲，请大家在听的同时，思考以下问题：歌曲的节拍、情绪是怎样的？（教师范唱）听完这首歌曲，请大家谈谈对歌曲的感受，学生各抒己见，发表自己的看法。接着随琴轻声哼唱旋律。这时，我再让他们分小组自学，之后检查他们的学习效果，及时纠正出现的问题。歌曲唱的是茉莉花，于是我引导学生每一乐句用不同的手的动作来模仿花瓣， 并且加上呼吸，让我们的身边也开满茉莉花（教师示范）。这样既能营造一个茉莉竞放的场景，又能让学生掌握呼吸一次就演唱一个乐句的方法。

通过以上环节，学生对歌曲旋律已经熟练，再把歌词加入进来就很容易了。这时，再进行两个声部的合唱，合唱前我会先向学生讲解二声部合唱的基础知识，如：声部之间要保持平衡，不要相互之间压制对方的声音，更不要有意在合唱中突出自己的声音等。这首歌曲的旋律时而相同，时而不同，是典型的多声部民歌，容易唱错的是这两个地方（教师示范）。在声部合唱成功后，可让学生互换声部，再进行第二次合唱。

三：合作创新 参与表现

这一环节我将全班分成两个声部，我先用电子琴弹奏歌曲的第一第二声部旋律，接着再让学生用电子琴弹奏各自的声部，让他们自主的练习。在练习之前我会先讲解弹奏这首歌曲时用到的指法（教师示范）。电子琴的.难点在于节奏和音色的选配，我会引导学生根据歌曲的节奏、节拍、情绪等方面为歌曲选配合适的节奏和音色，把节奏和音色都选好后进行合奏。 音乐新课标提供自主合作探究的学习方式，为了让学生进一步感受歌曲的美，我会提问：歌曲为我们展现了芳香四溢的茉莉花，当你面对这样美的花朵时，你还会用什么方式来表现歌曲？学生分组讨论，诱发学生展现自我，培养他们的合作意识、创新意识和创新精神。这时学生以小组为单位，有的用边画边唱的形式，有的用优美的舞蹈表现歌曲，最后全班同学用电子琴边弹边唱《茉莉花》，将课堂气氛推向高潮。在音乐声中，我的本堂音乐课也就轻松的完成了。

（四）说教学评价

反思本节课的教学，我始终围绕歌曲《茉莉花》为主线，在学生已有的知识水准上，通过听、说、唱、奏、演等艺术表现手法让学生在音乐活动的过程中感受美、表现美、创造美。学生在活动中积极主动。以多媒体课件作为辅助手段，让学生在视觉与共同感观中感受艺术的魅力。

以上是我对本课的教学设计和理解。肯定还有许多不足之处，敬请各位老师多提宝贵意见，谢谢大家！

初中音乐优秀说课稿【二】

一、说内容

人教版教材七年级《雪绒花》，主要教学内容是唱《雪绒花》，欣赏《Do—Re—Mi》、《孤独的牧羊人》

二、说教材

歌曲介绍：《雪绒花》是美国电影《音乐之声》中的一首插曲，随着电影的播放而传遍全球，成为全世界人民喜爱的歌曲之一。歌曲为带再现的单二部曲式，采用四三拍子和中等的速度，就决定了它的格调优雅恬静，情绪没有较大的起伏 ，歌曲通过对雪绒花的赞美，抒发了对大自然的热爱，寄托了主人公对亲人、对家乡深深的怀念和祝福。我设定本课的教学目标之一就是指导学生用优美的声音唱好歌曲，这也是本课的教学重点。在本课中，还有两首情绪欢快活泼、演唱形式多样的欣赏歌曲，因此本课第二个教学目标设定为通过欣赏电影《音乐之声》插曲，感受歌曲形象和情绪，扩大音乐视野。

三、说教法、学法：

1、为了让学生更好的体验作品的意境、领略音乐的无穷魅力，充分调动学生的参与积极热情，本课教学环节进行如下设计：介绍电影剧情――听《Do—Re—Mi》――猜谜雪绒花――学唱歌曲――用英语演唱――欣赏片段《孤独的牧羊人》。

2、本课运用多媒体教学手段，以欣赏电影片断为手段，引导学生在欣赏过程中注重对歌曲的表现形式、演唱形式以及歌曲风格方面进行对比，拓展学生思维。

3、在学习歌曲时，以教师语言启发为主，培养学生自学的能力，通过操作、歌唱比较分析歌曲旋律，使学生能够唱准相似乐句，解决歌曲难点。并通过演唱歌曲，再从歌词中感受旋律，以表达歌曲的情绪。

4、始终注意引导学生的思维，在欣赏电影片断和听老师演唱前，都先向学生提出的要求和问题，让他们明确欣赏目的，以便更好地理解作品。

四、说教学过程

1。创设情境：

《雪绒花》这首歌曲的旋律许多学生都很熟悉，。七年级的学生由于年龄大了一些，音乐课的气氛已不像小一点的孩子上课好调动，我安排了由教师抑扬顿挫的语气讲故事， 70多年前的奥地利萨尔斯堡。在一座古老的修道院里，有一位叫玛丽亚的年轻修女，她性格活泼、美丽善良，喜欢唱歌，会弹吉它。一天 玛丽亚来到一位退役的海军上校家当家庭教师，上校的七个孩子很调皮、每次家庭老师都会被他们气走，玛丽亚是他们的第十二为老师，她用爱心与音乐和七个失去母亲的孩子建立了良好的关系，玛丽亚教会了孩子许多歌曲，使孩子们受到良好的教育，并得到慈母般的温暖。介绍《音乐之声》的剧情入手，讲到这里一下子吸引学生的注意力，对影片产生好奇感，自然过渡到听电影中玛丽亚教孩子们的一首歌曲《Do—Re—Mi》。

2、猜谜导入歌曲

一说到猜谜，学生积极性一下子提高了，出示图片，让学生猜植物，我再介绍雪绒花的得名。《雪绒花》的`歌声随着影片的放映受到广大人民的喜爱。我们看歌词（多媒体出示歌词）你能试着把歌词中人们对雪绒花的喜爱之情读出来吗？学生带着自己对歌词的理解有感情地朗读。

3、学唱歌曲：

（1）首先听老师演唱歌曲，再带问题听录音，回答老师的问题看看这首歌的调号和拍号，几拍子的？强弱规律是什么？学生通过反复聆听熟悉歌曲旋律，很快能解决刚才的问题，再通过用“lu”哼唱旋律后，让学生提出节奏有不太顺的地方，老师拿节奏卡片指导练习八分休止符用“哒”演唱节奏，再让学生唱准相似乐句，解决歌曲难点。

（2）在进行歌曲处理时，也是从歌曲所表达的主题，歌曲的旋律等方面对学生进行启发，以使他们从内心感受到歌曲的魅力，更好地表达歌曲的情绪。学生唱好歌曲后我提问：“我们怎样才能将这首歌唱得更富有感染力呢？歌声很动人！老师还要告诉你们一个歌唱的好方法：那就是”要想把歌唱好，情感的表现很重要“。指导学生把三拍子的强弱关系唱得明显一点。

4、拓展感受：

学生唱好歌曲后我发给学生英语歌词，我用英语演唱歌曲，让学生欣赏后说说英文发音和中文不同感受，使学生产生也想用英语学唱歌曲的愿望，我给学生介绍汉语、英语发音的不同，英语里有些音要连读。教读Edelweiss，evry，greet，Blossom，bloom，grow，Bless等英文单词后。让我们带上对祖国的热爱之情跟着音乐伴奏分别用中文和英语演唱《雪绒花》。

5、欣赏电影歌曲片段

学生已经学唱好歌曲后，我继续介绍在一次家庭音乐会上，玛丽亚和孩子们一起表演了一出木偶戏，把歌曲《孤独的牧羊人》表演得非常有趣，我们一起看一看这个电影片断。（播放多媒体课件）引导学生通过分析比较，对歌曲的表现形式、演唱形式以及歌曲风格有一定的了解，正是有了这三首优美动听的歌曲贯穿于整部电影，才使《音乐之声》更加吸引人。音乐课带给我们快乐、欢笑、愿同学们都能唱出歌曲中对祖国的爱。最后回到本课的重点《雪绒花》，学生演唱歌曲走出教室，使他们能够领略到音乐的无穷魅力，同时受到爱国主义的教育。

初中音乐优秀说课稿【三】

一、说教材

1、教材的地位与作用

本课选用了具有浓郁日本音乐特点的民歌<樱花>，这是学生首次接触日本音乐。在演奏形式上选用了合唱曲和器乐曲，做为以民歌樱花改编的合唱曲和器乐曲有着各自不同的表现方式。相同音乐采用不同的演奏形式出现在学生面前，既扩充了学生的音乐视野，也帮助了学生认识改编乐曲的几种常见的方法。

做为一首具有典型日本风格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民间音调的基础上，具有独特的民族风格。生动地展示了日本人民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往观赏樱花的喜悦心情，也充分体现了人与自然和谐美好的统一。

2、教学目的：

1）通过聆听歌曲的独唱、齐唱、合唱、器乐演奏等形式，让学生感受相同音乐主题，可以有不同的表现形式。

2）辨别器乐改编曲运用了哪些手法，初步尝试改编歌曲的演唱形式。

3）感受日本民歌的风格特点，了解日本的风土人情。

4）针对学生年龄小，对于音乐形象较易理解的歌曲学生较喜欢，对于器乐曲缺少认识，希望通过欣赏与比较，培养学生欣赏器乐曲的能力。

3、重点、难点：

1）相同旋律的不同表现形式。

2）认识改编曲的几种主要方法，并能够加以运用。

二、说教法

1）问题聆听法：

这节课我抓住歌曲的节奏特点，借助日本民间舞蹈动作体验歌曲平稳的节奏，优美舒展的旋律，通过边聆听歌曲边观看各种有关日本风土人情的画面，让学生根据画面说出是哪一个国家的歌曲，并试为歌曲起名字，以此来激发学生的好奇心理和进一步学习的兴趣。

2）歌曲模唱法：

歌曲教学以模唱为主，分乐句聆听歌曲旋律进行歌曲的学习。

3）视觉图象法：

在乐曲欣赏的同时，通过各部分音乐的变化配以不同的画面，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析乐曲的不同变化形式。

4）对比欣赏法：

合唱曲与器乐曲之间的对比欣赏，感受不同演奏形式的不同表现方法。并尝试将器乐改编曲的表现方法运用到歌曲的改编中来，从而让学生更好地认识音乐改编的几种方法。认识到音乐的学习不是单纯、唯一的继承，而是在原有的基础上能够有更为丰富的改变，进而培养学生的音乐创新能力。

主题歌曲与剧情的关联，使学生较直观地理解主题音乐的作用。

三、说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过”看“”听“”唱“等要素，让学生去感知歌曲的情绪。通过列出表格，直观地对比分析的方法，使学生自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验，验证结论，进一步加深对改编曲的认识。

1）听、画相结合的方法：

通过聆听乐曲与选择画面相结合的方法，让学生感受相同音乐的不同变化，并能够借助不同的画面区分各种音乐演奏形式的变化。

2）实践探索法：

以探索的方法进行学习，在聆听与比较的基础上认识和了解改编曲的几种常用方法，并能够在实践中加以运用。通过与教师在共同聆听的基础上，培养学生求知、探索的欲望。

四、说教学程序

一、组织教学

二、导入：

1、聆听歌曲

在这个环节的教学主要是让学生在聆听歌曲的过程中，通过教师选用的各种有关日本人文景色的`画面，边听音乐边说出这是哪一个国家的歌曲。

2、我为歌曲起名字

以为歌曲起名字的方法，引导学生认真聆听歌曲，从中了解歌曲的含义。从歌词中理解到日本的国花是樱花，日本人民每到三月时都会到户外去赏花，让学生真正感受到人与自然的和谐统一，培养学生热爱大自然的良好品质。

3、歌曲模唱

这个环节教师运用歌曲模唱的方法，让熟悉歌曲的旋律，为下一步的欣赏打下基础，并在学生演唱的过程中进一步与学生共同推敲歌曲应有怎样的歌名，选取出较有创意的想法，更能表达歌曲的内涵。

三、欣赏合唱曲《樱花》

三年级的学生已初步具备分辨歌曲演唱形式的能力，通过聆听合唱曲，让学生试说出与教师的演唱以及同学的演唱有什么不同，从而复习了独唱、齐唱与合唱三种不同的演唱形式。并在此基础上让学生感受歌曲在演唱中力度有怎样的变化，能够做简单的模仿。

四、欣赏器乐曲

让学生分辩在器乐演奏的过程中，歌曲旋律一共出现了几次，可以用不同的画面来表示，说出你是通过什么形式来区分的。

运用带问题欣赏音乐的方法，即可培养学生正确聆听音乐的好习惯，又可让学生做到有目的的参与音乐活动。在欣赏的同时，还可以让学生借助手势或是画图的形式参与到音乐活动中来，对提高学生的学习兴趣也是很有帮助的。从而让学生认识和感受相同旋律的音乐，不同的表现形式。这首器乐改编曲通过器乐独奏、不同的器乐独奏、几件乐器的合奏等形式，并在速度和力度上加以变化。

五、改编歌曲

在聆听和了解器乐曲改编的基础上，运用不同的演唱形式和方法改编歌曲的演唱方法。根据乐曲中不同演奏乐器、各种乐器的组合以及在速度、力度上的变化，引导学生在歌曲的演唱上也运用这些方法对歌曲进行改编，将掌握到的新知识在实践中加以运用。比如可以运用独唱、器乐演奏、齐唱等学生会的音乐表现。

初中音乐优秀说课稿【四】

尊敬的各位领导、老师：

根据教学目标和重点，我的教学过程是这样设计的，它由三大环节构成：第一个教学环节：感受音乐、理解情感。计划用时10分钟。

1、播放《我爱米兰》，学生在音乐声中进入教室。

2、经过常规的组织教学后，迅速过渡到本节课的教学内容，即：

3、带着问题聆听歌曲《我爱米兰》和《每当我走过老师窗前》。（各为2分40秒）

问题有如：这两首歌曲分别是什么演唱形式？歌曲赞美的是什么？ 4、引导学生展开讨论：为什么要将老师比喻成米兰？两首歌曲速度上有什么区别？这样的速度对表达音乐情感有什么作用？

根据学生的讨论，老师适时的范唱与讲解，使学生逐渐明白：两首歌曲都表现了学生们对老师的尊敬与爱戴之情。前一首歌曲是将老师比作米兰，颂扬了教师默默奉献 的崇高精神。而后一首歌曲则是直抒心怀，歌颂了老师为培养一代新人而呕心沥血、忘我工作的精神。（米兰，并不是一种名贵的植物，也不是绚丽多姿的花卉，但 它能静静地散发着幽香，而以它来比喻教师的品格则是十分相宜的。）

这一环节中的欣赏过程，我没有运用图片、录像等其它形式来提示、帮助学生们感受、理解音乐，因为我认为：音乐艺术应该运用音乐来体验与表达，理解音乐最好的 方法就是：仔细地聆听音乐，用心去感受音乐。加之，经过一、二年级的长期系统的学习之后，这一学段的学生也已具备了这样的能力。这不仅是新课标的要求，也 是”循序渐进“的教育理念的要求。

经过这一教学环节后，我将点出今天的课题，即：学习歌曲《每当我走过老师窗前》。（课本第40页）从而进入第二环节的教学。

第二大环节：演唱歌曲、表达情感，计划用时22分钟。

在这一环节中，我将主要运用：视唱法、教唱法相结合的学习手法，教学生演唱歌曲、表现情感，具体过程是：（重点说：教唱的过程及对重难点的解决方法、手段）

1、教师弹琴伴奏，引导学生轻声地跟琴视唱乐谱； 这时，我的教学不仅要指导学生在音高、节奏方面的准确，还会适时地引导学生运用自然、圆润的声音轻轻地进行演唱。这种轻声唱的要求，不仅是为了保护嗓音，我还会引导学生们明白，这也是歌曲情感表达的.需要。

2、将学生分两组进行”啊“音演唱，检验并巩固学生的旋律感；

3、请学生跟琴学唱第一段歌词，教师进行及时的引导；

如，提出问题：你觉得第一段要用怎样的速度、力度来演唱呢？从而引导学生用稍弱的音量、稍慢的速度进行演唱。这一步骤中，我还将对歌曲中一字多音与一音多字的演唱方法、”啊“字的力度控制、主副歌的情绪增进等重难点运用对比范唱等形式进行教学。

4、经过我细致地引导学生学习掌握了第一段歌词的演唱之后，接下来的第二段、第三段歌词，我将把学习过程完全地交给学生。根据学生的讨论、演唱，进行及时地引 导，最后，老师弹着伴奏，请学生完整地演唱歌曲，并根据学生讨论的结果，达到这样的演唱要求：第一段用稍弱的音量、稍慢的速度进行演唱，第二段用感激的心 情，中速演唱，第三段则用稍快的速度进行演唱；

5、在以上的教学过程中，为了巩固学生的新授歌曲，我还将分别设计了这样几种演唱形式，如：分组竞唱、分句接龙、领唱和齐唱合作等形式。这样，不仅巩固了新授歌曲，同时也丰富了学生们的歌唱表演形式，一举两得。

第三大环节：拓展创编、深入体验（8分钟）我主要采用：”分组合作，现场创编"的形式开展活动。

我将提示学生，可采用如：歌唱、配乐诗朗诵、舞蹈、小品、画画等多种形式来表达、体验歌曲的情感，老师这时做适时的巡回指导。

虽然学生们创编活动的质量高低参差不齐，但是学生在课堂中真正成为了学习的主人。教师这时则变成了整个活动的组织者、引导者和服务者，比如：弹伴奏、放音乐、组织评比等。但却让每位学生都在活动中获得了不同的经验，愉快的体验了过程，最大程度地接受了艺术的熏陶。

当然，由于时间的紧迫，学生们的创编形式在这一节音乐课上不可能一一的展现出来，我将选择其中较好的小组创编的表现形式在本节课上进行当众表演，并鼓励其它组创编的形式，课后进行再加工，下一节音乐课为老师和同学进行表演。

这样的设计，不仅使本节课的教学得到了适时的拓展，而且，还将这一内容扩大到了课后，为下次的音乐课教学做了很好的铺垫作用。

总之，我设计的这节针对三年级学生的音乐课，体现了新课标要求，遵循了基本的教育原则，并在单元目标的总体规划下，体现了音乐课独特的施教特点，完成了教学内容，达到了授课目标。

我的说课完毕，谢谢各位评委、老师。

初中音乐说课稿8

尊敬的各位老师：

大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX号考生。今天我说课的题目是《阳光总在风雨后》，此次说课我将本着义务教育音乐基本理念要求，从说教材、说学情、说教学目标、说教学过程等几个方面进行阐述。

一、说教材

首先，我简单说一说我对于教材的理解。

《阳光总在风雨后》是九年级上册第六单元的一首教唱歌曲。这是一首深情、励志的歌曲。速度为中速，歌词鼓舞人心，富有一定的渲染力和教育意义。学生们通过学习这首歌曲，能够在音乐的渲染下，更能体会到做人要积极乐观的面对生活，同时能够体会到音乐语言的魅力所在，从而提升音乐审美能力和音乐表现力。

二、说学情

作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。

初中阶段的学生，对于音阶基础知识和音乐基本技能有了一定的掌握，能够自己独立演唱简单的音乐;这一阶段学生学习自制力不够，自主学习能力不是很强，所以需要在授课过程中多引导多关注;初中阶段处于变声期阶段，在进行演唱之前一定要提示学生保护嗓音，并注意健康、卫生用嗓。学生在这一阶段，已经能够比较深刻地区体会歌曲的情感，因此，在上这节课的时候，一定要注重情感的渲染，让学生能够深情地演唱歌曲的同时，情感升华，深切地体会歌曲的含义。

三、说教学目标

我设计的教学目标如下：

1.通过学唱歌曲《阳光总在风雨后》，理解歌词的含义，体悟歌词的情感，从而更加懂得感恩。

2.学习过程中运用聆听、演唱、表演等方法，学生能够完整表现歌曲并能进一步理解歌词的含义。

3.能够准确、完整、有感情地演唱本课歌曲，并能够感受附点音符携带的情感因素。

四、说教学重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：

重点是能够完整并有感情地演唱歌曲;

难点是歌曲最后一句附点节奏的准确演唱。

五、说教法、学法

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我采用的教学方法主要有：聆听法、表现法、合作法。

六、说教学过程

接下来，我将着重介绍我对教学过程的设计。

本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为五个环节，分别是新课导入——感受体验——学唱歌曲——巩固提高——课堂小结。下面，我将分别来介绍这五个环节：

第一环节是新课导入环节

好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我将采用游戏导入法，组织学生进行掰手腕活动，感受挫折。请胜利的同学做一个表情动作，请失败的同学也做一个表达心情的表情。

在学生的失败的感受中顺势引入本课课题。

这样设计，可以激发学生的学习兴趣，让学生更快地将情绪融入到课堂之中，顺理成章地引出本节课的课题。

第二环节是初步感知环节

初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。

在这一环节，我会为同学们完整的播放一遍歌曲《阳光总在风雨后》，并提问同学们歌曲的情绪如何。通过初听，学生能够说出这首歌的情绪是深情的。随后复听歌曲并继续提出问题：歌词表达了什么样的情感，我们应该带着怎样的情绪来演唱这首歌?在学生回答后，我会对学生进行鼓励性的评价并总结，并简单介绍歌曲。

通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到最表面一层的音乐信息，同时，能够直观地理解歌词的含义，为接下来的学唱歌曲做了良好的准备。

第三环节是学唱歌曲环节

学唱歌曲这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。

这一环节，我选择用教师弹唱歌曲、学生跟琴哼唱的方式展开教学，精心诱导，变枯燥为生动，让学生按照学习“旋律-歌词-加歌词完整演唱”的步骤，亲身实践、自主探究。

首先是进行简单发声练习，引导学生运用自然、圆润的声音进行发声。

其次，学唱旋律，我会利用钢琴弹唱，学生看谱哼唱，在这个过程中，学生可能会遇到附点节奏比较困难的地方，对于这个阶段他们对这些音把握的还不够准确。我会带领学生以模唱的方式，将附点节奏唱准，并给学生讲解附点节奏的相关知识，随后用对比的形式帮助学生很好的理解，从而能够准确地演唱歌曲。

随后，带领学生有感情的朗读歌词。

最后我会请学生完整的.演唱歌曲，并引导他们如何更加深情地演唱这首歌曲，最后，全班齐唱歌曲。

通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清学习思路，更全面地掌握新知，从而能够更快速地学唱歌曲。

第四环节是巩固提高环节

为了更好地巩固已经掌握的新知，并让学生更深刻地体会歌曲的含义。我将组织小组交流讨论，遇到挫折后都有哪些方式能够让自己开心起来，进行调节呢。

这样做既能够对新学习的音乐作品进行巩固，又培养了学生的音乐表现能力，同时通过对手语的学习，学生能够更深刻地体会这首歌的情绪。

第五环节是小结作业环节

好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课有哪些收获，总结音乐作品所传达的精神内涵。

在作业部分我会布置一个开放性的作业，让学生课后再欣赏一首《水手》，下节课分享交流感受。

这样既可以重新为学生总结本节课所学，起到加深记忆的作用，同时又可以将课堂延伸到课下，充分发挥音乐的作用。

七、说板书设计

最后，就是我今天的板书设计，主要罗列出本节课的难点内容，通过这个板书学生可以直观的捕捉到本节课的核心内容，知识点呈现较为清晰明了。

以上是我今天的说课内容，感谢各位老师的耐心聆听，请老师们批评、指正!谢谢大家!

初中音乐说课稿9

一、首先说教材

这部分内容我主要从教材分析、教学目标、教学重难点等几个方面进行陈述。

1、教材分析：

本节课所选用的教材是

2、教学目标分析

美国著名教育家杜威认为：教学目标在教育活动中起着非常重要的作用，是教育者从事教育活动的指南。新课标指出，教学目标应包括知识与技能，过程与方法，情感态度与价值观这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，学生学会知识与技能过程的同时成为学生学习，形成正确价值观的过程，这告诉我们，在教学中应以知识与技能为主线，渗透情感态度与价值观，并把前面两者充分体现在过程与方法中。借此，本课的教学目标我是这样来设置的。

（1）情感态度与价值观：

（2）过程与方法：

（3）知识与技能：

基于音乐新课程标准，在吃透教材的基础上，我确定了以下教学重难点。

3、本课的教学重点是：

4、本课的教学难点是：

为了讲清教学的重难点，使学生能够达到本课设定的教学目标，我再从第二方面说教法和第三方面说学法上面谈谈我的想法。

二、说教法：

从心理特征来说，初中阶段的学生逻辑思维从经验型逐步向理论型发展，观察能力，记忆能力和想象能力也随着迅速发展。在教学中一方面运用直观生动的形象，引发学生的兴趣，使他们的注意力始终集中在课堂上；另一方面，要创造条件和机会，让学生发表见解，发挥学生学习的主动性。

结合本节课的内容特点和学生的年龄特征，本节课我主要采取设置情景教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等特点，为学生创设了一系列优美的情境，激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。

基于本课的特点，我还采用了以下的`教学方法：

（1） 直观演示法：利用图片等手段进行直观演示，激发学生的学习兴趣，提高学生的学习效率。

（2） 活动探究法：引导学生通过创设情景等活动形式来获取知识，以学生为主体，使学生的独立探索性得到充分的发挥，培养学生的自觉能力、思维能力、活动组织能力。

（3） 集体讨论法：针对学生提出的问题，组织学生进行集体和分组讨论，促使学生在学习中解决问题，培养学生的团结协作的精神。

我还运用了学科整合的方法，在联系生活和拓展创编这两个环节中，我融入了美术、自然、语文、戏曲等姊妹学科与艺术的知识，拓展了学生的音乐视野，促使他们音乐素质和音乐表现力的不断提高。

三、说学法：

我们常说：“授人以鱼不如授人以渔，教会学生知识不如教会学生学习的方法。”，因而，我在教学过程中特别重视学法的指导。音乐课应重视对学生的音乐实践，所以我把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且自由发挥。这节课在指导学生的学习方法方面我主要采取了以下的方法：小组合作法、自主探究法，总结反思法，同时我还让学生多听多练，自省自悟，从而达到预定的教学目标。

四、说板书设计：

本着简洁、形象、直观、概括的原则，我将板书设计如下：

初中音乐说课稿10

尊敬的评委老师：

大家上午(下午)好!

(鞠躬)我是XX号考生，今天，我说课的题目是《友谊圆舞曲》，接下来我将从说教材、说学情、说教学目标、说教学重难点、说教学方法、说教学过程、说板书设计这几个方面，简单阐述我的教学思路。

一、说教材

首先，谈谈我对教材的理解，作为一名老师，我认为对于教材的了解是必不可少的。

《友谊圆舞曲》是河少版初中音乐(七年级)上册第一单元第三课的一节欣赏课;作品为bE调，四三拍，情绪欢快活泼，旋律跳动性强，描绘了人们舞蹈时的欢快热情的场面。

通过本节课的学习，欣赏了解圆舞曲的舞蹈风格，能够很好地应用三拍子。

二、说学情

要想成为一名优秀的教师，不但要对教材有所了解，还要对学生的情况有清晰明了地掌握，站在学生的角度思考问题，这样才能了解学生真正的学习需求，做到因材施教、有的放矢。

初中生阶段的学生生理、心理渐趋成熟，参与的意识和交往的愿望增强，获得知识和信息的途径增多，在学习上形成了自己的初步经验，表达情感的方式较之1～6年级学生有明显变化。通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。7～9年级学生正值变声期，应注意嗓音保护。

三、说教学目标

通过对教材的分析以及学情的了解，我设计的教学目标如下：

1.通过学习作品感受歌曲所表现的青年人热爱和平、珍惜友谊，增进团结、发展友谊、争取世界和平贡献力量的崇高精神。

2.通过对歌曲演唱，并配以讨论、分析等方法，学生能够了解音乐的节奏感，并加强小组合作探究能力。

3.欣赏了解圆舞曲的舞蹈风格，能够很好地应用三拍子。

四、说教学重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：

重点是欣赏了解圆舞曲的舞蹈风格，能够很好地应用三拍子。

难点是感受圆舞曲的音乐美以及三拍子舞蹈强弱弱规律。

五、说教法、学法

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的.教学方法分以下两点：

教法：讲授法、演示法、弹奏法。

学法：小组合作探究、学唱法。

六、说教学过程

接下来说说我的教学过程，也是本次说课的中心部分;在这一部分主要分成五个环节，分别是新课导入、初步感知、探究学习、拓展延伸、小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节：

第一环节是新课导入环节

好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我会用舞蹈视频方式进行导入，我会问这样一个问题：老师在视频中播放的是什么种类的舞蹈，由此顺势引入本课课题。

这样设计，不仅能够吸引学生的注意力，还能激发学生的求知欲，从而更好开展接下来的新课教学。

第二环节是初步感知环节

我会让学生听一次音乐，并让学生听出歌曲的速度是怎样的，学生可能回答快速，我会进行总结歌曲是稍快地，并提问同学歌曲是几拍子的?学生可能回答3/4拍，我会总结这首音乐是3/4拍的，强弱弱的规律。

通过这样的方式，学生能够更好地快地了解音乐旋律。

第三环节是拓展探究学习环节

首先我会引导学生聆听音频并哼唱歌曲，并提问会再完整听一次音乐，聆听音乐速度变化。学生可能回答歌曲速度可慢可快，节奏感很强，教师总结并进行评价。是的，这其实也是我们平常说的华尔兹。那么我会继续问什么是华尔兹，学生对华尔兹的了解。学生自由回答，我会进行评价总结。一般采用四三拍，强调第一拍的重音，旋律流畅，节奏欢快。

其次会进行分句聆听，并提问学生你们来听下里边是有什么乐器，学生自由回答并评价，我会进行总结这是一个管乐作品。接着我会让学生仔细听前半部分音乐变化，学生可能会回答音乐跳动稍快。我会让学生再听后半部分，并让学生感受音乐变化。学生自由回答，我会进行总结节奏后边短小精悍，清新动听。

最后再次听完整段音乐，并学习几个舞蹈动作，迎合着音乐进行律动。

通过这样的方式，不仅丰富了课堂活动，还可以引导学生更加轻松学会表现歌曲，更全面感受圆舞曲音乐的独特魅力。

第四环节是拓展延伸环节

为了更好地巩固已经掌握的新知，对音乐作品有更全面的把握和体会，我会创编环节我会介绍魏群的其他音乐。让学生说出感受。

这样做既能巩固本节课所学的新知识，也达到了新课标提出的面向全体学生的要求，带领每一位同学充分参与到课堂当中，同时，进一步激发了学生对于音乐课程的兴趣。

第五环节是小结作业环节

好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会引导学生进行课程内容回顾，共同进行总结。

为了更好的结束课堂，并在课下引发学生的思考，对于作业的设计，我会希望课后同学们能够搜集更多的圆舞曲并学习舞蹈下节课一块分享。

通过这样的方式，不仅对课堂有了更好的回顾，还能让学生在课后了解更多的圆舞曲的音乐。丰富学生的音乐知识，更好的感受音乐文化。

七、说板书设计

最后是我的板书设计环节，着重体现了本节课的重难点、情绪、情感等内容，学生可以通过板书直观了解本节课的核心内容。

以上是我今天的说课内容，感谢各位老师的耐心聆听，请老师们批评、指正!谢谢大家!

初中音乐说课稿11

一、课题阐述:

今天我说课的内容是人民音乐出版社出版的七年级下册第六单元《银屏之歌》,下面就教材、教学目标、教法、学法、教学设计五方面谈谈我的课堂教学构思:

二、教材分析

《银屏之歌》所在的单元主要是影视音乐，把它纳入初一学生的音乐教材,使学生能够结合所熟悉的电视剧,学会分析影视音乐在影视剧中作用,并感受音乐魅力. 表述对主题音乐或背景音乐的认识,提高学生欣赏音乐的能力。

三、教学目标:

由于电影、电视、多媒体的普及. 学生看过许许多多的影视作品.并对作品中的音乐非常熟悉,但对音乐在影视作品中的作用很少去分析.因此，我的教学目标是：

1、认知目标：了解什么是影视音乐，影视音乐的作用。

2、能力目标：能够对本课中的音乐就乐曲风格、演唱方式等做对比分析，从而总结出影视音乐的作用。

3、德育目标：引导学生感受音乐与视觉影像相结合所产生的美感和魅力，陶冶情操。

四、教学重点、难点

这其中理解影视音乐的作用是我的教学重点；而引导学生对本课中的音乐进行对比分析，探究出影视音乐的作用应该是教学难点。

五、学法

要让学生在学习中顺利突破难点，掌握重点，我准备引导学生采取以下几种学习方法：

1、听唱感知，整体把握 音乐这一艺术类别主要是通过听、唱的手段来感受内涵、体味情感，又加上本节课的教学重点是理解影视音乐的作用，理解的前提是感知，而听唱是学生感知的一种基本手段。

2、对比分析，获得知识 这种方法能够充分发挥学生的能动性，使学生探究现象，获得知识。

3、亲身体验，验证结论 将自己探究中得出的结论运用于实践，从而实现能力目标。

六、说教法

同时，教学目标的实现，离不开教师得当的教学方法，那么我的教学方法是：

1、视觉图象法：

在乐曲欣赏的'同时，配以电视剧照，给学生视听结合，这样避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析影视音乐。

2、体验法：

音乐审美必须要求体验到音乐的意境。在教学中我准备创设情景，让学生以相同的剧情体验恰当和不恰当的音乐对表演的作用。

七、教学环节

在对教材具体分析、教学目标、教法.学法制定的基础上我设计了这样的教学环节：

一）导入环节

上课后，播放《好汉歌》

歌曲录音,同时播放《红楼梦》中的影视片段,观察学生的反应,学生们窃窃私语,偷笑,说是不是老师放错了,提出画面与音乐的不协调, 为什么不协调?引起学生探究的兴趣，接下来引导学生去探究：

《好汉歌》 反应的是什么人物形象?

《红楼梦 》又应该用什么风格的音乐呢?

这种设制悬念、层层引入的方式能激发学生探究的欲望,同时也体现了新课程强调学生在教学活动中的主体地位，引导学生在亲生体验的过程中，怀着探究的兴趣去主动学习的理念，也给予学生交流互动平台，鼓励学生发表自己的感想，引导学生主动理解音乐在影视中，对刻画人物性格、塑造人物形象所起的作用。

二）感受体验环节

为了让学生更好的理解音乐在影视作品中对剧情所起到的推动和促进作用，我选取了歌曲《雪绒花》在电影《音乐之声》中两次出现的不同效果来让学生做对比分析。

教师先教唱电影插曲《雪绒花》，引导学生深情的演唱并用手势引导学生随旋律起伏作渐强减弱变化，使音乐更具感染力。接着引导学生逐步深入的演唱，既能让学生亲身体验音乐的美感，提高音乐的审美能力，又以唱歌作切入点让学生感悟音乐要素在歌曲中的情感作用，更为下一步欣赏歌曲《雪绒花》在电影《音乐之声》中两次出现的不同效果作好铺垫。

下一步欣赏《雪绒花》插曲一

上校和他的孩子们，还有家庭教师自已一场家庭派对上演唱《雪绒花》请大家欣赏并思考：在演唱速度，力度和音乐情绪上是怎样的？体现一种怎样的氛围，学生总结：优美。抒情很温馨的家庭氛围

然后欣赏《雪绒花》插曲二

创作环节

音乐的本质与价值就在于激发人的创造力，培养学生丰富的想象能力和创造思维能力，因此，我从激发学生想象力，鼓励学生积极参与，探究创造的原则出发，分两步完成这一环节。

第一步：音乐与画面

听一段“日本鬼子进村”的音乐，请同学们想像场景

生：大战在即，魔兽争霸等等

提问：这段音乐在电影中起到什么的作用？

学生总结：烘托、渲染气氛、衬托场景

音乐在影视剧中有这么多的作用，那么我们也来为影视剧配音吧。

第二步：画面与音乐

观看一段动画片《猫和老鼠》中的画面片段，请同学根据自己的判断和理解，发挥想像，对其进行音乐风格，旋律 速度力度方面的创编。

这段画面开始猫在睡觉，老鼠悄悄地从猫身边走过，却不小心踩到了猫最后猫开始追逐老鼠的场面

教师给出三段音乐进行选择：一原配音乐 二《野蜂飞舞》片段

三《致爱丽丝》哪段更合适，说说为什么？

最后欣赏原作，进一步感受主题影视音乐与剧中人物形象之间的紧密联系。在本环节活动中，激发了学生主动思维的空间，让学生在自主探究中掌握影视音乐的第三功能：烘托、渲染气氛、衬托场景。

四）提升环节

虽然新的课程理念注重学生主体性的发挥，但因年龄关系，学生的音乐素养还不够成熟，老师的提升是升华课堂必不可少的一个环节。

首先，要明确什么叫影视音乐：影视音乐是指为影视而作的音乐，通过画面的视觉形象，使音乐内容更具体明确，更具有感染力。

其次总结影视音乐的作用：

1、揭示主题思想,抒发情怀

2、刻画人物性格,塑造人物形象

3、烘托渲染气氛,衬托场景

4、说明影片的时间和环境

5、并鼓励学生在生活中去体会，去运用。

初中音乐说课稿12

教学目的：

1、通过对《长江之歌》的学习，从音乐的角度联系地理上祖国的山川地貌；历的荣辱兴衰；文学史诗人咏长江的名言佳句，结合先进的现代教育媒体，把视与听、音乐的与非音乐的，直接的与间接的知识点融汇贯通，激发同学们的爱国之情。

2、《长江之歌》采用了什么样的典型的创作方法。(重复与对比)它们的运用在音乐作品中起到了什么样的作用？

教材分析：

《长江之歌》是一首抒情风格的进行曲。它们气势宏大，舒展起伏的旋律形象地描绘了长江的波澜壮阔、曲折回转的情景，乐曲用单三部曲式写成A+B+A+尾声的结构。

教学过程：

一、课前音乐：播放录像专题电视连续节目《话说长江》插曲《江河万古流》

二、组织教学(略)

三、导入新课

1、导入：长江与黄河是炎黄子孙的母亲河，是中华民族的摇篮，她们哺育了江河沿岸的亿万华夏人民。以前我们接触过描绘黄河的作品。(提问：请学生抢答是哪一部作品，作者是谁？[《黄河大合唱》光未然词冼星海曲])今天让我们来看另一条母亲河、她就是我国第一大河——长江。

2、提问：哪些同学去过长江边？结合学生对亲历长江边的感受，穿插两首唐代诗人漫步长江边时吟诵的诗句。

其一：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”——唐·杜甫《登高》

其二：“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”——唐·李白《送孟浩然之广陵》

其中穿插放映两张摄影作品(幻灯片)

3、点题并板书：长江之歌

4、集体朗读歌词

5、在歌词的第一句中唱到：“你从雪山走来”是哪一座山？你向东海奔去，那入海口又在什么地方？(学生回答。教师给予评价并加以必要的补充)。(打开投影仪，放下银幕，打出“万里长江图”投影片)。

备知识点：

源头：青海省青藏高原唐古拉山脉的格拉丹东雪山

河流全长6340Km是世界第三大河，我国第一大河

附：世界河流的排名

第一，尼罗河(非洲埃及);第二，亚马逊河(南美洲巴西);第三，长江(亚洲，中国)流域面积达180万平方公里，居全国之首。

流经九省二市分别是：(指着地图)青海→四川→西藏→云南→重庆→湖北→湖南→安徽→江西→江苏→上海入海口，经上海吴淞口入东海

南宋时，长江以北被金人占领，当时政治改革家、文学家王安石在忧愤、抑郁之情下写下诗一首“京口瓜洲一水间，中间只隔数重山。春风又绿江南岸，明月何时照我还。”

注解：京口：镇江。一水：长江。数重山：金山，樵山等。

6、完整的欣赏《长江之歌》(录音、磁带)听完之后，凭记忆唱一唱，哪一句印象最深刻看谱视唱，在书上标记出有几处出现这一句(4处)

7、此曲典型的音乐创作手法采用了音乐素材的重复与对比。

知识点：音乐与其它艺术形式的区别：音乐：时间的艺术。绘画、摄影、雕塑、建筑等；空间的艺术。

音乐是转瞬即逝的，它有时间限制，美术作品可以一览无余，整体到细部反复欣赏。其有很大的自由性，而音乐只能随着时间的推移，一步步地由局部到整体按顺序欣赏。这便增加了欣赏理解的困难，作曲家为了统一作品风格，加深主题印象，常常使用重复或变化重复的手法。

但如果只有重复便会给人以单调乏味的感觉(好处：统一)。例：《长江之歌》中的两句，第二句是第一句的变化重复。反之一味地进行对比，只会让人觉得花哨琐碎，没有主体。如进行适当的对比，则会给人以一种新鲜感，(统一中见变化)。对比例：第二段(B)第二句在旋律、节奏和句法上都有所改变，第一句与第二句形成了对比。

课堂提问：音乐素材发展的两种重要基本手法是什么？重复统一加深印象，对比变化新的感觉(动力)通过段落，句法，节奏的平衡和变化。

8、歌曲分析

《十面埋伏》

一、乐曲简析：

《十面埋伏》是一首的琵琶传统大套武曲，乐曲描写公元前2楚汉相争在垓下决战，汉军的刘邦用十面埋伏的阵法击败项羽的楚军这个历史故事。二、教学目标：

1.通过欣赏音乐曲使学生了解琵琶曲《十面埋伏》的产生年代、创作背景以及它应体现的情绪特征；

2.使学生感受乐曲《十面埋伏》描绘古战场上的.壮烈情景。

3.懂得用乐曲的速度、力度、节奏等要素去欣赏《十面埋伏》

三、教学难点：

根据速度、力度、节奏等要素去欣赏乐曲《十面埋伏》，大略理解乐曲表现的内容是本课的难点。

四。教学过程

(一)熟悉乐曲(25分钟)

1.“上课之前老师想问问大家：你们喜欢欣赏音乐吗？为什么呢？”

(音乐能抒发人的思想感情，陶冶人的性情……)

2.“好，请同学们把书打开到第21页，今天我们这节课就来欣赏一首器乐曲——《十面埋伏》。

《十面埋伏》是我国传统器乐作品中大型琵琶舞曲的优秀代表作品。请同学们仔细聆听，用心的体会，听完之后谈谈你们的第一感觉。

3.播放琵琶曲《十面埋伏》;(7分钟)

4.首先我想提问的是这首乐曲是由何乐器演奏的呢？(琵琶)

琵琶简介：琵琶是我国具有悠久历史的一种弹拨乐器，相传已有二千多年的历史。琵琶的种类很多，但我们现在用的最多的是四弦琵琶。

5.“我们听了这首乐曲的第一感觉是什么呢？它给你的整体气氛是什么呢？兴奋？激动？还是紧张？

《十面埋伏》是一首的大型琵琶曲，乐曲内容的壮丽辉煌，风格的雄伟奇特，在古典音乐中是罕见的。这首乐曲是根据公元前202年楚汗两方在垓下(今安徽省灵壁县东南)进行决战时，汉军设下十面埋伏的阵法，从此彻底击败楚军，迫使项羽自刎乌江这一历史事实加以集中概括谱写而成的。这首乐曲出色地运用音乐手段表现了战争场面的激烈雄壮，及当时刀光剑影、惊天动地的激烈场面，使人仿佛身临其境。

6.“下面我们结合音乐故事《楚汉相争》再次感受一下此曲所表达的思想感情及它所运用演奏技巧。”

7.再次播放器乐曲《十面埋伏》，同时请一位同学上台朗诵音乐故事“楚汉相争”及“垓下歌”(把项羽在面临失败时的那种焦虑及儿女情长表现出来)。(7分钟)

“楚汉相争”：垓下决战是我国历一次有名的战役。秦朝末年，陈胜吴广揭竿而起。在风起云涌的农民起义猛烈打击下，秦王朝宣告灭亡。此时，刘邦的汉军和项羽的楚军展开了逐鹿中原、争霸天下的斗争。到公元前202年，楚汉双方已进行了长达数年的战争，由于西楚霸王项羽骄矜、优柔寡断而一再坐失良机，错过消灭刘邦汉军的机会，到该下决战时，刘邦以三十万的绝对优势兵力包围了十万之众。深夜，张良吹晓，兵士唱楚歌，使楚军感到走投无路，迫使在乌江展开一场格斗，项羽因寡不敌众而拔剑自刎，汉军取得了辉煌胜利。

垓下歌

力拔山兮气盖世，

时不利兮骓不逝。

骓不逝兮可奈何，

虞兮虞兮奈若何。

(二)拓展练习(15分钟)

1.“我们这里有哪些同学见过兵马俑呢？大家都知道秦兵马俑的出现是世界的一大奇迹。它塑造了将军、步兵、车兵等不同兵种的将士形象。有谁能告诉我“俑”的含义吗？”

(俑是古代用于陪葬的偶人。庄子称之为“象人”。俑的质地以木质、陶质最常见，也有瓷、石或金属制品。俑的形象，主要有奴仆、舞乐、士兵、仪仗等，并常附有鞍马、牛车、庖厨用具和家畜等模型，还有镇墓避邪的神物。)

2.“我们已经听了两遍这首由琵琶演奏的器乐名曲，对它也基本有所了解，下面我想来做个小游戏，我想请几位同学来模仿一下古战场上勇士们英勇奋战的画面，也可以模仿书本上兵马俑的造型。”(分别请三位同学上台模仿，让同学作出点评。)

(三)结束小结(1分钟)

“好，今天这节课我们涉及的内容比较多，希望同学们回去仔细回想一下我们这节课所学的内容，好好消化一下，今天这节课就到这，下课！”

初中音乐说课稿13

一、说教材：

教材分析：《新疆之春》是九年义务教育人教版，初中七年级上册第一单元的音乐欣赏曲目，第三课时。初中音乐第七册属于中学生学习音乐的第一阶段，这一阶段主要是联系生活，培养学生的一般音乐能力，着重开阔学生的音乐视野。而第一单元的学习内容是《春之声》，则重点是了解、感受新疆民族音乐的风格特点。感受春天美好时光。中华民族音乐，多种多样，丰富多彩，富有民族生活气息，是劳动人民的指挥结晶。学生通过学习，将加深对民族音乐的了解，弘扬祖国的优秀传统艺术，增强民族自信心与自豪感。

《新疆之春》是一首小提琴独奏曲，曲作者是马耀先、李中汉。乐曲采用维吾尔族音乐素材，表现了新中国成立后新疆人民幸福生活、欢欣鼓舞的生活情绪。乐曲的感情乐观豪爽，乐思奔放流畅，具有鲜明的维吾尔族音乐风格特点。结构为单三部曲式。

二、说学情：

鉴于上述认识，我认为本课音乐欣赏要降低困难系数，利用学生已有的音乐根据教育学和人类智力发展规律表明：初一学生正处于形象思维向抽象思维转化阶段，这一阶段抽象思维能力处于形象思维，而音乐欣赏恰恰就是以抽象思维为主的学习方式。通过聆听音乐，找到切入口，着重让学生感受音乐、体验音乐，开阔音乐视野，并积极参与音乐实践活动。

三、教学目标及重点、难点：

本单元的教学目标：

①了解我国少数民族音乐，积极参与各种音乐实践活动。

②聆听、感受新疆维吾尔族音乐的风格，并体验小提琴齐奏的艺术特征。

③能演唱、背唱《青春舞曲》

④能创造性地为歌曲、乐曲配伴奏

根据教材编排的目的和教材本身特点以及教学大纲关于初中音乐欣赏课的要求，我把本课的教学目标、重点、难点定为：重点：感受、体验音乐，参与音乐实践活动。 难点：为乐曲编配伴奏。

①感受新疆民族音乐风格，体验小提琴演奏的艺术特征。

②能用身边乐器（手势、自制乐器）为乐曲配伴奏，积极参与各种音乐实践活动。

四、说教法：

根据初中音乐课程标准和教材特点以及初一学生的年龄，心理特征，我认为本课音乐基础知识，欣赏不必要精讲细唱。只需从整体上把握，培养学生音乐欣赏感知力，开阔音乐视野，训练学生“举一反三”、“触类旁通”的能力。鉴于这点认识，本课采用以下教学方法： ①愉快教学法；②复习引入教学法；③提问教学法；④试唱教学法；⑤点拨教学法。其中以①愉快教学发法；②复习教学法；③试唱教学法；④点拨教学法等为主要教学方法进行施教。

说学法：

1、自学法：二十一世纪的文盲不是不懂知识的人，而是不会学习的人。在本课中，着重培养学生音乐欣赏的习惯，达到自觉主动参与音乐欣赏实践活动。 2、倡导自主、合作、探究的学习方式（略）。

五、说教学过程：

1、创设情境：大屏幕播放歌曲《青春舞曲》，学生伴随音乐走进教室。优美的`音乐，动人的画面，使人仿佛置身于歌舞之乡--新疆

2、复习导入：列举常见的新疆民族-复习歌曲《青春舞曲》：起伏流畅的旋律，洋溢着青春的活力，密集而富有动感的节奏，展现了维吾尔族民间舞蹈的特有风采。 师生随着乐曲边唱边做运动，自发表演，充分展示自我。

3、整体感知：1）感性欣赏《新疆之春》：让学生看着画面，聆听音乐，感受完整的音乐形象和音乐风格。

⑵设置疑问：A、乐曲的音乐风格怎么样（音调、节奏） B、乐曲用什么乐器演奏的？ C、是采用哪种演奏形式？ 根据设置的疑问进行讨论，教师整理归纳：这是一首新疆音乐风格的乐曲，演奏乐器是小提琴，伴奏乐器是钢琴。

（3）作品简介：教师简介乐曲有关的背景知识：《新疆之春》是一首小提琴独奏曲，作曲家马耀先、李中汉，采用新疆维吾尔族音乐素材，1956年创作的一首具有新疆音乐风格的乐曲，乐曲的感情乐观豪爽，曲调优美、流畅、朗朗上口，深受人民群众的喜爱。

（4）视唱练习（音乐主题）：引导学生击拍、视唱练习。（要求：旋律顺畅、节奏准确）精讲多练，以唱代讲，以唱入境，以唱悟情，最后熟唱乐曲主题。

4、理性欣赏，突出重点：复听音乐，加深对音乐艺术形象和艺术风格的理解，达到感性到理性的认识。 引导、启发：展开想象的翅膀，跟着音乐一起飞翔。

5、艺术创作，突破难点：分组创作：以小组为单位组织小乐队，利用身边乐器（身势、唱歌、跳舞）或自制乐器，为乐曲《新疆之春》编配伴奏，教师指导，适时点拨。

7、教师总结：《新疆之春》带领我们领略了天山风光，了解了新疆的民族音乐风格，体验了祖国民族音乐的魅力。

六、说板书设计：

谱例便于教师指导，学生容易掌握并准确熟唱乐曲主题。

七、说教学效果：

说好的教学效果，关注到：课堂情绪、兴趣培养、知识掌握、能力提升（创造、合作、表现等）

初中音乐说课稿14

尊敬的各位评委老师：你们好！我说课的题目是《大海啊，故乡》这首歌曲为F大调，3/4拍，中速

整首歌词通俗易懂，旋律优美，富有变化，以叙述性的口吻与不同层次情绪的抒发，深切的表达热爱大海、热爱故乡的浓厚的思想感情，是一首深受学生喜欢的抒情歌曲。

基于以上教材内容分析，根据新课标的教学理念与原则。以“审美为核心，兴趣爱好为动力”，结合本单元《瑰丽的电声》教学内容及要求，制定了以下三维目标：

1、知识目标：引导学生有感情的演唱歌曲及曲谱和对歌唱的换气，延长音音准的掌握

2、过程与方法：通过歌唱、欣赏、情景创设等手段让学生体验电声音乐的魅力、表现音乐的美

3、情感目标：通过学唱这首歌，培养学生热爱大海、热爱故乡的思想感情 根据中学生变声期及对音乐的感知日趋成熟等身心特征，结合本课教学内容，

我把本课的教学重点设为：

让学生整体感受旋律、节奏的变化，引导学生有感情的演唱歌曲教学难点：培养学生用抒情、委婉的及有气息控制的声音演唱歌曲 对于这样的教学重难点的落实，教学目标的实现，我主要采用的教学方法和学习方法是教师的教就是学生的学。

为了实现目标，我将本课的教学流程设计为以下四大板块：第一板块：情景导入 激发兴趣第二板块：聆听全曲 感受旋律 第三板块：新歌教学 参与实践 第四板块：知识拓宽 欣赏大海 发挥想象

对于第一板块的教学我主要分3个环节来完成。

1、感受意境我会说，“今天，老师给同学们带来了非常美妙的音乐，请闭上你们的眼睛，展开想象的翅膀，感觉自己仿佛置身在什么样的环境中？”（播放由电声合成的描绘大海的音乐）然后，我会说：“大海确实令人想往，那音乐是怎么样来表现大海的波浪的呢？（出示图片）接下来，我将在钢琴上弹出：1 1 2 1 76 | 5 3 3 — | 3 4 3 2 1 | 6 2 2 — | ... LU请学生根据我弹得音乐画出旋律线（自己也画同步进行），然后我将用同样的

方法弹出2 5 6 5 3 | 5 6 5 — | 6 5 4 11 6 5 | 5 — — | ...来解决第二条旋律

2、哼唱练声我将让学生用lu来把这两条旋律哼唱下，并提出这两条旋律在音高、力度上有什么区别？一般学生都能说的出来，音高第二条比第一条高，力度也强点

3、感受强弱之后，我再问学生这首曲子的拍号和强弱规律？学生会很快的说出，3/4拍强弱弱，那这首曲子的强弱规律是强弱弱吗？再次随着我的琴声用LU来唱一遍。（做波浪手势）学生很快的就会感受到与一般3/4拍曲子的不同，是强强弱。

最后，让学生跟着我一起边唱边划波浪的节奏拍。 『通过对比性的聆听和哼唱旋律，随着律动性的引导让学生感受到大海的那种意境，并把音乐知识融入到教学过程当中，用LU带唱练声可以帮助学生调整好歌唱状态使声音更加的集中，为下面的新课教学打下基础』

第二板块：聆听全曲 感受旋律 我是这样教的先播放合唱版《大海啊，故乡》，然后要求学生在听的过程中仔细感受音乐，并回答：“音乐表达了怎么样的情感，你最喜欢哪部份的旋律，为什么？” 学生可能会说，思念故乡，热爱大海。。。有些学生会说喜欢第一部分，让人感觉有意境，有些学生可能会说喜欢第二部分，在唱的时候情绪很高涨。。。。 『通过提问式引导学生，主要是培养学生有目的的去聆听歌曲，整体感知到这是一首抒情的，有着思乡之情的歌曲』

第三板块：学唱歌曲 参与实践 是本课的重难点所在，对于这一部分的教学，我力求体现学生的主体性，让学生先尝试后教学，凭借教师示范、动作体会、媒体演示等多种教学策略达到把握重点，突破难点的教学目标。

这个板块，我分3个环节

1、学唱歌曲，歌曲处理由于考虑到初中生对这首歌本身就比较熟悉，这个阶段的学生接受能力也很强，通过前面的两大板块的聆听，学生对这首歌曲的旋律有了一定的了解，所以我将直接让学生跟随我的钢琴伴奏带歌词演唱。当然，可能会在个别细节方面唱的不到位。在唱完之后，我会说：“同学们你们觉得自己哪里唱的不够好呢？”学生可能会说：歌曲结尾这部分气息不够？我将以一个小节换一次气做处理，（示范演唱）『通过我的示范和手势来帮助学生用“缓呼缓吸”的`方法解决歌唱中的难点』在歌唱的过程中，我发现学生有些乐句的尾音音高没保持好，时值没拖足，比如（教师示范唱）于是我采用对比法让学生选择你认为合适的方法来演唱。在我的提示下，学生就很快的选择（范唱正确的）最后，让学生随着我的钢琴完整的演唱全曲，在关键的时候我将用自己的手势提示学生『主要是通过对比聆听，让学生产生自主发现问题，解决问题的心理，这样可以吸引学生的注意力，突破教学难点』

2、歌曲分析，把握情感师：刚才同学都唱得非常好，现在老师请你们再次聆听这首歌曲，想一想你觉得可以把这首歌曲划分成几个部分？学生会很快的说出有三个部分。那三部分所表达的情感都一样吗？学生肯定会说不一样，于是我和学生根据音乐要素和音乐情绪一起来讨论、分析。第一部分（教师唱歌词）根据第一板块旋律的分析，学生很快说出第一部分旋律比较平稳，力度中弱，用叙述性的口吻表达了主人翁对大海故乡的思念与赞美之情。接着，我将用同样的方法分析第二部分，情绪比第一部分更加的强烈，加深了对大海母亲的爱慕之情第三部分的尾声旋律比较平稳，力度从中弱到渐弱表达了主人翁对大海的留恋与美丽的遐想同学们都分析的很好，但不知道你们的歌声能不 能打动老师，让我来体验一下，要求同学们把自己置身在美丽的沙滩上，踏着软软的沙滩，迎着海风，以叙述者的口吻表达对大海的赞美之情。于是，我用钢琴的前奏部分把学生带入到这种意境中，再次有感情的演唱歌曲 通过分析，逐步引导学生用怎么样的感情演唱歌曲，理解音乐所表达的思想感情，挖掘学生内心的情感，让学生产生情感上的共鸣，这样就很容易突破我的教学重点』

3、学唱曲谱，尝试练习先由我来带学生唱，然后让学生自己唱『把这个环节安排在这里，主要考虑到现在的中学生，基础比较薄弱，识谱能力比较差，所以通过已经掌握歌曲的节奏，再让学生唱谱，可以减轻他们的负担，更快的提高他们的识谱能力，加强双基教学』 第四板块：拓展延伸 发挥想象大海是迷人的，看！ 于是，我给学生展示了有关大海的美丽的画面师：欣赏完了这么美的风景，老师觉得这么美的海面缺了点大自然的声音，请同学们想象下，大海边上会有什么声音呢？生：海浪、海鸥、风声等自然声音我会拿出电子琴、沙球等一些乐器，如果班级里会用电子琴的学生让学生自己动手操作，不会用的让学生说出自己的想法由我来操作，并鼓励学生最好把这个创作的出来的声音与大海故乡结合在一起，电声乐器给现代的音乐带来了丰富的表现力。下面呢，我们就把刚才设计的音响与大海故乡结合起来。最后，在电声乐器的伴奏下，有感情的演唱歌曲来结束这堂课。 『通过欣赏法、音画结合，多途径引导学生，让学生参与音乐实践，并让他们体验成功，培养学生音乐的想象力和创造力，体现音乐课学生的主体性，培养他们上音乐课的兴趣，对电声音乐的指出为以后的欣赏课做个简要的铺垫』 （对于以上的教学流程的设计。我主要体现一个教学理念，以审美为核心；二个教学原则，把教什么永远是教学的第一位，突出学生的主体性；三个教学特色，发挥学生的自主探究，培养学生的想象力和创造力，多元文化知识的渗透』）

各位评委，我的说课到此结束，谢谢。

初中音乐说课稿15

尊敬的评委老师：

大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX号考生，今天，我说课的题目是《花之圆舞曲》，接下来我将与各位分享一下我的教学设想。我将从说教材、说学情、说教学目标、说教学重难点、说教学方法、说教学过程、说板书设计这几个方面，简单阐述我的教学思路。

一、说教材

首先，谈谈我对教材的理解，作为一名老师，我认为对于教材的了解是必不可少的。

《花之圆舞曲》是人教版初中音乐九年级下册第一单元第二课的一节欣赏课;作品为四个主题，全曲的结构是带再现的三部曲式。乐曲为D大调，3/4拍，情绪轻快、活泼，旋律抒情、幽默。舞剧《胡桃夹子》音乐中最为著名的是《花之圆舞曲》，选自舞剧第二幕中糖果仙子与众仙女群舞时的音乐，经常单独演出。竖琴的华丽流畅的序奏之后，圆号以重奏形式奏出圆舞曲主题，旋律如歌，表现出糖果仙子与仙女们轻盈婀娜的舞姿，在单簧管相呼应的独奏之后，乐曲的主题抒情而优美，是作为欢迎和歌颂善良勇敢的女孩子玛丽的热烈气氛达到高潮时演奏的。这首圆舞曲不仅是这部舞剧中的重要乐曲，而且在柴可夫斯基许多圆舞曲中也是最突出的一首，同时也是柴可夫斯基全部作品中的杰作之一。

通过对《花之圆舞曲》的聆听与欣赏，学生能够了解圆舞曲音乐风格特点，并能够用通过自主、合作、探究的形式赏析音乐作品。

二、说学情

要想成为一名优秀的教师，不但要对教材有所了解，还要对学生的情况有清晰明了的掌握，站在学生的角度思考问题，这样才能了解学生真正的学习需求，做到因材施教、有的放矢。

初中生阶段的学生生理、心理渐趋成熟，认知能力由感性逐渐上升到理性，他们不再满足于音乐的好听与否，渴望更深一层的了解音乐的内涵，这时教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析就显得尤为重要。通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。我会通过反复聆听、直观演示以及音乐实践，找到切入口，着重让学生感受音乐、体验音乐，开阔音乐视野，并积极参与音乐实践活动。同时，这时期的学生正值变声期，我会通过教授歌唱知识，提醒学生注意嗓音的保护。

三、说教学目标

通过对教材的分析以及学情的了解，我设计的三维目标如下：

情感态度价值观：通过聆听欣赏作品《花之圆舞曲》，了解圆舞曲的音乐特点，并且从中体会作品所表达对善良勇敢的女孩的歌颂。

过程与方法：通过对《花之圆舞曲》的聆听与赏析，了解歌曲的旋律、节奏等特点，学生能充分感受圆舞曲的特点，并通过对竖琴的了解，更加深入地了解作品。

知识与技能：通过对作品以及圆舞曲音乐特点的了解，体会作品的情感，感受作品的意境与画面美。

四、说教学重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：

重点是聆听欣赏《花之圆舞曲》，了解圆舞曲的音乐特点。

难点是通过对乐曲分主题的聆听，正确把握对乐曲的理解。

五、说教法、学法

为了更好地突出重点、突破难点，本节课我主要采用的教学方法分别有创设情境法、视听结合法、小组合作探究法等。

六、说教学过程

接下来说说我的教学过程，也是本次说课的中心部分;在这一环节主要分成五个环节，分别是新课导入、初步感知、探究学习、拓展延伸、小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节：

第一环节是新课导入环节

好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣，营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我会采用视频导入的方式，播放柴可夫斯基的芭蕾舞剧《胡桃夹子》选段，请学生聆听感受，随之引出其中第二幕音乐《花之圆舞曲》，顺势引出新课。

运用视频导入，可以让学生直观地听到所传达的内容，感受芭蕾舞剧，与课前做好过渡，能够激发学生的学习兴趣，从而更快的引出新课，走进本节课的学习内容，与课下到课上形成更好的衔接。

第二环节是初步感知环节

感知音乐是课堂展开的基础，为了帮助学生对作品有一个整体的把握，在新课的第一环节，我会先播放乐曲，请学生仔细聆听，这首歌曲的情绪是怎么样的?这首歌采用什么乐器进行演奏?

学生经过认真聆听后得出，歌曲情绪活泼、轻快，带给我们抒情而优美的感受;乐曲采用了管弦乐演奏，以竖琴圆号、单簧管为主。我会加以鼓励性的评价。

之后我会简单介绍竖琴的相关知识：竖琴是一种大型弹弦乐器。竖琴是世界上最古老的拨弦乐器之一，起源于古波斯(伊朗)，据埃及古图记载，此种乐器出现于公元前三、四千年，当时的形状犹如一个有弦之弓。早期的竖琴只具有按自然音阶排列的弦，所奏调性有限。现代竖琴是由法国钢琴制造家S·埃拉尔于1810年设计出来的，有四十七条不同长度的弦，七个踏板可改变弦音的高低，能奏出所有的调性。

紧接着再次播放乐曲，设问：乐曲属于什么音乐形式?是怎样的曲式结构?

学生通过乐曲三拍子的音乐特点以及乐曲轻快优美的主题中得知圆舞曲以及带再现的三部曲式结构。

我会补充总结，简单介绍歌曲背景以及圆舞曲：舞剧《胡桃夹子》音乐中最为著名的是《花之圆舞曲》，选自舞剧第二幕中糖果仙子与众仙女群舞时的音乐，经常单独演出。竖琴的华丽流畅的序奏之后，圆号以重奏形式奏出圆舞曲主题，旋律如歌，表现出糖果仙子与仙女们轻盈婀娜的舞姿，在单簧管相呼应的独奏之后，乐曲的主题抒情而优美。

圆舞曲，又称圆舞曲(Waltz)，有时音译为“华尔兹”，起源于奥地利和德国的连德勒舞，18世纪后半叶用于社交舞会，19世纪开始流行于西欧各国，它采用3/4拍，强调第一拍上的重音，旋律流畅，节奏明显，伴奏中每小节仅用一个和弦，由于舞蹈时需由两人成对旋转，因而被称为圆舞曲。

通过这样直观感知的方式，学生能够初步了解歌曲的情绪以及速度，充分发挥学生的音乐感知能力，同时也能够为接下来的探究学习做了良好的准备。

第三环节是探究学习环节

探究学习这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。在这一环节，首先我会让学生对乐曲进行分主题的.聆听，首先播放引子与第一圆舞曲的旋律，提问：在这一主题中采用了哪些乐器进行演奏，表现出怎样的一种意境?

学生积极发言，补充总结出乐器有竖琴、提琴、圆号、单簧管;音乐情绪清新优美，犹如清晨花仙子从树林里慢慢苏醒的画面感。

其次我会再次播放第二主题音乐，并设问：在这一主题中又是采用了哪些乐器的演奏?音乐主题有何变化?

学生自由交流发言，我进行引导总结。

第二主题由弦乐演奏，明朗轻快，长笛用活泼、短促的五连音断音与之相对答，音乐主题慢慢由第二主题变得活泼明亮。

随后播放第三主题与第四主题，请学生以音乐小组的形式自行欣赏聆听，并对比整个乐曲的旋律发展，总结特点。

最后完整聆听整个乐曲，感受圆舞曲的韵律特点，并加入肢体动作感受音乐;轻声哼唱乐曲第一二主题旋律。

通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清赏析作品的思路，层层递进环环相扣，更全面地掌握歌曲情感以及所传达的精神，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，从而能够更快速地把握作品。

第四环节是拓展延伸环节

为了更好地巩固已经掌握的新知，对音乐作品有更全面的把握和体会，欣赏观看《花之圆舞曲》视频选段，再次深入感受乐曲表达欢迎和歌颂善良勇敢的女孩子玛丽的热烈气氛。

通过以上这样的环节设计，根据新课标能够更加体现学生主体性，既能够对新学习的音乐作品进行巩固，同时又可以让同学们充分地参与到课堂学习中来，巩固对音乐的体验与感受有所加深，又提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。

第五环节是小结作业环节

好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课学习的主要内容，总结音乐作品所传达的精神内涵。

带领学生回顾本节课所学习的知识，这样设计有利于学生能完成已学知识建构的补充，再次巩固本次课堂内容

对于作业的设计，我会请同学们课后搜集聆听《蓝色多瑙河圆舞曲》进行对比赏析，下节课进行分享。

这样一个开放性作业的布置，是为了能够更好地结束课堂，并在课下引发学生的思考。

七、说板书设计

最后，就是我今天的板书设计，简洁、明了，通过这个板书学生可以直观的捕捉到本节课的核心内容和思想主旨，知识点呈现较为清晰明了。

以上是我今天的说课内容，感谢各位老师的耐心聆听，请老师们批评、指正!谢谢大家!

第四篇：初中音乐说课稿

初中《大海啊，故乡》说课稿

尊敬的各位评委老师：你们好！我说课的题目是《大海啊，故乡》这首歌曲为F大调，3/4拍，中速

整首歌词通俗易懂，旋律优美，富有变化，以叙述性的口吻与不同层次情绪的抒发，深切的表达热爱大海、热爱故乡的浓厚的思想感情,是一首深受学生喜欢的抒情歌曲。

基于以上教材内容分析，根据新课标的教学理念与原则。以“审美为核心，兴趣爱好为动力”，结合本单元《瑰丽的电声》教学内容及要求，制定了以下三维目标：

1、知识目标：引导学生有感情的演唱歌曲及曲谱和对歌唱的换气，延长音音准的掌握

2、过程与方法：通过歌唱、欣赏、情景创设等手段让学生体验电声音乐的魅力、表现音乐的美

3、情感目标：通过学唱这首歌，培养学生热爱大海、热爱故乡的思想感情 根据中学生变声期及对音乐的感知日趋成熟等身心特征，结合本课教学内容，我把本课的教学重点设为：

让学生整体感受旋律、节奏的变化，引导学生有感情的演唱歌曲教学难点：培养学生用抒情、委婉的及有气息控制的声音演唱歌曲对于这样的教学重难点的落实，教学目标的实现，我主要采用的教学方法和学习方法是教师的教就是学生的学。

为了实现目标，我将本课的教学流程设计为以下四大板块：第一板块： 1

情景导入激发兴趣第二板块：聆听全曲感受旋律第三板块：新歌教学参与实践 第四板块：知识拓宽欣赏大海 发挥

想象

对于第一板块的教学我主要分3个环节来完成。

1、感受意境我会说，“今天，老师给同学们带来了非常美妙的音乐，请闭上你们的眼睛，展开想象的翅膀，感觉自己仿佛置身在什么样的环境中？”（播放由电声合成的描绘大海的音乐）然后，我会说：“大

海确实令人想往，那音乐是怎么样来表现大海的波浪的呢？（出示图

片）接下来，我将在钢琴上弹出：11 2176|5 33-| 3 4

1 |6 22-|...LU请学生根据我弹得音乐画出旋律

线（自己也画同步进行），然后我将用同样的方法弹出25 653

|5 65-| 6 54 116 5 |5--|...来解决第二条旋律

2、哼唱练声我将让学生用lu来把这两条旋律哼唱下，并提出这两

条旋律在音高、力度上有什么区别？一般学生都能说的出来，音高第二条比第一条高，力度也强点

3、感受强弱之后，我再问学生这首曲子的拍号和强弱规律？学生会

很快的说出，3/4拍强弱弱，那这首曲子的强弱规律是强弱弱吗？再

次随着我的琴声用LU来唱一遍。（做波浪手势）学生很快的就会感

受到与一般3/4拍曲子的不同，是强强弱。

最后，让学生跟着我一起边唱边划波浪的节奏拍。『通过对比性的聆听和哼唱旋律，随着律动性的引导让学生感受到大

海的那种意境，并把音乐知识融入到教学过程当中，用LU带唱练声

可以帮助学生调整好歌唱状态使声音更加的集中，为下面的新课教学打下基础』

第二板块：聆听全曲感受旋律我是这样教的先播放合唱版《大海啊，故乡》，然后要求学生在听的过程中仔细感受音乐，并回答：“音乐表达了怎么样的情感，你最喜欢哪部份的旋律，为什么？”学生可能会说，思念故乡，热爱大海。。有些学生会说喜欢第一部分，让人感觉有意境，有些学生可能会说喜欢第二部分，在唱的时候情绪很高涨。。『通过提问式引导学生，主要是培养学生有目的的去聆听歌曲，整体感知到这是一首抒情的，有着思乡之情的歌曲』第三板块：学唱歌曲 参与实践是本课的重难点所在，对于这一部分的教学，我力求体现学生的主体性，让学生先尝试后教学，凭借教师示范、动作体会、媒体演示等多种教学策略达到把握重点，突破难点的教学目标。

这个板块，我分3个环节

1、学唱歌曲，歌曲处理由于考虑到初中生对这首歌本身就比较熟悉，这个阶段的学生接受能力也很强，通过前面的两大板块的聆听，学生对这首歌曲的旋律有了一定的了解，所以我将直接让学生跟随我的钢琴伴奏带歌词演唱。当然，可能会在个别细节方面唱的不到位。在唱完之后，我会说：“同学们你们觉得自己哪里唱的不够好呢？”学生可能会说：歌曲结尾这部分气息不够？我将以一个小节换一次气做处理，（示范演唱）『通过我的示范和手势来帮助学生用“缓呼缓吸”的方法解决歌唱中的难点』在歌唱的过程中，我发现学生有些乐句的尾

音音高没保持好，时值没拖足，比如（教师示范唱）于是我采用对比法让学生选择你认为合适的方法来演唱。在我的提示下，学生就很快的选择（范唱正确的）最后，让学生随着我的钢琴完整的演唱全曲，在关键的时候我将用自己的手势提示学生『主要是通过对比聆听，让学生产生自主发现问题，解决问题的心理，这样可以吸引学生的注意力，突破教学难点』

2、歌曲分析，把握情感师：刚才同学都唱得非常好，现在老师请你们再次聆听这首歌曲，想一想你觉得可以把这首歌曲划分成几个部分？学生会很快的说出有三个部分。那三部分所表达的情感都一样吗？学生肯定会说不一样，于是我和学生根据音乐要素和音乐情绪一起来讨论、分析。第一部分（教师唱歌词）根据第一板块旋律的分析，学生很快说出第一部分旋律比较平稳，力度中弱，用叙述性的口吻表达了主人翁对大海故乡的思念与赞美之情。接着，我将用同样的方法分析第二部分，情绪比第一部分更加的强烈，加深了对大海母亲的爱慕之情第三部分的尾声旋律比较平稳，力度从中弱到渐弱表达了主人翁对大海的留恋与美丽的遐想同学们都分析的很好，但不知道你们的歌声能不 能打动老师，让我来体验一下，要求同学们把自己置身在美丽的沙滩上，踏着软软的沙滩，迎着海风，以叙述者的口吻表达对大海的赞美之情。于是，我用钢琴的前奏部分把学生带入到这种意境中，再次有感情的演唱歌曲

通过分析，逐步引导学生用怎么样的感情演唱歌曲，理解音乐所表达的思想感情，挖掘学生内心的情感，让学生产生情感上的共鸣，这样就很容易突破我的教学重点』

3、学唱曲谱，尝试练习先由我来带学生唱，然后让学生自己唱『把这个环节安排在这里，主要考虑到现在的中学生，基础比较薄弱，识谱能力比较差，所以通过已经掌握歌曲的节奏，再让学生唱谱，可以减轻他们的负担，更快的提高他们的识谱能力，加强双基教学』 第四板块：拓展延伸发挥想象大海是迷人的，看！于是，我给学生展示了有关大海的美丽的画面师：欣赏完了这么美的风景，老师觉得这么美的海面缺了点大自然的声音，请同学们想象下，大海边上会有什么声音呢？生：海浪、海鸥、风声等自然声音我会拿出电子琴、沙球等一些乐器，如果班级里会用电子琴的学生让学生自己动手操作，不会用的让学生说出自己的想法由我来操作，并鼓励学生最好把这个创作的出来的声音与大海故乡结合在一起，电声乐器给现代的音乐带来了丰富的表现力。下面呢，我们就把刚才设计的音响与大海故乡结合起来。最后，在电声乐器的伴奏下，有感情的演唱歌曲来结束这堂课。『通过欣赏法、音画结合，多途径引导学生，让学生参与音乐实践，并让他们体验成功，培养学生音乐的想象力和创造力，体现音乐课学生的主体性，培养他们上音乐课的兴趣，对电声音乐的指出为以后的欣赏课做个简要的铺垫』（对于以上的教学流程的设计。我主要体现一个教学理念，以审美为核心；二个教学原则，把教什么永远是教学的第一位，突出学生的主体性；三个教学特色，发挥学生的自主探究，培养学生的想象力和创造力，多元文化知识的渗透』）各位评委，我的说课到此结束，谢谢。

第五篇：初中音乐说课稿

初中音乐说课稿：八年级上册《欢乐颂》优秀说课稿范例 时间：2011-9-24 10:10:48 点击：1865 【大 中 小】

一、说大纲

根据《走进音乐世界》大纲要求，将“以音乐审美为核心”的基本理念贯穿与教材和音乐教学的全过程，努力发挥音乐教育在提高学生的整体素质中所特有的审美功能，做到将基础和基本技能的学习有机地渗透在对音乐艺术的审美与情感体验之中，潜移默化地培养学生美好的情操，提高学生的审美能力。

二、说教材

1、教材简析：本课选自广东教育出版社出版的音乐教科书八年级上册，根据第2单元音乐与人的情感世界----第二系列(爱)中的<欢乐颂>为教学内容。〈欢乐颂〉是选自贝多芬〈第九交响曲（合唱）〉第四乐章。

2、教材的地位和作用：贝多芬是德国伟大的音乐作曲家，而他最杰出的是〈第九交响乐（合唱）〉和〈庄严弥撒〉，〈欢乐颂〉选自〈第九交响曲〉，是学生比较熟悉的曲子，通过学习贝多芬的〈欢乐颂〉，从中感受欧洲古典主义音乐的情感及交响乐，颂扬和学习友爱、平等、自由的精神。

3、教学目标：a.感受不同时代人类的博爱精神。b.通过欣赏和演唱歌曲，使学生的情感世界受到感染和熏陶。逐步建立对亲人、对他人，对一切美好事物的挚爱之情，进而形成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。对真、善、美的音乐艺术受到高尚情操的陶冶。

4、教学重点、难点：

重点：欣赏与演唱歌曲，并从歌词中体会博爱精神。

难点：第三乐句最后一拍与第四乐句连线相加的时值，是演唱最容易出错的地方。

三、说教法

为了让学生更加直接形象地了解和学习歌曲，帮助学生收到最好的学习效果，使他们更好地掌握和感受音乐的作用。我采用了以下的教学方法。

1、视觉图象法：兴趣是最好的老师。学生都知道贝多芬是个音乐家，除此之外对他的了解却不多，而本节课主要学习的内容是贝多芬所创作的最杰出的曲子之一，为了让学生对歌曲产生学习兴趣，首先要让学生对作曲家有初步的了解从而有想学歌曲的兴趣。我向学生展示了贝多芬的图片，以及他的头像雕塑模型，让学生对作曲家贝多芬有初步的印象，接着讲解他的生平简介，再引入新课。

2、情感教学法：冼星海说----音乐，是陶冶性情的熔炉。其实施程序是：

情感唤起

--

情感深入

--

情感外化

在本课中我从作曲家生平和他的交响乐入手激趣，接着引导学生在探索发现中深化情感体验，最后在迁移中从歌曲精神的探求延伸到音乐文化渊源的追溯，使审美体验升华。

3、此外，还运用了多媒体辅助----视听结合法：学生一般在以前都听过或接触〈欢乐颂〉这首歌曲，但对作品主旨未必理解到位。为了加深学生对歌曲的印象和学习兴趣，我利用电脑课件和教学平台，在乐曲欣赏的同时，配以视频演示和音响欣赏，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析主题曲。

四、说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和 学生年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“听”“唱”等要素，让学生去感知歌曲的情绪、演唱方式。通过跟随录音、电脑课件视频跟唱的方法，使学生更加直接形象地接触歌曲从而完成能力目标，最后通过亲身体验，验证结论。学法指导分析

（一）、参与--体验法。

本课我指导学生先感知音乐，欣赏听辩音乐，然后进入情感体验与想象联想，直到理解领悟音乐的意境。

（二）、课堂讨论法。奥斯本的“大脑风暴法”，是一种专门训练发散性思维的好方法。依据此原理，在乐曲欣赏的上，我有意识的组织进行讨论，探讨歌曲所颂扬的精神。

五、说教学程序

本课主要是欣赏和学习贝多芬的〈第九交响曲〉中的第四乐章，了解歌曲的曲式结构，从而颂扬博爱自由平等精神，在教学过程中，我将采用“赏析---讨论---审美型”的教学模式进行。

1、图片故事导入

这个环节我将从贝多芬直接引入新课，先出示贝多芬的图片，问学生是否知道或了解这个人的简介资料，然后让学生分组对贝多芬的资料进行讨论和互相搜集、回答，之后我从贝多芬的故事、生平，主要创作引入新课，介绍新课内容〈欢乐颂〉出处和相关资料。

2、视频欣赏进入重点突破难点 在这个环节我会播放电脑课件，让学生视听欣赏本曲，引导学生在参与欣赏音乐的活动中探索发现，深化情感体验。这是本课的重点。设计意图是强化2个训练。a.音乐欣赏学习也是创造性活动，《接受美学》中提出“任何作品的本文总会留有许多‘空白’和不确定性，有待欣赏者通过想象去丰富和补充。”

因此，学生在参与集体性的欣赏中继续强化其发散性思维的训练。

b.强化学生内心听觉训练。美国作曲家、音乐教育家艾伦·科普兰说：“如果你要更好地理解音乐，再也没有比倾听音乐更重要的了。”据此，教学程序是“多听”。我遵循音乐欣赏的审美过程，引导学生带着在旋律创作中的问题有重点地听析曲中的音乐材料。

视听之后让学生用跟唱法学习歌曲，由于这首歌曲调很单纯，4/4拍子，学生在小学课本也接触过，所以完全有能力独立学会它。但能够完全无误地演唱好歌曲第三乐句最后一拍与第四乐句连线相加的时值便是本曲要突破解决的难点。在这个地方我会乐曲重复播放，利用电脑比以前的录音机播放的好处，就是不用反复倒带，直接点这一段就可以循环再现，为课堂省下不必要浪费的时间。这个环节我会对学生演唱歌曲进行检测，看是否已经解决了难点。方法有：A.全班同学或分组演唱歌曲B.个别演唱难点旋律C.难点旋律数、打拍子

3、在学生熟练演唱歌曲后，进入讨论-审美阶段

学生复听整曲，在学会演唱后欣赏会有不同的感受，此时让学生分组进行讨论，对歌曲的理解歌词的含义和作曲的风格作一个简单的评价分析，并让学生感受一下唱与朗诵有什么不同让学生根据搜集的资料进行各抒己见，让学生通过亲身体验去获取的知识有一种成就感。让学生在一个融洽的气氛中学习音乐，积累音乐文化，培养他们自主学习以及感受音乐的习惯，从而到达除了会学习、会欣赏、会讨论歌曲外，还会对歌曲对音乐进行审美，探讨歌曲所传达的意境最终让学生感受不同时代人类的博爱精神。然后我再对学生的发表进行评价、归纳并且对学生的回答给予肯定的表扬和鼓励。最后总结本节课的内容。再次出示本节学习目标，加深印象。

六、说板书设计：由于本节课采用的是电脑平台与课件相配合的现代化教学方法，所以大部分教学板书内容均在课件中显示。内容有：

1、贝多芬的简单生平简介

2、〈欢乐颂〉乐曲简介

3、乐曲中难点乐句的旋律以及节奏节拍

这是本节课的教学流程图。我的说课完了，谢谢大家！请提出宝贵意见。

《青春舞曲》说课教案

河南省汝南县一中

任纲

《青春舞曲》是人教版音乐课本中的一首新疆民歌，它旋律优美流畅，节奏鲜明生动，并且蕴涵着深刻的人生哲理，是一首非常富于教育意义的民族歌曲。

㈠导入新课过程：课前首先用课件播放一首大家比较熟悉的新疆民歌《达坂城的姑娘》，由此一步步展开新课，介绍新疆的风土人情，导入本节课要学习的《青春舞曲》。

㈡学唱歌曲过程：通过集体发声练习、有感情的朗颂歌词、老师范唱讲解、学生轻声跟唱、集体齐唱等步骤有效地使学生掌握新歌。

㈢表现协作过程：让熟悉新疆歌舞的学生展示他们的才艺，全班同学可以进行集体律动，并且可以分成演唱组和节奏组进行互动创作。

㈣拓展引导阶段：介绍“西部歌王”王洛宾先生的概况，欣赏新疆乐器图片，并通过歌曲内容引导学生思考其中蕴涵的道理，告诫大家青春易逝，时光宝贵，要珍惜光阴，努力学习。㈤小结深入阶段：总结本课内容，激发学生热爱民族歌曲，热爱西部地区的感情，鼓励他们立足现在，拼搏进取，将来投身到祖国轰 轰烈烈的西部大开发建设中去。㈥下课礼仪：学生在《青春舞曲》的音乐声中走出教室。

《青春舞曲》教案

河南省汝南县一中

任纲 指导思想

全面贯彻和落实新课标的指示精神，充分利用现代化教学手段，提升课堂教学效果，使学生在轻松愉快的学习气氛中体验到音乐的美，提高学生的兴趣和爱好。在《青春舞曲》一课的教学中，不追求学生的识谱能力、歌唱技巧，主要是让学生在创作律动和创编节奏中感受和体验新疆民歌的风格特征，感悟其中蕴涵的深刻人生道理。

教材：人教版音乐第四册 课时：一课时

教具：钢琴（电子琴），多媒体课件。教学目标：

㈠学唱歌曲,使学生体验作品中轻快活泼的情绪。

㈡通过欣赏，了解新疆和西部民歌的风格特点，培养学生热爱民族音乐的感情。㈢通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴，立志成材。教学重点：

歌曲情绪与风格特点的体验和实践。教学难点：

感受歌曲的音乐表现形式，培养学生的节奏感和创造力。

教学过程：

㈠导入新课：我国幅员辽阔，民族众多，拥有着各具特色，灿烂辉煌的民族文化。下面我们就来欣赏一段歌舞，想一想，它属于我国哪个地区的民族文化？

[课件：新疆民歌《达坂城的姑娘》]同学们，就让我们一起到美丽的新疆走走吧！[课件：欣赏并简介新疆风土人情]我们本节课要学的就是另外一首著名的新疆民歌《青春舞曲》。[课 3 件：欣赏《青春舞曲》] ㈡学唱歌曲：

①发声练习：[课件] ②有感情的朗诵歌词，注意“字正”才能“腔圆”。

③教师范唱并讲解与欣赏版中的不同。[民歌的演变和二度创作] ④学生轻声跟唱。[要求用一半音量，吐字清晰有弹性] ⑤再次完整连唱歌曲。[要求唱出欢乐情绪和拍的韵律感。㈢训练与表现 节奏练习：[课件] 节奏与演唱的结合，全班同学分成演唱组和节奏组，进行唱奏表演。[运用不同的伴奏并改变速度、力度等来表现歌曲] ㈣拓展阶段

①提问：有哪位同学能表演一些新疆的舞蹈动作？大家还知道哪些新疆民歌？ ②介绍歌曲整编者王洛宾先生事迹及其主要作品，并欣赏新疆乐器图片。[课件] ③思考：《青春舞曲》这首歌曲揭示了一个什么样的人生道理？ 告诫人们青春易逝，时光宝贵，“莫等，闲白了少年头，空悲切。”［岳飞］ ㈤小结本课

今天我们学习了《青春舞曲》这首歌曲，也对祖国美丽的西部有了一些了解，我们要热爱我们的民族，喜爱我们的民歌，因为只有民族的，才是世界的。只有继承和发扬具有我们民族特色的文化，中华民族才能屹立于世界民族之林。现在我们正处在西部大开发的伟大时代，美丽的西部在党的领导下日新月异，衷心祝愿同学们能珍惜时光，立足现在，拼搏进取，在不久的将来加入西部大开发的队伍，成为建设祖国的栋梁之材！㈥下课礼仪：

学生在《青春舞曲》音乐声中走出教室。