初中音乐说课稿范例

第一篇：初中音乐说课稿范例

初中音乐说课稿范例《青春舞曲》

更新时间：2010-05-08好评度：281

《青春舞曲》说课教案

河南省汝南县一中任纲

《青春舞曲》是人教版音乐课本中的一首新疆民歌，它旋律优美流畅，节奏鲜明生动，并且蕴涵着深刻的人生哲理，是一首非常富于教育意义的民族歌曲。

㈠导入新课过程：课前首先用课件播放一首大家比较熟悉的新疆民歌《达坂城的姑娘》，由此一步步展开新课，介绍新疆的风土人情，导入本节课要学习的《青春舞曲》。

㈡学唱歌曲过程：通过集体发声练习、有感情的朗颂歌词、老师范唱讲解、学生轻声跟唱、集体齐唱等步骤有效地使学生掌握新歌。

㈢表现协作过程：让熟悉新疆歌舞的学生展示他们的才艺，全班同学可以进行集体律动，并且可以分成演唱组和节奏组进行互动创作。

㈣拓展引导阶段：介绍“西部歌王”王洛宾先生的概况，欣赏新疆乐器图片，并通过歌曲内容引导学生思考其中蕴涵的道理，告诫大家青春易逝，时光宝贵，要珍惜光阴，努力学习。㈤小结深入阶段：总结本课内容，激发学生热爱民族歌曲，热爱西部地区的感情，鼓励他们立足现在，拼搏进取，将来投身到祖国轰 轰烈烈的西部大开发建设中去。

㈥下课礼仪：学生在《青春舞曲》的音乐声中走出教室。

第二篇：初中音乐说课稿

初中音乐说课稿：《伏尔加船夫曲》说课稿范文

《伏尔加船夫曲》说课稿

各位老师：你们好！今天我说课的题目是：《伏尔加船夫曲》，课时为一课时，下面我就按说教材、教法、学法、教学程序这四个部分进行说课。

一：说教材：音乐文化丰富多彩，在弘扬本民族音乐的同时，还应开阔学生的视野，学习、理解其他国家民族音乐文化。所以，八年级下册内容中设置了“外国民歌集锦”这一单元。《伏尔加船夫曲》是其中一首民歌。该歌曲是俄罗斯民歌，其音乐个性独特，形象鲜明，表现了帝俄时代船工们的沉重劳动和苦难生活，也反映了他们的坚忍不拔的性格和向往光明的思想感情。是本单元重点欣赏曲目之一

所以，我结合乐曲内容特点确定教学目标为：

1、学会聆听音乐，感受、体验音乐情绪、特点和风格；能够辨别三种男声演唱类型及音色特点。

2、培养学生对欧洲民族音乐热爱的兴趣，并主动探究与其相关的音乐文化及内涵。

教学重点：聆听音乐，感受音乐基本情绪、风格和特点，理解歌曲主题思想。

二、说教法：

1、提问发：通过提问，引起学生的注意力，积极参与思考问题。老师逐步引导，层层深入。

2、自主探究法：学生用知己的方式来表达音乐，培养学生的创造力和实践能力。

3、听唱法：通过聆听、演唱歌曲来感知音乐，想象音乐意境，在美妙的歌声中得到美的享受。

4、讨论法：通过讨论，让学生积极参与，解决疑难

5、启发开放式教学法：对学生有不确定性问题，老师给予方法和内容上的引导，帮助学生冲破难关。

三、说学法：根据这一学段的学生以形象思维为主，好奇、好动、模仿能力强的身心特点，我将利用讲授法、讨论法、欣赏法等综合手段进行。

1、学生自主学习，主动调动自己学习的积极性和主动性。

2、运用合作、比较、探究法。通过比较、合作，探究突破学习中的重点和难点。

四、说教学程序：我设计了如下教学过程，请跟我一同走进教学过程进行策略分析，在这里，将呈现我的教法和学法指导。

（一）、新课导入：

1、以创设情景导入，通过视听结合，吸引学生的兴趣，激发学习的欲望。

2、欣赏〈西部放歌〉、<我爱祖国的蓝天>、《伏尔加船夫曲》，辨别三种男声演唱类型及音色特点。

（二）新课教学：

1、聆听音乐，感知音乐基本情绪、音乐要素及体裁

2、分析、理解、联想、聆听音乐。把音乐要素、音乐意境、音乐相关文化及内涵相结合。

3、分析作品的结构

A

A1

A2

尾声

（1-20小节）（21-36小节）（37-52小节）（53-64小节）

（三）、表现、创造音乐：让学生参与到创作、表现、评价活动中来，培养学生的创新能力，充分体现学生的参与意识、自主性和实践性，从而达到教学目标。

五、教学启示： 总之，本方案的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，致力于运用现代信息技术优化课堂教学的研究，淡化学科边缘，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。依托音乐本身的魅力，影响学生人生观、审美观、价值观的形成。全面影响学生做人、做事的态度，培养学生主动学习、合作意识、探究精神。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现，都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然，措施付诸实施，还需要老师的爱心和慧心，教学研究永无止境，我相信，没有最好，只有更好。

第三篇：初中音乐说课稿

初中音乐说课稿：《让世界充满爱》说课稿范文

《让世界充满爱》说课稿尊敬的各位领导，老师：你们好！我今天的课题是《让世界充满爱》下面让我来解说我整堂课的设计。一说教材

1教材分析本课是人音版初二一单元歌曲，1、《让世界充满爱》是一部献给1986年“国际和平年”的组歌，由四部分组成，教材中选用了第二部分，其音乐为典型的ABA三部曲,A部温馨抒情，B部在调性上与A形成对比，最后四个乐句完全再现。本课以“爱”为线索，通过歌曲的演唱和同主题音乐作品的欣赏，使学生感受音乐与心灵的沟通；在学唱歌曲的过程通过分析，讨论，体验，使学生意识到各音乐要素在表现歌曲内在感情上的作用，在以后地歌唱中，对音乐要素能自己进行分析，合理地处理歌曲。根据教材的内容要求，我制定了我的教学目标，和教学重点

二教学目标

（1让同学们在各种爱心故事、演唱、表演等活动中体验、感受：爱------人类永恒不变的主题。

（2在学习中，探索学唱新歌的方法，练习自然而有感情地演唱，注意保护嗓子。

教学内容：《让世界充满爱》

三教学重点

1、探索学唱新歌的方法，练习自然而有感情地演唱

2、能全身心投入各种表演活动中体验和感受教学难点：引导学生主动地探索并积极参与活动

教具：多媒体、手式卡纸、小品道具、钢琴

教学过程

四说学法学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目教学重点。通过运用多媒体、手式卡纸、小品道具、钢琴等教具让学生听，看，等形式来实现我教学的目的

五说教学过程

1我通过爱心故事导入创设情景向同学们

（1展示四幅有关爱心的多媒体画面A非（典事迹B抗洪抢险C美国9.11救灾现场D希望工程，在背景音乐《让世界充满爱》的旋律中动情解说）然后提问同学们这四幅画面共同说明了一个怎样的情感主题？

（2在我总结学生回答后，展示主题《让世界充满爱》

（3播放歌曲《让》让学生在欣赏的同时向他们展示多媒体画面介绍音乐人----郭峰并简单的介绍《让》作品。

（4在学生对《让》的背景有了解的情况下在让学生仔细的欣赏一遍歌曲 歌曲听完后我提供三种学习新歌的方法让学生按自己学习习惯选择学习（A跟钢琴演唱歌词B跟钢琴演唱歌谱C跟钢琴哼唱旋律）

4、跟钢琴练习，要求找到自己感觉演唱比较困难的地方

5、请学生提出问题，全班同学帮助解决并提出OX节奏与X---在演唱时应如何把握。

6、再次跟钢琴练习，要求声音柔和、抒情，有感情地演唱

7、尝试用领唱、合唱的方法练唱。要求：（1）声音统一气息通畅（2）节奏准确充满感情

六拓展感受

让学生分析讨论：四人一组合作分析表格曲名速度演唱形式表情风格内容主题《让世界充满爱》通过学生的讨论和我的适当的提醒)学生很快便知道问题的答案

2、得出答案：曲名速度演唱形式表情风格内容主题《让世界充满爱》慢板领唱、合唱柔和、抒情现代流行

2、之后我再提问：通过分析你知道音乐情感与人的情感有什么联系？为什么？

3、在出示多媒体和学生对整首歌曲的爱心感悟和我的总结后便得出答案 A音乐的情感来源于人们内心深处的情感。

B音乐形式千姿百态，爱------人类永恒的主题永不改变。

七爱心创作

1、展示多媒体：爱心小天使的爱心创作任务，画面上有三个爱心宝盒，请每个小组的小组长任意选择并点击其中一个爱心宝盒，爱心宝盒弹开并显示爱心创作的任务。A请你们小组成员群策群力做一个爱心礼物B请你们小组成员集思广益写一首爱心小诗，努力哦！C请你们小组成员在爱心演出中表演一段歌舞，你们一定很棒！

2、在音乐声中学生活动

3、展示各组爱心创作作品，各小组之间进行评价

（六）最后小结，在《让世界充满爱》的音乐声中结束课堂。

初中音乐说课稿：人音版《桑塔露琪亚》说课稿范文

《桑塔露琪亚》说课稿 各位评委老师：你们好！今天我说课的题目是义务教育课程标准实验教科书人音版第十三册第三单元中的《桑塔露琪亚》一课。

我说课的内容分为四个部分：说教材；说教法；说学法；说教学过程。

一、说教材：《桑塔露琪亚》是意大利那不勒斯的一首著名船歌。它是意大利作曲家科特老按威尼斯船歌的风格创作而成的。歌曲的旋律优美而流畅，歌词将夏夜的美丽景色展示在人们面前。歌曲为大调式，8、3拍子，由两个乐段构成。

船歌：这种歌曲或乐曲的特点是多采用八三拍子，八六拍子，给人以摇晃感觉，其情绪特点色彩是开朗奔放的，热情洋溢的。

教学目标：根据新课标的要求结合学生的实际能力，从三维目标出发，我确定了本节课的教学目标是：（1）让学生对欧洲民间音乐感兴趣，喜欢不同民族的艺术风格，并能主动探索与其相关的音乐文化内涵。（2）能够用自然圆润的声音来演唱歌曲《桑塔.露琪亚》，背唱其中一段歌（3）能够感受，体验《桑塔.露琪亚》的音乐情绪和风格，分辨男高音的音色特点。4）能够参与演唱活动中的即兴表演。

重点：从教学目标不难看出，本课的教学重点能够用自然圆润的声音来演唱歌曲《桑塔.露琪亚》.难点：意大利船歌的演唱情绪的把握。

教具：为更好的完成本课的教学任务，我选用钢琴、多媒体课件、打击乐器来进行辅助教学。

二、说教法：我认为让学生在有限的时间内去感知体验音乐，激发学生的学习兴趣，为此我运用了以下教法：

采用情境法并结合感知、体验、实践、探究的音乐教学法，既突出了重点又突破了难点。

三、说学法：学生将通过以下方法展开学习：视觉图像法联想想象法模仿伴奏法对比听赏法模拟演唱法合作讨论法

四、说教学过程：这一部分，也是我说课的重点部分。

针对学生的特点和认知规律，我将整个教学过程设计为四个环节：

1、情境导入；

2、新课学习；

3、创造表现；

4、拓展升华；

1、情境导入：首先，课件展示欧洲和意大利的版图，并让学生观赏意大利的名城威尼斯，佛罗论撒，并播放背景音乐《桑塔.露琪亚》，让学生了解意大利的风土人情，欣赏完后学生谈感受，教师归纳总结并向学生介绍：威尼斯的交通工具贡多拉，佛罗论撒的歌剧院，意大利的那不勒斯等。这样创设多种情景，引起学生的共鸣，为新课学习做下了良好的铺垫。

2、新课学习1）、自主感受：教师播放《桑塔.露琪亚》，让学生初步感受歌曲的情绪，拍子，并提示学生随音乐轻轻晃动身体来体验音乐。之后，让学生说出歌曲带给你什么样的感受？情绪怎样？歌曲采用几拍子写成？学生讨论回答，教师归纳总结：引出船歌这一体裁，课件显示船歌的有关知识。

2）、多次聆听，交流学唱：让学生多次聆听歌曲，进一步体会歌曲的演唱情绪，体会三拍子的强弱规律，并让学生用三拍子指挥随歌曲轻轻划拍子，学生通过多次聆听歌曲，达到会唱唱会歌曲的目的。学生随录音伴奏有感情的朗诵歌词，体会歌曲所表达的意境。

随琴轻声的用录音轻声模唱，教师指导学生用自然圆润的声言唱出三拍子的韵律感。并适时处理歌谱中的临时升记号、还原记号的知识，附点节奏的运用，重音、顿音、跳音的处理。指导学生随琴轻声填唱歌词。

30、情感体验：教师范唱歌曲，学生为教师轻轻的打着拍子，并分析歌曲的曲式，每一部分应该用什么样的情绪去表现，学生随伴奏录音声情并茂的演唱歌曲。（此环节让学生通过多次聆听体验音乐，使学生自主感受歌曲所要表达的情感，并在无意识的记忆中熟悉了歌曲的旋律和意境，培养了学生对音乐的表现力。学生通过相互交流合作，找出问题，发现难点，教师予以及时点拨解决难点，让学生学会合作学习，提高了教学效率。在审美体验中，注重挖掘歌曲的情感，声音的表现，培养学生良好的唱歌习惯。）

3、创造表现：聆听世界三大男高音演唱的《桑塔.露琪亚》，让学生讨论判断世界三大男高音的声音特点：（帕瓦罗第－意大利男高音歌唱家，音色明亮，有穿透力）。（多明戈－西班牙男高音歌唱家，音色丰满华丽，坚强有力。）（卡雷拉斯－西班牙男高音歌唱家，音色流畅抒情）。

4、拓展升华：欣赏印度尼西亚的船歌《星星索》，拓展升华了本课的内容，也开阔了学生的音乐视野。最后师生共同总结，学生在《星星索》的音乐声中走出教室，是学生久久沉浸在音乐美的享受之中，令人回味无穷。

教师小结：这节课我们学习了欧洲风格的歌曲，音乐是世界的，每个国家地区都有极具特色的音乐，老师希望同学们在学习欣赏音乐时，也要有像大海一样的胸怀，去容纳所有美好的音乐

中学音乐教师优秀说课稿范文

《神州大地——辽阔的草原》说 课 稿 说教材

我选的内容是第四单元《神州大地——辽阔的草原》

我们的祖国幅员辽阔，各地不同的地形地貌、风土人情孕育出千姿百态的音乐文化，成为中华民族宝贵的精神财富。居住在我国北方草原上的蒙古人民，他们的歌声像辽阔的草原和天空一样嘹亮明净，舞蹈艺术更是丰富多彩，表达了蒙古人民对草原、对生活无限的热爱。弘扬民族文化，培养学生的民族情结是我们音乐教育者的责任和使命。

根据教学设计，结合课标“感受、鉴赏、创造、探索”精神，本节课安排了以下内容： ①学唱蒙古民歌《牧歌》。②欣赏无伴奏合唱《牧歌》，马头琴独奏《万马奔腾》、《赞歌》。教学目标

1．通过唱歌和欣赏教学，使学生了解蒙古音乐的风格特征和基本常识；了解音乐与地理环境之间的关系。

2．培养学生热爱美好生活和热爱民族艺术的情感；培养学生对民族音乐艺术的想像力、鉴赏力和探索兴趣。教学重点和难点

通过学唱歌曲《牧歌》和欣赏教学使学生了解蒙古音乐的风格和特征，培养学生对民族艺术丰富的想像力和鉴赏力。教学准备

钢琴、音响资料、课件。说教法

根据本节课的教学内容和目标，我主要采用了视觉图像法、设置疑问法、启发引导法、评价激励法。

首先，民族艺术是从劳动人民的生活劳动中来，反映人们的思想情绪，要了解一个民族的音乐语言，首先要了解本民族的风土人情，所以，我选了一部分有关蒙古人民生活场景和精美画面在导课时播放，既引起学生的注意力和兴趣，又丰富了学生的人文历史知识，开拓学生的视野。

其次，根据学生好奇爱动，爱展示自我的特点，我采用了设置疑问，启发引导和评价激励的方法，以“老师为主导、学习为主体”，让学生动静交替、热情活泼的氛围中增长知识，得到美的熏陶。说学法

聆听法、小组活动法。

首先，音乐是声音的艺术，听是我们感知音乐、理解音乐的基础。培养学生用心聆听音乐是培养学生表现和创造音乐的重要手段。

其次，利用小组活动法，让学生在互相交流中探索新知识，不仅培养学生的团体协作精神，又调动学生的积极性，创造优良的课堂气氛。说教学过程

一、导课 首先播放短片

播完后上题目：选择与本片内容相符的项 A、蒙古族 生活在我国北方蒙古草原上 B、被称为“马背上的民族” C、有敬水、敬火的习俗 D、回族 E、成吉思汗

设置意图：通过观看声像具备的短片，可以抓住学生的好奇心、注意力，并通过讨论，师生交流引发学生联想，丰富学生有关草原人文历史方面的知识。在这环节中，老师要做好引导工作，让学生了解地理环境与人们的生活习俗及音乐文化之间的关系。如宽广的草原是蒙古人民生活的摇篮，人们热爱草原就像热爱自己的生命一样。宽广的草原赋予人民宽阔的胸襟和豪爽热情的性格。蒙古人民的歌声像辽阔草原和天空一样嘹亮明净，舞蹈更是丰富多彩，有表现生活场景的“盅碗舞”、“挤奶舞”等。下面欣赏合唱《牧歌》。

二、新课

（一）欣赏无伴奏合唱《牧歌》

欣赏前，把学生分组，让他们用蒙古风景或历史人物为自己命名，如：“草原英雄队”、“千里铁骑队”、“成吉思汗队”、“呼伦贝尔”。

提出问题：歌曲用什么声音，塑造了什么音乐形象？ [播放乐曲] 听后讨论问题，在这个环节，鼓励学生畅所欲言，老师适当引导激发学生想象。僻如：歌曲纯粹用人的声音，用不同的音色组合，不同的力度变化，展示出草原美丽辽阔的景象。引起人们无限的遐想，让学生一起朗诵书上《牧歌》的歌词，共同回味合唱带来的美好回忆和联想。并让学生了解无伴奏合唱的知识。

（二）学唱歌曲《牧歌》

首先，老师有感情地范唱一遍。提出问题，歌曲旋律有什么特点？

宽广、悠长、深情，表现大草原的辽阔美丽及人们无限的热爱之情。

2、学唱歌曲

1）跟老师学唱谱子，并找出乐谱中旋律相近的小节，这样有助于学生对旋律与节奏更准确地把握。

2）跟琴唱歌词

要求学生轻声唱，唱出歌曲的意境和情感。

3）学完后，采用小组比赛的形式跟伴奏唱，鼓励学生创造不同的演唱形式，如“男女生合唱”、“女生唱男生哼鸣附和”等，这样既练习了歌曲，培养了学生的表现力和创造力。在此环节，补充蒙古歌分长调和短调知识。

三、欣赏马头琴独奏《万马奔腾》

介绍马头琴是蒙古族比较有特色的乐器，因琴头上雕刻马头而著称，演奏时像二胡，但音色像大提琴。[播放乐曲] 找学生简单谈一谈乐曲表现的内容：万马奔腾的壮观场面。此环节只作欣赏了解。

四、创作与探索

播放背写音乐草原歌曲《赞歌》 在这个环节，鼓励学生大胆运用各种艺术形式来表现蒙古草原的美丽辽阔与生活习俗。比如唱歌、舞踏、美术、朗诵、模仿表演摔跤、赛马等，老师要行当地指导。

用小组比赛的形式表演，以调动学生积极性，此环节占课时比较长，约十五分钟左右。

五、结束语

一方水土养一方人，蒙古草原丰富的自然资源是蒙古人民赖以生存的基础，人们热爱草原，像热爱自己的生命一样，蒙古草原丰富多彩的音乐艺术表达了蒙古人们对美好生活无限的热爱之情和积极乐观的生活态度。请学生收集有关蒙古草原的信息。

初中音乐说课稿：人教课标版《阳关三叠》说课稿范文

古代琴歌《阳关三叠》说课稿

尊敬的各位评委、各们老师，大家好！我是乐安县第一中学的音乐教师——刘艳玲，今天非常感慨。距离我第一次参加中小幼艺术年会已经十多年了，时光流逝，但不变的是我们对音乐这块土地的耕耘，是为它孜孜付出的一张张熟悉的面孔，是我们因为音乐而结下的深切友谊。今天的说课就让我捧起“友谊”这个人类永恒的话题吧！我要说课的内容是粵教版初中二年级下册第一单元的一首古代琴曲—《阳关三叠》。下面我就从教材、教法和学法、教学过程、教学评价方式四方面来展开我的说课。

一、说教材

首先大家随着我的教材分析来了解一下这个音乐作品吧： 《阳关三叠》是古代一首著名的琴曲，今天我们学习的《阳关三叠》确切地说应该是一首古代琴歌。所谓琴歌，是指在古琴弹奏下吟唱的歌曲。歌曲创作的初衷来源于唐代王维著名的送别诗——《送元二使安西》。由于全曲分为三大段，基本上用一个曲调作变化反复叠唱三次，故名《阳关三叠》。在唐代它已经是一首家喻户哓的“流行歌曲”了，我们现在传唱的《阳关三叠》每一叠的上阕歌词还是引用王维的原诗，而下阕则是后人为了丰富歌曲而创作的长短句。词曲的珠联璧合，堪称我国民族音乐史上的一颗明珠。李商隐曾在诗中对它这样赞叹道：“红绽樱桃含白雪，断肠声里唱阳关”。

面对这样一个古代经典的音乐作品，结合音乐课程标准中对本年级段学生各个领域的要求，我特将本课的教学目标制定如下：

教学目标：

1、通过对古代音乐的欣赏和演唱，拓宽学生的音乐视野，了解中国灿烂的音乐文化，提高学生的音乐审美能力。

2、在情感目标上，让学生通过学唱歌曲，体会“友情”这个人类吟颂的永恒主题。新课程标准中说：提高学生的审美意识和审美情趣，贯彻以审美能力培养为核心的指导思想，学会唱歌不是目的，要把培养情感和审美能力渗透到音乐之中，所以本课的重难点是培养情感和审美能力：

重点：学唱《阳关三叠》片断，体验其情感。难点：提高学生的音乐审美能力，让学生感受到我国古代音乐文化的价值，增强民族自豪感。

二、说教法和学法 教学方法：首先我对我的教学方法选择如下：因为用多媒体制作的图像动静结合，神形兼备，并能充分发挥学生的视觉、听觉、感觉等多种感官的作用，所有我采用了情景教学法；由于音乐有不确定性，因材施教更能面向全体学生，所以我采用了启发开放式教学法；听唱可以引发学生的兴趣，且这首歌旋律简洁，所以我采用了听唱法。

三、说教学过程

在充分的理解和准备之后，我对我的教学过程设计如下：※创设情境，激趣引入 ※逐步欣赏，深入理解 ※学唱歌曲，表现歌曲

※拓展学习，丰富知识 ※课堂小结

首先我给学生播放田震演唱的歌曲《干杯，朋友》MTV，听，这句句动人的歌声不正是《阳关三叠》今天更直白的倾吐吗？所以我选择了这样一首歌曲来铺垫下面的教学，为启发歌曲情绪作好了准备。

接一来在新授部分我首先让学生“逐步欣赏，深入理解”。在这个教学环节中，我主要是通过一系列的电影画面、音频资料和问题引导，使学生充分体验歌曲，理解歌曲。例如我首先给学生播放《阳关三叠》合唱版电影画面，我再让学生观看《送元二使安西》情景电影资料，我还让学生聆听王秀芬老师独唱的《阳关三叠》，在逐层欣赏中，学生感知了古代音乐的风格特点，看到了二位好朋友分别时的情景，了解了什么是“三叠”！《音乐新课程标准》中说：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。”在以上的教学环节中，我就充分利用多媒体引领学生沉浸在作品的世界里，学生被吸引，就会很投入，愿意想，愿意说，愿意参与音乐，也使得突破重、难点变得水到渠成。接下来在“学唱歌曲”这个教学环节，首先通过多次聆听歌曲，学生初步掌握歌曲的演唱变得很简单，我再让学生分小组讨论用自己喜欢的方式来表现歌曲，可以是情境表演，也可以给好朋友写悄悄话，可以是绘画，也可以用简单的打击乐器或声势节奏来为歌曲伴奏。让学生自主体验，自主感受，最后达到有感情的演唱。

为了拓展学习，在第四个教学环节中我加入了二胡、古筝、还有埙等乐器演奏的片断欣赏，激发学生对我国民族音乐的热爱，引发自豪感和责任感。

五、最后教师用激昂的语言作课堂小结

各们老师，今天我们从古人的音乐声中再次体会了“友情”这个人类吟唱的永恒主题，更让我们感触是我们久远的华夏音乐就有那么多让我们惊叹的东西,作为新时代、新风貌的音乐传播者，我们更有责任去珍爱、保护它们，也有责任为我们的后人留下一笔丰厚的文化遗产，为我们华夏灿烂的音乐文化添上绚丽的一笔！以上也是本课我对我的学生作出的最后的课堂小结，四、下面是我今天说课的最后一项内容，——说教学评价方式

教师评价：首先教师的评价贯穿于整个课堂之中，教师多用激励性的语言，以鼓励学生。小组评价：合作小组成员之间的评价可以起到相互督促、相互学习的作用，有利于激发学生你追我赶的上进心。所以我选择了小组评价。

学生自评：学生对自己的课堂活动、学习过程、学习态度、学习策略等方面作出自我等级性评价，有利于学生自我反思，自我提高。

当然小组评价和学生自评可以放到课后去进行。

以上就是我今天说课的全部内容，希望和各位老师共勉！

初中音乐说课稿：《青春舞曲》说课稿范例

一、说教材：

1、教材分析：本节课是九年义务教育初中七年级音乐第二单元天山之春的演奏内容。整个教学单位内容包括《牧马之歌》、《乌夏木克卡姆达斯坦间奏曲》、《褐色的鹅》、《青春舞曲》以及《新疆之春》。

整个教学单元我计划用两课时来完成，第一课时教学内容：重点学唱歌曲《青春舞曲》弱处理《褐色的鹅》；第二课时教学内容：重点欣赏歌曲《牧马之歌》、弱处理《新疆之春》.《乌夏木克卡姆达斯坦间奏曲》。这样安排的目的不仅是遵循了循序渐进、由简到繁的教学原则，同时第一课时的教学内容也为第二课时的学习做以铺垫。

《青春舞曲》这首民歌是由酉西北民歌王”之誉的著名作曲家王洛宾先生，再20世纪40年代从一个维吾尔族高级知识分子口中学得并加以整理而成。全曲是由五个基本相同的节奏的乐句组成，同样的旋律重复及最末两晓节稍许变化的旋律，再加上新疆维吾尔族乡土味的虚词衬字渲染，使歌曲的风格特点表现得淋漓尽致。

2、教学目标：认知目标：学唱歌曲使学生体验作品中轻快活泼的情绪。

能力目标：通过音乐活动，了解新疆民歌的风格特点，增强学生热爱民族音乐的感情。情感目标：通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴。

3、教学重点：体验作品中的音乐情绪；了解新疆音乐的风格特点。

4、教学难点：尝试再教师的点拨下，学生自行创作出表现歌曲的方法。培养学生的节奏感和创造力。

5、教具准备：电子琴、手鼓、铃鼓、自制打击乐器、多媒体课件

二、说学情：七年级上学期的学生，正处于晓学向初中过渡时期，其心理日趋成熟，表达情感的方式较晓学生有明显的变化。学生的认知能力由感性逐渐上升到理性，他们不再满足于音乐的好听与否，渴望更深一层的了解音乐的内涵，这时教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析就显得尤为重要。同时，想要让学生很好而又迅速的掌握音乐知识，那必须要培养学生的兴趣，因为兴趣是学生学习的动力。学生有了动力，就能取得很好的教学效果。应通过多种形式的艺术实践活动，巩固和提高表现音乐的基本技能。扩大音乐欣赏的范围，更有意识地将音乐的人文内涵融入教学窒。注意:七年级学生正值变声期，教师要讲授歌唱知识，提醒学生保护嗓音。

三、说教法、学法：针对教学目标和学生的实际情况，再教学中主要采用以下几种教学方法：创设情境法、谈话法、讨论法、表演法等。从本课的教学目标出发，根据学生的学习情况，确定如下学法：整体感知法、视听法、讨论法、晓组合作法、自主探究法、实践法。

四、教学过程和设计意图：(一)、巧妙过渡感性导入

1、导入新课：我国幅员辽阔，民族众多，拥有着各具特色，灿烂辉煌的民族文化。下面我们就来欣赏一段歌舞，想一想，它属于我国哪个地区的民族文化？你还了解新疆的什么？（课件新疆民歌《达坂城的姑娘》）

设计意图：课前学生的注意力都比较分散，通过情景创设集中学生的注意力，也为后面的教学做了铺垫。

2、根据学生回答，教师总结：同学们，就让我们一起到美丽的新疆走走吧！（课件：新疆风土人情）

设计意图：激发学生的兴趣，同时也做到了学科渗透与资源共享，也是对学生进行思想情感教育的渗透过程。(二)、循序渐进展开教学

1、欣赏《褐色的鹅》：首先本节课要学的就是一首地道的新疆民歌《褐色的鹅》。[课件：欣赏《褐色的鹅》] 【设计意图：体会音乐情绪，新疆音乐的节奏特点】

2、节奏练习：介绍冬不拉````（接下来，我们学习根据新疆民歌改编整理的歌曲（青春舞曲）

【设计意图：让学生感受新疆维吾尔族民歌欢乐的歌舞场面，从而引入新课教学《青春舞曲》。】

(三)、层层深入积极体验

1、完整的欣赏《青春舞曲》让学生谈谈欣赏后的真实感受。（播放课件）

【设计意图：让学生感受音乐，并对学生的回答及时给予评价，教师要多从音乐的速度、力度、节奏来引导。】

2、歌曲学唱。让学生有感情的朗诵歌词，学生试填歌词，教师根据学生再学唱的过程中出现的问题进行讲解、分析、纠正。再歌曲演唱中要求学生用一半的音量吐字清晰有弹性，能唱出欢快的情绪和节陪的韵律感。【设计意图：突破难点】

3、表现与创造：介绍手鼓（课件），同时组织学生进行讨论和以下练习

节奏组:运用不同的伴奏音型节奏乐器的组合等来表现歌曲；演唱组:运用改变速度、力度、演唱形式等来表现歌曲 【设计意图：学生的生理特点和心理特点都已经趋向于成熟阶段，已经具有独立思考问题的能力，让学生自由为歌曲编配打击乐伴奏，能调动学生的主动性、积极性，增强学生的节奏感；同时再学唱歌曲的过程中能够感受、体验歌曲的风格特点。】

4、德育渗透：《青春舞曲》这首歌曲揭示了一个什么样的人生道理？以青春像„„造句并说说理由。

《乌夏克木卡姆达斯坦间奏曲》《褐色的鹅》教案

教学目标：【知识目标】能够感受、体验热瓦甫弹唱、十二木卡姆、冬布拉弹唱的音乐情绪及艺术特征，能够认识并辨别胡西塔尔、手鼓等乐器的音色。【能力培养】能够用相关的节奏为乐曲伴奏，并学会新疆的相关的新疆音乐的文化 【思想教育】培养学生对我国新疆维吾尔音乐的喜爱。

重点：使学生能够感受、体验热瓦甫弹唱、十二木卡姆、冬布拉弹唱的音乐情绪及艺术特征。难点：能够认识并辨别胡西塔尔、手鼓等乐器的音色。教法：讲解法、以鉴赏实践贯穿始终、提问法分析法

板书设计：《乌夏克木卡姆达斯坦间奏曲》：１.木卡姆解释；

2、乐曲风格特点、对乐曲分析；3．胡西塔尔、手鼓乐曲介绍。

《褐色的鹅》：１．是一首冬布拉弹唱；２.冬布拉弹唱解释。

初中音乐说课稿范文：人音版第十四册第三单元越剧现代戏《采茶舞曲》

美丽越剧说课稿

一、说教材

本课是根据第十四册第三单元的越剧现代戏《采茶舞曲》延伸内容，《采茶舞曲》这首歌曲糅进了越剧唱腔的音调，流畅而优美，富有浓郁的江南特色。但在上课中我们仅已歌曲糅进了越剧的唱腔对学生进行解释，学生还是不能深入体会音乐的。为了学生更好地了解越剧的有关知识和唱腔特点，设计了《美丽越剧》这一课。从越剧的聆听欣赏、表演欣赏、表演体验等手段，分析小结越剧的唱腔表演特点，加深学生对我国丰富的地方戏曲文化的认识及体会，培养学生健康高尚的审美情趣和对传统文化艺术的热爱之情。

教学内容：①运用我国民间越剧的一些著名唱段欣赏，增强学生对本节音乐学习的兴趣。②学唱越剧的小片段，亲身体验越剧的特点，让学生音乐的感受具体形象化，提高学生的音乐鉴赏能力。

教学的重点难点：越剧唱腔的感受体验及唱词中方言咬字的学习，鼓励学生积极参与越剧的演唱，表演体验。

二、说大纲

本节课符合音乐教学大纲要求：即以审美教育为核心，培养学生健康审美情趣和感受，体验鉴赏音乐美的能力，树立正确审美观念；促进学生身心健康发展，欣赏优秀具代表性作品，开阔学生音乐视野，选择重视我国优秀民族民间音乐作品，寓思想品德教育于音乐教育之中，弘扬祖国音乐文化。

三、教学对象

课业任务繁重、升学压力大的初中生，认为听听音乐，就是在进行音乐欣赏；对于音乐欣赏课则认为可有可无。这种心态、现状影响、制约着学生对音乐的理性欣赏，使他们陷于一种表面、肤浅、片面、甚至盲从的认识中。音乐欣赏的方法、音乐欣赏的乐趣、音乐欣赏的真谛，急需为师者引导、组织、指导，这样学生才会在音乐欣赏中真正做到理性的欣赏，这样才会用心去品味音乐给予人们的无穷魅力；这样才会在音乐欣赏中体味到人生极大的愉悦，得到真善美的熏陶，才会在心智、才智上全面发展。

四、说教学目标

1.知识目标：了解并掌握越剧的起源与发展，知道越剧有关的著名演员和剧目。

2.能力目标：通过欣赏,了解越剧的唱腔特点、演唱方式；学会《我家有个小九妹》前四句.通过鼓励学生学念、学做、学唱，锻炼学生的表现能力和创造力；

3.德育目标：通过本课学习,培养学生对越剧的兴趣,激发学生热爱民族音乐的感情。

五、说教学过程

1．教学程序设计：组织教学----传授新课----欣赏音乐----讲解分析----课堂小结----课堂作业 2．教学过程：

1、组织教学

播放越剧《沙漠王子—算命》，为学生营造戏曲的情境。

2、新课导入

①播放两首戏曲音乐——《女驸马》和《天上掉下个林妹妹》，请学生说一说哪段是越剧？ ②简介越剧的起源。③介绍越剧名家、名剧。

3、欣赏感受

①聆听教师演唱越剧，请学生说一说唱词内容。

小结越剧的特点——用绍兴嵊州方言演唱 ②播放越剧《惜别离》音乐片段，引导学生感受越剧的演唱风格。

小结越剧的特点——唱腔优美，圆润委婉

③欣赏越剧《十八相送》视频选段，分析越剧的表演特点

小结越剧的特点——表演细腻、秀丽文雅

4、学唱体验

①聆听录音范唱《西湖好》

②教师范唱《西湖好》前四句，强化其中典型的几个方言咬字

③学会演唱《西湖好》前四句

5、实践体验

将学生分为四组进行比赛，活动过程分戏曲知识关、戏曲表演关和戏曲演唱关，通过这样的形式和手段巩固本堂课的教学内容。

6、结束教学

学生在越剧音乐中走出教室。五．说教学反思

作为新世纪的音乐教师，我们应当时刻把握以学生发展为本这根主线，在这节课中通过课前收集有关资料，在课堂中展示、交流，通过课堂即兴表演活动，建立了以学生为主体、教师为主导的，学生主动体验音乐，理解欣赏音乐的一种教学方式，表演性的合作学习不仅培养了学生能大胆地上台、当众参与表演，在活动体验中发展了学生的个性与才能，弘扬、又培养了学生的创新能力，我们的音乐课堂教学才能焕发出生命活力。

1、主体性：教师为主导，学生为主体原则，采用启发方法，尊重学生情感和心理，让学生成为真正学习的主人。

2、全体性：学生素质存在差异，在听赏中力求面向全体，营造学生共通的欣赏氛围。

3、创新性：大胆创设情境教学，让学生发挥思维空间，多动脑、动口、动手、参与音乐课堂。

4、有效性：学生达到知识、能力、德育三方面目标的收获，成功的体验了音乐作品；同时采用多媒体电脑课件，达到视听结合的良好效果，增进学生对学习音乐的浓厚兴趣。

初中音乐说课稿：音乐欣赏《樱花》说课稿范文

一、说教材

1、教材的地位与作用

本课选用了具有浓郁日本音乐特点的民歌<樱花>,这是学生首次接触日本音乐。在演奏形式上选用了合唱曲和器乐曲，做为以民歌樱花改编的合唱曲和器乐曲有着各自不同的表现方式。相同音乐采用不同的演奏形式出现在学生面前，既扩充了学生的音乐视野，也帮助了学生认识改编乐曲的几种常见的方法。做为一首具有典型日本风格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民间音调的基础上，具有独特的民族风格。生动地展示了日本人民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往观赏樱花的喜悦心情，也充分体现了人与自然和谐美好的统一。

2、教学目的：

1）通过聆听歌曲的独唱、齐唱、合唱、器乐演奏等形式，让学生感受相同音乐主题，可以有不同的表现形式。

2）辨别器乐改编曲运用了哪些手法，初步尝试改编歌曲的演唱形式。3）感受日本民歌的风格特点，了解日本的风土人情。

4）针对学生年龄小，对于音乐形象较易理解的歌曲学生较喜欢，对于器乐曲缺少认识，希望通过欣赏与比较，培养学生欣赏器乐曲的能力。

3、重点、难点：

1）相同旋律的不同表现形式。

2)认识改编曲的几种主要方法，并能够加以运用。

二、说教法

1）问题聆听法：

这节课我抓住歌曲的节奏特点，借助日本民间舞蹈动作体验歌曲平稳的节奏，优美舒展的旋律，通过边聆听歌曲边观看各种有关日本风土人情的画面，让学生根据画面说出是哪一个国家的歌曲，并试为歌曲起名字，以此来激发学生的好奇心理和进一步学习的兴趣。

2）歌曲模唱法：

歌曲教学以模唱为主，分乐句聆听歌曲旋律进行歌曲的学习。

3）视觉图象法：

在乐曲欣赏的同时，通过各部分音乐的变化配以不同的画面，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析乐曲的不同变化形式。

4）对比欣赏法：

合唱曲与器乐曲之间的对比欣赏，感受不同演奏形式的不同表现方法。并尝试将器乐改编曲的表现方法运用到歌曲的改编中来，从而让学生更好地认识音乐改编的几种方法。认识到音乐的学习不是单纯、唯一的继承，而是在原有的基础上能够有更为丰富的改变，进而培养学生的音乐创新能力。主题歌曲与剧情的关联，使学生较直观地理解主题音乐的作用。

三、说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过“看”“听”“唱”等要素，让学生去感知歌曲的情绪。通过列出表格，直观地对比分析的方法，使学生自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验，验证结论，进一步加深对改编曲的认识。

1）听、画相结合的方法：

通过聆听乐曲与选择画面相结合的方法，让学生感受相同音乐的不同变化，并能够借助不同的画面区分各种音乐演奏形式的变化。

2）实践探索法：

以探索的方法进行学习，在聆听与比较的基础上认识和了解改编曲的几种常用方法，并能够在实践中加以运用。通过与教师在共同聆听的基础上，培养学生求知、探索的欲望。

四、说教学程序

一、组织教学

二、导入：

1、聆听歌曲

在这个环节的教学主要是让学生在聆听歌曲的过程中，通过教师选用的各种有关日本人文景色的画面，边听音乐边说出这是哪一个国家的歌曲。

2、我为歌曲起名字

以为歌曲起名字的方法，引导学生认真聆听歌曲，从中了解歌曲的含义。从歌词中理解到日本的国花是樱花，日本人民每到三月时都会到户外去赏花，让学生真正感受到人与自然的和谐统一，培养学生热爱大自然的良好品质。

3、歌曲模唱

这个环节教师运用歌曲模唱的方法，让熟悉歌曲的旋律，为下一步的欣赏打下基础，并在学生演唱的过程中进一步与学生共同推敲歌曲应有怎样的歌名，选取出较有创意的想法，更能表达歌曲的内涵。

三、欣赏合唱曲《樱花》

三年级的学生已初步具备分辨歌曲演唱形式的能力，通过聆听合唱曲，让学生试说出与教师的演唱以及同学的演唱有什么不同，从而复习了独唱、齐唱与合唱三种不同的演唱形式。并在此基础上让学生感受歌曲在演唱中力度有怎样的变化，能够做简单的模仿。

四、欣赏器乐曲

让学生分辩在器乐演奏的过程中，歌曲旋律一共出现了几次，可以用不同的画面来表示，说出你是通过什么形式来区分的。

运用带问题欣赏音乐的方法，即可培养学生正确聆听音乐的好习惯，又可让学生做到有目的的参与音乐活动。在欣赏的同时，还可以让学生借助手势或是画图的形式参与到音乐活动中来，对提高学生的学习兴趣也是很有帮助的。从而让学生认识和感受相同旋律的音乐，不同的表现形式。这首器乐改编曲通过器乐独奏、不同的器乐独奏、几件乐器的合奏等形式，并在速度和力度上加以变化。

五、改编歌曲

在聆听和了解器乐曲改编的基础上，运用不同的演唱形式和方法改编歌曲的演唱方法。根据乐曲中不同演奏乐器、各种乐器的组合以及在速度、力度上的变化，引导学生在歌曲的演唱上也运用这些方法对歌曲进行改编，将掌握到的新知识在实践中加以运用。比如可以运用独唱、器乐演奏、齐唱等学生会的音乐表现

初中音乐说课稿：《新疆之春》说课稿范文

一、说教材

1、教材分析：《新疆之春》是九年义务教育人教版，初中七年级上册第一单元的音乐欣赏曲目，第三课时。初中音乐第七册属于中学生学习音乐的第一阶段，这一阶段主要是联系生活，培养学生的一般音乐能力，着重开阔学生的音乐视野。而第一单元的学习内容是《春之声》，则重点是了解、感受新疆民族音乐的风格特点。感受春天美好时光。中华民族音乐，多种多样，丰富多彩，富有民族生活气息，是劳动人民的指挥结晶。学生通过学习，将加深对民族音乐的了解，弘扬祖国的优秀传统艺术，增强民族自信心与自豪感。

《新疆之春》是一首小提琴独奏曲，曲作者是马耀先、李中汉。乐曲采用维吾尔族音乐素材，表现了新中国成立后新疆人民幸福生活、欢欣鼓舞的生活情绪。乐曲的感情乐观豪爽，乐思奔放流畅，具有鲜明的维吾尔族音乐风格特点。结构为单三部曲式。

2、教学目标及重点、难点：本单元的教学目标：①了解我国少数民族音乐，积极参与各种音乐实践活动。②聆听、感受新疆维吾尔族音乐的风格，并体验小提琴齐奏的艺术特征。③能演唱、背唱《青春舞曲》④能创造性地为歌曲、乐曲配伴奏

根据教材编排的目的和教材本身特点以及教学大纲关于初中音乐欣赏课的要求，我把本课的教学目标、重点、难点定为：重点：感受、体验音乐，参与音乐实践活动。难点：为乐曲编配伴奏。①感受新疆民族音乐风格，体验小提琴演奏的艺术特征。

②能用身边乐器（手势、自制乐器）为乐曲配伴奏，积极参与各种音乐实践活动。

二、说学情：

鉴于上述认识，我认为本课音乐欣赏要降低困难系数，利用学生已有的音乐根据教育学和人类智力发展规律表明：初一学生正处于形象思维向抽象思维转化阶段，这一阶段抽象思维能力处于形象思维，而音乐欣赏恰恰就是以抽象思维为主的学习方式。通过聆听音乐，找到切入口，着重让学生感受音乐、体验音乐，开阔音乐视野，并积极参与音乐实践活动。

三、说教法：

根据初中音乐课程标准和教材特点以及初一学生的年龄，心理特征，我认为本课音乐基础知识，欣赏不必要精讲细唱。只需从整体上把握，培养学生音乐欣赏感知力，开阔音乐视野，训练学生“举一反三”、“触类旁通”的能力。鉴于这点认识，本课采用以下教学方法：①愉快教学法；②复习引入教学法；③提问教学法；④试唱教学法；⑤点拨教学法。其中以①愉快教学发法；②复习教学法；③试唱教学法；④点拨教学法等为主要教学方法进行施教。

四、说学法：

1、自学法：二十一世纪的文盲不是不懂知识的人，而是不会学习的人。在本课中，着重培养学生音乐欣赏的习惯，达到自觉主动参与音乐欣赏实践活动。

2、倡导自主、合作、探究的学习方式（略）。

五、说教学程序

1、创设情境：大屏幕播放歌曲《青春舞曲》，学生伴随音乐走进教室。优美的音乐，动人的画面，使人仿佛置身于歌舞之乡--新疆[为学生创设轻松、愉快的学习氛围，情境交融，以情诱兴，为学好新课做铺垫]

2、复习导入：列举常见的新疆民族—复习歌曲《青春舞曲》：起伏流畅的旋律，洋溢着青春的活力，密集而富有动感的节奏，展现了维吾尔族民间舞蹈的特有风采。师生随着乐曲边唱边做运动，自发表演，充分展示自我。

3、整体感知：1）感性欣赏《新疆之春》：让学生看着画面，聆听音乐，感受完整的音乐形象和音乐风格。

[初听乐曲，感受音乐，整体把握乐曲的情绪。整体感受是音乐自身规律的体现，也是艺术熏陶饿一个方面的要求，是真正提高音乐素质的有效途径。符合从整体局部的认识规律。体现了音乐教育是以审美为核心，以兴趣爱好为动力的练习，能够引起音乐教育理念。] ⑵设置疑问：A、乐曲的音乐风格怎么样（音调、节奏）B、乐曲用什么乐器演奏的？C、是采用哪种演奏形式？根据设置的疑问进行讨论，教师整理归纳：这是一首新疆音乐风格的乐曲，演奏乐器是小提琴，伴奏乐器是钢琴。

（3）作品简介：教师简介乐曲有关的背景知识：《新疆之春》是一首小提琴独奏曲，作曲家马耀先、李中汉，采用新疆维吾尔族音乐素材，1956年创作的一首具有新疆音乐风格的乐曲，乐曲的感情乐观豪爽，曲调优美、流畅、朗朗上口，深受人民群众的喜爱。（4）视唱练习（音乐主题）：引导学生击拍、视唱练习。（要求：旋律顺畅、节奏准确）精讲多练，以唱代讲，以唱入境，以唱悟情，最后熟唱乐曲主题。[通过让学生视唱主题音乐，以唱为主，在唱中感受，在唱中理解，这种注重唱的学生主动参与音乐学习，激发学习兴趣，突出音乐学科特点，从而提高学生的审美能力，达到音乐欣赏的课“以美育人，以情感人”的学习目的]

4、理性欣赏，突出重点：复听音乐，加深对音乐艺术形象和艺术风格的理解，达到感性到理性的认识。引导、启发：展开想象的翅膀，跟着音乐一起飞翔。[每个学生都充分发挥自己的想象力，随着音乐自由飞翔，构建自己心中美丽的新疆画面。这时，让学生畅所欲言，他们会踊跃说出自己想象中的画面。[我认为：这种将音乐与情感体验结合起来，音画展现，画中领悟，有利于学生理解音乐，拓展思维空间。既落实了本课音乐欣赏课的重点，又发展了学生的想象力和创造力]

5、艺术创作，突破难点：分组创作：以小组为单位组织小乐队，利用身边乐器（身势、唱歌、跳舞）或自制乐器，为乐曲《新疆之春》编配伴奏，教师指导，适时点拨。[以教师为主导，学生为主体，练习为主线，学生在教师的启发诱导下，将音乐欣赏的感受运用于艺术实践中，并在实践中培养学生理解音乐，表现音乐，再现音乐的能力，达到能力拓展升华学习目的。

6、创作表演：学生分组表演、个人表演，然后进行评比。如：分组练、演、学生自评、互评、教师点评。评选出“优秀乐队”、“最佳表演者”。[音乐艺术是一门表演性极强的学科，学生学会知识、掌握技能后，就要让他们充分展现自我的机会，从而增强了学生学习音乐自信心，获取成功的自豪感。这也是知识、技能反馈检测的重要手段。]

7、教师总结：《新疆之春》带领我们领略了天山风光，了解了新疆的民族音乐风格，体验了祖国民族音乐的魅力。[在《新疆之春》音乐中结束课。]

六、说板书设计：谱例便于教师指导，学生容易掌握并准确熟唱乐曲主题。1=D 2/4

《新疆之春》 1 2 | 34 3 | 21 23 | 2 2 | 5 1 2 | 34 32 | 1 1 :||

初中音乐说课稿：《当兵的人》说课稿范文

教材分析：“当兵的人”是现代军人的代名词，也是一个透着光荣感、充满自豪感的称谓。在改革开放的年代里，军人们放弃了不少个人机遇，以无私奉献精神，履行保卫祖国的神圣职责。1994年，当兵出身的作者在部队深入生活时有感于此，创作了歌曲《当兵的人》。王晓岭的词作歌颂了军人在和平年代的价值，唱出了新时期士兵的豪迈心声。曲作者臧云飞、刘斌谱出一首极具阳刚之气的进行曲。音乐简炼上口，第一句“咱当兵的人”就以先声夺人的气势唱出了军威。这首歌由刘斌首唱，深受战士和人民群众的喜爱，被人们誉为“真正军人的歌”。

教学目标：

1、学会唱《当兵的人》这首歌，能够在分析理解的基础上，运用饱满有力、连贯抒情的声音，表达解放军热爱祖国、热爱家乡的豪迈情怀。

2、初步了解当兵人的生活，热爱当兵的人。教学重点难点：有感情地演唱歌曲。教学过程： ㈠、新课引入（由学生表演导入）㈡、新课教学：

一、欣赏歌曲《当兵的人》。思考：这首歌表达了什么内容？演唱的情绪怎样？ 生答，师归纳：演唱家怀着激昂的情绪、用饱满有力的声音演唱，表达解放军热爱祖国、热爱家乡的豪迈情怀。

二、作品分析：

1、“当兵的人”是现代军人的代名词，也是一个透着光荣感、充满自豪感的称谓。在改革开放的年代里，军人们放弃了不少个人机遇，以无私奉献精神，履行保卫祖国的神圣职责。1994年，当兵出身的作者在部队深入生活时有感于此，创作了歌曲《当兵的人》。王晓岭的词作歌颂了军人在和平年代的价值，唱出了新时期士兵的豪迈心声。曲作者臧云飞、刘斌谱出一首极具阳刚之气的进行曲。音乐简炼上口，第一句“咱当兵的人”就以先声夺人的气势唱出了军威。这首歌由刘斌首唱，深受战士和人民群众的喜爱，被人们誉为“真正军人的歌”。

2．作者简介： 王晓岭，歌词作家。河北定州人。1969年入伍。1984年起在北京军区战友歌舞团从事创作。代表作有歌词《三唱周总理》、《风雨兼程》、《当兵的人》等。

 臧云飞，作曲家。祖籍河北清苑，生于山西太原。1969年入伍，1979年起在北京军区战友歌舞团从事音乐创作。代表作有歌曲《当兵的人》、《珠穆朗玛》等。

三、学唱歌曲：①歌曲重复播放，学生分组自学歌曲。②有节奏的朗读歌词（跟伴奏）

③以比赛的形式分组展示。（一组表演时，其余三组注意歌曲演唱的正误。）教师根据各组的不同情况，进行评点。（设计意图：歌曲学生较熟悉，用分组自学方式，可发挥学习能手的作用，增强合作性。）

四、歌曲的处理

1、教师范唱，请学生注意歌曲的情绪。分析歌曲中哪几句是饱满有力的，哪几句是连贯抒情的。生讨论回答，师归纳：《当兵的人》为4/4拍，降B大调，两段体结构(有带再现因素的单二部曲式)。 伴唱唱出开始的引子，是由歌曲的音乐主题构成，集中、有气势，展现出军人的英雄形象。

独唱接着唱出歌曲的主要部分——A段，前16小节为复乐段结构，鲜明生动地刻画出当代军人威武高大的形象。B段，后16小节为四句体结构，音乐由高音区转入中低音区，舒展亲切，是发自内心的倾诉，与A段形成对比。接着音乐发展逐渐向上，显示出“热血儿郎”的英雄气概。歌曲的最后补充结束句，不但是主题的再现，同时将情绪推向全曲的高潮结束。这豪迈的心声就是当代中国当兵的人热爱祖国、热爱家乡、热爱人民最好的表达。

2、歌声的指导，主要抓住咬字吐字（如“咱”）、断音与连音（主要是两大部分）。

五、教学拓展：分析歌词，分组讨论歌词中的“一样”和“不一样”。

听两段不同历史时期的军旅歌曲，让学生体会当代军人与过去的军人一样不一样。面对亲人解放军，你准备选用哪种方式来表达自己的喜爱之情？ A、写一段赞美解放军的话。B、唱一首歌歌颂解放军的歌。C、做一件有趣的作品。D、画一幅美丽的图画。E、跳一个欢快的舞蹈。F、写一封慰问信。㈢、小结，在《当兵的人》演唱中结束教学。

初中音乐说课稿：《伏尔加船夫曲》说课稿范文

《伏尔加船夫曲》说课稿

各位老师：你们好！今天我说课的题目是：《伏尔加船夫曲》，课时为一课时，下面我就按说教材、教法、学法、教学程序这四个部分进行说课。

一：说教材：音乐文化丰富多彩，在弘扬本民族音乐的同时，还应开阔学生的视野，学习、理解其他国家民族音乐文化。所以，八年级下册内容中设置了“外国民歌集锦”这一单元。《伏尔加船夫曲》是其中一首民歌。该歌曲是俄罗斯民歌，其音乐个性独特，形象鲜明，表现了帝俄时代船工们的沉重劳动和苦难生活，也反映了他们的坚忍不拔的性格和向往光明的思想感情。是本单元重点欣赏曲目之一

所以，我结合乐曲内容特点确定教学目标为：

1、学会聆听音乐，感受、体验音乐情绪、特点和风格；能够辨别三种男声演唱类型及音色特点。

2、培养学生对欧洲民族音乐热爱的兴趣，并主动探究与其相关的音乐文化及内涵。

教学重点：聆听音乐，感受音乐基本情绪、风格和特点，理解歌曲主题思想。

二、说教法：

1、提问发：通过提问，引起学生的注意力，积极参与思考问题。老师逐步引导，层层深入。

2、自主探究法：学生用知己的方式来表达音乐，培养学生的创造力和实践能力。

3、听唱法：通过聆听、演唱歌曲来感知音乐，想象音乐意境，在美妙的歌声中得到美的享受。

4、讨论法：通过讨论，让学生积极参与，解决疑难

5、启发开放式教学法：对学生有不确定性问题，老师给予方法和内容上的引导，帮助学生冲破难关。

三、说学法：根据这一学段的学生以形象思维为主，好奇、好动、模仿能力强的身心特点，我将利用讲授法、讨论法、欣赏法等综合手段进行。

1、学生自主学习，主动调动自己学习的积极性和主动性。

2、运用合作、比较、探究法。通过比较、合作，探究突破学习中的重点和难点。

四、说教学程序：我设计了如下教学过程，请跟我一同走进教学过程进行策略分析，在这里，将呈现我的教法和学法指导。

（一）、新课导入：

1、以创设情景导入，通过视听结合，吸引学生的兴趣，激发学习的欲望。

2、欣赏〈西部放歌〉、<我爱祖国的蓝天>、《伏尔加船夫曲》，辨别三种男声演唱类型及音色特点。

（二）新课教学：

1、聆听音乐，感知音乐基本情绪、音乐要素及体裁

2、分析、理解、联想、聆听音乐。把音乐要素、音乐意境、音乐相关文化及内涵相结合。

3、分析作品的结构

A A1 A2 尾声

（1-20小节）（21-36小节）（37-52小节）（53-64小节）

（三）、表现、创造音乐：让学生参与到创作、表现、评价活动中来，培养学生的创新能力，充分体现学生的参与意识、自主性和实践性，从而达到教学目标。

五、教学启示： 总之，本方案的设计，力求体现以人为本的思想，着眼于学生的主动发展，致力于运用现代信息技术优化课堂教学的研究，淡化学科边缘，通过充分的音乐实践培养学生的能力，提高音乐素养。依托音乐本身的魅力，影响学生人生观、审美观、价值观的形成。全面影响学生做人、做事的态度，培养学生主动学习、合作意识、探究精神。从目标的提出、到过程的安排、学习方法的确定、乃至学习成果的呈现，都让学生有更大的自主性、更多的实践性、更浓的创造性。当然，措施付诸实施，还需要老师的爱心和慧心，教学研究永无止境，我相信，没有最好，只有更好。

初中音乐说课稿：《动物狂欢节》说课稿范文

一、教材分析

本课内容选自中师音乐专业班《音乐欣赏》课本下册第三章：浪漫乐派时期的作品欣赏。我认为本课的内容在外国音乐作品欣赏中具有重要的地位和作用，因为浪漫乐派时期的音乐欣赏在这本课本中不但从内容上是最多最丰富的，而且世界许多著名的作曲家的作品也大多在这个章节。而法国作曲家圣桑的作品又特别具有代表性，因为他的作品“在技术与风格上既继承了古典的传统，又能吸收新的发展成果”。同时《动物狂欢节》这个作品在小学音乐教材和中学音乐教材里都有，可见其重要性之所在。

二、教学目标

1、通过学习本课，提高学生欣赏音乐的水平，明确标题音乐与非标题音乐的区别；

2、培养学生运用所学知识，联系小学音乐教学实际进行教学设计的能力；

三、重点及难点

1、重点是：欣赏《动物狂欢节》中的第十三曲《天鹅》及第十四曲《终曲》；

2、难点是：联系小学教学实际进行小学音乐欣赏教学设计；

四、学生情况分析

022班是二年级音乐班，这个班的学生学习态度认真，课堂气氛活跃。他们通过一学年的音乐欣赏课学习，已经有了一定的音乐欣赏知识和能力，对于《动物狂欢节》这样的标题音乐作品他们还是有一定的理解力的，但是作为小学音乐欣赏教学设计这样的知识和内容他们还是比较缺乏的。

五、教法与学法

本节课主要运用了欣赏法、讨论法和练习法。

讨论法主要体现了合作学习、自主学习的现代教育理念。教学中采用了“师生互动”和“生生互动”的教学手段，并充分利用现代网络技术进行学习，从而培养了学生的自主学习的能力。

练习法是主要依据奥尔夫音乐教育体系中的“引导创作法”而来，通过练习使学生能运用所学知识创造性的结合到今后的教学实践中去编写教学设计方案。

六、教学过程

1、欣赏《动物狂欢节》第十三曲《天鹅》 这个过程主要是要求学生带着问题去欣赏音乐，通过仔细欣赏音乐并充分发挥艺术联想，然后回答老师提出的问题。在思考问题和解决问题中提高学生的音乐欣赏水平。

2、欣赏《动物狂欢节》第十四曲《终曲》

这里主要是学生以小组形式通过网络资源，讨论式的自主学习，并采用“生生互动”的教学手段，由一个小组的学生向另一组的学生提出问题并通过讨论回答相关问题，体现了现代自主、合作学习的教育新理念。

3、讨论教学设计练习

这个过程是通过课前布置学生以小组形式，上网查询相关资料，自选《动物狂欢节》其中的一曲作为教学内容编写教学设计方案，提交到课堂上进行讨论，由各组互相提出教学设计中的问题并在讨论中加以解决，从而提高了学生运用知识的能力，突出了师范性。

七、教学反思

成功之处在于：

1、实现了课前所制定的教学目标；

2、体现了新的教学理念；

3、突出了重点，较好地解决了难点；

4、教法运用合理恰当，学习知识与运用知识相结合，突出了师范性；

5、整合了现代多媒体教学技术；

6、课堂气氛活跃而热烈，教学效果好；

不足之处在于：

1、时间安排稍显紧张，问题探讨欠深入；

2、教学过程中设备出现一点小故障，致使提交问题这一环节显得不够通畅；

第四篇：初中音乐说课稿

初中音乐说课稿：八年级上册《欢乐颂》优秀说课稿范例 时间：2011-9-24 10:10:48 点击：1865 【大 中 小】

一、说大纲

根据《走进音乐世界》大纲要求，将“以音乐审美为核心”的基本理念贯穿与教材和音乐教学的全过程，努力发挥音乐教育在提高学生的整体素质中所特有的审美功能，做到将基础和基本技能的学习有机地渗透在对音乐艺术的审美与情感体验之中，潜移默化地培养学生美好的情操，提高学生的审美能力。

二、说教材

1、教材简析：本课选自广东教育出版社出版的音乐教科书八年级上册，根据第2单元音乐与人的情感世界----第二系列(爱)中的<欢乐颂>为教学内容。〈欢乐颂〉是选自贝多芬〈第九交响曲（合唱）〉第四乐章。

2、教材的地位和作用：贝多芬是德国伟大的音乐作曲家，而他最杰出的是〈第九交响乐（合唱）〉和〈庄严弥撒〉，〈欢乐颂〉选自〈第九交响曲〉，是学生比较熟悉的曲子，通过学习贝多芬的〈欢乐颂〉，从中感受欧洲古典主义音乐的情感及交响乐，颂扬和学习友爱、平等、自由的精神。

3、教学目标：a.感受不同时代人类的博爱精神。b.通过欣赏和演唱歌曲，使学生的情感世界受到感染和熏陶。逐步建立对亲人、对他人，对一切美好事物的挚爱之情，进而形成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。对真、善、美的音乐艺术受到高尚情操的陶冶。

4、教学重点、难点：

重点：欣赏与演唱歌曲，并从歌词中体会博爱精神。

难点：第三乐句最后一拍与第四乐句连线相加的时值，是演唱最容易出错的地方。

三、说教法

为了让学生更加直接形象地了解和学习歌曲，帮助学生收到最好的学习效果，使他们更好地掌握和感受音乐的作用。我采用了以下的教学方法。

1、视觉图象法：兴趣是最好的老师。学生都知道贝多芬是个音乐家，除此之外对他的了解却不多，而本节课主要学习的内容是贝多芬所创作的最杰出的曲子之一，为了让学生对歌曲产生学习兴趣，首先要让学生对作曲家有初步的了解从而有想学歌曲的兴趣。我向学生展示了贝多芬的图片，以及他的头像雕塑模型，让学生对作曲家贝多芬有初步的印象，接着讲解他的生平简介，再引入新课。

2、情感教学法：冼星海说----音乐，是陶冶性情的熔炉。其实施程序是：

情感唤起

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情感深入

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情感外化

在本课中我从作曲家生平和他的交响乐入手激趣，接着引导学生在探索发现中深化情感体验，最后在迁移中从歌曲精神的探求延伸到音乐文化渊源的追溯，使审美体验升华。

3、此外，还运用了多媒体辅助----视听结合法：学生一般在以前都听过或接触〈欢乐颂〉这首歌曲，但对作品主旨未必理解到位。为了加深学生对歌曲的印象和学习兴趣，我利用电脑课件和教学平台，在乐曲欣赏的同时，配以视频演示和音响欣赏，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析主题曲。

四、说学法

学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和 学生年龄特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“听”“唱”等要素，让学生去感知歌曲的情绪、演唱方式。通过跟随录音、电脑课件视频跟唱的方法，使学生更加直接形象地接触歌曲从而完成能力目标，最后通过亲身体验，验证结论。学法指导分析

（一）、参与--体验法。

本课我指导学生先感知音乐，欣赏听辩音乐，然后进入情感体验与想象联想，直到理解领悟音乐的意境。

（二）、课堂讨论法。奥斯本的“大脑风暴法”，是一种专门训练发散性思维的好方法。依据此原理，在乐曲欣赏的上，我有意识的组织进行讨论，探讨歌曲所颂扬的精神。

五、说教学程序

本课主要是欣赏和学习贝多芬的〈第九交响曲〉中的第四乐章，了解歌曲的曲式结构，从而颂扬博爱自由平等精神，在教学过程中，我将采用“赏析---讨论---审美型”的教学模式进行。

1、图片故事导入

这个环节我将从贝多芬直接引入新课，先出示贝多芬的图片，问学生是否知道或了解这个人的简介资料，然后让学生分组对贝多芬的资料进行讨论和互相搜集、回答，之后我从贝多芬的故事、生平，主要创作引入新课，介绍新课内容〈欢乐颂〉出处和相关资料。

2、视频欣赏进入重点突破难点 在这个环节我会播放电脑课件，让学生视听欣赏本曲，引导学生在参与欣赏音乐的活动中探索发现，深化情感体验。这是本课的重点。设计意图是强化2个训练。a.音乐欣赏学习也是创造性活动，《接受美学》中提出“任何作品的本文总会留有许多‘空白’和不确定性，有待欣赏者通过想象去丰富和补充。”

因此，学生在参与集体性的欣赏中继续强化其发散性思维的训练。

b.强化学生内心听觉训练。美国作曲家、音乐教育家艾伦·科普兰说：“如果你要更好地理解音乐，再也没有比倾听音乐更重要的了。”据此，教学程序是“多听”。我遵循音乐欣赏的审美过程，引导学生带着在旋律创作中的问题有重点地听析曲中的音乐材料。

视听之后让学生用跟唱法学习歌曲，由于这首歌曲调很单纯，4/4拍子，学生在小学课本也接触过，所以完全有能力独立学会它。但能够完全无误地演唱好歌曲第三乐句最后一拍与第四乐句连线相加的时值便是本曲要突破解决的难点。在这个地方我会乐曲重复播放，利用电脑比以前的录音机播放的好处，就是不用反复倒带，直接点这一段就可以循环再现，为课堂省下不必要浪费的时间。这个环节我会对学生演唱歌曲进行检测，看是否已经解决了难点。方法有：A.全班同学或分组演唱歌曲B.个别演唱难点旋律C.难点旋律数、打拍子

3、在学生熟练演唱歌曲后，进入讨论-审美阶段

学生复听整曲，在学会演唱后欣赏会有不同的感受，此时让学生分组进行讨论，对歌曲的理解歌词的含义和作曲的风格作一个简单的评价分析，并让学生感受一下唱与朗诵有什么不同让学生根据搜集的资料进行各抒己见，让学生通过亲身体验去获取的知识有一种成就感。让学生在一个融洽的气氛中学习音乐，积累音乐文化，培养他们自主学习以及感受音乐的习惯，从而到达除了会学习、会欣赏、会讨论歌曲外，还会对歌曲对音乐进行审美，探讨歌曲所传达的意境最终让学生感受不同时代人类的博爱精神。然后我再对学生的发表进行评价、归纳并且对学生的回答给予肯定的表扬和鼓励。最后总结本节课的内容。再次出示本节学习目标，加深印象。

六、说板书设计：由于本节课采用的是电脑平台与课件相配合的现代化教学方法，所以大部分教学板书内容均在课件中显示。内容有：

1、贝多芬的简单生平简介

2、〈欢乐颂〉乐曲简介

3、乐曲中难点乐句的旋律以及节奏节拍

这是本节课的教学流程图。我的说课完了，谢谢大家！请提出宝贵意见。

《青春舞曲》说课教案

河南省汝南县一中

任纲

《青春舞曲》是人教版音乐课本中的一首新疆民歌，它旋律优美流畅，节奏鲜明生动，并且蕴涵着深刻的人生哲理，是一首非常富于教育意义的民族歌曲。

㈠导入新课过程：课前首先用课件播放一首大家比较熟悉的新疆民歌《达坂城的姑娘》，由此一步步展开新课，介绍新疆的风土人情，导入本节课要学习的《青春舞曲》。

㈡学唱歌曲过程：通过集体发声练习、有感情的朗颂歌词、老师范唱讲解、学生轻声跟唱、集体齐唱等步骤有效地使学生掌握新歌。

㈢表现协作过程：让熟悉新疆歌舞的学生展示他们的才艺，全班同学可以进行集体律动，并且可以分成演唱组和节奏组进行互动创作。

㈣拓展引导阶段：介绍“西部歌王”王洛宾先生的概况，欣赏新疆乐器图片，并通过歌曲内容引导学生思考其中蕴涵的道理，告诫大家青春易逝，时光宝贵，要珍惜光阴，努力学习。㈤小结深入阶段：总结本课内容，激发学生热爱民族歌曲，热爱西部地区的感情，鼓励他们立足现在，拼搏进取，将来投身到祖国轰 轰烈烈的西部大开发建设中去。㈥下课礼仪：学生在《青春舞曲》的音乐声中走出教室。

《青春舞曲》教案

河南省汝南县一中

任纲 指导思想

全面贯彻和落实新课标的指示精神，充分利用现代化教学手段，提升课堂教学效果，使学生在轻松愉快的学习气氛中体验到音乐的美，提高学生的兴趣和爱好。在《青春舞曲》一课的教学中，不追求学生的识谱能力、歌唱技巧，主要是让学生在创作律动和创编节奏中感受和体验新疆民歌的风格特征，感悟其中蕴涵的深刻人生道理。

教材：人教版音乐第四册 课时：一课时

教具：钢琴（电子琴），多媒体课件。教学目标：

㈠学唱歌曲,使学生体验作品中轻快活泼的情绪。

㈡通过欣赏，了解新疆和西部民歌的风格特点，培养学生热爱民族音乐的感情。㈢通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴，立志成材。教学重点：

歌曲情绪与风格特点的体验和实践。教学难点：

感受歌曲的音乐表现形式，培养学生的节奏感和创造力。

教学过程：

㈠导入新课：我国幅员辽阔，民族众多，拥有着各具特色，灿烂辉煌的民族文化。下面我们就来欣赏一段歌舞，想一想，它属于我国哪个地区的民族文化？

[课件：新疆民歌《达坂城的姑娘》]同学们，就让我们一起到美丽的新疆走走吧！[课件：欣赏并简介新疆风土人情]我们本节课要学的就是另外一首著名的新疆民歌《青春舞曲》。[课 3 件：欣赏《青春舞曲》] ㈡学唱歌曲：

①发声练习：[课件] ②有感情的朗诵歌词，注意“字正”才能“腔圆”。

③教师范唱并讲解与欣赏版中的不同。[民歌的演变和二度创作] ④学生轻声跟唱。[要求用一半音量，吐字清晰有弹性] ⑤再次完整连唱歌曲。[要求唱出欢乐情绪和拍的韵律感。㈢训练与表现 节奏练习：[课件] 节奏与演唱的结合，全班同学分成演唱组和节奏组，进行唱奏表演。[运用不同的伴奏并改变速度、力度等来表现歌曲] ㈣拓展阶段

①提问：有哪位同学能表演一些新疆的舞蹈动作？大家还知道哪些新疆民歌？ ②介绍歌曲整编者王洛宾先生事迹及其主要作品，并欣赏新疆乐器图片。[课件] ③思考：《青春舞曲》这首歌曲揭示了一个什么样的人生道理？ 告诫人们青春易逝，时光宝贵，“莫等，闲白了少年头，空悲切。”［岳飞］ ㈤小结本课

今天我们学习了《青春舞曲》这首歌曲，也对祖国美丽的西部有了一些了解，我们要热爱我们的民族，喜爱我们的民歌，因为只有民族的，才是世界的。只有继承和发扬具有我们民族特色的文化，中华民族才能屹立于世界民族之林。现在我们正处在西部大开发的伟大时代，美丽的西部在党的领导下日新月异，衷心祝愿同学们能珍惜时光，立足现在，拼搏进取，在不久的将来加入西部大开发的队伍，成为建设祖国的栋梁之材！㈥下课礼仪：

学生在《青春舞曲》音乐声中走出教室。

第五篇：初中音乐说课稿

《十送红军》说课稿

各位评委老师好，今天我说课的课题是《十送红军》。我从四个方面进行阐述，首先我对本节教材进行分析。

一、说教材：本课选自人音版七年级教材第十四册第三单元《长江两岸》，本单元主要是学习长江两岸的民歌，这是第一课时唱歌课。聆听中华民族民间音乐，知道其主要种类、风格《课程标准》从音乐学习的角度入手，将课程内容划分为四个领域，即感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。表现包括演奏和演唱两方面，其中对于演唱的的要求是：能主动地参与各种演唱活动，养成良好的唱歌习惯。能够自信地、有表情地演唱歌曲。积极参与齐唱、轮唱及合唱，并对指挥的起、止、表情等作出正确的反应。能够简单分析歌曲的特点与风格，表现歌曲的音乐情绪和意境。能对自己、他人、集体的演唱作简单评价。聆听中华民族民间音乐，知道其主要种类、风格也是我们音乐探求的目的。七年级学生已经具有初步的音乐审美感知能力，他们特别喜欢唱歌，愿意合作交流，能够大声的演唱歌曲，对音乐的学习表现出极大的探索热情。

基于对教材的理解和分析以及对学生的了解，本人将该节课的教学目标定为： 认知、能力目标：能够用深情怀念的情绪演唱《十送红军》； 情感态度价值观：喜欢我国江南地区的民歌级民间音乐，乐于主动了解江南地区的音乐文化。

引导学生聆听和感受音乐，是本节课的重点；难点是歌曲演唱情绪的理解、把握。为了达到本节课设定的教学目标，我再从教法和学法上谈谈。

二、教法和学法：

（一）教法。在一节课中采用的方法很多，我主要用以下几种方法：

1、范唱法：范唱，能调动学生学习歌曲的积极性，引起学生的共鸣。教师以饱满的热情唱出歌曲所要表达的情感，能引起学生的情感共鸣，使学生在听觉上保持对音乐的热情，对学生的情感投入产生潜移默化的影响，从而激发学生对音乐的兴趣。作为一个音乐教育老师，在唱歌课教学中应力求通过范唱这一鲜明的艺术形象诱发学生兴趣，引起美感，产生共鸣，使学生感受美、体验美、鉴赏美，在审美的过程中既学到知识，又提高素质。因此，在导入环节中，我先范唱歌曲，激发学生兴趣。在学唱歌曲时，再欣赏歌唱家的演唱，使学生置身其中，聆听并感受音乐，并在此基础上学唱歌曲，表现音乐。()同时，在学唱歌曲的过程中，我会走进学生中间与他们一起学唱，解决问题；

2、启发、讨论法：对本节课的难点--歌曲情感的理解，采取教师启发，师生讨论法，加深学生对于歌曲情感的理解，提高学生的演唱能力。

（二）学法指导：体验式音乐学习：是指在从“体验”中实行对“音乐知识”的学习。音乐教学过程是一个在教师启发引导下，学生参与体验音乐的过程。没有学生主体参与体验，就难有真正的音乐教学。只有当学生参与到音乐活动之中，自己亲身主动地去体验、领悟、探寻，与音乐融为一体，才能对音乐知识、技能技巧真正理解和掌握，才能实行对音乐的欣赏与创造。

最后，我来具体说说教学过程。在这一部分，我设计了以下几个环节：

一、创设情境，引人入胜；

二、学唱歌曲，演绎音乐；

三、查找音乐，拓展延伸

三、教学过程：

（一）创设情境，引人入胜导入环节，我将直接演唱歌曲《十送红军》。既给学生直观感受，又能激发学生学唱歌曲的兴趣。然后提出问题，引导学生讨论：这是那个地区的音乐？你知道歌名吗？随之，结合地理知识，了解长江两岸的省份。导出课题《长江两岸》。

（二）学唱歌曲，演绎音乐：

1、完整欣赏全曲，引导学生初步感受歌曲的意境。

欣赏过程中，要求学生随音乐哼鸣，这样既完成简单的发声练习，又让学生熟悉了旋律。欣赏完后回答问题：这首民歌的情绪是怎样的？这首歌给你印象最深的是什么？（※）（学生们可能会说出一些比较相符的答案）在此，我给予学生肯定与可观的评价，并激发鼓励学生学会这首歌。

2、学唱歌曲。学生只有在熟唱歌时才能更好地理解歌曲的风格特点。

读歌词，品意味。歌词教学也是本课中不能忽视的一个环节。我采取了让学生朗诵歌词--加方言朗诵，增加学生朗诵歌词的趣味性，并体会江西民歌的方言特色。

看歌词，听范唱，学歌词，唱旋律。在这个环节中，我将采取教师范唱、学生轻声吟唱，全体学生合唱，分组练唱等方式来达到熟唱歌词的目的。这样能更好地培养学生对于歌曲的感受和分辨能力。在学生分组练习过程中，我将在学生中间进行单独指导，适当的提问个别学生，询问他们认为的难点并和学生一起解决。在唱熟练歌词的情况下，我会和学生一起唱旋律，并分析讨论旋律的特点。然后，以组为单位进行演唱评比，提高学生的演唱激情。

3、体会情感，用情歌唱：好的一堂课除了将知识传授给学生，还要注意学生能力的培养。为了完成教学难点，也为了培养他们表现的意识和能力，我向学生介绍歌曲地创作背景（※），并引导学生分析歌曲，探讨比较适合的演唱情绪。为了更好的加深对歌曲情感的理解，师生共同赏析宋祖英的演唱，增加感性认识。最后，我们师生有感情的共同合作演绎《十送红军》。

（三）、搜集音乐，拓展延伸：最后，我将总结全课，推荐湖北、江西的其他民歌让学生欣赏，同时要求学生课下搜集长江两岸其他省份的民歌，下周课上学习交流。通过课后延伸，再次启发和调动学生继续求知的欲望，提高学生的探究学习的能力，也使得有限的课堂教学时间得到了无限的延伸。

《给未来一片绿色》说课稿

“假如我们能在一个孩子身上唤起对音乐的一种强烈的热忱，假如我们能把这种兴趣延长若干年并且稳步地把它提高到更高水平的话，那么即使他永远成不了一个文艺名家，他也将通过音乐找到他个人的幸福！”这是美国着名教育家穆塞尔和格连在其《中小学音乐课教学法》中的一段话。是的，音乐就是这样的一种美的艺术，而我，就愿做这美的传播者，在孩子们的心灵播洒上最美的种子，让他们能找到自己的音乐源泉，成为终身爱好音乐的快乐人。

[说教材]（1）教材内容

《给未来一片绿》是人教版八年级下册第一单元《绿色的家园》中的一首歌曲，歌曲主体部分为D大调、4/4拍、中速，由三部分组成，歌曲深刻地表达了人类共同关心的一个主题，即爱护我们共同的家园--地球，呼唤人们保护环境，关爱地球，企盼人类永远美好的生活。曲作者运用调性对比的手法将青少年儿童在思考问题、讨论问题，最后得出结论这个意境刻画出来，谱出歌曲。本课教学是以唱歌为主的综合课，在本单元中作为第二课时设计。

（2）教材的地位和作用主要表现在二个方面：

第一 ：歌曲将调性对比融于童声合唱之中，设计了一个充满诗意的意境，谱出一首绿色和平的歌。

第二：通过学唱歌曲，抒发出少年儿童热爱地球的感情，表现出少年儿童朝气蓬勃、积极向上的精神面貌。

[内化理念]（说新课标）

音乐课标中明确指出：音乐教育以审美为核心，重要作用于人的情感世界。情感，是音乐审美过程中最活跃的心理因素，是音乐审美感受的动力和中介，音乐教学中牢牢把握住情感性原则，不时点燃学生的情感火花，会有效地打开学生的心灵之窗，使他们在情绪的勃发与激动中，享受美感，陶冶性情。因而，每次上课前，我都要反复聆听音乐，让音乐先感动我自己，然后再感染学生。

“音乐是心灵的迸发，它不象化学那样能进行实验分析，对伟大的音乐来说，只有一种真正的特性，那就是感情”，柏辽兹的这句话给了我很大的启示，也内化为我今天设计这堂课的主要教育思想，因而我把具体的教学目标实化为：

[说目标]（1）知识目标：将理论知识转化为实践能力，懂得怎样处理音乐作品，才能更好地表达情感。

（2）能力目标：聆听并大胆参与歌曲的演唱，能准确地表达音乐中的情感。

（3）情感目标：让同学们在观看各种图片、视频、演唱、表演等活动中领悟“保护环境、关爱地球、热爱大自然”的意识。

[说重难点]：探索学唱新歌的方法，练习自然而有感情地演唱，能全身心地投入到各种表演活动中去体验和感受是本课时的重难点。

[说教法]根据中学生年龄特征，我采用了情景创设法、合作探讨法、启发式教学法、尝试教学法等，在教学中把教法与学法联系起来，(Motivational model yuedu.mipang.com)有意识地进行学法的指导和渗透，不仅让学生学会，而且让学生会学，引导学生在学习中实行“四多”，即多听、多想、多讨论、多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的思维能力，加深学生对音乐作品的理解，使学生更准确地表现和创造音乐。

[说学法]“学生是学习的主体”，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“看、听、唱”等要素，让学生去感知歌曲的情绪和演唱方式，通过感受、展示、讨论等方法，使学生在尝试学习中自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验来验证结论。

[说教学程序] 下面，我针对本课的教学过程谈谈具体的教学构想。

我主要设计了四个环节来完成本课时教学：（1）引入；（2）学唱歌曲；（3）感悟；（4）升华（拓展延伸），其中学唱歌曲是重点教学环节，设计25分钟左右，引入3分钟左右，感悟5分钟左右，升华部分10分钟左右。

首先，第一个环节--引入。多媒体展示被污染的大自然图片，和未被破坏过的美丽大自然风景图片等相关的图片，教师在背景音乐《给未来一片绿》的旋律中动情解说：地力之生物有大数，人力之成物有大限，取之有度，用之有节，则常足；取之无度，用之无节，则常不足。土壤系着森林的命运，海洋系着鱼群的命运；环境系着地球的命运，地球系着人类的命运。地球赋予生命的一切，爱护地球，珍爱生命；保护环境，拥有生命，让我们用行为来回报创造和养育我们的自然母亲。【设计理念：这一环节利用多媒体创设情景，通过教师诗化的语言激情导入，奠定本课情感性教学的基础，点燃了学生的情感火花，激起他们的学习兴趣。】

第二个环节：学唱歌曲。先介绍歌曲的主体部分为 D 大调、44拍、中速、由3部分组成。接着，教师声情并茂地范唱，力图通过自己的歌声打动学生，激发出他们的学习热情，再用多媒体出示学习方法：选择自己喜欢的学习习惯，跟伴奏唱词或跟伴奏哼唱旋律来学唱。在这一基础上，让学生自己找出学唱歌曲的难点：后半拍起的节奏的把握，大家共同讨论，应该怎样来掌握这一难点，再尝试用领唱、合唱的方法来练唱，要求声音统一，气息通畅，节奏准确，充满感情。这个步骤的设计给了学生一个自主学习的空间，让“每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，为学生提供发展个性的可能和空间。”

第二部分合唱的配合的学习前，先进行合唱的和谐与均衡知识讲解，再采用教唱、听唱、分声部唱、合唱等方法来突破这一难点。在引导学生充满感情来完整演唱歌曲时，先让学生观看这首歌的MTV，让学生在歌声与画面中自己去体会感情，然后分组讨论用填表的形式，让学生自己说出这首歌的速度、风格、演唱情绪等学唱要素，通过“探究与体验”的过程来完成这一教学难点。

设计理念：“音乐是听觉的艺术，是情感的艺术”，在学习歌曲的过程中，我以“听觉”为基础，“情感”为主线，采用多媒体创设情景，引导学生在学习中“多听、多想、多讨论”发挥学生主观能动性，通过聆听和表现音乐，充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富情感。

第三、四个环节--感悟和升华部分

首先用提问的形式引入第三部分，探讨音乐情感与人的情感有什么联系，然后让学生联系生活实际说说自己对“保护环境、爱护大自然”的理解和感受，讨论“地球-----母亲”的含义，紧接着导入第四个环节，让学生将自己收集到的表达爱护环境的歌曲、诗歌、警句、图片、文字、VCD、歌曲磁带等通过小组推荐或自由组合演唱等多种方式展示出来。（搜集的任务在第一课时教学时作为课后作业布置）。

这一部分的设计，让学生联系自身感受先体验“保护环境”的感受，然后通过拓展延伸得到进一步的升华，让学生在主动参与音乐实践活动中来获得音乐审美的体验和享受到成功的欢愉。

最后，在《给未来一片绿》的音乐声中结束本课：保护环境，是人类永恒的主题，让我们用自己的行动，去爱护环境，爱这个地球，爱这个世界！

每个学生都是一个珍贵的生命，每个学生都是一个鲜活的个体，每个学生都是一幅精彩的画卷，每个学生都是一篇生动的乐章，但愿你我在座的每一位音乐老师都能把生命中的每一篇生动乐章奏响！我的说课到此结束，不足之处，请各位老师批评指正！