篇1：初中音乐说课稿
教材：沿海版第一册，第八课
课题：《可爱的家》
年级：初中一年级
执教：北大附中南山校 宋曦
一、教学内容：
(1) 音乐知识：弱起小节，反复跳跃记号
(2) 欣 赏：《可爱的家》的MTV
(3) 学唱歌曲《可爱的家》
二、教学目的：
(1) 通过欣赏，培养和激发出学生的内心感受。
(2) 学唱歌曲《可爱的家》，使学生能用情来演唱歌曲并了解英国歌曲的结构特点。
三、教学重点：培养和激发学生的内心感受。
四、课时：一课时
教学过程 ：
一、师生问好，讲这节课所要学的内容和目的。
二、首先请同学们欣赏一部MTV.(背景有英国的风光，一些有趣的家庭生活照片全家照等，音乐用《可爱的家》。)
三、导入 新课：
1. 教师问：同学门刚刚看完这部MTV，请同学们结合自己谈一下家庭生活，并给这部片起一个名字。
2. 学生发言后，教师作出小结，并引入今天的课题《可爱的家》。
四、简介《可爱的家》的曲作者创作经过：
1. 利多媒体把英国作曲比肖普的肖像及英国的风光展示给学生看。
2. 放出《可爱的家》的音乐。
3. 给学生讲述它的创作过程：这首歌是作曲家比肖普为歌剧《克拉里——米兰姑娘》写的主题歌，并把这部歌剧的大概内容讲一下，歌曲采用英国西西里尼民歌的音调写成的。
五、分析《可爱的家》的旋律线条及情绪：
1. 用投影仪把歌曲的旋律显现出并请一位同学上来用彩色的笔把旋律线条勾画出来，教师在旁边加以指导，然后请他回到座位上。
2. 教师问：这首歌的旋律线条是平淡还是起伏跌宕的?
学生回答：是平稳的。
教师问：我应以什样的情绪来演唱呢?
启发学生回答。
3. 教师通过提问总结出，这首歌我们应用美好的心情来演唱，要唱出对家庭的眷恋。
六、分析《可爱的家》曲式结构并讲解弱起小结反复跳跃记号：
1. 请学生们把这首歌的结构画出，相同的乐句用相同颜色的笔画出。
2. 教师小结，此曲是A-B-C三段体的结构
3. 讲解弱起小结及反复跳跃记号：
弱起小结：歌曲开始的第一个音起于小结的弱拍(或强拍的弱位置)
反复跳跃记号： ： ： 在 ：： 记号内的音乐要反复两遍，第三遍则越过 ： 接唱
七、熟悉歌曲
1. 请学生把电子琴调到风笛的音色，一起来演奏。
2. 教师把电子琴的节奏调成4/4拍，要求学生跟着节奏用事打节拍，做试唱练习，可以变化多种变化多种形式，知道熟悉乐谱。
3. 请一位女同学配乐朗诵歌词，教师要求，用自己的情感来朗诵，下面同学来欣赏。
4. 再请一位男同学来朗诵，下面的学生一部分用电子琴伴奏，另一部分用哼名伴唱。
5. 请同学们边演唱边弹琴。
6. 请同学们再欣赏一遍MTV，要求同学们闭上眼睛听音乐，用心来感受，同时要回想一下自己的家庭生活，听完音乐后再来唱这首歌，用“情“唱。
八、表演
1. 请同学根据歌曲的内容及自己的感受来做即兴小品表演，下面的同学做背景音乐。
2. 全体用合唱的形式来唱这首歌，分声部，加表演动作，用轮唱，伴唱的形式来演唱。
九、教师作课堂总结。
初中音乐说课稿范文二：《流行音乐中的几种形式》
一、教学构想及教学目的：
随着社会的不断发展，科技的日新月异，人们不断尝试着新鲜丰富的生活。音乐作为一门不可或缺的艺术种类而言，有着其自身的特点。音乐是美的、多种类、多元化的。它既古老又现代，既优雅又时尚。通过优美动听的旋律、多样善变的节奏，体现了人们在不同意境中的思想感情。学生们喜欢音乐、喜欢唱歌，从各种媒介中获得她们衷爱的音乐形式、音乐作品、创作者及演唱者的相关信息。显然，单一的音乐教学内容，相对传统的教学模式已满足不了学生对不同音乐的求知欲望。“把流行音乐引入音乐课堂”——这是音乐课程设置中的挑战，也是一个不可避免的过程。我们要通过缜密的资料查阅、细致的筛选、严谨客观的讲解、极有趣味的教学方式，引导学生从简单的听流行音乐、哼唱流行歌曲到通过分析其发展进程、学会多角度客观地评价鉴赏流行音乐。
初三年级的学生，有独立思考问题解决问题的能力，而且又具备敏感细腻的心理特征。相比之下，女中学生们对音乐的理解更趋向自然纯真。她们喜欢美的旋律、追求崇尚美的感受，渴望体验美的真谛，更愿意成为美的少女。新的教学大纲也告诉我们，要引导学生用心去感受音乐的美，用心去创造属于自己的音乐空间。
二、教学内容：
本课的题目是——“流行音乐中的几种形式”，因此重点放在“形式”上。教师从众多的流行音乐形式中挑选了四种具有代表性、易懂性、时尚性的音乐形式，它们分别是“节奏布鲁斯(R&B)”、“说唱(RAP)”、“摇滚(ROCKROLL)”和“电子音乐(ELECTRON)”。
本课全部教学内容来源于相关书籍查阅、网络下载、日常音乐知识的积累。在某种意义上，本课可以定格为一节“音乐实验课”。
三、教学环节：
本课教学环节设计以清晰、简洁、趣味性参与性强为原则，充分发挥学生的主体作用，培养学生自学、自习、自创的综合能力。
1、新课导入
2、流行音乐中四种形式的音乐渊源、音乐特点、构成规律的讲解、分析、辨别，学生相关参与活动贯穿始终。
3、课堂小结
(注：具体内容参看教案)
四、教学方法：
1、
本课以学生为主体展开，课前、课中、课后都贯穿学生的各项参与活动。如：课前将学生分组，对自己感兴趣的音乐形式进行资料查找收集;课上通过教师的引导即兴创作音乐形式，理解其特点;课后的讨论等等。充分调动学生主动学习的热情，挖掘她们的创造、创新思维潜能，理智地欣赏鉴别音乐。
2、
大量有趣丰富的影音资料，错落有致地安排在自制的多媒体教学课件中，不仅为概念的讲解、举例提供了方便，而且更突出了知识的条理性，有效地突破重难点，增加教学密度，提高教学质量。
3、
教师尽可能地把较先进的音乐设备带到课堂上，与教学常用乐器相结合，进行演示，使一些抽象的概念变得立体真实。如：R&B音乐要素构成的分析、RAP的即兴创作、电子音乐是通过什麽乐器实现的等等问题。学生从中可以真正体会到音乐的多元快速的发展，大大开阔了视野，丰富了的知识，使课堂更加富有现代气息。
五、课前准备：
1、在校园中以采访的形式提出关于流行音乐的相关问题，学生们按照自己的理解回答，并摄制成影像。教师根据本课音乐知识需要，个人摄制教学用演示影像。
2、课前，将作课班分为四组，学生选择音乐形式进行资料查找。
3、制作本课教学课件及相关教具。
4、音乐设备的准备。
2001年11月
教 案
课 题：流行音乐中的几种形式
课 型：综合课
课 时：一课时
教学目的：
一、通过介绍流行音乐中的四种形式，从发展进程、基本结构、音乐要素等角度分析各形式在音乐中的典型特点，引导学生学会客观地辨别鉴赏不同类型的流行音乐。
二、学生们通过理解体会，参与各项音乐活动，充分发挥学生音乐方面的创造创新才能，启迪美的意识，创造美的空间。
三、音乐是多元化的艺术，本课还要使学生充分感受到现代科技在音乐中的运用，展示音乐课堂丰富新鲜的氛围。
教学重点：
一、四种音乐形式的讲解分析。其中节奏布鲁斯和说唱为重点，摇滚和电子为了解。
二、围绕四种音乐形式展开的学生活动。
教学难点 ：
一、学生通过理解分析对音乐的即兴创作。
二、学生通过本课可以真正地对流行音乐有更新更多的认识，并学会客观地分析欣赏不同的音乐。
教学方法：讲解 演示 比较 列举 即兴创作 分析 学生相关的参与活动
教 具：自制教学课件 音乐设备 电脑 投影 黑板 钢琴
教学过程 ：
教师活动 学生活动 设计意图
一、新课导入 ：(5分钟)
1、教师播放在校采访的录像：
关于流行音乐的一些问题及学生们的回答情况。
学生看后可以进行讨论，从而引出本课的教学内容。
2、学生们按照预习作业 划分的小组坐好，准备出预习作业 。
观看录像，观察其他同学对流行音乐的理解，结合自身观点，发表看法。
按组的划分坐好，准备出查找的资料。
通过课前的录像采访，深入到学生中间，观察她们对流行音乐的理解，并给同学播放。观看的学生不仅感到亲切真实，更激发了她们的求知欲望，在新课导入 时就已抓住学生的注意力了。
课前已划分了小组，对本课中即将出现的四种音乐形式进行资料查找，培养学生预习自学的习惯。
二、流行音乐中的四种形式：(35分钟)
(一)节奏布鲁斯音乐(15分钟)
英文名称：R&B
1、提问：R&B音乐的起源?R&B在音乐表现上有什麽特点?
2、总结：(电脑演示)
起源：R&B(Rhythm and
Blues)中文翻译成：“节奏布鲁斯或节奏蓝调”。它原是一種黑人的流行音乐，最早R&B是Blues和Jazz的混合体，是从慢舞转向节奏舞蹈的雏形音乐。
特点：R&B体现了显著的节奏或节拍，另外它的旋律也交代的很清晰，往往听罢给人留下深刻印象。目前R&B已成为乐坛宠儿，当然现代的R&B又混入了别的音乐的元素。
R&B音乐的基本结构：
布鲁斯的音乐元素+强劲的节奏
3、教师发出印制的歌谱，带领学生进行视唱。
教师利用音乐设备加入节奏的伴奏部分
播放本段旋律的原版演唱。
4、教师带领学生用R&B的音乐方法演唱已学过英文歌曲《yesterday》。
以组为单位，根据个人查找的资料，回答教师的提出的问题。不同意见可以讨论。
听讲 观看演示 思考 分析 记忆
学生看歌谱进行视唱，掌握歌曲旋律。
和着音乐的节奏，哼唱音乐旋律。
听赏 对比 分析
用感情和理解对音乐进行新的诠释。 进入本课重点内容的教学。
R&B音乐为当今比较流行的音乐形式，且学生们听到的机会很多，对其有一定的认识基础。
为学生们介绍这种音乐形式之前，可以将英文书写展示给学生，使学生相关了解字母代表的意思，有利于音乐结构的理解。
学生先进行预习作业 的反馈，教师给予总结，有利于知识的理解记忆。 通过介绍音乐形式的起源和特点，引导学生确立此种音乐形式的音乐元素及基本构成。
把简单的旋律给学生视唱，加入强劲的节奏，恰好是R&B音乐的基本构成模式。学生可以亲身感受到R&B音乐的特点。之后，放出本旋律的原版演唱，学生们可进行对比，加深趣味性和记忆。
学生将已学过的歌曲加入R&B的音乐元素，培养她们理解创造的能力和丰富的音乐感觉。
(二)说唱音乐：(10分钟)
英文名称：RAP
1、提问：RAP音乐的特点?
2、关于RAP音乐：(电脑演示)
70年代中期在黑人和纽约市外行政区的青年中间开始流行迪斯科、霹雳舞、和说唱乐。街区那些去不起时髦俱乐部的青少年厌倦了迪斯科音乐，他们演奏更重一些的黑人流行音乐，来回重复同一张唱片的内容。当主持人在音乐中加入说唱(开始时是用60年代流行的语言朗诵一些街头即兴诗歌)，这种音乐开始成为了说唱。
RAP的基本构成：
说唱+节奏
3、学生根据自己的校园生活写一段歌词，引导学生用RAP的语感进行说唱，教师和以伴奏。
回答 讨论
听讲 理解 观看演示
篇2：初中音乐说课稿
一、课题阐述:
今天我说课的内容是人民音乐出版社出版的七年级下册第六单元《银屏之歌》,下面就教材、教学目标、教法、学法、教学设计五方面谈谈我的课堂教学构思:
二、教材分析
《银屏之歌》所在的单元主要是影视音乐，把它纳入初一学生的音乐教材,使学生能够结合所熟悉的电视剧,学会分析影视音乐在影视剧中作用,并感受音乐魅力. 表述对主题音乐或背景音乐的认识,提高学生欣赏音乐的能力。
三、教学目标:
由于电影、电视、多媒体的普及. 学生看过许许多多的影视作品.并对作品中的音乐非常熟悉,但对音乐在影视作品中的作用很少去分析.因此，我的教学目标是：
1、认知目标：了解什么是影视音乐，影视音乐的作用。
2、能力目标：能够对本课中的音乐就乐曲风格、演唱方式等做对比分析，从而总结出影视音乐的作用。
3、德育目标：引导学生感受音乐与视觉影像相结合所产生的美感和魅力，陶冶情操。
四、教学重点、难点
这其中理解影视音乐的作用是我的教学重点；而引导学生对本课中的音乐进行对比分析，探究出影视音乐的作用应该是教学难点。
五、学法
要让学生在学习中顺利突破难点，掌握重点，我准备引导学生采取以下几种学习方法：
1、听唱感知，整体把握 音乐这一艺术类别主要是通过听、唱的手段来感受内涵、体味情感，又加上本节课的教学重点是理解影视音乐的作用，理解的前提是感知，而听唱是学生感知的一种基本手段。
2、对比分析，获得知识 这种方法能够充分发挥学生的能动性，使学生探究现象，获得知识。
3、亲身体验，验证结论 将自己探究中得出的结论运用于实践，从而实现能力目标。
六、说教法
同时，教学目标的实现，离不开教师得当的教学方法，那么我的教学方法是：
1、视觉图象法：
在乐曲欣赏的同时，配以电视剧照，给学生视听结合，这样避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析影视音乐。
2、体验法：
音乐审美必须要求体验到音乐的意境。在教学中我准备创设情景，让学生以相同的剧情体验恰当和不恰当的音乐对表演的作用。
七、教学环节
在对教材具体分析、教学目标、教法.学法制定的基础上我设计了这样的教学环节：
一）导入环节
上课后，播放《好汉歌》
歌曲录音,同时播放《红楼梦》中的影视片段,观察学生的反应,学生们窃窃私语,偷笑,说是不是老师放错了,提出画面与音乐的不协调, 为什么不协调?引起学生探究的兴趣，接下来引导学生去探究：
《好汉歌》 反应的是什么人物形象?
《红楼梦 》又应该用什么风格的音乐呢?
这种设制悬念、层层引入的方式能激发学生探究的欲望,同时也体现了新课程强调学生在教学活动中的主体地位，引导学生在亲生体验的过程中，怀着探究的兴趣去主动学习的理念，也给予学生交流互动平台，鼓励学生发表自己的感想，引导学生主动理解音乐在影视中，对刻画人物性格、塑造人物形象所起的作用。
二）感受体验环节
为了让学生更好的理解音乐在影视作品中对剧情所起到的推动和促进作用，我选取了歌曲《雪绒花》在电影《音乐之声》中两次出现的不同效果来让学生做对比分析。
教师先教唱电影插曲《雪绒花》，引导学生深情的演唱并用手势引导学生随旋律起伏作渐强减弱变化，使音乐更具感染力。接着引导学生逐步深入的演唱，既能让学生亲身体验音乐的美感，提高音乐的审美能力，又以唱歌作切入点让学生感悟音乐要素在歌曲中的情感作用，更为下一步欣赏歌曲《雪绒花》在电影《音乐之声》中两次出现的不同效果作好铺垫。
下一步欣赏《雪绒花》插曲一
上校和他的孩子们，还有家庭教师自已一场家庭派对上演唱《雪绒花》请大家欣赏并思考：在演唱速度，力度和音乐情绪上是怎样的？体现一种怎样的氛围，学生总结：优美。抒情很温馨的家庭氛围
然后欣赏《雪绒花》插曲二
创作环节
音乐的本质与价值就在于激发人的创造力，培养学生丰富的想象能力和创造思维能力，因此，我从激发学生想象力，鼓励学生积极参与，探究创造的原则出发，分两步完成这一环节。
第一步：音乐与画面
听一段“日本鬼子进村”的音乐，请同学们想像场景
生：大战在即，魔兽争霸等等
提问：这段音乐在电影中起到什么的作用？
学生总结：烘托、渲染气氛、衬托场景
音乐在影视剧中有这么多的作用，那么我们也来为影视剧配音吧。
第二步：画面与音乐
观看一段动画片《猫和老鼠》中的画面片段，请同学根据自己的判断和理解，发挥想像，对其进行音乐风格，旋律 速度力度方面的创编。
这段画面开始猫在睡觉，老鼠悄悄地从猫身边走过，却不小心踩到了猫最后猫开始追逐老鼠的场面
教师给出三段音乐进行选择：一原配音乐 二《野蜂飞舞》片段
三《致爱丽丝》哪段更合适，说说为什么？
最后欣赏原作，进一步感受主题影视音乐与剧中人物形象之间的紧密联系。在本环节活动中，激发了学生主动思维的空间，让学生在自主探究中掌握影视音乐的第三功能：烘托、渲染气氛、衬托场景。
四）提升环节
虽然新的课程理念注重学生主体性的发挥，但因年龄关系，学生的音乐素养还不够成熟，老师的提升是升华课堂必不可少的一个环节。
首先，要明确什么叫影视音乐：影视音乐是指为影视而作的音乐，通过画面的视觉形象，使音乐内容更具体明确，更具有感染力。
其次总结影视音乐的作用：
1、揭示主题思想,抒发情怀
2、刻画人物性格,塑造人物形象
3、烘托渲染气氛,衬托场景
4、说明影片的时间和环境
5、并鼓励学生在生活中去体会，去运用。
篇3：初中音乐说课稿
一、说教材
1、教材分析：本次参赛课的内容，是初二上册第六单元教材。本课共分三个课时，我上的是第一课时，本课时的主要教学内容有：歌曲《新年好》、综合训练（一）（二）（三）。
《新年好》是一首英国儿童歌曲， 拍，F大调，是由两个乐句构成的一段体结构。曲调优美、流畅，表现了人们在新年到来之际欢乐歌舞，互相祝贺的愉快心情。
综合训练
（一）是认识铃鼓并掌握其演奏方法；
（二）是用铃鼓、碰钟为歌曲伴奏。
（三）让学生按节拍用踏脚、拍手、等方法为《新年好》伴奏。
2、教学目标：
（１）、指导学生用轻松愉快的情绪，柔和而有弹性的声音演唱《新年好》。
（２）、认识铃鼓，掌握其演奏方法，并会使用其为歌曲伴奏；进行创编练习，培养学生的创新能力及自主学习的能力。
3、教学重点：
（１）、学习用轻松愉快的情绪、柔和而具有弹性的声音演唱。
（２）、培养学生创造性地表现歌曲。
4、教学难点：掌握歌曲节奏，用各种方式为歌曲伴奏。
二、说教法
教学过程是教与学的统一的过程，学生是学习的主体，要主动积极地学习。要使学生学得主动，必须靠教师的启发、指导，“教”为“学”服务。只有遵循音乐学科的规律，充分发挥学科特点，才能收到良好效果，教学时应考虑学生的心理特征，采用形式多样、生动活泼的教学方法，帮助学生在学习时保持主动、自然、愉快的心境。基于以上原因，我设计如下教法：
1、根据学生无意注意占优势的原理，运用知识形象化、趣味化、生活化的教学方法，使学生在无形中掌握了知识，把枯燥的学习变成了乐学。
如在教学节奏时，我采用了用学生与小兔子交朋友的方式，让学生按节奏说话，学生便在玩中学会了本歌的节奏。
2、创设情境法：通过开火车的游戏，使学生在活动中感受到了音乐的快乐。
3、根据以音乐审美为核心，注重音乐实践、鼓励音乐创造的新课程标准理念，我运用了“音乐感知实践教学法”和“音乐情感实践教学法”。
听是感知和理解音乐的前提条件，听是艺术实践中最重要的过程。如，我在导入新课时就是通过听范唱让学生感知的。音乐情感实践教学法重在对音乐作品表现的情感体验和主动参与之后的有理解的真情实感地表现。在学会唱歌曲后，我通过学生自编节奏为歌曲伴奏及，选择表演形式自编表演动作，对歌词二度创作，让学生充分参与到表演、舞蹈、创作等综合音乐艺术中，使学生获得感知与创造音乐美的能力，在音乐情感的体验与抒发过程中受到良好的情感教育－－审美教育。
4、运用谈话法、讨论法以引起学生的思维，提高学生的积极性与主动性，培养学生的想象力和分析能力。
这两种方法在本课中主要体现在理解歌曲内容和对歌词的二度创作及用打击乐为歌曲伴奏上。
5、视觉图象法：利用现代教育技术手段和直观教具，联系生活实际，帮助学生学习、理解和感受歌曲的情感。如：在节奏练习时，通过直观教具小兔子的说话，让学生主动参与到学习中去；在歌曲导入时，我充分运用了VCD范唱及图片，使学生既理解了歌曲内容又激发了兴趣，并使学生感受到了新年的情景。
篇4：初中音乐说课稿
一、说理念
器乐是音乐的重要表现形式，在当今普及音乐教育过程中，器乐教学已成为音乐教学的重要内容，没有器乐教学的音乐教育绝对是不完整的教育。器乐教学对于学生来说，既是很好的音乐实践，又能促进知识向能力的转化，而器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力等方面都有着极为重要的意义。本课旨在通过萨克斯管的教学激发学生学习音乐的兴趣，提高学生的综合素质，以促进素质教育的发展。
二、说教材
1、教材分析
本课根据教学实际，学生能力，我自选教材《萨克斯管演奏教程》，并精选入门小曲《摇篮曲》，作为学生演奏学习的曲目。这是一首具有摇篮曲风格的四三拍子的曲子，一段体结构，旋律优美简单，全曲只有G、A、B三个音符，学生容易掌握。
2、教学目标
（1）认知目标：了解萨克斯管及历史。
（2）、能力目标：掌握萨克斯管的基本演奏。
（3）、德育目标：引导学生体验演奏的乐趣，树立信心陶冶情操。
3、教学重点难点
本节课的重点是；掌握萨克斯管的基本演奏（包括姿势、口型、手型及简单的指法），并演奏乐曲《摇篮曲》。
本课的难点是：学生对乐器的控制及能奏出轻松而美的声音。
三、说教法、学法
七年级学生是学习管乐较佳时期，身体发育等已经具备学习条件，只是萨克斯管看似复杂，一般学生望而兴叹，认为挺难学，其实越复杂的乐器，越易上手。我根据多年的实际教学经验及学生实际设计如下教学方法：
1、教法
在整个教学过程中要帮助学生创造最佳心理状态，树立信心，创造愉快的学习氛围。鼓励学生多动脑、动手、动眼、动口、用心去演奏、去感受和表现音乐，多启发学生用自己的乐器去“歌唱”.具体运用以下教学方法：
（1）探究发现法，
（2）器乐讲解示范法，
（3）实践练习法，
（4）模仿、接龙，
（5）欣赏体验等。
2、学法
（1）、学生要积极参与教学活动，主动探究，大胆地去模仿，去演奏，去竞争，充分表现展示自我。
（2）、注意与他人和教师沟通合作。
（3）、注意养成良好的器乐学习习惯，慢练是学习最好的方法。慢的过程中能更好的去聆听，去体验，去感受正确的演奏。
四、说教学过程
（一） 导入新课（3分钟左右）
首先，我用bβ高音萨克斯管演奏《回家》片段，激发学生对萨克斯管的兴趣及求知欲。
（二）新课教学
1. `认识了解萨克斯管（5分钟左右）
1）、萨克斯管的简介（阿道夫-萨克斯的头像挂图）
2）、萨克斯管的种类及音域（五种萨克斯管的挂图）
3）、萨克斯管的构造（bE萨克斯管示范）
（萨克斯管主要有：上段管体、下段管体、喇叭口、连动杆、弯勃、笛头、挂带。笛头又分为哨片、卡子、笛帽。）
2. 掌握萨克斯管的基本演奏（12分钟左右）（包括姿势、口型、手型及简单的指法、吐奏与连奏等）这个环节中，主要通过教师本人规范而科学的示范演奏，()以及自我探究，师生交流、互动，引导解决本堂课的重点，教师在这一环节中既要讲清演奏要领，又要及时纠正学生错误。
3. 学习吹奏《摇篮曲》（15分钟左右）这是一个实践练习的过程，学生兴趣浓厚，可以采取模仿接龙等教学方法让学生很快的掌握乐曲的演奏。注意乐曲三拍子的律动，及连奏，尽量启发学生用自己的乐器去“歌唱”,尽可能的用美的声音去表现音乐。练习时可以分组合作探究与他人和教师沟通。
4. 展示自我表现自我，并进行创造性的表演。这是本节课的高潮部分，课程进行到这里，学生都跃跃欲试，表现自我展示自我，将得到更好的体现。这时可以进行生生评价、自我评价、教师将给与更多的是肯定和鼓励，表现特突出的，教师将赠与爵士名盘给与奖励。
（三）拓展延伸
欣赏爵士萨克斯的演奏片段《母鸡公鸡》，介绍萨克斯管演奏风格（古典与爵士），并介绍我国萨克斯管演奏现状及国际水平，激起学生努力学习并为我国管乐事业做出贡献。
（四）结课
同学们在《回家》的乐曲中走出教室。
五、设计自我评价
本节课是一堂实实在在的器乐教学课，就从萨克斯管那金灿灿的外型就会激发学生强烈的求知欲，让他们满怀探究之情主动学习，使学生在活动中参与，在参与中体验，在体验中感悟，充分体现了以学生为主体的教育理念。另外，本科设计背景：在我校，学生大多家庭条件较好，一件初学乐器对于大多数家庭来说不存在困难，并且在我校管乐学习氛围很好，学校有一百多人的管乐团，因此完成此节课的教学是可能的。
篇5：初中音乐说课稿
一、说教材
首先来谈谈我对教材的理解。
《牧歌》选自人音版七年级上册第三单元，是一首蒙古族的长调歌曲，《牧歌》全曲为D大调4/4拍二句类的一段体曲式结构。通过本节课的学习，进而帮助学生了解蒙古族的风土人情。
二、说学情
深入教材的分析，了解学情是上好一堂课的基础。初中生的认知能力由感性逐渐上升到理性，渴望更深一层了解音乐内涵，这时教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析就更重要。教师应该让学生反复聆听、直观演示，开阔学生的音乐视野，同事这一时期的学生正直变声期，在教授过程中应提醒学生注意保护嗓子。
三、说教学目标
新课标指出，教学目标应包括情感态度价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：
情感态度价值观：通过《牧歌》的学习，学生了解蒙古族的风土人情，以及对民族民间音乐的热爱之情。
过程与方法：过聆听、教唱的方式，提升学生演唱的能力。
知识与技能：能够掌握一段体曲式结构，以及蒙古族长调的音乐特点。
四、说教学重难点
基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是掌握一段体曲式结构，并完整的演唱歌曲；难点是学会蒙古族长调的音乐特点。
五、说教法、学法
为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。
教法：讲授法、创设情境法、直观演示法。
学法：视听结合法、小组合作探究法。
六、说教学过程
本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为四个环节：创设情境，导入新课——学唱歌曲、感受体验——巩固提高，为歌曲创编节奏——课堂小结，点题升华。下面，我将分别来介绍这四个环节：
第一环节是新课导入环节
好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。
首先，在导入环节，我会运用情景导入的方法。通过多媒体播放腾格尔的歌曲《天堂》所描绘的蒙古族的自然风光，顺势引入本课，同样描写蒙古族自然景色的歌曲《牧歌》。这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。
第二环节是初步感知环节
初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。
首先，通过多媒体播放音频，请学生初步聆听音乐。边聆听，边思考歌曲的情绪是什么样的？学生通过仔细聆听，互相讨论后得出歌曲的情绪是优美，抒情的。我会给予学生肯定性的评价。
接着，我会简单的介绍一下蒙古族长调，（蒙古族长调蒙古语称“乌日图道”，意即长歌，它的特点为字少腔长、高亢悠远、舒缓自由，宜于叙事，又长于抒情；歌词一般为上、下各两句，内容绝大多数是描写草原、骏马、骆驼、牛羊、蓝天、白云、江河、湖泊等。）
我会进行歌曲的范唱。在唱之前我会向学生提出问题：“歌曲中所描绘的景象是怎样的？它的节奏带给你怎样的感受？”通过学生的回答可知：歌曲中为我们描绘了蒙古草原的蓝天、白云以及羊群。通过这样的景象带给我们听者愉快的心情。我会加以鼓励性的评价。
通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的探究学习做了良好的准备。
第三环节是探究学习环节
探究学习这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。
在接下来，学唱之前，我会先让学生们进行发声练习（1 2 | 3 2 | 1 — ||并练习两组）以此来保护嗓子。而后我会通过先带领学生唱谱后唱词的方式来进行歌曲的教唱。在此我也会进行提问“这首歌是蒙古族民歌分类中的哪一个呢？”学生们对于这个问题会产生不同的意见。有的学生会说属于以前学过的短调，有的可能会说不知道。借此我会顺势说出这是蒙古族的长调歌曲板书（节奏自由、舒缓，旋律悠长并带有独特的装饰音的音乐特点。这里也会简要复习短调的音乐特点，节奏整齐，结构规整，多为叙事性歌曲。并提醒学生长调短调的区分）。至此本节课的教学难点解决。这样的设计在很大程度上，可以让学生通过本节课，掌握长调的音乐特点，并学会区分蒙古族长调与短调的歌曲。
最后通过对歌曲的整体感知与学唱学生们已经可以对歌曲进行完整的演唱。那么接下来，我会请学生们完整的演唱歌曲《牧歌》，在唱的时候请学生思考一个问题：“歌曲《牧歌》描绘了几个意境或形象呢？”这时学生通过思考会发现只有一个音乐形象。就此我会顺势说出本节课就是二句类的一段体曲式结构。板书（由一个乐段构成，一般情况下只有一个音乐形象，一种音乐意境）。这时通过刚才的聆听与学唱学生已经了解了歌曲所表达的感情，并已经学会了歌曲。我会请学生带着感情完整的演唱歌曲。并顺势引导学生歌曲的情感是让学生感受蒙古族的风土人情并产生对民族民间音乐的热爱之情。这样设计不仅可以突出本节课的教学重点，更可以让学生充分的参与到课堂中来，根据新课标的标准，以学生为主体，就显露无疑了。
最后我会让学生有感情的完整的齐唱歌曲，并表达对民族民间音乐的热爱之情。
通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清学习思路，更全面地掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，从而能够更快速地学唱歌曲。
第四环节是巩固提升环节
为了更好地巩固已经掌握的`新知，对音乐作品有更全面的把握和体会，在这一环节中，我将采用小组合作法，这样学生对音乐的体验与感受有所加深，并提高了学生良好的团队合作能力。我会请学生分小组对节拍进行改编，从而改变歌曲的强弱。（歌曲原是4/4拍，在这里可以改成4/3或4/2拍）。而后我会对学生的改编进行评价。而在评价的时候，我会打破以往教师单方面对学生进行评价。让学生与学生之间互相评价。这样可以提升学生编创的能力，并符合新课标评价的多元化。
这样做既能够对新学习的音乐作品进行巩固，同时又可以让同学们充分地参与到课堂学习中来，巩固对音乐的体验与感受有所加深，又提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。
第五环节是课堂小结环节
好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课学习的主要内容增加学生的记忆。并进行情感升华，（请学生在课后自行分组共同为本节所学歌曲《牧歌》编个舞蹈，下节课互相分享）这样的方式可以加深学生对于本节所学知识的印象并且使学生之间互相沟通，建立起友谊。
篇6：初中音乐说课稿
一、教材分析
（一） 教材的地位及作用：本节课是人教版八年级上册第一单元第一节课，第一单元以“青春的旋律”为主题，引导学生正确理解“青春”的意义，于欢乐、健康中步入青春期。而歌曲《青春舞曲》活泼明快、富于民族特色，歌词具有教育意义，教育同学们要珍惜青春，不要虚度年华，同时结合节奏和舞蹈的创编，既丰富了课堂教学内容，使学生加深对歌曲的理解，又符合青少年活泼、富有朝气的特点，调动了学生的积极性和参与意识，培养了协作精神。所以 ，本节课在本单元占有重要地位，对学生成长起了积极作用。
（二） 教学目标：
1、认知目标：了解新疆和西部民歌的风格特点，培养学生热爱民族音乐的感情。
2、能力目标：学会用自然圆润的声音，欢快活泼的情绪演唱《青春舞曲》。
能够根据歌曲的风格，结合一些舞蹈来表现，加深对歌曲情绪的感受。
3、情感目标：通过学习歌曲，懂得青春易逝的道理，知道珍惜光阴。
（三） 重点与难点：
1、教学重点：体会新疆民歌的风格特点。
2、教学难点：感受歌曲的音乐表现形式，理解歌曲的欢快情绪，锻炼对新疆民族舞蹈动作的创编能力。
二、教法分析
（一）教法
1、自然过渡法：我不会为学歌曲而直接打开课本，而是通过引导、欣赏使得学生自然而然的过渡到今天所要学的内容。
2、视听结合法：运用多媒体课件，让学生在视觉和听觉的双重启发下体验和感知歌曲的风格特点。
3、竞赛教学法：根据初中生表现欲望强烈的性格特征，在教学中进行表演比赛，激发学生兴趣，培养学生的表现能力和创造能力。
（二）学法
1、学生自觉参与歌曲分析，培养学生良好的音乐感知能力。例如：在学唱《青春舞曲》时，学生随乐自学歌曲并分析歌曲。
2、学生积极参与音乐活动，善于合作。例如：本课设计一些节奏练习和舞蹈表演，学生一定很感兴趣，积极参与其中，从而合作完成任务，培养团队精神。
三、教学过程
（一） 导入新课（4分钟）
我国幅员辽阔，民族众多，拥有着各具特色、灿烂辉煌的民族文化。下面，我们就来欣赏一段歌舞。【多媒体播放《达坂城的姑娘》】
向同学们提出：
1、刚才播放的是什么歌曲？
2、它是哪个民族的？
（生：《达坂城的姑娘》，新疆）很好！同学们，让我们一起到新疆去看一看吧！【课件：欣赏并简介新疆风土人情】我们本节课要学的就是另外一首著名的新疆民歌《青春舞曲》。
【课件《青春舞曲》】
（二） 随乐学唱歌曲《青春舞曲》（16分钟）
1、听赏歌曲，感受歌曲的情绪。
提问：请学生说说这首歌曲的旋律、节奏各有什么特点？它表现了什么样的情绪？（旋律——优美 节奏——明快 情绪——欢快、活泼、充满青春活力）
2、再播放三遍歌曲。当听第一遍时，请学生打开课本，边听边跟随音响唱乐谱，并跟着歌曲的拍子拍手，体会节拍感觉;当听第二遍时，请学生找出主要节奏型，边唱边拍出节奏型;（可多叫几位同学表演）【课件：主要节奏型
XXXX XXXX XXX X | XXXX XXXX XXX X |】 当播放第三遍音乐时，学生随乐哼唱。
3、学生用正确的演唱情绪完整连唱，教师指挥。要求唱出欢快、活泼、充满青春活力的情绪。（唱完后，教师评点）
4、学生分组分段演唱，唱后互评，教师总评。
（三）作者介绍（4分钟）
王洛宾：中国20世纪最负盛名的民族音乐家之一，籍贯北京，1934年毕业于北京师范大学音乐系，他1938年在兰州改编了第一首新疆民歌《达坂城的姑娘》之后，便与西部民歌结下了不解之缘，并从此在大西北生活了近六十年（其间曾先后两次入狱达十八年之久），将传奇般的一生都献给了西部民歌的创作和传播事业。他一生创作歌剧七部，搜集、整理、创作歌曲1 000余首，出版歌曲集六册，他的作品多以情歌为主。其中，《在那遥远的地方》和《半个月亮爬上来》被评为20世纪华人音乐经典，并且荣获国家颁发的“金唱片特别创作奖”;《达坂城的姑娘》、《阿拉木汗》、《掀起你的盖头来》、《可爱的一朵玫瑰花》、《玛依拉》、《青春舞曲》和《在银色的月光下》等西部民歌，在国内外广为流传，已成为中华音乐宝库中的经典之作。为表彰他为20世纪中华音乐传播所做出的突出贡献，联合国教科文组织于1994年7月授予他“东西方文化交流特别贡献奖”。然后多媒体播放《掀起你的盖头来》。
（四）随乐舞蹈（20分钟）
新疆素有歌舞之乡的美称，只要你踏上这辽阔的土地，就会被那悠扬的歌声和那翩翩的舞姿所陶醉。那么，你们知道新疆维吾尔族舞蹈的一些基本动作吗？ 1、播放《青春舞曲》伴奏，请几位同学跟教师一起学做基本动作。（带动学生活跃课堂气氛）
2、请同学们分组准备表演，然后自我评价哪组表现最好。
3、对学生的表演给予肯定、表扬。然后请学生朗诵歌词，说说给了他们什么样的人生启迪呢？（学生读完后各抒已见）
4、这首歌的歌词用富于哲理的生活现实告诉大家：有些事物可以去而复返，有些事理却是一去不复返的，而人的青春正像那鸟儿一样，飞去后即不再回来，所以我们要珍惜大好的青春时光。
（五）回味小结（1分钟）
今天我们学习了《青春舞曲》这首歌曲，对祖国美丽的新疆和西部有了一些了解，我们要热爱我们的民族，喜爱我们的民歌，只有继承和发扬具有我们民族特色的文化，中华民族才能屹立于世界民族之林。同时，优美欢快的歌舞让我们感受到青春的活力，也让我们感悟到：花无再开日，人无再少年。青春的脚步如行云流水，青春的光阴稍纵即逝。让我们把握青春，珍惜时光，刻苦学习，积极进取吧！
四、教学效果
本课以素质教育为目的，面向全体学生，结合教材重点、难点及音乐学科特点，从欣赏、唱歌、表演三方面使全体学生得到充分体验，学生在愉快、轻松的氛围中学习，激发了学生的兴趣，提高了学生的音乐学习能力。
篇7：初中音乐说课稿
一、说教材
《阳光路上》是花城出版社义务教育初中音乐七年级上册第六单元第六课的一节唱歌课。歌曲为四三拍子，速度为小快板，通过聆听音乐作品，掌握二声部的演唱方式与和谐统一，并能够感受歌曲中积极向上的乐观态度，提高了自身的音乐审美能力，从而产生学习的兴趣和继续了解与探究音乐。
二、说学情
那么作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况要有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。
初中生的认知能力由感性逐渐上升到理性，他们不再满足于音乐的好听与否，渴望更深一层的了解音乐的内涵，这时教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析就显得尤为重要。教师可以通过反复聆听、直观演示以及音乐实践，找到切入口，着重让学生感受音乐、体验音乐，开阔音乐视野，并积极参与音乐实践活动。同时，这时期的学生正值变声期，教师要讲通过授歌唱知识，提醒学生注意嗓音的保护。
三、说教学目标
新课标指出，教学目标应包括情感态度与价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：
情感态度与价值观：通过学习《阳光路上》，感受歌曲中表达出生活的美好，激发对生活的喜爱之情。
过程与方法：完整而充分的聆听歌曲，运用模仿、合作的方式，提升音乐的表现力。
知识与技能：掌握二声部的演唱技巧，并能够有感情的完整演唱歌曲。
四、说教学重难点
基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是能够有感情的完整演唱歌曲;难点是掌握二声部的演唱技巧。
五、说教法、学法
为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。
教法：讲授法、创设情境法、直观演示法。
学法：视听结合法、小组合作探究法。
六、说教学过程
本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为四个环节：创设情境，导入新课——新课教授——拓展延伸——教师小结，点题升华。下面，我将分别来介绍这四个环节：
第一环节是新课导入环节
好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。
上课伊始，我会用设疑的方式，引导学生思考祖国妈妈即将迎来她的生日，大家想送什么样的礼物给我们的祖国妈妈呢?学生自由发言后，我会给予鼓励性评价并总结后顺势导入新课。
这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。
第二环节是初步感知环节
初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。
在这一环节，我会为同学们完整的播放一遍歌曲《阳光路上》，并提问同学们这首歌曲的情绪和速度分别是怎样的，通过初听学生能够分析出歌曲/乐曲的情绪是抒情且激昂的，速度为小快板的。随后我会向同学们介绍歌曲创作背景的相关知识，辅助学生从宏观角度来整体的了解歌曲。
通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的探究学习做了良好的准备。
第三环节是学唱歌曲环节
探究学习这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。
这一环节，我选择用教师弹唱歌曲、学生跟琴哼唱等的方式展开教学，精心诱导，变枯燥为生动，让学生按照学习“旋律-歌词-加歌词完整演唱”的步骤，亲身实践、自主探究，在这个过程中，学生可能会遇到反复记号以及二声部。其中，反复记号对于这个阶段的学生来说已经有所涉猎了，因此只需要带领同学们进行简单的回顾即可，但二声部演唱的和谐统一对于他们来说把握还不够准确，在这里我会选择讲授法等的方法来引导学生理解并解决问题。
第四环节是拓展延伸环节
在完成基本的授课内容以后，适当地拓展课程之外的内容，有助于发散学生的思维，拓宽学生的音乐文化视野。
在拓展提升环节，我会请学生们自由分享关于祖国相关的歌曲，请同学们通过小组合作的方式为今天所学习的这首歌曲编创打击乐器伴奏，随后学生互评与教师评价相结合。
这样设计，一方面巩固了学生对本节课的认识，使知识掌握得更加牢固和全面;另一方面也可以拓宽学生的音乐文化视野，对音乐的体验与感受有所加深，又提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。
第五环节是课堂小结环节
好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们回顾本节课学习的主要内容，总结音乐作品所传达的精神内涵。
篇8：初中音乐说课稿
教学目标：
1、情感目标：通过学唱《念故乡》，感受作者浓郁的思乡之情，激发学生热爱祖国、热爱故乡的情感，培养学生对生活的乐观态度和对美好未来的向往和追求。
2、知识技能目标：了解作曲家生平和相关文化，激发学生用富有感情的声音来演唱《念故乡》。
3、过程方法目标：设情景法教学导入，激发学生学习兴趣，通过学生自主探究性学习的方法来解决教学中的重难点，以小组合作讨论的表现形式，来提高学生的表现力和创造力。
教学重点：探索学唱歌曲的方法，练习自然而有感情地演唱，并让学生感受和体验思念故乡的情感。
教学难点：激发学生有感情、有力度变化的演唱歌曲及唱准附点音符的时值。
教学准备：多媒体课件、电子琴
教学过程：
一、组织教学：（略以情感为纽带，做好组织教学。）
课前播放歌曲《故乡的云》
二、导入新课：
1、初听《第九自新大陆交响曲》第二乐章的第一主题
谈话：我们一起来听音乐吧！
谈话：我们初次感受了这段音乐，感受到它的力度？速度？节奏？旋律？
讨论：音乐有什么特点？(从音乐要色上分析) 音色呢？
2、简介 英国管
3、再次聆听
讨论：我们感受到怎样的情绪呢？为什么会有这样的情绪呢？作曲家在抒发着自己怎样地情感呢？
三、简介作曲家及乐曲背景
师：作曲家是谁？为什么会有则样的情绪呢？
1、德沃夏克
捷克作曲家，出生于不拉格附近的农村。他从小就显露出音乐天才，因家境清贫，没有条件上学，工作多年后有了积蓄，才获得进入拉格附音乐学校学习的机会。1890年，他受聘于布拉格音乐学院教授音乐理论，1892年应聘赴美国任纽约国家音乐学院院长。代表作品除《新世界交响曲》外，还有歌剧《水仙女》、《大提琴协奏曲》、《斯拉夫曲》及声乐曲《母亲叫我的歌》等
2、乐曲背景介绍
四、歌曲教学
1、出示课题《念故乡》
师：他的美国学生给这段迷人的旋律加上了歌词。
2、聆听歌曲《念故乡》
请学生谈谈听后感受
3、学唱歌曲
①用“la”哼唱旋律，感受音乐特点。
②分析附点节奏
<1>x.x x x.x x | x.x x.x x – |
<2>x.x x xx x | x x x x x – |
③唱旋律
④填词唱
⑤力度记号的处理 注意速度，力度和情感。
五、拓展空间 创编歌词
要求用“思乡”这个主题，要求学生为这首歌的旋律重新填词。
六、小结
今天我们学习了歌曲《念故乡》，感受体验了作者浓浓的思乡之情，思乡是一种美好的情感，也是一种厚重的民族意识。同学们，再过几年你们也会背起行囊，离开自己的家乡去创造属于自己的辉煌，相信无论你走到哪里，都不会忘记这片乡土。
最后，老师朗诵一首诗和大家分享《乡愁》。
篇9：初中音乐说课稿
一、说教材：
本课选自人音版七年级教材第十四册第三单元《长江两岸》，本单元主要是学习长江两岸的民歌，这是第一课时唱歌课。聆听中华民族民间音乐，知道其主要种类、风格《课程标准》从音乐学习的角度入手，将课程内容划分为四个领域，即感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。表现包括演奏和演唱两方面，其中对于演唱的的要求是：能主动地参与各种演唱活动，养成良好的唱歌习惯。能够自信地、有表情地演唱歌曲。积极参与齐唱、轮唱及合唱，并对指挥的起、止、表情等作出正确的反应。能够简单分析歌曲的特点与风格，表现歌曲的音乐情绪和意境。能对自己、他人、集体的演唱作简单评价。聆听中华民族民间音乐，知道其主要种类、风格也是我们音乐探求的目的。 七年级学生已经具有初步的音乐审美感知能力，他们特别喜欢唱歌，愿意合作交流，能够大声的演唱歌曲，对音乐的学习表现出极大的探索热情。
基于对教材的理解和分析以及对学生的了解，本人将该节课的教学目标定为： 认知、能力目标：能够用深情怀念的情绪演唱《十送红军》； 情感态度价值观：喜欢我国江南地区的民歌级民间音乐，乐于主动了解江南地区的音乐文化。
引导学生聆听和感受音乐，是本节课的重点；难点是歌曲演唱情绪的理解、把握。为了达到本节课设定的教学目标，我再从教法和学法上谈谈。
二、教法和学法：
（一）教法。在一节课中采用的方法很多，我主要用以下几种方法：
1、范唱法：范唱，能调动学生学习歌曲的积极性，引起学生的共鸣。教师以饱满的热情唱出歌曲所要表达的情感，能引起学生的情感共鸣，使学生在听觉上保持对音乐的热情，对学生的情感投入产生潜移默化的影响，从而激发学生对音乐的兴趣。作为一个音乐教育老师，在唱歌课教学中应力求通过范唱这一鲜明的艺术形象诱发学生兴趣，引起美感，产生共鸣，使学生感受美、体验美、鉴赏美，在审美的过程中既学到知识，又提高素质。因此，在导入环节中，我先范唱歌曲，激发学生兴趣。在学唱歌曲时，再欣赏歌唱家的演唱，使学生置身其中，聆听并感受音乐，并在此基础上学唱歌曲，表现音乐。同时，在学唱歌曲的过程中，我会走进学生中间与他们一起学唱，解决问题；
2、启发、讨论法：对本节课的难点--歌曲情感的理解，采取教师启发，师生讨论法，加深学生对于歌曲情感的理解，提高学生的演唱能力。
（二）学法指导：体验式音乐学习：是指在从“体验”中实行对“音乐知识”的学习。音乐教学过程是一个在教师启发引导下，学生参与体验音乐的过程。没有学生主体参与体验，就难有真正的音乐教学。只有当学生参与到音乐活动之中，自己亲身主动地去体验、领悟、探寻，与音乐融为一体，才能对音乐知识、技能技巧真正理解和掌握，才能实行对音乐的欣赏与创造。
最后，我来具体说说教学过程。在这一部分，我设计了以下几个环节：
一、创设情境，引人入胜；
二、学唱歌曲，演绎音乐；
三、查找音乐，拓展延伸
三、教学过程：（一）创设情境，引人入胜导入环节，我将直接演唱歌曲《十送红军》。既给学生直观感受，又能激发学生学唱歌曲的兴趣。然后提出问题，引导学生讨论：这是那个地区的音乐？你知道歌名吗？随之，结合地理知识，了解长江两岸的省份。 导出课题《长江两岸》。
（二）学唱歌曲，演绎音乐：
1、完整欣赏全曲，引导学生初步感受歌曲的意境。
欣赏过程中，要求学生随音乐哼鸣，这样既完成简单的发声练习，又让学生熟悉了旋律。欣赏完后回答问题：这首民歌的情绪是怎样的？这首歌给你印象最深的是什么？（※）（学生们可能会说出一些比较相符的答案）在此，我给予学生肯定与可观的评价，并激发鼓励学生学会这首歌。
2、学唱歌曲。学生只有在熟唱歌时才能更好地理解歌曲的风格特点。
读歌词，品意味。 歌词教学也是本课中不能忽视的一个环节。我采取了让学生朗诵歌词--加方言朗诵，增加学生朗诵歌词的趣味性，并体会江西民歌的方言特色。
看歌词，听范唱，学歌词，唱旋律。 在这个环节中，我将采取教师范唱、学生轻声吟唱，全体学生合唱，分组练唱等方式来达到熟唱歌词的目的。这样能更好地培养学生对于歌曲的感受和分辨能力。在学生分组练习过程中，我将在学生中间进行单独指导，适当的提问个别学生，询问他们认为的难点并和学生一起解决。在唱熟练歌词的情况下，我会和学生一起唱旋律，并分析讨论旋律的特点。然后，以组为单位进行演唱评比，提高学生的演唱激情。
3、体会情感，用情歌唱：好的一堂课除了将知识传授给学生，还要注意学生能力的培养。为了完成教学难点，也为了培养他们表现的意识和能力，我向学生介绍歌曲地创作背景（※），并引导学生分析歌曲，探讨比较适合的演唱情绪。为了更好的加深对歌曲情感的理解，师生共同赏析宋祖英的演唱，增加感性认识。 最后，我们师生有感情的共同合作演绎《十送红军》。
（三）、搜集音乐，拓展延伸：最后，我将总结全课，推荐湖北、江西的其他民歌让学生欣赏，同时要求学生课下搜集长江两岸其他省份的民歌，下周课上学习交流。通过课后延伸，再次启发和调动学生继续求知的欲望，提高学生的探究学习的能力，也使得有限的课堂教学时间得到了无限的延伸。
篇10：初中音乐说课稿
一、【教材分析】
《草原牧歌》是人音版七年级上册第三单元，本单元以蒙古族音乐作为教学内容，充分体现了《新课标》中弘扬民族音乐教育理念，让学生在传承音乐文化过程中增强中华民族音乐文化意识。在教材中起到承上启下的作用。
《银杯》属于民歌中的风俗类歌曲酒歌。曲调短小、节奏整齐。由两个乐句组成的一段体结构，音乐欢快、热情。
二、【教学目标】
1、过程与方法：通过聆听、模唱学唱《银杯》，指导学生运用律动和固定节奏性伴奏等多种手段体验多声部音乐形式，并能够多种形式演唱歌曲。
2、知识与技能：通过学唱《银杯》和对比欣赏《牧歌》，了解长调、短调的音乐特点，并学会分辨长调与短调；了解民歌，知道一段体结构，会划分乐句。
3、情感态度与价值观：通过演唱歌曲《银杯》体会歌曲的意境，了解蒙古族的音乐文化及独特的艺术特点。
三、【教学重点、难点】
重点：学唱歌曲，了解民歌一段体，区分长调与短调。
难点：准确地演唱歌曲中的装饰音和大跳并能用固定节奏型为《银杯》伴奏，体验多声部音乐形式；
四、【学情分析及教法和学法】
本节课的教学对象是刚刚从小学升入初中的七年级新生，根据他们活泼好动、模仿能力强的特点，我采用奥尔夫教学法、克洛兹教学法和柯达依教学法三大系中的声势律动、体态律动和柯尔文手势进行教学，让学生在聆听、律动、表现中感受音乐的快乐。
五、【教学策略】
本节课我以银杯为主线、牧歌为隐线，让学生了解长调、短调，在对比中了解音乐。从横向、纵向、纵深三个方面进行教学。横向是歌曲的结构脉络;纵向是歌曲的速度、力度、情绪等音乐要素；纵深是歌曲的相关文化背景。
六、【教学流程】
（一）、激情导入迅速地拉近了与学生的距离，课堂气氛活泼。
1、（播放《吉祥三宝》）提问学生：吉祥三宝是哪个民族的歌曲？老师与学生一起做互动游戏。（学生拍切分节奏ｘｘ·，教师舞蹈动作）。
[设计意图]看似简单的律动设计，调动了学生对听觉、视觉、动觉的体验，为下面学习歌曲中的切分音和固定节奏型伴奏做准备。
2、互动游戏
1、互动（一）
刚才我们体会了蒙古人民的热情，下面我们就到大草原蒙古包里，去感受一下那里热情的气氛吧！（板书：《草原牧歌》）
在这里主人会用银杯为你捧上一杯香甜奶洒，请你先闻一闻，再由衷地赞叹一下“啊！”让学生跟我一起做。
··4/4·6---｜7---｜i---｜
·······啊······啊······啊
（目的是找到假声的歌唱位置，用真假声演唱歌唱）。
2、互动（二）
4/4·2121·-｜2121·-｜2121·-｜2121·-｜
··赛勒日赛···赛勒日赛···赛勒日赛···赛勒日赛
律动··举杯··········敬酒········饮酒·······举杯
接下来就让我们一起举杯、敬酒、饮酒、举杯，演唱赛勒日赛，
赛勒日外咚赛是蒙古民歌里的一句衬词，表达了蒙古人民非常高兴的情绪。
起到了渲染情绪、推动情绪的作用。用切分节奏2121·-做伴唱，为下面学习歌曲《银杯》做准备。
接着播放音乐《银杯》伴奏，学生边长唱边做动作。
[设计意图]在有趣的互动中，学生聆听旋律，就是本节课的新课《银杯》
在刚才学生兴趣正浓厚时，导入今天的歌曲《银杯》。
（二）、感知体验
1听录音
让学生知道这是一首短调歌曲，节奏短小、情绪欢快
通过聆听《银杯》录音，思考：
1、它描述了一个怎样的场景·
2、音乐的情绪是怎样的？
3、歌曲分成几个乐句？
情绪是：热情的、
它描述了一个怎样的场景·
一首流传在鄂尔多斯草原上的宴歌
每当节日聚会、招待宾客的时候，主人便会在饮宴的过程中载歌载舞地高唱宴歌，以示对宾客的盛情。通常，宴歌的歌词多为珍重、尊老爱幼、提倡团结的格言警句。
2、教师范唱
分析两句“赛勒日外咚赛”在情绪上有怎样的变化？
赛勒日外咚赛是蒙古民歌里的一句衬词，表达了蒙古人民非常高兴的情绪。
起到了渲染情绪、推动情绪的作用。
3、体态律动
学唱歌词，情绪处理
a引导学生用描述故事开头的感觉唱好第一句；
师：第一句我们演唱的感觉就像讲故事的开头描述语言一样，相对来讲比较平静，但是要能吸引人。请同学们带着这样的感觉再来唱唱。
b通过律动“举杯”—“接杯”—“喝酒”的动作来学唱歌曲第2、3、4句歌词。
师：用“开心”的感觉唱好第二句“赛勒日外咚赛”歌词；
师:蒙古族主人在敬酒的时候，要把杯子举过头顶，因此我们一起边唱边把杯子举过头顶。
c用“兴奋”的感觉唱好第三句歌词；
师：唱“朋友们”这句时，客人要接过杯子放在胸前；唱“欢聚一堂，敬请干一杯”时，要求学生向旁边的朋友们相互碰杯并把酒喝完。用喝完把杯子翻转过来的动作解决下滑音的演唱。
d用“祝福朋友越来越好”的心情唱好第四句“赛勒日外咚赛”歌词。
3、体态律动
为了让学生感受到蒙古族欢快、热情、豪爽的情绪，体会歌曲的意境
让学生边听音乐边做动作。
（同学相互间倒酒、敬酒、一杯见底、一干而净）
（三）、自主探究
1、用歌唱的位置按节奏朗读歌词，感受蒙语的发音，同时解决节奏问题
2、分析情绪的变化
A：第一句我们演唱的感觉就像讲故事，娓娓道来，相对来讲比较平静，
·B:用“开心”的感觉唱好第二句“赛勒日外咚赛”歌词；
c第三句用“兴奋”的感觉唱；朋友饮酒一杯见底、一干而净的好爽
朋友们，聚一堂，敬请干一杯
d祝福朋友越来越好”的心情唱好第四句“赛勒日外咚赛”歌词。
演唱歌曲
（1）教唱曲谱
教师演唱曲谱，学生跟唱，并运用科尔文手势，解决歌曲中的大跳。
②从声音情绪上解决大跳音程的演唱。
······（师引导学生用“情绪热情地、高涨地、高兴地”的感觉演唱大跳音准）
（2）跟钢琴反复学唱歌曲·
从小声的跟唱、模唱到大声演唱
（3）请同学们找出歌曲哪一乐句表现特别的热情豪爽？因为有了装饰音，旋律更加优美、富有韵味。
如：前倚音：美酒，更能体现蒙古人民的热情，下滑音：一杯，感觉方法看到了蒙古人民喝酒时一饮而尽、一杯见底的豪放。
解决了歌曲中的难点装饰音，让学生在模唱中体会到蒙古族音乐的特点、
韵味，就可以自信、大胆、有感情地演唱歌曲了。
4、多声部伴奏
为了学生能够运用多种形式表现歌曲，结合课前互动，我加入了简单地多声部的的伴奏。根据新课标重视并着力加强合唱教学要求，使学生感受多声部音乐的丰富表现力。
伴唱：·0000|0000|0000|0000|赛勒日赛-|赛勒日赛-|
声势：崩崩崩崩-|崩崩崩崩-|崩崩崩崩-|崩崩崩崩-|崩崩崩崩-|崩崩崩崩
律动：举杯····敬酒··· 饮酒····举杯
··· 拍腿交叉|拍手捻指|
措施：1、学生演唱歌曲，唱到“赛勒日外咚赛”时，加入固定节奏性伴奏，还可以逐步加上声势。方法有：先是老师为学生伴奏师生合作、逐步过渡到小组合作、生生合作，使学生感受到合作的快乐。
【设计意图】作为一名音乐教师，我以音乐为载体，加入了简单地多声部的的伴奏使学生从听觉、视觉、动觉进行感知，演绎歌曲，体会歌曲的意境，做到有感情地演唱歌曲，从而丰富了学生的体验，。这就是我的课堂极简中的丰富。
（四）、展示合作·多种形式的演唱
有了前几个环节丰富的铺垫，加上学生从始至终都在参与体验，学生已经具备了一定的表现能力。通过小组合作展示：运用多种演唱方式来表现歌曲的方法来检验学生的学习效果。
预设效果：学生可能会运用领唱、齐唱、对唱，再加入固定节奏型伴唱和打击身体、拍手、律动等多种形式表现歌曲。
【设计意图】
通过小组合作展示，使学生体会情绪由薄到厚的音响效果。可能会把歌曲演绎的丰富而有灵动。
（五）、拓展延伸
1、对比欣赏长调歌曲《牧歌》
分析两首音乐的异同
相同点：蒙古族民歌，一段体结构，由两个乐句组成的
不同点：
节奏、速度、情绪
·2、长调与短调
观看《快乐大本营》中蒙古族长调与短调视频，讨论总结出长调与短调的特点：
长调：节奏自由·旋律优美·····抒情·悠久绵长
短调：节奏整齐·旋律起伏较大·热情的·紧凑热烈
【设计意图】
通过对比、视频，让学生总结出长调、短调的特点，体验到音乐的相关文化，开启“多维度”思考和体验的音乐思维能力。
（六）、检测评价
1、听辨长调、短调
聆听《辽阔的草原》、视唱《嘎达梅林》，写出他们分别属于长调还是短调；
2、课后延伸·教材p31课后作业
用彩笔在《嘎达梅林》的乐谱上标出乐句，说说这是由几个乐句构成的一段体。
3、总结：民歌
民歌是劳动人民在生活、劳动中自己创作、自己演唱的歌曲。民歌具有流传性。
在《银杯》音乐中结束今天愉快的`学习！
篇11：初中音乐说课稿
使用教材：《梁祝》这一课题选自人教版初级中学音乐教科书八年级下册第五单元欣赏音乐，下面我就从几个方面阐述说课的内容。
一、说教材
(一)本课教学内容
欣赏《梁祝》小提琴协奏曲，学唱爱情主题《化蝶》。
(二)本课地位和作用
《梁祝》小提琴协奏曲是在借鉴欧洲协奏曲这种艺术表现形式的基础上，以独具特色的民族风格，塑造了鲜明、感人的音乐形象，成为中国交响音乐民族化的成功之作，并以其中华民族鲜明的风格特点，得到国际公认。
(三)教材重点、难点
理解主要音乐片断的含义、视唱爱情主题为本节课重点;使学生理解奏鸣曲式结构特点为本节课难点。
二、说学法、教法
根据教材内容特点和学生特点，这节课主要运用以下学法：
1、在良好的问题情景中，自主地欣赏《梁祝》小提琴协奏曲。
2、理解乐器运用形式，与作品内容有着紧密联系。
3、认真感受乐曲中不同节奏速度变化，对不同主题中能正确区分判断。
4、积极讨论，大胆设想故事结局，引申音乐的尾声发展。
教法与设想：
运用多媒体、录音机、磁带这些教具欣赏、讲解结合，通过启发引导让学生自己展开联想，领悟主题，感受作品精神内涵，通过讨论分析让学生探索创新。
三、说教学过程
本课本人的教学思路为：组织教学----欣赏音乐----讲解分析----课堂小结----课堂作业
1、让学生先欣赏感受、聆听《梁祝》小提琴协奏曲
2、用多媒体课件出示作者、创作时间、名词解释及奏鸣曲式结构图解，并让生自由讨论什么是奏鸣曲。
3、进行音乐作品完整欣赏
4、教师讲解、引导、小结。
《梁祝》小提琴协奏曲所表达的思想感情：
描述梁、祝二人真挚爱情，对封建礼教进行愤怒控诉与鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及对这一爱情悲剧深切同情。
5、课堂作业
(1)分组讨论，设想音乐结局。
(2)视唱爱情主题。
附板书设计：
梁山伯与祝英台
(1)曲作者：何占豪陈钢
(2)创作时间：1959年
(3)题材：民间传说
(4)素材：吸取越剧中曲调
(5)体裁：奏鸣曲
(6)名词解释
曲式：是指音乐作品构成统一整体和各部分的结构规律，包括音乐作品的结构形式、主题和非主题成分的组合及其调性的布局。
协奏曲：一种独奏乐器和乐队协调演出的大型乐曲。
篇12：初中音乐说课稿
一、说教材：
教材分析：《新疆之春》是九年义务教育人教版，初中七年级上册第一单元的音乐欣赏曲目，第三课时。初中音乐第七册属于中学生学习音乐的第一阶段，这一阶段主要是联系生活，培养学生的一般音乐能力，着重开阔学生的音乐视野。而第一单元的学习内容是《春之声》，则重点是了解、感受新疆民族音乐的风格特点。感受春天美好时光。中华民族音乐，多种多样，丰富多彩，富有民族生活气息，是劳动人民的指挥结晶。学生通过学习，将加深对民族音乐的了解，弘扬祖国的优秀传统艺术，增强民族自信心与自豪感。
《新疆之春》是一首小提琴独奏曲，曲作者是马耀先、李中汉。乐曲采用维吾尔族音乐素材，表现了新中国成立后新疆人民幸福生活、欢欣鼓舞的生活情绪。乐曲的感情乐观豪爽，乐思奔放流畅，具有鲜明的维吾尔族音乐风格特点。结构为单三部曲式。
二、说学情：
鉴于上述认识，我认为本课音乐欣赏要降低困难系数，利用学生已有的音乐根据教育学和人类智力发展规律表明：初一学生正处于形象思维向抽象思维转化阶段，这一阶段抽象思维能力处于形象思维，而音乐欣赏恰恰就是以抽象思维为主的学习方式。通过聆听音乐，找到切入口，着重让学生感受音乐、体验音乐，开阔音乐视野，并积极参与音乐实践活动。
三、教学目标及重点、难点：
本单元的教学目标：
①了解我国少数民族音乐，积极参与各种音乐实践活动。
②聆听、感受新疆维吾尔族音乐的风格，并体验小提琴齐奏的艺术特征。
③能演唱、背唱《青春舞曲》
④能创造性地为歌曲、乐曲配伴奏
根据教材编排的目的和教材本身特点以及教学大纲关于初中音乐欣赏课的要求，我把本课的教学目标、重点、难点定为：重点：感受、体验音乐，参与音乐实践活动。 难点：为乐曲编配伴奏。
①感受新疆民族音乐风格，体验小提琴演奏的艺术特征。
②能用身边乐器（手势、自制乐器）为乐曲配伴奏，积极参与各种音乐实践活动。
四、说教法：
根据初中音乐课程标准和教材特点以及初一学生的年龄，心理特征，我认为本课音乐基础知识，欣赏不必要精讲细唱。只需从整体上把握，培养学生音乐欣赏感知力，开阔音乐视野，训练学生“举一反三”、“触类旁通”的能力。鉴于这点认识，本课采用以下教学方法： ①愉快教学法；②复习引入教学法；③提问教学法；④试唱教学法；⑤点拨教学法。其中以①愉快教学发法；②复习教学法；③试唱教学法；④点拨教学法等为主要教学方法进行施教。
说学法：
1、自学法：二十一世纪的文盲不是不懂知识的人，而是不会学习的人。在本课中，着重培养学生音乐欣赏的习惯，达到自觉主动参与音乐欣赏实践活动。 2、倡导自主、合作、探究的学习方式（略）。
五、说教学过程：
1、创设情境：大屏幕播放歌曲《青春舞曲》，学生伴随音乐走进教室。优美的音乐，动人的画面，使人仿佛置身于歌舞之乡--新疆
2、复习导入：列举常见的新疆民族-复习歌曲《青春舞曲》：起伏流畅的旋律，洋溢着青春的活力，密集而富有动感的节奏，展现了维吾尔族民间舞蹈的特有风采。 师生随着乐曲边唱边做运动，自发表演，充分展示自我。
3、整体感知：1）感性欣赏《新疆之春》：让学生看着画面，聆听音乐，感受完整的音乐形象和音乐风格。
⑵设置疑问：A、乐曲的音乐风格怎么样（音调、节奏） B、乐曲用什么乐器演奏的？ C、是采用哪种演奏形式？ 根据设置的疑问进行讨论，教师整理归纳：这是一首新疆音乐风格的乐曲，演奏乐器是小提琴，伴奏乐器是钢琴。
（3）作品简介：教师简介乐曲有关的背景知识：《新疆之春》是一首小提琴独奏曲，作曲家马耀先、李中汉，采用新疆维吾尔族音乐素材，1956年创作的一首具有新疆音乐风格的乐曲，乐曲的感情乐观豪爽，曲调优美、流畅、朗朗上口，深受人民群众的喜爱。
（4）视唱练习（音乐主题）：引导学生击拍、视唱练习。（要求：旋律顺畅、节奏准确）精讲多练，以唱代讲，以唱入境，以唱悟情，最后熟唱乐曲主题。
4、理性欣赏，突出重点：复听音乐，加深对音乐艺术形象和艺术风格的理解，达到感性到理性的认识。 引导、启发：展开想象的翅膀，跟着音乐一起飞翔。
5、艺术创作，突破难点：分组创作：以小组为单位组织小乐队，利用身边乐器（身势、唱歌、跳舞）或自制乐器，为乐曲《新疆之春》编配伴奏，教师指导，适时点拨。
7、教师总结：《新疆之春》带领我们领略了天山风光，了解了新疆的民族音乐风格，体验了祖国民族音乐的魅力。
六、说板书设计：
谱例便于教师指导，学生容易掌握并准确熟唱乐曲主题。
七、说教学效果：
说好的教学效果，关注到：课堂情绪、兴趣培养、知识掌握、能力提升（创造、合作、表现等）
篇13：初中音乐说课稿
一、首先说教材
这部分内容我主要从教材分析、教学目标、教学重难点等几个方面进行陈述。
1、教材分析：
本节课所选用的教材是
2、教学目标分析
美国著名教育家杜威认为：教学目标在教育活动中起着非常重要的作用，是教育者从事教育活动的指南。新课标指出，教学目标应包括知识与技能，过程与方法，情感态度与价值观这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，学生学会知识与技能过程的同时成为学生学习，形成正确价值观的过程，这告诉我们，在教学中应以知识与技能为主线，渗透情感态度与价值观，并把前面两者充分体现在过程与方法中。借此，本课的教学目标我是这样来设置的。
（1）情感态度与价值观：
（2）过程与方法：
（3）知识与技能：
基于音乐新课程标准，在吃透教材的基础上，我确定了以下教学重难点。
3、本课的教学重点是：
4、本课的教学难点是：
为了讲清教学的重难点，使学生能够达到本课设定的教学目标，我再从第二方面说教法和第三方面说学法上面谈谈我的想法。
二、说教法：
从心理特征来说，初中阶段的学生逻辑思维从经验型逐步向理论型发展，观察能力，记忆能力和想象能力也随着迅速发展。在教学中一方面运用直观生动的形象，引发学生的兴趣，使他们的注意力始终集中在课堂上；另一方面，要创造条件和机会，让学生发表见解，发挥学生学习的主动性。
结合本节课的内容特点和学生的年龄特征，本节课我主要采取设置情景教学法，运用现代信息技术，利用其视听结合，声像一体，形象性强，信息量大等特点，为学生创设了一系列优美的情境，激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。
基于本课的特点，我还采用了以下的教学方法：
（1） 直观演示法：利用图片等手段进行直观演示，激发学生的学习兴趣，提高学生的学习效率。
（2） 活动探究法：引导学生通过创设情景等活动形式来获取知识，以学生为主体，使学生的独立探索性得到充分的发挥，培养学生的自觉能力、思维能力、活动组织能力。
（3） 集体讨论法：针对学生提出的问题，组织学生进行集体和分组讨论，促使学生在学习中解决问题，培养学生的团结协作的精神。
我还运用了学科整合的方法，在联系生活和拓展创编这两个环节中，我融入了美术、自然、语文、戏曲等姊妹学科与艺术的知识，拓展了学生的音乐视野，促使他们音乐素质和音乐表现力的不断提高。
三、说学法：
我们常说：“授人以鱼不如授人以渔，教会学生知识不如教会学生学习的方法。”，因而，我在教学过程中特别重视学法的指导。音乐课应重视对学生的音乐实践，所以我把学习的主动权交给学生，让学生主动参与学习并且自由发挥。这节课在指导学生的学习方法方面我主要采取了以下的方法：小组合作法、自主探究法，总结反思法，同时我还让学生多听多练，自省自悟，从而达到预定的教学目标。
四、说板书设计：
本着简洁、形象、直观、概括的原则，我将板书设计如下：
篇14：初中音乐说课稿
一、说教材
（一）教材分析
本节课是九年义务教育初中七年级音乐课的一首作品。这首民歌是由有“西部歌王”之誉的著名作曲家王洛宾先生，在20世纪40年代从一个高级知识分子口中学得，并加以整理而成。全曲是由五个乐句都是基本相同的节奏，同样的旋律重复而让人百唱不厌，只在第三乐句的旋律上稍许变化，就能给人以新鲜感。最末两小节是乐段的扩充，在稍许变化的旋律中，用乡间土味的虚词衬字渲染，又回到主旋律中去结束全曲。
（二）教学目标：
认知目标：学唱歌曲使学生体验作品中轻快活泼的情绪。
能力目标：通过音乐活动，了解新疆民歌的风格特点，增强学生热爱民族音乐的感情。
情感目标：通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴。
（三）教学重点：体会新疆民歌的风格特点。
（四）教学难点：感受歌曲的音乐表现形式，理解歌曲的欢快情绪，锻炼对新疆民族舞蹈动作的创编能力。
二、说学情
对于七年级的学生来说，他们已经初步掌握了音乐的基础知识，但他们把握音乐的情绪和表现音乐的能力还有待进一步的加强和提高。对于我们所教的学生，都是乡镇的学生，他们从小就很少跟音乐接触，因此，对学习音乐的兴趣不够浓厚，还缺乏一定的主动性、积极性。想要让学生很好而又迅速的掌握音乐知识，那必须要培养学生的兴趣，因为兴趣是学生学习的动力。学生有了动力，就能取得很好的教学效果。
三、说教法
针对教学目标和学生的实际情况，在教学中主要采用以下几种教学方法：创设情境法、谈话法、讨论法、表演法等。
四、说学法
从本课的教学目标出发，根据学生的学习情况，确定如下学法：整体感知法、视听法、讨论法、小组合作法、自主探究法、实践法。
五、说过程：
（一）情景导入 引情激趣
1。教师范唱新疆民歌《掀起你的盖头来》。
2。要求学生听后说出它是哪个民族的歌曲，并说说歌曲的音乐情绪。
设计意图：课前学生的注意力都比较分散，因此，运用提问法集中学生的注意力。通过情景创设，运用视听法、提问法，让学生感受新疆民歌欢乐的歌舞场面，激发他们的兴趣，为新课教学做了很好的铺垫，从而引入新课教学《青春舞曲》。
（二）整体感知 引导掌握
1。教师范唱《青春舞曲》
设计意图：让学生全面感受歌曲的音乐情绪，陶冶学生的情操，激发他们的学习欲望，调动学生的主动性、积极性。
2。学唱歌曲
（1）随老师跟唱歌曲旋律。
（2）教师唱旋律，学生唱词。
（4）教师根据学生在学唱的过程中出现的问题进行讲解、分析、纠正。
（5）完整演唱歌曲（要求唱出欢快的情绪和拍的韵律感）
（6）分小组和组合进行歌曲的演唱
设计意图：七年级学生的生理特点和心理特点都已经趋向于成熟阶段，已经具有独立思考问题的能力，同时在学唱歌曲的过程中能够感受、体验歌曲的风格特点。
（三）音乐活动———探究表演展现自我
教师教授新疆舞蹈基本动作。
设计意图：通过教授舞蹈动作，培养学生的想象力和创造能力，提高学生表现音乐的能力。
（四）拓展
1。思考：《青春舞曲》这手歌曲揭示了一个什么样的人生道理？
2。讨论（师生、生生互动）
设计意图：音乐也是一门学科，它渗透着情感教育、道德教育；通过师生、生生之间进行交流、讨论，不仅能够掌握歌曲中蕴涵的人生道理（告戒人们青春易逝，一寸光阴一寸金，要好好把握时间，珍惜时间。）同时还能提高学生的鉴别、分析和表达能力。
（五）小结：
今天我们从学习《青春舞曲》这首歌曲中，对我们美丽的新疆已经有了一些了解，我们要热爱我们的民族音乐文化，继承和发扬具有我们民族特色的音乐文化。同时还要谨记歌曲给予我们的人生道理：珍惜时光，展现自我。
总之，在整个教学设计中，力求体现以学生为主体的思想，着眼于学生的个性化发展，以创设情境，激发学生的兴趣为主线，贯穿整堂课。
篇15：初中音乐说课稿
一 、说教材
1、教材的地位和作用
戏曲音乐是华夏文化的瑰宝,伴随着人民群众的精神文化生活,《唱脸谱》这首歌巧妙地将通俗歌曲与戏曲音乐融合在一起，它既是流行歌曲，又是京剧唱段,所以通过学唱这首歌曲可以让学生感受京剧的魅力,了解京剧中的不同脸谱与人物性格的联系.
2、教学内容
（1）京剧中的四个行当,以及主要的伴奏乐器。
（2）学唱歌曲<<唱脸谱>>。
（3）音乐活动:全班表演<<唱脸谱>>。
3、教学准备: 脸谱、打击乐器、电子琴、四个行当图、录音机、磁带、课件等。
4、教学目标:
（1）了解京剧中的生、旦、净、丑四个行当，以及简单伴奏乐器的使用。
（2）通过学唱<<唱脸谱>>,让学生感受京剧的演唱气氛，以及京剧中不同脸谱的含义。
(3) 让学生参与音乐活动,增加学生的表演能力、合作能力，提高学生欣赏、了解、演唱京剧的兴趣。
（4）通过全班讨论，达到相互学习的效果。
5、教学重点、难点
（1） 重点：全班有表情的表演<<唱脸谱>>。
（2） 难点：
1、歌曲中拖腔的演唱。
2、学生对学习戏曲音乐兴趣的激发。
二、说教法
1、实践性教学方法 ：通过乐器、舞蹈、演唱表演，让学生参与音乐实践活动。
2、体验性教学方法：借助多媒体教学，将文字、图片、音乐等媒体综合在一起可以创造可观性与探索性相结合的教学情景。
3、语言性教学方法：通过启发式、问答式谈话法以及小组讨论法让学生进行学习。
三、说学法
学会合作：<<唱脸谱>>这首歌不同角色的扮演培养学生的配合能力。
四、教学过程
1、导入
师:同学们，你们能告诉老师我们国家的国宝是什么吗?
生:是熊猫.
师:那国花又是什么?
生:是牡丹花.
师:那国粹呢?
生:是戏曲....是京剧....
师:大家的答案有所不同了,接下来老师给大家播放一段音乐,请大家在这里找到答案,并思考下面两个问题
问题1:这段音乐里的主要伴奏乐器是什么?
问题2:里面的人物又分别属于什么行当?
3、播放京剧，学生找到答案，回答问题。
板书: 国粹是京剧
京剧的主要伴奏乐器有：京胡、月琴、大锣、小锣、铙、钹等。
京剧的行当：生、旦、净、丑
（同时展现乐器与四大行当代表人物的图象）
4、学唱戏歌<<唱脸谱>>
(1) 师： 不同的角色用不同的脸谱来表现，不同的脸谱又有什么不同的含义呢？接下来我们一起来学习一首与其他流行歌曲不同的歌曲---<<唱脸谱>>
(2)播放<<唱脸谱>>,思考歌曲里唱的是哪个行当,唱了哪些人物,通过不同人物的脸谱联想不同颜色代表的是什么性格,并找出最难唱的地方.
板书:窦尔敦--蓝色--忠厚 关公---红色---忠勇 曹操---白脸---奸诈 张飞---黑脸---勇猛 典韦--黄色--任侠
最难部分(拖腔):叫喳喳.....笑哈哈....美佳佳....
拖腔:京剧中,一个字用许多乐音来歌唱的唱腔形式称为拖腔.
(3)、再次播放歌曲,请学生模仿京剧的唱腔小声跟唱.
(4)、教师教唱全曲.
(5)、在教师的京胡伴奏下全班同学有感情的演唱全曲,演唱时注意歌曲的节奏.
(6)、教学生用拍手的方式为歌曲打节奏,然后建立班级临时小乐队,再请乐队同学用打击乐器为歌曲伴奏.
(7)、教师教简单的五个京剧动作，请五位同学戴上脸谱(蓝、红、黄、白、黑脸)分别表演。
5、音乐活动：全班分角色表演整首歌曲。女同学演唱A部分，五位男同学分别表演各自的角色，小乐队加上教师的京胡为歌曲伴奏，其他男同学演唱B部分。
师：表演完整首歌曲，大家感染了一下京剧的气氛，你对京剧的感受怎样啊？
生：美极啦！妙极啦！简直OK，顶呱呱......
五、结束语
同学们,今天和大家一起学唱了这首具有浓郁京剧风格的歌曲,我也收获很多,刚刚听了同学们的感受,我很高兴,希望你们像刚才说的一样多接触并多学习戏曲音乐,让我们的戏曲音乐发扬光大,让老外对我们的国家永远竖起大拇指.
六 、课后作业
请每个同学画一张自己喜欢的脸谱,可以画在纸上,衣服上,鸡蛋壳上,石头上,等等,下节课当作一件艺术品在全班展现.
篇16：初中音乐说课稿
各位领导，老师大家好，我是来自双流县东升一中的李华。我说课的题目是唱歌课《无锡景》，选自人民音乐出版社，义务教育课程标准实验教科书，音乐七年级下册，今天我将分别从教材分析，教学目标，教学重难点，教学过程四个环节进行说课。首先是教材分析：
一、说教材
江南，风光秀美，人文荟萃，这里富饶美丽。江南的音乐，也如江南的山水般的秀丽柔美。
《无锡景》是引领学生感受我国江南音乐魅力的一首歌曲，歌词描述了无锡的历史名胜和风土人情，呈现出一幅具有浓郁的江南水乡的风情画卷，旋律细腻秀美，富有江南小调的特色。有多种变体，所唱题材内容也十分广泛，曲调在我国流传甚广， 表现了江南音乐的独特风格。歌曲为五声调式：为“起、承、转、合”的结构，四个乐句皆是趋于下行。歌词中常用“呀”“末”等衬词，听起来亲切柔和、优美、耐人寻味。极大的附和了“弘扬民族音乐”的新的教育理念。 本节课，我在教学设计和执教的过程中，充分体现新课标中“以学生为主体，师生互动，生生互动、共同学习、发展，让课堂动起来”的要求
通过师生间、生与生间的交流，把生活音乐化、音乐生活化，激起学生对音乐产生兴趣、爱上江南音乐，达到本课的教学目标。
二、教学目标
1、通过学习，能用亲切、柔和的语调歌唱《无锡景》，唱出江南民歌旋律优美、娇甜软腻的特点。了解江南人文地理与江南音乐的关系。（知识与技能）
2、从视觉、听觉激发学生学习的乐趣，学唱时采用欣赏法、跟唱法、加强体验，以乐动情，引起学生热爱江南音乐（过程与方法）
3、通过对江南美景的体验、通过学习江南民歌和民间音乐，增强学生对江南民间音乐文化的热爱
（情感态度与价值观）
三、说教学重点及难点
在本课中，我教学的重点是引导学生学唱歌曲《无锡景》，感受和体验音乐作品的情感，能用优美柔和的声音演唱，在本课中可能会出现的教学难点是：①音乐的节奏和装饰音；②准确把握歌住歌曲中出现的“呀”、“末”等衬词，表现出江苏民歌特有的风格特征（我认为：要解决这个难点，一定要让学生多听，多感受，并且多做有气息支撑的、连贯的、高位置的发声练习）
四、说教学方法
综合以上教学内容，突出重点，突出难点，我将采用以下教学方法 1，多媒体教学
2，欣赏法教学
3，跟唱法教学
4，讨论教学综合以上教学方法，下面开始说我的教学过程
五、说教学过程
在整个教学过程中，我采用4个步骤来进行我的教学。
1、导入
老师完整的演唱一遍《无锡景》，让学生初步感受江南音乐的风韵，拉近师生之间的距离，让学生初步感受江南音乐的风韵，引起学生想要学唱本首歌曲的激情。
2、学唱《无锡景》
在新歌学唱的环节中，我又分了以下几个步骤：
1、初听：
以《无锡景》为背景，来播放课件：关于歌曲《无锡景》中所出现的景点的图片，让学生一边感受音乐的情绪，一边通过图片让学生了解无锡的自然风光，感受人无锡的文地理环境，进一步增加对无锡、对江南的热爱
2、复听：
让学生进一步感受音乐，并提出问题：
a 、歌曲的旋律的情绪是怎样的呢？(是婉转抒情的还是热情爽朗的)
b 、歌曲的拍号是？强弱规律是？它的划拍形式是怎么样的呢？
引导学生通过讨论、思考来做简单的音乐分析，得出答案 ，为后面的学习，做好铺垫。
3、练声：
⑴、用本首歌曲中的55 621‖来作练声曲，引导学生表情放松，我选择这这段旋律来练习的目的是：1、难度适中2、在练习的过程中进一步熟悉了本课的教学歌曲。在这段练声曲的基础上，我再引导学生进行第二次练声。
⑵、看谱，“lu ”来唱整首歌曲。
在第一次有了高位置的练习下，进一步练习，达到学唱《无锡景》的第一步——在实践中，熟悉旋律的作用。并引导学生发现难点（节奏和装饰音）、解决难点。
⑶、在解决了本课学习难点①之后，老师再进一步引导学生“lu ”，既保证了学生正确歌唱方法，并且让学生正确的、完整的掌握了《无锡景》的旋律，为后面的学唱打下了强有力的基础。
⑷、朗读歌词
在学生完全掌握了歌曲的旋律之后，引导学生有节奏的朗读歌词，让学生熟悉歌词，保证学生在歌唱时，能规范的咬字归音。
⑸、老师用钢琴伴奏，引导学生在旋律中，加入歌词，完整的学唱至唱会《无锡景》，完成本课的“知识与技能目标”
⑹、通过课堂活动“去掉歌曲中的衬词演唱与原来的演唱”进行对比，引导学生自主探究以发现衬词在歌曲中的奇妙之处，理解民族音乐中的地方特色的不可忽视。让学生通过自己的实践，进一步了解江南音乐，慢慢的喜欢上江南音乐。
⑺、与学生一起进行一个简单的音乐分析，找出出本首歌曲的调式特点，并引导学生带着最好的情绪、优美柔和的演唱《无锡景》
3、拓展“找民歌、唱民歌、品民歌”
在教学的最后，我设置了“找民歌、唱民歌、品民歌”的课堂活动进行教学拓展。
其中“找民歌、唱民歌”是让学生在本课的学习基础之上，说说自己最喜欢的江南民歌，并唱两句的活动，让学生更加深入到江南音乐的学习中去，通过实践来了解并掌握江南音乐 “细腻、委婉、柔和、富有情韵” 的风格特点，从而喜欢江南音乐。再通过“品民歌”来让学生了解江南音乐与江南的地理环境和人文特征之间的关系、爱上江南，达到本课的教学目标。
4、在歌声《茉莉花》中结束本课
在本课结束时，我做出评价性总结，组织学生齐唱他们最熟悉的江苏民歌《茉莉花》，最后感受江南音乐的优美如同一幅幅烟雨蒙蒙的国画，被远远传唱。
在歌声中结束本课教学，达到“画龙点睛”的目的。
以上就是我的说课，不足之处，请各位领导老师批评指正！
篇17：初中音乐说课稿
尊敬的各位评委、老师：
大家好！
我今天说课的内容是人音版初中音乐教材第15册第四单元中的一首京歌——《唱脸谱》。我的说课包括以下几个部分：说教材分析、说学生分析、说教学目标、说教学重点难点、说教法、说学法、说教学流程、说教学效果、说我个人的作为音乐教师的基本功。
本节课教材对学生了解和认识国粹京剧极其重要的引领作用，着重让学生体验和感知京剧的特点和独特魅力，特别是对京剧艺术进行深入的探索与感知。使同学们愿意探索与京剧艺术有关的文化知识并参加创造性的实践活动。
八年级的孩子活泼、好动，乐于接受新鲜事物，京剧艺术对他们来说很新奇，八年级还是世界观和人生观形成的关键时期。对京剧兴趣产生与否，决定了他们对音乐审美的态度。为此，我制定了以下教学目标：
【教学目标】：
1、知识目标：能够感受、体验京剧的行当、脸谱、服饰、唱腔、情绪，能初步分辨京剧的行当、角色、文武场等音乐文化识。
2、能力目标：提高学生对京剧行当、唱腔、情绪的判断力，增强对京剧艺术的理解能力，感受、体验京剧的美。模仿京剧的韵味，演唱戏歌《唱脸谱》，能够伴随锣鼓经走台步及亮相。
3、情感目标：能对京剧艺术感兴趣，喜欢聆听和观看京剧，愿意探索与京剧艺术相关的文化知识
【教学重点】：了解京剧的相关知识并能用一定的京剧韵味来演唱歌曲《唱脸谱》。
【教学难点】：引导学生在多种审美实践活动中初步感受京剧的特点，培养学生对京剧的兴趣。
【教法】我运用了讲授、演示相结合的教学方法。引导学生做多种形式的参与和感受。启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。运用多媒体教学手段，做到声像结合、视听结合，很好的调动学生的兴趣，突出音乐学科的特点，充分利用多媒体，使之贯彻整个教学过程，让学生更直观的感受音乐的意境。
【学法】体验、比较、探究、合作的学法
对于音乐课，我的设计理念是：给学生创造一个宽松和谐的音乐氛围，让他们借助已有的知识获得新的感受。在本节课上我一直以激发学生对京剧艺术的兴趣和开阔学生的音乐视野为主线，唤起每个学生的心灵共鸣，使他们尽情地畅游在戏曲艺术的海洋中。
为此，我是这样设计教学流程的：
【环节一：创设情境，导入主题】
我采用了动感时尚的表演京剧节目形式，歌曲《粉墨人生》不仅吸引学生的注意力，而且拉近了师生之间的距离，使学生上课伊始，就对本课充满了好奇。激发了学习热情。精彩的教师示范，引发学生共鸣。
设计意图：创造氛围，吸引学生注意力，调动学生情感。
【环节二 视听感知，走近京剧】
精彩京剧选段视频欣赏，引出京剧的行当。彻底征服学生的注意力，接着完成对京剧行当及相关知识的认知，在合作体验中引发学生的思考。流畅的完成从兴趣到知识的过渡。
教学意图：学生经过视、听、演加强对京剧艺术知识的理解。
【环节三 勇于实践，提升审美】
1、整体听赏歌曲《唱脸谱》，用学过的知识来感受歌曲。
2、欣赏美丽的脸谱图案，并引导出脸谱图案的含义。
3、完整演唱歌曲，难点部分教唱。
4、“我是小戏迷”环节，实践中提升审美能力。
教学意图：在实践学习中，进一步体验京剧的乐趣和美妙。
【环节四：拓展延伸，情感升华】
完美的课堂应该能够引发学生的积极思考和投入，通过几个有特点的戏歌实例向学生表明，美妙的京剧离我们并不遥远的，在流行音乐中完美结合，产生精彩的效果。只要大家积极的探索，梦想总会实现。
【环节五：教师寄语——小结】
京剧让我们音乐更加绚烂；音乐让我们的人生更加美丽多姿；音乐为我们插上寻找梦想的翅膀，让我们在音乐的曼妙天空下，自由的翱翔！ 希望我们每一个人，都能喜欢、热爱音乐，用音乐美化我们的人生！这也是我这样设计这节课的目的。
【板书】我的板书展示出了这节课的知识要点——京剧的相关知识及教学流程。
【效果】我认为我的这节课能够让学生体验和感知京剧的特点及独特魅力，能够让学生在实践中认识到戏曲的美，是一种享受。同时能激发学生学习京剧的兴趣，使同学们愿意探索与京剧艺术有关的文化知识并参加创造性的实践活动，也因为我个人的教学和艺术功底与课堂教学的融合，让学生在快乐中学习。
篇18：初中音乐说课稿
一、说教材
(一)教材分析
本节课是九年义务教育初中七年级音乐课的一首作品。这首民歌是由有“西部歌王”之誉的著名作曲家王洛宾先生，在20世纪40年代从一个维吾尔族高级知识分子口中学得，并加以整理而成。全曲是由五个乐句都是基本相同的节奏，同样的旋律重复而让人百唱不厌，只在第三乐句的旋律上稍许变化，就能给人以新鲜感。最末两小节是乐段的扩充，在稍许变化的旋律中，用新疆维吾尔族乡土味的虚词衬字渲染，又回到主旋律中去结束全曲。
(二)教学目标：
认知目标：学唱歌曲使学生体验作品中轻快活泼的情绪。
能力目标：通过音乐活动，了解新疆民歌的风格特点，增强学生热爱民族音乐的感情。
情感目标：通过学唱歌曲，使学生懂得青春易逝的道理，启发学生珍惜光阴。
(三)教学重点：体会新疆民歌的风格特点。
(四)教学难点：感受歌曲的音乐表现形式，理解歌曲的欢快情绪，锻炼对新疆民族舞蹈动作的创编能力。
二、说学情
对于七年级的学生来说，他们已经初步掌握了音乐的基础知识，但他们把握音乐的情绪和表现音乐的能力还有待进一步的加强和提高。对于我们所教的学生，都是乡镇的学生，他们从小就很少跟音乐接触，因此，对学习音乐的兴趣不够浓厚，还缺乏一定的主动性、积极性。想要让学生很好而又迅速的掌握音乐知识，那必须要培养学生的兴趣，因为兴趣是学生学习的动力。学生有了动力，就能取得很好的教学效果。
三、说教法
针对教学目标和学生的实际情况，在教学中主要采用以下几种教学方法：创设情境法、谈话法、讨论法、表演法等。
四、说学法
从本课的教学目标出发，根据学生的学习情况，确定如下学法：整体感知法、视听法、讨论法、小组合作法、自主探究法、实践法。
五、教学过程和设计意图：
(一)情景导入 引情激趣
1.教师范唱新疆维吾尔族民歌《掀起你的盖头来》。
2.要求学生听后说出它是哪个民族的歌曲，并说说歌曲的音乐情绪。
设计意图：课前学生的注意力都比较分散，因此，运用提问法集中学生的注意力。通过情景创设，运用视听法、提问法，让学生感受新疆维吾尔族民歌欢乐的歌舞场面，激发他们的兴趣，为新课教学做了很好的铺垫，从而引入新课教学《青春舞曲》。
(二)整体感知 引导掌握
1.教师范唱《青春舞曲》
设计意图：让学生全面感受歌曲的音乐情绪，陶冶学生的情操，激发他们的学习欲望，调动学生的主动性、积极性。
2.学唱歌曲
(1)随老师跟唱歌曲旋律。
(2)教师唱旋律，学生唱词。
(4)教师根据学生在学唱的过程中出现的问题进行讲解、分析、纠正。
(5)完整演唱歌曲(要求唱出欢快的情绪和拍的韵律感)
(6)分小组和组合进行歌曲的演唱
设计意图：七年级学生的生理特点和心理特点都已经趋向于成熟阶段，已经具有独立思考问题的能力，同时在学唱歌曲的过程中能够感受、体验歌曲的风格特点。
(三)音乐活动---探究表演展现自我
教师教授新疆舞蹈基本动作。
设计意图：通过教授舞蹈动作，培养学生的想象力和创造能力，提高学生表现音乐的能力。
(四)拓展
1.思考：《青春舞曲》这手歌曲揭示了一个什么样的人生道理?
2.讨论(师生、生生互动)
设计意图：音乐也是一门学科，它渗透着情感教育、道德教育;通过师生、生生之间进行交流、讨论，不仅能够掌握歌曲中蕴涵的人生道理(告戒人们青春易逝，一寸光阴一寸金，要好好把握时间，珍惜时间。)同时还能提高学生的鉴别、分析和表达能力。
(五)小结：
今天我们从学习《青春舞曲》这首歌曲中，对我们美丽的新疆已经有了一些了解，我们要热爱我们的民族音乐文化，继承和发扬具有我们民族特色的音乐文化。同时还要谨记歌曲给予我们的人生道理：珍惜时光，展现自我。
总之，在整个教学设计中，力求体现以学生为主体的思想，着眼于学生的个性化发展，以创设情境，激发学生的兴趣为主线，贯穿整堂课。
篇19：初中音乐说课稿
一、说教材
1.教材分析
本课选自人民音乐出版社高中《音乐鉴赏》（全一册）第一单元《学会聆听》第一节《音乐与人生》。 本课将主要欣赏学习琵琶曲《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》以及讲授音乐的基本要素。①《草原放牧》选自琵琶协奏曲《草原小姐妹》，由吴祖强、王燕樵、刘德海作曲。《第六悲怆交响曲》是俄国作曲家柴科夫斯基创作的，具有很高的艺术成就。 （通过对教材的分析，我的教学目标为以下两点）
2.教学目标：
①引导学生感受、体验《草原放牧》、《第六悲怆交响曲》思想情绪，感受音乐的形式要素，培养学生音乐鉴赏和评价的能力。
②初步学习和认识音乐的基本要素和形式要素，有效地促进学生音乐审美能力的形成与发展。
（为了更好的完成以上目标，我的教学重点和难点为：）
3.教学重点、难点：
①通过欣赏作品和对音乐的理解，学生能够认识部分音乐形式要素是怎样发挥艺术作用的。
二、说教法说学法
高中的学生，知识结构完整、有一定的艺术修养。我选用的教法是参与互动式教法，运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面，达到视觉听觉的高度结合。
学生是学习的主体，我将采用合作探究的方法，紧紧围绕教学目标和教学重点，充分调动学生的积极性。 （下面说一下我的教学过程）
三、说教学过程
①导入部分：首先播放腾格尔《天堂》的音频，配合草原风光图片导入，营造氛围，从而集中学生的注意力，引起他们的兴趣。
②之后我将提问学生“从他的歌声中感受到了什么” 学生回答，最后我来总结“腾格
尔把大草原，他的家乡比喻成天堂，可见他对大草原的热爱，接下来我们再听一个发生在大草原上的故事，这个故事很特别，是用琵琶来讲述的”
③完整聆听《草原放牧》之后，问学生音乐情绪是怎样的？（富有生机和朝气、天真、活泼）联想和想象到了什么？（联想到美丽的草原和放牧的生活情景）。 然后介绍琵琶协奏曲《草原小姐妹》，②乐曲表现的是蒙古族少年龙梅和玉荣——抗严寒、斗风雪、保护集体财产的内容。
④接下来我将有请本班学习舞蹈的同学配合《草原放牧》的音乐，展示几个蒙古族舞蹈动作，意图是加深音乐记忆，培养和激发持久兴趣．
⑤然后欣赏《第六悲怆交响曲》，了解作品创作背景与作曲家的性格特征，让学生从社会、文化、历史等多维度中感受音乐的旋律特点和体会作曲家的创作意图，培养学生音乐鉴赏和评价的能力。下面有来了介绍柴可夫斯基：（④书上第6页）
⑥接下来引导学生初步学习和认识音乐的基本要素和形式要素的基本内容。（⑤书上第8页）之后再次聆听 《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》，通过对音乐的理解，向学生提出问题“是哪种音乐形式要素发挥艺术作用的”讨论最后总结
四、拓展
③聆听管弦乐曲《森吉德玛》，感受、体验乐曲的音乐情绪，想象乐曲的音乐形象及意境，分析其形式要素上的主要特点及其变化。
五、总结
通过欣赏《草原放牧》和《第六悲怆交响曲》，可以培养学生发现美、欣赏美、创造美的能力，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。
篇20：初中音乐说课稿
一、说教材
首先，我简单说一说我对于教材的理解。
《江河水》是九年级下册第三单元的一节欣赏课，是一首双管独奏曲，它从另一个侧面演绎着孟姜女哭长城的故事。《江河水》五十年代初经加工整理成为一首双管独奏曲，六十年代初由黄海怀移植为二胡独奏曲后流传更为广泛。无论作为双管独奏曲，还是作为二胡独奏曲，《江河水》都能展示其惊天地泣鬼神的独特魅力，乐曲开始，双管从最低音区起奏，旋律连续四次四度上扬，悲愤之情迸发，随后旋律即层层下落引出主题。乐曲第二部分音调平稳，采用了富有民族特色的同音转调方法，由第一部分的激越的A羽转入暗淡的A徽同主音调使他和第一部分形成调性色彩的对比，第三部分是第一部分的再现。乐曲展现出激动、愤怒之情，音乐由哭诉、沉稳变成愤怒的声讨和激昂的反抗，极大地增强了艺术感染力。
二、说学情
作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。
初中阶段的学生，对于音阶基础知识和音乐基本技能有了一定的掌握，能够自己独立演唱简单的音乐;这一阶段学生学习自制力不够，自主学习能力不是很强，所以需要在授课过程中多引导多关注;初中阶段处于变声期阶段，在进行演唱之前一定要提示学生保护嗓音，并注意健康、卫生用嗓。在这一阶段学生比较喜欢流行歌曲，可以适度的在讲课过程中穿插一些流行音乐进行组织授课，让学生能够乐于学习并忠于学习。
三、说教学目标
新课标指出，教学目标应包括情感态度价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：
情感态度价值观：通过欣赏乐曲《江河水》，感受歌曲中表达的悲愤情感。
过程与方法：学习过程中运用聆听、比较、分析等方法，学生能够知道哭腔音乐和乐曲《江河水》的音乐特点。
知识与技能：能够了解双管;能够用语言表达出对音乐的感受。
四、说教学重难点
基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：
重点是分析各段落音乐所表达的不同感受，并表达自己对音乐的感受和理解;
难点是试着学唱主题部分的旋律，根据音乐要素进行分段分析。
五、说教法、学法
为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我采用的教学方法主要有：聆听法、对比法、分析法。
六、说教学过程
接下来，我将着重介绍我对教学过程的设计。
本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为五个环节，分别是新课导入、感受体验、分段聆听、巩固提高、小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节：
第一环节是新课导入环节
好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我将采用视频导入法，播放不同乐器演奏出来的乐曲，包括巴乌、钢琴、葫芦丝、双管，学生说一说能听出哪些乐器的声音并说出乐器得名称，之后向学生们展现双管，观察双管的外形特点。通过学生的回答，教师总结出不同的乐器能够吹出不同的音色，今天我们就共同学习一首用双管演奏的乐曲《江河水》。在学生的回答中顺势引入本课课题。
这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然、生动的过渡。
第二环节是感受体验环节
感受体验这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。
在这一环节，我会为同学们完整的播放一遍歌曲《江河水》，并提问同学们歌曲歌曲带给你什么样的感受?通过初听，学生能够说出歌曲从低音区起奏，整首乐曲让人感受悲伤、凄凉、低沉。随后复听歌曲并继续提出问题：歌曲的曲式结构是怎样的?可以拿出之前搜集的资料进行讨论。学生谈论分析后可以回答出，乐曲为三部曲式，包括引子、第一段、第二段、第二段。在学生回答后，我会对学生进行鼓励性的评价并总结。
通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到音乐特点以及乐曲最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的学唱歌曲做了良好的准备。
第三环节是分段聆听环节
分段聆听乐曲这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养音乐审美能力的重要途径。
这一环节，我选择用对比聆听的方式展开教学，精心诱导，变枯燥为生动，学生亲身实践、自主探究。
首先是聆听引子部分，学生聆听后分享歌曲的情绪是什么样的，通过聆听学生可以发现节奏自由、情绪是凄凉地。紧接着聆听第一段并进行分析，第一段的速度是慢速、悲痛、倾诉的，感受乐曲所表达出主人公的茫然无奈，带领学生学唱歌曲的乐谱旋律，并跟琴弹唱，便于学生更好的理解乐曲。教师引导学生聆听第二段，并让学生说出第二段跟第一段对比有什么样的不同，学生可以发现速度变换了，第二段为原速，情绪为若有所思地。
其次，学生对比聆听第三段与第一段，学生可以发现第三段是第一段的再现，速度与力度与第一段形成鲜明的对比，乐曲展现出激动、愤怒之情，音乐有哭诉、沉思变成愤怒的声讨和激昂的反抗，极大地增强了艺术感染力;
最后学生带着情绪完整的聆听歌曲。
通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清学习思路，更地掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，从而能够更快速地学唱歌曲。
第四环节是巩固提高环节
为了更好地巩固已经掌握的新知，并让音乐变得生动有趣。教师播放二胡版的《江河水》，学生对比欣赏，开拓视野，更深一步的感受《江河水》的音乐情绪，以及不同音色的乐曲特色。
这样做既能够对新学习的音乐作品进行巩固，同时学生又可以充分地参与到课堂学习中来，对音乐的体验与感受有所加深，也提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。
第五环节是小结作业环节
好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课有哪些收获，总结音乐作品所传达的精神内涵。
在作业部分我会布置一个开放性的作业，请学生搜集收集《江河水》有关的其他知识，下节课共同分享。
这样既可以重新为学生总结本节课所学，起到加深记忆的作用，同时又可以将课堂延伸到课下，充分发挥音乐的作用。
篇21：初中音乐说课稿
“假如我们能在一个孩子身上唤起对音乐的一种强烈的热忱，假如我们能把这种兴趣延长若干年并且稳步地把它提高到更高水平的话，那么即使他永远成不了一个文艺名家，他也将通过音乐找到他个人的幸福！”这是美国著名教育家穆塞尔和格连在其《中小学音乐课教学法》中的一段话。是的，音乐就是这样的一种美的艺术，而我，就愿做这美的传播者，在孩子们的心灵播洒上最美的种子，让他们能找到自己的音乐源泉，成为终身爱好音乐的快乐人。
[说教材]
（1）教材内容
《给未来一片绿》是人教版八年级下册第一单元《绿色的家园》中的一首歌曲，歌曲主体部分为D大调、4/4拍、中速，由三部分组成，歌曲深刻地表达了人类共同关心的一个主题，即爱护我们共同的家园--地球，呼唤人们保护环境，关爱地球，企盼人类永远美好的生活。曲作者运用调性对比的手法将青少年儿童在思考问题、讨论问题，最后得出结论这个意境刻画出来，谱出歌曲。本课教学是以唱歌为主的综合课，在本单元中作为第二课时设计。
（2）教材的地位和作用主要表现在二个方面：
第一 ：歌曲将调性对比融于童声合唱之中，设计了一个充满诗意的意境，谱出一首绿色和
平的歌。
第二：通过学唱歌曲，抒发出少年儿童热爱地球的感情，表现出少年儿童朝气蓬勃、积极向上的精神面貌。
[内化理念]（说新课标）
音乐课标中明确指出：音乐教育以审美为核心，重要作用于人的情感世界。情感，是音乐审美过程中最活跃的心理因素，是音乐审美感受的动力和中介，音乐教学中牢牢把握住情感性原则，不时点燃学生的情感火花，会有效地打开学生的心灵之窗，使他们在情绪的勃发与激动中，享受美感，陶冶性情。因而，每次上课前，我都要反复聆听音乐，让音乐先感动我自己，然后再感染学生。
“音乐是心灵的迸发，它不象化学那样能进行实验分析，对伟大的音乐来说，只有一种真正的特性，那就是感情”，柏辽兹的这句话给了我很大的启示，也内化为我今天设计这堂课的主要教育思想，因而我把具体的教学目标实化为：
[说目标]（1）知识目标：将理论知识转化为实践能力，懂得怎样处理音乐作品，才能更好地表达情感。
（2）能力目标：聆听并大胆参与歌曲的演唱，能准确地表达音乐中的情感。
（3）情感目标：让同学们在观看各种图片、视频、演唱、表演等活动中领悟“保护环境、关爱地球、热爱大自然”的意识。
[说重难点]：探索学唱新歌的方法，练习自然而有感情地演唱，能全身心地投入到各种表演活动中去体验和感受是本课时的重难点。
[说教法]根据中学生年龄特征，我采用了情景创设法、合作探讨法、启发式教学法、尝试教学法等，在教学中把教法与学法联系起来，(Motivational model yuedu.mipang.com)有意识地进行学法的指导和渗透，不仅让学生学会，而且让学生会学，引导学生在学习中实行“四多”，即多听、多想、多讨论、多创作，发挥学生的主观能动性，活跃学生的思维能力，加深学生对音乐作品的理解，使学生更准确地表现和创造音乐。
[说学法]
“学生是学习的主体”，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材特点，我在学法的指导时紧紧围绕教学目标，主要通过“看、听、唱”等要素，让学生去感知歌曲的情绪和演唱方式，通过感受、展示、讨论等方法，使学生在尝试学习中自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验来验证结论。
[说教学程序]
下面，我针对本课的教学过程谈谈具体的教学构想。
我主要设计了四个环节来完成本课时教学：（1）引入；（2）学唱歌曲；（3）感悟；（4）升华（拓展延伸），其中学唱歌曲是重点教学环节，设计25分钟左右，引入3分钟左右，感悟5分钟左右，升华部分10分钟左右。
首先，第一个环节--引入。多媒体展示被污染的大自然图片，和未被破坏过的美丽大自然风景图片等相关的图片，教师在背景音乐《给未来一片绿》的旋律中动情解说：地力之生物有大数，人力之成物有大限，取之有度，用之有节，则常足；取之无度，用之无节，则常不足。 土
壤系着森林的命运，海洋系着鱼群的命运；环境系着地球的命运，地球系着人类的命运。地球赋予生命的一切，爱护地球，珍爱生命；保护环境，拥有生命 ，让我们用行为来回报创造和养育我们的自然母亲。【设计理念：这一环节利用多媒体创设情景，通过教师诗化的语言激情导入，奠定本课情感性教学的基础，点燃了学生的情感火花，激起他们的学习兴趣。】
第二个环节：学唱歌曲。先介绍歌曲的主体部分为 D 大调、44拍、中速、由3部分组成。接着，教师声情并茂地范唱，力图通过自己的歌声打动学生，激发出他们的学习热情，再用多媒体出示学习方法：选择自己喜欢的学习习惯，跟伴奏唱词或跟伴奏哼唱旋律来学唱。在这一基础上，让学生自己找出学唱歌曲的难点：后半拍起的节奏的把握，大家共同讨论，应该怎样来掌握这一难点，再尝试用领唱、合唱的方法来练唱，要求声音统一，气息通畅，节奏准确，充满感情。这个步骤的设计给了学生一个自主学习的空间，让“每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，为学生提供发展个性的可能和空间。”
第二部分合唱的配合的学习前，先进行合唱的和谐与均衡知识讲解，再采用教唱、听唱、分声部唱、合唱等方法来突破这一难点。在引导学生充满感情来完整演唱歌曲时，先让学生观看这首歌的MTV，让学生在歌声与画面中自己去体会感情，然后分组讨论用填表的形式，让学生自己说出这首歌的速度、风格、演唱情绪等学唱要素，通过“探究与体验”的过程来完成这一教学难点。
设计理念：“音乐是听觉的艺术，是情感的艺术”，在学习歌曲的过程中，我以“听觉”为基础，“情感”为主线，采用多媒体创设情景，引导学生在学习中“多听、多想、多讨论”发挥学生主观能动性，通过聆听和表现音乐，充分体验蕴涵于音乐音响形式中的美和丰富情感。
第三、四个环节--感悟和升华部分
首先用提问的形式引入第三部分，探讨音乐情感与人的情感有什么联系，然后让学生联系生活实际说说自己对“保护环境、爱护大自然”的理解和感受，讨论“地球-----母亲”的含义，紧接着导入第四个环节，让学生将自己收集到的表达爱护环境的歌曲、诗歌、警句、图片、文字、VCD、歌曲磁带等通过小组推荐或自由组合演唱等多种方式展示出来。（搜集的任务在第一课时教学时作为课后作业布置）。
这一部分的设计，让学生联系自身感受先体验“保护环境”的感受，然后通过拓展延伸得到进一步的升华，让学生在主动参与音乐实践活动中来获得音乐审美的体验和享受到成功的欢愉。
最后，在《给未来一片绿》的音乐声中结束本课：保护环境，是人类永恒的主题，让我们用自己的行动，去爱护环境，爱这个地球，爱这个世界！
每个学生都是一个珍贵的生命，每个学生都是一个鲜活的个体，每个学生都是一幅精彩的画卷，每个学生都是一篇生动的乐章，但愿你我在座的每一位音乐老师都能把生命中的每一篇生动乐章奏响！我的说课到此结束，不足之处，请各位老师批评指正！
篇22：初中音乐说课稿
各位评委、老师：
大家好。
我是来自辽源地区东辽县渭津中学的音乐教师刘彩霞，我说课的内容是初中七年级人教版音乐教材第13册，第四单元第一课时《行进中的歌》。
本单元涉及了多种不同风格的进行曲，根据教学内容，我确定第一课时内容为两大块：1是欣赏《中国人民解放军进行曲》；2学唱歌曲《当兵的人》。
本节是以唱歌为主的综合课。《当兵的人》是一首极具阳刚之气的进行曲，歌曲为bB大调，4/4拍子，由刘斌首唱，深受战士和人民群众的喜爱，被誉为是“真正军人的歌”，歌曲为单二部曲式结构，两个乐段音乐情绪不一样，在演唱时要注意，控制好声音和力度，正确表达歌曲的思想内容。
由于进行曲是学生从小到大接触较多的一种音乐体裁，《当兵的人》这首歌在人民群众中也广为传唱。所以教学难度不是很大，但是要想让学生更好地感受并体验进行曲那种节奏鲜明，铿锵有力的特点，就需要充分调动学生学习的积极性，创设一个良好的教学情境。因此，在本课教学中，我坚持以新的课程标准作为教学的指导思想，以学生的自主聆听，感受体验为主线，在教学过程中，充分发挥教师的主导作用，体现学生的主体地位，创设相应的情景，引导学生用肢体语言去表现音乐，调动学生学习歌曲的热情，自主跟唱、表演，并进行自评、互评，采用现代化教学手段，丰富课堂内容，真正做到面向全体学生，关注个体差异，给学生足够的想像空间，并提供展示个性才能的机会。充分建立民主平等的师生交流关系，从而有效地提高课堂教学效果。
鉴于以上我对教材和学生的分析，确立的教法和学法，我确立本课的教学目标为：
1、喜欢聆听并愿意演唱进行曲风格的歌曲。
2、了解进行曲的风格及特点。
3、用坚定有力的声音，激昂的情绪演唱《当兵的人》。
重难点：了解进行曲风格及特点；把握好歌曲的情绪，正确演唱《当兵的人》。
下面，我详细阐述一下，本节课的教学过程：
本节课我设计了六个环节：
一、组织教学，情境导入。（播放课件“行进中的歌”）
学生有秩序地随“运动员进行曲”进入教室，分男生、女生坐好。导入新课：今天这节课，老师带领大家共同走进进行曲，学习“行进中的歌”。
二、欣赏教学：
完整聆听《中国人民解放军进行曲》的声乐演唱，从音乐情绪变化及曲式结构上了解进行曲的节奏鲜明、旋律铿锵有力的特点。结合画面谈谈带给你的感受。请同学们总结进行曲及特点。（出示大屏幕）
三、唱歌教学：
根据课标要求使学生达到能用正确的声音，情绪，表现歌曲的思想内容，并培养大胆、自信的、独立歌唱的能力。
聆听进行曲速度的歌曲《当兵的人》，引出歌曲《当兵的人》，听听战士们的心声，完整聆听歌曲之后，提出相关问题：
1、这首歌曲突出表现了什么内容？
2、歌词中的“一样”和“不一样”指什么？
3、哪个乐句最有力，情绪最激昂？学生做出相应的回答。根据歌曲的演唱要求，进行母音“a”的发声练习。
轻声跟唱《当兵的人》，并根据学生的学唱情况加以单乐句的节奏、音准及力度的指导，可采用模唱，对比等方法。对学生的跟唱进行点评之后，再跟唱一遍，并提出指导性意见。
在演唱中，教师用富有激情的指挥辅助学生的演唱，并调控好两个乐段的演唱情绪。
变换不同的演唱形式进行练唱，要求声情并茂，教师弹琴伴奏，正确表达歌曲的思想内容。对学生的演唱做出点评，给予鼓励。
四、拓展活动：
1、进行曲风格的歌曲有哪些？
2、再次演唱《当兵的人》，用肢体语言感受进行曲，适合走步的特点。
五、进行小结
进行曲这种体裁坚定、昂扬、催人奋进，鼓舞了世代人民为自己的理想而永往直前。愿我们在座的每一位同学都能以顽强、自信、乐观、拼搏地态度去面对自己的人生。以踏实有力的步伐迈向自己的人生目标，谢谢大家！（再见）
同学们随运动员进行曲走出教室。
篇23：初中音乐说课稿
一、说教材
1.教材分析：
本课选自人民音乐出版社《音乐鉴赏》（全一册）第二单元《腔调情韵——多彩的民歌》第二节《高亢的西北腔》。本课将主要欣赏学习西北民歌最具代表性的“花儿”和“信天游”。《上去高山望平川》是一首青海花儿，在全国各地颇具影响，声誉极高。《脚夫调》是陕北信天游中的代表曲目，表现脚夫的复杂心情。 （通过对教材的分析，我的教学目标为以下两点）
2.教学目标：
①引导学生感受、体验西北民歌的地方风格，认识“花儿”、“信天游”等民歌体裁。 ②引导学生探究有关民歌的基本知识，初步认识西北民歌的基本特征。
（为了更好的完成以上目标，我的教学重点和难点为：）
3.教学重点、难点：
①引导学生按歌曲的旋律、节奏等特点分辨西北的民歌
二、说教法说学法
高中的学生，知识结构完整、有一定的艺术修养。我选用的教法是参与互动式教法，运用多媒体教学手段创设具体、生动的画面，达到视觉听觉的高度结合。
学生是学习的主体，我将采用合作探究的方法，紧紧围绕教学目标和教学重点，充分调动学生的积极性。 （下面说一下我的教学过程）
三、说教学过程
①导入部分：首先播放阿宝《山丹丹开花红艳艳》的音频，配合西北风情图片导入，营造氛围，从而集中学生的`注意力，引起他们的兴趣。
②之后我将提问学生“《山丹丹开花红艳艳》这首歌曲是我国哪个地方的民歌；哪位同学能够用几个词，形容一下这首歌曲的旋律特点”学生回答，我来总结“之所以西北民歌的旋律高亢、辽阔、悠长，这与西北人民长期在高原山川之上演唱有着很大的关系。接下来就让我们一起走进西北，去感受（上去高山望平川）的感觉”
③完整聆听《上去高山望平川》之后，分小组讨论：音乐情绪是怎样的？让你联想和想象到了什么？下面我来介绍“花儿”。①“花儿”是流行在青海、甘肃、宁夏的一种山歌。其基本特点是：旋律高亢悠长，多用假声或真假声结合的方法演唱。
④接下来在欣赏《脚夫调》之前，我将有请音乐课代表为大家朗诵《脚夫调》的歌词，
由我来介绍“脚夫”这一职业。让同学们带着问题（《脚夫调》的音乐情绪是怎样的）去聆听歌曲。之后我来介绍“信天游”。②“信天游”是流行在陕西、甘肃、宁夏的一种山歌。
⑤最后再次聆听 《上去高山望平川》和《脚夫调》，让同学们分组讨论西北民歌的基本特征，我来引导学生按歌曲的旋律、节奏等特点分辨西北的民歌。
四、拓展
课后聆听歌曲《黄土高坡》。思考为何这首歌曾红遍海内外，家喻户晓，震撼了一代人的心灵。
五、总结
通过欣赏《上去高山望平川》和《脚夫调》，可以培养学生发现美、欣赏美、创造美的能力，形成良好的人文素养，为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。
篇24：初中音乐说课稿
一、说教材
1、教材的地位与作用
鲁教版初中音乐教材六年级上册第五单元环球之旅-----亚洲之声是初中音乐教材的一系列内容之一。我说课的内容是本单元第一课时。本课我选用了具有浓郁日本音乐特点的民歌《樱花》、尺八与筝二重奏《春之海》和朝鲜民歌《清津浦船歌》,这是学生首次接触日本音乐和朝鲜音乐，扩充了学生的音乐视野。《樱花》做为一首具有典型日本风格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民间音调的基础上，具有独特的民族风格,生动地展示了日本人民珍爱樱花，趁三月春光结伴前往观赏樱花的喜悦心情，也充分体现了人与自然和谐美好的统一。《春之海》刻画了春天的大海，给人以美好的遐想。《清津浦船歌》起伏的强弱节奏和渔人的水上生活情景很好的结合在一起，生动形象地展示了清津浦渔人的生活。
2、教学目标：
1）学会有表情地背唱日本民歌《樱花》，并体会其独具特色的五声音阶的都节调式的特征。认识日本的民族乐器。
2）欣赏《清津浦船歌》，了解朝鲜民歌的特点；三拍子律动，充分调动学生学习兴趣和积极性，引导学生创造性地参与音乐实践活动。
3、教学重点、难点：
1）背唱歌曲《樱花》。
2）日本音乐与朝鲜音乐的特点。
二、说教法
1）情景法：以多媒体为辅助教学手段，创设情景，贯穿虚拟的“亚洲之旅”使学生处于富有乐趣的情景中，这样既陶冶了情操，又不知不觉地体验到音乐表现的意境，从而提高学生对音乐的感受力、表现力。
2）识谱视唱法：
歌曲教学以视唱为主，分乐句视唱歌曲旋律进行歌曲的学习。
3）视觉图象法：
在乐曲欣赏的同时，通过各部分音乐的变化配以不同的画面，给学生视听结合，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容变得具体形象化，有利于学生理解和分析乐曲的不同变化形式。
4）启发式：通过启发，让学生自己分析、总结音乐中的各要素，理解表达音乐。
三、说学法
学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，我在学法的指导上紧紧围绕教学目标，主要通过“看”“听”“唱”“思”等要素，让学生去感知歌曲和乐曲的情绪
四、说教学程序
（一）日本民歌《樱花》
1、创设情景，兴趣引入：今天老师要带同学们去旅行。先去哪呢？出示课件富士山樱花图片。引出本课第一个内容-----日本民歌《樱花》。
2、范唱歌曲，理解音乐：学生听后说出音乐内容。
3、识谱视唱：（重视学生双基能力的练习）
启发学生从结束音开始说出歌曲中使用的音3 4 6 7 1 ，学生总结出歌曲调式：一种五声音阶的都节调式。音乐抒情、平和、流畅。（突出学生为主体，引导学生积极参与音乐体验）
4、演唱《樱花》
1）配乐朗诵的加入。“暮春三月天空里，万里无云多明净。如同彩霞如白云，芬芳扑鼻多美丽。” （从心理学角度而言，“通感”这一心理现象，使艺术之间或同一艺术的不同内容之间的相互融合成为必要和可能，也体现了“提倡学科综合”的宗旨——艺术门类的综合。）
2）轻声唱词，跟琴轻声演唱并背唱。
3）歌曲的情感处理。逐句轻唱，老师启发，哪些地方可作渐强减弱的处理，学生讨论。
4）听录音，有表情地演唱，表现与同伴相邀去观赏樱花的喜悦心情
音乐起，师：这时，想象你已穿上宽大的和服，拖着木笈在尽情歌唱。
（简洁的语言，激发学生兴趣，把学生带进了音乐的氛围。爱因斯坦曾说过：“热爱，是最好的老师”。）
（二）尺八与筝二重奏《春之海》
1、尺八与筝介绍：
2、欣赏：学生理解感受音乐。（ 学生展开想象，发表各自的观点、见解。）
（注重音乐课标中提出的教学内容应注重感受与鉴赏，是培养学生音乐感受能力和审美能力的有效途径）
（三）《清津浦船歌》
1、创设情境，兴趣引入：一同与学生演唱《大长今》的主题歌《希望》，理解感受朝鲜半岛音乐的特性：三拍子倾向。节奏为长短、短长两种基本形态。（从学生最感兴趣的韩剧音乐出发，让学生自己总结得出朝鲜半岛的音乐特征，这比单纯的说教更易于学生掌握）
然后出示视频资料，让学生们感到我们又来到了朝鲜半岛的朝鲜。
2、欣赏《清津浦船歌》
1） 初听：学生感受具有三拍子倾向的6/8音乐的《清津浦船歌》，说出音乐内容。
2）《清津浦船歌》是表现朝鲜半岛清津浦渔人劳动生活的歌曲。衬词表现出集体劳动中人们的乐观精神。起伏强弱的节奏和渔人的水上生活情景很好地结合在一起，生动形象地展示了清津浦渔民的生活。
3）复听：找出歌曲中模仿鼓声的象声词，跟着音乐敲击节奏一起感受清津浦人的乐观精神。（不经意的举动，其实是对学生创造力的培养。）
（四）音乐活动：比比谁的耳朵灵
老师分别放了中国、日本、朝鲜的音乐片段，学生回答分别是哪国音乐？
（这既能拓宽学生的音乐视野又是对本课内容的当堂检测，回扣了教学目标）
（五）课堂小结：今天我们参与了第一次亚洲之旅，学习了东亚日本、朝鲜的民歌。让我们相约，下次一起走进印度、泰国和印尼！
篇25：初中音乐说课稿
尊敬的各位领导、老师：
根据教学目标和重点，我的教学过程是这样设计的，它由三大环节构成：第一个教学环节：感受音乐、理解情感。计划用时10分钟。
1、播放《我爱米兰》，学生在音乐声中进入教室。
2、经过常规的组织教学后，迅速过渡到本节课的教学内容，即：
3、带着问题聆听歌曲《我爱米兰》和《每当我走过老师窗前》。（各为2分40秒）
问题有如：这两首歌曲分别是什么演唱形式？歌曲赞美的是什么？ 4、引导学生展开讨论：为什么要将老师比喻成米兰？两首歌曲速度上有什么区别？这样的速度对表达音乐情感有什么作用？
根据学生的讨论，老师适时的范唱与讲解，使学生逐渐明白：两首歌曲都表现了学生们对老师的尊敬与爱戴之情。前一首歌曲是将老师比作米兰，颂扬了教师默默奉献 的崇高精神。而后一首歌曲则是直抒心怀，歌颂了老师为培养一代新人而呕心沥血、忘我工作的精神。（米兰，并不是一种名贵的植物，也不是绚丽多姿的花卉，但 它能静静地散发着幽香，而以它来比喻教师的品格则是十分相宜的。）
这一环节中的欣赏过程，我没有运用图片、录像等其它形式来提示、帮助学生们感受、理解音乐，因为我认为：音乐艺术应该运用音乐来体验与表达，理解音乐最好的 方法就是：仔细地聆听音乐，用心去感受音乐。加之，经过一、二年级的长期系统的学习之后，这一学段的学生也已具备了这样的能力。这不仅是新课标的要求，也 是“循序渐进”的教育理念的要求。
经过这一教学环节后，我将点出今天的课题，即：学习歌曲《每当我走过老师窗前》。（课本第40页）从而进入第二环节的教学。
第二大环节：演唱歌曲、表达情感，计划用时22分钟。
在这一环节中，我将主要运用：视唱法、教唱法相结合的学习手法，教学生演唱歌曲、表现情感，具体过程是：（重点说：教唱的过程及对重难点的解决方法、手段）
1、教师弹琴伴奏，引导学生轻声地跟琴视唱乐谱； 这时，我的教学不仅要指导学生在音高、节奏方面的准确，还会适时地引导学生运用自然、圆润的声音轻轻地进行演唱。这种轻声唱的要求，不仅是为了保护嗓音，我还会引导学生们明白，这也是歌曲情感表达的需要。
2、将学生分两组进行“啊”音演唱，检验并巩固学生的旋律感；
3、请学生跟琴学唱第一段歌词，教师进行及时的引导；
如，提出问题：你觉得第一段要用怎样的速度、力度来演唱呢？从而引导学生用稍弱的音量、稍慢的速度进行演唱。这一步骤中，我还将对歌曲中一字多音与一音多字的演唱方法、“啊”字的力度控制、主副歌的情绪增进等重难点运用对比范唱等形式进行教学。
4、经过我细致地引导学生学习掌握了第一段歌词的演唱之后，接下来的第二段、第三段歌词，我将把学习过程完全地交给学生。根据学生的讨论、演唱，进行及时地引 导，最后，老师弹着伴奏，请学生完整地演唱歌曲，并根据学生讨论的结果，达到这样的演唱要求：第一段用稍弱的音量、稍慢的速度进行演唱，第二段用感激的心 情，中速演唱，第三段则用稍快的速度进行演唱；
5、在以上的教学过程中，为了巩固学生的新授歌曲，我还将分别设计了这样几种演唱形式，如：分组竞唱、分句接龙、领唱和齐唱合作等形式。这样，不仅巩固了新授歌曲，同时也丰富了学生们的歌唱表演形式，一举两得。
第三大环节：拓展创编、深入体验（8分钟）我主要采用：“分组合作，现场创编”的形式开展活动。
我将提示学生，可采用如：歌唱、配乐诗朗诵、舞蹈、小品、画画等多种形式来表达、体验歌曲的情感，老师这时做适时的巡回指导。
虽然学生们创编活动的质量高低参差不齐，但是学生在课堂中真正成为了学习的主人。教师这时则变成了整个活动的组织者、引导者和服务者，比如：弹伴奏、放音乐、组织评比等。但却让每位学生都在活动中获得了不同的经验，愉快的体验了过程，最大程度地接受了艺术的熏陶。
当然，由于时间的紧迫，学生们的创编形式在这一节音乐课上不可能一一的展现出来，我将选择其中较好的小组创编的表现形式在本节课上进行当众表演，并鼓励其它组创编的形式，课后进行再加工，下一节音乐课为老师和同学进行表演。
这样的设计，不仅使本节课的教学得到了适时的拓展，而且，还将这一内容扩大到了课后，为下次的音乐课教学做了很好的铺垫作用。
总之，我设计的这节针对三年级学生的音乐课，体现了新课标要求，遵循了基本的教育原则，并在单元目标的总体规划下，体现了音乐课独特的施教特点，完成了教学内容，达到了授课目标。
我的说课完毕，谢谢各位评委、老师。
篇26：初中音乐说课稿
一、说教材
本课是人音版八年级第十六册第三单元的歌曲
《大海啊，故乡》创作于1983年，王立平词曲，是影片《大海在呼唤》的主题歌。歌曲旋律平缓，优美动听；歌词质朴深情，如叙家常；结构简练，富有叙事性。特别是最后两句，情深意长，表现了主人翁对大海、故乡和母亲深挚的感情。本节课是一节以唱歌为主的综合课。
通过以上对教材的分析，在新课程改革理念的指导下，我制定了如下的教学目标：
（1）能够用自然圆润的声音演唱歌曲；运用各种音乐要素对歌曲进行艺术处理，并根据设
计进行演唱。
（2）在音乐实践中，培养学生良好的行为习惯和宽容理解、互相尊重、共同合作的意识和
集体主义精神。用过对歌曲的演唱抒发对祖**亲的热爱之情。
（3）在分析处理歌曲的过程中，采用自主学习的方法，引导学生自主参与各项学习活动并
顺利完成学习任务，同时培养学生良好的合作意识和协调能力。
本节课的重点难点为：鼓励学生运用音乐要素对歌曲进行处理。
二、说学情、教法、学法
八年级学生通过几年的学习，音乐知识不断积累，对乐曲各种音乐要素的分析能力不断增强，本节课根据学生年龄特征，认知规律以及已有的音乐水平进行教学，所以，根据教学内容和学生实际水平，采用如下教学方法：
1、教师点拨、引导，充分发挥学生的主观能动性，调动学的生想象力和观察分析能力，让学生联想歌曲情境，动手创作，动脑分析，动口说想象的思路。学生亲身参与乐曲的分析、创作，充分体现出教为主导，学为主体的教育原则。
2、采用讨论法，让学生在讨论的过程中找出歌曲的特点，并为歌曲进行艺术处理，使学生在尝试学习中自主地得出结论从而来完成能力目标，最后通过亲身体验来验证结论。
3、采用尝试教学法，指导学生自学，让学生动手进行音乐创作，观察分析，使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。
三、说教学过程
（一） 热身活动
根据歌曲特点我设计了一条三拍子的发声练习和一条二声部练习，目的是为下一环节的演唱歌曲和处理歌曲做铺垫。
（二）导入环节
首先我让同学们闭上眼睛，我会用大屏幕和音响相结合的方式向学生们呈现有关海鸥、海风、海浪的`声音。随后我会让同学们说说查找到的关于大海的资料。我会顺势总结出：大海不光有美丽的外表，还有丰富的物产，大海对我们非常重要，它是我们的朋友，更是我们的故乡，今天，我们就来学习这首歌《大海啊，故乡》
（三）学习歌曲
在这一环节，首先我会让学生首先聆听一遍整首歌曲，让他们能够初步感受歌曲的曲调和节奏。然后由我整体钢琴演奏一遍，由于考虑到初中生对这首歌本身就比较熟悉，这个阶段的学生接受能力也很强，通过前面的两大板块的聆听，学生对这首歌曲的旋律有了一定的了解，所以我将直接让学生跟随我的钢琴伴奏带歌词演唱，当然，可能会在个别细节方面唱的不到位。我会重点提示学生如果歌曲的结尾的气息不够，可以进行换气演唱。在学成歌曲结束后，我会让学生分组演唱本歌曲，同时在歌曲的曲调中再次感受歌曲所传达的意境。
（四）练习歌曲
让学生通过演唱歌曲自己发现并解决问题，培养学生善于发现问题、提出问题、解决问题的能力。把课堂还给学生，充分发挥学生的自主性。歌曲的艺术处理：
1 。欣赏合唱版《大海啊故乡》，并思考：
（1）歌者是通过什么表达的这种情绪
（2）歌曲的演唱形式
启发学生通过音乐要素分析歌曲，为下一环节的艺术处理做好铺垫。
2 。小组讨论并展示
引导学生通过小组讨论从力度、速度、演唱形式的变化为歌曲加二声部等，对歌曲进行处理。这一环节为每一个学生提供参与音乐活动的机会，在活动中培养他们的综合能力和合作意识把课堂还给学生充分体现教师为辅学生为主的原则。
（三）、拓展欣赏
欣赏《梦驼铃》和《故乡的云》再次加深对思乡情结的理解和体验，引导学生对家乡的热爱，激发学生立志建设家乡的情感。
在《大海啊故乡》的歌声中结束本课。
篇27：初中音乐说课稿
教材分析：
“当兵的人”是现代军人的代名词，也是一个透着光荣感、充满自豪感的称谓。在改革开放的年代里，军人们放弃了不少个人机遇，以无私奉献精神，履行保卫祖国的神圣职责。1994年，当兵出身的作者在部队深入生活时有感于此，创作了歌曲《当兵的人》。王晓岭的词作歌颂了军人在和平年代的价值，唱出了新时期士兵的豪迈心声。
曲作者臧云飞、刘斌谱出一首极具阳刚之气的进行曲。音乐简炼上口，第一句“咱当兵的人”就以先声夺人的气势唱出了军威。这首歌由刘斌首唱，深受战士和人民群众的喜爱，被人们誉为“真正军人的歌”。
教学目标：
1、学会唱《当兵的人》这首歌，能够在分析理解的基础上，运用饱满有力、连贯抒情的声音，表达解放军热爱祖国、热爱家乡的豪迈情怀。
2、初步了解当兵人的生活，热爱当兵的人。 教学重点难点：有感情地演唱歌曲。
教学过程：
㈠、新课引入(由学生表演导入)
㈡、新课教学：
一、欣赏歌曲《当兵的人》。思考：这首歌表达了什么内容?演唱的情绪怎样? 生答，师归纳：演唱家怀着激昂的情绪、用饱满有力的声音演唱，表达解放军热爱祖国、热爱家乡的豪迈情怀。
二、作品分析：
1、“当兵的人”是现代军人的代名词，也是一个透着光荣感、充满自豪感的称谓。在改革开放的年代里，军人们放弃了不少个人机遇，以无私奉献精神，履行保卫祖国的神圣职责。1994年，当兵出身的作者在部队深入生活时有感于此，创作了歌曲《当兵的人》。王晓岭的词作歌颂了军人在和平年代的价值，唱出了新时期士兵的豪迈心声。曲作者臧云飞、刘斌谱出一首极具阳刚之气的进行曲。音乐简炼上口，第一句“咱当兵的人”就以先声夺人的气势唱出了军威。这首歌由刘斌首唱，深受战士和人民群众的喜爱，被人们誉为“真正军人的歌”。
2.作者简介： 王晓岭，歌词作家。河北定州人。1969年入伍。1984年起在北京军区战友歌舞团从事创作。代表作有歌词《三唱周总理》、《风雨兼程》、《当兵的人》等。
? 臧云飞，作曲家。祖籍河北清苑，生于山西太原。1969年入伍，1979年起在北京军区战友歌舞团从事音乐创作。代表作有歌曲《当兵的人》、《珠穆朗玛》等。
三、学唱歌曲：
①歌曲重复播放，学生分组自学歌曲。
②有节奏的朗读歌词(跟伴奏)
③以比赛的形式分组展示。(一组表演时，其余三组注意歌曲演唱的正误。)
教师根据各组的不同情况，进行评点。(设计意图：歌曲学生较熟悉，用分组自学方式，可发挥学习能手的作用，增强合作性。)
四、歌曲的处理
1、教师范唱，请学生注意歌曲的情绪。分析歌曲中哪几句是饱满有力的，哪几句是连贯抒情的。 生讨论回答，师归纳：《当兵的人》为4/4拍，降B大调，两段体结构(有带再现因素的单二部曲式)。? 伴唱唱出开始的引子，是由歌曲的音乐主题构成，集中、有气势，展现出军人的英雄形象。
独唱接着唱出歌曲的主要部分——A段，前16小节为复乐段结构，鲜明生动地刻画出当代军人威武高大的形象。B段，后16小节为四句体结构，音乐由高音区转入中低音区，舒展亲切，是发自内心的倾诉，与A段形成对比。接着音乐发展逐渐向上，显示出“热血儿郎”的英雄气概。歌曲的最后补充结束句，不但是主题的再现，同时将情绪推向全曲的高潮结束。这豪迈的心声就是当代中国当兵的人热爱祖国、热爱家乡、热爱人民最好的表达。
2、歌声的指导，主要抓住咬字吐字(如“咱”)、断音与连音(主要是两大部分)。
五、教学拓展：分析歌词，分组讨论歌词中的“一样”和“不一样”。
听两段不同历史时期的军旅歌曲，让学生体会当代军人与过去的军人一样不一样。
面对亲人解放军，你准备选用哪种方式来表达自己的喜爱之情?
A、写一段赞美解放军的话。 B、唱一首歌歌颂解放军的歌。
C、做一件有趣的作品。 D、画一幅美丽的图画。
E、跳一个欢快的舞蹈。 F、写一封慰问信。
㈢、小结，在《当兵的人》演唱中结束教学。
篇28：初中音乐说课稿
各位领导，老师大家好，我是来自双流县东升一中的李华。我说课的题目是唱歌课《无锡景》，选自人民音乐出版社，义务教育课程标准实验教科书，音乐七年级下册，今天我将分别从教材分析，教学目标，教学重难点，教学过程四个环节进行说课。首先是教材分析：
一、说教材
江南，风光秀美，人文荟萃，这里富饶美丽。江南的音乐，也如江南的山水般的秀丽柔美。
《无锡景》是引领学生感受我国江南音乐魅力的一首歌曲，歌词描述了无锡的历史名胜和风土人情，呈现出一幅具有浓郁的江南水乡的风情画卷，旋律细腻秀美，富有江南小调的特色。有多种变体，所唱题材内容也十分广泛，曲调在我国流传甚广， 表现了江南音乐的独特风格。歌曲为五声调式：为“起、承、转、合”的结构，四个乐句皆是趋于下行。歌词中常用“呀”“末”等衬词，听起来亲切柔和、优美、耐人寻味。极大的附和了“弘扬民族音乐”的新的教育理念。 本节课，我在教学设计和执教的过程中，充分体现新课标中“以学生为主体，师生互动，生生互动、共同学习、发展，让课堂动起来”的要求
通过师生间、生与生间的交流，把生活音乐化、音乐生活化，激起学生对音乐产生兴趣、爱上江南音乐，达到本课的教学目标。
二、教学目标
1、通过学习，能用亲切、柔和的语调歌唱《无锡景》，唱出江南民歌旋律优美、娇甜软腻的特点。了解江南人文地理与江南音乐的关系。（知识与技能）
2、从视觉、听觉激发学生学习的乐趣，学唱时采用欣赏法、跟唱法、加强体验，以乐动情，引起学生热爱江南音乐（过程与方法）
3、通过对江南美景的体验、通过学习江南民歌和民间音乐，增强学生对江南民间音乐文化的热爱
（情感态度与价值观）
三、说教学重点及难点
在本课中，我教学的重点是引导学生学唱歌曲《无锡景》，感受和体验音乐作品的情感，能用优美柔和的声音演唱，在本课中可能会出现的教学难点是：
①音乐的节奏和装饰音；
②准确把握歌住歌曲中出现的“呀”、“末”等衬词，表现出江苏民歌特有的风格特征（我认为：要解决这个难点，一定要让学生多听，多感受，并且多做有气息支撑的、连贯的、高位置的发声练习）
四、说教学方法
综合以上教学内容，突出重点，突出难点，我将采用以下教学方法
1，多媒体教学 有的风格特征（我认为：要解决这个难点，一定要让学生多听，多感受，并且多做有气息支撑的、连贯的、高位置的发声练习）
四、说教学方法
综合以上教学内容，突出重点，突出难点，我将采用以下教学方法
1，多媒体教学
2，欣赏法教学
3，跟唱法教学
4，讨论教学综合以上教学方法，下面开始说我的教学过程 五、说教学过程
在整个教学过程中，我采用4个步骤来进行我的教学。
1、导入
老师完整的演唱一遍《无锡景》，让学生初步感受江南音乐的风韵，拉近师生之间的距离，让学生初步感受江南音乐的风韵，引起学生想要学唱本首歌曲的激情。
2、学唱《无锡景》
在新歌学唱的环节中，我又分了以下几个步骤：
1、初听：
以《无锡景》为背景，来播放课件：关于歌曲《无锡景》中所出现的景点的图片，让学生一边感受音乐的情绪，一边通过图片让学生了解无锡的自然风光，感受人无锡的文地理环境，进一步增加对无锡、对江南的热爱
2、复听：
让学生进一步感受音乐，并提出问题：
a 、歌曲的旋律的情绪是怎样的呢？(是婉转抒情的还是热情爽朗的)
b 、歌曲的拍号是？强弱规律是？它的划拍形式是怎么样的呢？
引导学生通过讨论、思考来做简单的音乐分析，得出答案 ，为后面的学习，做好铺垫。
3、练声：
⑴、用本首歌曲中的55 621‖来作练声曲，引导学生表情放松，我选择这这段旋律来练习的目的是：
1、难度适中
2、在练习的过程中进一步熟悉了本课的教学歌曲。在这段练声曲的基础上，我再引导学生进行第二次练声。
⑵、看谱，“lu ”来唱整首歌曲。
在第一次有了高位置的练习下，进一步练习，达到学唱《无锡景》的第一步——在实践中，熟悉旋律的作用。并引导学生发现难点（节奏和装饰音）、解决难点。
⑶、在解决了本课学习难点
①之后，老师再进一步引导学生“lu ”，既保证了学生正确歌唱方法，并且让学生正确的、完整的掌握了《无锡景》的旋律，为后面的学唱打下了强有力的基础。
⑷、朗读歌词
在学生完全掌握了歌曲的旋律之后，引导学生有节奏的朗读歌词，让学生熟悉歌词，保证学生在歌唱时，能规范的咬字归音。
⑸、老师用钢琴伴奏，引导学生在旋律中，加入歌词，完整的学唱至唱会《无锡景》，完成本课的“知识与技能目标”
⑹、通过课堂活动“去掉歌曲中的'衬词演唱与原来的演唱”进行对比，引导学生自主探究以发现衬词在歌曲中的奇妙之处，理解民族音乐中的地方特色的不可忽视。让学生通过自己的实践，进一步了解江南音乐，慢慢的喜欢上江南音乐。
⑺、与学生一起进行一个简单的音乐分析，找出出本首歌曲的调式特点，并引导学生带着最好的情绪、优美柔和的演唱《无锡景》
3、拓展“找民歌、唱民歌、品民歌” 在教学的最后，我设置了“找民歌、唱民歌、品民歌”的课堂活动进行教学拓展。
其中“找民歌、唱民歌”是让学生在本课的学习基础之上，说说自己最喜欢的江南民歌，并唱两句的活动，让学生更加深入到江南音乐的学习中去，通过实践来了解并掌握江南音乐 “细腻、委婉、柔和、富有情韵” 的风格特点，从而喜欢江南音乐。再通过“品民歌”来让学生了解江南音乐与江南的地理环境和人文特征之间的关系、爱上江南，达到本课的教学目标。
4、在歌声《茉莉花》中结束本课
在本课结束时，我做出评价性总结，组织学生齐唱他们最熟悉的江苏民歌《茉莉花》，最后感受江南音乐的优美如同一幅幅烟雨蒙蒙的国画，被远远传唱。
在歌声中结束本课教学，达到“画龙点睛”的目的。 以上就是我的说课，不足之处，请各位领导老师批评指正！
篇29：初中音乐说课稿
一、说教材
1.教材分析：
《东方之珠》是人教版义务教育课程标准实验教科书《音乐》七年级第13册第一单元《七子之歌》之综合欣赏课《东方之珠》。本单元以“祖国统一”为题材，本课时主要包含“回归”和“盼归”两个部分，以“同为炎黄子孙”、“浓浓的思乡情怀”抒发“回归”、“盼归”、“渴望统一”的爱国情感。歌曲以含蓄而富于诗意的语言描绘了香港的地理位置、历史沧桑和迷人的夜色，并拟人化地表现了人们对香港的无比眷恋。
2.教材的地位和作用：
从单元的安排上来讲，前面已经学了《七子之歌——澳门》这篇课文，对如何唤起学生的心灵共鸣，激发学生的爱国激情，陶冶学生的爱国情感做了很好的铺垫。所以，在学习这篇课文时需要在此基础上更进一步强化爱国主义教育。歌曲在本单元中起到承上启下的作用。因此，这篇课文在这一学段这一单元的地位是极其重要的。
二、教学目标：
根据《标准》的要求和学生的情况，结合教材，我确定了以下的三维教学目标：
知识目标：了解香港的地理位置，人文及相关的历史知识。
技能目标：欣赏《东方之珠》，能够感受音乐所表现的意境，体验歌曲的内在情感，并在学唱、思考、讨论、探讨的过程中，理解作品的情感内涵。
情感目标：能够用歌声体验期盼祖国统一，热爱祖国的思想感情。
三、教学重点、难点：
根据《标准》的要求和学生的情况，我将这篇课文的.重点、难点设置为：突出本单元“祖国统一”的思想教育主题，深刻体验歌曲中所蕴含的思归、盼归的真切情感。
四、说教法：
现在新课程理念强调，以师生互动为特征的学习共同体，重视学习情境的创设，从而引导学生主动、积极地学习和探索。在这个理念的指导下，在教授本课时，我利用多媒体的直观形象性来辅助教学，调动学生的多种感官，激发学生的学习兴趣和求知欲，运用情境教学法、讨论法、体验法、合作探究法等教学方法，而通过开展不同形式的活动是我落实这些教学方法的途径。
五、学情分析：
这节课我是针对我校学生的实际情况来设计的。本课的教学对象是刚刚步入初中一年级的学生。由于本校地处农村学校，学生的知识面普遍较窄，音乐素质相对较弱，学生的学习积极性不高。针对学生的实际情况，为了激发学生的学习兴趣，我通过多媒体教学手段创设具体、生动的画面，使学生更容易理解音乐，让学生在轻松、愉快地氛围中接受音乐的美感与音乐知识。
六、设计思路：
本单元的教育主题为：用音乐激发学生的爱国情感，期盼祖国早日实现统一。音乐是情感艺术，在音乐教学中应牢牢地把握住情感性原则，不时点燃学生的情感火花，使其在情绪的勃发与激动中，享受音乐的美感。本课时包含“回归”和“盼归”两个部分，因而本课时教学设计的基本思路，是使学生通过多种形式听、唱歌曲《东方之珠》，并在学唱、讨论、思考、探究的过程中，深刻体验歌曲中“依恋祖国、渴盼回归”的思想内涵;在师生平等互助的学习氛围里，通过实践、对歌曲的再表现等激发学生的爱国情感。
篇30：初中音乐说课稿
一、教材内容、地位、作用
《非洲的灵感》是人民音乐出版社第十四册第二单元内容，本单元是整个学期教学内容的难点部分，它对于学生理解多元音乐文化、拓宽音乐视野有着重要的作用和意义。
非洲民歌《咿育勒啦》体现了黑人歌唱的特点，一人领唱，众人应和的呼应歌形式。其旋律比较简单，多重复，节奏极具特色并富于变化，它对学生感受体验非洲音乐特点有重要作用。
二、教学目标
根据课程标准，理解多元文化的基本理念，关注学生的兴趣需要及个性发展，强调课程目标由原来单一的认知性目标转向情感态度和价值观、过程方法、知识技能多种目标的有机整合。本课从学生角度出发，教学目标按三个维度设计为：
1.通过演唱和欣赏活动，以积极的态度感受非洲民族、民间音乐的风格特点，以正确的态度对待世界多元音乐文化(情感态度与价值目标)。
2.聆听非洲鼓乐、模仿非洲音乐节奏、学唱非洲民歌、为歌曲创编伴奏伴舞，感受体验非洲音乐的风格特点(过程与方法目标)。
3.能够在亚洲、拉丁美洲、和非洲民间音乐中辨别其中有非洲风格特点的音乐(知识技能目标)。
在此设计中，三个纬度目标并非完全孤立，而是融合在一起的，尤其是知识技能呈一条暗线分布，强调音乐学习过程中的情感与态度因素，以培养学生对陌生音乐文化宽容的态度，认识世界文化的多样性为主，充分尊重学生的学习经历，通过表演体验引导学生积极参与，将学习过程变为融合学生个人感受、见解、体验，自我操作的过程。通过探究，培养学生合作与共享的个性品质，把知识与技能的学习放在丰富生动具体的音乐实践活动中，同情感态度等因素紧密结合，通过体验探究合作、综合等方式和过程来完成。
三、教学重、难点
感受非洲音乐特点正确演唱非洲歌曲《咿育勒啦》
四、活动设计
根据教材内容，本课教学过程设计了“听一听”、“敲一敲”、“唱一唱”等活动形式。
五、教具学具准备
钢琴、多媒体课件、录音机备用，自制鼓及其他打击乐器、非洲人面具、旧报纸等。
说学生：
初二学生处在发展音乐技巧、掌握音乐知识和树立音乐态度的关键时期，他们拥有从事唱歌和表演所需要的协调性和力量。并对非洲地理知识有一定的了解。但由于某些历史和社会的原因，非洲是当今世界上最少被人了解、遭人误解最深的地区，导致学生对非洲音乐文化接触较少，与学生热衷的流行音乐相比不容易接受，因此课前我让学生通过资料收集，对非洲地理文化，传统习俗、乐器等相关知识有了粗略的了解，这有助于学生去理解非洲人表演时所表达出的强劲刚健、充满活力、生命的力量、坚强等。这些都是非洲人生活观的核心价值。然后本课就从聆听非洲音乐、探索非洲音乐文化背景的角度入手，通过学生交流与探讨，了解由于特殊的地理环境造成非洲黑人独特的生活习性和劳动方式，感受非洲大陆所拥有独特历史文化和生活方式。使教材内容与学生的经验与体验建立联系，引导学生在理解文化的基础上更好的理解非洲音乐。
学法：
用心聆听在感受、模仿、对比、探索中学习音乐。在演奏演唱合作创编等实践活动中表现音乐。
教法：
遵循听觉艺术的感知规律，巧设问题，引导学生关注音乐中各种要素，对各种表现手段做出整体性反映，并通过引导学生想象、模仿、交流合作表演等方式，充分感受体验非洲音乐特点及情感内涵，审美活动贯穿于教学活动始终。
教学过程：本课教学以“感受非洲音乐特点”为重点，遵循听觉艺术感知规律，根据音乐的实践性原则，整个教学过程由“听一听”“敲一敲”“唱一唱”“合作创编“再现新知”五个主要环节组成。
首先，课前我用课件展示一组反映非洲自然风景，人文艺术内容的Flash画面，伴随非洲音乐，为营造非洲文化氛围，我选用代表非洲的黑色作为课件的底色，非洲是抽象艺术的发源地，我选用抽象的非洲地图，作为课件的背景，这样从视觉、听觉等多方位唤醒学生的兴趣，新鲜感和探索欲望为整堂课的教学起一个情感的铺垫作用。
一、听一听：
上课铃响，老师通过激情问候，亲切导入，营造轻松愉快的教学气氛。在和谐的气氛中，师生共同聆听一段非洲民间音乐片段，老师提示学生“听一听音乐中都有哪些声音?
这些声音让我们想象到怎样的情景?”这一设计符合学生认知水平，有利于引起学生对音乐的关注，由浅入深的引导学生，充分挖掘音乐作品中所蕴含的音乐美。
知识探索：认真的观察第二单元所有插图中反映的内容，并体会你所搜集的资料，从自然环境文化生活、社会风俗等方面交流一下你对非洲的了解。
这一设计的目的是充分利用教材培养学生良好的观察习惯、分析能力。并通过交流共享拓宽学生文化视野，使教材内容与学生的经验、体验建立联系，引导学生在理解非洲文化的基础上更好的理解非洲音乐。
二、敲一敲：
老师在学生讨论的基础上，指出鼓在非洲人民生活的重要地位，并观赏精美绝伦的非洲鼓，聆听加纳鼓乐，感受非洲鼓复杂多变多声部的节奏特点，然后分组合作进行多声部节奏模仿练习。我采用先分组练习，然后各组按老师的指挥逐步加入的方式达到多声部的音响效果。
这一活动设计体现了音乐的实践性原则让学生在具体生动的演奏活动中体验非洲音乐的多声部特点及丰富多变的节奏。
三、唱一唱
1、老师演奏一段歌曲《咿育嘞啦》的主要节奏，让同学所感受并分析其变化特点，然后导入歌曲学唱，使学生对歌曲的节奏产生深刻印象。
2、通过聆听老师的范唱，作品介绍，感知歌曲的思想内涵，音乐特点，产生强烈的学唱愿望。
3、学唱歌曲：这一环节是整个教学难点部分
a、学生有感情的朗读歌词：通过有表情朗读歌词引导学生区别歌唱与说话时的声音不同，轻松找到歌唱时的声音位置，学会用优美的声音歌唱。这一环节改变了传统的专业性的发声练习，把纯技能性的训练变为审美活动的过程。
b、教唱齐唱部分：齐唱部分是整个歌曲的难点，我采用聆听对比的方式让学生找出它们旋律的不同之处。再通过唱谱加深印象，然后填词。
c、完整演唱：在学生熟练掌握齐唱部分后，可通过老师领唱学生齐唱，再学生领唱老师齐唱的方法，完整演唱歌曲。
d、从歌曲的感情需要引导学生演唱时体现力度的变化层次。整个歌曲的学唱过程以学生的听觉体验为基础，引导学生积极参与自主学习，把识唱歌谱作为学常歌曲的手段，强调歌曲的情感内涵。
四、合作创编
1、从表现歌曲的情感出发，引导学生模仿非洲人边歌边舞边敲鼓的形式，用欢快的伴奏奔放的舞蹈动作热情的歌声分组合作设计表演，时间为3-5分钟。
2、才艺展示：在音乐伴奏下鼓乐队歌舞队按自己的设计形式合作表演，展示自己对非洲音乐的理解和体验。这一活动设计体现了探究合作综合的方式与过程，及新课程创造性价值、社会交往价值。展现学生的个性和创作才能，使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥，使学生的群体意识、合作精神和实践能力得到锻炼和发展。
五、再现新知：
1、让学生谈一谈，通过欣赏和演唱活动对非洲音乐特点有哪些认识?
2、聆听两首音乐，听辨哪一首是非洲音乐。
这一环节设计是通过语言表述、对比辨别进一步加深学生对非洲音乐的了解，使学生体验本课学习的收获。
篇31：初中音乐说课稿
一、说教材
首先，我简单说一说我对于教材的理解。
《歌唱美丽的家乡》是人音版九年级上册第三单元的一首教唱歌曲。这首歌是中国苗族民歌，歌曲为中速、节奏自由、情绪为奔放地，有明显的西南地区的风格，展现了苗族人民对家乡的喜爱之情。全曲包括四个乐句，这首歌曲为徵调式，但两个句尾的降低六级音，形成苗族飞歌的特色。通过学习本课，学生能够了解滑音记号，并能有感情地演唱歌曲。
二、说学情
作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。
初中阶段的学生，对于音乐基础知识和音乐基本技能有了一定的掌握，能够自己独立演唱简单的音乐;这一阶段学生学习自制力不够，自主学习能力不是很强，所以需要在授课过程中多引导、多关注;初中阶段处于变声期阶段，在演唱之前一定要提示学生保护嗓音，并注意健康、卫生用嗓。在这一阶段学生比较喜欢流行歌曲，可以适度的在讲课过程中穿插一些流行音乐进行组织授课，学生能够乐于学习。
三、说教学目标
新课标指出，教学目标应包括情感态度价值观、过程与方法和知识与技能三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的有机整体，因此我设计的三维目标如下：
情感态度价值观：学唱歌曲《歌曲美丽的家乡》，感受歌曲中高昂、节奏宽广自由、旋律悠扬起伏的特点，进一步了解苗族民歌飞歌的音乐文化特点。
过程与方法：学习过程中运用聆听、示范、表现等方法，学生能够完整表现歌曲，并提升音乐表现能力。
知识与技能：能够准确唱出滑音记号，尝试学习方言用方言演唱歌曲;能够完整地、有感情地演唱歌曲。
四、说教学重难点
基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重难点：
重点是能够完整地、有感情地演唱歌曲;
难点是能够准确唱出滑音记号，尝试学习并用方言演唱歌曲。
五、说教法、学法
为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我采用的教学方法主要有聆听法、示范法、合作法。
六、说教学过程
接下来，我将着重介绍我对教学过程的设计。
本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为五个环节，分别是新课导入、感受体验、学唱歌曲、巩固提高、课堂小结。下面，我将分别来介绍这五个环节：
第一环节是新课导入环节。
好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围，上课伊始，我将采用视频导入法，为学生播放视频，是作曲家谭盾的作品《地图》中的《飞歌》，具有苗族民歌特色。请学生进行观察，并提问学生歌曲曲名是什么?猜猜是什么地方的民歌?在学生的回答中顺势引入本课课题。
这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。
第二环节是初步感知环节。
初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。
在这一环节，我会为同学们完整的播放一遍歌曲《歌唱美丽的家乡》，并提问同学们歌曲的节拍有什么特点，歌曲描绘了一幅怎样的画面?通过初听，学生能够说出歌曲使用的交替拍子，描绘了苗族人家乡的山水间有梁田、人烟的景象，表现了苗族人民对家乡的喜爱之情。随后复听歌曲并继续提出问题：歌曲速度怎样?情绪如何?学生可以回答出，速度是中速的，节奏自由，情绪为奔放地。在学生回答后，我会对学生进行鼓励性的评价并总结。
通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到飞歌的音乐特点以及歌曲最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的学唱歌曲做了良好的准备。
第三环节是学唱歌曲环节。
学唱歌曲这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。
这一环节，我选择用教师弹唱歌曲、学生跟琴哼唱的方式展开教学，精心诱导，变枯燥为生动，让学生按照学习“旋律—歌词—加歌词完整演唱”的步骤，亲身实践、自主探究。
初中音乐说课稿（篇5）
一、说内容
人教版教材八年级《雪绒花》,主要教学内容是唱《雪绒花》,欣赏影片中另外两首插曲《Do-Re-Mi》、《孤独的牧羊人》
二、说教材
歌曲介绍:《雪绒花》是美国电影《音乐之声》中的一首插曲,随着电影的播放而传遍全球,成为全世界人民喜爱的歌曲之一。歌曲为带再现的单二部曲式,采用四三拍子和中等的速度,就决定了它的格调优雅恬静,歌曲通过对雪绒花的赞美,抒发了对大自然的热爱,寄托了主人公对亲人、对家乡深深的怀念和祝福。我设定本课的教学目标之一就是指导学生用优美的声音唱好歌曲,这也是本课的教学重点。
三、说教学目标
这首歌曲是表达对祖国的依恋，所以我的情感、态度、价值观感目标是感受歌曲所传达的爱国情怀，激发对电影音乐的兴趣，扩大音乐视野。过程与方法目标是能用聆听、感受、模唱、演唱、对比等方式，结合多媒体手段体验音乐所传达的情感信息。学习本课所要求掌握的知识与技能：
1、初步感受三拍子音乐的节拍特点;
2、能用轻柔、优美、深情地声音演唱《雪绒花》;3引导生结合音乐要素，如力度、音色、情绪等分析提高其音乐感受及演唱能力。
四、说教学重难点
结合教学目标，本课的教学重点是用优美深情的声音演唱《雪绒花》
难点是1掌握并准确唱三拍子把握节奏特点及休止符把握2005 5一字多音5 6 7(高兴)的演唱。
五、教学理念和教学方式
1、为了让学生更好的体验作品的意境、领略音乐的无穷魅力,充分调动学生的参与积极热情,结合本校高效课堂教学模式音乐子模式，教学环节进行如下设计:电影片段导入——介绍电影剧情——学唱歌曲——表演评价——欣赏片段《孤独的牧羊人》。
2、本课运用多媒体教学手段,欣赏电影片断,引导学生在欣赏过程中注重对歌曲的表现形式、演唱形式以及歌曲音乐要素进行对比,拓展学生思维。
3、在学习歌曲时,以教师语言启发为主,培养学生自学的能力,通过学唱、比较分析歌曲旋律,使学生能够唱准相似乐句,解决歌曲难点。并通过演唱歌曲,再从歌词中感受旋律,以表达歌曲的情绪。
4、始终注意引导学生的思维,在欣赏电影片断和听老师演唱前,都先向学生提出的要求和问题,让他们明确欣赏目的,以便更好地理解作品。
(采用我校“小班化高效课堂自主互助式之音乐子模式”进行教学。充分利用现实情景，尽可能实现教学过程的趣味性、实践性，自主互助性，利用多媒体课件和钢琴、吉他等乐器丰富学生的学习资源，生动活泼的展开学习，强调学生的主动参与，通过丰富多彩的集体讨论以合作学习促进自主探究。)
篇32：初中音乐说课稿
一、教材说明
《我的祖家是歌乡》是高山族民歌，属舞歌类的“欢乐舞曲”，歌曲为c羽调式，2/4拍，小快板速度，单乐段结构，由4个乐句组成，歌曲情绪欢快、活泼，带有舞蹈性。
二、教学目标
1、能够喜欢演唱高山族民歌，能够用自然圆润的声音唱歌。
2、通过观看、演唱、律动、舞蹈等艺术活动，调动各种感官感受台湾高山族民歌特色，并对与相关的音乐文化感兴趣。
3、通过让学生欣赏、体验、演唱、舞蹈、参与音乐实践，能够用欢快活泼的情绪演唱这首歌曲，并背唱歌词。
三、教学重点：是用欢快活泼的情绪演唱《我的祖家是歌乡》。
四、教学难点 ：是歌曲情绪的把握及参与音乐实践活动的积极态度。
五、教学过程
一、导入新课(营造课前轻松、快乐的学习氛围，为自然地导入新课作好铺垫)
师播放高山族民歌《高山青》
师：同学们谁能告诉我这首曲子的曲名?是哪个民族的歌曲?这个民族主要聚居在哪里?
生：曲名《高山青》，是高山族民歌，高山族主要聚居在台湾。
师：中国地大物博，五十六个民族繁衍生息在这块富饶的土地上，我们去过美丽的x疆，也到过古老而神秘的x藏，今天老师就要和同学们一起到祖国的东南沿海-——台湾去看看，去领略那里特有的椰风海韵。
二、了解高山族知识
(充分利用学生资源，以学生自主性学习来了解高山族的知识，从而激发学生学习的兴趣)
师：在此之前，老师想请同学介绍一下你所了解的高山族?(课前布置学生了解有关的高山族知识)
生：高山族主要居住在台湾的阿里山地区，以稻作农耕经济为主。
高山族人们会用叶子吹奏出不同曲调，叫叶琴。
高山族是一能歌善舞的民族，有他们特有的杵舞和手拉舞。
师：同学们回答得非常好，接下来老师和同学们去感受一下高山族
师播放多媒体(地理位置、服饰、舞蹈)
师：高山族人非常善于用歌舞的形式表现自己的感受，一般是触景生情，即兴演唱，那么看了高山族美丽的图片，我们同学能不能用歌声来表现一下呢?
(出示谱曲)用歌曲中的第二乐句做为发声练习，为后面学习歌曲打下基本。
师范唱，生跟琴声轻声地唱一遍谱，然后用“啦”模唱从F到D，注意最后的4拍半，可以用手划拍演唱。
三、学习歌曲(本环节使学生能投入演唱，并用一种欢快的情绪演唱，以表达高山族人民憧憬美好生活的思想感情)
师：同学们表现得非常好，今天老师就要和同学们一起来学习一首高山族的民歌《我的祖家是歌乡》
师播放歌曲，请同学完整地欣赏歌曲。
师：请同学感受一下歌曲的情绪?
生：欢快、活泼、带有舞蹈性的。
1、师弹琴学生跟唱曲谱
2、解决歌曲难点：出示旋律
完整地演唱第二遍。
3、填词
师：请同学有感情地朗读歌词。
师：请说一说歌词中要表现一种怎样的思想感情?
生： 通过赞美祖祖辈辈喜爱唱歌的风俗习惯来表现高山族人民憧憬美好生活的思想感情。
再一次解决难点
师演唱两种填词，一种正确，一种错误，请学生听辨，错的错在哪里?然后演唱正确的。
师：歌曲我们学会了，那么怎样才能使曲子唱得更好听呢?请同学们再来欣赏范唱，听听看他和我们的演唱有何不同?比如说在力度上、速度上等等。
生：速度稍快，这样听起来活泼一些。用中强的力度演唱。
师：同学们回答得非常好，我们一起来演唱一遍。
师：除了强弱、速度我们能不能从演唱形式上来改变一下呢?
生：可以对唱，第一乐句1、2组演唱，第二乐句3、4组演唱，最后一乐句大家一起唱。
生：也可以男女声对唱，也可以是师生对唱
师：根据同学的建议，我们来对唱一下。
四、用不同的艺术形式表现歌曲
(在学会歌曲的基础上，作一些能力的拓展。通过从易到难的过程，培养学生的节奏感和合唱的能力。并对学生的演唱作出肯定的评价，增强学生的自信心。)
师：同学们演唱得非常好。前面我们在了解高山族的时候，讲到高山族人们在演唱时经常跳杵舞为其伴奏，我们没有木杵，怎么办?我们是否可以用我们自身的乐器为歌曲伴奏呢?(拍手)
出示节奏XO XO
(1) 集体练习一遍。
(2) 个别小节练习：第一乐句的节奏与第二乐句的节奏几乎相同，第二乐句比第一乐句多了一小节的X O。第三乐句开始部分与第一乐句相反是O X，结束部分有一个半拍的休止，单独练习。
(3) 完整的打一遍节奏。
(4) 师弹奏乐谱，学生跟旋律打节奏。
(5) 请同学们边唱边打节奏。
师：现在老师把曲子做了一点小小的改动，
出示乐谱
师：发生什么变化?
生：多了两个乐句。
师：请3、4组的同学唱一下增加的两个乐句。
师：好，我们按照现在的谱子接唱一下，1、2组同学唱原谱，3、4组同学唱增加的部分。
师：感觉如何?
生：很简单
师：老师给你们增加一点难度，改成二声部合唱。出示乐谱
师：请1、2组唱高声部，3、4组唱低部
师：请同学们谈谈感受?
生：音乐丰富了，有和声的效果。
师：在合唱的基础上加上节奏练习
(第一段由低声部的同学打节奏，高声部的同学跳基本舞步，第二段交换)
五、还知道哪些有关高山族的民歌?(拓展学生的知识面，并培养学生课外主动学习的积极性。)
〈〈阿里山的姑娘〉〉〈〈采槟榔〉〉〈〈橄榄树〉〉《我爱我的台湾》
·结束语：今天老师和同学们一起领略了台湾及台湾高山族民歌的特色，同学们的表现非常不错，老师忠心谢谢你们的合作，台湾自古以来就是我国神圣不可侵犯的领土，高山族也是中华大家庭中的一员，我们共同祝愿海峡两岸同胞早日团员。
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