题扬州禅智寺诗歌翻译赏析

第一篇：题扬州禅智寺诗歌翻译赏析

《题扬州禅智寺》作者为唐朝文学家杜牧。其古诗全文如下：

雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。

青苔满阶砌，白鸟故迟留。

暮霭生深树，斜阳下小楼。

谁知竹西路，歌吹是扬州。

【前言】

《题扬州禅智寺》这首诗的作者是杜牧。描写扬州禅智寺的静，开头用静中一动衬托，结尾用动中一静突出，一开篇，一煞尾，珠联璧合，相映成趣，艺术构思是十分巧妙的。诗人通过不同的角度展示出禅智寺的幽静，似乎文章已经做完。然而，忽又别开生面，把热闹的扬州拉出来作陪衬。用“歌吹是扬州”来表现市井繁华的扬州，从而反衬出禅智寺的静寂，突出了诗人孤独凄清和有所失落的心境。

【注释】

禅智寺：也叫上方寺、竹西寺，在扬州使节衙门东三里。史载其位于蜀冈之尾，原是隋炀帝故宫，后建为寺，居高临下，风景绝佳，是扬州胜景之一。

蝉噪：指秋蝉鸣叫。北朝梁王籍《入若耶溪》有：“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽。”

飘萧：飘摇萧瑟。

阶砌：台阶。

白鸟：指通常为白色羽毛的鸟，如鹤、鹭一类的鸟。故：故意。迟留：徘徊不愿离去。

暮霭：黄昏的云气。

竹西路：指禅智寺前官河北岸的道路。竹西，在扬州甘泉之北。后人在此筑亭，名日竹西亭，或称歌吹亭。

歌吹是扬州：典出鲍照《芜城赋》：“车挂轊，人驾肩。廛闬扑地，歌吹沸天。”芜城即扬，由此化出“歌吹是扬州”。歌吹，歌声和音乐声；吹，指吹奏乐器。

【翻译】

雨过后一只蝉在聒噪，松桂飘萧气候已交秋。青苔长满台阶，白鸟故意迟留。暮霭已生深树，斜阳渐下小楼。谁知这条寂静的竹西路，通向那歌吹繁华的扬州。

【鉴赏】

公元837年（唐文宗开成二年），杜牧的弟弟患眼病寄居扬州禅智寺。当时，杜牧任监察御史，分司东都洛阳，得知消息，即携眼医石生赴扬州探视。唐制规定：“职事官假满百日，即合停解。”杜牧因假逾百日而离职。此诗着意写禅智寺的静寂，和诗人忧弟病、伤前程的黯然心境不无关系。

“雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。”从“蝉”和“秋”这两个字来看，其时当为初秋，那时蝉噪本已嘶哑，“一蝉噪”，就更使人觉得音色的凄咽；在风中摇曳的松枝、桂树也露出了萧瑟秋意。诗人在表现这一耳闻目睹的景象时，用意遣词都十分精细。“蝉噪”反衬出禅智寺的静，静中见闹，闹中见静。秋雨秋风则烘托出禅智寺的冷寂。

接着，诗人又从视觉角度写静。“青苔满阶砌，白鸟故迟留。”台阶长满青苔，则行人罕至；“满”字写出了台阶上青苔之密，间接地写出了来人稀少，渲染了环境的空寂凄清。寺内白鸟徘徊，不愿离去，则又暗示寺的空寂人稀。青苔、白鸟，似乎是所见之物，信手拈来，却使人倍觉孤单冷落。[4]“暮霭生深树，斜阳下小楼。”从明暗的变化写静。禅智寺树林茂密，阳光不透，夕阳西下，暮霭顿生。于浓荫暮霭的幽暗中见静。“斜阳下小楼”，从暗中见明来反补一笔，颇得锦上添花之致。透过暮霭深树，看到一抹斜阳的余辉，使人觉得禅智寺冷而不寒，幽而不暗。然而，这毕竟是“斜阳”，而且是已“下小楼”的斜阳。这种反衬带来的效果却是意外的幽静，格外的冷清，分外的沉寂。

“谁知竹西路，歌吹是扬州。”运用了衬托的手法，以乐衬哀，用歌舞喧闹、市井繁华的扬州反衬出禅智寺的静寂，更突出了诗人孤独凄清和有所失落的心境。

至此，诗人通过不同的角度展示出禅智寺的幽静，似乎文章已经做完。然而，忽又别开生面，把热闹的扬州拉出来作陪衬：“谁知竹西路，歌吹是扬州。”禅智寺在扬州的东北，静坐寺中，秋风传来远处扬州的歌吹之声，诗人感慨系之：身处如此歌舞喧闹、市井繁华的扬州，却只能在静寂的禅智寺中凄凉度日，“冠盖满京华，斯人独憔悴”的伤感油然而生，不可遏止，写景中暗含着诗人多少身世感受、凄凉情怀。

这首诗写扬州禅智寺的静，开头用静中一动衬托，结尾用动中一静突出，一开篇，一煞尾，珠联璧合，相映成趣，艺术构思是十分巧妙的。

第二篇：杜牧《题扬州禅智寺》赏析

杜牧《题扬州禅智寺》赏析(汇编3篇)

题扬州禅智寺原文：

雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。

青苔满阶砌，白鸟故迟留。

暮霭生深树，斜阳下小楼。

谁知竹西路，歌吹是扬州。

题扬州禅智寺译文及注释

译文雨过后一只蝉在聒噪，松桂飘萧气候已交秋。

青苔长满台阶，白鸟故意迟留。

暮霭已生深树，斜阳渐下小楼。

谁知这条寂静的竹西路，通向那歌吹繁华的扬州。

注释1.禅智寺：也叫上方寺、竹西寺，在扬州使节衙门东三里。史载其位于蜀冈之尾，原是隋炀帝故宫，后建为寺，居高临下，风景绝佳，是扬州胜景之一。

2.蝉噪：指秋蝉鸣叫。北朝梁王籍《入若耶溪》有：“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽。”

3.飘萧：飘摇萧瑟。

4.阶砌：台阶。

5.白鸟：指通常为白色羽毛的鸟，如鹤、鹭一类的鸟。故：故意。迟留：徘徊不愿离去。

6.暮霭：黄昏的云气。

7.竹西路：指禅智寺前官河北岸的道路。竹西，在扬州甘泉之北。后人在此筑亭，名日竹西亭，或称歌吹亭。

8.歌吹是扬州：典出鲍照《芜城赋》：“车挂轊，人驾肩。廛闬扑地，歌吹沸天。”芜城即扬，由此化出“歌吹是扬州”。歌吹，歌声和音乐声；吹，指吹奏乐器。

题扬州禅智寺赏析

“雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。”从“蝉”和“秋”这两个字来看，其时当为初秋，那时蝉噪本已嘶哑，“一蝉噪”，说明音色的凄咽；在风中摇曳的松枝、桂树也露出了萧瑟秋意。诗人在表现这一耳闻目睹的景象时，用意遣词十分精细。“蝉噪”反衬出禅智寺的静，静中见闹，闹中见静。秋雨秋风则烘托出禅智寺的冷寂。

接着，诗人又从视觉角度写静。“青苔满阶砌，白鸟故迟留。”台阶长满青苔，则行人罕至；“满”字写出了台阶上青苔之密，间接地写出了来人稀少，渲染了环境的空寂凄清。寺内白鸟徘徊，不愿离去，则又暗示寺的空寂人稀。青苔、白鸟，似乎是所见之物，信手拈来，呈现孤单冷落之感。

“暮霭生深树，斜阳下小楼。”从明暗的变化写静。禅智寺树林茂密，阳光不透，夕阳西下，暮霭顿生。于浓荫暮霭的幽暗中见静。“斜阳下小楼”，从暗中见明来反补一笔，颇得锦上添花之致。透过暮霭深树，看到一抹斜阳的余辉，反映了禅智寺冷而不寒，幽而不暗。然而，这毕竟是“斜阳”，而且是已“下小楼”的斜阳。这种反衬带来的效果却是意外的幽静，格外的冷清，分外的沉寂。

“谁知竹西路，歌吹是扬州。”运用了衬托的手法，以乐衬哀，用歌舞喧闹、市井繁华的扬州反衬出禅智寺的静寂，更突出了诗人孤独凄清和有所失落的心境。

至此，诗人通过不同的角度展示出禅智寺的幽静，似乎文章已经做完。然而，忽又别开生面，把热闹的扬州拉出来作陪衬：“谁知竹西路，歌吹是扬州。”禅智寺在扬州的东北，静坐寺中，秋风传来远处扬州的歌吹之声，诗人感慨系之：身处如此歌舞喧闹、市井繁华的扬州，却只能在静寂的禅智寺中凄凉度日，“冠盖满京华，斯人独憔悴”的伤感油然而生，不可遏止，写景中暗含着诗人身世感受、凄凉情怀。

这首诗写扬州禅智寺的静，开头用静中一动衬托，结尾用动中一静突出，一开篇，一煞尾，珠联璧合，相映成趣，艺术构思十分巧妙。

原文

雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。

青苔满阶砌，白鸟故迟留。

暮霭生深树，斜阳下小楼。

谁知竹西路，歌吹是扬州。

赏析

开成二年（837），35岁的杜牧任监察御史，分司东都洛阳，得知31岁的弟弟杜顗（yǐ）【字胜之】患眼病（可能是白内障）寄居在扬州东北的禅智寺【又名竹西寺，始建于汉明帝（刘庄）时（公元58年前后）】。就找了一位叫石生的眼医，请了一百天的假，和石生一起从洛阳赶去扬州给弟弟治病，病没治好，但假期已满。唐制规定：“职事官假满百日，即合停解。”也就是说，官员最多只能请一百天的事假，否则就算自动离职。也许生病的弟弟确实需要他全力照顾，也许是禅智寺幽静的环境触动了他早已厌倦监察御史职务的情怀，他毅然放弃官位留了下来，并写了这首融情于景、景幽情遥的五律——

“秋雨过后，禅寺清寂，只有凄咽的蝉声在空气里流荡；松桂稀疏，随风摇曳，发出瑟瑟声响。青苔满阶；一只白色的小鸟停在上面，迟迟不肯离去。暮霭沉沉，从茂密的林间缓缓涌起；一抹斜晖，斑驳地映着孤单的小楼。晚风轻拂，传来竹西路上歌吹的喧嚣；有谁知道？我正独坐凄凉……”

诗人首联以声写静，反衬禅智寺的冷寂：“蝉噪”，蝉鸣；“飘萧”，风声萧瑟；“秋”，点明时间，突出秋意。雨住风清，秋蝉嘶鸣；松桂飘摇，秋意横生。偌大的禅智寺，单调的秋蝉声如噪，微弱的秋风声可闻，足见环境寂静。以声衬静，有“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”的效果。秋风秋雨给人凄冷之感，松桂瑟瑟，给人枯寂之感。禅智寺氛围的冷寂令人“闻声”而凉意暗生。

颔联以形显静，渲染禅智寺的孤清：“阶砌”，台阶、石路；“迟留”，久留不去。路阶青苔密布，说明人迹罕至；小鸟徘徊不去，暗示周围寂寥无人。诗人信手拈来的两个形象，给人满目荒凉、空寂孤单之感。宛如一幅清雅的水墨小品，意境清幽而苍凉。“独立寒秋”的寂寥之意，含蕴其中。

颈联以色写幽，突出禅智寺的凄迷：“暮霭”，黄昏时的`雾气；“深树”，茂盛的树木。暮霭渐浓，丛林深郁，幽暗的色调使人感觉压抑；夕阳西下，斜晖一抹，明亮的光彩又给人带来一丝暖意。又好似一幅明暗交织的油画，意境静穆而岑寂。“夕阳无限好，只是近黄昏”的迟暮之感，随景而出。

尾联以乐衬哀，表现诗人的孤凄落寞：“竹西路”，禅智寺前官河北岸的一段路，这里代指扬州；“歌吹”,歌声和乐声。夜幕降临，晚风送来喧闹的歌乐声，身外不远处，就是“十里春风”、市井繁华的扬州啊！想当年，自己曾在这里放浪形骸、意气诗酒、“赢得青楼薄幸名”。可如今，却只能在静寂的禅智寺中独坐凄凉。个中滋味，谁能体会呢？以歌乐之乐反衬孤凄之哀，“冠盖满京华，斯人独憔悴”的落寞伤感油然而生。华年渐逝的感慨、仕途失意的郁愤、国势江河日下的忧戚……齐上心头矣！

全诗题写禅智寺的“幽静空寂”，从听觉视觉的角度，动静相衬、明暗交织；以声反衬开篇，又以声对比作结，结构精严，手法高妙；融情于景，处处景语皆情语。在诗人精心而无迹地营造出的百年古寺特有的幽凄静寂的氛围里，我们仿佛看到了一个“老态龙钟”的“小杜”。大唐王朝无可奈何地进入了晚年，她的子民——即使是才华横溢、风流不羁、豪爽清丽的杜牧——也无可避免地“与时俱进”，堕入了人生枯寂的冬……

遗憾的是，手足情深的杜牧做出的这次牺牲，并没能挽回弟弟的视力，此后他虽又多次陪其辗转求医，但杜顗最终还是不治，卒于大中五年（851）。大约一年之后（852），杜牧也病逝于长安家中，享年50岁。他的好友、写过“十里长街市井连，月明桥上看神仙。人生只合扬州死，禅智山光好墓田。”（《纵游淮南》）的张祜（字承吉）也于同年去世。杜牧当时题诗禅智寺，是否也有终老扬州的想法呢？嗟呼！扬州之于杜牧，岂“十年一梦”能尽道乎？

余试以诗解之曰：

雨过桂松泠，飘萧孤蝉鸣。

深树暮霭起，青苔白鸟停。

小楼斜晖映，歌吹晚风听。

十年扬州梦，禅智题幽情。

《题扬州禅智寺》

唐代：杜牧

雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。

青苔满阶砌，白鸟故迟留。

暮霭生深树，斜阳下小楼。

谁知竹西路，歌吹是扬州。

《题扬州禅智寺》译文

雨过后一只蝉在聒噪，松桂飘萧气候已交秋。

青苔长满台阶，白鸟故意迟留。

暮霭已生深树，斜阳渐下小楼。

谁知这条寂静的竹西路，通向那歌吹繁华的扬州。

《题扬州禅智寺》注释

禅智寺：也叫上方寺、竹西寺，在扬州使节衙门东三里。史载其位于蜀冈之尾，原是隋炀帝故宫，后建为寺，居高临下，风景绝佳，是扬州胜景之一。

蝉噪：指秋蝉鸣叫。北朝梁王籍《入若耶溪》有：“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽。”

飘萧：飘摇萧瑟。

阶砌：台阶。

白鸟：指通常为白色羽毛的鸟，如鹤、鹭一类的鸟。故：故意。迟留：徘徊不愿离去。

暮霭：黄昏的云气。

竹西路：指禅智寺前官河北岸的道路。竹西，在扬州甘泉之北。后人在此筑亭，名日竹西亭，或称歌吹亭。

歌吹是扬州：典出鲍照《芜城赋》：“车挂轊，人驾肩。廛闬扑地，歌吹沸天。”芜城即扬，由此化出“歌吹是扬州”。歌吹，歌声和音乐声;吹，指吹奏乐器。

《题扬州禅智寺》鉴赏

“雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。”从“蝉”和“秋”这两个字来看，其时当为初秋，那时蝉噪本已嘶哑，“一蝉噪”，说明音色的凄咽;在风中摇曳的松枝、桂树也露出了萧瑟秋意。诗人在表现这一耳闻目睹的景象时，用意遣词十分精细。“蝉噪”反衬出禅智寺的静，静中见闹，闹中见静。秋雨秋风则烘托出禅智寺的冷寂。

接着，诗人又从视觉角度写静。“青苔满阶砌，白鸟故迟留。”台阶长满青苔，则行人罕至;“满”字写出了台阶上青苔之密，间接地写出了来人稀少，渲染了环境的空寂凄清。寺内白鸟徘徊，不愿离去，则又暗示寺的空寂人稀。青苔、白鸟，似乎是所见之物，信手拈来，呈现孤单冷落之感。

“暮霭生深树，斜阳下小楼。”从明暗的变化写静。禅智寺树林茂密，阳光不透，夕阳西下，暮霭顿生。于浓荫暮霭的幽暗中见静。“斜阳下小楼”，从暗中见明来反补一笔，颇得锦上添花之致。透过暮霭深树，看到一抹斜阳的余辉，反映了禅智寺冷而不寒，幽而不暗。然而，这毕竟是“斜阳”，而且是已“下小楼”的斜阳。这种反衬带来的效果却是意外的幽静，格外的冷清，分外的沉寂。

“谁知竹西路，歌吹是扬州。”运用了衬托的手法，以乐衬哀，用歌舞喧闹、市井繁华的扬州反衬出禅智寺的静寂，更突出了诗人孤独凄清和有所失落的心境。

至此，诗人通过不同的角度展示出禅智寺的幽静，似乎文章已经做完。然而，忽又别开生面，把热闹的扬州拉出来作陪衬：“谁知竹西路，歌吹是扬州。”禅智寺在扬州的东北，静坐寺中，秋风传来远处扬州的歌吹之声，诗人感慨系之：身处如此歌舞喧闹、市井繁华的扬州，却只能在静寂的禅智寺中凄凉度日，“冠盖满京华，斯人独憔悴”的伤感油然而生，不可遏止，写景中暗含着诗人身世感受、凄凉情怀。

这首诗写扬州禅智寺的静，开头用静中一动衬托，结尾用动中一静突出，一开篇，一煞尾，珠联璧合，相映成趣，艺术构思十分巧妙。

《题扬州禅智寺》创作背景

此诗作于唐文宗开成二年(837)秋。杜牧时年三十五岁，任监察御史，分司东都洛阳。杜牧的弟弟杜顗患眼疾，暗无所视，寄住在扬州城东的禅智寺。杜枚告假，从洛阳带了眼医石公集前去探视。此诗便作于此时。唐制规定： “职事官假满百日，即合停解。”杜牧这次即因告假逾百日而离职。

《题扬州禅智寺》作者介绍

杜牧(公元803-约852年)，字牧之，号樊川居士，汉族，京兆万年(今陕西西安)人，唐代诗人。杜牧人称“小杜”，以别于杜甫。与李商隐并称“小李杜”。因晚年居长安南樊川别墅，故后世称“杜樊川”，著有《樊川文集》。

第三篇：题扬州禅智寺阅读训练及答案

阅读下面这首诗歌，按要求答题。（6分）

题扬州禅智寺

杜 牧

雨过一蝉噪，飘萧松桂秋。

青苔满阶砌，白鸟故迟留。

暮霭生深树，斜阳下小楼。

谁知竹西路，歌吹是扬州。

小题1:这首诗用字讲究，请简要分析“青苔满阶砌”中“满”字的表达效果。（3分）

小题2:有人认为这首诗的开头和结尾“珠联璧合”，你同意吗？请说说你的看法。（3分）题型：阅读理解与欣赏难度：偏易来源：不详

本文参考答案

小题1:（3分）“满”字写出台阶上青苔之密，（1分）间接写出了来人稀少；（1分）渲染了环境的空寂凄清。（1分）(应突出“满”描写对象的特点和环境的特点。)

小题2:（3分）同意。这首诗的开头以动写静，以“蝉躁”反衬寺静；（1分）结尾用静中有动收篇，用扬州的繁华喧闹和禅智寺的静寂作了对比（或反衬；或以乐景衬哀情，用歌舞喧闹、市井繁华的扬州反衬出禅智寺的静寂，更突出了诗人孤独凄清和有所失落的心境）。（1分）首尾珠联璧合，相映成趣，艺术构思十分巧妙。（1分）

小题1:

试题分析：颔联以形显静，渲染禅智寺的孤清：“阶砌”，台阶、石路；“迟留”，久留不去。“满”说明路阶青苔密布，表明人迹罕至；小鸟徘徊不去，暗示周围寂寥无人。诗人信手拈来的两个形象，给人满目荒凉、空寂孤单之感。宛如一幅清雅的水墨小品，意境清幽而苍凉。

小题2:

试题分析：诗人首联以声写静，反衬禅智寺的冷寂：“蝉噪”，蝉鸣；“飘萧”，风声萧瑟；“秋”，点明 时间，突出秋意。雨住风清，秋蝉嘶鸣；松桂飘摇，秋意横生。偌大的禅智寺，单调的秋蝉声如噪，微弱的秋风声可闻，足见环境寂静。秋风秋雨给人凄冷之感，松桂瑟瑟，给人枯寂之感。禅智寺氛围的冷寂令人“闻声”而凉意暗生。尾联以乐衬哀，表现诗人的孤凄落寞。夜幕降临，晚风送来喧闹的歌乐声，身外不远处，就是“十里春风”、市井繁华的扬州啊！想当年，自己曾在这里放浪形骸、意气诗 酒、“赢得青楼薄幸名”。可如今，却只能在静寂的禅智寺中独坐凄凉。个中滋味，谁能体会呢？以歌乐之乐反衬孤凄之哀，“冠盖满京华，斯人独憔悴”的落寞伤 感油然而生。华年渐逝的感慨、仕途失意的郁愤、国势江河日下的忧戚……齐上心头矣！

第四篇：白居易《大林寺桃花》诗歌赏析

《大林寺桃花》这首七绝是一首纪游诗，817年（元和十二年）作者于初夏作于江州。诗意是说初夏时节诗人来到大林寺，山下四月已是大地春回，芳菲已尽的时候了，但不期在高山古寺之中，又遇上了意想不到的春景——一片盛开的桃花。下面是小编收集整理的白居易《大林寺桃花》诗歌赏析，希望对您有所帮助！

大林寺桃花

白居易

人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。

长恨春归无觅处，不知转入此中来。

古诗简介

该诗只有短短的四句，从内容到语言都似乎没有什么深奥、奇警的地方，只不过是把“山高地深，时节绝晚”、“与平地聚落不同”的景物节候，做了一番纪述和描写。但细读之，就会发现这首平淡自然的小诗，却写得意境深邃，富于情趣。

翻译/译文

四月，正是平地上春归芳菲落尽的时候，高山古寺之中的桃花才刚刚盛开。

常常为春天的逝去，为其无处寻觅而伤感，此时重新遇到春景后，喜出望外：春天又来了。

注释

1.大林寺：在庐山大林峰，相传为晋代僧人昙诜所建，为中国佛教胜地之一。

2.人间：指庐山下的平地村落。

3.芳菲：盛开的花，亦可泛指花，花草艳盛的阳春景色。

4.尽：指花凋谢了。

5.山寺：指大林寺。

6.始：才；刚刚。

7.长恨：常常惋惜。

8.春归：春天回去了。

9.觅：寻找。

10.不知：岂料、想不到。

11.转：反。

12.此中：这深山的寺庙里。

赏析/鉴赏

这是一首纪游诗，作于元和十二年（817）四月。白居易时任江州（今江西九江）司马，年四十六。

唐贞元年间进士出身的白居易，曾授秘书省校书郎，再官至左拾遗，可谓春风得意。谁知几年京官生涯中，因其直谏不讳，冒犯了权贵，受朝廷排斥，被贬为江州司马。身为江州司马的白居易，在《琵琶行》一诗中，曾面对琵琶女产生“同是天涯沦落人”的沧桑感慨。这种沧桑的感慨，也许自然地融入这首小诗的意境，使《大林寺桃花》纪游诗，蒙上了逆旅沧桑的隐喻色彩。

关于这首诗的写作情况，白居易集有《游大林寺序》可参考：“余与河南元集虚、范阳张允中、南阳张深之、广平宋郁、安定梁必复、范阳张时、东林寺沙门法演、智满、士坚、利辩、道深、道建、神照、云皋、恩慈、寂然凡十七人，自遗爱草堂历东西二林（指东林寺、西林寺），抵化城（指大化城寺），憩峰顶，登香炉峰，宿大林寺。大林穷远，人迹罕到。环寺多清流苍石、短松瘦竹，寺中唯板屋木器，其僧皆海东人。山高地深，时节绝晚，于时孟夏月，如正二月天，山桃始华，涧草犹短，人物风候与平地聚落不同。初到恍然若别造一世界者。因口号绝句云（即此诗）。既而周览屋壁，见萧郎中存、魏郎中宏简、李补阙渤三人姓名诗句，因与集虚辈叹且曰：‘此地实匡庐间第一境。’由驿路至山门，曾无半日程，自萧、魏、李游，迨今垂二十年，寂寥无继来者。嗟乎！名利之诱人也如此。时元和十二年四月九日，太原白乐天序。”

第五篇：窗前木芙蓉诗歌翻译赏析

《窗前木芙蓉》作者为宋朝诗人、文学家范成大。其古诗全文如下：

辛苦孤花破小寒，花心应似客心酸。

更凭青女留连得，未作愁红怨绿看。

【前言】

《窗前木芙蓉》是石湖居士早年的作品，借花抒怀，表示自己虽然漂泊而未逢时，但决不向命运低头的坚强意志。

【注释】

⑴木芙蓉：木本植物，简称芙蓉，秋天开各色大花，甚为艳丽。因与荷花易混，故加木，又称木莲。还有别名拒霜。

⑵辛苦：形容其孤寒冷落以及开花之艰难。小寒：天气稍寒，木芙蓉开花于八九月，因此这里的“小寒”，并非指节气的小寒。

⑶客：离家在外的人。作者用以自称。

⑷更凭：哪怕，就算是。青女：霜神。留连：盘桓勾留。

⑸愁红怨绿：花叶残败的样子。

【翻译】

冒着秋日的微寒，孤单的木芙蓉努力盛开着，它们心中的酸楚应当与客居他乡的游子是相同的吧。但任凭风霜连续不断地摧残，木芙蓉也决不会像那些凋零败落的花草一般愁怨不已。

【赏析】

此诗前两句意思是：孤独凄清的木芙蓉，冒着初秋寒意而开，花的心就像作者自己的心一样，凄楚不已。“辛苦”一句语出黄庭坚《送曹子方福建路运判兼简运使张仲祺》诗：“山驿官梅破小寒”。后两句意为：哪怕寒霜常留不去，木芙蓉也不会如春天的那些娇嫩花儿一样，容易凋谢。诗中很好地融物以情，喻己以物，浑成一体，了无痕迹。此诗是作者咏物诗中的佳作。诗句详析：“辛苦孤花破小寒”用拟人手法写出了木芙蓉冒着秋天的微寒，努力的开放。“辛苦”点出了环境的恶劣，“孤花”写出了其它的花儿都已经凋谢，只有木芙蓉还在坚强的开放。就像“岁寒，而知松柏之后凋也”里讲得一样，在恶劣的环境下还能美丽的绽放的木芙蓉，品格有是多么的坚贞不屈。“花心应似客心酸”也是用拟人手法，点出花的心情和人的心情想来应该是一样的，是那么的艰辛。

其实这里诗人是以木芙蓉自比，也点出了他正处于比较艰辛的环境里。“更凭青女留连得”，青女就是传说中主管霜雪的女神。青女留连不走，意思就是霜雪不停，继续肆虐。整句话的意思就是任凭霜雪肆虐，我也不怕。就如同《海燕》里说的那样：“让暴风雨来得更猛烈些吧。”“未作愁红怨绿看”中的“愁红怨绿”是指那些残败的花儿，整句的意思就是说木芙蓉不会像一般的花朵一样，经受不起霜雪的摧残，霜雪一来，就残败不堪。而木芙蓉在霜雪中却能开放出美丽的花朵。