第一篇:全媒体时代播音主持的人才需求与培养论文
摘要从当下全媒体时代对播音主持专业人才的影响的现状出发,分析当前人才需求的趋势,试着探析人才培养的重要途径和方法。
关键词全媒体;播音主持;人才;需求;培养
改革开放的不断深入,促进我国经济社会的飞跃式发展,加之技术的不断进步,这为媒体行业发展提供了更多的可能性,播音主持专业作为受媒体行业影响较大的专业,其媒体行业的大变革,为其带来了前所未有的机遇,同时也为播音主持专业的人才培养模式提出了新的要求。因此,在探讨播音主持专业人才的培养之前,我们先一起分析下当前对播音主持专业人才的需求现状及趋势。
1全媒体时代对播音主持专业人才的影响
1)关注度受到冲击。当前自媒体、多媒体相互融合,人们获取信息的途径不再局限在报纸、广播和电视等传统媒体。随着网络信息技术的进步及社会生活水平的提高,电脑和手机得到了迅速普及,一些社交App深入人们生活的方方面面,而这种媒体形式以其自由、灵活且与受众的互动交流多的优势,吸引着越来越多的人将目光从传统媒体移向他们。这也丰富了人们的生活,使人们获取信息的方式发生了巨大的变化,一方面刺激了传媒业的快速发展,同时也让传统媒体行业中的播音主持关注度不再向过去那么重要,最直接的影响就是电视新闻收视率的下降,与此同时,全媒体时代也为播音主持专业的人才提供了更多的就业平台和新的就业机会,这就对过去播音主持专业传统的人才培养模式提出了新的要求。2)播音优势减弱。传统媒体的新闻报道分工中,播音主持只负责播报,专业性强,自身播音优势地位很强,然而随着媒体行业的发展,新媒体的出现,让新闻信息的采集和播出形成了一体化,更多的记者不仅能够上现场采集信息,同时也能现场播报,全能型的人才不断涌现,加之新媒体在新闻播报方面发展潜力大,形式多样,受众增多,这些都在一定程度上削弱了传统媒体下播音主持专业能力强,但综合能力不高的播音主持优势。3)媒体话语权发生转变。过去电视新闻是人们获取信息的主要方式,新闻播音主持的地位自然显得尤为重要,但随着信息技术的进步和电子产品的普及,人们不再单纯是信息的接收者,而是开始参与到信息发布的环节,这就促进了自媒体的发展,人们将自己的所见所闻通过网络社交平台发布、分享,自媒体这种获取信息的时效性具有非常大的优势,传统媒体往往是在新闻事件不断发酵后才获知,大大影响了新闻资讯的时效性。以上种种困境都是全媒体时代下对播音主持专业人才提出的新挑战,同时也是转变播音主持专业人才发展模式和培养模式的机遇,因此,要面对挑战,抓住机遇,主动转变,更好地适应全媒体时代的时代特点。
2全媒体时代对播音主持专业人才的需求
随着经济社会的不断进步和全球化的不断加深,国家与国家、国家与地区、地区与地区的交流不断,同时,网络信息技术和互联网终端产品的普及,也为人们之间的交流提供了更多机会和可能。这种频繁的交流也为我国播音主持行业的发展提供了更多机遇。首先表现在就业机会更多,不论是传统媒体还是新媒体的不断发展,都为播音主持专业的人才提供了更多的实习和工作机会,其次,随着媒体行业的飞速发展,国内开设播音主持专业的高校和报考播音主持的学生也在不断增多,因此,从这一层面来看,播音主持专业人才的就业机会并没有想象中那么乐观,很多学生在毕业后并没有找到一份满意的主持工作,而迫切需要人才的公司也没能找到适合的人才,可以看出培养模式和社会需求之间的矛盾,同时也可以看出当前媒体行业的发展对专业人才的发展也提出了更高的要求。1)灵活的现场应变能力。传统媒体中的现场直播主要分为室内和室外两种类型,新闻类的播报很多时候要面对一些突发事件,这个时候就需要播音主持根据情况以客观的、公正的态度对问题进行报道,并且在充分尊重群众的知情权的情况下,有分寸地进行播报;同时,还应该具有较强的沟通合作能力,现场播报是多方配合下才能完成的集体工作,因此,播音主持不仅要能够随机应变同时还要学会与各部门沟通配合,这样才能顺利完成播报工作。2)较强的国际交流能力。当前全球化不断深入,国家间的交流日益密切,国际新闻播报和国外的电视栏目得到了前所未有的发展和关注,人们往往通过新闻去获取海外的咨询,同时我国也不再将媒体发展局限于国内,而是开始关注通过新闻播报的方式将中国的声音传递给世界。因此,播音主持专业人才的培养除了注重其专业知识的学习还要开展语言方面的课程,增强播音主持专业的国际竞争力,树立远大的目标,将自己的事业与国家的发展联系起来,将中国的声音传递给世界,让世界来了解中国。3)个人风格突出。全媒体时代的发展是多元化的,除了新闻播报,其他一些娱乐性质的节目也是当前媒体发展的重要组成部分,而随着新媒体和自媒体的发展,人们对播音主持人才的要求也有了更加多元的标准,不仅要求播音主持人专业性过硬,同时还要有自己的个人风格,如近几年央视的撒贝宁、尼克买提等新生代主持人不仅主持功底过硬,其独有的主持风格也深受大家的喜爱。那么如何定义主持人的个人风格呢?首先在语言风格上具有自己的个人特点,有些主持人说话言辞犀利、幽默,有的主持人娓娓道来,具有亲和力,而这些风格的体现都与主持人后天的努力是分不开的,在现场主持中不仅考验主持人的语言功底也是主持人知识广度和深度的一种体现。同时,当前全媒体时代下,人们对播音主持的了解不单单是通过新闻或是电视节目,通过微信、微博和直播等渠道可以去了解,主持人也可以主动与观众建立互动关系,从而利用平台去展示自己,这些都需要主持人除了本身的工作也要将自己的生活的个人思想通过平台去展示给大家,来塑造自己的个人独特风格,进而提高人们对自己的了解和喜爱。
3全媒体时代对播音主持专业人才的培养途径
全媒体时代的到来意味着播音主持专业的就业前景广阔,同时激烈的竞争环境也对播音主持专业人才提出了更高的要求,因此,在人才培养途径上也要与以往的培养模式有所改变。1)改变过去的培养模式。针对当前全媒体时代的要求,应该在注重培养人才的专业技能的同时,还应该注重其他知识的培养,提高他们的综合能力,同时,培养模式不再追求整齐划一,而是要注重对学生的个人风格的发掘和引导,在全媒体时代下能够有自己的独特风格。而在新媒体的运用和使用方面也要加以引导,让他们有更多的机会去展示自己,在实践中找到适合自己的方向。针对播音主持专业的特殊性,学校还应加强与媒体公司的合作,创造更多的实践机会和就业机会,让学生提早适应工作环境和工作流程,增强学生的就业竞争力。2)加强播音主持人才的岗位培训。全媒体时代具有更新速度快、形式多样等特征,一定程度上为播音主持专业带来了更多的就业机会,同时也给其带来了更大的竞争,随着行业形势的迅速变化,工作中一味因循守旧,没有创新,难以适应日新月异的媒体行业要求,因此,已经开始播音主持工作的主持人也不能放松学习新的技能,当前新媒体不断发展,人们获得信息的渠道越来越多,同时人们对主持人也提出了更高的要求,因此,媒体公司在发展过程中,要注意主持人队伍的培训,不断提高其专业水平和适应新媒体的能力,以及根据工作需要,增强与受众群体的互动能力。3)注重自身综合能力的提高。当前的全媒体行业的发展,信息获取渠道增多,人们对播音主持人才的要求也在不断提高,不仅要专业能力过硬,同时还要知识渊博、具有人格魅力等,因此,播音主持人才不仅需要学习专业知识,努力修炼内功,同时还要与时俱进,广泛涉猎,努力汲取营养,提升自己的应变能力和知识水平。为了通过更多的形式和渠道展示自己,还应该努力学习日新月异的信息技术,熟练运用社交平台和网络媒体,来展示自己,并注重建立和维护与受众的互动关系,从而吸引更多的受众。同时,还要注重对新闻报道其他工作环节也要有所涉猎,加强与各部门的沟通和交流,提高团队协作能力。
参考文献
[1]韩金晔.播音主持专业人才需求现状研究[D].哈尔滨:哈尔滨师范大学,2013.[2]屈阳.民办高校播音与主持艺术专业发展道路解析[D].西安:陕西师范大学,2013.[3]蔡昕蕴.全媒体趋势下播音主持教学环节适配性研究[D].西安:陕西师范大学,2012.[4]王黎明,孙会婷.内蒙古“播音与主持艺术专业”(汉授)本科教育人才培养现状调查与思考[J].内蒙古师范大学学报:教育科学版,2014,27(11):101-103.[5]周欣.浅析播音主持专业的招生热与人才需求现状[J].戏剧之家,2015(14):273-274.[6]姚静.播音与主持艺术专业体育方向人才培养方案研究[D].西安:西安体育学院,2011.
第二篇:播音与主持论文
论播音与主持未来发展趋势
随着时代的发展、科技的进步、信息社会的形成、知识经济的到来、文化艺术、政治经济、思想观念上的变革等等,播音与主持这个行业得到了迅猛的发展,其已渐渐在这个社会上得到了一席之地,随着现代社会的发展,使得信息来源丰富,播出数量较大,传播频率加快,直播节目增多,受众更加主动,交流更加敏捷,节目相对独立,媒体竞争激烈。一方面为播音主持艺术的发展形成了外部条件,一方面也为播音主持艺术创作提供了无限鲜活丰富的内容。这一切随时随地都在影响着未来播音主持艺术的创作模式,都在作用与播音主持艺术的发展趋势。
一、中国播音与主持的简史
广播电视诞生后不久,节目主持人也应运而生。节目主持人是经常或定期出场主持某个栏目、大型节目和系列节目的新闻从业人员。自从1928年荷兰在对外广播中推出第一个主持人勒达兹(主持“快乐的电台”栏目)之后,主持人事业一直在不断发展成熟着。我国也在二十世纪八十年代出现了自己的节目主持人。中央人民广播电台“空中之友”栏目主持人徐曼可以说是中国第一位主持人,中央电视台《为你服务》主持人沈力则是我国第一位有固定栏目的专职电视节目主持人。随着科技的进步与新闻事业的发展,节目主持人也在不断前进。
二、播音主持艺术现状
1、“传与受”始终贯穿播音主持艺术生存和发展
“传与受”是播音主持艺术创作的基本矛盾。抓住这一矛盾运动规律,就抓住播音主持生存和发展的规律。“传与受”随着人类发展而产生,发展而发展。现代社会,它在媒体安家。它用播音主持艺术创造解释自己,但它不会因为媒体的更迭而消亡,也不因为媒体、主持字面名称的消化而消失,今天叫播音员、主持人,明天叫传媒人、传达者,这些称谓都无关紧要。无论是广播、窄播,还是交互式传播,传的主动性和地位并没有改变,“传与受”这一矛盾的基本性质并没有改变。
2、播音员、主持人部分脱离媒体,出现制播分离或部分制播分离现象
由于媒体增多、竞争的激烈、产业化的管理、市场化的运作,也由于传播的集团化、节目中心制,使得一些非新闻类播音员、主持人如娱乐、综艺节目、少儿、专题节目、体育、科技等的主持人首先脱离某个媒体,伴随节目独立走向市场,以便服务于更多的媒体。新闻节目的时效性、政治性决定了在未来的时间里,新闻播音员和新闻节目主持人仍然会就职于某个媒体。
三、播音与主持的未来发展方向
1、播音员、主持人的素质会更高,适应力会更强,种类会更多,个性会更鲜明
(1)、电台、电视台、网络等电子媒介相互融合,使得播音员、主持人不光能出声在电台主持,也能上镜在电视台主持,反之也有可能成立。
(2)、节目分化越来越细,主持种类越来越多。如文艺节目主持,又可细分为综艺类、娱乐类等;少儿节目主持也可有讲述式、游戏式、表演式等多种。细化后岗位多了,可能会出现一人多岗,这更要求主持人的适应能力要强。
(3)、由广播到窄播又到交互式传播,21世纪不光是信息社会,更是美学的世纪,既传播信息也要出精品。所以,要求主持人要具有较高的知识素养、专业水平和能力,富有较为鲜明的个性特征和人格魅力。
2、播音主持艺术创作的属性呈多质性,播音主持艺术学科的知识构成呈复合型
其创作既有再造性,也有创造性,是再造和创造的统一。从对其符号系统重新构建来看是创造,从对前一次创作过程创造后所形成的创作素材来看是再造。这创造和再造,有时交互进行,有时同时开展。由于其技术含量增多,其知识结构表现为以新闻、语言、艺术、技术为主要版块的集成,是各知识结构群的有机统一。
3、创作主体知识结构加大,技术含量增多,能力增强
创作主体具有多种功能,以播为主,采访编辑兼做;以节目为单元,广播电视兼播,对创作主体能力方面的要求更多。在上述新的变化中,创作主体的创作主导地位没有变,依然是播音主持艺术创作矛盾运动的主要方面。创作主体作为
党的宣传员、新闻工作者的身份没有变。创作主体运用规范化语言及副语言进行传播的手段没有变。尽管有数字机器参与,那只不过是语言的帮手、辅助而已,不能代替创作主体自身语言的表达。播音主持工作的性质没有变,播音主持的创造性在新的条件、新的形势下将更充分地显示和发挥出来。
4、出现虚拟主持人
虚拟主持人是伴随着计算机技术和网络的发展而诞生的,是人们利用数字技术制造出来的担负主持人职责的三维动画形象。2000年12月23日,在吉林电视台《网迷时空》栏目中,一个身着半袖T恤的短发虚拟女主持人向大家问好。2001年7月13日,在北京申奥最关键时刻,门户网站搜狐的新闻中心即时开通了新闻聊天室,全新的“虚拟新闻主持人”也闪亮登场。2001年中央电视台推出首位虚拟主持人——名为“伊妹儿”的妙龄女郎。虚拟节目主持人的优势是任何人都无法比拟的,比如说可以和虚拟演播室等数字传播技术完美结合;它所能主持节目的范围不受限制;可以按节目需要随时改变、更新形象等等。另外,把虚拟主持人打造成品牌载体,还可以避免过去电视栏目因为名主持人跳槽而带来的品牌流失。
四、对播音与主持的要求
1、增加知识存量
在已经来临的知识经济时代,社会的信息拥有量将进一步呈现出迅速扩张的态势,贫乏的知识很难适应社会的发展。这就要求播音主持的知识存量迅速积累,以便能与迅速扩张的知识量相适应。所有这些,都要求播音主持成为一个采、编、播、教合一的人才。这种转化显然不应仅仅看作量上的简单增加,而应理解为播音主持知识的整体性飞跃和结构性的变化。
2、有丰富知识结构
随着时代的发展,播音主持的知识结构也必须相应于传媒教育形势的变化而不断优化,播音主持的知识包括所应具备的科学文化知识及其在长期实践总结得出的解决问题能力。可分为4个方面的内容:专业性知识、文化知识、实践知识和素质性知识。随着知识经济时代的到来,随着知识社会化和社会知识化程度的日益提高,上述趋势将越来越明显。对每一个播音主持来说,科学、技术、新闻、文学、艺术、哲学等等,都应在他的涉猎之内。
3、紧跟一线动态
科技进步、社会发展落实到广播电视传播上,必将导致传播工具的更新、传播条件的改善、传播媒体的增多、传播方式的变革。这一切变化又使得播音主持艺术的创作观念、创作条件、创作环境、创作工具、创作手段、创作样式、创作依据、创作状态都发生变化。因此,具有合理、完整的信息知识结构和较高的信息素养是信息时代对每一个播音主持专提出的新要求。
4、素质全面化
素质全面是对所有新闻工作者共同的要求,但这对于节目主持人来说显得更加重要。没有全面的素质,就不能很好的应对主持中遇到的各行各业的人士与各种各样的问题。电视主持不但要求主持人有广博的知识,还需要临场发挥、现场反应、引导、沟通、协调、组织等多方面的能力。有全面的素质不是对主持人的苛刻要求,也不是不可企及的目标,也可以这么说,只有素质全面才能在未来节目主持人的竞争中脱颖而出、占有一席之地。播音员、主持人既是媒体形象的代言人,又是媒体品牌的塑造者和传达者,对其进行合理的开发利用,是电视媒体迅速树立自身差异化竞争优势的关键。因此,对播音员、主持人的选拔和培养要站在管理决策层的高度,将其看做特殊的人力资源群体,从选拔机制开始,逐步确立培养、管理模式,进而形成独立全面的运营体系,以确保管理效应的充分发挥。广电行业随着经济与科技发展,对人才的需求,对播音主持专业人才培养模式提出了更高的要求。这就要求播音主持专业教师的知识结构具有综合性和全面性,要求播音专业教师必须具备创造性品格和实践能力。
五、如何面对其未来的发展
在21世纪的初期,我们已经看到了未来播音的样态特征,如前面所概括的“变与不变的统一”。那些“变的因素”,给我们提出了挑战,同时又给我们提供了机遇和新的领域;那些“不变的因素”,为我们积累了经验,同时也给我们提出了在新形势下如何运用这些经验的新的挑战。可见,面向未来,迎面而来的挑战是多方面的。我们只有勇敢地迎接挑战,在不断地解决新的课题中发展和前进。
在未来发展的世界中,在不断变化的条件下,受众始终需求有声语言的传播,播音主持艺术创作的基本矛盾仍然存在,并不断以新的更加多样的形态呈现出来。播音主持艺术创作主体通过自身素质的提高、创作要素的优化、“变”与“不变”的有机统一,必将使播音主持艺术创作进入更广阔的天地
第三篇:新媒体时代播音主持行业的发展前景
论新媒体时代播音主持行
业的发展前景
院系:国际教育学院
专业:互联网班级:10-02班姓名:李春凡学号:51012010209
播音员、主持人既是媒体形象的代言人,又是媒体品牌的塑造者和传达者,对其进行合理的开发利用,是电视媒体迅速树立自身差异化竞争优势的关键。因此,对播音员、主持人的选拔和培养要站在管理决策层的高度,将其看作特殊的人力资源群体,从选拔机制开始,逐步确立培养、管理模式,进而形成独立全面的运营体系,以确保管理效应的充分发挥。
随着时代的发展、科技的进步、信息社会的形成、知识经济的到来、文化艺术、政治经济、思想观念上的变革等等,一方面为播音主持艺术的发展形成了外部条件,另一方面也为播音主持艺术创作提供了无限鲜活丰富的内容。外部条件的变化促进了播音主持艺术自身各要素的不断优化。当然这种优化的实现,最终还要播音主持艺术创作内部动因起作用。具体讲,科技进步、经济改革落实在广播电视等媒体的传播上,导致了传统工具的更新,使传播条件改善、传播媒体增多、传播方式变革,呈现出信息传播的全球化、传播技术的数字化、媒体管理的产业化、媒体运作的市场化、传输方式的集团化、传播人员的职业化、受众需求的多元化、沟通方式的交互化等等。这一切又使得播音主持艺术的创作条件、创作环境、创作工具、创作手段、创作样式、创作观念、创作依据、创作状态等发生着变化。随着现代社会的发展,使得信息来源丰富,播出数量较大,传播频率加快,直播节目增多,交流更加敏捷,节目相对独立,媒体竞争激烈。这一切随时随地都在影响着未来播音主持艺术的创作模式,都在作用与播音主持艺术的发展趋势。
播音员、主持人职业化程度加强。在现代社会,越是传播技术的现代化,越是要求规范化;越是管理的产业化,越是要求规范化;越是运作的市场化,越是要求规范化。规范化,决定了播音员、主持人的职业化。规范化程度越高,其职业化要求也就越高。只有职业化的高水平,才能在未来的现代化、产业化、市场化中具有适应力、竞争力和生命力。其规范性的要求是多方面的。它包括作为广播电视等媒体的新闻工作者所应具有的基本素质,职业道德、纪律、语言的规范,还包括评估体系标准的规范等等。
主持人要努力用最现代、世界的语言体现最传统、本土的中国文化,以表现自我,表现民族,表现时代,表现未来,将中国传统文化发扬光大推向世界,来充实世界多元文化,这样才能拥有竞争力和生命力。因为只有民族的才是世界的。播音员、主持人的素质会更高,适应力会更强,种类会更多,个性会更鲜明。这是因为:电台、电视台、网络等电子媒介相互融合,使得播音员、主持人能出声在电台主持,也能上镜在电视台主持:反之也有可能成立。节目分化越来越细,主持种类越来越多。如文艺节目主持,又可细分为综艺类、娱乐类等;少儿节目主持也可有讲述式、游戏式、表演式等多种。细化后,岗位多了,可能会出现一人多岗,这更要求主持人的适应能力要强。
由广播到窄播,又到交互式传播,21世纪不仅是信息社会,更是美学的世纪,既传播信息也要出精品。所以,要求主持人要具有较高的知识素养、专业水平和能力,富有较为鲜明的个性特征和人格魅力。播音主持艺术创作的属性呈多质性,播音主持艺术学科的知识构成呈复合型。其创作既有再造性,也有创造性,是再造和创造的统一。从对其符号系统重新构建来看是创造,从对前一次创作过程创造后所形成的创作素材来看是再造。这创造和再造,有时交互进行,有时同时开展。由于其技术含量增多,其知识结构表现为以新闻、语言、艺术、技术为主要板块的集成,是各知识结构群的有机统一。创作主体知识结构加大,技术含量增多,能力增强。创作主体具有多种功能,以播为主,采访编辑兼做;以节目为单元,广播电视兼播,对创作主体能力方面的要求更多。
上述各方面情况的发展,条件的变化,使得创作主体要具有政治辨别力、敏锐观察力、现场反应力、转换应变力、快速记忆力、信息采集力、语言表达力、艺术审美力、技术操作力、策划创新力、节目制作力、市场竞争力、媒体适应力、心理承受力、整体驾驭力和综合调节力,这样才能把握播音主持艺术创作的基本矛盾运动。在上述新的变化中,创作主体的创作主导地位没有变,依然是播音主持艺术创作矛盾运动的主要方面。创作主体作为党的宣传员、新闻工作者的身份没有变。创作主体运用规范化语言及副语言进行传播的手段没有变。尽管有数字机器参与,那只不过是语言的帮手、辅助而已,不能代替创作主体自身语言的表达。播音主持工作的性质没有变,播音主持的创造性在新的条件、新的形势下将更充分地显示和发挥出来。播音主持创作依据节目稿件、音乐、画面、音响等要素,都在发生着不同层次的变化。节目的中心地位日益显现,人们的节目意识日益增强。部分节目脱离媒体而走向传媒市场;稿件形式的多样化,稿件体现形式的立体化,稿件有形和无形的弹性化;音乐、音响的电脑化、仿真化;画面图像的多维化、立体化等等,但是各种创作素材的创作依据地位没有变。受众在新的时期,素质日益提高,审美能力日益增强,传播方式的多样性,多媒体、网络等由广播到窄播到交互式传播方式的形式,使其分类更细,其接收和反馈更为便利,越来越呈现出较强的主动性和选择性。但是受众的接收规律没有变,依然是物理—生理—心理的运动过程。民族审美心理没有变,受众者的地位也不因其主动性增强而改变。
媒体事业的发展日新月异,主持人行业依托媒体而生,同样也会随着媒体的发展而发展变化。在未来,电视节目将会朝着更细致的专业化发展,每个频道都有自己特定的内容范围,而每个节目也将会有特定的受众面。那么,主持人同样需要与时俱进,专家型主持人将是未来发展的方向。未来的主持人首先必须是某一个方面的专家,以适应本节目的需要,但是,他同样还要是杂家,也就说主持人要成为涉猎面广、专业精深的t型人才。这在我国的主持人行业不是一个突出的特点,但却是一个显而易见的发展之路。
在时代的科技、经济、政治、文化促进传媒的发展和变革中,播音主持艺术创作主体应进一步提高自身的政治文化素质,不断更新观念,扩充现代知识结构,增强掌握和运用现代传媒手段和工具的能力,提高语言功力和语言表达水平。科技的发展、传媒的进步,已经把广播和电视、中央台和地方台的播音员都推到了一个平台上,形成了平等竞争的状态,这对广大播音主持艺术创作者是一个很好的机遇,一大批高水平的播音员和主持人必将应运而生。他们以节目为单元,以播音为主业,做到既能播音又能主持,既能干广播播音又能干电视播音,既能采访又能编辑,既能创意策划又能制作节目,成为高素质的播音主持艺术工作的创造者。
创新是一个国家兴旺发达的不竭动力。作为意识形态领域的重要生力军,21世纪的广播电视将会在发展中进入崭新的天地,更高层次的广播电视形态将会呈现出来,而播音主持艺术,是广播电视系统中不可或缺的重要组成部分,是广播电视传媒的关键一环。作为21世纪的播音员和主持人,应该通过创新来适应更高层次的广播电视形态。播音主持艺术发展的趋向,既要紧紧抓住其基本矛盾运动规律,和由此产生出的基本特征,又要全方面、多角度来表明其表现形态,播音主持还会随着时代的发展向着更高的层次发展。
第四篇:论融媒体时代的播音主持专业
论融媒体时代的播音主持专业
在大多数人看来,今天已经没有单纯的新媒体和旧媒体,不同的媒体融合在一起,难分难离。媒介融合意味着我们将摒弃单一的传播形态,利用多媒体技术将文字、声音、图片、影像和动画集于一体,在视觉传达上打造丰富多样、形象生动的信息产品。媒介融合把我们带入了一个“内容为王”的时代,我们可以更多更方便地根据信息内服传播的需要来选择和决定使用什么样的媒介。
媒体在面对媒介融合时,高校的播音与主持专业应当及时地进行专业的调整,以适应不断发展的传媒业对人才的新要求。目前的播音与主持专业较之于传媒业界的需求往往会有一定的滞后性,这就更要求作为播音与主持艺术传授者的高校及播音与主持专业教师具有前瞻性的眼光和广博的知识储备,在不断变化的传媒业发展前面处于优势领先的地位。为了更好地提出在“融媒体”时代的播音与主持艺术发展新思路,首先要了解什么是“融媒体”。
“融媒体”是充分利用媒介载体,把广播、电视、报纸等既有共同点,又存在互补性的不同媒体,在人力、内容、宣传等方面进行全面整合,实现“资源通融、内容兼融、宣传互融、利益共融”的新型媒体。
融媒体时代即媒介融合形态的社会时代。“媒介融合”是国际媒体大整合之下的新作业模式,简单地说,就是把报纸、电视台、电台和互联网站的采编作业有效结合起来,资源共享,集中处理,衍生出不同形式的信息产品,然后通过不同的传播平台传播给受众。它的优势不仅仅在于平台的融合共享,还在于吸纳了各种媒体可以充分利用的元素,使这些元素的作用在网络和共享这一平台上得到最大化的发挥,也极大地满足了受众视觉和听觉上的需求,融媒体囊括了先前全部媒体的元素(音频、视频、文字、图片、动画),并且利用各种媒体平台把这些元素尽可能达到融合到一起为更好的传播信息服务。
媒介融合成为现今不可逆转的发展趋势,它改变了传媒工作的环境,尤其是对一线播音员主持人提出了更高的要求,给播音主持专业的教学带来了新的挑战。
但是,我们可以清楚的看到目前我国播音与主持院校整体存在的主要问题是院校数量庞大,并且处于盲目扩张状态,培养的学生同质化严重。这些“批量生产”的播音主持专业学生不得不面对日常激烈的专业竞争和生存条件。虽然近年来主持人理论获得较大发展,但理论的步伐始终难以撵上媒体的脚步,多数专业毕业生与社会需求有一定的差距,导致媒体对院校培养出来的学生并不完全认可。
此外,各个播音主持院校的课程设置也和现实需求存在着巨大的差距。专业基础课和专业课部门基本上都大同小异,在播音员与主持人培养体系中,一些课程内容没有逻辑联系,缺少相互渗透,很难达到“一专多能”,与当今融媒体的发展现状脱轨,造成了学生学习兴趣薄弱,专业忠诚度不够。
在媒介融合背景下新闻传播内容与方式的变革,对播音主持专业教学提供了新的发展空间,也提出了更高的要求。如何适应媒介发展新的需求,造就新型人才,如何实现学科间的融合、知识技能的融合、理论实践的融合,都是我们要关注的课题。
播音主持一线工作要求从业者要掌握多方面的知识,所以要求在人才培养上注重学科间的融合,实行跨学科的交叉训练,借鉴相关的教学资源进行课程间的融合教学。将广播电视编导、广播电视新闻等相关专业的课程融合在一起,加大新闻采访、新闻写作、音视频制作与新媒体相关课程的学习力度;根据学生选择规划内容的不同,分别和相关的学科进行有意识的融合教学,如:广告、法律、经济、艺术、体育等,甚至与营销等专业结合在一起,使学生利用语言传播方面的优势,来从事非广播电视方面的工作。有针对性地采用“自助餐”式的选修课形式或以双学位为其主要的辅修状态。因此,教师要充分发挥学生的主观能动性,启发心智,使其成为“一专多能”的人才,以应对媒介融合状态下的人才需求。
其次,播音主持教育应将知识的传授和技术的应用融合在课程教学当中,加强学生的知识掌握和技能运用,以适应播音员主持人参与栏目的策划、采访、编辑等各个环节的需求。要想达到这一目标,学生一进校就要从有声语言的基础训练开始,分不同的教学重点、不同的练习篇目,完成对学生吐字发音、语言表达、新闻播读、配音等专业技能的训练和知识的传授。把教室、演播室、实验室和资料室融为一体,把知识性课程、分析性课程、技能性课程整合在一起,提高学生的“单兵”作战能力,充分发挥学生的主动性和创造性,提高知识和技能融合的含金量。
面对不可回避的融媒体的冲击,各种媒体都在求新图变,力图在竞争之中博得有利之势。对于这种环境之下为媒体提供播音主持人才的输送基地,播音与主持专业院校更应该急之所急,主动地适应这种环境,改变目前盲目跟进、模仿借鉴、闭门造车的单一媒体培养模式。不仅是为了媒体负责,更应该是为了那些希望从事播音主持事业的莘莘学子负责。总体而言,媒介融合改变了媒介的生存环境,也改变着播音主持专业传统的教学模式,教学一线必须整合教学资源,融合教学的内容,为该专业的可持续发展奠定坚实的基础,为中国广播电视一线源源不断地输送优秀人才。
第五篇:播音主持论文
曲靖师范学院本科毕业论文(设计)
论文题目:浅谈新形势下电视节目编导综合素质
作
者:
院
系:
学
科:
指导教师:开
题
报
告
学
号:
年
级: 专
业:
日
期:
致 谢
I
本论文的研究工作是在我的导师邵阳女士的精心指导和悉心关怀下完成的,感谢导师于百忙之中能够抽出宝贵的时间,对这篇论文的选题、文章结构、写作思路以及论文的撰写和修改给以耐心的指导。在此过程中,导师针对本论文提出了很多合理化的建议,可以说论文的顺利完成凝聚着邵阳老师的辛勤汗水。在论文选题至完成过程中,邵阳老师渊博的知识、严谨的治学态度以及对学生的认真负责的精神,都令我受益匪浅。在此,向尊敬的邵阳老师表示我最衷心的感谢!
同时,我还要感谢默默支持我的家人、同学、朋友以及各位在百忙之中抽取时间来审阅本文的专家教授。
最后在本文的撰写过程中,还参考了许多专家学者的研究资料、研究成果及相关文献,使我论文的撰写少走了许多弯路,在此,谨向各位作者致以我诚挚的谢意。
II
浅谈新形势下电视节目编导综合素质
摘 要
本文分析了新形势下电视节目编导队伍的现状,提出了对电视节目编导的素质要求及创新能力、建立健全编导机制,以提高电视节目编导的综合素质。
关键词:电视编导;现状分析;专业素质;创新;
TV program director of comprehensive quality under the new situation
Abstract This paper analyzes the current situation of TV program director team under the new situation, proposed to the television program director of quality and innovation ability, establish and improve the mechanism to improve the comprehensive quality director, television director
Key words: Television;current situation analysis;professional quality;innovation
目录
引言......................................................................2
一、当前电视节目编导素质现状分析......................................2
二、新形势下对电视节目编导综合素质的要求.............................2 1.优秀的政治素质和服务意识................................................3 2.电视专业素质...................................................................................3 3.审美意识和艺术鉴赏能力..................................................3 4.灵性、悟性及韧性........................................................3 5.深刻理解和运用视觉语言的表达方式........................................3 6.沟通能力和良好的社交能力.................................................................3
三、对电视节目编导创新思维机制培养....................................................4 结论......................................................................4 参考文献..................................................................5
引言
随着经济社会的迅猛发展,信息时代突飞猛进,资讯潮流的历史性飞跃加速了广播电视事业前进的脚步。中国电视经历了从节目时代到栏目时代再到频道时代的迅速转变,频道专业化、节目精品化、栏目对象化等对电视栏目的生存和发展提出了更大的挑战。而电视节目编导是电视栏目的创作核心,电视栏目的优劣在很大程度上取决于电视节目编导综合素质和创新能力。电视节目编导是否具有全面、过硬的专业素养因此成为电视传播竞争胜败的关键。
一、当前电视节目编导素质现状分析
从电视节目编导队伍的现状来看,可以说是数量庞大,具有审美意识和相当高的艺术鉴赏力,有协调组织能力和社交能力也懂得经营。但是目前的编导队伍还存在着一些问题,与新形势下对电视节目编导新的具体的诉求相比整个编导队伍的发展时间比较短,专门受过电视业务训练的人员比例不大,普遍“重实用轻培训,重经验轻理论”,人员流动过于频繁;业务全面、综合素质好的复合型、应用型知识结构的编导专门人才奇缺;科学管理相对滞后,薪酬体系与岗位权责缺乏有效匹配;思想道德水平参差不齐等等阻碍了编导行业向更高层次的发展。
二、新形势下对电视节目编导综合素质的要求
1.优秀的政治素质和服务意识
以高新技术为主要动力的新世纪,国际竞争开始转向社会高智能化的较量,即人才的较量。电视节目编导需要具有对事物的敏锐洞察力和准确判断力,从纷繁复杂的社会现象中捕捉社会动向的能力,直接影响着创作的结果。这是由当前历史条件、大文艺性质决定的。作为一名电视节目编导,首先要锻炼思想,陶冶感情,培养一种宽阔的胸怀、高尚的思想道德品质以及对真善美的执着追求。与此同时,还要研究电视传播特性和受众心理需求,从而以更好策划创作出为观众喜闻乐见的电视作品。为此必须要善于抓住时代的脉搏、问题的主要矛盾,走在社会发展的最前沿。
只有这样,他们才能够抵制拜金主义、急功近利的思想倾向,恪尽职守建设“两个文明”,充分发挥专业特长,竭诚为观众服务,对社会负责,同行业之间互助合作,以无私奉献精神传播先进文化。比如《焦点访谈》的选题内容是当前的热点、焦点话题,是具有重大意义的新闻事件,如国家大政
方针,或者是事关民生的社会问题,从为政治稳定、经济发展、社会进步着眼选题,每一个问题都是大众关心、热切期待的社会重大问题。
2.电视专业素质
电视艺术是一门视听结合的、高科技含量的综合艺术,有着自身的发展规律和特性。作为电视编导要“熟其专业、知其动态”,并紧随时代的发展不断更新。灵活运用各种新技术、新手段(数字特技、电脑动画),现场同期声、音乐、音响效果、影像资料等诸多电视语言元素来完成对客观事实的阐述和艺术的再现,使电视节目的表现力更加丰富。随着非线性编辑技术和虚拟演播室技术在电视节目中的大量应用,使电视节目的制作水平得到了空前的提升,作为一名电视编导应该站在电视艺术的最前沿,紧跟时代发展步伐,不断更新和掌握这些前沿专业知识,并通过自身的努力进行创造性的发挥,推动电视节目创作向前发展。古人云:“工欲善其事,必先利其器”。因此,编导只有不断的研究新问题、新技术、新手段,扩充新知识,与时俱进,走在时代发展的前沿,成为电视理论与实践的学术领头人。比如《焦点访谈》的口号是“用事实说话”。在节目的片头,在快节奏又有震撼力的音乐背景下,闪出“用事实说话”的主题词;而黑白的颜色对比也暗含着是非分明、公正无私的寓意,展示出一种勇往直前的气势;从片头的设计也可以看出来,一个类似眼睛的镜头从底层升腾上来,巡视一周,显示出关注与纪实的姿态。
3.审美意识与艺术鉴赏能力
编导一定要了解的电视节目的创作知识,欣赏中外一流的电视节目的代表作品,从鉴赏实践中不断积累经验,博览与精取相结合。在广泛吸取艺术营养的基础上,才能提高对电视作品的审美感受力、想象力、理解力和判断力。审美,是电视艺术最本质的特征,而观众从艺术作品中获得审美感受的中介因素是人感情。法国著名雕塑家罗丹说“艺术就是感情”。有了难以克制的感情流动,艺术家的创造才会发生。当观众被作品中蕴涵的激情所感动,才会引起心灵上的震颤,即感情共鸣。因此而产生审美享受和审美愉悦,这种审美效应会引起人的思想升华和行为驱动,激励人们去探索、去追求、去抗争。在创作中就能够比较自觉地注意驾驭栏目的建构,以适应观众审美需要。
4.灵性、悟性及韧性
人们归纳出编导要具备“灵”、“悟”、“韧”三性。电视创作需要灵感,灵感是一种非逻辑思维方式,具有突发性、瞬间性和触发性等特点,是激发作品创新的重要途径。它是在文化的不断积淀,艺术感知能力的不断加强,行为见解的不断超脱之后才爆发出来的。所以一个好的编导就要跨越思维定式和行业局限,从而谋求个性化的突破。而悟性是衡量编导知识水平和认识水平的试金石。要提高自己对事物的分析、判断、综合能力,首先加强
自身修养与理论修养;其次要提高自己分析问题和解决问题的能力。对社会有独到见解,对新生事物有敏锐的洞察力,这种对社会、对人生的感悟,高屋建瓴的理性认识和分析。电视节目的制作是一项系统工程,它包括策划、构思、采访、拍摄、剪辑、特技合成、解说配音、字幕等多道工序。比如摄制组会经常遇到摄制经费、场地等诸多意料不到的困难和问题,如果此时大家同心协力可能就会渡过难关,否则就会前功尽弃。因此,电视编导更需要有百折不挠的勇气和战胜一切困难的信念。韧性除了表现在不怕困难方面以外,还表现在对艺术的执著追求上,编导要千方百计为实现自己的艺术构想而奋斗。如电视连续剧《水浒传》在1998年新年伊始播出,当时创造了高达40%的收视率,编导张绍林既是编导又是摄像,他在谈创作体会时说,为了拍好《水浒》中的武打戏,最多的一个镜头曾拍了55遍。没有一股锲而不舍的韧劲,是不可能拍出高质量的作品的。正像斯坦尼斯拉夫所说:“不要爱艺术中的自己,要爱自己心中的艺术”。
5.深刻理解和运用视觉语言的表达方式
衡量编导素质的标准之一是对视觉语言运用得如何,即对镜头的把握。编导只有巧妙、到位、恰当地使用镜头,才能够清晰明确地表达意图,阐明节目的内涵,才是对视觉语言的高境界的运用。蒙太奇技巧是电视创作的基础,创作者通过镜头的组织去创造含义、去叙事、去抒情,这都是建立在蒙太奇技巧的表意规范之上的,它成为电影电视制作的基本条件。蒙太奇不仅致力于连接镜头、场面,流畅地讲述事件发展的过程,而且要生动形象地描写故事,层层推演、详尽细致地展示事物,绘声绘色、形神兼备地刻画事物,体现出艺术表述的价值和特色。比如:用江河奔腾来抒发豪迈壮丽的激情,用乌云翻滚、雷电交加暗示情势险恶或心潮澎湃,用雄鹰展翅象征理想与自由,用白鸽飞翔代表和平与安宁„„这些都已经成为屡见不鲜的蒙太奇修辞形式了。在大量的MTV或电视广告中也见到过这样的处理。“国窖1573”的电视广告就是从看得见的“影像”和听得见的“声音”开始的,让人产生关于“悠久的历史”的联想。
6.沟通能力和良好的社交能力
电视节目的生产是集体创作活动,而编导是电视节目创作集体的核心,是节目的灵魂,他有效协调各方面关系,参与前期中期和后期的各项具体工作统筹安排与操作执行。组织协调摄制组的创作人员,在节目录制之前要把节目的主题思想、目标风格和总体脉络等向大家介绍清楚,如向导播讲明意图和要求,导播才能做到心中有数,遇事不慌,充分发挥主观能动性,与所有人员特别是摄像师密切配合,拍摄出节目需要的理想画面,进而做到画面切换得当、自然、流畅。
三、对电视节目编导创新思维机制培养
俗话说“于细微之处见精神”,培养创新精神,必须加强对细节的关注,如果说创新是种质变,那么这个质变必须经过“量变”的积累。要保证电视栏目的创新,就需要电视编导具备创新的素质[1]。重视细节,是要提倡电视编导在工作中的一种认真的态度和科学的精神。合理的细节安排与场景设置有利于作品艺术美感的铸就。如果编导选择得当,它往往会起到以一当
十、事半功倍的表达效果[2]。要“熟其专业、知其动态”。电视节目发展演进日新月异,要使栏目能够与时俱进,始终保持旺盛的创新能力,就必须高度重视对编导的培训工作,随时更新编导的知识结构,使其能够掌握前沿的电视理念和全方位的知识。不断培养创新意识,主动研究新事物、接受新观念、形成新思维,跟上形势的发展,以敢为人先的勇气和崇尚科学的态度去创作[3]。要给电视编导一定的自主权,满足编导高层次心理需要,充分激发创新思维,在一定程度上给电视编导创造集思广益,发挥才能的空间,既有利于满足个人的成就感,也有利于形成个人的风格。要进一步研究电视编导的心理需求,强化创作动机,多考虑建立竞争与合作的工作机制,营造一个公平、公正、公开的竞争环境,为其施展创新能力提供良好平台。要建立科学、系统、合理的评价体系,将薪酬、培训等物质奖励与精神激励结合起来,激发电视编导的策划和创作的激情,调动其创新积极性。要落实电视节目编导法规,促使电视节目编导队伍的优胜劣汰。
结论
总之,电视节目编导作为电视传播过程中的“心脏”,作为电视节目选题、编改、制作、审定、播出等工作的制作者、组织者和领导者,是贯穿整个电视节目创作过程始终的核心人物,电视编导素质的优劣高低.就直接决定着电视艺术的总体水平。只有不断提高自身的业务能力和专业素质,才能迎接新世纪电视事业的新挑战。
参考文献:
[1] 李军.给摄像机装上“第三只眼”——兼论电视摄像师的编导意识[J].声屏世界,2011(10).[2] 郑美薇.浅谈新形势下电视编导的职能、素质与时代要求[J].中国对外贸易,2010(22).[3] 杨术,王淑华.浅谈如何激发电视编导的创新思维[J].长春教育学院学报,2010(2).