《释秘演诗集序》赏析

第一篇：《释秘演诗集序》赏析

原文

予少以进士游京师，因得尽交当世之贤豪。然犹以谓国家臣一四海，休兵革，养息天下以无事者四十年，而智谋雄伟非常之士，无所用其能者，往往伏而不出，山林屠贩，必有老死而世莫见者，欲从而求之不可得。其后得吾亡友石曼卿。

曼卿为人，廓然有大志，时人不能用其材，曼卿亦不屈以求合。无所放其意，则往往从布衣野老酣嬉，淋漓颠倒而不厌。予疑所谓伏而不见者，庶几狎而得之，故尝喜从曼卿游，欲因以阴求天下奇士。

浮屠秘演者，与曼卿交最久，亦能遗外世俗，以气节相高。二人欢然无所间。曼卿隐于酒，秘演隐于浮屠，皆奇男子也。然喜为歌诗以自娱，当其极饮大醉，歌吟笑呼，以适天下之乐，何其壮也！一时贤士，皆愿从其游，予亦时至其室。十年之间，秘演北渡河，东之济、郓，无所合，困而归，曼卿已死，秘演亦老病。嗟夫！二人者，予乃见其盛衰，则予亦将老矣！

夫曼卿诗辞清绝，尤称秘演之作，以为雅健有诗人之意。秘演状貌雄杰，其胸中浩然。既习于佛，无所用，独其诗可行于世。而懒不自惜，已老，胠其橐，尚得三、四百篇，皆可喜者。

曼卿死，秘演漠然无所向。闻东南多山水，其巅崖崛峍，江涛汹涌，甚可壮也，欲往游焉。足以知其老而志在也。于其将行，为叙其诗，因道其盛时以悲其衰。

庆历二年十二月二十八日庐陵欧阳修序。

译文

我年轻时因考进士寄居京城，因而有机会遍交当时的贤者豪杰。不过我还认为：国家臣服统一了四方，停止了战争，休养生息以至天下太平了四十年，那些无处发挥才能的智谋雄伟不寻常之人，就往往蛰伏不出，隐居山林，从事屠宰贩运的人，必定有老死其间而不被世人发现的，想要跟从访求他们，与之结交而不可得。后来却认识了我那亡友石曼卿。

曼卿的为人，胸怀开阔而有大志，今人不能用他的才能，曼卿也不肯委屈自己迁就别人。没有施展志向的地方，就往往跟布衣村民饮酒嬉戏，闹得痛快颠狂也不满足。因此我怀疑所谓蛰伏而不被发现的人，或许会在亲的玩乐中得到。所以常常喜欢跟从曼卿游玩，想借此暗中访求天下奇士。

和尚秘演和曼卿交往最久，也能够将自己遗弃在世俗之外，以崇尚气节为高。两个人相处融合毫无嫌隙。曼卿在酒中隐身，秘演则在佛教中隐身，所以都是奇男子。然而又都喜欢做自我娱乐。当他们狂饮大醉之时，又唱又吟，又笑又叫，以共享天下的乐趣，这是多么豪迈啊！当时的贤士，都愿意跟从他们交游，我也常常上他们家。十年间，秘演北渡黄河，东到济州、郓州，没有遇上知己朋友，困顿而归。这时曼卿已经死了，秘演也是又老又病。唉！这两个人，我竟看到了他们从壮年而至衰老，那么我自己也将衰老了吧！

曼卿的诗清妙绝伦，可他更称道秘演的作品，以为典雅劲健，真有诗人的意趣。秘演相貌雄伟杰出，他的胸中又存有浩然正气。然而已经学了佛，也就没有可用之处了，只有他的诗歌能够流传于世。可是他自己又懒散而不爱惜，已经老了，打开他的箱子，还能得到三、四百首，都是值得玩味的好作品。

曼卿死后，秘演寂寞无处可去。听说东南地区多山水美景，那儿高峰悬崖峭拔险峻，长江波涛汹涌，很是壮观。便想到那儿去游玩。这就足以了解他人虽老了可是志气尚在。在他临行之时，我为他的诗集写了序言，借此称道他的壮年并为他的衰老而悲哀。

赏析

《释秘演诗集序》是欧阳修为自己的友人、北宋诗人秘演和尚的诗集所作的一篇序文，作于宋仁宗庆历二年（1042）。欧阳修一生力辟佛老，认为“礼义者，胜佛之本也”。但是他对才学出众的和尚却十分敬重，交了不少佛门的朋友，秘演便是其中的一个。作者在此文中重介绍了秘演和石曼卿这两位诗坛奇士，特别是秘演这样一位怀才不遇、隐身佛门的“奇男子”形象。文章通过记述秘演轩昂磊落却不为时用，潦倒困顿的不幸经历及盛衰变化，抒发了作者对秘演身世、际遇的深切同情以及对当时众多人才被埋没的无限感慨。文章写得慷慨呜咽，充满人生悲凉之感。

第二篇：《释秘演诗集序》原文及翻译

《释秘演诗集序》是欧阳修为自己的友人、北宋诗人秘演和尚的诗集所作的一篇序文。文章在写作、构思上别具匠心，由“天下无事”日久，“智谋雄伟非常之士”，“往往伏而不出”，“山林屠贩，必有老死而世莫见者”引出“廓然有大志”的亡友石曼卿，又由曼卿而及秘演。下面是小编为大家带来的《释秘演诗集序》原文及翻译，欢迎阅读。

《释秘演诗集序》

作者： 欧阳修

予少以进士游京师，因得尽交当世之贤豪。然犹以谓国家臣一四海，休兵革，养息天下以无事者四十年，而智谋雄伟非常之士，无所用其能者，往往伏而不出，山林屠贩，必有老死而世莫见者，欲从而求之不可得。其后得吾亡友石曼卿。

曼卿为人，廓然有大志，时人不能用其材，曼卿亦不屈以求合。无所放其意，则往往从布衣野老酣嬉，淋漓颠倒而不厌。予疑所谓伏而不见者，庶几狎而得之，故尝喜从曼卿游，欲因以阴求天下奇士。

浮屠秘演者，与曼卿交最久，亦能遗外世俗，以气节相高。二人欢然无所间。曼卿隐于酒，秘演隐于浮屠，皆奇男子也。然喜为歌诗以自娱，当其极饮大醉，歌吟笑呼，以适天下之乐，何其壮也!一时贤士，皆愿从其游，予亦时至其室。十年之间，秘演北渡河，东之济、郓，无所合，困而归，曼卿已死，秘演亦老病。嗟夫!二人者，予乃见其盛衰，则予亦将老矣!

夫曼卿诗辞清绝，尤称秘演之作，以为雅健有诗人之意。秘演状貌雄杰，其胸中浩然。既习于佛，无所用，独其诗可行于世。而懒不自惜，已老，胠其橐①，尚得三、四百篇，皆可喜者。

曼卿死，秘演漠然无所向。闻东南多山水，其巅崖崛峍②，江涛汹涌，甚可壮也，欲往游焉。足以知其老而志在也。于其将行，为叙其诗，因道其盛时以悲其衰。

庆历二年十二月二十八日庐陵欧阳修序。

——选自《四部丛刊》本《欧阳文忠公文集》

【注释】

①释：佛教。这里指佛教徒，即僧人，俗称和尚。秘演，人名。

②京师：北宋都城汴京，今河南开封。

③国家：指当时的朝廷。臣一：臣服，统一。四海：古代以为中国在四海之中，故四海指全国。

④兵革：兵，武器。革，将士作战用的甲盾，这里指战争。养息：休养生息。

⑤山林屠贩：指隐居山林做屠夫、商贩的隐士。

⑥曼卿：名延年，河南商丘人，北宋诗人，他一生遭遇冷落，很不得志。

⑦廓然：开朗豪放的样子。

⑧布衣：百姓。野老：乡村老人。酣嬉：尽情喝酒，尽情嬉游。

⑨庶几：或许。狎：打近而且态度随便。

⑩阴求：暗中寻求。

⑾浮屠：佛教，也称和尚。也作“浮图”。

⑿遗外：超脱。即抛弃世俗的功名富贵。

⒀河：黄河。

⒁济、郓：济州、郓州。都在今山东省。

⒂清绝：清新绝顶。即特别清新。

⒃浩然：刚直正大之气。

⒄胠(qū)：打开。橐(tuó：袋子)

⒅崛峍(lù)：高峻陡峭。

【译文】

我年轻时因考进士寄居京城，因而有机会遍交当时的贤者豪杰。不过我还认为：国家臣服统一了四方，停止了战争，休养生息以至天下太平了四十年，那些无处发挥才能的智谋雄伟不寻常之人，就往往蛰伏不出，隐居山林，从事屠宰贩运的人，必定有老死其间而不被世人发现的，想要跟从访求他们，与之结交而不可得。后来却认识了我那亡友石曼卿。

曼卿的为人，胸怀开阔而有大志，今人不能用他的才能，曼卿也不肯委屈自己迁就别人。没有施展志向的地方，就往往跟布衣村民饮酒嬉戏，闹得痛快颠狂也不满足。因此我怀疑所谓蛰伏而不被发现的人，或许会在亲的玩乐中得到。所以常常喜欢跟从曼卿游玩，想借此暗中访求天下奇士。

和尚秘演和曼卿交往最久，也能够将自己遗弃在世俗之外，以崇尚气节为高。两个人相处融合毫无嫌隙。曼卿在酒中隐身，秘演则在佛教中隐身，所以都是奇男子。然而又都喜欢做诗自我娱乐。当他们狂饮大醉之时，又唱又吟，又笑又叫，以共享天下的乐趣，这是多么豪迈啊!当时的贤士，都愿意跟从他们交游，我也常常上他们家。十年间，秘演北渡黄河，东到济州、郓州，没有遇上知己朋友，困顿而归。这时曼卿已经死了，秘演也是又老又病。唉!这两个人，我竟看到了他们从壮年而至衰老，那么我自己也将衰老了吧!

曼卿的诗清妙绝伦，可他更称道秘演的作品，以为典雅劲健，真有诗人的意趣。秘演相貌雄伟杰出，他的胸中又存有浩然正气。然而已经学了佛，也就没有可用之处了，只有他的诗歌能够流传于世。可是他自己又懒散而不爱惜，已经老了，打开他的箱子，还能得到三、四百首，都是值得玩味的好作品。

曼卿死后，秘演寂寞无处可去。听说东南地区多山水美景，那儿高峰悬崖峭拔险峻，长江波涛汹涌，很是壮观。便想到那儿去游玩。这就足以了解他人虽老了可是志气尚在。在他临行之时，我为他的诗集写了序言，借此称道他的壮年并为他的衰老而悲哀。

【赏析】

提及九四年，居然已经是上个世纪的事了。那年的春天，东商到福建出差，在泉州的广化寺中，我看到禅房外一个小黑版上有这样的话：“人有两个眼睛，一只是理智，一只是慈悲，用理智看世界，就会没有爱，而只用感性看世界，就失去理智，所以，人要用两只眼睛看世界。”

现在对专门搞文学的人，社会是有点“偏见”的。而究其原因，却和我上面讲的小故事有关联，也就是说，我们中一些朋友太执着于感性来看问题了。

其实传统的“文学型”文人不是这样的，这点我们有幸可以在欧阳文忠公的这篇《释秘演诗集序》中看到。

高僧大多姓释，不光现在如此，何时开始我们无从所知，但据此文可知起码是在宋朝就是这样了。欧阳文忠公的朋友，一个叫做秘演的文化僧人，让人感到一股强烈的“气场”。

北宋建国几十年了，由于修兵革，国家不尚武备，许多“智谋雄伟之士，无所用其能，往往伏而不出。”作为副宰相的欧阳公，一是出于自己的好奇心，更重要的是也是出于体察这些异能之士，用于施政安邦的考虑而与他们优游浸渍而深交之。

然而，朋友是有感情的。欧阳公是以文会友，久而久之，这样文学朋友的高风也深深地感染了他。

秘演诗文雅健，深受朋友们赞赏，虽然才品极高，“亦能遗外世俗，以气节自高”。欧阳公的好朋友石曼卿“隐于酒，秘演隐于浮屠，皆奇男子也。然喜为歌诗以自娱，当其极饮大醉，歌吟笑呼，以适天下之乐，何其壮也!一时贤士皆愿从其游。”

后来十年之间，秘演北渡黄河，向东到过山东济郓两州，此时，他的好友曼卿去世了，秘演既老且病，然而，此时的秘演胸中依然有着浩然之气。好朋友去世后，他听说“东南多山水，其巅崖崛峍，江涛汹涌，甚可壮也。”还坚持要去壮游。到了生命的垂暮之年，仍然是一种“老而志在”的状态。读起这篇欧阳公纪念好友的文章，最让人感动的就是这位宋代才子的高古之风。

过去的读书人，大多受孟子所说的“吾善养我浩然之气”的影响很深。小苏又云“文不可以学而能，气可以养而致”。作为不为世用的文人，秘演大师自始至终，无时不焕发出一种超凡脱俗的浩然之气。每读斯文，小子无不为之感仰钦佩!

受朋友们的鼓励，自去年始，我也开始了在全国各地的小小游历，受祖国壮美山川，人文遗风的感召，小子也神往着今后能有所长进，能修炼出一股浩然之气来。这样，到了我老得走不动的时候，回顾的一生，也许可以给自己游学历程的前面加上一个小小的“壮”字。

第三篇：梅圣俞诗集序

梅圣俞诗集序

第一课时

教学目标：

1了解梅圣俞，欧阳修生平及写作特点。2 初读课文，理清课文脉络。3 学习的一段。

教学重点：结合梅尧臣境遇之“穷”与诗作之“工”，理解“穷而后工”中所包含的创作理论和人生哲理。

教学难点：品味文章叙议结合，在平易、简洁中见真情的语言特色。教学进程：

一、题解 1 作者简介

欧阳修欧阳修（1007年－1072年），字永叔，号醉翁，晚年又号六一居士，汉族，吉州永丰（今江西省吉安市永丰县）人，北宋文学家、史学家，且在政治上负有盛名。因吉州原属庐陵郡，以“庐陵欧阳修”自居。谥号文忠，世称欧阳文忠公。后人又将其与韩愈、柳宗元和苏轼合称“千古文章四大家”。与韩愈、柳宗元、苏轼、苏洵、苏辙（三苏）王安石、曾巩被世人称为“唐宋散文八大家”,欧阳修幼年丧父，在寡母抚育下读书。宋仁宗天圣八年（1030年）中进士。为谏官，正直敢言，要求改革政治，站在范仲淹一边。受到政敌打击，屡遭贬谪。后累官至翰林学士、枢密副使、参知政事。晚年反对王安石新法，趋向保守。欧阳修是北宋诗文革新运动的领袖，继承并发展了韩愈的古文理论，主张文以明道，反对“弃百事不关于心”（《答吴充秀才书》），主张文以致用，反对“舍近取远”（《与张秀才第二书》），强调文道结合，二者并重，提介平易自然之文，反对浮艳华靡的文风。其散文《朋党论》、《与高司谏书》、《新五代史•伶官传序》等政论、史论，或针砭时弊，或以古鉴今，其《醉翁亭记》、《秋声赋》等抒情散文，或寄情山水，或借景抒情，平易流畅、委婉曲折。2 解题

北宋诗人梅圣俞，一生颇不得意，诗作多反映社会矛盾和民生疾苦，诗风平淡朴实，盖有意于矫正宋初靡丽倾向。在理论上，梅圣俞注重诗的政治内容，并主张写诗应“能状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外，然后为至”。他的诗，对宋代诗风的转变影响很大，甚受陆游等人的推重。欧阳修他为梅圣俞的诗集作序，一方面是肯定梅圣俞在矫正宋初浮艳诗风方面的功绩，另一方面也是借以宣扬自己的文学主张.欧阳修小梅尧臣五岁，两人的结识始于洛阳，也即欧阳修二十五岁任西京留守推官之时。欧阳修自称“嗜圣俞诗”，“尝问诗于圣俞”（见欧阳修《书梅圣俞稿后》，写于明道元年，即公元1032年，欧阳修时年二十六岁），在诗歌创作与理论上都受到梅尧臣的影响。《梅圣俞诗集序》作于庆历六年（1046年），欧阳修在目睹梅尧臣十余年沉沦下僚、坎坷不遇之后，借本文提出了“诗穷而后工”的论断。这一论断得到了梅尧臣的赞同：“余尝论其诗曰：‘世谓诗人少达而多穷，盖非诗能穷人，殆穷者而后工也。’圣俞以为知言。” 3 梅尧臣诗歌欣赏

二、学习指导

1、梳理文句，理清思路。全篇以“诗穷而后工”为主线

1）、提出“诗穷而后工”这一千古独创的命题。2）、分析梅圣俞其人其诗，写其“诗穷而后工”。3）、叙述收藏梅圣俞诗作并写此序的经过。

2、讲解第一段

第一段是从理论上阐发“穷而后工”的道理。先从辨析“世谓诗人少达而多穷”的世俗观点人手；接着阐明：凡“传世”之诗，皆仕途穷困者长期积忧郁愤，然后兴于怨刺的产物；最后顺势得出结论：穷而后工。

1）译文：我听到世上的人常说:诗人显达得意的少，困厄潦倒的多。难道果真是这样的吗?大概是因为世间所流传下来的诗，大多是出于古代困厄之士的作品。大凡胸藏才智、抱负，却又不能在当世施展的士人，大都喜爱放任恣纵于山头水边。看见虫鱼、草木、风云、鸟兽等外部事物，常常探索研究它

们的奇特怪异之处；而他们内心郁结着的忧愁感慨愤激等情绪，感发寄托在怨恨讽刺的作品之中，倾诉着逐臣寡妇的的哀叹，写出了人们所难于言传的感受。大概诗人越是困厄，写出来的诗就越高妙。如此说来，那么就不是写诗能使人困厄，而应该是诗人遭遇困厄以后才能写出好诗来。2）“穷而后工”说,承前启后

欧阳修提出的“穷而后工”说,上溯可联系屈原《九章》、《抽思》中的“发愤以抒情”，司马迁的“发愤著书”，李白的“哀怨起骚人”，杜甫的“文章憎命达”，白居易的“文士多数奇，诗人尤命薄”，韩愈的“凡物不得其平则鸣”、“欢愉之辞难工，而穷苦之言易好”，欧阳修以后，还有陆游的“悲愤积于中而无言始发为诗”，龚自珍“泄天下之拗怒”等等。）

• 韩愈《荆潭唱和集序》

• 在文中，韩愈提出了文学创作中的“穷言易好”的这一现象。他说：“夫和平之音淡薄，而愁思之声要妙；欢愉之辞难工，而穷苦之言易好也。是故文章之作，恒发于羁旅草野。至若王公贵人，气满志得，非性能而好之，则不暇以为。” 三 朗读第一段并尝试翻译。

第二课时

教学目标：

1.学习二，三，四部分。

2.理解作者把说理、写人、谈诗结合在一起的写法； 3.理解“穷而后工”所包含的文艺创作理论和人生哲理。

教学重点：结合梅尧臣境遇之“穷”与诗作之“工”，理解“穷而后工”中所包含的创作理论和人生哲理。

教学难点：品味文章叙议结合，在平易、简洁中见真情的语言特色。教学过程 一 复习1 练习：

• 欧阳修，字__永叔_______,自号____醉翁____,晚年又号_________六一居士_____,_____宋___代文学家，___史学____家。欧阳修（1007-1072），字永叔，自号醉翁、六一居士（据说他有金石拓本一千卷，藏书一万卷，酒一壶，棋一局，琴一张，及自身一老翁，凑在一起为六一）,庐陵人。翻译第一段 二 新授 1 讲解： 1)第二段译文: 我的朋友梅圣俞，年轻时由于荫袭补为下级官吏，屡次考进士，总是遭到主考部门的压制，在地方上困厄了十多年。年已五十了，还要靠别人下聘书，去当人家的办事员。郁积着自己的才能智慧，不能在事业上充分地表现出来。他家乡在宛陵，幼年时就学习诗歌，从他还是个孩童时起，写出诗句来就已使得父老长辈惊异了。等到长大，学习了六经仁义的学问，他写出的文章简古纯正，不希求苟且取悦于世人，因此世人只知道他会写诗罢了。然而当时人不论贤愚，谈论诗歌必然会向圣俞请教。圣俞也把自己不得志的地方，喜欢通过诗歌来发泄，因此他平时所写的东西，其中诗歌就特别多。社会上已经知道他了，却没有人向朝廷推荐他。从前王文康公曾看到他的诗作，慨叹地说：“二百年没有这样的作品了！”虽然对他了解很深，可还是没有加以推荐。假使他有幸得到朝廷的任用，写出如《诗经》中雅、颂那样的作品，来歌颂大宋的功业恩德，献给宗庙，使他类似于

商颂、周颂、鲁颂等作者，难道不是很壮伟的吗？可惜他到老也不得志，只能写困厄者的诗歌，白白地在虫鱼之类上抒发穷苦愁闷的感叹。社会上只喜爱他诗歌的工巧，却不知道他困厄已久将要老死了，这难道不值得叹息吗？

2）第二段写梅圣俞其人、其诗。分三层：首层述其生平，突出一个“穷”字；第二层评其诗文，突出一个“工”字；第三层感叹其怀才不得用于世，人已将老，可悲。可以说，这第二段是以梅圣俞为例，用事实证明了“穷而后工”的道理。作者对诗人的困顿的境遇及其怀才不遇表示了深切的同情，同时对世人不知爱惜人才的状况发出了由衷的感慨。3）第三段

译文:圣俞的诗很多，自己却不收拾整理。他的内侄谢景初担心它太多容易散失，选取他从洛阳到吴兴这段时间的作品，编为十卷。我曾经酷爱圣俞的诗作，担心不能全部得到它，十分高兴谢氏能为它分类编排，就为之作序并保存起来。从那以后过了十五年，圣俞因病在京师去世，我已痛哭着为他写好了墓志铭，便向他家索求，得到他的遗稿一千多篇，连同先前所保存的，选取其中特别好的共六百七十七篇，分为十五卷。啊，我对圣俞的诗歌已经评论得很多了，所以不再重复。

文章的第三部分(第三段和第四段)主要交代了《梅圣俞诗集》的编撰经过。这是一般序言均应有的内容。从中也可看出欧阳修对梅圣俞其人、其诗的爱重，从侧面烘托梅诗之工。梅圣俞的诗写得很多，可是他自己并不爱惜，也不注意收集，倒是他的妻子的侄子担心诗作散佚，把他由洛阳迁到吴兴以来所写的诗作收集起来，编成十卷，作者自己一直十分喜爱圣俞的诗，因此收藏了这个诗集，并为它写了序。十五年后，圣俞病死在京城，作者前去凭吊，向家人索取他的诗篇，得到一千多篇遗稿，又将自己以前收藏的诗加在一起，从中选出六百多篇好的诗，编成十五卷。这就是《梅圣俞诗集》的成书过程。这是一篇诗序不可缺少的部分。关于梅诗的成就及特点，欧阳修在其《书梅圣俞稿后》、《六一诗话》等文中多次论及，所以仅在此处点一句：“吾于圣俞诗论之详矣，故不复出”。表示梅诗特点很多，毋庸赘述，让读者自己去想象、品味。

三 艺术特色

1、“穷而后工”的主旨统贯全文

文章首段从理论上阐发“穷而后工”的创作思想，从而形成一个高屋建瓴的主旨，并将其灌注到全文始终。第二段写梅圣俞的生平和创作，写生平紧扣“穷”，写创作紧扣“工”，因穷而后工，可谓首段说理的典型例证。第三、四段虽然是写诗集的成书经过，但其间处处流露着作者对梅圣俞其人其诗的爱重，可以看作是对梅诗之工的侧面烘托，因而是穷而后工的余绪。序言是一种内容涉及较广、行文容易松散的文体，但欧阳修的这篇序言，却能形散而神聚，以“穷而后工”一脉贯之，这确是精于整体构思的体现。

2、行文起伏跌宕，长于变化 这主要体现在如下三个方面：

一是说理先设对立面。作者本可正面展开“穷而后工”的论说,但那样就可能过于平板。于是作者一起笔就提出“诗人少达而多穷”的世俗观点，然后通过辨析这一观点的不确切，顺势展开论说，从而很自然地得出了“穷而后工”的结论。这种先设对立面的论说方法，不仅有联系现实、把论说一下子引向深入之用，而且有辩驳、有证论，正反相成，抑扬顿挫，使行文有了起伏跌宕、变化跳荡之美。二是多角度多手法地证明论点。为了突出梅诗之“工”，作者先说他自幼出语惊人，这是铺垫手法；次说他的文章“简古纯粹”，但人们却只知其诗，这是以文之美来衬托诗之工；再说“时无贤愚，语诗者必求之圣俞”，这是借公众的推崇来赞扬梅诗之工，接着又写到王文康公对梅诗的赞叹，这是借名人名言来旁证；最后还通过作者自己对梅诗的热爱来侧面烘托梅诗之工。如此多样的论证和表现手法，集中在一篇短文的一个论点之上，其思路之灵动，变化之能事，确不愧为大家手笔.3 是虚实并举、大起大落写感慨。文章在写完梅诗之工以后，有感而发，顺势而成感慨，这感慨，先通过虚设，写其若“幸得用于朝廷”，则将功德宏伟，是谓大起大扬；后通过实写，叹其终不得志，久而将老，是谓大抑大落。一虚一实，一起一落，不仅正反对举，事理昭彰，而且情致跌宕，令人不胜悲怆。全篇言简意赅、多而能

一、起伏跌宕、神完气足。“穷而后工”的含义：

吴楚材等在《古文观止》中说：“‘穷而后工’四字，是欧公独创之言，实为千古不易之论。”欧阳修的“穷而后工”说，与司马迁的“发愤而作”说和韩愈的“不平则鸣”说，一脉相承，共同发挥着一种具有普遍意义的文学创作本原论。“发愤而作”之语，源于司马迁的《史记•太史公自序》，他认为《周易》《春秋》《离骚》《国语》《诗经》等，“大抵贤圣发愤而所为作也”，这是对《屈原•抽思》中“发愤以抒情”的继承和发展。李贽在《忠义水浒传序》中，对这一思想阐发得较简明：“古之圣贤，不愤则不作矣。不愤而作，譬如不寒而颤，不病而呻吟也，虽作何观乎！《水浒传》者，发愤之所作也。”蒲松龄也称自己的作品《聊斋志异》为“孤愤之书”。

“不平则鸣”之说，语出韩愈《送孟东野序》：“大凡物不得其平则鸣，„„人之言也亦然，有不得已者而后言，其歌也有思，其哭也有怀。”韩愈的这一“不得其平则鸣”，是对司马迁“发愤之所为作”的进一步发挥，对后世影响颇大。王国维《人间词话》亦云：“古诗云：‘谁能思不歌，谁能饥不食？’诗词者，物之不得其平而鸣者也。故‘欢愉之辞难工，愁苦之言易巧’。”

欧阳修的《梅圣俞诗集序》第一段，主要从三个层面阐发了“穷而后工”的创作思想：一是认为“世所传诗者，多出于古穷人之辞”。这里的“穷”，指的是仕途坎坷、人生困厄。二是强调“内有忧思感愤之郁积”方能发而为诗。因为“穷”，才能感受真切、思悟深沉、感情激烈，这是文学创作必备的动力和源泉。三是肯定“愈穷则愈工”。工者，好也，美也。这让人想起了孟子的话：“天将降大任于斯人也，必先苦其心志”，“困于心，衡于虑，而后作”。将以上三个层面联系起来看，那就是“穷”则“郁积”深厚、“优愤”强烈，故发而多能成为“愈工”的好诗，“发愤而作”说强调创作需有一种强烈的激情，“不平则鸣”说强调这激情来之于心中的不平之气，而“穷而后工”说则强调这激情、这不平是源之于人生的穷困郁积。这三说都是聚焦于创作主体的内在积累和情感。胸中有，笔下才能有，这是必然。但这三者也没有排斥客观现实的本源意义：“愤”何以生？“不平”从何而来？特别是欧阳修强调“穷”，就把“愤”、“不平”与社会人生现实紧密联系在一起了。

四 思考与练习

一、文章从哪几方面来阐述梅诗之工？

为了突出梅诗之“工”，作者先说他自幼出语惊人，这是铺垫手法；次说他的文章“简古纯粹”，但人们却只知其诗，这是以文之美来衬托诗之工；再说“时无贤愚，语诗者必求之圣俞”，这是借公众的推崇来赞扬梅诗之工，接着又写到王文康公对梅诗的赞叹，这是借名人名言来旁证；最后还通过作者自己对梅诗的热爱来侧面烘托梅诗之工

二、试说明本文是如何将说理、写人、谈诗结合在一起的？

文章首先从理论上阐发“穷而后工”的创作思想，从而形成一个高屋建瓴的主旨。然后写梅圣俞的生平和创作，写生平紧扣“穷”，写创作紧扣“工”，因穷而后工，可谓的典型例证。再写诗集的成书经过，其间处处流露着作者对梅圣俞其人其诗的爱重，可以看作是对梅诗之工的侧面烘托，因而是论证“穷而后工”的余绪。

三、结合所了解的诗人谈谈对“穷而后工”的看法。

将诗人的坎坷经历与其诗作相结合来理解，如屈原、杜甫等，着重了解其经历对其创作的影响。

第四篇：《李义山诗集》的赏析

《李义山诗集》

《李义山诗集》共三卷，存诗约六百首。其中，有相当数量的作品，直接触及时政，表明了诗人鲜明的政治态度和不同寻常的胆识。

【作者简介】李商隐（约812或813年—约858年），字义山，号玉谿生、樊南生，怀州河内（今河南沁阳）人。李商隐为开成二年（837年）进士，曾任秘书省校书郎、弘农县尉、秘书省正字等职。当时牛、李党争激烈，李商隐被卷入旋涡，在政治上受到排挤。晚年的李商隐，先后三次在桂州、徐州、梓州随人作幕僚，抑郁不得志，死于荥阳。

李商隐为晚唐诗人，诗作文学价值很高。他与杜牧合称“小李杜”，与温庭筠合称“温李”。李商隐与同时期的段成式、温庭筠风格相近，且都在家族中排行十六，故并称为三十六体。《唐诗三百首》中，李商隐的诗有二十二首，数量位列第四。

【书籍简介】《李义山诗集》共三卷，存诗约六百首。其中，有相当数量的作品，直接触及时政，表明了诗人鲜明的政治态度和不同寻常的胆识。如《有感》、《重有感》等，有力地抨击了控制朝政的宦官；《寿安公主出降》等，直斥祸国殃民的藩镇，并讽刺了朝廷姑息强藩的行为。尤其是《行次西郊作一百韵》，诗人以途中见闻，展现了甘露事变后灾难深重、民不聊生的社会实况，并追溯唐王朝治乱盛衰的历史变化，从今昔对比中，指出祸乱的根源。

李商隐的咏史诗，也有很高的成就。它们记录历史教训，并希望当政者以此为戒，具有很强的现实意义。如《富平少侯》、《南朝》、《北齐》等，鞭挞了历史上封建帝王的骄奢荒淫；《瑶池》、《贾生》等，讽刺帝王追求神仙的虚妄，并显露出诗人的胸襟抱负；《马嵬》、《龙池》、《华清官》等，更是直接把矛头指向本朝皇帝，具有很强的震撼力。

李商隐最有特色的，是标为“无题”或取作品中个别词语作为题目的爱情诗。这些诗，用华美的词藻、和谐的音调，构成优美的形象，传达出真挚婉转的情思，极富感染力。但它们意蕴含蓄，历来众说纷纭，莫衷一是。正如《四库全书总目提要》所说，这些注解“大抵刻意推求，务为深解，以为一字一句皆属寓言，而无题诸篇穿凿尤甚”。这些诗，除了少数可能别有寄托外，大部分交织着诗人对生活、爱情、身世等，种种复杂感受的言情之作。“昨夜星辰昨夜风”，“相见时难别亦难”等，表达了对爱情的希望和矢志不渝的追求，脍炙人口，极具代表性。

李商隐以近体诗成就最高，他继承杜甫锤炼严谨、沉郁顿挫的特色，糅合齐梁诗的浓艳色彩，又受李贺诗中幻想象征等的影响，形成了情致深蕴、绮丽精工的独特风格。这是艺术上的独辟蹊径，对唐诗的发展具有重要贡献，并对晚唐、宋初乃至清代的一部分诗人，产生了很大影响。但李商隐的诗，也存在用事用典过多，意义晦涩难懂的缺点。宋代的西昆体作家，片面地发展了这一缺点，使诗歌创作中的形式主义趋于严重。

【版本】关于《李义山诗集》，有明汲古阁刻本和《唐诗百名家全集》本，均为三卷；又有影印明嘉靖间毗陵蒋氏刻六卷本，和明姜道生刊《唐三家集》本七卷。

《李义山诗集》主要注本，有清初朱鹤龄《李义山诗注》三卷。这是现存刊行中，最早的李诗笺本。此外，还有沈厚塽将何焯、朱彝尊、纪昀三家评语，辑入朱注本中，编成《李义山诗集辑评》。清代冯浩《玉谿生诗集笺注》，所注详备，最受称道，有上海古籍出版社校点本。

第五篇：滕王阁序赏析

《滕王阁序》赏析

一、整体感知

本文原题为《秋日登洪府滕王阁饯别序》，全文运思谋篇，都紧扣这个题目。全文共分四段，第1段历叙洪都雄伟的地势、珍异的物产、杰出的人才以及尊贵的宾客，紧扣题中“洪府”二字来写；第2段展示的是一幅流光溢彩的滕王阁秋景图，近观远眺，都是浓墨重彩，写出了滕王阁壮美而又秀丽的景色，紧扣题目“秋日”、“登滕王阁”六字来写；第3段由对宴会的描写转而引出人生的感慨，紧扣题目中“饯”字来写；最后一段自叙遭际，表示当此临别之际，既遇知音，自当赋诗作文，以此留念，这是紧扣题中“别”、“序”二字来写。由此看来，全文层次井然，脉络清晰；由地及人，由人及景，由景及情，可谓丝丝入扣，层层扣题。

二、局部思路揭示

本文因饯别而作，但对宴会之盛仅略叙，数笔带过，而倾全力写登阁所见之景，因景而生之情，不落窠臼，独辟蹊径。而局部思路的布局谋篇，取舍立意，亦颇见为文之功底。以第五段为例说明作者的情感起伏脉络：

先用一连串短句抒发感叹：“时运不济，命途多舛。冯后易老，李广难对。”而后长短结合，抒发自己的愤郁悲凉：“屈贾谊于长沙，非无圣主；窜梁鸿于海曲，岂乏明时？”最后又用先短后长的一组对偶表明心志：“孟尝高洁，空余报国之情；阮籍猖狂，岂效穷途之哭？”铿锵的语调表达了自己不甘沉沦的决心。

三、精彩语句揣摩

1.“潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫”

赏析：作者善用灵活多变的笔法描写山容水态，表现楼台的壮观，从而把读者带入身临其境的审美境地。“潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫”写出了色彩变化之美。这两句不囿于静止的画面色彩，而着力表现山光山色的色彩变幻：寒潭之水因积水退尽而一片清明；傍晚的山峦因暮霭笼罩而呈紫色。上句设色淡雅，下句设色浓重，在色彩的浓淡对比中，突出秋日景物的特征，被前人誉为“写尽九月之景”。

2.“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”

赏析：这一句素称千古绝唱。青天碧水，天水相接，上下浑然一色：彩霞自上而下，孤鹜自下而上，相映增辉，构成一幅色彩明丽而又上下浑成的绝妙好图。这两句在句式上不但上下句相对，而且在一句中自成对偶，形成“当句对”的特点。如“落霞”对“孤鹜”，“秋水”对“长天”，这是王勃骈文的一大特点。

3.“老当益壮，宁移白首之心？穷且益坚，不坠青云之志。”

赏析：这是全文最富思想意义的警语。古往今来有多少有志之士，面对一切艰难险阻，总能执着地追求自己的理想，即使在郁郁不得志的逆境当中也不消沉放弃。东汉马援云：“大丈夫为志，穷当益坚，老当益壮。”王勃在此化用，警示那些“失路之人”不要因年华易逝和处境困顿而自暴自弃。而王勃此时正怀才不遇，但仍有这般情怀，确实难能可贵。

本文的借代和谦辞

1.辨识六处借代用法

（l）棨戟遥临：棨戟代阎公。

（2）檐帷暂驻：襜帷代车驾，实代宇文氏。

（3）仙人之旧馆：代滕王阁。

（4）帝阍：代朝廷。

（5）奉宣室：代入朝做官。

（6）抚凌云而自惜：凌云代司马相如的赋。因汉武帝曾夸其赋“飘飘有凌云之气”。

2.了解六个礼貌谦辞

（1）家君作宰，路出名区；童子何知，躬逢胜饯。

家君，称自己的父亲。童子，王勃自称。全句意思是，家父作交趾县的县令，自己因探望父亲路过这个有名的地方（指洪州）；年幼无知，（却有幸）参加这场盛大的宴会。

（2）勃，三尺微命，一介书生。

三尺、一介，都是王勃的自称。古人称成人为“七尺之躯”，称不大懂事的小孩儿为“三尺童儿”。“一介”同“一芥”，比喻自己很渺小。微命，指卑微的地位。全句意思是，我是身份卑微、地位低下的一个读书人。

（3）他日趋庭，叨陪鲤对。

趋庭，快步走过庭院，这是表示对长辈的恭敬。叨，惭愧的承受，表示自谦。鲤对，指在父辈面前接受教诲。全句意思是，过些时候自己将到父亲那里聆听教诲。

《滕王阁序》的用典

1.言简意赅，含蓄有味——明用

所谓明用，就是用典故的字面意思，并将其所具有的特殊含义加以扩大，变为泛指。《滕王阁序》中的“物华天宝，龙光射牛斗之虚；人杰地灵，徐孺下陈蕃之榻”“紫电青霜，王将军之武库”“天柱高而北辰远”等句中的用典即属明用典故。

“龙光”之典见于《晋书?张华传》，张华因斗、牛二星间有紫气照射而在地下掘得龙泉、太阿两剑，两剑的夺目光芒即龙光。“徐孺”之典见于《后汉书?徐穉传》，东汉名士陈蕃任豫章太守时不接来客，惟因家贫在家种地而不肯做官的徐穉来访，才设一睡榻留宿。“紫电”之典见《古今注?舆服篇》，吴大皇帝有宝剑六把，其二名紫电。

“清霜”之典见《西京杂记》，汉高祖斩白蛇用的剑，12年磨一次，剑刃锋利如霜雪般白亮。“天柱”之典见《神异经》，昆仑山上有铜柱，其高入天，称为天柱。“北辰”之典见《论语?为政》，“为政以德，譬如北辰，居其所而众星共之”。这里指北极星，喻指国君。

以上明用的典故，实现了表达上“意婉而尽，藻丽而富，气畅而凝”（刘勰《文心雕龙》语）的效果，可谓言简意丰，辞约蕴寓。

2.隐括旨义，旨冥句中——暗用

暗用指引典不直录原文，而化成自己的语言，使典故贴近语境，又不违原意，起到恰当而曲折地表达作者思想感情的效果。《滕王阁序》中的“冯唐易老，李广难封，屈贾谊于长沙，非无圣主；窜梁鸿于海曲，岂乏明时”“酌贪泉而觉爽，处涸辙以犹欢”“孟尝高洁，空余抱国之情；阮籍猖狂，岂效穷途之哭”等句的用典即属暗用典故。

“冯唐”“李广”两典见《史记》，“梁鸿”“孟尝”两典见《后汉书》。这几个典故比较熟悉，本文不再详解。“贪泉”之典见《晋书?吴隐之佳》，广

州北20里的石门有水叫贪泉，据称人饮此水必起贪得无厌之心，吴隐之至此，取泉水饮，并赋诗一首：“古人云此水，一歃怀千金。试使夷齐饮，终当不易心。”“涸辙”之典见《庄子?外物》，此为语典，车辙无水，故曰涸辙，此处喻穷困的境遇。“阮籍”之典见《晋书?阮籍传》，身处魏晋间的阮籍，因不满于司马氏，便以饮酒来掩饰自己，以免被害，他常自己驾车外出，也不顺着路走，当前面有什么障碍不能前进时，就痛苦着回来。

以上这些典故，或事或语，均由王勃化用为自己的语言，而用典中所蕴涵的却是作者不为当世所用的自怨自叹的复杂情感。但又由于王勃借用了“贪泉”“涸辙”之典，把自己强行振作、不甘颓废的信念表露无遗。

3.说古喻今，比况自身——化用

化用即点化后使用。这是一种作者将叙事详备，文字较长的事典合理化简点睛，以简驭繁地表达情感的用典方法。《滕王阁序》中“杨意不逢，抚凌云而自惜；钟期既遇，奏流水以何惭”句即属典故的化用。

“杨意不逢”之典见《史记?司马相如列传》，汉朝杨得意禀告汉武帝，说《子虚赋》为司马相如所作，武帝召见相如，“天子大悦，飘飘有凌云之气”，而杨得意却仍做个掌管猎犬的小官。“钟期既遇”之典见《列子?汤问》，上古伯牙鼓琴，志在高山流水，只有钟子期知其音。

以上两个化用典故，涵蕴深刻。只有26岁的王勃受邀作序，但面对自己“时运不齐，命途多舛”，不禁兴尽悲来，又不便直说，乃妙笔生花，化用典故，虽说的是古，而喻的却是今，可谓比况自如，毫无斧凿之痕。

4.多典浓缩，加强效果——连用

连用是指作者为了加强表达效果而在一句之中驱遣几个典故来表达思想感情的用典方式。《滕王阁序》中典故连用的句子较多，下面仅举一例：“非谢家之宝树，接孟氏之芳邻。他日趋庭，叨陪鲤对；今兹捧袂，喜托龙门”句中连用四个典故，表明作者幸蒙阎公垂青，得以即席命笔，施展才华的感激之情。“谢家宝树”之典见《世说新语?言语》，谢安问子侄们，人们为什么总希望子弟好？侄子谢玄答曰：“譬如芝兰玉树，欲使其生于庭阶耳。”玉树即宝树，比喻不辱门庭的好子弟。“孟氏芳邻”之典见《烈女传?母仪篇》，据说孟母为教育儿子而三迁择邻。“鲤对”之典见《论语?季氏》，孔子曾立于庭中，其子

孔鲤“趋而过庭”，孔子教诲他应学习《诗》《礼》。“龙门”之典见《后汉书?李膺传》：“膺以声名自高，士有被其容接者，名为登龙门。”

以上四个典故在句中连用，极恰当地表达出了年轻的王勃受宠若惊而又自怨自叹的复杂心理，而且这几个用典或正或反，给人以一气贯之的畅快淋漓之感。

《滕王阁序》写景“四美”

《滕王阁序》的写景颇有特色，作者精心构画，苦苦经营，运用灵活多变的手法描写山水，体现了一定的美学特征。

1.色彩变化之美

文章不惜笔墨，浓墨重彩，极写景物的色彩变化。如“紫电清霜”中的“紫电”，“飞阁流丹”中的“流丹”，“层峦耸翠”中的“耸翠”，“青雀黄龙之轴”中的“青雀”“黄龙”无不色彩缤纷，摇曳生辉。尤其“潦水尽而寒潭清，烟光凝而暮山紫”一句，不囿于静止画面色彩，着力表现水光山色之变化，上句朴素淡雅，下句设色凝重，被前人誉为“写尽九月之景”之句。

2.远近变化之美

作者采用恰当的方法，犹如电影的拍摄技术，由近及远，构成一幅富有层次感和纵深感的全景图。“鹤汀凫渚”四句写阁四周景物，是近景；“山原旷其盈视”二句写山峦、平原和河流、湖泽，是中景；“虹销雨霁”以下则是水田浩淼的远景。这种写法，是《滕王阁序》写景的最突出特点，体现了作者立体化的审美观，把读者带进了如诗如画的江南胜境，读者和景物融为一体，人在景中，景中有人。

3.上下浑成之美

“层峦耸翠”四句，借视角变化，使上下相映成趣，天上地下，城里城外，相与为一，不可分离，体现了作者整齐划一的审美观。而“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”更是写景名句，水天相接，浑然天成，构成一幅色彩明丽的美妙图画。

4.虚实相衬之美

“渔舟唱晚”四句，即凭借听觉联想，用虚实手法传达远方的景观，使读者开阔眼界，视通万里。实写虚写，相互谐调，相互映衬，极尽铺叙写景之能事。

总之，《滕王阁序》一文的写景颇具匠心，字字珠玑，句句生辉，章章华彩，一气呵成，使人读完后犹如身临江南水乡，难怪韩愈情不自禁地称赞说：“江南多临观之类，而滕王阁独为第一。”