虞美人的诗歌赏析

第一篇：虞美人的诗歌赏析

“虞美人”是一个经典的词牌名，其中最为大家耳熟能详的恐怕就是南唐后主李煜的经典作品了，下面就是小编为您收集整理的虞美人的诗歌赏析的相关文章，希望可以帮到您，如果你觉得不错的话可以分享给更多小伙伴哦！

《虞美人》原文

春花秋月何时了？往事知多少？

小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。

问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

《虞美人》作者简介

李煜，南唐第三任国君，史称李后主。精书法，善绘画，通音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。内容主要可分作两类：第一类为降宋之前所写，主要反映宫廷生活和男女情爱，题材较窄；第二类为降宋后，李煜以亡国的悲痛，富以自身感情而作，此时期的作品成就远远超过前期，可谓“神品”。千古杰作《虞美人》《浪淘沙》《 相见欢》等，皆成于此时。此时期的词作大多哀婉凄绝，主要抒写了自己凭栏远望、梦里重归的情景，表达了对往事的无限留恋。故有人说：李煜不是个好皇帝，但是个好的作者。李煜在中国词史上占有重要的地位，被称为“千古词帝”，对后世影响甚大。他继承了晚唐以来花间派作者的传统，但又通过具体可感的个性形象，反映现实生活中具有一般意义的某种意境，将词的创作向前推进了一大步，扩大了词的表现领域。李煜文、词、书、画创作均丰。其词主要收集在《南唐二主词》中。

《虞美人》赏析

《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词，在写下这首《虞美人》后，宋太宗恨其“故国不堪回首月明中”之词而毒死了他。写的是处于“故国不堪回首”的境遇下，愁思难禁的痛苦。全词不加藻饰，不用典故，纯以白描手法直接抒情，寓景抒情，通过意境的创造以感染读者，集中地体现了李煜词的艺术特色。以“一江春水向东流”比愁思不尽，贴切感人。

太平兴国三年（978年）七夕，后主四十二岁生日，宋太宗恨他有“故国不堪回首月明中”之词，命人在宴会上下牵机药将他毒死。追封吴王，葬洛阳邙山。这首词通过今昔交错对比，表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。

“春花秋月何时了，往事知多少？”三春花开，中秋月圆，这美好的情景是何时结束的呢？过往的事，有多少还记忆犹新呢？据史书记载，李煜当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……透过此诗句，我们不难看出，这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。

“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”苟且偷生的小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。作者身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。一个“又”字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真让人难以忍受，透露出他内心多少凄楚和无奈！夜深人静，倚楼远望，只见月光如水。眼前的一切更激起他对南唐故国的深深怀念。“故国不堪回首月明中”！作者在这里发出的岂止是深沉地叹息，简直是痛彻肺腑的呼号。

“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”尽管“故国不堪回首”，可又不能不“回首”。这两句就是具体写“回首”“故国”的——故都金陵华丽的宫殿大概还在，只是那些丧国的宫女朱颜已改。这里暗含着李后主对国土更姓，山河变色的感慨！“只是”二字，极为沉重，传达出物是人非的无限怅惘。“朱颜”一词在这里固然具体指往日宫中的红粉佳人，但同时又是过去一切美好事物、美好生活的象征。

以上六句，作者竭力将美景与悲情，往昔与当今，景物与人事的对比融为一体，尤其是通过自然的永恒和人事的沧桑的强烈对比，把蕴蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地倾泻出来，凝成最后的千古绝唱—— “问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”悲慨之情如冲出峡谷、奔向大海的滔滔江水，一发而不可收。作者满腔幽愤，对人生发出彻底的究诘：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流！”人生啊人生，不就意味着无穷无尽的悲愁么？“一江春水向东流”是以水喻愁的名句，显示出愁思如春水的汪洋恣肆，奔放倾泻；又如春水之不舍昼夜，长流不断，无穷无尽。这九个字，确实把感情在升腾流动中的深度和力度表达出来了。九字句，五字仄声，四字平声，平仄交替，最后以两个平声字作结，读来亦如春江波涛时起时伏，连绵不尽，真是声情并茂。这最后两句也是以问答出之，加倍突出一个“愁”字，从而又使全词在语气上达到前后呼应，流走自如的地步。

第二篇：黄机虞美人诗歌赏析

很多都喜欢虞美人这首诗歌，下面就由小编为大家整理黄机虞美人诗歌赏析，欢迎大家查看!

虞美人

[南宋]黄机

十年不作湖湘客，亭堠催行色。浅山荒草记当时，筱竹篱边羸马向人撕。

书生万字平戎策，苦泪风前滴。莫辞衫袖障征尘，自古英雄之楚又之秦。

[注释]①亭堠，记里数的土堆。②筱竹，细竹。篠，xiǎo：同“筱”，亦同“小”。篠竹，即细竹子。亦称“箭竹”。羸léi：瘦弱的意思。

赏析：

黄机是一位关心国家兴亡、怀揣济世匡国大志的热血男子，曾长期怀着“万字平戎策”，颠沛流离，奔走呼号于大江南北，希望得到当权者的重用，虽屡受挫折，却始终没有放弃自己的执着追求。他这种壮志难酬的遭遇和愤懑，造就他词的苍凉悲壮，慷慨生哀的明显特色。在他《木兰花慢·次岳总干韵》中的“长年为客，楚尾吴头”之句，和本词中的“之楚、又之秦”都是词人长期奔波的真实记录。在其《乳燕飞/贺新郎·次徐斯远韵寄稼轩》中写道：“有心事，笺天天许。绣帽轻裘真男子，正何须、纸上分今古。未办得，赋归去。”表达他壮志未酬，如何能像陶潜那样去隐居避世呢？他向往着自己能绣帽轻裘地去奔赴沙场平戎杀敌，做一个真正的男子汉！他还在其《六州歌头·次岳总干韵》中大声疾呼：“偏安久，大义谁明？”希望岳总干能平戎虏，复中原。

这首《虞美人》就是写的这种历程和心迹。

上片写漂泊湖湘，心情惨淡，草木有情，满目悲戚。

旧地重游，心事悠悠：“十年不作湖湘客。亭堠催行色。浅山荒草记当时。篠竹篱边羸马、向人嘶。”十多年未来过湖湘。风尘仆仆，行色匆匆，经过一站又一站的亭侯，如今又到此地。眼前景象比“当时”更加凄凉，只见衰草浅山，荒芜耕田，还有细竹篱笆边嘶鸣的瘦马。

下片抒写壮志难酬，的怅惘和愤懑。

壮志难酬，心情怅惘，衷肠热血，执着追求：“书生万字平戎策。苦泪风前滴。莫辞衫袖障征尘。自古英雄之楚、又之秦。”尽管自己胸怀凌云壮志，满腹平戎之策，却求施展而不能，求投售而无门，壮志难酬，心情怅惘，痛心疾首，悲愤难平，悲苦的眼泪啊，只有和风向天抛洒！但是厄于困境中的自己，仍不甘心、不绝望，依旧要怀满信心的奔走呼号，相信终会有知遇之时。历史上的英雄圣贤，不都是先受厄运而后施展抱负吗？哪个贤人志士不经历一番奔楚赴秦、困顿受挫的历程啊！结语心长语凝，义无反顾，一片衷肠热血，表现出作者执着追求的决心和意志。

第三篇：虞美人赏析

《虞美人——纳兰容若》之赏析

“银床淅沥青梧老，屧粉秋蛩扫。采香行处蹙连钱，拾得翠翘何恨不能言。回廊一寸相思地，落月成孤倚。背灯和月就花阴，已是十年踪迹十年心。”

这是清初著名词人纳兰性德词作《虞美人》之三。纳兰性德的诗词在清代词坛享有很高的声誉，在整个中国文学史上，也以“纳兰词”在词坛占有光彩夺目的一席之地。他一生淡泊名利，他的词基本以一个“真”字取胜，写情真挚浓烈，写景逼真传神，但细读又令人感到淡淡的忧伤，此词被归入纳兰性德的悼亡词一类，是为怀念其心中挚爱所作，有一类说法是为其早亡妻子卢氏所作，又有一类说法是为其少年时期思慕爱恋的女子所作。

纳兰性德对爱人的思念，让旁人唏嘘不已，无数的女人幻想着自己是那个被如此思念的 人该有多么幸福。

“银床淅沥青梧老”中“银床”旧指井栏，也指轱辘架。“淅沥”是象声词，形容落叶和风雨的声音，在此有时光流逝的沧桑之感。“屧粉秋蛩扫”深化前一句的写景，“屧粉”借指所恋之女子。“秋蛩”是指蟋蟀。景物引起思情，由实景入虚，秋虫声声，芳草小径幽幽，伊人芳踪已不可寻。这两句是说秋风秋雨摧残了井边的梧桐，美丽的身影和蟋蟀的声音也不在了。时光荏苒，草长莺飞，每一次的回首都会有不同的感受，唯一见证这一切的旁观者就是那一棵梧桐树，但是它也老了，跟作者那思念的心一起老了。“采香行处蹙连钱，拾得翠翘何恨不能言。”这二句又从虚景回转，开始明显的说出了作者心中的郁闷，由眼前景所生心中情，再回到现实中的一个人。“采香”暗喻曾与爱人有过一段恋情的去处。“连钱”，指连钱马，即毛皮色有深浅，花纹，形状似相连的铜钱。“翠翘”是女子的首饰，指翡翠翘头。而“何恨不能言”，抒发了作者的心情，何事不能言？独自走在芳草萋萋的小径上，偶然捡到她曾经佩戴过的首饰，心中隐隐透出悼念之人已远去，无限伤感无从倾诉的遗恨。

下阙“回廊一寸相思地，落月成孤倚。背灯和月就花阴，已是十年踪迹十年心。”这四句讲的是纳兰性德故地重游，独自徘徊于花阴月影之下，心潮起伏，昔日相依相偎的两个人，如今却是人单影只。“回廊一寸相思地”，化用李商隐诗句“春心莫共花争发，一寸相思一寸发”，提起以往甜蜜的回忆，“回廊”这个地方如今却让作者难以忘怀独自伤感。十年前的月光柔软如水，陪伴着依偎的二人度过美好的时光。可任由十年后的月光再百年不变的挥洒光辉，它的光辉也不可能再包裹着这甜蜜的二人，在原地等待的只剩下那个他。

上阙的“青梧老”与下阙的“十年”遥应，都是写时间的无情流逝，纳兰在失去心爱之人后，痛苦过，挣扎过，但最后，他也看开了。任人是多么的痛苦不愿意接受现实，时间还是一点点摧残你关于过往的留恋。十年前的树正当茂盛，十年后它也逃不过衰老，十年前两个多么相爱的人，十年后也躲不过命运的安排。苏轼亡妻十年后写下悼念妻子的“十年生死两茫茫”，对着万顷松涛，一座孤坟，无处话凄凉。容若的“已是十年踪迹十年心”，更是将凄凉深深的蔓延开，心还是十年前的心，我已不是十年前的那个我，我把我对你的感情藏在心里，永远的珍藏。

“十年”足够用来怀念用来等，一两年太浅，二十年？等得到也已经心生苔藓。歌手陈奕迅的《十年》早已被人人传唱，“十年之前，我不认识你，你不属于我，我们还是一样，陪在一个陌生人左右，走过渐渐熟悉的街头。十年之后，我们是朋友，还可以问候，只是那种温柔，再也找不到拥抱的理由”，歌词写的看似简单，但是其中让人感觉到的心酸却是久久不肯离去。何事萧郎成陌路，我还在这里，你来了，还认得出我吗？时光划破我的胸口，我对你依然思念如故。另一个清代著名词人顾贞观曾感叹，家家争唱饮水词，纳兰心事几人知？也许，当时的“纳兰词”也像现在的《十年》一样街知巷闻，对于纳兰来说，所有的深爱都是秘密，不能言。悼亡词不需要堆砌华丽的辞藻，不需要玩弄技巧，它只要真情，只要人的切身感受，就可以饱满地付诸纸上。纳兰性德的感情细腻，爱人，妻子，是他最坚定的依靠，失去了，就在抑郁矛盾中开始慢慢跌倒凋萎。“十年踪迹十年心”，是为了爱情，亦是为了知己失散而沉默悲伤。在今天，我们依旧会为了一些离我们而去的事物伤感缅怀，但是谁都逃不过时间的洗刷，总有一天我们会放下，重新出发。“才明白我的眼泪不知为你而流，也为别人而流”，趁年华未尽，心血未干涸，与对的人在此生相逢。

第四篇：虞美人的诗歌

《虞美人·古道送行》

梅亭古道马声啼，忽闻人别泣。

又见伊容不舍间，咽咽泪语深情送郎远。

风雪急急行人避，玉人寒中立。

轻歌难散万缕忧，却是漫天冰雪更添愁。

《虞美人·山谷琴绝》

向晚林涧菊黄舞，烟漫镰钩树。

蝉虫悲泣彻山丘，千树桃李皆恨入金秋。

满眼不适残景暮，犹若春约去。

琴弦拨乱泪盈掬，空对流萤喃诉回笺绝。

《虞美人·高楼挥泪》

面旋红叶风飞絮，雨后烟深露。

独登高楼伫影仃，往事如烟愁洒泪浥襟。

弯弯眉月寒思蹙，雁鹤分别去。

天涯何处是归家，无奈辗转谁怜流颜花。

《虞美人·桥畔盼归》

一水连净云天碧，江面鸳鸯戏。

柳眉微蹙暗思愁，寂寂无言踌躇望远舟。

别家日暮归古楼，独立水边流。

晓君仍恋异乡天，卧畔月钩魂梦逐影长。

《虞美人·梨园寻忆》

石阶一树梨花落，恐被园林锁。

独来寻忆采撷香，托寄悦笛谁晓个中寒？

遥指嫣絮怜深苦，劳燕分飞去。

风烟残梦念情痴，揉进一文经卷净相思。

《虞美人·幽巷徘徊》

朱门幽院窗微亮，昨夜寒蛩唱。

惊醒帘梦又成伤，起自徘徊长巷、望烟天。

眼波流转锦书处，酸泪盈眼雾。

峥嵘岁月殆清颜，托雁再传尺素、盼归鞍。

《虞美人·庭阁寂思》

湘天雪瀑紫阁暖，满落庭深院。

阑珊斜步恨心焦，寂寂空虚、捻叶慰思聊。

迟迟未见消息递，忧自悲中泣。

万般愁绪忆初衷，更漏惊寒、单影叹重重。

《虞美人·莲塘醉殇》

落红铺径莲池路，云雾衔巫岫。

竹舟轻渡绿波塘，晴弄烟霏、堤柳漫垂鞭。

飘渺香醉忆盟伴，怎奈情移散。

风吹无力水流殇，欲皱还休、感慨意难全。

《虞美人·画堂葬春》

凌波离去青塘路，目送尘影去。

归家幕落闭门访，锦瑟春华随后葬厅堂。

相思一度浓愁递，怎忘鬓磨誓？

芊指弹遍断琴纱，碎絮漫飞和泪溅天涯。

《虞美人·榭厅离怀》

残红舞落霜星缀，孤月林梢坠。

银烛冷映雀画屏，眉透思量独坐榭阁厅。

叶竹声咽思疾瘦，磋叹寒宵寞。

长空难寐坐槕边，挽袖裁诗纸砚泄离情。

第五篇：虞美人诗句翻译赏析

导语：关于虞美人诗句翻译赏析，春花秋月——春花美，秋月亮，但丝毫也唤不回亡国之君欣赏的兴趣。下面由小编为您整理出的相关内容，一起来看看吧。

虞美人

作者：李煜

春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。

注释

①此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄 韵转两平韵。

②了：了结，完结。

③砌：台阶。雕阑玉砌：指远在金陵的 南唐故宫。应犹：一作“依然”。

④朱颜改：指所怀念的人已衰老。

⑤君： 作者自称。能：或作“都”、“那”、“还”、“却”。

译文

这年的时光什么时候才能了结，往事知道有多少！昨夜小楼上又吹来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛。

精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。

赏析

本词大概是作于李煜归宋后的第3年。在本词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。这样的话，它等于是李煜的绝命词了。全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。