池上白居易古诗原文及翻译

第一篇：池上白居易古诗原文及翻译

《池上》是我们小学就学过的一首古诗，大家知道怎么样翻译这首古诗吗？以下是小编精心准备的池上白居易古诗原文及翻译，大家可以参考以下内容哦！

池上

作者：白居易

小娃撑小艇，偷采白莲回。

不解藏踪迹，浮萍一道开。

注释

①小娃：男孩儿或女孩儿。

②撑：撑船，用浆使船前进。

③艇：船。

④白莲：白色的莲花。

⑤不解：不知道；不懂得。

⑥踪迹：指被小艇划开的浮萍。

⑦浮萍：水生植物，椭圆形叶子浮在水面，叶下面有须根，夏季开白花。全草类。

⑧一道：一路。

⑨开：分开。

译文

一个儿童撑着小船,偷偷地采了白莲回来。

他不管怎样隐藏，都留下了划船的踪迹。

鉴赏

这首诗写一个儿童儿偷采白莲的情景。从诗的小儿童公撑船进入画面，到他离去只留下被划开的一片浮萍，有景有色，有行动描写，有心理刻画，细致逼真，富有情趣；而这个小儿童公的天真幼稚、活泼淘气的可爱形象，也就栩栩如生，跃然纸上了。

诗人在诗中叙述一个小娃娃生活中的一件小事，准确地捕捉了小娃娃瞬间的心情，勾画出一幅采莲图。莲花盛开的夏日里，天真活泼的儿童，撑着一条小船，偷偷地去池中采摘白莲花玩。兴高采烈地采到莲花，早已忘记自己是瞒着大人悄悄地去的，不懂得或是没想到去隐蔽自己的踪迹，得意忘形地大摇大摆划着小船回来，小船把水面上的浮萍轻轻荡开，留下了一道清晰明显的水路痕迹。诗人以他特有的通俗风格将诗中的小娃娃描写得非常可爱、可亲，整首诗如同大白话，富有韵味。

白居易是一位擅长写叙事诗的大诗人。他的长篇叙事诗，将所叙事物写得曲折详尽、娓娓动听，饱含着诗人自己的情感。同样的，他的诗中小品，更通俗平易。《池上二绝》就是这样一组描写一种平凡生活的小诗。诗人以他特有的通俗风格，将两个小景写得可爱、可亲、可信。

第二篇：白居易《池上》原文及翻译

《池上》是唐代著名诗人白居易创作的一首五言绝句，创作基调为闲情偶寄，该作品文字洗练，内容通俗淡雅，是经典佳作之一。

《池上》原文

小娃撑小艇，偷采白莲回。

不解藏踪迹，浮萍一道开。

《池上》翻译

一个小孩撑着小船，偷偷地采了白莲回来。

他不知道怎么掩藏踪迹，水面的浮萍上留下了一条船儿划过的痕迹。

《池上》注释

①撑（chēng）小艇，用竹篙抵住水底使小船行进。

②莲：诗中指白荷花结的莲蓬。

③解：明白，懂得。

④踪迹：行动所留下的痕迹。

⑤浮萍：一种浮生在水面的植物。

《池上》赏析

这首诗好比一组镜头，摄下一个小孩儿偷采白莲的情景。从诗的小主人公撑船进入画面，到他离去只留下被划开的一片浮萍，有景有色，有行动描写，有心理刻画，细致逼真，富有情趣；而这个小主人公的天真幼稚、活泼淘气的可爱形象，也就栩栩如生，跃然纸上了。

这是一首描写儿童生活的诗。诗人以他特有的通俗风格将诗中的小娃娃描写得非常可爱、可亲。整首诗如同大白话，但极富韵味，令人读后忍俊不禁、哑然失笑。诗人在诗中叙述一个小娃娃生活中的一件小事，准确地捕捉了小娃娃瞬间的心情，勾画出一幅采莲图。

夏天到了，村边的池塘里景色迷人。碧绿的荷叶，一片连一片，一片接一片，就像一把把大伞，撑在水中。雪白的荷花就像亭亭玉立的仙子，有的含苞欲放，有的已经开放，还有的花已经谢了，露出了一个个绿色的小莲蓬。

一个七八岁的小男孩，头上扎两个髻，穿一身红衣裤，蹦蹦跳跳地从家中出来，他被眼前的景象吸引了，高兴地跳上一条小船，解开船绳，拿起船桨，划向池塘的深处。小男孩一边欣赏美丽的荷花，一边摘了几个莲蓬，划船回来。可是他不知道隐藏自己的行踪，小船冲开浮萍留下了一道长长的痕迹。

这情景被诗人看在眼里，他微微一笑写下了这样的诗句：小娃撑小艇，偷采白莲回。不解藏踪迹，浮萍一道开。

第三篇：白居易《琵琶行》原文及翻译

《琵琶行》创作于元和十一年，为七言古诗。接下来由小编为大家整理了白居易《琵琶行》原文及翻译，欢迎大家阅读!

琵琶行 / 琵琶引

唐代：白居易

元和十年，予左迁九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮铮然有京都声。问其人，本长安倡女，尝学琵琶于穆、曹二善才，年长色衰，委身为贾人妇。遂命酒，使快弹数曲。曲罢悯然，自叙少小时欢乐事，今漂沦憔悴，转徙于江湖间。予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。因为长句，歌以赠之，凡六百一十六言，命曰《琵琶行》。

浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。

主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。

醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。

移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。

千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。（不得志 一作：不得意）

低眉信手续续弹，说尽心中无限事。

轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》（六幺 一作：绿腰）。

大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。(暂歇 一作：渐歇)

别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。

自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。

十三学得琵琶成，名属教坊第一部。

曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。

五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。

钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。(银篦 一作：云篦)

今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。

弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。

门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。

商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。

去来江口守空船，绕船月明江水寒。

夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。

我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！

我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。

浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。

住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。

其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。

春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。

岂无山歌与村笛？呕哑嘲哳难为听。

今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。

莫辞更坐弹一曲，为君翻作《琵琶行》。

感我此言良久立，却坐促弦弦转急。

凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。

座中泣下谁最多？江州司马青衫湿。

注释

〔1〕左迁：贬官，降职。

〔2〕明年：第二年，指下一年。

（3）铮铮：形容金属、玉器等相击声。

〔4〕京都声：指唐代京城流行的乐曲声调。

〔5〕倡女：歌女。倡，古时歌舞艺人。

〔6〕善才：当时对琵琶师或曲师的通称。是“能手”的意思。

〔7〕委身：托身，这里指嫁的意思。

〔8〕为：做。

〔9〕贾（gǔ）人：商人。

〔10〕命酒：叫（手下人）摆酒。

〔11〕快：畅快。

〔12〕悯然：忧郁的样子。

〔13〕漂沦：漂泊沦落。

〔14〕出官：（京官）外调。

〔15〕恬然：淡泊宁静的样子。

（16）迁谪：贬官降职或流放。

〔17〕为：创作。

〔18〕长句：指七言诗。

〔19〕歌：作歌。

〔20〕凡：总共。

〔21〕言：字。

〔22〕命：命名，题名。

〔23〕浔阳江：据考究，为流经浔阳城中的湓水，即今江西省九江市中的龙开河（97年被人工填埋），经湓浦口注入长江。

〔24〕瑟瑟：形容枫树、芦荻被秋风吹动的声音。

（25）主人：诗人自指。

〔26〕回灯：重新拨亮灯光。回：再。

〔27〕转轴拔弦：将琵琶上缠绕丝弦的轴，以调音定调。

〔28〕掩抑：掩蔽，遏抑。

〔29〕思：悲，伤。

（30〕信手：随手。

〔31〕续续弹：连续弹奏。

〔32〕拢：左手手指按弦向里（琵琶的中部）推。

〔33〕捻：揉弦的动作。

〔34〕抹：向左拔弦，也称为“弹”。

〔35〕挑：反手回拨的动作。

〔36〕《霓裳》：即《霓裳羽衣曲》，本为西域乐舞，唐开元年间西凉节度使杨敬述依曲创声后流入中原。

〔37〕《六幺》：大曲名，又叫《乐世》《绿腰》《录要》，为歌舞曲。

〔38〕大弦：指最粗的弦。

〔39〕嘈嘈：声音沉重抑扬。

〔40〕小弦：指最细的弦。

〔41〕切切：细促轻幽，急切细碎。

〔42〕间关：莺语流滑叫“间关”。鸟鸣声。

〔43〕幽咽：遏塞不畅状。

〔44〕冰下难：泉流冰下阻塞难通，形容乐声由流畅变为冷涩。

〔45〕凝绝：凝滞。

〔46〕迸：溅射。

〔47〕曲终：乐曲结束。

〔48〕拔：弹奏弦乐时所用的拔工具。

〔49〕当心画：用拔子在琵琶的中部划过四弦，是一曲结束时经常用到的右手手法。

〔50〕舫：船。

〔51〕敛容：收敛（深思时悲愤深怨的）面部表情。

〔52〕虾（há）蟆陵：在长安城东南，曲江附近，是当时有名的游乐地区。

〔53〕教坊：唐代官办管领音乐杂技、教练歌舞的机关。

〔54〕秋娘：唐时歌舞妓常用的名字。

〔56〕五陵：在长安城外，汉代五个皇帝的陵墓。

〔57〕缠头：用锦帛之类的财物送给歌舞技女。

〔58〕绡：精细轻美的丝织品。

〔59〕钿（diàn）头银篦（bì）：此指镶嵌着花钿的篦形发饰。

〔60〕击节：打拍子。

〔61〕颜色故：容貌衰老。

〔62〕浮梁：古县名，唐属饶州。在今江西省景德镇市，盛产茶叶。

〔63〕去来：走了以后。

〔64〕梦啼妆泪：梦中啼哭，匀过脂粉的脸上带着泪痕。

〔65〕阑干：纵横散乱的样子。

〔66〕重：重新，重又之意。

〔67〕唧唧：叹声。

〔68〕呕哑嘲哳：形容声音噪杂。

〔69〕琵琶语：琵琶声，琵琶所弹奏的乐曲。

〔70〕暂：突然。

〔71〕却坐：退回到原处。

〔72〕促弦：把弦拧得更紧。

〔73〕向前声：刚才奏过的单调。

〔74〕掩泣：掩面哭泣。

〔75〕青衫：唐朝八品、九品文官的服色。白居易当时的官阶是将侍郎，从九品，所以服青衫。

译文

唐宪宗元和十年，我被贬为九江郡司马。第二年秋季的一天，送客到湓浦口，夜里听到船上有人弹琵琶。听那声音，铮铮铿铿有京都流行的声韵。探问这个人，原来是长安的歌女，曾经向穆、曹两位琵琶大师学艺。后来年纪大了，红颜退尽，嫁给商人为妻。于是命人摆酒叫她畅快地弹几曲。她弹完后，有些闷闷不乐的样子，自己说起了少年时欢乐之事，而今漂泊沉沦，形容憔悴，在江湖之间辗转流浪。我离京调外任职两年来，随遇而安，自得其乐，而今被这个人的话所感触，这天夜里才有被降职的感觉。于是撰写一首长诗赠送给她，共六百一十六字，题为《琵琶行》。

秋夜我到浔阳江头送一位归客，冷风吹着枫叶和芦花秋声瑟瑟。

我和客人下马在船上饯别设宴，举起酒杯要饮却无助兴的音乐。

酒喝得不痛快更伤心将要分别，临别时夜茫茫江水倒映着明月。

忽听得江面上传来琵琶清脆声；我忘却了回归客人也不想动身。

寻着声源探问弹琵琶的是何人？琵琶停了许久却迟迟没有动静。

我们移船靠近邀请她出来相见；叫下人添酒回灯重新摆起酒宴。

千呼万唤她才缓缓地走出来，怀里还抱着琵琶半遮着脸面。

转紧琴轴拨动琴弦试弹了几声；尚未成曲调那形态就非常有情。

弦弦凄楚悲切声音隐含着沉思；似乎在诉说着她平生的不得志；

她低着头随手连续地弹个不停；用琴声把心中无限的往事说尽。

轻轻地拢，慢慢地捻，一会儿抹，一会儿挑。初弹《霓裳羽衣曲》接着再弹《六幺》。

大弦浑宏悠长嘈嘈如暴风骤雨；小弦和缓幽细切切如有人私语。

嘈嘈声切切声互为交错地弹奏；就像大珠小珠一串串掉落玉盘。

琵琶声一会儿像花底下宛转流畅的鸟鸣声，一会儿又像水在冰下流动受阻艰涩低沉、呜咽断续的声音。

好像水泉冷涩琵琶声开始凝结，凝结而不通畅声音渐渐地中断。

像另有一种愁思幽恨暗暗滋生；此时闷闷无声却比有声更动人。

突然间好像银瓶撞破水浆四溅；又好像铁甲骑兵厮杀刀枪齐鸣。

一曲终了她对准琴弦中心划拨；四弦一声轰鸣好像撕裂了布帛。

东船西舫人们都静悄悄地聆听；只见江心之中映着白白秋月影。

她沉吟着收起拨片插在琴弦中；整顿衣裳依然显出庄重的颜容。

她说我原是京城负有盛名的歌女；老家住在长安城东南的虾蟆陵。

弹奏琵琶技艺十三岁就已学成；教坊乐团第一队中列有我姓名。

每曲弹罢都令艺术大师们叹服；每次妆成都被同行歌妓们嫉妒。

京都豪富子弟争先恐后来献彩；弹完一曲收来的红绡不知其数。

钿头银篦打节拍常常断裂粉碎；红色罗裙被酒渍染污也不后悔。

年复一年都在欢笑打闹中度过；秋去春来美好的时光白白消磨。

兄弟从军姊妹死家道已经破败；暮去朝来我也渐渐地年老色衰。

门前车马减少光顾者落落稀稀；青春已逝我只得嫁给商人为妻。

商人重利不重情常常轻易别离；上个月他去浮梁做茶叶的生意。

他去了留下我在江口孤守空船；秋月与我作伴绕舱的秋水凄寒。

更深夜阑常梦少年时作乐狂欢；梦中哭醒涕泪纵横污损了粉颜。

我听琵琶的悲泣早已摇头叹息；又听到她这番诉说更叫我悲凄。

我们俩同是天涯沦落的可悲人；今日相逢何必问是否曾经相识！

自从我离开繁华长安京城；被贬居住在浔阳江畔常常卧病。

浔阳这地方荒凉偏僻没有音乐；一年到头听不到管弦的乐器声。

住在湓江这个低洼潮湿的地方；第宅周围黄芦和苦竹缭绕丛生。

在这里早晚能听到的是什么呢？尽是杜鹃猿猴那些悲凄的哀鸣。

春江花朝秋江月夜那样好光景；也无可奈何常常取酒独酌独饮。

难道这里就没有山歌和村笛吗？只是那音调嘶哑粗涩实在难听。

今晚我听你弹奏琵琶诉说衷情，就像听到仙乐眼也亮来耳也明。

请你不要推辞坐下来再弹一曲；我要为你创作一首新诗《琵琶行》。

被我的话所感动她站立了好久；回身坐下再转紧琴弦拨出急声。

凄凄切切不再像刚才那种声音；在座的人重听都掩面哭泣不停。

要问在座之中谁流的眼泪最多？我江州司马泪水湿透青衫衣襟！

第四篇：池上原文翻译及赏析

池上原文翻译及赏析(精选14篇)

池上原文翻译及赏析1

临江仙·忆昔西池池上饮

朝代：宋代

作者：晁冲之

原文：

忆昔西池池上饮，年年多少欢娱。别来不寄一行书。寻常相见了，犹道不如初。

安稳锦屏今夜梦，月明好渡江湖。相思休问定何如。情知春去后，管得落花无。

一、译文

回忆当年在西池池上宴饮，每天该有多少的快乐和幸福。可自从分手之后，相互间也不再寄信捎书。即使像往常那样相见，相互间也冷冷淡淡，不可能再像当初。

安好枕头，铺好锦被，今夜要在梦中趁着月明而渡江过湖，去与那些隔绝的好友会晤。尽管相互相思也不要问近况何如，因为明明知道春天已经过去，哪里还顾得上花落叶枯。

二、注释

①西池：指北宋汴京金明池。当时为贵族游玩之所。

②寻常：平时，平常。

③安稳：布置稳当。锦衾：锦缎被子。

④何如：问安语。

⑤情知：深知，明知。

三、简评

此词以冲淡隐约的情致，抒写记忆中的欢娱以及追踪已逝的梦影而不得的怅惘之情。这是一首寄宴颇深，但文笔淡雅的小词，颇耐回味啊。

池上原文翻译及赏析2

原文：

小娃撑小艇，偷采白莲回。

不解藏踪迹，浮萍一道开。

翻译：

一个小孩撑着小船，偷偷地采了白莲回来。他不知怎么掩藏踪迹，水面的浮萍上留下了一条船儿划过的痕迹。

译文二：

池塘中一个个大莲蓬，新鲜清香，多么诱人啊！一个小孩儿偷偷地撑着小船去摘了几个又赶紧划了回来。他还不懂得隐藏自己偷摘莲蓬的踪迹，自以为谁都不知道；可是小船驶过，水面原来平辅着的密密的绿色浮萍分出了一道明显的水线，这下子泄露了他的秘密。

注释

①撑（chēng）小艇，用竹篙抵住水底使小船行进。②莲：诗中指白荷花结的莲蓬。③解：明白，懂得。④踪迹：行动所留下的痕迹。⑤浮萍：一种浮生在水面的植物。

赏析：

夏天到了，村边的池塘里景色迷人。碧绿的荷叶，一片连一片，一片接一片，就像一把把大伞，撑在水中。雪白的荷花就像亭亭玉立的仙子，有的含苞欲放，有的已经开放，还有的花已经谢了，露出了一个个绿色的小莲蓬。

一个七八岁的小男孩，头上扎两个髻，穿一身红衣裤，蹦蹦跳跳地从家中出来，他被眼前的景象吸引了，高兴地跳上一条小船，解开船绳，拿起船桨，划向池塘的深处。小男孩一边欣赏美丽的荷花，一边摘了几个莲蓬，划船回来。可是他不知道隐藏自己的行踪，小船冲开浮萍留下了一道长长的痕迹。

这情景被诗人看在眼里，他微微一笑写下了这样的诗句：小娃撑小艇，偷采白莲回。不解藏踪迹，浮萍一道开。

池上原文翻译及赏析3

如梦令·池上春归何处

宋代：秦观

池上春归何处？满目落花飞絮。孤馆悄无人，梦断月堤归路。无绪，无绪。帘外五更风雨。

译文及注释

「译文 」水池上到处漂着落花柳絮，春天到哪里去了？孤寂的旅馆内悄无人声，梦中的我正行走在洒满月光的湖堤上，突然梦断人醒。伤心至极，只好坐听窗外五更时分的风雨。

「注释 」1、梦断：梦醒。

2、无绪：没有兴致。

赏析

词的开篇两句是作者对春去的叹息。“池上”一问横空而来，充满了惋惜、无奈和迷惘。接着作者描写漫天的“落花飞絮”，背景也正是在“池上”。这些漫天的落花飞絮，飘洒下来，纷纷扬扬，坠落往池面上，随水流逝。而对这样一幕场景，滴居、漂泊多年的秦观，内心自然会涌起无限的春愁。这种“春愁”，不再是某些婉约词人所抒写的闲愁，此时在他心中的”春愁”，不仅有对岁月流逝的哀叹，更有对功业无成而生命渐渐走到尽又的无限悲凉。“孤馆”“梦断”二句，正是表现这种悲凉。“梦断”二字点明开篇两句描写的景象是作者从梦中醒来时一瞬间的所见。从下文还可以知道，作者醒来时才刚刚“五更”，天方微亮，“悄无人”正符合此时的场景。词人从“月堤归路”这一重回故乡的美梦中醒来，发现自己仍旧是在“孤馆”之中，身边没有亲人也没有朋友。放眼望去，屋外一派春去的落莫，此情此景，引发作者无穷的哀伤。

于是词人孤寂地坐着，静静地感受着哀伤，”无绪，无绪”四个字，把这种哀伤如吟唱一般地表达出来。“无绪”是“无奈”，是“无计”，是“无情”，是“无聊”，种种复杂的感情都包容在这两句简单叹息之中。宋代胡仔《苕溪渔隐丛话》后集卷三九：“东坡言《如梦令》曲名，本唐庄宗制。一名《忆仙姿》。嫌其不雅。改名《如梦令》。庄宗作此词．卒章云‘如梦，如梦，和泪出门相送。’取以为之名。”《如梦令》这一词调的命名，正是因为下阕这两句，因此词家用这一词调时，往往在这两句上费尽心机，比如李清照《如梦令·昨夜雨疏风骤》用“知否，知否”，形象地写出疑问与感伤的语气，为人所激赏。秦观的《如梦令·遥夜沉沉如水》作“无寐，无寐”，非常警醒、精练。而此词中，“无绪，无绪”同样极为含蓄深沉，丝毫不逊于前人后人。

“帘外五更风雨”具有象征意义。作者在美梦破碎之后心绪不宁，听着帘外的风雨，预感到更坏的厄运将要到来。全同以此作结，显得极为绝望，可见这一时期秦观的思想。这一句同时也交代了整首词发生的时间、背景，读者因此可以知道，上文所描写的“落花飞絮”等场景，都是在五更时候，都是在风雨之中，更添一份落寞悲凉。

创作背景

此词作于绍圣四年（1097）春末作者谪居郴州之时。

池上原文翻译及赏析4

池上原文

倚杖池边立，西风荷柄斜。

眼明秋水外，又放一枝花。

翻译

拄杖站在池塘边，西风拂过，托着残叶的荷柄微微倾斜。

突然看到这一派秋景萧瑟中，一枝荷花迎风开放。

注释

西风：指秋风。

赏析

张光启生活于明末清初，入清，隐居不仕，享年八十馀。从这首小诗的内容来看，写此诗时，他已是策杖而行的老人，但耳聪目明，身体尚健。

在一个败荷零落的秋日，诗人拄杖独自站在荷塘边，秋风一过，无数托着残叶的荷柄随之鼓斜倾倒。但是，他再举目远望，只见满目凋零的球景中，却有一朵新开的荷花突兀的闯进了他的视线，他不眼前一亮，心中激动之情不以言表。诗人不说一朵花而说“一枝花”，这表明他注意到的，不只是花朵，而且还有花枝。在众芳摇落、荷柄斜倒映衬下，挺直的花枝托着鲜花，不仅美艳，而且显出一种不为环境所左右的独立不羁的精神。诗人直接描画出的是残荷中的一枝新花，谁又能说诗人不是在借以歌颂这样一种不屈不挠、无所畏惧的精神呢？

本诗前后对照鲜明，如果说，读前两句诗，我们心中可能生出对诗人老境凄凉的同情，那么，当读到后两句时，就只有对作者坚贞不屈、不折不挠的精神的钦佩之情了。张光启无意于为自己画像，但这首小诗却成了诗人晚年极为生动传神的一幅小照。

池上原文翻译及赏析5

山僧对棋坐，局上竹阴清。

映竹无人见，时闻下子声。

小娃撑小艇，偷采白莲回。

不解藏踪迹，浮萍一道开。

翻译

两个僧人坐着下围棋，竹树树阴遮盖了棋盘。

再无他人能在竹林外见到他们，人们在竹林外的话可以听到两位僧人微小的落子声。

一个小孩撑着小船，偷偷地采了白莲回来。

他不知道怎么掩藏踪迹，水面的浮萍上留下了一条船儿划过的痕迹。

注释

山僧：住在山寺的僧人。

对棋：相对下棋。

下子：放下棋子。

小娃：男孩儿或女孩儿。

艇：船。

白莲：白色的莲花。

踪迹：指被小艇划开的浮萍。

浮萍：水生植物，椭圆形叶子浮在水面，叶下面有须根，夏季开白花。

赏析

第一首诗写山僧对弈，也是自己心态的一种反映。深山里的和尚本来就是与世无争，他们又在竹阴下下棋，那种不染一丝尘埃般的清净，令作者神往。“山僧对棋坐”，起码有两个和尚；“时闻下子声”，有人在旁边听，那么至少是三个人了。这首诗人物全都隐藏不露，所以虽有三人活动，也觉得清幽无比。尤其最后的那句“时闻下子声”更如天籁音乐，烘托了真正的宁静。

第二首诗写一个小孩儿偷采白莲的情景。从诗的小主人公撑船进入画面，到他离去只留下被划开的一片浮萍，有景有色，有行动描写，有心理刻画，细致逼真，富有情趣；而这个小主人公的天真幼稚、活泼淘气的可爱形象，也就栩栩如生，跃然纸上了。

诗人在诗中叙述一个小娃娃生活中的一件小事，准确地捕捉了小娃娃瞬间的心情，勾画出一幅采莲图。莲花盛开的夏日里，天真活泼的儿童，撑着一条小船，偷偷地去池中采摘白莲花玩。兴高采烈地采到莲花，早已忘记自己是瞒着大人悄悄地去的，不懂得或是没想到去隐蔽自己的踪迹，得意忘形地大摇大摆划着小船回来，小船把水面上的浮萍轻轻荡开，留下了一道清晰明显的水路痕迹。诗人以他特有的通俗风格将诗中的小娃娃描写得非常可爱、可亲，整首诗如同大白话，富有韵味。

白居易是一位擅长写叙事诗的大诗人。他的长篇叙事诗，将所叙事物写得曲折详尽、娓娓动听，饱含着诗人自己的情感。同样的，他的诗中小品，更通俗平易。《池上二绝》就是这样一组描写一种平凡生活的小诗。诗人以他特有的通俗风格，将两个小景写得可爱、可亲、可信。

创作背景

据《白居易诗集校注》，这首诗作于大和九年（835年），时任太子少傅分司东都洛阳。一日游于池边，见山僧下棋、小娃撑船而作此组诗。

池上原文翻译及赏析6

柳外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声。小楼西角断虹明。阑干倚处，待得月华生。

燕子飞来窥画栋，玉钩垂下帘旌。凉波不动簟纹平。水精双枕，傍有堕钗横。

译文

柳林外传来轻轻的雷鸣，池上细雨蒙蒙；雨声浙淅沥沥，滴在荷叶上发出细碎之声。不久小雨即停，小楼西角显现出被遮断的彩虹。我们靠倚栏杆旁，直等到月亮东升。

燕子飞回门前，窥伺着飞到画梁间；我从玉钩上放下门帘。床上竹席纹路平展，好像清凉的水波，却无波纹涌动。床头放着水晶双枕，她的金钗从发上坠下，横放枕边。

注释

轻雷：雷声不大。

阑干（lán）：纵横交错的样子。

月华：月光、月色之美丽。这里指月亮。

画栋：彩绘装饰了的梁栋。

玉钩：精美的帘钩。

帘旌（jing）：帘端下垂用以装饰的布帛，此代指帘幕。

“凉波”句：指竹子做的凉席平整如不动的波纹。

簟（diàn）：竹席。

水精：即水晶。

“傍有”句：化用李商隐《偶题》：“水文簟上琥珀枕，旁有堕钗双翠翘”。

堕（duò）：脱落。

赏析

此词写夏日傍晚，阵雨已过、月亮升起后楼外楼内的景象，几乎句句写景，而情尽寓其中。

柳在何处，词人不曾“交待”，然而无论远近，雷则来自柳的那一边，雷为柳隔，音量减小，故曰“轻雷”，隐隐隆隆之致，反异于当头霹雳。雷在柳外，而雨到池中，池水雨水难分彼此。雨来池上，雷已先止，唯闻沙沙飒飒，原来是“雨声滴碎荷声”。奇不在两个“声”字叠用。奇在雨声之外，又有荷声。荷声乃其叶盖之声。又着“碎”字，盖为轻雷疏雨，雨本一阵，而因荷承，声声清晰。

雨本不猛，旋即放晴故曰“小楼西角断虹明”。断虹一弯，忽现云际，则晚晴之美，无以复加处又加一重至美。又只下一“明”字，而断虹之美，斜阳之美，雨后晚晴的碧空如洗之美，被此一“明”字写尽，因为它表现了极其丰富的光线、色彩、时间，境界深远。

断虹现于小楼西角。由此引出上片闻雷听雨之人。其人独倚画阑，领此极美的境界，久久不曾离去，一直到天边又见了一钩新月，宛宛而现。“月华生”三字，继“断虹明”三字，美上增美，其笔致温丽明妙，匪夷所思。

下阕继月华生而再进一层，写到阑干罢倚，人归帘下，夜深了。凉波比簟纹，已妙极，又下“不动”字，下“平”字，写透静处生凉之境。水晶枕，加倍渲染画栋玉钩，是以精美华丽之物写理想的人间境界。而结以钗横，则写出夏夜人不寐的情状。

词的上阕写室外景色，轻雷疏雨，小楼彩虹，雨后晚晴，新月婉婉，尤其是“断虹明”三字和“月华生”三字的妙用，把夏日的景象推到了极美的境界。下阕写室内景象，以精美华丽之物又营造出一个理想的人间境界，连燕子也飞来窥视而不忍打扰。结尾两句是人物内心情感的自然流露，引人遐想，艳而不俗。

创作背景

词中的这位女主人公，她的生活无疑是华贵的，她的心灵却并不欢快。凉席上，玉枕旁，陪伴她的只有她自己金钗。这就暗示着：她正独守空闺。她在妆楼倚栏依望。她听到雷声、雨声、雨打荷叶声，却听不到丈夫归来的马蹄声。她看到雨后彩虹，夜空的新月，却看不到丈夫的身影。她又在无望的期待中度过一个炎夏的永昼。她只得怅怅的，恹恹的，独自回到闺房，垂下珠帘，因为她不愿那成双捉对的燕儿窥见她的萦寞，嘲笑她的孤单，可以想见，睡梦中她一定仍在期待。

欧阳修

欧阳修（1007－1072），字永叔，号醉翁，晚号“六一居士”。汉族，吉州永丰（今江西省永丰县）人，因吉州原属庐陵郡，以“庐陵欧阳修”自居。谥号文忠，世称欧阳文忠公。北宋政治家、文学家、史学家，与韩愈、柳宗元、王安石、苏洵、苏轼、苏辙、曾巩合称“唐宋八大家”。后人又将其与韩愈、柳宗元和苏轼合称“千古文章四大家”。

池上原文翻译及赏析7

原文：

临江仙·柳外轻雷池上雨

柳外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声。

小楼西角断虹明。

阑干倚处，待得月华生。

燕子飞来窥画栋，玉钩垂下帘旌。

凉波不动簟纹平。

水精双枕，傍有堕钗横。

译文：

柳林外传来轻轻的雷鸣，池上细雨蒙蒙；雨声浙淅沥沥，滴在荷叶上发出细碎之声。不久小雨即停，小楼西角显现出被遮断的彩虹。我们靠倚栏杆旁，直等到月亮东升。

燕子飞回门前，窥伺着飞到画梁问；我从玉钩上放下门帘。床上竹席纹路平展，好像清凉的水波，却无波纹涌动。床头放着水晶双枕，她的金钗从发上坠下，横放枕边。

注释：

①轻雷：雷声不大。

②阑干（lán）：纵横交错的样子。

③月华：月光、月色之美丽。这里指月亮。

④画栋：彩绘装饰了的梁栋。

⑤玉钩：精美的帘钩。帘旌（jing）：帘端下垂用以装饰的布帛，此代指帘幕。

⑥“凉波”句：指竹子做的凉席平整如不动的波纹。簟（diàn）：竹席。

⑦水精：即水晶。

⑧“傍有”句：化用李商隐《偶题》：“水文簟上琥珀枕，旁有堕钗双翠翘”。堕（duò）：脱落。

赏析：

这首词写的是夏季傍晚阵雨过后，一时之情状，画所难到，得未曾有。

词的上阕写室外景色，轻雷疏雨，小楼彩虹，雨后晚晴，新月婉婉，尤其是“断虹明”三字和“月华生”三字的妙用，把夏日的景象推到了极美的境界。

“柳外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声。”柳荫外、池塘上，阵阵惊雷后，下起了一阵急雨。雨滴落在池塘的荷叶上，簌簌作响。词人未曾提及柳的远近，然而无论远近，雷都是来自柳的那一边，雷声被柳树阻隔，声音愈来愈小，故是轻雷，隐隐隆隆之致，有异于当头霹雳。夏雨泼洒在池上，而雷声此时已经停止了，惟闻沙沙飒飒，乃是雨声独响。此处一个“碎”字用得巧妙，细腻表现出雨打荷叶的声音盖过了荷叶本身风中相撞发出的声音。荷声者，其叶盖之声也。奇又在“碎”，夏季阵雨是转眼即逝的，而因荷承，故声声清晰。此为轻雷疏雨，于一“碎”字尽得风流，如于耳际闻之。

词上片前二句形象生动地描绘了一幅柳外池塘雨打荷叶的夏日风光图。柳荫外、池塘上，阵阵惊雷后，下起一阵急雨。雨滴落在池塘的荷叶上，簌簌作响。此处一个“碎”字用的巧妙，细腻表现出雨打荷叶的声音盖过了荷叶本身风中相撞发出的声音。夏雨来得及、去得快，“小楼”以下三句写雨后情景。小楼西脚，一道彩虹下，“待得月华生”。这表明她曾长时间伫立在那儿。她或许在等待情人到来，从彩虹生直至月上东山。

下片描绘了一幅美人夏日 睡觉图，据词意当是写第二天情景。小楼绣阁，玉钩放下、帷帘低垂，女主人公阁内鼾睡。只见她躺着的凉簟纹理平整，不见折皱，而她头上的钗钿则垂落在水晶枕旁。词人巧妙地从燕子的视角，将女主人公夏日昼寝的画面描摹得惟妙惟肖。

“小楼西角断虹明。阑干倚处，待得月华生。”夏雨来得急、去得快，“小楼”以下三旬写雨后情景。雨势本来就不汹涌，一会儿天就放晴了。小楼西角，一道彩虹挂在天空。断虹之美，令人难以名状，词人又只下一“明”字，而断虹之美，斜阳之美，雨后晚晴的碧空如洗之美，已被“明”字描摹得淋漓尽致。“明”乃寻常之字，本无奇处，但细思之，却表现了如此丰富的意境与层次之美。虹一弯，忽现云际，则晚晴之美，在此时显得更加妙不可言，无可着笔处乃偏偏有此断虹，来为生色，来为照影。闺中女主人公出现了，她倚着小楼栏杆，看彩虹落下，“待得月华生”。这表明她曾长时间地伫立在此。她或许在等待情人到来，从彩虹生直至月上东山。

下阕写室内景象，以精美华丽之物又营造出一个理想的人间境界，连燕子也飞来窥视而不忍打扰。

“燕子飞来窥画栋，玉钩垂下帘旌。凉波不动簟纹平。水精双枕，旁有堕钗横。”下阕词的意境在“月华生”的基础上再上一层。小楼绣阁，玉钩放下、帷帘低垂，女主人公阁内鼾睡。写到阑干罢倚，人归帘下，天真晚矣。凉波以比簟纹，已妙极，又下“不动”“平”，竭尽全力渲染清幽处的悲凉。结尾两句是人物内心情感的自然流露，引人遐想，艳而不俗。水精枕，加倍渲染画栋玉钩，是用华美的物件以造一理想的人间境界（水精即水晶）。而结以钗横，词人此处，神理不殊，先后一揆。人巧妙地从燕子的视角，将女主人公夏日昼寝的画面描摹得惟妙惟肖，绣阁的静谧精美，不附会本事，这自是一幅闺阁妙画，若附会本事，则本篇虽涉艳情，却也表现清雅而自然。

池上原文翻译及赏析8

池上絮

池上无风有落晖，杨花晴后自飞飞。

为将纤质凌清镜，湿却无穷不得归。

翻译

池塘上没有什么风，只有那落日的余辉，杨花在天晴后又各自从池塘上飞起来了。

柳絮为了依靠它的纤质越过这清镜似的池塘，却满身湿透而不能够归去了。

注释

晖：日光。

杨花：即柳絮。

纤质：谓纤小的身躯。

凌：渡过，逾越；

清镜：指池水。

湿却：湿了。

鉴赏

这是韩愈一首描写柳絮的诗。微风不兴，柳絮满天，夕阳之下，诗人坐在明澈如镜的池塘岸上，静心地看着柳絮怎样轻轻地飘落在水中，那纤细的绒毛又是怎样被水一点一点地润湿而再也不能飞起。这样的观察和描绘，说明诗人对大好春光是有无限情趣的。

此诗通过对夕阳湖畔柳絮满天，杨花飘落水面，被水浸湿再也不能飞起来这个细节的描绘，体现出作者陶醉于旖旎的大自然风光的情趣。作品前以写景起兴，后转比拟，堪称鞭辟入里之作。

此诗前以写景起兴，后转比拟。意在杨花不过为了飞到水面上照下自己，便落入水中，无复飞扬了。当然有昌黎自况。“为将纤质凌清镜，湿却无穹不得归。”一句抓住在池边欣赏柳絮的情景。杨花飞飞，装点暮春，时节必然，为何又要临水自照呢？人莫不如此，一身于天地间，自然有命，却偏要通过荣誉、权力、财富自见。郭象注《庄子》曰，圣人不对物。“不对物”则无我，无我则无须自见。

池上原文翻译及赏析9

池上

唐代：白居易

小娃撑小艇，偷采白莲回。

不解藏踪迹，浮萍一道开。

译文及注释

小娃撑小艇(tǐng)，偷采白莲回。孩撑着小船，偷偷地从池塘里采了白莲回来。

小娃：男孩儿或女孩儿。艇：船。白莲：白色的莲花。

不解(jiě)藏(cáng)踪迹，浮(fú)萍(píng)一道开。

他不懂得掩藏自己的行踪，浮萍被船儿荡开，水面上留下了一条长长的水线。

踪迹：指被小艇划开的浮萍。浮萍：水生植物，椭圆形叶子浮在水面，叶下面有须根，夏季开白花。

译文及注释

译文

小孩撑着小船，偷偷地从池塘里采了白莲回来。

他不懂得掩藏自己的行踪，浮萍被船儿荡开，水面上留下了一条长长的水线。

注释

小娃：男孩儿或女孩儿。

艇：船。

白莲：白色的莲花。

踪迹：指被小艇划开的浮萍。

浮萍：水生植物，椭圆形叶子浮在水面，叶下面有须根，夏季开白花。

创作背景

据《白居易诗集校注》，这首诗作于公元835年（大和九年），时任太子少傅分司东都洛阳。一日游于池边，见小娃撑船而作下此诗。

赏析

这首诗好比一组镜头，摄下一个小孩儿偷采白莲的情景。从诗的小主人公撑船进入画面，到他离去只留下被划开的一片浮萍，有景有色，有行动描写，有心理刻画，细致逼真，富有情趣；而这个小主人公的天真幼稚、活泼淘气的可爱形象，也就栩栩如生，跃然纸上了。

这是一首描写儿童生活的诗。诗人以他特有的通俗风格将诗中的小娃娃描写得非常可爱、可亲。整首诗如同大白话，但极富韵味，令人读后忍俊不禁、哑然失笑。诗人在诗中叙述一个小娃娃生活中的一件小事，准确地捕捉了小娃娃瞬间的心情，勾画出一幅采莲图。

莲花盛开的夏日里，天真活泼的儿童，撑着一条小船，偷偷地去池中采摘白莲花玩。兴高采烈地采到莲花，早已忘记自己是瞒着大人悄悄地去的，不懂得或是没想到去隐蔽自己的踪迹，得意忘形地大摇大摆划着小船回来，小船把水面上的浮萍轻轻荡开，留下了一道清晰明显的水路痕迹。诗人以他特有的通俗风格将诗中的小娃娃描写得非常可爱、可亲，整首诗如同大白话，富有韵味。

白居易是一位擅长写叙事诗的大诗人。他的长篇叙事诗，将所叙事物写得曲折详尽、娓娓动听，饱含着诗人自己的情感。同样的，他的诗中小品，更通俗平易。

池上原文翻译及赏析10

登池上楼

潜虬媚幽姿，飞鸿响远音。

薄霄愧云浮，栖川怍渊沉。

进德智所拙，退耕力不任。

徇禄反穷海，卧疴对空林。

衾枕昧节候，褰开暂窥临。

倾耳聆波澜，举目眺岖嵚。

初景革绪风，新阳改故阴。

池塘生春草，园柳变鸣禽。

祁祁伤豳歌，萋萋感楚吟。

索居易永久，离群难处心。

持操岂独古，无闷征在今。

古诗简介

《登池上楼》是晋宋之际诗人谢灵运的作品。此诗抒写诗人久病初起登楼临眺时的所见所感，描写了自然景物的可爱，抒发了自己官场失意的颓丧心情和进退失据的无奈情绪，最终表示了归隐的愿望。全诗可分为三个层次：前八句为第一层，抒发作者官场失意的牢骚；中八句为第二层，描绘作者登楼远望所见到的.景物；后六句为第三层，表达了作者怀人思归的情绪。诗中成功地描写了初春时节池水、远山和春草、鸣禽的变化，显示出生意盎然的景象，但从全诗的思想情调来看却有些低沉。

翻译/译文

沉潜的龙，姿态是多么幽闲多么美妙啊！高飞的鸿鸟，声音是多么响亮多么传远啊！我想要停留在天空，却愧对天上的飞鸿；我想要栖息川谷，却惭对深渊的潜龙。我仕进修德，却智慧拙劣；我退隐耕田，却又力量无法胜任。为了追求俸禄，我来到这偏远的海边做官，兼又卧病在床，面对著光秃秃的树林。每天蒙著被子，睡著枕头，浑不知季节气候的变化。偶然间揭开窗帷，暂且登楼眺望。倾耳细听有那流水波动的声音，举目眺望有那巍峨高峻的山岭。初春的阳光已经代替了残余的冬风，新来的阳气也更替了去冬的阴冷。不知不觉池塘已经长满了春草，园中柳条上的鸣禽也变了种类、换了声音。想起《采繁祁祁》这首豳诗，真使我伤悲，想到《春草生兮萋萋》这首楚歌，更是让我感慨。唉！独居的生活真容易让人觉得时间难捱、特别长久，而离开群体的处境也真是让人难以安心。坚持节操那里仅仅是古人才做得到呢？所谓的“遯世无闷”今天在我的身上已经验证、实践了。

注释

1.池：谢灵运居所的园池。

2.潜虬（qiú）：潜龙。虬：传说中有两角的小龙。媚：喜爱，此有自我怜惜之意。幽姿：潜隐的姿态。这里喻隐士。

3.飞鸿：能高飞的雁、鸿鹄等大鸟。远音：鸿飞得高，所以鸣声可以传得很远。此喻有所作为的人。

4.薄霄：迫近云霄。薄，迫近。云浮：指高飞的鸿。

5.栖川：栖息水中。怍（zuò），惭愧。渊沈：指深潜水中的虬龙。

6.进德：增进德业。《周易·乾卦·文言》：“君子进德修业。欲及时也。”智所拙：智力不及。拙，指不善逢迎。

7.退耕：退隐躬耕。力不任：体力不能胜任。

8.狥（xún）禄：追求俸禄。狥，谋求。反，同“返”。穷海，边远荒僻的滨海地区，指永嘉。

9.卧痾（ē）：卧病。空林：因秋冬季节树叶落尽，故称空林。

10.衾（qīn）：被子。昧节候：不明季节变化。

11.褰（qiān）开：拉开，指拉开窗帘。窥临：临窗眺望。

12.倾耳：侧耳。聆：听。

13.岖嵚（qūqīn）：山岭高耸险峻的样子。

14.初景：初春的日光。景：同“影”。革：清除。绪风：冬日残余的寒风。

15.新阳：指春。故阴：指冬天。

16.“园柳”句：意思是园柳中叫唤的禽鸟种类因季节变化而不同。

17.“祁祁”句：《诗经·豳风·七月》：“春日迟迟，采繁祁祁，女心伤悲，殆及公子同归。”

18.“萋萋”句：《楚辞·招隐士》：“王孙游兮不归，春草生兮萋萋。”萋萋：草茂盛的样子。这二句写诗人由眼前春色而触发的离家伤春的情怀。

19.索居：离群独居。易永久：容易觉得时间长久。

20.难处心：难以安心做到。

21.“持操”句：意思是坚持高尚节操的人难道只有古代才有吗?

22.“无闷”句：意思是自己现在做到了隐居遁世而没有烦闷。无闷，《周易·乾卦·文言》：“遁世无闷。”征，证明。

创作背景

此诗当作于宋少帝景平元年（423）初春。谢灵运在宋武帝永初三年（422）被逐出京都，这一年的七八月至次年（景平元年）七八月间担任偏僻的永嘉郡（今浙江温州）太守。这是谢灵运首次在政治上受到沉重打击。来永嘉后的第一个冬天，他长久卧病，至次年初春始愈，于是登楼观景，托物起兴，写下《登池上楼》这一名篇。

赏析/鉴赏

全诗可分为三个层次。第一层写他出任永嘉大守的矛盾心情，懊悔自己既不能像潜藏的虬那样安然退隐，又不可能像高飞的鸿那样声震四方，建功立业。第二层写他在病中临窗远眺。第三层写他的思归之情。

前八句为第一层，主要写官场失意后的不满与当时矛盾的处境。魏晋南朝时代权力斗争激烈，仕途**险恶，因此士族文人既有进取之志，又有企羡隐逸之心，而诗人所面临的，却是两者俱无所得的困境。诗一开头即由此下笔：“潜虬”一句喻深藏不露、孤高自赏的生活，“飞鸿”一句喻奋进高飞、声名动世的境界；下面两句说无论前者还是后者，自己都不能做到，深感惭傀。四句中，第三句紧接第二句，第四句远承第一句，诗意连贯而有变化。以上四句用形象的比喻写出自己的困境，但为何会这样，并未交代清楚，所以又有后四句把前四句加以落实。“进德”谓进取功业，施恩德于世人，与“飞鸿”一句相应。——但虽有此志，却是才智不及。这句实际的意思，是说自己耿直守正，乃至受人陷害。“退耕”谓退隐田园，以耕作自资，与“潜虬”一句相应。——但徒怀此愿，却是力所未能。以谢氏的富有，当然谈不上“退耕力不任”的问题。这句实际的意思，是说自己颇有退隐之心，只是为形势所格，无法实现。因为当时谢灵运如果拒绝赴任，就是公开表示与当权者对抗，极可能招致更大麻烦。下面进一步写自己于无奈中来到这偏僻的海隅，入冬后久卧病床，所对唯有萧索枯瑟之空林。全诗由虚入实，由远及近，气氛渐渐降到最低点。

自“衾枕”以下八句为第二层，写登楼所见满目春色。“衾枕昧节候”紧承前一句”卧疴对空林”而来，写卧病中不知不觉，已是冬去春来，同时自然而然引出下旬“褰开暂登临”。“暂”谓短时间，有抱病强起之意。“倾耳”、“举目”两句，写出诗人对自然风光的极度喜爱。池塘水波轻拍，在倾耳细听之际，令人虑澄意解；远山参差耸立，于放眼遥望之中，使人心旷神怡。眼前是一派景色：“初景”即新春的阳光，正在革除“绪风”即残冬的余风，“新阳”即春代替了“故阴”即冬的统治。“初景”、“新阳”写出总体的感受，是虚笔，下面“池塘”、“园柳”两句，转为近景的具体描绘。“池塘生春草，园柳变鸣禽”，是谢诗中最著名的诗句之一，曾引起很多人的赞赏，甚至引出一些带有神秘性的传说。但也有人提出：这二句实在很平常，没有什么可夸耀的。究竟应如何看待，颇可稍加分析。

看起来，这一联诗（特别是前一句）确实很平常，毫无锤炼之功，所写景色亦并无特别之处．但应该注意到，它很好地表现了初春之特征及诗人当时的心情。池塘周围（尤其是向阳处）的草，因为得池水滋润，又有坡地挡住寒风，故复苏得早，生长得快，其青青之色也特别的鲜嫩，有欣欣向荣的生气。但它委实太平常，一般人都注意不到。谢灵运久病初起，这平时不太引人注意的景色突然触动了他，使之感受到春天万物勃发的生机，于是很自然地得到这一清新之句。“园柳变鸣禽”，写柳枝上已有刚刚迁徙来的鸟儿在鸣叫，这同样是细微而不易察觉的变化。两句诗表现了诗人敏锐的感觉，以及忧郁的心情在春的节律中发生的振荡。再有，宋初诗坛，以谢灵运其人为代表，有一种追求佳句的风气，而通常的佳句，都以反复雕琢、精于刻画取胜。在这样的风气中，此种自然生动而富有韵味的诗句，更显得特出。总之，放在特定的文学环境和具体的诗篇之中来看，“池塘生春草，园柳变鸣禽”的确不失为佳句，单独抽出来加以评论，就没有多少意义了。从全诗来看，写到这里，情绪渐渐转向开朗欣喜的暖色调。

第二层是全诗最精彩的部份。诗人在病榻上度过了一个冬天，现已是初春时节了。他凭窗而坐，倾耳细听远处波涛拍岸之声；举目远望群山起伏之影。而近处所见的景致则是：“池塘生春草，园柳变鸣禽。”诗人从冬去春回的众多景象中选择了一个细小而典型的镜头：不知不觉间楼外枯草瑟瑟的池塘里竟然春草繁生了；小园垂柳丛中禽鸟鸣声也已变换。正是从池塘小园的变化中，久病的诗人突然意识到，外面已是一派浓郁的春意。这里写景，有声有色，远近交错，充满了蓬勃生气。“池塘”二句为历来诗论家交口赞赏。它的妙处就在于自然清新，不假绳削。

最后六句为第三层。开头两句由登楼观春联想到古代描写春景的诗，借用典故表示自己的感慨，情绪又转向感伤。“祁祁伤豳歌”的“豳歌”，指《诗经·豳风·七月》一篇，诗中有“采蘩祁祁”等描写春景之句。“伤豳歌”，按照《毛诗序》《诗谱》等传统的解释，《七月》是周公在遭受流言、出居东都以避谗害时作的，谢灵运用此典故，带有暗喻的意思。“萋萋感楚吟”的“楚吟”，指《楚辞·招隐士》一篇，其中有“春草生兮萋萋”之句。所谓“感楚吟”，是说有感于隐士的生活。这两句回复到第一层的内容，但并非单纯的重复，而是表示要从困窘的处境中摆脱出来，决心走隐居的道路。接着“索居”“离群”两句，写隐居生活令人难以接受的一面，意思是：离群索居的生活，使人容易感到岁月漫长，枯索无味，难以安心。这两句从诗意上说，是指一般人的想法，并非说自己。但在潜在心理上，这种被否定的想法，也隐约透露了他自己的某种疑虑。谢灵运出身华胄，为世人所重，且骄纵自负，与世隔绝的隐居生活对于他确非易事。但不管怎祥，他归隐的决心已下。全诗结束两句说：“持操岂独古，无闷征在今！”“无闷”语出《周易·乾卦》，意谓大德之人，避世而无所烦忧。这两句意思是：坚持节操岂止古人能够做到，《周易》所谓“遁世无闷”在今人身上同样可以得到征验！这样，诗的情绪便从进退维谷的困境中解脱出来，以高亢的声调收结全篇。也就在这大约半年之后，谢灵运终于称疾辞职，归隐到始宁的祖居。

在这首诗中，诗人用各种方式来表达自己内心的郁闷，或是比兴，用虬和鸿的进退得所来说明自己进退失据；或是直抒胸臆，诉说独居异乡的孤苦；或是以景写情，用生趣盎然的江南春景，来衬托诗人内心的抑郁。

此诗以登池上楼为中心，抒发了种种复杂的情绪。这里有孤芳自赏的情调，政治失意的牢骚，进退不得的苦闷，对政敌含而不露的怨愤，归隐的志趣等等，虽然语言颇觉隐晦，却是真实地表现了内心活动的过程。诗中写景部分与抒情结合得相当密切，并且成为诗中情绪变化的枢纽。对景物的描绘，也体现出诗人对自然的喜爱和敏感，而这正是他能够开创山水诗一派的条件。只是，语言过于深奥、句式缺少变化，因求对仗而造成某些重复，也是显著的弱点。这些都有待于诗歌的发展来纠正。

名家点评

钟嵘：《谢氏家录》云：“康乐（谢灵运袭爵康乐公）每对惠连（谢惠连，灵运之从弟），辄得佳语。后在永嘉西堂，思诗竟日不就，寤寐间，忽见惠连，即成‘池塘生春草’。故尝云：‘此语有神助，非我语也。’”（《诗品》卷中）

叶梦得：“池塘生春草，园柳变鸣禽。”世人多不解此语为工，盖欲以奇求之尔。此语之工，正在无所用意，猝然与景相遇，备以成章，不假绳削，故非常情之所能到。诗家妙处，当须以此为根本，而思苦言艰者，往往不悟。（《石林诗话》）

严羽：汉魏古诗气象混沌，难以句摘，晋以还方有佳句。如渊明“采菊东篱下，悠然见南山。”谢灵运：“池塘生春草”之类，谢所以不及陶者，康乐之诗精工，渊明之诗质而自然耳。（《沧浪诗话》）

刘履：灵运自七月赴郡，至明年春已逾半载，因病起登楼而作此诗。言虬以深潜而自媚，鸿能奋飞而扬音，二者出处虽殊，亦各得其所矣。今我进希薄霄，则拙于施德，无能为用，故有愧于飞鸿。退效栖川，则不任力耕，无以自养，故有惭于潜虬也。夫进退既已若此，未免徇禄海邦，至于卧病昏昩，不觉节候之易。今乃暂得临眺，因睹春物更新，则知离索既久，而感伤怀人之情自不能已。盖是时庐陵王未废，故念及之，且谓穷达离合，非人力所致，唯执持贞操，乐天无闷。岂独古人为然，当自验之于今可也。（《选诗补注》）

方回：此诗句句佳，铿锵浏亮，合是灵运第一等诗。（《文选颜鲍谢诗评》卷一）

谢榛：谢灵运“池塘生春草”，造语天然，清景可画，有声有色，乃是六朝家数，与夫“青青河畔草”不同。叶少蕴但论天然，非也。（《四溟诗话》卷二）

黄淳耀：谢康乐“池塘生春草”得之梦中。评诗者或以为寻常，或以为淡妙，皆就句中求之耳。“池塘生春草”，单拈此句，亦何淡妙之有!此句之根在四句之前。其云：“卧疴对空林，衾枕昧节候。”乃其根也；“褰开暂窥临”下，历言所见之景，至于池塘草生，则卧疴前所未见者，其时流节换可知矣。此等处皆浅浅易晓，然其妙在章而不在句，不识读诗者何以必就句中求之也？（《陶庵全集》卷二十一）

胡应麟：“池塘生春草”，不必苦谓佳，亦不必谓不佳。灵运诸佳句，多出深思苦索，如“清晖能娱人”之类，虽非锻炼而成，要皆真积所致。此却率然信口，故自谓奇。（《诗薮》外编卷二）

沈德潜：虬以深潜而保真，鸿以高飞而远害。今以婴世网，故有惭虬与鸿也。薄霄，顶飞鸿。栖川，顶潜虬。……“池塘生春草”，偶然佳句，何必深求，权德舆解为王泽竭，侯将变，何句不可穿凿耶？（《古诗源》）

何焯：谢灵运《登池上楼》，只似自写怀抱，然刊置别处不得，循讽再四，乃觉巧不可阶。“池塘”一联，惊心节物，乃尔清绮，惟病起即目，故千载常新。（《义门读书记》）

池上原文翻译及赏析11

水天清话，院静人销夏。蜡炬风摇帘不下，竹影半墙如画。

醉来扶上桃笙，熟罗扇子凉轻。一霎荷塘过雨，明朝便是秋声。

古诗简介

《清平乐·池上纳凉》是清代词人项鸿祚所作的一首词。这首词描写的是夏日的夜晚，词人在庭院荷塘边乘凉消暑的闲适场景。上片写夜的宁静清幽。下片刻画乘凉时的心情。夏末纳凉，临水扶醉，听荷塘一阵雨过，想到过了今夜，这声音即将变做秋声。自是词人体物感时情怀，然于闲适中亦微含愁意。词人善于以传神之笔，抓住刹那间的愁情，描绘出如画的境界。语言风格清新自然、爽朗工致。

翻译/译文

水天一色一片清静凉爽气息，庭院中静悄悄的人们都在纳凉消夏。门帘高卷清风摇动着室内的蜡烛，竹影婆娑映照墙上就像一幅美丽的写竹图画。

醉后躺卧桃笙竹制成的竹簟上，轻罗纨扇微微煽动凉气徐发。荷塘里骤雨一下子就过去了，明天一定会是秋风萧杀。

注释

①清平乐（yuè）：词牌名，取用汉乐府“清乐”、“平乐”两个乐调命名。双调四十六字，八句，上片四仄韵，下片三平韵。

②清话：清新美好的意思。

③销夏：消除暑气，即纳凉。销一作“消”。

④蜡炬：蜡烛。

⑤桃笙：竹簟。据陈鼎《竹谱》载，四川阆中产桃笙竹，节高皮软，制成竹席，暑月寝之无汗，故人呼竹簟为桃笙。

⑥熟罗：丝织物轻软而有疏孔的叫罗。织罗的丝或练或不练，故有熟罗、生罗之别。

⑦一霎：一会儿。

创作背景

这首词创作于清宣宗道光初年（1821年）。项鸿祚自幼天资聪援，善于著文。他填词很讲究音律，虽内容大都是伤春悲秋之作，然却以古艳哀怨的词风著称于世，在写作技巧上也有很多可取之处。这首词作是词人借描写夏夜在庭院纳凉的情景，抒发出几分对人生的哀怨。

赏析/鉴赏

词的上片，勾勒出一幅夏夜宁静清幽的画面。“水天清话，院静人销夏”二句，勾画出一幅夏夜宁静、清幽的画面。描写池水、夜空一片清澄，庭院悄然无声，只有词人在池畔乘凉。“蜡炬风摇帘不下，竹影半墙如画”，是写在庭院乘凉的词人所看到的室内的情景。根据下片词首句“醉来”二字判断，词人此时是在以酒销夏，边饮酒边观赏院中的景色，夜风吹来，室内的蜡烛光炬被风吹得摇晃不定，门帘也随风摇动；室外，月光将竹林映照在墙壁上，竹影依风摇曳，发出轻微的声响。在这里，词人是以动写静，那被风吹动的烛光，飘乎不定的门帘和那半墙如画的竹影，更显出夏夜的宁静，虽不一字月，却使人感到明月朗照。瞑目遐思。一幅清新优美的夏夜图便可在眼前浮现。

词的下片着意描写词人乘凉时的心情。“醉来扶上桃笙，熟罗扇子凉轻”二句，是写人的动作。词人醉酒后扶墙走到床边，躺在竹席上，手执熟罗扇，轻轻的扇风虽使人略感清凉，但却难解词人的醉意，在朦胧的醉意中，词人由凉爽的夏夜，忽然想到了秋天的景色。“一霎荷塘过雨，明朝便是秋声”，眼前池塘正是莲叶碧青，荷花争奇之时，然而瞬间雨过，一夜间便花凋叶残，明朝醒来，庭院里便是一片秋声。最后两句着似写景，实则是借写醉意中的幻觉，寄托词人自己对人生的感慨。

全词勾勒出一幅常见的池边消夏图，传递了一种闲适、安逸、祥和的气息。水天清话，夜深入静，是小令的基调，但不时有风中烛曳、墙上竹动、席上人晃、手中扇摇、水中波兴，来打破这种静谧。以动衬静，对比分明。项鸿祚曾自言“幼有愁癖”，容易触景生情，任何景物都能勾起他的忧情苦绪。这首词就是词人以传神的笔墨，抓住刹那间的愁情描绘出的如画的境界。

池上原文翻译及赏析12

九月江南花事休，芙蓉宛转在中洲。

美人笑隔盈盈水，落日还生渺渺愁。

露洗玉盘金殿冷，风吹罗带锦城秋。

相看未用伤迟暮，别有池塘一种幽。

译文

九月的江南，百花凋谢，唯有迟开的荷花还在水中的小洲附近绚丽绽放。

远远望去，莲荷迎风起舞，依依动人，十分美丽，就像笑容满面的美人一样。日落时分，暮色沉沉，使人心生愁绪。

玉盘似的荷叶上渐渐凝聚颗颗露水，就像把荷叶洗过了一样；晚风吹来，成片的莲荷随风摆动，就像彩色的罗带一样，给附近的小城增添了别样的秋色。

眼前莲荷的清幽景色别具风姿，使人看了不会因为时间的流逝而产生伤感。

注释

芙蓉：此处为水芙蓉，即莲花。

钱氏池：钱家的池塘，钱氏是文徵明拜访的一位友人。

玉盘：指荷叶。

文徵明

文徵明（1470年11月28日—1559年3月28日），原名壁（或作璧），字徵明。四十二岁起，以字行，更字徵仲。因先世衡山人，故号“衡山居士”，世称“文衡山”，汉族，长州（今江苏苏州）人。明代著名画家、书法家、文学家。文徵明的书画造诣极为全面，诗、文、书、画无一不精，人称是“四绝”的全才。与沈周共创“吴派”，与沈周、唐伯虎、仇英合称“明四家”（“吴门四家”）。诗宗白居易、苏轼，文受业于吴宽，学书于李应祯，学画于沈周。在诗文上，与祝允明、唐寅、徐祯卿并称“吴中四才子”。在画史上与沈周、唐寅、仇英合称“吴门四家”。

池上原文翻译及赏析13

原文：

一雨池塘水面平，淡磨明镜照檐楹。

东风忽起垂杨舞，更作荷心万点声。

译文

一场大雨过后池塘里涨满了水，非常平静，好像蘸水轻轻磨光的镜子照映着岸边房屋的倒影。

东风忽然吹起，下垂的柳条袅娜起舞，柳枝上的水珠撇向荷叶中间，不断发出声响。

注释

1、池上：池塘。

2、一雨池塘：一处雨后池塘。

3、淡磨：恬静安适。淡，安静。

4、明镜：如同明镜。

5、檐楹：这里指房屋。檐，房檐。楹，房屋前面的柱子。

6、舞：飘动。

7、更作：化作。

8、荷心：荷花。

赏析：

这首诗展现在读者面前的是一幅雨后池塘图，从诗中写到的东风、垂杨、荷花等物象来看，背景是春季，因此，再确切些说是一幅雨后池塘春景图，给读者以清美的艺术享受。

首句展示的是雨后池上春景的静态美。第一句写雨后池塘水面的平静，只淡淡地出一“平”字。如果只读这一句，会觉得它过于平常，但在这句之后紧接以“淡磨明镜照檐楹”，却境界顿出。“淡磨”二字颇可玩味。施者是春雨，受者是池面，经春雨洗涤过的池面，好比经人轻磨拂拭过的明镜，比中有比，比中有拟人，这就使“水如镜”这一浅俗的比喻有新鲜之感。不仅能使读者感受到春雨后池上异常平静、明净的状态，并能进而联想到前此蒙蒙细雨随着微风轻拂池面的轻盈柔姿。“淡磨明镜照檐楹”，创造的正是非春雨后池塘莫属的艺术境界。与此相适应，这两句语势平缓，无一字不清静，连略带动感、略为经意的“淡磨”二字，也一如字面，给读者以一种轻淡的心理感受，显得毫不着力。

三四句由静而动，进一步写雨后池上的动态美。东风忽起，舞动池边的垂杨，吹落垂杨柔枝细叶上缀满的雨滴，洒落在池中舒展的荷叶上，发出一阵清脆细密的声响。这里，诗人笔下荡漾的东风、婆娑起舞的垂杨、荷心的万点声，无一不具有一种流动的韵致和盎然的生意，与前二句相比，别是一番情趣。与此相随，语势节奏也由平缓而转向急促，字字飞动起来。“忽起”二字，首先造成突兀之势，展示出景物瞬息间由静而动的变化，给人以强烈的动感；随后再用“更作”二字作呼应回旋，造成一种急促的旋律，从而把上述有形的与无形的、动态的和声响的景物联贯起来，组成一幅形声兼备的艺术画卷。

雨后池上景物之美，诗人既写其静态，又写其动态，不仅显得丰富多姿，而且构成对比，收到以静显动，以动衬静，相得益彰的艺术效果。首句平直叙起，次句从容承之，而以第三句为主，尽宛转变化工夫，再以第四句发之，本是约句的一般造法（见《唐音癸签》卷三引杨仲弘语）。诗人用这一方法巧妙安排，使语言结构形式与内容和谐统一，成因势置景、笔随景迁之妙。

赏析二

诗的第一句，是借时间来写景的。“一雨”二字，是统率全诗的关键。因为以下三句所写的自然景象。都因这“一雨”才得以出现的。

第二句，是借空间写景。这一句所描绘的内容是对第一句中“水面平”的延展和补充。因为“平”只能状其形而不能显其色。所以续以“淡磨”、“明镜”，就把池面清亮之色渲染出来了。至于“照”，则是在静中求动的点睛之墨，它使池上的安详平静中暗含了动意，其作用不只是为了使写法上有所变化，更是为了让人对下两句所写的风起荷响的动景有精神上的准备。另外，从意境的创造上来说，它还有这样的作用：随着“照”字而出现的池面上的“檐楹”的倒影，无疑扩大了“雨后池上”的空间范围，因为“檐楹”自然是在池面之外的。当然，这里对池岸上的檐楹的描写是虚写。可是，这一笔虚写却为下面的池面之外的另一景物——垂杨的实写作了铺垫，使它的出现不显突兀，且使“雨后池上”这一标题所规定的空间范围，不仅限于池面之上，而是包括池岸之上了。

以上二句，是对雨后的池上静景的描绘，用语质朴自然，结构绵密。

三四两句，描绘的是一时平静之后的动景。“更作荷心万点声”一句，是全诗的精华，它使全诗的意境升华到了令人意想不到的高度。风吹树摇、积雨落入荷心，其实这正是不久前的“一雨”的余响。诗人正是由于动情于这一阵余响，才提笔写下这首诗的。那末，这阵余响之所令人动情的原因到底在哪里呢。不管诗人是有意还是无意，由于他从现实自然的景观出发，客观上却反映了自然界自身的运动规律：静总是暂时的、相对的，不静则是永恒的。如果从美学的角度看，人们在这首诗中所获得的美感享受，最大的既不是诗人对雨后池上的自然物色彩的描写，也不是在于诗对自然物的形态（包括静态的和动态的）描写，而是在于诗对自然景物由动到静，由静到动，这二者相互转换的关系上，人们看到了自然界自身律动的美。或者说，它表现的不是静止的绘画的美，而是流动的音乐的美。正是这种美，使人们感到自然界的亲切，又正是这种亲切感，使物境和人们的心境和谐起来，交融起来。这就是这首诗的艺术特色。

池上原文翻译及赏析14

临江仙·柳外轻雷池上雨

朝代：宋代

作者：欧阳修

原文：

柳外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声。小楼西角断虹明。阑干倚处，待得月华生。

燕子飞来窥画栋，玉钩垂下帘旌。凉波不动簟纹平。水精双枕，傍有堕钗横。

译文

柳林外传来轻轻的雷声，旋即玉洒池塘，雨打荷叶发出细碎声响。雨歇后，小楼两角挂着半截彩虹。倚着栏杆的地方，等待明月升起。

燕子飞来似要窥视画栋内的隐秘，而窗帘已经垂下。平展的竹席凝着凉意。两只水晶枕头，旁边挨着一枚金钗。

注释

⑴月华：月光、月色之美丽。这里指月亮。

⑵帘旌（jīng）：帘幕。

⑶簟（diàn）：竹席。

⑷水精：即水晶。

解读

词中的这位女主人公，她的生活无疑是华贵的，她的心灵却并不欢快。凉席上，玉枕旁，陪伴她的只有她自己金钗。这就暗示着：她正独守空闺。她在妆楼倚栏依望。她听到雷声、雨声、雨打荷叶声，却听不到丈夫归来的马蹄声。她看到雨后彩虹，夜空的新月，却看不到丈夫的身影。她又在无望的期待中度过一个炎夏的永昼。她只得怅怅的，恹恹的，独自回到闺房，垂下珠帘，因为她不愿那成双捉对的燕儿窥见她的萦寞，嘲笑她的孤单，可以想见，睡梦中她一定仍在期待。

第五篇：元日古诗原文及翻译

《元日》是北宋政治家王安石创作一首七言绝句。这首诗描写新年元日热闹、欢乐和万象更新动人景象，抒发了作者革新政治思想感情，充满欢快及积极向上奋发精神。下面是小编整理的元日古诗原文及翻译，希望对你有所帮助！

元日

宋代：王安石

爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。

千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。

译文

阵阵轰鸣爆竹声中，旧一年已经过去；和暖春风吹来了新年，人们欢乐地畅饮着新酿屠苏酒。

初升太阳照耀着千家万户，他们都忙着把旧桃符取下，换上新桃符。

赏析

此诗描写春节除旧迎新景象。一片爆竹声送走了旧一年，饮着醇美屠苏酒感受到了春天气息。初升太阳照耀着千家万户，家家门上桃符都换成了新。

这是一首写古代迎接新年即景之作，取材于民间习俗，敏感地摄取老百姓过春节时典型素材，抓住有代表性生活细节：点燃爆竹，饮屠苏酒，换新桃符，充分表现出年节欢乐气氛，富有浓厚生活气息。

“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。”逢年遇节燃放爆竹，这种习俗古已有之，一直延续至今。古代风俗，每年正月初一，全家老小喝屠苏酒，然后用红布把渣滓包起来，挂在门框上，用来“驱邪”和躲避瘟疫。

第三句“千门万户曈曈日”，承接前面诗意，是说家家户户都沐浴在初春朝阳光照之中。结尾一句描述转发议论。挂桃符，这也是古代民间一种习俗。“总把新桃换旧符”，是个压缩省略句式，“新桃”省略了“符”字，“旧符”省略了“桃”字，交替运用，这是因为七绝每句字数限制缘故。

诗是人们心声。不少论诗者注意到，这首诗表现意境和现实，还自有它比喻象征意义，王安石这首诗充满欢快及积极向上奋发精神，是因为他当时正出任宰相，推行新法。王安石是北宋时期著名改革家，他在任期间，正如眼前人们把新桃符代替旧一样，革除旧政，施行新政。王安石对新政充满信心，所以反映到诗中就分外开朗。这首诗，正是赞美新事物诞生如同“春风送暖”那样充满生机；“曈曈日”照着“千门万户”，这不是平常太阳，而是新生活开始，变法带给百姓是一片光明。结尾一句“总把新桃换旧符”，表现了诗人对变法胜利和人民生活改善欣慰喜悦之情。其中含有深刻哲理，指出新生事物总是要取代没落事物这一规律。

这首诗虽然用是白描手法，极力渲染喜气洋洋节日气氛，同时又通过元日更新习俗来寄托自己思想，表现得含而不露。