孩子学钢琴的心得体会

第一篇：孩子学钢琴的心得体会

孩子一般从4-5岁开始学钢琴是最佳学钢琴的时期，本文是小编精心编辑的孩子学钢琴的心得体会，希望能帮助到你!

我不是专业的音乐人，甚至还不算一位音乐爱好者，但我坚持让6岁的儿子逃逃学钢琴，这其中有我自己的逻辑，也有很多体会和感想。

不过首先申明，如果你想将孩子培养为钢琴家、音乐家，或者期望学乐器能为他以后的升学工作结婚加分的话，那你可以直接把当前页面关了，我担心会误人子弟。但假如你和我一样，希望培养孩子对音乐的兴趣，同时也有一技之长，平时听到好听的曲子，能配起和弦抚琴一曲悦己悦人，遇到喜欢的乐器不会觉得神秘，有现学现玩的自信，那咱俩算是志同道合，且听我多叨叨几句。

百里挑一，为什么是钢琴？

当考虑让孩子学乐器时，摆在父母们面前的选择很多：个性的吉他、优雅的小提琴，甚至名族风的古筝……最后我选了钢琴。

但其实，选择钢琴的“性价比”并不高，首先那么大一个东西，只能在固定地点玩，不像很多轻便的乐器随时随处都可以拿出来秀；其次不容易进学校的交响乐队，因为钢琴手只需要一两个，竞争压力太大，学管弦乐的学生倒是很好进；此外，在大家都倾向选钢琴的情况下，不容易因为这个技能而争取到资源。

所以，为什么我还要逃逃学钢琴？

这要从我的出发点说起，因为我的目的是要培养孩子对音乐的兴趣，钢琴玩起舒服，就安静地坐在那儿，不伤手不费气而且入门简单，四五岁的孩子拿个玩具键盘半小时能弹出小星星的主旋律，如果换了小提琴，半小时还搞不清楚脖子该怎么歪呐！

其次，说得更深层一点，钢琴作为“乐器之王”，是表现力最强的一种乐器，而且还是多声部乐器，对孩子理解旋律、和声和曲式结构有天然的视觉听觉优势，要知道，大部分作曲家都是在钢琴前完成大型交响乐创作的。

难题来了，什么时候开始学？

但凡大家叫得上名字的一些钢琴演奏大师级人物，基本上不会是5岁之后才开始学，一般是4岁，甚至3岁。比如逃逃学钢琴的音乐学校校长，一位牛得找不到北的神女子，华盛顿邮报评价“罕见的、完美无瑕的钢琴天才”，就是从3岁开始学琴的。所以，如果想往专业上发展，建议可以早点开始。

但不管什么时候开始，前提是要你“准备好”。

一是准备好环境，环境是指“音乐环境”，如果孩子在一个完全没有音乐环境的情况下，突然让孩子学习某样乐器，这样一来孩子上手会变得很难，容易产生挫败感，毁了孩子的兴趣。要营造音乐环境其实并不难，你可以多哼歌给孩子听，或者多在家里放放音乐，带孩子参加有音乐相伴的其他活动等。

二是准备好心理，这心理包括孩子，也包括父母。逃逃是5岁半才开始学钢琴的，当时我们经常在家自己玩电钢琴，他在一边看得眼馋，认真地给我说他想学，我也认为他已经可以坐得住了，才送他去学校。孩子准备好了，父母也要准备好，你要问自己，真的准备好每周风雨无阻地接送他上课了吗？真的准备好花时间花精力陪他进入音乐的世界吗？我有个朋友在国内教钢琴，她给我说过，在学琴的过程中，很多时候不是孩子不坚持，而是家长[微博]坚持不下来了。

一开始学就买琴，太破费？

如果条件允许，当然一开始就给孩子买架钢琴最好。不过对大多数人来说，那玩意又大又重又贵，万一孩子学不下去，还真挺可惜的。逃逃开始学琴后一年多，回家都是用电钢琴练习，最近我们才给他买了一架立式钢琴。尽管专家说两者根本就不是一种乐器，用电钢琴会“坏手型、坏耳朵”，但对不打算走专业的小盆友来说，我觉得问题不大。而且从逃逃的实践看，也没那么严重，他还是学得好好的，参加了两次比赛评级，都是最高一档，评委老师的评价也挺高。

记得在买钢琴的时候我们反复比较了Yamaha的U1和U3，两款价格上有距离，我们有点犹豫，这时琴行老板说话了“用U1或U3,或者C3X(指了下旁边的三角钢琴)，跟你孩子能学得怎么样没有一点儿关系”。所以学琴不在于配备多高级的器材，而是得培养孩子浓厚的兴趣。之前逃逃在家用电钢琴练习对他反而有点激励作用，因为声音显然没有上课用的三角钢琴好听，他经常会在家把一首曲子练好，期待上课时再surprise一下自己。但为什么我们还是要给他换呢？首先是用到脚踏板了，电钢琴和真钢琴脚踏板感觉差别真心挺大，另外目前老师开始教一些演奏技巧的动作了，而有些动作在电钢琴上表现不明显，比如“抓键”(scratch)这样的动作，还是在真钢琴上更容易有感觉。

严厉or 温柔，如何找老师？

和乐器一样，高端的老师贵，也难请。我们运气挺好，给逃逃报音乐学校时是慕名那位牛校长，但具体选择哪位老师，我完全没有概念，因为当时逃逃的英文还不行，我要求找个会说中文的就好。于是学校给逃逃安排了一位台湾老师Christin。每次上课，她讲解时温柔耐心，示范演奏时又让逃逃佩服得一塌糊涂。我自己外行不觉得，后来有位很专业的朋友也把孩子送过来学，她认为这位老师教得很好，她在这个地区调查了不少钢琴老师，遇到这样的不容易，但风格适合她女儿，不太适合她儿子。

总的来说，找老师时，应该找教学方法和孩子性格匹配的老师，这样每次上课都是一件让孩子很期盼的事情。

崩溃了，孩子不愿意练琴？

如果你某天发现孩子偷懒不愿意练琴，先不要着急。作为一位琴童家长，这种情况太普遍太正常了，千万不要抱怨不要郁闷。我有个表哥，也就是逃逃的表舅，小提琴演奏家，现在广州交响乐团。有次在多哈亚运会演出后，我们当地的记者采访了他，然后刊登了大篇“胡话”，大半篇幅在讲他小时候练琴多勤奋多认真。但了解底细的我们知道，他小时候曾经也为了躲避练琴在马桶上一坐就是大半个小时呐。

练琴是门苦差事，家长要做好投入大量时间和精力的心理准备，如果你听说哪家孩子不用监督还每天好好练琴，那要么是家长在吹牛，要么这孩子是下一个莫扎特。学琴之路，贵在坚持，而这种坚持，需要家长和孩子一起。这一年和逃逃斗智斗勇，我总结了不少心得。

1上课做笔记，耐心陪练

每次上课老师都会讲一些要点，家长最好做下笔记，平时陪练的时候提醒孩子注意，需要很细致，很耐心，放慢节奏分解，鼓励他的每一个小进步。

2家长也要懂点乐理

千万不要拿自己“没有音乐细胞”做借口，其实乐理并不难，这跟音乐细胞八竿子打不到关系。音乐是有逻辑的，只有很好的理解音乐逻辑，才能更好的去感受音乐，辨别和评价音乐。家长懂点乐理知识在陪练的时候会用到，否则容易被忽悠。

3不赶进度，可以慢但不要错

每首练习曲，无论是孩子，还是家长，都希望能赶紧练熟。有时候我们会和孩子约定今天练几遍，但在这个途中，如果发现错误，必须及时纠正，否则练得越多，改起来越痛苦。我跟逃逃经常这样，开始我开了个比较大的数，比如10遍。但练到3、4遍的时候，我发现有些问题，就会和他商量，剩下几遍不用弹了，专门把有问题那一两个小节再着重练练就好。这些问题怎么发现？那就靠家长自己的乐理知识和上课时的笔记了。

孩子感觉到自己的进步时，会很有成就感，因为的确比之前弹的更好听了。到了这个状态，他往往还会自发地多练习几遍。琴童家长应该都有相同的体会，让孩子练琴，一开始从0到1那几分钟特别困难，但只要练进去十多分钟，后面就会比较顺畅。其实大人也一样，周一早上心情跌到底谷，到了周二周三工作状态就出来了。所以，这是正常现象，我们要理解孩子。

4不要太纠结于姿势

这个提法很大胆，我已经感觉到无数西红柿、鸡蛋迎面而来。当然，正确的姿势、手型一定要教、要盯、要养成习惯。但孩子毕竟是孩子，有调皮捣蛋的天性，偶尔他喜欢站着弹、跳着弹、搞怪地弹，我们为什么不由他去？那只是他享受音乐的形式而已。

无数乐器老师说：有良好正确的姿势，才能继续学到更高难度的曲子，才能弹更广泛更好听的曲子。但如果过分纠结于姿势，很容易直接掐灭了想弹更好听的曲子的欲望。学习的欲望都没有了，空有一手好姿势又有什么用呢？

5间断后捡回来很难

逃逃暑假回国，将近两个月没有碰琴，回来后花了一个月的时间才恢复到暑假前的水平，而且很困难，强烈的挫败感让他曾一度对钢琴有点抗拒。所以，最好不要有超过一两周以上的间断。

6如果可能，也陪孩子一起学

逃逃坚持学琴，很大的功劳在于逃爸的陪学，当然他个人也很感兴趣。一起学习的好处就不用说了，相互攀比，相互刺激，可以“四手乱弹”，可以有很多欢乐。不过从逃爸的经历看，家长会渐渐落后于孩子的进度，刚开始是他学会了给逃逃示范，现在已经是反过来了。不过逃爸依然尽可能地坚持，他说要让逃逃知道，他很努力。

陪逃逃学琴这一年，很多拉锯，但他也有很多收获，不仅是音乐，还有做事情的道理。逃逃懂得，练第二遍不一定比第一遍好，但是练了十遍、二十遍、三十遍，肯定会比第一遍好。不过这只是开始，我们会陪他坚持。

第二篇：学钢琴的个人心得体会

学钢琴的个人心得体会

学钢琴的个人心得体会1

目前，中国钢琴教学阵地有三大板块，一是音乐学院钢琴系及附中附小的教学，其目标是培养演奏家或专业教师，教学有严格的科学性、系统性和国际化标准。

二是高等师范院校音乐学（音乐教育）专业的钢琴必修课和主修课，目标是培养音乐教师，施教特点有两种：

1、针对钢琴基础好、乐感强、兴趣浓和毅力坚的学生所开设的钢琴主修课。

2、针对广大非钢琴主项学生所开设的钢琴必修课，具体目标是培养学生的钢琴基础应用能力，造就“一专多能”的中学音乐教师。

三是社会钢琴教学，其目标大致有两种：

1、应试钢琴教学，指为升学或“考级”学生而进行的教学。

2、素质钢琴教学，是指为获得艺术特长和提高音乐修养的学生所进行的教学。

在上述三大阵容中，后两者效仿前者教学模式的现象，仍十分突出。本课次仅就社会（包括高师）钢琴教学中的素质教育问题加以研讨。

钢琴演奏是一项需要大量时间练习方可掌握的技能。社会钢琴教学的对象是普通中小学生，他（她）们是利用课余时间学琴习琴，练习时间相对有限，面对复杂的技术性内容和丰厚的钢琴作品文献，需做到合理取舍与科学施教。社会钢琴教学中的素质教育可从下面六个方面探索实践。

一、将素质培养贯穿于钢琴教材的具体选用之中

选材是一项颇为困难的任务，好的音乐教材应该“是那些能够充分掌握或接近掌握的音乐，是那些远超过他们的理解能力但又使他们受到丰富教益的音乐，是审美上得到满足但复杂程度足供较长时间学习的音乐”。社会钢琴教学在精选传统精典教材内容（如车尔尼练习曲、巴赫复调曲、古典奏鸣曲等）的基础上，可关注中国作品（民歌、传统器乐曲改编曲、新作品）和外国小品的选用。例如：弹奏《儿童团变奏曲》（甘壁华等编曲），在训练多种弹奏技术和变奏手法的基础上，还可进行革命传统教育；弹奏《沂蒙山小调》（王震亚编曲），在训练复调思维与技术的基础上，可进行民族文化教育；弹奏莫扎特的《风笛舞曲》，在训练跳音与小连线弹法的基础上，可进行认识乐器风笛和热爱艺术的教育。这些内容的选用，对提高学习兴趣，增加钢琴音乐的求知欲望，了解不同民族文化风格均可产生良好效应。

二、将素质培养贯穿于钢琴教学方法的时代革新之中

“音乐中的‘实质中心’就是表现性的声音，而音乐教育中的‘实质中心’就是去帮助每个儿童尽可能地充分体验这种表现性的声音”。钢琴艺术发展的三百年历史，形成了一套科学化和系统化的教学方法与训练手段。针对普通中小学生学琴的实际情况，树立“把乐曲当练习曲练、将练习曲当乐曲演奏”、“四级作品奏出六级水平”的教学思想；采取把乐曲中的技术难点改编成相应的辅助练习，加以“慢练”及“分手练”，从而达到攻克难关的目的；把练习曲中抽象的技术内容或织体特征弹奏出感人的音乐形象，以实现技术训练与艺术修炼同步并进的新教育目标等，是社会钢琴教学需要探讨的课题。

三、将素质培养渗透于钢琴教学的德育过程中

通过视谱读谱（包括主调和复调音乐作品的多声部关系等）的长期训练，培养学生做事认真的好习惯；通过对新乐曲指导训练，培养学生对新事物的好奇心；通过对技术难点的科学“慢练”攻关，培养学生战胜困难的信心和自强感；通过对保留曲目的不断精练完善，锻炼学生的毅力，培养崇高理想；通过巴赫、贝多芬等大师经典作品的学习，培养学生热爱生活与艺术的高尚情感。通过家庭演奏会和学生交流音乐会的实践，使学生体验获得成功的成就感。

四、将素质培养渗透于钢琴教学的美育过程中

学弹钢琴不仅是技艺训练，同时是审美教育。“音乐是不借任何外力，直接沁人心脾的，是纯的感情与火焰，它是从口吸入的空气，它是生命的血管中流通着的血液”（李斯特语），“节奏与乐调有最强烈的力量浸入心灵的最深处，如果教育的方式适合，它们就会拿来浸润心灵，使它也就因而美化”（柏拉图语）。学生长期演奏优美音乐，自然会引起激动、共鸣以及联想与想象，这种奏乐过程中的潜移默化作用，也自然会带来精神品质、意识观念和情感心灵的升华，使人们提高思想境界。在钢琴音乐学习中，对不同流派、不同作家、不同风格作品的认识，有助于开阔艺术视野，丰富艺术修养，提高艺术审美趣味与能力。

五、将素质培养渗透于钢琴教学的智力开发之过程中

音乐教育具有德育、美育、智育功能，早已被音乐教育学和心理学所证实。钢琴教学是音乐教育的具体实践基地，也具有开发智力的优势。例如：双手弹奏所引发的形象思维与逻辑思维的谐美；演奏主调和复调多声部音乐中的立体感思维；双手可弹出三至四个声部层次的织体效果（同时可“一心二用”的综合能力）；演奏中用力与松弛的身体协调平衡感；演奏中的艺术联想与想象能力；背谱演奏所需要的精神集中与大脑记忆能力等。都可以有计划地贯彻于不同教学环节之中。

六、将素质培养切入应试教育与素质教育的“综合点”上

素质教育与应试教育并非矛盾，在专业对口的人文环境中，成绩好的应试者肯定是素质高的，高素质者肯定是应试适应者。为升学和“考级”而学钢琴是国情与人情所在。在应试钢琴教学中，努力提高综合素质（人文和音乐本身的）可从下面几个方面考虑：

1、对一般弹奏技术作分类训练或分布于乐曲中“集训”，并将弹奏的技术“材料性”内容贯穿于日常练习中，因为应试与素质钢琴均需要弹奏技术作保障。

2、加强对音乐形象内容的认识与理解，使演奏打动人心。3、应试教育中的精练与素质教育中的泛练相结合。把泛练内容作为应试钢琴中的视奏训练，开阔艺术视野，提高音乐审美能力。因为应试与素质钢琴均需要深厚的艺术修养和崇高的艺术境界。

4、在教学的不同阶段与不同环节。通过聆听、鉴赏和分析钢琴大师CD或音乐会欣赏，指导学生建立音乐作品的艺术目标及努力方向，5、针对学生的文化与音乐基础，指导欣赏交响乐、民族器乐曲、器乐独奏曲和民歌戏曲等，提高学生对音乐世界的整体理解能力与认识能力。

七、学习钢琴的四种方法

约瑟夫·霍夫曼是波兰著名钢琴演奏家、钢琴教育家。霍夫曼生于音乐世家，3岁半时就开始接受音乐教育并跟姐姐、姑母学习钢琴。由于进步非常快，后由父亲继续任教。俄国伟大的钢琴家安东·鲁宾斯坦听了他的演奏后惊叹不已，称之为“音乐的奇迹”，并且收为学生。霍夫曼曾为《妇女家庭》杂志撰写钢琴的演奏方法、钢琴的练习方法等多篇文章连载，后经过整理、加工写出了有影响的钢琴理论专著《论钢琴演奏》。霍夫曼在他的这本专著中，谈到了学习一首钢琴曲的四种方法，这四种方法无论对钢琴的初学者，还是有一定程度演奏者，都会从中获益匪浅。

1．在钢琴上看谱：这是一种边视谱边弹琴的视奏能力的培养。视奏会发展眼睛的功能，即“一目数行”的能力。

2．离开钢琴看谱：这是一种视唱能力的培养。这种练习“一举两得”，既提高了视唱识谱的能力，也加深了对乐曲的理解。指挥家都有这种读谱的能力（据说小泽征尔每天凌晨四点钟，就开始看总谱，几十年持之以恒）。

3．在钢琴上不看谱：背奏对于一个演奏者是非常必要的。有些演奏家上台演奏时带了乐谱，然而他们还是凭着记忆弹奏的。他们带上乐谱仅仅是为了加强安全感。

4．离开钢琴不看谱：这是一种心里默读乐谱的方法。试图在脑海中描绘乐思的进程，“此时无声胜有声”。

以上第二种与第四种是思想上最吃力、最劳累的方法，这是毫无疑问的。但是，它们却是最有利于发展我们所说的“见识”的，这是一种极为重要的才能。

八、业余学习与专业学习钢琴的异同

这是个多有误解的'问题。在一些人的头脑里，以为既然是“业余”，似乎一切都可以不那么正规。于是，不符合规范的触键，不准确的节奏，不正确的分句，不好听的音色，不好的音乐表现等等，以为都可以原谅、可以允许的了。他们往往把所有不正确的弹奏和不严格的教学都用“业余”二字掩饰过去。仿佛存在一种钢琴的“业余弹奏法”和“业余弹奏教学法”一样。这都是有害的误解。误解的根源在于把“业余”二字与弹奏的教学法联系起来了。

其实，所谓“业余”，虽然也是指时间上是在业余时间里学习钢琴这层涵义，但主要还是指职业上，是种不以演奏钢琴为主要职业目标的钢琴学习。至于钢琴的弹奏法和教法并不能因为是在业余时间里进行而有根本性质的改变。在钢琴艺术的技术技巧、艺术表现等方面的基本概念、观念、原则、原理、规律上，只有科学与不够科学、正确与不够正确的区别，并无专业与业余之分。正如一位医生在业余时间里给人治病与在正式工作时间里给人治病，同样要准确诊断、对症下药一样。

业余钢琴学生应当明确，并不存在钢琴的业余弹奏法与学法。相反，应当树立起这样的观念，那就是，一位业余学生弹奏好一首小曲，与一位钢琴家弹奏好一首大曲，就其面对的技术、技巧与音乐的艺术表现的诸多关系来说，在艺术规律、艺术真理上，并无本质上的区别。正因为如此，“业余钢琴比赛”、“业余钢琴考级”，才都要由真正的专家担任评委和主考人。

当然，业余学生最后所能达到的钢琴弹奏程度，所学曲目的广度、深度，弹奏的精致度、完美度等方面，与专业学生在规格、标准上肯定是会有区别的。其中，程度的差别最为明显。一般来说，大多数业余学生不能达到专来学生那么高的程度。但是，在他们所能达到的某级程度上，必须坚持艺术、技术的基本要求。虽然这个要求的标准也有一个浮动幅度，但不能越过低限。过低，就不成其为钢琴艺术了。

总之，钢琴学习的业余与专业，有量的不同，但钢琴艺术的本质并没有什么区别。不少业余学习者对这点认识不清，一开始就从质上降低标准，致使学了多年，收效甚微。这正是：取法乎上，得乎其中；取法乎中，得乎其下；若取法乎下呢。

学钢琴的个人心得体会2

我从5岁开始学钢琴，至今已有七年的时间了，在这七年的钢琴学习中，可谓是酸甜苦辣的味道都尝过了，每个星期要风雨无阻地去老师家上一次课，每天晚上要雷打不动地坚持练琴……但经过长期坚持不懈的努力，我也有了不少收获，参加钢琴比赛，我也获得过一些奖项，通过了钢琴八级考试，今年夏天马上要参加钢琴十级的考试。在学习钢琴的过程中，我也积累和总结了一些学习方法，非常愿意与琴童们一起来分享。

首先要有兴趣。做任何事情，兴趣是最好的动力源泉，有了兴趣，你会以满腔的热情投入到每一天都练琴中，这样你就不会认为练琴是一件非常枯燥的事情了，另外还要持之以恒，坚持不懈，不要三天打鱼，两天晒网。那样会一事无成。通过练琴这件事，也培养了我做任何事要有恒心和耐力，这让我受益匪浅。

接下来，就是每天坚持比较科学的方法来练琴。

一、练琴的过程要专注。不能一会儿要喝水，一会儿又要看书，所以练琴前先把这些问题解决好，练琴是就要专心练。这样可以从小培养我们做事情“专注”的能力，也给我们形成一个正确的观念，要么不做事，要做就要思想集中。

二、要养成细致、仔细的习惯。我们在每弹奏一首曲子之前,都要认真、仔细地读谱，就像我们阅读一篇文章一样，首先要抓住它的中心和重点。接下来就是慢慢地弹，并且还要弹得准确。天长日久，也就让我们养成了做事情“细致、仔细”的习惯。

三、练琴前确认好当天的联系计划。也就是确定你所练的每一首曲目要达到的什么程度和效果。练琴目标明确了，才能更好地去进行练习。

四、要注意联系方法。在练习弹奏一首曲子时，最好先分开手练，再合奏。尤其是遇到难点处，要把曲子分段、分小节来反复练，直到熟练为止，尽可能化整为零，这样才能比较容易地达到练习目标。

五、平常多听一些钢琴演奏的.CD，多欣赏一些钢琴演奏音乐会。一是可以提高自己的艺术修养，另外可以借鉴名师是如何来演奏这些曲目的，这样会是自己的演奏水平不断提高。学习钢琴的过程确实比较苦，但我们尽量努力去做到既要苦练，又要巧练，这样才能事半功倍，提高练琴效率，取得更大的进步。预祝和我一样的琴童每天都能快快乐乐地练琴、成长！

学钢琴的个人心得体会3

草在阳光的沐浴下发芽长叶；花朵在阳光的沐浴下绽放笑脸；我也在阳光的沐浴下茁壮成长。在我的书桌上排放着个相框，上是张照，照中的我穿着件的西装，脖上系着条蓝的领结坐着弹钢琴。的琴键多么醒，我的.'神情是多么投。我喜欢弹钢琴，从第眼看见就喜欢上了。

那时我才五岁。天跟妈妈路过家钢琴店，店有在表演弹钢琴，悠扬的琴声深深地吸引着我，我痴迷地站在店门倾听，仍凭妈妈怎么拉拽，我都法挪动脚步。就这样妈妈给我报了钢琴班，我的学琴涯开始了。

刚开始上课时，学的是简单符。我在兴趣的推动下学的很快，钢琴在我的下很快能弹出简单悠扬的节奏。学习不单是快乐的也有艰。上了节课之后，课程逐渐加重。五线谱上的那些蝌蚪密密的，像调的蛙蛙似得上蹿下跳，我常常把它们个兄弟姐妹弄混了。它们不仅让我花费了许多精和时间，也让我变得烦意乱。不但如此，那些复杂，变化多端的节奏更是让我忙脚乱，特别是双合奏，左右不致；脑和脑配合不当的时候，我更加地顾此失彼，蕉头烂额，再加上那长时间枯燥味地坐在钢琴前，弹着那些重复重复的练习曲，当初学琴的那种动渐渐地消失了。

那段时间不管妈妈怎么威胁，哄骗，甚最后拿着棍坐在我旁边，我都没办法重新找回当初的信。渐渐地，我的课程落下了很多，那时我沮丧极了。直到有天，我发现了当初跟我起学琴的朋友都弹得常好，那相间的棋在他们的中弹出，流了我的。这时我不禁想到：“为什么他们能做到的事，我不能做到?我并不他们笨啊?”就这样我重拾信，不断学习，不断攻克个个困难，不断进步着。

现在的我不仅能弹奏动听的乐曲，且在弹琴的过程中我享受着乐的优雅，陶冶着的情操。学琴，不仅丰富我的活，也锻炼我的意志。世上难事，坚持就会成功。

第三篇：学钢琴对孩子成长的意义

学钢琴对孩子成长的意义

钢琴，被人们誉为“音乐皇冠上的明珠”，是乐器之王。现在，越来越多的家长为孩子选择了学习钢琴，“钢琴热”正在社会上悄然兴起。但是，为什么要投入巨大的资金和精力让孩子学习钢琴，学习钢琴究竟有什么意义，许多跟风而上的琴童家长并不真正清楚。手巧才能心灵

专家发现，如果想培养出智力发达、头脑聪明的孩子，那就必须经常让他活动手指。因为手指的活动能够刺激大脑皮层中的运动中枢，进而促进全部智能的发展。钢琴的练习和演奏都是一种“生动的动态系统”，始终要求听觉的专注、敏感，十个手指在各自独立的前提下积极活动，双手不同动作及全身肢体都要协调配合。可以说，没有任何一个项目能像弹钢琴那样需要大脑协调起眼、耳、口、手、脚的同时参与。这种综合性的活动不仅会锻炼大脑的复杂性，而且能激发人的想像力、创造力。在这样生动的动态系统中持久锻炼，必然对孩子的生理、心理和思维的健康成长产生有益的影响。

人的一生有两个重要的音乐才能发育期：一是学前的2--6岁，二是学生期的12--15岁。就学习钢琴而言，4~5岁的儿童已经有了一定的手指综合控制力，是开始学琴的最佳时期。大量事例证明：从幼年开始学习钢琴的孩子，入学后，在理解能力、接受能力、想象力和创造性思维能力等方面，都显著高于一般孩子。

钢琴音乐是一所大学校

从最早的巴洛克时期，到古典主义时期的贝多芬、莫扎特、海顿，再到浪漫主义时期的肖邦、舒曼，无数的音乐巨匠为钢琴写下了数不尽的钢琴独奏曲，这是一笔无价的、具有永恒魅力的精神财富。学习钢琴，就走进了这所完整的音乐学校，就可以亲身接触、直接领受这笔财富。同时，在这里学到的将不是单一的、某一侧面的音乐知识，而是构成音乐艺术最主要的基本元素，理解音乐思维所应用的基本语汇、语言和语法。不仅有旋律知识、和声知识、复调知识和音乐史知识，还有音乐形象、音乐内容、音乐意境和音乐风格等音乐美学知识。实际上，在钢琴学习中学到的，将不只是钢琴，而是全面提高音乐的感受力、理解力和思维力。这方面的能力提高了，对室内乐、交响乐等非钢琴的音乐作品，也会有更高的理解能力和鉴赏力。

练钢琴能增灵气炼毅力

演奏钢琴需要相对熟练的技术、技巧。掌握技术、技巧需要有规律的、正确的、恒久的训练，这种训练需要毅力、耐力、信心和勇气。所以，钢琴学习对于培养孩子坚强的意志、顽强进取的品质以及踏实、严谨、科学的方法，都有很好的作用。有学生家长说：“自从孩子学习钢琴以后，别的不说，起码指甲知道剪了，不再像以前那样又长又脏了。”也有家长说：“我女儿以前就是一个假小子，整天上窜下跳，比男孩子都要调皮，学了这几年钢琴，变得懂事、体贴人了，而且，在班里还一直是班长。”这就是钢琴在潜移默化中对人的积极影响。古人将“琴棋书画”定为必修课，“琴”首当其冲，所以，懂音乐、会弹琴，更能增加一份灵气。

学琴的孩子不会变坏

“学琴的孩子不会变坏”本是一家琴行的广告语，有其一定的道理。一个人所谓“变坏”，不外乎从贪图吃喝玩乐一类物质享受开始，而经常参加艺术活动的人，追求的则是精神境界上的完美，对于物质的欲望，要淡泊许多。学习钢琴，就是练习控制情绪的一门艺术，久而久之，在学习钢琴的过程中，孩子也就练就了调控自己情绪的能力。被称为“交响乐之父”的海顿，青年时期因为贫困几乎成为维也纳街头的流浪者，但在他栖身之处，碰巧有一架别人弃置不用的破旧古钢琴，正是这架钢琴，陪伴他度过了一生中最艰难的时光。多年后他回忆说，每当夜晚坐在这架钢琴面前时，觉得世上最富有的国王也没有他幸福。正是这精神的富有，使他终于战胜了物质上的贫穷，成为伟大的作曲家。另一方面，学习钢琴也是孩子学会审美的过程，他们有审美的能力后，也会有“审丑”的能力，也会进一步分善恶、辩是非，从而可以从容应对社会上的种种现象。同样的，钢琴学习还对锻炼孩子与人和谐相处有着很大的作用，特别站在舞台上与观众交流时，能让人克服胆怯，处事落落大方，从而充满自信。

著名教育家苏霍姆林斯基说：“音乐教育的主要目的不是培养音乐家，而是培养人。”学习钢琴的意义不仅是学会弹奏技巧，更重要的是培养孩子的耐力、毅力和吃苦精神，培养孩子做事严谨、认真、完美的作风，培养孩子追求进取、向上的精神，全面提高孩子的素质。

前苏联著名钢琴教育家、演奏家涅高兹教授曾表示，如果能由他决定的话，钢琴应当是每个学生的必修课。的确，如果有可能，每个人都不同程度地学钢琴的话，那必定会推动建设一个真正文明的现代社会的历史进程。

学习钢琴所要记住的12句话

1.找到一个自己的老师。

2.制定一个合理的时间表来组织安排练习时间，并且每天都要坚持按照它去练习。3.确定一个目标来确定你是否进步。

4.练习时一定要集中精神，浓缩的才最在效。5.注意放松，慢慢的练习。

6.对于那些比较困难的部分要坚持持续、反复的练习、研究和琢磨。7.带着表情地演奏，深入体会乐曲内涵，充分表达出感情。

8.正确认识自己的错误并改正，不要一下就练习太难的曲子和太高的要求。9.注意不要炫耀，踏踏实实地学习。

10.保持平常心，用普通的感觉来看待自己、认识自己。11.保持乐观向上的态度，特别是在遇到困难和挫折的时候。

12.注意多方面学习和尝试，特别是与其它形式的音乐和艺术，还有生活上的联系

钢琴要培养5项能力

好的开始是成功的一半，在孩子开始学琴时，我们就要注意培养孩子养成良好的“学琴”习惯。

在孩子学钢琴的过程中，需要培养以下能力：

一、独立识谱能力

从入门时期的后期开始可以培养孩子的独立识谱能力，教材在进行中每条都要示范、讲解。当孩子顺利进步时，留一部分作为“自练”，即教师不作任何讲解，也没音响效果，孩子可自己找难点，标指法，处理发挥。这样不仅有效地锻炼了识谱能力，也培养了独立处理作品的能力，避免了过于依赖教师的倾向。这里注意：

１．作为“自练”的曲目，难度应小于正在学习的内容； ２．“自练”允许孩子出错；

３．“自练”的安排应循序渐进地增加难度；

４．不要将用于考级、比赛或演出的曲目用来“自练”。

独立识谱是独立练琴的开始，因此独立识谱能力的培养不可忽视，教师和家长都要引起重视。

二、背奏能力

教材中应选一些有代表性的曲目要求背奏。背奏三要素为：记乐谱（视觉感），记乐感（听觉感），记手指与琴键（触觉感）。背奏的练琴方法是，先听一遍范奏或录音，明白重点难点，掌握风格、要领，然后练习。练一句记一句，练完了也记完了，再练就不用看谱了。

背奏注意事项：入门时期不主张背谱；已背会的曲目要反复练熟；已背会的曲目要经常复习。

三、视奏能力

视奏的训练实际上从学琴时就开始了，但作为一种能力专门培养时宜放在后面的学习中。视奏之前要将谱看一遍，视奏三要素为：找难点，找规律，找感觉。视奏时要求速度放慢，不错不断，强弱分明，指法不乱。

四、协作能力

孩子学到一定程度后，要做一些联弹、齐奏、合奏等练习，锻炼互相的协作，还可以弹一些器乐伴奏，锻炼与其他乐器的协作。

五、登台能力 登台能力指登台表演、参加比赛、考级等临场发挥能力。学生往往在下面练得很好，一上台，面对千百双直视的眼睛，或面对监考老师严肃的面孔，会产生怯场心理，不能正常发挥。针对这种情况，在平时的学习中就应该经常告诉孩子，学好一门乐器，不仅要下工夫苦练，而且要敢于上台，善于发挥。在演奏时，要注重音乐表现，身心放松，不要考虑与演奏无关的其他事情。另外，在登台前进行一些模拟训练很有好处。要勇于参加各类演出、考级、比赛，使上台成为经常性的活动并将其作为学习过程的一个必要组成部分，这样做能有效地培养孩子的心理素质，提高登台能力。

第四篇：如何培养孩子学钢琴的兴趣

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索引

学钢琴前的准备 学钢琴的最佳年龄段 孩子学钢琴的好处 学钢琴时的注意事项

如何培养孩子学钢琴的兴趣 专家解答

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学钢琴前的准备

考察宝宝

●先天条件如果宝宝能以正确的姿势握住笔，说明孩子手的小肌肉能控制自如了，这就具备了学琴的最基本的条件了。只要是十指健全的孩子都可以学钢琴。

宝宝对音乐的敏感也很重要，比如他是不是喜欢听音乐？当电视机、音响里播放出好听的乐曲时，是否能不自觉跟着音乐的节奏手舞足蹈，并在听数遍后自己模仿着哼唱出来？他的音乐记忆力如何，是不是能在听过之后清楚、准确地记住不忘？还有，就是具备敏锐的听觉，对声音的高低、长短、强弱的微小差异，都有精细的辨别能力。

●性格因素学琴需要心静。相比之下，那些做事认真、有耐心、情绪平和、专注的孩子，更适合学琴，学习效果也更好。即便是性格好动、比较浮躁的宝宝，其注意力最短也要能持续集中10分钟以上，性格活跃的孩子更善于表现音乐。

权衡实力

●一次性投入在宝宝学琴前，父母要对未来的花费有心理准备。首先是购买钢琴的费用。一般孩子学琴都选用立式钢琴，因为立式钢琴相对于三角钢琴来说占地面积小，价格便宜，更适合做家庭学习用琴。在立式琴中，国内的著名品牌有珠江、聂耳和星海等，它们的质量都是很不错的，价格在8000元至2万元左右；国内组装的YAMAHA、KAWAYI等国际品牌售价在2万～4万元左右；而国际原装进口品牌钢琴的价格则在5万元以上了。家长可以根据自身经济实力来选择不同的钢琴。适合就是好的，1万～2万元的琴对于初学者来说已经足够用了。

●长期投入不同水平、资历的老师所收的学费标准差别很大，一节45分钟的课，一般收费100～300元，高的为1小时500元。按一周一节课计算，宝宝一个月的钢琴学习费用为四五百元到上千元不等。确实是一笔不小的开销。如果考级，还要加上报名费、考前加课费；假如请陪练，一小时也需要30～50元左右。

每次去上课，无论是开私家车还是打车，还需要花一笔不小的交通费。而且，每年至少要请调琴师为钢琴调音两次，每次的费用是150～200元。一般孩子初学弹得不是很多，一年一次就可以了。

●物色合适的老师为宝宝物色一位学琴入门阶段的好老师，就等于为孩子铺稳了学琴道路上的基石。老师是否科班出身，其演奏水平、教龄、教学水准、学生的成绩，老师的耐心、友善、对孩子的要求是否适当等因素，都应在考虑范围之内。同时，给宝宝请的钢琴老师要懂一些儿童心理学，最好能以童话般的语言讲解乐理知识、弹奏技巧、音乐术语等，深入浅出、生动有趣，宝宝才能容易懂，也才会爱听、爱学。

审视自身

●足够的耐心和韧性宝宝学琴的成效和持续性，在很大程度上取决于父母的耐心和韧性，父母能坚持，孩子才有可能坚持。所以，有让宝宝学琴的打算，父母就要有“持久战”的准备，保持平和的心态。

弹钢琴属于“慢工出细活儿”，需要孩子的悟性，也需要大量地、不懈地练习，是一件比较辛苦的事情。有时克服了一个缺点，又冒出另一个缺点；新的缺点克服了，旧的缺点又犯了。为了一个音、一个指法，要反复练习多次，初学的宝宝既难适应又觉得枯燥，出现情绪不稳定、焦躁、退缩、放弃等现象都是正常的，这时候爸爸妈妈要有能力说服自己、耐心营造和睦的家庭氛围，开导、引导宝宝，比如以讲故事的方式帮孩子稳定情绪、建立自信心、克服眼前的困难。

●亲子同学宝宝年龄小，对老师的话领悟不到位，最好由爸爸或妈妈为主带宝宝学琴，并和宝宝“同学”记下每一个要点，帮孩子理解、掌握老师的授课内容；回家后扮演老师的“助教”，每天做“陪练”，比如提示孩子：手指抬高、注意休止符、保持速度均匀„„这都需要搭进不少时间和精力，父母要事先想到。在此过程中，还应引导孩子学习总结自己的练习情况，养成良好的学习习惯和品质。

每个星期，父母还应该拿出一点时间，全家一起听一首名曲，然后和孩子一起讨论从中听到什么，一起认识和理解名曲的内容，也可以一起玩打乐器、打节奏的游戏；多听音乐会，听听名家们的演奏，这些都是很好的学习。如果父母能把“陪练”和共同欣赏音乐的过程看做是亲子学习和沟通的过程，宝宝对音乐的兴趣就不难培养起来了。

●鼓励优先练琴是重复性的活动，不免单调、枯燥。当宝宝练琴时，爸爸妈妈所承担的任务则是仔细聆听和适时赞美，绝不是挑毛病。多表扬、多鼓励、少批评是必须坚持的原则。当孩子有弹得不准确、不细致的地方，最好别急急忙忙地中断曲子，而是在孩子弹完之后，用和缓的态度指出错误，请他修正。这既不破坏宝宝的情绪，也体现了父母对孩子的尊重，这样才能使孩子保持良好的情绪和状态，并学会尊重。

另外，不同的孩子，其音乐天赋存在差异，父母不可一刀切，看人家的宝宝学得快、弹得好，就逼着自己的宝宝赶进度，攀比的结果很可能是欲速则不达。孩子学琴的最终成功，取决于努力的程度和持之以恒的毅力，而不是眼前的成绩。鼓励是让孩子努力的最佳方法。

●给宝宝适度的压力4、5岁的宝宝学琴，大多抱着游戏的心态，自发性、随意性比较强，因此需要适度的压力。毕竟，弹琴本身是一项复杂的心智活动，有很强的技术性和技巧性——要识谱、搞准指法、手眼协调、左右手配合，有时还要加上脚踩踏板，即便是音乐天分很高的人，也不会在绝对轻松愉快中习得，非经持久地日日磨炼，难以掌握。不过，这个压力不是体罚和责骂，而是规定具体的任务，比如可以考虑在正式开课以前，和宝宝制定一个学习计划、规划出每天固定的练琴时间，并督促孩子持之以恒、形成习惯；而在每天练习之前，确定当天的内容：复习一支曲子、一个音阶或一个指法基本练习，循序渐进。由于孩子年龄小，注意力时间短，可根据孩子的自身情况和知识掌握的程度，每天可分两次练习，每次15分钟、20分钟，然后逐渐延长。

学钢琴的最佳年龄段

一般来说女孩4~5周岁，男孩5~6周岁可以开始学琴。当然每个孩子对音乐的理解和感悟能力还是有个体差异的。

孩子学钢琴的好处

在学习钢琴的过程中，孩子可以学习乐谱，学习演奏技巧，可以学习许许多多的音乐知识。除此之外，还能学得三种能力，即注意力、协调力与自信力。

无论从哪个角度来说，这三种能力都是孩子健康成长所需要的。学习弹奏钢琴需要这三种能力，读书搞研究需要这三种能力，做学生、做教师、做演员、做领导、做科研人员，亦或做工人、农民、士兵„„想要干得出类拔萃，也都必须具备这三种能力。

因而，不仅是教师，每位家长也应该了解到这一点，以期在辅导孩子练琴的过程中，抓住重点，收到良好的寓教于乐之效果。

钢琴学习要求孩子具有这三种能力。不能想象一个注意力不够集中、脑眼耳手脚协调能力弱、自信心不强的孩子会是钢琴弹奏水平较高的学生。其二，也正是钢琴学习对这三种能力的客观“苛”求，使得每一个参与这一学习活动的孩子都有希望从中获得其原有基础与现有基础上的这三个“力”的改观和提高。这正是孩子练琴的益处之一。

注意力、协调力与自信力是怎样随孩子的钢琴学习不断深入而得到发展与提高的?对此，美国音乐教师鲍德温先生曾做过简明而透彻的分析：

①眼看单行乐谱，手弹单指旋律——训练孩子的一般注意力。

②眼看单行乐谱，用右手弹奏两三个音符组成的旋律——训练孩子较强的注意力。

③眼看两行乐谱，用左右手弹奏出各自不同的声部——训练孩子高度注意力与协调力。

④眼看两行乐谱，用脑同时兼顾到双耳、双臂、十指、双腿及双脚的动作，以弹奏出乐曲——训练孩子高度精确的注意力、协调力，从而产生自信力。

学钢琴时的注意事项

一.儿童钢琴启蒙教学必须规范

就目前学琴儿童学习钢琴的动机而言，以提高素质为目的，不求进度与程度的约占一半以上。由此可见，素质教育既是一种时尚，也是一个趋势。然而这种“提高素质”的动机，会被某些家长曲解为“非专业性”的休闲，甚至是“消费享受式”的学习，这种“潜意识”很快地“传播”给准备学琴或正在学琴的孩子。于是便抱着一种游戏、娱乐的“休闲”心态进入钢琴课堂，很自然地一动手便毛病百出，因为“心病于先”，“手病”只是“心病”的一种表现。长此以往、且不谈孩子能达到多高水准的钢琴程度，就算是提高素质的初衷亦难实现。基于可能会养成孩子散漫、华而不实等不良的作风，所以，教师必须有预见地明示学琴的基本要求。即虽是业余学钢琴，不搞专业，但弹钢琴的方法不是业余的，必须按照规范正规的演奏方法去教、去学，这样才会有一个良好的开端。

1、家长要让孩子明白一旦学琴，则应把练琴当成吃饭、睡觉一样必不可少。

2、每天要安排足够的、较稳定的时间辅导孩子练琴，同时要养成精力集中的好习惯。因为精力集中是学习的好品质，是良好学习习惯和练习的重要标志。

3、家长对孩子的严与爱应把握尺度。同时家长要注意自己的言行对孩子潜移默化的作用，尽可能多学一些基础音乐知识。

二.运用正确的教学方法和教学语言

俗语说：万事开头难，学习钢琴也不例外。一个良好的开端是学业成功的一半，此话一点不为过。它可以避免走弯路或少走弯路，可以避免一些不应有的毛病而成为日后钢琴学习过程中的障碍，甚至是难以纠正的坏习惯。

因此，儿童从刚开始接触钢琴时起，教师就一定要注意教学方法和教学语言的正确运用，使他们能够顺利地踏入钢琴学习之门。五六岁学琴的孩子，大脑的形象思维比较活跃，逻辑思维尚未发展，他们的学习方法主要是模仿性的，所以教师正确的示范很重要。

教学中，教师要根据儿童的心理特征和语言特点，运用生动形象、简单易懂的儿童语言来教学，才能收到好的效果。如：首先让孩子们了解钢琴键盘的排列及大概音响。弹一些小片段让他们猜猜象什么，引导他们去想象。孩子们有时会说高音像小鸟、像蛇，低音像大象、像老虎等，这时可以告诉他们钢琴是富于表现力的。可以表现很多东西，但是没有扎实的基本功是难以表现很多东西的。如小鸟的鸣叫声、大象的抬腿，没有灵巧的手指和牢固的手的架子是做不出来的。

三.培养学生的音乐感和音乐表现力

培养学生的音乐感和音乐表现力，必须从教学开始做起。在钢琴教学中，常常听到这样一句话：“音乐只能意会，不能言传”。这就是说，仅*言传只能帮助学生理解到一定程度，无法完全讲清楚，特别是一些感觉方面的体会，确实无法用语言来表达清楚。

但问题的另一个方面是，如果我们能够对作品进行比较细致的分析，也将会对学生有一定的启发。作曲家通过作品表达其思想感情和丰富的想像力，而构成作品的一系列创作手段当然就可以成为我们演奏者深入具体地研究对象了。如作品的调性、旋律、和声、织体、速度、节奏、音型、声部、音区、句法、结构、表情等等。

研究得越细致越合理，我们对作曲家的意图就会理解的更透彻，对演奏的再创造就有了可行的依据，这样，才使我们有可能帮助学生提高演奏的音乐表达能力。

四.孩子学钢琴的最佳年龄

被称为神童的莫扎特3岁就学习钢琴，4岁便能举行独奏音乐会;被誉为“乐圣”的贝多芬，5岁学琴，6岁便登台演奏;钢琴大师肖邦、李斯特以及音乐巨人舒伯特、舒曼等都是6岁便开始学习钢琴。可见，开始学习钢琴的最佳年龄应以5岁为宜。

钢琴的结构与手风琴、电子琴不同，手风琴和电子琴的琴键属触模式的，只需手指轻按便能发出音来，而钢琴每弹奏一个音大约需要30克的力(低音区需要的力度则更大)，如果孩子学琴年龄太小，就无法达到这一力度要求，这不仅不能很好地学习钢琴的演奏，而且时间一长还会对孩子的手指的正常发育有损害。到了5岁，孩子的皮质细胞已大致分化完成，中枢神经系统更趋成熟，肌肉的发育也更加完善，这为学习钢琴提供了良好的生理条件。

在5-6岁这段时间里，孩子一般都是在轻松愉快的幼儿园里度过的。这段时间，幼儿园没有繁重的家庭作业，所以回家后有充足的时间来练琴。初学钢琴是很艰难的，也很乏味，既要识谱，又要注意老师的各种要求。倘若把这段艰难乏味的初学阶段放在孩子上小学时期，由于负担过重，会给孩子造成心理上的压力。久而久之，便会两极分化，或是厌烦学校的功课，或是怯于钢琴的学习。

经过1-2年的学习，孩子对钢琴产生了一定的兴趣，也有了一定的基础。这时，即使再加进学校生活的紧张节奏也不会使孩子的学习重心发生偏移了。相反，弹一首轻松愉快的小曲，还可调节学校里紧张的学习气氛。这对孩子的智力开发、情操陶冶都有很大的好处。

如何培养孩子学钢琴的兴趣

快乐法则：懂得孩子心理是关键，除了用生动的语言循序渐进地引导或者表扬之外，懂得一些幼儿心理学的知识很重要。

想要让孩子产生不间断的兴趣，实在是很难，但还是可以找到一些有效的办法。对于大部分小孩而言，适当的表扬可以促进他们的学习，增强小孩子的自信心，使之对钢琴学习更有兴趣。比如晚饭后，让孩子给大家弹一段新学的曲子，在掌声中让他们体会成功的喜悦。还有一个好办法是利用竞争意识，每个孩子都有强烈的自我表现需求，希望自己是突出的。妈妈不妨让自家的孩子和朋友的孩子一起练习，让其中一个看另一个弹奏。有了竞争者，小孩子就有了想要超过另一个的想法，练习时就有了动力和目标。陪练妈妈如何控制情绪

当孩子的表现不尽如人意时，妈妈该如何控制自己的情绪？其实，孩子练习达不到要求，这是再正常不过的事了。当妈妈牺牲了逛街、做美容和健身的时间，陪孩子练习，在琴凳上一坐二三个小时却看不到成绩时，通常会开始不耐烦，然后就会说出一些自己都无法控制，会深深伤害孩子的话语，甚至做出一些打击小朋友学习兴趣的举动。可是妈妈是否意识到，孩子同样牺牲了自己玩耍的时间，在做一件符合你意愿的事呢？又或者想想小朋友蹒跚学步时的憨态，再想想他们现在居然能弹奏钢琴了，又有什么好抱怨呢？

快乐法则：降低要求和尝试自己弹奏，是控制情绪的好办法。

当孩子的表现迟迟不能达到要求时，妈妈如果还是能以一种欣赏的态度进行表扬，这对孩子而言是一种极大的激励，并且最大限度地保护了小朋友的自尊。积极的心态让孩子保持学习的热情，而批评和冷眼则容易产生对抗心理。

很多妈妈小时候都没有学琴的机会，这时不妨自己动手试着弹孩子正在练习的曲子，和孩子一起学习。这样的话，家长和孩子的心态上就会形成平等的状态，并且会构成一种共同面对困难的联盟关系，这样在无形中抵消了孩子对家长的抗拒情绪，此时再巧妙地给予一定的指导，会起到事半功倍的效果。有效提高练琴的效率

孩子天生会用很多小花招逃避自己害怕的事情。比如让孩子练习时，他们会说“妈妈你等一下，我还有一点点事情”、“我先吃点东西，喝点水”等等。其实，这是孩子在故意拖延时间。等到孩子坐上琴凳后，也不时会找各种借口开小差。

快乐法则：给孩子开小差的空间和时间，是集中孩子注意力的好策略。学龄前孩子注意力稳定性不强，这与生理条件有关，是孩子的天性。

因此，当孩子提出要喝水或者上厕所时，妈妈明知道是小小诡计，也不妨让他们快乐地去做。科学研究表明，短暂的注意力的分散，更有利于高强度的注意力集中，反而会提高练琴效率。妈妈所做的一切都是为了让孩子快乐，所以适度地给孩子空间，也是对他自控能力的培养。培养孩子对音乐的敏感

快乐法则：让孩子学会聆听，学会自己去发现问题。

作为陪练，妈妈应从多方面引导孩子学会聆听，比如购买适合孩子听的CD，作为孩子在睡前、起床、吃饭时的背景音乐，在潜移默化中培养孩子对音乐的敏感度。别看孩子年龄小，其实小朋友已经有了鉴赏音乐的能力了，只是需要加强训练。他们能够通过这种方法来发现自己的不足。教孩子掌握学习的方法

快乐法则：教给孩子学琴的方法，教会孩子学习的方法，是最为重要的。

识谱是重中之重，这个问题解决了，再加上一些弹奏技巧就可以称为演奏了。很多家长经常问孩子：“记住老师讲的内容没有，清不清楚？”事实上，当时孩子可能明白了，但人的记忆力是需要不断重复来加深的。在学琴过程中，作为陪练的妈妈应该教会孩子知道预习和复习的重要性。学新课前，简单预习一下；学完新课后，很快进行复习，加深印象。“陪练是为了不用陪”，想要有这一天，妈妈就必须要有好的方法和心态。

专家问答我要提问

孩子兴趣广又没长性怎么办

我有女儿已五岁了，刚刚过了生日。女儿比较好动，虽然我取名叫她阿静，但她可一点也静不下来。上两个月，因女儿看到我姐姐的儿子学钢琴，很想学，我们家就买了钢琴，还帮她分了房睡。她还算是个比较独立的小女孩。不过近来，她越来越不想学，可能是越来学的知识越有难度，她的定性不足，主要是坐不住。（主因可能是有一次，她学不好，我骂了她，让她觉得，练琴时，妈妈变得很严励，还很凶。）前几天过生日前，为了她不好好练琴还打了她一顿（她的脾气也不好，可能象我，我也是个急燥的人）。上两周她看到别的小朋友学芭蕾，她也同样闹着要学，但学了一次后就不再想学了。她总是这样没有长性，我现在都搞不懂问题是出在我身上，还是她。大家都说我让小孩学的太多了，但每次都是她先强烈要求学的，唉！你说我现在该怎么办好？

茅于燕 5岁的儿童 好奇心 很强，兴趣也很广泛，又难以坐定下来，这是极其正常的。看到小表兄学钢琴想学，年看到小朋友学芭蕾也想学，这并没有错，甚至近来练琴坐不住，不想学了，芭蕾舞难度大也不想学了，这也没有错，关键在于你的态度与做法。比如你说她字不好，你骂过她；不好好练琴还打过她。用这种粗暴的办法想使她对难度很大的钢琴或芭蕾舞感兴趣，主动去练、主动去跳，就有点错了。要想让孩子对所学的东西感兴趣，应该让她懂得为什么学、学了以后有什么用、琴声多么好听、芭蕾舞多么好看。另外，也要告诉她学会一种技能是不容易的，必须经过苦学苦练。你也要花时间陪她练，而不是批评她或打她，打是打不出耐心、打不出兴趣的。打骂更会使她产生 逆反心理。孩子天性喜欢什么是不一样的。一时冲动、受人影响的喜欢，并不一定是真喜欢。所以你可以再试一段时间，看看她是否真喜欢钢琴或芭蕾，如都不喜欢，可再让她提出，希望学什么。我想到六岁，兴趣可以说基本定型了（当然也有孩子八九岁才定型的），可以让孩子学她所喜欢的技能，这样，你们双方都会感到合适。

是不是应该开发宝宝的音乐天赋

我女儿已经31个月，9月份刚上的幼儿园，在她17个月的时候就能很有节奏的扭动小屁股。只要听到音乐声就会扭动起来，到25个月的时候，自己会编着小曲唱，比如：要睡觉之前，“萱萱宝宝要睡觉，萱萱宝宝要睡觉！”两句曲调不一样，而且是完全的自编，但又很顺畅，听着很舒服，然后是越来越多的这种情况。她的语言都用歌声来表达，我自己只是单纯的喜欢听音乐，真正这方面的知识很少，所以很想通过“摇篮”得到指点和帮助：我的女儿是否需要这方面的早期教育？哪儿有相关的行家？

茅于燕

从介绍看，你的女儿对音乐是有特殊爱好也有一定的能力，我认为可以在这方面多给一些培养。当然孩子的喜好有时会随年龄的增长或环境的变化而变化，但早期多一些音乐熟练绝不是坏事。你的孩子现在在 幼儿园，可以和老师联系，多让她参加有音乐的活动，多做一些表演，如果幼儿园开办课余的乐器弹奏班，也可以让她学电子琴或 钢琴 等。一般只不一种乐器的弹奏。在家里可以试试这样一些方法：

1、买一些有儿童歌曲的磁带，假日里可让她常常听、学学。

2、多看儿童电视节目，多受音乐的熏陶。

3、买一架电子琴请老师来教教，如她不喜欢，也可以买一把小提琴，也请老师来教。用不了多少时间就可以看出她的兴趣在哪儿了。然后就继续让她学她喜欢的乐器。

4、如果准备以后就让她学音乐，可以打听一下中央音乐学院有没有附属幼儿园，如有，把孩子送到那儿去，最好。

5、如果孩子对钢琴特别有兴趣，可以把她送到刘诗昆钢琴幼儿园去，他们那儿有专业教师，教起来更好。

6、假日里还可以请爷爷奶奶或姥爷、姥姥等亲友来作客，请她她表演些唱歌或自编些小曲调唱给他们听，得到他们的鼓励或表扬，会更增加她对音乐的兴趣。

如何改变女儿的性格弱点 我女儿今年四岁半，她是一个天资聪颖、漂亮可爱的女孩。但是女儿性格上的弱点一直让我焦虑不已，伤透脑筋。举几个小例子： 1，幼儿园做踩汽球的游戏，全班30个小朋友都玩得很开心，只有我女儿嚎啕大哭，不肯让小朋友踩她的汽球。2，班级在小礼堂上画图课，有外校的老师在参观。画好之后，老师要求每个小朋友把自己的画拿给参观老师看，并介绍自己画的内容。所有的小朋友都行动起来，只有我女儿站在礼堂中央足足5分钟，任凭旁边的老师怎么喊她过去，她都不肯。其实她画画一直都很好。3，钢琴老师组织她的学生们给家长们作汇报演出，轮到我女儿上台演奏时，因为她的表情和举动有种很害羞的样子，下面的家长们就很善意的笑了起来，我女儿立刻哭着跑下台。后虽经劝说肯上台，但一直没有笑脸。其实，我们一直很重视对女儿性格的教育，创造一切可能的机会让她得到锻炼。但是，女儿与亲朋好友、左邻右舍甚至以前从未谋面的远亲都能在很短的时间内融洽相处、无所不谈，为什么在外面的世界中会表现出截然不同的一面？我担心这种性格会影响女儿今后的成长，希望得到您的指导。

茅于燕

你对女儿的性格问题十分重视，这是很好的，但过分焦虑则没有必要。你看，她与亲朋好友、左邻右舍甚至以前从未谋面的远亲都能在很短时间内融洽相处，无所不谈，只是在外面的世界中表现出截然不同的一面，这说明她并不是笼统的性格脆弱，而是 自信心 不强，你举的三个例子中，有两个明显是这个问题。另一个也与此有关，她怕保护不了自己的气球，所以不让小朋友踩她的气球。所以我们就把问题集中到这一点上。可以试用以下方法来提高儿童的自信心：

1、给孩子更多的爱。儿童要感到被爱，他才会有自信。你说你曾苦口婆心地劝说，也曾训斥过她，当然，在教育孩子时，这是必要的，但另一面以温柔的母爱滋润她的心灵，让她感受到爱，这更重要。

2、经常表扬孩子好行为，有时甚至故意让她做她完全会做的事（如端来一个椅子、给爸爸拿一双拖鞋、把姥姥的眼镜收到眼镜盒里等），以表扬她。

3、多花时间培训她的技能，如绘画、弹琴（或其它乐器，你这儿没有讲）等，让她这些方面的能力提高快些。在此过程中，把她的“成果”（画好的画、会弹的曲子）给亲朋好友看并演示，让他们来表扬她、鼓励她，增强她的技能和信心，以后再碰到在幼儿园要表现、表演的时候，就会不那么怕了。

4、不要过多的唠叨（也许就是你所讲的“苦口婆心的劝说、鼓励”），更不要训斥，因为这些不能具体地提高她的技能，当然也不会增加她的信心。信心是要从苦练而提高技能而来的。

5、不要当孩子面将她和同班能力强的小伙伴作比较，甚至批评她，这会大大降低她的自信心。

6、不要对她期望过高，不要赶她，让她在比较轻松的环境中主动学习。当然也不要一点要求也没有，这样也表现不出她的努力、她的进步，也不会增加她的自信。

7、不要要求过急，自信心的养成不是一朝一夕能完成的，欲速则不达达。

8、和老师联系，多让她做对她来说是不太困难的事，并在小朋友面前表扬她，树立她的好形象。让她有自信。

怎样系统地教孩子 我儿子再有一周就22个月了，他非常聪明懂事，身心发育都很出色。而且很有耐心，性格也很活泼。我一直对他进行早期教育效果也不错，他的智力已超出同年龄的孩子。我的原则是以开发智力，培养好性格和习惯为主，他感兴趣就学，不强迫。我现在想系统的教他一些东西，我该教他些什么？怎样教？

茅于燕

我真为你有这么一个身心发育都很出色的宝宝而高兴。从你的介绍，可见你所进行的早期教育很有成效，你的双重目标（既开发智力又培养好性格）的原则很正确。现在许多家长往往是单打一，只注意智力开发，不注意性格培养，这就太偏了。性格的培养，关键在早期。如果早期没有形成良好的性格，长大一些要纠正，就太困难了。你说系统教他一些什么东西好，我想提几点建议，供参考：

1、坚持你的双重目标，哪一方面都不偏废，现在你还可以按你的方法教，逐渐系统化。年龄大一点，可以学的内容也多一点了。

2、加强 识字、阅读的训练，这对智力开发有很大好处。识字并不是要他“四会”：（会听、会读、会写、会用），而是要他以字作为工具去阅读，这对促进智力发展有很大作用。可以买一些图画书、婴儿画报，系统地教他看图读字，大一点可让他读格林童话，一步一步来。

3、观察他对音乐、钢琴、提琴、古筝、琵琶、绘画、体育、手工等哪一方面（或两方面）有特别的兴趣，可以在他有兴趣的方面来进行训练。现在社会上儿童兴趣班很多，可以选择好的让孩子参加。当然，乐器孩子是不会的，可以先试一样，如钢琴，有兴趣就让他学下去，没有兴趣再换其他的。体育方面也要家长带领去做。

4、外语可以开始学了。这个年龄学外语，语音会比较正确。可以买一两套幼儿外语教材，系统地教他。现在社会上有许多既有课本又有磁带，甚至还有录像带的成套读物，就很好。

5、如有可能，到孩子三岁时，就送他去幼儿园，那里的教育都是根据年龄制定的，非常系统。当然，在家里的时间可以进行上述的兴趣教学。

五岁的宝宝学琴好吗

我的女儿现在刚满5岁，前些日子给她报名去学电子琴启蒙班。现在学完一期了，可是，她平时回家却不怎么喜欢练琴，老是要家长强制她练。我们也不想逼她，有兴趣就学，没有也就算了。可是，每次去上课时，虽然平时练习不多，却也能跟上课程。老师说，她的能力是可以的，我们做家长的是随她喜欢。女儿说她不想学，我们也就算了。昨天，一个朋友来，说，孩子学琴很好，有利于智力开发这下，我们又想不好了，想请教一下您，5岁的孩子学琴是不是太小？

茅于燕

几岁开始学琴，并没有一个严格的标准，这和许多条件有关：

1、孩子的兴趣，当然，兴趣和培养有关，至少不讨厌琴才行；

2、家里有没有人会弹琴；

3、家里人对孩子学琴的态度是十分热中，还是可学可不学；

4、送孩子去学琴目的是什么？是学一门技术，将来成为音乐家还是人家孩子学了，咱家孩子也要学，还是为了开发智力；

5、孩子学的成绩；

6、年龄在五六岁以下等。根据你提到的情况，我想提以下几点建议：

1、五岁学琴一点也不小，有的家庭两三岁就让孩子学琴了，当然先是很简单的学会弹出声音即可。

2、从你们的态度看，并不是让她日后成为音乐家。现在的目的是开发智力，可是通过学琴开发智力是很间接的，学琴或学音乐主要是陶治性情。学多了也可以锻炼想像力（比如想像这是流水声、这是蓝天、这是清晨的树林等），但这是间接的，并不是学了琴就聪明了。

3、从你的介绍的情况看，我认为： A、她五岁学琴，一点也不小； B、虽然她练琴的积极性不高，但她也有有兴趣的时候（你介绍说：有兴趣就学）。另外，“她也能跟上课程”，说明能力还是不错的，所以我认为还是应该让她继续学下去，但目的最好放宽一点，陶治性情、培养毅力、有欢乐情绪、锻炼想像力、开发智力等，都算在内； C、要培养兴趣，不能单靠练琴（练琴的过程是单调的、乏味的），而要提高她对音乐（特别是对琴）的认识。可以买一些 钢琴 的磁带，让她听，家长还要把这些曲调所表现的内容，情绪讲给她听，让她“懂”一些音乐。另外，还可以带她去听音乐会；电视里有儿童弹琴的节目，也让她看，这样她会提高弹琴的积极性； D、当她表现好有兴趣练琴后，应表扬，最好给她奖励，以她喜欢的东西为内容，不要强强制，而要鼓励。

孩子有没有必要上智力开发型幼儿园

我的儿子马上就2岁了，我现在考虑送他上幼儿园，因为现在是我的父亲和一个小保姆在带他，带孩子的经验并不多。我和他爸工作都很忙，常加班或出差，不能很细致地照顾他。我儿子现在性格比较内向，情绪也不稳定，爱哭，胆小，吃饭也不好，从半岁以后体格检查一直是“双下”。我想送他上幼儿园

一、是想锻炼他的性格。

二、是增加与别的小朋友交往的机会。

三、是想看看能否促进一下他的食欲。这些是一些基本的想法。此外，我想咨询一下您和其他孩子的父母，有没有必要把智力开发型幼儿园列为必选？都说0—3岁是人的智力发育关键期，那么什么是衡量一一个幼儿园开发功能大小的标准呢？不知有没有哪位专家和家长有这方面的经验和体会愿意告诉我？

茅于燕

你的孩子现在才两岁，正是自我意识开始萌发、语言迅速发展的年龄，有良好的教育和丰富的生活环境是非常必要的。从你的情况看，送他上幼儿园固然有一些好处，但是，由于他比较内向、情绪不稳定、爱哭 胆小、吃饭也不好、体检一直是“双下”，到了幼儿园，未必能很好的适应。我对你这个问题的建议是：

1、换一个小保姆，这个保姆要有一点带孩子的经验，能给孩子良好的生活照顾和教孩子一些知识（极简单的内容，如儿歌、小故事、搭搭积木、穿穿珠子等），并培养孩子良好的生活习惯（如自己吃饭、自己坐盆大小便等），这对孩子的幼儿园生活有很大好处。

2、你们自己要尽量克服困难，抓紧一切在家的时间和孩子在一起，假日带孩子到亲友家去串门，让他有机会接触社会，改变他爱哭、胆小、情绪易波动的毛病。这也是为送幼儿园做准备。对孩子要进行“上幼儿园多么好”的教育。可以买这方面的故事书、假日或下班带孩子到你们决定送他去的幼儿园去玩等等，使他对要去的地方有思想准备。

4、花一点时间了解一下附近哪一所幼儿园办得比较好，就把孩子这到这一所幼儿园去。办得好的幼儿园的标准是：老师质量好、爱孩子、设备、比较齐全、膳食营养很注意、卫生保健管得好等。当然，距离住处不要太远。

5、如果一切顺利，待他到三岁左右再送，这样，有了以上的准备，他到幼儿园去会较快适应。下面想和你谈谈有没有必要把智力开发型幼儿园作为必选问题。首先，什么是智力开发型幼儿园呢？我认为任何一个幼儿园都要开发儿童的智力，包括教儿童说话、讲故事、搭搭积木、做拉力、创造性地玩游戏等。（当然，保姆、父亲、母亲、老爷也在开发孩子的智力），不存在智力开发型幼儿园和非智力开发型幼儿园的区别。所存在的是老师质量好的幼儿园与老师质量不够好的幼儿园；老师爱孩子的幼儿园和不够爱孩子的幼儿园。至于你说的智力开发型幼儿园可能指的是这样两种：

1、所谓“贵族幼儿园”，这是高收费的幼儿园老师可能都有高学历；教英语，老师是外藉人士；生活条件好，家具设备、玩具教具很多是进口的或合资企业的等等。

2、特色幼儿园，即以教某一种技能为主的幼儿园，比如专门教跳舞（如蓝天幼儿园）、钢琴（如刘诗昆幼儿园）、下棋（如小白鸽幼儿园）等。当然，这两种幼儿园，如果办得好，家里经济条件许可，孩子又具备某种能力的潜质，把他们送到这些地方去，也是可以的，但不必把这些幼儿园当作智力开发型幼儿园，并列为必选。

第五篇：学钢琴到底培养了孩子什么

学钢琴到底培养了孩子什么

1、音乐感的培养

有人说：“音乐感是爹妈给的”，意思是说，有人生来就是音乐感好，天生就是学音乐的料，也有的人生来就不是学音乐的，是不具备培养可能的。我本人不太同意这种说法，我认为，每个人的先天素质确有很大差异，这要看到，要承认，但是后天的意识的培养，有目的地引导，有很积极的作用。一个好的教师，应该能把一些在音乐方面天赋一般的学生引进音乐之门，使他们逐步提高音乐理解和音乐表现的能力，而逐步做到有音乐感的演奏。

从我们在教学中所接触的情况来看，大多数学生都有较好的天赋，应该说这些学生都具备被培养、造就的条件。当然，我们不否认他们中有天赋特别突出的，也有特别不愿意和不适宜学习音乐的，但这两种情况都只是个别的，是极少数。我认识一个男孩子，脑子很清楚，很聪明，手的条件也非常好。耳朵的听力更是突出，别人在钢琴上任意按下一堆音，他能把一个个音名说出来（当然是在眼睛不看、全凭听觉的情况下）。这样的学生，无疑是有音乐天才的，但他花的努力一点也不比别人少。在初学阶段，他一星期要弹好、背出十至十五首曲子，而且曲曲完整，也有音乐表现。他不仅平时的练琴时间比同龄的孩子多。他还能随时有选择地欣赏一些自己喜欢的曲目，每天晚上他都在音乐伴随下上床入睡。他的家长也努力给他创造一个音乐的氛围，每天早

第 1页 /共 5 页 上都用音乐叫醒他，放他喜欢的乐曲伴随他进人新的一天。有了这样的努力，又有这样的环境，他的音乐理解能力和表现力不能不突出。可见，即使才能、条件都超乎一般的孩子，他的努力和追求也必须超过一般人，才可能走上成功之路，“天才出自勤奋”，这话说得太对了。

实践证明，那些学习钢琴半途而废的学生，往往都是平时不肯好好练琴的。每次上课错音连篇，经常谱子也不认识。键盘也找不到，往往上了许多次课．连一个曲子也连贯不下来，错音、毛病总也不改。仔细分析起来，这些学生学不下去并不是因天赋不行，他们的问题在于不肯下功夫。其实只要下点功夫，他们马上会好一些的。往往这类学生在学校的功课也是粗心大意，马马虎虎。有些很聪明的孩子，被不良的学习态度和习惯耽误了，真让人惋惜。

也有一些很没有条件和“才能”的学生，经过努力，有了良好的表现。有一个女孩子，父母都是工人，且完全没有接触过音乐，所以在家中孩子可说没有任何音乐环境。这样的孩子学习起来的确很苦，往往在弹奏方法上、节拍上都对了，而音乐的感觉就是出不来。后来经过老师正确启发和指导和她自己的艰苦努力她终于有了一定的音乐感觉，并在考级中被评为优秀。这个成绩，老师和家长都深知是来之不易的。

我们面对的大多数学生，都不能说是天才，但他们大都有正常的智力，且有学习钢琴的愿望。教师的责任是把这些学生带入

第 2页 /共 5 页 音乐之门，引上音乐之路。

在这里，先谈谈从感性人手的培养。我想，多听、多看、多给人表演都是必须的。

学钢琴首先要给学生创造一个音乐的环境。钢琴是一种外来乐器，大多数传统的优秀教材、乐曲来自欧洲，因此它的音乐语言也是外来的。这就跟学外语一样，要有语感，光靠音标、字母拼出来的外语，总让人觉得生硬，必须多听，多感受，潜移默化。

现在电台里经常有好的音乐节目，家长可以多留意、到时候录下来，并不限于钢琴，可广泛一些，其它乐器的、交响曲的、声乐的，都可以，经常积累一些资料。学生眼下功课都很多，不一定有专门的时间来欣赏音乐，家长不妨在进餐时、起床后、就寝前放上音乐，学生有意无意地便接受了音乐的熏陶。逐步对音乐语言、形象、气氛、音色等，有了感性的认识。这种潜移默化的影响，不一定立竿见影，但是逐步地能从量变到质变，大凡音乐感好的学生，都得益过这种熏陶。

上述的做法，我想对任何家庭都不难，因为收音、录音的件是每个家庭都具备的。如果有条件的话，可以去买一些录音带和激光唱片，选择一些重要的经典曲目。在学生学到一定程度时，音乐欣赏可更有目的地进行，让其比较专题化。如学生弹奏莫扎特的奏鸣曲或变奏曲，平时就可以集中听莫扎特的各种类型作品，让其对莫扎特的风格、特点有专门的感受。亦可把音乐分为大的时期来欣赏，如巴洛克时期、古典时期、浪漫时期等等。譬如海

第 3页 /共 5 页 顿、莫扎特、贝多芬都属于古典时期，就可以有意识地放在一起听听，感受他们的共同点和不同点。

对初学的学生来讲，除了广泛的听和感觉外，更应着重对自己所学教材的熟悉和模仿。这方面，教师的要求是起主导作用的。教师应对教材进行深入研究，让学生明确音乐形象、情绪，并明确通过哪些弹奏方法来达到动听鲜明的弹奏。全国学习钢琴非常普及，而好的教师又不是到处都有，这时候则应借助于音像制品来促进教学。现在一些基本的主要钢琴教材都有示范的录音带甚至带讲解的录像带，这些音像带对教学能起到广泛的指导作用。

学生通过熟悉、模仿，逐步到有自己的独立音乐见解，具有主动的音乐感、表现欲，这就需要不断的听和熏陶。居住在大中城市的学生，有条件的要争取多听各种音乐会，因为钢琴是表演艺术，必须多看，多听现场的演奏。要是没有听现场音乐会的条件，也可注意收看电视中的音乐会转播。现在，这种机会还是经常有的。只要有心，是不会错过的。

再进一步，就是多给学生提供给别人表演的机会。练了那么长时间，给人表演能否把自己的音乐感发挥、表现出来，就是一个重要的问题，这是人人迟早都要面对的。在学生中也有不同的性格、不同的情况，有的人性格放得开，不在乎，甚至越有人看越得意，越来劲。这样的学生一般都喜欢上台表演，但要注意的是，不要因过分兴奋、激动而失控，弹得过快，在演奏时既要保持投入、兴奋的优点，但又要从容不迫，头脑清楚。对于一些性

第 4页 /共 5 页 格较内向、胆子比较小而又容易紧张的学生，一定要让他们在演奏前多弹给人听，家里有客来，就让学生为客人表演，也可以带学生去别人家给人表演，也可组织几个学生一起开小演奏会，互相观摩比较，这有很大的促进作用。钢琴作为表演艺术，难在表演时就这一遍。平时练百遍、千遍，也许自己在家里弹得很不错，但是要别人承认你弹得不错，就必须在演奏这一遍时发挥好。有时我们很羡慕搞美术的，画一幅画，可以在家里一点点地去琢磨，去修改。一旦画好了，这幅画就永远不会再变化，除非作者想对其再加工。而我们的演奏，每次都要重新开始，在家弹好了，不一定上台演奏就能一样好。有的学生弹错了，会说“我在家弹得挺好的”，这样解释没有用，因为你在家弹好的那一遍，并无法弥补你这一遍的错误。也有学生说“我第二遍就能弹好”，那也不行，因为无论是表演，还是考级、考试所承认的永远是那个第一遍，为了弹好这一遍，我们要做很多努力，除了练习充分外，很主要地不放过任何一次锻炼的机会。除了给别人弹，也可借助录音、摄像，录下来自己听，看看优、缺点，因为在有录音或摄像的情况下，比较接近演奏的感觉，与一个人无拘无束地弹心理上大不一样。经过这一些锻炼，学生在演奏或考级中，就能有充分的思想

准备，以保证临场时把自己的音乐感觉比较自如地不打折扣的表现出来。

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