第一篇：马致远《水仙子·和卢疏斋西湖》原文翻译与赏析
马致远用“水仙子”曲牌写了四支小令，歌咏春夏秋冬四报的西湖景色。下面一起来欣赏《水仙子·和卢疏斋西湖》这首曲吧!
【原文】
春风骄马五陵儿，暖日西湖三月时，管弦触水莺花市。不知音不到此，宜歌宜酒宜诗。山过寸颦眉黛，柳拖烟堆鬓丝，可喜杀睡足的西施。
【译文】
春风轻拂五陵子弟骑着马儿游逛，正是西湖三月风和日暖之时，到处莺花盛开，管弦弹奏的乐声在湖上飘荡。不是知音不要到这里来，尽情地唱歌、饮酒、吟诗。阵雨过后，春山妩媚得好像西施颦眉，柳絮纷飞远看有如垂柳托着烟霭，好像西施蓬松的鬓发，美丽的西湖啊，就像睡足初醒的西施那样娇柔。
《水仙子·和卢疏斋西湖》是元代散曲家马致远的作品。此小令共三句，主要描写了西湖的美景，将其景色比作美貌女子，美丽怡人。
【赏析二】
关于这组曲子产生的过程，同时代的散曲家刘时中《水仙子》引言中有一段说明：‘若把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜’，玉局翁诗也。填词者窃其意演作。世所传唱《水仙子》四首，仍以‘西施’二字为断章，盛行歌楼乐肆间，每恨其不能佳也。且意西湖西子，有秦无人之感。嵩麓有樵者，闻而是之，即以春夏秋冬赋四章，命之曰《西湖四时渔歌》。其约：“首句韵以‘儿’字，‘时’字为之次，‘西施’二字为句绝，然后一洗而空之。邀同赋，谨如约。”其中所说嵩麓樵者，就是卢疏斋。由此可知这几支曲是马致远与刘时中同时应卢挚之邀和作的。
【赏析三】
作者捕捉人物形象来写，写游人，渲染了一片热闹欢腾的气氛。春天是西湖最宜游赏的季节，游人如织，尤其是那些豪贵子弟，骑着高头大马，沐浴着春风昂昂而来，在游人中分外引人注目。
【赏析四】
“山过寸颦眉黛，柳拖烟堆鬓丝”。运用了比喻的手法，描画远处一抹青山，正像美人深翠的眉毛;远处如烟的柳丝，正像美人蓬松的头发。“拖”画出了和风吹拂，柳枝斜长的动态。
第二篇：《水仙子和卢疏斋西湖》原文和译文赏析
【双调·湘妃怨】
和卢疏斋西湖
马致远
春风骄马五陵儿，暖日西湖三月时，管弦触水莺花市。不知音不到此，宜歌宜酒宜诗。山过寸颦眉黛，柳拖烟堆鬓丝，可喜杀睡足的西施。
【注】①五陵儿：汉朝五座皇帝陵墓。立陵时曾将富家豪族移居陵区，故“五陵儿”借指豪贵子弟。
1．此曲开头描写西湖的春景与众不同，避开了直接描绘湖光山色的熟路，请加以简析。（4分）
2．请分析“山过寸颦眉黛，柳拖烟堆鬓丝”的妙处。（4分）
参考答案
1、作者捕捉人物形象来写，写游人，渲染了一片热闹欢腾的气氛。春天是西湖最宜游赏的季节，游人如织，尤其是那些豪贵子弟，骑着高头大马，沐浴着春风昂昂而来，在游人中分外引人注目。
2.运用了比喻的手法，描画远处一抹青山，正像美人深翠的眉毛；远处如烟的柳丝，正像美人蓬松的头发。“拖”画出了和风吹拂，柳枝斜长的动态。
注释：
五陵儿：指豪贵子弟。五陵，指长安郊外五座汉代皇帝的陵墓，即长陵、安陵、阳陵、茂陵和平陵，为豪富聚居之地区，因建陵时迁豪富与其地故得名。
管弦触水：指管弦弹奏的乐声在湖上飘荡。管弦，管乐和弦乐。
莺花市：指莺啼花开的春色迷人之处。
颦眉黛：形容远处的雨后春山，好像西施皱着的青黑丽眉。
参考译文
春风轻拂五陵子弟骑着马儿游逛，正是西湖三月风和日暖之时，到处莺花盛开，管弦弹奏的乐声在湖上飘荡。不是知音不要到这里来，尽情地唱歌、饮酒、吟诗。阵雨过后，春山妩媚得好像西施颦眉，柳絮纷飞远看有如垂柳托着烟霭，好像西施蓬松的鬓发，美丽的西湖啊，就像睡足初醒的西施那样娇柔。
简析：
《水仙子·和卢疏斋西湖》是元代散曲家马致远的作品。此小令共三句，主要描写了西湖的美景，将其景色比作美貌女子，美丽怡人。
马致远用“水仙子”曲牌写了四支小令，歌咏春夏秋冬四报的西湖景色。关于这组曲子产生的过程，同时代的散曲家刘时中《水仙子》引言中有一段说明：‘若把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜’，玉局翁诗也。填词者窃其意演作。世所传唱《水仙子》四首，仍以‘西施’二字为断章，盛行歌楼乐肆间，每恨其不能佳也。且意西湖西子，有秦无人之感。嵩麓有樵者，闻而是之，即以春夏秋冬赋四章，命之曰《西湖四时渔歌》。其约：“首句韵以‘儿’字，‘时’字为之次，‘西施’二字为句绝，然后一洗而空之。邀同赋，谨如约。”其中所说嵩麓樵者，就是卢疏斋。由此可知这几支曲是马致远与刘时中同时应卢挚之邀和作的。
第三篇：乔吉《水仙子.为友人作》原文翻译与赏析
乔吉《水仙子.为友人作》此曲用商贾行业词语来描写相思恋情，下面一起来欣赏这首曲吧!
【原文】
搅柔肠离恨病相兼，重聚首佳期卦怎占?豫章城开了座相思店。闷勾肆儿逐日添，愁行货顿塌在眉尖。税钱比茶船上欠，斤两去等秤上掂，吃紧的历册般拘钤。
【译文】
搅得人柔肠寸断，离愁别恨积压心中，更何况还有病相煎。要想再聚首不知道佳期在什么时间?看豫章城里开了一座专营的相思店，忧闷的勾栏瓦肆还不断增添，忧愁烦恼像行货一般堆满在眉尖，相思的税钱要在茶船上收，愁苦的轻重要在待秤上量掂。最要紧的是行动受拘束好像坐牢一般。
【赏析一】
在元代，散曲流行于城市，被称为“街市小令”，它被染上商业色彩，是毫不足怪的。这是它和诗词创作不同之处。
乔吉(1280——1345)，字梦符(或作孟符)，号笙鹤翁，又号惺惺道人，山西太原人。
终生不仕，流寓杭州，以词曲称重于时。著杂剧十一种，今存《两世姻缘》、《扬州梦》、《金钱记》三种，都是爱情喜剧，以词采华美著称。尤致力于散曲创作，风格清丽芊眠，亦有奇警之作。后人辑有《惺惺道人乐府》、《文湖州集词》、《乔梦符小令》三种。现存小令二百〇九首，套数十一篇，仅次于张可久。
【赏析三】
乔吉，又名乔吉甫，字梦符，号笙鹤翁，别号惺惺道人。元太原路阳曲人。生于元世祖公元1280年(至元十七年)，卒于公元1345年(至正五年)。流寓杭州，一生穷愁潦倒，寄情诗曲水酒，过着“尖风薄雪，残杯冷炙，掩青灯竹篱茅舍”，“世情别，故交绝，牀头金尽谁行借?今日又逢冬至节，酒何处赊?梅何处折”的清贫困顿生活。关于乔吉之生平，史籍无详细记载，仅据元代戏曲史家钟嗣成在《录鬼簿》中说：乔吉“美容仪，能辞章，以威严自饬，人敬畏之。居杭州太乙宫前。有《梧叶儿》、《题西湖》百篇，名公为之序。……江湖四十年，欲刊所作，竟无成事者。”从此段史载中，我们可以窥见：乔吉是一个相貌俊美，长于词曲，为人清高认真，使人敬而远之的落魄文人。一生贫寒，无法回到原籍，流落于杭州，聊居道观太乙宫附近。
他的散曲作品很多，达百余篇，并请当时有名望的人为之作序。然而，惨淡江湖40多年，总想着把这些作品刊印成册，流行于世，却无人资助，终未能如愿。终于在公元1345年(至正五年)65岁时，油尽灯熄，客死他乡。
第四篇：夜行船秋思马致远原文翻译赏析
夜行船秋思马致远翻译赏析，这是元代戏曲作家、著名杂剧作家马致远的作品，风格豪放，行文流畅，曲折有致。
原文：
夜行船·秋思
马致远
百岁光阴如梦蝶，重回首往事堪嗟。今日春来，明朝花谢。急罚盏夜阑灯灭。
夜行船·秋思字词解释：
⑴双调：宫调名。夜行船：曲牌名。这是套数，有多个曲牌，下面的“乔木查”“庆宣和”“落梅风”等都是曲牌名。
⑵梦蝶：《庄子·齐物论》，“昔者庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也。……俄然觉，则蘧蘧然周也。”这句话是说人生就像一场幻梦。
⑶“急罚盏”句：赶快行令罚酒，直到夜深灯熄。夜阑，夜深，夜残。
⑷秦宫汉阙：秦代的宫殿和汉代的陵阙。
⑸不恁（nèn）：不如此，不这般。
⑹龙蛇：这里指刻在碑上的文字。古人常以龙蛇喻笔势的飞动。李白《草书歌行》：“时时只见龙蛇走，左盘右蹙如惊电。”
⑺投至：及至，等到。
⑻“鼎足”句：言魏、蜀、吴三国鼎立的形势，到中途就夭折了。最后的胜利者到底是魏呢？还是晋呢？
⑼好天良夜，好日子，好光景。
⑽看钱儿：元代杂剧家郑廷玉根据神怪小说《搜神记》，关于一个姓周的贫民在天帝的恩赐下，以极其悭吝、极其刻薄的手段，变为百万富翁的故事，塑造了一个为富不仁，爱财如命的悭吝形象——看钱奴。一作“富家儿”。
⑾锦堂风月：富贵人家的美好景色。此句嘲守财奴情趣卑下，无福消受荣华。
⑿添白雪：添白发。
⒀鸠巢计拙：指不善于经营生计。《诗经·召南·鹊巢》：“维鹊有巢，维鸠居之。”朱熹注：“鸠性拙不能为巢，或有居鹊之成巢者。”
⒁葫芦提 ：糊糊涂涂。
⒂蛩：蟋蟀。宁贴：平静，安静。
⒃彻：了结，到头。
⒄裴公：唐代的裴度。他历事德宗、宪宗、穆宗、敬宗、文宗五朝，以一身系天下安危者二十年，眼见宦官当权，国事日非，便在洛阳修了二座别墅叫做“绿野堂”，和白居易、刘禹锡在那里饮酒赋诗。
⒅陶令：陶潜。因为他曾经做过彭泽令，所以被称为陶令。相传他曾经参加晋代的慧远法师在庐山虎溪东林寺组织的白莲社。
⒆北海：指东汉的孔融。他曾出任过北海相，所以后世称为孔北海。他尝说：“座上客常满，樽中酒不空，吾无忧矣。”
⒇东篱：指马致远。他慕陶潜的隐逸生活，因陶潜《饮酒》诗有“采多数东篱下，悠然见南山”之句，乃自号为“东篱”。
夜行船·秋思翻译：
人生百年就像一场梦幻，回首往日，事事都值得长叹。昨天春刚来临，今日花已凋残，还不如夜深灭了灯烛，急急地罚酒寻欢。
想秦汉的宫殿，都化作了放牧牛羊的荒草原。不是这样的话，渔夫樵子便没内容闲谈。只见荒坟断碑横七竖八，碑上的文字早已漫漶。
等到坟场成为狐兔出没的地盘，这期间消磨了多少英雄好汉。三国鼎立，也像折鼎那样不能久全。魏么？晋么？都同前朝一般。
老天让你成大款，可别想入非非，一味地盘算。良辰美景总是那样的短暂。富翁们就算是铁石心肝，怎能狠得下性子，把现成的享受白白抛在一边？
眼前的红日就像下坡的车辆，又一次急急地坠下西天。当真它使镜里白发频添。上床脱了鞋子，就不知第二天是否还有机会再穿。别笑我像斑鸠那样不善于经营谋生，我一向保持着糊里糊涂、痴呆懵懂的外观。
我断绝了功名的企求，也摆脱了是非的纠缠。门前清静，不受闹市红尘的沾染。屋角种植绿树，破墙面对青山。更加上竹篱茅舍，足以把身安。
蟋蟀停了鸣叫，方能一觉睡酣，等到晨鸡报晓，俗事又络绎不断：这样的情形何年才完？冷眼观世，只见蚂蚁密麻麻排兵布阵，群蜂乱哄哄采花酿蜜，苍蝇急忙忙争腥逐膻。我向往的是裴度那样的避世隐居，陶渊明那样的同高士结社作伴。我爱秋天的优点：采摘带露的菊花，分擘当令的熟蟹，点燃一堆红叶，把美酒煮暖。想人生饮酒的机会有限，一生遇到的重阳节屈指可算。我吩咐家僮记着：有人问起我的话一律回断，就算孔融前来拜访，也回答他主人醉了，不能出来迎见。
夜行船·秋思创作背景：
对于人生意义的探索，可说是文人咏怀的一个永恒的主题。从先秦到两宋，凡是进步的文人，即使处在最黑暗的时代和最坎坷的境遇中，无论怎样昏酣遗世，在内心深处总还多少保留着一点立功立德的理想。但是，任何一个时代都不曾像元代这样善恶颠倒、是非不分；这样把文人打入社会的最底层。因而元代文人对现实大多是彻底绝望的：“青史内不标名”、“把功名富贵都参破”（张养浩《辞官》），“无是无非快活煞”（孛罗御史《辞官》），仕途顺利的文人尚且作如是之想，压在社会下层的文人也就可想而知了。马致远的《夜行船·秋思》正是将这种看穿一切的普遍情绪提到历史的高度来认识，更集中更凝炼地反映了元代愤世嫉俗者的共同心理状态。
夜行船·秋思赏析：
秋思本是中国古典诗词的传统题目之一。长期以来，人们由这一题目生出的无数感慨，已使秋思的词义本身便凝聚着思索自然之秋和人生之秋的丰富内涵。而马致远《夜行船·秋思》更是包孕弘深、独具一格。这一套曲将参透名利、离绝是非的处世哲学寄托在叹古讽今、嘲风弄月的牢骚里，浓缩了他在《陈抟高卧》《黄粱梦》等剧目和其他散曲中反复宣泄的内心苦闷，表现了他因半世蹉跎、饱谙世情而形成的纵酒肆志、超然尘外的人生态度。
马致远的《夜行船·秋思》从思想内容上扩大了散曲的表现范围；并充分利用元曲语言俚俗明快、句式节奏自由的特点，从表现艺术上提高了散曲的境界。这一套曲由七支曲子组成，第一支曲以人生当及时行乐的感慨领起全篇。题为秋思，不写秋景，但迟暮之悲、忆旧之情处处关合“秋”字，实是从人生的晚景虚写自然的秋意。反过来，“今日春来，明朝花谢”写韶华过隙之感，则是以自然之春倒映人生之秋，“今日”、“明朝”的夸张更加强了光阴流逝的急速感，春花又与“梦蝶”在字面上相照应。“梦蝶”用《庄子·齐物论》的典故，既烘托了百年犹如一梦的迷惘之感，又以词藻的装饰美点缀了春意。人生如梦已成滥调，庄周梦蝶也是熟典，但用惜春之情反写悲秋之思，尚不落俗套。末句“急罚盏夜阑灯灭”利用虚词的省略造成意思的含混，又从及时行乐的老话中翻出新意：“急罚盏”三字声短调促，把催人赶快行令罚酒的意思连同急不可待的语气一起传达出来了，而这三字与“夜阑灯灭”之间又有一个停顿，便兼有两重含意：一是赶快罚酒直到夜深灯息，即“昼短苦夜长，何不秉烛游”之意；一是赶快罚酒--却已夜阑灯灭，也就是即使急急行乐，犹恐不能及时之意。这支曲缓起急收，以入声为平声。起调平稳，与长嗟短叹的表情相应，愈往后愈急促，在言犹未尽时顿断，这就为以下六支曲子展开古今纵横之谈留下了余地。
第二、三、四支曲子从兴亡之悲谈到贪财之愚，慨叹所谓名标青史、功业不朽、富贵久长的虚幻，以证明及时行乐的实在。
第二支曲否定了帝王无上的权威。秦宫汉阙化为一片衰草，成了放牧牛羊的原野，昔日繁华已成过眼云烟，只落得渔夫樵子几句闲话。如此悲凉的意绪却化为一句刻薄的挖苦：若不这般兴衰更替，渔樵便没有闲话可说了。这出人意表的冷嘲应有无限感触，可又将千古兴亡说得何等无足轻重。至此意犹未足，还要追补一层：纵然是留下几座荒坟，横着几块断碑，也因年代久远而无法辨认那上头模糊的字迹了。古人将刻石立碑看作不朽功名的象征，此处“龙蛇”本指碑刻文字龙走蛇舞的笔势，但这词也常用于比喻古代帝王，所以“不辨龙蛇”语意双关：既然连铭功记史的碑文都已字迹莫辨，那么后人又如何分辨历史上那些龙争蛇斗的风云人物呢？“秦宫汉阙”着眼于帝王生前之贵不能持久，“荒坟““断碑”着重于死后之名不能永存，这就用虚无主义的历史观彻底否定了历代文人所讴歌的青史留名的人生理想。
第三支曲直接用议论和反问对英雄豪杰建功立业的意义提出了怀疑。“投至狐踪与兔穴，多少豪杰”两句，由于押韵和字数的限制，实为倒装：多少英雄豪杰，到头来连荒坟断碑都没有，他们的葬身之地已变成了狐狸野兔出没的场所。这一倒装恰好利用“投至”二字含有“及至”的意思，在语气上与第二支曲承接，情绪和句意也正相连属。鼎足三分指魏、蜀、吴三国之争，也兼指所有群雄纷争的时代，正如秦宫汉阙不限于秦汉，也代表所有强盛统一的王朝，这虽是诗词曲怀古咏史的常套，却也有典型意义，且正好按朝代顺序排列，使两支曲连成一气：鼎足三分的功业半途夭折，到如今魏在哪里，晋又在哪里呢？千秋功罪，后人又当怎样评说？所以这茫然的一问与“不辨龙蛇”之意相生发，抹掉了多少豪杰争夺天下的功过成败和是非。回过头来再看看那些狐踪兔穴，已被历史湮没的英雄们当初逐鹿中原的纷争也就像兔奔狐逐一样没有意义。这一支曲结尾连用两个叠问，使魏、晋和秦、汉首尾呼应，字法灵活多变，章法周密严谨。
第四支曲由叹古转为讽今，内容与上二支曲并列，意思更透过一层：帝王豪杰的功业尚且化为乌有，更何况看钱奴的万贯家财。可笑这些人心硬似铁，一味地爱钱如命，看不透人生好景不常，为欢几何，空使锦堂风月虚设，根本不懂得赏心乐事。“锦堂”用宋韩琦在相州故乡筑昼锦堂的故事，泛指富贵人家的第宅。全曲四句，分两层递进，看钱奴的庸俗愚蠢和昼锦堂的良辰美景两相对照，俚俗的白话和清雅的词藻各得其所。元代另一个杂剧家郑廷玉根据神怪小说《搜神记》所作的《看钱奴》，写一个周姓贫民得天恩赐，变成一个为富不仁、极其吝啬刻薄的百万富翁，有助于理解“天教富，莫太奢”的意思。此处讥刺看钱奴的贪吝鄙俗，实际是将汉诗中“为乐当及时，何能待来兹”（《古诗十九首·生年不满百》），“贪财爱惜费，但为后世嗤”（汉乐府《西门行》）的老调翻为新曲。
以上三支曲子已将功名富贵都参破，第五、六两支曲子便转而陈述自己的人生哲学。“眼前红日又西斜”写一日之内光阴的流逝，遥承“百岁光阴”而来，“疾似下坡车”的比喻从羲和驾日车的常用典故脱出，化雅为俗，生动有趣。“晓来清镜添白雪”反用李白“君不见高堂明镜悲白发，朝成青丝暮成雪”的意思，引出“上床与鞋履相别”这句玩笑，好象把俗话说的“今晚脱下鞋和袜，不知明天穿不穿”稍加提炼发挥，便成了至理名言。不过这句貌似参透生死的俏皮话里隐藏着愤世嫉俗的深意，所以紧接着劝人莫笑自己像不会筑巢的斑鸠那样拙笨，这不过是糊里糊涂地装傻而已。自称不善营生之计，其实倒是离绝名利是非的上计，明说一向装呆，又点出浑浑噩噩混世的不得已。下一支曲说：“利名竭，是非绝。”正是上一支曲结尾的言外之意。“红尘不向门前惹，绿树偏宜屋角遮，青山正补墙头缺”三句鼎足对，用鲜明的对比色描写自己隐居尘外的清幽环境，构图别具匠心：绿树青山本来一近一远，层次分明，但一遮屋角，一补墙缺，便像一圈遮挡红尘的屏障，将自己严严实实地封闭在“竹篱茅舍”中，造成了隔绝是非名利的小天地。上一支曲全用散句，既无对仗，又无雷同的句法，这一支曲全为对句，散而有序，整而不板，雅词与俗调相间，典故和俚语并用，活泼和谐，妙趣横生。
最后一支曲煞尾，正面点题：可叹人生在世，只有睡觉时才得安宁，天一亮便有万事干扰不休。蛩吟即蟋蟀叫，至此才扣住秋景。人间万事归结到一点，无非是争名夺利，所以下面用一组鼎足对，将古往今来世上的一切纷争都比喻为“密匝匝蚁排兵，乱纷纷蜂酿蜜，闹攘攘蝇争血”。“蚁阵蜂衙”、“浮生如争穴聚蚁”的说法虽在元曲中常见，这三句却因连用确切精当的叠字排比对仗，把蚁穴、蜂窝、蝇群的形状写得特别麻人。作者的功力还不仅在于能将封建社会中世人的丑态形容到如此恶心的程度，更重要的是能以迥异于世人的高雅情趣与之相对照，表现出细宇宙、小万物、俯视尘世的超然神情。
个人资料：
马致远（约1250—1321以后），字千里，号东篱，（一说名不详，字致远，晚号“东篱”），汉族，元代戏曲作家，元大都（今北京）人，原籍河北省东光县马祠堂村。他的年辈晚于关汉卿、白朴等人，生年约在公元1250年，卒年约在至治改元到泰定元年1321年以后，与关汉卿、郑光祖、白朴并称“元曲四大家。”
马致远是元代著名杂剧作家，大都（现今北京）人。因《天净沙·秋思》而被称为秋思之祖(已选入7年级上人教版语文15课古代诗歌四首之一）（8年级下苏教版语文书诗词曲三首之一）。所做杂剧今知有15种，《汉宫秋》是其代表作；散曲120多首，有辑本《东篱乐府》。青年时期仕途坎坷，中年中进士，曾任浙江省官吏，后在大都（今北京）任工部主事。马致远晚年不满时政，隐居田园，以衔杯击缶自娱，死后葬于祖茔。
马致远早年即参加了杂剧创作，是“贞元书会”的主要成员，与文士王伯成、李时中，艺人花李郎、红字李二都有交往，也是当时最著名的“元曲四大家”之一。（四大家包括关汉卿、白朴、马致远、郑光祖。）马致远从事杂剧创作的时间很长，名气也很大，有“曲状元”之誉。他的作品见于着录的有16种，今存《汉宫秋》、《荐福碑》、《岳阳楼》、《青衫泪》、《陈抟高卧》、《任风子》6种，另有《黄粱梦》，是他和李时中、红字李
二、花李郎合作的。以《汉宫秋》最著名。散曲有《东篱乐府》。
第五篇：马致远天净沙秋思原文和翻译
《天净沙·秋思》是元曲作家马致远创作的小令，是一首著名的散曲作品。马致远天净沙秋思原文和翻译，我们来看看下文。
天净沙·秋思
作者：马致远
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。
夕阳西下，断肠人在天涯。
译文枯藤缠绕的老树的枝干上栖息着黄昏归巢的乌鸦，小桥下潺潺的流水映出飘荡着炊烟的几户人家。
荒凉的古道上，迎着萧瑟的秋风，一位骑着瘦马的游子缓缓前行。
夕阳早已往西沉下来，漂泊未归的游子还在极远的地方。
赏析
头两句“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家”，就给人造成一种冷落暗淡的气氛，又显示出一种清新幽静的境界，这里的枯藤，老树给人以凄凉的感觉，昏，点出时间已是傍晚；小桥流水人家使人感到幽雅闲致。12个字画出一幅深秋僻静的村野图景。古道西风瘦马，人描绘了一幅秋风萧瑟苍凉凄苦的意境，为僻静的村野图又增加一层荒凉感。夕阳西下使这幅昏暗的画面有了几丝惨淡的光线，更加深了悲凉的气氛。诗人把十种平淡无奇的客观景物，巧妙地连缀起来，通过枯，老，昏，古，西，瘦六个字，将诗人的无限愁思自然的寓于图景中。最后一句，断肠人在天涯是点睛之笔，这时在深秋村野图的画面上，出现了一位漂泊天涯的游子，在残阳夕照的荒凉古道上，牵着一匹瘦马，迎着凄苦的秋风，信步漫游，愁肠绞断，却不知自己的归宿在何方，透露了诗人怀才不遇的悲凉情怀，恰当地表现了主题，这首小令是采取寓情于景的手法来渲染气氛，显示主题，完美地表现了漂泊天涯的旅人的愁思。与此曲感情比较相似的还有杜甫一首诗中的“感时花溅泪，恨别鸟惊心。”
马致远一曲小令，短短28字，意蕴深远，结构精巧，平仄起伏，顿挫有致，音韵铿锵，直贯灵心。其四射的艺术魅力，倾倒古今多少文士雅客，骚人才子。曲中意味，既“深得唐人绝句妙景”（《人间词话》），又兼具宋词清隽疏朗之自然，历来被推崇为描写自然的佳作，堪称“秋思之祖”（《中原音韵》）更被王国维称赞其秋思为小令之最佳者。它勾画了一幅浪迹天涯的游子在深秋黄昏时刻孤寂无依的悲凉处境和思念故乡的愁苦心情。你看: 夕阳下, 乌鸦归巢, 小桥边，农人回家;而荒凉古道上, 瑟瑟秋风中, 我们的主人公却是疲人瘦马，踽踽独行，夜宿何处, 明日何往？都还不得而知。这又怎不叫他愁肠寸断、倍思故乡!全曲不着一“秋”, 却写尽深秋荒凉萧瑟的肃杀景象;不用一“思”, 却将游子浓重的乡愁与忧思写得淋漓尽致。正所谓：“不著一字, 尽得风流。” “枯藤老树昏鸦，” 小令伊始，由近处着笔，“在一株枯藤缠绕的老树枝头，几只乌鸦守在巢边‘哇哇’怪叫”，就将一幅萧瑟肃杀的深秋景致展现在读者眼前，紧紧扣住了读者的心弦。“藤”、“树”、“鸦”，本是郊野司空见惯的景物，并无特别之处，可一旦与“枯”、“老”、“昏”结合匹配，一股萧瑟肃杀之气立即从字里行间油然升起，笼罩在读者心头，再加上平仄的转换与音韵的配合，“平平—仄仄—平平—”，两字一顿，语调由低转高，再由高转低，“枯、老、昏”依次递进，紧压过来，让人顿感气息闭塞，真有喘不过气来的感觉。“小桥流水人家，”诗人笔锋一转，读者的视线也跟着带向远方，一组充满和平安详生活气息的图画展现在我们面前，我们高度紧张的情绪也因此一缓，长长地吐出一口气来。这既是对远处风景的诗意描绘，也表现了漂泊的诗人对悠闲恬静的田园生活的向往与渴望。在平仄的运用上，采用了“仄平—平仄—平平—”的组合方式，语调也因平仄的转换而显得欢快与和缓起来。“小桥流水人家”也因此而成为描写诗意的田园生活的千古绝句。“古道西风瘦马。”诗人笔锋一收，又将我们从美好的憧憬与向往中拉回到无奈的现实里来：古道萧索、西风凋零、瘦马宛然，无论情愿不情愿，喜欢不喜欢，人在江湖，身不由己，浪迹天涯的孤行苦旅还得继续。“仄仄—平平—仄仄—”，音声一变，气息也由舒缓再次转为短促，显示出诗人的激愤的情绪，我们的心情也不由自主地跟着紧张起来。“夕阳西下—，”“平平平仄——”我们的心再次被诗人揪起来：落日西逝，暮霭笼罩，颠沛劳顿的诗人今夜会宿在何处？明日还将去往何方？ “断肠人在天涯。” 诗人此时愁苦之情溢于言表，是一种浓浓的离愁才下眉头，又上心头，所以“仄平平—仄平平——”诗人发出一声仰天浩叹，就此作结。“伤心的旅人，在遥远的异乡漂泊流浪。”是伤心？是孤寂？是悲哀？是无助？还是无奈？又似乎是兼而有之。这既是诗人对人生际遇的感怀与嗟叹，也是对当时黑暗现实的有力质问和无情揭露。整首小令初看起来，纯用白描手法，仔细揣摩，却又满是比喻象征。用词之精炼准确，结构之精致巧妙，寓意之深刻广泛，实为罕见。
点击咨询 