读《摇摇晃晃的人间》有感：做有趣的人

第一篇：读《摇摇晃晃的人间》有感：做有趣的人

做有趣的人

——读《摇摇晃晃的人间》有感

知道余秀华之前，我心中的女诗人的形象虽不都是林徽因一般温婉娴熟、美丽动人，但起码如三毛一样气质独特、张力十足。直到我知道了余秀华，完全颠覆了我心中女诗人的印象。借用刘年的评价：她的诗，放在中国女诗人的诗歌中，就像把杀人犯放在一群大家闺秀里一样醒目——别人穿戴整齐、涂着脂粉、喷着香水，白纸黑字，闻不出一点汗味，唯独她烟熏火燎、泥沙俱下，字与字之间，还有明显的血污。

两年前先是在网上看到她的诗，买了她的诗集，去年又去影院看了她的纪录片，然后关注她的微博，可以说我是一名合格的粉丝了。早就想写一篇关于她的东西，可每次提笔又放下。不是没有东西可写，只是总感觉自己的感触在她面前是那么的苍白无力。而她又是一个如此鲜活有趣的灵魂。

网上有一段话：就算最终跌入繁琐、洗尽铅华，同样的工作，却有不一样的心境，同样的家庭，却有不一样的情调，同样的后代，却有不一样的素养。对于余秀华来说：同样的村妇，却有不一样的生活。我并不惊愕高晓松的精彩，因为他出身清华世家；我也不羡慕蔡康永的儒雅，因为他身世显赫名贵；可我非常不解余秀华，一位脑瘫的农村妇女，是怎么写出这些脍炙人口的诗呢。如果她写的东西苦痛阴暗也就罢了，可偏偏她的诗充满阳光并给人力量。她到底是怎样一个人呢。

我想她是一个有趣的人。王小波曾说：人生很长，一定要和有趣的人在一起。有趣的人率真，她在北大回答学生提问时说：至于你说的幸福生活，我至今还没有过上。有趣的人淡泊，她在作家协会给她开的诗歌研讨会上说：不要说我是中国的艾米莉·狄金森。有趣的人幽默，她在父亲安排的相亲见面上，直接说对方印堂发黑、未来会离两次婚，把对方吓的落荒而逃。好看的皮囊千篇一律，有趣的灵魂万里挑一。我一直在床头放着这本《摇摇晃晃的人间》，每当被焦虑压的喘不上气来就翻上几页，顿时拨云见日。余秀华的诗集就是我生活中的加油站，希望自己有一日能修炼的如她一般有趣。

平安小果果写于2018年5月14日

第二篇：读余秀华《摇摇晃晃的人间》有感

人间值得

——读余秀华《摇摇晃晃的人间》有感

杨元凤

去年年末时我读了余秀华诗选《摇摇晃晃的人间》。买这本书的当天我在书店无所事事地闲逛，随意从陈列得琳琅满目的书架中抽出了它。翻开序言，自序的末尾写到：“而诗歌是什么呢，我不知道，也说不出来，不过是情绪在跳跃，或沉潜。不过是当心灵发出呼唤的时候，它以赤子的姿势到来，不过是一个人摇摇晃晃地在摇摇晃晃的人间走动的时候，它充当了一根拐杖。”这极符合我对诗歌的理解。于是我把它从货架上取下来，和余秀华一起走了一遍这“摇摇晃晃的人间”.事实上我不怎么懂诗，更不会写诗，但这不妨碍我喜欢诗。好读书而不求甚解可以很恰当地表达我对诗的态度。我一直觉得文字有逻辑却也最随意，文学作品不同于我每天接触的法条，法律语言要求绝对的精确和逻辑缜密，而文学作品不需要我每个字眼都去一一琢磨，逐字逐句分析往往会破坏它们的美感。尤其是诗歌这种体裁，诗人的成就感来源于感动读者而非读者分析出他想表达的意思。诗歌的语言是飘逸的，它不受章法的约束，诗将那些难以通过寻常语言表达的情绪表露纸上，诗存在的本身就是一种美。因此读诗时比起追求诗的含义，我更在意自己内心的解读和诗带给我的感受。《摇摇晃晃的人间》引起了我强烈的共鸣感，这本诗集里的诗，无论是对生命的思考还是对生活的观察，再或者是对开在春天里的一朵杏花亦或屋顶上跳跃的几只麻雀的描写，全都既质朴又奢华，每一首诗都有让我赞叹的句子。余秀华用恰到好处的词句、自然流畅的语言及舒服流畅的行文感动着我，让我感受到诗的美感的同时震撼于灵魂的强大。

余秀华生活在农村，出生时因难产缺氧导致脑瘫，在写字都非常吃力的情况下，她仍旧凭借着对诗歌的热爱写了很多好诗。诗的创作本就是一个艰难的过程，我们不难想象一个不安于生活却热衷写诗的残疾农妇会遭受周围多少村民的非议和不理解。自身条件及生活环境的限制让余秀华的写诗之路变得雪上加霜。万幸的是这些阻碍都没有减少余秀华对诗的热情，身体的缺陷限制了她枝枝蔓蔓地向外生长，但思想的深邃却支撑着她在诗歌的路上走了很远。性格的执拗和不懈的坚持最终使得余秀华的诗被更多人所看到，生活里的苦痛都风干成了诗，涅槃后的她用一首首漂亮的诗告诉世人她在诗歌上的造诣。余秀华的诗风格独树一帜，语言娟秀朴实，诗里既有伤痛的鞭挞，也有瑰丽的向往，她将伤痛、苦难和美好通过诗的形式表达给世人看，向我们展示着一个摇摇晃晃在人间行走的灵魂究竟有多伟大。

《摇摇晃晃的人间》第一首诗《我爱你》里写到：“阳光好的时候就把自己放进去，像放一块陈皮。茶叶轮换着喝：菊花，茉莉，玫瑰，柠檬。这些美好的事物仿佛把我往春天的路上带。所以我一次次按住内心的雪，它们过于洁白过于接近春天。”读这几句诗时是去年年末，工作的繁杂以及对时光流逝的恐慌包围着我，这首诗让正处于焦虑中的我慢慢静下心来，在以后的夜里，我继续阅读了书里其它的诗。余秀华诗里选取的意象均为一些生活里常见的事物：稻子和稗子、村庄的风和河流、墓地价和坟头草、清晨的狗吠和短暂的黄昏……这些被人忽略的无比平凡的存在在她的诗里变得鲜活起来，我们日常看到的再普通不过的东西开始变得有生命力，每一朵花，每一滴雨，每一丝微风都有了它们的语言，它们都在表达，而这些表达又通过余秀华的诗传递给了我们。天蓝得广阔，云白得纯洁，花开得鲜艳，蓬勃生长着的草绿得清新迷人，万物皆有灵，它们既美又浪漫，用心去看就会发现它们的诗情画意。光阴皎洁，我们应该欣赏，而不适宜肝肠寸断。

我不是余秀华，对她的境遇不能做到完全的感同身受，但我理解她的不甘与热忱，懂得在诗歌里爱着、痛着、追逐着、喜悦着的她从诗里获得的快乐和慰藉。写诗时的余秀华不再是那个口齿不清、行动不便、其貌不扬、不听劝告的脑瘫的村妇，她是完整的、快乐的、才华横溢的，“诗歌一无是处啊，但是，诗歌通向灵魂，灵魂只能被自己了解”,思想让余秀华闪闪发光，诗让她的灵魂变得耀眼。

余秀华曾在诗里说到：“我请求成为天空的孩子，即使它收回我内心的翅膀”.她确实也是这么做的，“作为我，一个残疾得很明显的人，社会对我的宽容度就反映了社会的健全度。所以我认为只要认真地活着，我的诗歌就有认真出来的光泽”.没有受限于身体和环境，余秀华将自己的思想无限放飞，用诗来应对生命给她的挑战。我不确定处于和余秀华同样境遇的话我能否如她一般不屈从于命运，毕竟做到泰戈尔说的“生活以痛吻我，而我报之以歌”并非易事，所以我敬佩余秀华。“保持很多的热爱和一点点野心”一直是我很喜欢的生活状态，余秀华做到了这一点。不囿于田间地头，不甘于被残破的身体及旁人的愚昧所困，她选择为诗去奔赴，去披星戴月，去不撞南墙不回头，她向我们露出她千疮百孔的伤疤，也带我们看了开满繁花的枝桠，她对诗的偏执以及对世间万物的悲悯铸就了这些优秀的诗歌。

海子在《夏天的太阳》里说：“你来人间一趟，你要看看太阳，和你的心上人，一起走在街上。”希望这一生，除为俗事所累外，我们能多看看这个璀璨俗世，再多热爱一点世间的美好事物，比如桂花开时的微风，皎洁月牙旁的云朵，静谧深夜里的雨声，春天第一根抽枝的柳条，夏天第一杯冰爽的柠檬汁，秋天第一片红色的枫叶，冬天第一朵晶莹的雪花，希望行走在这摇摇晃晃的人间遍历山河后，我们依旧觉得人间值得。

最后用书里的一首诗结尾：要一个黄昏，满是风，和正在落下的夕阳。如果麦子刚好熟了，炊烟恰恰升起。那只白鸟贴着水面飞过，栖息于一棵芦苇，而芦苇正好准备了一首曲子。如此，足够我爱这破碎泥泞的人间。

第三篇：读《人间词话》有感

读《人间词话》有感

《人间词话》是近代极富盛名的文学理论批评著作，它集中体现了王国维的文学，美学思想，使中国古典文艺美学的历史上里程碑的重要作品。作为纯粹的诗词评论，‚境界‛一词可以说是恰到好处地点出了优秀词作所必须具有的特点。境界为词之根本，而‚兴趣‛、‚神韵‛乃词的表象。有了意境，‚兴趣‛‚神韵‛便自然而然显现出来。‚兴趣‛‚神韵无一不是美的化身。一切向善向真，就一切皆美。在我看来，‚精益求精、严谨钻研、一丝不苟‛等词，既是人们对艺术审美的追求，又源于人们拥有一种对学习渴求的状态。从这个意义上说，向美无外乎外边，而在乎内在。一个人无论何时都要保有对生活的好奇、对知识的渴望、对学问研究的痴迷。咱们21世纪的少年就要拥有‚善于学习‛‚学会改变‛的核心素养，追求学问、追求艺术达到向美的境界，进而形成‚审美雅趣‛。作为21世纪少年儿童的领路人，我想我们任重而道远。

如果说全面发展是一种丰富的美，那么彭雪华老师带领航模队摸爬滚打好几年，他的学生获奖令我们惊喜，还举办过航模秀竞技场。向他们这样的老师和学生，我们还有很多很多，陈欢兮和她的美术团队，黄浩老师和他的篮球团队 聂焕和他的书法团队，张亚子老师和她的音乐团队，可亲可敬的班主任和他的孩子们等等。这里就有与朝霞作伴，同夕阳为伍的田径小少年，他们飞洒的泪水和汗水让他们一次次地站上了最高领奖台。他们的故事告诉我们向美是如何痴迷并为之奋斗，甚至从小就成了他们的专业。团队的领路人又是何等地令人顿生敬意。他们烈日当头，汗流浃背的他还是像往常一样在运动场上来回奔跑、细心指导着，直至校队选手超越自己为止；他们关心队员胜过关心自己，当有队员受伤或生病时，心急如焚，恨不得自己能代替孩子遭罪受苦。

这里有与孩子们朝夕相伴、守候他们成长的全体园丁团队默默奉献、静能生慧，言传身教引领孩子们向着阳光、自信、勤奋、创新的方向前行。整整十年如一日，心平气和、循循善诱，一批批孩子长大懂事，一项项成果脱颖而出，团队特色自然呈现。这种美难道不令人品而不尽其义，思而不仅其妙，流连忘返之后也只能叹为观之而已。

其实‚播种幸福教育，享受教育幸福‛的全体教师团队只是把这种向美追求，当作教育人自己的人生的境界而已！当我徜徉于王国维的《人间词话》的时候，在中华民族的文化里感受的同时懂得人生追求的向美的境界——‚古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界。‘昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。’此第一境也。‘衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。’此第二境也，那是经过努力追求而不放弃，遇到挫折和痛苦为之面对和调整自己的心绪，最后的最后，登上山顶无限风光在险峰时的第三境界那就是——‚众里寻他千百度，回头蓦见，那人正在灯火阑珊处。‛这需要一生的努力，需要自己一生拿出坚毅的力量，才撑得起自己的梦想。我们的幸福教育也就是这样的罢了！

学校创办人提出‚幸福教育‛理念是第一阶段，登高望远，执着追求，明确目标与方向。一批批先后加入的成员秉承此理念默默工作、安静耕耘是第二阶段，坚定不移，上下而求索。静待花开，不计名利然而收获纷至沓来是第三阶段，专注忘我，最后豁然贯通。我想这就是 ‚幸福教育‛提倡的向美境界的最恰当诠释吧！

长沙县湘龙小学 王耀军 2017年9月3日

第四篇：读《人间词话》有感

读《人间词话》有感

《人间词话》是近代极富盛名的文学理论批评著作，它集中体现了王国维的文学，美学思想，使中国古典文艺美学的历史上里程碑的重要作品。他继承了中国文艺批评的传统形式，乃是段章零语，灵机闪现处便是绝妙好辞成文。所以这本书极大程度的保存了这种写作的真实。这本书分为两部分：第一部分是王国维《人间词话》的手稿原文；第二部分是附录。读了王国维的《人间词话》，顿觉词的世界是如此之大，如此之深，当你遨游其中使你会发觉自己的渺小与无知。

最初接触王国维的那三句精辟的论断：古今之成大事业、大学问者，不可不历三种阶级：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”（晏同叔《蝶恋花》）此第一阶级也；“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”（欧阳永叔《蝶恋花》）此第二阶级也；“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”（辛幼安《青玉案》）此第三阶级也。并不知道是出自他的著作，但已对概括除此三境界的人敬佩不已，便生出急切阅读此书的念头。其时，学习中国古典文学，老师推荐必读的书目中就有这本。因为经验的浅薄，阅读时感到困难重重，比较晦涩难懂，匆匆读了一遍了事。但是经过了一定时间，人生的阅历积攒的比较丰富，阅读了较多的书之后，忽然又一次想读它一读。再读之后，对这位天才的敬佩由此剧增。他有关词的境界的论述确实极为精辟，极为精彩，堪称前无古人，后无来者。他引领了一代文学批评的脉搏，引导人们如何去审美，如何在词中品味，感悟，获得美的熏陶。一首词从怎样的角度去鉴赏。例如，他提出了“无我之境”：“采菊东篱下，悠然见南山”，“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”。“有我之境”：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”。他提出了这两个重要的概念，引导作者和读者向更高的层次迈步。

《人间词话》中还有一种观点正中了我的心扉，让我感受很深。那就是在《乐府诗集》《子夜歌》中提出的：“人用来排遣愁苦的东西不外三样东西：酒、诗和死亡。而人又来享受欢愉的东西实在太多了，哪里还有功夫来排比字句，搜索枯肠呢？”这话真是说到了点子上。感情就是人心中的境界，只有心中有丘壑，才能写出深刻的作品。文学作品的第一要义就是求真，任何技巧都无法掩饰对真实的敷衍。所以经历苦难才能写出好作品。

说实话，我从来就不认为我读明白了这本书，只是知道这本书开卷便提出了“境界”一词。

说词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代、北宋之词所以独绝者在此。意思是词义境界或者意境为最高标准”有了境界就自然形成崇高的格调，自然有名句。五代、北宋时期的词之所以能够读擅胜场，原因就在于具有境界或者意境。

而后则是标举“境界”说的一些理论；最后部分则是以“境界”说为基准的有针对性的具体批评。

《人间词话》中每则我都看过，但似乎都没看太明白，也没有自己对它的理解。也只有那么一两则读后，我稍有感受，能让我来谈谈自己对它的想法。第一卷第二十六则，王国维提出了一个论断：古代那些成就大业，有大学文的人，都是经过了三种境界的。第一种境界是“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路”。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”这是第三种境界。第三种境界是。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”。

在我看来，第一种境界是初学者刚入门，摸不着门道，独自向深入进发，有些彷徨和不知所措，却又不曾停下前进的步伐。第二种境界是初学者成为了学者，劳心苦读，孜孜不倦，身体消瘦了，却也不停止日夜苦读。第三种境界则是最高境界了，我理解是学者称为了一代大师，成就了大业，他们功夫到处，达到了炉火纯青的地步，苦学终于有了回报。

这三种境界讲得如此的分明清晰，使我不得不佩服王国维的才思与睿智。

读过这则，我也很容易的找到了自己位置。不算一名初学者，再怎么说我已经度过了小学和初高中，算一名学者，毕竟我已经是大学生。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”则正是我应在的境界，应该在这种境界，我就应该深入境界，深入意境，努力地完成在这个境界应该完成的。

其他还有那么几则，我读过后也有些感触，《人间词话》这本书，我想有时间我还是该再仔细的读一遍，再体会一下近代博学通儒的王国维的思想认识。

《人间词话》是近代极富盛名的文学理论批评著作，它集中体现了王国维的文学、美学思想，是中国古典文艺美学史上的里程碑作品。在讨论他作品中比较难懂的“意境”以及所反映的人生哲学之余，我却更想将注意力放在他关于词的赏析上面，他的这些评注继承了中国文艺批评的传统形式，虽是断章零语，却都乃绝妙好文，很值得去品味一番，对自己文学修养的提高也是很有裨益。

第五篇：读 在人间有感

读《在人间》有感

高二五班

于海晴

没干过坏事,没犯过罪,就不应该受到惩罚.别人的罪过与己无关--高尔基.阿廖沙离开祖父后便开始了独立的生活,比起充满了讽刺的童年,在人间的日子里他经历了这社会的善与恶,爱与恨,苦与甜.当阿廖沙还是个孩子的时候,他开始在外谋生,他在船坊做过洗碗工,在鞋店当过学徒,当过绘画师的徒弟,还做过圣像作坊徒工.有些人因为他的贫穷欺辱他,有些人因为对社会不满而牵连于他,甚至有些人天性恶劣眼里容不下他.但阿廖沙无论在做什么,身处怎样的环境,无论收到别人怎样的对待,他唯一坚持并喜爱着的,就是书籍.他爱上了读书,比所有事物都热爱,所以他常常以书为伍.他曾偷偷读书而被解雇,也因为读书增长见识,他决心要做一个坚强的人,不要为环境所屈服,这是何等乐观积极的心态,值得我们每个人借鉴学习.在本书中，坐作者不只是再现了形形色色的小市民和他们的生活习惯，道德观念和精神境界，还描绘了俄国历史社会的现状。而高尔基以'身临其境’的方式来描写被社会操纵的人心，更有‘出淤泥而不染’之意。

此书优点众多，然而最突出的还是因为它源于生活而高于生活，不得不说他传递了许多正能量。阿廖沙的年轻时的经历困难重重，多少次想要放弃却重拾了希望，既然无法改变世界，就勇敢的抗拒他的坏影响。微笑背后岂止泪流满面。这人间往往善恶交替，没有人极善，同样也没有人罪恶滔天。如果想要光辉的未来就绝不能享受安逸，坎坷才是真正活着的另一个姿态。高尔基在全书中告诉我们路在脚下光在远方，即使荆棘万丈，也要浴血前行。我想无论是阿廖沙还是高尔基甚至是我们，都该拥有一颗热枕的心，无论是对于这嘈杂的社会，还是对于虚伪的人心，甚至是对于自己的，只要无愧于心，人生必将美好。