美术教育叙事（合集）

第一篇：美术教育叙事

美术教育叙事

（一）为了优化美术课堂教学，本学期以来，我开始尝试使用多种教学方法提高学生的注意力和学习兴趣。

首先是把学生分组，基本上是每6人一组，共8个组，每组选一名比较负责的小组长，并设计小组评价表格。

其次是在教学设计上我不断学习思考力争设计一份适合学生学的也适合教师的教学教案，我觉得有以下几点比较重要：

一、在新课的导入中一定要准备充分吸引学生的注意力，可以是讲个小故事也可以是提一个很有趣的问题或者是展示一副很好作品等等来导入本节课。

二、在教学过程中充分注意学生的参与程度也是提高学生兴趣的重要手段之一，可以设计一个小游戏来激发学生参与，让学生在玩中学习，可以收获很好效果。

三、在教学中注意应生生互动，师生互动，既可吸引学生注意力又可使学生创造能力得以发展。适时提问让学生多进行讨论，让学生通过讨论学会自己思考、自己探索、自己推理、自己判断。

四、在教学评价中，要充分发挥学生的自我评价活动，引导学生通过一堂课的活动后对自己的表现进行自我评价，从自身的发展需要出发，自己主动找出自身的不足之处。

最后，可以把学生好的作品在校园中展出，即可丰富校园文化生活也可以让作品被展出的学生开心，更提升了学生的学习兴趣。

美术教育叙事

（二）在现代社会中对自己充满信心的人群远比缺乏自信的人群成功的概率要高的多，对于初中生来说树立他们的自信心将对他们未来的发展起到积极的作用。而美术学科对学生自信心的培养有着其他学科无法取代的优势。

在美术课堂教学中我发现许多学生在绘画过程中缺乏自信。作为一名美术教师，怎样让你的学生真正的获得自信，爱上你的美术课呢？除了在平时处处播撒暖人的话语、露出会心的微笑、投去赞许的眼神，更重要的是，你的美术课能让孩子们喜欢。

在一节学做贺卡的课上，我让学生在亲手做的贺卡上写上给父母的祝词，回家送给他们。一下课一个男生害羞的跑到我的面前，把他亲手制作的贺卡递到我的手上，神秘的说：“等会儿再看”微笑着跑远了。当我打开那张他亲手绘制的贺卡时，一串大大小小的字映入我的眼帘“美术老师，您好。我很喜欢你。谢谢你让我喜欢美术。请回信。”虽然这张贺卡做的很粗糙，画的也不是非常的精美，但却是我收到的最漂亮的贺卡。

于是我回去也做了一张贺卡，写了一些鼓励他的话，当作回信送给了他。事后与他的班主任随意聊天时了解到他拿着我的回信看了三天，学习也比以前更努力了。

这不禁使我回想起了这个腼腆的小男生刚入学时的样子。在第一节绘画课上，同学都开心地在画画。他却拿着笔不敢画，我走到他旁边，用手轻抚着他的头：“小伙子，你怎么不画画？”我问，他说：“我画不好”，“会写你的名字吗？写出来让老师看看。”他慢慢在纸上写出自己的名字。()“你写得字很漂亮，会画人脸吗？”我边鼓励边引导，他又在纸上画了一个人物脸盘，我问他这张脸上会有什么样的表情？他说高兴，我启发他给脸里添画成高兴的表情后又因势利导：你还会画什么人物表情？他又画出了哭泣，发怒等，在我的耐心启发下，他又把各种表情都添画了出来。由于过分胆怯缺乏自信，使得平时的课堂教学中很少听到他的声音。于是在美术课上我经常制造机会请他回答问题。当我给予他回答的肯定“说的真棒”时，他露出了开心的微笑。在小组合作制作手工时我也请他做临时小组长。

经过一段时间的反复辅导和鼓励，让他体验到了成功的喜悦，也慢慢消除了胆怯害怕的心理，克服了他不敢下笔画画，不敢大胆发言的心理障碍。现在这个小男生已经喜欢上画画了，也就有了开头的那幕。

可触的地方，就是工作中的每一个细微之处。只有把握住每一个细节，我们教育的田野，才会蓬勃着碧绿的春意，喧腾着生活的甜蜜，流淌着生命的魅力。只要我们真心对待每一个孩子，收获得将是一张张笑脸。

美术教育的一个重要任务，就是要促进学生的智力发展，培养学生的创造力。因为社会要发展，就需要人去开拓创造。那么，就需要造就一代新型人才，从小在他们的心灵上播上一颗“独创”的种子。在美术教学中挖掘教材的求异因素，特别是图案装饰、工艺美术等教材，从不同角度去展开、去强化，创设情景。善于从联想中求异。求异思维训练是开发智力的重要方法。没有创造就不能“青出于蓝胜于蓝”。未来的世纪将创造竞争的世纪，把美术教育和智力开发溶于在每节课的教学过程中，使他们知道自己是处在一个美的世界和社会里，还知道人类在悠久的年代里创造了光辉灿烂美好的当今世界，他们还知道用自己的双手和智慧去创造更加美好的未来世界。同时，还看到了自己的价值，他们的未来就是祖国的未来，祖国的强盛、民族的兴旺都是他们的智慧和美感，美术知识和运用表现美的头脑及双手去创造、去建设的。因此，才能在他们的心灵中埋下这美的种子，使他们现在成为爱美、会美、外表美、能创造美的一代后备人才。

美术教育叙事

（三）传统的中学美术教学的着力点主要集中在“看画”或“临画”为主要内容展开的，这一点在课堂教学和检测上表现得十分鲜明，于是在教学中，往往出现教师按每节课的教学目标教，而学生也以课的内容为主进行临摹和创作。

新教育強调培养学生学习兴趣，强调学生自主探究学习，合作互动学习，強调情感体验，注重学习的过程，我想美术教育也是一样，不仅要学好基础美术知识，更要走到生活中去，因为“美术来源于生活，并高于生活”，让学生体会生活中的各种美丽。通过美术课实践活动提高学生的创作热情，开发学生的想象力。

我在教学中深深的体会到很多学生只会照着画，如果你让他去创作，他就会很头痛。为了让学生发挥自己的创作潜能我上了一节《美丽的纹样》课，在课前我准备了充分的图片材料，因为创作纹样需要生活中的素材，例如：风景照片、花草照片，各种动物照片等，所以我上网找了很多图片并打印出来，课上我先是讲了纹样的发展历程、种类和变形方法，并用“绵羊”、“鸡冠花”为原型一步一步的讲解它的变形过程和注意事项，学生们听得很认真。然后我鼓励他们利用生活中的动植物，自己想象，进行各种类的纹样创作。我把我课前打印的图片发给学生，学生们看到丰富多彩的图片很兴奋，马上就有了创作热情，为了调动学生的创作积极性，我决定在整个年组办一个“自主创作——美丽的纹样”的展出活动，把创作突出的学生作品在学校大厅的黑板上展出。但不许抄袭，一定要原创设计。学生们听了很是积极。我发现也有一些学生想了很久就是不知该怎么画，我于是给他们引导，帮他们分析，于是学生又突然有了灵感，画的也很快。

“自主创作——美丽的纹样”的作品展出当天，全校很多学生给学校一楼大厅围了起来，大家你一言，我一语评论着他们看好的作品，作品被展出的学生脸上洋溢着幸福的笑容。

总之，想像力和创造思维的培养和开发，是现代美术教育最主要的特征之一。教师应该在美术教学中充分发挥学生的个性意识，调动学生完成创意作品的积极性和主动性。让每个学生都有发现自己潜能的机会，相信自己，感受创作的无穷乐趣。

第二篇：美术教育叙事

美 术 教 育 叙 事

在学习《手绘线条图像的表达方法》一课时，我遇到了教美术以来的第一次“尴尬”。

刚开始，教学活动按计划进行的很顺利，为了增强课堂学习的研究气氛，学生练习的时候我找了三名同学到黑板上画画，（练习题目是：老师要家访，请你画一下从学校到你家的路线图。）结果有一个学生是没按我强调的“上北下南”方式画图。由于每个学生的家位置都不一样，平时方向感不强的我恰巧那时“转向”了，改了一次没改对，面对四十多双求知的眼睛，我当时尴尬极了。忽然，我想到了让学生到黑板上练习不就是为了共同研究探讨吗？可以通过师生共同的努力来解决这个问题啊。于是我实话实说：“老师现在也不清楚XX同学的家在哪了，请大家帮帮老师好吗？”所有的学生都开始思考这个问题，很快有一个男同学说出正确答案，我马上邀请他把正确的方位图画给大家看，问题就这样轻易地解决了。我提议把掌声送给他，并诚挚地向他道谢，课堂上师生的关系更融洽了。

通过这件事，我感到教学的的确确是一门艺术，常言道：教学相长。有许多新知识，通过师生互动的方式学习效果会更好。课堂上生成的问题需要我们有意识的调动学生思考积极性，去引导学生共同解决。另外，诚实是一种美德，没有人因为你的诚实而鄙视你，只要你是努力的、好学的、向上的，给学生一种正确的导向，一样会得到学生的尊重。

2010年1月5日

第三篇：美术教育叙事

美术教育叙事

乌市八小

邹春燕

在一节绘画课上，孩子们都开心地在画画。他却拿着笔不敢画，我走到他旁边，用手轻抚着他的头：“小朋友，你怎么不画画？”我问，他说：“我画不好”，“会写你的名字吗？写出来让老师看看。”他慢慢在纸上写出自己的名字。“你写得字很漂亮，会画圆形吗？”我边鼓励边引导，他又在纸上画了一个圆形，我问他这个圆形像什么？他说像太阳，我启发他把圆形添画成太阳后又因势利导：你还会画什么形状？他又画出了三角形、方形等，在我的耐心启发下，他把各种形状都添画了出来。我不断的鼓励他，看着自己的作品，他开心极了！美术教育是引导孩子们对美的发现。教育家波利亚曾说过：学习知识的最佳途径是自己去发现知识，因为这种发现，理解得最深刻，也最容易掌握其中的内在规律和联系。孩子们是学习的主体，作为组织者身份的教师在教学中要依据孩子们的年龄特点和学习规律尽可能地创设条件，构建孩子们的认知平台，给他们动脑发现的机会。课堂的主体是孩子们，小孩子们天性活泼，善于表现。我们老师不要把孩子们的“接嘴”视为“大逆不道”，既然他们想讲，何不让他们一吐为快呢？孩子们“大讲特讲”的同时不就是培养语言综合概括能力和发展思维的好时机吗？只有营造一个轻松，和谐民主平等的课堂氛围，我们的孩子们就敢讲想讲也能讲，在这种氛围里，我们的孩子们会逐步走入美的殿堂，成为 “行家里手”。那么就请我们教者站在一个全新的视角，去关注孩子们的情感，尊重孩子们的需要，凸现孩子们的地位。兴趣是孩子们最好的老师，通过亲自动手，利用自己身边可以找到的材料，制作一个《童话的城堡》，可以在里面钻来钻去，是一件多么另人激动的事！本课就给同学们这样一个动手圆梦的机会，因为美术学习不但是知识技能的传授，而是要贴近儿童的年龄特征与美术学习的实际水平，从而鼓励学生积极参与表现活动。学生能够选择适合的颜色，剪出建筑的各部的基本形，摆一摆，看一看。在装饰细节时注意添加一些有生活情趣的物品，如窗帘、小路等，只要学生在制作过程中体验到了乐趣就是成功的学习。在美术教学中，通过图片和故事来培养学生的品德，对学生进行美育与德育的结合，是最好的教学方法。学习美术课《名字的设计》后，学生学会运用不同的形式设计自己的名字。开始我以我的名字用两种形式展示给学生，学生选择他们喜欢的一种形式，导入主题。说出自己的设计想法，然后开始设计绘制。整节课，学生的兴趣很浓，想象力得到了发挥。设计出了多种造型的名字形状。而且还图上了美丽的色彩，在笔画的形状上学生有多种的造型。如“点”，有的学生用七星瓢虫，还有的用水珠等表示。总之通过本节美术课的学习，学生的想象力得到了发挥。在教育的长河中，我们伸手可触的地方，就是工作中的每一个细微之处。只有把握住每一个细节，我们教育的田野，才会蓬勃着碧绿的春意，喧腾着生活的甜蜜，流淌着生命的魅力。只要我们真心对待每一个孩子，收获得将是孩子们喜悦笑脸。

第四篇：小学美术教育叙事

小学美术教育叙事

在许多美术活动中，总是教师先说，或者出示范画，然后学生按要求去画。这无疑对幼儿掌握绘画的技能与方法是有利的，但也存在着一些弊端，学生往往以老师说的和示范为标准进行单纯的模仿，即便鼓励他们去想象，也无非是进行一些简单的添画，这显然会限制幼儿的想象。天长日久，学生对绘画就会失去应有的兴趣，只是为完成画画而去画画。

通过拓展学生的想象空间，激发了创作热情，提高了孩子的想象和创造能力。在整个绘画过程中我提出了一些要求，但不要求学生一定要做到。随他去，学生画得高兴就行了。

美术的传统教育观认为，把现有的知识传递下去，继承下去就算完成了教师的职责了，而创新教育观则认为，教学不应仅仅是复制以前的成果，更重要的是发展以前的成果。一个创新型老师培养的孩子应有独立的思考精神，主动的学习精神和活跃的创造精神。

在美术课上培养学生的自信心

自信心是一个人相信自己的愿望或预料一定能够实现的心理。一个自信十足的人，能顺利走向成功的彼岸。在现代社会中对自己充满信心的人群远比缺乏自信的人群成功的概率要高的多，对于儿童来说从小树立他们的自信心将对他们未来的发展起到积极的作用。而美术学科对学生自信心的培养有着其他学科无法取代的优势。

在美术教学中我发现许多学生在绘画过程中缺乏自信。作为一名美术教师，怎样让你的学生真正的获得自信，爱上你的美术课呢？除了在平时处处播撒暖人的话语、露出会心的微笑、投去赞许的眼神，更重要的是，你的美术课能让孩子们喜欢。

可触的地方，就是工作中的每一个细微之处。只有把握住每一个细节，我们教育的田野，才会蓬勃着碧绿的春意，喧腾着生活的甜蜜，流淌着生命的魅力。只要我们真心对待每一个孩子，收获得将是一张张笑脸。

美术教师，也难啊！

当上课铃声响起，我像往常一样来到六年一班上美术课——《笔的世界》。这节课的内容主要是让孩子们设计出即实用又有特点的笔用绘画的形式表现出来。原以为孩子们完成起来会很困难，设计不出什么好的作品来。没想到我低估了孩子们的能力，他们的创意出奇的特别、新颖。上完这堂课，我的心情久久不能平静。回想以前的美术教学，确实存在不少问题，在备课时总是担心有些问题孩子不能解决，所以常常降低标准。在上课时，面对一个问题总是害怕孩子们没弄懂，翻来覆去的讲解，却忽略了给孩子留下自己的空间。新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注重培养人文素养与美术素养，以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展

和全面发展。在课间，经常有其他学科的老师羡慕地对我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，美术老师的造诣可真就不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面：一，陶冶学生的情操，提高审美能力；二，引导学生参与文化的传承和交流；三，发展学生的感知能力和形象思维能力；四，形成学生的创新精神和技术意识；五，促进学生的个性形成和全面发展。应该说，课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这，我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我在一次次

实践中寻找答案。

学美术教育叙事：激发兴趣-美术课的几种教法

小学美术课是义务教育小学阶段的一门必修课，是对学生进行美育的重要途径。对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展，具有重要作用。六七十年代，苏联在许多科技方面领先于美国，出于战略目的，当时美国总统曾下令调查、反省美国的教育机制，几千名教育家经过一年多的时间调查研究。其中之一是美国与苏联的美术教育差别。苏联幼儿从小学到大学都必须开设美术课，而美国只有小学到初中才有美术课。为此，美国教育部门重新修改美术课程。美术教育不但培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。近几年来我们国家也非常重视美术教育，许多学校在硬件和软件上狠下功夫，取得了不少教学成果，但也存在不少问题。有一则这样的事例：一位国内重点小学的学生，移民到美国，上第一节美术课，教师要求他们画一颗圣诞树，这位中国小朋友的画技让美国教师和小朋友都很惊叹，因为他画得太像了，跟墙上贴的一模一样。可是当教师要求他自己创作一幅时，这位小朋友却搞了半天也无从下笔。这位同学的美术水平在国内学校算比较可以。人家评价我们“中国小朋友临摹能力强，但创造能力差。”为什么会出现这种情况：有如下几个因素。

一、社会因素：人们习惯以“像不像”来评价孩子一幅画的好坏，而忽略了孩子的身心发展和认知事物的关系。只要求孩子们画得“像”，忽略了对孩子各种能力的培养，也扼杀了孩子们丰富的想象力、创造力。

二、教学问题：许多教师上美术课，因缺乏资料，或图省事只教学生临摹作品。还有家长过早给儿童买来临摹的画册，局限了学生的思维发展。那么该如何来培养学生的创造能力？

一、了解儿童，转变观念，提高审美意识由于少年儿童的身心发展和认知事物有密切的关系，儿童美术是儿童身体发展水平，知觉能力、情感态度和生活经验的自然产物，是儿童发展过程中的一种特征，因而只是一种“阶段性”的成果。我们教儿童学美术并不是把他们培养成美术家，而是在学习过程中陶冶情操，培养学生各种能力。因此我们应该多了解

儿童，尊重儿童的思维表现特点。

小学美术教育叙事

自信心是一个人相信自己的愿望或预料一定能够实现的心理。一个自信十足的人，能顺利走向成功的彼岸。在现代社会中对自己充满信心的人群远比缺乏自信的人群成功的概率要高的多，对于儿童来说从小树立他们的自信心将对他们未来的发展起到积极的作用。而美术学科对学生自信心的培养有着其他学科无法取代的优势。在美术教学中我发现许多学生在绘画过程中缺乏自信。作为一名美术教师，怎样让你的学生真正的获得自信，爱上你的美术课呢？除了在平时处处播撒暖人的话语、露出会心的微笑、投去赞许的眼神，更重要的是，你的美术课能让孩子们喜欢。

在一节学做贺卡的课上，我让学生在亲手做的贺卡上写上给父母的祝词，回家送给他们。一下课一个小男孩儿害羞的跑到我的面前，把他亲手制作的贺卡递到我的手上，神秘的说：“等会儿再看”微笑着跑远了。当我打开那张他亲手绘制的贺卡时，一串大大小小的字映入我的眼帘“ 赵老师，您好。我很喜欢你。谢谢你让我喜欢美术。请回信。”虽然这张贺卡做的很粗糙，画的也不是非常的精美，但却是我收到的最漂亮的贺卡。

于是我回去也做了一张贺卡，写了一些鼓励他的话，当作回信送给了他。事后与他的班主任随意聊天时了解到，他拿着我的回信看了三天，学习也比以前更努力了。这不禁使我回想起了这个腼腆的小男孩儿刚入学时的样子。在第一节绘画课上，同学都开心地在画画。他却拿着笔不敢画，我走到他旁边，用手轻抚着他的头：“小朋友，你怎么不画画？”我问，他说：“我画不好”，“会写你的名字吗？写出来让老师看看。”他慢慢在纸上写出自己的名字。“你写得字很漂亮，会画圆形吗？”我边鼓励边引导，他又在纸上画了一个圆形，我问他这个圆形像什么？他说像太阳，我启发他把圆形添画成太阳后又因势利导：你还会画什么形状？他又画出了三角形、方形等，在我的耐心启发下，他把各种形状都添画了出来。

由于过分胆怯缺乏自信，使得平时的课堂教学中很少听到他的声音。于是在美术课上我经常制造机会请他回答问题。当我给予他回答的肯定“说的真棒”时，他露出了开心的微笑。在小组合作制作手工时我也请他做临时小组长。经过一段时间的反复辅导和鼓励，让他体验到了成功的喜悦，也慢慢消除了胆怯害怕的心理，克服了他不敢下笔画画，不敢大胆发言的心理障碍。现在这个小男孩儿已经喜欢上画画了，也就有了开头的那幕。

在教育的长河中，我们伸手可触的地方，就是工作中的每一个细微之处。只有把握住每一个细节，我们教育的田野，才会蓬勃着碧绿的春意，喧腾着生活的甜蜜，流淌着生命的魅力。只要我们真心对待每一个孩子，收获得将是一张张笑脸。

开启心灵的窗口——小学美术教育的几点体会

小孩的世界是一个游戏的世界,是一个烂漫的,充满奇思异想的世界.而成人却往往对其缺乏了解,这使我们在对儿童的教育中往往忽略儿童自己的想象和感受,而把成人的观念强加给儿童,对儿童自身的心灵感受和想像力往往没有给予足够的重视.要改变这种情况,就是要落实美术素质教育,要多站在儿童的角度观察,进入他们奇思妙想的世界.教师要多尊重儿童自身的感受性,让他们展现自己的想象,点燃他们自己的热情.我认为可以从以下几个方面着手.呵护儿童的好奇心,拓展他们认知世界的空间.对周围的世界感到好奇是儿童的天性.呵护儿童的好奇心,可以成为他们认知世界的原始驱动力.美术教师在辅导儿童绘画时,要重视保护他们的好奇心,激发他们的兴趣,让他们充分展现自己感到奇异的东西.如果一开始就强化技能训练,不注意经常呵护他们的好奇心,他们感知世界的范围就会受到限制,也就扼杀了他们天生的创新精神.只要能画出自己的独特感受和生活经验,就给以肯定,从而使他们增强信

心,增加兴趣.尊重儿童的思想,拓展他们想象的空间.儿童之所以是儿童,就是因为他们的想法天真,甚至有些荒唐,我们成人往往会觉得那是空想,不实际,没意思.而事实上,正是这些天真的想法,成为他们产生无穷创造力的源泉.只要他们觉得有理,觉得满足了他们对事物的需要,他们就会去努力地构想,去专心致志地表现,创造出令人惊奇的世界.因此,我们在美术教学中,要培养儿童的创造意识,就应该尊重儿童的本能,尊重他们离奇甚至荒诞的梦想,满足他们发挥个性的自由空间,帮助他们去体会想象的乐趣,想象的神奇,想象的无限,实现再造想象和创造想象,使他

们变得敢想,敢做,敢追求.注重儿童实践,拓展他们的学习空间.新课程标准强调重视实践学习,还把综合实践活动列为专门课程,其主要目的是更大限度地拓展学生的学习空间,使他们通过实践增强探究和创新意识,学习科学研究的方法,发展综合运用知识的能力,增进学校与社会的密切联系,培养学生的社会责任感.因此,我们在进行美术教育时,应该遵循新课程标准的原则,把综合实践活动当作素质教育的一项重要内容.让儿童积极参与社会实践,为他们提供一个更为广泛的接受多元文化熏陶的空间,使他们在实践中学会发现,学会探究,培养发现问题和解决问题的能力.我们可以带他们参观画展,参加比赛,让他们不仅对美术作品有直观感受,而且可以让他们与社会有所接触,让他们用自己的眼睛观察,用自己的心灵感受.开发儿童的潜能,拓展他们的创造空间.做到这一点的关键在于教师在教学中是否有创新意识.要减少统一,鼓励求异.由于儿童处于人生思维最自由宽松,最独立,没有束缚的阶段,是培养求异思维的最佳时期.因此,美术教师在教学中应给儿童少一些统一的要求和限制,多一些求异思维的鼓励和引导,使他们在教师的提示暗示下,学会从不同角度观察事物,敢于表述自己的奇思异想,并通过不同于他人而自己最喜欢和最擅长的技法去完成自己的美术作品.要减少临摹,提倡写生.如果在教学中长期以临摹为主,儿童的思维就会限制在范画的狭窄胡同里,落下墨守成规的病根.要培养儿童的创造能力,就要提倡对儿童多进行写生练习,引导他们对所见的事物用自己的眼睛去观察,用自己的心灵去感知,去探究,用自己喜爱的色彩,线条去自由表现自己的世界.小学美术教学心得体会

在小学美术教学中应体现学生的主体地位，在教学过程中，我注意营造一种宽松活跃的课堂气氛，使学生充分发挥自己的主体意识。如：在教《布贴瓶花》这课的示范环节，有师生共同完成的，我从学生带来的布料中选了一块，根据花纹和肌理，先做了一个花瓶和一朵花，剩下的鼓励学生补充完成，没想到同学们争先恐后地到台前贴上自己设计的部分。他们的参与改变了过去“师演生看”的呆板模式。

其次是激发学生的创新意识。

在这课中，通过欣赏范画，给学生讲布贴的特点，讲制作的方法与步骤，并鼓励学生设计不同内容、不同构图的作品，结果除了一位同学按书上的范图构图制作的以外，其余没有一张是重复的。

通过这节课的教学，从学生那不同内容、不同构图、丰富多彩的作业中，我得到了许多启发，我为这节课的教学效果而高兴。

小学美术课堂教学心得体会

一、让学生想画，激发创造欲望。

要想让美术活动开展得生动、活泼而有效，首先要让学生从内心深处有一种渴望去表现的情感，有一种想画的冲动。

1、展示优秀的同龄学生美术作品，激发创造意识。

在美术活动中，我收集了许多优秀的学生作品，利用这些来激励学生。那一幅幅生动的美术作品，虽不是十分完美的艺术品，然而在与他们同龄学生的眼里，这就是美，美的感受会使他们从心底萌发出也想试一试的念头，甚至是想超越的愿望。

2、创设情境，激发兴趣

美术的内容在身边随处可见，训练中我根据不同的内容或采用学生讲自己的故事、或实物投影或用电教手段烘托气氛，创设情境，以此激发学生的学习兴趣，使他们产生强烈的创作激情。此外，安排些有意外效果的作业，有意识地多鼓励、表扬，都是使他们学习兴趣浓厚并能长期保持下去的好方法。

二、让学生敢画，勇于表现自我个性。

对学生来说．美术创作有着一定的难度。传统的以临摹为主的教学方式严重束缚学生的创造意识，绘画中的勇于表现自我，从某种意义方法上说就是一种成功。因此，教师要设法消除学生的胆怯心理，帮助他们增强创作的勇气与自信心。在教学中注意激发和保护学生的学习兴趣，引导他们积极的进行学习和探索，培养勇于探索的精神、大胆创造的精神。教师在教学中还要注意发挥成功的激励作用。

1、提倡标新立异，鼓励学生的创新意识。

在学生创作中，教师要善于发现每个学生各自的才能，引导他们把创新的意识表现在纸上；课堂教学中，我经常喜欢提问学生，及时了解他们的构思想法，引导他们将之表现在创作中。评价时，尽量地在学生作品中找闪光点，加以表扬，使他们有一种成功感。切不可以用成人的眼光去判别一张画的优劣，以免使学生的心理上产生阴影，形成绘画障碍。

2、必要的技法训练，强调基础知识。

在绘画的过程中，决不能毫无目的地放任学生自由发展。那样会使他们盲目地在原有基础重复不前。讲授必要的技法，如画面的安排、人物的动作、物品的特征表现等美术基础造型知识是不可忽视。学生只有掌握一定的技法手段，才能初步体验到创造成功的快乐，而且能增强他们的自信，从而放胆去画，去表现自我个性。

三、让学生会画，体验创作成功的乐趣。

在绘画活动中，学生只是表现出想画、敢画，还是远远不够的，因为这些还不是创作的最终目的。因此，教师要加以正确的引导，帮助他们实现创作成功的目标。

1、观察力的培养

观察在绘画中是极为重要的，没有它作为画画的基础，就谈不上艺术的表现。生活中的人、事、物都可作为观察对象。而明确的观察任务、正确的观察方法、良好的观察习惯等都能逐步提高学生的观察能力。在观察写生的过程中，不断积累素材，储存了大量的形象，为创作活动出成效奠定了基础。

2、启发富于想象的构想

爱好想象是学生的天性。教学中，我常常提出问题并给学生思考想象的空间，启发加强想象的丰富性，集中想象的方向性；或用形象的语言描述，激发他们的表象形成；或用可视的形象资料及联系学习、生活中的具体活动进行直观式的启发，帮助他们拓宽思路，提高画面的生动程度。

总而言之，在以后的学习生活中不断地总结经验，学会运用更多、更好的教学方法，让学生想画、敢画、会画，并且保持他们绘画中的天真、质朴、充满趣味想象的艺术风格，提高学生绘画的质量。

小学美术课堂教学心得

新的教育理念正在兴起，它不仅重视教师教材的作用，而更重视学生自我的作用；不仅重模仿，而更重视创新；不仅重视知识，而更重视创造。所以我们在教孩子画画时必须打破一切条条框框，要注意以下几点：

（1）儿童画要保留儿童的特点，不以成人式的方法要求学生。我在教学时曾经也遇到过这样的情况：家长看到自己孩子的画与其他孩子的画相比较，觉得自己孩子画的画更加杂乱无章，于是责备孩子，“你瞧，别人的线条多直，圆圈多圆，你的歪歪扭扭，哪里象样？”其实这就是对儿童画认识的误区，如果将这种误区延续下去将终止孩子的创造，打击他的信心。所以，我们教育学生，与家长沟通时要强调一点：艺术决不是“像不像”的问题。有的孩子没有进入写实期，他达不到一定的构图能力，他的画儿天真幼稚，无拘无束，自由想象，正体现了美妙的童心的可贵。假如线条直，圆圈圆才是好画，那干脆用尺子和圆规去代替。因此，在面对孩子画的奇怪有趣的造型时，我们要学会站在儿童的角度理解他们，赞美他们、鼓励他们画自己的画，就会见到儿童画的本来面目。

（2）主张开放式教学，以学生为主体。如今,我们不希望看到只会依葫芦画瓢似的学生,而是能够具备在参与学习的过程中如何掌握和运用知识的态度和能力。所以，开放式教学主张解放思想，以学生为主体，主张儿童随心所欲去画。然后，启发孩子们学会自己运用想象的方法和绘画的规律。例如：基本形、变化形、组合形原理，由简入繁的方法、结构式造型的方法，拟人化的方法及夸张变形的方法等等。

小学美术教学中的困惑及心得

以前一直认为儿童画没有什么，自己的专业水平不错，小学生还能有什么教不了的。但是实践改变了我的想法，儿童绘画绝对不是简单的事情。就从我来说，接受系统的专业教育有七八年的时间了，脑子里形成了成人的思考模式，并且早已根深蒂固。面对小学生活泼、好动，注意力集中的时间较短的特点，显然这种模式是不可取的，当我站在讲台上，这种想法就更加强烈了。其实小学生的绘画与成人不一样，甚至比成人的更纯真，更富创造性，对小学的美术教育不能简单化地按照成人的意志，以成人的标准教给小学生成人的画法，小学美术教育应以小学生自由的表现为主，重在发展小学生与生俱来的创造本能与创造热情。通过这几年的工作经历和参加一些教研活动使我转变思维模式。我学到了很多东西。包括，课堂时间的安排，教案的整理、计划„„在一次教研活动的课上，一个老师组织大家空手吹气球，起到了很好的教学效果，课堂上极大的调动了孩子们学习的积极性，最后孩子们都开心的笑了，娱乐教学，玩有所获，给我印象最为深刻。我在教学中也试着摸索，教案要准备的科学、有趣味性，还要考虑到小学生的心理特征，循序渐进，每一次都有不同的收获。比如在培养小学生绘画的重要性上，我有了以下的理解：小学生在绘画行为的过程中，是逐步培养他们的进取、勤奋、顽强、专注性，无论作为一名家长，还是作为一名教师，都应该从培养孩子的感情丰富、智力健全、人格完美的高度上，去对待、去理解小学生绘画的培养。在教学方法上，我认为在对小学生进行美术教育时，我们不能像过去那样只教小学生怎么画，而是让小学生自己去注意观察，去画、去创造，去助长孩子本身的表现。将自由与创造的权利和乐趣还给所有年龄层次的孩子，使学生可以按照自己的意愿表现自己对这个世界的独特感受。当然教学相长，在与孩子门的交往中，我也学到了很多东西。将来的社会不管是做什么工作，创新思想将会显得越来越重要的而孩子们惊人的想象力和创造力也给了我许许多多的震撼和启示。

第五篇：小学美术教育叙事

小学美术教育叙事

从事美术教学有几年了，在这几年里，可以说是经历过很多的学生，在众多的学生当中，有一名学生使我久久难忘，正是因为他，使我知道了如何正确的去对待每一个学生。

那是我教小学五年级的时候，有一次我正在讲台上讲课，下面突然传来一阵嘈杂声，我循着声音望去，原来是一名男同学在讲笑话，旁边围着几名学生在小声的说笑着。“又是他！”，我当时很生气，他在班级里是以调皮捣蛋出名的，经常违反课堂纪律，我快步走过去，把他从座位上拽了起来，大声的训斥了他几句。谁知他竟然一甩胳膊又坐了下去，其他同学都笑了起来，我非常气愤，一把抓住他，将他推到了班级外面，然后关上门继续上课了。从那以后，我每次给他班上课的时候，我都能感觉到他用一双充满敌意的眼睛看着我，而且从此不再听我的课。上课时不是看童话书就是趴着睡觉，我也没有理会他，心里想“反正你也这样了，将来也不会有什么出息，只要不扰乱课堂纪律就行”。

事情过去了一段时间，有一次上课时学生们在画画，我在他们中间来回的巡视指导着，当走到这名学生桌边的时候，正巧他桌子上的文具盒掉在了地上，我当时也没有多想，弯腰把文具盒捡了起来，放到了他的桌子上，没想到就是这样一个我当时认为无足轻重的举动竟改变了我和他。

又一次上课的时候，学生们都在画画，而他也趴在桌子上不知在做些什么，而且出奇的安静，“他在干什么呢？”出于好奇，我慢慢地走了过去，原来他正在图画本上画画，这可是我没想到的，他是那么认真、专心地在完成着这副画，而且画得非常好。我当时很高兴，于是在进行作业展评的时候，我第一个把他的作业拿到前面进行了展览，同学们也都报以赞许的目光。当我把图画本递给他的时候，他虽然没有说什么，但我能感觉到他的内心也是有着一丝激动和喜悦。

从此以后，每次我在他班上课，他都表现得非常好，画出来的作品也越来越令我满意，我也总是有意识地对他进行一些指导和帮助，并且鼓励他参加一些绘画活动的比赛，而每次他都能在比赛中取得好的成绩。通过这件事，对我的触动很大，使我深受启发，作为一名小学美术教师，我们教育的根本出发点和归宿是人的发展，我们要体现以学生全面发展为本的教育理念，强调形成积极主动的学习态度，使学生获得终生必备的美术学科基础知识与基本技能，同时培养学生形成正确的审美观，价值观，培养学生有一双发现美、感受美的眼睛，捕捉生活中快乐的瞬间，感受世界万物的自然之美，加上自己的创造之美，引导学生画出心中的美，把心中的美丽影像和美好情绪体现在画作中，带给自己，也带给他人美的体验、美的氛围，并将这份情怀陪伴学生走过流金岁月，创造美好的未来！

我们教师不能只做课堂的权威者和发号施令的人，应该从不同的角度去走近学生、关心学生，做他们的领路人和朋友，多给孩子一点成功的鼓励，让他们感受到成功的喜悦，这样，是给他们一个机会，也是尽我们教师的一份责任。

美术课要上到学生兴趣自然有，上课轻松又愉快，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要老师下工夫来推敲、思考。

例如我上《小雨沙沙》这一课时，首先，要做好充分的课前准备，除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。我发动学生寻找身边可以找到的各式瓶盖和辅助材料。这是能出好作品的根基。

其次课堂教学当然是重点。在教学过程中让学生讨论观察范例是怎样制作的，这样培养了学生的自学能力。在具体讲解制作过程中，我做了详细的示范，这样让学生直观地了解制作的方法。在学生分组制作过程中可以用彩纸剪贴,可以绘画，也可以排列组合，完成一幅优美的制作。这个环节充分体现学生学习的主体性，使教育理念得以体现。课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。我为了更好地调动孩子的积极性，加入了猜谜、接力游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂显得十分活跃。这时要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。

最后在作业评价上应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。在作品发表会上，学生积极踊跃的发表自己的感受，从学生品评作品的过程中那稚嫩的话语里，使我深刻的感受到他们不学到了知识，得到了快乐，而且提高了审美与创新思维能力。儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。

课程标准是新的，儿童是新的，在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考，这确实是十分有意思的事情。