《鹊踏枝》(谁道闲情抛掷久)最终版

第一篇：《鹊踏枝》(谁道闲情抛掷久)最终版

《鹊踏枝》教案

鹊 踏 枝

冯延巳

【教学目标】 知识与技能：

1、理解本诗中的层深法。

2、体会由情到景、由景到情、景情并茂的艺术效果。

过程与方法：诵读法、精读法、讨论法。

情感态度和价值观：深入理解主人公内心愁苦寂寞的情感。【教学重点】 把握意象，掌握词人的感情。【教学难点】 学习词人描写闲愁的手法。【课时安排】一课时

一、导入：

南唐是词萌芽、成熟而发展的重要阶段。“二主一相”（中主李璟、后主李煜父子和中主朝宰相冯延巳）扛起了词作的大旗，他们凭借高雅的艺术情趣、独特的个性禀赋和情感体验，赋予南唐词独特的感伤情调和开阔的词境，确立了他们结束“花间”、开启北宋的承上启下的词史地位。今天我们就来通过一位词人，了解南唐词独特的伤感情调。“鹊踏枝”，词牌名，即“蝶恋花”，又名《黄金缕》《凤栖梧》《卷珠帘》《一箩金》等。

二、作者简介：

冯延巳：（903--960）又名延嗣，字正中，广陵（今扬州）人。南唐烈祖李昪时为李璟帅府掌书记。中主李璟保大初，拜谏议大夫、翰林学士，迁户部侍郎、翰林学士承旨，官至左仆射同中书门下平章事。宋建隆元年卒，年五十八。

冯延巳是五代词人中词作流传下来最多的人。其词多写离情别恨，感情委婉深沉，语言清新，使婉约词有进一步的发展，对当时和后世词都有一定影响。刘熙载《艺概》说：“冯延巳词，晏同叔得其俊，欧阳永叔得其深。”王国维称“冯正中词不失五代风格，而堂庑特大，开北宋一代风气”。词集名《阳春集》。陆游《南唐书·冯延巳传》记载孙晟的话是：“鸿笔藻丽，十生不及君；诙谐歌酒，百生不及君；谄媚险诈，累劫不及君。” 又据《钓矶立谈》记载，冯延巳特别能言善辩。他“辩说纵横，如倾悬河暴雨，听之不觉膝席而屡前，使人忘寝与食”。

其词渗透着一种时间意识和生命忧患意识。他在词中时常感叹人生短暂、生命有限、时光易逝。表现人生短暂的生命忧患意识，成为诗歌中常见的主题。冯词写愁的最大特点，是忧愁的不确定性和朦胧性。他词中的忧愁，具有一种超越时空和具体情事的特质，写来迷茫朦胧，含而不露。艺术特色，一是空间境界比较阔大，常以大境写柔情，如“将远恨，上高楼。寒江天外流”（《更漏子》）；“楼上春寒山四面”（《鹊踏枝》）等。阔大无限的空间境界，表现出愁思的深重。二是善于用层层递进的抒情手法，把幽深的情感表现得一层深似一层。这就是古人所说的“层深”之法。三是在情景的配置上，善于用逆向配置法（以乐景衬哀情），常常喜欢用明媚灿烂的春景来写悲哀的情绪。

三、赏析词作：

1、看注解，合理想像，同学合作，理出词的大意。

谁说闲愁被忘记了太久？每到新春来到，我的惆怅心绪一如故旧。为了消除这种闲愁，我天天在花前痛饮，让自己放任大醉，不惜身体消瘦，对着镜子自己容颜已改。河边上芳草萋萋，河岸上柳树成荫。见到如此美景，我忧伤地暗自思量，为何年年都会新添忧愁？我独立在小桥的桥头，清风吹拂着衣袖。只有远处那一排排树木在暗淡的月光下影影绰绰，与我相伴。

2、思考：这首词上下片各写了什么内容？（上片——情；下片——景）（春日怀人）找出词中具体表现词人情感的词句。闲情、惆怅、朱颜瘦、新愁、独立。这些词中哪一个是全词的词眼？从全词来看，具体内涵指什么？ 《鹊踏枝》教案 “闲情”；即“闲愁”，既可以指爱情的苦闷，也可以指人生的失意、理想的失落等等。

3、比较这首词和韦庄的词，说说二人的愁情有何不同。

韦庄词中的愁情是有事迹可以确指的，而冯延巳的愁情则是无端涌起的一种情思，是不可确指的。曹丕《善哉行》有云：“高山有崖，林木有枝，忧来无方，人莫之知。”这种莫知其所自来的“闲情”才是最苦而无法摆脱的。风格是恍惚幽咽的。

4、赏析第一句：如何理解《鹊踏枝》（谁道闲情抛掷久）中“闲情”一词的内涵的？

明确：这首词写的是春日怀人，词的核心是“闲情”二字，对此，我们可作多种联想。“闲情”既可以指爱情的苦闷，也可以指人生的失意、理想的失落等。

（补充：学生回顾中国传统诗词中有哪些关于“闲愁”（闲情）的诗句。

一种相思，两处闲愁，此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。这次第，怎一个愁字了得。试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。）

简介“闲愁词”： 闲愁词的基本内涵“忧生之嗟与无涯的企羡”，都是对人生最根本问题反思的产物。忧生之嗟源于对死亡问题的观照。经历了人类进化史上对死亡的本能的恐惧、长生的幻想、及时行乐的自我排遣等阶段之后，词人们达到了感性与知性的统一，形成了悲凉而旷达、自尊而又自伤的心态和观照方式。无涯的企羡起于对生存意义的观照。词人们感到了人生的缺憾欲求安身立命之处而未得，因而在沉静幽邃的词境中，表现为一种徒劳的挣扎与渺茫的希冀。这种心态与主题自然带有时代的印记，然而时代的气候氛围只是外因。通古今而观之，由于这种主题触及到了人性心理结构中比较稳定的深层意识，对于千百年后的读者，仍可以激起感发与共鸣，因而具有较为长久的生命力。）

名家评道：“虽然首句仅只七个字，却写得千回百转，表现出对感情方面挣扎所作的努力”，请同学们赏析作者开句是如何做到千回百转的。

明确：所来无迹、深沉无方的闲情本已难胜其苦，其后用“抛掷”二字，正是对“闲情”有意寻求摆脱所作的挣扎。而作者又在后面用了个“久”字，足见其致力于摆脱的挣扎之久。而作者却又在“闲情抛掷久”五个字的前面，先加上了“谁道”二字，言原以为可以做到，而谁知竟未能做到，以反问语气出之。有此二字，于是“闲情抛掷久”五字所表现的挣扎努力就全属于徒然落空了。深郁顿挫。

5、每到春来，惆怅还依旧。

每、还、依旧：层层递加，足见惆怅之永存永在。惆怅：表并不明确，却较相思离别更加寂寞、更为无奈的迷惘情绪。

6、赏析“日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦”二句是如何表达出情感的境界的。

杜甫《曲江》诗中写道“且看欲尽花经眼，莫厌伤多久入唇”，面对易落的春花，作者怎能不以酒浇愁，即使喝多伤身也在所不惜。“日日”写出非酒无以度春日。“镜里朱颜瘦”则是“日日病酒”的结果，说“镜里”，自有一份反省惊心之意，而上面依然用“不辞”二字，表达了一种殉身无悔的情意，表达出了情感的境界。

7、赏析“河畔青芜堤上柳”写景句的作用。

“河畔青芜堤上柳”七字是承上启下，意兼比兴的，使上、下阕的过渡在若断若续之间，上半阕所写的难以抛弃的“闲情”及还依旧的“惆怅”都在这七个字之中得到了具体的呈现。萋萋芳草再加上千丝万缕的柳条，惆怅的增长也正如此之纷杂。为下文“为问新愁，何事年年有”正是触景生情。贺铸的词曾说：“欲问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”与此相类。

8、为问新愁，何事年年有？ 新：一是开篇已经说过“闲情抛掷久”，经过一段时间抛掷的日子，重新又复苏起来的愁，所以说“新”；二是此愁虽旧，而其令人惆怅的感受，则敏锐深切，岁岁常新，故曰“新”。

9、层深之法最典型的是“泪眼问花花不语，隔墙飞过秋千去”。清人毛先舒云“因花而有泪，此一层意也。因泪而问花，此一层意也。花竟不语，此一层意也。不但不语，且又乱落，飞过秋千，此一层意也。《鹊踏枝》教案 人愈伤心，花愈恼人，语愈浅而意愈入，又绝无刻画费力之迹，谓非层深而浑成耶？”。其他词作也屡用此法。请结合此段赏析，分析下片“独立小桥风满袖，平林新月人归后”所用层深之法。

“独立”二字，寂寞已是不可而知，再加上“风满袖”，“满”字写出风寒袭人，更是凄凉可知。又用“小桥”二字，则其立身之地的孤零至无所荫蔽如在目前。此境之中寂寞孤零凄寒侵扰，心情之凄苦已是不堪忍受。再加上“平林新月人归后”，“平林新月”，则树梢月上，夜色渐起，又说“人归后”，是寂寞人定之后了，孤立的时间之长就可想见。用此景作结，将上文“闲情”之苦之深之久之难以排遣，写得层层深入。这首词的结句最为人赞赏，有画意，又有雕塑造型之美。月上柳梢头，人定黄昏后，可抒情主人公仍独立小桥，一任晚风吹拂，似在翘首等待，又仿佛在俯首沉思，韵味无穷。

10、想一想，词人是如何高明地写出闲愁的连续性的。

明确：这首词妙在写出了闲愁的连续性。年年日日，闲愁都挥之不去。天天在花前饮酒，应该是非常快乐逍遥，可每饮必醉，连美酒都无法消解，足见闲愁的沉重。镜子里朱颜消瘦，面容憔悴，也是闲愁所致，进一步写出闲愁的沉重。过片宕开，将画面移向河畔草地、堤上杨柳，境界为之开阔，思绪也随之转移。但轻松的情绪稍纵即逝，“新愁”又袭上心头。上片说“日日”，下片说“年年”，各有侧重：“日日”强调了闲愁的连续性，“年年”则强调了愁苦的持久性。

四、名家评价：

1、王国维《人间词话》说：“冯正中词虽不失五代风格，而堂庑特大，开北宋一代风气。与中、后二主词皆在《花间》范围之外，宜《花间集》中不登其只字也。”

2、清陈廷焯《白雨斋词话》：“可谓沈著痛快之极，然却是从沈郁顿挫来，浅人何足知之？”

五、作业：完成导学案并背诵这首词。教学反思：

第二篇：晏殊《鹊踏枝·蝶恋花》

晏殊 《鹊踏枝·蝶恋花》

槛菊愁烟兰泣露。

罗幕轻寒，燕子双飞去。

明月不谙离恨苦。

斜光到晓穿朱户。

昨夜西风凋碧树。

独上西楼，望尽天涯路。

欲寄彩笺兼尺素。

山长水阔知何处。

第三篇：百度百科对《鹊踏枝》解释有误

百度百科对《鹊踏枝》解释有误

杜思锦

《鹊踏枝》原是唐代教坊曲名。教坊是唐代掌管宫廷音乐的官署，宋、金、元等朝亦置教坊。李煜《破阵子》中也提到“教坊犹奏别离歌，挥泪对宫娥”。唐代教坊曲被后人用为词牌的有很多，如《摸鱼儿》、《梦江南》、《临江仙》等。《鹊踏枝》也是其中之一，一般认为宋人晏殊将其改为《蝶恋花》（戏曲学大师吴梅的学生任半塘说，“此调至五代已改名《蝶恋花》”，暂且不议），又名《黄金缕》、《凤栖梧》、《卷珠帘》、《一箩金》。

百度百科认为《鹊踏枝》始于宋朝，笔者认为是一个比较明显的界定错误。准确地说，《鹊踏枝》应该是始于五代十国。

公元907年，朱全忠逼唐哀帝李柷禅位，改国号为梁，唐朝灭亡。公元960年正月，赵匡胤黄袍加身，宋朝建立。因此，很多学者以此界定五代十国的存在时间为907年至960年。当然，也有人认为是907年至979年（979年，五代十国中最后一个政权后汉灭亡）。

但是，无论如何界定，都不影响一个铁定的事实：南唐文豪宰相冯延巳是五代十国人。陆游所撰《南唐书.冯延巳传》记载，冯延巳于“建隆元年，五月乙丑卒，年五十八”。即冯延巳生于903年，死于960年5月，975年北宋灭南唐。冯延巳绝非宋朝人。

上海辞书出版社出版的《宋词鉴赏辞典》以及中华书局出版的《全宋词》都没有收录冯延巳词。冯词被辑录在《全唐五代词》中，这更加说明，学界对冯延巳的界定很明确，是五代十国时期南唐人，而非宋人。

在《全唐五代词》中，冯延巳是第一个用《鹊踏枝》词牌的人，书中收录其所作《鹊踏枝》词十四首，与其本人作品集《阳春集》一致。

冯延巳所作十四首《鹊踏枝》词，虽然具体年月不能全部明确考证。但是根据《中国古代文学简史》第五章——隋唐五代文学所记，冯延巳写其中一首《鹊踏枝》：“谁道闲情抛掷久？每到春末，惆怅还依旧。旧日花前常病酒，敢辞镜里朱颜瘦。河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有？独立小楼风满袖，平林新月人归后”，其背景是“当时周师南侵，南唐国势岌岌可危，而冯延巳又处于党争漩涡之中”，清人冯煦《阳春集序》亦有印证，根据冯延巳生平可知，这首词应该写于958年左右。

另外，冯延巳所作《鹊踏枝》中，有三首是以秋天为背景的。（其一）霜落小园瑶草短，瘦叶和风，惆怅芳时换。懊恨年年秋不管，朦胧如梦空肠断。

独立荒池斜日岸，墙外遥山，隐隐连天汉。忽忆当年歌舞伴，晚来双脸啼痕满。（其二）萧索清秋珠泪坠，枕簟微凉，展转浑无寐。残酒欲醒中夜起，月明如练天如水。

阶下寒声啼络纬，庭树金风，悄悄重门闭。可惜旧欢携手地，思量一夕成憔悴。（其三）秋入蛮蕉风半裂，狼籍池塘，雨打疏荷折。绕砌蛬声芳草歇，愁肠学尽丁香结。

回首西南看晚月，孤雁来时，塞管声呜咽。历历前欢无处说，关山何日休离别。

这三首词都十分确切地交代了写作的季节——秋季。冯延巳死于宋朝成立的当年960年五月份，他没有经历宋朝纪年的秋天。可见这三首词，也是在宋朝成立之前所作。

因此，即使单从时间上论，《鹊踏枝》作为词牌，也出现在宋朝成立的时间节点以前。写作《鹊踏枝》词的人——冯延巳，也是五代十国人。因此，百度百科所说，《鹊踏枝》词牌始于宋，是错误的。《鹊踏枝》始于五代十国。在可查找的文献中，冯延巳是第一个写《鹊踏枝》词的人。

冯延巳在词坛地位尊崇，影响巨大。王国维在《人间词话》中赞曰：冯正中词虽不失五代风格，而堂庑特大，开北宋一代风气。我们更不应抹杀其对《鹊踏枝》词牌的贡献。

第四篇：宋词赏析一首《鹊踏枝》,词境很美,大家一起看看,..

鹊踏枝

冯延巳

谁道闲情抛弃久？

每到春来，惆怅还依旧。

日日花前常病酒，不辞镜里未颜瘦。河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有？ 独立小桥风满袖，平林新月人归后。

【简析】

春天悄悄来临了。请看那河畔的青草，堤上的嫩柳，无不带来了春意萌动的消息。然而，对于被恋情所困扰的人来说，万物的复苏同样也催发了心中沉埋的惆怅情绪。于是词人就每日借酒驱愁。但这又何补于事呢？这种铭心刻骨的痴情似乎是与身俱在的。任你怎样挣扎都无法摆脱。因此，就只能拖着瘦赢的身躯，伫立在风紧人静的小桥上，和那一钩孤凄的新月默默无言地相互对视……

诗词赏析：

冯延巳是南唐宰相。南唐是一个很有意思的朝代，在五代的乱世中，南唐偏安一隅，君臣中没什么政治军事人才，多次坐失良机，最后被宋太祖所灭。但应该说南唐是中国历史上文化气息最浓的朝代。中主李璟，后主李煜，宰相冯延巳都是词中大家。冯延巳有一首著名的词句：风乍起，吹皱一池春水。中主与他开玩笑，说：”风吹皱一池春水，干卿甚事。”冯延巳答：”未若陛下’细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒’也。”这是词史上的经典故事。

王国维在《人间词话》中认为，若论词的意境，唯有冯延巳的词最当得起“深美闳约”四字；还认为《鹊踏枝》和《菩萨蛮》十数阙是《阳春集》中“最煊赫”之作。按《阳春集》中共收《鹊踏枝》十四首，这里要分析的这一首是最有代表性的，很能见出冯延巳词在意境风格方面的特色。冯延巳是一位善于写情的抒情词人。他并不隐讳自己的感情，在词中还表达得相当直白；但虽直白却不浅不露，意境深远，情韵悠长，感情深挚、缠绵、执著，因而有“旨隐”、“词隐”之誉（冯煦《阳春集序》）。这首词在第一句就直接地道出“闲情”二字，作为全词抒写的中心，笼罩着全篇。但正是这

鹊踏枝第一句就写得极其曲折婉转，写出词人内心极其复杂矛盾的思想感情。“抛掷久”三个字，是说这闲情在心间已是纠缠很久了，它令人痛苦、难过，曾下决心要忘掉它，摆脱它。“抛掷”，就表现出一种主观的意向和努力。然而，在前面加上“谁道”二字，就以一种反诘的语气有力地否定了这种意向和努力。词人是确实曾经想要抛掷掉它的，然而经过努力竟终未能抛掷掉；而最终又发现，并且还不能不承认，在自己的内心深处实在是不愿意抛掉它的。这“闲情”是如此的缠绵、深沉，简直是忘不掉、拂不去、摆不脱、斩不断的一缕悠长不绝的情思。可是，这“闲情”到底是一种什么样的感情，它包含着什么样的具体内容，词中始终没有明白地揭示出来，因而费人猜测，又耐人寻味。从全词隐约透露出的一点意绪看，词人抒写的很可能是一段逝去已久却难以忘却的恋情。这恋情带给他深沉的忧伤和痛苦，折磨得他难以忍受，所以想要抛掷、忘掉；但在忧愁与痛苦中，却又不免时时泛起一种虽早已逝去却仍然历久不忘、不灭也不淡的甜蜜与幸福。因此，词人无法抛掉它，实在也不想真的抛掉它。

次句中的“每”字和“还依旧”三字，是同首句中的“久”字相呼应的。这“闲愁”郁积在怀，永注心间，年复一年。每到春来，一种莫名的惆怅之情便涌上心头，其沉重、缠绵不减当年。春日本是万物萌生、催人奋发的，为什么词人反而格外伤情呢？一则固然可能因为春意勃发，容易引起人感情的苏醒；再则更大的可能，是那段难以忘怀的恋情是发生在春天，因而触景生情，更能唤起那原本就没有失去的记忆。

三、四两句更进一层，在极痛苦中写出一种虽死而不悔的执著。词人确实承受不起这份沉重的忧愁和伤感，却又抛掷不下或不愿抛掷，便只好每日在花前饮酒自醉，借以消愁解恨。揽镜自照，猛见朱颜消瘦，不免心惊；但深情难忘也难解，为此而病酒伤身，憔悴消瘦也是应该的，值得的。这里

鹊踏枝我们不禁想起柳永《凤栖梧》中的名句：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”这里表现的正是一种虽九死而未悔的深情与执著。

下阙开头换一个角度，承上阙“春来”二字写春景，通过景色进一步抒情。写春景不写盛开的鲜花，因为那太绚丽也太热烈了，与词人的心境意绪不合；他写河畔漫无边际的青草，写堤上细丝飘动的柳条，那碧绿、那绵远、那柔细，在人心中唤起的是一种清寂悠远的境界和深长缠绵的情思。七个字，字字景语，字字亦是情语。接下来，又承上阙“惆怅还依旧”发问：“为问新愁，何事年年有？”这是向青芜问，向堤柳问，也是向自己问。惆怅之情，年年依旧，又年年新生，更显得深沉、永固，绵长不绝。这一问，所传达的仍是那种难于承受、无可奈何、欲抛掷而难于抛掷、实际是不想抛掷的复杂矛盾的思想感情。词人虽提问，春色却无法回答，自己也无意于让它回答。因而末二句撇开提问，转而刻画词人的自我形象：“独立小桥风满袖，平林新月人归后。”他独立于小楼之上，寒风满袖，那样孤寂，那样清冷，那样落寞，时间在静默沉想中悄然流逝，不觉已到了月上树梢、路无行人的黄昏时候了。这两句，既是写景，也是写人。人在景中，而景又充满了人的感受、感情。因而，词意的发展似转而未转，似断而未断，由环境、景物、感受融合而创造出的词人孤寂忧伤的自我形象，已然婉曲含蓄地回答了上面提出的问题。正因为他心中年积月累地萦绕着那抛掷不掉的“闲愁”，才那样一经春色的触发，便产生出一种似旧而实新的惆怅之情来。

统观这首词所抒写的情感，在第一句中便已直接明白地道出来了。但似直而曲，似显而隐，全词从不同角度，以不同方式，反复描写抒发，将他无尽的愁思表现得非常充分，非常完足，非常饱满，读后使我们不能不被他所创造的艺术气氛和感情所包围、所感染，从中迷离恍惚而又切切实实地感受到他那斩割不断的绵远而沉重的愁思。我想，这大约就是王国维所赞美的冯延巳词“深美闳约”的艺术意境的特点吧？

第五篇：鹊踏枝·几日行云何处原文翻译及赏析

鹊踏枝·几日行云何处原文翻译及赏析

原文：

几日行云何处去？忘却归来，不道春将莫。百草千花寒食路，香车系在谁家树。

泪眼倚楼频独语。双燕飞来，陌上相逢否？撩乱春愁如柳絮。悠悠梦里无寻处。

注释：

①行云：本指神女。“旦为朝云，暮为行雨”，见宋玉《高唐赋》。此指冶游不归的荡子。

②不道：不知。

③百草千华：“华”同“花”。此以闲花野草比喻妓女。

翻译：

你就像天上飘浮不定的云，不知去了哪里？只知游玩却忘记了回来，也不管春天就要过去，在花团锦簇的寒食节气，你的车马不知停在处。

我含着眼泪独自倚靠在楼台上自顾自语，问那双双归来的燕子，来时可曾与你在路上相遇？我心中缭乱的愁絮就如同空中迷蒙纷飞的柳絮，在迷蒙的梦中你的踪影也无处寻觅。

赏析：

这是以女子口气写的一首闺怨词，写一位痴情女子对冶游不归的男子既怀怨望又难割舍的缠绵感情，游子就如流云一样游荡忘了归来，在百草千花的寒食节气，处处情人成双成对，就连燕子也知道双双归来，而游子却不知何处。望着满天纷飞的柳絮，不禁愁情交织，乃至梦中也梦不到游子。全词语言清丽婉约，悱恻感人，塑造了一个情怨交织内心的闺中思妇形象，也似乎概况了更广泛的人生体验。

词写闺怨。上片以飘荡不归的行云，比作浪子。他把自己的宝马香车都拴系在浮花浪蕊的青楼妓馆边了。下片则写闺中少妇的孤独与凄苦。双燕尚懂得归来而人却不知。离愁被春光撩拨得像悠悠扬扬的柳絮，漫天飞舞，使你在梦里也觅不到踪迹。作者以轻灵缥缈之笔写朦胧梦境，怨而不怒，蕴藉深婉，可谓别开新境。

鹊踏枝·几日行云何处

冯延巳〔五代〕

几日行云何处去？忘却归来，不道春将暮。百草千花寒食路，香车系在谁家树？

泪眼倚楼频独语。双燕来时，陌上相逢否？撩乱春愁如柳絮，依依梦里无寻处。(依依 一作：悠悠)

译文及注释

译文：这几天，他像流云飘哪里？忘了回家，不顾芳春将逝去。寒食路上长满了野草闲花。他车马又在谁家树上系?泪眼倚楼不断自言语，双燕飞来，路上可与他相遇？纷乱春愁如柳絮，梦中到哪寻他去？

注释：行云：宋玉《高唐赋序》记巫山神女云：“妾在巫山之阳，高丘之阻。旦为行云，暮为行雨，朝朝暮暮，阳台之下。”后世多借指行踪无定的'美人，此指所思情郎。不道：张相《诗词曲语辞汇释》卷四：“不道，扰云不知也；不觉也；不期也。冯延已《蝶恋花》词：‘几日行云何处去？忘了归来，不道春将暮。’言不觉春将暮也。”百草二句：清谭献《复堂词话》：“行云、百草、千花、香车、双燕，必有所托。”寒食，节令名，在清明前一日。谭献《蝶恋花》词：“连理枝头侬与汝，干花百草从渠许。”以连理枝头与千花百草对举，正可与此对看。泪眼二句：陈廷焯《词则·大稚集》卷一：“‘双燕’二语映首章。”

鉴赏

这首词从字面看，是描写一人子对她游荡在绵的丈夫久久不归既埋怨又难以割舍的缠绵感情。从一开伤的“行云何处去”到最后的“梦里般寻处”，人主人公的情感始终在怨嗟与期待、苦闷与寻觅的交织中徘徊。云为一首优秀的闺情词，由于抒情的深刻与典型，往往容易唤起人们更广泛的联想，因而这首词中所抒发的“忠厚缠绵”之情，似乎也概括了更广泛的人生体验。

词写闺怨。上片以飘荡不归的行云，比云浪子。

“几日行云何处去？忘却归来，不道春将暮。”这三句是闺中少妇的幽怨之词，表现出她对情郎的惦念。这里以“行云”比喻在绵四处游荡的情郎，非常形象贴切。“忘却归来，不道春将暮。”，“春将暮”字面上是指春光将尽，亦指人子的美好年华将逝，这两句为人子的自问自答之词，充满般穷悲叹：美好的春光将要逝去了，而情郎却仍不见归来。

“百草千花寒食路，香车系在谁家树？”“百草千花”，用辞也典丽双关，暗中包括那些招蜂引蝶的人人，颇带鄙薄意识。“香车”，代丈夫的行踪。车子停在谁家树下，意指丈夫在谁处冶游。这样写，既切合人主人公倚楼眺望的情景，又形象鲜明，情思宛转，耐人反复寻味。

下片则写闺中少妇的孤独与凄苦，她眼含泪水，倚立楼伤，不免如痴如呆，独自念念叨叨。

“泪眼倚楼频独语。双燕来时，陌上相逢否？”她想到自己的丈夫在绵纵行放荡，心中是多么的悲伤呀。“泪眼”写其忧伤；“倚楼”写她对丈夫的盼望；“频独语”三字，把人主人公那种伤心欲狂的精神状态清晰地刻画出来。“双燕”两句是她的询问，她频频问那归来的双燕是否见到自己的夫君。燕子般情，怎听得懂她的言语，这一问极写人主人公之痴。

“撩乱春愁如柳絮，依依梦里般寻处。”问燕燕般语，这令她多么惆怅，多么悲痛，心中那春愁顿时如柳絮一般，凌乱般序。这里词人以柳絮喻愁，将般形之愁具体化，极写其纷乱。“悠悠梦里般寻处”，既然他不归，她又那般惦念着他，那么便到梦里将他寻觅吧，但梦却那般悠长，令她茫然而不得寻觅。这最后两句写得千回百转，情意缠绵，形象地表达了人主人公的哀怨与痴情。

这首词连用了三个问句：“几日行云何处去？”“香车系在谁家树？”“双燕飞来，陌上相逢否？”一次比一次问得更迫切，从而描绘出人主人公越到后来越濒近绝望的心情。这是一种层层加码式的手法。双燕尚懂得归来而人却不知，离愁被春光撩拨得像悠悠扬扬的柳絮，漫天飞舞，使你在梦里也觅不到踪迹。云者以轻灵缥缈之笔写朦胧梦境，怨而不怒，蕴藉深婉，可谓别开新境。

冯延巳

冯延巳（903--960）又名延嗣，字正中，五代广陵（今江苏省扬州市）人。在南唐做过宰相，生活过得很优裕、舒适。他的词多写闲情逸致辞，文人的气息很浓，对北宋初期的词人有比较大的影响。宋初《钓矶立谈》评其“学问渊博，文章颖发，辩说纵横”，其词集名《阳春集》。