中小学音乐教育中的识谱教学（汇编）

第一篇：中小学音乐教育中的识谱教学

中小学音乐教育中的识谱教学

【摘要】 培养学生的识谱能力应该渗透在各种音乐实践活动之中，应当使学生在有乐趣、有追求的条件下去掌握。这就是通过音乐进行教育的教学思路。

【关键词】识谱 音乐教学

在中小学音乐教师中，识谱教学是大家最为关注的热门话题之一。对此话题，教师之间常有一些歧见。而这些歧见也正是音乐教学中的焦点问题。但其中有一点，相信大家已取得了较为一致的观点，那就是中小学识谱教学是普及性还是专业性的问题，答案是普及性。因为普及性的目的是培养个性全面发展的人，而不是培养音乐家，这，正是中小学音乐教育的任务所在。那如何培养学生的识谱能力呢？笔者认为：在音乐实践活动中培养学生的识谱能力是一条行之有效的途径。这条途径是把探索音乐美、享受音乐美当作教学的主要目标，而识谱则是在音乐实践活动中附带着的解决问题一件必不可少的工具，这工具是在使用中经过不断的磨砺而日趋锋利，得心应手的。也就是说，这是一种以音乐实践活动为主，以识谱教学为辅的教学途径。下面笔者就如何在音乐实践活动中培养学生的识谱能力，谈一谈自己的一些见解和经验。

1、在唱歌活动中培养识谱能力

唱歌，是培养学生识谱能力最有利的实践活动。这不仅是因为唱歌使用乐谱的机会多而方便，更重要的是学生唱歌的兴趣浓厚，可以在没有任何外界负担（如操纵乐器）的情况下进行学习。学生在一种强烈参与的心态下，可以克服学习中的任何困难――包括识谱上的困难。特别是歌谱的实用价值也能够直接地激发志学生的学习积极性。

在唱歌活动中接着学生的识谱能力，应该帮助学生分析歌曲中的典型节奏、歌曲的旋律线、歌曲的调式特点等，这有助于使学生掌握歌曲的结构特点，引导学生掌握音程固定关系和有助于学生正确地表现歌曲的艺术风格。

节奏是音乐的骨髓，是音乐诸要素中的一个重要因素。在培养学生的节奏感时一般要经过三个时期。1.1初期，训练内容应以时值比较规则的节奏型为主，例如： 2/4 ×

× | ×|| 2/4 ×× ××| × ×

| ×× ××× | ×-|| 2/4 ××××

×× | ××××

× | ×××

×××× | ×

0 ||

1.2后期,要增加稍复杂一些的节奏型。如：

×·×；×·×； ×·××× ；××· ；× × ×；××；××× ……

1.3后期，要引导学生掌握更难、更复杂的节奏型。其中，最常见的是三连音和弱起节奏。如：

×××；0×；0××……

莫扎特说：“旋律是音乐的精髓”。拉赫玛尼诺夫说：“旋律是音乐的灵魂”。这是因为旋律是直接表现人的情感或直接影响着人的情感的事物。在旋律结构中，不能忽视节奏的重要作用，而旋律的生命线实际上就是千变万化着的音程。所以，分析歌曲的旋律线，关键就在于掌握音程的固定关系。

对于音程的训练，笔者认为练好三度音程可以为练习其它音程奠定良好的基础。其中，纯

四、纯

五、纯八度、大

六、小六度都比较容易掌握。较难掌握的是大、小、七度和减五度。最难掌握的是增四度及各种变化音。可在这些方面多加训练，解决这类问题，除了用琴帮助学生之外，老师准确的范唱和带唱也是很有效的。

可以说，在唱歌活动中培养学生的识谱能力，是一条最主要、最常用、且见效最快的途径。

2.在器乐演奏活动中学识谱

结合器乐演奏学识谱比结合唱歌识谱要困难得多。因为它增加了操纵乐器的负担。但现在提倡器乐进课堂，特别是坚笛、口风琴等简易乐器进课堂，因这些乐器演奏技术简单，学生一学就会。这样，学生基本上就不存在演奏技术的障碍，反而为学识谱提供了更加有利的条件，因为乐器的音高是固定的，只要演奏方法得当，吹准节奏，基本上可以达到识谱的目的，只是一些比较特殊的问题须注意：

2.1要严格而认真地注意乐曲的句法。因为只有正确地分句，才能表达出乐曲的内在情感。

2.2涉及到演奏技巧上的识谱问题时（如坚笛演奏时的临时变化 音），除了要好演奏技巧外（如坚笛的指法及口风的运用等），更要引导学生以作品的实质情感出发，演奏好作品，达到识谱的目的，而不要死盯住一、二个临时变化音的音准、复杂节奏等。演奏民歌更应如此。

3.在欣赏音乐的活动中学识谱

学生欣赏音乐的兴趣是极普遍的，也是极浓厚的。要求出是很强烈的。因此，欣赏音乐最容易激发学生的兴趣，也最容易使学生产生识谱的需求。

在欣赏活动中学识谱，最常用的方法有： 3.1听主题、唱主题、背主题。在通常的情况下，给学生听或唱主题，都有旋律性强、节奏鲜明、容易记忆、容易演唱等特点。在欣赏音乐时都有乐谱作依据。在教课中，老师要尽量地使学生的视、听、唱联想与想象等心理活动协调一致起来，给学生听、唱的方题。应要求学生背下来。

3.2感受、记忆节奏与节拍。具体操作时可以让学生听音乐时，随着音乐做律动，按节拍击掌，按节奏型击掌等。

具体的教学方法有：

（一）听音乐时，随着音乐做律动。

（二）按节拍击掌。击掌时，既可以落在音乐的强拍上，也可以落在音乐的每一拍上，还可以落在音乐每一拍的后半拍。

（三）按节奏型击掌。将听到的短句中的节奏型，用击掌的方式再现出来，不仅对提高学生的感受能力有利，而且对提高学生的记忆能力也很有利。

（四）在欣赏音乐中记节奏谱。交典型旋律的节奏用乐谱记录下来。这一内容对学生的要求很高，需循序渐进地训练。

3.3感受乐曲的旋律、唱旋律、记旋律谱等。

感受乐曲的旋律线，就是在欣赏音乐的过程中用人的身体动作或用手势把旋律线的特点表现出来。如：上行旋律，做由下向上的动作。物、手势：下行旋律，做由上向下的动作、手势：平行、上下起伏的旋律等，依次类推。

唱旋律是将听到的旋律，用韵母或唱音将其模唱下来。

记旋律谱是把欣赏到的旋律，简单的音乐主题记录成乐谱，这个要求很高，务必要给学生正确的答案，使他们在判断自己记乐谱的正误时有所依据。4.在音乐创作活动中学识谱 从中小学音乐教育的角度看，创作音乐是为了培养学生的创造性思维能力。但，学生在创作音乐的过程中，利用乐谱记录音乐构思，可以顺带地解决识谱问题。因为，创作音乐离不开音乐思维中，离不开记谱法。于是，创作音乐使学生得到了自己运用记谱法的机会。这无疑有利于识谱。

在音乐创作活动中识谱的主要教学方法： 4.1编写节奏谱

这是学生初学创作时的教学内容。一方面让学生初步体验创作音乐的经验。另一方面则使学生在实践中懂得节奏的组合方式及其一般的情绪特点。

4.2编写旋律谱

这必须在学生具备了一定创作经验的基础之后的教学内容。这时，要鼓励学生定出优美、流畅、有感情的旋律来。

4.3为歌词谱曲

这是在学生具备了较丰富的创作经验基础上的教学内容。在教学中，要引导学生理解歌词、分析它的情绪、节奏等特点，配上适合歌词内容、情感的旋律并用乐谱记录下来。在这个过程中，学生的着眼点是如何把歌曲写好，可是这一活动的结局都落实在完好的乐谱上。

从中我们可以看到：识谱并没有被当作目的去追求，而识谱的作用也不是被忽视。只不过识谱是从属于创作音乐这个主要目标的，它是创作音乐的一个副产品，是在顺带之中解决的。

总而言之，培养学生的识谱能力应该渗透在各种音乐实践活动之中，应当使学生在有乐趣、有追求的条件下去掌握。这就是在音乐中进行教育，通过音乐进行教育的教学思路。

第二篇：浅谈识谱教学

浅谈识谱教学

小学音乐课要针对小学生求知欲强、可塑性强、理解力差、坚持性差的特点，依据大纲要求，由浅入深，由简入繁，循序渐进地制定教学计划，确定音乐教学进度中识谱的内容，有的放矢地进行识谱教学。

一、培养学生识谱兴趣

1．采用多种形式的游戏法，帮助学生认识音符，识别音符的唱名和时值。

如，游戏l《音乐树》：将乐谱写在各种色彩鲜艳、形象可爱的水果卡片上，把这些“水果”挂在“树”上，游戏开始后，让学生取下后唱出卡片上的音符。

游戏Ⅱ《给小动物找家》根据不同动物的叫声特点来确定相应的音符和节奏。

如，小猫

3、小狗ii小鸡77

7、小鸭66 66，公鸡5 5.等，游戏时，要求学生把─────这些音符送到小动物的家中，再唱出动物背面的音符，唱对了就算找到了家，请他进家门。

2．在认识唱名、音位、音高的基础上，进行听辨单音的练习。

如，游戏《小鸟飞》：请几位学生分别做小鸟，手拿或头戴小鸟的图片、头饰，边飞边听音乐。当飞到黑板前时，听到老师弹什么音，就把“小鸟”放到线谱相应的位置上，排完后把黑板上的音符唱一遍。也可配上节奏唱。

此外，还可利用《卡片组音游戏》、《唱名填空法》等进行复习巩固所学的音符。

二、采用多变手段进行识谱教学

1．先学歌曲，再识谱。学生通过听老师范唱或录音机演唱，把所学的歌听熟，并能整首跟唱后，再让学生视唱曲谱。这样学生在会唱歌的基础上，对歌曲的旋律有了一定的印象，再视谱进行视唱，有利于学生识记音符在线谱上的音高位置。

2．先学节奏，整首识谱。识谱教学很重要的一点，是加强节奏、节拍的训练。如果学生能正确地掌握歌曲的节奏，又能准确地把握节拍的强弱规律，然后再进行整首识谱就容易多了。如歌曲《剪羊毛》的附点音符比较多，是本课的难点，我们先训练附点节奏的读法、打法，再将整首歌词按节奏朗诵。用听唱法学习全曲旋律的曲谱，这样学生学得较快，也不易错。

3．先攻难点，再识谱。在整首歌曲中，有些乐句旋律较难一些，学生不易掌握和学习，如果把这些部分加以重点讲解和练习，突破难点后再进行全曲视唱歌谱，就能收到事半功倍的效果。

4．分句、分段逐一识谱。以乐句为单位进行视唱练习，或先学一个乐段后，找出乐句与乐句，乐段与乐段之间的相同点，通过比较再进行识谱学习。

三、视听结合，训练音准，提高识谱能力

识谱教学的重点不在于理论，而在于视唱实践，我们可以利用趣味识谱，帮助学生进行视唱练习。如在旋律视唱方面可进行顺唱（从头至尾）、逆唱（从尾至头）的练习；变换小节视唱练习：即由学生将卡片任意放进空的小节内，接成曲调视唱，卡片变动位置接成新曲调再视唱；3、5、6、7由学生按指定的拍子，组成曲调进行视唱。

四、结合器乐教学，强化识谱 乐器引进课堂是识谱教学的最佳实践活动，学习器乐演奏的过程，同时也是识谱的过程，通过电子琴的弹奏和竖笛等乐器的吹奏，使学生不仅能正确地奏出乐谱中各种音符，还能通过反复的听音训练，使学生在多听中潜移默化地建立准确的音高概念，有效地增强识谱能力。

另外，利用柯达伊手势，帮助学生进行音阶练习和音高训练，培养音准能力，是提高识谱教学效果的好方法。总之，我们在识谱教学中，要遵循学生的认知规律和心理特点，团材施教。

多应用形象化、直观化、生动的教学方法进行教学，充分运用讲、认、唱、听、记等教学手段，有效地调动学生识谱学习的主动性、积极性。引导学生积极参与，争取最佳的识谱教学效果。

第三篇：浅谈识谱教学

浅谈识谱教学

【摘 要】识谱教学是音乐教育中双基教学的重要组成部分。它与其它教学内容互相联系、密不可分，但不可否认的是识谱教学也是长期困挠众多音乐教师的一个难题。其主要原因就是识谱教学很容易使学生产生一种机械技能训练的感觉，枯燥而乏味。从实际教学中看来，许多学生感到最头疼的是学识谱；唱歌谱最没意思，对学习识谱兴趣淡漠。那么，如何把这一重要的基础教学从负面扭转过来呢？本人在多年的识谱教学中，领悟了一点微薄的知识。【关键词】 识谱 听赏 素质教育

一、培养学生识谱兴趣

1、音乐与数学相结合。数学中是用阿拉伯数字1、2、3、4来 进行数学的运算。而音乐的简谱也是用阿拉伯数字1、2、3、4来表达音调。虽然都是用1234来书写，但数学的数字可以是无穷大的，没有局限性。而音乐只用1234567 七个字，并分别把它唱成do、re、mi、fa、sol、la、xi，通过这七个音的不同组合，可以构成声乐的长短，音调的高低。因为小学阶段一周才两节音乐课，有时候这节课记住了，下节课又忘记了，与数字相结合的话，就使学生在日常生活中能展开联想，加强巩固。

2、采用多种形式的游戏法，帮助学生认识音符，识别音符的唱名和时值。如，游戏《音乐树》：将乐谱写在各种色彩鲜艳、形象可爱的水果卡片上，把这些“水果”挂在“树”上，游戏开始后，让学生取下后唱出卡片上的音符。又如游戏《给小动物找家》根据不同动物的叫声特点来确定相应的音符和节奏。如，小猫

3、小鸡77

7、小鸭66 66，公鸡5 5.等，游戏时，要求学生把这些音符送到小动物的家中，再唱出动物背面的音符，唱对了就算找到了家，请他进家门。

3、在认识唱名、音位、音高的基础上，进行听辨单音的练习。如，游戏《小鸟飞》：请几位学生分别做小鸟，手拿或头戴小鸟的图片、头饰，边飞边听音乐。当飞到黑板前时，听到老师弹什么音，就把“小鸟”放到线谱相应的位置上，排完后把黑板上的音符唱一遍。也可配上节奏唱。此外，还可利用《卡片组音游戏》、《唱名填空法》等进行复习巩固所学的音符。

二、采用多变手段进行识谱教学

1、先学歌曲，再识谱。

学生通过听老师范唱或录音机演唱，把所学的歌听熟，并能整首跟唱后，再让学生视唱曲谱。这样学生在会唱歌的基础上，对歌曲的旋律有了一定的印象，再视谱进行视唱，有利于学生识记音符在线谱上的音高位置。

2、先学节奏，整首识谱。识谱教学很重要的一点，是加强节奏、节拍的训练。如果学生能正确地掌握歌曲的节奏，又能准确地把握节拍的强弱规律，然后再进行整首识谱就容易多了。如歌曲《剪羊毛》的附点音符比较多，是本课的难点，我们先训练附点节奏的读法、打法，师可以让学生先拍小鸭走路的节奏XX XX，然后说，小鸭子走路一不小心扭了一下脚，于是它就会XX XX的曲谱，这样学生学得较快，也不易错。

3、攻难点，再识谱。

在整首歌曲中，有些乐句旋律较难一些，学生不易掌握和学习，如果把这些部分加以重点讲解和练习，突破难点后再进行全曲视唱歌谱，就能收到事半功倍的效果。

4、句、分段逐一识谱。

以乐句为单位进行视唱练习，或先学一个乐段后，找出乐句与乐句，乐段与乐段之间的相同点，通过比较再进行识谱学习。

三、视听结合，训练音准，提高识谱能力

识谱教学的重点不在于理论，而在于视唱实践，唱是“听”“辨”的目的，也是音乐教学效果的再现。在听、辨的基础上进行视唱我们可以利用趣味识谱，帮助学生进行视唱练习。如在旋律视唱方面可进行顺唱（从头至尾）、逆唱（从尾至头）的练习；变换小节视唱练习：即由学生将卡片任意放进空的小节内，接成曲调视唱，卡片变动位置接成新曲调再视唱；3、5、6、7由学生按指定的拍子，组成曲调进行视唱。

总之，我们在识谱教学中，要遵循学生的认知规律和心理特点，团材施教。多应用形象化、直观化、生动的教学方法进行教学，充分运用讲、认、唱、听、记等教学手段，有效地调动学生识谱学习的主动性、积极性。引导学生积极参与，争取最佳的识谱教学效果。

第四篇：识谱教学反思

识谱教学反思

识唱曲谱是表现音乐的一种工具和手段，是小学音乐知识技能教学的一个组成部分，是课堂教学的重要内容之一。学生掌握一定的识谱能力对于音乐教学是必要的，教会孩子们识谱，能使他们的音乐兴趣得以持续与发展，为他们进一步感受和学习音乐打下坚实的基础，这无疑是授他们以“渔”。但能使孩子们在课堂上兴高彩烈的往往是唱、玩、跳，一旦让他们识唱曲谱，课堂气氛就出现“冷场”。识谱单调枯燥，需要理解和记忆，教师为了教学的到位，对一些知识，不得不花费很多时间反复强调练习，学生易产生厌烦情绪，索然无味的课堂气氛，使情感美的陶冶无从谈起。在我教小学音乐这几年的时间，有着这样的深刻的体会：学校音乐重视识谱教育，但学生最没有兴趣,最弱的也是识唱曲谱。对于如何进行音乐识谱教学，使学生的素质得到全面的提高，本人根据自己的教学，做了以下几点反思：

一、强化聆听，培养音乐感觉

音乐学习的各个方面都涉及到聆听，学生对于音乐的各种听觉感受能力是培养其审美能力的基础。识谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱曲谱,学生更容易掌握音准的概念。

我在教唱新歌前首先会让学生欣赏，聆听为先；重视“听”的教学，强化“听”的功能。当学生进教室时我用的音乐就是今天将要学的歌曲，让学生有个无意识印象。这种欣赏是教师有意指导，为下一步学好歌曲作好辅堑而设的，这时学生却会在无意中学会聆听。在真正要学习这首歌曲前，我又安排了一次有意欣赏，这属于诱导性的欣赏，启发学生：“刚才你们在进音乐教室时听到歌曲是什么情绪的？你听了有什么感受？”„„诱发学生联想，指导学生欣赏，从而对歌曲的情绪、节奏、表现的内容等有初步了解，同时旋律、节奏，在学生脑中有一定印象，起来了熟悉旋律等作用。这也是许多老师提出的先唱歌词再唱曲谱的方法。但一遍一遍的唱学生很容易分心,也提不起兴趣。所以在听的时候要变化多种形式，在给学生美的感受的同时强化他们听的感觉。

二、培养学生识谱兴趣 １．游戏引趣。让学生在“玩中学”、“乐中学”、，能充分发挥学生的主体作用和引发学习兴趣。

（１）．采用多种形式的游戏法，帮助学生认识音符，识别音符的唱名和时值。如，游戏《音乐树》：将乐谱写在各种色彩鲜艳、形象可爱的水果卡片上，把这些“水果”挂在“树”上，游戏开始后，让学生取下后唱出卡片上的音符。游戏《给小动物找家》：根据不同动物的叫声特点来确定相应的音符和节奏。如，小猫3－、小狗i i、小鸡77

7、小鸭66 66、公鸡5 5.等，游戏时，要求学生把这些音符送到小动物的家中，再唱出动物背面的音符，唱对了就算找到了家，就请他进家门。再如，在认识“音符、休止符名称和形状”时进行“小青蛙找家”的游戏：我事先用厚纸剪成一个长方形底板，上贴一张彩色纸并画上各种时值的音符和休止符。教师指导（或选一学生）带领大家做游戏，让相应时值的音符和休止符结成对子，规定在一定时间内找到，看谁找朋友最快又最准确。又比如：在听音训练时，做“打电话”游戏，在琴上弹出一个二度或三度音程，然后问：“喂，你是谁？”学生回答：“我是do mi......就这样，在欢笑声中、在妙趣横生的游戏中，学生掌握了知识、提高了技能。

（２）．在认识唱名、音位、音高的基础上，进行听辨单音的练习。如，游戏《小鸟飞》：请几位学生分别做小鸟，手拿或头戴小鸟的图片、头饰，边飞边听音乐。当飞到黑板前时，听到老师弹什么音，就把“小鸟”放到相应的位置上，排完后把黑板上的音符唱一遍。也可配上节奏唱。这些游戏充分调动了学生的兴趣，方式灵活，学生乐于参与，取得了较好的效果。

２． 故事激趣。

根据小学生年龄小、好动、好奇心强等心理特征，我把“读谱知识”编成故事来导入，使教学过程情节化，往往能营造出一种良好的氛围，激起学生浓厚的兴趣。在老师绘声绘色的故事中，学生不知不觉地进入了内容，为新知识的学习作了很好的铺垫。

比如：在学习“休止符的名称和形状”时，一开始，我采用讲故事的方法吸引学生，把各休止符的形状、位置讲的一清二楚，学生学得带劲，也记得住。我先用叙述性语言将学生带入思考中：“同学们，我们都知道音符大楼里住着很多音符，他们能组成非常优美、动听的旋律，但是，你知道吗？在音符大楼里还住着一种符号，他们默默无闻，常常被忽略、常常被遗忘，但它在音乐上的作用不可低估。它可以帮助小音符换气、休息、停顿，还能使我们歌唱和演奏的音乐更干脆、有力、轻快、活泼、更富有乐感。”接着，我设问激趣，指导学生思考：“你知道是什么符号吗？”在学生迫切想知道结果的心理上，教师顺势说出名称：“它呀叫休止符。”使学生有恍然大悟之感，从而为新授知识打下了良好的心理基础。接着，我利用卡片再配上生动、形象的语言来讲述休止符的形状和位置......这样，通过教师精心的设计、生动的语言、丰富的表情、直观的教具引导学生，激发兴趣，使他们轻轻松松掌握知识。

３．图画拓趣。

美术和音乐都是向学生进行审美教育的重要手段。音乐是听觉的艺术，美术是视觉的艺术，但都是用形象来表现一定的思想内容，二者有相同之处。在教学中，我喜欢用图画开拓学生的思维帮助学生展开想象，使之成为理解音乐知识的桥梁。

比如：在学习各音符之间的关系时，我用简笔画画了一块“蛋糕”：一个完整的蛋糕是全音符；把“蛋糕”一分为二，变成两个二分音符；一分为四......这样，使整个教学内容更加形象、直观、栩栩如生。

三、采用多变手段进行识谱教学 1．先学歌曲，再识谱。

学生通过听老师范唱或录音机演唱，把所学的歌听熟，并能整首跟唱后，再让学生视唱曲谱。这样学生在会唱歌的基础上，对歌曲的旋律有了一定的印象，再视谱进行视唱，有利于学生识记音符的音高位置。

2．先学节奏，整首识谱。

识谱教学很重要的一点，是加强节奏、节拍的训练。如果学生能正确地掌握歌曲的节奏，又能准确地把握节拍的强弱规律，然后再进行整首识谱就容易多了。

如歌曲《剪羊毛》的附点音符比较多，是本课的难点，我们先训练附点节奏的读法、打法，再将整首歌词按节奏朗诵。用听唱法学习全曲旋律的曲谱，这样学生学得较快，也不易错。

3．先攻难点，再识谱。在整首歌曲中，有些乐句旋律较难一些，学生不易掌握和学习，如果把这些部分加以重点讲解和练习，突破难点后再进行全曲视唱歌谱，就能收到事半功倍的效果。

4．分句、分段逐一识谱。

以乐句为单位进行视唱练习，或先学一个乐段后，找出乐句与乐句，乐段与乐段之间的相同点，通过比较再进行识谱学习。

５．创编旋律、提高识谱。

创造性能力培养应该贯穿于音乐学习的各个环节、整个过程。识谱教学中的各项内容和能力培养，都应该以即兴活动的形式给学生机会，创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重新组合。

在旋律视唱方面可进行顺唱、逆唱的练习；变换小节视唱练习：即由学生将卡片任意放进空的小节内，接成曲调视唱，卡片变动位置接成新曲调再视唱。

在学唱新歌之前，将乐曲中的旋律顺序打乱，以短小动机为单位排列在一起，先让同学们听每组动机的音高，在根据自己的感觉重新排列成流畅的旋律，并一起弹唱。这样，以听为先导，创编为手段，然后再让大家来听一听，唱一唱教材上的歌曲，这样提高了学生的识谱能力，也大大调动了学生的学习积极性与主动性。

６．结合器乐教学，强化识谱。

乐器引进课堂是识谱教学的最佳实践活动，学习器乐演奏的过程，同时也是识谱的过程，通过电子琴的弹奏和竖笛等乐器的吹奏，使学生不仅能正确地奏出乐谱中各种音符，还能通过反复的听音训练，使学生在多听中潜移默化地建立准确的音高概念，有效地增强识谱能力。

四．进行集中教学

长期以来，我们的音乐教学都是把识谱随歌曲分散教学的。首先，这种过于分散的识谱教学法违反了记忆规律。音乐课不是每天都有的，更不是每堂课都只学识谱内容，很难及时组织复习。学生往往是学了后面忘前面，缺少连续性，形不成系统，效果自然不佳。其次，分散识谱教学束缚了学生学习的主动性。按目前课程的编排体系组织教学，学生不可能在一个相对较短的时期内获得初步的识谱能力。小学学了两三年甚至四五年仍然无法独立视唱歌谱。集中识谱教学法是一种可以帮助我们走出这种困境的可行性选择。所谓“集中识谱教学法”，即缩短战线，集中一点打歼灭战，把原来需要用整个小学阶段来学习的识谱内容集中安排到小学二年级或三年级，用二到三个学期学完。这样，一方面学习内容紧凑，可以克服识记方面的困难；另一方面，学生可以提前掌握简单的独立视唱技能，使他们学得积极主动，进一步激发兴趣，到小学毕业时，他们就基本上具备了应有的识谱技能，能够比较熟练地听唱和视唱简单的曲谱了。

当然，运用“集中识谱教学法”，必须由专职音乐教师或识谱能力较强的老师任教。同时，音乐教材要按“集中识谱法”的要求重新编写，在时间分配上也要适中，不是越集中越好。因为过分集中会使难度增大，学生接受不了。

总之，我们在识谱教学中，要遵循学生的认知规律和心理特点，把理性的识谱教学从感性入手来教，形象生动，深入浅出，并注意难点分散，动静结合，讲练结合，充分调动学生兴趣，鼓励学生参与；应多用形象化、直观化、生动的教学方法进行教学，充分运用讲、认、唱、听、记等教学手段，有效地调动学生识谱学习的主动性、积极性，使识谱教学达到最佳的效果。进而使学生主动走入音乐中去感受、寻找，探索和创造，在美妙的音乐中挖掘自己的潜力，培养并发展学生的想象力、审美力和综合运用知识的能力。

第五篇：识谱教学心得

小学高年级识谱教学的一点体会

大家都知道，旋律是由调式、节奏、节拍、力度、音色、表演方法方式等音乐基本要素有机地结合而成的，音乐的美就是在旋律的进行中流淌出来的。

新课程《标准》对高年级教学识谱的目标要求是“能识读简单乐谱”。

然而在课堂教学中，真正对识谱感兴趣的学生并不多见，大部分学生存在为难情绪，许多老师也对识谱教学“敬而远之”，识谱教学目标很难落实。怎么样才能降低识谱教学的难度？让学生获得成功感从而提高兴趣呢？我在这里谈一点自己在实际教学中的体会。

1、完整、生动地范唱，激发起学生学唱曲谱的兴趣。“音乐是听觉的艺术”，如果不能让学生充分地聆听音乐，而过早地提出识谱的要求，那么再好的音乐学生也没兴致学习了。所以演唱曲谱之前，我会采用播放范唱、教师范唱等方法让学生多次聆听歌曲。熟悉曲调之后，允许学生轻声地哼唱，这样一来学生对歌曲的印象就比较深刻，学起来会容易得多。

2、从歌曲的高潮处学起。因为歌曲的高潮往往给人印象最深也最好听。或从学生最有兴趣的乐句学起。比如歌曲《踩雨》，第一次听范唱学生就对歌中“沙里格沙”的像声词很感兴趣，忍不住随着我唱。但是歌曲多次出现“沙里格沙”曲调却有变化。趁着学生兴趣浓厚，我就引导他们视唱曲谱，找出相同和不同。学生反应很积极。

3、对比中学唱乐谱。有两层意思。一是对比相似乐句，找出不同。二是发现相同乐句，化繁为简。这是一个事半功倍的方法。比如五年级歌曲《雨花石》。旋律起伏跌宕，节奏富于变化很不容易唱好。但有些乐句是重复出现的。《雨花石》共八句。其中第一句和第三句一样，第六句和第八句一样。如果引导学生发现这一特点，曲谱就变得简单了。同时歌曲第五句和第七句旋律只有开头两个音不同。引导学生发现后，让他们对比着学唱，学生印象深刻，就能唱准了。

4、听琴声模唱复杂乐句。比如第十一册的蒙古族短调歌曲《银杯》。曲调是这样的（略）。曲调音域宽，音程跨度大，66八度32七度。学生忍不住问我，“老师，歌曲的曲调为什么会有这么大的起伏？”我笑着把这个问题反问给学生。他们的想像是：高低变化的曲调好像在表现起伏的大草原；音程跨度那么大就像蒙古族人宽广的胸怀；还有人说，曲调高的时候他好像飞上了蓝天，而低的时候他就好像站在草原上了。我默许着学生的种种想像，并让他们带着想像，先听我弹奏一遍曲调，之后跟琴在心里唱一遍，然后再跟着琴把旋律像唱词一样唱出来。经过循序渐进的练习，学生就准确而有感情地唱出曲调了。

5、提炼难点，而后整体学唱。比如上面提到的歌曲《银杯》。模唱曲谱的过程中，如果学生还是唱不好，可以把66和32两处大跳音．程提出来，提示学生，唱“草原”的时候，就在心里准备好“蓝天”的位置。也就是唱前一个低音，就要在心里准备好唱下一个高音。或老师在琴上弹第一个音，学生试着唱出后一个音，老师再用琴校正。唱准了之后再回到乐句中整体学唱。

6、引导学生在听唱旋律的过程中用手势划出旋律线，或身体起伏律动，体会旋律的高低变化。例如在《童心是小鸟》一课中，“飞来飞去在四季的怀抱里”曲调起伏很大，学生不容易掌握。于是，我引导学生边用手臂划旋律线边想象小鸟飞的样子。有的学生就想象“好像小鸟向下飞忽然又冲向天空。”所以，在接下来唱到55八度大．跳时学生也俯身向下转而又昂首向天。曲调也随之及时准确地唱出来了。

7、因材施教，允许学生根据自己的实际情况选择难易适度的乐句学唱。这样可以让不同层次的学生获得成功感，增强学谱的信心。

以上是我识谱教学中的一些例子。教学中，还存在先唱词还是先唱谱的问题。我觉得两种方法各有道理，各有前提。如果所学歌曲是学生比较熟悉的，或曲调容易上口的，可以选择先学歌词。反之，如果是学生不熟的新歌，曲调又相对较难，就应该选择先学唱歌词，在熟悉曲调的基础上再学乐谱知识。

高年级学生即使具备了独立识谱能力，也不能完全依赖识谱教学法来学习音乐。一方面学生能力有差异，另一方面防止学习起来单调枯燥。另外，关于识谱教学我一直有一个困惑：由于我们的音乐课课时分散，教学不连贯，而且每节课要完成歌唱任务，不能安排太多的时间学习识谱，所以想让学生真正做到独立识谱不是件容易事。我想我们可不可以尝试至少集中两个课时的时间进行识谱训练，也许能让学生学得扎实一些。