第一篇:浅谈初中美术游戏教学
浅谈初中美术游戏教学
兴趣爱好与学习的关系非常密切,研究也表明,只有引起兴趣,学生学习就不会觉得是一件负担的事了,才会有学习的动力,才能掌握知识。哪如何才能达到这一点呢?那是教学中的游戏教学,在游戏教学中,学生都会保持专注的注意力和浓厚的兴趣,持久兴趣愈浓,学习动机就会逐渐增强,学生就会形成对学习的“兴趣”,从而彻底消除学生在学习过程中的排斥和疲倦感,在游戏中做学习的主人,满怀信心面向知识的殿堂。游戏教学,首先从教材的内容出发,很好的利用教材中的可作游戏因素,采用学生喜爱玩游戏习惯,来提高学生对美术学习的兴趣,使学生能在愉快中学到知识,本人在实践中作了一些初步的探讨和尝试。具体如下:
一、师生共同创造一种和谐愉快的气氛
教师在游戏教学过程中的态度是非常重要的,首先态度对学生的学习心理和情绪有着直接的影响。好的态度,会使学生感到轻松、愉快,学生才认真进入角色,对提高学习的兴趣才有帮助。教师亲切的微笑,还有好玩的游戏。学生就会感到关心、理解、爱护、温暖。无形中学生也会从教师的言行中受到鼓励,就会喜欢你这位老师,喜欢你教的课程,喜欢上了学习。这就要求我们教师在学生面前,永远是亲切自然的,即使是对待差生。所以,教师在教学活动中就应始终保护良好的心理状态与学生学习游戏,促进师生在认识与情感两方面的沟通,变一切消极状态为积极状态,共同创造一种良好的气氛,让学生在游戏中接受美术的教育。
二、引发学生的学习兴趣――多媒体教学
传统的教学方法,常常使教学陷于枯燥乏味,首先美术是视觉艺术,通过视觉来获取信息,就必须强化直观教学,如将现代化的多媒体引入教学,使教学多样化,就可以调动学生的视觉、听觉来参与感知,激发学生的学习兴趣,有助于实施游戏教学,增强教学效果。例如,上《海报的设计》一课,在讲解“海报图案装饰”的几种方法过程中,我同时在投影上用彩笔画出简化花朵、青蛙,可爱的小狗、植物等,这些简练的图案激发起学生的极大兴趣。每画完一个图案,学生们就不由自主地说出“花朵”、“小狗!”、“小猪!”等等,课堂上充满了欢乐的气氛。然后让每一位同学到黑板画自己所喜欢图案,再问学生有什么寓意?这样学生在游戏的气氛中,不但掌握了“设计图案”的几种方法,达到了较好的教学效果。既丰富了课堂的教学手段又面向全体学生,使教学在张弛有致的和谐节奏中进行。多媒体教学融形、色、光、声为一体,在一般课堂上难以达到的高功效的教学手段,在激发学生学习兴趣和提高教学效率方面具有很大的作用。
三、艺术的导入和结课艺术,激发学生的学习兴趣
好老师上课,从开始就会让学生很快对新课产生兴趣,例如上《标志的设计》课时,正值 2008年北京奥运会开幕之际,上课开始时就把以往各届奥运会会标亮出,然后抽出几位同学拿着这几个标志,然后以组为单位,同组相互商量写出这是哪一届什么标志?它是怎样设计的?它有什么深刻含义?最后评定哪一组第一名。这样一实施,各组学生立刻活跃起来,我们所要求效果就实现了。
一堂完美的课,不仅开始要引人入胜,而且结尾也要精彩,余味无穷,给学生留下难忘的回忆,激起对下一次课的强烈欲望。我在上《标志的设计》一课是这样结课的:“今天我们学习标志设计的基本技法,了解了标志设计基本原理、技巧。现在,你可以给学校设计一个校徽,在这个校徽上寄托你的希望,你的祝福,代表学校一种精神,一种理想。让大家去把它变成可能,你可以自豪的说这个校徽是我献给我们学校的。”这样的结课使学生感到“言已尽而意无穷”。
四、讲解示范环节,是优化课堂教学结构的重要手段
讲解示范是教师对每个学生在完成课堂作业过程中的加强指导。讲解示范在美术课堂教学各环节中占有重要的地位。美术教学中一般要求教师在10分钟之内作少而精的讲解示范,余下是学生活动作业。所以,讲解示范在美术课堂中所占的时间不多,但教师需付出一定的精力。教师应根据本节课内容,引导启发学生的思维,让学生在学习游戏中发挥自己的想象力和创造力,并溶进自己的审美情趣;对作业中普遍存在的问题要及时给子点拨;对个别作业困难的学生要给予启发提示;对好的作业,要给予鼓励和表扬,并可让该生谈谈其作业的构思、方法等,使其他同学从中得到启发。由于作业时间较长,课堂气氛容易显得沉闷,为使学生保持一种愉快状态,可结合课堂游戏来完成作业。通过游戏情景激发学生情趣,学生的思路开阔了,思维活跃了,课堂结构也优化了。在教学中把作业和游戏有机地结合起来,以轻松心态伴随着美术作品中美的意境、美的形象来感染学生,调动学生追求美、表现美、创造美的激情,从而达到培养学生作画兴趣目的。
总之,我一直对初中美术的游戏教学进行尝试和改进,使学生真正体会到了学习是一种快乐的事情。经过不懈的尝试,已经有了一定的教学效果,现在学生认为上美术课有“意思”,真正受到了美的熏陶,得到了美的享受。
第二篇:游戏融入美术教学
游戏融入美术教学
——小学美术课堂教学活动初探
溧阳上兴小学 戴捷
游戏是儿童重要和主要的活动,它贯穿于儿童整个的生长和发展过程之中。随着动作和语言的发展,生活范围的扩大和独立性的增长,儿童普遍产生了渴望参加成人社会生活的强烈需要,然而儿童本身具有的知识经验和能力水平却使得他们不可能真正从事这些活动。解决这一问题的最佳方式是:想象和现实生活的独特结合—游戏。
古今中外,几乎所有的儿童都喜欢游戏,并从中得到乐趣。教育部制定的新《美术课程标准》也将游戏放到了小学美术教学的重要位置,在“造型﹒表现”,“设计﹒运用”,“欣赏﹒评述”和“综合﹒探索”学习领域都强调以游戏的方式,自主参加,大胆地发表自己的感受,体验美术课的愉悦,使学生对美术课产生浓厚的兴趣。可见,游戏对于小学生的美术学习具有不可替代的作用。以下是我在美术教学工作中得到的对“游戏”教学运用的一点认识与思考,很是肤浅愿于同行们探讨。一﹑先玩后学
平淡枯糟的美术课,学生不但易于疲劳而且常有厌烦之感,教学效果自然也不尽如人意。明代教育家王阳明认为:“大低儿童之情,乐嬉游而拘检。”考虑到小学生这样的心理特点,在美术教学开始阶段可以采取游戏的方式为学生创设生动有趣的情境,使学生尽情地玩耍于其中,从中获得各种快乐的感受和体验,从而对美术课产生浓厚的兴趣,继而全身心地投入到美术课的学习中去,象我在上《可爱的动物朋友》一课,我先播放歌曲《兔子舞》带领学生学着小鸭子遥遥摆摆踏着拍子走进教室,并围着学做动作。这时教师不断地改变动作并提问这是什么?学生跟着动作模仿动物的不同特点说出名字:猫、狗、羊——并做着不同的动作回到自己的位置,然后我就表扬大家很聪明,但是老师很想知道你是怎么猜出我扮的是什么小动物的?学生会很自然的抓住动物特点来讲而且会很自豪,使学生置身情景之中与动物的亲近之情油然而生,活动变的趣味怏然。这样一来学生既激发了兴趣但最重要的是很轻松地掌握动物的特点。游戏有不同的方式如在五年级雕塑课中让学生在课堂上由老师引导从儿时的“捏娃娃”游戏开始讲解雕塑,使学生更真实的感受到艺术来源于生活,生活是创作的源泉。这样的课堂才是培养孩子兴趣的乐园,这样让学生在兴趣中吸取知识和掌握技能,就能收到最佳学习效果,充分发挥课堂活跃的优势作用。同时又培养了学生的观察能力、思维能力、构图能力。现代化教育不能局限在死板的传授知识,应该是以兴趣为引导,利用情景教学的模式创设兴趣的课堂氛围,达到美育的目的。学生兴趣与教学方法密切相关,美术教育要靠得当的教学方法去完成。所以要根据教材,不同的内容采取不同的教学方法来活跃课堂,培养学生兴趣。教师本身要有创造性思维,要思路活跃、方法新颖,学生感到有兴趣,吸引学生的注意力,才能引起学生积极思维,取得好的学习效果。当然根据不同的情况教师们还可以创造出更多更丰富的游戏。在小学美术教学中,各种不同游戏又是相辅相成,互相渗透的,最终的目的都是使学生在游戏中获得知识获得快乐的感受和美的体验。二﹑边玩边学
儿童注意力持续时间不长,尤其是低中年级学生。一味游戏或者一味地学习,都不利于学生发展,所以在美术教学中还可以采用边游戏边学习的方式。让学生边游戏边体验,边感悟边创作。边玩边学可以用不同方式的游戏,但是游戏的安排要有层次性,目的性,放羊式的游戏活动,不然收获不大而且还会养成学生不良的习惯。
例如小学一年级上册的《我有十个好朋友》一课,课的本身就是一个以手做游戏为内容的课型。我是这样设计的,首先把教室布置成一个美丽的大森林,接着我在投影仪下做手的动物灯影游戏,游戏要求学生猜一猜、学一学并模仿动物动作进行表演。这样一来发挥了学生的思维跳跃性强,善于模仿的特点,最大限度调度了大家的积极性。整节课围绕“手”这个主题进行游戏,使学生既增加了对手的兴趣又获得了较好的教学效果。从上述课例的片段中,我们可以看到学生边玩,边想,边画,玩得开心,想得有趣,画得丰富。这样的游戏很好地促进了学生想象力,创造力的发展。三﹑学后再玩
当学生在学习过程中掌握了一定的知识时,当学生在一堂美术课中认真而又辛苦地完成了作品时,教师是不是应该考虑:如何让他们将所学知识运用于实践?如何让他们将辛苦劳作的成果展现给大家?
1.当学生掌握了一定的知识和技能后,以游戏的方式来巩固或应用。例如如在上《原色和间色》一课时,为了能帮助学生更好地掌握及运用原色和间色,我是这样设计教学的,在讲解完色彩的基本知识及三原色,间色的调配之后,我通过思考设计了一个“滴血认亲”的游戏。a、作游戏材料和工具的准备,分别请六位学生手举红、黄、蓝、橙、绿、紫六种色水的透明杯子上台。b、讲述游戏的方法,就是分别来找出各自的父亲和母亲并思考它们之间的关系。作简单示范来调动学生的积极性c、学生进行游戏,只见学生边拍手边喊出“哇、哇”声来。见此情景我顺势引导,如果一种色水成分多一种少会出现什么效果,反之又会是什么效果。这样一来学生很自然地掌握了它们之间的另一种关系。整个游戏形式较新颖,方法且简单,使重点和难点在轻松愉快的氛围中一下字就解决了,学生学得有劲教师教地也轻松,最重要的是达到了较好的教学效果。
2.在学生完成作品之后,根据作品进行游戏,把作品作为游戏的素材或道具。如,我在教学《小小食品店》一课时,设计了一个让学生联系平日售货和购物的情景买卖食品的游戏环节。为了创设游戏的情境,烘托游戏的气氛,我根据学生制作食品的种类,更换不同的食品店画面作为游戏的场景。有水果店的、冷饮店的、面包坊的等,并且播放吆喝叫卖的声音,创设与游戏相关的情境,调动了学生参与游戏的主动性。学生根据不同食品店的画面场景,制作出了种类丰富的精美食品。当屏幕上出现不同食品店的画面时,学生兴奋地拿出自己做的各种“食品”,模仿小贩们吆喝叫卖,课堂气氛十分活跃,学生也体会到了成功的喜悦。
玩是人的天性,其实玩就是操作,玩得好就是操作得好。孩子们既然最热爱做的事是玩,我们不妨把它做为教育的突破口,采用游戏的方式陶冶学生的情操,提高他们的审美能力,还发展了学生的感知能力和形象思维能力。我相信只要广大的美术教师动脑筋,﹑巧实践,多姿多彩的游戏将会不断出现在美术课的学习中,它们将推动美术教学朝更新﹑更好的方向发展。
第三篇:初中美术教学案例
初中美术教学案例----人物速写
张立梅
一、教学案例
教学背景:
(1)工艺性。在初中美术教学中绘画作业不像小学美术教学那样突出,而工艺性作业的效果较有特点。这主要是因为初中生的动手能力(力量性、协调性、精确性等)迅速发展,有可能在各种工艺课业中做出较好的作业;同时也由于初中生的兴趣转向现实,对某些创意、设计类的课程比较感兴趣。
(2)知识性。初中生的求知欲非常强,所以,知识性较强的美术常识、美术欣赏课越来越受到初中生的欢迎;同时由于初中生的理性分析能力和逻辑思维能力日益发展,也希望能够运用所学的知识指导自己的美术作业。
(3)创造性。美术课都应成为有意义的创造性活动,教师要启发、引导学生的想象和形象思维,为学生有意识地进行创造提供机会。
(4)个性化。初中生的个性差别日益明显,使美术作品呈现出风格各异的景象。
(5)动机作用。小学生“无意性”的心理特点决定了他们的学习动机主要来自于兴趣。初中生的学习也需要激发兴趣,但动机的作用越来越占主导地位。
二、教学过程:
1、知识巩固
速写的定义
速写,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。
它的目的是记录生活,为创作积累素材,培养敏锐的观察力及迅速表现对象(描绘)的能力。要画好速写,必须坚持勤奋练习。
2、欣赏:
站姿、坐姿、席地坐三种不同姿态的速写作品,学生感受不同风格的速写的魅力欣赏课本4、5页,叶浅予、黄胄的画,以加深对速写的理解。
讲明简单的线条表现动态、神态。
4、写生前的准备:
教师挑选四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿势,讲明模特的要求。
5、教师示范:
(1)抓大形,大构架,大比例。(2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。(3)细描。
6、指导练习:
记住:“站七坐五盘三半”,也就是说,坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。
我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手与书本的微妙关系,才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。
7、学生练习,教师巡视。
8、讲评:
对作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画人物速写,提高自己的绘画水平
三、案例的几点启示
体现教学者的教学理念 教学理念决定着教学实践和教学效果的优劣。探究性教学在初中一年级美术教学活动中的实践,突破了以往一般意义上的美术教学课,使学生的学习方式,引领到发现问题、探究问题、创新思维、解决问题的过程。这一案例的展示,正体现出一种先进而科学的教学理念:“教学不是模式,教学者不但教会学生怎样看,怎样画,怎样设计,更重要是怎样想,让学生标新立异,打破常规。由学知型转变为创造型,由被动型转变为主动型,由表象型转变为感受型,由技巧型转变为素质型。”在美术教学中,除了理论知识和传统技法的学习之外,最重要是通过美术为手段,培养学生的创新兴趣、创新意识、创造性思维能力、创造力。因此在学校实施这样的“创造性思维训练美术课程”更具有意义和作用。
第四篇:初中美术教学案例
初中美术教学案例
人物速写
初中美术 朱莲芳
一、教学案例
教学背景:
(1)工艺性。在初中美术教学中绘画作业不像小学美术教学那样突出,而工艺性作业的效果较有特点。这主要是因为初中生的动手能力(力量性、协调性、精确性等)迅速发展,有可能在各种工艺课业中做出较好的作业;同时也由于初中生的兴趣转向现实,对某些创意、设计类的课程比较感兴趣。
(2)知识性。初中生的求知欲非常强,所以,知识性较强的美术常识、美术欣赏课越来越受到初中生的欢迎;同时由于初中生的理性分析能力和逻辑思维能力日益发展,也希望能够运用所学的知识指导自己的美术作业。
(3)创造性。美术课都应成为有意义的创造性活动,教师要启发、引导学生的想象和形象思维,为学生有意识地进行创造提供机会。
(4)个性化。初中生的个性差别日益明显,使美术作品呈现出风格各异的景象。
(5)动机作用。小学生“无意性”的心理特点决定了他们的学习动机主要来自于兴趣。初中生的学习也需要激发兴趣,但动机的作用越来越占主导地位。二教学过程:
1、揭示课题。
今天我们画一画人。板书课题。
2、讲解“速写”。什么是速写呢?
速写,是以简单而迅速的笔调表现一种动态形象的图画,即在短时间内用简炼的线条扼要的画出对象的形体、动作和神态。
它的目的是记录生活,为创作积累素材,培养敏锐的观察力及迅速表现对象(描绘)的能力。要画好速写,必须坚持勤奋练习。
3、欣赏:
欣赏课本4、5页,叶浅予、黄胄的画,以加深对速写的理解。
讲明简单的线条表现动态、神态。
写生前的准备:
教师挑选四位特征明显的四位同学,摆出看书的姿势,讲明模特的要求。教师示范:
(1)抓大形,大构架,大比例。(2)用简单的长线表现特征,省略繁琐的。(3)细描。指导练习:
记住:“站七坐五盘三半”,也就是说, 坐着看书时,人高是五个头高。站的时候,人高是七个头高;坐在地上时,人高是三个半头高。
我们在画人物速写的时候,抓住人物头、手与书本的微妙关系,才能画出动态。注意线条越简单能体现动态越好。
7、学生练习,教师巡视。
8、讲评:
对作业中线条简练、概括的表扬,鼓励学生在课外、课间休息的时候多画画
人物速写,提高自己的绘画水平
二、案例的几点启示
1、体现教学者的教学理念
教学理念决定着教学实践和教学效果的优劣。探究性教学在初中一年级美术教学活动中的实践,突破了以往一般意义上的美术教学课,使学生的学习方式,引领到发现问题、探究问题、创新思维、解决问题的过程。这一案例的展示,正体现出一种先进而科学的教学理念:“教学不是模式,教学者不但教会学生怎样看,怎样画,怎样设计,更重要是怎样想,让学生标新立异,打破常规。由学知型转变为创造型,由被动型转变为主动型,由表象型转变为感受型,由技巧型转变为素质型。”在美术教学中,除了理论知识和传统技法的学习之外,最重要是通过美术为手段,培养学生的创新兴趣、创新意识、创造性思维能力、创造力。因此在学校实施这样的“创造性思维训练美术课程”更具有意义和作用。
第五篇:初中美术教学案例
校园环境艺术品设计与模拟制作----教学案
常乐中学王立平
学习领域: 综合.探索
课时:1课时
教材分析:
通过对校园环境艺术品设计与模拟制作活动,启发学生积极探索利用各种艺术方法和艺术手段、美化校园环境、创设人与环境的自然和谐情境,激发学生热爱生活、热爱学校的情感,以及发现美、创造美的愿望。同时在生活中提高综合运用领域知识、技能的能力。
教学对象分析:
初二学生对于雕塑小品和壁画的设计应用具有一定的好奇心和兴趣,这正是开启其学好本课知识的一把钥匙,并且处于这时期的他们头脑活跃,想象力丰富,自我探索意识强烈,创造欲强,但对于雕塑的系统知识比较缺乏,所以教师只要加以引导、启发和鼓励就能使学生轻松的掌握本节课。教学目标:
1、知识和技能目标:了解校园环境艺术的意义和作用;学习环境艺术壁画、雕塑小品的设计制作。
2、过程与方法目标:能够较好的掌握课堂所学知识和技法,实现校园雕塑小品和壁画与校园整体环境相协调,符合审美要求。并且实现课堂展示及课外作品展览。
3、情感态度和价值观目标:激发学生热爱生活、热爱学校的情感,以及发现美、创造美的愿望。
活动安排:
1、欣赏这些艺术品,想一想,它们与环境协调吗?
2、集体考察一
下自己的校园环境,讨论哪些地方需要改进?
教法与学法:欣赏法、演示法、引导法和实践探索法等。
教师准备教具:
环境艺术雕塑、装饰壁画的图像资料;泥、泡塑块、卡纸、竹、木、金属等材料;环境艺术雕塑小品和装饰壁画小样范作。
学生准备学具:
泥、泡塑块、卡纸、竹、木、金属等材料;塑形、切割工具;乳胶等粘接材料等。教学重点:理解和把握校园环境艺术品设计与模拟制作学习。教学难点:
校园雕塑小品和壁画的设计应、理解和灵活运用,充分发挥学生的想象力和创造力进行艺术作品的创造。
教学过程设计:
针对本课内容、要求和特点,我采用教师校园雕塑小品和壁画作品展示导入课堂的方式,一下子就抓住学生的注意力,巧妙设问激发学生思考,引导学生进入课堂主题,运用课件播放结合教师精讲介绍校园雕塑小品和壁画知识。欣赏校园雕塑小品和壁画作品,激发学生学习的兴趣,紧接着以师生互动的方式进行教师课堂校园雕塑小品技法、步骤演示,在演示中用浅显的语言详细介绍调动学生的参与兴趣并鼓励和启发学生进行创作性的练习,然后进行当堂雕塑制作的训练,在学生练习中引导学生领会课堂所学知识,形成学生自己独特的雕塑作品创作思路和方法,发挥其想象力完成作品。最后,进行学生当堂雕塑作品的展示,评述,并整合全班学生剪纸创作过程中所遇到的问题和收获,进行总结。
具体教学环节和策略如下:
(1)引导阶段
教师以平稳、微笑的神态注视学生,用神态与学生交流。
a.展示环艺雕塑、装饰壁画的图象资料和校园环境艺术雕塑小品和装饰壁画小样范作实物,引导学生欣赏并提出思考问题校园里设置的艺术品应该如何与校园环境相协调?在校园里设置艺术品应该考虑选择那些内容和形式?你认为目前我们的校园环境应作哪些改进?何处应增加何种壁画或雕塑艺术品?提出作业要求设计一件校园环境艺术雕塑小品或装饰壁画,并任选材料制作成小样。
b.走出教室,进行校园实地考察,然后交流讨论,对校园环境现状各抒己见,发表自己的改进实施方案,包括自己要设计的校园艺术品的内容、形式、使用的材料及制作方法步骤,并对同学的方案加以评述。
(2)发展阶段
归纳学生的各种方案,分步讲解艺术品与所处环境协调统一的原则、立体造型的基本规律、材料的选用以及制作方法步骤。
(3)学生课堂练习:
(教师播放背景音乐)所有的学生都在动手动脑进行课堂练习,教师在旁有针对性的逐一指导,有的地方再进行示范,发现并强调同学们在练习中遇到的共性问题,发现并介绍个别同学的技巧方法。供大家借鉴。对创意构思和制作有困难的同学给以适当的指导帮助。
(4)展示讲评
交流展示作业,师生共同评述作业的优缺点,总结出存在的共性的问题。提出改进的建议和方法。注意将作品与拟置于的环境结合起来进行评价,避免单一评价作品本身。
(5)课堂总结:
通过这节课的学习,使同学们对环艺雕塑、装饰壁画艺术有了更深的认识,掌握了一些雕塑的基础知识和技法,且同学们能够积极动脑发挥才智、开创性的进行练习,并对雕塑艺术产生了浓厚的兴趣,激发了我们热爱生活、热爱学校的情感,以及发现美、创造美的美好愿望。
课后拓展
(1)对社区或乡村环境进行审美考察,提出自己的改造见解,并运用课堂所学的知识技能进行环境艺术小品的模拟设计制作实践。
(2)如有条件,请校方安排施工,将优秀作业小样放大为设计尺寸,置于校园中。
环境艺术是人与其活动的环境场所、自然景况、各种接触用品等之间的综合设计和处理。它包括城乡环境总体规划设计、园林绿地设计、商业及交通信息系统环境设计、室外建筑群体的设计、室内陈设,各种用品设计以及与之相配的室内外雕塑、壁画等的统一安排设计。
教学评价建议
1.是否明确了环境艺术品与所处环境的协调统一设计原则。
2.通过本课的学习,是否养成留心观察周围环境,化建设的习惯。
3.是否表现出关心校园和社区环境艺术建设的热
4.制作过程中是否表现出有计划性、耐心细致、持之以恒的学习态度。教学反思 :
1、本课努力探索初中美术课的教学实践,将知识、技能、活动、展示融入到美术课堂教学活动中,通过各种方式激发学生的兴趣。让学生自主实践各种表现雕塑作品的方法,同时培养学生学习美术的持久兴趣。教师在教学中努力
为学生创设一个自由发挥、宽松和谐的教学情境,不断启发、引导他们自主地发现问题、探究解决方法,体验作品创作的乐趣,提高自身的美术素质,以此来构建一个真正使学生全面和谐发展的美术课堂。
2、本节课从引导、启发、鼓励入手让学生学得主动、学得开心、学有所思、学有所得从本案例中,可以看出正确认识教师和学生在教学过程中的地位及相互关系是决定整个教学活动设计的重要方面。既重视教师在学生认知发展过程中的引导作用,又重视学生在教学活动中的自主探究 观察、想象、创造活动,同时激发了学生们热爱生活、热爱学校的情感,以及发现美、创造美的美好愿望。起到了很好的作用。