美术导学案1

第一篇：美术导学案1

美在民间

--------剪纸教程

（一）【教师寄语】

啊！春天来了，杨柳吐绿，山泉淙淙，小鸟歌唱，让我们拿起手中的小剪刀把我们身边的美剪出来吧！

【学习目标】

掌握二折等剪纸的方法和步骤；提高操作能力。

【学习过程】

一、自读文本，整体感知：（5分钟）

1、剪纸，又叫刻纸，是中国汉族最古老的民间艺术之一，它的历史可追朔到公元6世纪。窗花或剪画。区别在创作时，有的用剪子，有的用刻刀，虽然工具有别，但创作出来的艺术作品基本相同，人们统称为剪纸。剪纸是一种镂空艺术，其在视觉上给人以透空的感觉和艺术享受。其载体可以是纸张、金银箔、树皮、树叶、布、皮、革等片状材料。

2、剪纸的历史

关于剪纸艺术，剪纸的由来，即真正意义上的剪纸，应该从纸的出现开始。汉代纸的发明促使了剪纸的出现、发展与普及。1500以前南北朝时期《木兰辞》中就有“对镜贴花黄”的诗句。在新疆吐鲁番阿斯塔那地区的古墓中出土的图案花剪纸《对马》、《对鹿》作品中很有特色。其精美的构图和娴熟的技艺，令人叹为观止，那时剪纸已用于屏风，头饰等方面，起到节日仪饰作用。

唐代剪纸已处于大发展时期，杜甫诗中有“暖水濯我足，剪纸招我魂”的句子，以剪纸招魂的风俗当时就已流传民间。现藏于大英博物馆的唐代剪纸均可看出当时剪纸手工艺术水平已极高，画面构图完整，表达一种天上人间的理想境界。唐代流行颉，其镂花木版纹样具有剪纸特色，如现藏日本正仓院的 “对羊”，其羊的纹样就是典型的剪纸手工艺术表现手法。唐代民间还出现了利用剪纸形式制作的漏版印花板，人们用厚纸雕刻成花版，将染料漏印到布匹上，形成美丽的图案。

宋代造纸业成熟，纸品名目繁多，为剪纸的普及提供了条件。如成为民间礼品的“礼花”，贴于窗上的“窗花”，或用于灯彩、茶盏的装饰。宋代民间剪纸的运用范围逐渐扩大，江西吉州窑将剪纸作为陶瓷的花样，通过上釉、烧制使陶瓷更加精美;民间还采用剪纸的形式，用驴、牛、马、羊等动物的皮、雕刻成皮影戏的人物造型;蓝印花布工艺制作的镂花制版是用油纸板雕镂成纹，刮浆印花的花版纹样就是采用剪纸的技法，有阴、阳刻之分，长线要割断，以点分虚实。

明、清时期剪纸手工艺术走向成熟，并达到鼎盛时期。民间剪纸手工艺术的运用范围更为广泛，举凡民间灯彩上的花饰，扇面上的纹饰，以及刺绣的花样等等，无一不是利用剪纸作为装饰成再加工的。而更多的是我国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物，美化居家环境，如门栈、窗花、柜花、喜花，棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。除南宋以后出现的纸扎花样工匠外，中国民间剪纸手工艺的最基本的队伍，还是那些农村妇女。女红是我国传统女性完美的一个重要标志，作为女红的必修技巧——剪纸，也就成了女孩子从小就要学习的手工艺。她们从前辈或姐妹那里要来学习剪纸的花样，通过临剪、重剪、画剪、描绘自己熟悉而热爱的自然景物，鱼虫鸟兽、花草树木、亭桥风景，以至最后达到随心所欲的境界，信手剪出新的花样来。

3、剪纸艺术源远流长，在古代诗词典籍中，也被广泛的记载：

唐朝的崔道融所留传的诗中，有这样的词句：“欲剪宜春字，春寒人剪刀”这里所讲的“宜春帖子”，也就是现在人们所熟悉的剪纸。

唐朝的李商隐《人曰》诗：“镂金作胜传荆俗，剪彩为人起晋风”。剪彩也就是剪纸。

唐朝的段成式《酉阳杂俎》说：“立春日，士大夫之家，剪纸为小蟠，或悬于佳人之首，或缀于花下，又剪为春蝶，春胜以戏之。”

南宋的周密所著《志雅堂诗杂钞》中写有：“旧都天衔，有剪诸色花样者，极精妙。又中原有余承志者，每剪诸家书字，毕专门。其后有少年能于衣袖中剪字及花朵之类，极精工。”即是“开封”府，“剪花样”指的自然是“剪纸”。

4、二折剪纸

二折剪纸属于折叠剪纸技法，属最初级的剪法。

松鼠

1、取一张折纸

2、沿对角线对折一次

3、参照图中用画笔画出松鼠的形状并剪好

4、展开后，用彩色铅笔描画眼睛就成功了。

2、朱槿花 3、4、5、二、学习实践

整体探究

1、分小组讲述剪纸由来、历史。

2、二折剪纸分为哪两种折法，为什么这么分？

三、展示竞赛、基础反馈

1、个人展示

小组展示

2、你还能创作出哪些二折剪纸？分小组讨论展示。

3、针对学习小组总结

第二篇：高一美术导学案

礼泉二中2017——2018学 第一学期 高一美术 导学案

第一章 培养审美的眼睛

第 1 课时 美术鉴赏及其意义

（一）主备人： 审核人： 授课人： 授课时间: 【教学目标】

l.知识与技能

通过本科的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。

2.过程与方法 本科主要包括四个部分：

第一部分从现代人的全面发展出发，指出培养审美的眼睛是现代人全面发展的需要，而美术鉴赏则是培养审美的眼睛的必要途径。

第二部分“什么是美术鉴赏”，先从对身处对天安门广场的感受和对天安门的认知中，说明美术鉴赏并不神秘，而是与我们的生活息息相关，并由此引出美术鉴赏的问题。

第三部分“美术作品是如何分门别类的”简单的介绍了美术的基本分类方法，这里只列出一个简略的艺术分类，学生了解这些就可以了。3.情感、态度与价值观

使学生了解了什么是美术鉴赏，以及美术鉴赏的意义，培养了学生圣美的眼睛。

【重点难点】

重点：本科教学的重点在于培养审美的眼睛，掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。

难点：本科的教学难点，主要是如何结合实例讲清美术的分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。【教学方法】

课件展示具有代表性的古代或者现代人的美术作品，观看这些作品，提问学生什么是美术鉴赏，及其美术鉴赏的意义与价值。

【自主预习】

引导学生欣赏国内外代表性的作品，建筑、雕塑、设计、摄影等。

【教学过程】

第一部分从现代人的全面发展出发，指出培养审美的眼睛是现代人全面发展的需要，而美术鉴赏则是培养审美的眼睛的必要途径。

第二部分“什么是美术鉴赏”，先从对身处对天安门广场的感受和对天安门的认知中，说明美术鉴赏并不神秘，而是与我们的生活息息相关，并由此引出美术鉴赏的问题。

第三部分“美术作品是如何分门别类的”简单的介绍了美术的基本分类方法，这里只列出一个简略的艺术分类，学生了解这些就可以了。【个案补充】

【教学反思】

检查签字：

第三篇：三年级美术上册导学案

人美版三年级美术上册教学计划

全册教材分析：

（一）主要内容及教材重点、难点。

教材包括十八个课题。教学安排考虑中年级学生的年龄特点以及与前面学过知识的衔接，同时，紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。

教材突出艺术学习的价值；隐含学科知识技能，在低年级学段更注重感性的积累和体验；以充分调动学生的学习兴趣为出发点，注重艺术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分挖掘单元主题的人文精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择人文主题，并注意单元主题的延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。

教材重点：在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。

教材难点：强调趣味性的美术学习，设计内容要贴近学生的生活经验，强化学生美术学习的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。

（二）教学目标：从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。

知识和能力：

通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。

过程与方法：

引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。

情感态度价值观：

在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施根据本班学生实际与个人的目标，抓住新课程理念的一个点谈本学期的具体措施（合作的学习方式、学科实践活动、创造性的培养、电教辅助教学、评价的改革、减负手段等）

合作的学习方式：

分小组（或者自由结合成小组）进行讨论和研究。例如：戏剧表演时，可以让学生自由结合或按照已经分成的小组，各自分角色进行排练和表演。特别是本组所要表演的剧情，可以根据自己小组对内容的理解而改变，这就需要小组成员充分的协作，才能共同完成。学科实践活动（每学期2次）：

1、第3课《冰棒棍玩具》

提前布置学生们搜集冰棒棍并进行加工利用，在学习了本课之后，期末进行“便废为宝”的展览。

2、第14课《爬升玩具》

学习之后，启发学生思考出更多的做爬升玩具的方法，之后将自己的作品装饰在元旦联欢会上。

创造性的培养：

在每个单元的学习之后，激励学生创造性的进行研究和探索。了解本单元的学习情况，同时设想自己在此方面进一步学习的方式、方法。

电教辅助教学：

1、录音机、录音带、VCD（机、光盘）

2、电子课件

3、上网（适合学生学习、教学使用得当的网站）。评价的改革：

由过去强调优劣、确定等级、考试选拔的评价方式转向着眼于提高每个学生艺术能力、尊重学生个性差异与程度差异的评价方式，使每个学生获得成功感。

第1课

我的小天地

教学目的：

1.简单了解有关居室的功能和特点.以及不同地区、民族在设计上的不同文化和习俗。了解自己的小天地不仅有一般居室的特点，还要有表现个人的兴趣和爱好。

2.使学生能按照自己的心愿去表现和设计自己理想中的小天地。尝试用绘画的形式表现自己对幸福生活的喜爱之情，表达自己对美好生活的追求。

3.培养学生善于观察自己身边的事物，引导学生做生活中的人。启发学生通过设计、表现自己的居室，体验生活的乐趣；培养学生的审美情趣。

教学重点：

通过了解有关居室设计的文化、习俗。加深对自己身边居住环境的了解，唤起学生对美好生活的向往。教学难点：

绘画时房间里家具与家具、家具之间与周围环境之间、人与环境之间的前后、大小关系

教学手段：

课件。教学方法：

讲授法，合作探究法

第一课时

教学过程：

一.组织教学：

1.教师作自我介绍，学生依次作自我介绍.二.导入新课：

课件。引导学生观察教材中的《夏邦蒂埃夫人和孩子们》

今天我们是第一节课美术课,我想大家都想轻松一点,我们今天就来欣赏一幅外国名作.学生欣赏讨论:1.从画中你看到了什么?感觉怎样? 2.从画中、文字中你了解到了那些东西？

教师根据学生回答补充介绍《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的相关知识：

1.古典油画的特点

2.《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的画面特点

第二课时

一、组织教学：

二、导入新课：

课件。引导学生观察教材中的图片和小朋友作品

同学们上节课我们欣赏了古代名作《夏邦蒂埃夫人和孩子们》，这幅作品虽然好，可是同学们总觉得它离我们台遥远了是吧？现在我们再来欣赏一下现代一点的东西。

提问：

1.你看到的都是些什么地方？你最喜欢那一个设计,它有什么特点？

2.我们每个人都有自己的卧室,都有自己的一片小天地,谁能告诉大家你的那片小天地是怎样的？

3.你对你的小天地满意吗？

4.你理想中的小天地是怎样的？它的布置应当具有什么功能和特点？

5.你手段怎样去改进你的那片小天地呢？

（学生讨论）

想一想，在你动手的时候你会遇到些什么困难？（内容、比例、层次等）

三、学生作业：

要求：可凭记忆也可以发挥自己的想象设计自己的居室。

教师指导

四、学生作品展示：

学生交流讨论

1.其他小朋友的作品有什么值得我们学的地方又有什么需要改进的地方

五、拓展：

运用我们今天学习的内容试着设计我们的教室、校园等。

板书：我的小天地，教学反思：

第2课

民间面塑

教学目的：

初步了解面塑艺术，感受我国民间丰富多彩的面塑艺术的特点。

教学重点：

了解面塑艺术，掌握面塑制作的基本方法，并试着塑造一个自己喜欢的形象。

教学难点：

揉、捏、剪、挑、压、粘、贴等不同技法的实际应用。

教学手段：

橡皮泥、牙签等课件： 课件。教学方法：

讲授法，合作探究法

第一课时

教学过程

一、激情导入

暑假老师去公园玩，看到有人在用面团做小人，你们见过没有呢？

二、形象回忆 作品赏析

你们都见过什么样的面人。同时介绍面人的流派知识。

除了面人，你还见过其他用面做的工艺品么？

课件 不同地域、不同题材的“面花”作品，同时介绍一些春节、端午节、七巧节、老人做寿婴儿满月等不同时节场合的讲究规则。

请同学结合自己生活的所见来谈一谈，有的同学可能过年的时候随父母回农村探亲见过，有的同学在民俗村见过，也有可能有的同学曾经生活在农村，还亲自动手制作过，谈谈他们的感受。

三、小组探究

为什么我们用面来塑造？感受一下面和橡皮泥有什么不同？紧密细腻，黏合力

联系捏橡皮泥的经验，想一想我们可以用哪些手段来造型？揉球搓条 扎眼

看看书中的作品，有哪些地方你不知道是怎么做的？

第二课时

一、回顾上节课内容

二、动手操作

介绍几种不常见但实用的方法，如碾、压、剪、拧、捻，以及用这些方法可以制作哪些特殊的装饰。

三、自主创作

结合不同的造型手法，创造一个自己喜爱的形象。

四、互相交流

面塑博览会开幕啦！组织学生有秩序的互相欣赏浏览。

谈谈自己分别的发现，分别从造型设计，创意、色彩搭配、造型手段等方面进行评述。

五、课堂延伸

由于时代、地域、风土人情等各不相同，我国的面塑艺术也呈现出各种各样的风貌；今天你创造出了面塑作品，珍藏了好朋友的面塑作品，这可能是你的第一件藏品，希望今后同学们更多地关注这一古老的艺术奇葩。

教学后记：

第3课

冰棒棍玩具

教学内容与目标 ：

1．显性内容与目标

应知：冰棒棍用大头针组合有多种变化，当两根冰棒棍的中部固定后，若再与另一组相同组合冰棒棍的两个端部固定，就成为一份游戏冰棒棍玩具的材料。

应会：参考教材中作品，结合自己的理解，用彩色纸、剪刀、胶水、彩色笔根据预先的设计进行冰棒棍玩具制作。

2．隐性内容与目标

（1）通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣。

（2）贯彻可持续发展的思想，培养学生的设计创造和动手能力。教学重点与难点：

重点：通过学习利用冰棒棍制作动物、人物玩具，培养学生的创新精神和动手能力。难点：作品的新奇、牢固、美观、生动。教学手段 ：

冰棒棍、大头针、彩色纸、胶水、彩色笔等。教学活动与方法：

讲授，合作法 教学设计 ：

一、导入新课

探究式学习活动1

提问：谁能说说冰棒经过组合之后有什么特点？

探究式学习活动2

布置学生研究教材第7页。培养学生自主学习能力。提问：

（1）说说你熟悉的人物、动物的运动方式。

（2）想想开合的冰棒棍像什么动物的嘴？ 学生分组观察冰棒棍的组合。培养学生的想象能力。

探究式学习活动3

结合手中材料，学生分析、研究，了解用冰棒棍设计人物、动物的一般规律。

小组同学互相启发谈话。了解冰棒棍组合后的活动规律。

探究式学习活动4

布置学生研究教材第6页：冰棒棍玩具制作的步骤。

小组中进一步新的创意和设计。培养学生的造型能力。

二、布置作业：创作实践活动 教师巡视辅导。

三、课后拓展 提问：说说制作冰棒棍的体会。

1、组织教学：

检查学具手段情况，调节学生的学习情绪。

2、导入新课：（1）出示范作，找同学下来玩一玩，激发学生的兴趣。

（2）找学生说说是用什么材料制作的。导入本课，并课件出示课题：《冰棒棍玩具》

3、讲授新课： A、小组探究学习：

通过课件进行研究，教师提出探究问题。（1）从造型上看，这些冰棒棍玩具有什么不同？（2）从颜色上看，这些冰棒棍玩具有什么特点？（3）想一想，课件上的冰棒棍结构像什么？

（4）这些冰棒棍玩具实用哪些制作方法？可以用哪些材料来进行制作？ B、教师运用课件演示冰棒棍玩具的制作方法。以四根冰棒棍为例，师生共同研讨制作步骤。（1）摆一摆。

（2）钻眼并用大头针固定（注意要固定住，但也不能太紧，保证能活动）（3）用染料给冰棒棍涂上漂亮的颜色。（4）给冰棒棍添加装饰、形象。（5）整理完成。

五、学生作业，教师巡回指导：

作业要求：用你所学的方法设计制作一个新奇的冰棒棍玩具。指导要点：（1）设计要新奇。

（2）根据你喜欢的颜色设计出漂亮的色彩。（3）注意安全。

（4）钻眼的时候不能用太大的力。

六、小结：

（1）展示学习作品，互相介绍自己的作品。并鼓励学生用做好的玩具表演一个节目。（2）教师概括本课的内容，总结冰棒棍玩具的制作步骤。

七、拓展延伸：

（1）在生活中你在哪里看到利用伸缩原理为人们提供方便的事物？（拉缩门）（2）能不能用其他的废旧物品设计制造一个奇特的玩具。

教学反思：

第4课

植物籽粒拼图

教学目标：

1、认知目标：了解用各种色彩、大小的植物籽粒拼摆、粘贴出图形的方法，进行造型创作。

2、情感目标：感受拼图创作的乐趣，增强对美术的热爱，激发学生对生活的热爱。

3、能力目标：提高学生利用各种材料设计、创作的能力和动手制作的能力。提高学生审美能力，进一步丰富学生的想象力和创造能力。教学重点：

在学会制作植物籽粒拼图的基本方法的基础上，大胆创新。教学难点：

制作一幅与众不同、有创意的植物籽粒拼贴画。教具手段： 课件。学具手段：

各种植物籽粒（如：红豆、绿豆、西瓜籽、大米等）和胶水（胶水或白乳胶）。

教学方法：讲授 教学过程：

一、创设情境

1、师：（看课件）播放孩子们耳熟能详的儿童歌曲《小雨沙沙》植物籽粒长大的过程用动画接着又把植物籽粒变成可爱的卡通小精灵“豆豆”。

2、“小精灵豆豆”做出一个个的有趣动作，变出一粒粒不同的植物籽粒（红豆、绿豆、西瓜籽„„）。

3、“小精灵豆豆”提出一个个的问题，引领孩子们观察与思考，让小朋友们了解和发现“种子家族的成员们”的不同。

4、思考这种豆子象什么？

5、孙悟空会“七十二变”，“小精灵豆豆”也会！它变成豆子手链，变成一幅幅精美的植物籽粒拼图（主要以黑豆拼摆的喷水的鲸、用大米拼摆的可爱小兔、用绿豆和小米拼摆的漂亮孔雀）！

（出示课题）

二、感知探索

1、欣赏分析植物籽粒拼图。

2、分组讨论植物籽粒拼图究竟美在哪儿？为什么美？

3、思考如何制作精美的植物籽粒拼图？

4、利用课件，直观感知制作步骤，分为：⒈用铅笔在卡纸上起稿；⒉在需要粘贴处涂胶水；⒊用选择好的植物籽粒拼图。

三、实践创作

1、学生展示课前搜集手段各种不同大小、颜色的植物籽粒。

2、讨论：说一说自己手段怎样用植物籽粒来制作一幅有特色有创意的拼图。

3、实践创作

学生分组合作制作，师巡回指导（播放背景音乐）。

四、展示评价

1、“小小拼图艺术展”，学生上台介绍自己的作品，介绍制作的感受。

2、播放欢快音乐，参加“小小拼图艺术展”。让学生参观、评选，让学生体味创造和创造成功的甜蜜。

五、延展

用课件或实物展示用贝壳、小石子等拼贴的拼图作品。引导学生学会到生活中去找寻美、发现美，让孩子们拥有善于发现美的眼睛

教学反思：

第5课

面具

课业类型：造型表现课 教学内容与目标：

1、显性内容与目标：

通过观察、分析多种不同风格的面具，了解面具的文化，感受它的艺术特点，学习表现特点突出的面具，培养学生的造型能力、想象能力、创造能力和合作学习的能力。

2、隐性内容与目标：

引导学生在小组学习氛围中，互相交流，资源共享，培养学生的合作意识。通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣。教学重点与难点：

重点：通过不同地域、不同种族多风格的面具欣赏，了解面具的文化，感受其艺术特点，学习表现面具的方法。

难点：面具的表现手法及材料的运用。教学手段：

图画纸、彩色复印纸，水彩笔、油画棒、墨汁以及生活中的废弃物等。教学方法：讲授法，练习法，讨论 教学过程：

一、组织教学：

检查学生学习用具的手段情况，稳定学生情绪。

二、导入新课：

课件出示藏戏和傩戏图片。

提问：他们头上戴了什么样的道具表演？看到它你有什么感受？它叫什么？ 提问：过去人们为什么要戴着面具进行表演？

随着科学的逐步发达，人们意识到世界上本来没有鬼，但是这种面具成为一种艺术形象深受人们喜爱。导入新课，并课件出示课题：《面具》

三、讲授新课：

（1）出示课件，让学生欣赏中国的面具以及外国的面具。提问：面具有什么共同特点和不同点？用了些什么材料？（2）小组研讨面具的特点。（夸张手法、形式多样、富有创造性）（3）学生交流自己想怎样设计面具？都用哪些材料？（4）教师利用一些学生作品分析如何运用夸张手法进行表现。（5）师生一起讨论制作方法： 第一步：油画棒着色，留白边。第二步：把纸轻轻团起来，再展开。第三步：用墨或者水粉把画面涂满。第四步：用清水冲一遍。

四、学生作业，教师巡回指导。

作业要求：

小组或两位同学任意选择一种方法，合作完成一张面具作品。指导要点：

（１）形象要大胆夸张。

（２）形象要狰狞，让人看了有点害怕。（３）注意安全。

五、小结：

每组派代表向全班同学介绍本组的作品。学生发表自己的看法。教师概括总结本课内容。

六、拓展延伸：

除了课本上制作面具的方法，你认为还有什么方法可以制作面具？回家自己动手做一做。

教学反思：

第６课 红色的画

课业类型：造型表现课 教学内容与目标：

１、显性内容与目标：

应知：认识三原色，并通过各种具有民间喜庆特色的物品，以及红色为主的美术作品的展示，使学生感受和认识红色特有的美感，增强对色彩学习的兴趣，在此基础上进一步认识一到红色的画产生的热烈、喜庆的艺术效果。

应会：以红色为主要颜色，绘制一幅以红色为主的画，表达自己 的感情。２、隐性内容与目标：

通过教学活动，使学生对日常生活中的色彩美有初步的感受能力，从而更加注重观察生活，培养学生热爱生活的情感。通过教师的引导，加强对学生探究式学习及合作学习能力的培养。教学重点与难点：

重点：认识三原色，感知红色特有的美感，及其在画面上的运用。

难点：引导学生在感知的基础上用红色表达自己的感受，启发学生的发散思维。教学手段：

课件、色相卡、各种工具和材料。教学方法：讲授法，练习法，讨论 教学过程：

一、组织教学：

调节学生情绪，手段上课。

二、导入新课：

欣赏自然风光、居室环境、人物服饰等图片。（课件）提出问题：

我们的生活中到处都是绚丽多彩的世界，这中间色彩起着重要的作用，今天我们就来研究下有关色彩方面的知识。导入本课内容。

三、讲授新课：

（１）课件出示红、黄、蓝三种颜色，让学生说说是什么颜色。（２）讲解什么是“原色”

红、黄、蓝三种颜色是其他任何颜色都调和不出来的，因此我们把这三种颜色称为“原色”也叫“三原色”。这节课我们注重研究一下红色的画。课件出示课题：《红色的画》。

（３）展示以红色为主的图片。（课件）提出问题：（师生共同研讨）

Ａ、这些图片的色彩与前面的图片色彩有什么不同？（以红色为主）你看了这些图片后有什么感受？（热烈、喜庆、奔放）

Ｂ、这些图片中哪些物体是红色的，除了这些你还知道哪些物体也是红色的或者含有红色成分的？（出示色相卡）Ｃ、这幅作品全部用的都是红色的吗？（师生共同分析）

师小结：以红色为主的画，并不不是全部都是红色的（如果都是红色的，整个画面就不美观了。），也要有其他的颜色，但是主要的是红色的。

（４）小组讨论：

你认为都用哪些内容可以用红色的画面去表现？应当如何去表现？

四、学生作业，教师巡回指导。

作业要求：创作一幅以红色为主的画。指导要点：

Ａ、选材方面：选择能烘托节日喜庆气氛的场面、场景。还可以选择红色的物象来表现。Ｂ、用色方面：画面的颜色一定要以红色或偏红色的为主来表现，其它颜色也要有。

五、小结：

（１）组织学生展示、交流、讲评，指出其作品的优点、缺点，提高学生对作品的鉴赏能力，解决绘画中的主要问题，进一步加强学生的理解。

（２）欣赏大师之作，鼓励学生课后继续探索学习。

教学反思：

第７课 黄色和蓝色的画

课业类型：造型表现课 教学内容与目标：

１、显性内容与目标：

应知：通过联系生活实际，以及以黄色、蓝色为主的美术作品的展示，使学生感受和认识这两种颜色，增强对色彩学习的兴趣，并在此基础上进一步认识到它们使画面构成的艺术效果。

应会：试着采用各种不同的黄色和蓝色，分别画出以黄色为主和以蓝色为主的画。２、隐性内容与目标：

培养学生更加关注生活、热爱生活，引导学生在情感体验中提高对色彩美的认识。通过生动有趣的教学活动，训练学生色彩的感受能力和表现能力。教学重点与难点：

重点：认识和感知黄色、蓝色带给人的不同的感受及其在画面上的运用。难点：绘画时注意主体和背景的色彩对比关系以及同类色之间的深浅对比。教学手段：

课件、图片，各种颜色的水彩笔，油画棒。

请学生收集有关黄色画面和蓝色画面的图片，收集生活中常见的黄颜色和蓝颜色的实物。教学方法：讲授法，练习法，讨论 教学过程：

一、导入新课：

出示黄色和蓝色的两组画。

提出问题：第一组和第二组画面有什么不同？导入本课内容，并出示课题：<<黄色和蓝色的画>>。

二、讲授新课：

（１）黄色和蓝色的画常常带给我们什么样的感觉？使我们联想到什么？

（２）一年四季中哪个季节使可以用黄颜色来代表的？哪个季节可以用蓝色代表。一天中哪个时间以用黄颜色来代表的？哪个季节可以用蓝色代表。

（３）出示课件：欣赏黄色和蓝色的画

提出问题：（学生探究并以红色为主的画联系起来讲解）

Ａ、黄色的画为什么称其为黄色的画？蓝色的画为什么称其为蓝色的画？你是怎么理解的？ Ｂ、画面上都有哪些地方运用了黄色或蓝色？这些颜色都一样吗？（出示色相卡，认识深浅不同的黄色和蓝色。）

Ｃ、画面中还用到了哪些颜色？（４）继续欣赏： 提出问题： Ａ、这些画都表现了哪些内容？

Ｂ、你最欣赏其中的哪一幅画，谈谈你的感受？ Ｃ、你打算怎么样去表现？

三、学生作业，教师巡回指导：

作业要求：

创作一幅以黄色为主或者以蓝色为主的画。指导要点：类同第６课红色的画。

四、小结：

（１）组织学生展示、交流、讲评，指出其作品的优点、缺点，提高学生对作品的鉴赏能力，解决绘画中的主要问题，进一步加强学生的理解。

（２）欣赏大师之作，鼓励学生课后继续探索学习。

教学反思：

第8课

机器人

教材分析：

通过本课学习，感受创新的乐趣，逐步提高学生动手操作的实践能力。教学目标：

1.了解机器人的相关知识，知道机器人与人有着密切的关系。2.能画或做一个机器人。

3.启发学生对科学技术的关注，培养学生创新精神 教学重、难点：

1.了解机器人的种类、特点和功能，利用多种绘画用具进行绘画创作或利用废旧材料设计制作。

2.生动的表现机器人的功能和作用。教学材料：

教师：课件、范作。

学生：绘画工具、制作工具材料。教学方法：讲授法，教学过程：

一、启发谈话：

今天，老师给大家带来一些非常特别的朋友，现在，让我们看看——它是谁？它在干什么？（看的时候可小声讨论）

（欣赏课件）刚才出现了几个机器人？（1）它是一个怎样的机器人？（2）第二个机器人有什么本领？（3）第三个机器人在干什么？

二、读画：

刚才这些机器人是科幻影片中未来世界的机器人，它是人们想象出来的。那目前我们世界上到底有没有机器人呢？让我来看一看各国的科学家发明出了哪些机器人。

（1）它正干什么呀？——它正热情地拥抱着小朋友。（2）有礼貌的机器人！——它正象人类问好。（3）这个机器人在干什么呀？——跳舞的机器人！（4）会游泳的机器人。

（5）这是全世界最小的机器人 ——它的名字叫爱普生先生，它的个头只有我们的大拇指这么大。

（6）会说话的机器人！

（7）这个机器人在干什么呀？——拉车。我们再来看看中国的机器人：

（1）这是我国第一个能够象人一样行走的机器人。（2）这个机器人行状象什么？——保龄球。它会回答人类的问题。

（3）去年，中国第一台类人型机器人诞生了。它的名字叫“先行者”，它不仅会走路，说话，还会摇摇摆摆地跳舞。不过，“先行者” 比起刚才看的日本的“跳舞机器人”，技术上还落后许多，动作也不够灵活。所以，我们要从小爱科学，学科学。将来才能发明出全世界最棒的机器人！

三、范图分析：

（图1）接下来，我们来看看：这幅画画了些什么呀？——再来看看，这幅画的构图饱满不饱满呀？——很饱满！

四、作画步骤：

那机器人该怎么画呢？现在老师示范一幅《机器人》。

（1）想（首先，我要动脑筋想：我要画一个怎样的机器人？——我要画一个本领高强，神气的机器人。并且它是我自己动脑筋发明出来的，和别人的都不一样。）

（2）画机器人（直接用黑色水彩笔钩边，先画大体基本形，后画细节。）

（3）添背景（这个机器人在哪做菜？——厨房。所以我们还要添画出机器人所处的环境。）（4）上色（最后涂上鲜艳的颜色，一幅《厨师机器人》就画好了。

五、欣赏儿童画：

接下来，我们一起来欣赏小朋友画的——“机器人”。看的时候可以互相讨论：这幅画里的机器人长什么模样？它有什么本领？（请两位小朋友评点最喜欢的画。）

六、学生作画

现在老师要考验一下小组之间的互助合作精神，每组自己选举两个小朋友。一二两组共同来画这幅画，三四两组来画那幅画。其它的小朋友拿起笔，把你刚才想象的机器人画下来，老师看谁设计的机器人最神气，本领最大！

（学生作画，教师巡回辅导。）

七、讲评，小结

对学生的作业进行讲评，表扬有创造性的学生。

教学反思：

第9课

捏泥巴

课业类型：手工制作课 教学目标与内容：

1、显性内容与目标：

应知：在学生活动中，探究各种泥器物的制作方法，体验泥的特性，感受捏泥给我们带来的乐趣。

应会：通过捏泥，体会陶艺的捏制成形方法，尝试制作各种泥器皿。

2、隐性内容与目标：

通过捏泥巴、玩泥巴，了解祖国古今的陶艺作品，激发创作欲望。通过对玩泥巴过程知识及技巧的探索，培养学生的观察能力、审美能力、动手能力及创作能力。教学重点与难点：

重点：学习简单的陶艺制作方法，体会中国陶艺的历史文化，引导学生以生活为源泉进行创作。

难点：小器皿的捏制方法及造型设计。教学手段：

陶泥、简单的工具、陶艺作品的课件、百宝箱、收集箱。教学方法：讲授法，练习法，讨论 教学过程：

一、组织教学：

检查学习用具手段情况，教师分发和好的泥巴，调节学生情绪，手段上课。

二、导入新课：（引发学生的好奇心，激发学生的学习兴趣，引发探究欲望。）

出示百宝箱（百宝箱中是搜集的各种造型的生活器皿的泥塑作品。），找学生探索百宝箱里的秘密。（找学生从百宝箱中摸出“宝贝”。导入本课内容，并课件出示课题：《捏泥巴》。

三、讲授新课：

A、提问：这些是用什么材料制作的？这些可爱的造型是受了生活中哪些东西的启发？（引导学生以小组的形式，就这些器皿的形状、制作方法展开讨论。

教师概括总结。

B、教师示范捏泥巴的方法：（课件出示制作方法）压、揉、搓、捏 学生分组试一试这些方法能做出什么样的形状出来。还可以用哪些方法？

C、课件出示各种泥塑图片学生欣赏古今各种更有创意的作品。让学生说说自己的看法或见解。

D、找学生说说自己想做一个什么泥塑作品，都采用哪些方法制作？

鼓励学生大胆创意，在自己初步的作品上进行雕饰，制作出与众不同的作品。

四、学生作业，教师巡回指导：

作业要求：运用自己学到的方法，结合自己的想象，捏一件自己喜欢的小泥塑。指导要点：（1）要有创新。（2）注意方法。

（3）注意作品的功能。（用途）

五、小结：

找同学说说你的作品的设计思路和功能，并说出在制作过程中遇到了哪些困难，你是怎么解决的？通过这节课你学到了什么？你还想知道什么？

教师归纳总结学生的作品，概括本节课的内容。

教学反思：

第10课

童年

课业类型：美术欣赏课 教学内容与目标：

1、显性内容与目标

应知：“回忆童年，观察童年的生活，感受童年的快乐。

应会：会表达自己对童年生活的感受，会描述不同时期童年生活的情况，学会通过观察童年题材的艺术作品，体会不同艺术表现形式的魅力。

2、隐性内容与目标：

通过本课学习，使学生了解不同历史时期的时代背景下孩子的童年都有不同的特点，培养学生珍惜现在美好童年生活的情感。教学的重点与难点：

重点：

1、通过欣赏，感悟不同历史时期童年生活的差异性。

2、认识中国画、油画、木雕、摄影等不同形式艺术表现形式，体会不同表现形式带给人的不同感受。

3、描述童年的生活内容及自己对童年的理解，感受作品的思想内涵。难点：不同种艺术表现形式的特点及对艺术作品相关历史背景的了解。教学手段：

童年图片资料、水彩笔、油画棒、彩色纸等。教学过程：

一、组织教学：

调节学生的情绪，手段上课。

二、导入新课：

（1）游戏导入：学生边唱边做《丢手绢》的游戏。

（2）每人拿出自己最珍贵的纪念品，给同桌讲讲自己童年的故事。（3）请学生给大家讲讲自己童年的故事。

教师小结：我们的童年是美好、幸福的。导入新课，课件出示课题：《童年》。

三、讲授新课：

课件出示图片：

艺术家们用他们特有的方法为我们展现出一幅幅鲜活的童年生活景象。（1）提出初步欣赏的问题：你最喜欢哪幅作品？为什么？（小组进行交流）（2）教师讲解：

《端阳婴戏图》画的是什么时代的人物 ？你是怎么看出来的？画面中人物有几个？他们在做什么？你猜得出它们的对话吗？

《欢天喜地》画面上的一群孩子在做什么？与《端阳婴戏图》相比，人物的表现有什么不同？这两幅画创作的时代哪个离我们更近？

《翻身奴隶的女儿》画面中的孩子们在做什么？对比《欢天喜地》在构图上有什么不同？这样的构图给你什么样的感觉？这幅画表现的是什么民族？从哪里表现出来的？

《冬天的阳光》这幅作品使用木雕的方法表现出来的。从这幅画中你能感受到阳光了吗？你是从哪里感受到的？你觉得这幅作品表现的是哪里人？为什么？

《战争中成长》请你猜猜这幅画是用什么工具画出来的？画面中的小朋友的衣着是什么样的？他的表情是怎样的？他心理在想什么？你看过反映这个时期的美术作品吗？

四、小结：

刚才我们欣赏到了一些美术作品，就像我们眼前展开了一幅历史画卷，了解了不同时代的孩子的童年生活，你的童年有没有最难忘的事情？回去可以自己画画自己的童年生活。

教学反思：

第11课

怪兽

课业类型：综合探索课型 教学内容与目标：

1、显性内容与目标：

通过观察分析不同的怪兽，了解中华民族的传统文化，感受她的艺术特点，能用多种材料表现出特点突出的怪兽，培养学生的想象能力、创造能力、合作学习和综合学习能力。

2、隐性能力与目标：

引导学生在小组学习氛围中，相互交流，资源共享，培养合作意识。

通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣，激发他们热爱民族传统文化的情感和民族自豪感。

教学重点与难点：

重点：通过各种怪兽的分析，了解中华民族的传统文化，感受他的艺术特点。难点：怪兽的设计、表现及材料的巧妙利用。教学手段：

有关怪兽的资料，彩纸，生活中的废弃物等。教学过程：

一、组织教学：

稳定学生的情绪，手段上课。

二、导入新课：

教师播放动画片中有怪兽的片段，提问：动画片里的主要形象叫什么？导入本课内容，课件出示课题；《怪兽》。

三、讲授新课：

（1）提问：动画片里的怪兽有什么特点？为什么叫怪兽？（2）出示课件，学生欣赏怪兽图片：

小组讨论：这些怪兽有什么共同特点和不同特点？为什么这样设计？它有什么作用？你对我国古代劳动人民创造的这些艺术品有什么感受？

（3）分小组研究：

这些作品如何表现了怪兽的形象？如何巧用材料的？用了哪些制作方法？ 教师组织交流几种制作方法。（绘画法、手工制作）（4）找学生讲故事：

谁能编一个简短的怪兽故事？怎样把这个故事表演出来呢？需要什么道具？

四、学生作业，教师巡回指导。

作业要求：小组集体编一个怪兽的故事，并分工合作制作道具，手段表演。指导要点：（1）注意安全。（2）注意怪兽的形象。

（3）绘画的同学注意构图，及色彩的搭配。

五、小结：

找学生用自己制作的道具，表演一个故事，师生共同评价。教师概括本节课的内容。

六、拓展延伸：

教师继续引导学生回家继续进行表现。

教学反思：

第12课

连环画

课业类型：绘画习作课 教学内容与目标：

1、显性内容与目标：

通过观察、分析、创作连环画作品，了解连环画的特点，培养学生的想象能力、连环画创作的能力、语言表达及综合学习能力。

2、隐性目标与能力：

引导学生在小组学习氛围中，相互交流，资源共享，培养学生的合作意识。通过学习活动，培养学生的创新意识。教学的重点与难点：

重点：连环画的特点及其创作的方法。

难点：故事中主要情节的画面表现及形象的连续性。教学手段：

彩色复印纸、水彩笔、油画棒等。教学过程：

1、组织教学：调节学生的学习兴趣，手段上课。

2、导入新课：课件展示一本本连环画。

问：你知道到这里面的故事吗？找同学讲讲里面的故事。你知道这样的书叫什么吗？导入本课内容，并出示课件：《连环画》。

3、你知道什么样的画能称为连环画呢？(师生共同讨论）

欣赏《老鼠的梦想》，通过欣赏让学生明白：

a.连环画是由多幅图画连续展开，阐述一个故事过程的画叫“连环画”。b.连环画包括：图画部分和文字部分。

c.连环画从篇幅上分：长篇连环画（百幅图画以上组成）中篇连环画百幅图画以下，二三十幅图画以上组成）短篇连环画（二三十图画以下组成）

4、继续欣赏连环画：（讲解四格连环画和六格连环画）

你能根据这些画，讲一讲故事的内容吗？画面的安排有什么特点？你能给故事加上封面吗？小组讨论看看这些封面有什么特点？

5、学生作业，教师巡回指导：

作业要求：个人或与同学合作，自编或选择一个现有的小故事，画成连环画。也可以是你喜欢的成语故事、你学到的寓言故事、别人给你讲的故事等等。

指导要点：

（1）抓住故事的主要情节，再分成四格或六格。（2）把握住主人公的动作。

（3）整个故事一定要简单概括、完整。

6、小结：

展示各组同学画的连环画，组与组之间互相介绍自己组的画的连环画的作品。

教师总结本节课作业情况。引导学生课后将所画的连环画作品在班级中展览，供大家欣赏。

教学反思：

第13课

对印版画

课业类型：综合探索课

一、教学内容与目标

1、显性内容与目标

应知：初步了解对印版画的简单印制技巧。应会：学习对印版画不同的表现方式。

2、隐性内容与目标

在教学中，教师应注意学生小组探究能力的培养以及发散思维、求异思维的锻炼，激发学生不断追求创新的创造意识，注意培养学生感受、分析、表达能力。

二、教学重点与难点

重点：认识对印版画使造型表现的一种表达方式，学习简单的对印技巧并创造性地表达。难点：如何巧妙地将印好的画面进行新的创意。

三、教学手段：

水粉颜料（或广告色）、印制纸张、调色盘、毛笔或水粉笔。

四、教学过程：

1、组织教学：

检查学习用具手段情况，调节学生情绪。

2、导入新课：

多媒体出示：小游戏：“找不同”。

这是两幅极为相似的画面，你能在一分钟内找出他们哪里不同吗？

今天我们要学习的内容和刚才的游戏有点像。导入新课，课件出示课题：《对印版画》。

3、讲授新课：

A、课件出示对印版画，让学生欣赏。提出问题，小组研究：

（1）这些画面哪里一样？哪里不一样？（2）仔细观察，这些画是怎么样制作出来的？（3）是先画相同的，还是画不相同的呢？

（4）这样“大同”而“小异”的画面与完全相同的两幅相比，好在哪里？ B、教师讲解对印版画的表现方式和技法。（教师做简单地示范，做到讲练结合）C、激发学生创新意识，进行新的创造。（1）对自己印好的的作品再创造。

（2）对好朋友的作品进行别出心裁的再创造。

4、学生作业，教师巡回指导：

作业要求：利用两张纸对印或一张纸对折后再对印的方法印制一幅情趣盎然的画面。指导要点：（1）用色要稍微多一点。（2）色彩搭配和谐、美观。

（3）画面构图合理，画面内容要大胆创新。（4）对自己的作品进行再创造。

六、小结：

展示学生作品，组织学生自评、互评。找同学说说通过本课的学习与实践，你认为这种表现方法有哪些优点？自己有什么收获。

教学反思：

第14课

爬升玩具

教学内容与目标

1、显性内容与目标

应知：了解爬升玩具的制作方法。应会：进行爬升玩具的创作和设计。

2、隐性内容与目标

感受爬升玩具的创作、设计、制作的乐趣，提高学生选择材料、色彩进行创作和动手制作的能力。

教学的重点与难点

重点：学习爬升玩具的创作、设计。难点：作品的新颖，制作的精美、实用。教学手段：

本课教学所用的教材基本上以圆筒形为主，可选择直径灾——5厘米左右的纸筒或塑料筒（去底部），若已有现成材料，可用稍厚的纸卷制而成。彩色纸也可用废旧的广告宣传材料代替。教学过程：

一、组织教学

二、检查用具

三、导入

1、出示会爬的玩具，引导学生观察和分析。导出课题。四：授新

1、总结学生发言，引导学生思考

2、示范说明集中会爬的玩具的具体方法和步骤。

3、欣赏其他学生作品，开拓学生的思维。

五、布置作业：

六、制作

今天我们初步学习制作会爬的玩具，而且我们把一些废品装饰后变成了一个个有趣的玩具，生活中还有许多的“废品”有待我们发现进行装饰，充分利用成为有用的物品。

课后反思：

第15课

彩墨游戏

课型：造型与表现 教学目的：

1、掌握生宣纸的特性，懂得墨和水能够在生宣纸上渗透，扩散的特点；

2、能够在生宣纸上随意扩散的墨迹的基础上进行添画，培养学生的想象力和表现能力；

3、让学生在有趣的水墨游戏中体验和发现，培养学生的探究精神，感受水墨游戏的乐趣。重点难点：

在墨迹的基础上进行想象添画。课前手段：

水墨画工具；欣赏作品；想象演示图；数码相机、电视机 作业要求：

将水墨泼在生宣纸上，让其任意渗透、扩散，形成墨迹。再根据想象添画成人物、动物等形象。教学过程：

一、导入：

1、回顾上节课学习内容：在上节课里，我们通过有趣的水墨游戏，发现了水墨„„

2、从水墨在生宣纸上具有渗透、扩散的特性导入，用直观演示法展示水墨渗透、扩散的过程，引导学生观察。

3、设疑：水墨的这个特性有什么作用呢？——可以用来画“大怪兽”。“大怪兽”三个字对学生通常具有很大的吸引力。板书课题，导入新课。

二、体验：

1、只要把墨倒到生宣纸上，让它自己散开，真的就可以变出一只大怪兽吗？是的，可以。因为在国画当中，有一种技法叫做泼墨画。（板书）说起泼墨画，还有一个有趣的小故事呢：

三国东吴孙权当皇帝时，喜好绘画。有一次，孙权叫一个画家给他画屏风画，画家画着画着，不小心在漂亮的画绢上溅落了一小点墨。画家吓了一跳，他知道孙权性子暴躁，弄污了他的画绢，就不定会被革职治罪。怎么办呢？画家紧张地反复思索对策，突然，他心里一亮，想出一个绝妙的办法。于是，他很镇静地急速挥毫，很快把画画成，他机智地利用这一小点墨，加上几笔，依它的形状，点染成一只小苍蝇，画得又细致又逼真，栩栩如生。过了两天，孙权把这张屏风画要去，伫立画前欣赏，发现屏风上画的是一篮杨梅，篮子旁边的有一个小苍蝇，似乎在爬动。他就用衣袖对着苍蝇挥动一下，想把它赶走，不料苍蝇却动也不动。孙权又用手指去弹苍蝇、苍蝇依然不动，这时，他定睛细看，才看清那是一只画上去的苍蝇，孙权不禁高兴地称赞起来画家来：“真是画中圣后，朕以为那是一只真苍蝇呢！”这就是绘画史上为人津津乐道传作美谈的“误笔成蝇”，这位有高超写实技巧的画家叫曹不兴。

2、回顾刚才的故事，提炼出泼墨画的作画步骤：

泼（把墨倒在纸上）——形（形成一定形状的墨迹）——添（根据形状想象添画）——成（成为一个具体或者抽象的形状）

3、名家作品欣赏。看看大师和小朋友们如何通过泼墨的方法，形成各种有趣的形象的。

三、表现：

同学们看过了这么多有趣的泼墨画作品，肯定也想自己亲自试试。下面我们来看看怎样才能画出一幅好的泼墨画作品；

1、泼：让学生自己先动动脑筋，想想应该怎样泼。然后在师生之间的相互交谈中，帮助学生掌握各种泼墨的方法和窍门。其中需要注意的是，由于教师空间的限制，不赞成学生直接把墨倒到纸上。建议可以用滴、用白云笔画、用纸拓印等方式泼墨。同时也需要让学生知道，不一定要泼浓墨，中墨、淡墨都可以泼。甚至可以通过泼不同深浅的墨，使画面更富于变化。

2、形：水墨在生宣纸上渗透、扩散，会形成各种有趣的墨迹。这是要注意用废纸把多余的墨吸掉。

3、添：这里是本节课的重难点所在。一般我们选择了在墨迹完全干透之后在添画，以防添加的墨线扩散。在等待的过程中，我们会结合添画步骤图，看看大师们是怎样把墨迹的基础上添画的。我们也可以玩“猜一猜”游戏，猜猜大师们可以把这些墨迹变成什么玩意。时间容许的话甚至可以请学生上台尝试一下添画。如果墨迹干了，学生就可以尝试着在自己的作品上添画了。添画之前，不妨把画纸转换一下角度，看看会不会有更多的想法？

4、成：添画完成后，同学们的墨迹都变成了各种各样的大怪兽。给你的怪兽起一个名字，写在它的身边吧。教师在这个步骤要抓紧时间给学生的作品拍照，手段下一环节的欣赏展示用。

四、回顾：

1、展示学生的优秀作品，请同学们介绍一下自己的大怪兽。（包括它是怎样画出来的）

2、回顾本节课的学习内容：在这节课里，你发现了什么？你学会了什么？

3、预留足够的时间给孩子们搞卫生，收拾学习用品

教学反思：

第16课

身边的设计艺术

[设计理念] 新课程理念下的教学过程需要我们为学生营造一个“自主探究”的氛围。苏联教育家苏霍姆林斯基曾说过：“在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探究者。而在儿童的精神世界中这种需要则特别强烈。”在美术教学活动中，我们不妨多给学生提供一种探究的机会，让他们倍受成功的喜悦，使他们真正成为学习的主人，这将激励他们不断探索，从而踏上成功之路。[教学内容与目标]•

1、显性内容与目标

⑴、通过寻找生活中的设计艺术，了解艺术设计的“适用美观”的特色，感受设计艺术的审美特征。

⑵、在欣赏设计艺术作品、讨论评价、尝试创作、作品互评的过程中，有意识的培养学生感知、思考、探索及发散思维的能力，提高学生的形象思维能力、动手实践能力，从中体验到设计艺术的乐趣。

2、隐性内容与目标

⑴、学会观察、学会体验、发现问题，培养学生对生活美、环境美的审美意识，提高艺术创造的持久兴趣。

⑵、在发现美、感受美、欣赏美、创造美的活动中，培养学生的学习兴趣，使学生形成用语言表达设计意图的能力。[教学重点与难点] 重点：了解设计艺术特色，感受艺术设计的审美特征，运用艺术设计方法进行设计创作。难点：感受艺术设计的审美特征。[教学流程及设计意图]

一、发现美

1、小朋友喜欢逛超市吗？

2、超市里有什么？

3、小朋友对超市真熟悉！今天老师也开了个小小超市，想不想看？（师揭布）喜欢吗？

（1）、请你来挑一件，这只杯子什么地方最吸引你？

（2）、你喜欢什么？为什么？

（3）、哪个地方最合你的心意？

（4）、你呢，想选哪件？说说原因。

4、奖励糖果，请生自选：

（1）、你选的是什么形状的？

（2）、它是啥样的？

（3）、你怎么会选这颗？

二、感受美

1、在我们生活中，除了杯子、闹钟，还有好多既能用，又很美的东西呢！你们发现了吗？

2、书上的小朋友也找到了好多东西，请大家把书打开，p34-35，我们来欣赏一下。这些东西，你们都熟悉吧？请选择一件最喜欢的物品介绍给你的同桌听。

三、欣赏美

1、欣赏了这么多东西，你发现每一类物品有不同的地方吗？

2、小朋友观察得真细心，一件可以使用的东西，要让大家都喜欢，我们不仅要改变他的形状，还可以改变他的花纹和颜色。

3、根据这些方法，伟大的设计师们设计出了更多美观实用的物品，现在，老师请大家当回小小评论家，来看一看，评一评。

（1）、点击汽车（花朵形）

（2）、点击床（月牙型）

4、小结：设计师们的想象太奇妙了，小朋友，如果你来当回小小设计师，你想设计什么呢？ [利用多媒体计算机优化环境，为美术教学创设与学习主题相关的学习情境，有效地激发学生联想，唤起学生以往的生活积累，运用相关的美术知识与经验发散思维，创造出充满个性和活力的作品。]

四、创造美

1、小朋友想的物品真多啊！你们知道吗，大家最喜欢的米老鼠公司正在举办一个“创意设计”大赛，只要我们把身边的物品变一变，画一画，变得既实用又美观，你就可以得到最佳创意奖，（师出示奖章）想不想得到？不过老师要提醒大家，比赛时间只有十分钟，大家可要抓紧哦！

2、学生作业，师适时点拨

[充分利用多媒体计算机，将所要欣赏的内容，配以优美动听的音乐，让学生欣赏。在这样美妙的艺术氛围中，自然而然地引发学生的学习兴趣，激发创造思维。]

3、作业展评

（1）、指名评

（2）、集体评

（3）、师生互评

[作品展示是一条适合学生相互交流的渠道，通过不同个性色彩作品的评价，使学生直观地感受到自我的被认可，体验到美术学习所带来的无穷乐趣，请他们多谈谈自己的作品，让学生体会到被承认被肯定，从而树立信心，激发进一步学习的热情。并以肯定积极的评价，鼓励学生进一步体验成功的喜悦，创造的快乐。]

4、总结：

小朋友，我们的身边充满了艺术设计，因此，我们的生活多姿多彩，只要我们开动脑子，动起灵巧的双手，发挥聪明才智，用心去发现美、感受美、欣赏美、创造美，你就会觉得我们生活中的每一样东西都是那么精致可爱，世界也变得更加五彩缤纷！

教学反思：

第17课 电脑美术

教学目标

1.指导学生在Windows图画程序中绘制简洁的图案。

2.指导学生采用Windows图画程序进行复制，粘贴，组成一幅四方连续纹样。3.引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦。课前手段

1.教师手段电脑演示示范作品以及电脑软硬件设备。2.教育学生要爱护电脑设备及专用教室的教学设施。教学方法：讲授法，练习法 课堂教学 1.引导阶段

做好学生进电脑室上课的组织工作，安排好每位学生的座位及上机的电脑，确保电脑能够正常运行。

复习学过的Windows画图程序的操作方法及本课的图案设计，排列，重复等造型知识内容。教师可先让学生欣赏一些电脑设计和制作的四方连续纹样优秀作品。利用各种手段激发学生强烈的学习兴趣。2.发展阶段

教师以清晰的演示复习画图程序界面上的各种工具的用途，当场演示电脑绘画中图案绘制，复制，粘贴，翻转和旋转，拉伸和扭曲等创作方法，让学生清楚地了解和掌握。

教师演示并带领学生共同完成一些翻转和旋转，拉伸和忸曲等变化的电脑绘画方法和操作。让学生随意地使用一下软件中的各种工具，进一步掌握绘制，复制，粘贴，翻转和旋转，拉伸和扭曲等操作。

鼓励学生选用自己喜爱电子画笔和颜色，通过想象与构思，利用工具箱中各种工具，设计并画出一个有趣的形象。按照一定的规则进行复制，粘贴，翻转和旋转，拉伸和扭曲的操作，制作出有独特情趣的四方连续纹样。在作业过程中要鼓励学生大胆，自由地创意和绘制。

作业完成后让学生在屏幕上互相评价，欣赏其他同学的作品。3.收拾与整理

指导学生按照现正确的步骤安全地关闭电脑，整理桌机，地面，保持教室环境整洁。

3、课后拓展

鼓励学生回家积极寻找上机的机会，去试用更多的工具和技巧，进行生动有趣的电脑造型活动，更熟练地掌握计算机绘画技能。作业指导要点

1、上机打开电源，操作电脑进入Windows画图程序。

2、用左侧工具箱中的矩形工具先画一个矩形，再用画笔等工具在矩形中进行简单的纹样创作，点取油漆桶，刷子等工具进行上色操作。

3、点取选取工具在画面上选择对象，接着在编辑菜单中点击复制，便可复制对象到系统剪贴板。

教学参考资料

电脑绘画的彩色输出：在电脑在完成了绘画作品后，除了让其在屏幕上显示外，恐怕我们最想做的还是把作品变成一幅活生生的彩色图片。要做到这一点，就必须依靠电脑输出设备，目前常用的彩色输出设备有以下几种：

1、彩色喷墨打印机：这是最常用的输出方式，“喷墨”这个词清楚地解释了这种打印机的工作原理。一束极细的墨水喷到介质上就是一个像素。喷墨打印机不公有墨，还有喷头。喷墨技术使用很广泛，从小型彩色打印机到大型彩色喷绘机都可以应用。喷墨设备的优点是经济，迅速，适合在平面介质上打印。

2、热蜡打印机：热蜡打印机使用有彩色的色带把颜料转移到输出介质上。成像头产生的热量使蜡熔化到介质上，形成鲜艳明亮的色彩。这种热蜡打印机一般为专业图像或广告商的设计输出使用。

3、彩色激光打印机：彩色激光打印机用迅速产生高质量的彩色图像输出。这种打印机使用激光和干颜料生成图像。激光把颜料加热固定在输出介质上。彩色激光打印机的最大缺点就是价格太高。

教学反思：

第18课

各种各样的鞋

教材分析：

本课是以“综合探索”为主的学习领域。通过教学活动，让学生体会和发现鞋给我们带来的美的享受，告诉我们许多鞋的历史和文化知识。教学中以学生的创造性制作活动加以提炼，尝试应用各种材料进行创作。其目的在于引发学生的联想，引起学生的学习兴趣和大胆进行创造的动机。教学目标：

1、知识与能力：知道鞋的历史和变化、鞋与生活的密切联系、不同类型的鞋有不同的用途，了解鞋的基本结构、款式和材料。学会课前搜集相关资料，能利用多种材料设计制作各种各样的鞋。

2、过程与方法：在小组讨论中了解鞋的知识，学会用自己喜欢的材料设计制作一双鞋，同时向同学介绍设计和制作的体会。

3、情感态度与价值观：学生能够体验综合探索活动的乐趣，感受鞋的美，领略鞋的文化，培养自主、合作、探究的意识与习惯。教学重点：

初步了解鞋的文化背景，了解各种各样鞋的结构和款式，感受鞋的装饰美。学习用各种材料设计制作鞋，培养学生创新精神和动手操作能力。教学难点：

合作完成的手工作品的评价方法，作品要能创新使用材料设计制作，体现审美性和实用性。教学手段：

师：课件、实物、鞋的资料、范作。

生：鞋的资料、实物，剪刀、双面胶、废旧材料、彩色纸等。教学过程：

一、组织教学

师生交流情感，检查课前手段情况，分组坐好。

二、导入新课

1、谜语：稀奇古怪两条船，没有桨来没有帆。白天载人四处走，夜晚横卧在家园。－－鞋子。

2、师：这首谜语诗形象地说出了鞋子的特点，鞋子是我们双脚的好朋友，虽然平时它是那么的不起眼，但它却一直都在帮助我们踏踏实实地走好每一步路，今天老师就要和同学们一起走进鞋的世界，领略源远流长的鞋文化。

3、出示课题《各种各样的鞋》――设计意图：谜语导入激发学习兴趣，符合学生生活经验。

三、讲授新课

1、认识鞋（走进鞋文化博物馆）出示课件，赏析与讨论，学生自主探究。

――设计意图：设置鞋文化博物馆的情境进行教学，将繁杂枯燥的鞋知识归类整理，能够激发学生极大的学习兴趣，在参观各个展厅的同时自觉地获得知识。

2、研究鞋（小组合作探究）

――设计意图：引导学生小组探究鞋的不同特性，通过学生积极主动的学习讨论，最大限度的调动学生的学习自主性。避免教师满堂灌的被动教学。

3、制作鞋（手工作品）

用四首儿歌讲解手工鞋子的制作方法：

（1）做鞋底，挺容易，选张厚实硬板纸。绕着脚底画个圈，剪下鞋底真结实。（2）做鞋面，想仔细，圆圆头部连鞋帮。找对部位贴准确，鞋子才能穿进去。（3）做鞋跟，最有趣，有方有圆有高低。选准材料巧利用，鞋子马上变神气。（4）多动脑，勤思考，巧妙装饰很重要，小组分工要明确，互帮互助效率高。

――设计意图：用儿歌的形式讲解单调的制作技法，学生乐于接受，能充分调动学生的学习兴趣，激发学生的创作欲望。

教学反思：

第四篇：八年级美术导学案《剪纸——花瓶》

八年级美术师生共用导学案

剪纸

----花瓶

备课时间：

拟上课时间：

备课人：

导学目标：

1、了解花瓶的基本结构及特征，掌握剪花瓶的方法和步骤。

2、鼓励学生设计不同的花瓶，激发学生对剪纸兴趣。

导学重点：掌握剪花瓶的方法和步骤。导学难点：设计不同的花瓶。导学过程:

一、自主学习：

1．看图片欣赏花瓶图片。（展示课件）2．欣赏一些花瓶的剪纸。（展示课件）

二、合作学习：（展示课件）

1、学习五折法。（教师示范）

（1）将一张正方形纸对角折叠，找出中心点。（2）以中心点为轴心，将三角形折叠成五等份角。

（3）以底边的中心点为轴心，将底边的一半折到五等分的4/5处。（4）将剩余的1/5折过来。

2、学生观察折叠好的纸，总结剪花瓶的方法和步骤。(1)将纸按五折法折好。(2)绘制花瓶的一半。(3)剪

3、演示构图、出示花瓶图片。

三、课堂测评：

自己制作一幅花瓶剪纸。

四、课堂交流：

相互说说，谁的花瓶剪得最好，为什么？

五、拓展延伸：

上网欣赏图片，看看各种各样的花瓶剪纸。

第五篇：高一美术《剪纸》导学案分析

高一美术《剪纸》导学案分析

课

件www.xiexiebang.com 美术《剪纸》导学案分析

一、设计思想：中国民间剪纸是民间文化中群众性最广泛、地域性最广阔、历史文化内涵最丰富的源远流长的具有代表性的文化形态。而据史书可考，江苏剪纸明代已流传民间300多年。这节课它能使学生左右手并用、手脑结合，它能提高学生们的思维能力、想象能力和创造能力，还能提高左右半脑的灵活性,提高孩子们的专心致志的能力,对文化课的提高有积极的作用。

二、教材分析：本课是为了让学生了解江苏民间剪纸艺术美，发扬我国民族，民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。教师在教学中应运用典型作品启发学生发现知识点，培养学生的观察力与创造力，将民间剪纸艺术发扬光大。江苏剪纸艺术已经有300多年的悠久历史了，江苏剪纸除门笺是刀刻的，多数用剪刀剪成。艺人们以剪代笔，不需底稿，手随心运，有如“一笔画”，连绵不断，一气呵成。造型以弧线为主，流畅优美，柔中见刚，作品具有韵律感、节奏感和浓厚的装饰趣味。一般来说北方剪纸粗犷朴拙，而南京剪纸的艺术特点为“花中有花、题中有题、粗中有细、拙中见灵”，如喜花之类，大都在特定的花纹外廓内，围绕主题，根据内容需要，填满散花散叶，和谐地构成完整的图案，显得美满充实，喜气洋洋，含意丰富。剪纸的形式有阳纹、阴纹、点色、套色、分色、衬色等。剪纸使用简化、夸张和添加的造型装饰了法，着意艺术情趣和意境的表现。构成形式呈均衡或对称式。剪纸经起稿、剪刻和贴裱完成。剪刻时按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先在后右的顺序进行。在剪刻时阳纹要“剪剪相连”阴纹“剪剪相断”注意剪刻刀味。

三、学情分析：学生对剪纸艺术比较陌生，虽然拥有熟练运用剪刀的经验，但他们对剪纸的点、线、面相连的变现方法依然难以适应。并且在教学中加强剪纸艺术的欣赏和学习，其教学目的不仅仅是对剪纸的学习和了解，而是通过这个窗口去了解博大精深的中国传统民间美术，树立民族自豪感，提高民族自尊心和加强剪纸艺术为代表的民间工艺美术的学习。

四、教学策略：（1）学生初步学习剪纸技法的基础上，对学生进行剪纸艺术的欣赏教学。通过欣赏使学生理解有一种特有的表现规律，能够事半功倍，是一种适合表现的捷径。剪纸的构成大多采用对称和多摺的手法，容易变现对称构图出现较繁杂的图案。

（2）让学生正确读懂剪纸的艺术语言。教师示范，让学生了解“月牙”和“锯齿”的剪法和正确的运用，如在剪公鸡时，就可以用“锯齿”来表达公鸡的羽毛。

五、教学过程：

教学目标：、知识与技能：欣赏剪纸作品，使学生认识民间剪纸艺术和中国民间剪纸的特点，学生学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品。

2、过程与方法：通过看一看、动一动进行剪纸练习，学习剪纸的简单剪刻技法和创作方法。

3、情感态度与价值观：唤起学生对民间剪纸艺术的热爱；培养学生的创造性思维能力和动手能力，培养热爱祖国文化的情感，激发名族自豪感。

教学重点：重点理解和掌握剪纸的造型装饰手法，摸索简直小窍门，运用折、剪、刻等技法进行表现培养学生创造性地设计剪纸作品能力。

教学难点：剪纸在设计和剪刻时要注意线线相连、面面相连。

教学准备：剪纸作品若干，各色电光纸，剪刀、刀子各一把，ppt。

教学过程：

（一）导入

看一看

l、教师出示江苏剪纸作品。

“同学们，每逢中国的传统节日，春节要到来的时候，家家张灯结彩，十分热闹，你们看他们在干什么？

出示简直图片

“对！他们在剪窗花，窗花是中国传统剪纸艺术中一种喜闻乐见的表现形式。在节日期间用彩色剪纸剪成各种各样的形状。

出示课题：剪纸

（二）新授

出示图片

请学生欣赏剪纸作品。欣赏的同时请同学讨论剪纸的题材种类。

种类：

1、贴在窗户上——窗花

2、贴在门上——门签

3、用于喜庆——喜花

4、用来祭祀——祭纸

结合剪纸作品教师讲：剪纸是我国传统的民间艺术，历史悠久。大体上分为南北两大流派：北方剪纸粗犷朴拙，天真浑厚；江南剪纸精巧秀丽、玲珑剔透。其中江南剪纸中属南京剪纸最有特点。南京剪纸除门笺是刀刻的，多数用剪刀剪成。艺人们以剪代笔，不需底稿，手随心运，有如“一笔画”，连绵不断，一气呵成。造型以弧线为主，流畅优美，柔中见刚，作品具有韵律感、节奏感和浓厚的装饰趣味。

出示南方江苏剪纸和北方的陕北剪纸

、象征吉祥的团花

2、表达老百姓日常生活的剪纸——风俗剪纸

3、北京奥运会福娃剪纸

比一比：有什么不同点和相同点？可以分小组讨论

教师总结：相同点：纹样相聚，造型生动

不同点：陕北剪纸粗普豪放，单纯，江苏剪纸华丽，工整。

总之我国的民间剪纸艺术有以下几个特点：

简练概括，夸张传神

善用比喻，寓意谐音

构思大胆，幽默取巧

富于装饰，印物赋形

出示有特点的两幅作品让同学比一比这两幅图有什么不一样？

“阴剪”是一块为主,把造型的线剪去。阴剪的线是线线相断,阴剪是把形剪空,称为负形。

阳剪”，是一线为主,把造型的线留住,其他部分剪去。阳剪的线是线线相连。阳剪是把形留住,形以外的剪去,称为正形。

综合法：一幅好的剪纸作品,大多采用阴剪和阳剪结合的办法来进行艺术处理。

（三）布置课堂作业，学生设计制作，教师辅导。

出示不同的剪纸作品先让学生认真观察图，指出阳刻时应“剪剪相连”，阴刻时要“剪剪相断”。经过比较议论得出画纹样时必须注意纸的连断的结论。突破难点。

作业要求：能够在课堂上独立设计完成一幅窗花图样，做到造型

单纯、简洁、富有剪纸情趣。

（四）展评学生作品，请部分学生阐述表现意图。课

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