音乐家介绍（精选五篇）

第一篇：音乐家介绍

巴罗克音乐时期的代表性音乐家

巴赫（1685—1750）

巴赫的音乐，可以说是构成欧洲音乐殿堂的一根重要支柱。对于整个巴洛克时期的音乐来说，巴赫的音乐成就，可以说是架在这座殿堂上的圆顶；对于其后的欧洲音乐发展来说，虽然直到19世纪巴赫才具有真正的影响力，但是这种影响力一旦产生，便对欧洲音乐的发展产生了深远的影响。只有当巴赫在新的历史文化背景下具有新的文化意义时，他的音乐作品才对现代音乐具有“启示录”的意义。而对于后人来说，没有研究过巴赫，就不可能理解欧洲音乐；未能深入研究过巴赫的作品，就难以成为一个严谨的、精通其专业的音乐家；若不能透过巴赫音乐纯朴的形式、精练的技巧乃至宗教音乐形式上的“外壳”，体验到巴赫音乐中蕴藏着的很深的思想情感，也就难以透彻地认识巴赫音乐的本质。

亨德尔（1685--1759）英国籍德国作曲家，清唱剧大师。巴罗克音乐时期的重要代表性人物之一。

其前期创作主要是意大利式歌剧，受那不勒斯乐派影响甚深，有40多部作品内容采自神话和历史，较著名的有《凯撒》、《奥兰多》等，但终因风格及结构程式上没有创新而遭失败。后期创作以清唱剧为主，有32部作品，主调风格，内容多取材于《圣经》故事。其清唱剧作品结构恢弘、旋律悠长严肃、性格鲜明、语言通俗、感情深沉质朴，世俗体裁与宗教因素相结合，极富戏剧性和英雄性。其清唱剧不是一般的教堂音乐，而是气势宏伟、富于戏剧性而不失抒情色彩的大型音乐作品，是戏剧性的音乐史诗。最著名的有《以色利人在埃及》、《扫罗》、《参孙》、《弥赛亚》、《犹大·马加比》（英雄凯旋歌）等。

其它体裁作品以《水上音乐》和《焰火音乐》最为著名。

亨德尔的清唱剧创作达到了很高的水平，它不仅是亨德尔个人的主要创作成就，也是音乐史上的一个里程碑。他是资产阶级兴起时期具有代表性的作曲家，他的作品即使是宗教题材的，也能反映这个阶级旺盛的创造精神，具有较强的群众性和人民性。其简洁明快的作品也蕴含着当时的英国社会生活所特有的朝气和探索精神，因而，被英国人民奉为“民族音乐家”。古典主义音乐时期的代表性音乐家

海顿（1732—1809）奥地利作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一，由于他最早确立了近代交响曲和弦乐四重奏形式，故被称为“交响曲之父”、“弦乐四重奏之父”。

其主要作品有12部《伦敦交响曲》及《告别》、《惊愕》、《时钟》等108部交响曲，《云雀》、《皇帝》等68首弦乐四重奏，清唱剧《创世纪》、《四季》等，大量的钢琴奏鸣曲、各种独奏乐器的协奏曲等。

莫扎特（1756—1791）奥地利作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一。

莫扎特从小就显露出其非凡的音乐才能，即兴演奏和作曲都十分出色。他4岁学钢琴，5岁开始作曲，6岁在欧洲各大城市演出获得成功，被誉为“神童”。

在短暂的一生中他创作了千多部用品，其中有歌剧《后宫诱逃》、《费加罗的婚礼》、《唐璜》、《魔笛》等20多部；交响曲49部（以bE大调、g小调和C大调三部最为著名）；各种独奏乐器的协奏曲、钢琴奏鸣曲和各种室内乐，几乎涉及到各个音乐领域。

其全部作品中洋溢着他追求民主自由的思想，并迸发出在巨大的社会压力下的明快、乐观精神。其作品结构精致匀称、创作手法新颍、旋律富有歌唱性且纯朴优美、织体干净细致、配器注重音色效果，发挥了复调音乐的积极作用，对后世音乐创作产生了极大的影响。他还是近代协奏曲的奠基人，并大大丰富了交响曲和室内乐的表现力。

浪漫主义音乐时期的代表性音乐家 肖邦（1810—1849）波兰最伟大的钢琴家、作曲家。19世纪欧洲民族乐派最杰出的代表，也是欧洲浪漫主义音乐的重要人物，有“钢琴诗人”之称。作品有：《降A大调（军队）波兰舞曲》、《革命练习曲》、《降b小调奏鸣曲》及大量夜曲和幻想曲等。

柴可夫斯基（1840—1893）俄罗斯作曲家，浪漫乐派中唯一能和古典大师相媲美的作曲家。被人们称为“美的旋律的大师”。代表作：歌剧《黑桃皇后》、《叶甫盖尼·奥涅金》；舞剧《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》；《第六（悲怆）交响曲》、《降b小调第一钢琴协奏曲》、《1812序曲》、《如歌的行板》；钢琴曲《四季》等。

马勒（1860—1911）奥地利作曲家、指挥家。维也纳古典乐派的最后一位作曲家。作品以交响乐为主，代表作有：交响曲10部及采用德译李白、王维、孟浩然等人诗篇谱写的《大地之歌》等。

第二篇：音乐家介绍[定稿]

舒伯特：奥地利作曲家维也纳。有“歌曲之王”的美誉。其中重要的有《魔王》、《鳟鱼》、《菩提树》、《美丽的磨坊少女》、《野玫瑰》、《流浪者》（2首）、《普罗米修斯》、《致音乐》、《迷娘之歌》、《纺车旁的格丽卿》、《牧童的哀歌》、《战斗中的祈祷》、《剑之歌》、《战士之歌》等 主要歌曲汇有3部歌曲集 ：《美丽的磨坊少女》、《冬之旅》和《天鹅之歌》，他的作品还有d小调弦乐四重奏《死与少女》、钢琴五重奏《鳟鱼》、C大调弦乐五重奏、钢琴曲《流浪者幻想曲》、《音乐的瞬间》《b小调第八交响曲“未完成”》是一部真正的浪漫主义交响曲《C大调交响曲“伟大”》则返回古典注意的风格。

李斯特：弗朗兹·李斯特，匈牙利作曲家、钢琴家、指挥家和音乐活动家，浪漫主义音乐的主要代表人物之一，被人们誉为“钢琴之王”。首创单乐章标题交响音乐体裁——交响诗。十九首钢琴曲《匈牙利狂想曲》，《浮士德交响曲》，《但丁交响曲》，交响诗《前奏曲》、《马捷帕》、四首钢琴协奏曲、《B小调钢琴奏鸣曲》、《12首超技练习曲》和《旅行岁月》。钢琴曲中最难的一首当属《唐璜的回忆》。

柏辽兹：法国作曲家、指挥家、评论家、浪漫乐派。代表作有《幻想交响曲》、《葬礼与凯旋交响曲》，管弦乐《罗马狂欢节序曲》、《李尔王序曲》、《海盗序曲》，歌剧《本维努托·切里尼》、《阿尔瑟斯特》、《特洛伊人》，传奇剧《浮士德的沉沦》等。所著《配器法》被世人推崇为近代作曲技术理论的典范，《夏夜》是他最优秀的艺术歌曲。柴可夫斯基：芭蕾舞：《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》

歌剧：《叶甫盖尼·奥涅金》、《黑桃皇后》。幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》

艺术歌曲：《遗忘的真快》、《夜莺》、《我祝福你们，森林啊》

6部交响曲，一部标题交响曲《曼弗雷德》，4部管弦乐组曲，以及《罗密欧与朱丽叶》、《里米尼的弗朗切斯卡》、《意大利随想曲》、《1812庄严序曲》《D大调第一弦乐四重奏》著名的“如歌的行板 ”

肖邦：伟大的波兰音乐家，被称为“钢琴诗人”。舒曼称他的音乐象“藏在花丛中的一尊大炮”，代表作：《夜曲》《玛祖卡舞曲》《圆舞曲》《革命练习曲》、.《军队波兰舞曲》 门德尔松：德国

16岁写的《弦乐八重奏》和17岁写的《仲夏夜之梦序曲》，1828年指挥演出巴赫《马太受难曲》，有力推动了巴赫音乐的复兴。主要作品：《芬格尔山洞》、《意大利交响曲》、《苏格兰交响曲》。声乐作品《乘着歌声的翅膀》清唱剧《保罗》、《伊利亚》《e小调小提琴协奏曲》

舒曼：德国作曲家，音乐评论家代表作有钢琴曲《蝴蝶》《狂欢节》《童年情景》等，声乐套曲《妇女的爱情和生活》《诗人之恋》 艺术歌曲《桃金娘》、《月夜》 《奉献》《核桃树》 勃拉姆斯：德国其中以《D大调小提琴协奏曲》、《a小调小提琴、大提琴双协奏曲》最为著名。（1）管弦乐作品：小夜曲2部，交响曲4部，钢琴协奏曲2首，小提琴协奏曲，小提琴与大提琴协奏曲，《圣安东尼众赞歌主题变奏曲》、《学院节庆序曲》、《悲剧序曲》。（2）合唱作品：《德意志安魂曲》、《里纳尔多》、《狂想曲》（女独、男合及乐队），《命运之歌》，《胜利之歌》。

马勒 ：奥地利作曲家、指挥家，浪漫主义晚期代表作曲家之一。（1）声乐套曲：《儿童奇异号角》、《流浪少年之歌》、《忆亡儿之歌》

（2）交响乐：十部交响乐（其中以第二《复活交响曲》、第八《千人交响曲》尤为著名）和一部交响声乐套曲《大地之歌》

约翰·施特劳斯：一般指奥地利作曲家小约翰·施特劳斯和其父亲老约翰·施特劳斯，因父子同名后人在其姓名前冠以“老”、“小”二字以作区分。当只提到约翰·施特劳斯这个名字，而不冠以“老”、“小”二字时，通常特指小约翰·施特劳斯。

小约翰·施特劳斯（Johann Strauss，1825～1899），老约翰·施特劳斯长子，奥地利著名的作曲家、指挥家、小提琴家、施特劳斯家族的杰出代表。其创作以《蓝色多瑙河圆舞曲》《维也纳森林的故事圆舞曲》《享受生活圆舞曲》《柠檬树花开的地方圆舞曲》《艺术家的生活圆舞曲》《南国的玫瑰圆舞曲》《春之声圆舞曲》等一百二十余首维也纳圆舞曲著称，被后人冠以“圆舞曲之王”的头衔。他曾带领乐队访问欧洲各国，使维也纳圆舞曲风靡全欧洲。他的圆舞曲独具特色，旋律酣畅，柔美动听，节奏自由，生机盎然，是每年维也纳新年音乐会的主要曲目。他还作有《闲聊波尔卡》《火花波尔卡》等一百二十多首法兰西和波西米亚风格的波尔卡舞曲及几十首其他舞曲。1870年起创作了《蝙蝠》、《罗马狂欢节》、《阿里巴巴与四十大盗》、《吉卜赛男爵》等十六部轻歌剧，柏辽兹:法国作曲家，法国浪漫乐派的主要代表人物.代表作有《幻想交响曲》、《葬礼与凯旋交响曲》。管弦乐 《罗马狂欢节序曲》、《李尔王序曲》、《海盗序曲》。歌剧 《本维努托·切里尼》、《阿尔瑟斯特》、《特洛伊人》。传奇剧《浮士德的沉沦》、圣桑：是一位属于浪漫时期的法国钢琴及管风琴演奏家，亦是一位多产的作曲家。重要的作品有《动物狂欢节》、《骷髅之舞》、《参孙与大利拉》等。法国作曲家，生于巴黎，世界上演率最高的歌剧《卡门》的作者。主要作品《阿莱城姑娘》

韦伯德国作曲家、钢琴演奏家、指挥家、音乐评论家。作品《奥伯龙》1819年写的降D大调华丽回旋曲《邀舞》就是一首著名的标题钢琴舞曲。歌剧《自由射手》。瓦格纳德国主要领域是歌剧，包括《尼伯龙根的指环》（《莱茵的黄金》、《女武神》、《齐格弗里德》、《众神的黄昏》）、《特里斯坦与伊索尔德》、《漂泊的荷兰人》、《罗恩格林》、《汤豪瑟》、《黎恩济》、《纽伦堡的名歌手》、《帕西法尔》等，另外有管弦乐曲《浮士德序曲》 罗西尼意大利歌剧作曲家。一生作有大、小歌剧三十八部。其中《塞尔维亚的理发师》是十九世纪意大利喜剧的代表作。费加罗的唱段“给城里的忙人让路”是意大利喜歌剧中明亮快速的、急口令式歌唱最杰出的范例。根据德国席勒的同名诗剧写成的歌剧《威廉·退尔》也是浪漫派歌剧名作，此剧的序曲（共四乐章）是音乐会上经常被独立演出的器乐名曲。著名的正歌剧《唐克雷蒂》、《奥赛罗》、《阿尔米达》、《船上夫人》。喜歌剧《试金石》、《意大利女郎在阿尔及尔》、《灰姑娘》、《塞维利亚理发师》。、威尔第是意大利杰出的歌剧作曲家，他一生创作了27部歌剧，他被誉为歌剧之王。他以自己的歌剧作品《伦巴底人》、《厄尔南尼》、《阿尔济拉》、《列尼亚诺战役》等以及革命歌曲等鼓舞人民起来斗争，有“意大利革命的音乐大师”之称。五十年代是他创作的高峰时期，写了《弄臣》、《游吟诗人》《茶花女》、《假面舞会》等七部歌剧，奠定了歌剧大师的地位。后应埃及总督之请，为苏伊士运河通航典礼创作了《阿伊达》。《茶花女》，《弄臣》，《阿依达》，《奥塞罗》等是其代表作，他把意大利歌剧推向了一个新的历史高峰，为世界歌剧艺术作出了杰出的贡献。

普契尼意大利歌剧作曲家，十九世纪末至欧战前真实主义歌剧流派的代表人物之一。共有作品12部，成名作是1893年发表的《曼侬·列斯科》，著名的有《艺术家的生涯》、《托斯卡》、《蝴蝶夫人》、《西方女郎》等。《玛侬·莱斯科》 《波希米亚人》 《托斯卡》 《蝴蝶夫人》 《西部女郎》 《图兰朵》

格林卡俄罗斯作曲家，民族乐派。达尔戈梅斯基成为格林卡之后的第一位民族作曲家，斯塔索夫 和巴拉基列夫都是60年代俄罗斯民族乐派“强力集团”的领导者。浪漫曲（《祝贺之杯》、《阿杰尔》、《玛加丽塔之歌》和《芬兰湾》等)、钢琴曲(套曲《向祖国 致敬》、《苏格兰主题变奏曲》）和乐队改编曲（《邀舞》、《友谊 纪念》）。

俄国“强力集团”又被称为“五人强力集团”、“强力五人集团”、“五人团”等。19世纪60年代，由俄国进步的青年作曲家组成的“强力集团”（即新俄罗斯乐派），是俄罗斯民族声乐艺术创作队伍中的一支主力军。“强力集团”的主要成员有5位，他们分别是： 米利·阿列克谢耶维奇·巴拉基列夫(1837—1910)是“强力集团“和新俄罗斯乐派的领导人，凯撒·居伊(1835—1918)、莫捷斯特·彼得诺维奇·穆索尔斯基(1839—1881)、亚历山大·波菲利维奇·鲍罗丁（1823—1887)、尼古拉·安德烈耶维奇·里姆斯基-科萨科夫（1844-1908）。米利·阿列克谢耶维奇·巴拉基列夫，是“强力集团“和新俄罗斯乐派的领导人，在声乐作品的创作中，以歌曲为主，著名的《俄罗斯民歌100首》便是他的杰作，还作有钢琴曲和管弦乐曲。凯撒·居伊，是“强力集团”的骨干分子。主要成就是10部歌剧，其中包括《威廉·拉特克列夫》、《昂杰罗》(1875年)和4部儿童歌剧。·穆索尔斯基，是“强力集团”中最主要的作曲家。俄国近代音乐现实主义的奠基人。穆索尔斯基的主要成就是歌剧。其中有创作根据法国作家福楼拜的小说改编的《萨朗宝》（1863—1866）和根据果戈里的喜剧改编创作了《婚事》其中流传最广的歌曲，是著名讽刺歌曲《跳蚤之歌》。·

鲍罗丁 抒发爱国主义精神的歌剧《伊戈尔王子》，奠定俄国史诗性交响乐体裁的第二交响曲《勇士》，富于俄罗斯风格和东方色彩的交响音画《在中亚细亚草原上》，两部弦乐四重奏，声乐浪漫曲《为了遥远祖国的海岸》、《睡公主》、《幽暗森林之歌》、《海王的公主》、《海》、《我的歌声中充满了恶意》等。

格拉组诺夫

俄罗斯民族乐派最后一人，交响诗《斯捷潘。拉辛》，三首与芬兰有关的作品：《芬兰幻想曲》、《芬兰素描》、《卡雷利亚传说》。三部芭蕾舞剧：《雷蒙达》、《四季》、《小姐---丫环》文章来自长沙教育论坛 网址址:http://www.xiexiebang.com/read.php?tid=36127

http://www.xiexiebang.com,原文地

第三篇：音乐家

柴可夫斯基（1840年5月7日—1893年11月6日），十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的俄罗斯音乐大师；他的音乐是俄罗斯文化在艺术领域内的最高成就之一；其风格直接和间接地影响了很多后者；主要音乐作品有六部交响曲、三部钢琴协奏曲、小提琴协奏曲、幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》，音乐会序曲《1812》、歌剧《叶甫根尼·奥涅金》、《黑桃皇后》、芭蕾舞剧《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《睡美人》等。柴科夫斯基的前期创作比较倾向于表现对光明欢乐的追求和信心，而后期则更倾向于表现深到的悲剧性。他善于在矛盾冲突中捕捉人物的思想感情，深入揭示人物的内心体验。他继承了格林卡以来俄国音乐发展的成就；又注意吸取西欧音乐文化发展的经验，重视向民间音乐学习，他把高度的专业创作技巧和俄罗斯民族音乐传统很好地结合起来，他把清晰而感人的旋律，强烈的戏剧性冲突和浓郁的民族风格富于独创性地有机地融合在他的作品中，为俄国音乐文化和世界音乐文化作出了宝贵的贡献

贺渌汀(1903年-1999年)，我国著名的作曲家、音乐家。在近80年的音乐生涯中，他把自己的音乐活动与人民的革命斗争紧密地结合在一起，创作了很多不朽的音乐作品，在我国产生重大影响。他的创作，构思严谨周密，结构完整紧凑，手法简洁洗练，感情真挚自然，有鲜明的时代特点和浓厚的生活气息。尤其是歌曲创作，其亲切上口的旋律与鲜明的时代感使他成为人们永远不会忘记的一位优秀的人民音乐家。钢琴曲《牧童短笛》、《摇篮曲》。管弦乐曲《森吉德玛》、《晚会》。

电影歌曲《春天里》、《四季歌》、《天涯歌女》。歌曲《游击队歌》、《垦春泥》、《嘉陵江上》。

路德维希·凡·贝多芬（Ludwig van Beethoven，1770—1827）德国作曲家、钢琴家、指挥家，维也纳古典乐派代表人物之一。他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔，另外还有大量室内乐、艺术歌曲、舞曲。这些作品对音乐发展有着深远影响，因此被尊称为乐圣。路德维希·凡·贝多芬出生在法国逢恩，祖籍弗兰德。自幼学习音乐，很早就显露了音乐上的才华，八岁便开始登台演出。十七岁那年，波恩宫廷大学旁听哲学，也就是在这时与莫扎特有了短暂接触。1792年，定居维也纳，经过海顿的指引，艺术上进步飞快，三年后出版第一部作品。他创作了大量充满时代气息的优秀作品，如交响曲九部（以第三《英雄》、第五《命运》、第六《田园》、第九《合唱》）；歌剧《费黛里奥》，戏剧《哀格蒙特》《雅典的废墟》；钢琴曲《悲怆》、《月光曲》、《暴风雨》、《热情》、《黎明》等等。他集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用。是一位颇具创造性的作曲家。是德国最伟大的音乐家、作曲家、钢琴家、指挥家。维也纳古典乐派代表人物之一，他与海顿、莫扎特一起被后人称为“维也纳三杰”。他和米开朗基罗、列夫·托尔斯泰的一生都经历了各种苦难坎坷，法国作家罗曼·罗兰根据他们的人生写成了《名人传》。

沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特（1756年1月27日－1791年12月5日），出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡，是欧洲最伟大的古典主义音乐作曲家之一。35岁便英年早逝的莫扎特，留下的重要作品总括当时所有的音乐类型。在钢琴和小提琴相关的创作，他无疑是一个天份极高的艺术家，谱出的协奏曲、交响曲、奏鸣曲、小夜曲、嬉游曲等等成为后来古典音乐的主要形式，他同时也是歌剧方面的专家，他的成就至今不朽于时代的变迁。此外其作曲风格同时兼具旋律及艺术性，悦耳开朗，令其作品地位足以与巴赫及贝多芬相提并论，亦能让人感受到音乐由巴洛克时期转向古典主义时期。其中以歌剧《费加罗的婚礼》、《唐璜》和《魔笛》最为杰出.《安魂曲》，《牧人王》他最有代表性的交响曲是他最后的三部，即降E大调、g小调和C大调交响曲。其中《降E大调第三十九交响曲》明朗愉快、充满诗意；《g小调第四十交响曲》富有戏剧性，有海顿式的乐观主义情绪，但在技法上又完全不同于海顿，被称为莫扎特的“英雄”交响曲；《C大调第四十一交响曲》（通常被称为《朱彼特》）宏伟豪迈、乐观向上，预示了贝多芬的英雄性的交响曲的出现。莫扎特的交响曲（尤其是最后三首），是贝多芬之前的全部交响曲创作的最高成就。他的突出贡献在于各乐章之间的主题之间的对比性。

弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（1810─1849）波兰作曲家、钢琴家，肖邦1810年3月1日生于华沙近郊，父亲是法国人，侨居华沙任中学法文教员，母亲是波兰人。肖邦从小就表现出非凡的艺术天赋，六岁开始学习音乐，7岁时就创作了波兰舞曲，8岁登台演出，不足20岁已出名。他是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，是欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。肖邦一生的创作大多是钢琴曲，被誉为“钢琴诗人”。代表作品：《钢琴协奏曲》，《叙事曲》

王洛宾（1913-1996）中国20世纪最负盛名的民族音乐家之一。籍贯北京。1934年毕业于北京师范大学音乐系。他1938年在兰州改编了第一首新疆民歌《达坂城的姑娘》之后，便与西部民歌结下了不解之缘，并从此在大西北生活了近六十年（其间曾先后两次入狱达十八年之久），将传奇般的一生都献给了西部民歌的创作和传播事业。代表作品：在那遥远的地方》，《半个月亮爬上来》，《达坂城的姑娘》

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（1685年3月21日－1750年7月28日），巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家，同作曲家亨德尔和泰勒曼齐名。巴赫被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一，他的创作使用了丰富的德国的音乐风格和娴熟的复调技巧。他的音乐集成了巴洛克音乐风格的精华。并被尊称为西方“现代音乐”之父，也是西方文化史上最重要的人物之一。代表作品：《勃兰登堡协奏曲》，《马太受难曲》，《b小调弥撒曲》等

弗朗茨·舒伯特（1797年1月31日－1828年11月19日）是奥地利作曲家，他是早期浪漫主义音乐的代表人物，也被认为是古典主义音乐的最后一位巨匠。代表作品：《魔王》、《鳟鱼》、《菩提树》、《美丽的磨坊少女》、《野玫瑰》、《流浪狗》（2首）、《普罗米修斯》、《致音乐》、《迷娘之歌》、《纺车旁的格雷欣》、《牧童的哀歌》、《战斗中的祈祷》、《剑之歌》、《战士之歌》等，主要有3部歌曲集：《美丽的磨坊少女》、《冬之旅》和《天鹅之歌》。

聂耳（1912－1935），原名聂守信，字子义（亦作紫艺），汉族，云南玉溪人。中国音乐家。他从小家境贫寒，对劳苦大众有深厚的感情，他在有限的生命中创作了数十首革命歌曲，他的一系列作品，正是共产党领导的人民革命的产物。聂耳开辟了中国新音乐的道路，是中国无产阶级革命音乐先驱。聂耳是中华人民共和国国歌《义勇军进行曲》的作曲者。另外由赵丹主演的影片《聂耳》在1959年上映后也受到广大观众的好评，这部电影是新中国第一部音乐传记片。代表作品：《义勇军进行曲》

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（Johann Sebastian Bach，1685年3月21日－1750年7月28日），巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家，同作曲家亨德尔和泰勒曼齐名。巴赫被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一，他的创作使用了丰富的德国的音乐风格和娴熟的复调技巧。他的音乐集成了巴洛克音乐风格的精华。并被尊称为西方“现代音乐”之父，也是西方文化史上最重要的人物之一。代表作品：《勃兰登堡协奏曲》，《马太受难曲》，《b小调弥撒曲》等

威廉·理查德·瓦格纳（Wilhelm Richard Wagner，1813年5月22日－1883年2月13日），德国作曲家。他是德国歌剧史上一位举足轻重的人物。前面承接莫扎特、贝多芬的歌剧传统，后面开启了后浪漫主义歌剧作曲潮流，理查德·施特劳斯紧随其后。同时，因为他在政治、宗教方面思想的复杂性，成为欧洲音乐史上最具争议的人物。代表作品：《黎恩济》《漂泊的荷兰人》《汤豪舍》《罗恩格林》

第四篇：音乐家别称

音樂之父-巴哈

音樂之母-韓德爾

音樂之王.音樂教會之父-帕勒斯替那

音樂神童-莫札特

音樂詩人-蕭邦

鋼琴之王.鍵盤魔王-李斯特

協奏曲之父.古協奏曲之父-韋瓦第

樂聖-貝多芬

交響曲之父.弦樂四重奏之父-海頓

管絃樂之父.交響詩人.法國浪漫派的先驅-白遼士

歌曲之王-舒伯特

神劇之父-韓德爾

天才作曲家.幸福的音樂家-孟德爾頌

德國音樂之父-舒次

俄國音樂之父-葛令卡

捷克音樂之父-史麥塔那

樂劇的宗師-華格納

悲觀音樂家-柴可夫斯基

小提琴魔鬼-帕格尼尼

圓舞曲之父-大約翰史特勞斯

圓舞曲之王-小約翰史特勞斯

圓舞曲之祖-蘭納 和聲學理論始祖-拉摩

音樂變色龍-史特拉汶斯基

歌劇巨匠-威爾第

歌劇改革者-葛魯克

浪漫樂派的先驅-韋伯

十二音列創始者-荀白克

大鍵琴之父-史卡拉第

民謠採集家-巴爾托克

歌劇作家-羅西尼

印象樂派的鼻祖-德布西

輕歌劇鼻祖-奧芬巴赫

偉大的變奏音樂家-雷格

寫實音樂主義創始人-楊納傑克

藍調音樂之父-漢弟

進行曲之王-蘇沙

音樂的先知者-布拉姆斯

快筆作曲家-羅西尼

外国音乐家的称号

乐圣

贝多芬 德国

音乐之父、十二平均律之父

巴赫 德国

清唱剧大师

亨德尔 德国

音乐诗人

舒曼 德国

乐剧巨匠

瓦格纳 德国

艺术歌曲之王

舒伯特 奥地利

指挥界帝王

卡拉扬 奥地利

圆舞曲之王

约翰-施特劳斯 奥地利

交响曲之父、四重奏之父

海顿 奥地利

音乐神童

莫扎特 奥地利

歌剧之王

威尔第 意大利

男高音歌王

卡鲁索 意大利

高音之王

帕瓦洛蒂 意大利

钢琴诗人

肖邦 波兰

小提琴之王

帕格尼尼 意大利

歌剧界女王 卡拉斯 美国

钢琴之王

李斯特 匈牙利

标题音乐之父、现代管弦乐之父

柏辽兹 法国

印象派大师

德彪西 法国

法国音乐之父

保尔-莫里亚 法国

俄罗斯音乐之父

格林卡 俄国

神弓

海菲兹 俄国

音乐绘画大师

穆索尔斯基 俄国

捷克音乐之父

德沃夏克 捷克

新捷克音乐之父

斯美塔那 捷克

民族乐派奠基者、芬兰第一公民

西贝柳斯 芬兰

民族乐派大师

格里格 挪威

当代钢琴泰斗

鲁宾斯坦 波兰

第五篇：森林音乐家

歌唱活动《森林音乐家》

活动目标：

1、熟悉歌曲旋律与歌词，在与教师对唱的过程中学唱歌曲。

2、在教师图片、动作的帮助下，记忆歌词内容。

3、通过熟悉歌曲旋律，及歌词的规律，利用图片进行创编。活动准备：

“森林音乐家”音乐、图谱、教学PPT 活动流程：

一、《森里音乐家》伴奏入场（教师带领幼儿）

教师：小朋友刚才的音乐好听吗?听了这首音乐你感觉怎么样？

二、故事引入

森林里要开音乐会了，有许多小动物都想参加表演，他们都带着自己喜欢的乐器来到了音乐会，你知道都有哪些小动物吗？猜猜看？

1、教师清唱歌曲，幼儿倾听歌曲内容。

2、教师配乐范唱歌曲。

好，那我们再一起来听一听《森林音乐家》的歌曲，听听看到底是不是这些小动物们？还有他们最擅长是什么？

（幼儿边回答，教师边出示图谱）

3、幼儿按照图谱，根据音乐的节奏朗诵歌词。（帮助幼儿理解与记忆歌词，不配乐）

4、教师边指图谱，边与幼儿初步尝试演唱歌曲。（配钢琴音乐）

三、接唱游戏

1、教师：现在请小朋友和老师合作唱这首歌。老师唱前半段，小朋友唱后半段，边唱边做表演动作，我们唱慢一点，来试一次。

2、教师：接下来我们请我们的爸爸妈妈们跟我们一起来演唱吧，这次请爸爸妈妈们唱后半段，你们唱前半段。

四、创编活动

1、幼儿根据图片，进行创编。

2、互动接下来请我们的爸爸妈妈们跟我们一块儿来演唱小朋友创作的歌曲吧！

附：

森林音乐家（德国民谣）

热闹的森林里面，我是一只小松鼠。我带着一把提琴，我是一个音乐家。这边拉一拉，那边拉一拉，这边拉一拉，那边拉一拉，快乐的小松鼠。

热闹的森林里面，我是一只小白兔。我带着一只喇叭，我是一个音乐家。这边吹一吹，那边吹一吹，这边吹一吹，那边吹一吹，快乐的小白兔。

热闹的森林里面，我是一只小山羊，我带着一支笛子，我是一个音乐家，这边嘟一嘟，那边嘟一嘟，这边嘟一嘟，那边嘟一嘟，快乐的小山羊。

热闹的森林里面，我是一只小花鹿。我带着一个小鼓，我是一个音乐家，这边咚一咚，那边咚一咚，这边咚一咚，那边咚一咚，快乐的小花鹿。